Para todos e sobre tudo. A escultura mais cara do mundo "Figura feminina nua nas costas IV." Henri Matisse

Em 12 de maio de 2015, outro recorde de preço foi quebrado no leilão da Christie's em Nova York: a escultura Pointing Man, de Alberto Giacometti, foi vendida por US$ 141,3 milhões, quase US$ 40 milhões a mais do que o lote anterior - outra obra do mestre suíço Walking Man I ". Leia mais sobre quais obras de escultores são populares em leilões e quanto os colecionadores estão dispostos a pagar por elas

"Homem que aponta", 1947

O Pointing Man é a escultura mais cara já vendida em leilão. Esta é uma das seis estátuas de bronze semelhantes de Giacometti criadas em 1947. A escultura vendida sob o martelo na Christie's foi mantida em armazenamento nos últimos 45 anos. coleção privada. Seu antigo proprietário em 1970 comprou a obra dos colecionadores americanos Fred e Florence Olsen. Esses, por sua vez, compraram a obra-prima em 1953 do filho do famoso artista francês Henri Matisse Pierre. O restante das esculturas "apontadoras" são mantidas em museus ao redor do mundo, incluindo o MoMA de Nova York e a Tate Gallery de Londres, bem como em coleções particulares.

O lote vendido na Christie's difere dos outros porque Giacometti o pintou à mão. O escultor criou a estátua em poucas horas - entre meia-noite e nove da manhã, disse ao seu biógrafo. O mestre suíço se preparava para sua primeira exposição em Nova York em 15 anos. “Já fiz um molde de gesso, mas destruí e criei de novo e de novo, porque os operários da fundição tinham que recolhê-lo pela manhã. Quando pegaram o gesso, o gesso ainda estava molhado”, lembrou.

Retratando figuras de pessoas magras e altamente alongadas, simbolizando a solidão e a insegurança da existência, o escultor começou após a Segunda Guerra Mundial, durante a qual Giacometti foi forçado a se mudar da França para a Suíça e se estabelecer em Genebra.

A obra de Giacometti é considerada uma das mais caras do mercado de arte contemporânea. Na véspera do leilão, especialistas estimaram o custo de "Pointing Man" em US$ 130 milhões - superior ao custo do recordista anterior, "Walking Man I", do mesmo autor. O nome do comprador, que desembolsou US$ 141,3 milhões pela escultura, não foi divulgado.

"Walking Man I", 1961


Walking Man I é considerada uma das esculturas mais reconhecidas do século XX. A obra, junto com um retrato de seu autor, é retratada até na nota de 100 francos suíços. Em 2010, apareceu em leilão pela primeira vez em vinte anos - o lote foi colocado pelo alemão Dresdner Bank AG, que adquiriu uma obra-prima para a coleção corporativa, mas após a aquisição do Commerzbank, livrou-se dos objetos de arte. Os vendedores prometeram doar os lucros de Walking Man I para instituições de caridade.

A escultura causou um verdadeiro rebuliço. Pelo menos dez candidatos lutaram por ele no corredor, mas o preço mais alto foi finalmente oferecido por um comprador anônimo por telefone. A licitação durou oito minutos, durante os quais o preço inicial do lote subiu cinco vezes (e junto com a comissão - quase seis vezes).

Especialistas do The Wall Street Journal sugeriram que o comprador anônimo era o bilionário russo Roman Abramovich, que comprou estátua de bronze mulheres criadas por Giacometti em 1956. No entanto, Bloomberg descobriu mais tarde que Lily Safra, a viúva do banqueiro brasileiro Edmond Safra, tornou-se a dona da estátua.

"Pelo amor de Deus", 2007


A escultura, feita pelo famoso artista britânico Damien Hirst a partir de 2 kg de platina, é uma cópia ligeiramente reduzida do crânio de um europeu de 35 anos do século XVIII. As células para diamantes (8601 no total) são cortadas a laser, a mandíbula é feita de platina e dentes reais são inseridos. O crânio é coroado com um diamante rosa de 52,4 quilates. A obra custou ao artista britânico, famoso por suas instalações escandalosas usando cadáveres de animais em formalina, £ 14 milhões.

Hirst afirmou que o nome da escultura foi inspirado nas palavras da mãe quando ela se voltou para ele com a pergunta: Pelo amor de Deus, o que você vai fazer a seguir? (“Pelo amor de Deus, o que você está fazendo agora?”). Pelo amor de Deus é uma citação literal da Primeira Epístola de João.

Em 2007, o crânio foi exibido na White Cube Gallery e vendido por US$ 100 milhões (£ 50 milhões) no mesmo ano. Bloomberg e The Washington Post escreveram que o próprio Damien Hirst, assim como o bilionário ucraniano Viktor Pinchuk, estavam entre os investidores. Um representante da galeria White Cube não comentou os rumores, mas disse que os compradores pretendem revender posteriormente o trabalho de Hirst.

"Cabeça", 1910-1912


Pela obra de Amedeo Modigliani, os colecionadores negociaram por telefone, como resultado, a escultura foi a leilão por US $ 59,5 milhões, dez vezes mais do que o preço inicial. O nome do comprador não foi divulgado, mas sabe-se que ele vem da Itália.

Modigliani não trabalhou com escultura por muito tempo - de 1909 a 1913, quando o artista voltou a pintar, inclusive devido à tuberculose. A "Cabeça" vendida na Christie's faz parte de uma colecção de sete esculturas "Pilares da Ternura", que o autor expôs em 1911 no atelier do artista português Amadeo de Sousa-Cordoso. Todas as obras se distinguem por uma cabeça oval pronunciada, olhos amendoados, nariz longo e fino, boca pequena e pescoço alongado. Os especialistas também traçam analogias entre a escultura de Modigliani e o famoso busto da rainha Nefertiti, guardado em Museu Egípcio Berlim.

"Cão balão (laranja)", 1994-2000


O cão de aço inoxidável foi leiloado da coleção do empresário Peter Brant, tendo anteriormente visitado o Museu arte contemporânea(MoMA) em Nova York, no Grande Canal de Veneza e no Palácio de Versalhes. A estimativa de pré-venda para o lote, de três metros de altura e pesando uma tonelada, era de US$ 55 milhões. O cachorro laranja é o primeiro dos cinco cachorros “ar” criados por artista americano. As quatro esculturas restantes também foram para coleções, mas foram vendidas a um preço menor.

O sucesso comercial veio para Koons, um ex-corretor de Wall Street, em 2007. Em seguida, sua gigantesca instalação de metal "Hanging Heart" foi vendida na Sotheby's por US $ 23,6 milhões. Próximo ano uma enorme "Flor de um balão" roxa foi para a Christie's por $ 25,8 milhões. Em 2012, a escultura "Tulipas" foi vendida na Christie's por $ 33,7 milhões.

"A Leoa de Guennol", por volta de 3000-2800 aC e.


Criada na antiga Mesopotâmia há cerca de 5.000 anos, a estatueta de calcário foi encontrada em 1931 no Iraque, perto de Bagdá. Na cabeça da leoa, foram preservados dois orifícios para uma renda ou corrente: era para ser usado no pescoço. Desde 1948, a obra pertence ao famoso colecionador americano Alistair Bradley Martin e está exposta no Brooklyn Museum of Art. Anunciando a decisão de vender a escultura, Martin prometeu enviar o dinheiro para instituições de caridade.

A antiga "Leoa" estabeleceu um preço recorde para esculturas em 2007 na Sotheby's de Nova York, movendo o bronze de Picasso "Head of a Woman" do primeiro lugar, que vendeu menos de um mês antes por $ 29,1 milhões. inicial por mais de três vezes. Cinco compradores participaram da luta pela estatueta, o vencedor do leilão preferiu permanecer anônimo.

A Cabeça Grande de Diego, 1954


A escultura de bronze retrata o irmão mais novo de Alberto Giacometti, Diego, ele era o modelo favorito do mestre suíço. Existem várias "cabeças", a última da série foi vendida na Sotheby's em 2013 por US $ 50 milhões. Diego's Big Head foi escalado para instalação em uma praça de Nova York, as obras foram suspensas devido à morte do autor. A estimativa da escultura que foi a leilão na Christie's foi de US$ 25 a 35 milhões.

Giacometti está entre os 10 mais queridos artistas mundo desde 2002, após a venda na Christie's de várias obras do artista. A estatueta mais cara vendida na época foi a terceira de oito exemplares da escultura "A Gaiola" - foi avaliada em US$ 1,5 milhão. Porém, foi o ano de 2010 que se tornou um marco para o artista, quando as obras de Giacometti começaram a ser avaliadas no nível das pinturas de Picasso.

"Figura feminina nua de costas IV", 1958

Os especialistas chamam o baixo-relevo de bronze de "nu figura feminina from the Back IV” é a mais brilhante das quatro obras da série “Standing with Her Back to the Viewer”, e toda a série é a maior criação da escultura modernista do século XX.

Até 2010, nenhuma das esculturas deste ciclo foi colocada em leilão, embora o baixo-relevo vendido na Christie's não seja o único: um molde de gesso para cada série foi fundido de imediato em 12 exemplares. A altura de uma figura é de 183 cm, peso - mais de 270 kg. A série completa Backs to the View está agora em nove dos principais museus do mundo, incluindo o Museu de Arte Moderna de Nova York, a Tate Gallery de Londres e o Centre Pompidou de Paris. Apenas duas cópias permaneceram em coleções particulares, uma das quais foi vendida a martelo.

"Figura feminina nua de costas IV" foi originalmente estimada em US $ 25-35 milhões, e o valor pago por ela se tornou um recorde para uma obra de Matisse já vendida em leilão.

Madame LR, 1914-1917

O lendário escultor de origem romena recebeu fama mundial em Paris, onde viveu por 35 anos. Seu trabalho teve grande influência no desenvolvimento da escultura moderna, Brancusi foi considerado o fundador da abstração escultórica. Desde o início de sua existência, o Centro Pompidou teve uma “Sala Brancusi” separada.

Estatueta de madeira de Madame L.R. foi criado por Brancusi em 1914-1917. Esta é uma de suas obras mais famosas. Acredita-se que "Madame L.R." transmite o estilo e a influência da escultura tradicional dos Cárpatos arte africana sobre a obra do autor. A escultura foi vendida em 2009 na Christie's como parte da coleção de arte do costureiro francês Yves Saint Laurent.

"Tulipas", 1995-2004


“Os números na etiqueta de preço às vezes parecem astronômicos para mim. Mas as pessoas pagam essas quantias porque sonham em ingressar no processo artístico. Direito deles", argumentou Jeff Koons em entrevista à revista Interview depois que suas "Tulipas" foram vendidas por US$ 33,7 milhões. Koons é considerado o artista americano de maior sucesso desde Warhol.

As "Tulipas" são uma das esculturas mais complexas e maiores da Série Festiva (com aparente leveza, pesam mais de três toneladas). Este é um buquê de sete flores entrelaçadas de " balões”, fabricado em aço inox e revestido com tinta translúcida.

A escultura, que, segundo a intenção do autor, revela o conceito de inocência infantil, foi comprada em 2012 por um dos heróis mais extravagantes de Las Vegas, o dono de um cassino e bilionário Steve Wynn. Ele escolheu mostrar a aquisição no Wynn Las Vegas, um empresário de "arte pública" que costuma exibir itens de sua coleção em seus resorts.

Enquanto as economias dos países do mundo estão longe de florescer, os sacos de dinheiro estão prontos para gastar grandes quantias de dinheiro em carros, apartamentos e, claro, objetos de arte. Uma prova clara disso é a escultura Walking Man, que um comprador desconhecido comprou no leilão britânico da Sotheby's por $ 104,327 milhões. Assim, o "Walking Man" é a escultura mais cara da história.

O atual dono da escultura mais cara comprou o "Walking Man" 8 minutos após o início do leilão, ganhando muito de 10 conhecedores da beleza. Vale ressaltar que a Sotheby's nem esperava receber tal quantia, pois o preço final do lote caiu quase quatro vezes o preço inicial.

Alberto Giacometti, autor da escultura, criou duas versões do Walking Man, que apresentam pequenas diferenças entre si. A obra de arte nasceu em 1961 e é uma estátua de bronze puro do tamanho de um ser humano. O alto custo da escultura é explicado pelo fato de ser uma das criações mais famosas de Alberto Giacometti. Além disso, muito poucas obras de Giacometti sobreviveram até hoje, então não é de surpreender que The Walking Man valha seu peso em ouro.

“The Walking Man” está longe de ser a primeira obra do escultor Alberto Giacometti, tão valorizada em casas comerciais. O que é apenas sua "Big Standing Woman", que foi vendida no leilão da Christie's em Nova York por US $ 27.481.000. Todo mundo quer obter as obras-primas de um escultor brilhante que simplesmente não podem ser medidos em números.

A arte da escultura em nosso tempo provavelmente atingiu seu apogeu, pelo menos no que diz respeito ao preço e à demanda pelo trabalho dos mestres. 12 de maio de 2015 no leilão da Christie's (é o maior do mundo depois da Sotheby's leilões) em Nova York, outro recorde de preço foi quebrado: a polêmica escultura de Alberto Giacometti "Pointing Man" ("Man Pointing") foi vendida por uma quantia incrível de 141,3 milhões de dólares! Isso é quase 40 milhões a mais do que o lote anterior - outra obra deste mestre suíço "Walking Man I".

Escultura "Homem que aponta", 1947
Autor: Alberto Giacometti
Altura: 180 cm
Preço: US$ 141,3 milhões
Local, hora da venda: Christie's, maio de 2015
O Pointing Man é a escultura mais cara já vendida em leilão. Esta é uma das seis estátuas de bronze semelhantes de Giacometti criadas em 1947. A escultura que foi a leilão na Christie's está guardada em uma coleção particular há 45 anos. Seu antigo proprietário comprou a obra dos colecionadores americanos Fred e Florence Olsen em 1970. Eles, por sua vez, adquiriram a obra-prima em 1953 do filho do famoso artista francês Henri Matisse Pierre O restante das esculturas "apontadoras" são mantidas em museus ao redor do mundo, incluindo o MoMA de Nova York e a Tate Gallery de Londres, bem como em coleções particulares.
O lote vendido na Christie's difere dos demais por ser pintado à mão por Giacometti. O escultor criou a estátua em poucas horas - entre meia-noite e nove da manhã, disse ao seu biógrafo. O mestre suíço se preparava para sua primeira exposição em 15 anos em Nova York.“Eu já tinha feito um molde de gesso, mas destruí e criei de novo e de novo, porque os trabalhadores da fundição tinham que pegá-lo de manhã. Quando pegaram o gesso, o gesso ainda estava molhado", lembrou.
Retratando figuras de pessoas magras e altamente alongadas, simbolizando a solidão e a insegurança da existência, o escultor começou após a Segunda Guerra Mundial, durante a qual Giacometti foi forçado a se mudar da França para a Suíça e se estabelecer em Genebra. A obra de Giacometti é considerada uma das mais caras do mercado de arte contemporânea. Na véspera do leilão, especialistas estimaram o custo de "Pointing Man" em US$ 130 milhões - superior ao custo do recordista anterior, "Walking Man I", do mesmo autor. O nome do comprador, que desembolsou US$ 141,3 milhões pela escultura, não foi divulgado.

Escultura "Walking Man I", 1961

Autor: Alberto Giacometti
Altura: 183 cm
Preço: US$ 104,3 milhões
Local, hora: Sotheby's, fevereiro de 2010
Walking Man I é considerada uma das esculturas mais reconhecidas do século XX. A obra, junto com um retrato de seu autor, é retratada até na nota de 100 francos suíços. Em 2010, apareceu em leilão pela primeira vez em vinte anos - o lote foi colocado pelo alemão Dresdner Bank AG, que adquiriu uma obra-prima para a coleção corporativa, mas após a aquisição do Commerzbank, livrou-se dos objetos de arte. Os vendedores prometeram doar os lucros de Walking Man I para instituições de caridade.
A escultura causou um verdadeiro rebuliço. Pelo menos dez candidatos lutaram por ele no corredor, mas o preço mais alto foi finalmente oferecido por um comprador anônimo por telefone. A licitação durou oito minutos, durante os quais o preço inicial do lote subiu cinco vezes (e, junto com a comissão, quase seis vezes).
Especialistas do The Wall Street Journal sugeriram que o comprador anônimo era o bilionário russo Roman Abramovich, que comprou uma estátua de bronze de uma mulher criada por Giacometti em 1956, dois anos antes. No entanto, Bloomberg descobriu mais tarde que Lily Safra, a viúva do banqueiro brasileiro Edmond Safra, tornou-se a dona da estátua.

Escultura "Pelo amor do Senhor", 2007

Autor: Damien Hirst
Dimensões: 17,1 x 12,7 x 19,1 cm
Preço: US$ 100 milhões
Local, tempo: 2007
A escultura, feita pelo famoso artista britânico Damien Hirst a partir de 2 kg de platina, é uma cópia ligeiramente reduzida do crânio de um europeu de 35 anos do século XVIII. As células para diamantes (8601 no total) são cortadas a laser, a mandíbula é feita de platina e dentes reais são inseridos. O crânio é coroado com um diamante rosa de 52,4 quilates. A obra custou ao artista britânico, famoso por suas instalações escandalosas usando cadáveres de animais em formalina, £ 14 milhões.
Hirst afirmou que o nome da escultura foi inspirado nas palavras da mãe quando ela se voltou para ele com a pergunta: Pelo amor de Deus, o que você vai fazer a seguir? ("Pelo amor de Deus, o que você está fazendo agora?"). Pelo amor de Deus é uma citação literal da Primeira Epístola de João.
Em 2007, o crânio foi exibido na White Cube Gallery e vendido por US$ 100 milhões (£ 50 milhões) no mesmo ano. Bloomberg e The Washington Post escreveram que o próprio Damien Hirst, assim como o bilionário ucraniano Viktor Pinchuk, estavam entre os investidores. Um representante da galeria White Cube não comentou os rumores, mas disse que os compradores pretendem revender posteriormente o trabalho de Hirst.

Escultura "Cabeça", 1910-1912
Autor: Amedeo Modigliani
Altura: 65 cm
Preço: US$ 59,5 milhões
Local, hora: Christie's, junho de 2010
Pela obra de Amedeo Modigliani, os colecionadores negociaram por telefone, como resultado, a escultura foi a leilão por US $ 59,5 milhões, dez vezes mais do que o preço inicial. O nome do comprador não foi divulgado, mas sabe-se que ele vem da Itália.
Modigliani não trabalhou com escultura por muito tempo - de 1909 a 1913, quando o artista voltou a pintar, inclusive devido à tuberculose. A "Cabeça" vendida na Christie's faz parte de uma colecção de sete esculturas "Pilares da Ternura", que o autor expôs em 1911 no atelier do artista português Amadeo de Sousa-Cordoso. Todas as obras se distinguem por uma cabeça oval pronunciada, olhos amendoados, nariz longo e fino, boca pequena e pescoço alongado. Os especialistas também traçam analogias entre a escultura de Modigliani e o famoso busto da rainha Nefertiti, guardado no Museu Egípcio de Berlim.

Escultura "Cão de balões (laranja)", 1994-2000

Autor: Jeff Koons
Dimensões: 307,3 x 363,2 x 114,3 cm
Preço: US$ 58 milhões
Local, hora: Christie's, novembro de 2013
O cão de aço inoxidável chegou a leilão da coleção do empresário Peter Brant, tendo anteriormente visitado o Museu de Arte Moderna (MoMA) de Nova Iorque, o Grande Canal de Veneza e o Palácio de Versalhes. A estimativa de pré-venda para o lote, de três metros de altura e pesando uma tonelada, era de US$ 55 milhões.O cachorro laranja é o primeiro dos cinco cachorros "aéreos" criados pelo artista americano. As quatro esculturas restantes também foram para coleções, mas foram vendidas a um preço menor.
O sucesso comercial veio para Koons, um ex-corretor de Wall Street, em 2007. Em seguida, sua gigantesca instalação de metal Hanging Heart foi vendida na Sotheby's por US $ 23,6 milhões. No ano seguinte, a enorme flor de balão roxa foi para a Christie's por US $ 25,8 milhões.

Escultura "A Leoa de Guennol", cerca de 3000-2800 aC
Autor desconhecido
Altura: 8,26 cm
Preço: US$ 57,1 milhões
Local, hora: Sotheby's, janeiro de 2007
Criada na antiga Mesopotâmia há cerca de 5.000 anos, a estatueta de calcário foi encontrada em 1931 no Iraque, perto de Bagdá. Na cabeça da leoa, dois orifícios para cordão ou corrente foram preservados: era para ser usado no pescoço. Desde 1948, a obra pertence ao famoso colecionador americano Alistair Bradley Martin e está exposta no Brooklyn Museum of Art. Anunciando a decisão de vender a escultura, Martin prometeu enviar o dinheiro para instituições de caridade.
A antiga "Leoa" estabeleceu um recorde de preço para esculturas em 2007 na Sotheby's de Nova York, movendo o bronze de Picasso "Head of a Woman" do primeiro lugar, vendido menos de um mês antes por $ 29,1 milhões. inicial mais de três vezes.5 compradores participaram da luta pela estatueta, o vencedor do leilão preferiu permanecer anônimo.

Escultura "Cabeça do Diego", 1954

Autor: Alberto Giacometti
Altura: 65 cm
Preço: US$ 53,3 milhões
Local, hora: Christie's, maio de 2010
A escultura de bronze retrata o irmão mais novo de Alberto Giacometti, Diego, ele era o modelo favorito do mestre suíço. Existem várias "cabeças", a última da série foi vendida na Sotheby's em 2013 por US $ 50 milhões. Diego's Big Head foi escalado para instalação em uma praça de Nova York, as obras foram suspensas devido à morte do autor . , vendido sob o martelo na Christie's, foi de $ 25-35 milhões.
Giacometti está entre os 10 artistas mais caros do mundo desde 2002, após a venda de várias obras do artista na Christie's. A estatueta mais cara vendida na época foi a terceira de oito cópias da escultura Cage - foi avaliada em $ 1,5 milhão.No entanto, foi o ano de 2010 que se tornou um marco para o artista, quando as obras de Giacometti começaram a ser avaliadas no nível das pinturas de Picasso.

Escultura "Nu figura feminina de costas IV", 1958

Autor: Henri Matisse
Altura: 183 cm
Preço: US$ 48,8 milhões
Local, hora: Christie's, novembro de 2010
Especialistas chamam o baixo-relevo de bronze "Figura feminina nua de costas IV" a mais marcante das quatro obras da série "De pé de costas para o espectador", e toda a série - a maior criação da escultura modernista do século XX século.
Até 2010, nenhuma das esculturas deste ciclo foi colocada em leilão, embora o baixo-relevo vendido na Christie's não seja o único: um molde de gesso para cada série foi fundido imediatamente em 12 exemplares. A altura de uma figura é de 183 cm, o peso é superior a 270 kg Agora, a série completa de Standing Back to the Viewer é realizada em nove dos principais museus do mundo, incluindo o Museu de Arte Moderna de Nova York, a Tate Gallery de Londres e o Centro Pompidou de Paris. Apenas duas cópias permaneceram em coleções particulares, uma das quais foi vendida a martelo.
"Figura feminina nua de costas IV" foi originalmente estimada em US $ 25-35 milhões, e o valor pago por ela se tornou um recorde para uma obra de Matisse já vendida em leilão.

Escultura "Madame L.R.", 1914-1917
Autor: Constantin Brancusi
Preço: US$ 37,2 milhões
Local, hora: Christie's, fevereiro de 2009
O lendário escultor de origem romena ganhou fama mundial em Paris, onde viveu por 35 anos. Seu trabalho teve grande influência no desenvolvimento da escultura moderna, Brancusi foi considerado o fundador da abstração escultórica. Desde o início de sua existência, o Centro Pompidou teve uma "Sala Brancusi" separada.
Estatueta de madeira de Madame L.R. foi criado por Brancusi em 1914-1917. Esta é uma de suas obras mais famosas. Acredita-se que "Madame L.R." transmite o estilo tradicional da escultura dos Cárpatos e a influência da arte africana na obra do autor. A escultura foi vendida em 2009 na Christie's como parte da coleção de arte do costureiro francês Yves Saint Laurent.

Escultura "Tulipas", 1995-2004

Autor: Jeff Koons
Preço: US$ 33,7 milhões
Local, hora: Christie's, novembro de 2012
"Os números na etiqueta de preço às vezes parecem astronômicos para mim. Mas as pessoas pagam essas quantias porque sonham em ingressar no processo artístico. Direito delas", argumentou Jeff Koons em entrevista à revista Interview depois que suas tulipas foram vendidas por US $ 33, 7 milhão Koons chamado o artista americano de maior sucesso depois de Warhol.
As "Tulipas" são uma das esculturas mais complexas e maiores da Série Festiva (com aparente leveza, pesam mais de três toneladas). Este é um buquê de sete flores "balão" entrelaçadas, feitas de aço inoxidável e revestidas com tinta translúcida.
A escultura, que, segundo a intenção do autor, revela o conceito de inocência infantil, foi comprada em 2012 por um dos heróis mais extravagantes de Las Vegas, o dono de um cassino e bilionário Steve Wynn. Ele escolheu mostrar a aquisição no Wynn Las Vegas, um empresário de "arte pública" que costuma exibir itens de sua coleção em seus resorts.
forbes.ru


O aumento dos preços dos objetos de arte não ultrapassou a escultura, apesar do fato de que bastante por muito tempo essa direção nos preços ficou significativamente atrás da pintura. A classificação acima não é oficial e não reivindica um status especial. Não importa aqui o material de que foi feita a escultura, nem a sua idade, nem a hora e o local de venda. O que une todas essas esculturas são as somas impressionantes que os colecionadores pagaram por elas.

"Walking Man I". Alberto Giacometti



A escultura mais cara já vendida em leilão - The Walking Man I Estátua de bronze mestre famoso Alberto Giacometti da Suíça. O escultor de um homem avançando no espaço (altura 183 cm) foi criado em 1961 e exibe vitalidade. "Imagem humilde de homem, mas símbolo poderoso eternidade”, os organizadores do leilão chamaram a escultura. A peculiaridade da obra é que ela se reduz a formas mínimas e isso enfatiza a solidão de uma pessoa no mundo e a fragilidade de sua alma. A escultura foi vendida em fevereiro de 2010 no leilão da Sothby's em Londres por $ 104,327 milhões.

"Pelo amor do Senhor." Damien Hirst



Em segundo lugar no ranking das esculturas mais caras está a caveira "Pelo amor do Senhor". O autor da obra é Damien Hirst, do Reino Unido. O artista fez uma réplica em platina de um crânio europeu do século XVIII. No crânio de platina, células para diamantes foram feitas a laser (são 8601 no total no crânio), a mandíbula é feita de platina, mas dentes reais são inseridos no crânio. O crânio é coroado com um diamante rosa de 52,4 quilates. Em 2007, o crânio foi exibido na White Cube Gallery. A escultura "Pelo amor de Deus" foi vendida por US $ 100 milhões em 2010. Dizem que o próprio Damien Hirst estava entre o grupo de investidores.

Vale a pena notar que o crânio é hoje um objeto de arte bastante popular. Recentemente, o artista Nino Sarabutra criou uma exposição inusitada - cem mil caveiras no espaço expositivo.

"Cabeça". Amedeo Modigliani



O terceiro lugar foi para a escultura "Cabeça", criada em 1910 pelo escultor e artista Amedeo Modigliani. Os especialistas traçam analogias entre a escultura de Modigliani e o famoso busto da rainha Nefertiti, guardado no Museu Egípcio de Berlim. A altura da escultura é de 65 cm, mostra todos os traços característicos das obras de Modigliani - olhos amendoados, rosto oval, nariz longo e fino, pescoço alongado, boca pequena. A escultura foi vendida em 2010 no leilão da Christie's em Paris. Segundo François de Riquel, presidente dos leilões franceses, colecionadores de todo o mundo negociaram por telefone a obra do famoso escultor italiano. A "cabeça" foi a leilão por R$ 59,5 milhões O nome do comprador não é divulgado.

"A Leoa de Guennola" Autor desconhecido



Em quarto lugar no ranking está a estatueta de 8 cm "Leoa de Guennola", feita de calcário há 5.000 anos na Mesopotâmia. De 1948 a 2007, a estatueta pertenceu ao colecionador americano Alistair Bradley Martin e foi exposta com sua permissão no Brooklyn Museum of Art. No leilão da Sothby's, 5 colecionadores competiram pela estatueta. Os organizadores do leilão esperavam vender a Guennol Lioness por $ 14-18 milhões, mas como resultado ela foi vendida por $ 57,16. O ex-proprietário enviou todos os lucros para uma instituição de caridade especial Fundação.

Cabeça grande de Diego. Alberto Giacometti



Fecha o top 5 das esculturas mais caras "A Grande Cabeça de Diego" de Alberto Giacometti (Suíça). A escultura, de 65 cm de altura, foi criada em 1954, e seu irmão Diego posou para o escultor. Em 2010, na Christie's, a escultura foi vendida por $ 53,282 milhões e, em novembro de 2013, o busto de bronze da Sothby's New York foi vendido por $ 32,6 milhões, perdendo um pouco sua posição.

"Figura feminina nua de costas IV." Henri Matisse



O sexto lugar é ocupado pelo baixo-relevo de bronze "Figura feminina nua de costas IV", criado em 1958 pelo impressionista Henri Matisse. Em 2010, a escultura de Christie foi vendida por US$ 48,8 milhões em um leilão. Os conhecedores consideram esse trabalho o mais impressionante de todos. quatro trabalhos série "De pé de costas para o espectador", que Matisse criou no período de 1909 a 1930. Um molde de gesso para cada série foi moldado imediatamente em 12 cópias. Hoje, séries completas são realizadas no Museu de Arte Moderna de Nova York, na Tate Gallery em Londres e no Pompidou Centre em Paris. Até 2010, nenhuma das esculturas deste ciclo foi colocada em leilão.

"Madame L.R." Constantine Brancusi



A escultura "Madame L.R." estilo único Esculturas dos Cárpatos e motivos africanos.

"Figura Reclinada" Henry Moore



O oitavo lugar no ranking é ocupado pela "Figura Reclinada" (1951) do escultor do século passado - Henry Moore. O comprimento da escultura é de 244,5 cm. No leilão aberto da "Figura Reclinada" da casa comercial Christie's, um martelo foi vendido por US $ 30,148 milhões. No total, Moore lançou 5 cópias da escultura. Em 2005, uma das esculturas tornou-se vítima de intrusos, ela foi roubada em questão de minutos da propriedade em Hertfordshire, propriedade do próprio Henry Moore, carregando com um guincho na traseira de um caminhão bem sob as câmeras de vigilância.

"Cabeça de Mulher" Pablo Picasso



Em nono lugar está a "Cabeça de Mulher" do grande escultor, artista, designer e artista gráfico espanhol Pablo Picasso. Grande mestre dedicou esta obra à sua amada - a artista francesa Dora Maar.
No outono de 2007, na Sotheby's, uma escultura de 80 cm de altura foi vendida por $ 29,161 milhões com um limite de $ 20-30 milhões. Comprou um busto de bronze colecionador particular Frank Giraud. Vale a pena notar que Picasso lançou 4 cópias desta escultura.

"Artemis com um cervo". Autor desconhecido



Fecha as 10 esculturas mais caras "Artemis com uma corça", criada por um autor desconhecido no século I aC. BC e. - I século. n. e. Esta escultura é de longe a mais cara escultura antiga vendidos em leilão. Ela saiu do leilão da Sotheby's por US$ 28,6 milhões.Apesar de sua idade considerável, a escultura sobreviveu notavelmente bem.

A lista abaixo não pretende ser um status de classificação estrito: não importa a idade da obra, nem o material de que é feita, nem o local de venda (galeria ou leilão); o principal é que todas essas transações não passaram despercebidas pelo mercado de arte. E claro, os valores são impressionantes

Alberto Giacometti. homem andando

1961. Altura 183 cm Estimativa: 12-18 milhões de libras. Preço: 65 milhões de libras (104,3 milhões de dólares). Sotheby's. Londres. 3 de fevereiro de 2010

Damien Hurst. Pelo amor do Senhor

2006. 17,1 x 12,7 x 19,1 cm Preço $ 100 milhões. Venda privada. agosto de 2007

Autor desconhecido. Leoa Guennola

OK. 3000–2800 aC e.Altura 8,26 cm Estimativa: 14-18 milhões de dólares. Preço $ 57.161.000. Sotheby's. NOVA IORQUE. 5 de dezembro de 2007

Esta minúscula escultura, com pouco mais de oito (!) centímetros de altura, foi criada há cerca de 5 mil anos em antiga Mesopotâmia. A estatueta foi encontrada no Iraque, não muito longe de Bagdá. É difícil de acreditar, mas ela tem a mesma idade da roda, dinheiro e a primeira do mundo grandes cidades! A leoa bebê passou quase 60 anos na coleção de Alastair Bradley Martin (Alastair Bradley Martin), até que em 2007 decidiram colocá-la em leilão. Na Sotheby's, a escultura superou a estimativa três vezes e se tornou a obra mais cara Arte antiga na história. Era para ser usado no pescoço.

Pablo Picasso. cabeça de mulher

(Dora Maar). 1941. Altura 80 cm. Estimativa de 20 a 30 milhões de dólares. Preço $ 29.161.000. Sotheby's, Nova York. 7 de novembro de 2007

A escultura da amada artista Dora Maar (Dora Maar) com bochechas rechonchudas foi lançada em duas cópias. Em um ano recorde para o mercado de arte em 2007, a obra se tornou a escultura mais cara do mundo, mas título orgulhoso ela não o usou por muito tempo: em menos de um mês, “Dora Maar” jogou fora a “Leoa de Guennola” do pedestal

Autor desconhecido. Ártemis com corça

século I aC e. - Século I dC e. Altura 92,1 cm Estimativa de 5 a 7 milhões de dólares. Preço $ 28.600.000. Sotheby's. NOVA IORQUE. 7 de junho de 2007

Esta bela escultura está surpreendentemente bem preservada. No leilão da Sotheby's, uma verdadeira "guerra de lances" estourou por ela: primeiro, dois potenciais compradores ficaram sem fôlego em cerca de $ 12 milhões, depois um terceiro entrou no jogo, e o preço da escultura subiu para $ 28 milhões em dez minutos, superando a estimativa superior quatro vezes. Portanto, "Artemis com uma corça" se tornou a obra de arte mais cara da antiguidade.

Alberto Giacometti. mulher grande em pé

1959–1960 Altura 274 cm. A estimativa não foi relatada abertamente. Preço $ 27.481.000. Christie's. NOVA IORQUE. 6 de maio de 2008

Esta figura feminina de bronze, com braços e pernas finos como gravetos, parece muito frágil na fotografia, mas na verdade ela é uma verdadeira giganta: sua altura é de quase três metros! II" é o mais alto entre eles. Como Walking Man I, foi encomendado pelo Chase Manhattan Bank. "Grande mulher em pé II foi comprado por ninguém menos que o renomado negociante Larry Gagosian.

Constantin Brynkushi. pássaro no espaço

1922–1923 Altura 121,9 cm Estimativa de 8 a 12 milhões de dólares. Preço $ 27.456.000. Christie's. NOVA IORQUE. 4 de maio de 2005

"Bird in Space" apareceu no mercado de arte de forma bastante inesperada, pode-se dizer, como um demônio de uma caixa de rapé. Quando o catálogo de leilões impressionistas e modernistas da Christie's ficou pronto, o especialista leilões Thomas Seydoux foi abordado por um cliente que queria colocar à venda uma escultura desconhecida de Brancusi. Segundo o vendedor, a obra foi encontrada no sótão de uma mansão em uma propriedade em algum lugar do norte da Europa. Claro, os especialistas começaram a duvidar se isso era uma farsa, porque nenhum pesquisador do trabalho de Brancusi jamais ouviu falar desse trabalho. A escultura foi enviada à principal autoridade em Brancusi, Friedrich Teja Bach, que descobriu que os ancestrais do dono da obra a adquiriram de Alexander Stoppeler (Alexandre Stoppelaere), marido socialite, patrona dos artistas de vanguarda Léonie Ricou.

Jeff Koons. flor de balão

(Roxo) 1995–2000. 40 x 285 x 260 cm. Preço $ 25.783.062. Christie's. Londres. 30 de junho de 2008


A Flor de Balão (Roxa) é a escultura mais cara de um artista vivo já vendida em leilão. Também ocupa o segundo lugar na lista dos mais trabalhos caros artistas vivos. Esta enorme escultura de aço inoxidável faz parte da famosa série Celebration, que inclui todas as criações mais famosas do artista: cachorro inflável, tulipas, coração pendurado e assim por diante.

David Smith. Cubi XXVIII

1965. 114,3 x 274,3 x 279,4 cm. Estimativa de 8 a 12 milhões de dólares. Preço $ 23.816.000. Sotheby's. NOVA IORQUE. 9 de novembro de 2005


A peça Cubi XXVIII foi a última desta série, logo após sua criação, o artista morreu em um acidente de carro. A escultura ficou muito tempo no Museu Guggenheim de Nova York, até que foi decidido colocá-la em leilão. 9 de novembro de 2005 no New York Sotheby's Cubi XXVIII tornou-se a peça mais cara artista do pós-guerra. Foi comprado pelo mesmo Larry Gagosian, mas não para sua galeria, mas em nome do colecionador Eli Broad (Eli Broad)

Jeff Koons. coração pendurado

1994–2006 101,6 x 296,2 x 215,9 cm. Estimativa de 15 a 20 milhões de dólares. Preço $ 23.561.000. Sotheby's. NOVA IORQUE. 14 de novembro de 2007

E aqui está outro trabalho de Koons da série "Triumph". Em novembro do ano passado, ela conquistou o primeiro lugar na lista das obras mais caras de artistas vivos e lá permaneceu por seis meses, até ser expulsa de lá pelo "Inspetor do Benefício do Sono" de Lucian Freud. O Hanging Heart foi comprado por Larry Gagosian, mas, novamente, não para si mesmo, mas para algum megacolecionador. Curiosamente, o vendedor da obra Adam Lindemann (Adam Lindemann) comprou-a um ano antes (onde você acha?) na Gagosian Gallery, pagando por ela "apenas" 4 milhões - ou seja, em um ano o preço da escultura aumentou em 19 milhões de dólares! Agora, o Hanging Heart pode ser visto na exposição Koons ... no Versalhes francês.

Damien Hurst. primavera sonolenta

2002. 10,2 x 182,9 x 274 cm. Estimativa de 6 a 8 milhões de dólares. Preço $ 19.213.272. Sotheby's. Londres. 21 de junho de 2007


Antes da venda retumbante de Hanging Heart, Sleepy Spring de Damien Hirst estava no topo da lista das obras mais caras de artistas vivos. Em nossa lista de encrenqueiros tridimensionais, esta é uma das duas instalações - um gabinete fino e transparente que contém mais de seis mil comprimidos multicoloridos. A obra foi comprada pelo Sheikh Hamad bin Khalifa al-Thani, Emir do Catar. Temas médicos, assim como crânios, ocupam um lugar especial na obra de Hirst. Recentemente, o artista desenhou em seu "estilo corporativo" o site e capas de CDs de seus amigos - bandas o horas. Além disso, atuou como diretor de arte de seu novo videoclipe, no qual a famosa atriz Sienna Miller (Sienna Miller) interpreta uma paciente hospital psiquiátrico

Pablo Picasso. Guindaste

1951–1952 Altura 72,4 cm Estimativa de 10 a 15 milhões de dólares. Preço $ 19.193.000. Sotheby's. NOVA IORQUE. 7 de maio de 2008

Picasso, como muitos artistas do século 20, frequentemente criava esculturas a partir de objetos utilitários. Em seguida, ele fez moldes de gesso a partir das "montagens" resultantes e fundiu as figuras resultantes em bronze. O artista criou o “guindaste” a partir de uma pá, hastes, garfos, um guindaste, porcas e um alfinete

Augusto Rodin. Eva, grande modelo

OK. 1885. Altura 173 cm. Estimativa de 9 a 12 milhões de dólares. Preço $ 18.969.000. Christie's. NOVA IORQUE. 6 de maio de 2008


Em 6 de maio deste ano, foi quebrado o recorde de preços não apenas para as obras de Giacometti, mas também para a obra do antecessor de toda a escultura modernista, Auguste Rodin. Seu "Eve, grande modelo sem pedestal" foi vendido na Christie's por $ 18,9 milhões. "Eva" faz parte do monumental grupo escultórico "The Gates of Hell", que inclui quase duzentas figuras. Originalmente, supunha-se que os "Portões do Inferno" decorariam a entrada principal do Museu Artes decorativas Paris, mas esses planos não estavam destinados a se tornar realidade: o museu nunca foi construído. Muitas obras do mestre, incluindo famosa escultura O Pensador, foram concebidos como esboços de figuras deste grupo escultórico.


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