Hem › Motor › Biljetter till Carmen Suite-baletten på Bolsjojteatern. Biljetter till Bolsjojteatern i Ryssland Carmen svit libretto i rysk sammanfattning

Biljetter till Carmen Suite-baletten på Bolsjojteatern. Biljetter till Bolsjojteatern i Ryssland Carmen svit libretto i rysk sammanfattning

Svit Carmen- enaktsbalett av koreografen Alberto Alonso, baserad på operan Carmen av Georges Bizet (), orkestrerad speciellt för denna produktion av kompositören Rodion Shchedrin (, musikaliskt material komponerades i stort sett om, komprimerades och omarrangerades för en orkester av stråkar och slagverk utan mässing). Balettens libretto baserat på romanen av Prosper Mérimée skrevs av dess regissör, Alberto Alonso.

Premiären av föreställningen ägde rum den 20 april 1967 på Bolsjojteatern i Moskva (Carmen - Maya Plisetskaya). Den 1 augusti samma år ägde premiären av baletten rum i Havanna, i Kubansk nationalbalett(Carmen - Alicia Alonso).

I mitten av baletten - tragiskt öde zigenaren Carmen och soldaten Jose som blev kär i henne, som Carmen lämnar för den unge Toreros skull. Karaktärernas förhållande och Carmens död i händerna på José är förutbestämda av ödet. Alltså historien om Carmen (i jämförelse med litterär källa och Bizets opera) löses på ett symboliskt sätt, vilket stärks av scenens enhet (tjurfäktningsfältet).

Musik från pjäsen

Maya Plisetskaya vände sig till Dmitri Sjostakovitj med en begäran om att skriva musik för Carmen, men kompositören vägrade, enligt honom ville han inte tävla med Georges Bizet. Sedan frågade hon Aram Khachaturian om detta, men blev återigen nekad. Hon fick rådet att kontakta sin man, Rodion Shchedrin, även han kompositör.

Beställa musiknummer i transkriptionen av Rodion Shchedrin:

Introduktion
Dansa
Första intermezzot
Vaktens skilsmässa
Avsluta Carmen och Habanera
Scen
Andra intermezzot
Bolero
Torero
Torero och Carmen
Adagio
Spådom
Den slutliga

Produktionshistorik

"Det här är ett stort misslyckande, kamrater. Prestationen är rå. Ren erotik. Musiken i operan har blivit stympad... Jag tvivlar allvarligt på om baletten kan förbättras." .

Efter att ha argumenterat för det "måste ställa in banketten" och löften "minska alla erotiska stöd som chockerar dig", Furtseva gav upp och tillät föreställningen, som hölls på Bolsjoj 132 gånger och cirka tvåhundra runt om i världen.

Recensioner från kritiker

Alla Carmen-Plisetskayas rörelser hade en speciell betydelse, en utmaning, en protest: en hånande rörelse av axeln och en indragen höft och en skarp vridning av huvudet och en genomträngande blick under ögonbrynen ... är omöjligt att glömma hur Carmen Plisetskaya - som en frusen sfinx - såg på Toreadorens dans, och all hennes statiska pose förmedlade en kolossal inre spänning: hon fascinerade publiken, fäste deras uppmärksamhet vid sig själv, ofrivilligt (eller medvetet?) Distraherande. från Toreadors spektakulära solo.

Den nye Jose är väldigt ung. Men åldern i sig är inte en konstnärlig kategori. Och tillåter inte rabatter för oerfarenhet. Godunov spelade ålder i subtila psykologiska manifestationer. Hans Jose är försiktig och misstroende. Problem väntar folk. Från livet: - smutsiga tricks. Sårbar och självisk. Den första utgången, den första posen - en frysbild, heroiskt upprätthållen ansikte mot ansikte med publiken. Ett levande porträtt av en ljushårig och ljusögd (i enlighet med porträttet skapat av Merimee) Jose. Stora strikta funktioner. Vargungens blick rynkar pannan. Ett uttryck för alienation. Bakom masken gissar du det sanna mänsklig essens- själens sårbarhet, kastad in i världen och fientlig mot världen. Du betraktar porträttet med intresse.
Och så vaknade han till liv och "talade". Det synkoperade "talet" uppfattades av Godunov exakt och organiskt. Det var inte för inte som han förbereddes för sin debut av den begåvade dansaren Azary Plisetsky, som kan både delen och hela baletten perfekt av egen erfarenhet. Därav de noggrant utformade, noggrant polerade detaljerna som utgör bildens scenliv. .

Skärmanpassningar

1968 (1969?) - en film regisserad av Vadim Derbenev iscensatt av Bolshoi Theatre med deltagande av de första artisterna (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalia Kasatkina) .
1978 - balettfilm regisserad av Felix Slidovker (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Alexander Godunov, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Victor Barykin, Rock - Loipa Araujo).
1968, 1972 och 1973 - anpassningar av produktionen av den kubanska nationalbaletten.

Föreställningar på andra teatrar

Alberto Alonsos balettuppsättning har ändrats till många scener balett teatrar Sovjetunionen och världens koreograf-regissör A. M. Plisetsky:

Iscensättning av andra koreografer

"När jag lyssnade på den här musiken såg jag min Carmen, som skilde sig markant från Carmen i andra uppträdanden. För mig är hon inte bara en enastående kvinna, stolt och kompromisslös, och inte bara en symbol för kärlek. Hon är en lovsång till kärlek, kärlek ren, ärlig, brännande, krävande, kärlek till en kolossal flykt av känslor, som ingen av männen hon träffade är kapabel till.
Carmen är ingen docka, nej vacker leksak, inte en gatutjej, som många inte skulle ha något emot att ha kul med. För henne är kärlek livets essens. Ingen kunde uppskatta, förstå henne inre värld gömd bakom bländande skönhet.
Blev passionerat kär i Carmen José. Kärleken har förvandlat den grova, begränsade soldaten, avslöjat andliga glädjeämnen för honom, men för Carmen förvandlas hans famn snart till bojor. Jose är berusad av sin känsla och försöker inte förstå Carmen. Han börjar älska inte längre Carmen, utan hans känsla för henne ...
Hon kan bli kär i Torero, som inte är likgiltig för hennes skönhet. Men Torero - subtilt galant, briljant och orädd - är internt lat, kall, han kan inte kämpa för kärleken. Och självklart kan den krävande och stolta Carmen inte älska någon som honom. Och utan kärlek finns det ingen lycka i livet, och Carmen accepterar döden från Jose, för att inte ge sig in på vägen för kompromisser eller ensamhet tillsammans.

