അമേരിക്കൻ ഗോതിക് പെയിന്റിംഗിന്റെ പാരഡികൾ. അമേരിക്കൻ ഗോതിക്

സൃഷ്ടിച്ച തീയതി: 1930

ഗ്രാന്റ് ഡെവോൾസൺ വുഡ് (ഫെബ്രുവരി 13, 1891 - ഫെബ്രുവരി 12, 1942) അമേരിക്കൻ മിഡ്‌വെസ്റ്റിലെ ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾക്ക് പേരുകേട്ട ഒരു അമേരിക്കൻ കലാകാരനായിരുന്നു. രചയിതാവ് പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗ് « അമേരിക്കൻ ഗോതിക്» അമേരിക്കൻ ഗോതിക്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ അമേരിക്കൻ കലയിലെ ഏറ്റവും തിരിച്ചറിയാവുന്ന (പാരഡി ചെയ്ത) ചിത്രങ്ങളിലൊന്നാണ് 1930. ഒരു ആശാരിയുടെ ഗോഥിക് വീടിന് മുന്നിൽ ഒരു കർഷകൻ തന്റെ മകളോടൊപ്പം നിൽക്കുന്നതാണ് പെയിന്റിംഗ്. കർഷകന്റെ വലതു കൈയിൽ ഒരു പിച്ച്ഫോർക് ഉണ്ട്, അവർ ആയുധം പിടിക്കുമ്പോൾ മുഷ്ടി ചുരുട്ടി പിടിച്ചിരിക്കുന്നു. അച്ഛന്റെയും മകളുടെയും അനാകർഷകത അറിയിക്കാൻ വുഡിന് കഴിഞ്ഞു - മുറുകെ കംപ്രസ് ചെയ്ത ചുണ്ടുകളും പിതാവിന്റെ കനത്ത ധിക്കാരപരമായ നോട്ടവും, മകളുടെ മുന്നിൽ അവന്റെ കൈമുട്ട് തുറന്നു, അവളുടെ തലമുടി ഒരു സ്വതന്ത്ര ചുരുളുകൊണ്ട് മാത്രം വലിച്ചു, അവളുടെ തല ചെറുതായി അവളുടെ പിതാവിന്റെ നേരെ തിരിഞ്ഞു. ഒപ്പം നീരസമോ രോഷമോ നിറഞ്ഞ കണ്ണുകളും. മകൾ ഇതിനകം ഫാഷനിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോയ ഒരു ആപ്രോൺ ധരിച്ചിരിക്കുന്നു. കലാകാരന്റെ സഹോദരിയുടെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ അനുസരിച്ച്, അവന്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം, അവൾ ആപ്രോണിൽ ഒരു സ്വഭാവ അരികുകൾ തുന്നിക്കെട്ടി, അത് അമ്മയുടെ പഴയ വസ്ത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് വാദിച്ചു. അതേ അരികുകളുള്ള ഒരു ആപ്രോൺ വുഡിന്റെ മറ്റൊരു പെയിന്റിംഗിൽ കാണപ്പെടുന്നു - "സസ്യങ്ങളുള്ള സ്ത്രീ" - കലാകാരന്റെ അമ്മയുടെ ഛായാചിത്രം. കർഷകന്റെ വസ്ത്രത്തിലെ തുന്നലുകൾ അവന്റെ കയ്യിൽ ഒരു പിച്ചക്കാരൻ പോലെയാണ്. പിന്നിൽ വീടിന്റെ ജനാലകളിൽ പിച്ച്ഫോർക്കിന്റെ രൂപരേഖയും കാണാം. സ്ത്രീയുടെ പിന്നിൽ പൂക്കളുടെ പാത്രങ്ങളും (പിച്ച് ഫോർക്കുകളോട് സാമ്യമുള്ളതും) അകലെയുള്ള ഒരു പള്ളിയുടെ ശിഖരവും പുരുഷന്റെ പിന്നിൽ ഒരു കളപ്പുരയും ഉണ്ട്. പെയിന്റിംഗിന്റെ ഘടന അമേരിക്കൻ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നതാണ്. അവസാനം XIXനൂറ്റാണ്ട്. മ്യൂണിക്കിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്രയ്ക്കിടെ വുഡ് കണ്ടുമുട്ടിയ 1920 കളിലെ യൂറോപ്യൻ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ "ന്യൂ ഒബ്ജക്റ്റിവിറ്റി" (ജർമ്മൻ: ന്യൂ സച്ച്‌ലിച്ച്‌കീറ്റ്) യുടെ റിയലിസം സ്വഭാവവുമായി പല തരത്തിൽ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പ്യൂരിറ്റാനിക്കൽ സംയമനം പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.

