гэр › Бие › Дэлхийн түүхэнд алдартай балетчид. Балетын бүжигчид, бүжигчид, бүжиг дэглээчид

Дэлхийн түүхэнд алдартай балетчид. Балетын бүжигчид, бүжигчид, бүжиг дэглээчид

Балетыг манай улсын урлагийн салшгүй хэсэг гэж нэрлэдэг. Оросын балетыг дэлхийн хамгийн нэр хүндтэй, стандарт гэж үздэг. Энэхүү тойм нь Оросын таван агуу балетчин бүсгүйн амжилтын түүхийг багтаасан бөгөөд одоо ч гэсэн тэднийг үнэлдэг.

Анна Павлова

Гайхалтай балерина Анна Павловаурлагаас хол гэр бүлд төрсөн. Бүжиглэх хүсэл нь охин 8 настайдаа "Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн" балетын үзүүлбэрийг үзсэний дараа гарч ирэв. Анна Павлова 10 настайдаа Эзэн хааны театрын сургуульд элсэж, сургуулиа төгсөөд хамтлагт элсэв. Мариинскийн театр.

Сонирхолтой нь, хүсэл эрмэлзэлтэй балетчинг корпус де балетад оруулаагүй ч тэр даруй продакшнуудад хариуцлагатай үүрэг гүйцэтгэж эхлэв. Анна Павлова хэд хэдэн бүжиг дэглээчдийн удирдлаган дор бүжиглэсэн боловч түүний тоглолтын хэв маягт үндсэн нөлөө үзүүлсэн хамгийн амжилттай, үр дүнтэй тандем нь Михаил Фокинтэй болсон.

Анна Павлова бүжиг дэглээчийн зоримог санааг дэмжиж, туршилт хийхийг зөвшөөрөв. Бяцхан "Үхэж буй хун" нь хожим нь болсон ярианы картОросын балет бараг л гэнэтийн байсан. Энэ бүтээлд Фокин балеринад илүү их эрх чөлөөг өгч, "Хунгийн" сэтгэл санааг бие даан мэдрэх, импровиз хийх боломжийг олгосон. Анхны шүүмжүүдийн нэгэнд шүүмжлэгч өөрийн харсан зүйлээ биширсэн: "Хэрэв тайзан дээр байгаа балерина хамгийн эрхэм шувуудын хөдөлгөөнийг дуурайж чаддаг бол үүнд хүрсэн байна:".

Галина Уланова

Галина Улановагийн хувь заяаг анхнаасаа урьдчилан тодорхойлсон. Охины ээж балетын багшаар ажилладаг байсан тул Галина үнэхээр хүсч байсан ч балетын баррыг тойрч чадахгүй байв. Олон жилийн шаргуу бэлтгэл нь Галина Улановаг хамгийн нэр хүндтэй зураач болоход хүргэсэн Зөвлөлт Холбоот Улс.

Уланов 1928 онд бүжиг дэглээч дээд сургуулийг төгсөөд сургуульд элсэн оржээ. балетын хамтлагЛенинградын дуурь бүжгийн эрдмийн театр. Залуу балетчин анхны үзүүлбэрээсээ л үзэгчид, шүүмжлэгчдийн анхаарлыг татсан. Жилийн дараа Улановад Хунт нуурт Одетта-Одилийн гол хэсгийг тоглохыг даатгажээ. Жизель бол балерины ялалтын дүрүүдийн нэг гэж тооцогддог. Галина Уланова баатар эрын галзуу дүршэлгэ үзүүлээд, ехээр хүдэлмэрилэгшэ, үхибүүдые зохёоһон байһан ехээр хүдэлмэрилэгшэ, һургуулиин һургуулинуудые хүдэлөө.

Галина Улановахүрсэн. Түүнийг дуурайж, дэлхийн тэргүүлэгч балетын сургуулийн багш нар оюутнуудаас "Уланова шиг" алхам хийхийг шаардсан. Алдарт балерина бол амьд ахуйдаа хөшөө босгосон дэлхийн цорын ганц хүн юм.

Галина Уланова 50 нас хүртлээ тайзан дээр бүжиглэсэн. Тэр үргэлж хатуу бөгөөд өөртөө шаардлага тавьдаг. Өндөр настай ч гэсэн балерина өглөө бүр хичээлээ эхэлж, 49 кг жинтэй байв.

Ольга Лепешинская

Хүсэл тэмүүлэлтэй зан чанар, гялалзсан техник, хөдөлгөөний нарийвчлалын хувьд Ольга Лепешинская"Соно харайгч" хочтой. Балерина инженерүүдийн гэр бүлд төрсөн. ХАМТ бага насохин бүжиглэхийг үнэхээр ихэд гайхшруулж байсан тул эцэг эх нь түүнийг Большой театрын балетын сургуульд явуулахаас өөр аргагүй болжээ.

Ольга Лепешинская балетын сонгодог (Хунт нуур, Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн) хоёуланг нь амархан даван туулж чадсан. орчин үеийн бүтээлүүд(“Улаан намуу”, “Парисын дөл.”) Их гүрний жилүүдэд Эх орны дайнЛепешинская фронтод айдасгүйгээр тоглож, цэргүүдийн сэтгэл санааг дээшлүүлэв.

Гарчиг="Ольга Лепешинская -
омогтой зантай балерина. | Фото: www.etoretro.ru." border="0" vspace="5">!}

Ольга Лепешинская -
омогтой зантай балерина. | Фото: www.etoretro.ru.

Хэдийгээр балерина Сталины дуртай, олон шагналтай байсан ч тэрээр өөртөө маш их шаардлага тавьдаг байв. Аль хэдийн өндөр настай Ольга Лепешинская түүний бүжиг дэглээг гайхалтай гэж нэрлэж болохгүй гэж хэлсэн ч "байгалийн техник, галт даруу байдал" нь түүнийг давтагдашгүй болгосон.

Майя Плисецкая

Майя Плисецкая- Оросын балетын түүхэнд нэр нь алтан үсгээр бичигдсэн өөр нэг гайхалтай балетчин. Ирээдүйн зураачийг 12 настай байхад авга эгч Шуламит Мессерер өргөж авсан. Плисецкаягийн аавыг буудаж, ээж, дүү хоёрыг нь Казахстан руу эх орноосоо урвагчдын эхнэрүүдийн хуаранд илгээжээ.

Авга эгч Плисецкая балетчин байсан Большой театр, тиймээс Маяа ч бас бүжиг дэглэлтийн хичээлд сууж эхлэв. Охин энэ салбарт маш их амжилтанд хүрч, коллеж төгсөөд Большой театрын хамтлагт элсэв.

Төрөлхийн ур чадвар, илэрхий уян хатан байдал, Плисецкаягийн гайхалтай үсрэлтүүд нь түүнийг прима балерина болгосон. Майя Плисецкая гол дүрд тоглосон сонгодог бүтээлүүд. Тэр ялангуяа амжилтанд хүрсэн эмгэнэлт зургууд. Түүнчлэн балерина орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн туршилтаас айдаггүй байв.

1990 онд балерина Большой театраас халагдсаны дараа тэрээр цөхрөнгөө барсангүй, бие даасан тоглолтоо үргэлжлүүлсээр байв. Бялхсан эрч хүч нь Плисецкаяад 70 насныхаа төрсөн өдрөөр "Ave Maya" продакшнд дебютээ хийх боломжийг олгосон.

Людмила Семеняка

хөөрхөн балерина Людмила Семеняка 12 настай байхдаа Мариинскийн театрын тайзнаа тоглосон. Авьяаслаг авъяас чадвар нь анзаарагдахгүй байсан тул хэсэг хугацааны дараа Людмила Семенякаг Большой театрт урьсан. Түүний зөвлөгч болсон Галина Уланова балеринагийн ажилд ихээхэн нөлөөлсөн.

Семеняка ямар ч хэсгийг маш энгийн бөгөөд байгалийн жамаар даван туулж чаддаг байсан тул гаднаас нь харахад тэр ямар ч хүчин чармайлт гаргахгүй, зүгээр л бүжиглэж байгаа мэт санагдаж байв. 1976 онд Людмила Ивановна Парисын бүжгийн академиас Анна Павловагийн нэрэмжит шагнал хүртжээ.

1990-ээд оны сүүлээр Людмила Семеняка балетчин болсноо зарласан ч багшийн ажлаа үргэлжлүүлэв. 2002 оноос хойш Людмила Ивановна Большой театрт багш-давтагчаар ажиллаж байна.

Гэвч тэрээр Орост балетын урлагийг эзэмшиж, амьдралынхаа ихэнх хугацаанд АНУ-д тоглосон.

Гуравдугаар сарын 17-нд Оросын агуу бүжигчин Рудольф Нуреев 78 нас хүрэх байсан. Балетын сонгодог зохиолч Роланд Петит Нуреевыг аюултай гэж нэрлэж, хэвлэлүүд түүнийг галзуу татар гэж нэрлэж, рок одод, роялти түүнд хайртай гэдгээ хүлээн зөвшөөрсөн.

ВАЦЛАВ НИЖИНСКИЙ

Сара Бернард Нижинскийг дэлхийн хамгийн агуу жүжигчин гэж үздэг байсан, хэвлэлүүд - дэлхийн найм дахь гайхамшиг. Киевийн уугуул, Мариинскийн театрын бүжигчин Нижинский Парист өөрийн гэсэн мөрийг бүтээж, гайхалтай техник, уян хатан чанар, амтаараа үзэгчид болон шүүмжлэгчдийн сэтгэлийг хөдөлгөжээ. Хамгийн гайхалтай нь түүний бүжигчний карьер аравхан жил үргэлжилсэн явдал юм. 1917 онд тэрээр сүүлчийн удаа тайзан дээр гарч ирсэн бөгөөд 1950 онд нас барах хүртлээ шизофренитэй тэмцэж, сэтгэцийн эмнэлгүүдийг тойрон эргэлдэж байв. Нижинскийн дэлхийн балетад үзүүлсэн нөлөөг үнэлэхэд хэцүү бөгөөд түүний өдрийн тэмдэглэлийг мэргэжилтнүүд тайлж, янз бүрээр тайлбарласаар байна.

РУДОЛФ НУРИЕВ

Оросын балетын дэлхийн гол оддын нэг Нуриев бол жинхэнэ поп од, цоглог, дуулиан шуугиантай байсан. Хүнд, хэрүүлч зан чанар, бардам зан, ширүүн хувийн амьдрал, хэрцгий хандлага нь гол зүйл болох балетын уламжлал, одоогийн чиг хандлагыг хослуулж чадсан Нуреевын гайхалтай авъяас чадварыг бүрхэж чадаагүй юм. Уфа хотын уугуул иргэн, цэргийн эцгийнхээ итгэл найдварыг биелүүлээгүй, Рудольфыг "балерина" гэж доромжилсон хүү, хамгийн алдартай үсрэлтийг тайзан дээр биш, харин Парисын нисэх онгоцны буудлын хяналтын бүсэд хийсэн. . 1961 онд Зөвлөлтийн бүжигчин Нуриев халаасандаа 30 франк бариад улс төрийн орогнол хүссэнээр гэнэт бууж өгчээ. Ийнхүү Нуреев дэлхийн балетын Олимпод авирч эхлэв. Алдар нэр, мөнгө, тансаг байдал, Studio 54-ийн үдэшлэг, алт, энгэрийн зүүлт, Фредди Меркури, Ив Сен Лоран, Элтон Жон нартай хайр дурлалын цуурхал. шилдэг дүрүүдЛондон дахь Хатан хааны балет, захирал балетын хамтлагПарисын Гранд дуурь. Нуриев амьдралынхаа сүүлийн зуун хоногийг бүрэн өвчтэй, хайртай Парист өнгөрөөсөн. Тэнд түүнийг оршуулав.

МИХАИЛ БАРЫШНИКОВ

Поп од гэж нэрлэж болох балетын өөр нэг алдартай төлөөлөгч Михаил Барышников нь Нуреевтай олон талаараа төстэй: Зөвлөлтийн мужид бага нас (хэрэв та Рига муж гэж үзвэл энэ нь Москва эсвэл Ленинград биш хэвээр байна), бүрэн үл ойлголцол. эцгийнхээ талаас болон ЗХУ-аас гадуур жинхэнэ урлагийн хөөрөлт. 1974 онд Баруунд үлдсэн Барышников өөрийгөө хурдан дээд цэгт нь тогтоожээ: эхлээд тэрээр домогт Нью-Йорк хотын балетыг удирдаж, дараа нь есөн жил, 1980-1989 онд Америкийн балетын театрыг удирдаж байсан. Мөн идэвхтэй, нэлээд амжилттай, жигд бус байсан ч тэрээр кинонд тоглож, нийгэмшсэн, Холливудын гоо бүсгүйчүүд болох Жессика Ланж, Лиза Миннелли нартай уулзсан. Балетаас хол байгаа шинэ үзэгчдэд (бас дашрамд хэлэхэд Барышниковтой жинхэнэ нөхөрлөж байсан Жозеф Бродскийн хувьд) энэ нь итгэмээргүй хүн"Секс ба Хот" олон ангит кинонд жижиг боловч гол дүрээрээ олны танил болсон. Сара Жессика Паркер, түүний том шүтэн бишрэгч. Михаил Барышниковыг "хатуу залуу" гэж нэрлэдэг. Хэн маргах юм.

Владимир Васильев

Владимир Васильев бол Большой театр болон 20-р зууны хоёрдугаар хагаст Оросын бүх балетын бэлэг тэмдэг юм. Васильев ЗХУ-д амьдарч байсан тул Баруунд түүний алдар нэр нь ижил Барышниковын алдар нэрээс хамаагүй доогуур байсан ч урлаг сонирхогчид мэдээж түүнийг мэддэг, үнэлдэг. Васильев голчлон Европт ажиллаж, мэргэжлээ аажмаар бүжиг дэглээч болгон өөрчилсөн. Казань ба Парис, Ром ба Перм, Вильнюс ба Рио - Васильевын бүтээлч хөдөлгөөний газарзүй нь түүний космополитизмыг баталж, баталж байна.

АЛЕКСАНДР ГОДУНОВ

Шаргал үст, Большой театрын од Годунов 1979 оны 8-р сард АНУ-д аялан тоглолт хийх үеэрээ гэртээ харихгүй гэж шийджээ. Зөвхөн зураач өөрөө болон түүний эхнэр балетчин Людмила Власова төдийгүй Жозеф Бродский, Холбооны мөрдөх товчоо, тэр байтугай АНУ, ЗХУ-ын удирдагчид оролцсон аймшигтай жүжиг болжээ. АНУ-д үлдэж, Годунов Америкийн алдарт балетын театрт элсэж, хамгийн сайн найз Михаил Барышниковтой маргалдсаны дараа түүнийг орхижээ. Дараа нь түүний "Годунов ба Найзууд" төслийн хүрээнд ажил хийж, амжилтанд хүрч, жүжигчин Жаклин Биссеттэй үерхэж, мэргэжлээсээ эрс татгалзав. Биссет Александрыг кино урлагт карьераа эхлүүлэхийг ятгаж, тэрээр хэсэгчлэн амжилтанд хүрсэн: Харрисон Фордтой хамт "Гэрч", ялангуяа "Хэцүү үхэх" кино нь өчигдрийн балетчинг таван минут болгосон. Холливудын од. Гэсэн хэдий ч Годунов өөрөө хажууд байх дургүй байсан ч өмнө нь балет сонирхдоггүй байсан хүмүүс одоо "энэ оросын" талаар мэддэг болсон.

Оросын балетын дэлхийн гол оддын нэг Нуриев бол жинхэнэ поп од, цоглог, дуулиан шуугиантай байсан. Хүнд, хэрүүлч зан чанар, бардам зан, ширүүн хувийн амьдрал, хэрцгий хандлага нь гол зүйл болох балетын уламжлал, одоогийн чиг хандлагыг хослуулж чадсан Нуреевын гайхалтай авъяас чадварыг бүрхэж чадаагүй юм. Уфа хотын уугуул иргэн, цэргийн эцгийнхээ итгэл найдварыг биелүүлээгүй, Рудольфыг "балерина" гэж доромжилсон хүү, хамгийн алдартай үсрэлтийг тайзан дээр биш, харин Парисын нисэх онгоцны буудлын хяналтын бүсэд хийсэн. . 1961 онд Зөвлөлтийн бүжигчин Нуриев халаасандаа 30 франк бариад улс төрийн орогнол хүссэнээр гэнэт бууж өгчээ. Ийнхүү Нуреев дэлхийн балетын Олимпод авирч эхлэв. Алдар нэр, мөнгө, тансаг байдал, 54-р студи дэх үдэшлэг, алт, энгэрийн зүүлт, Фредди Меркури, Ив Сен Лоран, Элтон Жон нартай хайр сэтгэлийн тухай цуу яриа - мөн Лондонгийн хааны балетын шилдэг дүрүүд, Парисын Гранд дуурийн балетын найруулагч. Нуриев амьдралынхаа сүүлийн зуун хоногийг бүрэн өвчтэй, хайртай Парист өнгөрөөсөн. Тэнд түүнийг оршуулав.

Поп од гэж нэрлэгдэх балетын өөр нэг алдартай төлөөлөгч нь Нуреевтай олон талаараа төстэй: бага нас Зөвлөлтийн мужуудад байсан (хэрэв та Рига муж гэж үзвэл энэ нь Москва эсвэл Ленинград биш хэвээр байна), бүрэн үл ойлголцол. эцгийнхээ нэг хэсэг бөгөөд ЗХУ-аас гадуур жинхэнэ урлагийн хөөрөлт. 1974 онд Баруунд үлдсэн Барышников өөрийгөө хурдан дээд цэгт нь тогтоожээ: эхлээд тэрээр домогт Нью-Йорк хотын балетыг удирдаж, дараа нь есөн жил, 1980-1989 онд Америкийн балетын театрыг удирдаж байсан. Мөн идэвхтэй, нэлээд амжилттай, жигд бус байсан ч тэрээр кинонд тоглож, нийгэмшсэн, Холливудын гоо бүсгүйчүүд болох Жессика Ланж, Лиза Миннелли нартай уулзсан. Балетаас хол байгаа шинэ олон нийтэд (бас дашрамд хэлэхэд Барышниковтой жинхэнэ нөхөрлөж байсан Жозеф Бродскийн хувьд) энэ гайхалтай хүн "Секс ба Хот" цуврал киноны жижиг боловч мэдэгдэхүйц дүрийн ачаар олны танил болсон. Сара Жессика Паркер, түүний том шүтэн бишрэгч. Михаил Барышниковыг "хатуу залуу" гэж нэрлэдэг. Хэн маргах юм.

Шаргал үст, Большой театрын од Годунов 1979 оны 8-р сард АНУ-д аялан тоглолт хийх үеэрээ гэртээ харихгүй гэж шийджээ. Зөвхөн зураач өөрөө болон түүний эхнэр балетчин Людмила Власова төдийгүй Жозеф Бродский, Холбооны мөрдөх товчоо, тэр байтугай АНУ, ЗХУ-ын удирдагчид оролцсон аймшигтай жүжиг болжээ. АНУ-д үлдэж, Годунов Америкийн алдарт балетын театрт элсэж, хамгийн сайн найз Михаил Барышниковтой маргалдсаны дараа түүнийг орхижээ. Дараа нь түүний "Годунов ба Найзууд" төслийн хүрээнд ажил хийж, амжилтанд хүрч, жүжигчин Жаклин Биссеттэй үерхэж, мэргэжлээсээ эрс татгалзав. Биссет Александрыг кино урлагт карьераа эхлүүлэхийг ятгаж, тэрээр хэсэгчлэн амжилтанд хүрсэн: Харрисон Фордтой хийсэн "Гэрч", ялангуяа "Хэцүү үхэл" нь өчигдрийн балетчинг Холливудын таван минутын од болгосон. Гэсэн хэдий ч Годунов өөрөө хажууд байх дургүй байсан ч өмнө нь балет сонирхдоггүй байсан хүмүүс одоо "энэ оросын" талаар мэддэг болсон.

Тэрээр бүжиглэх урлагт буцаж ирээгүй бөгөөд 1995 онд 45 насандаа таалал төгсөв. "Тэр үндсийг нь аваагүй бөгөөд ганцаардлаас болж нас барсан гэдэгт би итгэж байна" гэж түүний хувь заяанд "дефект"-ийн хувьд идэвхтэй оролцсон Жозеф Бродский хэлэв.

