hjem › Chassis › Blyanttegning av en rose. Enkle måter som vil avsløre hemmeligheten om hvordan man tegner en roseblomst

Blyanttegning av en rose. Enkle måter som vil avsløre hemmeligheten om hvordan man tegner en roseblomst

God dag, kjære venner!

Dagens leksjon er dedikert til de vakreste, utsøkte og mest populære blomstene over hele verden - roser. Det virker for mange at det er veldig vanskelig å skildre disse blomstene. Det er faktisk ikke lett, men det er bare ved første øyekast. Hvis du vet og bruker noen små hemmeligheter og øver deg litt, vil de kjære knoppene vise seg bedre og bedre for deg. La oss prøve å tegne en rose sammen.

materialer

grafittblyanter med forskjellig hardhet
viskelær
skissepapir.

Hvis du vil legge til uttrykksevne, kan du bruke fargeblyanter, akvarell eller pasteller. For å oppnå godt resultat du må være oppmerksom og observant.

Hvordan tegne en rose trinn for trinn

Det er et stort antall varianter av disse vakre blomstene, de er forskjellige i form, størrelse, prakt, bladform og farge. Det er ti grunnleggende former for blomster; blomsterstander av buskvarianter varierer fra noen få stykker til 200 knopper. De minste størrelsene er mindre enn to centimeter, og de største er omtrent 20 cm i diameter.

Hvordan tegne glass: hvordan lage en glassvase

For å representere dette korrekt kompleks blomst levende natur vil være til stor hjelp. Hvis du ikke har disse duftende plantene i hjemmet eller hagen, se etter bilder av høy kvalitet på Internett og ta en god titt på dem.

For å komme i gang kan du bruke skissen nedenfor:

I denne opplæringen skal vi lage skisser med forskjellige farger fra forskjellige vinkler. Vi ser på to blomster (venstre og midt) fra siden fra en annen vinkel, de er av forskjellige varianter, den ene falmer, og den andre har nettopp blomstret. Vi ser på den tredje blomsten ovenfra.

Layout og form

Først tegner vi veldig lett, og berører knapt papirarket med en blyant.

Første etappe

Den første tingen å gjøre er å omslutte våre blomster i noen passende enkle skjemaer: sirkler, ovaler, langstrakte avrundede former.
På dette stadiet er det nødvendig å stengler, definere blomstersenter. I illustrasjonen nedenfor er midtpunktene skissert veldig grovt, men det må faktisk gjøres med knapt merkbare slag.

Hvordan tegne en hare

Det er viktig å ha en god idé om hvor midten av blomsten er, siden kronbladene vil divergere og åpne seg jevnt fra den i alle retninger.

Vi skisserer kronbladene

Det vanskeligste i bildet av disse blomstene er å skissere kronbladene riktig. Det er her de viktigste feilene og vanskelighetene oppstår.

Kronbladene skal passe inn i de tidligere skisserte formene, og du må også vurdere hvor midten av blomsten er. Til å begynne med kan du vise kronbladene med kantete rette linjer. På dette stadiet er det viktig å sette retningen, plasseringen av kronbladene og vise knoppens fylde.

I illustrasjonen er markeringene for kronbladene vist med veldig klare linjer, men du må jobbe veldig lett på dette stadiet, slik at det senere blir enkelt å gjøre endringer og legge til detaljer.

La oss nå gjøre disse rette linjene mer elegante, bøye litt, legge til ujevnheter, avgrense dem litt og detaljere dem.

Vi tegner en papegøye

Plassering og form på kronbladene

For lettere og riktig å vise kronbladene til de to første blomstene, må du bruke rette linjer, ikke avrundede, glem avrundinger og jevne svinger. Disse blomstene er malt og malt i oljer, akryl, etter rette linjer, kantete og firkantede former.

Tegn en rose med skarpe former som tydelig skiller seg ut i hjørnene: skarp, rett, stump...

I illustrasjonen over oransje understreket vinklethet. For de fleste visninger og vinkler hjelper "vinkler" og fungerer utmerket. For den siste blomsten ble ikke denne regelen brukt, selv om det er mulig å skissere litt med linjer, med brede stumpe vinkler. Selv om det i dette perspektivet er lettere å umiddelbart skissere de avrundede kronbladene, som avviker jevnt fra midten.

Faktisk kronblader ikke i det hele tatt firkantede, de er ganske elastiske, festet nær hverandre og danner en tett, utstoppet knopp. Oftest er kronbladene bøyd ned, og danner dermed hjørner. Dette er vist i illustrasjonen under.

Tegn en menneskelig nese

Plassering av kronblad. Vær også oppmerksom på hvordan og i hvilken rekkefølge kronbladene er plassert. En frodig vakker knopp er dannet av mange rader med kronblader, antallet er helt annerledes, fra 5 til 128 stykker. Det er viktig å fange rytmen, sekvensen for å plassere kronbladene i leddene mellom kronbladene.

Ett kronblad på den øverste raden overlapper to blader på den nederste raden. Det er meningsløst å beregne dette, siden det er mange rader med kronblader. Bare pass på at leddene til kronbladene ikke stemmer overens (n og illustrasjonene ovenfor, i oransje, indikerer hvordan kronbladene berører hverandre; grønn - viser skjematisk feil arrangement av kronbladene).

stilker og blader

Å vise stilkene og de grønne bladene riktig er også veldig viktig. Stilkene er rette og jevne, harde og treaktige med store torner. I klatrebusker, tynne, svingete og plastiske, prikket med små torner.

Bildet nedenfor viser stadiene for å tegne blader, deres form og arrangement er tydelig synlig her.

Hvordan tegne en rød tulipan

Øv på å tegne bladene i henhold til dette skjemaet, slik at de senere enkelt og naturlig kan oppnås i mer komplekse komposisjoner.

knopper

Når du maler en bukett eller busk, vil det være hensiktsmessig å legge til noen få uåpnede knopper: de er vakre, grasiøse og vil gjøre arbeidet ditt mer interessant. Dette er ikke vanskelig, men det er viktig å vise de grønne bladene som "klemmer" den skjulte knoppen riktig.

Stadier av å tegne en knopp

Volum og farge

For å vise dybden og volumet inne i knoppen med en blyant, er det nok å understreke kurvene og skyggene mellom kronbladene med slag.

Denne illustrasjonen viser hvordan et slag kan gi volum til en tegning. Hver knapp er utarbeidet i ulik grad. Noen ganger er noen få strøk nok for å understreke dybde og volum. Inne i knoppen er fargen på kronbladene mer mettet, mørk.

Legger du til litt lysstyrke til skissen med tusj, akvareller eller blyanter, får vi et godt resultat.

Rose er en utrolig vakker blomst med interessant form knopp, grasiøse kronblad, rik palett av farger. Ikke rart at dronningen av blomster er til stede på mange gratulasjonskort, og artister elsker å portrettere henne veldig mye. Skolebarn liker også å tegne roser for å glede sin mor, bestemor, elskede lærer, eller bare for å beundre en vakker komposisjon. Selvfølgelig er barnas mesterverk enkle og spontane, men voksne kan hjelpe et barn med å forbedre sine visuelle ferdigheter. For eksempel, i ulike teknikker, kan man med hell bruke trinn for trinn tegning.

Nødvendig verktøy og materialer for tegning

For fruktbart kreativ aktivitet voksne, først og fremst, bør utruste ham arbeidsplass- gi et romslig bord. Veldig viktig har en komfortabel stol: en ung kunstner bør ikke sitte bøyd.

For å jobbe med ulike teknikker trenger du følgende verktøy:

ark med hvitt papir A4;
farget løs papp (for gouachemaling);
en enkel blyant (myk eller hard-myk), alltid skjerpet;
viskelær;
fargeblyanter (som et alternativ - voksstifter);
gouache;
akvarell maling;
børster i forskjellige tykkelser.

Du kan tegne en rose i grafisk teknikk, fargeblyanter, maling

En annen oppgave for en voksen er å forberede seg på forhånd teknologiske kart med trinnvise tegningsskjemaer slik at barnet alltid har dem for hånden (disse kan godt være fotografier fra tematiske nettsteder).

Hvordan tegne en rose trinn for trinn med en blyant

Rose - ikke bare veldig vakker blomst, men også et ganske komplekst objekt for tegning (en knopp består av mange kronblader som er nestet i hverandre). Men hvis barnet tegner det med en blyant i etapper, vil han lykkes.

Ikke trykk for hardt på verktøyet når du påfører de første slagene. De omtrentlige omrissene til blomsten skal være slik at studenten lett kan slette dem i tilfelle feil. Du kan tegne lysere linjer på siste trinn arbeid (for dette formålet kan du bruke en myk blyant).

roseknopper

Et blomsterarrangement kan bare bestå av en knopp (eller flere), uten stilk, omgitt av kronblader.

Først bør du skissere midten av knoppen.
Den første fasen er betegnelsen på den sentrale delen av knoppen
Etter det stiller vi opp kronbladene rundt midten. ulike former, bunn og topp, sider. Graden av fluffiness av blomsten avhenger av hvor mye kunstneren utvider linjene i knoppen.
Kronblader av vilkårlig form bør avvike fra midten i forskjellige retninger
Gradvis blir rosen mer og mer storslått.
Dronningen av blomster blir mer og mer storslått
Og endelig er den sjarmerende knoppen klar.
Frodig knopp allerede trukket
Den neste fasen av tegningen er bildet av bladene. De bør også være av forskjellige størrelser og avvike fra hverandre i form: noen er fantasifullt buede, mens andre er mer rette.
Rundt knoppen er blader av forskjellige størrelser og former avbildet.
Og den siste touchen - du må utpeke venene på bladene slik at de blir mer realistiske.
For å gjøre bildet mer realistisk, må du merke årene på bladene

En annen måte å skildre en knopp på er å starte med en spiral, gradvis bygge kronblad rundt den.

Sentrum av roseknoppen ligner en spiral

Ublåste roseknopper ser også sjarmerende ut. Basen i dette tilfellet vil være en liten halvsirkel - det er fra den at stilken strekker seg, nederst er knoppen omgitt av små grønne blader. I den øvre delen må du legge til noen kronblader: graden av pomp av blomsten avhenger av antallet.

Å tegne en halvlukket knopp begynner med en halvsirkel, inne i hvilken kronbladene er avbildet

rose med stilk

Den neste versjonen av rosen er en blomst med stilk og blader. La knoppen være nesten lukket igjen.

La oss starte med bunnen av knoppen og stilken - dette er ikke et stort problem.
Først skildrer vi stammen og skjelettet til knoppen
Tegn deretter blomsterknoppen og stilken, utpek bladene.
Vi skisserer bladene og knoppen
Så gjør vi bladene skåret, og knoppen mer storslått. Blomsten er klar, det gjenstår bare å farge den.
Bildet gjenstår bare for å male i riktig farge

Tegner en rose i en vase

Se flott ut på tegningene av roser i vaser eller potter. Starter kreativ prosess, ung kunstner må bestemme hvor han skal begynne å jobbe: med en blomst eller en vase.

Knoppen er avbildet i henhold til det allerede kjente skjemaet: løs eller uåpnet.
Først betegner vi knoppene i en viss avstand fra hverandre
Deretter tilsettes pene spisse blader.
Vi tegner vakre små blader
På siste steg en vase er avbildet. Du kan leke med formen: gjør den mer konveks i midten, i form av en trapes, et langt rektangel, etc.
Den siste fasen - tegning av en vase

Fargelegg skissen med fargeblyanter

Etter at barnet lærer å tegne roser realistisk med en enkel blyant, kan du begynne å farge silhuetten med fargeblyanter eller fargestifter. Følgende viktige punkter er tatt i betraktning.

Med hensyn til farger, da blir roser oftest avbildet av barn som røde. Men denne blomsten kan ha mange andre nyanser i sammensetningen: rosa, gul, oransje, lilla. Roser malt i en veldig mørk nyanse av rødt - nesten svart - ser spektakulære ut.

Legg merke til at yngre elever i tegningene ofte bare fyller ut den tiltenkte konturen med ønsket farge.

I tegningene til en yngre elev er det vanligvis ingen skyggeoverganger.

En liten skygge på kronbladene ser mye mer interessant ut i figuren.

I en eldre alder kan barn allerede angi en skygge

En spektakulær kunstnerisk løsning er også kanten av kronbladene i en annen farge (for eksempel lilla eller brun, hvis den er rosa eller rød).

Kanten på blomsten kan lages i en annen farge - den ser alltid vakker ut

Fotogalleri: trinn for trinn tegning av en rose med en blyant

Grunnlaget for å tegne en knopp - stor sirkel Tegningen begynner med en spiral Kronbladene dannes rundt ovalen Knoppen tegnes på basis av ovalen Du kan starte tegningen med både blomsten og potten. Knoppens form ligner et hjerte

Spesifikasjonene til gouache-tegning for nybegynnere

Barn elsker å male blomster med gouache. Tross alt viser komposisjonene seg alltid å være lyse og uttrykksfulle. Denne teknikken er ideell for nybegynnere: feil og unøyaktigheter kan maskeres uten å skade bildet.

Siden gouache er ugjennomsiktig og inneholder hvitt, må du tegne fra mørkt til lyst, men ikke omvendt. Først må barnet bestemme seg for sammensetningen og farge palett, og begynner deretter å male de mørke områdene. Lyse høydepunkter og fargeaksenter er angitt i det endelige arbeidet.

I en gouache-tegning er bakgrunnen spesielt viktig. Det kan være av to typer.

Ensartet skyggelegging utenfor blyantskissen: selve rosen og bakgrunnen er indikert med visse farger.
Fylle. Først tegnes bakgrunnen til bildet opp, og når den tørker, tegnes blomsten direkte (som et alternativ kan du først bruke ikke hvitt papir og farget papp).

Ta i betraktning konkrete eksempler male roser med gouache.

Bukett med roser

Vi lager en blyantskisse av et blomsterarrangement.
Fremtidige roser er merket med sirkler
nyanser Grønn farge fyll inn bakgrunnen og tegn bladene.
Hele overflaten av papiret, med unntak av roser, er overmalt med grønne nyanser.
Det neste trinnet er utformingen av knoppene. Hver av dem er først overmalt med hvit gouache. Inntil det tørker, er kronbladene indikert med røde strøk.
Roseknopper er overmalt med hvit gouache og supplert med røde streker.
Den siste delen av arbeidet - ved hjelp av en tynn børste med hvit gouache, fremheves individuelle kronblader, blader, gresstrå. Sammensetningen er klar.
Fine dekorative detaljer er påført hvit gouache

Rose på grønn bakgrunn

Gouache er bra fordi det lar deg tegne på en mørk bakgrunn. Så for en rose kan du velge en mørkegrønn base.

Tegn en rød roseknopp med en tynn børste.
Tegn en rød knopp på en grønn bakgrunn med en pensel
Det resulterende bildet er uskarpt med vann.
Uskarphet med vann vil skape overløp av nyanser.
Ved hjelp av lysegrønn gouache skildrer vi en tynn stilk og grasiøse blader. Torner og årer på bladene er merket med en mørkere nyanse av grønn.
Tegn stilken og bladene i forskjellige nyanser av grønt
Deretter gjør vi knoppen mer voluminøs: vi markerer kantene til kronbladene med en lys rosa farge.
Vi dekorerer kronbladene i knoppen med en blekrosa farge
Den siste fasen av tegningen er arbeid med bakgrunnen. La oss lage vakre overløp ved hjelp av grønne strøk av en mørk og lys nyanse.
Streker av lyse og mørkegrønne vil gjøre bakgrunnen mer uttrykksfull

Funksjoner av akvarellmaling

Å male med akvareller er en mer ansvarlig jobb, siden feilene allerede vil være åpenbare. Men denne teknikken lar deg lage delikate og sofistikerte blomsteroppsatser. Etter litt trening vil studenten være i stand til å tegne ganske realistiske roser, som det ser ut til å puste friskhet fra.

Først igjen lages en blyantskisse. Samtidig skal tegningen være litt merkbar (ingen grunn til å legge press på verktøyet). Så kommer akvarellen. Vi må vaske malingen med vann: den skal være nesten gjennomsiktig, uten en uttalt farge. Når du maler en knopp, er det bedre å bruke flere nyanser for å få rosen til å se naturlig ut.

Det er bedre å fikse papiret med tape eller knapper: når det blir vått og deretter tørker, kan det dannes stygge bølger.

La oss vurdere et spesifikt eksempel.

Den første fasen er en blyantskisse av en rose.
Blyantskisselinjer skal være tynne og myke.
Bringebærmaling fortynnes sterkt med vann og påføres med en tykk børste på toppen av knoppen. Vi markerer den nedre delen av den med lysegrønn akvarell (også veldig fortynnet).
Knoppen er malt med sterkt fortynnet bringebærmaling
Når det første laget tørker, er kantene på kronbladene skyggelagt med maling av varme toner. Bakgrunnen er indikert med en mørk kald tone (for eksempel lilla). Dette vil visuelt gjøre rosen lysere. I dette tilfellet er de lyse delene av rosen skyggelagt i en mørk tone, og de mørke delene, henholdsvis i en lys tone. Fargeheterogenitet er bare velkommen: bildet vil være mer naturlig. For å indikere venene på kronbladene, trenger du en tynn børste. Hun jobber med basen og midten av knoppen. Det er viktig å ikke overdrive det med mørke nyanser, ellers kan mønsteret bli "tegneserieaktig".

Den mest kjente og ettertraktede blomsten til enhver tid er rosen. Ikke overraskende er det ofte interesse for hvordan tegne en rose. Tross alt er det gitt til forskjellige høytider, avbildet i illustrasjoner på gratulasjonskort osv. Dette kan lett forklares, for til tross for de skarpe tornene har rosen en utrolig behagelig lukt og utsøkt utseende. Det er et stort antall typer og former for kronblader av denne blomsten, men i dag i min trinn for trinn leksjon, vil vi lære å tegne en standardrose. Uavhengig av det faktum at tegningen er avbildet med en enkel blyant, mister ikke utseendet til en vakker blomst sin styrke.

Verktøy og materialer:

Hvitt ark.
Enkel blyant.
Viskelær.

Stadier av arbeidet:

Bilde 1. Først av alt lager vi en form for den fremtidige blomsten, nemlig tegne en sirkel:

Bilde 2. Tegn en annen form i midten av sirkelen. I sin form vil det ligne et korn:

Bilde 3. Vi begynner å tegne midten av rosen. I midten er kronbladene veldig nær hverandre, så la oss skissere tittetipsene deres:

Bilde 4. Legg til et kronblad til høyre. Dens øvre del vil være med en skarp ende. Ikke glem dette med tanke på alle kronbladene. Legg merke til at veksten av kronbladet starter fra den sentrale avrundede formen:

Bilde 5. Til venstre tegner du et annet kronblad, og skisserer også en skygge på det. Den ligger ved basen:

Bilde 6. La oss nå tegne et kronblad ovenfra. Den ligger mellom to kronblader og vil ligne en litt firkantet form:

Bilde 7. Vi fortsetter å legge til kronbladene til rosen vår. Denne gangen vil vi tegne små buede kronblad til venstre og nederst:

Bilde 8. De ytre kronbladene vil være de største av hele blomsten. Vi gjør endene skarpe, og formen er litt firkantet:

Bilde 9. Vi fullfører konstruksjonen av rosen. Det er ikke skummelt hvis endene av kronbladene strekker seg litt utover den tidligere skisserte sirkelen. Tross alt har denne blomsten ingen strengt definerte grenser:

Bilde 10. Slett alle unødvendige linjer med et viskelær:

Bilde 11. Vi begynner å legge en skygge på midten av rosen. Vi lager slag fra vekststedet for kronbladet til toppen:

Bilde 12. La oss tegne kantene på kronbladene og midten, skissere deres klare form:

Bilde 13. Fra midten fortsetter vi å legge en skygge på de nærliggende kronbladene. Stedet der kronbladene vokser vil alltid være mørkere enn kantene:

Bilde 14. Vi vil tegne en skygge på stedet der kronbladene vokser, og også legge til litt langs kanten. Denne teknikken lar deg gjøre tegningen mer voluminøs:

Bilde 15. Vi fortsetter å legge til skygge til resten av kronbladene, hovedsakelig på høyre side av rosen:

Bilde 16. Vi er ferdig med å trene ut skyggen på blomsten. Vi gjør den venstre delen av kronbladene mørkere enn resten, fordi lyset faller mer til høyre:

En rose er en utrolig vakker blomst med en interessant knoppform, grasiøse kronblader og en rik palett av farger. Ikke rart at dronningen av blomster er til stede på mange gratulasjonskort, og kunstnere elsker å skildre henne veldig mye. Skolebarn liker også å tegne roser for å glede sin mor, bestemor, elskede lærer, eller bare for å beundre en vakker komposisjon. Selvfølgelig er barnas mesterverk enkle og spontane, men voksne kan hjelpe et barn med å forbedre sine visuelle ferdigheter. For eksempel kan trinn-for-trinn-tegning med hell brukes i ulike teknikker.

Nødvendig verktøy og materialer for tegning

For den fruktbare kreative aktiviteten til en student, må voksne først og fremst utstyre ham med en arbeidsplass - gi et romslig bord. En komfortabel stol er av stor betydning: en ung kunstner bør ikke sitte bøyd.

For å jobbe med ulike teknikker trenger du følgende verktøy:

ark med hvitt papir A4;
farget løs papp (for gouachemaling);
en enkel blyant (myk eller hard-myk), alltid skjerpet;
viskelær;
fargeblyanter (som et alternativ - voksstifter);
gouache;
akvarell maling;
børster i forskjellige tykkelser.

Du kan tegne en rose i grafisk teknikk, fargeblyanter, maling

En annen oppgave for en voksen er å forberede teknologiske kart med trinnvise tegningsskjemaer på forhånd, slik at barnet alltid har dem for hånden (disse kan godt være fotografier fra tematiske nettsteder).

Hvordan tegne en rose trinn for trinn med en blyant

En rose er ikke bare en veldig vakker blomst, men også en ganske kompleks gjenstand for tegning (en knopp består av mange kronblader som er nestet i hverandre). Men hvis barnet tegner det med en blyant i etapper, vil han lykkes.

Ikke trykk for hardt på verktøyet når du påfører de første slagene. De omtrentlige omrissene til blomsten skal være slik at studenten lett kan slette dem i tilfelle feil. Du kan tegne lysere linjer i sluttfasen av arbeidet (du kan bruke en myk blyant til dette formålet).

roseknopper

Et blomsterarrangement kan bare bestå av en knopp (eller flere), uten stilk, omgitt av kronblader.

Først bør du skissere midten av knoppen.
Den første fasen er betegnelsen på den sentrale delen av knoppen
Etter det bygger vi kronblader av forskjellige former rundt midten, under og over, på sidene. Graden av fluffiness av blomsten avhenger av hvor mye kunstneren utvider linjene i knoppen.
Kronblader av vilkårlig form bør avvike fra midten i forskjellige retninger
Gradvis blir rosen mer og mer storslått.
Dronningen av blomster blir mer og mer storslått
Og endelig er den sjarmerende knoppen klar.
Frodig knopp allerede trukket
Den neste fasen av tegningen er bildet av bladene. De bør også være av forskjellige størrelser og avvike fra hverandre i form: noen er fantasifullt buede, mens andre er mer rette.
Rundt knoppen er blader av forskjellige størrelser og former avbildet.
Og den siste touchen - du må utpeke venene på bladene slik at de blir mer realistiske.
For å gjøre bildet mer realistisk, må du merke årene på bladene

En annen måte å skildre en knopp på er å starte med en spiral, gradvis bygge kronblad rundt den.

Sentrum av roseknoppen ligner en spiral

Å tegne en halvlukket knopp begynner med en halvsirkel, inne i hvilken kronbladene er avbildet

rose med stilk

Den neste versjonen av rosen er en blomst med stilk og blader. La knoppen være nesten lukket igjen.

La oss starte med bunnen av knoppen og stilken - dette er ikke et stort problem.
Først skildrer vi stammen og skjelettet til knoppen
Tegn deretter blomsterknoppen og stilken, utpek bladene.
Vi skisserer bladene og knoppen
Så gjør vi bladene skåret, og knoppen mer storslått. Blomsten er klar, det gjenstår bare å farge den.
Bildet gjenstår bare for å male i riktig farge

Tegner en rose i en vase

Se flott ut på tegningene av roser i vaser eller potter. Starter den kreative prosessen, må den unge kunstneren bestemme hvor han vil begynne å jobbe: med en blomst eller en vase.

Knoppen er avbildet i henhold til det allerede kjente skjemaet: løs eller uåpnet.
Først betegner vi knoppene i en viss avstand fra hverandre
Deretter tilsettes pene spisse blader.
Vi tegner vakre små blader
På det siste stadiet er en vase avbildet. Du kan leke med formen: gjør den mer konveks i midten, i form av en trapes, et langt rektangel, etc.
Den siste fasen - tegning av en vase

Fargelegg skissen med fargeblyanter

Etter at barnet har lært å tegne roser realistisk med en enkel blyant, kan du begynne å farge silhuetten med fargeblyanter eller fargestifter. Følgende viktige punkter er tatt i betraktning.

Når det gjelder fargene som brukes, er roser oftest avbildet av barn i rødt. Men denne blomsten kan ha mange andre nyanser i sammensetningen: rosa, gul, oransje, lilla. Roser malt i en veldig mørk nyanse av rødt - nesten svart - ser spektakulære ut.

Legg merke til at yngre elever i tegningene ofte bare fyller ut den tiltenkte konturen med ønsket farge.

I tegningene til en yngre elev er det vanligvis ingen skyggeoverganger.

En liten skygge på kronbladene ser mye mer interessant ut i figuren.

I en eldre alder kan barn allerede angi en skygge

En spektakulær kunstnerisk løsning er også kanten av kronbladene i en annen farge (for eksempel lilla eller brun, hvis den er rosa eller rød).

Kanten på blomsten kan lages i en annen farge - den ser alltid vakker ut

Fotogalleri: trinn for trinn tegning av en rose med en blyant

Grunnlaget for å tegne en knopp er en stor sirkel Tegning begynner med en spiral Kronbladene dannes rundt ovalen Knoppen er tegnet på grunnlag av en oval Du kan begynne å tegne med både en blomst og en potte Formen på en knopp ligner et hjerte

Spesifikasjonene til gouache-tegning for nybegynnere

Siden gouache er ugjennomsiktig og inneholder hvitt, må du tegne fra mørkt til lyst, men ikke omvendt. Først må barnet bestemme sammensetningen og fargepaletten, og begynner deretter å male de mørke områdene. Lyse høydepunkter og fargeaksenter er angitt i det endelige arbeidet.

I en gouache-tegning er bakgrunnen spesielt viktig. Det kan være av to typer.

Ensartet skyggelegging utenfor blyantskissen: selve rosen og bakgrunnen er indikert med visse farger.
Fylle. Først tegnes bakgrunnen til bildet opp, og når den tørker, tegnes blomsten direkte (som et alternativ kan du i utgangspunktet ikke bruke hvitt papir, men farget papp).

Vurder spesifikke eksempler på å tegne roser med gouache.

Bukett med roser

Vi lager en blyantskisse av et blomsterarrangement.
Fremtidige roser er merket med sirkler
Nyanser av grønt fyller bakgrunnen og tegner bladene.
Hele overflaten av papiret, med unntak av roser, er overmalt med grønne nyanser.
Det neste trinnet er utformingen av knoppene. Hver av dem er først overmalt med hvit gouache. Inntil det tørker, er kronbladene indikert med røde strøk.
Roseknopper er overmalt med hvit gouache og supplert med røde streker.
Den siste delen av arbeidet - ved hjelp av en tynn børste med hvit gouache, fremheves individuelle kronblader, blader, gresstrå. Sammensetningen er klar.
Fine dekorative detaljer er påført hvit gouache

Rose på grønn bakgrunn

Gouache er bra fordi det lar deg tegne på en mørk bakgrunn. Så for en rose kan du velge en mørkegrønn base.

Tegn en rød roseknopp med en tynn børste.
Tegn en rød knopp på en grønn bakgrunn med en pensel
Det resulterende bildet er uskarpt med vann.
Uskarphet med vann vil skape overløp av nyanser.
Ved hjelp av lysegrønn gouache skildrer vi en tynn stilk og grasiøse blader. Torner og årer på bladene er merket med en mørkere nyanse av grønn.
Tegn stilken og bladene i forskjellige nyanser av grønt
Deretter gjør vi knoppen mer voluminøs: vi markerer kantene til kronbladene med en lys rosa farge.
Vi dekorerer kronbladene i knoppen med en blekrosa farge
Den siste fasen av tegningen er arbeid med bakgrunnen. La oss lage vakre overløp ved hjelp av grønne strøk av en mørk og lys nyanse.
Streker av lyse og mørkegrønne vil gjøre bakgrunnen mer uttrykksfull

Funksjoner av akvarellmaling

Det er bedre å fikse papiret med tape eller knapper: når det blir vått og deretter tørker, kan det dannes stygge bølger.

La oss vurdere et spesifikt eksempel.

Den første fasen er en blyantskisse av en rose.
Blyantskisselinjer skal være tynne og myke.
Bringebærmaling fortynnes sterkt med vann og påføres med en tykk børste på toppen av knoppen. Vi markerer den nedre delen av den med lysegrønn akvarell (også veldig fortynnet).
Knoppen er malt med sterkt fortynnet bringebærmaling
Når det første laget tørker, er kantene på kronbladene skyggelagt med maling av varme toner. Bakgrunnen er indikert med en mørk kald tone (for eksempel lilla). Dette vil visuelt gjøre rosen lysere. I dette tilfellet er de lyse delene av rosen skyggelagt i en mørk tone, og de mørke delene, henholdsvis i en lys tone. Fargeheterogenitet er bare velkommen: bildet vil være mer naturlig. For å indikere venene på kronbladene, trenger du en tynn børste. Hun jobber med basen og midten av knoppen. Det er viktig å ikke overdrive det med mørke nyanser, ellers kan mønsteret bli "tegneserieaktig".

1. Konturen til en roseknopp er lett å tegne

Først må du tegne omrisset av roseknoppene. Det er ikke vanskelig å tegne en sirkel på toppen av et ark for dette. Det er ikke nødvendig å tegne det perfekt jevnt, det er viktig å tenke på at roseblomsten vil være innenfor denne konturen, så tegn umiddelbart passende størrelse knappomriss. Ikke glem at de lyse linjene er sekundære, og i de neste trinnene i tegningen vil vi fjerne dem. tegne en rose fortsett i neste trinn, men for nå, legg til en stilk til knoppen.

2. Hvordan tegne roseblader

Tegn først den fortsatt uåpnede delen av knoppen i midten av rosen. Deretter deler du knoppen i to deler med en linje (i figuren den av blå farge). Nå vil det være praktisk og enkelt å tegne linjene til kronbladene til venstre og høyre del av knoppen.

3. Tegn bladene og knoppdetaljene

Nå må du tegne roseblader i detalj. Kronbladenes konturer trenger ikke å kopieres nøyaktig fra tegningen min, de kan ha en annen form.

4. Vi fortsetter å tegne kronbladene

Tegn først stammen til blomsten med blader. Antall grener og blader trekker vilkårlig. Det viktigste er ikke å gjøre bladene for store. Legg merke til at rosebladene er åreformet. For større realisme må de også tegnes. Det gjenstår å fjerne de ekstra konturene og tegne kronbladene i detalj. I det riktige bildet av kronbladene ligger hele skjønnheten til rosemønsteret. Den øverste omrisset av hvert kronblad er tegnet med to linjer som går sammen ved kanten av kronbladet. Dette gir inntrykk av at kantene på kronbladene er bøyd. Dette vil også hjelpe oss i neste trinn for å skape skygger i knoppen, som vil lage rose tegning omfangsrik.

5. Hvordan skyggelegge en rose med en enkel blyant

På dette stadiet har du allerede tegnet en ekte rose, det gjenstår bare å legge til skygger til blomstertegningen vil bli voluminøs. Tenk deg hvilken side det sterke lyset vil være på for å bestemme hvilken side av rosen som vil være mer opplyst. Der det vil være fordypninger mellom kronbladene, må du tegne skyggene "tykkere", og trykke hardere på blyanten. Skygger bør også være i krysset mellom kronbladene. Gni lett med fingeren alle områdene som er skyggelagt med en blyant. Denne metoden jevner ut skarpe blyantlinjer, og rose tegning vil se mykere ut.

6. Tegne en rose på et grafikkbrett

Tegningen vil se mye mer spektakulær ut hvis du, i stedet for å tone med en enkel blyant, maler rosen med maling eller fargeblyanter. Husk å vurdere belysning når du farger med fargeblyant. Uten skygger vil rosen se "flat", todimensjonal ut. Et bilde av en rose med en enkel blyant kan til og med være litt "tonet" med fargeblyanter. Slik har jeg laget tegningen av en roseknopp (se nedenfor).
Å fargelegge en tegning av en rose med maling ville være perfekt, men bare hvis du har dem og hvis du vet hvordan du bruker dem.

Rose kan tegnes forskjellige måter. På denne måten er det praktisk å tegne en åpnet knopp, og tegne i detalj hvert roseblad. Ikke glem at de lyse linjene er sekundære, og i neste trinn av tegningen vil vi fjerne dem. Dette trinnet i tegnetimen uten kommentarer, det er et tillegg til hovedleksjonen. På hvert trinn må du legge til valgte linjer med en blyant. De er farget blå.

Etter at du har lært hvordan du tegner et bilde av en rose riktig, kan du fortsette til en vanskeligere oppgave - å tegne vakker bukett fra roser. Vær oppmerksom på hvordan ekte roser står i en vase, noen av dem har små knopper som ennå ikke har åpnet seg, stilkene er på skrå, nær bladene forskjellige størrelser. Mest Den beste måtenå tegne en bukett roser er å tegne en levende bukett, først med en enkel blyant, og deretter male den med maling. Men selv om du ikke har en ekte bukett roser, kan du tegne roser fra et fargebilde eller bilde.

Mitt aller første maleri med roser. Stilleben ferdig oljemaling. Vennligst ikke kritiser mye, jeg var bare 12 år gammel.

Leksjonen om hvordan man tegner en ballerina er designet for de som allerede vet hvordan man tegner godt, siden det ikke er lett å tegne en person, spesielt for å kunne formidle dansens nåde og ynde. Ballerinaer får blomster, så du kan tegne en bukett roser som ligger på scenen.

Nesten alle blomstertegninger på nettstedet er laget i etapper på grafikk nettbrett. fargebilde du kan bruke til å fargelegge en blomst, tegnet av deg i etapper med en enkel blyant.

Det er millioner av blomster på planeten vår, flere hundre varianter av roser alene. Når du tegner en bukett, kan du legge til tulipaner eller flere roser, det viktigste er at fargen på rosen kombineres med andre blomster. Buketten på bildet kan dekoreres med bånd, blader fra andre blomster.

Kamilletegning er den enkleste oppgaven, og enhver nybegynner kan lære å tegne. Prøv å tegne en kamille, hvis denne oppgaven ikke er vanskelig for deg, vil tegningen av en rose også være "på skulderen".

Tegner du en rose, kan en sommerfugltegning dekorere og komplettere rosetegningen. Tegn en sommerfugl som flyr opp til rosen eller sitter på det øverste bladet. Det er ikke nødvendig å tegne en sommerfugl på selve knoppen, siden dette hovedobjekt rose tegning.

Huset kan tegnes på mange måter, som å lage tak av fliser, tegne doble dører, eller legge til en pipe foret med murstein til en peis. For å gjenopplive landskapet i nærheten av huset, kan du tegne roser som vokser i et blomsterbed.

Populær i kategorien: