Beskrivelse i henhold til maleriet av N. Krymov vinterkveld. Komposisjon basert på maleriet "Vinteraften"
Den frosne elven forgrunnen har også sine egne nyanser. Isen som dekker reservoaret smelter nesten sammen med snøen, siden den har samme blek turkise farge. At dette er en elv sies bare av busker og fugler som har slått seg ned på dem.
En slik annerledes kombinasjon av snøfarger er den beste måten å avsløre den veldig russiske frostvinteren som hver person er vant til. Det er denne typen snø som forventes hvert år, det er han som gir verden en samtidig følelse av kulde, friskhet, renslighet og en festlig stemning.
Himmelen på Krymov har en spesiell farge - den er både lysegrønn og sandaktig i fargen, som mirakuløst harmonisere med hverandre. Himmelhvelvet ser ut til å omfavne det omkringliggende landskapet og folks liv, og demonstrerer naturens fantastiske skjønnhet. Fra et slikt landskap puster fred og ro, som skaper en harmonisk kombinasjon av varme og kalde farger. Som regel er en slik uvanlig solnedgang tiden for en frostig og samtidig varm dag.
Krymovs snø er luftig og luftig på samme tid. Den bærer på en diskré skjønnhet og demonstrerer mangfoldet til den russiske vinteren, der det er snøstormer, frostdager og tiner. I bildet " Vinterkveld” skildrer vinteren som mange elsker - frostig, luftig, snill og utrolig sjarmerende takket være kombinasjonen av farger.
"Winter Evening" er et ganske harmonisk landskap der uforenlige nyanser er mirakuløst sammenflettet. Krymov trowels formidlet naturlige skjønnheter, klarte å kombinere dem organisk med livsstilen til en russisk landsby. Dette fragmentet fra det vanlige menneskelig liv, bli et «portrett» av både hele Russland og hjemland kunstner.
Beskrivelse av maleriet "Vinterkveld" N. Krymov
Hvert børstestrøk av N. Krymov er sjarmen til naturens skjønnhet, dyktighet familietradisjoner maleri og dyp sjelfullhet. Å si at kunstneren elsket landet sitt er å si ingenting. Han beundret hvert øyeblikk som ble brukt i den.
Grafiske bilder og teatralsk natur av Krymov er noe spesielt for kunstens verden. Etter å ha fått anerkjennelse tidlig, var mesteren den sjeldne heldige mannen hvis lerret prydet Tretyakov-galleriet under studiene. Alle de tidlige og påfølgende verkene til kunstneren puster symbolikk, noe som ble sterkt lettet av arbeidet til designeren av Golden Fleece magazine. Landskapene hans er tradisjonelt bilde natur, men et billedvev som er så likt det vevd av middelalderdamer. Dens fargerike dis ligner en luftspeiling, kledd i form av russisk tradisjonell objektivitet og tredimensjonalitet i bildet.
Maleriet «Vinteraften» er et av disse verkene. Det tradisjonelle landskapet i sentrale Russland er realisme og symbolikk på samme tid. Dette er selve naturen som er uløselig knyttet til menneskers liv. Krymov er en av få som visste å tegne "portretter" av Russland i en beskjeden form som er kjent for enhver seer.
Forgrunnen på bildet er okkupert av en elv dekket med is, langs hvilken det er små busker med fugler fast rundt seg. Solen som gjemmer seg bak horisonten er bakgrunnen, som påvirker hele fargen på lerretet. Små trehus reflekterer lyset fra solnedgangen og brenner med sitt eget lys. Vinteren er i full gang - dette rapporteres av de mange stiene som fører til landsbyen.
Den sentrale delen av bildet er opptatt av bildet av mennesker som ønsker å komme seg raskt hjem. Varme klær vitner om frosttiden, som vekker lydassosiasjoner hos betrakteren: Det ser ut til at snøknassen under skoene allerede er hørt. En av kvinnene stopper opp, enten for å tenke på noe, eller for å beundre skjønnheten i vinterlandskapet. En slede sendes til landsbyen og bærer høy til hestene. Rytterne deres går side om side, på vei mot en låve på en av gårdsplassene.
I maleriet "Vinteraften" er det ikke noe allment akseptert begrep om "landskap", som innebærer naturutsikt. Levende mennesker er skrevet inn i konteksten, noe som gir lerretet dynamikk og metter det med liv. Fotavtrykket til en mann er overalt: i allfarvei, i hus, i hester og figurer, og til og med i kirken i bakgrunnen av bildet. Barn som sklir nedover bakken på en slede er hovedmotoren, som, selv om den er skrevet med flere prikker, sier at vinterlivet ikke kjedelig, men fargerik og dynamisk.
Venstre side av bildet er nok et bevegelsesmoment. Landsbyen, som ligger diagonalt, som vogner med høy beveger seg mot, indikerer at livet er i full gang i den. Den korte vinterdagen, som heller mot kvelden, ser ut til å få folk til å bevege seg raskere. Kaffefargede trehus, hvorfra varme kommer ut, er et symbol på hjemmekomfort på Krymovs lerret. Kirken i en skråning med en kuppel som brenner med gyllent lys inngir håp i mennesker, gir harmoni og fullstendighet til lerretet.
Krymovs vintertid er målt og stille. Naturen, nedsenket i søvn og et teppe av hvit-blå snø, ser det ut til, skulle fylle alt rundt med stillhet, men dette skjer ikke. Det er en menneskelig faktor som skaper et levende og samtidig godt koordinert liv rundt ham.
Seerne kan huske alle linjene til russiske klassikere om vinteren, og hver av dem vil gjenspeile Krymovs oppfatning av en vinterkveld: den er rolig, fredelig, målt og uunngåelig, og samtidig har den en spesiell lyd. Musikken hans kaster hvert menneske ut i den stille kveldstimen, når knirking fra løpere, latter fra barn og dempede slagene fra kirkeklokker er tydelig hørbar.
Fargeskjemaet på bildet er noe uvanlig for et bilde av en vinterkveld. Tross alt graviterte Krymov mot symbolikk, og disse menneskene lette alltid etter uvanlige måter bilder av verden. Den grønnaktige solnedgangen gir et uvanlig bilde, men understreker samtidig mykheten i den synkende skumringen. Snø, malt av kunstneren, er et unikt spill med en hel rekke nyanser - fra tone av himmelblå til en lys lilla fargeskala. Disse fargene er ordnet i stigende rekkefølge fra nedre venstre hjørne, det er de som endrer fargen på snøen, og etterlater den uberørt hvit på takene. Denne overgangen er ikke tilfeldig – den skaper melodiske og knasende lydeffekter.
Komposisjon basert på maleriet av N.P. Krymov "Vinterkveld".
N. P. Krymov er en berømt russisk kunstner, en mester i lyrisk landskap, som vokste opp i en familie av malere. Han elsket lidenskapelig naturen, elsket å skildre den, og avslørte dens nære bånd med mennesket. Krymovs landskap er opprinnelig russiske, de er gjennomsyret av kunstnerens kjærlighet til moderlandet, dets majestetiske og stille natur. Krymov likte spesielt å skildre vinteren. Her er hva I. V. Porto skrev om denne artisten: «De er lagret i Tretyakov-galleriet noen vinterlandskap, skapt av Krymov i denne perioden: de skildrer koselige, snødekte små hus i en provinsby, opplyst av det gylne lyset fra den nedgående frostsolen. Stemningen til en falmende vinterdag formidles perfekt. Kvelden er en av Krims favorittstater i naturen. Gjengivelsen av grensen til dag og kveld er akkurat så "litt" i Krim-maleriet, som han så ofte snakket om til elevene sine. I maleriene skjerper denne korte tiden så å si hele naturens vesen, fargene blir flyktige og foranderlige, skygger tykner, horisonten lysner, solen blinker på snøen med uventede gylne og okerlilla flekker. Det ser ut til at noen flere øyeblikk - og skumring vil slukke denne vakre tiden på dagen.
Et slikt grenseplot, en gjengivelse av grensen til dag og kveld, ser vi på bildet av I.P. Krymov "Winter Evening", opprettet i 1919. I sentrum av tomten hennes ligger en russisk landsby om vinteren. I forgrunnen ser vi en enorm, snødekt slette. Vi ser en liten elv dekket med is og pudret med snø. På bredden er det en liten busk, ved siden av gjemte småfugler seg stille og flyktet fra frosten. Dyp snø er kronet med blålilla kveldsskygger, strålene fra solnedgangen faller forsiktig på den. Vi ser ut til å kjenne denne snøen knasende under føttene våre, en liten oppkvikkende frost, strålende, gjennomsiktig luft. «Bildet er bygget diagonalt: det forestående
skygge, stier suser opp til husene med høye trær, i midten av bildet. Folk som går langs stien, hester som bærer en vogn med høy, skaper inntrykk av bevegelse, fyller bildet med liv, indikerer forbindelsen mellom menneske og natur. I midten av bildet ser vi landsbyhus innhyllet i snø. Bak dem reiser de gamle mektige rødbrune trærne, hvis kraftige kroner er rettet mot den grønngrå himmelen. To små hus, en landlig kirke og en skog som strekker seg i det fjerne lurer i bakgrunnen. Bildet skaper en fantastisk stemning, og formidler en spesiell tilstand av fred og ro som hersker om kvelden. vinternatur. Når jeg ser på dette landskapet, husker jeg ufrivillig Fets dikt:
Jeg er russisk, jeg elsker stillheten i den skitne avstanden,
Under taket av snø, som en monoton død,
Skoger under hatter eller i grå rimfrost,
Ja, elven er klangfull under mørkeblå is.
Denne dikteren var preget av en spesiell estetisk naturoppfatning. Det ser ut til at I. P. Krymov også oppfattet naturen. V. Favorsky skrev i sine memoarer om denne kunstneren: "Hans verk forbløffer med perfeksjonen av tegning og farger, og alt dette er gjennomsyret av musikalitet, hver gang annerledes, i hvert sitt eget landskap." Dette landskapet er faktisk overraskende musikalsk. Vi ser ut til å være nedsenket i stillheten sent på ettermiddagen, kun brutt av knirkingen fra sledeløperne som bærer høy, og klokkenes dempete klokkespill. Hvor bra er ikke denne vinterdagen!
Kunstneren bruker hovedsakelig kalde toner og nyanser: myk blåaktig, grønnaktig, lilla, grå. Dette landskapet skaper en stemning av fred, glede, som bidrar til filosofisk refleksjon.
Nikolai Krymov - russisk kunstner landskapsmaler. Han er rett og slett fascinert av skjønnheten i russisk natur. Det er derfor han avbildet all den russiske skjønnheten i maleriet sitt kalt "Vinteraften". maleri og kalles "Vinteraften" den er veldig lett og lys.
Himmelen på bildet er malt i knallgrønt, selv om dette miraklet ikke sees ofte. Snø dette er det viktigste som er tegnet på bildet. Sannsynligvis i det øyeblikket var det kaldt og snø, og det var mye snøskavl.
« Vinterkveld"er et landskap som skildrer natur og folks boliger som er utstyrt med ømhet og varme.
I midten er planen på bildet tegnet sti som folk går på. Blant dem er både barn og voksne. Men på venstre side av bildet kan vi observere, som bærer en stabel med snø. Bak trehytte en skog er avbildet, som består av eik og poppel. Trærne på bildet er mørke, og alt dette er fordi det er kaldt og frost ute.
Ser man godt etter kan man tydelig se kuppelen til kirken i skråningen. Tross alt er kirken et symbol på lys, godhet og håp.
I bildet " Vinterkveld» kunstneren ønsker å vise hvor vakkert russisk natur og at selv om det er frost og kaldt, så må det elskes og utvilsomt beskyttes.
Foran meg nå er en reproduksjon av maleriet av landskapsmaleren Krymov "Vinteraften", som jeg trenger å skrive et essay på. På bildet skildret forfatteren en ekte russisk vinter, som allerede er i full gang, og omslutter hele landsbyen med snødekket.
Krymov vinterkveld
Hoveddelen av lerretet i forgrunnen er snø, som dekket feltet med sine snøfonner, og skjuler høstgresset under et frodig snøhvitt teppe. Og bare av og til er toppene av små busker synlige. Det sitter fugler på en av dem. Enten gjemmer de seg for rovdyr, eller så har de funnet en hot spot hvor du kan få nok av bær. Snø skinner ikke i solen, og det er forståelig, fordi solen ikke lenger skinner sterkt, den er allerede lavt over horisonten.
I Krymovs maleri "Vinteraften", blant snøfonnene, kan man se godt opptråkkede stier, som landsbybeboerne går hver dag. Bare på en av banene til Krim skildret han en liten gruppe mennesker, blant dem er det et barn. De gikk sannsynligvis til kveldsturå få nok frisk luft før du legger deg. Noen forvillet seg fra gruppen og stirret på solnedgangen.
I bakgrunnen skildret Krymov i maleriet "Vinteraften" begynnelsen av landsbyen. Vi ser gamle små trehus, i vinduene som lyset allerede er på, eller kanskje det er gjenskinnet som sollyset kaster. Takene på husene er dekket med hvit snø. Det virker som om husene hadde på seg snøhvite hatter.
Det er en låve ved siden av husene. To vogner fulle av høy er på vei mot ham.
I nærheten av bygda, litt til venstre, er det en edelløvskog. Kronene på trærne er frodige, det er tydelig at denne skogen er mange år gammel. Et klokketårn titter frem bak trærne, hvorfra det på helligdager høres en ringing som kaller alle landsbyboerne til tjeneste.
Mens jeg jobber med Krymovs maleri "Vinteraften" og beskrivelsen av det, vil jeg også si om følelsene mine som bildet vekker i meg, og de er hyggelige, selv om jeg ikke liker selve vinteren. Maleriet "Vinteraften" viser at det ikke er vind, noe som betyr at det er trivelig og godt ute selv i frost. Når du ser på verket, kjenner du knasende snø under føttene dine, du hører fuglekvitter. Naturen blir gradvis nedsenket i nattens avgrunn, så du føler ro, ro.