Энэ балеринагийн бүжгийн хэв маягийг өөр хэнтэй ч андуурч болохгүй. Тайзны эргэн тойронд тодорхой, болгоомжтой хандсан дохио зангаа, тайзны эргэн тойрон дахь хэмжсэн хөдөлгөөн, хувцас, хөдөлгөөний хэт лаконик байдал - эдгээр нь М.Плисецкаяг шууд ялгах онцлог шинж чанарууд юм.

Плисецкая Е.П.Гердт, М.М.Леонтьева нарын багш нартай хамт суралцаж байсан Москвагийн бүжиг дэглэлтийн сургуулийг төгсөөд 1943 оноос Большой театрт ажилласан. Анхнаасаа бүтээлч аргаПлисецкаягийн өвөрмөц уран сайхны өвөрмөц байдлыг харуулсан. Түүний бүтээл нь шугамын цэвэр ариун байдал, бүжгийн эрч хүчтэй илэрхийлэл, тэрслүү динамикийн ховор хослолоор ялгагдана. Түүний гайхалтай гадаад мэдээлэл - том алхам, өндөр, хөнгөн үсрэлт, хурдан эргэлт, ер бусын уян хатан, илэрхий гар, шилдэг хөгжмийн чадвар нь Плисецкая зөвхөн балетчин болсон төдийгүй төрсөн гэдгийг дахин нэг удаа баталж байна.

Анна Павловна Павлова(1881 оны 2-р сарын 12 - 1931 оны 1-р сарын 23), Оросын балетчин

Павловагийн урлаг бол дэлхийн балетын түүхэн дэх өвөрмөц үзэгдэл юм. Тэр эхлээд эргэв академик бүжигхамгийн бэлтгэлгүй олон нийтэд ч ойр, ойлгомжтой, олон нийтийн урлагийн хэлбэрт шилжсэн.

Домог нь түүний төрсөн цагаасаа үхэх хүртэлх бүх амьдралыг хамардаг. Баримт бичгийн дагуу түүний аав Преображенскийн дэглэмийн Амь хамгаалагчийн цэрэг байжээ. Гэсэн хэдий ч балерина амьдралынхаа туршид сонинууд түүний язгууртны гарал үүслийн талаар бичдэг байв.

Галина Сергеевна Уланова(1910 оны 1-р сарын 8 - 1998 оны 3-р сарын 21), Оросын балетчин

Улановагийн бүтээл дэлхийн балетын түүхэнд бүхэл бүтэн эрин үеийг бүрдүүлсэн. Тэр зөвхөн уран бүжгийн урлагийг биширээд зогсохгүй хөдөлгөөн бүрийг нь биширдэг байв сэтгэлийн байдалтүүний баатар, түүний сэтгэлийн байдал, зан чанар.

Ирээдүйн балерина бүжиг нь мэргэжилтэй гэр бүлд төрсөн. Түүний аав алдартай бүжигчин, бүжиг дэглээч байсан бол ээж нь балетчин, багш байжээ. Тиймээс Улановаг Ленинградын бүжиг дэглэлтийн сургуульд элсүүлэх нь туйлын байгалийн байв. Эхлээд ээжтэйгээ хамт сурч, дараа нь алдарт балерина А.Я.Ваганова түүний багш болжээ.

1928 онд Уланова коллежийг гайхалтай төгсөж, Ленинградын Дуурь бүжгийн эрдмийн театрт элсэв. Удалгүй тэрээр П.И.Чайковскийн "Хунт нуур", "Щелкунчик" балет, А.Адам "Жизель" болон бусад балетуудад сонгодог урын сан дахь гол дүрийн жүжигчин болжээ. 1944 онд тэрээр Москвагийн Большой театрын гоцлол дуучин болжээ.

Мариус Иванович Петипа(1818 оны 3-р сарын 11 - 1910 оны 7-р сарын 14), Оросын зураач, бүжиг дэглээч.

Мариус Петипагийн нэрийг балетын түүхийг бага зэрэг мэддэг хүн бүр мэддэг. Өнөөдөр хаана ч балетын театр, сургууль байна, тэнд балетад зориулсан кино, телевизийн шоу нэвтрүүлэг гардаг, тэнд энэ тухай ном хэвлэгддэг. гайхалтай урлагэнэ хүнийг таньж, хүндэл. Тэрээр Францад төрсөн хэдий ч насаараа Орост ажилласан бөгөөд орчин үеийн балетыг үндэслэгчдийн нэг юм.

Петипа төрсөн цагаасаа эхлэн бүх амьдрал нь тайзтай холбоотой байсныг хүлээн зөвшөөрсөн байдаг. Үнэхээр аав, ээж нь байсан алдартай уран бүтээлчидбалетаар хичээллэж, томоохон боомт хот Марсельд амьдарч байжээ. Гэвч Мариусын хүүхэд нас Францын өмнөд хэсэгт өнгөрөөгүй, харин Брюссельд аав нь шинэ томилогдсонтой холбогдуулан түүнийг төрсний дараа гэр бүл нь нүүжээ.

Мариусын хөгжмийн чадварыг маш эрт анзаарч, түүнийг тэр даруй Их сургууль, Консерваторид хийлийн ангид явуулсан. Харин түүний анхны багш нь театрт балетын анги удирддаг аав нь байв. Брюссельд Петипа анх бүжигчнээр тайзан дээр гарч ирэв.

Тэр үед тэр дөнгөж арван хоёр настай байсан. Арван зургаан настайдаа тэрээр Нантад бүжигчин, бүжиг дэглээч болжээ. Тэр тэнд ердөө нэг жил ажилласан нь үнэн, дараа нь аавтайгаа хамт Нью Йорк руу анхны гадаад аялан тоглолтоо хийсэн. Гэхдээ, цэвэр дагалдан байгаа хэдий ч арилжааны амжилт, тэдний уран бүтээлийг үнэлэх хүн тэнд байхгүйг ойлгоод Америкийг хурдан орхисон.

Франц руу буцаж ирээд Петипа гүнзгий боловсрол эзэмших шаардлагатайг ойлгож, алдарт бүжиг дэглээч Вестрисын шавь болжээ. Хичээлүүд хурдан үр дүнгээ өгсөн: хоёрхон сарын дотор тэрээр бүжигчин болж, дараа нь Бордо дахь балетын театрт бүжиг дэглээч болжээ.

Сергей Павлович Дягилев(1872 оны 3-р сарын 31 - 1929 оны 8-р сарын 19), Оросын театрын зүтгэлтэн, импрессарио, хэвлэн нийтлэгч.

Диагилев ээжийгээ мэдэхгүй байсан тул хүүхэд төрөхдөө нас баржээ. Түүнийг хойд эх нь өөрийн хүүхэд шигээ өсгөж өсгөсөн. Тиймээс, Дягилевын хувьд хагас ахын үхэл Зөвлөлтийн цагжинхэнэ эмгэнэл болсон. Тиймдээ ч эх орныхоо төлөө зүтгэхээ больсон байх.

Дягилевын аав нь удам угсааны язгууртан, морин цэргийн харуул байв. Гэвч өрийн улмаас тэрээр цэргээ орхиж, тухайн үед Оросын гадаа гэж тооцогддог Пермд суурьшжээ. Түүний байшин бараг тэр даруй төв болдог соёлын амьдралхотууд. Эцэг эхчүүд гэртээ оройн цагаар хөгжим тоглож, дуулдаг байв. Тэдний хүү бас хөгжмийн хичээлд суусан. Сергей ийм олон талт боловсрол эзэмшсэн тул гимназийн сургуулиа төгсөөд Санкт-Петербургт төгсөхдөө тэрээр Петербургийн үе тэнгийнхнээсээ мэдлэгээрээ огтхон ч дутахааргүй, тэр байтугай заримдаа эрудицийн түвшин, түвшингээрээ ч давж гардаг байв. түүх, Оросын соёлын талаархи мэдлэг.

Дягилевын дүр төрх нь хууран мэхэлж байв: том мужид бүдүүлэг байсан бололтой, нэлээд сайн уншдаг, хэд хэдэн хэлээр чөлөөтэй ярьдаг байв. Тэрээр их сургуулийн орчинд амархан орж, Санкт-Петербургийн их сургуулийн хуулийн факультетийн оюутан болжээ.

Үүний зэрэгцээ тэрээр театрт оров хөгжмийн амьдралнийслэл хотууд. Энэ залуу Итали А.Котогнигээс төгөлдөр хуурын хувиараа хичээллэж, Санкт-Петербургийн консерваторийн ангид суралцаж, хөгжим зохиохыг хичээдэг, түүх судалдаг. урлагийн хэв маяг. Баярын үеэр Диагилев Европ руу анхны аялалаа хийдэг. Тэр дуудлагыг нь хайж байгаа бололтой, эргэж харав янз бүрийн бүс нутагурлаг. Түүний найзуудын дунд "Урлагийн ертөнц" нийгэмлэгийн ирээдүйн цөм болох Л.Бакст, Э.Лансере, К.Сомов нар байдаг.

Вацлав Фомич Нижинский(1890 оны 3-р сарын 12 - 1950 оны 4-р сарын 8), Оросын бүжигчин, бүжиг дэглээч.

1880-аад онд Польшийн бүжигчдийн хамтлаг Орост амжилттай тоглосон. Эхнэр, нөхөр Томаш, Элеонора Нижински нар түүнд үйлчилжээ. Тэд ирээдүйн агуу бүжигчний эцэг эх болжээ. Театр, бүжиг нь Вацлавын амьдралд түүний амьдралын эхний саруудаас орж ирсэн. Түүний дараа бичсэнчлэн "бүжиглэх хүсэл нь амьсгалахтай адил байгалийн байсан".

1898 онд Санкт-Петербургийн балетын сургуульд элсэн орж, 1907 онд төгсөж, Мариинскийн театрт элссэн. Бүжигчин, жүжигчний гайхалтай авьяас нь Нижинскийг тэр даруй ерөнхий сайдын албан тушаалд авчирсан. Тэрээр олон хэсэг тоглосон эрдэм шинжилгээний репертуарба хамтрагч байсан гайхалтай балерина, O. I. Preobrazhenskaya, A. P. Pavlova, гэх мэт.

18 настайдаа Нижинский Мариинскийн театрт тавигдсан бараг бүх шинэ балетын гол хэсгүүдийг бүжиглэж байжээ. 1907 онд Армидагийн асарт "Цагаан боол", 1908 онд М.М.Фокины найруулсан "Египетийн шөнө"-д "Боол", "Шопиниана"-д "Залуус"-ыг бүжиглэж, жилийн дараа Дригогийн "Талисман" балетын "Хар салхи"-гийн дүрд тоглосон. Н.Г.Легат найруулсан.

Гэсэн хэдий ч 1911 онд Нижинский "Жизель" балетад тоглож байхдаа А.Н.Бенуагийн зохион бүтээсэн шинэ хувцасыг дур зоргоороо өмссөн тул Мариинскийн театраас халагдсан. Хагас нүцгэн тайзан дээр гарсан жүжигчин хайрцганд сууж байсан хааны гэр бүлийн гишүүдийг бухимдуулжээ. Тэр үед Оросын балетын хамгийн алдартай бүжигчдийн нэг байсан нь түүнийг ажлаас халахаас хамгаалж чадаагүй юм.

Екатерина Сергеевна Максимова(1939 оны 2-р сарын 1 - 2009 оны 4-р сарын 28), Оросын Зөвлөлт ба Оросын балетчин, бүжиг дэглээч, бүжиг дэглээч, багш, ЗХУ-ын Ардын жүжигчин.

Энэхүү өвөрмөц балетчин гучин таван жилийн турш тайзнаас гарсангүй. Гэсэн хэдий ч Максимова Кремлийн балетын театрын багш-давтагч учраас өнөөг хүртэл балеттай холбоотой хэвээр байна.

Екатерина Максимова хүлээн авлаа тусгай боловсролМосквагийн бүжиг дэглэлтийн сургуульд, түүний багш нь алдарт Э.П.Гердт байв. Оюутан байхдаа Максимова 1957 онд Москвад болсон Бүх Холбооны балетын уралдааны тэргүүн байрыг хүртжээ.

Тэрээр 1958 оноос урлагт зүтгэж эхэлсэн. Залуу балетчин коллеж төгсөөд Большой театрт ирж, 1988 он хүртэл ажилласан. Жижигхэн биетэй, төгс баригдсан, гайхалтай хуванцар нь байгаль өөрөө сонгодог дүрд зориулагдсан мэт санагдсан. Гэвч удалгүй түүний боломж үнэхээр хязгааргүй болох нь тодорхой болов: тэрээр сонгодог болон орчин үеийн аль алиныг нь адилхан гялалзсан байдлаар гүйцэтгэсэн.

Максимовагийн амжилтын нууц нь тэрээр амьдралынхаа туршид үргэлжлүүлэн суралцсанд оршдог. Алдарт балетчин Г.Уланова түүнтэй арвин туршлагаасаа хуваалцжээ. Түүнээс залуу балетчин жүжигчин драмын бүжгийн урлагийг эзэмшсэн юм. Тэрээр олон балетын жүжигчдээс ялгаатай нь тоглосон нь санамсаргүй хэрэг биш юм бүхэл бүтэн шугамбалетын телевизийн үзүүлбэрт тоглосон дүр. Максимовагийн том нүдтэй ер бусын илэрхийлэлтэй царай нь инээдмийн, уянгын, уянгын тоглолтын хамгийн нарийн мэдрэмжийг харуулсан. драмын дүрүүд. Нэмж дурдахад тэрээр зөвхөн эмэгтэйчүүдэд төдийгүй бас амжилтанд хүрсэн эрчүүдийн үдэшлэгЖишээ нь, "Чаплиниана" балетын жүжигт.

Сергей Михайлович Лифар(1905 оны 4-р сарын 2 (15) - 1986 оны 12-р сарын 15), Орос, Францын бүжигчин, бүжиг дэглээч, багш, цуглуулагч, зураач.

Сергей Лифар Киевт нэр хүндтэй албан тушаалтны гэр бүлд төрсөн бөгөөд ээж нь алдартай үр тарианы худалдаачин Марченкогийн гэр бүлээс гаралтай. Тэрээр анхны боловсролоо онд авсан төрөлх хот 1914 онд Киевийн эзэн хааны лицейд суралцахаар элсэн орж, ирээдүйн офицерт шаардлагатай сургалтад хамрагджээ.

Үүний зэрэгцээ, 1913-1919 онд Лифар Тарас Шевченкогийн нэрэмжит консерваторид төгөлдөр хуурын хичээлд хамрагджээ. Амьдралаа балетын урлагт зориулахаар шийдэн 1921 онд элсэн орсон төрийн сургуульКиевийн дуурийн театрын урлаг (бүжгийн анги) болон Б.Нижинскагийн урланд бүжиг дэглэлтийн анхан шатны боловсрол эзэмшсэн.

1923 онд багшийн зөвлөмжийн дагуу бусад дөрвөн шавийнхаа хамт Лифарыг "Оросын балет" хамтлагийг үзэхийг урьсан. Дягилев. Сергей өрсөлдөөнийг даван туулж, алдартай багт орж чадсан. Тэр цагаас хойш шинэхэн сонирхогчийг мэргэжлийн бүжигчин болгох хэцүү үйл явц эхэлсэн. Лифард нэрт багш Э.Чечетти хичээл заажээ.

Үүний зэрэгцээ тэрээр мэргэжлийн хүмүүсээс маш их зүйлийг сурч мэдсэн: Оросын шилдэг бүжигчид уламжлал ёсоор Диагилевын хамтлагт ирдэг байв. Нэмж дурдахад, Дягилев өөрийн гэсэн санаагүй байсан тул Оросын бүжиг дэглэлтийн шилдэг бүтээлүүдийг анхааралтай цуглуулж, Жорж Баланчин, Михаил Фокин нарын эрэл хайгуулыг дэмжиж байв. Оросын нэрт уран бүтээлчид тайзны зураглал, театрын тайзны чимэглэлд оролцдог байв. Тиймээс Оросын балет аажмаар нэг болж хувирав шилдэг багууддэлхий дээр.

Марис Лиепа нас барснаас хойш хэдэн жилийн дараа түүний таван зургийг медальон хэлбэрээр мөнхлөхөөр шийджээ. Тэдгээрийг Италийн мастер Д.Монтебеллогийн удирдлаган дор Орос улсад хийж, оройн цагаар Москва, Парист Лиепаг дурсах зорилгоор худалдаалж байна. Үнэн бол анхны хэвлэл нь ердөө нэг зуу - нэг зуун тавин медалиас бүрдсэн байв.

Марис Лиепа В.Блиновын удирдлаган дор Ригагийн бүжиг дэглэлтийн сургуулийг төгсөөд Москвад ирж, Н.Тарасовын нэрэмжит Москвагийн бүжиг дэглэлтийн сургуульд суралцахаар болжээ. 1955 онд сургуулиа төгсөөд түүхэн эх орондоо буцаж ирээгүй бөгөөд бараг бүх насаараа Москвад ажилласан. Энд тэрээр шүтэн бишрэгчдээсээ хүлээн зөвшөөрөгдсөн бөгөөд гайхалтай балетчин гэдгээрээ алдартай болсон.

Коллеж төгсөөд тэр даруй Марис Лиепа Станиславскийн нэрэмжит театрын хамтлагт элсэж, Жоан Дь Арк, Фиби, Конрад балетын Лионелийн дүрд бүжиглэжээ. Эдгээр намуудад аль хэдийн гарч ирсэн Үндсэн онцлогТүүний авьяас бол хөдөлгөөн бүрийн тод илэрхийлэлтэй маш сайн техникийг хослуулсан явдал юм. Ажил залуу уран бүтээлчБалетын тэргүүлэх мэргэжилтнүүдийн анхаарлыг татсан бөгөөд 1960 оноос хойш Лиепа Большой театрын багийн гишүүн болжээ.

Матильда ФеликсовнаКсесинская(Мария-Матилда Адамовна-Феликсовна-Валерьевна Кжесинска) (8-р сарын 19 (31), 1872 - 1971 оны 12-р сарын 6), Оросын балетчин.

Матильда Ксесинская жижигхэн, ердөө 1 метр 53 сантиметр өндөртэй байсан бөгөөд ирээдүйн балерина туранхай найзуудаасаа ялгаатай нь хэлбэр дүрсээрээ сайрхаж чаддаг байв. Гэхдээ балетын хувьд өсөлт, жин нэмэгдэхгүй байсан ч Ксесинскаягийн нэр олон арван жилийн турш хов живийн баганын хуудсуудыг орхисонгүй, түүнийг дуулиан шуугиан, "үхлийн аюултай эмэгтэйчүүдийн" баатруудын дунд танилцуулсан байв. Энэ балетчин бол Оросын сүүлчийн хаан II Николайгийн эзэгтэй (түүнийг хаан ширээг залгамжлагч хэвээр байх үед), мөн Их герцог Андрей Владимировичийн эхнэр байв. Түүнийг гайхалтай гоо үзэсгэлэн гэж ярьдаг байсан ч энэ хооронд тэр зөвхөн ер бусын байдлаар л ялгаатай байв. сайхан дүр. Нэгэн цагт Ксесинская байсан алдартай балерина. Хэдийгээр авъяас чадвараараа тэр Анна Павлова шиг орчин үеийн хүнээс хамаагүй доогуур байсан ч Оросын балетын урлагт өөрийн байр сууриа эзэлжээ.

Ксесинская хэдэн үеийн турш балеттай холбоотой байсан удамшлын урлагийн орчинд төрсөн. Матильдагийн аав нь алдартай бүжигчин, эзэн хааны театруудын тэргүүлэх зураач байсан.

Аав нь бага охиныхоо анхны багш болсон. Том эгч, дүү хоёрынхоо араас Матильда бүжиг дэглээч сургуульд элсэж, дараа нь хичээллэж эхэлсэн. урт хугацааны үйлчилгэээзэн хааны театруудад.

Энэ нь түүний дэлхий даяар алдарших үндэс суурийг тавьсан юм. ажлын зурагт хуудас V. СеровА.Павловагийн дүрс бүхий "Оросын улирал"-ын бэлгэ тэмдэг болсон. 1910Павлова дэлхийн олон оронд өөрийн хамтлагаараа аялан тоглолт хийсэн. Бүжиг дэглээч Михаил ФокинА.Павловагийн бүжгэн жүжгийн бүрэлдэхүүнд зориулан хэд хэдэн балетыг тайзнаа тавьсаны нэг нь "Уулын хааны долоон охин" балетын сүүлчийн тоглолт. Мариинскийн театр онд болсон 1913 он, болон дотор Орос- В 1914дараа нь тэр суурьшсан АнглиОрос руу буцаж ирээгүй. 1921 -1925 онАнна Павлова аялан тоглолт хийсэн АНУ, түүний аялан тоглолтыг зохион байгуулагч нь Америк хүн байв импрессариоОрос гаралтай Соломон Юрок. IN 1921 онАнна Павлова мөн тоглосон ЭнэтхэгЭнэтхэгийн олон нийтийн анхаарлыг татсан Дели , БомбейТэгээд Колката .Балеринагийн амьдралын туршид Павловагийн нэр домог болсон.

Карсавина Тамара Платоновна

Балерина 2-р сарын 25-нд төрсөн ( Гуравдугаар сарын 9) 1885В Петербургэзэн хааны хамтлагийн бүжигчин Платон Карсавин ба түүний эхнэр Анна Иосифовна нарын гэр бүлд, алдарт славянофил А.С.Хомяковын үеэл (өөрөөр хэлбэл элэнц дүү) охин Хомякова нар. Ах - Лев Карсавин, Оросын гүн ухаантан. IN 1902Эзэн хааны театрын сургуулийг дүүргэж, багш Александр Горскийгээс балетын үндсийг сурч, дараа нь хамтлагт элссэн. Мариинскийн театр . Карсавина прима балеринагийн статусыг хурдан олж, сонгодог урын санд багтах "Жизель", "Нойрсож буй гоо бүсгүй", "Щелкунчик", "Хунт нуур", "Багт наадам" зэрэг балетын гол дүрд тоглосон. 1909 оноос хойш Сергей Дягилевын урилгаар Карсавин тоглож эхэлсэн. түүний Европт зохион байгуулсан Оросын балетчдын аялан тоглолт, дараа нь Дягилевын Оросын балетад тоглосон. Дягилевтэй хамтран ажиллаж байх үеийн балетчин бүсгүйн хамгийн онцлох бүтээл бол "Гал шувуу", "Дуурийн хий үзэгдэл", "Петрушка" (Михаил Фокин найруулсан), "Эмэгтэйчүүдийн хүсэл тэмүүлэл" болон бусад балетын гол дүрүүд байв. Оросын Диагилев балеттай тайзан дээр тоглохоо зогсоож, багшийн ажил эрхэлдэг байв. Нэмж дурдахад, 1920-иод оны эхээр балерина Герман, Их Британид үйлдвэрлэсэн хэд хэдэн чимээгүй кинонд, тэр дундаа 1925, 1930-1955 онд "Хүч чадал ба гоо үзэсгэлэнд хүрэх зам" кинонд эпизод дүрд тоглосон. Хатан хааны бүжгийн академийн дэд ерөнхийлөгчөөр ажиллаж байсан Тамара Карсавина 1978 оны 5-р сарын 26-нд 93 насандаа Лондонд таалал төгсөв.

Уланова Галина Сергеевна

Тэрээр 1910 оны 1-р сарын 8-нд (шинэ хэв маягийн дагуу) Санкт-Петербург хотод урлагийн гэр бүлд төрсөн. 1928 онд тэрээр Ленинградын бүжиг дэглэлтийн сургуулийг төгсөж, эхний зургаан жил ээж М.Ф.Романоватай, дараа нь А.Я. ТеатрС.М.Кировын нэрэмжит дуурь, балет (1992 оноос хойш Мариинскийн театр). Тэрээр П.И.Чайковскийн "Хунт нуур" балетын Одетта-Одилийн хамгийн хэцүү хэсэгт анхны тоглолтоо хийсэн. 1941 онд Уланова Сталины шагналын эзэн болсон (энэ цолыг 1946, 1947, 1950 онд түүнд мөн олгож байсан) 1944 онд балетчин бүсгүйг Москвад урьж, Большой театрын гоцлол дуучин болжээ. Уланова 1960 он хүртэл өөрийн тайзан дээр бүжиглэж, Оросын сонгодог болон гадаадын балетын репертуарт мартагдашгүй дүр бүтээж, балерина орчин үеийн хөгжмийн зохиолчдын уран бүтээлд ханджээ. Тиймээс Уланова С.С.Прокофьевын "Ромео Жульетта" балетын Жульеттагийн дүрийг тайзан дээр гайхалтайгаар дүрсэлсэн бөгөөд 1951 онд Галина Сергеевна ЗХУ-ын Ардын жүжигчин цол хүртжээ. Тэр авьяасдэлхий даяар хүлээн зөвшөөрөгдсөн. 1956 онд Большой театр Лондонд аялан тоглолт хийх үед Уланова ялалт байгуулжээ. амжилтЖизель (А. Адамын ижил нэртэй балетад), Жульеттагийн хэсгүүдэд. Жульетта бол түүний дуртай дүр байв.

Тэрээр амьд ахуйдаа (Ленинград, Стокгольмд) хөшөө босгосон цорын ганц балетчин юм.Улановагийн хамгийн сүүлд Ф.Шопены хөгжимд бүжиглэсэн Шопиньяна балет юм. Тайзнаас гарсны дараа тэрээр Большой театрт багш-давтагчаар үргэлжлүүлэн ажилласан. Түүний шавь нарын дунд Е.Максимова, В.Васильев, Л.Семеняка болон бусад олон хүмүүс байдаг. А.Н.Толстой Улановыг "жирийн дарь эх" гэж нэрлэсэн. Тэрээр 1998 оны 9-р сарын 22-нд Москвад нас баржээ.

Юрий Тимофеевич Жданов

Юрий Тимофеевич Жданов (1925 оны 11-р сарын 29 [бусад мэдээллээр 9-р сарын 29], Москва - 1986, Москва) - Үндэсний зураачРСФСР, бүжиг дэглээч, багш, зураач. Тэрээр 1944 онд Москвагийн бүжиг дэглэлтийн сургуулийг Н.И.Тарасовын нэрэмжит ГИТИС-ийн балетын мастерын ангийг төгссөн. А.В.Луначарский (Проф. Л. М. Лавровский, Р. В. Захаров) 1968 онд. 1944-1967 онд тэрээр Большой балетын гоцлол дуучин байв. Тэрээр "Ромео Жульетта", "Жизель", "Бахчисарайн усан оргилуур", "Ромео Жульетта" балетын гол дүрд тоглосон. Хүрэл морьтон"Улаан намуу", "Шопиниана", "Хунт нуур", "Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн", "Реймонда", "Дон Кихот", "Парисын дөл", "Гаяне", "Галт шувуу", "Вальпургисийн шөнө" гэх мэт. ., томоохон концертын үйл ажиллагаа явуулсан. 1951-1960 онд. Галина Улановагийн байнгын хамтрагч байсан бөгөөд түүнтэй хамт жагсаасан балетын эхний зургаанд багтжээ концертын хөтөлбөр. Тэд хамтдаа ЗХУ-ын хотуудаар аялан тоглолт хийж (1952), дараагийн жилүүдэд Парис (1954, 1958), Лондон (1956), Берлин (1954), Гамбург, Мюнхен зэрэг хотуудад Зөвлөлтийн балетын анхны аялан тоглолтонд оролцов. Брюссель (1958), Нью-Йорк, Вашингтон, Лос Анжелес, Сан Франциско, Торонто, Оттава, Монреаль (1959), кинонд тоглосон ("Ромео Жульетта"). 1953 онд Ленфильм студид "Оросын балетын мастерууд" киноны зураг авалт хийгдсэн. Энэ кинонд Борис Асафиевын "Бахчисарайн усан оргилуур", "Парисын дөл" балетын хэсгүүд, П.И.Чайковскийн "Хунт нуур" балетын хэсгүүд багтсан байна. Энэ киноны гол дүрүүдийн нэгийг Юрий Жданов бүтээсэн. Ю.Жданов мөн Светлана Адырхаева, София Головкина, Ольга Лепешинская, Екатерина Максимова, Майя Плисецкая, Раиса Стручкова, Нина Тимофеева, Алла Шелест болон бусад орос, гадаадын балетчидтай хамтран тоглосон. Гуч гаруй орны үзэгчид сайн мэддэг бүжиг дэглэх урлагЮрий Жданов. Тайзны карьераа дуусгахад Ю.Жданов байв уран сайхны удирдагчУлсын концертын чуулга" сонгодог балет”(1971-1976), П.И.Чайковскийн “Франческа да Римини” балет, Р.Дригогийн “Хаврын уран зөгнөл”, К.Акимовын “Бүжиг бүжгийн сюита” балет, Ю. Бенда, “Этюд-уран зураг » С.Рахманинов болон бусад хэд хэдэн бүтээлүүддээ Ю.Жданов өөрөө тайзны чимэглэл, хувцасны загварыг бүтээжээ. 1981-1986 онд Жданов GITIS "e"-д багшилж, "Балетын мастерын урлаг" ба " балетын театрмөн зураач." Урлагийн боловсрол Y. Жданов студид хүлээн авав алдартай зураачхолбогдох гишүүн ЗХУ-ын Урлагийн академи Г.М. Шегал. 1950-иад оны эхэн үеэс Тэрээр Зөвлөлтийн зураачдын бүх холбоо, олон улсын үзэсгэлэнд тогтмол оролцож, манай улсад болон гадаадад 15 гаруй бие даасан үзэсгэлэн гаргасан. 1967 оноос - ЗХУ-ын зураачдын эвлэлийн гишүүн. Манай улсын музейд Ю.Ждановын 150 гаруй уран зураг, график, 600 гаруй бүтээлийг хувийн цуглуулгад худалдан авчээ. Юрий Тимофеевич Жданов 1986 оны 4-р сарын 9-нд Москвад зүрхний шигдээсээр нас барав. Ждановыг нас барсны дараа түүний зураачийн алдар нэр улам бүр нэмэгдсээр байна. "Юрий Жданов" телевизийн кино. Зураач, зураачийн амьдралын хуудаснууд" (1988). Сүүлийн жилүүдэд Москва болон бусад хотуудад мастерын хувийн үзэсгэлэн амжилттай зохион байгуулагдаж, олон бүтээл Орос, Англи, АНУ, Герман, Итали, Япон, Финланд, Грекийн хувийн цуглуулгад зарагджээ.

