Apakah maksud lukisan akademik. Asas Lukisan Potret

Penguasaan memberikan kebebasan sebenar dalam kreativiti. Dan tidak kira pada umur berapa seseorang memutuskan untuk belajar menggambar: pada usia 20, 40, 50. Dengan memberi perhatian yang sewajarnya kepada lukisan akademik, dia tidak lama lagi akan dapat menggambarkan pada helaian kertas atau pada kanvas apa yang dia mahukan. Apakah nasihat yang boleh anda berikan kepada pelukis pemula?

1. Cuba jangan menganggap kursus lukisan akademik sebagai membosankan. "sekolah". Apabila anda belajar menyampaikan dengan tepat di atas kertas kiub, kon, bola - anda boleh mengambil apa-apa cerita. Lihat lebih dekat pada objek di sekeliling: ia berdasarkan biasa angka geometri.

Perkara paling mudah untuk pemula lakukan ialah bingkai angka diperbuat daripada dawai. Setelah berusaha untuk menggambarkan mereka, adalah paling mudah untuk melihat bentuk objek, untuk memahami undang-undang perspektif. Mungkin tidak ada bingkai sedemikian di tangan, tetapi di sekolah seni atau studio seni pasti ada.

2. Susun atur. Sangat membantu bagi mereka yang baru menguasai seni lukisan akan menjadi model bentuk geometri yang sama yang diperbuat daripada kertas atau kadbod. Mereka harus ringan supaya artis dapat melihat chiaroscuro dengan lebih baik. Adalah wajar untuk meletakkan lampu di sebelah susun atur. Kemudian bayang-bayang akan menjadi yang paling terang dan paling jelas. Anda boleh menandakan dengan anak panah - dari mana datangnya cahaya.

3. kesusasteraan. Walaupun anda belajar di sekolah seni atau studio, adalah berguna untuk mempunyai kesusasteraan khas mengenai lukisan akademik di rumah. Artis mesti bekerja dengan kerap, seperti yang mereka katakan, "bukan hari tanpa garis." Seorang mentor tidak akan sentiasa ada. Dalam kes ini, buku akan sangat membantu. Sebagai peraturan, semuanya digambarkan. Anda akan membaca tentang bayang-bayang, hubungan tonal, perspektif, dan banyak lagi, lengkapkan latihan yang dicadangkan.

Pilihan terbaik akan menjadi:

• buku Nicholas Lee"Asas Lukisan Akademik"
• kerja Bert Dodson "Kunci Seni Lukisan"
• Betty Edwards "Temui artis dalam diri anda."

4. Pinggan mangkuk. Setelah mempelajari cara melukis bingkai wayar dan model kertas, anda boleh meneruskan tugas yang lebih sukar - untuk menggambarkan porselin atau tembikar. Adalah dinasihatkan untuk mengambil yang paling mudah - warna putih atau terang, tanpa perhiasan dan hiasan lain. Matlamat anda pada peringkat ini adalah untuk menyampaikan bentuk subjek dengan tepat.

5. Alatan. Alat kerja berkualiti tinggi akan menjadi pembantu sebenar untuk anda. DALAM kes ini Ia hanya pensel dan pemadam mudah. Mesti ada pensel darjah yang berbeza-beza kelembutan. Plumbum boleh diasah dengan pengasah yang sangat baik, tetapi pisau bedah adalah lebih baik.

Pemadam artis biasanya memotong pepenjuru. Diperolehi sudut tajam, yang mana anda boleh mengalih keluar fail yang gagal bahagian kecil. Juga, setiap profesional mempunyai mengomel. Anda boleh membelinya di kedai khusus. Dengan bantuan jisim lembut, mudah untuk melemahkan bayang dengan beberapa nada, mengeluarkan garis yang tidak perlu.

6. Teknik. Salah satu tugas yang paling penting ialah belajar cara menggunakan pukulan. Latihan berterusan, latihan khas akan membantu dengan cepat menguasai kemahiran yang diperlukan. Pada mana-mana batu tulis bersih kertas, cuba cepat lukis panjang garisan lurus. Rahsianya ialah anda tidak perlu menjejaki setiap inci yang anda "tarik". Hanya sambungkan dua titik bertanda.

Banyak garisan sedemikian boleh dimuatkan pada helaian. Berlatih sehingga kertas kelihatan hitam. Lebih baik lagi, jika boleh untuk membetulkan helaian itu kuda-kuda. Dalam kes ini, anda akan melatih bukan sahaja penetasan, tetapi juga kedudukan tangan yang betul.

7. Mentor. Dalam menguasai lukisan akademik, mentor akan sangat membantu kepada pemula. Anda tidak sepatutnya memilihnya, memberi tumpuan semata-mata nama besar atau prestij sekolah seni. Ingat - di sebelah guru anda sepatutnya berasa selesa. cikgu akan dapat menjawab semua soalan anda, dia akan dengan sabar membantu anda menyelesaikan detik-detik sukar untuk anda. Banyak perkara berguna boleh dipelajari daripada pelajaran video dan kesusasteraan khas.

8. Hidup peringkat awal jangan takut melukis teruk)). Jangan berputus asa - jarang sesuatu diberikan segera. Sentiasa Bersenam - ingat berapa banyak masa penari menumpukan untuk latihan, berapa jam pemuzik menghabiskan bermain instrumen. Tiada siapa yang akan memaksa anda untuk menerbitkan karya pertama anda. Simpan mereka untuk diri sendiri. Beberapa bulan kemudian, apabila anda membuka folder dengan gambar, anda akan melihat apa jalan besar lulus, berapa banyak yang mereka pelajari.

9. Dari yang mudah kepada yang kompleks. Jangan tergesa-gesa untuk mengambil perkara yang masih sukar untuk anda. Jika, sebaik sahaja anda mula belajar, anda duduk untuk melukis potret rakan atau memutuskan untuk menggambarkan landskap bandar, hasilnya boleh mengecewakan dan tidak menggalakkan anda menghadiri kelas lukisan akademik. Sementara itu, ia latihan kemahiran anda perlukan sekarang.

Saya ingin mengingatkan anda sekali lagi - hanya dengan memperoleh kemahiran yang diperlukan, anda akan dapat merealisasikan anda rancangan kreatif sepenuhnya. Dan petua ini akan membantu menghidupkan guru lukisan akademik kami di sekolah seni INSPIRASI Oleh alamat: Moscow, Gateway Embankment, 2/1, bangunan 4.

Dalam kurikulum institusi pendidikan yang melatih artis, sentiasa ada subjek seperti lukisan akademik. Ini adalah keupayaan untuk menyampaikan isipadu dan tekstur objek dengan bantuan chiaroscuro.

Maksud lukisan akademik

Karya-karya artis yang telah mempelajari disiplin ini sentiasa boleh dibezakan - mereka kelihatan profesional. Amatur hanya boleh meniru persekitaran. Profesional mempunyai peluang untuk membiarkan imaginasi mereka berjalan liar dan melukis objek dari mana-mana sudut, tanpa melihatnya di hadapan mereka.

Semasa menguasai asas lukisan akademik, anda akan mempelajari literasi artistik. Akibatnya, kebolehan akan berkembang: anda dengan yakin akan merenung di atas kertas semua yang anda telah rancangkan. Adalah sangat penting bahawa kelas berlangsung di dalam bilik darjah, di bawah bimbingan seorang mentor. Terdapat banyak nuansa dalam pementasan objek, mencipta pencahayaan yang betul, memilih sudut terbaik.

Cara mengarang komposisi dengan betul, membina lukisan, menyusunnya dalam bayang-bayang, menyusunnya dalam nada, memberikan tekstur - ini hanya boleh diajar oleh guru yang berpengetahuan yang menggunakan semua kemungkinan studio: banyak pilihan objek, langsir , kehadiran pencahayaan yang diperlukan. Di sesetengah institusi pendidikan dan kalangan amatur, kelas lukisan akademik diminimumkan. Tetapi jika pada masa hadapan anda tidak mahu mencipta beberapa perkara abstrak "untuk diri sendiri", tetapi lukisan sebenar - masih hidup, potret, landskap - maka anda tidak perlu berusaha keras untuk memahami seni yang bagus.

Apa yang diajar semasa kursus?

Semasa pelajaran lukisan akademik, anda akan menguasai:

undang-undang perspektif;

kemahiran menyusun objek pada helaian kertas;

keupayaan untuk mencerminkan perkadaran dengan betul;

seni menyusun chiaroscuro dan menyampaikan tekstur objek.

Dalam pelajaran pertama, anda akan belajar cara melukis rajah tiga dimensi- kubus, silinder, sfera. Pada masa yang sama, anda akan menguasai teknik chiaroscuro. Bagaimana cahaya jatuh, di mana bayang paling dalam terletak, cara menggunakan penetasan dengan betul - menguasai kemahiran ini akan membantu anda menggambarkan objek dengan cara yang paling realistik. Tugas-tugas akan menjadi lebih dan lebih sukar, kerana bentuk geometri yang betul dalam kehidupan sekeliling tak jumpa. Chiaroscuro akan mengambil bahagian tengah. Tanpa itu, adalah mustahil untuk menyampaikan kelantangan mahupun tekstur objek. Sebelum ini, ia mengambil masa bertahun-tahun untuk menguasai sains. Hari ini, terima kasih kepada kaedah pengajaran yang dibangunkan, anda boleh mendapatkan pengetahuan yang diperlukan untuk masa yang singkat.

mitos

Mitos sering menghalang artis baru daripada memulakan kelas dalam lukisan akademik. Anda perlu bekerja mengikut skema yang jelas. Tiada aktiviti kendiri dibenarkan. Ya, pada mulanya anda akan diajar cara melukis bentuk geometri yang paling mudah. Tetapi, setelah menguasai pengetahuan dan kemahiran asas, anda boleh menggambarkan objek sekeliling dengan mencipta gubahan anda sendiri. Sukar untuk belajar lukisan akademik, anda memerlukan bakat. Sebenarnya, anda hanya perlu mempunyai pengetahuan tertentu dan boleh mengaplikasikannya dalam amalan.

Walau bagaimanapun, adalah lebih baik untuk menguasai sains bukan sendiri, tetapi di bawah bimbingan seorang guru. Dia akan menerangkan, menunjukkan dan membantu untuk mengelakkan kesilapan. Anda perlu belajar selama bertahun-tahun, jika tidak, tiada apa yang akan berjaya. Ilmu asas boleh dikuasai dalam masa yang singkat. Ia akan mengambil beberapa sesi untuk anda menguasai prinsip asas. Berapa banyak masa dan usaha yang anda luangkan untuk penambahbaikan selanjutnya bergantung hanya pada anda. Proses pembelajaran lukisan akademik membosankan. Apabila anda melukis bentuk geometri, anda perlu menunjukkan diri anda sebagai pelajar yang prihatin dan bertimbang rasa. Lebih berjaya dan lebih cepat anda menguasai kemahiran, lebih cepat anda boleh beralih kepada yang menarik proses kreatif.

Bahan kerja

Alat utama dalam bilik darjah untuk lukisan akademik ialah pensel ringkas. Untuk menyampaikan warna terang dan gelap dengan betul, tekstur objek - batu tulis mesti mempunyai kekerasan yang berbeza.

Anda perlu pensel keras(bekerja dalam cahaya), sederhana lembut (midtones) dan lembut (bayang-bayang). sangat pensel lembut digunakan untuk lakaran dan lakaran. Anda juga memerlukan pisau tajam untuk mengasah petunjuk, 2 pemadam - lembut dan lebih keras. Tablet atau papan, dan juga butang untuk melindungi kertas. Kertas lukisan digunakan di dalam bilik darjah, ia juga berguna untuk artis pemula untuk mempunyai buku nota untuk lakaran.

Untuk menyokong latihan praktikal dengan guru, anda juga boleh mempelajari kesusasteraan khas. Satu daripada buku terbaik untuk artis pemula - "Asas lukisan akademik pendidikan" oleh Nikolai Lee. Penerbitan membincangkan secara terperinci teori dan isu praktikal literasi visual. Tugas latihan lukisan akademik diberikan. Dan mereka disusun mengikut urutan - dari mudah kepada kompleks.

Setelah mempelajari buku dengan teliti, pembaca akan membiasakan diri dengan asas-asas komposisi, mendapatkan maklumat yang diperlukan tentang perspektif dan perkadaran, memahami asas-asas chiaroscuro, dan akan mempunyai idea tentang anatomi. Dia akan membentuk perwakilan volumetrik-spatial, dan sebagai hasil daripada latihan, kemahiran grafik akan bertambah baik. Buku teks akan mendapat manfaat yang paling banyak kategori pembaca yang berbeza- dan pelajar universiti seni, dan pelajar sekolah khusus, dan hanya amatur. Jangan takut untuk memulakan kelas dalam lukisan akademik. Kesabaran dan ketabahan pasti membuahkan hasil.

Kerajinan pelukis yang baik adalah berdasarkan 2 perkara asas: keupayaan untuk mengawal tangan anda dan penglihatan yang betul. Jika anda ingin membuat atau mereka bentuk laman web, maka anda tidak boleh melakukannya tanpa latihan khas.

6 bahagian artikel seterusnya, sebenarnya, adalah langkah pertama ke arah ini - anda akan belajar cara belajar melukis dan di mana untuk bermula. Sejurus selepas itu, teruskan ke bahagian kedua topik dan teruskan.

Ini adalah terjemahan nota daripada Medium oleh Ralph Ammer (semua grafik adalah miliknya).

Nasihat. Untuk 6 tugasan seterusnya, gunakan satu jenis pen dan satu jenis kertas (contohnya, A5).

Ketangkasan tangan - dua latihan

Dua langkah pertama adalah tentang mengawal tangan anda. Anda harus mengisi tangan anda, dan juga belajar untuk menyelaraskan kewaspadaan mata dan pergerakan berus. Amalan mekanikal sangat bagus untuk pemula. Anda boleh menggunakannya kemudian untuk mencuba alat baharu. Mereka juga membolehkan anda berehat dan berehat dari kerja mental atau fizikal. Jadi, bagaimana untuk mula melukis dengan betul.

1. Banyak dan banyak bulatan

Isikan sehelai kertas dengan bulatan saiz yang berbeza. Cuba jangan bertindih bulatan.

Belajar melukis bulatan tidak semudah yang anda sangkakan. Ambil perhatian bahawa semakin banyak bulatan pada kertas, semakin sukar untuk menambah yang seterusnya. Lukis mereka dalam dua arah dan seberapa banyak yang anda boleh.

Nasihat. Goncang tangan anda apabila ia mula kekejangan, lakukan ini selepas setiap set.

2. Penetasan - mencipta struktur

Isikan sehelai kertas dengan garis selari.

Garis pepenjuru adalah yang paling mudah untuk kita, kerana ia sesuai dengan pergerakan pergelangan tangan kita. Ambil perhatian bahawa orang kidal lebih suka arah pukulan yang bertentangan daripada tangan kanan. Lihat artis kegemaran anda (dalam kes saya, Leonardo da Vinci) dan cuba teka dengan tangan mana dia menulis?

Cuba arah strok yang lain. Berseronoklah dengan proses penetasan. Gabungkan pukulan yang berbeza dan nikmati bagaimana kertas itu ditutup dengan pelbagai bintik bayang.

Nasihat. Jangan putar kertas. Adalah sangat penting untuk melatih tangan anda ke arah yang berbeza.

Jadi, selepas kita melatih tangan, kita perlu melakukan senaman pada mata!

Persepsi - belajar melihat

Lukisan adalah terutamanya tentang melihat dan memahami perkara yang anda lihat. Orang sering menganggap bahawa semua orang melihat perkara yang sama, tetapi itu sebenarnya tidak berlaku. Anda sentiasa boleh memperbaiki dan membangunkan kualiti penglihatan. Lebih banyak anda melukis, lebih banyak anda melihat. Empat helah berikut akan membuatkan anda meluaskan pandangan anda tentang objek biasa. Inilah yang mereka mula belajar melukis dalam kursus yang berbeza.

3. Kontur - tunjukkan tangan anda!

Adakah anda melihat kontur tangan anda yang menarik ini? Lukiskannya pada sekeping kertas. Jangan cuba mencipta semula segala-galanya, pilih hanya beberapa yang paling menarik.

Sama ada anda melukis seseorang, tumbuhan atau haiwan kegemaran anda, anda membuat garis besar perkara yang anda lihat. Garis besar mentakrifkan badan atau objek dan memungkinkan untuk mengenali corak. Tugasnya bukan untuk segera memaparkan semua yang sedia ada ciri tersendiri tetapi untuk belajar melihat mereka!

Walaupun anda tahu bentuk sesuatu objek, ia masih berbaloi untuk melihat dengan lebih dekat dan menelitinya semula.

4. Chiaroscuro - sapukan cahaya dan bayang-bayang

Lukiskan sehelai kain. Mulakan dengan garis besar, dan kemudian gunakan kemahiran penetasan anda untuk mencari peralihan chiaroscuro.

Latihan ini akan membantu anda mempelajari cara menyampaikan cahaya dan bayang-bayang di atas kertas. Saya harus mengakui bahawa ini bukan cara yang paling mudah untuk pemula. Perlu diingat bahawa tidak perlu membuat peralihan chiaroscuro yang sempurna. Kain adalah medan permainan untuk mempraktikkan kemahiran yang dipelajari dalam pelajaran lepas. Selain itu, anda juga akan memahami cara belajar melukis chiaroscuro menggunakan tangan anda sahaja.

Nasihat. Anda boleh melakukan penetasan melengkung untuk mencipta bentuk, dan penetasan silang untuk mencapai bayang-bayang yang lebih dalam yang menyerupai tekstur fabrik.

Nasihat. Pejam mata sikit sambil tengok kain. Anda akan melihat imej fabrik yang kabur dan peningkatan kontras antara cahaya dan teduh.

5. Perspektif - Kiub dalam Ruang 3D

Mari kita lukis kiub! Ikuti langkah mudah.

Lukisan dalam perspektif ialah unjuran objek 3D ke dalam ruang 2D (helaian kertas anda).

Membina perspektif ialah sains yang berasingan, yang tidak realistik untuk dipertimbangkan sepenuhnya dalam rangka satu artikel. Walau bagaimanapun, kita boleh berseronok dengan teknik mudah yang memberikan kita rasa intuitif untuk keajaiban lukisan dalam perspektif.

Langkah 1. Lukis garisan mendatar. Ini akan menjadi ufuk.

Langkah 2. Letakkan dua titik di sepanjang tepi garisan - dua titik lenyap yang tidak kelihatan.

Langkah 3. Lukis garis menegak di mana-mana sahaja.

Langkah 4 Sambungkan hujung garis menegak ke titik lenyap.

Langkah 5: Tambah Dua Lagi garis menegak seperti di bawah.

Langkah 6 Sambungkan mereka ke titik lenyap.

Langkah 7 Sekarang gunakan pensel hitam atau pen untuk mengesan kiub.

Ulang langkah 3 hingga 7 selama yang anda mahu. Selamat membina! Selamat melukis, maka anda akan berjaya. Anda boleh lorekkan bahagian tepi kubus.

Nasihat. Apabila anda melukis garisan silang, sebaiknya tindihkan satu garisan sedikit di atas garisan yang lain, supaya bentuknya lebih kelihatan.

Menguasai lukisan perspektif akan membantu anda mencipta ilusi kedalaman. Dan yang paling penting, anda akan mengajar otak anda untuk melihat dan mengenali ruang tiga dimensi. Ini adalah amalan yang bagus untuk mula melukis dari awal tanpa sebarang kemahiran.

Walaupun anda memutuskan untuk mengabaikan peraturan perspektif dan membuat "lukisan rata", pengetahuan ini tidak akan berlebihan, tetapi sebaliknya akan membantu mengembangkan ufuk anda dan menajamkan reseptor visual anda.

6. Membina gubahan - kenapa di sini?

buat 5 lukisan yang berbeza satu objek. Letakkan item secara berbeza setiap kali.

Semasa anda mencipta pelbagai pilihan meletakkan subjek anda di atas kertas, cuba jejak bagaimana ini mengubah konotasi - maknanya.

Pengarang Ralph Ammer mempunyai beberapa lagi artikel menarik, tetapi yang ini yang anda perlu tonton dahulu untuk memahami di mana hendak mula melukis dengan pensel dan bukan sahaja. Dalam ulasan, saya ingin melihat pendapat anda tentang kebaikan dan keburukan metodologi yang dibentangkan. Latihan manakah yang benar-benar memberi anda keseronokan, yang mana tidak? Apa lagi yang anda ingin ketahui mengenai topik itu atau, mungkin, anda mempunyai pengalaman anda sendiri tentang cara belajar melukis dari awal - tulis semua ini di bawah.

P.S. Analisis SEO percuma dan lengkap halaman tapak - sitechecker.pro. Dalam promosi, bukan sahaja penting faktor luaran, tetapi projek web itu sendiri mestilah bagus.

Selamat datang ke tapak "Sekolah Lukisan", slogan kami "Belajar melukis itu mudah".Di laman web kami dikumpulkan yang terbaik pelajaran melukis, lukisan minyak, grafik, pelajaran lukisan pensel, lukisan tempera.anda dengan mudah dan cepat belajar cara melukis kehidupan pegun, landskap dan adil gambar-gambar yang cantik kami Sekolah seni untuk orang dewasa dan kanak-kanak juga menawarkan untuk mula belajar dari jauh, betul-betul di rumah. Kami menjadi tuan rumah setiap minggu kursus yang menarik pada lukisan dengan pensel, cat dan bahan lain.

Artis Tapak

kami pelajaran melukis disusun oleh yang terbaik artis kedamaian. Pelajaran dengan jelas, dalam gambar menerangkan cara belajar melukis malah kompleks lukisan.. Guru kami adalah pereka, ilustrator dan artis berpengalaman yang berkelayakan tinggi.

Tapak berbilang format

Dalam mana-mana bahagian ini anda akan dapati maklumat menarik tentang cara cepat belajar melukis dengan bahan yang berbeza, seperti cat minyak, cat air, pensel (berwarna, ringkas), tempera, pastel, dakwat... . Lukis dengan kegembiraan dan keseronokan, dan biarkan inspirasi menemani anda. Dan Sekolah Seni kami akan melakukan segala yang diperlukan untuk kemudahan maksimum dalam belajar melukis dengan pensel, cat dan bahan lain.

Kawan, hari ini saya ada 2 berita. Saya akan mulakan, secara tradisional, dengan bukan yang paling menyenangkan. Nah, bukan untuk semua orang, tetapi mungkin untuk mereka yang menantikan kursus cat air. Latihan telah tertangguh sedikit.

Tak tahu nak namakan apa sebagai alasan. Atas sebab tertentu kursus masa ini, yang dipanggil, "tidak pergi." Sama ada rakaman tidak disimpan, kemudian bunyi hilang tanpa jejak dalam video siap, kemudian kamera pecah ...

Secara umum, saya nampaknya patut meletakkan kerja dijeda untuk seketika ...

Sementara itu, kursus cat air santai, saya memutuskan untuk beralih kepada sesuatu yang tidak kurang menarik. Apa sebenarnya? Sebagai contoh, saya sangat berminat lukisan akademik.

Anda mungkin masih ingat bahawa dalam, yang saya tawarkan untuk ambil baru-baru ini, terdapat soalan tentang topik kursus atau latihan yang anda minati. Dan antara lain, ada jawapan "Lukisan Akademik". Sejujurnya, saya tidak menyangka bahawa seseorang akan memilih pilihan ini, saya memasukkannya hanya kerana ingin tahu.

Dan - benar-benar tidak dijangka untuk saya! - 53 orang daripada 121 menjawab bahawa mereka berminat dengan lukisan akademik.

Mengapa ini menghairankan. Sepanjang masa saya bekerja di laman web ini, saya mendapat tanggapan bahawa kebanyakan orang yang mencari pelajaran lukisan di Internet tidak mahu belajar secara serius, dalam erti kata, secara profesional. Dan apa yang mereka mahu? Saya tidak tahu... Mungkin hanya untuk menyibukkan diri saya atau meluangkan masa? (Saya meramalkan badai kemarahan .. Tidak, saya tidak maksudkan anda secara peribadi, saya tahu bahawa pembaca lama saya belajar dengan sangat serius).

lukisan akademik ia adalah sistem latihan profesional. Dan saya sangat gembira kerana di kalangan pembaca saya terdapat ramai yang berminat dengan perkara ini.

Namun begitu, tiba-tiba kita faham dengan istilah ini beberapa perkara yang berbeza?

Biar saya bercakap tentang beberapa salah tanggapan yang berkaitan dengan lukisan akademik, atau mitos. Dan kemudian mengenai prinsip asas lukisan akademik.

Mitos 1. lukisan akademik- bekerja pada tugasan, di institut atau di sekolah seni. Tidak seperti lukisan pada tema percuma.

sebenarnya, lukisan akademik ialah satu sistem imej realistik objek berdasarkan ciri reka bentuk mereka.

Dan, pada dasarnya, tidak kira apa dan di mana anda melukis. Hampir selalu mungkin untuk meneka daripada lukisan sama ada pengarangnya mempelajari lukisan akademik. Ini amat ketara dalam popular Kebelakangan ini potret daripada foto. Kerana tanpa kemahiran sedemikian, seseorang hanya menyalin bintik-bintik tonal, dan bentuknya boleh "terapung". Sekiranya artis telah belajar melukis secara profesional, dia mula-mula mula membina potret, dan menyusun bintik-bintik mengikut pembinaan. Mungkin dia akan mempunyai mereka agak berbeza daripada dalam foto asal, tetapi bentuknya akan kelihatan betul dan meyakinkan.

Mitos 2. Lukisan akademik sangat sukar untuk dipelajari.

Pada dasarnya, jelas mengapa tanggapan sedemikian terbentuk. Saya juga melihat buku teks lukisan besar yang disyorkan untuk belajar di universiti seni. Tetapi anda lihat, lukisan adalah pergerakan. Apa yang boleh ditunjukkan dengan mudah adalah lebih sukar untuk dijelaskan dengan kata-kata. Cuba huraikan, sebagai contoh, "tarian anak itik kecil" sedemikian rupa sehingga orang yang tidak pernah melihatnya akan dapat menari, berpandukan penerangan anda. Rasanya anda perlu menggunakan "multi-bookaf" seperti yang dikatakan oleh remaja)

Pendidikan di Kesatuan Soviet benar-benar besar-besaran dan boleh diakses secara umum. Dan sistem latihan akademik dalam lukisan telah dibina sedemikian rupa sehingga sesiapa sahaja boleh diajar untuk melukis. Tidak ada teori rumit yang memerlukan cramming. Semua teori yang diperlukan untuk melukis kehidupan pegun, sebagai contoh, ialah pengetahuan bahawa garis selari bersilang di ufuk, dan bulatan kelihatan seperti elips dalam perspektif. Terdapat beberapa lagi peraturan, tetapi ia juga mudah dan mudah difahami.

Mitos 3. Lukisan akademik anda perlu belajar selama bertahun-tahun.

Sekali lagi, ini adalah disiplin praktikal. Sama seperti menari atau memandu kereta. Anda boleh menguasai prinsip dan pergerakan asas dalam beberapa pelajaran sahaja. Dan bertahun-tahun berlatih mengasah kemahiran. Adalah jelas bahawa seseorang yang telah memandu kereta selama 10 tahun melakukannya agak lebih baik daripada seseorang yang baru menerima lesen. Dan begitu - ya, anda boleh belajar sepanjang hidup anda.

Mitos 4. lukisan akademik- kerja yang sangat membosankan.

Sukar untuk berdebat di sini. Pada mulanya, sehingga ia menjadi sangat baik, mungkin ia benar-benar tidak menyeronokkan. Kerana mereka memulakan latihan dengan primitif - mereka melukis kubus, bola, prisma. Dan saya mahu, sebagai contoh, potret.

Tetapi, ia seperti penimbang dalam muzik. The Flight of the Bumblebee jauh lebih menarik untuk dimainkan, tetapi jika jari-jari tidak lancar akibat bermain alat penimbang yang "membosankan", Flight of the Bumblebee juga tidak akan laju.

Prinsip asas lukisan akademik.

1. Reka bentuk objek adalah sangat penting. Pada masa yang sama, pembinaan konstruktif tidak dapat dipisahkan daripada pemodelan cut-off. Iaitu, chiaroscuro diedarkan ke atas objek mengikut ketat dengan struktur dan bentuknya.
2. Setiap mata pelajaran boleh diwakili sebagai satu set asas bentuk geometri: bola, selari, silinder. Jika anda tahu cara cahaya diedarkan pada permukaan bentuk mudah ini, anda boleh melukis mana-mana bentuk kompleks. Sebenarnya, itulah sebabnya pelajar melukis primitif plaster.
3. Artis melukis dalam pesawat. Iaitu, semua semiton menduduki bahagian pesawat mereka sendiri. Di manakah sempadan pesawat ini, anda dapati berdasarkan reka bentuk objek. Saya tidak tahu bagaimana untuk menerangkannya dengan lebih jelas, ini hanya berlaku apabila ia lebih mudah untuk ditunjukkan daripada memberitahu ...
4. Chiaroscuro dan reka bentuk diusahakan secara serentak, pada keseluruhan satah helaian. Iaitu, tidak ada "bintik putih", seperti dalam kes apabila anda mula-mula melukis satu bahagian, kemudian yang lain. Lukisan pada mana-mana peringkat boleh dianggap lengkap.
5. Kerja-kerja dijalankan dari umum kepada khusus. Mula-mula bentuk dan satah yang besar, kemudian butiran. Iaitu, jika anda melukis potret, sebagai contoh, anda tidak bermula dengan lubang intip, tetapi dengan bentuk umum kepala. Dan perkara-perkara kecil seperti bulu mata atau tahi lalat biasanya digariskan pada bahagian paling akhir, apabila lukisan sudah siap.

Nah, di sini, mungkin, semua maklumat yang diperlukan untuk memahami apa yang ada di sebalik definisi "Lukisan Akademik".