Hem › Ljus och glas › Målning av Salvador Dali "Elephants" - en bild som uppstod ur en dröm. Rädslan och fetischen hos ett geni - symboliken för Dali Beskrivning av målningsutrymmeselefanten

Målning av Salvador Dali "Elephants" - en bild som uppstod ur en dröm. Rädslan och fetischen hos ett geni - symboliken för Dali Beskrivning av målningsutrymmeselefanten

"Elefanter" - en målning av Salvador Dali, som skapar en minimalistisk och nästan monokromatisk surrealistisk historia. Frånvaron av många element och den blå himlen gör den till skillnad från andra dukar, men bildens enkelhet förstärker den uppmärksamhet som betraktaren ägnar Berninis elefanter, ett återkommande inslag i Dalis verk.

Mannen som erövrade verkligheten

Dali är en av de konstnärer som sällan lämnar likgiltiga även bland människor som är främmande för konst. Inte konstigt att han är mest populär artist ny tid. Surrealistens målningar är skrivna som om verkligheten, sådan som han ser den världen, för Dali fanns inte.

Många experter tenderar att tro att frukterna av konstnärens fantasi, utgjutna på duken i form av orealistiska intriger, är frukten av ett sjukt sinne som äts av psykos, paranoia och storhetsvansinne (en åsikt som massorna ofta håller med om, och därigenom försöker att förklara det som är omöjligt att förstå). Salvador Dali levde som han skrev, tänkte som han skrev, därför är hans målningar, liksom andra konstnärers dukar, en återspegling av den verklighet som surrealisten såg omkring sig.

Video: Elephants - Salvador Dali, recension av målningen

I hans självbiografier och brev, genom en tät slöja av arrogans och narcissism, tittar en rationell inställning till livet och hans handlingar, ånger och erkännande av hans egen svaghet, som hämtade styrka från orubblig tilltro till hans eget geni, fram. Efter att ha brutit banden med den konstnärliga gemenskapen i hans hemland Spanien, förklarade Dali att surrealismen var han, och han hade inte fel. Idag är det första man tänker på när man möter ordet "surrealism" namnet på konstnären.

Återkommande tecken

Dali använde ofta återkommande symboler i sina målningar, som klockor, ägg eller slangbellor. Kritiker och konsthistoriker kan inte förklara innebörden av alla dessa element och deras syfte i målningar. Det är möjligt att föremål och föremål som återkommer om och om igen kopplar målningarna till varandra, men det finns en teori om att Dali använde dem i ett kommersiellt syfte för att öka uppmärksamheten och intresset för sina målningar.

Oavsett motiven för att använda samma symboler i olika bilder, konstnären av någon anledning valde dem, vilket betyder att de ägde hemlig betydelse om inte målet. Ett av dessa element, som går från duk till duk, är de "långbenta" elefanterna med en obelisk på ryggen.

För första gången dök en sådan elefant upp i målningen "Drömmen orsakad av ett bis flyg runt ett granatäpple, en sekund innan han vaknade." Därefter målades Salvador Dalis målning "Elefanter", där han avbildade två sådana djur. Konstnären själv kallade dem "Berninis elefanter", eftersom bilden skapades under inflytande av en dröm där Berninis skulptur gick i påvens begravningståg.

Salvador Dali, "Elefanter": beskrivning av målningen

På bilden går två elefanter på otroligt långa och tunna ben över ökenslätten mot varandra mot bakgrund av en rödgul solnedgångshimmel. I den övre delen av bilden lyser stjärnor redan på himlen, och horisonten är fortfarande upplyst av starkt solljus. Båda elefanterna bär påvens egenskaper och är täckta med samma mattor som matchar elefanterna själva. En av elefanterna sänkte sin snabel och huvud och är på väg från väst till öst, den andra går mot honom och höjer sin snabel.

Video: Målningar av Salvador Dali

Salvador Dalis målning "Elefanter" får allt utom djuren själva att sjunka och lösas upp i solnedgångens starka ljus. Vid elefanternas fötter finns konturer mänskliga gestalter går mot dem - deras skuggor är långsträckta nästan lika groteskt som benen på elefanter. En av figurerna liknar siluetten av en man, den andra - av en kvinna eller en ängel. Mellan personernas gestalter, i bakgrunden, finns ett genomskinligt hus, upplyst av den nedgående solens strålar.

Symbolik av Salvador Dali

Salvador Dalis målning "Elefanter" verkar enklare än många andra, eftersom den inte vimlar av många element och är gjord i en smal och ganska mörk färgpalett.

Symbolerna, förutom själva elefanterna, är:

blodig solnedgång;
ett genomskinligt hus, mer som ett monument;
ökenlandskap;
löpande figurer;
"humör" av elefanter.

I många kulturer är elefanter symboler för makt och inflytande, kanske är det detta som lockade den store egoisten Dali. Vissa förknippar valet av Berninis elefanter med en symbol för religion, men troligen är skulpturens speciella attraktion för surrealisten Dali att Bernini skapade den utan att se en riktig elefant ens en gång i sitt liv. De långa, smala benen på elefanterna i målningen kontrasteras med deras massa och styrka, vilket skapar en förvrängd, dubbel symbol för styrkan och kraften som vilar på en ranglig struktur.

Salvador Dali var en konstnär med en omänsklig fantasi och en unik fantasi. Alla förstår inte hans målningar, och väldigt få kan ge dem en konkret, saklig förklaring, men alla är överens om att varje målning av den spanske surrealisten på ett eller annat sätt är en återspegling av den verklighet som konstnären uppfattade den.

Salvador Dalis målning "Elefanter" är ett bra exempel på en surrealistisk historia. Det skapar en verklighet som liknar en främmande planet eller en konstig dröm.

OBS, bara IDAG!

Den excentriske, spännande surrealisten Dali vände sig mer än en gång till temat elefanter i sina målningar. Av någon anledning oroade de honom. Han hade "Svanar ..." med elefanter, frestelsen av Sankt Antonius, och sedan 1948 fanns det en målning av Salvador Dali "Elefanter".

Personlighet Dali

I ett nötskal kan denna komplexa person inte beskrivas, men bildens kontur kan ges. Han växte upp som ett mycket nyckfullt och okontrollerbart barn. Redan i barndomen hade han rädslor och olika komplex som hindrade honom från att leva bland barn på lika villkor. Han studerade måleri vid konstskola och sedan på Academy of San Fernando.

Efter att ha hoppat av flyttade han till Paris, där han började utveckla sin surrealistiska stil. Men en resa till Italien gör honom förtjust i renässansens verk. Han fyller bilderna realistiska bilder, men introducerar sina otroliga fantasier i dem.

Italien och dess inflytande på Dalis arbete

Så föddes Salvador Dalis målning "Elephants" 1937, närmare bestämt är det "Swans Reflecting Elephants". Den föreställer svanar, som, sittande på stranden av sjön, reflekteras i vattnet tillsammans med träden.

Det är svanarnas halsar och vingar som bildar gestalterna av elefanter. Träden fullbordar bilden och förvandlas till elefanternas kroppar och kraftfulla ben. Den här bilden är en flip. Om du tittar noga kommer svanarna att spegla sig till elefanter. I bakgrunden syns ett katalanskt landskap. Dess färg är höstens eldiga färger. Salvador Dalis målning "Elefanter" kommer att målas senare. Konstkritiker finner i den inflytande från D. Bernini. Och konstnären själv vägrade inte att han var inspirerad av skulpturen av den store skaparen av barockstilen: en elefant som bär en obelisk på ryggen. Salvador Dalis målning "Elefanter" har också denna symbol för makt och dominans. Bara det finns inte en droppe akademisism och realism i det.

Salvador Dali, "Elefanter": beskrivning av målningen

För första gången målade Dali elefanter med tunna, som flugor, när han bodde i Amerika. Dessa elefanter dyker upp i en kvinnas drömmar.

En annan skapelse som visade sig för Salvador Dali med tunna ben elefanter är frestelsen av St. Anthony. Den olyckliga Anthony i öknen försöker fly från demoniska visioner om fruktansvärda elefanter, en uppfödande häst, en halvnaken skönhet, som försvarar sig med bön och ett kors.

Salvador Dali såg andra hallucinationer efter världskriget. "Elefanter" på ben är skrivna på en blodröd, som utspillt blod, bakgrund, där konstnären infogade sitt landskap hemstad vill påminna en och alla om att oavsett vad som händer så ska du aldrig glömma var du kommer ifrån. Om det är solnedgång eller soluppgång är helt oklart.

Elefanter fyller inte utrymmet i bilden. Det är medvetet tomt. Varje tittare får rätten att föreställa sig vad han vill. En sådan vild lustflykt, som författarens, är dock långt ifrån alla.

Två djur rör sig mot varandra. Deras ben är tunna, ömtåliga, nästan osynliga, flerledade, som hos spindlar. Som alltid har Dali ett inslag av erotik. Deras tunna ben är begärets ben. Båda har mycket synliga falluser. Det verkar otroligt hur sådana ben kan stödja deras kroppar med en belastning. Dalis elefanter är en avsiktlig förvrängning av verkligheten, eftersom de inte följer tyngdlagarna. De skapar en känsla av fantomverklighet.

Djur vandrar in i glömskan på den släta ytan av öknen på en otrolig höjd. Den ene lyfte sin bål, den andre sänkte den. Den ena är fortfarande glad och njuter av livet, den andre är redan trött och har slutat. Mellan dem är två miniatyrfigurer av en man och en kvinna knappt synliga som en symbol för fortsättningen mänskliga rasen efter ett fruktansvärt krig som krävde miljontals liv.

Det är svårt att förstå vad konstnären ville säga. Han sa det bäst själv: "Jag målar bilder som får mig att dö av glädje, jag skapar saker som djupt berör mig och jag försöker skildra dem ärligt."

Tillverkningsår: 1948

Canvas, olja.

Originalstorlek: 61×90 cm

privat samling, USA

elefanter- en målning av den spanska konstnären Salvador Dali, skriven 1948.

Två elefanter som går mot varandra på styltor mot bakgrund av solnedgången. För första gången avbildades en sådan elefant av konstnären i målningen En dröm orsakad av ett bis flygning runt ett granatäpple en sekund innan han vaknade.

Beskrivning av målningen av Salvador Dali "Elephants"

Denna duk skrevs av konstnären i mitten av 1900-talet, där i Ännu en gång bilden av en elefant dök upp, som först dök upp inför betraktaren i målningen "Dröm". Denna typ av surrealistisk elefant förekommer i många av Dalis verk. Bilden av en sådan elefant fick ett speciellt namn - "Berninis elefant", "Minervas elefant", bilden av ett djur med långa tunna, som om de skulle bryta, ben, på baksidan av vilka det finns obelisker och andra attribut från påven .

Konstnären hämtade sin inspiration från verket berömd skulptör Bernini, föreställande en liknande elefant med en obelisk. Publiken håller med om att bilden kanske inte har en specifik betydelse, utan är en återspegling av bilderna som en gång chockade Dali. Många förstår inte alls innebörden av bilden och vad konstnären försökte förmedla, men faktum är att någon av hans målningar var förknippade med händelserna i Dalis liv.

En helt otrolig och fantastisk bild dyker upp framför våra ögon! Vi ser en karmosinröd solnedgång. På förgrund gigantiska "elefanter från Minerva" avbildas. Man kan också dra slutsatsen att handlingen äger rum i öknen: bilden är gjord i varma röda och gula färger, kullar av sand är synliga i fjärran.

Två elefanter går mot varandra på sina långa ben och bär en tung börda. Det verkar som lite mer - och deras ben kommer att bryta under en outhärdlig belastning. Vid första anblicken verkar elefanterna vara reflektioner av varandra, men när vi tittar närmare ser vi att en av dem har en snabel som pekar nedåt, huvudet sjunkit. Det verkar som att djuret är i sorg, hela bilden visar oss sorg. Den andras snabel är riktad uppåt: denna elefant, till skillnad från den första, symboliserar glädje.

Trots att bilden är mättad med surrealismens anda och författarens ofattbara flykt är det inte svårt att förstå det.

Salvador Dali "Elephants" (1948)
Canvas, olja. 61 x 90 cm
Privat samling

Målningen "Elefanter" av den spanska konstnären Salvador Dali målades 1948. För första gången avbildades en elefant av en typisk bild i målningen "Dröm". Bilden av den mytomspunna elefanten med långa ben och med en obelisk på ryggen, som finns i många målningar av Dali, är detta "elefanten från Bernini" eller som den också kallas "elefanten från Minerva", som bär påvens attribut och obelisker.

Den här många skildringen av elefanter av Dali är inspirerad av skulpturen av Gian Lorenzo-Bernini - en elefant med en obelisk på ryggen. Kanske, den här bilden bär inte viss betydelse, men fylld med en gång sett element. Vilket chockade artisten kraftigt av olika anledningar. Det är svårt för många icke-kännare av konst att förstå fragmentet som avbildas på bilden, men varje absurditet är ett fragment av ett faktum ur konstnärens liv.

Bilden visar två elefanter på ben - styltor mot solnedgångens bakgrund. Solnedgångens färgschema är gjord i ljusa färgglada färger, som smidigt övergår från ljusa orange färg till mjukgul. Under denna extraordinära himmel är öknen, i fjärran med synliga kullar av sand.

Ytan av öknen är slät, som om den inte känner till vinden. På den, mot varandra, finns två elefanter på mycket höga och tunna ben med obelisker på ryggen. Det verkar som om benen vid det första steget kan vika sig under elefantens tunga vikt. Den ena elefanten har en snabel som pekar uppåt och ger intryck av glädje, medan den andra hänger ner som huvudet på ett djur och ger den en bild av sorg och sorg. De är täckta med gråmönstrade mattor, precis som elefanterna.

Nedanför under elefanternas fötter finns två mänskliga silhuetter med långsträckta skuggreflektioner. Den ena, visuellt lik en man som står, och den andra, som springer med händerna uppåt, liknar kvinnlig bild. I mitten av bilden, konturerna av huset av en ovanlig bild. Duken är skriven i stil med surrealism med konstnärens ohämmade flykt av fantasi. Trots presentationsstilen i en förvrängd form är bilden tydlig för alla.

Det är nog en av de mest kända bilder, skapad av Dali - en elefant på långa flerledade spindelben, som upprepas från bild till bild. Till exempel:

Jag tror att jag har fastställt ursprunget till denna elefant. Vi talar om den populära legenden om medeltida bestiarier, enligt vilken elefanten inte har några leder i sina ben, så den sover lutad mot ett träd, och om den faller kan den inte längre resa sig själv ().

Det speciella med elefanten är detta: när han faller kan han inte resa sig, eftersom han inte har några leder i knäna. Hur faller han? När han vill sova lutar han sig mot ett träd och sover. Indianer (alternativ i listorna: jägare). eftersom de känner till denna egenskap hos en elefant, går de och hugger trädet lite. Elefanten kommer. att luta sig mot, och så fort han närmar sig trädet faller trädet med honom. Efter att ha ramlat kan han inte resa sig. Och han börjar gråta och skrika. Och en annan elefant hör och kommer för att hjälpa honom, men kan inte lyfta den fallne. Då ropar båda, och de andra tolv kommer, men de kan inte heller lyfta den fallne. Sedan skriker de tillsammans. Det kommer trots allt en liten elefant, lägger sin snabel under elefanten och tar upp honom.
fast egendom liten elefant detta: om du sätter eld på hans hår eller ben på något ställe, då kommer varken demonen eller ormen in där och inget annat ont kommer att hända där.
Tolkning.
Hur bilden av Adam och Eva tolkas: medan Adam och hans hustru var i himmelsk salighet innan de syndade, kände de ännu inte till samlag och hade ingen tanke på förening. Men när kvinnan åt av trädet, det vill säga mentala mandrakes, och gav det till sin man, då kände Adam sin hustru och födde Kain i dåligt vatten. Som David sa: "Rädda mig, o Gud, ty min själs vatten har kommit."
Och den stora elefanten som kom, det vill säga lagen, kunde inte lyfta den fallne. Då kom 12 elefanter, det vill säga profeternas ansikte, och de kunde inte lyfta det. När allt kommer omkring kom mentalelefanten, eller Kristus Gud, och lyfte upp den som hade fallit från jorden. Den första av alla blev den minsta av alla, "han ödmjukade sig och tog på sig en slavs gestalt", för att rädda alla

Eftersom Dali beskriver sin metod som "paranoid-kritisk" är det helt logiskt att han ritar MYCKET leder på elefantens ben ("men jag tror inte på ditt bestiarium och hans teologi!"). Och det är fullt förståeligt varför Antonius attackeras inte så mycket av nakna kvinnor (som i den ursprungliga traditionen), utan av elefanter på flerledade ben: det är inte tillfälligt kroppsligt begär som frestas, utan själva trons grundvalar. Vilket faktiskt är både läskigare och roligare. "Den mentala elefanten" för 1900-talet låter redan i och för sig ganska rolig, men också skrämmande (jfr "Heffalump" - en annan mental elefant som frestar Nalle Puh och Nalle).
Dali, generellt sett, verkar ha gillat att håna den skolastiska traditionen, eftersom hans "Great Masturbator" är ingen mindre än den aristoteliska sinnesrörelsen, som tänker sig själv.
PS: märk väl, anatomin i hästens ben är normal, de är helt enkelt oproportionerligt långsträckta.

En av de mest framstående företrädare surrealism - Salvador Dali var inte bara en enastående målare och grafiker, utan också en skulptör som skapade sina skapelser uteslutande av vax. Hans surrealism låg alltid nära duken, och han tog till den tredimensionella bilden av komplexa bilder, som sedan låg till grund för hans målningar.

Samlaren Isidre Clot, som en gång köpte sina vaxfigurer av konstnären, beställde bronsgjutningar. Snart slog en samling originalbronsskulpturer in i världskonsten. Många av Dalis skulpturer utökades sedan många gånger i storlek och blev en prydnad inte bara av museihallar, utan också på torgen i många städer runt om i världen.

Salvador Dali-museet i Paris

I Paris på Montmartre finns ett helt museum tillägnat detta lysande spansk konstnär. Största verk de konster som skapades under förra seklet väcker genuint intresse hos allmänheten och kan inte lämna någon åskådare oberörd: de väcker antingen förtjusning eller indignation.

Dance of Time I

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt=" Salvador Dalis surrealistiska piano. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Surrealistiskt piano av Salvador Dali. | Foto: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

Utsökta föremål och former inspirerade konstnären att skapa många unika surrealistiska bilder. I denna skulptur bytte mästaren ut pianots träben med dansande graciösa kvinnoben. På så sätt återupplivade han instrumentet och gjorde det till ett njutningsobjekt för musik och dans på samma gång. På pianolocket ser vi en surrealistisk bild av Musan som försöker sväva över verkligheten.

Rymdelefant.

Salvador Dali vände sig också till bilden av en elefant i målning, vilket framgår av duken "The Temptation of St. Anthony", och upprepade gånger i skulptur - "Space Elephant", "Joying Elephant". Detta bronsskulptur föreställer en marscherande elefant på tunna långa ben genom yttre rymden och bär på en obelisk som symboliserar tekniska framsteg. En kraftfull kropp på tunna ben är enligt författarens idé inget annat än "kontrasten mellan det förflutnas okränkbarhet och nuets bräcklighet".

Surrealistisk Newton

I sitt arbete vände sig den store spanjoren upprepade gånger till Newtons personlighet, som upptäckte lagen allvar, och därigenom hylla den store fysikern. I alla Newtons skulpturer skapade av Dali är en oföränderlig detalj ett äpple, vilket ledde till en stor upptäckt. Två stora genomgående nischer i skulpturen symboliserar glömskan, eftersom Newton i många människors uppfattning bara är ett stort namn som saknar själ och hjärta.

fågelman

en halvmänsklig fågel, eller en halvmänsklig fågel". Det är svårt att avgöra vilken del av dessa två som dominerar, för en person är inte alltid vad han ser ut att vara. Författaren vill lämna oss i tvivel - detta är hans spel.

vision av en ängel

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt=" Woman on fire. Författare: Salvador Dali. Foto: dolzhenkov.ru." title="Kvinna i brand.

Besattheten av två idéer: passionens låga och kvinnlig kropp med hemliga lådor som lagrar varje kvinnas hemligheter, manifesterade Salvador Dali tydligt i surrealistisk skulptur"Kvinna i brand" Under lågan menade konstnären alla kvinnors undermedvetna längtan och laster - nutid, förflutna och framtid, och lådorna symboliserar var och en av dems medvetna hemliga liv.

Snigel och ängel

Surrealistisk krigare.

Surrealistisk krigare.
Dalis surrealistiska krigare symboliserar alla segrar: verkliga och metafysiska, andliga och fysiska.

Hyllning till Terpsichore

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=" Cosmic Venus. Författare: Salvador Dali. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Space Venus.

Denna skulptur kallas också "skönhet utan huvud och lemmar." I detta verk sjunger konstnären om en kvinna vars skönhet är tillfällig, flyktig och förgänglig. Venus kropp är uppdelad i två delar av ett ägg, vilket skapar ett fantastiskt intryck av skulpturens viktlöshet. Ägget i sig är en symbol för det faktum att inuti en kvinna finns en hel okänd värld.

Häst under tidens sadel

Bilden är fylld av uttryck, evig rörelse utan avbrott, originell frihet och olydighet inför människan.".!}

Space Rhino

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt=" Saint George and the Dragon. Författare: Salvador Dali. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Sankt Georg och draken.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="Surrealism av Salvador Dali. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Surrealism av Salvador Dali. | Foto: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}