Koreograf Valentin Elizariev

Länkar

Premiär för baletten "Carmen Suite" på Bolsjojteatern// studiotidning Pathe, 1967

Källor

Ballet Nacional de Cuba "CARMEN" hemsida (obestämd) Arkiverad från originalet den 9 mars 2012.
V. A. Mainietse. Artikel "Carmen Suite" // Balett: Encyclopedia. / Chefsredaktör. Yu. N. Grigorovich. - M.: Sovjetiskt uppslagsverk 1981. - S. 240-241.
Bizet - Shchedrin - Carmen Suite. Transkriptioner av utdrag ur operan "Carmen". (obestämd) . Hämtad 1 april 2011. Arkiverad från originalet 9 mars 2012.
M.M. Plisetskaya."Läser mitt liv..." - M .: "AST", "Astrel", . - 544 sid. - ISBN 978-5-17-068256-0.
Alberto Alonso / Maya Plisetskaya dog för Bolsjojteaterns webbplats Arkiverad 1 september 2009 på Wayback Machine
M.M. Plisetskaya./ A. Proskurin. Teckningar av V.Shakhmeister. - M .: JSC Publishing House Novosti med deltagande av Rosno-Bank,. - S. 340. - 496 sid. - 50 000 exemplar. - ISBN 5-7020-0903-7.
E. Nikolaev. Balettspelkort och Carmen Suite på Bolshoi
E. Lutskaya. Porträtt i rött Arkiverad 13 februari 2005 på Wayback Machine
Carmen-in-Lima - "Sovjetisk kultur" från 14 februari 1975
Enaktsbaletter Carmen Suite. Chopiniana. Karneval" (obestämd) (inte tillgänglig länk). Hämtad 1 april 2011. Arkiverad från originalet 27 augusti 2011.- hemsida Mariinskijteatern
Carmen Suite på Mariinsky Theatre (obestämd) . Hämtad 1 april 2011. Arkiverad från originalet 9 mars 2012.- Internet-TV-kanalen "Art TV", 2010
A. Firer."Alicia i Balettlandet". - "Rossiyskaya Gazeta", 2011-04-08, 00:08. - Problem. 169 . - nr 5545 .
Officiell webbplats för National Academic Bolshoi Opera and Ballet Theatre of the Republic of Vitryssland Arkivexemplar daterad 2 september 2010 kl.

Planen:

1 Produktionshistorik
2 Musik
3 Balettens innehåll
4 Skärmanpassning
5 Föreställningar i andra länder och städer
6 Recensioner av kritik
7 Ny produktion på Mariinsky-teatern
8 Elizarievs version

Introduktion

Svit Carmen- enaktsbalett till musik av Georges Bizet (1875) orkestrerad av Rodion Shchedrin (1967).

Baserad på operan "Carmen", vars musikaliska material i stort sett omarrangerades, komprimerades och omarrangerades av Shchedrin. Baserat på novellen av Prosper Mérimée, som låg till grund för operan, skrevs balettens libretto av dess första regissör, den kubanske koreografen Alberto Alonso.

Uppfördes första gången den 1 augusti 1967 på Cubas National Ballet (spanska. Ballet Nacional de Cuba, Havanna) koreograf Alberto Alonso för Alicia Alonso i rollen Carmen(filmad 1968, 1972 och 1973) och 20 april 1967 på Bolsjojteatern för Maya Plisetskaya (filmad 1969 och 1978).

1. Tillverkningens historik

I slutet av 1966, en kuban nationalbalett(spanska) Ballet Nacional de Cuba). Rachel Messerer, drömde om en ny utveckling av den ursprungliga talangen hos hennes dotter Maya Plisetskaya, vars karakteristiska talang kunde glädja Alberto Alonso. Hon ordnade ett möte och Maya kom till föreställningen. Bakom kulisserna lovade Alberto att återkomma med ett färdigt libretto om en officiell inbjudan från det sovjetiska kulturministeriet anlände inom deadline. Under denna period fick Maya Stalinpriset inte alls för ballerinadelen perser i operan Khovanshchina. Hon övertalade Ekaterina Furtseva att bjuda in Alberto att iscensätta baletten "Carmen", i vars planer det redan fanns bilden av en frihetsälskande spansk zigenare, som han försökte på sin syster Alicia Alonso. Ekaterina Alekseevna hjälpte till att organisera detta evenemang: "- En enaktsbalett i fyrtio minuter i stil med en semester Spansk dans som Don Quijote, eller hur? Detta kan stärka sovjetisk-kubansk vänskap." Alberto mindes några ryska ord från sin ungdom när han dansade i den ryska baletten Monte Carlo. Han började repetera sin balett, en version "för den sovjetiska scenen". Föreställningen förbereddes på rekordtid, verkstäderna hängde inte med, kostymerna var klara på morgonen på premiärdagen. Endast en dag avsattes för generalrepetitionen (det är också orkester, ljussättning och klippning) på huvudscenen. Med ett ord, baletten gjordes i en fåfäng brådska.

Världspremiären ägde rum den 20 april 1967 på Bolsjojteatern (scenogen Boris Messerer, dirigent G. N. Rozhdestvensky). Samtidigt orsakade produktionens extremt passionerade och inte främmande för erotiska karaktär avslag bland det sovjetiska ledarskapet, och i Sovjetunionen framfördes Alonsos balett i censurerad form. Enligt memoarerna från Maya Plisetskaya:

de sovjetiska myndigheterna släppte in Alonso på teatern bara för att han var "deras egen", från ön Frihet, men denna "öbo" tog och satte upp en föreställning inte bara om kärlekspassioner utan också om det faktum att det inte finns något i världen högre än frihet. Och naturligtvis blev den här balett så väl mottagen inte bara för erotiken och mitt "promenerande" med hela foten, utan också för den politik som tydligt visade sig i den.

Efter premiärföreställningen var Furtseva inte i regissörens låda, hon lämnade teatern. Föreställningen var inte som den "korta" Don Quijote "som hon förväntade sig, och var rå. Den andra föreställningen var tänkt att gå i "enaktsbaletternas kväll" ("troychatka"), 22 april, men ställdes in: "Det här är ett stort misslyckande, kamrater. Prestationen är rå. Ren erotik. Musiken i operan har blivit stympad... Jag tvivlar allvarligt på om baletten kan förbättras.". Efter att ha argumenterat för det "måste ställa in banketten" och löften "minska alla erotiska stöd som chockerar dig", Furtseva gav upp och tillät föreställningen, som hölls på Bolsjoj 132 gånger och cirka tvåhundra runt om i världen.

2. Musik

Gör det på Bizet! - sa Alonso ... Tidsfristerna höll på att rinna ut, musiken behövdes "redan i går". Sen ordnade Shchedrin, som var flytande i orkestreringsyrket, avsevärt om det musikaliska materialet i Bizets opera. Repetitionerna började under pianot. Musiken till baletten bestod av melodiska fragment från operan Carmen och Georges Bizets The Arlesian. I Shchedrins partitur gav slagverk, olika trummor och klockor en speciell karaktär.

Ordningen för musiknummer i transkriptionen av R. Shchedrin:

Introduktion
Dansa
Första intermezzot
Vaktens skilsmässa
Avsluta Carmen och Habanera
Scen
Andra intermezzot
Bolero
Torero
Torero och Carmen
Adagio
Spådom
Den slutliga

3. Balettens innehåll

I balettens centrum står det tragiska ödet för zigenaren Carmen och soldaten Jose, som blev förälskad i henne, som Carmen lämnar för den unge Toreros skull. Karaktärernas förhållande och Carmens död i händerna på José är förutbestämda av ödet. Därmed löses historien om Carmen (i jämförelse med den litterära källan och Bizets opera) på ett symboliskt sätt, vilket förstärks av scenens enhet (tjurfäktningsfältet).

4. Skärmanpassning

Enligt denna produktion gjorde regissören Vadim Derbenev 1969 en film med deltagande av de första artisterna: Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalya Kasatkina.

A. Alonsos produktion filmades för andra gången 1978 av regissören Felix Slidovker med Maya Plisetskaya (Carmen), Alexander Godunov (Jose), Sergei Radchenko (Torero), Victor Barykin (Corregidor), Loipa Araujo (Rock).

1974 skrev koreografen Valentin Elizariev om librettot baserat på Alexander Bloks diktcykel "Carmen" och satte upp ny föreställning till musik av J. Bizet, arrangerad av R. Shchedrin vid Bolsjojteatern i den vitryska SSR, Minsk.

5. Föreställningar i andra länder och städer

Alberto Alonsos version av baletten sattes in akademiska teatrar i mer än tjugo städer av A. M. Plisetsky, bland dem:

Helsingfors (1873) Kharkov, Opera och Balett Teater. Lysenko (4 november 1973) Odessas opera- och balettteater, tillsammans med A. M. Plisetsky (1973) Kazan (1973) Minsk, Vitrysslands opera och balett (1973) Kiev, Ukrainas opera- och balettteater uppkallad efter. Shevchenko (1973) Ufa Bashkirs opera- och balettteater (4 april 1974) Lima, Teatro Segura (1974) Buenos Aires, Colon Theatre (1977) Sverdlovsk, Jekaterinburgs opera- och balettteater (13 maj 1978 och 7 februari 1980) Dushanbe80 (1981) ) Tbilisi, opera- och balettteater. Paliashvili (1982)

6. Recensioner av kritik

Alla Carmen-Plisetskayas rörelser hade en speciell betydelse, en utmaning, en protest: en hånande rörelse av axeln och en indragen höft och en skarp vridning av huvudet och en genomträngande blick under ögonbrynen ... är omöjligt att glömma hur Carmen Plisetskaya - som en frusen sfinx - såg på Toreadorens dans, och all hennes statiska pose förmedlade en kolossal inre spänning: hon fascinerade publiken, fäste deras uppmärksamhet vid sig själv, ofrivilligt (eller medvetet?) Distraherande. från Toreadorens spektakulära solo.

Den nye Jose är väldigt ung. Men åldern i sig är inte en konstnärlig kategori. Och tillåter inte rabatter för oerfarenhet. Godunov spelade ålder i subtila psykologiska manifestationer. Hans Jose är försiktig och misstroende. Problem väntar folk. Från livet: - smutsiga knep. Sårbar och självisk. Den första utgången, den första posen - en frysbild, heroiskt upprätthållen ansikte mot ansikte med publiken. Ett levande porträtt av en ljushårig och ljusögd (i enlighet med porträttet skapat av Merimee) Jose. Stora strikta funktioner. Vargungens blick rynkar pannan. Ett uttryck för alienation. Bakom masken gissar du den sanna mänskliga essensen - sårbarheten hos själen som kastas in i världen och världen är fientlig. Du betraktar porträttet med intresse. Och så vaknade han till liv och "talade". Det synkoperade "talet" uppfattades av Godunov exakt och organiskt. Det var inte för inte som han förbereddes för sin debut av den begåvade dansaren Azary Plisetsky, som kan både delen och hela baletten perfekt av egen erfarenhet. Därav de noggrant utformade, noggrant polerade detaljerna som utgör bildens scenliv. .

7. Ny uppsättning på Mariinskijteatern

Föreställningen återupptogs av koreografen Viktor Barykin, tidigare solist i Bolsjojbaletten och utövande av rollen Jose.

Den första line-upen av artister på Mariinsky: Irma Nioradze - Carmen, Ilya Kuznetsov - Jose, Anton Korsakov - Torreodor

8. Elizarievs version

”Sviten är en bild av Carmens liv, eller snarare, Carmens andliga öde. Balettteaterns konventioner förskjuter dem lätt och naturligt i tiden, vilket gör att vi inte kan spåra externa vardagliga händelser, utan händelserna i hjältinnans inre andliga liv. Nej, inte förföraren, inte femme fatale Carmen! Vi attraheras av den här bilden av Carmens andliga skönhet, integriteten, kompromisslösa naturen i hennes natur. Dirigent Yaroslav Voschak

"När jag lyssnade på den här musiken såg jag min Carmen, som skilde sig markant från Carmen i andra uppträdanden. För mig är hon inte bara en enastående kvinna, stolt och kompromisslös, och inte bara en symbol för kärlek. Hon är en lovsång till kärlek, kärlek ren, ärlig, brännande, krävande, kärlek till en kolossal flykt av känslor, som ingen av männen hon träffade är kapabel till. Carmen är inte en docka, inte en vacker leksak, inte en gatuflicka som många skulle vilja ha kul med. För henne är kärlek livets essens. Ingen kunde uppskatta, förstå hennes inre värld, gömd bakom den bländande skönheten. Blev passionerat kär i Carmen José. Kärleken har förvandlat den grova, begränsade soldaten, avslöjat andliga glädjeämnen för honom, men för Carmen förvandlas hans famn snart till bojor. Jose är berusad av sin känsla och försöker inte förstå Carmen. Han börjar älska inte längre Carmen, utan hans känsla för henne ... Hon kunde också älska Torero, som inte är likgiltig för hennes skönhet. Men Torero - subtilt galant, briljant och orädd - är internt lat, kall, han kan inte kämpa för kärleken. Och självklart kan den krävande och stolta Carmen inte älska någon som honom. Och utan kärlek finns det ingen lycka i livet, och Carmen accepterar döden från Jose, för att inte ge sig in på vägen för kompromisser eller ensamhet tillsammans. Koreograf Valentin Elizariev

Källor

Ballet Nacional de Cuba "CARMEN" hemsida.
M.M. Plisetskaya"Läser mitt liv..." - M .: "AST", "Astrel", 2010. - 544 s. - ISBN 978-5-17-068256-0
Alberto Alonso / Maya Plisetskaya dog för Bolsjojteaterns webbplats
M.M. Plisetskaya/ A. Proskurin. Teckningar av V.Shakhmeister. - M .: Publishing House Novosti JSC med deltagande av Rosno-Bank, 1994. - S. 340. - 496 sid. - 50 000 exemplar. - ISBN 5-7020-0903-7
Bizet - Shchedrin - Carmen Suite. Transkriptioner av fragment från operan "Carmen".
V. A. Mainietse. Artikel "Carmen Suite" // Balett: Encyclopedia. / Chefsredaktör. Yu. N. Grigorovich. - M.: Soviet Encyclopedia, 1981. - S. 240-241.
Officiell webbplats för National Academic Bolshoi Opera and Ballet Theatre of the Republic of Vitryssland
Carmen-i-Lima sovjetisk kultur» 14 februari 1975
E. Nikolaev. Balettspelkort och Carmen Suite på Bolshoi
E. Lutskaya. Porträtt i rött
Enaktsbaletter Carmen Suite. Chopiniana. Karneval".- Mariinsky-teaterns webbplats
"Carmen Suite" på Mariinskijteatern.- Internet-TV-kanalen "Art TV", 2010
Sammanfattning av baletten på webbplatsen för National Academic Bolshoi Opera and Ballet Theatre of the Republic of Vitryssland

Carmen Suite är en enakters balett till musik av Georges Bizet (1875) orkestrerad av Rodion Shchedrin (1967).

Uppfördes första gången den 1 augusti 1967 på Cubas National Ballet (spanska: Ballet Nacional de Cuba, Havanna) av koreografen Alberto Alonso för Alicia Alonso som Carmen (filmad 1968, 1972 och 1973) och den 20 april 1967 på Bolshoi Teater för Maya Plisetskaya (filmad 1969 och 1978).

Produktionshistorik

I slutet av 1966 kom den kubanska nationalbaletten (Spanska baletten Nacional de Cuba) till Moskva på turné. Rachel Messerer, drömde om en ny utveckling av den ursprungliga talangen hos hennes dotter Maya Plisetskaya, vars karakteristiska talang kunde glädja Alberto Alonso. Hon ordnade ett möte och Maya kom till föreställningen. Bakom kulisserna lovade Alberto att återkomma med ett färdigt libretto om en officiell inbjudan från det sovjetiska kulturministeriet anlände inom deadline. Under denna period fick Maya Stalinpriset inte alls för ballerinadelen av den persiska i operan Khovanshchina. Hon övertalade Ekaterina Furtseva att bjuda in Alberto att iscensätta baletten "Carmen", i vars planer det redan fanns bilden av en frihetsälskande spansk zigenare, som han försökte på sin syster Alicia Alonso. Ekaterina Alekseevna hjälpte till att organisera detta evenemang:

"En enaktsbalett i fyrtio minuter i stil med ett spanskt dansfirande, som Don Quijote, eller hur? Detta kan stärka sovjetisk-kubansk vänskap."

Alberto mindes några ryska ord från sin ungdom när han dansade i den ryska baletten Monte Carlo. Han började repetera sin balett, en version "för den sovjetiska scenen". Föreställningen förbereddes på rekordtid, verkstäderna hängde inte med, kostymerna var klara på morgonen på premiärdagen. Endast en dag avsattes för generalrepetitionen (det är också orkester, ljussättning och klippning) på huvudscenen. Med ett ord, baletten gjordes i en fåfäng brådska.

de sovjetiska myndigheterna släppte in Alonso på teatern bara för att han var "deras egen", från ön Frihet, men denna "öbo" tog och satte upp en föreställning inte bara om kärlekspassioner utan också om det faktum att det inte finns något i världen högre än frihet. Och naturligtvis blev den här balett så väl mottagen inte bara för erotiken och mitt "promenerande" med hela foten, utan också för den politik som tydligt visade sig i den.

"Det här är ett stort misslyckande, kamrater. Prestationen är rå. Ren erotik. Musiken i operan har blivit stympad... Jag tvivlar allvarligt på om baletten kan förbättras."

Efter argument om att "banketten skulle behöva ställas in" och löften "att minska allt erotiskt stöd som chockerar dig", gav Furtseva upp och tillät föreställningen, som hölls på Bolsjoj 132 gånger och cirka tvåhundra runt om i världen.

Maya vände sig till Dmitri Sjostakovitj med en begäran om att skriva musik till Carmen, men kompositören vägrade, enligt honom ville han inte tävla med Georges Bizet. Sedan vände hon sig till Aram Khachaturian, men blev återigen nekad.
- Gör det på Bizet! - sa Alonso ... Tidsfristerna höll på att rinna ut, musiken behövdes "redan i går". Sen arrangerade Shchedrin, som perfekt behärskade orkestreringsyrket, det musikaliska materialet i Bizets opera avsevärt. Repetitionerna började med pianot. Musiken till baletten bestod av melodiska fragment från operan Carmen och Georges Bizets The Arlesian. I Shchedrins partitur gav slagverk, olika trummor och klockor en speciell karaktär.

Ordningen för musiknummer i transkriptionen av R. Shchedrin:
Introduktion
Dansa
Första intermezzot
Vaktens skilsmässa
Avsluta Carmen och Habanera
Scen
Andra intermezzot
Bolero
Torero
Torero och Carmen
Adagio
Spådom
Den slutliga

Skärmanpassning

1974 skrev koreografen Valentin Elizariev om librettot baserat på diktcykeln av Alexander Blok "Carmen" och satte upp en ny föreställning till musik av J. Bizet, arrangerad av R. Shchedrin vid Bolsjojteatern i den vitryska SSR, Minsk .

Föreställningar i andra länder och städer

Alberto Alonsos version av baletten sattes upp på akademiska teatrar i mer än tjugo städer av A. M. Plisetsky, bland dem:
Helsingfors (1873)
Charkiv, Opera och Balett Teater. Lysenko (4 november 1973)
Odessas opera- och balettteater, tillsammans med A. M. Plisetsky (1973)
Kazan (1973)
Minsk, opera- och balettteatern i Republiken Vitryssland (1973)
Kiev, Ukrainas opera och balett. Shevchenko (1973)
Ufa Bashkirs opera- och balettteater (4 april 1974)
Lima, Teatro Segura (1974)
Buenos Aires, Teatro Colon (1977)
Sverdlovsk, Jekaterinburgs opera- och balettteater (13 maj 1978 och 7 februari 1980)
Dushanbe (1981)
Tbilisi, Opera och Balett Teater. Paliashvili (1982)

Recensioner av kritik

Alla Carmen-Plisetskayas rörelser hade en speciell betydelse, en utmaning, en protest: en hånande rörelse av axeln och en indragen höft och en skarp vridning av huvudet och en genomträngande blick under ögonbrynen ... är omöjligt att glömma hur Carmen Plisetskaya - som en frusen sfinx - såg på Toreadorens dans, och all hennes statiska pose förmedlade en kolossal inre spänning: hon fascinerade publiken, fäste deras uppmärksamhet vid sig själv, ofrivilligt (eller medvetet?) Distraherande. från Toreadorens spektakulära solo

Den nye Jose är väldigt ung. Men åldern i sig är inte en konstnärlig kategori. Och tillåter inte rabatter för oerfarenhet. Godunov spelade ålder i subtila psykologiska manifestationer. Hans Jose är försiktig och misstroende. Problem väntar folk. Från livet: - smutsiga tricks. Sårbar och självisk. Den första utgången, den första posen - en frysbild, heroiskt upprätthållen ansikte mot ansikte med publiken. Ett levande porträtt av en ljushårig och ljusögd (i enlighet med porträttet skapat av Merimee) Jose. Stora strikta funktioner. Vargungens blick rynkar pannan. Ett uttryck för alienation. Bakom masken gissar du den sanna mänskliga essensen - sårbarheten hos själen som kastas in i världen och världen är fientlig. Du betraktar porträttet med intresse. Och så vaknade han till liv och "talade". Det synkoperade "talet" uppfattades av Godunov exakt och organiskt. Det var inte för inte som han förbereddes för sin debut av den begåvade dansaren Azary Plisetsky, som kan både delen och hela baletten perfekt av egen erfarenhet. Därav de noggrant utformade, noggrant polerade detaljerna som utgör bildens scenliv.

Ny produktion på Mariinsky-teatern

Föreställningen återupptogs av koreografen Viktor Barykin, tidigare solist i Bolsjojbaletten och utövare av rollen som Jose.

Den första skådespelaren på Mariinsky: Irma Nioradze - Carmen, Ilya Kuznetsov - Jose, Anton Korsakov - Torreodor

Elizarievs version

”Sviten är en bild av Carmens liv, eller snarare, Carmens andliga öde. Balettteaterns konventioner förskjuter dem lätt och naturligt i tiden, vilket gör att vi inte kan spåra externa vardagliga händelser, utan händelserna i hjältinnans inre andliga liv. Nej, inte förföraren, inte femme fatale Carmen! Vi attraheras av den här bilden av Carmens andliga skönhet, integriteten, kompromisslösa naturen i hennes natur. Dirigent Yaroslav Voschak

"När jag lyssnade på den här musiken såg jag min Carmen, som skilde sig markant från Carmen i andra uppträdanden. För mig är hon inte bara en enastående kvinna, stolt och kompromisslös, och inte bara en symbol för kärlek. Hon är en lovsång till kärlek, kärlek ren, ärlig, brännande, krävande, kärlek till en kolossal flykt av känslor, som ingen av männen hon träffade är kapabel till. Carmen är inte en docka, inte en vacker leksak, inte en gatuflicka som många skulle vilja ha kul med. För henne är kärlek livets essens. Ingen kunde uppskatta, förstå hennes inre värld, gömd bakom den bländande skönheten. Blev passionerat kär i Carmen José. Kärleken har förvandlat den grova, begränsade soldaten, avslöjat andliga glädjeämnen för honom, men för Carmen förvandlas hans famn snart till bojor. Jose är berusad av sin känsla och försöker inte förstå Carmen. Han börjar älska inte längre Carmen, utan hans känsla för henne ... Hon kunde också älska Torero, som inte är likgiltig för hennes skönhet. Men Torero - subtilt galant, briljant och orädd - är internt lat, kall, han kan inte kämpa för kärleken. Och självklart kan den krävande och stolta Carmen inte älska någon som honom. Och utan kärlek finns det ingen lycka i livet, och Carmen accepterar döden från Jose, för att inte ge sig in på vägen för kompromisser eller ensamhet tillsammans.

carmen svit, carmen svit shchedrin
Georges Bizet

Librettoförfattare

Alberto Alonso

Plot Källa

novell av Prosper Merimee

Koreograf

Alberto Alonso

Orkestrering

Rodion Shchedrin

Dirigent

Gennady Rozhdestvensky

Scenografi

Boris Messerer

Antal åtgärder Skapandets år Första produktionen Plats för första föreställning

Stora Teatern

Svit Carmen- en enaktsbalett av koreografen Alberto Alonso baserad på operan Carmen av Georges Bizet (1875), orkestrerad speciellt för denna produktion av kompositören Rodion Shchedrin (1967, musikmaterialet komponerades om, komprimerades och omarrangerades avsevärt för en orkester av stråkar och slagverk utan blåsinstrument). Balettens libretto baserat på romanen av Prosper Mérimée skrevs av dess regissör, Alberto Alonso.

Premiären av föreställningen ägde rum den 20 april 1967 på Bolsjojteatern i Moskva (Carmen - Maya Plisetskaya). Den 1 augusti samma år ägde premiären av baletten rum i Havanna, på den kubanska nationalbaletten (Carmen - Alicia Alonso).

1 Innehåll
2 Musik från pjäsen
3 Produktionshistorik
4 Recensioner av kritik
5 Skärmanpassningar
6 produktioner på andra teatrar
7 Produktioner av andra koreografer
8 Källor

Musik från pjäsen

Maya Plisetskaya vände sig till Dmitri Sjostakovitj med en begäran om att skriva musik för Carmen, men kompositören vägrade, enligt honom ville han inte tävla med Georges Bizet. Sedan vände hon sig till Aram Khachaturian, men blev återigen nekad. Hon fick rådet att kontakta sin man, Rodion Shchedrin, även han kompositör.

Gör det på Bizet! - sa Alonso ... Tidsfristerna höll på att rinna ut, musiken behövdes "redan i går". Sedan omarrangerade Shchedrin, som perfekt behärskade orkestreringsyrket, det musikaliska materialet i Bizets opera avsevärt. Repetitionerna började under pianot. Musiken till baletten bestod av melodiska fragment från operan Carmen och sviten Les Arlesienne av Georges Bizet. Shchedrins partitur fick en speciell karaktär av slagverksinstrument, olika trummor och klockor

Ordningen på musikaliska nummer i transkriptionen av Rodion Shchedrin:

Introduktion
Dansa
Första intermezzot
Vaktens skilsmässa
Avsluta Carmen och Habanera
Scen
Andra intermezzot
Bolero
Torero
Torero och Carmen
Adagio
Spådom
Den slutliga

Produktionshistorik

I slutet av 1966 kom den kubanska nationalbaletten (Spanska baletten Nacional de Cuba) till Moskva på turné. Rachel Messerer drömde om en ny utveckling av den ursprungliga talangen hos hennes dotter Maya Plisetskaya, vars karakteristiska talang kunde glädja Alberto Alonso. Hon ordnade ett möte och Maya kom till föreställningen. Bakom kulisserna lovade Alberto att återkomma med ett färdigt libretto om en officiell inbjudan från det sovjetiska kulturministeriet anlände inom deadline. under denna period fick Maya Leninpriset inte alls för ballerinadelen av den persiska i operan Khovanshchina. Hon övertalade Ekaterina Furtseva att bjuda in Alberto att iscensätta baletten "Carmen", i vars planer det redan fanns bilden av en frihetsälskande spansk zigenare, som han försökte på sin brors fru Alicia Alonso. Ekaterina Alekseevna hjälpte till att organisera detta evenemang:

"En enaktsbalett i fyrtio minuter i stil med ett spanskt dansfirande, som Don Quijote, eller hur? Detta kan stärka sovjetisk-kubansk vänskap."

Världspremiären ägde rum den 20 april 1967 på Bolsjojteatern (scenogen Boris Messerer, dirigent G. N. Rozhdestvensky). föreställningen deltog av Maya Plisetskaya (Carmen), Nikolai Fadeechev (Jose), Sergei Radchenko (Torero), Alexander Lavrenyuk (Corregidor), Natalya Kasatkina (Rock). Samtidigt orsakade produktionens extremt passionerade och inte främmande för erotiska karaktär avslag bland det sovjetiska ledarskapet, och i Sovjetunionen framfördes Alonsos balett i censurerad form. Enligt memoarerna från Maya Plisetskaya:

de sovjetiska myndigheterna släppte in Alonso på teatern bara för att han var "deras egen", från ön Frihet, men denna "öbo" tog och satte upp en föreställning inte bara om kärlekspassioner utan också om det faktum att det inte finns något i världen högre än frihet. Och naturligtvis togs denna balett så väl emot inte bara för erotiken och mitt "promenerande" med hela foten, utan också för den politik som tydligt syntes i den.

"Det här är ett stort misslyckande, kamrater. Prestationen är rå. Ren erotik. Musiken i operan har blivit stympad... Jag tvivlar allvarligt på om baletten kan förbättras."

Recensioner av kritik

Alla Carmen-Plisetskayas rörelser hade en speciell betydelse, en utmaning, en protest: en hånande rörelse av axeln och en indragen höft, och en skarp vridning av huvudet och en genomträngande blick under ögonbrynen ... är omöjligt att glömma hur Carmen Plisetskaya - som en frusen sfinx - såg på Toreadorens dans, och all hennes statiska pose förmedlade en kolossal inre spänning: hon fascinerade publiken, fäste deras uppmärksamhet vid sig själv, ofrivilligt (eller medvetet?) Distraherande. från Toreadorens spektakulära solo.

Och så vaknade han till liv och "talade". Det synkoperade "talet" uppfattades av Godunov exakt och organiskt. Det var inte för inte som han förbereddes för sin debut av den begåvade dansaren Azary Plisetsky, som kan både delen och hela baletten perfekt av egen erfarenhet. Därav de noggrant utformade, noggrant polerade detaljerna som utgör bildens scenliv.

Skärmanpassningar

1968 (1969?) - en film regisserad av Vadim Derbenev iscensatt av Bolshoi Theatre med deltagande av de första artisterna (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalya Kasatkina) .
1978 - balettfilm regisserad av Felix Slidovker (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Alexander Godunov, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Victor Barykin, Rock - Loipa Araujo).
1968, 1972 och 1973 - anpassningar av produktionen av den kubanska nationalbaletten.

Föreställningar på andra teatrar

Produktionen av Alberto Alonsos balett överfördes till många scener av balettteatrarna i Sovjetunionen och världen av koreografen A. M. Plisetsky:

1973 - Helsingfors teater, Kharkovs opera- och balettteater. Lysenko (premiär - 4 november 1973), Odessa opera- och balettteater (tillsammans med A. M. Plisetsky), Kazan opera- och balettteater, vitryska opera- och balettteatern, Ukrainas opera och balett. Shevchenko
4 april 1974 - Basjkirs opera- och balettteater (Ufa), Teatro Segura (Lima)
1977 - Colon Theatre (Buenos Aires)
13 maj 1978 - Sverdlovsks opera- och balettteater (7 februari 1980 - återupptagande)
1981 - Dushanbes opera- och balettteater
1982 - Opera- och balettteater. Paliashvili (Tbilisi)

Den 19 april 2010 gick föreställningen in i repertoaren av Mariinsky Theatre (Carmen - Irma Nioradze, Jose - Ilya Kuznetsov, Toreador - Anton Korsakov). Iscensättningen sattes upp av Bolsjojteaterns lärare-repetitör Viktor Barykin, som framförde rollen som Jose i den första produktionen.

2 augusti 2011 den ny scen Bolsjojteatern stod värd för en galakonsert "Viva Alicia!" för att hedra ballerinan Alicia Alonso, där ballerinan Svetlana Zakharova utförde rollen som Carmen

Iscensättning av andra koreografer

1974 iscensatte koreografen Valentin Elizariev en föreställning till musik av J. Bizet, arrangerad av R. Shchedrin, baserad på hans eget libretto, skrivet på basis av diktcykeln "Carmen" av Alexander Blok. Premiären ägde rum på Bolsjojteatern i den vitryska SSR (Minsk)

Carmen är inte en docka, inte en vacker leksak, inte en gatuflicka som många skulle vilja ha kul med. För henne är kärlek livets essens. Ingen kunde uppskatta, förstå hennes inre värld, gömd bakom den bländande skönheten.

Blev passionerat kär i Carmen José. Kärleken har förvandlat den grova, begränsade soldaten, avslöjat andliga glädjeämnen för honom, men för Carmen förvandlas hans famn snart till bojor. Jose är berusad av sin känsla och försöker inte förstå Carmen. Han börjar älska inte längre Carmen, utan hans känsla för henne ...

Hon kan bli kär i Torero, som inte är likgiltig för hennes skönhet. Men Torero - subtilt galant, briljant och orädd - är internt lat, kall, han kan inte kämpa för kärleken. Och självklart kan den krävande och stolta Carmen inte älska någon som honom. Och utan kärlek finns det ingen lycka i livet, och Carmen accepterar döden från Jose, för att inte ge sig in på vägen för kompromisser eller ensamhet tillsammans.

Koreograf Valentin Elizariev

Se även Carmen (balett)

Källor

Ballet Nacional de Cuba "CARMEN" hemsida. Hämtad 1 april 2011. Arkiverad från originalet 10 mars 2012.
V. A. Mainietse. Artikel "Carmen Suite" // Balett: Encyclopedia. / Chefsredaktör. Yu. N. Grigorovich. - M.: Soviet Encyclopedia, 1981. - S. 240-241.
Bizet - Shchedrin - Carmen Suite. Transkriptioner av fragment från operan "Carmen". Hämtad 1 april 2011. Arkiverad från originalet 10 mars 2012.
M.M. Plisetskaya. "Läser mitt liv..." - M.: "AST", "Astrel", 2010. - 544 s. - ISBN 978-5-17-068256-0.
Alberto Alonso / Maya Plisetskaya dog för Bolsjojteaterns webbplats
M.M. Plisetskaya. / A. Proskurin. Teckningar av V.Shakhmeister. - M .: Publishing House Novosti JSC med deltagande av Rosno-Bank, 1994. - S. 340. - 496 sid. - 50 000 exemplar. - ISBN 5-7020-0903-7.
E. Nikolaev. Balettspelkort och Carmen Suite på Bolshoi
E. Lutskaya. Porträtt i rött
Carmen-in-Lima - "Sovjetisk kultur" den 14 februari 1975
Enaktsbaletter Carmen Suite. Chopiniana. Karneval "(otillgänglig länk - historia). Hämtad 1 april 2011. Arkiverad från originalet 27 augusti 2011. - Mariinskijteaterns webbplats
"Carmen Suite" på Mariinskijteatern. Hämtad 1 april 2011. Arkiverad från originalet 10 mars 2012. - Art TV Internet TV-kanal, 2010
A. Firer "Alicia i balettens land". - "Rossiyskaya Gazeta", 2011-04-08, 00:08. - V. 169. - N:o 5545.
Officiell webbplats för National Academic Bolshoi Opera and Ballet Theatre of the Republic of Vitryssland
Sammanfattning av baletten på webbplatsen för National Academic Bolshoi Opera and Ballet Theatre of the Republic of Vitryssland

"Carmen" av Prosper Merimee
Opera	Carmen (Georges Bizet, 1875) Habanera (Joses aria) Carmen (två sviter av Ernest Guiraud) Fantasi på teman "Carmen" (Pablo de Sarasate, 1882) Fantasi på teman "Carmen" (Franz Wexman, 1946) Carmen (film) -opera, 1984)
Musikalisk	Carmen of Our Time (burlesk, 1890) Carmen Jones (Broadway-musikal, 1943) Carmen Jones (manualisering av Otto Preminger, 1954)
Balett och dans	Carmen (Roland Petit, 1949) (Alberto Alonso, 1967) Carmen (flamencofilm av Carlos Saura och Maria Pajes, 1983) Carmen on Ice (Katarina Witt, 1990) Carmen (Mats Ek, 1992) Carmen (Matthew Born, 2000) ) Carmen (lista över baletter)
Bio	Carmen (Cecil DeMille, 1915) Carmen (Raoul Walsh, 1915) Carmen (Charlie Chaplin, 2015) Carmen (Ernst Lubitsch, 1918) Carmen (Jacques Fader, 1926) Carmen's Lovers (Raoul Walsh, 1927) Carmen (C932) Carmen (C932) Andalusian Nights (1938), Carmen's Lovers (Charles Vidor, 1948) Carmen Jones (Otto Preminger, 1954) Carmen of Ronda (Tulio Demicheli, 1959) Namn: Carmen (Jean-Luc Godard, 1983) Carmen (Carlos Saura) Carmen (Carlos Saura) Guy (Guy Ramaka, 2001) Carmen (Vicente Aranda, 2003) Carmen Kiss (2011)

Verk av Rodion Shchedrin
operor	Boyarynya Morozova (2006) Lolita (1992) Dead Souls (1977) Inte bara kärlek (1961) The Enchanted Wanderer (2002)
baletter	Anna Karenina (1972) Damen med hunden (1985) 1 (1967) Den lilla puckelryggade hästen (1960) Måsen (1980)
Symfonier	nr 1 (1958) nr 2 "25 preludier för orkester" (1965) nr 3 (2000)
Konserter
Kammarmusik	Fresker av Dionysius (1981) Musical Offering (1983)
Notera	1 arrangemang av musik av Georges Bizet

carmen suite, carmen suite mp3, carmen suite balett, carmen suite i israel, carmen suite kiev, carmen suite libretto, carmen suite lyssna, carmen suite shchedrin

Carmen Suite Information om

Maya Plisetskaya vände sig till den kubanske koreografen Alberto Alonso, som är på turné i Moskva, med en begäran om att sätta upp en balett om Carmen baserad på en berättelse av Prosper Merime för henne.

Hennes omhuldade idé sammanföll med Alonsos gamla dröm, och han komponerade mycket snabbt koreografin för den framtida föreställningen.

Det var en fråga om musik. Plisetskaya bad om att få skriva musik till Dmitri Sjostakovitjs Carmen, men kompositören vägrade, enligt honom ville han inte tävla med Georges Bizet. Ytterligare ett avslag kom från Aram Khachaturian.

"Gör det på Bizet!" Alonso rådde...

Tidsfristerna rann ut, musiken behövdes "redan igår". Sedan omarrangerade Shchedrin, som perfekt behärskade orkestreringsyrket, det musikaliska materialet i Bizets opera avsevärt. Musiken till baletten bestod av melodiska fragment från operan Carmen och The Arlesian av Georges Bizet. Repetitionerna började under pianot. På rekordtid - tjugo dagar - gjorde Shchedrin en transkription av operan av J. Bizet. I Shchedrins partitur gav slaginstrument, olika trummor och klockor en speciell karaktär... I svitens tretton nummer vecklades idén om att motsätta sig två världar ut: den ljusa, häftiga, fylld av mänskliga känslor och lidande, och kall, obönhörlig, obönhörlig värld av masker.

I sin briljanta orkestrering tog tonsättaren ledande roll strängar och slagverksinstrument. Trumgruppen var tänkt att imitera spanska folkinstrument, stränggrupp, spelade i sin tur rollen som röst.

Även om det var bråttom var föreställningen ändå förberedd. Men verkstäderna hängde inte med, kostymerna var klara först på morgonen på premiärdagen. Endast en dag avsattes för generalrepetitionen (det är också orkester, ljussättning och klippning) på huvudscenen.

Magnifik, metaforiskt exakt kulisser för pjäsen, huvudtanken som koreografen formulerade med en rymlig fras: "Carmens hela liv är en tjurfäktning", skapades av den berömda teaterkonstnären, Plisetskayas kusin Boris Messerer.

Världspremiären ägde rum den 20 april 1967 på Bolsjojteatern under ledning av Gennadij Rozhdestvenskij.

Produktionens extremt passionerade, erotiska karaktär orsakade avslag bland det sovjetiska ledarskapet, i Sovjetunionen var Alonsos balett dessutom i censurerad form. Enligt Maya Plisetskayas memoarer: "... de sovjetiska myndigheterna släppte in Alonso på teatern bara för att han var" sin egen ", från ön Frihet, men denna" öboende "tog bara och satte upp en föreställning inte bara om kärlek passioner, men också om att det inte finns något högre i världen än frihet. Och naturligtvis blev den här balett så väl mottagen inte bara för erotiken och min "gång" med hela foten, utan också för den politik som var tydligt synlig i den." Avskräckt av balettens nyhet reagerade publiken kyligt på premiären. En av de få åskådare som villkorslöst accepterade den nya föreställningen var D. D. Shostakovich. Skaparna av "Carmen Suite", alltför ovanlig, erotisk (uppenbarligen, det antyddes att politiskt inte riktigt pålitlig) behövde stöd, eftersom de omedelbart föll i skam. "Du är en förrädare klassisk balett”, - kommer Sovjetunionens kulturminister E.A. Plisetskaya att säga i raseri. Furtsev. Efter premiärföreställningen var Furtseva inte i regissörens låda: hon lämnade teatern. Föreställningen var inte som den "korta" Don Quijote "som hon förväntade sig, och var rå. Den andra föreställningen var tänkt att gå i "enaktsbalettkvällen" ("troychatka") den 22 april, men ställdes in: "Detta är ett stort misslyckande, kamrater. Prestationen är rå. Ren erotik. Musiken i operan har blivit stympad... Jag tvivlar allvarligt på om baletten kan förbättras.” Furtseva bjöd in Plisetskaya att genom pressen erkänna sitt misstag med Carmen-sviten.

Det dyraste för Plisetskaya var erkännandet av den spanska allmänheten:

"När spanjorerna skrek "Ole!" till mig insåg jag att jag hade vunnit.

Librettot till Carmen-sviten skrevs av Alberto Alonso. I balettens centrum står det tragiska ödet för zigenaren Carmen och soldaten Jose, som blev förälskad i henne, som Carmen lämnar för den unge Toreros skull. Karaktärernas förhållande och Carmens död i händerna på José är förutbestämda av ödet. Därmed löses historien om Carmen (i jämförelse med den litterära källan och Bizets opera) på ett symboliskt sätt, vilket förstärks av scenens enhet (tjurfäktningsfältet).

Alla rörelser av Carmen-Plisetskaya hade en speciell betydelse, en utmaning, en protest: en hånande rörelse av axeln och en indragen höft och en skarp vridning av huvudet och en genomträngande blick under ögonbrynen ... Som en frusen sfinx tittade Carmen Plisetskaya på Toreadorens dans, och hela hennes statiska hållning förmedlade en enorm inre spänning. Hon förhäxade publiken och fäste uppmärksamheten på sig själv, ofrivilligt (eller medvetet?) och distraherade från Toreadorens spektakulära solo.

I den främsta line-upen (och under en lång tid den enda) förutom Maya Plisetskaya inkluderade N.B. Fadeechev (Jose), S.N. Radchenko (Torero), N.D. Kasatkina (Rock), A.A. Lavrenyuk (Corregidor).

Alexander Godunov blev den nye Jose. Hans Jose är återhållsam, försiktig och misstroende. Det är som om han alltid är i väntan på mänskligt svek, olycka, ödets slag. Han är sårbar och stolt. Joses koreografi börjar med en freeze-frame, Jose är vänd mot publiken. Ett levande porträtt av José, ljushårig och ljusögd (enligt porträttet skapat av Mérimée). Stora strikta ansiktsdrag, en kall look uttrycker alienation. Men bakom masken gissar man den sanna mänskliga essensen - själens sårbarhet, kastad in i en grym värld. Porträttet är psykologiskt intressant i sig, men sedan börjar rörelsen. Det synkoperade "talet" uppfattades av Godunov exakt och organiskt. Noggrant utarbetade nyanser har lagt ner en scenisk relief av karaktär och bild.

Rollen som Torero utfördes av den lysande karaktäristiska dansaren från Bolshoi Theatre Sergei Radchenko. Konstnären är stilig, subtil kunnig Spansk dans, temperamentsfull och naturskönt charmig, skapade bilden av en utåt sett bländande spektakulär, men tom tjurfäktningsvinnare.

Triumftåget av "Carmen Suite" teaterscener världen fortsätter till nutid.

Populär i kategorin: