Lew Armstrong. Louis Armstrong kort biografi

Louis Armstrongs biografi kortfattat kommer att berätta om livet för en amerikansk trumpetare, sångare och skapare av sin egen ensemble, jazzens grundare. Ett meddelande om Louis Armstrong hjälper dig att komponera.

Louis Armstrongs biografi och kreativitet

Louis Armstrongs liv började den 4 augusti 1901 i det fattigaste området i New Orleans i familjen till en gruvarbetare.

Pojkens barndom kan inte kallas lycklig, han växte upp i ett område som bara bebos av negerfamiljer. Hans far lämnade familjen och lämnade staden, hans mor tvingades bli en kvinna med lätt dygd för att kunna föda Louis och hans äldre syster Beatrice. Barnens mormor, efter att ha lärt sig vad deras mamma gör, tar barnen till sin plats.

Vid 7 års ålder tog Louis barndom slut. För att hjälpa sin mormor bestämmer han sig för att hitta ett jobb. Han fick sin första inkomst genom att leverera pressen. Sedan fick han jobb som kolbärare.

En gång, efter att ha fått jobb i en familj av rika judar, gillade han Karnovskys så mycket att de började betrakta den hårt arbetande killen som deras adopterade son. Till Louis födelsedag gav de honom en kornett, hans första musikinstrument.

Eftersom han befinner sig i sjunde himlen, får killen ett jobb på dryckesställena i Storyville, där han spelar instrument. Parallellt med detta börjar han medverka i ensembler.

För ett förseelse 1913 skickades Louis Armstrong till ett internatläger. Här den unge mannen musikalisk utbildning och fått erfarenhet. Under ett par år lärde han sig mästerligt att spela tamburin, althorn, och förbättrade sitt spel på kornetten. Louis fick jobb i ensemblen. Genom att utföra marscher och polkor försörjde han sig.

En gång när han talade på en klubb, såg kung Oliver honom och erbjöd Armstrong samarbete. Det var kort men fruktbart.

1918 rådde King Louis till en annan respektfull person i musikvärlden, Kid Ory. Han gjorde killen till medlem i Tuxedo Brass Band.

Senare träffade Louis en kännare inom konst och musik - Marable. Tack vare denna man fick Armstrong en anständig musikalisk utbildning och gör försök att självständigt komponera musik på kornett.

1922 bjuder den tidigare musikpartnern King Oliver in Armstrong att gå med i den kreolska ensemblen, Creole Jazz Band. Kornettisten med ensemblen reser runt i landet och skaffar de första fansen.

En tid senare flyttade han till New York och fick jobb i orkestern hos Fletcher Henderson, en mästare i jazz. Louis tar över kunskapen från Fletcher och har bildats som musiker med sin egen, unika och ljusa stil att spela kornett. Det var för henne som Louis Armstrong älskades av fans från hela världen.

Sedan 1925 har musikern spelat in sina berömda kompositioner: "Go Down Moses", "Heebie Jeebies", "What a Wonderful World", "A Rhapsody in Black and Blue", "Hello Dolly". Han börjar spela in kända tonsättare och artister.

På scenen förra gången Armstrong dök upp den 10 februari 1971. En hjärtattack kedjade fast honom i sängen. I mars kom Louis på fötter igen och gjorde konserter i New York med sin All Stars-ensemble. En återkommande hjärtinfarkt kedjade honom igen vid en sjukhussäng. Efter 2 månader den 6 juli 1971, efter den sista repetitionen, dör grundaren av jazzmusiken av hjärtsvikt och njursvikt.

Louis Armstrongs personliga liv

Armstrong var gift fyra gånger, men hade inga barn.

Han gifte sig först mycket tidigt med den prostituerade Daisy Parker. Men miljön hos en begåvad och begåvad musiker sa hela tiden till honom att imorgon skulle han vakna upp berömd. Och en sådan person borde inte vara med en kvinna som var engagerad i fördärvade saker. Detta tvingade Armstrong att skilja sig från henne 1923.

1924 träffade han pianisten Lil Hardin. En tid senare gifter han sig med henne. Det var på hans frus insisterande som han började solokarriär. Men i slutet av 1920-talet skilde de sig.

Hans tredje äktenskap var med Alpha Smith, som bara varade i fyra år.

1938 gifte Louis Armstrong sig för fjärde (och sista) gången med dansaren Lucille Wilson, som han levde med till slutet av sina dagar.

ARMSTRONG, LOUIS DANIEL(Armstrong, Louis Daniel) (Louis, "Satchmo") (1900/1901–1971), afroamerikan jazzmusiker, trumpetare, sångare.

Född i New Orleans 4 juli 1900 (eller 4 augusti 1901). Det är autentiskt känt att Armstrongs mor arbetade som tjänare; uppfostrad av sin mormor, som fortfarande mindes slaveriets dagar. Som i vilken hamnstad som helst i söder, i New Orleans i början av 1900-talet. det var mycket musik, Louis Daniel själv (han hade inget emot att bli kallad på kreolskt sätt "Louis") levererade inte bara kol, utan sjöng också för slantar på gatan. Men den första dagen 1913 arresterades han för att ha avfyrat en revolver (eftersom han bestämde sig för att fira det nya året) och tillbringade mer än ett år i Correctional Institution for Colored Teens, där han fick sina första kornettlektioner och snabbt tog ledningen i fängelsets brassband. Efter frigivningen fick han lätt ett jobb i Storyville – hamndistriktet i "red light districts", och när han fyllde 18 togs han in i sin ensemble av en mycket respekterad lokal trombonist Kid Ory. Men Armstrong ansåg kornettisten Joe "King" Oliver vara hans riktiga lärare. 1922 flyttade Oliver till Chicago och bjöd in Louis att spela rollen som andra kornettspelare (även om att ha två identiska instrument i en ensemble ansågs vara överdrivet i tidig jazz). Ett år senare gjordes de första inspelningarna av Olivers Creole Jazz Band.

1924 övertalade ensemblens pianist, Lil Hardin, som vid den tiden hade blivit Armstrongs hustru, honom att starta en självständig karriär. Armstrong accepterade inbjudan från chefen för New York-orkestern, Fletcher Henderson. Parallellt spelade Armstrong in skivor, bland annat med bluessångerskan Bessie Smith.

1925 organiserade Armstrong sin "Hot Five" (1927 blev "Hot Seven") - det första kollektivet av jazzimprovisatörer i ordets fulla bemärkelse. Många inspelningar från dessa år är en riktig jazzklassiker, Armstrongs solon förvandlar soloimprovisation från en kedja av standard tvåtaktiga "breaks" till en enda rad med utveckling, klimax och avslutning i full överensstämmelse med lagarna för klassisk musikalisk form.

Sedan började Armstrong sjunga. En gång, efter att ha tappat ett papper med ord under inspelningen, avslutade han låten med en onomatopeisk uppsättning stavelser - den så kallade. scat. Även om flera sångare ifrågasatte prioriteringen av att "uppfinna" scat, var det bara Armstrong som kunde ge sin röst exakt samma jazziga ton som hans trumpetspel. Med tiden blev han popsångare.

På 1930-talet turnerade Armstrong flitigt, även i Europa. En engelsk journalist, som inte hörde Armstrongs smeknamn från barndomen Satchelmouth ("väska mun", "vante mun"), kallade honom "Satchmo" (Satchmo), och detta smeknamn blir artistens artistnamn. På 1930-talet spelade trumpetaren mycket med fashionabla storband, men han började få problem med läpparna och var tvungen att sjunga mer än att spela. Efter kollapsen av swingstorbanden på 1940-talet organiserade Armstrong All Stars, faktiskt det första "jazzlaget". Trombonisten Jack Teagarden, trumpetaren Bobby Hackett, trummisen Sid Catlet, trombonisten Tyeri Glenn spelade med honom. Naturligtvis var inte alla i det här laget på samma höga kreativa nivå, men programmen dedikerade till kompositören William Handy (författaren St. Louis Blues) 1953 och pianisten-kompositören Fats Waller 1955, är lika bra som 1920-talets klassiker. Han och Ella Fitzgerald gjorde en inspelning av Gershwins opera Porgy och Bess(sångaren och sångaren sjöng nästan alla ariorna i en duett) anses vara idealisk; på modell av Armstrong - Fitzgerald, Gershwins opera spelades in minst tre gånger (inklusive av Ray Charles med brittisk sångare Clio Lane). Armstrongs sista hit var låten Vilken underbar värld. För Louis Armstrongs 100-årsjubileum återutgavs nästan alla hans skivor, inklusive 1920-talets klassiker, på CD.

LOUIS DANIEL ARMSTRONG. HANS HISTORIA Amerikansk jazztrumpetare, sångare och bandledare. En fantastisk musiker från 1900-talet, som (tillsammans med Duke Ellington, Charlie Parker och Miles Davis) hade en enorm inverkan på bildandet och utvecklingen av jazz, och spelade en nyckelroll i populariseringen av jazzmusik

Louis Daniel "Satchmo" Armstrong; 4 augusti 1901 New Orleans. Louis föddes i det fattigaste negerområdet i New Orleans. Han växte upp i en dysfunktionell familj (mamma är tvätterska, arbetade illegalt som prostituerad, pappa är daglönare). Hans far lämnade familjen tidigt och Louis, tillsammans med sin yngre syster Beatrice, gavs upp för uppfostran av deras äldre mormor Josephine, som fortfarande mindes slaveriets dagar. Efter en tid tog Armstrongs mamma, Mayann, Louis och uppfostrade honom sedan själv (även om hon aldrig uppmärksammade honom). Familjen bodde i Storyville, ett område känt för sina våldsamma humör, samt barer, klubbar, balsalar och bordeller. Armstrong arbetade sedan barndomen, levererade kol, sålde tidningar och var engagerad i annat grovt arbete.

Armstrong från barndomen började sjunga på en liten gata vokalensemble, spelade trummor och tränade sitt öra under flera år. Han fick sin första musikaliska utbildning på Waif's Home, ett internatläger för färgade tonåringar 1913, där han hamnade för en slumpmässig handling - avlossning med en pistol på gatan i Nyår(pistolen stals av honom från en polis - en av hans mammas klienter). Där gick han genast med i lägret blåsorkester och lärde sig spela tamburin, althorn och behärskade sedan kornetten. Orkestern spelade den för den tiden traditionella repertoaren - marscher, polkor och bara välkända sånger. När hans mandatperiod gick ut hade Louis redan bestämt sig för att bli musiker. När han väl var fri började han gå på klubbar och spela lånade instrument i lokala orkestrar. Han togs under sitt beskydd av kung Oliver, som vid den tiden ansågs vara den bästa kornettspelaren i staden och som Louis Armstrong själv betraktade som sin lärare. Efter Olivers avresa till Chicago 1918 togs Armstrong in i sin ensemble av den ganska respekterade trombonisten Kid Ory. Louis börjar periodvis uppträda i Tuxedo Brass Band av Oscar "Papa" Celestine, där musiker som Paul Dominguez, Zatti Singleton, Barney Bigard och Louis Russell spelade. Deltar i jazzparader genom gatorna i sin hemstad och spelar i Jazz-E-Sazz Band of Fats Marable, som underhöll turister på ångbåtar som seglade under sommarsäsongen längs Mississippi. Marable, en ganska professionell bandledare, undervisade ung musiker inledande grunderna prestationscertifikat och Armstrong blir en professionell musiker. Smeknamnet Sachmo tilldelas honom i musikernas sällskap - en förkortning för engelska Satchel Mouth (Mouth-Purse)

1922 behövde Oliver ytterligare en kornettspelare, och han ringer Armstrong till Chicago för att spela på Lincoln Gardens (en restaurang med 700 platser) med sitt Creole Jazz Band. Detta band var på den tiden den ljusaste jazzkompositionen i Chicago och arbetet i detta band gav Armstrong mycket för hans framtida karriärtillväxt. Som en del av Oliver's Creole Jazz Band i Chicago gjorde Armstrong sina första inspelningar. 1924 gifter han sig igen (hans första fru var en prostituerad, en ganska kreolsk Daisy Parker från Orleans) med ensemblens pianist Lil Hardin, och på begäran av hans fru börjar han en självständig karriär. Familjen Armstrong flyttar till New York, där Louis går med i Fletcher Hendersons orkester. Där blev han känd, jazzälskare kom för att lyssna på bandet, ofta för hans magnifika solon skull. Vid den här tiden bildades äntligen Louis Armstrongs stil - improvisation och original. Vid denna tidpunkt deltar Armstrong i inspelningarna av Blu Five-ensemblen av pianisten Clarence Williams och spelar i ensembler med många blues- och jazzvokalister (Ma Rainey, Trixie Smith, Clara Smith, Bessie Smith, Alberta Hunter, Maggie Jones, Eva Taylor, Margaret Johnson, Sipi Wallace, Perry Bradford).

1929 flyttade Louis Armstrong slutligen till New York. Storbandens era är på väg och han uppmärksammar allt mer dans, sedan populär söt musik. Armstrong kommer till detta musikalisk stil hans flamboyanta sätt, kännetecknande för het jazz, och blir snabbt en nationell stjärna. Sachmos talang når sin topp.På 1930-talet turnerade Louis Armstrong mycket, uppträdde med de berömda storbanden Louis Russell och Duke Ellington, sedan i Kalifornien med Leon Elkins och Les Hites orkester, deltog i filminspelningar i Hollywood. 1931 besöker han New Orleans med ett storband; tillbaka i New York och spelade i Harlem och på Broadway. Ett antal turnéer till Europa (under förkrigstiden från 1933 spelade han flera gånger i England, turnerade i Skandinavien, Frankrike, Holland) och Nordafrika ger Armstrong den största populariteten både hemma (förut i USA var han populär främst bland negerpubliken) och utomlands. Mellan turnéerna uppträder han med Charlie Gaines orkestrar, Chick Webb, Kid Ory, med Mills Brothers sångkvartett, i teaterföreställningar och radioprogram, medverkade i filmer. 1933 leder han återigen ett jazzband. Sedan 1935 har hela affärsdelen av Armstrongs liv tagits under hans kontroll av hans nya chef, Joe Glaser, en inbiten proffs och expert inom sitt område. 1936 publicerades självbiografin Swing That Music i New York. Därefter inträdde hälsoproblemen: Armstrong genomgår ett par operationer i samband med en skada på överläppen (konsekvenserna av att röka ett munstycke), samt en operation på stämbanden (med dess hjälp försöker Armstrong bli av av den hesa klangen i hans röst, vars betydelse för hans spelstil han är mycket medveten om Senare)

I framtiden fortsatte artistens popularitet att växa tack vare hans outtröttliga och mångsidiga kreativ aktivitet. Anmärkningsvärt är hans samarbete med Sydney Bechet, Bing Crosby, Cy Oliver, Duke Ellington, Oscar Peterson och andra jazzstjärnor, deltagande i jazzfestivaler (1948 - Nice, 1956-58 - Newport, 1959 - Italien, Monterey), turnerande i många länder av Europa, Latinamerika, Asien, Afrika. Med hans hjälp, ett antal filharmoniker jazzkonserter vid Rådhuset och på Metropolitanoperans scen. Inspelningen av Gershwins Porgy and Bess, gjord av honom och Ella Fitzgerald på 1950-talet, blev en klassiker. 1959 drabbades Armstrong av en hjärtattack och från det ögonblicket tillät hans hälsa honom inte att uppträda fullt ut, men han slutade aldrig uppträda på konsert. På 1960-talet Armstrong arbetar oftare som sångare och spelar in både covers av traditionella gospelmästerverk ("Go Down Moses") och nya låtar. Tillsammans med Barbra Streisand medverkar han i musikalen Hello, Dolly!; Släppt som en separat singel, låten "Hello, Dolly!" i sin prestation rankas först i den amerikanska försäljningsrankingen. Louis Armstrongs senaste hit var "What a Wonderful World"

I slutet av 60-talet började konstnärens hälsa försämras kraftigt, men han fortsätter att arbeta. Den 10 februari 1971 spelade och sjöng han för sista gången i ett TV-program med sin gamla scenpartner, Bing Crosby. I mars spelade Satchmo och hans All Stars i två veckor till på Waldorf Astoria i New York. Men ännu en hjärtinfarkt tvingade honom att åka till sjukhuset, där han stannade i två månader. 5 juli 1971 ber Armstrong att få hämta sin orkester för en repetition. 6 juli 1971 största jazzman går ur livet. Hjärtsvikt ledde till njursvikt.

Som sin tids revolutionära trumpetare lade Armstrong grunden för alla framtida jazzrevolutioner. Utan Armstrong hade jazzmusikens öde kunnat se helt annorlunda ut. Med tillkomsten av Sachmo bleknar den mjuka färgen av ljudet och kollektiva improvisationer in i skuggorna. Och Louis Armstrong, med trumpetens ljusa klang, med fantastiska vibrationer, med svindlande övergångar, med rytmisk frigörelse och outtömlig fantasi för sina improvisationer, utökar idén om trumpetens och musikerns möjligheter. Tack vare Armstrong tog jazzen sin egen utvecklingsväg. Dessutom var Louis Armstrong en unik och oefterhärmlig jazzsångare. Hans ganska låga, hesa, varma röst kändes omedelbart igen. Hans sång påminde om att han spelade trumpet. Här improviserade han lika briljant, ändrade frasering, lade till vibrationer i rösten. Louis Armstrong skapade en skola av jazzsång baserad på tolkningar folksångare som använde sin röst som instrument. Louis visade att den känslomässiga innebörden av en text kan uttryckas genom vokala avvikelser och improvisationer av rent instrumentell karaktär lika effektivt som genom själva orden. Armstrong sjöng en mängd olika saker - både hits och blues, och de lät alltid som jazz med honom, de gjorde stor succé hos publiken. Hittills har inflytandet från den store Satchmo märkts av nästan varje jazzsångares framträdanden.

Armstrong är den mest unika personen i jazzmusikens historia. I sitt arbete kunde maestro kombinera det oförenliga: unikt individuellt självuttryck med musikens gränslösa allmänna tillgänglighet, grov enkelhet och spontanitet, traditionalism med innovation, negeridealet för ljudproduktion med europeiserade idiom av swing och mainstream. Armstrong var jazzens obestridda kung fram till sin död, och hans talang försvagades inte för en enda minut, kraften i hans inflytande på publiken torkade inte ut. Hans värme och humor gjorde honom alltid kär och nära alla han träffade. Hans död bedrövade alla jazzens ledande mästare, bland vilka var mästare som Duke Ellington, Dizzy Gillespie, Gene Krupa, Benny Goodman, Al Hirt, Earl Hines, Terry Glenn, Eddie Condon och många andra. "Louis dog inte för att hans musik finns kvar och kommer att finnas kvar i många, många miljoner människors hjärtan runt om i världen och i spelandet av hundratusentals musiker som har blivit hans anhängare."

"Titta så vacker världen är. Jag kan inte ge dig något annat än kärlek..." Louis Armstrong

Louis Armstrongs unika röst har imiterats av otaliga artister genom åren. Han populariserade scatsång, som använde meningslösa ljud snarare än ord, och hans musikaliska fraser på trumpeten påverkade praktiskt taget alla sångare som dök upp på scenen efter 1930, som Bing Crosby, Billy Holliday och Frank Sinatra. Förutom allt, underbar känsla humor och strålande scenbild Louis Armstrong blev kanske den främsta och naturliga faktorn i populariseringen av jazzen. Unga artister inspirerades av att se honom på scenen minst en gång, och helt enkelt, miljontals åskådare fascinerades av jazz genom magin i Armstrongs musik. I senare år Hans kreativa arbete Armstrongs världsturnéer gjorde honom känd som "American Messenger of Peace".



Louis Armstrong föddes i New Orleans den 4 augusti 1901 (hans födelseattest hittades i mitten av 80-talet, så detta datum är mycket ungefärligt) och växte upp i ett fattigt område i staden, och uppträdde ibland på gatorna för slantar som sångare i en sångkvartett .


I nyårsafton 1912 plockade Louis upp en pistol och sköt i luften för att fira högtiden, varefter han arresterades och skickades till ett hem för svåra tonåringar. Denna period av hans liv blev utgångspunkten för honom som musiker. det var i ett hem för efterblivna han lärde sig att spela kornett. När han kommer "till friheten" efter två år, börjar Louis spela jazzgrupper New Orleans. När kung Oliver, som förmyndade Armstrong, lämnade New Orleans, rekommenderade han Louis Kid till Ory och hans populära grupp på den tiden. Efter fyra år bjöd kung Oliver in sin skyddsling att spela i Chicago i sitt Creole Jazz Band som andra kornettist.

1922-24 spelade kung Oliver i bästa klassiska jazzorkestrar och det blir snart uppenbart att Louis börjar pressa maestro tillbaka med sitt spel.

1923 spelade gruppen in fyrtioen låtar för fyra skivbolag och träffade pianisten Lily Harden, som blev den andra av Louis Armstrongs fyra fruar. Lily övertalar Louis att lämna gruppen och flytta till Fletcher's Henderson-orkestern i New York, den kanske mest populära orkestern vid den tiden. New York släpat efter i teknik från musikerna i Chicago. Kanske på grund av detta gav Armstrongs spel de lokala musikerna en chans att känna en ny riktning. Louis började spela in som ackompanjatör bluesartister som Bessie Smith och Ma Rainey, samt andra musiker och grupper: Sidney Bechet och Clarence Williams Blue Five. 1925, efter att han lämnat Henderson Orchestra, flyttade Louis tillbaka till Chicago och började sina berömda serier "Hot Five" och "Hot Seven".

1925-27 spelade Armstrong, tillsammans med klarinettisten Johnny Dodds, trombonisten Kid Ory, pianisten Lilly Armstrong och banjomästaren Johnny St. Cyr, in mästerverk efter mästerverk – musiken som lyfte och glorifierade neworlean jazz. Kompositionen "Cornet Chop Sue" förvånade musikkännare (i denna komposition från 1927 ändrade Louis kornetten mot en trumpet), och kompositionen "Heebies Jeebies" blev en hit och gjorde slutligen scatsång populär. 1928 spelar Armstrong i studion grupp The Savoy Ballroom Five. "West End Blues", med ett charmigt trumpetintro, ansågs av många, inklusive Armstrong själv, vara den mest framgångsrika inspelningen - tillsammans med "Weather Bird", en duett med Earl Hines.


Armstrong uppträder på olika nattliga program i Chicago med stora grupper av Erskine Tate och Carroll Dickerson, för att finslipa hans showmanship. Från och med 1929 började han spela in som ledare för flera jazzband, skapa klassiska mästerverk som "I Can" t Give You Anything But Love ". Under det följande decenniet blir namnet Louis Armstrong ett slags telefonkort jazz, 1932-34 gör han två turnéer till Europa, spelar flera minnesvärda cameoroller i filmer och spelar i en stor swinggrupp. mest minnesvärda i hans musikalisk karriär blev ett samarbete med Earl Hines 1928 - magin i Louis spelande kan kännas i alla inspelningar, och hans röst är på toppen av känslomässig uttrycksfullhet.

1947 lämnade Armstrong den stora gruppen och bildade All-Stars sextetten, som inkluderade trumpetaren Jack Teagarden, klarinettisten Barney Bigard och Earl Hines. Med honom börjar Armstrong en kontinuerlig turné som kommer att pågå fram till hans död.

Jazztrumpetaren Louis Armstrong tros ha fötts den 4 augusti 1901. Samtidigt visste musikern själv inte exakt när han föddes, och valde USA:s självständighetsdag, den 4 juli 1900, som sin födelsedag.

Familjen som Louis Armstrong föddes i kan knappast kallas välmående. Far övergav dem direkt efter födelsen av deras andra barn - yngre syster Beatrice och Mayans mamma, som inte ägde något hantverk, arbetade som tvätterska. Den svarta pojken växte upp i total fattigdom, som många i ett missgynnat område i New Orleans, Louisiana.

Barndom

Mamman var ständigt upptagen, så för det mesta var de övergivna barnen hos sin mormor Josephine. Så fort Louis gick in grundskola, livet blev särskilt svårt, eftersom moderns hantverk nästan upphörde att generera inkomst. Sedan började pojken söka alla möjliga deltidsjobb för att åtminstone äta uthärdligt.


Louis Armstrong visste inte det exakta datumet för hans födelse

Han fick arbeta som tidningshandlare, säljare, han bar kol till "red light district", som var känt för sina barer, kaféer och restauranger, där man alltid kunde träffa många musiker. Det var då som Louis blev intresserad av musik.

Vid 7 års ålder arbetade pojken för en familj av judar som behandlade honom som egen son. Fram till sin död mindes Armstrong deras vänlighet, och till minne av dem bar han en Davidsstjärna runt halsen.


Louis Armstrong i sitt vardagsrum

Efter att ha nått 11 års ålder hoppade pojken, förälskad i musik, av skolan och försörjde sig tillsammans genom att framföra okomplicerade melodier. Louis behärskade trumpeten mycket snabbt. Han upprepade nästan alla kompositioner han hörde, eftersom han absolut inte var tränad i notskrift.

Enligt Louis Armstrong själv, har han sin fantastiska inlärningsförmåga att tacka den totala berövandet av livet i New Orleans. För att inte vara utan mat, utan tak över huvudet, eller inte bli gripen av lokala köpmän för att ha stulit mat, fick man snurra runt och hitta på knep.

Louis Armstrongs ungdom

Tonåringen var inte alls ett ödmjukt sinne, så han hamnade ofta på polisstationen. En gång hamnade han på grund av sin hänsynslöshet bakom galler precis på nyårsafton 1913. Anledningen var en flyktig önskan att skjuta från en pistol han hittade tillsammans med sin mamma. Detta trick var anledningen till definitionen av Louis på en internatskola för svåra tonåringar.


Louis Armstrong växte upp som en svår tonåring

Louis oroade sig inte för detta länge, för nu hade han tillräckligt med tid för att ägna sig helt åt sitt favoritsysselsättning. Det var då han började uppträda i ett blåsorkester, spela kornett, tamburin och althorn och bestämde sig för att bli musiker.

Debut på jazzscenen

Efter att ha återvänt till staden lärde han sig först musikalisk notation, som turnerade på ångbåtar på sommaren, gick musikerna villigt med på att hjälpa den nybörjare trumpetaren. Sedan 1918 har han aktivt spelat i alla typer av musikaliska grupper New Orleans och Chicago.


Framgångsrik karriär den stora Satchmo började med King Olivers orkester

1922 blev en begåvad pojke inbjuden till Chicagos mest populära jazzband som andra kornettist. Deltagandet i kung Olivers orkester var en kraftfull drivkraft till framgång för Louis Armstrong.

1932 blev Louis inbjuden att uppträda på London Palladium Theatre. Där fick han en chans att träffa redaktören för den engelska tidningen Melody Maker Mathison Brooks. Omedvetet förvrängde journalisten Armstrongs smeknamn i New Orleans, Satchelmouth, och kallade honom Satchmo. Jazzman var inte alls upprörd, tvärtom, han gillade den nya mer än den förra.

Louis Armstrongs personliga liv


Louis Armstrong med sin andra fru Lil Hardin

Louis personliga liv var mycket händelserikt. Först gifte han sig med en prostituerad - Creole Daisy Parker, men detta äktenskap varade inte länge, förrän 1924. När han knappt fyllde 23 år knöt han sitt öde med sin jazzbandskollega Lil Hardin. Senare insisterade denna viljestarka kvinna på solokarriär musiker.

1938, på höjden av sin karriär, gifte han sig med dansaren Lucille Wilson, som han levde med till sin död.

Solokarriär

När Louis anlände till New York uppnådde Louis ett speciellt sätt att spela trumpet - exakta passager och liveimprovisationer gjorde honom till en av de mest eftertraktade musikerna. Dessutom blev hans raspiga röst den mest igenkännliga i New Orleans. Armstrong är en pionjär inom scat - sångimprovisationer med röstliknande musik instrument.


Armstrong med sin Hot Five-kvintett

De pratade om honom som en stigande stjärna. Redan vid 24 års ålder spelade han in sitt första album Hot Five och bjöd in duktiga jazzartister för samarbete - trombonisten Kid Ory, klarinettisten Johnny Dodds, banjospelaren Johnny St. Cyr och pianisten Lil Hardin. Dessa inspelningar har blivit jazzklassiker. Ett år senare regisserade Armstrong redan sin egen orkester, som framförde en repertoar i stil med het jazz.

Vid 26 års ålder började Louis ett liv fullt av turnéer – en serie turnéer i Europa, som började 1933, gjorde honom till en stjärna i världsklass. Han blev inbjuden att agera i filmer, delta i tv-program och tala i radio. 1947 sjöng sångaren tillsammans med Louis Armstrong på samma scen i musikalen New Orleans: att uppträda med sin idol var en gammal dröm för sångerskan.


Louis Armstrong och Billie Holiday

Hälsoproblem och död

1936 publicerades Louis Armstrongs självbiografi Swing That Music, där den mest kända jazztrumpetaren berättade om sitt svåra liv, svårigheter och första framgångar på jazzscenen.

Samtidigt opererades han överläppen – det ledde till deformation och vävnadsruptur. yrkesverksamhet musiker. Dessutom, för att försöka ta bort hesheten från hans röst, opererades Louis Armstrong stämbanden.


Louis Armstrong och Barbra Streisand

Även efter att ha drabbats av en hjärtattack 1959 slutade inte Louis Armstrong sin konsertverksamhet, men han började uppträda mer sällan. Under denna period medverkade han i musikalen Hello, Dolly! (Hej, Dolly) tillsammans med . Kompositionen med samma namn i deras uppträdande nådde första raden i den amerikanska hitparaden.


Topp