"Bunyi Hijau". Puisi oleh Nekrasov dan lukisan oleh A.A. Rylov

bunyi hijau

Arkady Rylov - seorang pelukis landskap Rusia yang luar biasa dilahirkan pada tahun 1870. Kanvasnya mengejutkan dengan mood dan kecantikan mereka, dengan itu menggembirakan bukan sahaja penonton, tetapi juga penghibur itu sendiri. Rylov dilahirkan di jalan raya (ibu bapanya sedang menuju ke Vyatka) dan menjalani sebahagian besar hidupnya di Utara dan dengan penuh kasih sayang melaburkan semua keindahan tempat-tempat itu dalam lukisannya, dan kanvas "Green Noise", di mana dia bekerja untuk dua orang. sepanjang tahun, memuliakan artis. Dia menyampaikan bukan sahaja keindahan luar biasa tempat asalnya, tetapi juga bunyi, watak, keharmonian dan pemikiran. Pada tahun 1904, tiga salinan telah dibuat, dan semuanya berada di muzium Rusia.

Perkara pertama yang menarik perhatian anda apabila melihat karya ini ialah kecerahan, kecemerlangan, ketepuan. Langit biru jernih, dihiasi dengan awan putih salji, memberikan kontras kepada pokok hijau gelap dan biru air. Gambar dengan semua penampilannya menyampaikan kehidupan dan keremajaan, walaupun pokok-pokok yang digambarkan, yang tidak berusia sedozen tahun.

Pengarang menulis landskap yang indah hari yang cerah. Pemandangan dibuka dari atas, dari gunung, di mana pokok-pokok besar yang besar tumbuh, dan di bawah sungai berliku yang luas mengalir, dan perahu layar putih terapung di sepanjangnya. Disebabkan oleh imej rumput dan mahkota pokok yang tidak jelas, jelas bahawa angin kencang bertiup dengan sekuat tenaga melenturkan dahan, menimbulkan bunyi.

Melihat gambar itu, seseorang mendapat gambaran bahawa saya berada di kawasan itu dan melihat pada yang sebenar, dan bukan pada keindahan alam yang dicat. saya sedut Udara segar, Saya rasa bau rumput segar, aroma bunga kecil tetapi harum dan saya mendengar lagu gemerisik daun.
Nama kanvas ini diberikan oleh Bogaevsky, yang merupakan salah seorang yang pertama dijemput, bersama Kuindzhi, untuk menilai gambar itu. Melihatnya buat kali pertama, dia mula memetik kata-kata puisi Nekrasov "Green Noise", yang sesuai dengan landskap, dan nama yang diberikan kekal.

• Komposisi berdasarkan lukisan oleh Romadin Kampung Khmelevka Gred 9 (huraian)

  Gambar itu dilukis oleh Romadin pada tahun 1944 di rantau Volga. Sebelum kita adalah sebuah kampung dengan nama bercakap Khmelevka, seolah-olah disembunyikan oleh Tuhan para Dewa di tempat terpencil dan tidak kelihatan ini

• Gubahan berdasarkan lukisan Potret A.P. Struyskoy Rokotova

  Dalam lukisan Rokotov, sentiasa ada karisma dan daya tarikan tertentu pada bahagian model untuk gambar itu. Ia dapat dilihat dari gambar-gambar bahawa apabila menulisnya, penulis cuba memberi perhatian yang sama kepada wajah dan kelihatan kurang kepada yang lain.

• Komposisi berdasarkan lukisan oleh Romadin Pembungaan pertama (penerangan)

  Pada pandangan pertama, gambar kelihatan kelabu dan kusam. Tetapi seseorang hanya perlu melihatnya dengan lebih dekat dan anda boleh melihat apa yang cuba disampaikan oleh artis itu.

• Komposisi berdasarkan lukisan oleh landskap Musim Sejuk Grabar, gred 6 (huraian)

  Pemandangan yang indah artis terkenal dengan mata yang sangat luar biasa dan berjaya memaparkan ini menggunakan gabungan ton yang unik!

• Gubahan berdasarkan gambar Gadis di tingkap. Deineka musim sejuk

  Salah satu lukisan kegemaran saya oleh A.A. Deineka ialah kanvas “Musim sejuk. Gadis di tingkap. Gambar ini telah ditulis pada tahun 1931 kepada puisi N. Aseev "Kuterma" sebagai sebahagian daripada karya baris sivil-lirik.

Antara pelukis landskap Rusia yang cemerlang dan terkenal ialah Rylov Arkady Alexandrovich. Suasana landskapnya berulang kali mengejutkan bukan sahaja pencinta seni, tetapi juga pencipta itu sendiri. Setelah tinggal selama bertahun-tahun di Utara, dia meletakkan cintanya untuk tempat-tempat ini ke dalam lukisannya. Kegembiraan besar dan selebriti kepada penulis membawakan kanvasnya "Green Noise".

Lukisan ini mengambil masa dua tahun untuk disiapkan. Pengarang mencipta tiga salinan keindahan yang mengamuk itu. Mereka semua menduduki tempat-tempat kehormatan di Muzium Rusia, Galeri Tretyakov dan Muzium Seni Rusia Kiev.

Kesan pertama yang tercipta apabila melihat gambar tersebut ialah ia terang. hijau yang kaya dan warna biru menyerang rusuhan mereka. Malah langit biru dengan awan putih bersinar dengan kecerahan dan kontras. Penulis menunjukkan kepada kami sebuah bukit berhampiran sungai. Hamparan hijau kecil di antara pokok-pokok besar menawarkan pemandangan indah sungai berliku dengan layar putih. Tetapi pokok yang paling menarik perhatian. Mereka hanya bergerak dalam gambar dari angin yang kuat. Cawangan mereka condong ke satu sisi atau yang lain, memberikan kesan bunyi yang berbunyi. Pengarang mengamati semua keindahan ini di tanah kelahirannya. Dia ingin menyampaikan bukan sahaja keindahan alam, tetapi juga watak dan bunyinya.

Apabila anda melihat karya ini, anda mendapat gambaran bahawa anda melihat ke luar tingkap, menghirup udara segar, merasai haruman alam semula jadi dan mendengar lagunya. Ini luar biasa.

Penerangan lukisan oleh Rylov "Green Noise"

Antara pelukis landskap Rusia yang cemerlang dan terkenal ialah Rylov Arkady Alexandrovich.
Suasana landskapnya berulang kali mengejutkan bukan sahaja pencinta seni, tetapi juga pencipta itu sendiri.
Setelah tinggal selama bertahun-tahun di Utara, dia meletakkan cintanya untuk tempat-tempat ini ke dalam lukisannya.
Kegembiraan besar dan selebriti kepada penulis membawakan kanvasnya "Green Noise".

Lukisan ini mengambil masa dua tahun untuk disiapkan.
Pengarang mencipta tiga salinan keindahan yang mengamuk itu.
Kesemua mereka berbangga dengan tempat di Muzium Rusia, Galeri Tretyakov dan Muzium Seni Rusia Kiev.

Kesan pertama yang tercipta apabila melihat gambar tersebut ialah ia terang.
Warna hijau dan biru tepu memukau dengan keganasan mereka.
Malah langit biru dengan awan putih bersinar dengan kecerahan dan kontras.
Penulis menunjukkan kepada kami sebuah bukit berhampiran sungai.
Hamparan hijau kecil di antara pokok-pokok besar menawarkan pemandangan indah sungai berliku dengan layar putih.
Tetapi pokok yang paling menarik perhatian.
Mereka hanya bergerak dalam gambar dari angin yang kuat.
Cawangan mereka condong ke satu sisi atau yang lain, memberikan kesan bunyi yang berbunyi.
Pengarang mengamati semua keindahan ini di tanah kelahirannya.
Dia ingin menyampaikan bukan sahaja keindahan alam, tetapi juga watak dan bunyinya.

Apabila anda melihat karya ini, anda mendapat gambaran bahawa anda melihat ke luar tingkap, menghirup udara segar, merasai haruman alam semula jadi dan mendengar lagunya.
Ini luar biasa.

Komposisi berdasarkan lukisan oleh A. A. Rylov "Green Noise"

Artis Rusia yang luar biasa Arkady Aleksandrovich Rylov dilahirkan pada tahun 1870. Artis menghabiskan masa kanak-kanak dan masa mudanya di utara, di Vyatka. Sungai yang luas membawa airnya ke sini, terdapat banyak hutan dan tasik. Keindahan dan keharmonian alam semula jadi menggembirakan lelaki muda itu. Lama dia meredah hutan sambil memerhati keindahan dan kemegahan alam sekeliling. Rylov belajar di Akademi Seni St. Petersburg, belajar di bengkel pelukis landskap terkenal Arkhip Ivanovich Kuindzhi.

Ia adalah Kuindzhi yang mempunyai pengaruh yang signifikan terhadap pembentukan keperibadian dan pandangan dunia artis muda. Dalam karya yang ditulis oleh Rylov selepas tamat pengajian, terdapat daya tarikan alam hutan utara. Ini adalah ciri "landskap suasana hati" karya ramai artis.

Artis Rusia yang berbakat Mikhail Vasilyevich Nesterov menggambarkan Rylov seperti berikut: "Keindahan lukisan Rylov terletak di dalam dan di dalamnya. kecantikan luaran, dalam "muzik" mereka, dalam pengalaman alam semula jadi yang tenang, membelai, atau spontan, ribut. Hutan misterinya dengan bunyi penduduk hutan mereka bernafas, menjalani kehidupan yang istimewa dan mempesona. Lautnya, sungai, tasik, langit cerah menjanjikan "baldi" untuk esok, atau langit dengan awan bergegas ke suatu tempat - menjanjikan masalah - segala-galanya, semuanya beraksi dengan Rylov, semuanya dinamik - kegembiraan hidup menggantikan dramanya. Hutan gelap penuh dengan kebimbangan, tebing Kama yang bergelora, mungkin, membawa kematian kepada seseorang. Kami mengalami penerbangan musim luruh burung di laut yang jauh sebagai kehilangan peribadi. hari yang cerah. Segala-galanya dengan Rylov penuh dengan makna, dan dia tidak ada di mana-mana, dalam apa cara sekalipun, acuh tak acuh terhadap makna, kepada misteri alam semula jadi dan penduduknya yang berterusan. Dia menyanyi, memuliakan dan membesarkan Tanah Air ... Rylov bukan sekadar "pelukis landskap", dia, seperti Vasiliev, seperti Levitan, adalah penyair yang mendalam. Dia sayang kepada kita, dia sayang kepada kita, kerana alam semula jadi melepaskan Rylov dengan sangat, sangat hemat ... "

Semasa hidupnya, Arkady Alexandrovich Rylov mencipta banyak gambar yang menakjubkan. Tetapi yang paling terkenal ialah landskap "Green Noise" dan "In the Blue Space".

Lukisan "Green Noise" dilukis pada tahun 1904. A. A. Rylov mengerjakan kerja ini selama dua tahun. Semasa bekerja, artis menggunakan pengalaman memerhati alam semula jadi, serta lakaran yang dibuatnya di sekitar St. Petersburg dan Vyatka. Tiga salinan lukisan ini telah dicipta. Yang pertama adalah di Muzium Rusia, yang kedua - di Moscow, di Galeri Tretyakov. Salinan ketiga adalah di Muzium Seni Rusia di Kyiv.

Gambar itu menarik perhatian penonton dengan rusuhan warna-warna cerah yang segar. Artis menggambarkan hutan dengan segala keindahannya. Artis itu sendiri menulis dalam memoirnya: "Saya bekerja keras pada motif ini, menyusun semula dan menulis semula segala-galanya beberapa kali, cuba menyampaikan perasaan bunyi ceria birch, dari hamparan sungai yang luas. Saya tinggal pada musim panas di tebing Vyatka yang curam dan tinggi, di bawah tingkap kayu birch berdesir sepanjang hari, mati hanya pada waktu petang; sungai yang luas mengalir; seseorang dapat melihat jarak dengan tasik dan hutan. Dari situ saya pergi ke estet kepada pelajar. Di sana, lorong kayu birch tua, dari rumah ke padang, juga sentiasa bising. Saya suka berjalan di atasnya dan menulis dan melukis birch ini. Apabila saya tiba di St. Petersburg, saya mendengar "bunyi hijau" ini di telinga saya ... "

Kisah bagaimana gelaran diberikan kepada lukisan itu sangat menarik. Apabila kerja itu siap, Rylov menunjukkannya artis terkenal Arkhip Ivanovich Kuindzhi dan Konstantin Fedorovich Bogaevsky.

Dan apabila Bogaevsky mula-mula melihat gambar itu, dia mula membaca puisi Nekrasov "Green Noise". Maka gambar tersebut diberi nama "Green Noise". Malah, garisan Nekrasov sesuai dengan kanvas ini dengan cara yang terbaik.

Bunyi Hijau akan datang,

Bunyi Hijau, bunyi musim bunga!

Bersurai dengan mudah Tiba-tiba angin bertiup:

Menggoncang semak alder,

Menaikkan habuk bunga

Seperti awan, semuanya berwarna hijau

Kedua-dua udara dan air!

Bunyi Hijau akan datang,

Bunyi Hijau, bunyi musim bunga!

Sekali artis K. F. Bogaevsky secara bergurau berkata tentang kerja itu: "Gambar itu dilukis oleh Arkady Alexandrovich Rylov, dan" Green Noise " adalah ciptaan saya."

Apabila kita melihat lukisan Rylov, kita mendapat gambaran bahawa kita berdiri di atas bukit, dan sungai terbuka di hadapan kita, di mana bot dengan layar. Terdapat banyak pokok berhampiran sungai. Hari cerah dan berangin. Langit cerah, biru pucat, dengan awan pelbagai warna di atasnya. Mereka diterangi oleh sinaran matahari, jadi awan menjadi putih, merah jambu, ungu.

Dedaunan pokok juga diterangi oleh sinaran matahari. Dia bersinar dan berkilauan. Nampaknya dedaunan bergerak, hidup, bergetar di bawah tiupan angin. Alam semula jadi dalam gambar kelihatan kuat, hidup dan sangat harmoni. Angin kencang membuat pokok bengkok. Seolah-olah kita mendengar bunyi lolongan angin. Birch muda kelihatan sangat rapuh dan tidak berdaya. Mereka akan terbang ke mana sahaja angin membawa mereka. Pokok matang kelihatan lebih kuat. Mereka telah berdiri selama lebih daripada sedozen tahun, mereka kuat dan berkuasa. Angin tidak takut kepada mereka.

Bot-bot kecil meluru di sepanjang sungai biru gelap yang luas. Angin mengembang layar, dan perahu bergegas ke suatu tempat ke kejauhan. Mereka kelihatan sangat ringan dan tidak berat.

Kelebihan artis yang tidak diragukan ialah dia dapat menunjukkan puisi dan keindahan gambar alam yang paling biasa. Anda perlu mempunyai bakat sebenar sebagai pelukis untuk melihat dan merealisasikan keharmonian dan kemegahan landskap. Kesan yang tidak disedari oleh kebanyakan orang adalah sangat penting untuk artis sejati.

"Bunyi Hijau"

Lukisan oleh Arkady Rylov

... Tiada alam yang terpisah dari kita,
setiap pergerakan udara yang sedikit
adalah pergerakan hidup kita sendiri.

I.A. Bunin

A.A. Rylov. Dalam ruang biru. 1918. Negeri Galeri Tretyakov, Moscow

Pada tahun 1862 N.A. Nekrasov mencipta karya puitisnya "Green Noise". Apakah maksud "bunyi hijau"? Seolah-olah menjangkakan soalan ini, penyair membuat nota: "beginilah orang memanggil kebangkitan alam pada musim bunga." Dan hari ini, hampir satu setengah abad kemudian, "bunyi hijau" terdengar seperti lagu tentang kebangkitan alam semula jadi dan semua yang terbaik yang buat masa ini tidur atau bersembunyi di dalam jiwa manusia.

Green Noise akan datang,
Bunyi Hijau, bunyi musim bunga!

Bersurai secara main-main
Tiba-tiba angin bertiup:
Menggoncang semak alder,
Menaikkan habuk bunga
Seperti awan semuanya hijau
Kedua-dua udara dan air!

Green Noise akan datang,
Bunyi Hijau, bunyi musim bunga!

Seperti disimbah susu
Terdapat kebun sakura,
Senyap bising;
Dipanaskan oleh matahari yang hangat
Yang riang bising
hutan pain;
Dan bersebelahan dengan kehijauan baru
Membebel lagu baru
Dan linden berdaun pucat,
Dan birch putih
Dengan tocang hijau!
Buluh kecil membuat bunyi,
maple tinggi yang bising...
Mereka membuat bunyi baru
Dengan cara baru, musim bunga.

Green Noise akan datang,
Bunyi Hijau, bunyi musim bunga!

Di Rusia, puisi Nekrasov ini bukan sahaja disayangi, ramai yang mengenalinya dengan hati. Tahun berlalu, dan pada tahun 1904 artis Arkady Rylov menyelesaikan lukisan yang meletakkannya dalam barisan pelukis landskap terbaik negara. Dalam "Memoir"nya dia menulis: "... Saya tinggal pada musim panas di tebing Vyatka yang curam dan tinggi, di bawah tingkap kayu birch berdesir sepanjang hari, menenangkan hanya pada waktu petang; sungai yang luas mengalir; Saya dapat melihat jarak dengan tasik dan hutan... Apabila saya tiba di St. Petersburg, saya masih mempunyai "Bunyi Hijau" ini di telinga saya... Saya bekerja keras untuk motif ini... cuba menyampaikan perasaan saya dari bunyi musim bunga birch... »

Sungguh Rusia, pokok hati yang manis - pokok birch! Tiada pokok lain yang mengandungi begitu banyak konsep kebangsaan, tidak menimbulkan begitu banyak imej dan perbandingan. Birch benar-benar pokok petani. Ia mempunyai segala-galanya: pondok bercat putih, dan dapur Rusia, dan permaidani beraneka ragam, dan selendang kapas wanita, dan baju linen, dan ayam ryaba, dan juga susu. Batang birch bersimpul kelihatan seperti tangan petani kalus yang boleh melakukan apa-apa pekerjaan. Dan pokok-pokok birch hijau yang nipis dan langsing, seolah-olah berjinjit naik ke langit musim bunga biru, menyerupai tarian bulat seorang gadis.

Rylov menunjukkan lukisannya kepada rakan-rakannya. Dan di sana: mahkota hijau birch dengan mudah menjulang ke atas sungai, yang mengalir melalui kerajaan zamrud perlahan-lahan dan, nampaknya, benar-benar tidak dapat didengari. Gelombang main surut. Cakar cemara yang gebu, mengeluarkan bayang-bayang berbulu, lihat ke dalam cermin perairan. Angin bebas terbang dalam jarak yang luas. Jadi dia mengambil dahan fleksibel nipis - dan daun berkibar, bercakap, berdesir, menyapu dalam penyebaran yang aneh di langit biru. Di atas, renda putih awan lembut mencair, awan-anak domba terapung ... Segala-galanya bergerak, hidup, bergembira dalam kebebasan dan cahaya, menikmati ruang tanpa sempadan. Kehijauan musim bunga yang terang di tebing tinggi, sungai di bawah sinar matahari - betapa indah dan bebasnya di sini pada musim bunga!

Di sini, baris Nekrasov adalah yang paling sesuai, yang terdengar seperti pengisytiharan cinta:

... Tetapi saya suka mata air emas,
Bunyi berterusan anda yang bercampur hebat;
Anda bergembira, tidak berhenti sesaat,
Seperti kanak-kanak, tanpa penjagaan atau pemikiran,
Dalam pesona kebahagiaan dan kemuliaan,
Anda semua menumpukan kepada perasaan hidup, -
Herba hijau membisikkan sesuatu
ombak sedang mengalir...

Di atas bukit, di atas hutan, di atas lembah
Burung-burung di utara meringkuk, menjerit,
Terdengar sekali gus - nyanyian burung bulbul
Dan decitan galchat yang sumbang...
Tangisan katak, dengungan musim luruh ...
Semuanya bercantum dalam keharmonian hidup...

N. Nekrasov . Hati sebak dengan kesakitan...

Melihat gambar itu, rakan Rylov, artis Bogaevsky, membacakan puisi Nekrasov "Green Noise". tajuk terbaik untuk gambar itu adalah mustahil untuk dihasilkan. Jadi puisi Nekrasov selamanya menjadi berkaitan dengan salah satu daripadanya gambar yang terbaik Rylov, yang menandakan mekarnya bakatnya. Kini salah satu versi lukisan Arkady Rylov "Green Noise" menghiasi Galeri Tretyakov Negeri di Moscow, dan yang lain - Muzium Rusia Negeri di St. Saya lebih suka yang ada di Galeri Tretyakov.

