Би илүү ихийг хийх чадвартай. Оросын муу балет Таны балетын түүх хэрхэн эхэлсэн бэ?

Ахлах багш-сурагч

ОХУ-ын гавьяат жүжигчин

Бүгд бүтээлч намтарКоханчук О.В. балеттай холбоотой. Тайзны карьераа дуусгасны дараа тэрээр өөрийгөө зориулжээ сурган хүмүүжүүлэх үйл ажиллагаа. Ольга Васильевна 30 гаруй жил Оросын балетын театрт ажиллаж байна. Багш-багш, туршлагатай зөвлөгч тэрээр өөрийн тайзны арвин туршлага, Москвагийн Соёлын дээд сургуульд олж авсан сурган хүмүүжүүлэх онолын мэдлэг, байгалийн нарийн зөн совиндоо тулгуурладаг. Тэрээр тойргийнхоо хүрээнд тогтсон аргачлалын дагуу системтэй ажилладаг бол бүжгийн арга барил, дүрийн хувилгаан дүрийн хувьд уран бүтээлчдээс ижил утга учиртай ажлыг шаарддаг.Түүний багшийн авьяас, мэргэжлийн ур чадварын ачаар театрын олон уран бүтээлчид олон улсын нэр хүндтэй уралдаануудын шагналтан, ялагч болж, гялалзсан бүтээлч карьер. Тэдний дунд зөвхөн төдийгүй Оросын уран бүтээлчидбалетаас гадна Япон, Австрали, Монгол зэрэг орны бүжигчид ч гэсэн тэдний эхлэлийг тавьсан бүтээлч аргаОросын балетад тоглож, гадаадын алдартай хамтлагуудад карьераа үргэлжлүүлэв.

Багш

Азербайжаны гавьяат жүжигчин

Доктор сурган хүмүүжүүлэх шинжлэх ухаан, Олон улсын сурган хүмүүжүүлэх академийн академич, Оросын их сургуулийн профессор театрын урлаг- GITIS, балетын бүжигчдийн уралдааны шагналт, бүжиг дэглээчдийн уралдааны шагналт.

урлагийн найруулагчийн туслах

Тэрээр Баку улсын бүжиг дэглэлтийн сургуулийг төгссөн. Тэрээр Бакугийн нэрэмжит Дуурь бүжгийн эрдмийн театрт ажиллаж байсан. Ахундов.
1989 онд МУГТ "Оросын балет"-д гоцлол дуучнаар шилжсэн.

Одоо Оросын балетын театрт захиргааны болон багшийн ажил эрхэлдэг

багш-сурагч

Шагналтан олон улсын тэмцээн.

Москвагийн эрдмийн бүжиг дэглэлтийн сургуулийг төгссөн. Илүү өндөр Багшийн боловсролМосквад хүлээн авсан улсын академибүжиг дэглэлт. 1991 оноос хойш Оросын балетын театрт ажиллаж байна. Гоцлол дуучин, олон улсын тэмцээний шагналт Масами Чино балетад тод дүр бүтээжээ сонгодог өв, мөн орчин үеийн бүжиг дэглэлтийг амжилттай эзэмшсэн.

Тайзны карьераа дуусгасны дараа тэрээр багш сурган хүмүүжүүлэгч болжээ. Мэдлэг, тайзны асар их туршлага, залуу үеийн уран бүтээлчидтэй холбоо тогтоох чадвар - энэ бүхэн түүний амжилттай багшийн карьерын үндэс юм.

Багш

ОХУ-ын гавьяат жүжигчин

Москвагийн эрдмийн бүжиг дэглэлтийн сургуулийг төгссөн. Тэрээр Свердловскийн дуурь бүжгийн эрдмийн театр, Москвагийн Улсын хүүхдийн хөгжмийн театрт ажиллаж байсан.
1991 оноос хойш Оросын балетын театрт ажиллаж байна.

Тод жүжиглэх авьяастай тэрээр Ротбартын сэтгэл хөдлөм, дурсамжтай дүр төрхийг бүтээдэг. Хунт нуур”), Үлгэр Карабоссе (“Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн”), Коппелиус (“Коппелия”), Еунх (“Шехеразада”), Гамаче (“Дон Кихот”).

Анна Алексидзе, Анатолий Емельянов нарын удирдлаган дор анх удаа балетын театр (гадаадад "Титэм" гэгддэг. Оросын балет). 2002 онд үүсгэн байгуулагдсан цагаасаа хойш энэхүү балетын компани нь Тристан Изольде, Кармен, Ромео Жульетта, Үнсгэлжин, Дэлхийг орхих өдөр зэрэг 12 анхны тоглолтыг дэлхий даяар бүжиглэжээ.

ЭНЭ СЭДЭВТ ДЭЭР

Анна Алексидзе өөрийн театрын удирдлагыг Чебоксарын дуурь бүжгийн эрдмийн театрын ахлах бүжиг дэглээчийн албан тушаалтай хослуулж, Лолитагийн дүрд тоглодог. ижил нэртэй бүтээлВладимир Набоков, Анатолий Емельянов нар үе үе Америк руу нисч, Метрополитан сонгодог балетад бүжиглэж, бүжиглэдэг. Days.RuМосквад балетын жүжигчдийг бэлтгэл хийж байгаад барьж аваад нэг театрын дээвэр дор явахаасаа өмнө ямар замаар туулж байсныг олж мэдэв.

