Hva er tegnene i tonearten D-dur. Hva er tegnene i A-dur

Vurdering 4,26 (35 stemmer)

Hvordan spille den samme store musikken fra lyder med forskjellige tonehøyder?

Vi vet at durnøkler bruker både grunnleggende trinn og derivater. I denne forbindelse settes de nødvendige tilfeldighetene med nøkkelen. I tidligere artikler har vi sammenlignet C-dur og G-dur (C-dur og G-dur) som eksempel. I G-dur har vi F-skarp for å holde riktige intervaller mellom trinnene. Det er han (F-skarp) i tonearten til G-dur som er indikert med tonearten:

Figur 1. Nøkkeltegn på G-dur-tonalitet

Så hvordan finner du ut hvilken tone som tilsvarer hvilke tilfeldigheter? Det er dette spørsmålet den femte nøkkelsirkelen bidrar til å svare på.

Skarp sirkel av kvinter i dur-tonarter

Ideen er som følger: vi tar en nøkkel der vi vet antall uhell. Naturligvis er tonic (base) også kjent. Tonic ved siden av skarp sirkel på femtedeler tonalitet vil bli det femte trinnet i vår tonalitet (et eksempel vil være nedenfor). I de tilfeldige tegnene til den neste nøkkelen, vil alle tegnene til vår forrige nøkkel forbli, pluss en skarp VII-grad av den nye nøkkelen vil vises. Og så videre, i en sirkel:

Eksempel 1. Vi legger C-dur til grunn. Det er ingen tilfeldigheter i denne nøkkelen. Noten sol er den femte graden (den femte graden er den femte, derav navnet på sirkelen). Det vil være tonicen til den nye nøkkelen. Nå ser vi etter et tilfeldig tegn: i den nye nøkkelen er det syvende trinnet notatet F. For henne satte vi det skarpe skiltet.

Figur 2. Fant nøkkeltegnet til den skarpe nøkkelen G-dur

Eksempel 2. Nå vet vi at i G-dur er nøkkelen F-skarp (F#). Tonikaen til neste toneart vil være tonen re (D), siden det er femtegraden (en kvint fra tonen sol). En skarp til skal vises i D-dur. Den er satt til 7. grad av D-dur. Dette er en C-lapp. Dette betyr at D-dur har to skarpe toner ved tonearten: F# (forble fra G-dur) og C# (VII trinn).

Figur 3. Nøkkeltilfeldigheter for nøkkelen til D-dur

Eksempel 3. La oss gå helt over til bokstavbetegnelsen for trinnene. La oss definere neste nøkkel etter D-dur. Tonikaen vil være tonen A (la), siden det er V-graden. Dette betyr at den nye nøkkelen blir A-dur. I den nye tonearten vil VII-trinnet være noten G, som betyr at det legges til en spiss til ved tonearten: G#. Totalt, med nøkkelen har vi 3 skarpe toner: F#, C#, G#.

Figur 4. Nøkkeluhell A-dur

Og så videre, til vi kommer til nøkkelen med syv skarpe. Det vil være det ultimate, alle lydene vil være avledede trinn. Vær oppmerksom på at nøkkeltilfellene er skrevet i den rekkefølgen de vises i femtedelssirkelen.

Så hvis vi går gjennom hele sirkelen og får alle nøklene, får vi følgende rekkefølge av nøkler:

Tabell over skarpe durtoner

Betegnelse Navn Nøkkeluhell C-dur C-dur Ingen tilfeldigheter G-dur G-dur F# D-dur D-dur F#, C# En betydelig En betydelig F#, C#, G# E-dur E-dur F#, C#, G#, D# H-dur B-dur F#, C#, G#, D#, A# Fis-dur Fis-dur F#, C#, G#, D#, A#, E# cis-dur cis-dur F#, C#, G#, D#, A#, E#, H#