Плисецкая Майя Михайловна

Майя Михайловна 1925 оны 11-р сарын 20-нд төрсөн. Энэ бол үнэхээр хамгийн агуу балетчин юм. Тэр үзэсгэлэнтэй, дэгжин, ухаалаг.
Тэрээр олон үзүүлбэрт бүжиглэсэн:

Майя Плисецкаягийн уян хатан чанарт бүжгийн урлаг өндөр зохицолд хүрдэг. .

Хамгийн алдартай үдэшлэгүүд: Хунт нуур дахь Одетт-Одил, Аврора дахь унтаж буй гоо сайхан » ( 1961 ), Рэймондынх ижил нэртэй балет Глазунов, Зэс уулын эзэгтэй " чулуун цэцэг » Прокофьев, Мехмэнэ Бану " Хайрын домог » Меликова, Кармен ( Кармен SuiteРодион Щедрин).

Плисецкая бүжиг дэглээчээр тоглож, балет тоглосон. "Анна Каренина"Р.К.Щедрин (1972, хамт Н.И.Рыженкоболон V. V. Смирнов-Голованов, Большой театр; Плисецкая - анхны жүжигчин гол нам), "Цахлай"Р.К.Щедрин (1980, Большой театр; Плисецкая - гол дүрийн анхны жүжигчин), А.К.Глазуновын Рэймонда (1984, Дуурийн театрКаракаллагийн халуун усны газар, Ром), "Нохойтой хатагтай" Р.К.Щедрин (1985, Большой театр; Плисецкая - гол хэсгийн анхны жүжигчин).

1980-аад онд Плисецкая, Щедрин нар гадаадад олон цагийг өнгөрөөж, уран сайхны удирдагчаар ажиллаж байжээ. Ромын дуурь, бүжгийн эрдмийн театр (1983-1984), мөн Испаничууд үндэсний балетМадридад (1988-1990). 65 насандаа тайзнаас гарсан; дараа урт хугацааконцертод оролцож, мастер ангиуд явуулдаг. Тэрээр 70 насныхаа төрсөн өдрөөр түүнд зориулж тусгайлан бичсэн тоогоор анхны тоглолтоо хийсэн. Бежарт"Маяагийн өргөн чөлөө". ХАМТ 1994 онПлисецкая бол жил бүр зохиогддог "Маяа" балетын олон улсын тэмцээний тэргүүн юм. Санкт-Петербург).

Максимова Екатерина

Долдугаар ангид байхдаа тэрээр анхны дүрээ бүжиглэсэн - "Щелкунчик" киноны Маша. Коллежийн дараа тэрээр Большой театрт алба хааж, тэр даруй корпус де балетыг тойрч, соло хэсгүүдийг бүжиглэж эхлэв.
1958-1988 онд тэрээр Большой театрын тэргүүлэх балетчин байв. Гайхамшигтай өмч сонгодог бүжиг, маш сайн гадаад мэдээлэл, уран сайхны ур чадвар, хувийн сэтгэл татам Максимова уламжлалт театрын репертуарыг эзэмших боломжийг олгосон. Түүний араас Жизель балетууд (уламжлалт хэвлэл, хөгжим А. Адам), Дон Кихот А.А. Горский (Л. Минкусын хөгжим), Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн (уламжлалт хувилбар, дараа нь Ю.Н. Григоровичийн хувилбар, хөгжим Чайковскийн хувилбар) гэх мэт. Максимова 1960-1970-аад онд тавигдсан ихэнх шинэ балетуудад тоглосон. Тэр дундаа Григоровичийн үзүүлбэрүүд байсан бөгөөд тэр ихэвчлэн анхны жүжигчин байсан ("Щелкунчик", 1966; Спартак, А.И. Хачатурянын хөгжим, 1968, Фригийн дүр гэх мэт). Максимова нөхрийнхөө байнгын хамтрагч В.В. Васильева, мөн Большой театрт болон түүнээс цааш түүний тавьсан тоглолтуудад бүжиглэсэн: Икар (С.М. Слонимскийн хөгжим, 1976; Анюта, В.А. Гаврилин, 1986; Үнсгэлжин, С.С. Прокофьевын хөгжим, 1991). Гадаадад Морис Бежарт (Г. Берлиозын хөгжим Ромео, Жулиа нар), Роланд Пети (Цэнхэр сахиусан тэнгэр, М. Константын хөгжим), Жон Кранко (Онегин, Чайковскийн хөгжим) балетын гол дүрд тоглосон. К.Я. Максимоватай хамт ажиллаж байсан. Голейзовский, 1960 онд түүнд зориулж өөрийн шилдэг номеруудын нэг болох Мазуркагийн дууг А.Н. Скрябин. "Иван Грозный" балетын сургуулилтын үеэр авсан нурууны гэмтэл нь түүний карьерын төгсгөлийг бараг тавьсан юм. Хэцүү дээд дэмжлэг байсан бөгөөд үүнээс балерина амжилтгүй болсон. Үүний үр дүнд түүний нугалам "үсэрсэн". Түүний хэвийн хөдөлгөөн эргэлзээтэй байв. Гэвч тэрээр нөхрийнхөө тусламж, хүсэл зоригийн ачаар өвчнийг даван туулж чадсан юм. бүтэн жилтусгай корсет өмсөж, Васильевын бүтээсэн дасгалуудыг хийжээ. 1976 оны 3-р сарын 10 Екатерина Максимова Большой театрын тайзнаа дахин гарав. "Жизель"-д. Максимовагийн уран бүтээлд онцгой ач холбогдол өгсөн нь түүний авъяас чадварын шинэ чанар болох инээдмийн авъяас чадварыг илчилсэн телевизийн балетад оролцох явдал байв (Пигмалион Б. Шоугийн дараа Галатея, Т.И. Коганы боловсруулалтанд Ф. Лоугийн хөгжим , бүжиг дэглээч Д.А. Брянцев; Хуучин танго, Коганы хөгжим, ижил бүжиг дэглээч). Максимовагийн урлаг, ялангуяа түүний оролцоо алдартай дуэтМаксимова - "Дуэт" (1973) телевизийн кино болон Францын "Катя, Володя" (1989) видео кинонд дүрслэгдсэн Васильев дэлхий даяар хүлээн зөвшөөрөгдсөн. 1980 онд Максимова сургуулиа төгссөн. Улсын дээд сургууль театрын урлаг A.V нэрэмжит. Луначарский (одоо Оросын академитеатрын урлаг). 1982 оноос хойш тэрээр энэ хүрээлэнгийн бүжиг дэглэлтийн тэнхимд сонгодог өв, бүжгийн найруулгыг зааж эхэлсэн (1996 онд профессор эрдмийн цол хүртсэн). 1990 оноос хойш Максимова Кремлийн балетын театрын багш-давтагчаар ажиллаж байна. 1998 оноос хойш тэрээр Большой театрын бүжиг дэглээч-давтагчаар ажиллаж байна (тэр 1988 онд хамтлагийн гоцлол дуучин байхаа больсон).

Лопаткина Ульяна Вячеславовна
Ардын жүжигчинОрос (2005).
Шагналтан Төрийн шагналОрос (1999).
Шагналтан Олон улсын тэмцээн Ваганова-При (1991).
Шагналын эзэн: "Алтан соффит" (1995), "Шилдэг балетчин" цолтой "Тэнгэрлэг" (1996), " алтан маск"(1997), Бенуа де ла бүжиг(1997), Балтика (1997, 2001: Мариинскийн театрын дэлхийн алдар нэрийг сурталчилсан Гран При), Оройн стандарт (1998), Монакогийн дэлхийн бүжгийн шагналууд(2001), "Триумф" (2004).
1998 онд "Хүн-Бүтээгч" медалиар шагнаж "Бүрэн эрхт Оросын эзэн хааны тайзны Эрхэмсэг зураач" хүндэт цолыг хүртжээ.

Керч (Украин) хотод төрсөн.
Оросын балетын академийг төгссөн. А.Я.Ваганова (профессор Наталья Дудинскаягийн анги).
1991 оноос хойш Мариинскийн театрын хамтлагт.
1995 оноос хойш гоцлол дуучин.

"Жизель" (Мирта, Жизель);
"Корсар" (Медора);
"La Bayadère" (Никиа) - Вахтанг Чабукиани найруулсан;
агуу пас"Пакита" балетаас (гоцлол дуучин);
Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн (Голт борын дагина) - Константин Сергеев найруулсан;
"Хунт нуур" (Одетта-Одил);
"Раймонда" (Раймонда, Клеменс);
"Хун", "Шехеразада" (Зобейда); бүжиг дэглээч Михаил Фокин,
"Бахчисарайн усан оргилуур" (Зарема);
"Хайрын домог" (Мэхмэнэ Бану);
"Ленинградын симфони" (охин);
Pas de quatre (Мариа Таглиони); бүжиг дэглээч Антон Долин,

"Серенад", "Симфони С" (Адажиогийн хоёрдугаар хэсэг), "Эрдэнийн чулуу" ("Очир эрдэнэ"), "Төгөлдөр хуурын 2-р концерт" ( Эзэн хааны балет), Сэдэв ба хувилбарууд, Вальс, Шотландын симфони; бүжиг дэглээч Жорж Баланчин,
Шөнө (III хэсэг); Жером Роббинсын бүжиг дэглээ.
Залуу нас ба үхэл; бүжиг дэглээч Роланд Петит,
Goya Divertissement (Үхэл); бүжиг дэглээч Хосе Антонио,
Щелкунчик ("Багш ба оюутан" хэсэг); Жон Ноймейерийн бүжиг дэглэлт,
Үлгэрийн үнсэлт (Үлгэр), Экстазын шүлэг, Анна Каренина (Анна Каренина); Алексей Ратманскийн бүжиг дэглэлт,
- Уильям Форситийн бүжиг дэглэлт;
Trois Gnossienes- Ханс ван Манены бүжиг дэглэлт;
Танго; бүжиг дэглээч Николай Андросов,
Гранд пас де де- Кристиан Спукийн бүжиг дэглэлт

Жон Ноймейерийн "Хоосон хуудасны чимээ" (2001) балетын хоёр бие даасан хэсгийн нэгний анхны жүжигчин.