മുഴുവൻ വാചകവും

നിങ്ങൾക്ക് അമേരിക്കൻ ഗോതിക് ഇഷ്ടമാണോ? നിങ്ങൾക്ക് ഇത് ഒരു ബാഗെറ്റിൽ ക്യാൻവാസായി വാങ്ങാം, ഫ്രെയിമിലുള്ള ഫോട്ടോയായി പ്രിന്റ് ചെയ്യുക, അല്ലെങ്കിൽ ഒറിജിനൽ പോലെ തോന്നിപ്പിക്കുന്നതിന് ടെക്സ്ചർ ജെൽ പ്രയോഗിച്ചാൽ പോലും. സുർകോവ് ഇഗോർ - അതിന്റെ രചയിതാവ് ഓരോ വിൽപ്പനയിൽ നിന്നും റോയൽറ്റി സ്വീകരിക്കുന്നു. "ആർട്സ് കൗൺസിൽ" പെയിന്റിംഗുകൾ, പോസ്റ്ററുകൾ, പുനർനിർമ്മാണങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഓൺലൈൻ സ്റ്റോറിൽ ഈ ചിത്രം ഓർഡർ ചെയ്യുന്നതിലൂടെ, പുതിയ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങൾ ഈ വ്യക്തിയെ സഹായിക്കുന്നു

ഗ്രാന്റ് ഡെവൽസൺ വുഡ്(1891-1942) അമേരിക്കൻ ചിത്രകാരൻ. പ്രാദേശികവാദത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ച ഒരു കലാകാരനായി അറിയപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹം തന്റെ ജോലിയുടെ ഭൂരിഭാഗവും മിഡ്‌വെസ്റ്റിലെ ഗ്രാമപ്രദേശങ്ങൾക്കായി നീക്കിവച്ചു. ഛായാചിത്രങ്ങളും പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ അദ്ദേഹം ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, പ്രകടിപ്പിക്കാനും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാനും വിചിത്രമായ രൂപങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തനായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു കൃതിക്ക് നന്ദി - " അമേരിക്കൻ ഗോതിക്».

ഗ്രാന്റ് വുഡ് 1891 ഫെബ്രുവരി 13 ന് അയോവയിലെ ജോൺസ് കൗണ്ടിയിൽ ജനിച്ചു. ചിക്കാഗോ യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്സിൽ പഠിച്ചു. പെയിന്റിംഗ് ശൈലികളും സാങ്കേതികതകളും പഠിക്കാൻ അദ്ദേഹം യൂറോപ്പിലേക്ക് നിരവധി യാത്രകൾ നടത്തി. എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസം പോലുള്ള പെയിന്റിംഗിലെ അത്തരം ശൈലികളാൽ ഗ്രാന്റ് വുഡ് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു, ഇത് പിന്നീട് ചിത്രകാരന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിനെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളെയും സ്വാധീനിച്ചു. വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു അമേരിക്കൻ കലാകാരൻജാൻ വാൻ ഐക്കിന്റെ (1385-1390) സൃഷ്ടിയും നിർമ്മിച്ചു, അതിൽ വ്യക്തവും വ്യക്തവും യാഥാർത്ഥ്യവുമായ സവിശേഷതകളും ചിത്രങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രത്യേക കഴിവ് അദ്ദേഹം നേടിയെടുത്ത പെയിന്റിംഗുകൾ പരിശോധിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അസാധാരണമായ സാങ്കേതികതയ്ക്ക് നന്ദി, അതിൽ നിരവധി ശൈലികളും ട്രെൻഡുകളും ഒരേസമയം ഉൾപ്പെടുന്നു, പരസ്പരം വിജയകരമായി സംയോജിപ്പിച്ച് കാഴ്ചക്കാരന് അവതരണത്തിന്റെ വ്യക്തത നൽകുന്നു, അദ്ദേഹം ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പ്രാദേശിക കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായി മാറി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഇന്ന് അറിയപ്പെടുന്നു. തോമസ് ഗാർത്ത് ബെന്റൺ, ജോൺ സ്റ്റുവർട്ട് കാരി തുടങ്ങിയ കലാകാരന്മാരും സമാനമായ സാങ്കേതികതയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു.

