Hem › Däck och hjul › Varför Kustodiev kallade sin målning lila. Presentation av förberedelse för en uppsatsbeskrivning baserad på målning B

Varför Kustodiev kallade sin målning lila. Presentation av förberedelse för en uppsatsbeskrivning baserad på målning B

En lektion i ryska i 7:e klass på ämnet "Utveckling av talet. Förberedelse för en essäbeskrivning baserad på målningen "Lilac" av B.M. Kustodiev lär att samla in och spela in observationsmaterial. Under samtalet uppmärksammar läraren elevernas uppmärksamhet till tecken på föremål som är viktiga för att avslöja målningens ideologiska - konstnärliga avsikt.

Konstnären Kustodiev B.M. Jag älskade enkla soliga dagar. Han försökte avbilda på sina dukar verkliga livet. Han visade hur människor arbetar, kopplar av, firar. Ofta bland hans verk och ögonblick ur hans liv.

Duken "Lilac" är ett av sådana enkla och mest älskade verk.

Ladda ner:

Förhandsvisning:

Morozova I.E.,

biträdande direktör för utbildningsarbete,

Lärare i ryska språket och litteraturen

MBOU "Genomsnittlig grundskola nr 22"

kommun

Stadsdel Simferopol i Republiken Krim

Ryska språklektion i årskurs 7

(inom ramen för veckan "Du, unga lärare")

Ämne: ”Utveckling av talet. Förberedelse för uppsatsen - beskrivning baserad på målningen av B. M. Kustodiev "Lilac"

Syfte: 1) att introducera eleverna för konstnären B.M. Kustodiev;

2) förbereda för en uppsats om bilden med hjälp av lärobokens arbetsmaterial;

Utrustning: presentation, åhörarkopior, läroböcker i ryska språket.

Under lektionerna

1.Att organisera tid.

2. Stavningsuppvärmning:

Öppna dina anteckningsböcker, skriv ner numret, " Skolarbete”, skriv ner orden, beteckna grafiskt stavningar.

En bukett syrener, lek av blommor, en rosa-lila palett av blommor, ett blommoln, prakten av syrenskum utstrålar en delikat arom. (bild 3)

Grafiskt beteckna stavningar.

Är du bekant med dessa fraser?

I vilken uppsats använde vi dem?

Slutsats: "Vi använde dessa ord när vi skrev en uppsats baserad på P.P. Konchalovskys målning "Lilacs in a Basket" i 6:e klass."

3. Budskap om ämnet och syftet med lektionen

Så idag kommer vi att förbereda oss för att skriva en uppsats baserad på målningen "Lilac", men bara av en annan konstnär, B.M. Kustodiev (bild 1).

Låt oss lära oss hur man beskriver den här bilden (bild 2).

4.ordförrådsarbete enligt läroboken (muntligt).

Varför tror du att artister vänder sig till till temat "lila"?

Läs materialet under rubriken "Det är intressant" i den ryska läroboken på sidan 93.

Slutsats: "Detta ord betyder "blomma", blommor dekorerar våra liv och vi dekorerar vårt tal."

5. Bekantskap med konstnären (bild 5).

Först och främst, låt oss träffa konstnären.

5.1. B.M. Kustodiev - en enastående rysk genremålare, landskapsmålare, porträttmålare,

teaterdekoratör, grafiker, impressionistisk målare

5.2. Ordförrådsarbete (skriftligt).

En impressionistisk konstnär är en konstnär för vilken intryck, förnimmelser, personliga är viktiga.

6. Introduktion till kreativitet (bild 7)

Vi ser en ljuspunkt, vi känner glädje.

7. Arbeta med en lärobok (uppgift 181, s. 92-93) (bild 8)

Öppna läroboken på sidan 93, läs två stycken.

Titta på bilden, titta på bilden.

Vi såg att det personliga är viktigt för en artist.

8. Arbeta med läroboken. Måleriets historia (bild 9).

Så vi ser en kvinna med barn, viktigt i en konstnärs liv.

9. Arbeta med en reproduktion av målningen av B.M. Kustodiev "Lilac" (bild 10)

1) Vem är avbildad i reproduktionen baserad på målningen av B. M. Kustodiev "Lilac"?

2) När sker handlingen som avbildas på bilden?

3) Vad ser vi på förgrund reproduktioner?

4) Vilken är bakgrunden till reproduktionen från målningen?

5) Vilka färger använder B. M. Kustodiev för att skapa vårstämning?

6) Vad känner du när du tittar på den här bilden?

Slutsats. Vi mår bra, lätt.

10. Arbeta med planen (bild 11)

Vi gör en uppsatsplan. .

1. Inledande del.

Du kan lägga till information om konstnären, uttrycka det allmänna intrycket av bilden;

nämna vilka färger som råder.

II. Beskrivning av bilden.

Du måste svara på frågorna:

1. Vad visas i förgrunden på bilden?

2.Vad ser vi i bakgrunden?

4. Vilken inställning till världen visade konstnären med sin målning?

III Slutsats. Humör, publikens känslor.

Vilka känslor och önskningar väcker målningen hos dig?

Slutsats: "Vi kom ihåg hur man gör en plan."

11. Val av arbetsmaterial (slide 12).

Och nu förbereder vi arbetsmaterialet för punkterna i planen.

Slutsats: ”Materialet till uppsatsen har samlats in. Låt oss nu arbeta med kompositionens språk.

12. Arbeta med kompositionens språk (bild 13)

1. Vilka språkkonstruktioner stötte du på?

2. Vilken semantisk belastning bär de?

Ger dynamik,

Dekorera tal, så att du kan beskriva föremål mer detaljerat och exakt.

Slutsats: "Vår uppsats bör vara rik på en mängd olika ordförråd och grammatisk struktur av tal som används under formuleringen av uttalandet."

13. Stavnings- och skiljeteckenworkshop (bild 14)

Låt oss arbeta med grammatiska strukturer. Förklara stavning och skiljetecken.

1 ) I bakgrunden är ett timmerhus målat med gul färg, mörkgröna blad av en buske som växer nära staketet.

2) Duken liknar ett gäng ljusa mättade färgfläckar, som en tät, frodig pensel av en lila blomma.

14. Muntlig uppsats om bilden.

Låt oss nu lyssna på några meningar.

15. Reflektion (bild 15)

15.1. Lärarens ord:

Innan du oavslutade förslag. Snälla avsluta dem.

15.2. Uttalande med "Fortsätt meningen"-tekniken:

Jag lärde…

Gillade mest...

Misslyckades...

Frågor kvarstår...

16. Slutsats.

Vad lärde du dig på lektionen?

17. Utvärdering med kommentarer.

Var aktiva...

18.Läxa

Skriv en kort uppsats om ditt intryck av målningen med hjälp av nödvändiga material från den lästa texten, från lektionsmaterialet, samt information om konstnären och hans verk som lagts ut på Internet (http/artru.info) (bild 14)

Konstnären Kustodiev Boris Mikhailovich var mycket förtjust i enkla soliga dagar. Han försökte skildra det verkliga livet på sina dukar. Han visade hur människor arbetar, kopplar av, firar. Ofta bland hans verk stöter på och ögonblick från hans liv. Duken "Lilac" är ett av sådana enkla och mest älskade verk.

Vi ser en vacker solig dag. Solens strålar lyser upp trähuset i bakgrunden. Han är väldigt stor och vacker. Ljusa stockar visar strukturens senaste ålder. Nära husets fönster finns en stor syrenbuske.

Hon är väldigt lång och tjock. Hela knoppar av blommor ligger längst upp, närmare solen. En otrolig utsikt över all denna skönhet öppnar sig från fönstret, plus en hisnande lukt fyller huset.

Men mer än en syren fångar en ung kvinna med ett barn i famnen blickarna. Tydligen är det här konstnärens fru och dotter. De gick genom den öppna porten och är på väg någonstans på en promenad. Dagen är väldigt fin, och hela familjen är tillsammans, varför inte ta en promenad bland naturens skönheter. Damerna är klädda i vackra ljusa klänningar. länge på fru vit klänning med stängd hals och hel ärm. Och flickan har en fluffig klänning

I blå ränder. Hon är fortfarande väldigt liten, så klänningen täcker hennes ben.

För författaren var den största glädjen i livet hans familj. Detta är uppenbart för med vilken vördnad och kärlek han porträtterade dem och allt som var förknippat med dem. Hela duken lyser av kärlek, omsorg och lycka. Stor artist och underbar bild.

(4 betyg, genomsnitt: 4.75 av 5)

Uppsatser om ämnen:

HANDLA OM känd konstnär P.P. Konchalovsky vet att han också var en utmärkt trädgårdsmästare, skickligt och kärleksfullt växte olika blommor....
Maya Kuzminichna Kopyttseva är en begåvad rysk konstnär, berömd mästare målning och stilleben. Hennes målningar förmedlar subtilt skönheten och majestät hos den infödda...
Mästaren skildrar en av sommarkvällarna på bilden. På duken kan du se hur tjejerna återvänder hem efter klippningen. Sommar...
Före oss är en bild av den berömda ryska konstnären N. N. Ge “A. S. Pushkin i Mikhailovsky. Den skildrar Pushkins möte med...

Ämne. Utveckling av tal nr 9. Komposition-beskrivning av målningen av B. Kustodiev "Lilac".

Mål: utveckla färdigheterna för muntligt och skriftligt tal, förbättra färdigheterna att beskriva konstverk; utveckla elevernas fantasi, berika elevernas aktiva ordförråd med beskrivande ordförråd, förbättra stavningsförmågan, utbilda positivt riktat moraliska egenskaper personlighet - uthållighet, flit, identitet med rysk kultur.

Metodiska tekniker, huvudaktiviteter : sökning, analys, omvandling av information utvunnen från olika källor, samtal om frågor, arbete med text, muntlig beskrivning av bilden, analys av språkmaterial, uppsats om bilden.

Förhandsuppgift: förbereda information och presentation om B. Kustodiev.

Planerat resultat : förmågan att välja och systematisera material om ett specifikt ämne; presentera och överföra material med hänsyn till de angivna kommunikationsvillkoren.

Typ av kontroll : texten i uppsatsbeskrivningen av bilden.

Utrustning : Porträtt av B. Kustodiev, reproduktioner av målningar, Yeryomkas sång "Wide Shrovetide" framförd av Chaliapin, handout: reproduktion av målningen "Lilac", texter för arbete, presentation, projektor.

Under lektionerna

Organisatoriskt ögonblick: intriger (1 bild)

Vi sätter bokstäver i ord, ord i meningar, och av meningar skapar vi texter. Vem av er kommer att gissa vad vi ska göra på lektionen? (Talutveckling)

1. Reception "Förväntan".

Lärare: Fortsätt min tanke"DAGENS LEKTION SKA LÄRA MIG..."

(argumentera, uttrycka sina egna åsikter om ämnet för lektionen; prata om innehållet i bilden ...)

2. Skriva i anteckningsböcker: tionde december. Skolarbete. Talutvecklingslektion(2 bilder)

- Jag inbjuder dig att gå in i hallen, klättra upp för den glittrande trappan och hälsa på konstgalleri (3 bilder)

(Reproduktioner - på tavlan: "The Merchant", "The Merchant for Tea", "Shrovetide" (1919), "Winter. Epiphany water blessing", "Shrovetide" (1916), "F. Chaliapin" "School in Moscow Rus'", general att lära känna dem)

II. Förbereder för en uppsats om en målning

Lärarens ord. Framför oss ligger Kustodiev Rus värld.

Kustodievs målning har mycket gemensamt med folkkonst - med målningen av Gorodets mönster, som provinsen var så rik på. Precis som i folkkonst, i konstnärens verk kombineras gröna, gula, röda toner glatt och klangfullt, ansikten och figurer, träd, kupoler av kyrkor och klocktorn skildras på ett relativt platt sätt. Men det viktigaste som gör Kustodievs stil relaterad till rysk folkkonst är en upprymd, festlig stämning, den glädje som oundvikligen följer med varje folkfest, varje helgdag.

Välmatade köpmän, tekalas med en samovar, fastelavnsfestligheter, välbekanta, frusna former av provinsliv - den här världen höll på att blekna in i det förflutna, kollapsade och Kustodiev kunde inte låta bli att se och förstå detta. Det var inte formerna av detta liv som var honom kära, utan det som stod bakom dem - folkets element, vågat, våldsamt, bredden av en rysk persons själ, hans känsla av varats fullblod. Det är därför det sades om hans målningar att det finns en "stor sanning om Ryssland" i dem.

År 1019 skrev Kustodiev "Maslenitsa" (förvarad i I. I. Brodskys museumslägenhet i Leningrad). Den här historien är en av hans favoriter. Konstnären skrev den första "Maslenitsa" 1916 och skapade sedan flera gånger versioner. Varför var den här historien så tilltalande för honom? Är det för att han gillade den ryska vintern, eller gav firandet av avskedet till den en möjlighet att sammanföra och visa alla karaktärerna i det fantastiska land han älskade, för att visa denna stad, där var och en av åskådarna kände igen sitt hemland? Detta berättades av Boris Mikhailovichs son. Folk kom till verkstaden och tittade på duken och gissade: vem - Kostroma, vem - Moskva, vem - Yaroslavl. Även gatorna kallades ibland, menade de. Och konstnären bara log, han gillade dessa tvister. Han strävade också efter att alla skulle känna igen sina egna, kära.

Mot bakgrund av festligheterna vid fastelavnen målade Kustodiev ett av sina bästa porträtt - ett porträtt av F. Chaliapin. Han skrev det på ett sådant sätt att man förstår de djupa grunderna för den store konstnärens mästerskap, som om man hör hans röst. Chaliapin minns sessionerna i Kustodievs studio och skrev: "Jag visste mycket i livet för intressanta, begåvade och goda människor. Men om jag någonsin har sett en riktigt hög ande hos en person, så är det i Kustodiev ... "Och en sak till:" Endast en otrolig kärlek till Ryssland kunde ge konstnären en sådan glad teckningsnoggrannhet och en sådan aptitlig rikedom av Färg.

(Det är möjligt att lyssna på Yeryomkas låt "Wide Maslenitsa framförd av Chaliapin").

Elevens berättelse om konstnären. Konstnären Kustodiev Boris Mikhailovich, ursprungligen från Astrakhan, föddes 1878 den 23 februari. Hans barndom gick på stranden av den stora Volga, där han tillbringade sin barndom och tonåren. Pappan dog av konsumtion när pojken precis tog sina första steg. Hans mor, vid 25 års ålder, lämnades som änka med fyra barn.

Pojken börjar rita för första gången vid fem års ålder och upplever sedan den första chocken efter att ha lyssnat på operan "Ivan Susanin". Vid 9 års ålder är Borya redan full av drömmar om att bli en riktig artist. Han studerar på församlingsskolan och går sedan in i gymnastiksalen.(6 bilder)

Med ett stort intresse för att teckna börjar tonåringen studera konsten att måla i hemstad från den enda professionella konstnären Pavel Alekseevich Vlasov. Efter att ha bemästrat de första lärdomarna i skicklighet lämnade Kustodiev vid 18 års ålder Astrakhan för St. Petersburg, där han gick in på konstakademin för att studera. Den första kursen äger rum med V. Savinsky, från och med andra året studerar han med I. Repin. Den unge mannens flit och talang märktes, och Ilya Repin tog honom som assistent för att utföra en stor och mycket ansvarsfull order, för att måla en stor duk "Statsrådets möte".(7 bild)

Han jobbar hårt och hårt, osjälviskt, i 12 timmar eller mer om dagen, i 5 timmar står han vid bilden och är oändligt glad. Bilden för honom var en levande varelse, duk efter duk kommer ut under hans pensel. Han har bråttom, som om han inte har tid att skriva allt han har planerat. Han är väldigt glad för att han älskar och är älskad. I sitt liv intar Yulia Proshinskaya, en elev i en fattig jordägares familj, en speciell plats. Liksom Kustodiev dyrkar han teatern, tecknar, älskar att måla. Två konstnärer målar hennes porträtt... "Att posera är ganska tröttsamt, men jag har tålamod..." minns hon. Hon gillar Kustodievs teckning mer - det betyder att konstnären gissade Yulia, förstod henne. Och hon, som kände att hon var honom kär, började noggrant titta på ung man... "Min Yulik, Dear Yulik" - han tilltalar henne så ömt. Och så målar han ett porträtt av en ung hustru: ett långsträckt ädelt ansikte, ögon hängivna, tillitsfulla, ömma. I trädgården hos sina vänner Polenovs målade Kustodiev en annan målning "Lilac". Låt oss ta en titt på det.

Elevernas uttalanden

Målarsamtal. Detaljerad uppfattning

Jobba på språk betyder. Fyller i tabellen. Arbeta med text

Ge argument.

Han älskar sin fru och dotter. Färgerna är ljusa, ljusa, utstrålar solljus

Mot bakgrund av en hög buske av frodigt blommande doftande syrener

Vad symboliserar lila?

Beskriv henne

Lila är en symbol för livets födelse. Den är fantastisk, underbar, magnifik, lyxig.

Till höger ligger ett timmerhus målat med gul färg med ljusa fönster.

Vad symboliserar det?

Välstånd, komfort, en bit av paradiset där familjen lever lyckligt.

Glädje, förtjusning, beundran, värkande ömhet

Den unga mamman är vacker, älskad, glad

Beundra, beundra.

Träning:

Fizkultminutka.

Utformning muntlig berättelse med en plan och nyckelord. (2-3 elever av 1:a utbildningsnivån).

Uppsats arbetsplan

1. Introduktion. Vad är bilden framför mig? Vem är författare? Varför vände sig författaren till detta ämne?

2. huvudsak. Beskrivning av själva målningen. Vad är bildens sammansättning (konstruktion). Vad är i förgrunden, vad är i bakgrunden. På vad och hur författaren fokuserar tittarens uppmärksamhet, varför det är dessa detaljer som drar till sig hans uppmärksamhet. Vilka färger är dominerande.

3. Slutsats. Vad ville författaren säga med sitt verk (vad efterlyste han, vad beundrade han...). Ditt intryck av målningen.

Avbildad är Yulia Evstafyevna Kustodieva, konstnärens fru, med sin dotter Irina (1905-1981). Bilden målades 1906 Olja på duk. Mått: 183 x 136 cm Förvaringsplats - Ryska museet. Vårbild målad av en glad konstnär. Han avbildade sin fru i en vit klänning mot bakgrund av blommande vita syrener, vilket i bilden skapade en balans och överensstämmelse mellan kvinnan och blommorna. I famnen på hans fru finns en liten dotter i en lång lila-randig klänning som döljer hennes ben. Bilden är solig, varm, fylld av sinnesfrid och glädje. I bakgrunden - ett timmerhus målat med gul färg, mörkgröna blad av en buske som växer nära staketet, ljusgröna löv av lila - gör bilden ännu mer själfull.

Läxa: slutföra en uppsats

Vad har de på sig?

Hur känner konstnären?

Ge argument.

Mot vilken bakgrund avbildade konstnären dem?

Vad symboliserar lila?

Beskriv henne

Vad finns mer i bakgrunden?

Vad symboliserar det?

Vad upplever vi när vi tittar på en tavla?

Vilka känslor och tankar har vi?

Vad vill vi göra när vi tittar på bilden?

I s.. trädgården nära huset mot bakgrunden .. ljus sommar .. grönska och frodigt blommande .. syrener - en smal kropp m..lodoy zh..ny artist med en liten..noj dotter i famnen.
Solljus blir .. samma fullfjädrade "hjälte" i bilden, som landskapet och m .. en lat mamma med en r.. bank i famnen.

Träning: fyll i de saknade bokstäverna, hitta particip, gör morfologisk analys

Vad har de på sig?

Hur känner konstnären?

Ge argument.

Mot vilken bakgrund avbildade konstnären dem?

Vad symboliserar lila?

Beskriv henne

Vad finns mer i bakgrunden?

Vad symboliserar det?

Vad upplever vi när vi tittar på en tavla?

Vilka känslor och tankar har vi?

Vad vill vi göra när vi tittar på bilden?

I den främre trädgården nära huset, mot bakgrund av ljus sommargrönska och frodigt blommande syrener, finns en smal gestalt av konstnären med en liten dotter i famnen.
Solljus blir .. samma fullfjädrade "hjälte" i bilden, som landskapet och m .. en lat mamma med en r.. bank i famnen.

Träning: sätta in saknade bokstäver, hitta ett particip, göra en morfologisk analys

Uppsats arbetsplan

1. Introduktion. Målningstid. Varför valde författaren detta ämne?

2. Huvuddel. Bildens tema (vad handlar den om). Vad är bildens sammansättning (konstruktion). Vad är i förgrunden, vad är i bakgrunden. På vad och hur författaren fokuserar betraktarens uppmärksamhet, varför det är dessa detaljer som drar hans uppmärksamhet. Vilka färger är dominerande.

3. Slutsats. Vad ville författaren säga med sitt verk (vad efterlyste han, vad beundrade han...). Och din åsikt

Uppsats arbetsplan

1. Introduktion. Målningstid. Varför valde författaren detta ämne?

3. Slutsats. Vad ville författaren säga med sitt verk (vad efterlyste han, vad beundrade han...). Och din åsikt

Uppsats arbetsplan

1. Introduktion. Målningstid. Varför valde författaren detta ämne?

3. Slutsats. Vad ville författaren säga med sitt verk (vad efterlyste han, vad beundrade han...). Och din åsikt

Uppsats arbetsplan

1. Introduktion. Målningstid. Varför valde författaren detta ämne?

3. Slutsats. Vad ville författaren säga med sitt verk (vad efterlyste han, vad beundrade han...). Och din åsikt

Även de som inte är alltför bekanta med den ryska målningens historia har hört talas om Boris Kustodiev minst en gång. stor konstnär känd inte bara hemma, utan över hela världen, hans målningar säljs på auktioner och presenteras i bästa museerna planeter. Hur var hans liv och vilka verk förtjänar uppmärksamhet i första hand?

Biografi av mästaren

Han föddes den 7 mars 1878 i Astrakhan, i familjen till en seminarielärare. Ett år efter hans sons utseende dog hans far och hans mor, Ekaterina Prokhorovna, uppfostrade barnen ensam. Sedan barndomen var pojken förtjust i att rita, och 1887 besökte han en utställning av Wanderers, där han var så imponerad av vad han såg att det avgjorde hela hans liv. senare i livet. Boris tog lektioner av den lokala målaren Vlasov och 1896 gick han in på konstakademin i St. Petersburg. Där hamnade han i Repins studio och vände sig till porträttgenren. Ett av de allra första verken - Kustodievs målning "Porträtt av Y. Bilibin" - uppmärksammades på en utställning i München (1901) som ett av de bästa fungerar i denna riktning. Så genren blev avgörande i målarens arbete. Akademien fullbordades med en guldmedalj, sedan en resa till Europa och bekantskap med stora konstnärer, bland vilka Kustodiev själv snart skulle ingå. som oftast förknippas med småborgerliga och köpmansliv, kommer att bli en riktig skatt för någon som är intresserad av den tidens ryska kultur. 1909 insjuknade Boris i spinal tuberkulos och tillbringade de sista femton åren av sitt liv i rullstol. Trots detta förblev han gladlynt och fortsatte att arbeta fram till 1927. I maj 1927 dog konstnären i Leningrad.

Beskrivning av konstverket «Shrovetide»

Mest berömda dukar konstnären förknippas med ämnen från ryskt liv och liv. Det är till dessa det berömd målning"Maslenitsa". Kustodiev avbildade på det huvudtorget i en liten stad under festligheter. Förgrunden föreställer målade slädar som folk åker på, på sidorna avbildas flanerande rödbruna stadsbor och barn som spelar snöbollar, rättvis handel pågår. Konstnären lyckades perfekt förmedla för sin skapelse en fantastisk palett av blå, röda och guldtoner, kompletterad med turkos och smaragd, användes. Kyrkan är också avbildad på bilden, omgiven av träd. Färgerna som används framhäver de goda känslorna och renheten i tankar som är förknippade med tro, som genomsyrar den ljusa, festliga målningen "Pancake Day". Kustodiev skapade en möjlighet för alla som tittar på duken att känna sig som en del av festligheterna. Detta är ett otroligt optimistiskt verk som gör att du kan komma nära och personligt på hur människorna i slutet av artonhundratalet lever.

Beskrivning av konstverket «Lilac»

Målaren skapade våren och den ljusa duken 1906. Kustodievs målning "Lilac" är fylld med glädje och inspiration, på den avbildade konstnären sin älskade familj. En ung fru och en liten dotter tecknas mot bakgrund av frodiga syrenbuskar som växte i Yulia Kustodieva, klädda i dåtidens mode - i en frodig vit klänning som framhäver en smal siluett. Hon håller sin dotter i famnen i en vit klänning med blå ränder. Kustodievs målning förmedlar inte bara perfekt hans tillgivenhet för familjen, utan förkroppsligar också själva vädret för denna dag - blomningen av syrener i solen avbildas med fantastisk noggrannhet och harmoni.

Beskrivning av konstverket «Merchant for tea»

Duken, som föreställer en rysk kvinna med en portly figur och ett vänligt leende, kan kallas nyckeln i mästarens liv. Denna bild av Kustodiev är bekant även för dem som inte har hört talas om hans arbete. Duken föreställer en tebjudning, en stor samovar står på bordet och rätter med frukt, pajer, sylt och vitt bröd visas. Scener från Moskva är synliga bakifrån: gallerior, kloster, vitstenskyrka. En lätt ironi kan också noteras i bilden - en magnifik och godmodig köpman med sitt kalas får betraktaren att le. Dessutom finns det en djup symbolik i verket - det skrevs 1918, vid en vändpunkt, när det för många verkade att Ryssland aldrig skulle bli detsamma, och dess nationella drag försvann. Köpmannens fru blir i sammanhanget en bild av traditionellt liv som aldrig kommer att försvinna.

Beskrivning av duken "Köpare som räknar pengar"

Liksom andra är denna målning av Kustodiev tillägnad ryska människor och scener från livet. Duken föreställer en köpman vars ansiktsuttryck är imponerande. Han har en fast och självsäker blick, han vet hur man arbetar och är väldigt tight, om inte girig. Gesten av hans hand som håller i pengarna framhäver intrycket. Men det finns ingen negativitet i porträttet. Det var handelsklassen som utvecklade den ryska ekonomin på den tiden. Landet kom först i världen 1913, och utan människor som gubben på porträttet hade detta inte varit möjligt. Genrescen med funktioner porträttgenre Kustodiev lyckas perfekt - liksom "The Merchant for Tea" speglar detta verk tydligt målarens arbete.

Den centrala platsen i denna bild upptas av en lyxig buske av blommande syrener, bakom vilken ett trähus syns, och en ung kvinna med ett barn i famnen.

Dagen fångad av konstnären är varm och klar. Reflektioner av solljus är synliga på lila blomställningar, särskilt på de övre - de är helt enkelt upplysta av det. Och på grund av detta ser de särskilt vackra ut. Själva busken är vidsträckt och hög. Solen lyser också upp huset och kikar genom syrenerna. En liten bit av klarblå himmel, avbildad i bakgrunden, talar återigen om vackert väder.

Årstiden som avbildas på bilden är sen vår. Tiden då sommaren nästan helt har kommit till sin rätt. Och träden och buskarna blommar redan frodigt, gräset är redan mättat med solljus. Dess färg på bilden är saftigt grön. Synlig och flera rosa blommor ligger redan bakom staketet som syrenen är inhägnad med.

Staketet är trä, snidat. Hans port står på glänt. Tydligen kom en kvinna ut ur det, avbildad mot bakgrund av all denna vårprakt. Hennes figur är graciös och graciös. Allt detta framhäver hennes outfit. Hon är klädd i en vacker vit klänning, som, under intrycket av att hela bilden skapar, verkar få en delikat himmelsvit nyans. Hennes hår är samlat i en snygg och strikt bulle. Kvinnan är också upplyst av solens strålar. De ger hennes klänning en unik utstrålning som bara de kan dekorera.

En ung kvinna håller en liten flicka i famnen. Ett intryck skapas, glidande i bildens hela karaktär, av oändlig ömhet och omsorg med vilken mamman ser på flickan. Bebisen har också en fluffig vit klänning på sig. Endast, det kompletteras av blå vågor som löper längs dess övre del och kjol. Flickans huvud är täckt med en mössa. Du förstår, vädret är varmt. Och flickan är tydligen inte mer än ett år gammal.

På bildens yttersta plan kan man på grund av syrenbusken och huset se ett fält gyllene av solens strålar, som smälter samman med himlens azurblå vidd. Allt är fyllt av ljus. I varje detalj av bilden andas värmen av detta solig dag så skickligt fångad av konstnären. Det finns reflektioner av stjärnan i de frodiga blommorna, som verkar doftande, och i siluetten av en ung mamma. Hela bilden är upplyst av honom, detta ljus, och andas vårvärme och prakt.

Komposition baserad på målningen Lilac Kustodiev

Vilken vacker buske - lila! När du tittar på den en solig vårdag kan du se hundratals, om inte tusentals nyanser av lila! Och hur dessa små blommor harmonierar vackert med grönt bladverk! Som barn brukade man gå upp till en syrenbuske och leta efter en cinquefoil i en timme för att senare äta den och tänka på det mesta omhuldade begär! Ganska nyligen vaknade en sådan önskan i mig när jag först tittade på Kustodievs målning "Lila".

I förgrunden rusar först och främst en kvinna med ett litet barn i famnen. Många källor säger att det inte är lätt vanlig kvinna, och konstnärens hustru, och hon behåller hans dotter. Båda kvinnliga representanterna är klädda i vita dräkter. Kvinnan är klädd i en golvlång klänning som täcker hennes hals. Men om du tittar närmare kan du se att manteln är ovanlig: den är gjord med många veck. Även ärmarna, som är gjorda av ett lite transparent vitt tyg, ser vackra ut. Damens hår binds upp i en bulle, som samtidigt fästs med någon sorts svart hårnål med rosett. Ansiktet är ömt och omtänksamt, och om man tittar noga är hennes hudfärg annorlunda än ett barns hud. Hos en kvinna är hon gul, rynkor är synliga i ansiktet, hos ett barn, tvärtom, ansiktet är ömt och slätt, och färgen är inte gul, utan blekrosa.

Flickan själv är också i en klänning som uppenbarligen inte passar henne i längden. Men dekorationerna på klänningen är väldigt vackra: blå vågor. Personligen påminner det mig om ett marint tema, och det skulle vara mycket bättre om en kvinna var med ett barn mot bakgrund av någon vall, där havet syns bakifrån. Även här ser de ganska bra ut.

På bakgrund du kan se staketet först. Jag vill notera att han är ganska vanlig, även om man från klädseln till Kustodievs fru kan förstå att de lever bra. Bakom staketet är vår hjältinna av bilden - lila. Du kan se hur mycket konstnären använde nyanser i buskens krona! Det finns också mörkgrön och ljusgrön och ljusgrön, liksom många andra färger. Trots att lila blommor är dåligt ritade finns det också gott om nyanser här: blå, blå, vit, lila, rosa.

I tavlans hörn syns ett gulmålat timmerhus. Du kan se fönstret, liksom avloppsröret. Fönstret ser ganska fint ut. Jag vill också påpeka ramarna: de är inte de vanligaste, och även gjorda i en våg.

Bilden är väldigt vacker, ljus och ljus. Hon känner familjens värme och kärlek, hon är oskuld öm och full av ljusa och positiva känslor.

Några intressanta essäer

Bilder av bönder i dikten Till vem i Rus att leva väl essä
Författaren skapar gruppporträtt sju bönder som reser runt i Rus och letar efter lyckliga människor, bland vilka, de är säkra, det finns inga bönder, soldater och andra lägre klasser
Berättelsen "Vita nätter" skrevs av F. M. Dostojevskij 1848. Verket tillhör tidigt arbete författare. Intressant nog tillskrev Dostojevskij "Vita nätter" till genren "sentimental roman"

Populär i kategorin: