Tiket untuk balet "Carmen Suite" di Teater Bolshoi. Tiket ke Bolshoi Theater of Russia Carmen Suite libretto dalam ringkasan Rusia

Suite Carmen- balet satu babak oleh koreografer Alberto Alonso, berdasarkan opera Georges Bizet "Carmen" (), didalangi khas untuk produksi ini oleh komposer Rodion Shchedrin (, bahan muzik telah banyak disusun semula, dimampatkan dan disusun semula untuk orkestra rentetan dan perkusi tanpa angin). Libretto balet berdasarkan novel oleh Prosper Merimee ditulis oleh pengarahnya, Alberto Alonso.

Tayangan perdana drama itu berlangsung pada 20 April 1967 di pentas Teater Bolshoi di Moscow (Carmen - Maya Plisetskaya). Pada 1 Ogos tahun yang sama, balet ditayangkan di Havana, Balet Kebangsaan Cuba(Carmen - Alicia Alonso).

Di tengah-tengah balet - nasib yang tragis Carmen gipsi dan askar Jose yang jatuh cinta dengannya, yang Carmen tinggalkan demi Torero muda. Hubungan antara watak dan kematian Carmen di tangan Jose telah ditentukan oleh Fate. Oleh itu, kisah Carmen (berbanding dengan sumber sastera dan opera Bizet) diselesaikan dalam erti kata simbolik, yang diperkukuh oleh kesatuan tempat kejadian (kawasan laga lembu).

Muzik persembahan

Maya Plisetskaya berpaling kepada Dmitry Shostakovich dengan permintaan untuk menulis muzik untuk Carmen, tetapi komposer itu menolak, tidak mahu, menurutnya, bersaing dengan Georges Bizet. Kemudian dia bertanya kepada Aram Khachaturian tentang perkara ini, tetapi sekali lagi ditolak. Dia dinasihatkan untuk menghubungi suaminya, Rodion Shchedrin, juga seorang komposer.

Pesanan nombor muzik ditranskripsi oleh Rodion Shchedrin:

  • pengenalan
  • menari
  • Intermezzo pertama
  • Menukar pengawal
  • Keluar dari Carmen dan habanera
  • tempat kejadian
  • Intermezzo kedua
  • Bolero
  • Torero
  • Torero dan Carmen
  • Adagio
  • Ramalan
  • Perlawanan akhir

Sejarah pengeluaran

Selepas persembahan perdana, Furtseva tidak berada dalam kotak pengarah; dia meninggalkan teater. Persembahan itu tidak seperti "Don Quixote pendek", seperti yang dia jangkakan, dan mentah. Persembahan kedua pula diadakan pada sebelah malam balet satu babak"("troychatka"), 22 April, tetapi telah dibatalkan:

“Ini adalah kegagalan besar, kawan-kawan. Prestasinya mentah. Benar-benar erotik. Muzik opera telah dicacatkan... Saya amat meragui sama ada balet boleh diperbaiki.” .

Selepas hujah itu “Kita perlu membatalkan jamuan itu” dan janji "kurangkan semua sokongan erotik yang mengejutkan anda", Furtseva mengalah dan membenarkan persembahan, yang dilakukan di Bolshoi sebanyak 132 kali dan kira-kira dua ratus di seluruh dunia.

Ulasan daripada pengkritik

Semua pergerakan Carmen-Plisetskaya membawa maksud istimewa, cabaran, protes: pergerakan bahu yang mengejek, dan pinggul yang ditetapkan, dan pusingan kepala tajam, dan pandangan tajam dari bawah keningnya... Ia adalah mustahil untuk melupakan bagaimana Carmen Plisetskaya - seperti sphinx beku - melihat tarian Toreador, dan semua pose statiknya menyampaikan ketegangan dalaman yang sangat besar: dia memikat penonton, memikat perhatian mereka, tanpa disedari (atau sengaja?) mengganggu perhatian Toreador yang menakjubkan. solo.

Jose baru sangat muda. Tetapi umur itu sendiri bukanlah kategori artistik. Dan tidak membenarkan diskaun kerana kekurangan pengalaman. Godunov memainkan usia dalam manifestasi psikologi yang halus. Josenya berhati-hati dan tidak percaya. Masalah menanti orang. Dari kehidupan: - muslihat. Kami terdedah dan bangga. Keluar pertama, pose pertama - bingkai beku, secara heroik bertahan bersemuka dengan penonton. Potret meriah yang berambut cerah dan bermata cerah (mengikut potret yang dicipta oleh Mérimée) Jose. Ciri-ciri ketat yang besar. Rupa anak serigala itu adalah dari bawah keningnya. Ungkapan sikap menyendiri. Di sebalik topeng anda meneka kebenaran hakikat manusia- kelemahan jiwa yang dilemparkan ke Dunia dan memusuhi dunia. Anda merenung potret itu dengan penuh minat.

Maka dia hidup dan "bercakap." "Ucapan" yang diselaraskan telah dirasakan oleh Godunov dengan tepat dan organik. Bukan tanpa sebab dia telah bersedia untuk penampilan sulungnya oleh penari berbakat Azary Plisetsky, yang mengetahui kedua-dua bahagian dan keseluruhan balet dengan baik dari pengalamannya sendiri. Oleh itu, butiran yang diolah dengan teliti dan digilap dengan teliti yang membentuk kehidupan pentas imej itu. .

Adaptasi filem

  • 1968 (1969?) - sebuah filem yang diarahkan oleh Vadim Derbenev, dipentaskan oleh Teater Bolshoi dengan penyertaan penghibur pertama (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalia Kasatkina ).
  • 1978 - balet filem diarahkan oleh Felix Slidovker (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Alexander Godunov, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Victor Barykin, Rock - Loipa Araujo).
  • 1968, 1972 dan 1973 - adaptasi filem pengeluaran Balet Kebangsaan Cuba.

Persembahan di teater lain

Pengeluaran balet Alberto Alonso telah dipindahkan ke banyak peringkat teater balet USSR dan dunia oleh koreografer A. M. Plisetsky:

Produksi oleh koreografer lain

“Mendengar muzik ini, saya melihat Carmen saya, jauh berbeza daripada Carmen dalam persembahan lain. Bagi saya, dia bukan sahaja wanita yang luar biasa, bangga dan tidak berkompromi, dan bukan sahaja simbol cinta. Dia adalah himne cinta, murni, jujur, membakar, menuntut cinta, cinta perasaan yang sangat besar yang tidak mampu dilakukan oleh lelaki yang dia temui.

Carmen bukan anak patung, tidak mainan yang cantik, bukan gadis jalanan yang ramai tidak keberatan untuk berseronok. Baginya, cinta adalah intipati kehidupan. Tiada siapa yang dapat menghargai atau memahaminya dunia dalaman, tersembunyi di sebalik keindahan yang mempesonakan.

Bersemangat jatuh cinta dengan Carmen Jose. Cinta mengubah tentera yang kasar dan berfikiran sempit dan mendedahkan kegembiraan rohani kepadanya, tetapi bagi Carmen pelukannya tidak lama lagi bertukar menjadi rantai. Mabuk dengan perasaannya, Jose tidak cuba memahami Carmen. Dia mula mencintai bukan Carmen, tetapi perasaannya terhadapnya...

Dia juga boleh jatuh cinta dengan Torero, yang tidak peduli dengan kecantikannya. Tetapi Torero - sangat gagah, cemerlang dan tidak kenal takut - secara dalaman malas, dingin, dia tidak mampu memperjuangkan cinta. Dan sememangnya, Carmen yang menuntut dan bangga tidak boleh mencintai seseorang seperti dia. Dan tanpa cinta tidak ada kebahagiaan dalam hidup, dan Carmen menerima kematian dari Jose agar tidak mengambil jalan kompromi atau kesunyian bersama."

Koreografer Valentin Elizariev

Pautan

Sumber

  1. Laman web "CARMEN" Ballet Nacional de Cuba (tidak ditentukan) Diarkibkan pada 9 Mac 2012.
  2. V. A. Mainietse. Artikel “Carmen Suite” // Balet: ensiklopedia. / Ketua Editor Yu. N. Grigorovich. - M.: Ensiklopedia Soviet, 1981. - ms 240-241.
  3. “Bizet – Shchedrin - Suite Carmen. Transkripsi serpihan opera "Carmen." (tidak ditentukan) . Diperoleh pada 1 April 2011. Diarkibkan pada 9 Mac 2012.
  4. M.M. Plisetskaya.“Membaca hidup anda...”. - M.: “AST”, “Astrel”, . - 544 hlm. - ISBN 978-5-17-068256-0.
  5. Alberto Alonso meninggal dunia / Maya Plisetskaya untuk tapak web Teater Bolshoi Salinan arkib bertarikh 1 September 2009 di Wayback Machine
  6. M.M. Plisetskaya./ A.Proskurin. Lukisan oleh V. Shakhmeister. - M.: JSC “Publishing House News” dengan penyertaan Rosno-Bank, . - P. 340. - 496 hlm. - 50,000 salinan. - ISBN 5-7020-0903-7.
  7. E. Nikolaev. Balet "The Game of Cards" dan "Carmen Suite" di Bolshoi
  8. E. Lutskaya. Potret dalam Merah Diarkibkan 13 Februari 2005 pada Mesin Wayback
  9. Carmen-in-Lima - "Budaya Soviet" bertarikh 14 Februari 1975
  10. Balet satu babak “Suite Carmen. Chopiniana. Karnival" (tidak ditentukan) (pautan tidak tersedia). Diperoleh pada 1 April 2011. Diarkibkan pada 27 Ogos 2011.- laman web Teater Mariinsky
  11. "Suite Carmen" di Teater Mariinsky (tidak ditentukan) . Diperoleh pada 1 April 2011. Diarkibkan pada 9 Mac 2012.- Saluran TV Internet "Art TV", 2010
  12. A. Firer."Alicia di Tanah Balet". - "Rossiyskaya Gazeta", 08/04/2011, 00:08. - Vol. 169. - No. 5545.
  13. Laman web rasmi Teater Opera dan Balet Bolshoi Akademik Kebangsaan Republik Belarus Salinan Arkib bertarikh 2 September 2010 di


Pelan:

    pengenalan
  • 1 Sejarah pengeluaran
  • 2 Muzik
  • 3 Kandungan balet
  • 4 Penyesuaian skrin
  • 5 Pengeluaran di negara dan bandar lain
  • 6 Ulasan daripada pengkritik
  • 7 Pengeluaran baru di Teater Mariinsky
  • 8 Versi Elizariev
  • Sumber

pengenalan

Suite Carmen- balet satu babak dengan muzik Georges Bizet (1875) yang didalangi oleh Rodion Shchedrin (1967).

Berdasarkan opera "Carmen", bahan muziknya telah disusun semula dengan ketara, dimampatkan dan disusun semula oleh Shchedrin. Berdasarkan novel oleh Prosper Merimee, yang menjadi asas kepada opera, libretto balet itu ditulis oleh pengarah pertamanya, koreografer Cuba Alberto Alonso.

Pertama kali dipentaskan pada 1 Ogos 1967 di Balet Kebangsaan Cuba (Sepanyol). Ballet Nacional de Cuba, Havana) oleh koreografer Alberto Alonso untuk Alicia Alonso dalam peranan itu Carmen(difilemkan pada 1968, 1972 dan 1973) dan 20 April 1967 di Teater Bolshoi untuk Maya Plisetskaya (difilemkan pada 1969 dan 1978).


1. Sejarah pengeluaran

Pada akhir tahun 1966, pemuzik Cuba datang ke Moscow dalam lawatan balet kebangsaan(Bahasa Sepanyol) Ballet Nacional de Cuba). Rachel Messerer mengimpikan perkembangan baru bakat asal anak perempuannya Maya Plisetskaya, yang bakat cirinya dapat menggembirakan Alberto Alonso. Dia membuat temu janji, dan Maya datang ke persembahan. Di sebalik tabir, Alberto berjanji untuk kembali dengan libretto yang telah siap jika jemputan rasmi daripada Kementerian Kebudayaan Soviet tiba tepat pada masanya. Dalam tempoh ini, Maya menerima Hadiah Stalin bukan untuk peranan ballerinanya sama sekali. Parsi dalam opera "Kovanshchina". Dia meyakinkan Ekaterina Furtseva untuk menjemput Alberto untuk mementaskan balet Carmen, yang rancangannya sudah termasuk imej gipsi Sepanyol yang mencintai kebebasan, yang dia cuba pada kakaknya Alicia Alonso. Ekaterina Alekseevna membantu menganjurkan acara ini: “- Balet satu babak selama empat puluh minit dalam gaya percutian tarian Sepanyol, macam Don Quixote, kan?. Ini boleh mengukuhkan persahabatan Soviet-Kuba.” Alberto teringat beberapa perkataan Rusia dari masa mudanya, ketika dia menari dalam Balet Rusia Monte Carlo. Dia memulakan latihan untuk baletnya, versi "untuk pentas Soviet." Persembahan telah disediakan dalam masa yang singkat, bengkel tidak dapat bersaing, dan pakaian telah disiapkan pada pagi hari tayangan perdana. Hanya satu hari diperuntukkan untuk latihan pakaian (juga orkestra, pencahayaan dan penyuntingan) di pentas utama. Dalam satu perkataan, balet itu dilakukan dengan tergesa-gesa.

Tayangan perdana dunia berlangsung pada 20 April 1967 di Teater Bolshoi (pereka pengeluaran Boris Messerer, konduktor G. N. Rozhdestvensky). Pada masa yang sama, sifat pengeluaran yang sangat ghairah, tidak asing dengan erotisme, menyebabkan penolakan di kalangan kepimpinan Soviet, dan balet Alonso dilakukan dalam bentuk yang ditapis di USSR. Menurut memoir Maya Plisetskaya:

Kerajaan Soviet membenarkan Alonso ke dalam teater hanya kerana dia adalah "seorang daripada kita sendiri", dari pulau Kebebasan, tetapi "pulau" ini hanya mengambil dan mementaskan drama bukan sahaja tentang nafsu cinta, tetapi juga tentang fakta bahawa terdapat tiada di dunia yang lebih tinggi daripada kebebasan. Dan, sudah tentu, balet ini mendapat banyak pujian bukan sahaja untuk erotisme dan "berjalan" saya dengan seluruh kaki saya, tetapi juga untuk politik yang jelas kelihatan di dalamnya.

Selepas persembahan perdana, Furtseva tidak berada dalam kotak pengarah; dia meninggalkan teater. Persembahan itu tidak seperti "Don Quixote pendek", seperti yang dia jangkakan, dan mentah. Persembahan kedua sepatutnya berlangsung pada "petang balet satu babak" ("troikatka"), pada 22 April, tetapi dibatalkan: “Ini adalah kegagalan besar, kawan-kawan. Prestasinya mentah. Benar-benar erotik. Muzik opera telah dicacatkan... Saya amat meragui sama ada balet boleh diperbaiki.”. Selepas hujah itu “Kita perlu membatalkan jamuan itu” dan janji "kurangkan semua sokongan erotik yang mengejutkan anda", Furtseva mengalah dan membenarkan persembahan, yang dilakukan di Bolshoi sebanyak 132 kali dan kira-kira dua ratus di seluruh dunia.


2. Muzik

Maya berpaling kepada Dmitry Shostakovich dengan permintaan untuk menulis muzik untuk Carmen, tetapi komposer itu menolak, menurutnya, tidak mahu bersaing dengan Georges Bizet. Kemudian dia berpaling kepada Aram Khachaturian, tetapi sekali lagi ditolak.

Lakukan di Bize! - kata Alonso... Tarikh akhir semakin mendesak, muzik diperlukan "semalam". Kemudian Shchedrin, yang fasih dalam profesion orkestrasi, menyusun semula bahan muzik opera Bizet dengan ketara. Latihan dimulakan dengan piano. Muzik untuk balet terdiri daripada serpihan melodi dari opera "Carmen" dan "Les Arlesians" oleh Georges Bizet. Dalam skor Shchedrin, alat perkusi, pelbagai gendang dan loceng memberikan watak istimewa

Susunan nombor muzik dalam transkripsi R. Shchedrin:

  • pengenalan
  • menari
  • Intermezzo pertama
  • Menukar pengawal
  • Keluar dari Carmen dan habanera
  • tempat kejadian
  • Intermezzo kedua
  • Bolero
  • Torero
  • Torero dan Carmen
  • Adagio
  • Ramalan
  • Perlawanan akhir

3. Kandungan balet

Di tengah-tengah balet adalah nasib tragis Carmen gipsi dan askar Jose yang jatuh cinta dengannya, yang Carmen tinggalkan demi Torero muda. Hubungan antara watak dan kematian Carmen di tangan Jose telah ditentukan oleh Fate. Oleh itu, kisah Carmen (berbanding dengan sumber sastera dan opera Bizet) diselesaikan dalam erti kata simbolik, yang diperkukuh oleh kesatuan adegan (kawasan laga lembu).

4. Penyesuaian skrin

Berdasarkan pengeluaran ini pada tahun 1969, pengarah Vadim Derbenev membuat filem dengan penyertaan penghibur pertama: Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalya Kasatkina.

Buat kali kedua, produksi A. Alonso difilemkan pada tahun 1978 oleh pengarah Felix Slidovker dengan Maya Plisetskaya (Carmen), Alexander Godunov (Jose), Sergei Radchenko (Torero), Victor Barykin (Corregidor), Loipa Araujo (Rock).

Pada tahun 1974, koreografer Valentin Elizariev menulis semula libretto berdasarkan kitaran puisi oleh Alexander Blok "Carmen" dan mementaskan prestasi baharu kepada muzik oleh J. Bizet, diatur oleh R. Shchedrin di Teater Bolshoi SSR Belarusia, Minsk.


5. Pengeluaran di negara dan bandar lain

Balet versi Alberto Alonso telah dipentaskan teater akademik di lebih daripada dua puluh bandar oleh A. M. Plisetsky, antaranya:

Helsinki (1873) Kharkov, Opera dan Teater Balet dinamakan sempena. Lysenko (4 November 1973) Teater Opera dan Balet Odessa, bersama-sama dengan A. M. Plisetsky (1973) Kazan (1973) Minsk, Teater Opera dan Balet Republik Belarus (1973) Kiev, Teater Opera dan Balet Ukraine. Shevchenko (1973) Ufa Bashkir Opera dan Teater Balet (4 April 1974) Lima, Teatro Segura (1974) Buenos Aires, Teatro Colon (1977) Sverdlovsk, Yekaterinburg Opera dan Teater Balet (13 Mei 1978 dan 7 Februari 1978) Dushan (1981) ) Tbilisi, Opera dan Teater Balet dinamakan sempena. Paliashvili (1982)

6. Ulasan daripada pengkritik

Semua pergerakan Carmen-Plisetskaya membawa maksud istimewa, cabaran, protes: pergerakan bahu yang mengejek, dan pinggul yang ditetapkan, dan pusingan kepala tajam, dan pandangan tajam dari bawah keningnya... Ia adalah mustahil untuk melupakan bagaimana Carmen Plisetskaya - seperti sphinx beku - melihat tarian Toreador, dan semua pose statiknya menyampaikan ketegangan dalaman yang sangat besar: dia memikat penonton, memikat perhatian mereka, tanpa disedari (atau sengaja?) mengganggu perhatian Toreador yang menakjubkan. solo.

Jose baru sangat muda. Tetapi umur itu sendiri bukanlah kategori artistik. Dan tidak membenarkan diskaun kerana kekurangan pengalaman. Godunov memainkan usia dalam manifestasi psikologi yang halus. Josenya berhati-hati dan tidak percaya. Masalah menanti orang. Dari kehidupan: - muslihat. Kami terdedah dan bangga. Keluar pertama, pose pertama - bingkai beku, secara heroik bertahan bersemuka dengan penonton. Potret meriah yang berambut cerah dan bermata cerah (mengikut potret yang dicipta oleh Mérimée) Jose. Ciri-ciri ketat yang besar. Rupa anak serigala itu adalah dari bawah keningnya. Ungkapan sikap menyendiri. Di sebalik topeng anda meneka intipati manusia yang sebenar - kelemahan jiwa yang dilemparkan ke Dunia dan bermusuhan dengan dunia. Anda merenung potret itu dengan penuh minat. Maka dia hidup dan "bercakap." "Ucapan" yang diselaraskan telah dirasakan oleh Godunov dengan tepat dan organik. Bukan tanpa sebab dia telah bersedia untuk penampilan sulungnya oleh penari berbakat Azary Plisetsky, yang mengetahui kedua-dua bahagian dan keseluruhan balet dengan baik dari pengalamannya sendiri. Oleh itu, butiran yang diolah dengan teliti dan digilap dengan teliti yang membentuk kehidupan pentas imej itu. .


7. Produksi baru di Teater Mariinsky

Persembahan itu disambung semula oleh koreografer Viktor Barykin, bekas pemain solo balet Teater Bolshoi dan penghibur peranan Jose.

Pelakon penghibur pertama di Mariinsky: Irma Nioradze - Carmen, Ilya Kuznetsov - Jose, Anton Korsakov - Torreodore


8. Versi Elizariev

“Suite itu mewakili gambar dari kehidupan, atau lebih tepat lagi, dari nasib rohani Carmen. Konvensyen teater balet dengan mudah dan semulajadi mengalihkannya tepat pada masanya, membolehkan kita mengesan bukan peristiwa harian luaran, tetapi peristiwa kehidupan rohani dalaman heroin. Tidak, bukan penggoda, bukan Carmen yang femme fatale! Kami tertarik dengan imej ini dengan kecantikan rohani, integriti, dan sifat tidak berkompromi Carmen." Konduktor Yaroslav Voshchak

“Mendengar muzik ini, saya melihat Carmen saya, jauh berbeza daripada Carmen dalam persembahan lain. Bagi saya, dia bukan sahaja wanita yang luar biasa, bangga dan tidak berkompromi, dan bukan sahaja simbol cinta. Dia adalah himne cinta, murni, jujur, membakar, menuntut cinta, cinta perasaan yang sangat besar yang tidak mampu dilakukan oleh lelaki yang dia temui. Carmen bukan anak patung, bukan mainan yang cantik, bukan gadis jalanan yang ramai tidak keberatan untuk berseronok. Baginya, cinta adalah intipati kehidupan. Tiada siapa yang dapat menghargai atau memahami dunia batinnya, tersembunyi di sebalik kecantikannya yang mempesonakan. Bersemangat jatuh cinta dengan Carmen Jose. Cinta mengubah tentera yang kasar dan berfikiran sempit dan mendedahkan kegembiraan rohani kepadanya, tetapi bagi Carmen pelukannya tidak lama lagi bertukar menjadi rantai. Mabuk dengan perasaannya, Jose tidak cuba memahami Carmen. Dia mula mencintai bukan Carmen, tetapi perasaannya terhadapnya... Dia juga boleh jatuh cinta dengan Torero, yang tidak peduli dengan kecantikannya. Tetapi Torero - sangat gagah, cemerlang dan tidak kenal takut - secara dalaman malas, dingin, dia tidak mampu memperjuangkan cinta. Dan sememangnya, Carmen yang menuntut dan bangga tidak boleh mencintai seseorang seperti dia. Dan tanpa cinta tidak ada kebahagiaan dalam hidup, dan Carmen menerima kematian dari Jose agar tidak mengambil jalan kompromi atau kesunyian bersama." Koreografer Valentin Elizariev


Sumber

  1. Laman web Ballet Nacional de Cuba “CARMEN”.
  2. M.M.Plisetskaya"Membaca hidup anda..." - M.: "AST", "Astrel", 2010. - 544 p. - ISBN 978-5-17-068256-0
  3. Alberto Alonso meninggal dunia / Maya Plisetskaya untuk laman web Teater Bolshoi
  4. M.M.Plisetskaya/ A.Proskurin. Lukisan oleh V. Shakhmeister. - M.: JSC "Publishing House News" dengan penyertaan Rosno-Bank, 1994. - P. 340. - 496 p. - 50,000 salinan. - ISBN 5-7020-0903-7
  5. “Bizet – Shchedrin - Suite Carmen. Transkripsi serpihan opera "Carmen".
  6. V. A. Mainietse. Artikel “Carmen Suite” // Balet: ensiklopedia. / Ketua Editor Yu. N. Grigorovich. - M.: Ensiklopedia Soviet, 1981. - P. 240-241.
  7. Laman web rasmi Teater Opera dan Balet Bolshoi Akademik Kebangsaan Republik Belarus
  8. Carmen-in-Lima - « budaya Soviet» bertarikh 14 Februari 1975
  9. E. Nikolaev. Balet "The Game of Cards" dan "Carmen Suite" di Bolshoi
  10. E. Lutskaya. Potret berwarna merah
  11. Balet satu babak “Suite Carmen. Chopiniana. Karnival".- Laman web Teater Mariinsky
  12. "Suite Carmen" di Teater Mariinsky.- Saluran TV Internet "Art TV", 2010
  13. Ringkasan ringkas balet di laman web Teater Opera dan Balet Bolshoi Akademik Kebangsaan Republik Belarus

Carmen Suite ialah balet satu babak dengan muzik Georges Bizet (1875) yang didalangi oleh Rodion Shchedrin (1967).

Berdasarkan opera "Carmen", bahan muziknya telah disusun semula dengan ketara, dimampatkan dan disusun semula oleh Shchedrin. Berdasarkan novel oleh Prosper Merimee, yang menjadi asas kepada opera, libretto balet itu ditulis oleh pengarah pertamanya, koreografer Cuba Alberto Alonso.

Pertama kali dipentaskan pada 1 Ogos 1967 di Balet Kebangsaan Cuba (Balet Sepanyol Nacional de Cuba, Havana) oleh koreografer Alberto Alonso untuk Alicia Alonso dalam peranan Carmen (difilemkan pada 1968, 1972 dan 1973) dan pada 20 April 1967 di Teater Bolshoi untuk Maya Plisetskaya (difilemkan pada tahun 1969 dan 1978).

Sejarah pengeluaran

Pada penghujung tahun 1966, Balet Kebangsaan Cuba (Bahasa Sepanyol: Ballet Nacional de Cuba) datang ke Moscow dalam lawatan. Rachel Messerer mengimpikan perkembangan baru bakat asal anak perempuannya Maya Plisetskaya, yang bakat cirinya dapat menggembirakan Alberto Alonso. Dia membuat temu janji, dan Maya datang ke persembahan. Di sebalik tabir, Alberto berjanji untuk kembali dengan libretto yang telah siap jika jemputan rasmi daripada Kementerian Kebudayaan Soviet tiba tepat pada masanya. Dalam tempoh ini, Maya menerima Hadiah Stalin sama sekali bukan untuk peranannya sebagai ballerina Parsi dalam opera Khovanshchina. Dia meyakinkan Ekaterina Furtseva untuk menjemput Alberto untuk mementaskan balet Carmen, yang rancangannya sudah termasuk imej gipsi Sepanyol yang mencintai kebebasan, yang dia cuba pada kakaknya Alicia Alonso. Ekaterina Alekseevna membantu menganjurkan acara ini:

“- Balet satu babak selama empat puluh minit dalam gaya perayaan tarian Sepanyol, seperti Don Quixote, bukan?. Ini boleh mengukuhkan persahabatan Soviet-Kuba.”

Alberto teringat beberapa perkataan Rusia dari masa mudanya, ketika dia menari dalam Balet Rusia Monte Carlo. Dia memulakan latihan untuk baletnya, versi "untuk pentas Soviet." Persembahan telah disediakan dalam masa yang singkat, bengkel tidak dapat bersaing, dan pakaian telah disiapkan pada pagi hari tayangan perdana. Hanya satu hari diperuntukkan untuk latihan pakaian (juga orkestra, pencahayaan dan penyuntingan) di pentas utama. Dalam satu perkataan, balet itu dilakukan dengan tergesa-gesa.

Tayangan perdana dunia berlangsung pada 20 April 1967 di Teater Bolshoi (pereka pengeluaran Boris Messerer, konduktor G. N. Rozhdestvensky). Pada masa yang sama, sifat pengeluaran yang sangat ghairah, tidak asing dengan erotisme, menyebabkan penolakan di kalangan kepimpinan Soviet, dan balet Alonso dilakukan dalam bentuk yang ditapis di USSR. Menurut memoir Maya Plisetskaya:

Kerajaan Soviet membenarkan Alonso ke dalam teater hanya kerana dia adalah "seorang daripada kita sendiri", dari pulau Kebebasan, tetapi "pulau" ini hanya mengambil dan mementaskan drama bukan sahaja tentang nafsu cinta, tetapi juga tentang fakta bahawa terdapat tiada di dunia yang lebih tinggi daripada kebebasan. Dan, sudah tentu, balet ini mendapat banyak pujian bukan sahaja untuk erotisme dan "berjalan" saya dengan seluruh kaki saya, tetapi juga untuk politik yang jelas kelihatan di dalamnya.

Selepas persembahan perdana, Furtseva tidak berada dalam kotak pengarah; dia meninggalkan teater. Persembahan itu tidak seperti "Don Quixote pendek", seperti yang dia jangkakan, dan mentah. Persembahan kedua sepatutnya berlangsung pada "petang balet satu babak" ("troikatka"), pada 22 April, tetapi dibatalkan:

“Ini adalah kegagalan besar, kawan-kawan. Prestasinya mentah. Benar-benar erotik. Muzik opera telah dicacatkan... Saya amat meragui sama ada balet boleh diperbaiki.”

Selepas hujah bahawa "kami perlu membatalkan jamuan" dan berjanji untuk "mengurangkan semua sokongan erotik yang mengejutkan anda," Furtseva mengalah dan membenarkan persembahan, yang dilakukan di Bolshoi 132 kali dan kira-kira dua ratus di seluruh dunia .

Maya berpaling kepada Dmitry Shostakovich dengan permintaan untuk menulis muzik untuk Carmen, tetapi komposer itu menolak, menurutnya, tidak mahu bersaing dengan Georges Bizet. Kemudian dia berpaling kepada Aram Khachaturian, tetapi sekali lagi ditolak.
- Lakukan di Bizet! - kata Alonso... Tarikh akhir semakin mendesak, muzik diperlukan "semalam". Kemudian Shchedrin, yang fasih dalam profesion orkestra, menyusun semula bahan muzik opera Bizet dengan ketara.Latihan bermula dengan piano. Muzik untuk balet terdiri daripada serpihan melodi dari opera "Carmen" dan "Les Arlesians" oleh Georges Bizet. Dalam skor Shchedrin, alat perkusi, pelbagai gendang dan loceng memberikan watak istimewa

Susunan nombor muzik dalam transkripsi R. Shchedrin:
pengenalan
menari
Intermezzo pertama
Menukar pengawal
Keluar dari Carmen dan habanera
tempat kejadian
Intermezzo kedua
Bolero
Torero
Torero dan Carmen
Adagio
Ramalan
Perlawanan akhir

Di tengah-tengah balet adalah nasib tragis Carmen gipsi dan askar Jose yang jatuh cinta dengannya, yang Carmen tinggalkan demi Torero muda. Hubungan antara watak dan kematian Carmen di tangan Jose telah ditentukan oleh Fate. Oleh itu, kisah Carmen (berbanding dengan sumber sastera dan opera Bizet) diselesaikan dalam erti kata simbolik, yang diperkukuh oleh kesatuan adegan (kawasan laga lembu)

Penyesuaian skrin

Berdasarkan pengeluaran ini pada tahun 1969, pengarah Vadim Derbenev membuat filem dengan penyertaan penghibur pertama: Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalya Kasatkina.

Buat kali kedua, produksi A. Alonso difilemkan pada tahun 1978 oleh pengarah Felix Slidovker dengan Maya Plisetskaya (Carmen), Alexander Godunov (Jose), Sergei Radchenko (Torero), Victor Barykin (Corregidor), Loipa Araujo (Rock).

Pada tahun 1974, koreografer Valentin Elizariev menulis semula libretto berdasarkan kitaran puisi oleh Alexander Blok "Carmen" dan mengadakan persembahan baru untuk muzik J. Bizet, yang diatur oleh R. Shchedrin di Teater Bolshoi SSR Belarusia, Minsk.

Pengeluaran di negara dan bandar lain

Versi balet Alberto Alonso dipentaskan di teater akademik di lebih daripada dua puluh bandar oleh A. M. Plisetsky, antaranya:
Helsinki (1873)
Kharkov, Opera dan Teater Balet dinamakan sempena. Lysenko (4 November 1973)
Teater Opera dan Balet Odessa, bersama-sama dengan A. M. Plisetsky (1973)
Kazan (1973)
Minsk, Opera dan Teater Balet Republik Belarus (1973)
Kyiv, Opera dan Teater Balet Ukraine dinamakan sempena. Shevchenko (1973)
Teater Opera dan Balet Ufa Bashkir (4 April 1974)
Lima, Teatro Segura (1974)
Buenos Aires, Teatro Colon (1977)
Sverdlovsk, Teater Opera dan Balet Yekaterinburg (13 Mei 1978 dan 7 Februari 1980)
Dushanbe (1981)
Tbilisi, Opera dan Teater Balet dinamakan sempena. Paliashvili (1982)

Ulasan daripada pengkritik

Semua pergerakan Carmen-Plisetskaya membawa maksud istimewa, cabaran, protes: pergerakan bahu yang mengejek, dan pinggul yang ditetapkan, dan pusingan kepala tajam, dan pandangan tajam dari bawah keningnya... Ia adalah mustahil untuk melupakan bagaimana Carmen Plisetskaya - seperti sphinx beku - melihat tarian Toreador, dan semua pose statiknya menyampaikan ketegangan dalaman yang sangat besar: dia memikat penonton, memikat perhatian mereka, tanpa disedari (atau sengaja?) mengalihkan perhatian mereka dari Toreador. solo yang menakjubkan

Jose baru sangat muda. Tetapi umur itu sendiri bukanlah kategori artistik. Dan tidak membenarkan diskaun kerana kekurangan pengalaman. Godunov memainkan usia dalam manifestasi psikologi yang halus. Josenya berhati-hati dan tidak percaya. Masalah menanti orang. Dari kehidupan: - muslihat. Kami terdedah dan bangga. Keluar pertama, pose pertama - bingkai beku, secara heroik bertahan bersemuka dengan penonton. Potret meriah yang berambut cerah dan bermata cerah (mengikut potret yang dicipta oleh Mérimée) Jose. Ciri-ciri ketat yang besar. Rupa anak serigala itu adalah dari bawah keningnya. Ungkapan sikap menyendiri. Di sebalik topeng anda meneka intipati manusia yang sebenar - kelemahan jiwa yang dilemparkan ke Dunia dan bermusuhan dengan dunia. Anda merenung potret itu dengan penuh minat. Maka dia hidup dan "bercakap." "Ucapan" yang diselaraskan telah dirasakan oleh Godunov dengan tepat dan organik. Bukan tanpa sebab dia telah bersedia untuk penampilan sulungnya oleh penari berbakat Azary Plisetsky, yang mengetahui kedua-dua bahagian dan keseluruhan balet dengan baik dari pengalamannya sendiri. Oleh itu, butiran yang diolah dengan teliti dan digilap dengan teliti yang membentuk kehidupan pentas imej itu.

Pengeluaran baru di Teater Mariinsky

Persembahan itu disambung semula oleh koreografer Viktor Barykin, bekas pemain solo balet Teater Bolshoi dan pemain peranan Jose.

Pelakon pertama penghibur di Mariinsky: Irma Nioradze - Carmen, Ilya Kuznetsov - Jose, Anton Korsakov - Torreodor

Versi Elizariev

“Suite itu mewakili gambar dari kehidupan, atau lebih tepat lagi, dari nasib rohani Carmen. Konvensyen teater balet dengan mudah dan semulajadi mengalihkannya tepat pada masanya, membolehkan kita mengesan bukan peristiwa harian luaran, tetapi peristiwa kehidupan rohani dalaman heroin. Tidak, bukan penggoda, bukan Carmen yang femme fatale! Kami tertarik dengan imej ini dengan kecantikan rohani, integriti, dan sifat tidak berkompromi Carmen." Konduktor Yaroslav Voshchak

“Mendengar muzik ini, saya melihat Carmen saya, jauh berbeza daripada Carmen dalam persembahan lain. Bagi saya, dia bukan sahaja wanita yang luar biasa, bangga dan tidak berkompromi, dan bukan sahaja simbol cinta. Dia adalah himne cinta, murni, jujur, membakar, menuntut cinta, cinta perasaan yang sangat besar yang tidak mampu dilakukan oleh lelaki yang dia temui. Carmen bukan anak patung, bukan mainan yang cantik, bukan gadis jalanan yang ramai tidak keberatan untuk berseronok. Baginya, cinta adalah intipati kehidupan. Tiada siapa yang dapat menghargai atau memahami dunia batinnya, tersembunyi di sebalik kecantikannya yang mempesonakan. Bersemangat jatuh cinta dengan Carmen Jose. Cinta mengubah tentera yang kasar dan berfikiran sempit dan mendedahkan kegembiraan rohani kepadanya, tetapi bagi Carmen pelukannya tidak lama lagi bertukar menjadi rantai. Mabuk dengan perasaannya, Jose tidak cuba memahami Carmen. Dia mula mencintai bukan Carmen, tetapi perasaannya terhadapnya... Dia juga boleh jatuh cinta dengan Torero, yang tidak peduli dengan kecantikannya. Tetapi Torero - sangat gagah, cemerlang dan tidak kenal takut - secara dalaman malas, dingin, dia tidak mampu memperjuangkan cinta. Dan sememangnya, Carmen yang menuntut dan bangga tidak boleh mencintai seseorang seperti dia. Dan tanpa cinta tidak ada kebahagiaan dalam hidup, dan Carmen menerima kematian dari Jose agar tidak mengambil jalan kompromi atau kesunyian bersama."

Suite Carmen, Suite Carmen Shchedrin
Georges Bizet

Pengarang libretto

Alberto Alonso

Sumber Plot

cerpen oleh Prosper Merimee

Koreografer

Alberto Alonso

Orkestrasi

Rodion Shchedrin

Konduktor pentas

Gennady Rozhdestvensky

Scenografi

Boris Messerer

Bilangan tindakan Tahun penciptaan Pengeluaran pertama Tempat pengeluaran pertama

Teater Besar

Suite Carmen- balet satu babak oleh koreografer Alberto Alonso, berdasarkan opera "Carmen" oleh Georges Bizet (1875), didalangi khas untuk pengeluaran ini oleh komposer Rodion Shchedrin (1967, bahan muzik telah disusun semula dengan ketara, dimampatkan dan disusun semula untuk orkestra tali dan perkusi tanpa angin) . Libretto balet berdasarkan novel oleh Prosper Merimee ditulis oleh pengarahnya, Alberto Alonso.

Tayangan perdana drama itu berlangsung pada 20 April 1967 di pentas Teater Bolshoi di Moscow (Carmen - Maya Plisetskaya). Pada 1 Ogos tahun yang sama, balet itu ditayangkan di Havana, di Balet Kebangsaan Cuba (Carmen - Alicia Alonso).

  • 1 Kandungan
  • 2 Muzik permainan
  • 3 Sejarah pengeluaran
  • 4 Ulasan daripada pengkritik
  • 5 Adaptasi filem
  • 6 Produksi di teater lain
  • 7 Produksi oleh koreografer lain
  • 8 Sumber

Di tengah-tengah balet adalah nasib tragis Carmen gipsi dan askar Jose yang jatuh cinta dengannya, yang Carmen tinggalkan demi Torero muda. Hubungan antara watak dan kematian Carmen di tangan Jose telah ditentukan oleh Fate. Oleh itu, kisah Carmen (berbanding dengan sumber sastera dan opera Bizet) diselesaikan dalam erti kata simbolik, yang diperkukuh oleh kesatuan adegan (kawasan laga lembu).

Muzik persembahan

Maya Plisetskaya berpaling kepada Dmitry Shostakovich dengan permintaan untuk menulis muzik untuk Carmen, tetapi komposer itu menolak, tidak mahu, menurutnya, bersaing dengan Georges Bizet. Kemudian dia berpaling kepada Aram Khachaturian, tetapi sekali lagi ditolak. Dia dinasihatkan untuk menghubungi suaminya, Rodion Shchedrin, juga seorang komposer.

Lakukan di Bize! - kata Alonso... Tarikh akhir semakin mendesak, muzik diperlukan "semalam". Kemudian Shchedrin, yang fasih dalam profesion orkestrasi, menyusun semula bahan muzik opera Bizet dengan ketara. Latihan dimulakan dengan piano. Muzik untuk balet terdiri daripada serpihan melodi opera "Carmen" dan suite "Arlesienne" oleh Georges Bizet. Skor Shchedrin diberi watak istimewa oleh alat perkusi, pelbagai gendang dan loceng

Susunan nombor muzik dalam transkripsi oleh Rodion Shchedrin:

  • pengenalan
  • menari
  • Intermezzo pertama
  • Menukar pengawal
  • Keluar dari Carmen dan habanera
  • tempat kejadian
  • Intermezzo kedua
  • Bolero
  • Torero
  • Torero dan Carmen
  • Adagio
  • Ramalan
  • Perlawanan akhir

Sejarah pengeluaran

Pada penghujung tahun 1966, Balet Kebangsaan Cuba (Bahasa Sepanyol: Ballet Nacional de Cuba) datang ke Moscow dalam lawatan. Rachel Messerer mengimpikan perkembangan baru bakat asal anak perempuannya Maya Plisetskaya, yang bakat cirinya dapat menggembirakan Alberto Alonso. Dia membuat temu janji, dan Maya datang ke persembahan. Di sebalik tabir, Alberto berjanji untuk kembali dengan libretto yang telah siap jika jemputan rasmi daripada Kementerian Kebudayaan Soviet tiba tepat pada masanya. Dalam tempoh ini, Maya menerima Hadiah Lenin sama sekali bukan untuk peranannya sebagai ballerina Parsi dalam opera "Khovanshchina". Dia meyakinkan Ekaterina Furtseva untuk menjemput Alberto untuk mementaskan balet Carmen, yang rancangannya sudah termasuk imej gipsi Sepanyol yang mencintai kebebasan, yang dia cuba pada isteri abangnya Alicia Alonso. Ekaterina Alekseevna membantu menganjurkan acara ini:

“- Balet satu babak selama empat puluh minit dalam gaya perayaan tarian Sepanyol, seperti Don Quixote, bukan?. Ini boleh mengukuhkan persahabatan Soviet-Kuba.”

Alberto teringat beberapa perkataan Rusia dari masa mudanya, ketika dia menari dalam Balet Rusia Monte Carlo. Dia memulakan latihan untuk baletnya, versi "untuk pentas Soviet." Persembahan telah disediakan dalam masa yang singkat, bengkel tidak dapat bersaing, dan pakaian telah disiapkan pada pagi hari tayangan perdana. Hanya satu hari diperuntukkan untuk latihan pakaian (juga orkestra, pencahayaan dan penyuntingan) di pentas utama. Dalam satu perkataan, balet itu dilakukan dengan tergesa-gesa.

Tayangan perdana dunia berlangsung pada 20 April 1967 di Teater Bolshoi (pereka pengeluaran Boris Messerer, konduktor G. N. Rozhdestvensky). Persembahan itu dihadiri oleh Maya Plisetskaya (Carmen), Nikolai Fadeechev (Jose), Sergey Radchenko (Torero), Alexander Lavrenyuk (Corregidor), Natalya Kasatkina (Rock). Pada masa yang sama, sifat pengeluaran yang sangat ghairah, tidak asing dengan erotisme, menyebabkan penolakan di kalangan kepimpinan Soviet, dan balet Alonso dilakukan dalam bentuk yang ditapis di USSR. Menurut memoir Maya Plisetskaya:

Kerajaan Soviet membenarkan Alonso ke dalam teater hanya kerana dia adalah "seorang daripada kita sendiri", dari pulau Kebebasan, tetapi "pulau" ini hanya mengambil dan mementaskan drama bukan sahaja tentang nafsu cinta, tetapi juga tentang fakta bahawa terdapat tiada di dunia yang lebih tinggi daripada kebebasan. Dan, sudah tentu, balet ini mendapat banyak pujian bukan sahaja untuk erotisme dan "berjalan" saya dengan seluruh kaki saya, tetapi juga untuk politik yang jelas kelihatan di dalamnya.

Selepas persembahan perdana, Furtseva tidak berada dalam kotak pengarah; dia meninggalkan teater. Persembahan itu tidak seperti "Don Quixote pendek", seperti yang dia jangkakan, dan mentah. Persembahan kedua sepatutnya berlangsung pada "petang balet satu babak" ("troikatka"), pada 22 April, tetapi dibatalkan:

“Ini adalah kegagalan besar, kawan-kawan. Prestasinya mentah. Benar-benar erotik. Muzik opera telah dicacatkan... Saya amat meragui sama ada balet boleh diperbaiki.”

Selepas hujah bahawa "kami perlu membatalkan jamuan" dan berjanji untuk "mengurangkan semua sokongan erotik yang mengejutkan anda," Furtseva mengalah dan membenarkan persembahan, yang dilakukan di Bolshoi 132 kali dan kira-kira dua ratus di seluruh dunia .

Ulasan daripada pengkritik

Semua pergerakan Carmen-Plisetskaya membawa maksud istimewa, cabaran, protes: pergerakan bahu yang mengejek, dan pinggul yang ditetapkan, dan pusingan kepala tajam, dan pandangan tajam dari bawah keningnya... Ia adalah mustahil untuk melupakan bagaimana Carmen Plisetskaya - seperti sphinx beku - melihat tarian Toreador, dan semua pose statiknya menyampaikan ketegangan dalaman yang sangat besar: dia memikat penonton, memikat perhatian mereka, tanpa disedari (atau sengaja?) mengalihkan perhatian mereka dari Toreador. solo yang menakjubkan.

Jose baru sangat muda. Tetapi umur itu sendiri bukanlah kategori artistik. Dan tidak membenarkan diskaun kerana kekurangan pengalaman. Godunov memainkan usia dalam manifestasi psikologi yang halus. Josenya berhati-hati dan tidak percaya. Masalah menanti orang. Dari kehidupan: - muslihat. Kami terdedah dan bangga. Keluar pertama, pose pertama - bingkai beku, secara heroik bertahan bersemuka dengan penonton. Potret meriah yang berambut cerah dan bermata cerah (mengikut potret yang dicipta oleh Mérimée) Jose. Ciri-ciri ketat yang besar. Rupa anak serigala itu adalah dari bawah keningnya. Ungkapan sikap menyendiri. Di sebalik topeng anda meneka intipati manusia yang sebenar - kelemahan jiwa yang dilemparkan ke Dunia dan bermusuhan dengan dunia. Anda merenung potret itu dengan penuh minat.

Maka dia hidup dan "bercakap." "Ucapan" yang diselaraskan telah dirasakan oleh Godunov dengan tepat dan organik. Bukan tanpa sebab dia telah bersedia untuk penampilan sulungnya oleh penari berbakat Azary Plisetsky, yang mengetahui kedua-dua bahagian dan keseluruhan balet dengan baik dari pengalamannya sendiri. Oleh itu, butiran yang diolah dengan teliti, digilap dengan teliti yang membentuk kehidupan pentas imej...

Adaptasi filem

  • 1968 (1969?) - sebuah filem yang diarahkan oleh Vadim Derbenev, dipentaskan oleh Teater Bolshoi dengan penyertaan penghibur pertama (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalya Kasatkina ).
  • 1978 - balet filem diarahkan oleh Felix Slidovker (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Alexander Godunov, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Victor Barykin, Rock - Loipa Araujo).
  • 1968, 1972 dan 1973 - adaptasi filem pengeluaran Balet Kebangsaan Cuba.

Persembahan di teater lain

Pengeluaran balet Alberto Alonso telah dipindahkan ke banyak peringkat teater balet di USSR dan di seluruh dunia oleh koreografer A. M. Plisetsky:

  • 1973 - Teater Helsinki, Opera Kharkov dan Teater Balet. Lysenko (tayangan perdana - 4 November 1973), Teater Opera dan Balet Odessa (bersama-sama dengan A. M. Plisetsky), Teater Opera dan Balet Kazan, Teater Opera dan Balet Belarusia, Teater Opera dan Balet Ukraine. Shevchenko
  • 4 April 1974 - Teater Opera dan Balet Bashkir (Ufa), Teatro Segura (Lima)
  • 1977 - Teatro Colon (Buenos Aires)
  • 13 Mei 1978 - Teater Opera dan Balet Sverdlovsk (7 Februari 1980 - penyambungan semula)
  • 1981 - Teater Opera dan Balet Dushanbe
  • 1982 - Teater Opera dan Balet dinamakan sempena nama. Paliashvili (Tbilisi)

Pada 19 April 2010, persembahan itu memasuki repertoir Teater Mariinsky (Carmen - Irma Nioradze, Jose - Ilya Kuznetsov, Toreador - Anton Korsakov). Pengeluaran itu dijalankan oleh guru-guru Teater Bolshoi Viktor Barykin, yang memainkan peranan Jose dalam pengeluaran pertama.

2 Ogos 2011 pada peringkat baru Teater Bolshoi menganjurkan konsert gala "Viva Alicia!" sebagai penghormatan kepada ballerina Alicia Alonso, di mana peranan Carmen dilakukan oleh ballerina Svetlana Zakharova

Produksi oleh koreografer lain

Pada tahun 1974, koreografer Valentin Elizariev mengadakan persembahan untuk muzik J. Bizet, diatur oleh R. Shchedrin, berdasarkan librettonya sendiri, yang ditulis berdasarkan kitaran puisi "Carmen" oleh Alexander Blok. Tayangan perdana berlangsung di Teater Bolshoi SSR Belarusia (Minsk)

“Mendengar muzik ini, saya melihat Carmen saya, jauh berbeza daripada Carmen dalam persembahan lain. Bagi saya, dia bukan sahaja wanita yang luar biasa, bangga dan tidak berkompromi, dan bukan sahaja simbol cinta. Dia adalah himne cinta, murni, jujur, membakar, menuntut cinta, cinta perasaan yang sangat besar yang tidak mampu dilakukan oleh lelaki yang dia temui.

Carmen bukan anak patung, bukan mainan yang cantik, bukan gadis jalanan yang ramai tidak keberatan untuk berseronok. Baginya, cinta adalah intipati kehidupan. Tiada siapa yang dapat menghargai atau memahami dunia batinnya, tersembunyi di sebalik kecantikannya yang mempesonakan.

Bersemangat jatuh cinta dengan Carmen Jose. Cinta mengubah tentera yang kasar dan berfikiran sempit dan mendedahkan kegembiraan rohani kepadanya, tetapi bagi Carmen pelukannya tidak lama lagi bertukar menjadi rantai. Mabuk dengan perasaannya, Jose tidak cuba memahami Carmen. Dia mula mencintai bukan Carmen, tetapi perasaannya terhadapnya...

Dia juga boleh jatuh cinta dengan Torero, yang tidak peduli dengan kecantikannya. Tetapi Torero - sangat gagah, cemerlang dan tidak kenal takut - secara dalaman malas, dingin, dia tidak mampu memperjuangkan cinta. Dan sememangnya, Carmen yang menuntut dan bangga tidak boleh mencintai seseorang seperti dia. Dan tanpa cinta tidak ada kebahagiaan dalam hidup, dan Carmen menerima kematian dari Jose agar tidak mengambil jalan kompromi atau kesunyian bersama."

Koreografer Valentin Elizariev

  • Lihat juga Carmen (balet)

Sumber

  1. Laman web Ballet Nacional de Cuba “CARMEN”. Diperoleh pada April 1, 2011. Diarkibkan daripada asal pada Mac 10, 2012.
  2. V. A. Mainietse. Artikel “Carmen Suite” // Balet: ensiklopedia. / Ketua Editor Yu. N. Grigorovich. - M.: Ensiklopedia Soviet, 1981. - P. 240-241.
  3. “Bizet – Shchedrin - Suite Carmen. Transkripsi serpihan opera "Carmen". Diperoleh pada April 1, 2011. Diarkibkan daripada asal pada Mac 10, 2012.
  4. M.M. Plisetskaya. "Membaca hidup anda..." - M.: "AST", "Astrel", 2010. - 544 p. - ISBN 978-5-17-068256-0.
  5. Alberto Alonso meninggal dunia / Maya Plisetskaya untuk laman web Teater Bolshoi
  6. M.M. Plisetskaya. / A.Proskurin. Lukisan oleh V. Shakhmeister. - M.: JSC "Publishing House News" dengan penyertaan Rosno-Bank, 1994. - P. 340. - 496 p. - 50,000 salinan. - ISBN 5-7020-0903-7.
  7. E. Nikolaev. Balet "The Game of Cards" dan "Carmen Suite" di Bolshoi
  8. E. Lutskaya. Potret berwarna merah
  9. Carmen-in-Lima - "Budaya Soviet" dari 14 Februari 1975
  10. Balet satu babak “Suite Carmen. Chopiniana. Karnival" (pautan tidak boleh diakses - sejarah). Diperoleh pada April 1, 2011. Diarkibkan daripada asal pada Ogos 27, 2011. - laman web Teater Mariinsky
  11. "Suite Carmen" di Teater Mariinsky. Dicapai pada April 1, 2011. Diarkibkan daripada yang asal pada Mac 10, 2012. - Saluran TV Internet “Art TV”, 2010
  12. A. Firer "Alicia di Tanah Balet." - "Rossiyskaya Gazeta", 08/04/2011, 00:08. - V. 169. - No. 5545.
  13. Laman web rasmi Teater Opera dan Balet Bolshoi Akademik Kebangsaan Republik Belarus
  14. Ringkasan ringkas balet di laman web Teater Opera dan Balet Bolshoi Akademik Kebangsaan Republik Belarus

Carmen Suite, Carmen Suite mp3, Carmen Suite ballet, Carmen Suite in Israel, Carmen Suite Kyiv, Carmen Suite libretto, Carmen Suite listen, Carmen Suite Shchedrin

Maklumat Carmen Suite Tentang

Maya Plisetskaya meminta koreografer Cuba Alberto Alonso, yang sedang dalam lawatan di Moscow, untuk mengadakan balet tentang Carmen berdasarkan cerita oleh Prosper Merimee untuknya.

Idea yang dihargainya bertepatan dengan impian lama Alonso, dan dia dengan cepat mengarang koreografi untuk persembahan masa depan.

Timbul persoalan mengenai muzik. Plisetskaya meminta untuk menulis muzik untuk Carmen Dmitry Shostakovich, tetapi komposer enggan, dengan kata-katanya, tidak mahu bersaing dengan Georges Bizet. Satu lagi penolakan datang dari Aram Khachaturyan.

“Lakukan di Bizet!” - Alonso menasihati...

Tarikh akhir semakin mendesak, muzik diperlukan "semalam." Kemudian Shchedrin, yang fasih dalam profesion orkestrasi, menyusun semula bahan muzik opera Bizet dengan ketara. Muzik untuk balet terdiri daripada serpihan melodi dari opera "Carmen" dan "Les Arlesians" oleh Georges Bizet. Latihan dimulakan dengan piano. Dalam masa rekod-dua puluh hari-Shchedrin menyalin opera oleh J. Bizet. Dalam skor Shchedrin, alat perkusi, pelbagai gendang dan loceng memberikan watak istimewa... Dalam tiga belas nombor suite, idea untuk membezakan dua dunia berkembang: yang terang, tergesa-gesa, dipenuhi dengan perasaan dan penderitaan manusia, dan dunia topeng yang sejuk, tidak tenang dan tidak dapat dielakkan.

Dalam orkestranya yang cemerlang, komposer mengambil watak utama rentetan dan alat perkusi. Kumpulan perkusi itu bertujuan untuk meniru bahasa Sepanyol alat muzik rakyat, kumpulan rentetan, seterusnya memainkan peranan sebagai suara.

Walaupun dalam keadaan tergesa-gesa, persembahan tetap disediakan. Tetapi bengkel tidak dapat bersaing; pakaian telah selesai hanya pada pagi hari tayangan perdana. Hanya satu hari diperuntukkan untuk latihan pakaian (juga orkestra, pencahayaan dan penyuntingan) di pentas utama.

Pemandangan yang indah dan tepat secara metafora untuk permainan itu, idea utama yang dirumuskan oleh koreografer dengan frasa ringkas: "Seluruh hidup Carmen adalah pertarungan lembu," dicipta oleh artis teater terkenal, sepupu Plisetskaya Boris Messerer.

Tayangan perdana dunia berlangsung pada 20 April 1967 di Teater Bolshoi, yang dikendalikan oleh Gennady Rozhdestvensky.

Sifat pengeluaran yang sangat ghairah dan erotik membangkitkan penolakan di kalangan kepimpinan Soviet, dan sebagai tambahan, balet Alonso dipersembahkan dalam bentuk yang ditapis di USSR. Menurut memoir Maya Plisetskaya: "... kerajaan Soviet membenarkan Alonso ke dalam teater hanya kerana dia adalah "salah seorang daripada kami", dari pulau Kebebasan, tetapi "pulau" ini hanya mengambil dan mementaskan drama bukan sahaja tentang nafsu cinta, tetapi juga tentang bahawa tiada apa-apa di dunia yang lebih tinggi daripada kebebasan. Dan, sudah tentu, balet ini mendapat banyak pujian bukan sahaja untuk erotisme dan "berjalan" saya dengan seluruh kaki saya, tetapi juga untuk politik yang jelas kelihatan di dalamnya." Tidak digalakkan oleh kebaharuan balet, penonton bertindak balas dengan tenang terhadap tayangan perdana. Salah satu daripada segelintir penonton yang menerima tanpa syarat persembahan baharu itu ialah D. D. Shostakovich. Pencipta Suite Carmen, terlalu luar biasa, erotik, (jelas, difahamkan bahawa ia tidak boleh dipercayai sepenuhnya dari segi politik) memerlukan sokongan, kerana mereka serta-merta jatuh ke dalam kehinaan. “Awak pengkhianat balet klasik"," Menteri Kebudayaan USSR E.A. akan memberitahu Plisetskaya dalam keadaan marah. Furtseva. Selepas persembahan perdana, Furtseva tidak berada dalam kotak pengarah: dia meninggalkan teater. Persembahan itu tidak seperti "Don Quixote pendek", seperti yang dia jangkakan, dan mentah. Persembahan kedua sepatutnya berlangsung pada "petang balet satu babak" ("troikatka"), pada 22 April, tetapi dibatalkan: "Ini adalah kegagalan besar, kawan-kawan. Prestasinya mentah. Benar-benar erotik. Muzik opera telah dicacatkan... Saya amat meragui sama ada balet boleh diperbaiki.” Furtseva menjemput Plisetskaya untuk memohon maaf melalui akhbar mengenai kesilapannya dengan Carmen Suite.

Perkara yang paling berharga untuk Plisetskaya ialah pengiktirafan orang Sepanyol:

"Apabila orang Sepanyol menjerit "Ole!" kepada saya, saya menyedari bahawa saya telah menang."

Libretto Carmen Suite telah ditulis oleh Alberto Alonso. Di tengah-tengah balet adalah nasib tragis Carmen gipsi dan askar Jose yang jatuh cinta dengannya, yang Carmen tinggalkan demi Torero muda. Hubungan antara watak dan kematian Carmen di tangan Jose telah ditentukan oleh Fate. Oleh itu, kisah Carmen (berbanding dengan sumber sastera dan opera Bizet) diselesaikan dalam erti kata simbolik, yang diperkukuh oleh kesatuan adegan (kawasan laga lembu).

Semua pergerakan Carmen-Plisetskaya membawa maksud istimewa, cabaran, protes: pergerakan bahu yang mengejek, dan pinggul yang dihulurkan, dan pusingan kepala yang tajam, dan pandangan tajam dari bawah keningnya... Seperti sphinx beku, Carmen Plisetskaya melihat tarian Toreador, dan keseluruhan pose statiknya menyampaikan ketegangan dalaman yang besar. Menarik perhatian penonton, dia menarik perhatian kepada dirinya sendiri, tanpa disedari (atau sengaja?) mengalihkan perhatian dari solo Toreador yang menakjubkan.

Kepada pelakon utama (dan untuk masa yang lama satu-satunya) sebagai tambahan kepada Maya Plisetskaya termasuk N.B. Fadeechev (Khoze), S.N. Radchenko (Torero), N.D. Kasatkina (Rock), A.A. Lavrenyuk (Corregidor).

Alexander Godunov menjadi Jose baru. Josenya pendiam, berhati-hati dan tidak percaya. Seolah-olah dia sentiasa menunggu pengkhianatan manusia, kemalangan, tamparan nasib. Dia terdedah dan bangga. Koreografi Jose bermula dengan bingkai beku, Jose menghadap penonton. Potret hidup Jose, berambut cerah dan bermata cerah (mengikut potret yang dicipta oleh Mérimée). Ciri-ciri muka yang besar dan tegas dan pandangan yang dingin menunjukkan sikap menyendiri. Walau bagaimanapun, di sebalik topeng seseorang dapat membezakan intipati manusia yang sebenar - kelemahan jiwa yang dilemparkan ke dunia yang kejam. Potret itu secara psikologi menarik dengan sendirinya, tetapi kemudian pergerakan itu bermula. "Ucapan" yang diselaraskan telah dirasakan oleh Godunov dengan tepat dan organik. Nuansa yang diusahakan dengan teliti mencipta kelegaan pentas watak dan imej.

Peranan Torero telah dilakukan oleh penari watak cemerlang Teater Bolshoi Sergei Radchenko. Artis itu bergaya, halus berpengetahuan Tarian Sepanyol, perangai dan mempesonakan pentas, mencipta imej seorang pemenang pertarungan lembu yang mempesonakan secara luaran yang menakjubkan tetapi kosong.

Perarakan kemenangan "Carmen Suite" dalam adegan teater dunia berterusan sehingga kini.


Atas