ഗ്രാന്റ് വുഡ് തന്റെ ജീവിതകാലത്ത് പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു മുഴുവൻ ശ്രേണിയും സൃഷ്ടിച്ചു, അത് ഇന്ന് പെയിന്റിംഗിന്റെ ഉപജ്ഞാതാക്കൾക്കും കലാപ്രേമികൾക്കും അറിയാം. ദൃശ്യ കലകൾ. കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗ് "അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" ആയിരുന്നു, അത് 1930 ൽ എഴുതിയതാണ്, ഇപ്പോൾ ചിക്കാഗോയിലെ ആർട്ട് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിലാണ്. 1932-ൽ ഗ്രാന്റ് വുഡ് സ്‌റ്റോൺ സിറ്റി ആർട്ട് കോളനി സ്ഥാപിച്ചു, അവിടെ കലാകാരന്മാർ ജീവിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. 1934 മുതൽ 1941 വരെ അദ്ദേഹം അയോവ സർവകലാശാലയിലെ സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്ടിൽ ചിത്രകലാ അധ്യാപകനായിരുന്നു. പ്രശസ്ത കലാകാരൻ 1942 ഫെബ്രുവരി 12-ന് 50-ആം വയസ്സിൽ പാൻക്രിയാറ്റിക് ക്യാൻസർ ബാധിച്ച് മരിച്ചു.

ആർട്ടിസ്റ്റ് ഗ്രാന്റ് വുഡ് പെയിന്റിംഗുകൾ

അമേരിക്കൻ മിഡ്‌വെസ്റ്റിലെ ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾക്ക് പേരുകേട്ട അമേരിക്കൻ കലാകാരനായ ഗ്രാന്റ് വുഡിന്റെ (1891-1942) ഒരു ചിത്രമാണ് അമേരിക്കൻ ഗോതിക്. 1930-ലാണ് ഈ ചിത്രം നിർമ്മിച്ചത്. അവൾ ഏറ്റവും തിരിച്ചറിയാവുന്ന ഒന്നായി മാറി പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ അമേരിക്കൻ കലയിൽ.
പകർപ്പുകൾ, പാരഡികൾ, സൂചനകൾ എന്നിവയുടെ എണ്ണം അനുസരിച്ച് ജനകീയ സംസ്കാരംലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ "മോണലിസ", എഡ്വാർഡ് മഞ്ചിന്റെ "ദി സ്‌ക്രീം" തുടങ്ങിയ മാസ്റ്റർപീസുകൾക്കൊപ്പം "അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" നിലകൊള്ളുന്നു.

ഒരു ആശാരിയുടെ ഗോഥിക് വീടിന് മുന്നിൽ ഒരു കർഷകൻ തന്റെ മകളോടൊപ്പം നിൽക്കുന്നതാണ് പെയിന്റിംഗ്. കർഷകന്റെ വലതു കൈയിൽ ഒരു പിച്ച്ഫോർക് ഉണ്ട്, അവർ ആയുധം പിടിക്കുമ്പോൾ മുഷ്ടി ചുരുട്ടി പിടിച്ചിരിക്കുന്നു.
അച്ഛന്റെയും മകളുടെയും അനാകർഷകത അറിയിക്കാൻ വുഡിന് കഴിഞ്ഞു - മുറുകെ കംപ്രസ് ചെയ്ത ചുണ്ടുകളും പിതാവിന്റെ കനത്ത ധിക്കാരപരമായ നോട്ടവും, മകളുടെ മുന്നിൽ അവന്റെ കൈമുട്ട് തുറന്നു, അവളുടെ തലമുടി ഒരു സ്വതന്ത്ര ചുരുളുകൊണ്ട് മാത്രം വലിച്ചു, അവളുടെ തല ചെറുതായി അവളുടെ പിതാവിന്റെ നേരെ തിരിഞ്ഞു. ഒപ്പം നീരസമോ രോഷമോ നിറഞ്ഞ കണ്ണുകളും. മകൾ ഇതിനകം ഫാഷനിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോയ ഒരു ആപ്രോൺ ധരിച്ചിരിക്കുന്നു.

കലാകാരന്റെ സഹോദരിയുടെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ അനുസരിച്ച്, അവന്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം, അവൾ ആപ്രോണിൽ ഒരു സ്വഭാവ അരികുകൾ തുന്നിക്കെട്ടി, അത് അമ്മയുടെ പഴയ വസ്ത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് വാദിച്ചു. അതേ അരികുകളുള്ള ഒരു ആപ്രോൺ വുഡിന്റെ മറ്റൊരു പെയിന്റിംഗിൽ കാണപ്പെടുന്നു - "സസ്യങ്ങളുള്ള സ്ത്രീ" - കലാകാരന്റെ അമ്മയുടെ ഛായാചിത്രം
കർഷകന്റെ വസ്ത്രത്തിലെ തുന്നലുകൾ അവന്റെ കയ്യിൽ ഒരു പിച്ചക്കാരൻ പോലെയാണ്. പിന്നിൽ വീടിന്റെ ജനാലകളിൽ പിച്ച്ഫോർക്കിന്റെ രൂപരേഖയും കാണാം. സ്ത്രീയുടെ പിന്നിൽ പൂക്കളും ദൂരെ ഒരു പള്ളിയുടെ കുത്തനെയും ഉണ്ട്, പുരുഷന്റെ പിന്നിൽ ഒരു കളപ്പുരയും ഉണ്ട്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലെ അമേരിക്കൻ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നതാണ് പെയിന്റിംഗിന്റെ ഘടന.
മ്യൂണിക്കിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്രയ്ക്കിടെ വുഡ് കണ്ടുമുട്ടിയ 1920 കളിലെ യൂറോപ്യൻ ന്യൂ ഒബ്ജക്റ്റിവിറ്റി പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ റിയലിസം സ്വഭാവവുമായി പല തരത്തിൽ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പ്യൂരിറ്റാനിക്കൽ സംയമനം പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.

1930-ൽ, അയോവയിലെ എൽഡൺ പട്ടണത്തിൽ, ഗ്രാന്റ് വുഡ് ഒരു ചെറിയ വെളുത്ത മരപ്പണിക്കാരന്റെ ഗോഥിക് വീട് ശ്രദ്ധിച്ചു. ഈ വീടിനെയും അതിൽ താമസിക്കാൻ കഴിയുന്ന ആളുകളെയും ചിത്രീകരിക്കാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു. കലാകാരന്റെ സഹോദരി നാൻ കർഷകന്റെ മകൾക്ക് മാതൃകയായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, അയോവയിലെ സീഡാർ റാപ്പിഡ്‌സിൽ നിന്നുള്ള കലാകാരന്റെ ദന്തഡോക്ടർ ബൈറോൺ മക്കീബി കർഷകന്റെ മാതൃകയായി. വുഡ് വീടിനെയും ആളുകളെയും വെവ്വേറെ വരച്ചു, ഈ രംഗം, ചിത്രത്തിൽ കാണുന്നത് പോലെ, യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ ഒരിക്കലും സംഭവിച്ചില്ല.

ആർട്ട് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ചിക്കാഗോയിൽ നടന്ന ഒരു മത്സരത്തിൽ വുഡ് "അമേരിക്കൻ ഗോഥിക്" ലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു. വിധികർത്താക്കൾ ഇതിനെ "ഹാസ്യ വാലന്റൈൻ" എന്ന് റേറ്റുചെയ്തു, പക്ഷേ മ്യൂസിയത്തിന്റെ ക്യൂറേറ്റർ രചയിതാവിന് $ 300 സമ്മാനം നൽകാൻ അവരെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുകയും പെയിന്റിംഗ് വാങ്ങാൻ ആർട്ട് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിനെ പ്രേരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, അത് ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു. താമസിയാതെ ചിക്കാഗോ, ന്യൂയോർക്ക്, ബോസ്റ്റൺ, കൻസാസ് സിറ്റി, ഇൻഡ്യാനപൊളിസ് എന്നിവിടങ്ങളിലെ പത്രങ്ങളിൽ ചിത്രം അച്ചടിച്ചു.

എന്നിരുന്നാലും, സെഡാർ റാപ്പിഡ്സ് നഗരത്തിലെ പത്രത്തിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതിന് ശേഷം ഒരു നെഗറ്റീവ് പ്രതികരണം തുടർന്നു. കലാകാരൻ തങ്ങളെ അവതരിപ്പിച്ച രീതിയിൽ അയോവയിലെ ജനങ്ങൾ രോഷാകുലരായി. ഒരു കർഷകൻ വൂഡൂവിന്റെ ചെവി കടിക്കുമെന്ന് ഭീഷണിപ്പെടുത്തി. അയോവ നിവാസികളുടെ കാരിക്കേച്ചറല്ല, മറിച്ച് അമേരിക്കക്കാരുടെ ഒരു കൂട്ടായ ഛായാചിത്രമാണ് നിർമ്മിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്ന് ഗ്രാന്റ് വുഡ് ന്യായീകരിച്ചു. ചിത്രത്തിൽ തന്നേക്കാൾ ഇരട്ടി പ്രായമുള്ള ഒരു പുരുഷന്റെ ഭാര്യയാണെന്ന് തെറ്റിദ്ധരിക്കാമെന്ന് വുഡിന്റെ സഹോദരി, "അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" ഒരു അച്ഛനെയും മകളെയും ചിത്രീകരിക്കുന്നുവെന്ന് അവകാശപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, എന്നാൽ വുഡ് തന്നെ ഈ നിമിഷത്തെക്കുറിച്ച് പ്രതികരിച്ചില്ല.

ഗെർട്രൂഡ് സ്റ്റെയ്ൻ, ക്രിസ്റ്റഫർ മോർലി തുടങ്ങിയ നിരൂപകർ ഈ ചിത്രം ചെറിയ അമേരിക്കൻ പട്ടണങ്ങളിലെ ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിന്റെ ആക്ഷേപഹാസ്യമാണെന്ന് കരുതി. "അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" അക്കാലത്ത് ഗ്രാമീണ അമേരിക്കയെ വിമർശനാത്മകമായി ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു പ്രവണതയുടെ ഭാഗമായിരുന്നു, അത് ഷെർവുഡ് ആൻഡേഴ്സന്റെ "വൈൻസ്ബർഗ്, ഒഹായോ", സിൻക്ലെയർ ലൂയിസിന്റെ "മെയിൻ സ്ട്രീറ്റ്" മുതലായവയിലും പ്രതിഫലിച്ചു. മറുവശത്ത്. , നാഗരികതയോടുള്ള വിരോധവും പുരോഗതി, നഗരവൽക്കരണ നിഷേധവും ആദർശവൽക്കരിച്ചുവെന്നും വുഡ് ആരോപിക്കപ്പെട്ടു.

എന്നിരുന്നാലും, മഹാമാന്ദ്യകാലത്ത്, ചിത്രത്തോടുള്ള മനോഭാവം മാറി. അമേരിക്കൻ പയനിയർമാരുടെ അചഞ്ചലമായ ചൈതന്യത്തിന്റെ ചിത്രമായി ഇത് കാണപ്പെട്ടു.
"എന്റെ എല്ലാ പെയിന്റിംഗുകളും തുടക്കത്തിൽ അമൂർത്തതകളായി കാണപ്പെടുന്നു. അനുയോജ്യമായ ഒരു ഡിസൈൻ എന്റെ തലയിൽ ഉയർന്നുവരുമ്പോൾ, ഞാൻ ഉദ്ദേശിച്ച മോഡലിന് പ്രകൃതിയോട് സാമ്യം നൽകാൻ ശ്രദ്ധാപൂർവം തുടങ്ങും. എന്നിരുന്നാലും, ഫോട്ടോഗ്രാഫിറ്റിയെ ഞാൻ വളരെ ഭയപ്പെടുന്നു, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഞാൻ വളരെ വേഗം നിർത്തുന്നു" ജി. മരം.

"പ്രാദേശികത" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന അമേരിക്കൻ പെയിന്റിംഗിലെ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ മുൻനിര പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളാണ് വുഡ്. യൂറോപ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡ് പ്രവാഹങ്ങൾക്ക് വിരുദ്ധമായി ആധികാരിക അമേരിക്കൻ കലകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ പ്രാദേശിക കലാകാരന്മാർ ശ്രമിച്ചു, ദേശീയ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയവും അമേരിക്കയുടെ സംസ്കാരത്തിന്റെ വ്യതിരിക്തതയും പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു.

ചിത്രീകരണങ്ങളുള്ള വാചകം http://maxpark.com/community/6782/content/1914271

അവലോകനങ്ങൾ

ചിത്രം വളരെ വളരെ അവ്യക്തമാണ്, അമേരിക്കക്കാർ ഇത് ആത്മാർത്ഥമായി സ്നേഹിക്കുന്നു എന്നത് ഇതിന്റെ പ്രകടനമാണ്. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, ഇതൊരു കാരിക്കേച്ചറാണ് (ഒരു ദമ്പതികളുടെ "വിഡ്ഢി" മുഖങ്ങൾ മുതലായവ). പക്ഷേ: ആരുടെ കാരിക്കേച്ചർ? കർഷകർക്ക്? എന്നാൽ കർഷക വർഗ്ഗമാണ് അമേരിക്കൻ സമൂഹത്തിന്റെ നട്ടെല്ല്. അമേരിക്കക്കാർ കർഷകനെ നോക്കി ചിരിക്കില്ല. തലേദിവസം ആഭ്യന്തരയുദ്ധംതെക്കൻ അടിമകളുടെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള തോട്ടക്കാർ ഉഴുതുമറിക്കാനും മറ്റ് ഫീൽഡ് ജോലികൾ ചെയ്യാനും ഉള്ള തങ്ങളുടെ കഴിവിൽ അഭിമാനിക്കുന്നു.

അതുകൊണ്ടായിരിക്കാം ഇത് അമേരിക്കക്കാരുടെ പ്രതീകമായി മാറിയത്.ഒരുപക്ഷേ ഇത് നമുക്ക് പൂർണ്ണമായും വ്യക്തമല്ല.എന്നാൽ ഓരോ രാജ്യത്തിനും അതിന്റേതായ ചരിത്രവും അതിന്റേതായ മുൻഗണനകളുമുണ്ട്.ഒരു കാലത്ത് അത് അമേരിക്കക്കാരുടെ അജയ്യമായ ആത്മാവിന്റെ പ്രതിഫലനമായി മാറി.ചിലപ്പോൾ. ചിത്രം വിമർശിക്കപ്പെടുകയും പിന്നീട് അത് ജനപ്രിയമാവുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഈ പെയിന്റിംഗ് റഷ്യയിൽ അധികം അറിയപ്പെടുന്നില്ല, എന്നാൽ ലോകമെമ്പാടും ഇത് അമേരിക്കൻ കലയുടെ ഒരു ക്ലാസിക് ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

ഗ്രാന്റ് വുഡ് ആണ് ചിത്രത്തിന്റെ രചയിതാവ്. കലാകാരൻ ജനിച്ചതും വളർന്നതും അയോവയിലാണ്, അവിടെ അദ്ദേഹം പിന്നീട് പെയിന്റിംഗും ഡ്രോയിംഗും പഠിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ കൃതികളും അവിശ്വസനീയമായ കൃത്യതയോടെ നടപ്പിലാക്കുന്നു ഏറ്റവും ചെറിയ വിശദാംശങ്ങൾ. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗ്, അമേരിക്കൻ ഗോതിക്, ഒരു യഥാർത്ഥ ദേശീയ അടയാളമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

1930-ൽ അയോവയിലെ ഒരു ചെറിയ പട്ടണത്തിൽ രചയിതാവ് ആകസ്മികമായി ഒരു നിയോ-ഗോതിക് വീട് കണ്ടു എന്ന വസ്തുതയോടെയാണ് പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രം ആരംഭിച്ചത്. പിന്നീട്, തന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഈ വീട്ടിൽ താമസിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു കുടുംബത്തെ അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിച്ചു. ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് ഈ വീടുമായോ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടോ ഒന്നുമില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്. ആ സ്ത്രീ കലാകാരന്റെ സഹോദരിയാണ്. ആ മനുഷ്യൻ അവന്റെ ദന്തഡോക്ടറാണ്. അവയിൽ നിന്ന് വുഡ് പെയിന്റ് ചെയ്ത പോർട്രെയ്റ്റുകൾ പ്രത്യേകം.
എന്തുകൊണ്ട് ഗോത്ത്? ആർട്ടിക് വിൻഡോയിൽ ശ്രദ്ധിക്കുക. അക്കാലത്ത്, റെസിഡൻഷ്യൽ കെട്ടിടങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ വിവിധ ഗോതിക് രൂപങ്ങൾ നെയ്തെടുക്കുന്നത് ഗ്രാമീണ തച്ചന്മാർക്കിടയിൽ പ്രചാരത്തിലായിരുന്നു.

