vida pessoal de Lopatkin. Ulyana Lopatkina: altura, peso e foto de uma bailarina

Famosa bailarina russa, prima Teatro Mariinsky desde 1995.

Uliana Vyacheslavovna Lopatkina nasceu em 23 de outubro de 1973 na cidade de Kerch (Ucrânia). COM primeira infância a futura bailarina estava envolvida em círculos de dança e na seção de ginástica.

Aos 10 anos, Ulyana, por iniciativa de sua mãe, decidiu entrar Academia de Ballet Russo. E EU. Vaganova em Leningrado. Lopatkina teve sorte com os professores: ela entrou na aula N.M. Dudinskaya- primeiras bailarinas do Teatro Kirov nos anos 30-50.

Natalia Mikhailovna Dudinskaya (1912-2003) foi uma das bailarinas mais populares de sua geração. Aluno de Agrippina Vaganova, artista do povo URSS, laureada com quatro Prêmios Stalin de segundo grau. Desde os anos 50, Dudinskaya se dedica ao trabalho pedagógico.

Em 1990 Uliana Lopatkina ficou em primeiro lugar em Competição totalmente russa nomeado após A.V. Vaganova para alunos de escolas coreográficas (Vaganova-Prix). Ela executou uma variação sílfide”, uma variação da Rainha das Águas do balé O Cavalinho Corcunda e um pas de deux do segundo ato do balé“ Gisele».

Lopatkina se formou na Academia em 1991, após o que foi aceita na trupe do Teatro Mariinsky.

Na apresentação de formatura, a bailarina executou um fragmento do balé "O Quebra-Nozes" (miniatura "Professor e Aluno", encenada por J. Neumeier) e "Sombras" de "La Bayadère".

No início de sua carreira Uliana Lopatkina ela dançou no corpo de balé, mas logo começou a confiar partes solo. Seus primeiros papéis foram Street Dancer em " Don Quixote"e a Fada Lilás em" bela Adormecida».

Em 1994, o Teatro Mariinsky sediou a estreia do programa de balé Mikhail Fokin. Em uma das apresentações de estreia, Uliana Lopatkina dançou o papel de Zobeida em " Scheherazade", e depois subiu ao palco como Zarema em" Fonte de Bakhchisaray».

No mesmo ano, Lopatkina estreou como Odette-Odile no balé Lago dos Cisnes. Seus parceiros na performance foram Alexander Kurkov (Siegfried) e Evgeny Neff (Rothbart). A atuação de Lopatkina no Lago dos Cisnes tornou-se um acontecimento notável, prometendo-lhe sucesso no repertório romântico e acadêmico.

Em 1994, Uliana Lopatkina recebeu o prêmio da revista Ballet na indicação Rising Star. Um ano depois, ela recebeu o prêmio de teatro de São Petersburgo "Golden Sofit" por "Melhor estreia no palco de São Petersburgo".

Desde 1995, Uliana Lopatkina é a primeira bailarina do Teatro Mariinsky. cada uma dela Novo papel atrai a atenção entusiástica de espectadores e críticos. Lopatnik está interessado não apenas no clássico, mas também coreografia contemporânea. Um dos papéis favoritos da bailarina foi o papel da Rainha Mekhmene Banu em The Legend of Love (encenado por Yu.N. Grigorovich). Ela consegue especialmente as imagens de heroínas misteriosas e infernais.

De coreógrafos contemporâneos Lopatkin destaca o famoso diretor tcheco Jiri Kilian.

Hoje, o repertório da bailarina inclui as partes principais e solo em muitas produções, incluindo os balés Le Corsaire, Raymonda, The Fountain of Bakhchisaray e The Fairy's Kiss. Lopatkina excursiona ativamente com a Mariinsky Theatre Company na Rússia, Europa, América e Ásia. Entre seus parceiros estão Igor Zelensky, Farukh Ruzimatov e Andrey Uvarov.

Em 2006, Ulyana Lopatkina foi premiada como Artista do Povo da Rússia. A bailarina é laureada com vários prêmios de teatro russos e estrangeiros.

Devido a uma lesão grave, Lopatkina deixou o palco por vários anos. Em 2001 Ulyana casou-se em 2001 com um artista, escritor e empresário Vladimir Kornev. Nesse período, a bailarina não se apresentou no Teatro Mariinsky devido a uma lesão na perna. Um ano depois, na Áustria, ela deu à luz uma filha, Masha, mas em 2010 o casal se divorciou.

Em 2003, após uma operação na perna, Lopatkina voltou a subir ao palco, interpretando o papel "Cisne Morrendo" no festival Stars of the White Nights no Teatro Mariinsky.

Em 2004 Uliana Lopatkina Fiz parte de festival internacional balé, estréia "Ofertas para Balanchine". ela também se tornou Prêmio Russo"Triunfo" no campo da literatura e arte. No mesmo ano, Lopatkina dançou La Bayadère pela primeira vez após a lesão.

Repertório de Ulyana Lopatkina:

• "Pavlova e Cecchetti", um fragmento do balé "O Quebra-Nozes" de John Neumeier
• Ofélia, monólogo do balé "Hamlet" de Konstantin Sergeev
• "Giselle" (Giselle, Mirtha)
• Medora, "Corsário"
• Grand Pas da Paquita
• Fada Lilás, Bela Adormecida de Marius Petipa
• Kitty, Anna Karenina com música de P. I. Tchaikovsky
• Maria Taglioni, Pas de Quatre de Anton Dolin
• Morte, "Goya divertissement"
• Nikiya, "La Bayadère" de Marius Petipa
• Odette e Odile, O Lago dos Cisnes de Lev Ivanov e Marius Petipa
• Clemence, Raymonda, "Raymonda"
• O Cisne de Mikhail Fokin
• Zobeide, "Scheherazade"
• Zarema, a fonte de Bakhchisarai de Rostislav Zakharov
• Mekhmene Banu, "Lenda do Amor" de Yuri Grigorovich
• Garota, "Sinfonia de Leningrado" de Igor Belsky
• Fada, "Beijo da Fada"
• "Poema do Êxtase"
• "Sons de páginas em branco" de John Neumeier
• "Serenata" de George Balanchine
• "Concerto para piano nº 2" de George Balanchine
• 2º movimento, "Symphony in C" de George Balanchine
• Valsa de George Balanchine
• "Diamonds", III parte do balé "Jewels"
• 3º dueto, "In the Night" de Jerome Robbins
• Juventude e Morte de Roland Petit
• Anna Karenina, Anna Karenina por Alexei Ratmansky

Prêmios de Ulyana Lopatkina:

• 1991 - laureado da competição de balé Vaganova-Prix (Academia de Ballet Russo, São Petersburgo)
• 1995 - Prêmio Sofito de Ouro
• 1997 - prêmio " máscara de ouro»
• 1997 - Prêmio "Benoit Dance" (pelo desempenho do papel de Medora no balé "Le Corsaire")
• 1997 - Prêmio Baltika (1997 e 2001)
• 1998 - Prêmio Evening Standard da Crítica de Londres
• 1999 - Prêmio Estadual Rússia
• 2000 - Artista Homenageado da Rússia
• 2005 - Artista do Povo da Rússia
• 2015 - Prêmio do Governo da Federação Russa
• 2015 - Golden Soffit Award (pelo balé Margarita e Armand)

Ela nasceu em 23 de outubro de 1973 em Kerch (Ucrânia). O interesse da garota impressionável pelo balé explodiu inesperadamente. Fui atraído pelas fotos, nas quais os lendários mestres G. Ulanova, M. Plisetskaya congelaram na dança. As poses esculturais eram fascinantes. Em alguns, o movimento foi interrompido. Eu queria explorar esses segredos da dança que transformavam as heroínas em criaturas extraordinárias.

Aprender sobre arte mágica livros ajudaram muito. Ulyana leu com entusiasmo sobre os coreógrafos Didlo e Glushkovsky. Eu decidi - vale a pena arriscar, tente entrar na escola coreográfica.

E aqui está uma garota em Leningrado. O exame terminou com sucesso para ela, embora a comissão não tenha despertado muito interesse na candidata. O veredicto foi curto: dados muito medianos. A sensação de medo que mundo mágico dança não será permitida, preservada em longos anos. Isso me forçou a me isolar, a viver minha própria vida.

Ulyana teve sorte com os professores - todos personalidades brilhantes e talentosas. Nos últimos dois anos ela estudou com N. M. Dudinskaya. A compreensão total nem sempre foi alcançada. O aluno era temperamental, muitas vezes não concordava com os padrões gerais. Ela morava em um internato, com dificuldade de se acostumar com o fato de não haver parentes por perto. Quão carentes eram sua experiência e conselho!

Ulyana adorava desenhar. O balé requer precisão de olho de atirador, e essa paixão claramente ajudou. Ela continuou a desenhar depois, quando o curso escolar terminou.

Em 1990, como aluna da turma de pré-graduação, Lopatkina participou da competição que leva o nome de A. Ya. Vaganova (Vaganova-Prix). Ela interpretou a variação da Rainha das Águas do balé O Pequeno Cavalo Corcunda, a variação de La Sylphide e o pas de deux do segundo ato do balé Giselle (com Alexander Mishchenko). Lopatkina recebeu o primeiro prêmio. Seu repertório escolar também incluía o monólogo de Ofélia do balé "Hamlet" de K. Sergeev. Era óbvio que um talento extraordinário estava nascendo. Na apresentação de formatura em 1991, Ulyana foi incumbida do papel de "Sombras" de "La Bayadère". Isso é acrobacia, a festa mais difícil. A aluna esguia e frágil atraía pelo significado da dança e pelo sigilo que parecia haver em sua performance.

Na trupe do Teatro Mariinsky, onde Lopatkina foi aceita após a formatura, ela imediatamente começou a confiar papéis solo: uma dançarina de rua em Don Quixote, a Fada Lilás em A Bela Adormecida, Mirtha em Giselle. Sua alta estatura deu às heroínas um significado picante ou majestoso. E nas proximidades - as partes centrais da bailarina.

Lopatkina começou com Giselle. O trabalho foi emocionante; Houve dificuldades, mas não assustaram. A bailarina preparou minuciosamente o primeiro papel, elaborando cuidadosamente os detalhes com O. N. Moiseeva. Em 1994, Lopatkina estreou como Odette - Odile no balé "O Lago dos Cisnes". A. Liepa a ajudou muito no trabalho da performance. E não apenas em duetos difíceis, onde a experiência de seu parceiro era inestimável. O que era importante era seu senso de características plásticas. Isso ajudou a encontrar minha solução, especialmente nuances expressivas.

A estreia de Lopatkina nesta atuação foi um acontecimento notável. Me surpreendi com a maturidade de pensamento e desenvolvimento técnico. A triste Odette foi especialmente bem-sucedida para ela - fechada, imersa em pensamentos tristes. Ela não procurou de forma alguma deixar seu mundo encantado. Como se ela tivesse medo de voltar à vida real, tão perigosa e enganosa.

Em 1994, Lopatkina recebeu o prêmio Soul of Dance da revista Ballet na indicação Rising Star. Ela foi prometida sucesso no repertório romântico. Na academia também. De fato, cada novo papel de Lopatkina atraiu a atenção de espectadores e críticos. Muito foi escrito sobre ela e com entusiasmo. Em papéis como Nikiya (La Bayadère), Aurora (Bela Adormecida), Medora (Le Corsair), eles notaram a fidelidade à tradição e, ao mesmo tempo, o desejo de encontrar novas entonações no familiar.

A coreografia moderna atraiu Ulyana, fez enigmas. Como mitigar a áspera angularidade inerente ao dançarino, como abordar a fluidez arredondada da plasticidade, tão necessária para as heroínas orientais - Zarema ("A Fonte de Bakhchisaray"), Zobeida ("Sheherazade")?

O encontro com a coreografia de Yu N. Grigorovich em The Legend of Love, onde Ulyana interpretou o papel da Rainha Mekhmene Banu, exigia cores completamente diferentes - a capacidade de conter a paixão. A escala de sentimentos ocultos, conduzidos para dentro e apenas ocasionalmente derramados, deu ao drama tenso uma pungência especial. Esse papel se tornou um dos meus favoritos. Embora Lopatkina não tenha papéis não amados. A dança revelou-se à jovem bailarina na riqueza das suas possibilidades de contraste e jogo de tonalidades. O encontro com a coreografia de J. Balanchine trouxe muitas novidades. Em sua “Sinfonia em Dó”, “Diamantes”, “Serenata” foi interessante desvendar como um brilhante coreógrafo ouve a música e a transforma em dança. E faz isso toda vez o mais alto grau inventivamente. Uliana dominou avidamente esse novo plástico para ela, admirando a variedade de cores rítmicas e a musicalidade profunda, e isso exigiu uma sensibilidade especial da intérprete.

A concentração interna e a auto-absorção são especialmente atraentes na dança da bailarina. Ela, por assim dizer, se afasta ligeiramente do espectador, não o deixa entrar nela mundo interior e torna-se ainda mais misterioso e profundo. As imagens das heroínas da misteriosa e infernal Lopatkina são extremamente bem-sucedidas. Tal sucesso foi, por exemplo, a festa da Morte em balé de um ato R. Petit "Juventude e Morte", a heroína de "Valsa" de M. Ravel, encenada por J. Balanchine. Entonações místicas, magnetismo próprio ou alheio concentram a atenção do público, subordinam-no à lógica das misteriosas transformações. O real torna-se simbólico sem perder seu poder efetivo.

Além das bailarinas citadas acima, o repertório inclui as partes principais e solo dos balés Raymonda (M. Petipa), Paquita (M. Petipa), Beijo da Fada (A. Ratmansky), Poema do Êxtase (A. Ratmansky ) , "In the Night" (J. Robbins), "Sounds of Blank Pages" (J. Neumeier), etc., miniatura "The Dying Swan". Entre seus parceiros estão Igor Zelensky, Farukh Ruzimatov, Andrey Uvarov, Alexander Kurkov, Andrian Fadeev, Danila Korsuntsev.

Lopatkina se refere sinceramente à profissão, adora trabalhar muito. Infelizmente, na profissão de dançarino, as lesões são quase inevitáveis. Uma lesão grave tirou a bailarina de suas atividades habituais por um longo tempo. Agora, felizmente, a parte mais difícil já passou. Aulas, ensaios, apresentações retomadas.

Uliana Lopatkina participa ativamente dos projetos de turnê do Teatro Mariinsky na Rússia, Europa, EUA e Japão. Participou de intercâmbios nos Teatros Bolshoi e Mariinsky, atuou com a trupe do Bavarian State Ballet (Munique), dançou no Lincoln Center em Nova York, no London Coliseum, Covent Garden, Sadler's Wells e Albert Hall, teatro real em Copenhague, bem como em Salzburgo, Graz, Milão, Tessalônica, Amsterdã, Baden-Baden.

Em 2000, Uliana Lopatkina recebeu o título de Artista Homenageada da Rússia, em 2006 - Artista do Povo da Rússia. Ela é laureada com o Prêmio Estadual da Federação Russa (1999), o Prêmio Nacional prêmio de teatro"Golden Mask" (1997), o maior prêmio de teatro de São Petersburgo "Golden Soffit" (1995), o prêmio Benois de la Danse (1997), o prêmio Triumph (2004), Prêmio Internacional"Divino" (1997).

23 de outubro é o aniversário de Uliana Lopatkina, a célebre prima do Teatro Mariinsky, Artista do Povo da Rússia.

Lopatkina é uma das bailarinas mais famosas do nosso tempo. Eles a chamam Tesouro Nacional. No entanto, o favorito de milhões continua sendo, talvez, o dançarino mais "fechado" de nosso tempo.

Como se desenvolveu sua trajetória artística e o que ela passou para chegar ao topo do Olimpo criativo?

Sozinho na cidade grande

Lopatkina nasceu em 1973 em Kerch em uma família de professores. amado ginástica, trabalhou em estúdio de balé apresentado por Lidia Yakovlevna Peshkova, que já dançou no Teatro Mariinsky. Isso influenciou amplamente todo o destino futuro de Ulyana.

Quando o conselho de família começou a decidir onde estudar balé, a primeira coisa sobre a qual falaram foi Leningrado, o Teatro Mariinsky e o orante Vaganovka.

Ela entrou na famosa escola e ficou sozinha, sem pais, em um estranho cidade desconhecida. Ela morava em um internato, o que acabou sendo um teste difícil para uma adolescente de 10 anos. Estudar também exigia dedicação total. O fato de a garota ter um futuro estelar ficou imediatamente evidente.

Não é por acaso que o famoso coreógrafo John Neumeier deu a ela, uma aluna da sétima série, uma performance de Cecchetti e Pavlova. A miniatura, exibida no passeio escolar em Moscou, encantou, tornando Lopatkina a favorita do público e da imprensa até então.

Ela destacou um aluno talentoso e o lendário em cuja classe ela estudou.

“No balé, o impossível não existe - você só precisa trabalhar”

- Ulyana lembrou-se para sempre das palavras do grande professor. Esta é a regra em Outra vez foi confirmado quando ela foi aceita na trupe do Teatro Mariinsky.

No início, ela ganhou habilidades no corpo de balé, mas logo começou a aparecer em papéis principais. Aliás, a chance também ajudou a dançar a primeira Giselle da vida, em 1992.

A trupe principal saiu em turnê e um solista era necessário com urgência. A princípio, o teatro duvidou se valia a pena dar esse difícil papel a um aspirante a artista. Mas os professores conseguiram convencer a liderança e eles estavam certos. A graduada de ontem não decepcionou e, em 1995, recebeu o prêmio Golden Spotlight na nomeação "Melhor estreia no palco de São Petersburgo".

Não é adequado para balé?

Desde então, ela recebeu muitos prêmios e títulos. Em 1996, por exemplo, ela recebeu o título de "divina". Ao mesmo tempo, pelos padrões acadêmicos, Ulyana não é adequada para o balé. Muito alto - altura 175 cm, pés e mãos muito grandes, comprimento "desconfortável" dos braços e pernas. Porém, a bailarina parece tão orgânica no palco que todos esses “também” se tornaram suas virtudes e, com o tempo, uma característica única da dança.

Mas engana-se quem pensa que a vida de Lopatkina é cheia de flores e aplausos.

Em 2000, ela machucou gravemente o tornozelo, e isso aconteceu durante o balé La Bayadère. A dor foi infernal, mas, apesar disso, a artista encerrou a apresentação sem atrapalhar o feriado do público. A lesão acabou sendo tão grave que o palco teve que ser abandonado por dois anos. Também era necessária uma operação, que Mikhail Baryshnikov ajudou a organizar em Nova York.

Começou uma difícil recuperação. Velhos problemas não desaparecem agora. Então, esses dias, apareceu um anúncio no site oficial da bailarina que

"devido a lesões profissionais e à necessidade de tratamento, Ulyana Lopatkina está fazendo uma pausa nas apresentações nesta temporada."

Uliana Lopatkina. Foto - Ilya Pitalev / RIA Novosti

Bem, se você voltar 15 anos atrás, outro acontecimento agradável aconteceu em sua vida. Em 2001, Ulyana se casou com Vladimir Kornev. Eles se conheceram em 1999 em São Petersburgo, durante a entrega de prêmios na área de cultura. Então ela foi reconhecida como a "Bailarina do Ano" e ele - "Escritor do Ano".

Vladimir acabou por ser uma personalidade multifacetada. Prosador, arquiteto, artista, empresário... A propósito, havia um plano para fazer um filme baseado em seu romance "Moderno", onde papel de liderança Lopatkina foi oferecida, mas ela recusou.

O casamento deles aconteceu na Igreja da Fé de Sofia, Hope, Lyubov, na vila de Vartemyaga, perto de São Petersburgo, sem pompa, em um círculo estreito de convidados. O evento foi modestamente celebrado no restaurante da Casa do Arquiteto e foi para Lua de mel. Naquela época, Ulyana admitia francamente que gostava de se sentir

"Assim como esposa e amante, aprendendo a desenhar, e também o fato de Volodya não entender nada de balé e não suportar falar de teatro."

E em Próximo ano Lopatkina em uma das clínicas austríacas deu à luz uma filha, Masha. A questão - balé ou criança - não estava diante dela. Ela se tornou mãe conscientemente e depois voltou com sucesso ao palco profissional, quebrando assim outro estereótipo de que a dança e a felicidade da maternidade são incompatíveis. Infelizmente, a união familiar durou pouco, em 2010 o casal se divorciou.

sucessor de Plisetskaya

Hoje Lopatkina é reconhecida estrela do mundo, prima do Teatro Mariinsky. Ela também é chamada de sucessora de Maya Plisetskaya e, no Ocidente, é considerada "o principal cisne russo".

A bailarina tem em seu arsenal as partes mais difíceis do repertório clássico, mas também não recusa shows.

Nikolai Tsiskaridze e Ulyana Lopatkina. Foto – globallookpress.com

Faith ocupa um lugar especial em sua alma. Aos 16 anos, ainda na escola, ela e a amiga foram batizadas e, desde então, como ela mesma admite, “tenta não se derramar em ninharias”. Lopatkina também desenha, faz aulas, mas não expõe seus trabalhos, guardando cuidadosamente seu espaço pessoal.

A caridade também se tornou uma parte importante da vida da bailarina. Ela participou por vários anos do projeto Feira de Natal, onde as estrelas da arte, da política, do show business estão sob a supervisão de artistas profissionais criou fotos em cenas de inverno fabulosas. Em seguida, essas telas foram vendidas em leilão em favor de crianças doentes.

O lote de Ulyana, via de regra, foi um dos primeiros a ser vendido por muito dinheiro. Ela também faz parte do Conselho de Curadores da Fundação de Prevenção do Câncer e, neste verão, no palco Alexandrinsky Theatre sua "dança russa" tornou-se um adorno do concerto de estrelas mundiais da ópera e do balé, onde todos os fundos foram transferidos para o tratamento e cuidado de crianças com deficiência mental.

“Do meu ponto de vista, o que você faz por outra pessoa faz sentido vida humana. Muitas vezes corremos, nos apressamos, tentamos alcançar alturas, mas o verdadeiro objetivo é poder dar aos outros. Porque a recompensa está dentro da própria causa. Não porque vão dizer o quanto você é bom, que você participa e apoia pessoas que são cem vezes mais difíceis do que você.

O mais importante é o estado de espírito quando você sabe que está ajudando da maneira mais desinteressada possível e obtém satisfação com isso. Para que você não viva em vão. E quanto mais você faz e menos sabe sobre isso, mais profundo é o sentimento da própria plenitude da vida.

diz a bailarina.

Seu nome no cartaz foi motivo de empolgação do público e garantia de quase cem por cento de casa cheia. Os críticos de balé e a imprensa de todo o mundo elogiam a bailarina, inventando novos epítetos coloridos, mas a própria bailarina “divina”, “ lindo cisne com as mãos como asas de pássaro ”, admite que não se sente à vontade com essas delícias.

Infância e juventude

Ulyana Vyacheslavovna Lopatkina nasceu em Kerch em 23 de outubro de 1973 (de acordo com o zodíaco, este é o dia da fronteira entre Libra e Escorpião). A mãe da futura bailarina não tinha dúvidas de que sua filha ficaria famosa, e desde os 4 anos a levava para rodas e seções. Na escola de balé, o bebê foi aconselhado por professores conhecidos e começou com prazer um novo hobby.

Depois da escola, Lopatkina não pôde ir estudar na capital, tendo sido reprovada na terceira fase do vestibular. Os professores se ofereceram para tentar a sorte na Escola de Balé de Leningrado (agora é a Academia de Balé Russo em homenagem a A. Ya. Vaganova). É difícil de acreditar, mas a lendária dançarina passou nos exames para triplos.

Um júri rigoroso criticou sua figura: uma altura incomum para uma bailarina (175 cm com peso de 52 kg) pode se tornar um obstáculo na escolha de um parceiro, e pés e mãos grandes podem parecer feios no palco. Na rodada final, a jovem Ulyana dançou a “polca” com um largo sorriso. Seu charme causou uma impressão favorável nos examinadores e a garota foi aceita.

Os 8 anos seguintes decorreram num duro "treino", trabalho contínuo e solidão, que inevitavelmente acompanham a formação Dançarinos de balé. Os pais ficaram em Kerch e, no fim de semana, Ulyana foi visitar Melhor amigo. Sua vida cotidiana era repleta de ensaios intermináveis, mas Lopatkina se resignou aos lados desagradáveis futura profissão e os tomou como garantidos. Sobre concerto de formatura a jovem bailarina, sem calcular o equilíbrio em rotação, caiu de costas para o público. O público a apoiou com sinceros aplausos. Ulyana se recompôs e terminou a dança corretamente.

balé

Após a formatura, Lopatkina trabalhou por algum tempo no corpo de balé do Teatro Mariinsky. Em 1992, ela teve uma grande chance - metade da trupe saiu em turnê, e a jovem bailarina recebeu uma oferta solo pela primeira vez, com a qual ela lidou de forma brilhante. Pela primeira vez, Ulyana apresentou sua marca registrada "cisne" em 1994. Por esta atuação, ela recebeu o prestigioso Golden Soffit Award. Em 1995, a bailarina tornou-se a primeira bailarina do Teatro Mariinsky.

Eles começaram a comparar Lopatkin com Plisetskaya depois de " Lago de cisnes". Para a própria Ulyana, esse título acabou sendo um fardo pesado. Ela afirma que todos sabem Dançarinos de balé sofrem de perfeccionismo e a comparação com as estrelas ativa ao máximo o crítico interno.

“Você não tem ideia de quantos motivos um dançarino tem para ser infeliz!”, garantiu ela em entrevista.

A participação de uma prima no balé é uma espécie de marca de qualidade, e Lopatkina percebeu com entusiasmo cada apresentação no palco de seu Teatro Mariinsky natal. Segundo ela, o público "caseiro" é muito mais rígido do que o "turnê", embora na estrada eles tivessem que trabalhar mais e mais. Em 2003-2007, Lopatkina tentou a si mesma como atriz. Por conta dela, ela trabalhou em 6 filmes: em dois, Ulyana interpretou a si mesma, nos demais, dançarinas de espírito semelhante.

Em 2006, ela recebeu o título de Artista do Povo da Rússia. Lopatkina fez duas vezes um dueto com. É verdade que a primeira tentativa no La Bayadere foi reconhecida como não totalmente bem-sucedida, mas pela segunda vez no Corsair, o casal conseguiu dançar.

outros dela imagens famosas- "The Dying Swan" em uma miniatura coreográfica de Saint-Saens, a romântica Giselle no balé de mesmo nome, no Baile dos Contos de Fadas, além de um papel em um fragmento do balé "O Quebra-Nozes". "Russian Dance" de Alexander Gorsky interpretada por Lopatkina é considerada uma obra-prima da arte do balé.

Uliana Lopatkina apresenta "Dança Russa"

No balé "Anna Karenina" ela criou um grande e imagem trágica personagem principal. Esta festa também é dançada, mas a maioria dos críticos prefere o trabalho de Lopatkina, observando que ela transmitiu melhor os sentimentos maternos de Anna, e sua dança majestosa parece capturar o palco.

Em 2017, Ulyana Lopatkina encerrou sua carreira no balé. O motivo foram lesões antigas agravadas: devido a lesões no pé, a dançarina às vezes nem conseguia andar, quanto mais se apresentar. Uma operação complexa realizada em Nova York não resolveu o problema. Ela deixou o mundo do balé com pesar e esperança de que seu biografia criativa continuará em alguma outra direção.

Em 2017, Uliana ingressou na Universidade de São Petersburgo, escolhendo Programa educacional"design de ambiente".

Vida pessoal

Em 1996-1997, Lopatkina foi creditada por um caso com um ator, mas ela não confirma essa informação.

Em 2001, a bailarina se casou com o arquiteto e empresário Vladimir Kornev, tendo sobrenome duplo. Um ano depois, ela se arriscou a deixar os palcos por um tempo e deu à luz a filha Maria.

Ulyana Lopatkina e ela ex-marido Vladimir Kornev

Os fãs ficaram surpresos com a coragem dessa decisão - é muito difícil voltar ao balé após o nascimento dos filhos, mas naquele momento Lopatkina não se preocupou tempos melhores: a fadiga crônica atormentava, a saúde piorava e o descanso do palco era simplesmente necessário. Ulyana gostou muito que o marido não entendesse nada nem de teatro nem de balé, e ela pudesse ser apenas anfitriã e esposa, dedicar tempo ao desenho e ao filho.

Em 2010, o casal anunciou o divórcio. A bailarina abandonou o sobrenome do marido e voltou a ser Lopatkina. Segundo as histórias de amigos, os retratos da bailarina ainda adornam a casa de Vladimir Kornev, mas os cônjuges se comunicam com pouca frequência e principalmente sobre a filha.

Ulyana tem a reputação de ser uma pessoa reservada e diplomática. Amigos e jornalistas notam sua sincera boa vontade. Ela ama São Petersburgo, mas acha um lugar difícil de se viver.

"É feito de sangue, vidas perdidas, pântanos - explica o artista. “Os dançarinos, como ninguém, sentem a influência de seu clima difícil.”

O espírito sonolento da cidade afeta o ritmo e o modo dos ensaios, impede que se levante cedo e trabalhe rápido.

Ulyana Lopatkina agora

Na vida, Ulyana Lopatkina prefere o minimalismo refinado, escolhendo cores escuras, roupas esvoaçantes, lenços longos e cortes de cabelo curtos. Ela não gosta de usar redes sociais. As páginas no VKontakte e no Instagram são administradas por fãs.

A famosa dançarina claramente sente falta do palco, mas ainda não tem planos de voltar. Em 2018, Lopatkina não participou projetos criativos, preferindo dedicar tempo ao estudo e à vida pessoal.

festas

• "O Quebra-Nozes" de John Neumeier - fragmento de "Pavlov e Cecchetti"
• "Hamlet" de Konstantin Sergeev - Ofélia
• "Giselle" - Giselle, Mirta
• "Corsário" - Medora
• "Paquita" - Grand Pas
• "Bela Adormecida" de Marius Petipa - Fada Lilás
• Anna Karenina - Anna, Kitty
• "Goya divertissement" - Morte
• "La Bayadère" de Marius Petipa - Nikiya
• "O Lago dos Cisnes" de Lev Ivanov e Marius Petipa - Odette e Odile
• "Raymonda" - Clemência
• "Scheherazade" - Zobeida
• "Fonte de Bakhchisaray" de Rostislav Zakharov - Zarema
• "Legend of Love" de Yuri Grigorovich - Mekhmene Banu
• "Sinfonia de Leningrado" de Igor Belsky - Garota
• "Beijo da Fada" - Fada
• "Sons de páginas em branco" de John Neumeier
• "Serenata" de George Balanchine
• "Concerto para piano nº 2" de George Balanchine
• Sinfonia em dó maior, 2º movimento, George Balanchine
• Valsa de George Balanchine
• "Diamonds", III parte do balé "Jewels"
• 3º dueto, "In the Night" de Jerome Robbins
• Juventude e Morte de Roland Petit
• "Anna Karenina" de Alexei Ratmansky - Anna

Prêmios

• 1991 - laureado da competição de balé Vaganova-Prix
• 1995 - Prêmio Golden Soffit de Melhor Estréia
• 1997 - Prêmio Máscara de Ouro
• 1997 - Prêmio "Benoit Dance" (pelo desempenho do papel de Medora no balé "Le Corsaire")
• 1997 - Prêmio Baltika
• 1998 - Prêmio Evening Standard da Crítica de Londres
• 1999 - Prêmio Estadual da Rússia
• 2000 - Artista Homenageado da Rússia
• 2006 - Artista do Povo da Rússia
• 2015 - Prêmio do Governo da Federação Russa
• 9 de novembro de 2015 - Prêmio Golden Soffit (pelo desempenho do papel de Margarita no balé Margarita e Armand)

O crescimento de Ulyana Lopatkina, como seus outros parâmetros principais, sempre interessou fãs e conhecedores de balé. Afinal, esta é uma das bailarinas modernas mais populares que completou carreira criativa apenas no ano passado. Desde 1995, quase sem interrupção, Lopatkina se apresentou de forma brilhante no Teatro Mariinsky. Em 2006, ela se tornou dona do título de Artista do Povo da Rússia, anteriormente ganhou o Prêmio Estadual.

Biografia de uma bailarina

A altura é de um metro e 75 centímetros. Ela nasceu em Kerch, no território do SSR ucraniano na península da Criméia, em 1973. Sua infância, passada na costa do Mar Negro, foi cheia de acontecimentos e alegria.

Os pais da heroína do nosso artigo eram professores. Vyacheslav Ivanovich e Elena Georgievna ensinaram na escola. Ulyana cresceu em uma família não sozinha, mas junto com seu irmão, que sempre a apoiou em tudo. O nome do irmão de Lopatkina é Evgeny.

Ainda na escola, a menina se interessou pelo balé, o crescimento de Ulyana Lopatkina se dispôs a se dedicar a esse tipo específico de arte. Paralelamente aos estudos, ela se envolveu em círculos de dança, bem como em seções de esportes para manter o bem forma física.

educação criativa

Os parâmetros de Ulyana Lopatkina (altura e peso) eram ideais para a cena. Talvez seja por isso que ela ingressou na Academia Agrippina Vaganova de Ballet Russo, onde se formou em 1991. A heroína do nosso artigo estudou na oficina criativa da Artista do Povo da URSS Natalia Dudinskaya, que brilhou no balé O Lago dos Cisnes nos anos 50.

Ao longo de seus estudos, a altura e o peso de Ulyana Lopatkina eram ideais para o balé. E os especialistas agradecem. Aliás, o peso de 52 quilos e a altura da bailarina Ulyana Lopatkina eram ideais para a trupe do Teatro Mariinsky, onde foi aceita.

Estreia de sucesso

A bailarina Uliana Lopatkina, com altura e peso ideais para dançar, começou a conquistar o público desde as primeiras apresentações. Logo ela começou a confiar partes solo complexas e depois os papéis principais. Já em 1995, o diretor artístico do Teatro Mariinsky a nomeou primeira bailarina da trupe.

No total, durante sua carreira no Teatro Mariinsky, Uliana Lopatkina (altura, peso, tamanho da perna, aliás, 40, conhecida por seus muitos fãs) desempenhou várias dezenas de primeiros papéis em produções importantes.

No balé "Hamlet" de Konstantin Sergeev, Lopatkina dança Ofélia, em "A Bela Adormecida" de Marius Petipa - a Fada Lilás, em "Anna Karenina" de Pyotr Tchaikovsky - Kitty, em "Pas de Quatre" de Anton Dolin - Maria Taglioni , em "O Lago dos Cisnes" " Marius Petipa e Lev Ivanov - Odette e Odile, na "Fonte de Bakhchisarai" de Rostislav Zakharov - Zarema, em "A Lenda do Amor" de Yuri Grigorovich - Mekhmene Banu, em " Sinfonia de Leningrado» Igor Belsky - Garota. Com o tempo, no balé Anna Karenina, já em produção, ela conseguiu o papel-título em vez da imagem de Kitty.

Uma lesão infeliz

Em 2000, uma verdadeira tragédia profissional ocorreu no destino de Lopatkina. No balé La Bayadère de Marius Petipa, ela tradicionalmente dançou Nikiya. Durante a apresentação, a bailarina sofreu uma infeliz lesão no tornozelo. Mas ela superou a dor e conseguiu completar a performance, apesar dos danos bastante graves.

Tudo isso teve um efeito negativo sobre ela destino futuro. A lesão no tornozelo acabou sendo tão grave que ela teve que deixar o palco por vários anos, dedicando-se a uma longa e difícil recuperação.

No início de 2003, Lopatkina foi operada, só depois dela conseguiu finalmente se recuperar e voltar para ela formas ideais estar no palco novamente.

Cooperação com Tsiskaridze

Em 2013, inesperadamente para muitos, Lopatkina foi indicada para o cargo de diretora artística da Academia Agrippina Vaganova de Ballet Russo. Nikolai Tsiskaridze, que acabara de ser nomeado reitor interino da Academia, surgiu com essa iniciativa.

A própria nomeação de Tsiskaridze para a academia acabou sendo muito escandalosa. Tsiskaridze havia partido pouco antes Grande Teatro depois que a liderança da instituição cultural se recusou a renovar com o artista contrato de emprego. O próprio Tsiskaridze ingressou na academia em outubro de 2013, juntamente com o ministro da Cultura, Vladimir Medinsky. O chefe do departamento apresentou o novo reitor interino ao corpo docente, o que violou diretamente o estatuto da instituição de ensino.

Vera Dorofeeva, que já atuou como reitora, foi transferida para trabalhar no Teatro Mikhailovsky, embora, como observaram os especialistas, na academia ela se dedicasse exclusivamente a assuntos econômicos. Após a nomeação de Tsiskaridze como reitor, a bailarina, que trabalhou neste local durante 13 anos, renunciou ao cargo de diretora artística. Ela não trabalhava bem com Tsiskaridze, que também era artista e na verdade era seu chefe.

Contrato não assinado

Foi no lugar de Asylmuratova que foi proposta a nomeação de Lopatkina, que na época ainda não havia encerrado a carreira de dançarina, mas continuou a se apresentar no Teatro Mariinsky. Na própria Academia de Balé Russo, muitos estavam insatisfeitos com a situação atual. Em novembro, foi ainda redigido um recurso ao Ministério da Cultura, que foi assinado pela maioria dos representantes do corpo docente. Nele, a equipe da academia exigia reconsiderar, é claro, a polêmica nomeação de Tsiskaridze e Lopatkina. Ao mesmo tempo, a própria bailarina, a quem nosso artigo é dedicado, não comentou o que estava acontecendo.

Como resultado, Lopatkina recusou o lugar de diretor artístico, o contrato com a academia não foi assinado. Diretor artistico tornou-se um professor Teatro Mikhailovsky Zhanna Ayupova. Paralelamente, ela recebeu o cargo de primeira vice-reitora da academia. Mas Tsiskaridze foi aprovado como reitor. Nas eleições, obteve 227 votos, sendo 17 contra.

Em 16 de junho de 2017, Lopatkina anunciou oficialmente sua aposentadoria como bailarina: ela dedicou 26 anos de sua vida ao Teatro Mariinsky.

Vida pessoal

O crescimento de Ulyana Lopatkina, cuja foto é apresentada na matéria, tornou-se para muitos de seus fãs o padrão de uma verdadeira bailarina.

A heroína do nosso artigo era casada com um rico empresário, escritor e artista, cujo nome era Vladimir Kornev. Eles se casaram em julho de 2001 e, algumas semanas após o registro oficial, se casaram em uma igreja. A cerimônia aconteceu no vilarejo de Vartemyagi, na Igreja de Santa Sofia ali localizada.

Já em 2002 na Áustria clínica privada Lopatkina deu à luz uma filha, Maria. Naturalmente, por algum tempo ela não conseguiu se apresentar no palco. Mas a proporção de peso e altura de Ulyana Lopatkina voltou rapidamente ao normal.

No entanto, o casamento não foi feliz. Depois de algum tempo, o casal percebeu que não fazia sentido continuar juntos e, em 2010, se divorciaram.

Fatos interessantes sobre a vida de uma bailarina

Surpreendentemente, Ulyana era independente além de sua idade desde os primeiros dias de sua vida. Já com dois anos e meio, seus pais deixaram a menina sozinha em casa com calma e, aos dez anos, a enviaram para estudar balé em São Petersburgo, onde ela morava de forma totalmente independente, pois seus pais não tinham a oportunidade de se mudar com a filha.

Curiosamente, em aula de balé, em que estava envolvida a futura prima do Teatro Mariinsky, todos os espelhos foram divididos em duas categorias. Alguns faziam todo mundo parecer mais magro, enquanto outros visualmente faziam uma pessoa parecer mais gorda, acrescentando alguns quilos a mais nos lugares mais inesperados. Naturalmente, ninguém queria ficar na segunda categoria de espelhos, então Ulyana, como todos os alunos de sua classe, tentou vir para a aula o mais cedo possível para se sentar nos espelhos “esguios” e não ficar chateado em vão.

Enquanto a menina estudava na academia, ela tinha uma rotina diária e nutricional muito rígida, pois é muito importante para as bailarinas monitorarem seus aparência. Mas mesmo nessa situação, os jovens dançarinos conseguiram encontrar pequenas alegrias para si. Por exemplo, uma iguaria especial para elas era um pedaço de pão fatiado com manteiga, que era prensado dos dois lados com um ferro para fazer uma torrada improvisada, porque as futuras bailarinas não podiam comer muito pão.

Altura não é problema

É interessante que agora muitas pessoas admiram os parâmetros de Lopatkina, mas quando ela estava começando a praticar balé, sua altura era considerada fora do padrão. Por exemplo, na escola, ela não era a mais alta entre seus colegas.

E antes, um pequeno aumento não incomodava ninguém. Por exemplo, a altura de Ulanova era de 65 centímetros, e ela se apresentava, sendo outro centímetro mais baixa. Mas em últimos anos bailarinas mais altas começaram a ser valorizadas, o que permitiu a Lopatkina fazer uma carreira brilhante.

Agora ela tem 44 anos. Faz um ano que ela deixou os palcos.