Gruppe "Deep Purple" (Deep Purple). Den mest komplette biografien om Deep Purple

" Chris Curtis, med London-forretningsmannen Tony Edwards velsignelse, startet Roundabout-prosjektet. Etter hans mening burde det ha vært noe sånt som en supergruppe, bare med en jevnlig skiftende line-up (derav "karusellen"-navnet). Chris var den første som signerte naboens virksomhet i henhold til den leide leiligheten til «The Artwoods»-keyboardisten Jon Lord... Det andre Curtis hadde i tankene var den unge gitaristen Ritchie Blackmore, som ikke var for lat til å fly inn på audition fra Hamburg. På det var oppdraget til "searcher"-trommeslageren over, og i syredamp hoppet han av med de skapte, mens Lord og Blackmore ønsket å fortsette arbeidet de hadde begynt og tok opp den uavhengige løsningen av personalspørsmålet. John inviterte en gammel kjenning Nick Simper til bassen, og mikrofonen og trommene ble gitt til folk fra Maze, Rod Evans og Ian Paice Parallelt reiste han spørsmålet om å gi nytt navn til bandet, og fra flere alternativer slo musikerne seg på Blackmore-versjon av "Deep Purple" (det var navnet på gitaristens bestemors favorittlåt). Etter å ha tatt seg av formalitetene, dro kvintetten i mai 1968 til studio og på bare et par dager spilte inn platen "Shades Of Deep Purple". Laget hadde ennå ikke en klar kurs, men en av retningslinjene for det var det amerikanske bandet «Vanilla Fudge». Selv om platen gikk ubemerket hjemme, klarte "Deep Purple" i USA å tiltrekke seg oppmerksomhet takket være komposisjonen "Hush", som de fjernet fra repertoaret til Billy Joe Royal.

Basert på den nåværende situasjonen, ble den andre filmen i full lengde først utgitt i utlandet, og bare på neste år "Boken Of Taliesyn" dukket opp i britiske butikker. Albumet hadde, i likhet med den førstefødte, et progressivt preg med sitater fra klassikerne, men stedvis hørtes det likevel tyngre ut. Som forrige gang ble hovedsatsingen satset på omslag, og Neils komposisjon ble leder av programmet Diamond's "Kentucky Woman", inkludert i "Billboard Top 40"-listen. Den tredje platen med et beskjedent navn "Deep Purple" forble undervurdert, selv om teamet faktisk nådde toppen av sin progressive scene på den. kreativitet, som i det minste bevises av det monumentale eposet "April" og det vakreste Donovanovsky-coveret av "Lalena". I mellomtiden var det endringer i laget, og under press fra resten av medlemmene forlot Simper og Evans linjen -opp.

For stillingen som vokalist ønsket Blackmore å få Terry Reed, men han foretrakk å gjøre det solokarriere, og så ble forsangeren til «Episode Six» Ian Gillan invitert til mikrofonen. Bassist Roger Glover ble lånt fra samme ensemble, og dermed ble den berømte Mark II født. Debuten til den klassiske line-upen var fremføringen av teamet med et symfoniorkester på initiativ av John (som var gruppens viktigste energigiver på den tiden). Et forsøk på å krysse rock med klassikere forårsaket motstridende reaksjoner, og hvis noen ble kjent for dette prosjektet, var det Lord selv. Andre musikere (spesielt Blackmore) ble sittende fast med ledelsen til keyboardisten, og etter insistering fra Ritchie begynte bandet å spille hard gitarhardrock med kraftige orgeltabs og aggressiv vokallevering. Stilendringen brakte «Deep Purple» i forkant av verdensscenen, og de første triumfsvalene var albumet «In Rock» og singelen «Black Night» som ikke var med i den. Confused England tok innslaget til fjerdeplass i rangeringen, men neste gang befant «asken» seg helt øverst på øylisten med «Fireball»-programmet. Klimaks kreativ suksess gruppe ble et mesterverksalbum "Machine Head", som i tillegg til konsertfavoritter som "Highway Star", "Space Truckin", "Lazy", kanskje den mest høylytte uforgjengelige hardrocken "Smoke On The Water". Et forbilde for påfølgende generasjoner rockere var også dobbelt live-album "Made In Japan", men da det ganske vellykkede studioverket "Who Do We Think We Are" ble utgitt, gikk forholdet i bandet galt.

Mer enn andre kolliderte Gillan og Blackmore, og til slutt endte saken med at vokalisten trakk seg. Glover dro også, og all makt var konsentrert i hendene på gitaristen. Roger ble erstattet av syngende bassist Glenn Hughes, og hovedmikrofonen gikk til David Coverdale, som ble funnet på annonsen (den gang en klesselger). Tilførselen av frisk energi farget musikken til "Deep Purple" i blues- og funktoner, og på platen "Burn" passet bare sporet med samme navn til stilen til "In Rock" og "Machine Head". Jeg må si at nykommerne ble raskt vant til laget, og på albumet «Stormbringer» ble den vanlige hardrocken sterkt skjøvet til side av funk og soul. Da han følte at han ikke lenger var den absolutte mester i stillingen i gruppen, forlot Blackmore kollegene og dro for å lage "Rainbow".

Slaget var sterkt, men ønsket om å tjene penger på det promoterte varemerket «DP» viste seg å være sterkere, og den amerikanske gitaristen Tommy Bolin ble invitert til å erstatte Richie. For hans skyld rykket Coverdale og Hughes til og med opp i låtskriving, men albumet «Come Taste The Band» kom relativt kjedelig ut. På konserter ønsket heller ikke publikum å gjenkjenne den nye gitaristen, og under den skjebnesvangre britiske turneen ble beslutningen tatt om å oppløse gruppen. I rundt ti år var musikerne engasjert i andre prosjekter, men i 1984, etter initiativ fra Gillan, kom den klassiske line-upen sammen igjen og spilte inn Perfect Strangers-platen. I lengsel etter "lilla" kreativitet knipset fansen grådig opp albumet, som et resultat av at plata ble en god suksess både når det gjelder opplag og kartplasseringer. En tilhørende verdensturné fant også sted høy level, men under innspillingen av "The House Of Blue Light" eskalerte forholdet mellom Blackmore og Gillan igjen. Etter solistens andre oppsigelse, gikk hans plass til John. Don Airey, som tok over tastaturstafettpinnen, prøvde sitt beste for å erstatte sin kollega, men han nådde fortsatt ikke Herrens nivå. På en eller annen måte, men 2003-platen ble mottatt av fansen ganske varmt, selv om «Bananas» fikk mye for poptittelen og coveret. Rapture Of The Deep, utgitt et par år senere, ble mottatt på samme måte, men så ble studiosakene forlatt for lang tid. Først i 2012 begynte "Deep Purple" arbeidet med et nytt album, og våren neste år, produsert av den legendariske Bob Ezrin "Now What?!" gikk på salg.

Siste oppdatering 28.04.13

mørk lilla - Britisk rockeband, dannet i februar 1968 i Hartford, England. Hun regnes som en av de mest bemerkelsesverdige og innflytelsesrike hardrockartistene på 70-tallet. Musikkritikere anser Deep Purple som en av grunnleggerne av hardrock og setter stor pris på deres bidrag til utviklingen av progressiv rock og heavy metal. Musikerne i den "klassiske" komposisjonen til Deep Purple (spesielt gitarist Ritchie Blackmore, keyboardist Jon Lord, trommeslager Ian Pace) regnes som virtuose instrumentalister. Over 100 millioner eksemplarer av albumene deres er solgt over hele verden.

Første line-up av Deep Purple (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Paice)

I mer enn 40 år av gruppens historie har sammensetningen endret seg flere ganger totalt annen tid Det var 14 personer i gruppen. Trommeslager Ian Paice er den eneste musikeren som har vært med på alle Deep Purples lineups.

Deep Purple-oppstillingene er vanligvis nummerert Mark X (MkX for kort), der X er nummeret til oppstillingen. Det er to forskjellige måter nummerering - kronologisk og personlig. Den første gir to lagoppstillinger mer på grunn av at bandet i 1984 og 1992 vendte tilbake til Mark 2. På grunn av denne usikkerheten refererer bandets fans ofte til lagoppstillinger med navnene på medlemmene som ble erstattet.

Mark 2-serien (Gillan, Blackmore, Glover, Lord, Paice) regnes som en "klassisk" Deep Purple-serie, siden det var i denne line-upen gruppen kjøpte verdensomspennende berømmelse og spilte inn hardrockklassikere In Rock, Fireball og Machine Head. Deretter møttes denne besetningen to ganger til og spilte inn totalt 7 studioalbum av de 19 utgitt av bandet til dags dato.

Det fulle potensialet til den nye line-upen ble realisert på slutten av 1969, da Deep Purple begynte å spille inn et nytt album. Så snart gruppen samlet seg i studio, uttalte Blackmore kategorisk: in nytt album bare de mest spennende og dramatiske kommer inn. Kravet, som alle var enige om, ble ledemotivet i arbeidet. Arbeidet med Deep Purple In Rock varte fra september 1969 til april 1970. Utgivelsen av albumet ble forsinket i flere måneder, til det konkursrammede Tetragrammaton ble kjøpt ut av Warner Brothers, som automatisk arvet Deep Purple-kontrakten.

I mellomtiden har Warner Bros. utgitt i USA Live In Concert - innspilling med London Filharmonisk orkester- og kalte bandet til Amerika for å opptre på Hollywood Bowl. Etter noen flere show i California, Arizona og Texas 9. august, befant Deep Purple seg i en annen konflikt: denne gangen på scenen til National jazzfestival i Plumpton. Ritchie Blackmore, som ikke ønsket å gi fra seg tiden sin på programmet til Yes sine etternølere, iscenesatte en miniscenebrannbrenning og forårsaket en brann, noe som resulterte i at bandet ble bøtelagt og praktisk talt ingenting fikk for opptredenen. Resten av august og begynnelsen av september tilbrakte bandet på turné i Skandinavia.

Albumet In Rock ble gitt ut i september 1970; den klatret til nummer 4 på UK Albums Chart og holdt seg på de tretti beste listene i over ett år (i USA, bare steget til nummer 143). Ledelsen klarte ikke å velge en singel fra albumets materiale, og bandet gikk inn i studio for å spille inn noe akutt. Opprettet nesten spontant, "Black Night" landet Deep Purple på nr. 2 på UK Singles Chart og ble for en stund telefonkort grupper.

I desember 1970 ble en rockeopera skrevet av Andrew Lloyd Webber basert på en libretto av Tim Rice, "Jesus Christ Superstar", gitt ut, som ble en verdensklassiker. Ian Gillan fremførte titteldelen i den originale (studio) versjonen av albumet. I 1973 ble filmen "Jesus Christ Superstar" utgitt, som ble skilt fra originalen ved arrangementene og vokalen til Ted Neeley (født Ted Neeley) i rollen som Jesus.

Fireball ble utgitt i juli i Storbritannia og i oktober i USA. Gruppen holdt en amerikansk turné, og den britiske delen av turneen ble avsluttet med et storslått show i Londons Albert Hall, hvor de inviterte foreldrene til musikerne ble innlosjert i den kongelige boksen.

Deep Purple ble enig med Rolling Stones om å bruke mobilstudioet deres Mobile, som skulle ligge i nærheten av konserthuset «Casino». På dagen for bandets ankomst, under en opptreden av Frank Zappa og The Mothers of Invention (hvor medlemmene av Deep Purple også dro), brøt det ut en brann forårsaket av et skudd fra en rakettkaster sendt av noen fra publikum inn i tak. Bygningen brant ned, og bandet leide et tomt Grand Hotel, hvor de fullførte arbeidet med platen. I friske fotspor, en av de mest kjente sanger band, "Smoke On The Water". Ifølge legenden skisserte Gillan teksten på en serviett mens han så ut av vinduet på overflaten av innsjøen, innhyllet i røyk, og tittelen ble foreslått av Roger Glover, som angivelig drømte mareritt og han, våknet, gjentok "røyk på vannet, røyk på vannet."

Machine Head-albumet ble gitt ut i mars 1972, klatret til nummer én i Storbritannia og solgte 3 millioner eksemplarer i USA, hvor singelen Smoke On The Water kom inn på topp fem på Billboard.

I juli 1972 fløy Deep Purple til Roma for å spille inn deres neste studioalbum (senere med tittelen Who Do We Think We Are). Alle medlemmene i gruppen var moralsk og psykologisk utslitte, arbeidet foregikk i en nervøs atmosfære – også på grunn av de tilspissede motsetningene mellom Blackmore og Gillan. 9. august ble studioarbeidet avbrutt og Deep Purple dro til Japan. Innspillinger av konsertene som ble holdt her ble inkludert i Made in Japan-albumet.

"Ideen med et live-album er å få alle instrumentene til å høres så naturlig ut som mulig, med energien fra publikum, som er i stand til å trekke noe ut av bandet som det aldri kunne ha skapt i studio," Blackmore sa.

I 1972 dro Deep Purple på turné til Amerika fem ganger, og den sjette turneen ble avbrutt på grunn av Blackmores sykdom. Ved slutten av året, ifølge den totale sirkulasjonen av Deep Purple-poster, den mest populære gruppen verden, og slo Led Zeppelin og Rolling Stones.

mørk lilla. 2004

Sammensatt vokal Gitar Basgitar Tastatur Trommer
Merk 1 Rod Evans Ritchie Blackmore Nick Simper Jon Herre Ian Paice
Merk 2 Ian Gillan Roger Glover
Merk 3 David Coverdale Glenn Hughes
Merk 4 Tommy Bolin
Mark 5 (2a, 2.2) Ian Gillan Ritchie Blackmore Roger Glover
Mark 6 (5) Joe Lynn Turner
Mark 7 (2b, 2.3) Ian Gillan
Mark 8 (6) Joe Satriani
Mark 9 (7) Steve Morse
Mark 10 (8) Don Airey

HEAVY METALL PIONEERER - DYP LILLA

I den tunge musikkhistorien er det svært få band som kan settes på linje med rockelegendene som malte verden i mørke lilla toner.

Veien deres var kronglete, som gitarplukkene til Ritchie Blackmore og orgeldelene til Jon Lord.

Hvert medlem fortjener egen historie, men det var sammen de ble ikoniske rockfigurer.

På karusellen

Historien til dette strålende bandet går tilbake til det fjerne 1966, da trommeslageren til en av Liverpool-grupper Chris Curtis bestemte seg for å danne sitt eget band Roundabout ("Carousel"). Skjebnen førte ham sammen med John Lord, som allerede var kjent i trange kretser og var kjent som en utmerket organist. Det viste seg forresten at han har en fantastisk fyr i tankene som rett og slett gjør mirakler med en gitar. Denne musikeren viste seg å være Ritchie Blackmore, som på den tiden spilte med Three Musketeers i Hamburg. Han ble umiddelbart oppringt fra Tyskland og tilbudt plass i laget.

Men plutselig forsvinner initiativtakeren til selve prosjektet, Chris Curtis, og trekker dermed et fett kors på karrieren og setter den gryende gruppen i fare. Ifølge ryktene var narkotika involvert i forsvinningen hans.

Jon Lord tok over. Takket være ham dukket Ian Pace opp i gruppen, og slo alle med sin evne til å slå trommene, og slo ut utrolige brøker fra dem. Plassen til vokalisten ble deretter tatt av Rod Evans, Paces kamerat tidligere gruppe. Bassist er Nick Simper.

Jeg er helt mørk lilla

Etter forslag fra Blackmore ble gruppen navngitt, og i denne besetningen spilte teamet inn tre album, hvorav det første ble gitt ut allerede i 1968. Sangen «Deep Purple» av Nino Tempo og April Stevens var Ritchie Blackmores bestemors favorittlåt, så musikerne filosoferte ikke lenge og tok den som grunnlag for bandnavnet, uten å legge noen spesiell mening i det. Som det viste seg, ble merket til stoffet LCD, som ble solgt i USA på den tiden, kalt på nøyaktig samme måte. Men vokalist Ian Gillan banner og hevder at bandmedlemmene aldri brukte narkotika, men foretrakk whisky og brus.

Badet i stein

Suksessen måtte vente i flere år. Gruppen var populær bare i Amerika, men hjemme forårsaket det nesten ikke interesse for musikkelskere. Dette førte til splittelse i laget. Evans og Simper måtte «fyres», til tross for deres profesjonalitet og veien de hadde reist sammen.

Ikke alle grupper kunne takle slik uflaks, men Mick Underwood, en kjent trommeslager og mangeårig venn av Ritchie Blackmore, kom i tide til unnsetning. Det var han som anbefalte Ian Gillan til ham, som «skrik fantastisk høy stemme". Ian tok på sin side med seg vennen, bassisten Roger Glover.

I juni 1970 ny komposisjon bandet ga ut albumet "Deep Purple in Rock", som hadde gal suksess og brakte til slutt den "mørk lilla" til sjiktet til århundrets mest populære rockere. Den udiskutable suksessen til platen var komposisjonen "Child in Time". Hun regnes fortsatt som en av de beste sanger grupper. Dette albumet holdt topplasseringene på listene i et år. Hele neste år tilbrakte teamet på veien, men det var tid til å spille inn en ny plate, Fireball.

Smoke fra Deep Purple

Noen måneder senere dro musikerne til Sveits for å spille inn deres neste album Machine Head. Først ønsket de å gjøre det på Rolling Stones mobilstudio, i konsertsal, hvor Frank Zappas opptredener ble avsluttet. Under en av konsertene brøt det ut brann som inspirerte musikerne til nye ideer. Det er om denne brannen komposisjonen «Smoke on the Water» forteller, som senere ble en internasjonal hit.

Roger Glover drømte til og med om denne brannen og røyken som spredte seg over Genfersjøen. Han våknet forskrekket og sa uttrykket «røyk på vannet». Det var hun som ble navnet og linjen fra refrenget til sangen. Til tross for de vanskelige forholdene som albumet ble laget under, var platen helt klart en suksess, og ble en lange år visittkort.

Laget i Japan

På suksessbølgen dro teamet på turné til Japan, og ga deretter ut en like vellykket samling av konsertmusikk "Made in Japan", som ble platina.

Den japanske offentligheten gjorde et fantastisk inntrykk på den "mørk lilla". Under fremføringen av sangene satt japanerne nesten ubevegelige og lyttet oppmerksomt til musikerne. Men etter endt låt eksploderte de av applaus. Slike konserter var uvanlige for, fordi de var vant til i Europa og Amerika roper publikum hele tiden noe, hopper opp fra setene og skynder seg til scenen.

Under forestillingene var Ritchie Blackmore en ekte showmann. Festene hans var alltid vittige og fulle av overraskelser. Andre musikere sakket ikke etter, og demonstrerte mestring og utmerket kollektiv samhørighet.

california show

Men, som ofte er tilfellet, ble forholdet i gruppen oppvarmet så mye at Ian Gillan og Ritchie Blackmore knapt kunne komme overens med hverandre. Som et resultat forlot Ian og Roger teamet, og den "mørk lilla" satt igjen uten noe. Å erstatte en vokalist av dette kaliberet viste seg å være en stor utfordring. Men, som du vet, er et hellig sted aldri tomt, og den nye utøveren i gruppen var David Coverdale, som tidligere hadde jobbet som en vanlig selger i en klesbutikk. Bassisten ble fylt av Glenn Hughes. I 1974 spilte den fornyede gruppen inn et nytt album kalt "Burn".

For å prøve ut ferske komposisjoner offentlig, bestemte gruppen seg for å delta i kjent konsert"California Jam" i nærheten av Los Angeles. Han trakk et publikum på ca 400 tusen mennesker og i musikkens verden regnes som en unik begivenhet. Før solnedgang nektet Blackmore å gå på scenen og den lokale sheriffen truet til og med med å arrestere ham, men til slutt gikk solen ned og handlingen begynte. Under forestillingen rev Ritchie Blackmore gitaren, ødela kameraet til TV-kanaloperatøren og gjorde en slik eksplosjon i finalen at han selv knapt overlevde.

Gjenoppblomstringen av Deep Purple

Følgende poster var vellykkede, men viste dessverre ikke noe nytt. Gruppen tømte seg umerkelig ut. Årene gikk, og fansen begynte å tro at den en gang elskede hadde blitt historie, men til slutt, i 1984, gjenopplivet den "mørk lilla" i sin "gyldne" komposisjon.

Snart ble det organisert en verdensturné, og i hver by langs ruten ble konsertbilletter utsolgt på et øyeblikk. Det var ikke bare de gamle merittene, deltakernes virtuositet Gruppene gikk ikke glipp av et slag.

Andre album ny æra- "The House of Blue Light" - ble utgitt i 1987 og fortsatte kjeden av utvilsomme seire. Men etter nok et oppgjør med Blackmore brøt Ian Gillan seg ut av gruppen igjen. Denne hendelsen var i hendene på Richie, fordi han tok med seg sin gamle venn Joe Lynn Turner til laget. Med en ny vokalist ble albumet "Slaves & Masters" spilt inn i 1990.

Clash of the Titans

25-årsjubileet til bandet var rett rundt hjørnet, og etter en kort pause vendte vokalist Ian Gillan tilbake til sitt hjemland, og jubileumsalbumet som ble utgitt i 1993 ble symbolsk kalt "The Battle Rages On ..." ("The battle fortsetter").

Karakterkampen stoppet heller ikke. Den nedgravde øksen ble hentet av Ritchie Blackmore. Til tross for den pågående turneen, forlot Richie laget, som på den tiden hadde sluttet å interessere ham. Musikerne inviterte Joe Satriani for å fullføre konsertene med ham, og snart ble Blackmores plass tatt av Steve Morse, en talentfull amerikansk gitarist. Bandet holdt fortsatt hardrock-banneret høyt, noe 1996s Purpendicular and Abandon utgitt to år senere beviste.

Allerede i det nye årtusen kunngjorde keyboardisten Jon Lord til bandmedlemmene at han ville vie seg til soloprosjekter og forlot teamet. Han ble erstattet av Don Airey, som tidligere jobbet med Richie og Roger i Regnbuegruppe. Et år senere Igjen Den oppdaterte line-upen ga ut det første albumet på fem år, Bananas. Overraskende nok reagerte pressen og kritikerne fantastisk om ham, bare få mennesker likte navnet.

Dessverre, etter 10 år med suksess solo arbeid Jon Lord døde av kreft.

Gamle røvere

På 2000-tallet fortsatte gruppen, til tross for deltakernes høye alder, å turnere. Ifølge musikerne burde kollektivet for dettes skyld eksistere, og ikke i det hele tatt. for produksjon av studioalbum. Den siste samlingen ble det 19. albumet "Now What ?!", gitt ut til 45-årsjubileet for "dark purple".

En så veltalende albumtittel bør etterfølges av spørsmålet: "Hva er det neste?" Tiden vil vise om vi får se en gjenforening minst én gang, og om musikerne får tid til å imponere fansen med noe annet. I mellomtiden er de en av få hvis bestefedre går på konserter med barnebarna og blir like høye på musikk.

På spørsmål: «Hvor skal du?» svarer de overraskende logisk «Bare fremover. Vi står ikke stille og jobber hele tiden med oss ​​selv, på en ny lyd. Og vi er fortsatt nervøse før hver konsert slik at det renner gåsehud oppover ryggen.

DATA

På turné i Australia i 1999 ble det arrangert en telekonferanse på et av TV-programmene. Bandmedlemmene fremførte "Smoke on the Water" synkronisert med flere hundre profesjonelle og amatørgitarister.

Interessant nok var Ian Pace medlem av alle medlemmene i gruppen, men ble aldri dens leder. Det personlige livet til musikere er nært knyttet. Keyboardist Jon Lord og trommeslager Ian Pace giftet seg med tvillingsøstrene Vicki og Jackie Gibbs.

Musikkelskere fra landene i førstnevnte Sovjetunionen, uansett " jernteppe”, fant måter å bli kjent med arbeidet til gruppen. Det russiske språket har til og med en fantastisk eufemisme "dyp fiolett", det vil si "fullstendig likegyldig og langt fra diskusjonstemaet."

Oppdatert: 9. april 2019 av: Elena

Hardrockens fedre, britiske "Deep Purlpe" - et verdenskjent band med et halvt århundres historie. Den eneste gruppen i sin sjanger, i hvis klassiske besetning tre virtuose musikere jobbet på en gang. Mer enn tusen gitarister gned fingrene inn i blodet for forsøk på å gjenta sine musikalske improvisasjoner.

Det hele startet da eks-The Searchers-trommeslageren Chris Curtis kom opp med konseptet ny gruppe. Sammensetningen av deltakerne måtte hele tiden endres og derfor ble prosjektet kalt «Rundkjøring». Imidlertid ble Chris snart tilbudt å forlate gruppen: fyren var alvorlig avhengig av LSD. Til slutt rådet han til å ta inn komposisjonen til den unge gitaristen Ritchie Blackmore, som bodde på den tiden i Hamburg.

Bandet fikk senere selskap av bassist Dave Curtiss og trommeslager Bobby Woodman. Etter Curtiss avgang falt valget på Nick Simpler. Ifølge manager Jon Lord var et tungtveiende argument felles kjærlighet Enklere og Blackmore til blonderskjorter. Snart forlot Woodman bandet og ble erstattet av Ian Pates. Pates ble fulgt av vokalist Rod Evans. Begge musikerne spilte tidligere i gruppen «MI5». Medlemmer av gruppen endret og supplerte flere ganger. Den klassiske serien inkluderte Ian Gillan, Ian Paice, Roger Glover, Steve Morse og Don Airey.

Bandets første store opptreden var i Danmark i april 1968 under navnet "Roundabout". Etter at gruppen endelig tar navnet "Deep Purple". Gruppens debutalbum "Shades of Deep Purple" ble spilt inn våren 1968 på 48 timer og ble nummer 24 på Billboard 200. Singelen "Hush", som ble utgitt litt senere, var i toppstrømmingen i USA.

Deep Purple flyttet til sin klassiske lyd med 1968-albumet April. Også, på jakt etter en ny lyd, spilte bandet inn et album med Royal Philharmonic Orchestra, noe som vakte oppsikt i media. Gruppen oppnår verdensomspennende popularitet med albumet "In Rock" i 1970.

Deep Purples udødelige hit «Smoke on the water» ble skapt på den amerikanske turneen i 1971. En fan avfyrte en fakkelpistol under Frank Zappas opptreden på The Monsters of Inventions. Bygningen tok fyr, røyk fylte alt rundt, og det ble skrevet en sang på de ferske sporene. Komposisjonen ble inkludert i albumet "Machine Head" i 1972, som ble tre ganger platina. Samme år ble albumet "Made in Japan" som kun består av live-opptak gitt ut.

Uenighetene i gruppen, som vokser for hvert år, fører til skandaler og stadige endringer i oppstillingen. 3. juli 1976 annonserer gruppen bruddet. Medlemmer av gruppen lager sine egne prosjekter, men i 1984 går det igjen. Det mest ambisiøse albumet etter bandets gjenforening er Slaves and Masters i 1990.

I fremtiden spiller gruppen inn album med mindre intensitet og er engasjert i konsertaktiviteter. I 1996 møter fans av hardrock den første konserten med "deeps" i Moskva. For det innenlandske publikummet fremfører gruppen rockevariasjoner over temaet for Mussorgskys syklus "Bilder på en utstilling". Etter det opptrådte "Deep Purple" i Russland mer enn én gang. I april 2016 ble Deep Purple hentet inn i Rock and Roll Hall of Fame.

Fakta om Deep Purple:

    Rod Stewart var på audition for stillingen som vokalist i den første besetningen av gruppen og, ifølge Nick Simper, "var bare forferdelig";

    Navnet "Deep Purple" ble foreslått av Ritchie Blackmore. Ifølge ham var det navnet på bestemorens favorittsang;

    I løpet av gruppens eksistens har rundt 10 oppstillinger endret seg i den. Oppstillingene til gruppen er offisielt utpekt som Mark I-X, der nummeret på oppstillingen er indikert med et romertall. I alle komposisjoner av «Deep Purple» deltok bare trommeslager Ian Paice;

    Ian Gillan spilte tittelrollen i rockeoperaen "Jesus Christ Superstar";

    "Deep Purple" er favorittbandet til Russlands statsminister Dmitrij Medvedev.

Star Trek Deep Purple:

Toppen av Deep Purples berømmelse kom på syttitallet av forrige århundre, men det er fortsatt elsket og verdsatt, fordi teamet sto ved opprinnelsen moderne rock. Vinteren 1968, Jon Lord, organist og jazzfan, Ritchie Blackmore, med førskolealder ikke skilles med gitaren og den talentfulle trommeslageren Jan Pace kom opp med et prosjekt under med tittelen Deep Lilla.


Som vokalist inviterte de Rod Evans, som har en herlig balladestemme, og Nick Simper på bassgitar. I denne komposisjonen ga teamet ut platen "The Shades of Deep Purple", som produserte effekten av en eksploderende bombe i USA - amerikanerne tok det britiske laget med et smell, og han kom umiddelbart inn i topp fem. Suksess forfulgte de to neste albumene - The Book of Taliesyn" og "Deep Purple".


Antallet fans av gruppen vokste ubønnhørlig, laget holdt to grandiose turer i byene i USA. Bare her hjemme Tåkete Albion han ble hardnakket ignorert. Så tyr Lord, Blackmore og Pace til drastiske endringer: Deep Purple forlot Evans og Simper, som ifølge kameratene hadde nådd sin grense og ikke ønsket å utvikle seg videre. Deres plass ble tatt av bassgitarist og keyboardist Roger Glover og vokalist og tekstforfatter Ian Gillan. I denne komposisjonen dukket Deep Purple opp på scenen i Londons Albert Hall sammen med Royal Philharmonic Orchestra.


Hørtes da "Konsert for et rockeband og Symfoniorkester”, skrevet av Jon Lord, samlet seg rundt teamet av fans av rock og klassikere. Og i 1970 så enda et album lyset – «Deep Purple in Rock». Det var et helt nytt produkt: kraftig vokal og tunge riff, høyt volum og seriøse trommer. Nå vil du ikke overraske noen med dette - ethvert "metal"-band bruker slike teknikker. Men i disse årene hisset Deep Purple opp hele verden.


Deretter dro teamet på en Europaturné, Lord ble invitert til å skrive musikken til filmen, og Gillan ble invitert til å fremføre hovedrollen i tidenes største rockeopera - "Jesus Christ Superstar". Men etter et par år begynte kampånden i gruppen å avta. Først forlot Glover og Gillan laget, så dro Blackmore. De ble erstattet av andre artister, og et år senere opphørte den praktfulle Deep Purple å eksistere.

Og først i 1986 kom Lord, Blackmore, Pace, Gillan og Glover sammen igjen og ga ut platen "The House of Blue Light", som bl.a. største hits grupper.


Topp