Анна Алексидзе: "Тэд надад:" Лолита "? Балетад ?!"

Анна, та бүжиг дэглээч гэр бүлээс гаралтай гэдэг нь танд балетын ирээдүйгээс өөр сонголт үлдээсэн үү?

Миний аав их алдартай бүжиг дэглээч, Гүржийн Ардын жүжигчин, шагналт төрийн шагналууд. Харамсалтай нь нэг жилийн өмнө нас барсан ч оюутнуудаа ардаа орхижээ. Миний өвөө ЗХУ-ын Ардын жүжигчин Дмитрий Александрович Алексидзе драмын театрын томоохон найруулагч байсан. Ирина Алексидзе, эцгийн эмээ нь Гүржийн ардын жүжигчин, балетчин юм. Ээж маань бас балетчин, багш, найруулагч мэргэжилтэй. Тиймээс надад ямар ч сонголт байгаагүй. Намайг төрснөөс хойш тэргэнцэр маань театрт жинхэнэ утгаараа зогсож байсан. Гэхдээ ээж, аав хоёр намайг балетын урлагт оролцохоос татгалзсан, учир нь надад балетын гайхалтай мэдээлэл байхгүй байсан. Гэхдээ би энэ мэргэжилдээ дурлаж, зүтгэж байсан.

- Аав, ээжээсээ анх хэзээ сайшаалын үг сонссон бэ?

1992 онд бүжиг дэглээч сургуулийн хоёрдугаар курст сурч байхдаа олон улсын уралдааны шагналт болсон. Тэгтэл аав, ээж хоёр: "Охин минь, чи сайн байна. Чи энэ мэргэжлийг хийж чадна." Үүний дараа би Наталья Сацын нэрэмжит Хүүхдийн хөгжмийн театрт ирж, танхимд гурван жилийг өнгөрөөсөн. Ардын жүжигчинЭлеонора Евгеньевна Власова бол миний багш хэвээр байгаа бөгөөд дараа нь манай театрт зөвлөх болсон. Үүний дараа би Виктор Смирнов-Головановын хамтлагт долоон жил ажиллаж, түүнтэй хамт дэлхийн өнцөг булан бүрт аялж, бүх тэргүүлэх тоглолтыг бүжиглэж, урлагт өөрийн гэсэн байр суурьтай гэдгээ баталсан. Үүний дараа би ГИТИС-ийн театрын ангийг төгссөн бөгөөд Анатолий Емельяновтой хамтран театраа байгуулсан. Түүнээс хойш бид Емельяновын миний либретто, бүжиг дэглэсэн 12 цоо шинэ тоглолтыг тайзнаа тавьсан.

- Та яагаад ГИТИС-ийн бүх факультетаас театр судлалын анги сонгосон юм бэ?

Би хаашаа явахаа бодсон: сурган хүмүүжүүлэх, балетын мастер эсвэл театрын чиглэлээр. Аав надад бүжиг дэглээч төрдөг гэж хэлсэн, сурган хүмүүжүүлэх ухааны хувьд би маш олон багштай байсан тул энэ шинжлэх ухааныг тусад нь ойлгох нь утгагүй юм. Тэгээд театрын тэнхим миний алсын харааг тэлж, зохиол бичих боломж олгосон. Дараа нь би бас бүжиг дэглээч болсон: би одоо Чебоксарын дуурь бүжгийн эрдмийн театрын ахлах бүжиг дэглээч бөгөөд тэнд "Лолита" балетыг тавьж байна.

- Балет тоглоход зориулсан маш зоримог материал - танд үүнийг аль хэдийн хэлсэн байх?

Набоковын зохиолуудад ийм гайхалтай зургууд байдаг тул тайзан дээр бүтээх нь санаанд багтамгүй сонирхолтой юм. Энэ балетыг өнөөг хүртэл нэг ч бүжиг дэглээч тавиагүй байгаа нь надад их хачирхалтай. Би харилцдаг өөр өөр хүмүүстэгээд тэд бүгд "Лолита" гэж хэлдэг үү? Балетад уу? Маш сонирхолтой!" Ер нь одоо театрт хүмүүсийг татдаг ийм балетууд байх ёстой. Би өөрийгөө давтаж, "Хунт нуур"-ыг шинээр тавихыг хүсэхгүй байна. Миний бодлоор энэ дүрд дасан зохицож болох олон бүтээл байгаа юм шиг санагддаг. өнөөдөрмөн оруулах шинэ хуванцар. Дээрээс нь би энэ тоглолтыг хамт байгаасай гэж хүсч байна компьютер график, мультимедиа тайзны зайтай. 2010 оны 4-р сард нээлтээ хийхээр төлөвлөж байна: үзүүлбэрийг барьж, хийхэд удаан хугацаа шаардагдана - энд тайзны чимэглэл, хувцасны нарийн төвөгтэй байдал бий. Бид үүнийг Москвад заавал үзүүлнэ, наадамд аваачих болно, олон улсын аялан тоглолтын урилга ч байгаа. Тоглолт амжилттай болбол ирээдүйд театртаа шилжүүлэхдээ их баяртай байх болно.

-Тэгээд яагаад театртаа "Лолита"-г нэн даруй тавихгүй байгаа юм бэ?

Ганц ивээн тэтгэгчгүй театр байгуулсан. Өөрөөр хэлбэл, "Зуны балетын улирал"-аас үзэх бүх зүйл, дэлхийн долоон жилийн турш үзэх бүх зүйлийг бид өөрсдийн хүчээр, өөрсдийн гараар, цус, хөлсөөр хийсэн. Анатолий Емельянов заримдаа тутус өөрөө хатгамал хийдэг хүртэл. "Лолита" шиг ийм том хэмжээний тоглолтыг бид одоо татахгүй. Чебоксарын театр ийм боломжийг олгож байгаа нь үнэхээр сайхан юм.

-“Зуны балетын улирал”-т хэрхэн орсон тухайгаа ярина уу?

Бид Германд Алла Маратовна Немодруктай уулзсан. Тэр зурагт хуудаснаас бидний тухай олж мэдээд, бидэнтэй уулзахаар ирж, Германы төв газруудын танхимд гурван мянган хүний ​​суудал цуглуулж байгаад гайхсан. Тэр бидний бүх тоглолтыг үзэж, "Зуны балетын улирал"-д оролцохыг урьсан.

Анатолий Емельянов: "Бүжиг бол бодлын илэрхийлэл"

Та ажлаа хэрхэн эхлүүлэв балетын түүх?

Энэ нь ихэвчлэн хэрхэн тохиолддогийг та мэднэ: хөгжим тоглож, хүүхдүүд бүжиглэдэг. Би багадаа их бүжиглэдэг байсан. Эцэг эх маань намайг эхлээд Пионерийн ордон руу бүжиг дэглэлтийн дугуйланд явуулж, дараа нь Урал руу Пермийн сургуульд явуулсан. Санкт-Петербург, Перм, Москва тэр үед сайн сургуулиуд гэж тооцогддог байв. Би өөрөө Нижний Новгород мужаас гаралтай.

- Та өөрөө балетын карьер хийхийг хүсч байсан уу?

Мэдээж үгүй. Арван настайдаа охидууд үүнийг аль хэдийн хүсч байгаа ч хөвгүүд үүнийг сайн ойлгодоггүй. Би бүжиглэх дуртай байсан ч тэр насандаа балетчин болно гэж бодоогүй. Гурван жилийн дараа буюу 13-14 настайдаа бодсон.

- Өөр хоббитой байсан уу? Ирээдүйн хөгжлийн бусад сонголтууд, зэрэгцээ мөрөөдөл үү?

Өөр зүйл хийх сонголт үргэлж байдаг. Харин балетаар хичээллэвэл маш их цаг зарцуулдаг. Сургууль дээр бүтэн өдөр зарцуулсан. Мэдээжийн хэрэг, би маш их хоббитой байсан - би спорт, хөнгөн атлетик, өвлийн усанд сэлэлтээр хичээллэж, гармоника, гитар тоглож байсан ... Миний амьдралын зорилго хожуу бий болсон: коллежийн дараа, хэд хэдэн хичээлийн дараа. Театрт олон жил ажиллахдаа бүжиг дэглээч болохыг хүсч байгаагаа ойлгосон. Би Нижний Новгород хотод Пушкины нэрэмжит дуурь бүжгийн эрдмийн театрт ажиллаж, Москвад нүүж, энд янз бүрийн цогцос, театрт ажиллаж байсан. Дараа нь Анна Алексидзе бид хоёр өөрсдийн багийг байгуулсан.

-Анна таныг бараг л өөрөө боодол хатгамал хийдэг гэж хэлсэн?

Тиймээ. Бид өөрсдөө балетчин байх үеэс л эхэлсэн. Тэд олсон орлогоороо тайзны чимэглэл, хувцаслалтад хөрөнгө оруулсан. Хүн бүр хүний ​​оршихуйн өөрийн гэсэн утгатай байдаг. Хэн нэгэн мөнгөний төлөө, хэн нэгэн хоолны төлөө, хэн нэгэн үнэтэй цүнхний төлөө амьдардаг - хэнд юу хэрэгтэй вэ. Би балет тоглосон - би худалдаж авсан машиндаа биш харин балетдаа сэтгэл хангалуун байна. Бидний туулж өнгөрүүлсэн амьдралын хэсгүүд хэзээ ч давтагдахгүй, тэдгээрийг утга учиртай өнгөрөөх ёстой. Би 15 балет бүтээсэн - энэ нь зүгээр л "авж, тайзнаа тавьсан" зүйл биш, үүнийг ойлгож, өөрөө дамжуулж байх ёстой.

- Таны хийсэн эдгээр 15 уран бүтээлээс хамгийн дуртай нь юу вэ?

Магадгүй сүүлчийнх нь "Тристан ба Изольд", "Мартин Лютер". Би бүжиг дэглэх урлагийг хэцүү аргаар сурсан. Энэ нь би GITIS төгссөн, гэхдээ багшаар төгссөн. Тэгээд тэр өөрөө тайзан дээр сурсан - продакшнаас продакшн хүртэл. Хүн нас ахих тусам оюун санааны хувьд төлөвшдөг - үзүүлбэрүүд түүнтэй хамт боловсордог. Бүжиг бол бодлын илэрхийлэл юм. Балет бол хүнийг дотроос нь эвдэж чаддаг маш хүчтэй урлаг гэдэгт би итгэдэг. Энэ бол миний санаа бол тоглолт дууссаны дараа үзэгчид танхимыг орхиж, дотор нь ямар нэг зүйл өөрчлөгдөх ёстой гэсэн санаа юм. Өнөө үед хүмүүс яагаад энэ дэлхий дээр ирснээ мартдаг. Тэд үүнийг 50-60 насандаа, амьдрал аль хэдийн өнгөрчихсөн байхдаа санаж байна. Тэгээд залуучуудыг тоглолтондоо ирж, одоо юу хийж болох талаар бодож байгаасай гэж хүсч байна. Хүн бүр зорилготой байх ёстой. Үзэгчид зорилготой байхын тулд би ажилладаг.

Жак дуучны концертын танхим

Москвагийн "Оросын балетын титэм" театр нь 1997 онд байгуулагдсан. Түүний урын санд Оросын сонгодог өвийн балетууд багтдаг орчин үеийн бүтээлүүд. Нийлмэл балетын хамтлагтеатр нь Оросын шилдэг бүжиг дэглэлтийн сургуулийн төгсөгчдөөс бүрддэг. Театр нь Орос, гадаадын тайзан дээр амжилттай тоглож, буяны арга хэмжээнд оролцдог.

Театрын тоглолтыг Итали, Герман, Канад, Швейцарь, Австри, Англи, Испани, Португал, Грек, Дани, Швед, Люксембург, АНУ, Румын, Хятад, Франц, Япон, Финланд, Өмнөд Африк, Кени зэрэг олон хотод үзэгчид үзсэн. , Танзани, Замби, Ботсвана, Мексик, Энэтхэг, Казахстан, Вьетнам, Израиль, Марокко, Ливан, Шри Ланка, Сальвадор, Гватемал, Коста Рика, АНЭУ гэх мэт.

Театр нь тэргүүлэх уран бүтээлчидтэй хамтран ажилладаг өөр өөр театрууд, түүний дотор Большой театрын уран бүтээлчид, Мариинский, Станиславский, Немирович-Данченко болон бусад хүмүүстэй.

2010 онд тус театрын ивээл дор "Оросын оддын од" Бүх Оросын балетын наадмыг зохион байгуулсан бөгөөд зорилго нь Оросын оюун санааг сэргээх явдал юм.

Бид Оросын балетын сонгодог урлагийн агуу уламжлалд тулгуурлан өнөөгийн үзэгчдэд ойлгомжтой, сонирхолтой, амьдралын бүхий л зовлон зүдгүүрийг үл харгалзан сайн сайхан, гоо үзэсгэлэнг илэрхийлдэг энэ ертөнцөд Бурхан хаанчилж байгааг сануулахуйц тоглолтуудыг бүтээдэг.

"Оросын балетын театр" "Оросын балетын титэм" театрын танилцуулга 2002 оны 8-р сарын 12-нд болсон. Театрыг Анатолий Емельянов, Анна Алексидзе нар бүтээжээ. Бүгд л театрын тухай ярьж эхлэв төв сонинуудМосква.

2012 онд театр арван жилийн ойгоо тэмдэглэв! Энэ хугацаанд орчин үеийн 20 гаруй, 15 сонгодог үзүүлбэрүүд. Тоглолтыг бүжиг дэглээч А.Грогол - Алексидзе бүтээсэн бөгөөд түүний нэр нь балетын түүхэнд дээд зиндаанд аль хэдийн нэрлэгдсэн байдаг. боловсролын байгууллагуудОрос. Театрын ерөнхий менежер Л.Р.Титова эдгээр тоглолтыг Европоос эхлээд театр, балетын бүжигчин хөл тавьж үзээгүй улс орнууд хүртэл дэлхийн өнцөг булан бүрт үзүүлжээ.

Оросын балетыг балетын театрын ачаар анх удаа улс орнуудад үзсэн Зүүн АфрикТанзани, Замби, Кени зэрэг. Дэлхийн анхны томоохон төслийн үр дүнд Африкт Оросын балетын үзүүлбэр болгон театрын удирдлагууд Москвад олон улсын харилцааг хөгжүүлэхэд оруулсан хувь нэмрийг нь үнэлж Росзарубежцентр медалиар шагнуулж, энэ хооронд Африкт театрын хамт олонд бэлэг барьсан ер бусын бэлэгамьд нялх заан Кензи хэлбэртэй.

АНУ-д 7 жил дараалан театр тоглосон нийгмийн төсөл- Америкийн хүүхдүүд оролцсон "The Grate Russian Nutcracer". Хүүхдүүд - мэргэжлийн балетын сургуулийн оюутнууд, түүнчлэн тайзан дээр гарч, эрүүл хүүхдүүдтэй адил тэгш бүжиглэсэн хөгжлийн бэрхшээлтэй хүүхдүүд. Тоглолт бүрт жил бүр улсын 50 хотын 50-иас доошгүй хүүхэд оролцдог байв.

Итали, Франц, Швейцарь, Польш, Испани, Герман, Австри зэрэг Европын орнуудад театр жил бүр сонгодог болон орчин үеийн репертуарын тоглолтыг үзүүлдэг - жилд 50-аас доошгүй тоглолт.

Мөн тус театр Шри-Ланкад уран бүтээлээ толилуулж, тус улсын Ерөнхийлөгчийн нэрэмжит жуух бичгээр шагнуулж, тус улсын Ерөнхийлөгч тоглолтод оролцсон Мальтад, Израиль, Англи, Канарын арлууд, Хятадад уран бүтээлээ толилуулжээ. , Солонгос, Япон.

Олон сонирхолтой ба алдартай хүмүүстеатрын тоглолтод ирсэн. Америкт нэг удаа "Щелкунчик" жүжгийн дараа тайзны ард охидынхоо хамт гарын үсэг авахаар ирсэн " хатуу- Брюс Уиллис. Мөн Эстониас орчин үеийн агуу хөгжмийн зохиолчАвро Парт, Анатолий Емельяновт өөрийн хөгжимд "Цаг" балетыг тавихыг биечлэн зөвшөөрсөн. Нэгэн удаа Оросын агуу яруу найрагч Андрей Вознесенский танхимд хангалттай зай эзэлдэггүй, тэр тоглолтыг бүхэлд нь босож үзээд, орхисонгүй. Оросын агуу балетчин Ольга Лепешинская ерэн настайдаа Анатолий Емельянов, Анна Грогол-Алексидзе нарын гол хэсгүүдийг тоглосон "Жуно ба Авос" театрын орчин үеийн тоглолтыг үзэхээр тусгайлан ирж, дараа нь түүнийг бичжээ. Өнөөгийн залуу хойч үеийнхэнд яг ийм тоглолт, ийм эрч хүч хэрэгтэй байна гэсэн тоглолтын тойм.

Театр жил бүр үзүүлбэрээ үзүүлдэг шилдэг үзүүлбэрүүдМосква хотын Хөгжмийн төв өргөөний тайзан дээр Москвагийн үзэгчид түүнийг халуун дотноор угтан авахыг хүлээж байна.

Театр 13 жилийн хугацаанд 1400 гаруй жүжиг тоглосон! Тус театрыг олон шинэ төсөл, санаачилга хүлээж байна.

Театрын уран сайхны удирдагч: Анатолий Емельянов

Москвагийн театр "Наадам - ​​балет" ОХУ-ын гавьяат жүжигчин С.Н.Радченко.
Москвагийн театр "Москва хотын балет" Украины ЗХУ-ын урлагийн гавьяат зүтгэлтэн В.В.Смирнов-Голованов.
“Metropolitan Classical Ballet”, АНУ-ын удирдлаган дор. ОХУ-ын Ардын жүжигчин А.Ветров.

Москвагийн "Оросын балетын титэм" театрын уран сайхны удирдагч, бүжиг дэглээч.

Бүх Оросын балетын наадмын найруулагч "Орос оддын од".

Балетын гол дүрүүд: "Үнсгэлжин", "Щелкунчик", "Ертөнцийг бүтээх", "Дон Кихот", "Хунт нуур", "Спартак", "Нойрсож буй гоо бүсгүй", "Наяд ба загасчин", Бяцхан ханхүү, Ахмадын охин, Жуно ба Авос, Өдөр дэлхийг орхиж, Есенин ба Исадора, Цэнхэр шувуу, Scarlet Sails, Цыган аялгуу, Вальпургийн үдэш, Кармен, Мартин Лютер, Паганини, Үрэлгэн хүү, Курскийн дуунууд, Тристан ба Изольд, Дафнис ба Хлое, Ла Баядере, Цаг хугацаа, Хоакин Муриета, Василиса, Манфред.

Үйлдвэрлэлүүд:

П.Чайковский. "Ромео Жульетта"
П.Чайковский. "Өдөр дэлхийг орхино"
П.Чайковский. "Щелкунчик"
С.Прокофьев. "Үнсгэлжин"
Ж.Бизе-Р.Щедрин. "Кармен"
Ф.Шопен. "Толгойн салхи"
Муза. ардын. "Цыган аялгуу"
А.Рыбников. "Жуно ба Авос"
Б.Чайковский, Ф.Шопен, Шнитке, С.Прокофьев. "Есенин ба Исадора"
Бах, Равел, Гендель, 16-р зууны хөгжим. "Мартин Лютер"
Г.Свиридов, И.Стравинский. "Курскийн дуунууд"
П.Чайковский, Д.Шостакович, Г.Малер, С.Барбер. "Тристан ба Изольд"
А.Хэсэг. "Цаг"
С.Рахманинов. "Василиса"
П.Чайковский. "Нойрсож буй гоо сайхан"
М.Равел. "Болеро"
А.Бородин. "Половцын бүжиг"
I. Бах. Чакон
Б.Павловский. "Цасан цагаан"
П.Чайковский. "Манфред"

Анна Алексидзе

"Оросын соёлын сайн сайхны төлөө" II зэргийн Дягилевын одонгийн кавалер.

1993 онд Тбилисийн Улсын бүжиг дэглэлтийн сургуулийг төгссөн. В.М.Чабукиани
ОХУ-ын гавьяат багшийн ангид - Н.Силванович.
1992 онд хүлээн авсан тусгай шагналжүжигчний болон олон улсын дипломын төлөө
Москвад болсон С.Дягилевын нэрэмжит балетчдын тэмцээн.
1992 онд Щецин (Польш) хотод болсон наадамд оролцсон.
1993 оноос хойш Н.И.Сацын нэрэмжит Москвагийн Улсын Эрдмийн Хүүхдийн Хөгжмийн Театрт ажилладаг
гол балерина.
1995 оноос хойш 2001 он хүртэл Гавьяат ажилтны удирдлаган дор "Москва хотын балет" театрт ажиллаж байсан
Украйны ЗХУ-ын урлаг В.Смирнова-Голованов тэргүүлэгч балерина.
2009 онд Чуваш улсын дуурь бүжгийн эрдмийн театрын ерөнхий бүжиг дэглээч байсан.
1997 оноос хойш уран сайхны удирдагчмөн Москвагийн "Оросын балетын титэм" театрын багш.
2004 онд Театр судлалын факультет төгссөн Оросын академиТеатрын урлаг
(GITIS) профессор Ю.Рыбаковын ангид.

РЕПЕРТУАР: "Нойрсож буй гоо бүсгүй", "Үнсгэлжин", "Щелкунчик", "Дон Кихот", "Ахмадын охин", "Бяцхан ханхүү", "Ромео Жульетта", "Цэнхэр шувуу" зэрэг жүжигт гол дүрд тоглосон. , "Juno and Avos" .
Мөн тоглолтын бие даасан хэсгүүд: "Хунт нуур", "Жизель", "Тарантелла" (Баланчины бүжиг дэглэлт), "Шопиниана".

Хөөх! Би дахиад л Оросоос илгээсэн тармуур дээр гишгэв!

Бруклины Кингсборо коллеж Леон Голдстиний нэрэмжит театр, концертын танхимд Оросын Улсын балетын театрыг хүлээн авах болно гэж мэдэгдэв. УлсынОросын балетын театр) Сергей Прокофьевын "Ромео Жульетта" балетыг үзүүлнэ. Михаил Лавровскийн бүжиг дэглээ.

... Мөн Нью-Йоркийн үзэгчид Прокофьевын нэрийг худалдаж авав! Шекспир! Лавровский! Оросын балет! 2-р сарын 13-ны бямба гарагийн орой Нью-Йоркт ховор тохиолддог ширүүн, бараг Сибирийн хүйтэн жавартай үзэсгэлэнт хүмүүстэй уулзахыг хүлээж байсан үзэгчид тоглолтонд ирэв. Орос хэлээр ярьдаг олон бүсгүйчүүд үндэсний уламжлалын дагуу үнэтэй үслэг дээл өмссөн байв: Щепкиний хэлснээр "театр бол сүм". Бүрэн байшин байсан. Хамгийн их 55 гэсэн мэдээлэлд хүмүүс итгэсэн тод ододОросын балет, энэ театрын үүсгэн байгуулагч нь агуу балетчин Майя Плисецкая байсан юм. Плисецкая муу театр байгуулж чадахгүй байсан!

Увертюра сонсогдов. Энэ нь цан чанга яригч шиг хачин сонсогдов. Гэхдээ найрсаг байцгаая: та бүхэл бүтэн найрал хөгжимтэй аялан тоглолт хийх боломжгүй! Фонограмм хамаагүй хямд! Гэхдээ хувцаслалт нь жинхэнэ хувцас шиг баян байсан. Мөн арын дэвсгэр нь тодорхой байхаар будсан байна: үйл явдал Верона хотод болдог! Гэвч гоцлол дуучид, тэр дундаа Ромео эхлээд бага зэрэг гайхширч, дараа нь урам хугалж, эцэст нь үзэсгэлэнтэй хүмүүстэй хийсэн уулзалт нь муухай хүмүүстэй хийсэн уулзалт болж хувирав. Мэдээжийн хэрэг, "муухай" нь бас гоо зүйн ангилал юм, гэхдээ тэр хэмжээгээр биш! Уран бүтээлчид нэг их бүжиглэхээсээ илүү пантомимыг үзүүлсэн бөгөөд бүр тодруулбал, балет биш, харин гар шуугиан, мэдрэмжийн дүрслэл, хөгжилдөхийн тулд таталттай уйлж буй чимээгүй киноны уянгалаг жүжиг байсан юм.

Хоёрдахь тоглолт эхлэхэд танхимд нэлээн хэдэн хоосон суудал байв. Тоглолтын төгсгөлд нэг орос хэлээр ярьдаг америк хүн танхимаас гарч ирээд: "Дэлхий дээр ийм муу балетын түүхээс илүү гунигтай түүх байхгүй!"

Эндээс харахад зөвхөн Нью-Йоркийнхон ч сэтгэл дундуур байсангүй. Palm Beach-ийн өдөр тутмын мэдээ, 2016 оны 1-р сарын 15 театрын шүүмжлэгчСюзан Фулкс ОХУ-аас ирсэн балетын тоглосон “Ромео Жульетта” балетыг сонирхогчийн, гэнэн, бүжигчдийн уран сайхны болон техникийн чадавхи маш хязгаарлагдмал гэж нэрлэжээ.

Энэ бол балетын дууриамал байсан. Тэр тусмаа “Ромео Жульетта”-г мэргэжлийн тоглолтоор үзсэн хүмүүст энэ бүхнийг харахад үнэхээр гашуун байсан. Америкийн импресариочууд АНУ-д сонгодог балетыг ийм шоолж хэрхэн үзүүлж чадах нь тодорхойгүй байна. Туршлагагүй олон нийт үүрд үзэн яддаг сонгодог балетерөнхийдөө, тэр дундаа Оросын балет. Тус театрын хөтөлбөрт тус аялан тоглолтыг 2013 онд бүртгэлтэй Калифорнид төвтэй HollywoodStars International Management, Inc компани зохион байгуулсан гэж мэдэгджээ. Үүнийг Самарагаас ирсэн тромбончин асан Игорь Левин удирддаг. Бусад эх сурвалжийн мэдээлснээр Игорь Левин АНУ-д цагаачлаад таван жилийн дараа буюу 1997 онд энэ компанийг нээсэн байна. Үүнээс өмнө тэрээр Самарагийн гүйцэтгэх захирлаар 20 жил ажилласан бололтой. академик театрдуурь, балет. (Би Самарагийн интернет сайтуудаас үүнийг баталгаажуулсангүй).

ОХУ-ын Улсын балетын театр АНУ-д балетын гурван биш хоёр бүлэгт хураангуйлсан хувилбарыг үзүүлэв. Гоцлол дуучдыг харахад эдгээр нь амьдралдаа анх удаа хайр дурлалыг мэдэрсэн залуу Ромео, Жульетта нар гэдэгт итгэхэд бэрх байлаа. Өндөр, нэлээд төлөвшсөн Ромео (Евгений Кучвар) маш хачирхалтай будалт хийж, хацрын ясаа тод улаан зураасаар онцолж, Хэллоуины баярт зориулсан Манхэттэний жагсаалд оролцогч шиг харагдаж байв. Ромео яг л хөшөө шиг Меркутио, Бенволио хоёрын дээгүүр өргөгдөв. Жульеттагийн дүрд тоглодог Ирина Борисова нэлээд өндөр учраас Ромеогийн дүрд өндөр бүжигчинг тусгайлан урьсан гэж би гэмээр бодсон. Сюзан Фулкс бичсэнээр Меркуциогийн үхлийн дүр зураг (хамгийн мэргэжлийн бүжигчин бяцхан Алексей Герасимов) Ромео үхэж буй найзаа биш, харин бяцхан хүүгээ тэвэрч байгаа мэт санагдаж байна. Олон үзэгдлүүдийг хайхрамжгүй, мэргэжлийн бусаар тайрч, сараалжнаас шинэ дэвсгэр тасрах хүртэл үзэгдлүүдийн хооронд удаан завсарлагатай байсан нь үзэгдэл өөрчлөгдсөнийг илтгэж байгааг тоймч тэмдэглэжээ. Үзэгчид бүрэн харанхуйд үргэлжлэлийг хүлээж байх үед эдгээр завсарлага тоглолтын хурдыг зогсоов.

Оросын эх сурвалжид Оросын Улсын балетын театрыг Оросын үндэсний гэж нэрлэдэг балетын театр. Үүнийг мөн адил Емельяновын найруулсан Москвагийн Оросын балетын титэм театртай андуурч болно. Мексик, Америкт аялан тоглолт хийхээсээ өмнө театрын ерөнхий бүжиг дэглээч, уран сайхны удирдагч Анатолий Ермолаев "Театрийг ач хүү нь үүсгэн байгуулсан" гэж хэлсэн. Ардын жүжигчин 2001 онд Владимир Моисеевын ЗСБНХУ Игорь Моисеев ", харин Майя Плисецкая огт биш" гэж аялан тоглолтыг зохион байгуулагчдын мэдэгдсэнээр "театрын гол зарчим бол зөвхөн хадгалалт биш юм" бүтээлч өвОросын балетын агуу мастерууд төдийгүй бүжгийн шинэ хэлбэр, боломжуудыг эрэлхийлж байна."

"Ромео Жульетта"-ын аялан тоглолтын хувилбараас харахад шинэ хэлбэрийг эрэлхийлэх нь асар их бүтэлгүйтэлтэй байв.

Анатолий Емельяновын уран сайхны удирдлага дор театрын тухай бас нэг дэлгэрэнгүй тайлбарласан зүйл бол интернетээс олж болох "ТЕАТРД БАЛЕТИЙН ЖҮЖИГЧИД АЖИЛЛАГААНД ХЭРЭГТЭЙ БАЙНА!" гэсэн зар юм. Энэ нь Америкт тоглолт хийхээр "Оросын балетын хамгийн тод одууд" биш ажилгүй уран бүтээлчдийн "ходгеподж"-ыг хурдан элсүүлсэн гэсэн үг юм.

Уран бүтээлчдийн тоглолтыг үзэж байна Улсын театрОХУ-ын балетын бүжиг дэглээч Анатолий Емельяновын уран сайхны удирдлаган дор тоглоход муу зохиолч Прокофьев муу зохиолч Шекспирийн муу жүжгийн сэдвээр муу хөгжим бичиж, муу бүжиг дэглээч Лавровский хийсэн гэж дүгнэж болно. муу балет. Кингсборо коллежийн танхимд цугларсан үзэгчдийн гол зугаа цэнгэл нь Ромео Жульеттаг унагаах юм уу, унагахгүй байх, тэгээд эцэст нь Жульеттагийн цахилгаанжуулсан даашинз хөлд нь наалдахгүй байх болов уу гэсэн хүлээлт байлаа. Миний хамтрагч тэмдэглэснээр зураачид Вагановскийн биш, харин Ваганковогийн сургуулийн төгсөгчид байсан бололтой.

Орой нэг үйлдэлт балет"Кармен"

"Кармен", "Половцын бүжиг", "Пас де Куатр" балет нь бүжгийн төрөл, хэв маягаараа ялгаатай нь тэдний тод динамик бүтээлээрээ таалагдах нь дамжиггүй. Италийн бухын тулааны уур амьсгал, эртний Половцы элементийн сүнс, ба сонгодог бүжиг дэглээхамгийн боловсронгуй үзэгчдийг ч хайхрамжгүй орхихгүй.

"Кармен" хөгжим: Ж.Бизе-Р.Щедрин Бүжиг дэглэлт: А.Емельянов.
Бараг нэг зуун хагасын турш Кармены дүр төрх нь түүнийг яруу найраг, зохиол, хөгжим, театр, уран зураг, кино урлагт тусгасан олон уран бүтээлчдийг татдаг. Балетын төвд эмгэнэлт хувь тавиланцыган Кармен ба түүнд дурласан цэрэг Хосе нар Кармен залуу Торерогийн төлөө орхисон.

Анхны үзүүлбэр 2004 оны 4-р сарын 22-нд Москвагийн Улсын Хүүхдийн Эрдмийн Театрын тайзнаа болсон. хөгжмийн театртэд. Н.Сац

"Половцын бүжиг" Хөгжим А.Бородины бүжиг бүжиг А.Емельянов
"Половцын бүжиг" бол "Ханхүү Игорь" дуурийн хэсэг бөгөөд урт удаан хугацаанд бие даасан балетын бүтээл байсаар ирсэн. Балетын тайзны гол цөм нь Половцын хуаран дахь эртний Половцы нарын гайхалтай, маш эрч хүчтэй, эсвэл илүү сайн, эрч хүчтэй бүжиг юм. Бүжиг бүжгийн үйл ажиллагаа нь гоо үзэсгэлэн, уянгалаг байдлаараа гайхамшигтай Половцын охин, Кончаковна нарын ари дээр суурилдаг. Эртний Половцы элементийн сүнс тайзан дээр үргэлж захирч байдаг - бидний өмнө олон нийтийн бүжиг байдаг. Бүжиг нь сэтгэл хөдөлгөм, зоримог, тасалдалгүй.
2011 оны 5-р сарын 22-нд Найроби (Кени) хотод Safari Park зочид буудлын тайзан дээр нээлтээ хийсэн.

"Пас де Куатре"Хөгжим C. Pugni Бүжиг дэгээ Ж.Перрот
Жюль-Жозеф Перро дөрвөн хүний ​​балетын үзүүлбэр үзүүлжээ алдартай балетчин. Хувилбарууд нь дөрвөн алдартай бүжигчний урлаг, техникийн чадварыг хамгийн ашигтайгаар харуулсан. Өрсөлдөгчдөө тайзан дээр гомдоохгүйн тулд нэрсийг нь дарааллаар нь биш, тойрог хэлбэрээр бичжээ. Хувилбарууд нь дугаарлагдаагүй бөгөөд балетчдын нэрээр нэрлэгдсэн байв.

Москвагийн "Оросын балетын титэм" театр нь 1997 онд байгуулагдсан. Түүний урын санд Оросын сонгодог өвийн балетууд, орчин үеийн бүтээлүүд багтдаг. Театрын балетын балетын бүрэлдэхүүнд ОХУ-ын шилдэг бүжиг дэглэлтийн сургуулийн төгсөгчид багтдаг. Театр нь Орос, гадаадын тайзан дээр амжилттай тоглож, буяны арга хэмжээнд оролцдог. Театр нь Большой, Мариинский, Станиславский, Немирович-Данченко болон бусад театрын уран бүтээлчид зэрэг янз бүрийн театрын тэргүүлэх уран бүтээлчидтэй хамтран ажилладаг. Бид Оросын балетын сонгодог урлагийн агуу уламжлалд тулгуурлан өнөөгийн үзэгчдэд ойлгомжтой, сонирхолтой, амьдралын бүхий л зовлон зүдгүүрийг үл харгалзан сайн сайхан, гоо үзэсгэлэнг илэрхийлдэг энэ ертөнцөд Бурхан хаанчилж байгааг сануулахуйц тоглолтуудыг бүтээдэг.

Театрын уран сайхны удирдагч: Анатолий Емельянов, "Оросын соёлын сайн сайхны төлөө" II зэргийн Дягилевын одонгийн кавалер