La oss nå finne ut hva "sirkelen" har med det å gjøre. Vi bestemte oss for C#-dur. Hvis vi snakker om sirkelen, så skal neste nøkkel være vår opprinnelige nøkkel: C-dur. De. vi må tilbake til begynnelsen. Sirkelen er lukket. Egentlig skjer ikke dette, for vi kan fortsette å bygge femmer videre: C# - G# - D# - A# - E# - #... Men hvis du tenker på det, hva er den enharmoniske lyden til H# (tenk deg et piano tastatur)? Lyd Gjør! Så sirkelen av kvint er lukket, men hvis vi ser på tegnene ved nøkkelen i nøkkelen til G #-dur, vil vi finne at vi må legge til F-dobbelt-skarp, og i påfølgende tangenter disse dobbeltskarpe vil dukke opp mer og mer .. Så for å synes synd på utøveren, ble det bestemt at alle tangentene, der en dobbel skarp skal brukes i tonearten, erklæres uvanlig og erstattes av toner som er enharmonisk like med dem, men ikke med mange skarpe toner, men med flater. For eksempel er C#-dur enharmonisk lik tonearten til Des-dur (D-dur) - den har færre fortegn ved tonearten); G#-dur er enharmonisk lik tonearten til As-dur (As-dur) - den har også færre fortegn ved tonearten - og dette er praktisk både for lesing og for fremføring, og i mellomtiden, kvintsirkelen, takket være den enharmoniske endringen av nøkler, virkelig lukket!

Flat kvintsirkel av durtoner

Alt her er analogt med den skarpe sirkelen av kvinter. Bak Utgangspunktet ta nøkkelen C-dur, siden den ikke har noen tilfeldigheter. Tonikaen til neste nøkkel er også i en avstand på en femtedel, men bare ned (i den skarpe sirkelen tok vi den femte opp). Fra noten til femten ned er noten F. Hun vil være tonic. Vi satte det flate skiltet foran IV-graden på skalaen (i den skarpe sirkelen var det VII-graden). De. for Fa vil vi ha en flat foran tonen C (IV grad). Etc. for hver ny tone.

Etter å ha gått gjennom hele den flate femte sirkelen, får vi følgende rekkefølge av flate hovednøkler:

Tabell med flate durtoner

Betegnelse Navn Nøkkeluhell C-dur C-dur Ingen tilfeldigheter F-dur F-dur Hb B-dur B-dur Hb, Eb Es major Ess-dur Hb, Eb, Ab Som major En flat major Hb, Eb, Ab, Db Des-dur D-dur Hb, Eb, Ab, Db, Gb Ges-dur G-dur Hb, Eb, Ab, Db, Gb, Cb Ces-dur Cs-dur Hb, Eb, Ab, Db, Gb, Cb, Fb

Enharmoniske likenøkler

Du har allerede forstått at nøkler med samme høyde, men forskjellige i navn (den andre løkken i sirkelen, eller rettere sagt, allerede spiraler), kalles enharmonisk like. På den første sirkelsløyfen er det også enharmoniske like-nøkler, disse er følgende:

• H-dur (i tonearten til en skarp) = Ces-dur (i tonearten til en flat)
• Fis-dur (i tonearten til en skarp) = Ges-dur (i tonearten til en flat)
• Cis-dur (i tonearten til en skarp) = Des-dur (i tonearten til en flat)

femte sirkel

Rekkefølgen for arrangement av durtoner beskrevet ovenfor kalles kvintsirkelen. Skarpe - opp femtedeler, flate - ned femtedeler. Rekkefølgen på tastene kan ses nedenfor (nettleseren din må støtte flash): flytt musen i en sirkel over navnene på tastene, du vil se tilfeldighetene til den valgte tasten (vi har ordnet de små tastene i den indre sirkelen , og de store i den ytre sirkelen; relaterte tonearter er kombinert). Ved å klikke på navnet på nøkkelen vil du se hvordan den ble beregnet. "Eksempel"-knappen vil vise en detaljert omberegning.

Resultater

Nå vet du algoritmen for å beregne hovednøkler, kalt krets av femtedeler.

Hva er tonalitet i musikk, lære å identifisere og endre tonalitet

Musikkteori inkluderer en enorm mengde variert terminologi. Tone er grunnleggende faglig begrep. På denne siden kan du finne ut hva tonalitet er, hvordan du bestemmer det, hvilke varianter det er, og også Interessante fakta, øvelser og en måte å endre tonearten i backing-sporet.

Grunnleggende øyeblikk

Tenk deg at du bestemmer deg for å spille musikalsk komposisjon. Du fant notene, og når du analyserte den musikalske teksten, la du merke til at etter tonearten er det skarpe eller flater. Vi må finne ut hva de betyr. Nøkkeltegn er tilfeldigheter som vedvarer gjennom hele forestillingen. musikalsk komposisjon. I henhold til reglene er de satt etter nøkkelen, men før størrelsen (Se figur nr. 1), og dupliseres på hver påfølgende linje. Nøkkeltegn er nødvendige ikke bare for å unngå å hele tiden skrive dem i nærheten av notene, noe som tar mye tid, men også for at musikeren kan bestemme hvilken toneart verket er skrevet i.

Figur 1

Pianoet er, som mange andre instrumenter, temperert. I dette systemet kan beregningsenhetene tas som en tone og en halvtone. Takket være inndelingen i disse enhetene, fra hver lyd på klaviaturet, er det mulig å danne en tonalitet, enten dur eller moll. Slik ble de modale formlene for dur og moll oppfunnet (se figur 2).

Figur #2

Det er i henhold til disse skalaformlene at man kan bygge en tonalitet fra hvilken som helst lyd, enten i dur eller i moll. Sekvensiell reproduksjon av notater i henhold til disse formlene kalles en skala. Mange musikere spiller skalaer for raskt å navigere i tangentene og nøkkeltegnene med dem.

Tonaliteten består av to komponenter: navnet på lyden (for eksempel til) og den modale tilbøyeligheten (dur eller moll). For å bygge en skala må du velge en av lydene på tastaturet og spille fra den i henhold til formelen, enten dur eller moll.

Styrkende øvelser

1. Prøv å spille dur skala fra "re"-lyden. Bruk forholdet mellom toner og halvtoner når du spiller. Sjekk for korrekthet.
2. Prøv å spille mollskalaen fra "mi"-lyden. Det er nødvendig å spille i henhold til den foreslåtte formelen.
3. Prøv å spille skalaer fra forskjellige lyder i forskjellige stemninger. Først inn sakte tempo, deretter raskere.

Varianter

Noen nøkler kan ha et visst forhold til hverandre. Deretter kan de inkluderes i følgende klassifiseringer:

• parallelle toner. En funksjon er det samme antall nøkkeltegn, men en annen modal tilbøyelighet. Faktisk er settet med lyder helt identisk, forskjellen ligger bare i lyden av tonic. For eksempel er toneartene til C-dur og A-moll parallelle, de har samme antall tonearter, men forskjellig modal tilbøyelighet og tonisk lyd. Det er en parallell-variabel modus, som er preget av at det i arbeidet er to parallellnøkler, og de endrer hele tiden måten, deretter til dur, deretter til moll. Denne modusen er typisk for russisk folkemusikk.
• De eponyme har en felles tonisk lyd, men samtidig en annen modal tilbøyelighet og nøkkeltegn. Eksempel: D-dur (2 tonarter), d-moll (1 toneart).
• En-terter har en felles terts (det vil si den tredje lyden i en triade), de er ikke lenger forent av verken tonika, eller nøkkeltegn, eller modus. Vanligvis er en-tertz-moll plassert en liten sekund eller en halvtone høyere enn dur. Følgelig er en-tertz-dur i forhold til moll plassert lavere med en liten sekund eller en halvtone. Et eksempel er toneartene til C-dur og cis-moll, i treklangene til disse akkordene faller lyden "mi" sammen.

Styrkende øvelser

Bestem hvordan de to tonene forholder seg til hverandre. Sett riktig nummer ved siden av eksemplet:

1. Parallell
2. navnebror
3. Singel Tertsovye

Spørsmål:

• B-dur og h-moll
• En dur og en moll
• G-dur og e-moll

Sjekk din egen kunnskap.

Svar: 3, 2, 1.

Interessante fakta

• Hvordan musikalsk begrep oppsto på begynnelsen av 1800-tallet. Det ble introdusert av Alexander Etienne Choron i hans egne skrifter.
• Det er en "farge" hørsel, som er preget av det faktum at en person forbinder en viss tonalitet med en bestemt farge. Mottakerne av denne gaven var Rimsky-Korsakov Og Skrjabin.
• I Moderne kunst det er atonal musikk som ikke tar hensyn til prinsippene for tonal stabilitet.
• Engelsk terminologi bruker følgende betegnelse for parallellnøkler - relative nøkler. I en bokstavelig oversettelse er disse "relaterte" eller "relaterte". De samme navnene er betegnet som parallellnøkler, som kan oppfattes som parallelle. Når oversettere oversetter spesifikk litteratur, gjør ofte en feil i denne saken.
• Symbolikken i klassisk musikk har gitt en viss betydning til noen tangenter. Så Des-dur er ekte kjærlighet, definerer B-dur kjekke menn, helter og e-moll - sorg.

Tonalitetstabell

skarp

Flat

Hvordan bestemme tonen i et stykke

Du kan finne ut hovednøkkelen for komposisjonen ved å bruke planen nedenfor:

1. Se etter nøkkeltegn.
2. Finn i tabellen.
3. Det kan være to tonearter: dur og moll. For å finne ut hvilken modus du må se på, hvilken lyd stykket slutter med.

Det er måter å gjøre søket enklere på:

• For dur i skarpe toner: siste skarpe tone + m2 = toneartnavn. Så hvis det ekstreme tonearttegnet er C-skarp, vil det være D-dur.
• For flate durtoner: nest siste flat = ønsket toneart. Så hvis det er tre nøkkeltegn, vil det nest siste være E-flat - dette vil være den ønskede nøkkelen.

Du kan bruke både standardmetoder og de ovenfor. Det viktigste er å lære hvordan du bestemmer tonen riktig og navigerer i den.

Styrkende øvelser

Bestem tonen ved nøkkeltegn.

Major

Liten

Svar: 1. D-dur 2. Som dur 3. C-dur

1. Cis-moll 2. H-moll 3. E-moll

Krets av femtedeler

Femtedelssirkelen er en spesiell skjematisk presentert informasjon der alle nøkler er plassert i en avstand på en perfekt femtedel med klokken, og en perfekt fjerde mot klokken.

Store treklanger i toneart

La oss starte med hva en dur og moll triade er, og hvordan de er bygget opp. Uansett stemning er en treklang en akkord som består av tre lyder, som er arrangert i terts. En dur treklang er betegnet som B 5 3, og består av en dur terts og en moll. En molltreklang er betegnet som M 5 3, og består av en moll og en dur terts.

Fra hver tone i tonearten kan du bygge treklanger.

Hovedtreklangene i tonearten er slike akkorder som viser denne dur- eller molltilbøyeligheten. På første, fjerde og femte bygges treklanger tilsvarende den modale stemningen. Det vil si at i en dur bygges durtreklanger på disse trinnene, og i en henholdsvis moll. Hovedtreklangene for hvert trinn har sine egne navn, eller som de også kalles funksjoner. Så på det første trinnet er tonicen, på det fjerde er subdominanten, og på det femte er den dominante. De er vanligvis forkortet som T, S og D.

Hvordan endre nøkkelen i backing-spor

Det hender at tonaliteten enten er for høy for stemmen, eller for lav. For å få musikk til å høres vakkert ut, må du bruke moderne teknologier og programmer for å gjøre backing-sporet praktisk, det vil si transponere det til det nødvendige intervallet lavere eller høyere. La oss finne ut hvordan du endrer tonearten i backingspor eller komposisjoner. Vi skal jobbe i Audacity-programmet.

• Åpning av Audacity

• Klikk på "Fil"-delen. Velg "Åpne..."

• Velg ønsket lydopptak
• Trykk CTRL+A for å velge hele sporet.
• Klikk på "Effekter", velg "Endre tonehøyde ..."

• Vi setter antall halvtoner: ved økning er verdien over null, når den reduseres, er verdien mindre enn null. Du kan velge en bestemt tone.

• Vi lagrer resultatet. Åpne "Fil"-delen, velg "Eksporter lyd ..."

Vi håper at siden var nyttig for lesing og nå vet du hva nøkkel er, forstår typene deres og kan transponere et musikkstykke ved hjelp av spesialprogram. Les andre artikler om musikkkunnskap og forbedre din egen kunnskap.

Hvis du allerede har begynt å studere solfeggio, så vet du at enhver durtoneart er bygget som følger: tone - tone - halvtone - tone - tone - tone - halvtone.

Den definerende tonic er den første tonen av første grad. Hvis du tar tonearten C-dur, vil tonen C være tonika. For klarhetens skyld kan vi vurdere et eksempel på tonalitet. Det første trinnet er sol-la, flytt fra noten sol i den angitte rekkefølgen opp:

Salt-la - tone
La-si - tone
Si-do - halvtone
Gjør-re - tone
Re-mi - tone
Mi-fa # - tone
Fa# - salt - halvtone

Så du fikk tonearten G-dur med ett fortegn (skarp - #) med en toneart med følgende skala: salt - la - si - do - re - mi - fa # - salt.

Hvis du begynner å bygge nøkler på denne måten, og flytter opp femtedelene, vil du få 6 nøkler til:

1. D-dur - 2 #
2. A-dur - 3 #
3. E-dur - 4 #
4. B-dur - 5 #
5. Fiss-dur - 6 #
6. Gjør- – 7 #

Men for å bestemme antall tegn i en nøkkel i en bestemt nøkkel, trenger du ikke hele tiden å bygge en skala i samsvar med regelen om syv trinn, det er nok å huske rekkefølgen på skarpene, som aldri endres:

1. Fa#
2. Før#
3. Salt#
4. Re#
5. La#
6. Mi#
7. C#

Så hvis du tar en nøkkel med tre skarpe toner, vil det være F#, C# og G#. Hvis du har to, så fa # og gjør #. En annen viktig regel er at tonikken i dur-modus er den neste stigende tonen etter siste skarpe i tonearten. Hvis du har tre skarpe toner - fa #, do # og salt #, vil tonicen være tonen la, og tonearten vil være henholdsvis . Derfor, når du trenger å bestemme antall tegn i nøkkelen til en hvilken som helst nøkkel, er det nok å ta den forrige skarpe tonen i synkende rekkefølge i oktaven og bestemme serienummeret i serien med skarpe toner. Du blir for eksempel bedt om å bestemme antall skarpe toner i tonearten E-dur. Den forrige noten er D#. I en serie med skarpt tar den fjerdeplassen, som betyr at det er fire tegn med en nøkkel - re #, salt #, do # og fa #.

moll skala

Hvis du allerede har funnet ut nøkkeltegnene til store tonearter, vil det være mye lettere å håndtere mindre. Det er parallelle toner. Dette er dur og moll tonearter med samme toneart. Avstanden mellom dem er en moll tredjedel ned fra tonikken til molltonen. Med andre ord, for å bestemme den parallelle molltonen må du gå ned fra durtonikaen med tre halvtoner.

Det er ikke nødvendig å huske korrespondansene mellom dur og moll tonearter; over tid vil dette sette seg i hodet av seg selv. Men det er verdt å lære rekkefølgen på leiligheter for å bestemme skiltene og nummeret deres med nøkkelen.
Så rekkefølgen på leilighetene ser slik ut:

1. Si
2. Mi
3. La
4. Vedr
5. Salt
6. Før
7. Fa

Flater telles på samme måte som tellemetoden i durtoner, bare tonisk regel er annerledes her. Major tonic er ikke den neste tonen, men den nest siste flaten av de som er gitt i tonearten. Det vil si at hvis du tar en tonalitet med fire flater (si, mi, la, re), så vil den tredje av dem (aka den nest siste) - la - være tonic. Dermed får du tonearten til As-dur. Bruk regelen om "tre flater", få f-moll-tonika og f-moll-toneart.

Praktisk studieveileder.
Den retter seg mot elever på nivå 2-3 ved musikkskolen og oppover.
Kan brukes som referanse.
© Alliot Krage (Elliot Craig)

Kapittelet heter "Ubrukte tangenter" ikke fordi disse tangentene ikke brukes når man spiller, når man spiller brukes alle 12 tangentene (fra et praksissynspunkt), men fordi disse tangentene, eller rettere sagt navnene og nøkkeltegnene, som en organisasjonssystem, brukes ikke FOR MUSIKKNOTASJON.

Nedenfor er en liste over tangenter som ikke brukes til å spille inn musikk. Det er teoretisk mulig å bygge dem, og praktisk er det mulig, men ikke nødvendig. De brukes ikke på grunn av tilstedeværelsen av et stort antall tilfeldigheter i tonearten (mer enn syv) med tilstedeværelsen av doble skarpe og doble flater, noe som gjør det vanskelig å lese musikalsk materiale og rett og slett er irrasjonelt.

Bare for moro skyld ga jeg dem med illustrasjoner med viktige tilfeldigheter.

Den venstre kolonnen i tabellen viser navnene på nøkler som ikke brukes. Følgende er en liste over lyder inkludert i disse tangentene med fullførte "Hus" (se teorien om de syv husene. Merknad av forfatteren) tilfeldige tegn. Legg merke til tilstedeværelsen av doble skarpe og doble flater. Tonika er uthevet i farger. Så er det parallellnøkler, noen av dem er i kursiv. Dette er nøklene som brukes, men med forskjellige tilfeldigheter.

Alt dette er forsynt med illustrasjoner av nøkkeltegn.

UBRUKTE NØKLER
og de viktigste tilfeldighetene deres

ulykker	antall endre tegn.	nøkkelnavn	Hus med tilfeldige tegn							parallellnøkkel
			C	D	E	F	G	EN	H
	9#		##	#	#	##	#	#	#	B skarp moll
	8#		#	#	#	##	#	#	#	E skarp moll
	10#		##	#	#	##	##	#	#	g-moll
	8b		b	b	b	b	b	b	bb	D-moll
	11#		##	##	#	##	##	#	#	D-moll
	12#		##	##	#	##	##	##	#	La Minor
	11b		b	bb	bb	b	b	bb	bb	G-dur
	9b		b	b	bb	b	b	b	bb	i A-dur
	10b		b	b	bb	b	b	bb	bb	D-dur

Lykke til med studiet.

Copyright Elliot Craig.

Reproduksjon av håndboken eller deler av den i noen form uten skriftlig tillatelse fra forfatteren er forbudt.

Du kan diskutere denne artikkelen i FORUMet i delen "Nettstedsdiskusjon".

I dag kan du finne et stort antall pedagogisk litteratur, som beskriver nesten alt. Hvis du velger å spille klassisk musikk da må du lære deg teorien. Dette er nødvendig for å være godt orientert, kunne improvisere og komponere musikk.

Med fullstendig uvitenhet om musikkteori er det best å begynne å lære med intervaller. Først etter å ha studert denne delen, kan du begynne å studere nøkler. Det er 24 toner totalt. To av disse nøklene har ikke skilt ved nøkkelen, og resten er preget av tilstedeværelsen av skarpe eller flater.

Hva er tegnene i d-moll

D-moll kan kalles en av de lyse tangentene, siden den inneholder kun 1 tonearttegn - B-flat. Det bør også huskes at alle naturlige mollnøkler kan få midlertidige tegn. For eksempel, i en harmonisk moll, vil det 7. trinnet på skalaen stige. Hvis du projiserer denne regelen til tonearten i d-moll, får du en C-skarp tone. Det er også en melodisk moll skala. Lydmessig vil den minne om dur, men med mindre endringer. I en melodisk moll, når du beveger deg opp, vil trinn 6 og 7 stige, og ned må du spille eller synge en naturlig moll (skriftlig blir tegn på økende eller minkende toner annullert av becar).

Circle of Fifths, eller hvordan lære å improvisere

Definisjonen av navnet på nøkler ved tegn med en nøkkel læres inn musikkskoler. Du kan lære nøklene og nøkkeltegnene i dem selv, ved å bruke bildet av den femte sirkelen. Den skildrer tonaliteter avhengig av graden av slektskap. For eksempel, på toppen av sirkelen er det nøkler uten tegn, så er det nøkler med 1, 2, 3 osv. tegn ved nøkkelen. Skarpe taster vises til høyre, og flate taster til venstre. Hvis du husker sirkelen av femtedeler, kan du enkelt plukke opp et akkompagnement til en melodi, improvisere og også forstå nøkkelen, der det er et stort antall tegn i nøkkelen.

Hvordan bestemme tonaliteten til et verk ved nøkkeltegn

Når du lærer et ukjent verk, må du først bestemme nøkkelen der det er skrevet. For å gjøre dette, bør du være oppmerksom på skiltene ved nøkkelen. Det er også nødvendig å ta hensyn til slutten av arbeidet, siden de samme nøkkeltegnene kan være til stede i to tonearter - dur eller parallell moll. Først når disse to faktorene er tatt i betraktning, vil du være i stand til nøyaktig å bestemme tonen i stykket.

Det bør merkes,