Revisão: Balé do fórum e foyer de balé de ópera. Moderador irritado Segredo pessoal de manter a forma

Não é sempre que você encontra uma pessoa com a mesma opinião para discutir um assunto de interesse, para conversar sobre o que é interessante para ambos. E que bom que a Internet une as pessoas, criando grupos temáticos e fóruns...

Interessado no cartaz Teatro Bolshoi EU por muito tempo estava indeciso sobre a compra de um ingresso para a apresentação. E então, de repente, um colega ligou - no fórum eles vendem um ingresso só para essa apresentação por um preço mais barato.

Você precisa? ela pergunta.

Sobre o fórum

Ballet and Opera - um fórum para os amantes da ópera e balé.

O portal da Internet oferece a possibilidade de comunicação ao vivo - discussão de novas apresentações, compra e venda de ingressos (em particular, de mão em mão devido a, por exemplo, doença ou outra coisa).

Sobre este momento O fórum de balé existe há 18 anos. Muito tempo, certo? Durante esse período, o portal está se desenvolvendo ativamente, novos membros aparecem aqui - o número total de visitantes aumenta constantemente.

Interface

O design padrão do fórum agrada imediatamente - sem dificuldades, tudo é simples e conveniente.

Há uma oferta para se registrar - na verdade, se você entrou uma ou duas vezes apenas para ver e ler os tópicos do fórum, talvez não se registre. E se você pretende se estabelecer aqui, por assim dizer, não funcionará sem registro.

Acho melhor registar-se já - neste caso, torna-se possível usufruir de todas as vantagens deste fórum. Assim, após o procedimento de registro, é possível deixar mensagens e cancelar pessoalmente os autores deste fórum. Foi assim que um colega me conseguiu um bilhete barato só para o espectáculo que tanto desejava.

Cadastro

Apenas alguns minutos - e me tornei um verdadeiro residente deste fórum.

Registrar-se aqui é simples: crie um nome para você, digite o endereço E-mail, prescreva alguns dados e conserte tudo com uma senha. Funciona por dois minutos, não mais.

Balé e foyer de balé de ópera

Este é o tópico mais importante do fórum, é também o mais importante. Existem muitos tópicos que são os mais importantes. E é aqui que um iniciante deve procurar para saber quais regras de conduta são aceitas aqui e observá-las rigorosamente e, claro, é aqui que você pode obter respostas para perguntas urgentes, vender, comprar ou trocar um ingresso lucrativo .

Regras básicas

Um conjunto de regras que todo usuário registrado deve cumprir.

Os requisitos são padrão: uma forma educada de comunicação, se houver desvio de um determinado assunto, deve ocorrer dentro de limites aceitáveis. Se a conversa foi longe, é importante pedir ao moderador para mover a conversa para outro tópico - um já existente ou criar um novo.

Questões políticas, religiosas e outras só podem ser discutidas no contexto de apresentações de balé e ópera.

Mensagens sem sentido, críticas infundadas, confrontos sem sentido, bem como grosseria, insultos e ridículo não são permitidos.

Para mim, este tópico é de ouro, porque aqui você encontra muitas coisas interessantes para um verdadeiro fã de balé (no tema do foyer musical, o mesmo se aplica à música).

Todos aconselham a seu próprio critério o que você pode ler sobre sua forma de arte favorita.

Meu tema favorito e procurado por muitos - aqui você pode comprar um ingresso pela metade do preço. E se você já comprou, mas não pode ir, pode vendê-lo imediatamente. Muito cómodo, este tema já me ajudou mais de uma vez, e desta forma consegui poupar muito nas compras nesta parte.

Em 3 de agosto, o artigo "Retorno triunfante ao Bolshoi" foi removido do fórum "Amigos grande balé” por um moderador com a redação “Este não é um artigo, mas um fluxo de consciência de um fã com russo ruim e falta de raciocínio”.
Isso não é surpreendente, já que o artigo expressava avaliações diametralmente opostas às expressas pelo próprio moderador em junho após concerto de aniversário Academia de Ballet Russo no Teatro Bolshoi em 19 de junho de 2018. Há um tópico especial “ARB” no fórum, mas nenhuma declaração coerente apareceu nele por um mês e meio. A postagem do moderador foi publicada no tópico Ballet 271 dedicado ao que está acontecendo no Teatro Bolshoi. Uma discussão séria surgiu neste tópico após a entrevista de Makhar Vaziev com Rossiyskaya Gazeta. Os participantes da disputa ficaram especialmente entusiasmados com a questão da possível direção de Tsiskaridze. E então começaram as distorções e distorções dos fatos. Após uma observação sobre o desempenho bem-sucedido das funções de reitor por Nikolai Tsiskaridze, seguiu-se uma observação: “Portanto, dois terços dos professores permaneceram na Academia. Eles fizeram disso um sucesso." Mas desculpe, se dois terços permaneceram, acontece que um terço desistiu! Mas durante a reitoria de Tsiskaridze, apenas um professor deixou a Academia, que claramente não puxa esses “um terço”. Para minhas observações sobre a incorreção, a única resposta é “como é difícil falar com você”.
Distorções de fatos neste fórum não são novidade para mim, mas a ausência do moderador principal Mikhail Aleksandrovich na discussão é surpreendente e alarmante. Ele geralmente reage muito rapidamente a qualquer menção a Tsiskaridze ou à Academia. não tolera feedback positivo. Isso é ainda mais surpreendente porque, desde o momento da organização do fórum Amigos do Balé Bolshoi, Nikolai Tsiskaridze ajudou a “divulgar” este site, além de palestras sobre balé no Museu Bakhrushin. No entanto, com o tempo, ele se tornou o inimigo número um de Mikhail Alexandrovich. Desde janeiro de 2013, pessoalmente em uma discussão com ele, observei a transformação de um fórum antes respeitável em uma ferramenta para perseguir um artista.
Meu "batismo" ocorreu após o "Quebra-Nozes" de Ano Novo em 31 de dezembro de 2012 e 2 de janeiro de 2013. A história das apresentações em que Nikolai Maksimovich e sua aluna Anzhelina Vorontsova dançaram resultou em uma discussão tediosa sobre o círculo de rotações no código pas de deux, que foi encenado para Vladimir Vasiliev (canhoto) com o pé esquerdo, mas o os dançarinos eram destros, de acordo com Grigorovich, ficavam no canto do palco enquanto o parceiro executava a roda. Passamos por cima de todos os performers, descobrindo quem estava “girando” para a esquerda e quem estava de pé. Canhotos estavam girando - Vasiliev, Gudanov, Gordeev. Stoyaloi Mukhamedov, Lantratov e Ovcharenko. Todo o boro do queijo explodiu devido ao fato de eu ter testemunhado sobre o círculo de Tsiskaridze à esquerda. O vídeo confirmou minha correção, e um dos participantes, Amaliris, exclamou: “Então Tsiskaridze pode direita e esquerda?”

Acontece que sim. Muito desagradável para os inimigos da dançarina. Portanto, a discussão se arrastou por muitas páginas e, no final, de alguma forma, Mikhail Aleksandrovich a traduziu em uma comparação da coreografia de Grigorovich e Neumeier. Logo a especialista em balé Natalia Zazulina se juntou a nós. Tivemos uma conversa muito interessante nos dias 16 e 17 de janeiro de 2013.
Mesmo assim, fui alertado pela retirada do tema de "O Quebra-Nozes" para Grigorovich. Terminamos discutindo a Idade de Ouro. Então percebi que essa é uma técnica típica de “falar” sobre um assunto quando você não sabe “cortar” um oponente.
A próxima discussão estava esperando por nós depois de A Bela Adormecida em 16 de março de 2018. O assunto da minha disputa com Mikhail Aleksandrovich foram as notórias montagens duplas, que, em sua opinião, o dançarino fez de maneira errada, mas ele não explicou qual era o erro. Cada vez mostrando a fraqueza e fragilidade dos meus argumentos. Todo um grupo de participantes do fórum Tamura, Leshaa, I.B.A, Alexander Yakovlev tentou provar o improvável, ou seja, que Tsiskaridze é um “dançarino medíocre”. Bem, surge naturalmente a pergunta: o que Grigorovich e Petit, Forsythe e Wheeldon viram nele? Como pessoas respeitadas na arte o indicaram e o premiaram com as Máscaras de Ouro, Prêmios Estaduais e fez o mais novo artista do povo Rússia aos 27?
Era absolutamente impossível argumentar, já que novamente o assunto foi deixado de lado, desta vez por várias edições da Bela Adormecida. Com Amaliris e outros, analisamos o desempenho de Gerdt, a versão de Sergeyev, descobrimos a duração das variações, relembramos os manuscritos de Harvard. Em uma palavra, apenas para não falar dos aplausos que o público concedeu à famosa dançarina.
Segundo os debatedores, Artem Ovcharenko há muito supera seu professor. A prova disso, segundo Leshaa, foi escrita pelo público ....poemas. É assim que Artem inspira seus fãs. Ninguém escreve poemas sobre Tsiskaridze, apenas prosa e gritos tristes de “Bravo”. E me pediram para compor um soneto sobre Nikolai Maksimovich. Então Mikhail Alexandrovich entrou correndo e anunciou a mudança para o próximo tópico.
Mas a coisa mais incrível e engraçada aconteceu em maio-junho. Outro festival de Nureyev foi aberto em Kazan. Tsiskaridze foi acusado pelos participantes do fórum por sua única atuação no Ocidente em "La Bayadère" de Nureyev no século passado. Eu tive que corrigir isso já no século 21. Eles discutem, mas não conseguem saber as datas. Conhecedores. Além disso, em 2009, Tsiskaridze dançou brilhantemente O Quebra-Nozes de Nuriev na Grand Opera. Vale ressaltar que o renomado teatro francês permite que apenas graduados franceses dancem em seu palco. Uma exceção foi feita para uma dançarina única da Rússia.
Tsiskaridze veio a Kazan com sua aluna Angelina Vorontsova para dançar Giselle. Foi um evento único não apenas para os cidadãos de Kazan, que aplaudiram de pé o magnífico casal por vinte minutos. Foi a penúltima Giselle e a única em que dançou com Angelina. Todos, mais destino não lhes deu chance. Portanto, cada quadro, cada foto daquele festival é tão valioso.

Monitorei cuidadosamente todas as publicações, vídeos, noticiários de TV e os coloquei no tártaro teatro acadêmico". Ela escreveu não apenas sobre Tsiskaridze, mas também sobre as atuações de Evgenia Obraztsova, Valery Gergiev. Em seguida, sobre o concerto de gala, apresentado por Tsiskaridze. Este tópico estava nas principais notícias do fórum, vinte mil visualizações em poucos dias. Isso deixou Mikhail Alexandrovich fora de si e ele constantemente me repreendia por "verificadores de cortina de fumaça". O tema do festival de Nureyev para ele tornou-se uma espécie de trapo vermelho. Ele parecia estar discutindo com Rudolf Nureyev. Agora ele removeu muitos de seus comentários. Os leitores também agradeceram pelo interessante material sobre estreias no teatro e sobre filmes e exposições sobre Nureyev. O que Nuriev fez de errado com Mikhail Alexandrovich?
Mas os odiadores de Tsiskaridze não se acalmaram. Não quero repetir o que escreveram sobre a estreia de Angelina. Tal maldade é surpreendente.
No final de maio, outro festival começou com a participação de Tsiskaridze em Vladikavkaz, "Visitando Larisa Gergieva". O tópico sob este título está preenchido o material mais interessante. A atuação de Tsiskaridze junto com Yulia Makhalina em Scheherazade, a chegada de Maria Guleghina, sua lezginka conjunta com Nikolai Maksimovich, capturada à vista. Os participantes lêem sobre tudo com grande interesse. E então recebi uma carta pessoal de Leshaa com um pedido grosseiro de remover os parabéns a Larisa Abisalovna por lhe conceder a Ordem da Amizade dos Povos do Presidente da Ossétia do Norte e parabéns a Maria Guleghina por seu aniversário. Enfurecido, Mikhail Aleksandrovich ameaçou encerrar o assunto, mas não cumpriu a ameaça. aparentemente pessoas pequenas aconselhou a mim e a Larisa Abisalovna a não ofender em vão. Bem, e Maria Guleghina também. O tópico ainda está no fórum.

Aquele verão louco última vez tentou abrir uma filial "Angelina Vorontsova" sobre as estreias de sucesso de uma jovem bailarina já no Teatro Mikhailovsky. Mas o tópico foi removido por Mikhail Adeksandrovich com a frase "Você ainda não assistiu às apresentações dela e a lista de papéis não interessa a ninguém". Mas quando em Próximo ano Eu realmente visitei a estreia de Angelina no Lago dos Cisnes, não tive a menor vontade de compartilhar minhas impressões com os participantes deste fórum. Para que? Você não ouvirá nada além de críticas raivosas. Eu entendi perfeitamente que não era nem sobre mim, nem sobre minha língua russa e nem sobre meu pensamento, mas sobre a óbvia antipatia do moderador principal do fórum por dois personagens - Nikolai Tsiskaridze e Angelina Vorontsova. Isso foi percebido não só por mim, mas também por outros participantes, por exemplo, Gella, que saiu do fórum, escreveu uma pequena nota em seu LiveJournal "Amor de acordo com a ordem". Ela chamou uma pá de pá em maio de 2013 "Mikhsan elogia aqueles que recebem ordens, mas também repreende aqueles que recebem ordens."
Devido à situação anormal do fórum, Irina Mil foi regularmente banida, cujas postagens sobre as apresentações a que assistiu foram as melhores. Mas devido a desentendimentos com Mikhail Alexandrovich, ela foi banida por uma semana ou até um mês, ou seja, o acesso ao fórum foi fechado. Quantas vezes me surpreendi com seu estoicismo e resistência.
Apareci cada vez com menos frequência no fórum. Em junho de 2015, discutimos novamente com o moderador sobre a apresentação de formatura da Academia de Balé Russo no Palácio do Kremlin. Ele não concordou com a minha palavra "arrumou uma ovação". Então ele estava lá e não percebeu esse aplauso, embora o salão se levantasse em uníssono. Em 30 de junho de 2015, ela postou o seguinte texto no fórum:
“Agrippina Yakovlevna Vaganova, cujo nome a Academia de Balé Russo ostenta com orgulho, recebeu um presente real de seu reitor em seu aniversário - uma brilhante apresentação de formatura no Kremlin com a participação jovens estrelas que representam o futuro do balé russo.
Isso é simbólico. Moscou está atordoada, subjugada, encantada. Enquanto os críticos de publicações sérias de balé estão em silêncio, um estrondo entusiástico está passando pela cidade. Comentários em superlativos em fóruns, facebook, twitter, diários ao vivo, grupos de contato. Os espectadores compartilham suas impressões sobre um evento extraordinário no balé e capital cultural. Todos entendem que junto com os formandos de 2015, o reitor realizou o exame na capital. Sua chegada à Academia há dois anos gerou uma enxurrada de perguntas sobre seu iminente fracasso nessa posição. O baile de formatura, não tenho medo dessa palavra, dissipou a previsão dos azarados Cassanders. Tsiskaridze passou no exame como reitor da Academia de Balé Russo com notas excelentes. Ele mostrou extraordinária capacidade de organização, fez uma viagem que seus antecessores não ousaram fazer por quase trinta anos.
Por dois anos em vídeo, assisti ao florescimento dos talentos de Anastasia Lukina, Renata Shakirova, Nika Tskhvitaria de papel em papel, do simples ao complexo. Isso se chama a introdução certa ao repertório, a definição da personalidade, a busca da imagem certa, ou seja, quem é adequado para Aurora e quem para Laurencia.
A escolha dos artistas na mosca. Inconfundível. Irrepreensível. Mas por trás do sucesso das jovens bailarinas está um enorme, colossal e titânico trabalho de ensaio. O reitor passava dias e noites em salas de ensaio. Os Vaganovitas, sob sua liderança, tomaram Moscou de assalto. Mas os moscovitas ficaram felizes com um cativeiro tão doce. Os petersburguenses dançaram com inspiração, correntes de energia saíram do palco e carregaram o gigantesco salão, que nem todos conseguem abalar.
A conclusão lógica foi uma ovação de pé que não acabou. O público chamou os jovens artistas novamente. Bravíssimo!"
Alguns dias depois, ou seja, em 4 de julho de 2015, Mikhail Aleksandrovich me respondeu ironicamente:
“Cartas de longe sobre o assalto e a captura do Kremlin, sobre o doce cativeiro e o burburinho em Moscou, sobre o exame de reitor e um presente para o falecido Vaganova. - todos esses slogans vazios e sem sentido não causam nenhuma reclamação, é claro. Pela terceira vez, peço que parem e não inundem o tópico com uma inundação.

Não escrevi sobre 2017. Bem, o que aconteceu em 2018 contado acima. E por que você está com raiva?

Quero avisar desde já que este post será interessante e, talvez, compreensível apenas para os visitantes do fórum Amigos do Ballet e da Ópera, se essas pessoas ainda vagarem por aqui.

Em primeiro lugar, algumas palavras sobre os motivos que me levaram a escrever este texto no LiveJournal, e não no fórum. Como os moderadores do fórum são pessoas de visão liberal, então, como é de praxe neste ambiente, os participantes do fórum são divididos em “brancos e fofos”, ou seja, aqueles que elogiam os artistas e líderes que amam, e aqueles "impuros" que têm outros pontos de vista e opiniões. Ao mesmo tempo, agem de acordo com o princípio de Franco "Tudo é para amigos, o resto é lei". Mas mesmo isso não seria assustador, afinal, não é nada difícil seguir as regras escritas do fórum. Mas, pertencendo à segunda categoria de participantes, acabei me confundindo na interpretação dessas regras pelos moderadores.

Quando jogaram lama em Tsiskaridze quando ele foi nomeado reitor do ARB, um dos moderadores deu uma explicação ao parágrafo das regras sobre insulto. Acontece que você não pode insultar os membros do fórum, porque. isso os incomoda, enquanto os não participantes podem, porque não leem o fórum. Por exemplo, fui repetidamente insultado no fórum, mas nenhum desses participantes recebeu sequer um aviso, enquanto pela afirmação: “Asylmuratova deu a Shapran um diploma vermelho à sua maneira” recebi uma proibição por falta de provas, embora, sem lendo o fórum todos os dias, nem tive tempo de saber o que eles exigem de mim. Acontece que alguns participantes espalham especulações, e isso é proibido pelas regras, enquanto outros são apenas suposições de que não é proibido. Que você não pode espalhar boatos, mas pode consultar as opiniões de algumas “costureiras-guardas”.
É hora de finalmente fazer o seu caso.

Em primeiro lugar, Shapran não se formou ontem, mas há cinco anos. Foi lançado com grande alarde, relações públicas e inúmeras garantias de seu futuro estelar. Ao mesmo tempo, ela nunca foi capaz de se superar e sair como Nikiya na apresentação de formatura. Ao longo dos anos, ela mudou três teatros, estando em todos os lugares nos níveis mais altos ou mais altos da hierarquia do balé, teve uma carta branca completa da administração relevante, os melhores tutores, parceiros experientes e famosos. Inicialmente grande forma houve uma parada ao som da música fuete em um concerto, aniversário ARB, e o resultado é uma falha " Lago de cisnes" no palco Teatro Mariinsky, executado de forma tão impotente que, realmente, não seria exagero dizer que qualquer (no sentido literal da palavra) luminar, simplesmente aprendendo a ordem dos movimentos em algumas semanas, não dançará pior.

Quantas pessoas acreditarão que a razão do rápido avanço escada de carreira o jovem presidente do conselho de uma grande empresa ou de um banco que falha obstinadamente em todas as ordens é apenas seu gênio em potencial? Com suas tentativas de cinco anos, a própria Shapran deixou apenas duas explicações possíveis para um fenômeno tão surpreendente. Ou os professores ARB que ensinaram Shapran são tão qualificados que não poderiam ensinar um aluno talentoso pelo menos no nível de um graduado médio, ou ela é tão inadequada que nem mesmo os professores ARB poderiam fazer nada com ela. Mas acontece que esses mesmos professores por 9 anos não foram capazes de reconhecer essa incompetência. É possível? Se você é uma sobrinha artista do povo RF, Diretor Artístico da ARB Altynai Asylmuratova, então sim (“costureiras-guardas” não se encontram apenas nos cinemas).

E aqui está a entrevista de Shapran, concedida por ela após a remoção de Asylmuratova e a nomeação de Tsiskaridze (http://www.rosbalt.ru/piter/2013/11/12/1198334.html). Tem muitas coisas maravilhosas, mas o seguinte é especialmente cínico: “Ela (Shapran) entrou na Escola Vaganov com absoluta honestidade, porque ela era simplesmente talentosa. Mas ela admite que o localismo, o suborno e o chamado “blat” também são possíveis no balé. Alguns colegas já insinuam que agora (após a nomeação de Tsiskaridze) serão admitidos no ARB não por concurso, mas por conceitos. No entanto, Kristina Shapran tem certeza de que esses artistas não durarão muito - você não enganará o público. Então ela ainda acreditava que seria capaz de se esticar por muito tempo.

Denis Rodkin e Eleanor Sevenard são de longe o casal mais brilhante do Teatro Bolshoi. Ele é o primeiro-ministro e laureado com o Prêmio Presidencial da Rússia, ela é uma artista iniciante trupe de balé e também uma sobrinha-neta bailarina famosa Matilda Kshesinskaya. Em entrevista à RT, Rodkin e Sevenard compartilharam seus planos de carreira, relembraram seus fracassos e sucessos e também falaram sobre como o relacionamento pessoal afeta o trabalho no principal teatro do país.

Vocês dois são artistas do Teatro Bolshoi e já foram alunos de Nikolai Tsiskaridze. Muitas pessoas o criticam, mas você, Denis, o apoiou mais de uma vez.

Denis Rodkin: ex-professores não pode ser. Nikolai Maksimovich é um professor para nós até agora, sempre o consultamos. E, como uma pessoa com muita experiência na sua área, ele nos diz coisas muito sábias.

Quão diferente foi a abordagem de cada um de vocês durante o treinamento? Certamente vocês compartilharam isso uns com os outros, comparados.

DR: Para ser honesto, Nikolai Maksimovich trata os meninos um pouco mais duramente. Porque somos, por natureza, mais controlados. Ele sempre dizia: “Denya, eu te juro mais porque você é um menino”. Aqui, provavelmente, Elya nunca me contou histórias nas quais Nikolai Maksimovich juraria. Ele me xingou, mas agora entendo que ele fez isso para o meu bem.

Leonor Sevenard: A diferença é que Denis trabalhou com Nikolai Maksimovich no teatro. Eu ainda estava na escola, fui educada como bailarina, para depois vir ao teatro. E, claro, a abordagem era diferente.

DR: Quando o visito na Academia Vaganova, vejo que essencialmente nada mudou. Ele é igualmente rigoroso, também exige tudo agora e de uma vez. Isso provavelmente está certo, porque nossa profissão é muito curta e termina em melhor caso para meninos de 40 anos. Você precisa fazer muito em um curto período.

Você, Denis, apesar de muito jovem, já é um dançarino experiente. Eleanor ainda é uma jovem bailarina. Como você compartilha experiências?

ES: A experiência é muito importante, e procuro ouvir o que Denis e minha professora de teatro têm a dizer. Estou tentando me lembrar dos comentários de Nikolai Maksimovich e dos conselhos de nosso diretor artístico. E, claro, quando um parceiro entende como encontrar uma abordagem, ajuda muito, fica mais fácil dançar no palco na hora.

DR: Claro, compartilho minha experiência com Elya. Em geral, a principal tarefa de um parceiro é apresentar uma bailarina vencedora. Para mim, o balé ainda é mais uma arte feminina do que masculina.

Não aceito quando um parceiro com um parceiro começa a competir no palco. Não deveria ser assim, deveria ser um dueto.

E todos os balés são sobre amor. E deve haver amor entre os parceiros. Mas existem, é claro, balés como Spartacus. E todos os balés de Yuri Nikolaevich (Grigorovich. - RT), em geral, balés para homens. Mas ainda assim, para mim, o balé é um símbolo da arte feminina.

• © rodkin90 / instagram

Denis, você se formou em uma escola de balé não acadêmica. Diga-me, habilidades adicionais como sapateado dão alguma vantagem sobre outros artistas?

DR: Tap realmente me deu muito. Eu sou mais liberado no palco, porque o passo envolve liberdade. E o balé balé clássico, são posições definidas. Se for a primeira posição, é a primeira posição. O segundo é o segundo. E, consequentemente, quando você vive nessas restrições, às vezes fica um pouco espremido no palco. Tentei combinar minhas habilidades de sapateado e balé, e tudo parecia funcionar corretamente em termos de posições e ao mesmo tempo livremente.

Você já caiu durante uma apresentação?

DR: Eu caí uma vez no balé Spartacus. Foi muito embaraçoso. Escorregou. Mas de alguma forma me levantei para que ninguém notasse nada.

- Leonor, e você? E, em geral, o que fazer se isso acontecer?

ES: Você tem que continuar dançando. A menos, é claro, que você sofra algum tipo de lesão.

DR: Bem, Elya também recentemente escorregou um pouco durante a turnê na China.

ES: Sim, infelizmente aconteceu. A bailarina que dançava na minha frente quebrou o colar... mas eu não vi e escorreguei. Tudo aconteceu por acaso.

- Mas aí, claro, vão fazer um filme sobre isso e apresentar como se tudo fosse feito de propósito.

DR: Ninguém nunca teve nada colocado em suas sapatilhas de ponta! Isso mesmo na minha vida.

ES: E ainda mais no meu.

Desde que lembramos da China e de suas turnês: todos unanimemente dizem que o público chinês é absolutamente incrível...

DR:É verdade, sim. Eles estavam muito entusiasmados com tudo. Em geral, toda a Ásia aceita o balé russo com especial entusiasmo. Provavelmente, o primeiro lugar ainda é ocupado pelo Japão.

Os chineses estão fazendo muito barulho no salão, apoiando o artista. Os japoneses são mais reservados.

Mas então, quando você sai após a apresentação, eles se alinham em filas enormes - e você se sente não como uma dançarina de balé, mas como uma espécie de estrela de hollywood. Tantas multidões, todo mundo está tirando fotos de você, tentando conseguir um autógrafo ...

ES: Presentes sim...

DR: Presentes. Você vem depois da apresentação com um monte de biscoitos japoneses pequenos. Uma vez eles até conseguiram me dar uma cerveja. Além disso, a cerveja me foi apresentada com gelo. Ou seja, o Japão é um país tão prudente ... Os japoneses, aparentemente, perceberam que eu estava com muita sede depois da apresentação, e não era interessante beber água. E eles deram cerveja.

ES: Uma vez, ganhei uma caixa de morangos. Eles até dão presentes incomuns.

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Eleanor, você é sobrinha-neta, mais precisamente, sobrinha-neta da bailarina Matilda Kshesinskaya. E isso, talvez, imponha uma certa responsabilidade. Parece que as pessoas vão apontar o dedo e dizer: "Ah, bem, bem, agora vamos ver." Isso te incomoda?

ES: Não sei, porque não há registros da dança de Matilda Feliksovna. Claro, é difícil comparar. Parece-me até impossível, já que ninguém viu como ela dançava. Apenas algumas evidências escritas sobreviveram, o que descreve que ela era muito emotiva e diferia nisso de seus contemporâneos e colegas no palco. Que ela era uma virtuose e a primeira a executar 32 fouettes. E, claro, desde criança minha família me falava disso, eu também queria aprender a fazer 32 fouettes. Não sei, é estranho para mim quando tentam nos comparar. Provavelmente porque é quase impossível.

- E se falarmos sobre o legado de Kshesinskaya em sua família?

ES: Meu pai muito ativamente - provavelmente no momento em que nasci - começou a estudar a história da família. Ele viajou para a França, procurando os alunos de Matilda Feliksovna, que estudou em sua estúdio de balé em Paris. Pesquisou restaurantes russos. Ele não sabia Francês- apenas veio e tentou obter algumas informações de quem falava russo. E então ele realmente encontrou seus alunos. Eles contaram muito a ele.

Mantivemos os trajes da família Kshesinsky. Não apenas Matilda Feliksovna - seu pai, irmão.

E foi tudo muito interessante. Estudamos balé, minha mãe amava e ama balé e teatro em geral. Desde a infância íamos à ópera, ao balé, a apresentações teatrais, musicais. Fizemos coreografia. E tudo aos poucos resultou no fato de agora trabalhar no Teatro Bolshoi. Estou muito feliz que tudo acabou assim.

Devo dizer que, para crédito da equipe do Teatro Bolshoi, eles guardaram com muito zelo sua paz durante o escândalo associado ao lançamento do filme "Matilda" de Alexei Uchitel. Essa história influenciou seu trabalho de alguma forma?

ES: Sim, acho que houve muito barulho extra. A maioria de vocês provavelmente descobriu depois de assistir ao filme. Claro, no teatro, eles me abordaram do nosso serviço de imprensa e perguntaram se eu queria alguma atenção extra ao meu redor. E como eu tinha acabado de começar minha primeira temporada no teatro, era claro que era mais importante para mim me provar como bailarina. Tentei, provavelmente, me comportar de maneira mais silenciosa e não dar um motivo extra ...

- Há alguma performance agora em que vocês trabalham juntos no palco?

ES: Bem, por exemplo, "Anna Karenina" de John Neumeier. Denis se apresenta papel de liderança, Vronsky, eu faço o papel da princesa Sorokina. Mas isso não é balé clássico. Não sei - neoclássico, provavelmente.

- E como é dançar no mesmo palco com uma pessoa querida?

DR: Eu pessoalmente me preocupo um pouco mais, porque se de repente algo der errado, é claro que será uma pena. Se algo não funcionar para Eli em suas variações, fico um pouco ofendido porque algo não deu certo.

ES: E me sinto mais confiante.

DR: Sempre confio no adagio, pois sei que em minhas mãos tudo ficará bem.

ES: Sim, e tenho certeza que quando o Denis estiver por perto vai ficar tudo bem em qualquer situação, ele sempre vai te ajudar e te contar.

DR: E eu vou subir em qualquer situação.

ES: E vai levantar em qualquer situação.

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- A propósito, quanto deve pesar uma bailarina?

DR:É uma pergunta difícil. Existem bailarinas que não são muito altas, mas pesadas. Não sei do que se trata. E há bailarinas altas e pulmões. Ou seja, não posso dar um número claro de quanto deve pesar uma bailarina. Só posso pegá-lo, levantá-lo e entender se é leve ou não.

Além disso, todos pensam que o parceiro constantemente arrasta a bailarina sobre si mesmo. Claro que não. A bailarina deve ajudar seu parceiro.

Existe uma certa técnica em que ajuda um parceiro a fazer a abordagem certa para apoiar, para se reunir no topo. Portanto, não há uma figura clara sobre quanto uma bailarina deve pesar.

- Algo em torno de 50 kg, provavelmente?

DR: Bem, de preferência até 50 kg.

- Você está certo sobre a técnica. Eu vi a bailarina levantar seu parceiro...

DR: Foi assim. Foi assim que o parceiro segurou a bailarina, e com a gente ... não vou dizer. Mas, em geral, existem esses caras. Bem, não, você entende! De muitas maneiras, a parceria vem naturalmente.

Voltemos ao tema dos relacionamentos íntimos no teatro. Como tudo isso se relaciona com a liderança? Não dizem que o amor atrapalha o trabalho?

DR: Claro que não. Para um líder, o principal é que a pessoa se sinta bem e confortável. E quando uma pessoa se sente bem e confortável, ela dá o resultado desejado no palco.

ES: Nós apenas não tivemos essa experiência ainda, eu acho. No teatro, dançamos juntos apenas em uma apresentação. Mas estou sempre mais calmo, como já disse. E parece que nosso diretor artistico Pelo contrário, estou muito feliz por nós.

- Eleonora, qual é a festa mais desejada para você hoje?

ES: Não há uma festa. Eu acho que há muitos papéis interessantes. Bem, acho que agora quero dançar de forma mais clássica. Como acabei de me formar e o corpo de uma bailarina é criado nos clássicos, essa é a base. Eu quero tentar um monte de coisas apresentações clássicas,V produções clássicas. Isso, é claro, e "La Bayadère", e "Bela Adormecida" e "Don Quixote".

Denis, se esta é a primeira temporada de Eli no Bolshoi, você já perdeu a conta - seja a nona, seja a décima. Você já pensou em tentar a si mesmo em outro lugar? Talvez em Nova York... Ou até que sua ocupação permita que você se mude para qualquer lugar?

DR: Acredito que em nenhum caso você deve deixar o Teatro Bolshoi em qualquer lugar. Você pode vir ao Teatro Bolshoi, mas não pode mais sair. O Teatro Bolshoi é absolutamente meu repertório, me sinto no meu lugar aqui. Como dizem, é como uma segunda casa para mim. Não me imagino sem o Teatro Bolshoi. E quanto a alguns contratos de hóspedes, isso, claro, é sempre muito agradável. Sim, e útil.

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Sei que há cinco anos você se formou no mestre de balé e na faculdade pedagógica da Academia de Coreografia de Moscou. Como vê o seu futuro nesta profissão?

DR: Até agora, não me vejo nem como coreógrafo nem como professor. Eu não vejo nada disso. Além disso, agora estou tentando obter um segundo ensino superioré a faculdade politica cultural gestão humanitária na Universidade Estadual de Moscou.

- Você vai ser um oficial?

DR: Não sei. Veja, não sabemos o que nos acontecerá em quatro dias. E sempre uma segunda educação é útil.

Existe em sua profissão uma qualidade tão feia quanto a inveja. Como sobreviver quando eles te invejam? E como podemos nós mesmos não cair nesse sentimento básico, não invejar os outros? Como se manter em linha com a concorrência saudável?

DR: Eu nunca tento olhar para ninguém. Existe apenas o meu caminho - e eu sempre me atenho a ele.

Mikhail Baryshnikov disse grandes palavras que ele está tentando dançar não melhor do que ninguém, mas melhor do que ele mesmo. E está muito perto de mim.

Eu entendo que não há sentido em tal capacidade como a inveja. Só destrói por dentro. E assim sigo meu próprio caminho. O principal é acompanhá-lo com confiança e sempre apenas para cima.

ES: Desde as primeiras séries da academia, a professora me dizia que deveria haver competição de balé. Se alguém faz algo melhor do que você, você deve se esforçar para fazê-lo melhor depois. Bem, talvez apenas no começo. Ou seja, você não deve apenas invejar, mas tentar melhorar e obter resultados. Mas a inveja, claro, é inútil: não vai ajudar em nada. Você precisa ir para a academia e progredir.

Teatro, claro, especial ambiente criativo. E aqui as relações internas são bastante astutas. Qual dos artistas do Bolshoi você chamaria de amigo?

ES: Denis.

DR: Elyu.

- Entendi.

DR: Veja bem, amigos são um conceito tão grande que você pode ir a algum lugar com ele, por exemplo, depois de um ensaio ...

- Beba uma cerveja - pode ser isso? Ou são os atores do Teatro Bolshoi - são celestiais, não bebem cerveja?

DR: Não, nós bebemos cerveja, claro.

- Com a permissão de Vladimir Urin (Diretor do Teatro Bolshoi. - RT)?

DR: Não, com autorização do diretor do Balé Bolshoi. Claro que podemos tomar uma bebida juntos. Para mim, amizade é quando você confia totalmente em uma pessoa. Parece-me que no balé esses amigos diretos simplesmente não podem existir por natureza.

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Sobre o tema da alimentação: ouvi dizer que os atores dão o seu melhor durante a atuação a tal ponto que depois podem comprar um pedaço de bolo e um pedaço de linguiça ...

DR: Sabe, depois da apresentação não consigo comer nada, só quero beber. Porque você perde muito líquido ... Coma - só no dia seguinte.

ES: Você não pode comparar balé e esportes - são coisas diferentes. Mas se você contar, provavelmente, as calorias queimadas durante o exercício (ainda há estresse físico no corpo), parece-me que podemos ...

A Rússia está atualmente sediando a Copa do Mundo. As principais festividades estão quase debaixo do seu nariz, perto do Teatro Bolshoi. Você tem acompanhado os jogos?

DR: Certamente seguido. E eles apoiaram muito nossa equipe. Quando perdemos a última partida, fiquei muito chateado porque queria que nos tornássemos campeões mundiais, para ser honesto. Mas para tal equipe que tivemos no campeonato, não é nada envergonhado. Eles mostraram um grande futebol.

Também tive a oportunidade de ser jogador de futebol. Então é perto de mim.

Eu estava muito preocupado. E, claro, quando os nossos marcaram gols, eu não me reconheci, como fiquei feliz!

- Em geral, você coloca os pés em uma direção diferente ...

DR: Provavelmente não eu, mas minha mãe. Porque se o personagem que tenho agora fosse transferido para a infância, provavelmente iria para o futebol.

A propósito, no dia 7, quando nosso time jogou com os croatas, e eu estava no Boris Godunov, era impossível ver o placar...

ES: Dançarinos e diretores de bastidores assistiram.

- E agora, quando o time russo desistiu, você torce para alguém?

DR: Estarei torcendo pela França, para ser sincero.

ES: Eu provavelmente também.

- E uma pequena enquete no final. Qual é o seu balé favorito?

ES:"Quebra-nozes".

DR: O meu é La Bayadère.

- Elemento favorito na dança?

ES: Rotações… fuete, por exemplo.

DR: E eu amo o duplo cabriole de volta. É como correr e chutar o ar com as duas pernas.

- Manutenção de segredo pessoal forma física?

DR: Para mim - aulas diárias, ensaios e apresentações regulares.

ES: O mesmo.

- Uma pergunta ao Denis, à qual ele já respondeu. Se você não fosse bailarino, então...

DR: Eu seria um jogador de futebol, ou um maquinista. Maquinista - porque todos os anos eu ia descansar não no mar, mas com meu avô no Território de Krasnoyarsk. Como não tínhamos dinheiro para o avião, viajamos de trem por quatro dias. E tudo isso me inspirou tanto - era tão romântico - que eu queria ser maquinista de Moscou a Vladivostok. Ao mesmo tempo, sem trocar com ninguém, falta uma semana. Mas não é tarde demais. O futebol definitivamente acabou, mas o motorista ...