Mari kita membelek beberapa halaman buku kehidupan artis. Arkady Alexandrovich Rylov dilahirkan pada 29 Januari 1870. Zaman kanak-kanak dan masa mudanya dihabiskan di utara. Keluarga itu tinggal di Vyatka, terletak di tebing sungai yang luas dengan nama yang sama. Tanah hutan, tasik dan sungai memikat hati artis dengan keindahan dan keagungannya. Rylov jatuh cinta dengan alam semula jadi dengan penuh semangat dan seumur hidup. Dia boleh bersiar-siar di hutan dan padang rumput selama berhari-hari, duduk di tepi air selama berjam-jam, memerhatikan beberapa ayam air menampar kakinya di kelodak pantai, mengikuti seekor tupai gebu yang sibuk untuk masa yang lama ...

Banyak yang boleh dikatakan tentang cinta Rylov untuk alam semula jadi. Tetapi saya hanya akan mengingatkan anda tentang hanya satu fakta yang akan membolehkan semua orang membuat kesimpulan mereka sendiri. Artis mempunyai zoo desktop di rumah, di mana penduduknya berjalan - monyet, tupai, burung. Haiwan Arkady Alexandrovich tidak takut. Kepercayaan yang menyentuh hati "adik-beradik kita" ini telah ditangkap oleh artis dalam "Potret Diri dengan Tupai". Tetamu yang gebu itu dengan tenang dan selesa duduk di atas tangan yang baik dan penyayang!

Rylov mendapat pendidikan di Akademi Seni St. Petersburg. Dia bertuah kerana belajar di bengkel pelukis landskap terkenal Arkhip Ivanovich Kuindzhi. Dia mengalami pengaruh paling kuat bukan sahaja dari segi kreativiti, tetapi juga dari personaliti mentornya. Kuindzhi adalah seorang guru yang bersemangat yang dilahirkan, menyayangi anak muda dan karyanya tanpa pamrih. Dia sentiasa menjaga muridnya, membantu pelajar miskin dari segi kewangan, membawa mereka ke Crimea untuk latihan musim panas dan juga di luar negara dengan perbelanjaannya sendiri.

Kuindzhi memberi banyak perhatian kepada kerja di alam semula jadi, yang dia anggap sebagai guru pelukis yang pertama dan serius. Dia mengajar seni melihat, merasakan, memahami alam.

kehidupan seni V lewat XIX- awal abad XX. adalah sukar. Pelbagai persatuan artis telah mengaturkan pameran mereka. Peserta mereka sering berbeza pandangan tentang tugas dan peranan seni, mengenai matlamat kreativiti. Tetapi Rylov yang tulus, puitis, dikipas oleh cinta yang lembut terhadap alam semula jadi, seni Rylov diterima di mana-mana: lukisannya dapat dilihat di "Kesatuan Artis Rusia", dan di pameran persatuan "Dunia Seni", dan di pameran "Spring" anjuran gurunya A. DAN. Kuindzhi.

Dalam lukisan, yang dilukis selepas menamatkan pengajian dari akademi, Rylov berusaha untuk menyampaikan pesona kesunyian mendalam yang mendalam dari alam hutan utara. Ini adalah ciri asli "landskap-mood" karya ramai artis pada tahun-tahun itu.

A.A. Rylov. Bunyi hijau. 1904. Galeri Tretyakov Negeri. Moscow

Setelah memilih jalan pelukis landskap, Arkady Rylov menyimpan dalam ingatannya imej cerah gurunya sepanjang hayatnya dan menggunakan tekniknya dalam kerja pedagoginya sendiri. Sebagai seorang profesor di Akademi Seni, mengajar di sekolah lukisan Persatuan Penggalakan Seniman hampir sepanjang hidupnya, dia dengan penuh kasih sayang memupuk bakat muda. Para pelajar mengingatinya dengan penuh kasih sayang. Mereka selama-lamanya mengingati wasiatnya: kebenaran dan kecantikan adalah saudara perempuan. Artis hanya perlu belajar melihat keharmonian abadi alam dan kerja, kerja yang hebat untuk mencapai ekspresi keindahan ini. Pelukis landskap Rusia yang berbakat juga diiktiraf oleh Paris yang bising, yang dianggap sebagai penentu arah aliran dalam seni. Rylov telah dipilih sebagai ahli juri kehormat Paris Salon (pameran). Dan bukan sahaja, tetapi dengan hak untuk mempamerkan lukisan mereka di sana tanpa perbincangan terlebih dahulu daripada juri. hidup pameran antarabangsa karya beliau telah dianugerahkan pingat emas lebih daripada sekali.

"Grieg Rusia kami" - dipanggil Arkady Rylov, rakannya artis Mikhail Nesterov. Dan ini adil. Kerana, seperti dalam muzik komposer Norway, yang merangkumi imej alam utara, telinga yang sensitif akan menangkap bunyi aliran gunung, bunyi kristal ais yang mengapung, bunyi angin di gaung, begitu juga dalam lukisan Rylov. , dalam, nyaring, warna tepu menimbulkan imej sifat Rusia.

Rylov tahu bagaimana untuk melihat secara puitis gambar alam semula jadi yang paling biasa, lalu yang dilalui ratusan orang tanpa menyedarinya: payung terjun putih dandelion di padang rumput hijau; sungai biru di mana pantulan awan terapung di atas langit mandi; seekor tupai tulang merah lincah berlari-lari di sepanjang gebu itu dahan cemara; penghijrahan musim bunga burung; birch berkibar ditiup angin dengan dahannya; cekatan melompat di corolla kupava sinaran matahari... Kesan daripada apa yang dilihatnya membuatkan artis itu terharu. Tangan mencapai berus, berus ke kanvas, dan lukisan dilahirkan tentang alam semula jadi, dan oleh itu, tentang tanah asal.

Mungkin, artis Rylov, dengan lukisannya, bukan sahaja mahu "menyaksikan" dan menyanyikan keindahan dan keaslian alam semula jadi, tanah asal, tetapi juga untuk mengingatkan bahawa seseorang bertanggungjawab untuk keselamatan dan kemakmurannya. Saya akan menamakan hanya beberapa lukisan oleh Arkady Rylov: "Sunset" (1917), "Thundering River" (1917), "Swans" (1920), "Green Lace", "Seagulls. Petang Tenang" (1918), "Hari Panas" (1922), "Sungai Hutan", "Potret Diri dengan Tupai" (1934), "Bunyi Hijau" (1904), "Di Angkasa Biru" (1918). ..

Sekali, buat pertama kali dalam hidupnya, artis itu melihat angsa putih dalam kebebasan - burung bangga yang cantik membuat penghijrahan musim bunga. Alam menganugerahkan angsa dengan keinginan yang tidak terkalahkan untuk cahaya dan kehangatan, memberikan makhluk anggun ini kuasa hebat. Penerbangan bebas burung putih yang gagah perkasa di atas laut utara yang tidak bertepi telah menarik imaginasi artis untuk masa yang lama. Terdapat sesuatu yang epik tentang tontonan ini. Dan pada tahun 1918, dalam satu nafas, dia melukis lukisan "Di Ruang Biru". Ia adalah pengulangan lukisan "The Flight of the Swans over the Kama", yang dilukis olehnya pada tahun 1914, tetapi kali ini dalam kunci utama. DALAM lukisan baru tuan mencapai bukan sahaja ringkasan ekspresif bahasa seni, tetapi juga bunyi simbolik imej. Kini kanvas "In the Blue Space" berada di Galeri Tretyakov Negeri.

Ombak biru-hijau menghempas batu kemerahan pulau yang jauh. Salji berkilauan berkilauan di puncak batu. Sebuah perahu layar ringan bergoyang di atas ombak. Dan di ufuk dalam biru yang lembut, awan cerah perlahan-lahan melayang. Alam semula jadi utara yang megah dan teruk bertemu dengan pagi hari baru. Angsa putih, seolah-olah mandi di udara kristal, melayang di atas air, kini turun, kemudian naik ke awan kerinting ungu. Dengan setiap pukulan sayap yang gagah perkasa, bayang-bayang berwarna lembut jatuh pada bulu seputih salji - dan dalam julat umum warna ungu keemasan dan rona hijau kebiruan, semakin banyak warna baharu muncul. Terlalu banyak udara dalam gambar itu sehingga penonton seolah-olah merasai sendiri hembusan angin yang segar. Kelancaran irama pergerakan dan warna major yang sempat beliau sampaikan artis berbakat, mengarang lagu puitis. Malah pada hari ini, angsa putih di atas laut utara membangkitkan perasaan gembira, perasaan terbentang luas dan terang.

Terdapat artis yang lukisannya segera diiktiraf di pameran dan tidak dilupakan untuk masa yang lama. Salah seorang artis ini ialah Arkady Alexandrovich Rylov.

Kerja rumah(salah satu pilihan pelajar).

I. Buat rancangan untuk cerita mengenai topik "Sepatah kata tentang artis Arkady Rylov" (dalam penulisan).
II. Berikan jawapan yang munasabah kepada soalan berikut:

1. Pada pendapat anda, apakah bukti keinginan seorang pelukis landskap untuk menyanyikan keindahan alam semula jadinya?

(Tentang cinta kepada Tanah Air, kerana alam adalah salah satu komponennya.)

2. Sangat mudah untuk mencintai langit berbintang, permukaan tasik hutan seperti cermin, pokok-pokok yang diterangi matahari, kerana ia indah pada diri mereka sendiri. Adakah mungkin untuk mengagumi, mencintai sungai kecil atau pokok dengan dahan bergerigi? ..

(Nekrasov dalam puisi " Kereta api" menulis:
Tiada keburukan dalam alam semula jadi! Dan kochi
Dan paya lumut, dan tunggul -
Semuanya baik di bawah cahaya bulan
Di mana-mana saya mengenali Rus sayang saya ...

Untuk mencintai, sebagai contoh, jalan-jalan yang dibasuh oleh pencairan, seperti Fyodor Vasiliev mencintai mereka, hanya boleh menjadi orang yang mencintai mana-mana rentang tanah asalnya. Lagipun, bukan kebetulan orang berkata: "Tidak baik untuk kebaikan, tetapi baik untuk kebaikan".)

3. Apakah cara yang terdapat dalam senjata artis untuk menyampaikan maksud gambar dan mood?

(Pelan - depan atau belakang, dimensi, kontras, warna, seni penyelarasan nada, irama, penerimaan adegan...)

4. Adakah mungkin, dari sudut pandangan anda, berhubung dengan manusia dengan alam semula jadi - tumbuh-tumbuhan dan haiwan - untuk menilai kualiti rohani dan sikapnya terhadap manusia?

(Telah lama diperhatikan bahawa mereka yang mencintai dan melindungi alam semula jadi, menanam bunga, pokok renek dan pokok, menjaga haiwan, sebagai peraturan, memperlakukan orang dengan bersimpati. Terdapat corak moral dan estetik: seorang pencinta alam pada masa yang sama seorang dermawan. Sebaliknya, orang yang memusnahkan pokok, burung, binatang secara tidak masuk akal juga kejam terhadap manusia..)

5. Bagaimanakah anda mengulas tentang kenyataan Bernard Shaw: “Kami telah belajar berenang di dalam air seperti ikan. Terbang di langit seperti burung. Ia kekal hanya untuk belajar bagaimana untuk hidup di bumi seperti orang?

6. Pada pendapat anda, mengapakah alam semula jadi boleh menjadi sumber inspirasi abadi untuk pelukis landskap?

(Alam semula jadi "selama-lamanya muda", kosmik tidak terbatas, berubah-ubah dan pelbagai, ia mempunyai banyak misteri yang belum terungkai menyentuh yang membantu seseorang mengenali dirinya.)

kesusasteraan

Cikgu landskap romantis A.A. Rylov (1870–1939) / Dalam buku: DALAM DAN. Gapeeva, E.V. Kuznetsova. Perbualan tentang artis Soviet. - M.–L.: Pencerahan, 1964. S. 46–51.

Sarjana seni Soviet tentang landskap / Comp. Bodanova E.I. M., 1963. S. 62–68.

Mochalov L. A.A. Rylov. - L .: Artis RSFSR, 1966.

Rylov A. Kenangan. - L .: Artis RSFSR, 1966.

Fedorov-Davydov A.A. Arkady Alexandrovich Rylov. - M., 1959.