ഒരുപക്ഷേ ഇതാണ് ഏറ്റവും കൂടുതൽ പകർത്തിയ ചിത്രം, മടിയന്മാർ മാത്രമാണ് ഈ ചിത്രത്തിന്റെ പാരഡിയുമായി വന്നില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു കാലത്ത് ചിത്രം വ്യത്യസ്തമായി മനസ്സിലാക്കപ്പെട്ടു. പ്രാദേശിക പത്രങ്ങളിലൊന്നിൽ ഈ ചിത്രത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതിന് ശേഷം, പത്രാധിപർക്ക് നേരെ കോപാകുലമായ കത്തുകൾ പെയ്തു. കലാകാരൻ അവരെ അവതരിപ്പിച്ച രീതി അയോവയിലെ ജനങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. ഗ്രാമീണ ജനതയെ പരിഹസിക്കുകയാണെന്ന് അവർ ആരോപിച്ചു. എല്ലാ ആക്രമണങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ചിത്രത്തിന്റെ ജനപ്രീതി അതിവേഗം വളർന്നു. മഹാമാന്ദ്യത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ, ഈ ചിത്രം യഥാർത്ഥത്തിൽ ദേശീയ ചൈതന്യത്തിന്റെ പ്രകടനമായി മാറി.

ചിക്കാഗോയിൽ ചിത്രത്തിന് ഒരു സ്മാരകം സ്ഥാപിച്ചു. സംരംഭക ശിൽപികൾ നായകന്മാരെ വിട്ടയച്ചു വലിയ പട്ടണംഒരു സ്യൂട്ട്കേസിനൊപ്പം.

ഏകദേശം 1,000 ജനസംഖ്യയുള്ള അയോവയിലെ അൽഡാൻ എന്ന ചെറുപട്ടണത്തെ ഈ പെയിന്റിംഗ് ജനപ്രിയമാക്കി. ലോകമെമ്പാടുമുള്ള വിനോദസഞ്ചാരികളെ ആകർഷിക്കുന്ന ഈ വീട് ഇപ്പോഴും അതേ സ്ഥലത്ത് തന്നെ നിൽക്കുന്നു.

"അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" പെയിന്റിംഗിന്റെ പാരഡികൾ.

ഗ്രാന്റ് ഡെവോൾസൺ വുഡ് (1891-1942)- ഒരു പ്രശസ്ത അമേരിക്കൻ റിയലിസ്റ്റ് കലാകാരൻ, അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ - ഒരു പ്രാദേശികവാദി. അമേരിക്കൻ മിഡ്‌വെസ്റ്റിലെ ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾക്ക് അദ്ദേഹം പരക്കെ അറിയപ്പെടുന്നു.

ആദ്യം, കലാകാരനെക്കുറിച്ച് കുറച്ച്. അയോവയിലെ ഒരു ചെറിയ പട്ടണത്തിൽ ഒരു കർഷക കുടുംബത്തിലാണ് ഗ്രാന്റ് ജനിച്ചത്. നിർഭാഗ്യവശാൽ, ദീർഘനാളായിഅവന് വരയ്ക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ക്വേക്കർ പിതാവ് - അതായത്, ഒരു മത ക്രിസ്ത്യൻ വിഭാഗത്തിലെ അംഗം - കലയോട് നിഷേധാത്മക പക്ഷപാതം ഉണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം മാത്രമാണ് വുഡിന് പെയിന്റിംഗ് ചെയ്യാൻ കഴിഞ്ഞത്. ചിക്കാഗോ യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്സിൽ ചേർന്നു. തുടർന്ന് അദ്ദേഹം യൂറോപ്പിലേക്ക് നാല് യാത്രകൾ നടത്തി, അവിടെ അദ്ദേഹം വളരെക്കാലം വിവിധ ദിശകൾ പഠിച്ചു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ കൃതികൾ ഇംപ്രഷനിസം, പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസം എന്നിവയുടേതായിരുന്നു. അവയിൽ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായവയാണ് മുത്തശ്ശിയുടെ വീട് ഒരു വനവാസം (1926), ദി ബേ ഓഫ് നേപ്പിൾസ് വ്യൂ (1925).