Захарова Светлана Юрьевна

Мариинскийн театрт
1996
Флорина гүнж(П. Чайковскийн "Нойрсож буй гоо бүсгүй", бүжиг дэглээч М. Петипа, К. Сергеевийн засварласан хувилбар)
Драйад хатагтай(Л.Минкусийн "Дон Кихот", бүжиг дэглээч М.Петипа, А.Горский)
Пас де Чайковский(бүжиг дэглээч Ж. Баланчин)
"Үхэж буй хун"(C. Saint-Saens хөгжим, бүжиг дэглээч М. Фокин)
Мария(Б.Асафьевын "Бахчисарайн усан оргилуур", бүжиг дэглээч Р.Захаров)
Маша(П. Чайковскийн "Щелкунчик", бүжиг дэглээч В. Вайнонен)
1997
Гулнара(А. Адамын "Корсар", бүжиг дэглээч М. Петипа, П. Гусевын шинэчилсэн хувилбар)
Жизель(А. Адамын Жизель, бүжиг дэглээч Ж. Коралли, Ж. Перро, М. Петипа)
мазурка ба долдугаар вальс(Шопиниана, бүжиг дэглээч М. Фокин)
1998
Аврора гүнж("Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн")
Терпсихор(И. Стравинскийн Аполло, бүжиг дэглээч Г. Баланчин)
Гоцлол дуучин(П. Чайковскийн хөгжимд серенада, бүжиг дэглээч Г. Баланчин)
Одетт-Одил(П. Чайковскийн "Хунт нуур", бүжиг дэглээч М. Петипа, Л. Иванов, К. Сергеевийн засварласан хувилбар)
Гоцлол дуучин(“Экстазын шүлэг” А. Скрябины хөгжим, А. Ратманскийн найруулсан)
1999
I хэсгийн гоцлол дуучин(Ж. Бизегийн хөгжимд С хэл дээрх симфони, Ж. Баланчин бүжиг дэглээ)
Аврора гүнж(“Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн”, М.Петипа С.Вихаревын бүтээлийн сэргээн босголт)
Медора("Корсар")
Никия(Л. Минкусын "Ла Баядере", бүжиг дэглээч М. Петипа, В. Пономарев, В. Чабукиани нарын шинэчилсэн хувилбар)
2000
П.И.Чайковскийн хөгжмийн "Очир"-ын гоцлол дуучин(Эрдэнийн чулуу, бүжиг дэглээч Г. Баланчин)
Манон(Манон хөгжимд Ж. Массенет, бүжиг дэглээч К. Макмиллан)
Китри("Дон Кихот")
2001
Гоцлол дуучин(“Одоо ба дараа нь” М.Равелын хөгжим, Ж.Ноймейер найруулсан)
Залуу бүсгүй(Д. Шостаковичийн хөгжимд "Залуу хатагтай ба хулиган", бүжиг дэглээч К. Боярский)
Зобейда(Н. Римский-Корсаковын хөгжимд Шехеразад, М. Фокин бүжиг дэглэлт)
2002
Жульетта(Ромео Жульетта С. Прокофьев, бүжиг дэглээч Л. Лавровский)
Гоцлол дуучин(Л. Минкусын "Пакита" балетын гранд пас, бүжиг дэглээч М. Петипа)
Гоцлол дуучин(“Дундад дуэт” Ю. Ханоны хөгжим, А. Ратманскийн найруулга)
2003
Гоцлол дуучин(К.Черныйгийн хөгжимд зориулсан этюд, Х.Ландерийн бүжиг)
Нэг нь байнгын түншүүдбалерина Игорь Зеленский байв.
Большой театрт
Улиралд 2003/2004 Светлана Захарова Большой театрын трупп руу нүүж, түүний давтан багш болжээ. Людмила Семеняка , мөн Санкт-Петербургийн балетын сургуулийн төлөөлөгч юм.
2003 оны 8-р сарын 26-нд болсон тус хамтлагийн уламжлалт цуглаан дээр балерина театрын хамт олонтой танилцсан. Большой театрын гоцлол дуучин 10-р сарын 5-нд "Жизель" балетад (В. Васильев найруулсан) анхны тоглолтоо хийсэн. . Москвад нүүхээсээ өмнө тэрээр Большой театрт гурван удаа бүжиглэж байсан.
2003
Жизель("Жизель")
Асписиа(Ч.Пугнийн "Фараоны охин", М.Петипагийн дараа П.Лакотте найруулсан)
Одетт-Одил(П. Чайковскийн "Хунт нуур" хоёр дахь хувилбараар Ю. Григорович, М. Петипа, Л. Иванов, А. Горскийн бүжиг дэглэлтийн хэсгүүд)
2004
Аврора гүнж(П. Чайковскийн "Нойрсож буй гоо бүсгүй", бүжиг дэглээч М. Петипа, Ю. Григоровичийн засварласан хувилбар)
II хэсгийн гоцлол дуучин("Симфони")
Никия(“Ла Баядере” Ю. Григоровичийн хувилбар)
Китри(Л.Минкусийн "Дон Кихот", бүжиг дэглээч М.Петипа, А.Горский, А.Фадеечевийн шинэчилсэн хувилбар)
Гипполита(Титаниа) ("Мөрөөд зуны дунд шөнө» Ж.Ноймейерийн найруулсан Ф.Мендельсон-Бартолди, Д.Лигети нарын хөгжимд) -
2005
Рэймонд(А. Глазуновын Рэймонда, бүжиг дэглээч М. Петипа, Ю. Григоровичийн шинэчилсэн хувилбар)
Кармен(Кармен сюита Ж. Бизе - Р. Щедрин, тайзнаа А. Алонсо)
2006
Үнсгэлжин(Үнсгэлжин С. Прокофьев, бүжиг дэглээч Ю. Посохов, найруулагч Ю. Борисов) - анхны жүжигчин
2007
Гоцлол дуучин(П. Чайковскийн хөгжимд серенада, бүжиг дэглээч Ж. Баланчин) - Большой театрын анхны жүжигчин
Медора(А. Адамын "Корсар", бүжиг дэглээч М. Петипа, А. Ратманский, Ю. Бурлака нарын найруулга, шинэ бүжиг) - анхны жүжигчин
Гоцлол дуучин(А. Глазунов, А. Лядов, А. Рубинштейн, Д. Шостакович нарын хөгжимд зориулсан ангийн концерт, бүжиг дэглээч А. Мессерер)
2008
эгина(А. Хачатурян Спартак, Ю. Григорович бүжиг дэглээ)
шар өнгийн хос(“Оросын улирал” Л. Десятниковын хөгжим, А. Ратманскийн найруулсан) - Большой театрын анхны балетын жүжигчдийн нэг байв
Пакита(Л.Минкусын "Пакита" балетын агуу сонгодог пас, бүжиг дэглээч М.Петипа, найруулга болон Ю.Бурлакагийн шинэ бүжиг)
2009
Светлана(“Захаровагийн супер тоглоом” Э. Пальмиери, Ф.Вентрилла найруулсан) - дэлхийн нээлт
2010
Үхэл(“Залуу хүн ба үхэл” Ж.С. Бахын хөгжим, Р.Петитийн найруулга) - Большой театрын анхны жүжигчин
Захаровагийн оролцоотойгоор "Фараоны охин" жүжгийн эхний болон дараагийн хоёр үзүүлбэрийг Францын Bel Air Media компани DVD хэлбэрээр гаргахаар зураг авалтаа хийсэн.
2005 оны 6-р сарын 15-нд Светлана Захаровагийн анхны бүтээлч үдэш Большой театрын гол тайзнаа болж, хөтөлбөрт нь "Ла Баядере" балетын "Сүүдэр" (Солор - Мариинскийн театрын гоцлол дуучин Игорь) багтсан байв. Зеленский)
А.Ратманскийн найруулсан "Дундаж дуэт"(хамтрагч - Мариинскийн театрын гоцлол дуучин Андрей Меркуриев)
"Дундад бага зэрэг бумбан дээр" балетын дуэтТ.Виллемсийн хөгжимд, В.Форситын найруулсан (хамтрагч - Андрей Меркуриев)
"Дон Кихот" балетын гурав дахь хэсэг (Базиль - Андрей Уваров) болон Большой балетын гоцлол дуучдын тоглосон хэд хэдэн дугаар.

Вишнва Диана Викторовна

ОХУ-ын Ардын жүжигчин
ОХУ-ын Төрийн шагналын эзэн
Олон улсын балетын уралдааны шагналт (Лозанна, 1994)
Шагналын ялагч Бенуа де ла Дансе(1996), "Алтан соффит" (1996, 2011), "Балтика" (1998), "Алтан маск" (2001), "Оны шилдэг бүжигчин - 2002" ( Европын бүжигчин), "Балет" сэтгүүлийн шагнал (2003)
Улсын шагналт театрын шагнал"Алтан маск" (2009) гурван төрөлд: "Шилдэг эмэгтэй дүр”, “Орчин үеийн бүжиг / Эмэгтэй дүр” болон “Шүүмжлэгчдийн шагнал” (“Диана Вишнева: Хөдөлгөөн дэх гоо үзэсгэлэн”, Сергей Данилян, АНУ-Орос)

Диана Вишнева Ленинград хотод төрсөн. Оросын балетын академийг төгссөн. А.Я.Ваганова (профессор Людмила Ковалевагийн анги). Тэрээр сүүлийн нэг жилээ Мариинскийн театрт дадлага хийсэн. 1995 онд Диана Вишнева Мариинскийн театрын хамтлагт элсэж, 1996 оноос хойш Мариинскийн театрын гоцлол дуучин болжээ.

Диана Вишнева Европын тэргүүлэгч театруудад идэвхтэй тоглодог. 2001 онд тэрээр Мюнхен Стаатсбалетт (Кеннет Макмилланы Манон) болон Ла Скала (Рудольф Нуреевын хувилбараар "Аврора - Нойрсож буй гоо бүсгүй") театруудад анхны тоглолтоо хийж, 2002 онд Парисын дуурийн тайзнаа (Китри -) тоглосон. Рудольф Нуреевын хувилбар дахь Дон Кихот). 2003 онд тэрээр Нью-Йорк дахь Метрополитан дуурийн театрт анхны тоглолтоо хийсэн (Жульетта - Ромео Жульетта, бүжиг дэглээч Кеннет Макмиллан).

2002 оноос хойш Диана Вишнева Staatsoper (Берлин)-д зочин гоцлол дуучин болж, "Жизель", "Ла Баядере", "Хунт нуур" (Патрис Бартсын хувилбар), Морис Бежартын "Бөгж тойрон бөгж", "Манон ба Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн" балетын гол дүрд тоглосон. . 2005 оноос хойш балетчин Америкийн балетын театрын тайзнаа зочин гоцлол дуучин (Тэрээр Хунт нуур, Жизель, Дон Кихот, Манон, Ромео, Жульетта балетуудад бүжиглэсэн) Эзэн хааны балет, "Нойрсож буй гоо сайхан", Мөрөөдөл, "Ла Баядере"). Америкийн балетын театрт Диана Вишнева Сильвия балетын гол дүрд тоглосон. Тайландын Пас де Декс(Бүжиг дэглэлт Фредерик Эштон), Днепр дээр (Алексей Ратманскийн бүжиг), Камелли бүхий хатагтай (бүжгийн дэглэлт Жон Ноймейер), Онегин (бүжгийн дэглэлт Жон Кранко).

Диана Вишнева алдартай хүмүүстэй идэвхтэй хамтран ажилладаг орчин үеийн бүжиг дэглээчидболон захирлууд. 2005 онд Мариинскийн театрт Петр Зускагийн Диана Вишневагийн тайзнаа тусгайлан найруулсан "Далайн гар" балетын нээлт болсон. 2007 онд Андрей Могучий, Алексей Кононов нар Силенцио жүжгийг тайзнаа тавьжээ. Диана Вишнева. 2008 оны 2-р сард Диана Вишнева Ardani Artists Management болон Orange County Performing Arts Center-тэй хамтран "Гоо сайхан хөдөлгөөнд" (Алексей Ратманскийн "Сарны Пьеррот", Дуайт Родины "Хайрын эргэлт") хөтөлбөрийг толилуулсан. УРСГАЛ.Мосес Пендлтон).

2011 оны 3-р сард Диана Вишневагийн оролцоотойгоор Мариинскийн театрт Ле Парк балет (бүжиг дэглээч Анжелин Прелёкай) нээлтээ хийлээ. Мөн оны 10-р сард балерина Мариинскийн театр, Диана Вишнева сан, Ардани уран бүтээлчдийн дэмжлэгтэйгээр "Диана Вишнева: Диалогууд" төслийг толилуулжээ.

Мариинскийн театрын репертуар:
Жизель (Мирта, Сильма); бүжиг дэглээч Жан Коралли, Жюль Перро, Мариус Петипа,
Ле Корсар (Гулнара, Медора); Мариус Петипагийн найруулга, бүжиг дэглэлт дээр суурилсан Петр Гусевын найруулга.
Пакитагийн Гранд пас (хувилбар); Мариус Петипагийн бүжиг дэглэлт,
Ла Баядере (Никиа); бүжиг дэглээч Мариус Петипа, Владимир Пономарев, Вахтанг Чабукиани нарын шинэчилсэн хувилбар,
"Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн" (Аврора); бүжиг дэглээч Мариус Петипа, Константин Сергеевийн шинэчилсэн хувилбар,
"Щелкунчик" (Маша); бүжиг дэглээч Василий Вайнонен, тайзнаа Михаил Шемякин, бүжиг дэглээч Кирилл Симонов,
Хунт нуур (Одетта-Одил); Мариус Петипа, Лев Иванов нарын бүжиг дэглэлт, Константин Сергеевийн шинэчилсэн хувилбар,
Рэймонда (Раймонда); Мариус Петипагийн бүжиг дэглэлт, Константин Сергеевийн шинэчилсэн хувилбар,
Михаил Фокин балетууд: Шехеразада (Зобэйде), Галт шувуу (Галт шувуу), Сарнайн зөн, Хун;
pas de quatre(Фанни Серрито); бүжиг дэглээч Антон Долин,
Гранд пас сонгодог; Виктор Гзовскийн бүжиг дэглэлт,
"Хайрын домог" (Мехмене-Бану), бүжиг дэглээч Юрий Григорович,
Кармен Suite (Кармен); бүжиг дэглээч Альберто Алонсо,
Жорж Баланчины балетууд: "Аполло" (Терпсихор), "Симфони" (III хэсэг), Чайковский Пас де де, Үнэт чулуу (бадмаараг), төгөлдөр хуурын концерт No2 ( Эзэн хааны балет);
Шөнө (би дуэт); бүжиг дэглээч Жером Роббинс,
Залуу нас ба үхэл, Кармен (Кармен); бүжиг дэглээч Роланд Петит,
Манон (Манон); бүжиг дэглээч Кеннет МакМиллан,
Хавар намар, одоо, дараа нь, Sounds of Blank Pages; бүжиг дэглээч Жон Ноймейер,
Алексей Ратманскийн балетууд: Экстазын шүлэг, Үнсгэлжин (Үнсгэлжин), Анна Каренина (Анна Каренина);
Уильям Форситын балетууд: Дунд хэсэгт, Бага зэрэг дээшилсэнТэгээд алхам текст;
Парк; бүжиг дэглээч Анжелин Прелёкай,
"Диана Вишнева: Хөдөлгөөн дэх гоо үзэсгэлэн" (Алексей Ратманскийн "Сарны Пьеррот", Дуайт Родены "Эмэгтэй хүний хайрын төлөө", Мозес Пендлтоны "Хайрын эргэлт");
"Диана Вишнева: Диалогууд" (Марта Грахам "Төөрдөг байшин", Жон Ноймейер "Ярилцлага", Пол Лайтфут, Сол Леон нарын "Өөрчлөлтийн объект").

Терешкина Виктория Валерьевна

ОХУ-ын гавьяат жүжигчин (2008)
"Арабеск-2006" олон улсын балетын IX уралдааны шагналт (Перм, 2006). "Балет" сэтгүүлийн шагналын эзэн - "Өсөн нэмэгдэж буй од" номинацид "Бүжгийн сүнс" (2006)
"Ондине" балетын Далайн хатан хааны дүрд "Балетын шилдэг эмэгтэй жүжигчин" номинацид Санкт-Петербургийн "Алтан Соффит" театрын дээд шагналын эзэн (2006)
Санкт-Петербургийн театрын дээд шагнал "Алтан соффит" балетын жүжигт "Балетын шилдэг эмэгтэй жүжигчин" номинацид шагналт. Ойролцоогоор SonataУильям Форситын бүжиг дэглэлт. (2005)
"Miss Virtuosity" номинацид "DANCE OPEN" олон улсын балетын шагналын эзэн (2010, 2011)

Красноярск хотод төрсөн.
2001 онд Оросын балетын академийг төгссөн. А.Я.Ваганова (Марина Васильевагийн анги).
2001 оноос хойш Мариинскийн театрын хамтлагт.

Репертуарт:
"Жизель" (Жизель, Мирта, Зулма);
"Корсар" (Медора);
"La Bayadère" (Никия, Гамзатти);
"Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн" (Аврора, Алтан дагина, Алмазан дагина);
Хунт нуур (Одетта-Одил); Мариус Петипа, Лев Иванов нарын бүжиг дэглэлт, Константин Сергеевийн шинэчилсэн хувилбар,
Рэймонда (Раймонда); Мариус Петипагийн бүжиг дэглэлт, Константин Сергеевийн шинэчилсэн хувилбар,
Дон Кихот (Китри); бүжиг дэглээч Александр Горский,
Шехеразада (Зобейда); бүжиг дэглээч Михаил Фокин,
Спартак (Фригиа); Леонид Якобсоны бүжиг дэглээч,
Ромео Жульетта (Жульетта); бүжиг дэглээч Леонид Лавровский,
"Хайрын домог" (Мехмене бану), бүжиг дэглээч Юрий Григорович,
Гранд пас сонгодог- Виктор Гзовскийн бүжиг дэглээ;
Жорж Баланчины балетууд: Аполло (Полигимни, Терпсихор, Каллиоп), Серенада, С дахь симфони (I хөдөлгөөн), Зуны шөнийн зүүд (Титаниа), Сэдэв ба хувилбарууд, Дөрвөн даруу байдал, Чайковский Пас де де, "Эрдэнийн чулуу" ("Бадмаараг", "Очир алмааз"), "Төгөлдөр хуурын 2-р концерт" ( Эзэн хааны балет), Тарантелла;
"Шөнө"; Бүжгийн дэглэлт Жером Роббинс,
Залуу нас ба үхэл (Үхэл); бүжиг дэглээч Роланд Петит,
Манон (Courtesans); бүжиг дэглээч Кеннет Макмиллан,
Этюд (гоцлол дуучин); Харалд Ландер бүжиг дэглээч,
Ондин (Далайн хатан хаан); Пьер Лакоттын бүжиг дэглэлт,
Алексей Ратманскийн балетууд: Анна Каренина (Анна Каренина), Үнсгэлжин (нимгэн эмэгтэй, эмэгтэйчүүдийн бүжиг), Бяцхан бөгтөр морь (Цар охин);
"Зөөлөн, галаар" ( Dolce, con fuoco) - Светлана Ануфриевагийн бүжиг дэглээ;
Щелкунчик (Маша, Щелкунчик эгч дүүс); найруулга Михаил Хемиакин, бүжиг дэглээч Кирилл Симонов,
Уильям Форситын балетууд: Ойролцоогоор Соната, Дундад, Бага зэрэг дээшилсэн;
Бөгж; бүжиг дэглээч Алексей Мирошниченко,
Aria Interrupted (гоцлол дуучин); бүжиг дэглээч Питер Кванц,
Болеро үйлдвэр (Сэтгэл); бүжиг дэглээч Юрий Смекалов,
Парк (гоцлол дуучин); бүжиг дэглээч Анжелин Прелёкай.

Далайн хатан хаан (Ондин, бүжиг дэглээч Пьер Лакот, 2006), Цар охин (Бяцхан бөгтөр морь, бүжиг дэглээч Алексей Ратманский, 2009), Фригиа (Спартак, бүжиг дэглээч Леонид Якобсон, 2010) нарын дүрүүдийн анхны жүжигчин.

Оросын балетын өсөн нэмэгдэж буй оддын галактик

Кристина Шапран