Gutten i den gule jakken fra filmen It. Anmeldelse av Little Nightmares

Livmor. Et enormt restaurantskip, på de øvre dekk hvor en endeløs strøm av gjester, kveles, absorberer vogner med mat som stiger opp fra lasterommene. Og det er bedre for deg å ikke engang tenke på hva disse rettene er tilberedt av. Et sted der ute, i dypet, hvor det er et illevarslende kjøkken og forferdelige skygger streifer rundt, prøver en ensom bitteliten jente i en gul kappe å overleve og finne en vei opp, til frihet og sannhet.

Små mareritt

Sjanger puslespill/plattformspill
Plattformer Windows, PlayStation 4, Xbox One
Utviklere Tarsier Studios
Forlegger Bandai Namco Underholdning
Nettsteder little-nightmares.com, Steam

Vi vet ikke hvordan Six kom inn i Maw. Hvorfor, i motsetning til andre barn, ga hun ikke opp. Hvor har hun fått tak i denne gule regnfrakken med hette trukket ned over ansiktet. Den sjette våkner på en koffert som fungerer som sengen hennes, hun er sulten, hun er alltid sulten, men hun er nesten ikke redd, fordi det er for sent å være redd, du må finne en vei opp.

Gjennom fengselet, vrimler det av igler som lever i mørket og hvem vet hvilke grusomheter. Gjennom hulen, hvor den blinde lille vaktmannen med utrolig lange armer som ender i edderkoppfingre slo seg ned. Gjennom kjøkkenet, der to kjønnsløse kokker i det uendelige lager mat fra kjøttkokongene som Watchman forsyner dem med. Det er bedre å ikke tenke hva det er, det er bedre å ikke tenke. Gjennom tavernaen, hvor tusenvis av gjester sluker kokkenes blandinger uten å føle seg sulten, uten å smake, uten å gjøre noen forskjell. De vil gjerne sluke en liten jente, tygge skjøre bein og suge ut søte hjerner. De bryr seg ikke. Opp opp. Til rommene til den dystre elskerinnen, som mater livmoren med sin vilje, som får den skumle transportøren til å fungere.

Den sjette er en modig jente. Hun vet hva døden er. Hun måtte dø, og mer enn én gang. Krasj på det kalde gulvet i fengselet, motta et dødelig elektrisk støt, fly ned i avgrunnen, fall inn i Watchers klør, bli sugd ut av igler, bli til stein under blikket til Watcher's Eye, bli spist, knust, absorbert. Den sjette vet alt om døden. Hun er ikke redd for nesten noe, bortsett fra Sulten som spiser henne fra innsiden. Hun er klar til å spise hva som helst for å tilfredsstille ham.

Livmoren er legemliggjørelsen av barndommens mareritt. En skremmende håndgripelig objektivering. Mørkskrekk, redsel for den som bor under senga og den som lurer i skapet, redsel for tap, fall, ensomhet. Kanskje alt dette ikke lenger skremmer oss så mye som i barndommen, men det gjemmer seg fortsatt et sted inni, klar til å returnere ved første samtale.

Den sjette vil komme til døren utenfor, men vil den ønskede friheten gi henne det hun lette etter? Veien forandret henne. Sult gjorde henne annerledes. Er det så forskjellig fra gjestene som fester på øverste dekk?

P.S. Utvilsomt vil oppmerksomme lesere i Little Nightmares finne direkte analogier med og fra Playdead-studioet. Som med prosjektet fra Coldwood Interactive. Vel, disse er alle plattformspill med puslespillelementer, som prøver å fortelle spilleren historien om en veldig viktig reise. liten helt, det er ikke overraskende at det er likheter mellom dem. På den annen side har svenske Tarsier Studios, forfatterne av Little Nightmares, mye å hente inspirasjon fra, med så uvanlige prosjekter som LittleBigPlanet 3 og Tearaway Unfolded i sin portefølje.

Jente med såpebobler(Chubby Bubbles Girl) - en jente i en gul jakke med såpebobler i hånden, fanget i rammen mens hun løp. Hun ble heltinnen til en fotopadde i 2009.

Opprinnelse

Den originale rammen ble først publisert 22. august 2009 på 4chan-bildebordet. I lang tid Forfatteren av bildet var ukjent. Men i 2012, fotograf Anna Zhurkovska publisert i hans facebook noen flere bilder fra samme serie med en jente.

Denne jenta er sannsynligvis den mest kjente jenta på internett. Og min aller kjent fotografi. Inntil nå har bare noen få personer visst om det, hva kan jeg si nå, DEL VÆSNLIG Anna Zurkovska

Det er ikke kjent hvordan og hvorfor rammen kom på 4chan, men der kuttet de ut bakgrunnen fra bildet, og laget en mal for et fotojab. Memet ble kalt Chubby Bubbles Girl ("Chicky girl with bubbles"). I september dukket bildet opp på Buzzfeed under overskriftene «What Bubble Girl Runs From», noe som gjorde bildet voldsomt populært.

Betydning

"Boblejenta" er plassert på forskjellige fotografier som viser en slags katastrofe eller farlig situasjon. Jenta i den gule frakken flykter alltid fra noe, enten det er et stort monster, en flokk med gjess eller en karakter fra en film.

Det mest populære alternativet er å kombinere en jente med en annen meme. Denne malte bjørnen er kjent for å være en elsker av små barn.

Galleri

Ikke alle klovner er kjent for å bringe glede like mye. Bak dette alltid smilende, hvitkalkede ansiktet kan hvem som helst gjemme seg: en psykopat, en galning, en morder... Og hvem skulle vite om dette hvis ikke broren vår? Så, møt i MØRKERE, kanskje mest kjent klovn skrekklitteratur.

"Hei barn! Det er meg, din favoritt Pennywise!"

Papirbåten suser langs regnbekken, ruller over flishuggerne. En gutt i gul regnfrakk og røde gummistøvler trasket bak ham, lo lystig og gledet seg over regnskyllen som dekket Derry. Og vi vet at om fem minutter vil barnet dø en forferdelig død.

Scenen for Georgie Denbroughs død i hendene på en ond klovn er en av de mest minneverdige i både litteratur og skrekkfilm. Sikkert i barndommen kunne mange av oss ikke sove etter at et blodtørstig monster trakk ut babyens hånd, "som en flues vinge."

«It» av Stephen King er nesten standarden på en skrekkroman. Den har alt: mørk atmosfære, skumle drap og monstre av alle slag. Ondskapen skifter forkledninger, og vi møter en varulv, en mamma, druknede menn, en gigantisk rovfugl, en statue som våkner til live og, selvfølgelig, klovnen Pennywise - kvintessensen av barndommens mareritt.

Tim Curry som Pennywise the Clown

(ramme fra filmen "It", regi. Tommy Lee Wallace, 1990)

«King of Horror» inviterer oss til å spasere gjennom Derry, en liten by i Maine. De fleste bor her vanlige folk- med sine drømmer og sine ulykker leker og dør barn her, fordi de blir jaget av en ukjent skapning. Det er mange detaljer i boken, bokstavelig talt mettet med bitter og lys nostalgi, som overføres til leseren. King beskriver livet så «deilig» at det virker som om du har bodd hele livet i denne søte og samtidig skumle byen. Og mer enn en gang løp jeg langs gatene i den, bygde en demning i Barrens, kjøpte godteri på et apotek, stakk av fra mindreårige punkere, beundret glassgangen i barnebiblioteket, så på fugler i parken ... eller kanskje til og med steg ned, skjelvende, inn i den gamle samlerens muggen mørke.

Derry er en av de mest suksessrike byene som King har kommet opp med. Han ble en integrert del av hans litterære verden på nivå med Castle Rock (settingen til romanen Necessary Things, nevnt i et stort antall andre verk) og Haven (romanen The Tommyknockers). Selve ideen om en by som har levd under åket til en overnaturlig skapning i århundrer er både skremmende og fascinerende - en slags ondskap som det ikke er noe sted å gjemme seg fra. Det ser ut til at innbyggerne selv ofte hengir seg til den onde viljen, og lukker øynene for det som skjer foran dem.

"Det eksisterte i en enkel syklus med å våkne opp for å spise og sovne for å drømme. Den skapte et sted i sin egen fantasi og så på det stedet med kjærlighet fra de døde lysene som var dens øyne. Derry var hans mordvåpen, folket i Derry var hans sauer.".

Statue av Paul Bunyan i Bangor (1996, Stephen King Lille)

Det er merkelig at mange steder fra romanen har prototyper i Bangor ( ekte by i Maine, hvor «Skrekkkongen» forresten bor): Barrens, der heltene lekte, vanntårnet der de sinte druknede guttene svømte, barnebiblioteket som Ben så beundret, Paul Bunyan-statuen som drepte nesten Richie. Det må sies at King ofte bruker denne teknikken, som ikke bare gjør verkene hans mer realistiske (hva vet en enkel lekmann om den samme Bangor?), men fyller dem med "påskeegg" som er så hyggelige for den vanlige leser ( som forfatteren ofte refererer til i forord).

Historien utspiller seg i to tidslag på en gang: sommeren 1958, da romanheltene var barn, og byen, til tross for de brutale drapene, virket vakker og ikke håpløs, og 1985, da seks gutter og en jente vokste opp , og Derry bleknet, som om han hadde blitt gammel. Sammenvevingen av fortid og nåtid, «da» og «nå» er nøkkelen til å forstå romanen. Alt kan endres: gatene vil endre navn, favorittkinoen din vil stenge, biblioteket vil ha Digital katalog, fremmede vil bosette seg i husene til gamle venner ... Men hvis det onde ikke blir beseiret, vil det definitivt komme tilbake, og marerittet vil begynne igjen. Og den eneste sjansen til å vinne er å ikke forråde vennene dine og holde løftet ditt, selv om det ble gitt i din fjerne barndom.

Bill, Ben, Richie, Eddie, Mike, Stan, Bev. Disse navnene er som en trolldom for dieharde King-fans. Her er de, uheldige og ensomme tenåringer som har forent seg i Losersklubben og har kjent ekte vennskap. De kunne avsløre mørk hemmelighet Derry og fant motet til å møte monsteret ansikt til ansikt. Og i dette er de mye sterkere enn inerte og klønete voksne, hvis feighet og likegyldighet fører til ulykker.

"Energien du brukte så uforsiktig da du var barn, energien som så ut til å aldri bli oppbrukt, fordampet plutselig et sted mellom 18 og 24 år. Det ble erstattet av noe kjedelig, noe sånt som en kunstig high fra kokain: kanskje til og med høye mål..

Bangor kommunale bibliotek (1996, Stephen King Lille)

Skrekk, mystikk... Alt dette preger romanen, men en så litt uventet markør som «sosial drama» passer ikke mindre til verket. "Det" er faktisk ikke bare (og ikke så mye) blodige overnaturlige mareritt, men mareritt er ganske ekte. Mange sider av boken er viet de menneskelige tragediene som barn møter. Å leve på randen av fattigdom, tyranniske foreldre, alkoholisme, vold, rasisme, jevnaldrende misbruk, ensomhet og misforståelser, listen fortsetter og fortsetter. Hvert medlem av Losers Club har sine egne problemer og sine egne problemer som de på en eller annen måte må takle. Og uten et kannibalmonster har de et vanskelig liv.

Og likevel er de glade fordi barn er barn. De vil være redde for den onde klovnen og forkledningene han tar på seg, og ha det gøy å spille på Barrens og bygge en demning. De vil adlyde portforbudet og dra til Aladdin for skrekkfilmvisninger. De vil lide av foreldrenes følelsesløshet og vil bli forelsket. De vil bli slått av Henry Bowers og fortsatt nyte livet.

Har ikke de, alle syv, tilbrakt denne lange sommeren, den lengste av livet, på å le som gale? Du ler fordi alt skummelt og ukjent er morsomt, du ler som små barn noen ganger ler og gråter samtidig når det kommer sirkusklovn, vel vitende om at her må du le ".

Water Tower, Bangor-området (1996, Stephen King Lille)

Kanskje er "It" en av de lyseste og mest optimistiske (!) romanene, i hvert fall blant kjent for forfatteren disse linjene. De samme følelsene fremkaller historien «Kroppen», romanene «Drømmefanger» og «Hjerter i Atlantis». King vet ikke bare hvordan han skal skremme, han har en annen magisk gave - å skrive om lykkelig barndom og dermed gjøre leseren glad. Du vil garantert kjenne deg igjen i en av gutta: i den tykke og sjenerte Ben, i den undertrykte, men målbevisste Bev, i den rastløse bebrillede Richie, eller kanskje i lederen deres, Bill, som stammer så forferdelig. Takket være syv forskjellige syn på de samme hendelsene, får historien volum, til og med noe utrolig autentisitet - og dette gjør Pennywise sine blodige krumspring enda mer forferdelige.

Ja, Pennywise, den dansende klovnen... Dette er bare et av de onde ansiktene som lever ikke bare av barnas kropper, men også av følelser, derfor tar det form av frykten deres. Det er imidlertid klovnen du husker best av alt: en baggy sølvdress med oransje pom-pom-knapper, rødt hår som stikker ut og skarpe tenner bak et malt glis er umulig å glemme. Spesielt etter å ha sett filmatiseringen fra 1990, der rollen som skurken ble spilt av den talentfulle Tim Curry.

Filmen er forresten veldig vellykket: mye av boken var selvfølgelig ikke inkludert der, men det var ikke noe slikt mål, og regissør Tommy Lee Wallace var ganske i stand til å fortelle historien og formidle atmosfæren. Kanskje den eneste feilen - den siste kampen er ikke spektakulær nok, men som de sier, smaken og fargen ...

Generelt finnes temaet onde klovner i populær kultur ganske ofte, spesielt på kino. Tenk på Jokeren (tegneserier, tegneserier og Batman-filmer), klovnen fra helvete (Spawn, 1997), fremmede klovner (Killer Clowns from Outer Space, 1988), psykopater malt i sirkussminke (House of Clowns, 1988) , en demonklovn (en serie filmer "Killjoy"). Vel, dukken som så ut som en klovn i frakk ble telefonkort Saw-filmserien. Så navnet deres er legion.

Hvorfor er bildet av en morderklovn så populært? Svaret er åpenbart: faktum er at i utgangspunktet er klovner designet for å underholde og glede barn (og voksne også), og under dekke av en klønete og morsom latter er det lettere å skjule den onde essensen og komme nærmere offeret ditt. Interessant nok er noen mennesker redde for klovner siden barndommen, og fobien går ikke bort med tiden. For dette sinnslidelse det er til og med et spesielt begrep - kulrofobi.

Hva om vi graver dypere? En klovn er ingen ringere enn en lurer ("bedrager", "unnviker"), en av hovedarketypene innen verdenskultur, mytologi og religion. Han adlyder ikke lovene, allment aksepterte regler og normer, endrer utseende, har det gøy, spøker og lurer. Dette er ikke nødvendigvis en dårlig karakter – for eksempel vekker Robin Hood og Til Ulenspiegel bare sympati hos oss. Men oftest opptrer lureren som en antihelt, eksempler på dette er den lumske Loke, alle slags onde ånder og demoner. Det var der det kom fra spille kort"joker", som kan bli et hvilket som helst annet kort. Faktisk brukte King alle egenskapene til lure for å skape Pennywise, og la til utenomjordisk opprinnelse, sult og tørst etter drap, samt en smertelig ond sans for humor til bildet: «Jeg kom til jorden for å sluke alle kvinner og voldta alle menn. Og lær hvordan du lager myntegummi. Og dans twist!!!"

Papirbåten virvlet i et virvel av regn og pilte bak avløpsristen. Gutten lente seg inn etter ham og møtte hans død, og gjemte seg under masken til klovnen Pennywise. Våger du å se inn i Derrys mørke dyp, hvor ondskapen selv lurer?

Barrens, nær Bangor (1996, Stephen King Lille)