രണ്ട് തികച്ചും വിവിധ പ്രവൃത്തികൾഅവതരിപ്പിച്ച ശൈലിയിൽ കുറ്റമറ്റ രീതിയിൽ നടപ്പിലാക്കി. "വനത്തിലെ മുത്തശ്ശിയുടെ വീട്" മണൽ നിറങ്ങളിൽ ചായം പൂശി പ്രകാശവും ഊഷ്മളതയും നിറഞ്ഞതാണെങ്കിൽ, രണ്ടാമത്തെ ഭൂപ്രകൃതി അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ തണുത്തുറയുന്നു. കറുപ്പ്, നീല, കടും പച്ച - ടോണുകളിൽ മാസ്റ്റർ വരച്ച ക്യാൻവാസിൽ, കാറ്റിനടിയിൽ വളഞ്ഞ മരങ്ങൾ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ, പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ശൈലിയിൽ വരയ്ക്കുകയും കാര്യങ്ങളുടെ സ്മാരകം ചിത്രീകരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന മറ്റ് എഴുത്തുകാരെപ്പോലെ, വുഡ് കൊടുങ്കാറ്റിന്റെ മഹത്വം കാണിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, അതിനുമുമ്പ് മരങ്ങൾ പോലും തലകുനിക്കുന്നു.

കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ്, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജർമ്മൻ, ഫ്ലെമിഷ് മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ പെയിന്റിംഗുമായി കലാകാരൻ പരിചയപ്പെട്ടു. അപ്പോഴാണ് വുഡ് റിയലിസ്റ്റിക്, ചില സ്ഥലങ്ങളിൽ അതിശയോക്തിപരമായി റിയലിസ്റ്റിക്, ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ, പോർട്രെയ്റ്റുകൾ എന്നിവ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങിയത്. യജമാനൻ തിരിഞ്ഞ പ്രാദേശികവാദം ഒരു ദിശയാണ്, അതിന്റെ പ്രധാന ആശയം കലാ സൃഷ്ടിവംശീയ-സാംസ്കാരിക മേഖലയുടെ "സത്ത". റഷ്യയിൽ, ഈ പദത്തിന്റെ ഒരു അനലോഗ് ഉണ്ട് - "പ്രാദേശികത" അല്ലെങ്കിൽ "pochvennichestvo".

അമേരിക്കൻ മിഡ്‌വെസ്റ്റിലെ ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രീകരണവുമായി, പലരും ഒരുപക്ഷേ സഹവസിക്കുന്നു പ്രശസ്തമായ ഛായാചിത്രംവീടിന്റെ പിന്നാമ്പുറത്ത് നിൽക്കുന്ന പിച്ച്ഫോർക്കുകളുമായി സ്ത്രീകളും പുരുഷന്മാരും. വെറുതെയല്ല, കാരണം ഇത് എഴുതിയത് ഗ്രാന്റ് വുഡാണ്. പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗ്- "അമേരിക്കൻ ഗോതിക്" (അമേരിക്കൻ ഗോതിക്, 1930). തന്റെ സൃഷ്ടി അമേരിക്കൻ കലയിലെ ഏറ്റവും തിരിച്ചറിയാവുന്നതും പാരഡി ചെയ്യപ്പെട്ടതുമായ ഒന്നായി മാറുമെന്ന് കലാകാരന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ സാധ്യതയില്ല.

എൽഡൺ നഗരത്തിൽ അദ്ദേഹം കണ്ട ഒരു ചെറിയ വെളുത്ത മരപ്പണിക്കാരന്റെ ഗോഥിക് ഭവനത്തിൽ നിന്നാണ് ഇതെല്ലാം ആരംഭിച്ചത്. ഗ്രാന്റ് അവനെയും അവിടെ താമസിക്കുന്ന ആളുകളെയും ചിത്രീകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. കർഷകന്റെ മകളുടെ പ്രോട്ടോടൈപ്പ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹോദരി നാൻ ആയിരുന്നു, കർഷകന്റെ മാതൃക ദന്തഡോക്ടർ ബൈറൺ മക്കീബി ആയിരുന്നു. ചിക്കാഗോയിലെ ആർട്ട് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിൽ ഛായാചിത്രം മത്സരത്തിനായി വെച്ചു, അവിടെ അത് ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു.