Hem › Däck och hjul › Hantverksmästare i vår region. Komposition på ämnet hantverkare i mitt land

Hantverksmästare i vår region. Komposition på ämnet hantverkare i mitt land

Vi är stolta över vårt stora fosterland, dess kultur, dess skogar och åkrar, dess sånger, dess flitiga och begåvade människor. Men var och en av oss har vårt eget lilla fosterland. Det lilla hemlandet - platsen där du föddes - är huset där du, sprudlande av skratt, tar dina första steg, där du först sa ordet mamma, men också mänskliga relationer, levnadssätt och traditioner. Det här är platsen där våra föräldrar bor, där vi växer upp, studerar, leker med vänner. Ingenting på jorden kan vara närmare, sötare än platsen där du tillbringade din barndom. Varje person har sitt eget hemland. För vissa är det Storstad, andra har en liten by, men alla människor älskar den. Och vart vi än går dras vi alltid till vårt hemland, till platserna där vi växte upp. Hemlandet behöver inte vara stort. Det kan vara något hörn av vår stad, by. Här är vår historia och varje människa borde känna till historien om sitt land, dess folk. Detta är en del av vår lycka. min litet hemlandär Belgorod. Jag är glad att jag bor på Belgorod-regionen. Belgorod-regionen är det mest attraktiva och intressanta hörnet av vårt land, som har en lång historia. Många dikter och berättelser har skrivits om Belgorod-regionen. Fosterlandet är som ett enormt träd som det inte finns några löv på att räkna. Men varje träd har rötter som matar det. Rötter är vad vi levde i går, för 100, 1000 år sedan. Det här är vår historia, vår kultur. Jag älskar Belgorod-regionen för dess vidsträckta fält, majestätiska berg, skogar och helt enkelt för att jag är född här. Belgorod-regionens historia är mångsidig och originell. Människorna som bodde på detta land fick gå igenom många problem och svårigheter - bränder, räder, invasioner, men ändå var Belgorod-regionen känd och fortsätter att vara känd för sina modiga och hårt arbetande invånare, traditioner och seder. En speciell plats i vår regions historia är upptagen av olika hantverk. Hantverkarna var kända inte bara i sin stad eller provins, utan även utanför dem. Till en början var hantverket för invånarna i Belgorod-regionen av inhemsk natur - var och en sydde kläder och skor, lerfat och gjorde verktyg åt sig själv. Men under perioden tidig medeltid lanserade produkten på marknaden. Belgorods land var känt för sina ikonmålare. Mästarnas namn, med några få undantag, är okända för oss. Men vi kan titta på sällsynta mästerverk som finns i olika delar av vår region och tycks vara förflyttade till en annan tid, känna hur de känslor som författaren lagt i sitt verk tränger in i dig. Belgorod-regionen har varit känd för sina krukmakare sedan urminnes tider. Centrum för keramikproduktion var Borisovsky-distriktet, där begåvade hantverkare fortfarande bor, och det finns ganska stor växt för tillverkning av lera och keramiska produkter. Det verkar som att detta hantverk är ganska enkelt, men detta är bara det första intrycket. Efter att ha bekantat mig med keramik närmare insåg jag att den är väldigt tunn och mödosamt arbete, som består av många steg och kräver uppmärksamhet och tålamod. I mästarens skickliga händer blir ett oformligt stycke lera ett riktigt konstverk. Hantverkarens produkter blev kända i hela provinsen och såldes på mässor med stor framgång. Smide utvecklades också i Belgorod-regionen. Smeden i epos, sagor och legender är personifieringen av godhet, styrka och mod. Rika malmfyndigheter gjorde att denna färdighet kunde utvecklas snabbt. Belgorods smeder försåg bönder med lie och skärar, krigare med vapen, skapade sådant som nycklar, knivar, nålar, fiskkrokar, lås och mycket mer, som var nödvändiga för ekonomin. Olika ornament och amuletter tillverkades också. Förutom ovanstående hantverk utvecklades vävning, flätverk och ett oändligt antal andra olika tekniker och färdigheter i Belgorod-regionen. Och själva det faktum att dessa hantverk och mästare fortfarande inte glöms bort är en värdefull kulturell prestation.Detta betyder att Belgorods invånare inte glömmer sina förfäders traditioner, respekterar och återupplivar dem. innebär att intresset för sitt folks kultur inte försvinner, utan snarare ökar. Varje år anordnas utställningar och försäljning av hantverk som är populära bland befolkningen. Allt detta är ytterligare ett stort steg mot bevarande. kulturellt arv.Jag tror att det är nödvändigt att skapa hörn av folkkulturen i skolan, eftersom de som fortfarande går i skolan nu kommer att ha till uppgift att bevara och skapa traditionerna i vårt hemland, vår kultur. Dessutom är det värt att hålla möten med informationsbärare om folkkultur- invånare i byar, byar. När allt kommer omkring kan ingenting vara mer känt än första hand.

Projekt

"Hantverkare

ursprungsland."

Arbetet utfördes av en lågstadielärare

klasser MKOU Urenokarlinskaya gymnasieskola

uppkallad efter Hero Sovjetunionen I.T. Pimenova

Strueva Elena Ivanovna

"Människor föds inte med skicklighet,

men de är stolta över sitt mästerskap.”

(folksägande)

Varje person har ett hemland, och alla älskar platsen där han föddes och bor. Han älskar sina inhemska öppna ytor, fält, skogar. Och denna kärlek är oupplösligt kopplad till deras folks kultur, deras kreativitet. Folkkonst Vår by har sina rötter i det avlägsna förflutna.

Relevans för det valda ämnet

Livet går framåt. Och idag kommer också att bli en del av historien. För varje år blir det färre och mindre hantverkare. Om vi lär känna folkhantverkare bättre kommer vi att lära oss mer om vårt lilla hemland, om hemligheterna med folks hantverk. Och kanske kommer nuets och framtidens tunna tråd inte att avbrytas.

Det är därför mål mitt arbete är en bekantskap med hantverkarna i byn Ureno-Karlinskoe.

Forskningsmål:

Samla material om byns hantverkare;

Ta reda på vilka typer folkkonst mästare egen;

Systematisera och sammanfatta materialet om mästarna;

Sträva efter att bevara kulturarvet i mitt lilla hemland

Lebedushkin Fedor Ivanovich

Född i byn Spassko-Kuroyedovo den 19 januari 1908, död den 14 januari 1985. Yrke: fälla filtstövlar. Hantverket överlämnades av hans far Ivan. Han tillverkade dessa produkter hemma, lade duken i kojan på golvet och fortsatte sedan arbetet med att fälla filtstövlar i badet. Jag gick på rullen i Orenburg-regionen. Dessa produkter såldes i byn, på marknaden i Karsun. Han lärde sina söner Ivan Fedorovich och Mikhail Fedorovich.

Lebedushkin Ivan Fedorovich föddes i byn Spassko-Kuroedovo den 1 februari 1939, dog den 8 november 2010. Ivan Fedorovich var endast engagerad i att fälla filtstövlar i sin by. Han gjorde filtstövlar till sin familj och sina grannar. Ull fick från hans gård, eftersom de höll ganska mycket får. Han överlämnade detta hantverk till sin son Fedor Ivanovich.

RULL AV ULLTYG

Ett annat ursprungligt ryskt hantverk fanns i byn - en rulle ulltyg. Den var gjord av ull. Får hölls speciellt för detta ändamål. På kvällarna gjorde flickor och kvinnor mattor av ull. De lades på bänkar eller på spisen och sov på dem. Dessa mattor har ersatt våra madrasser. Människor från hela regionen kom till hantverkarna för att köpa hushållsartiklar tillverkade av dem. Eremina A.I., Marulina F.I. var sådana mästare. Ett riktigt konstverk var sömnaden av lapptäcken. Scraps togs i alla färger. Strueva Ustinya Ivanovna, Meshanina Anna Ivanovna, Ovechkina Onisya Dmitrievna var engagerade i quiltning av lapptäcken. Det finns än i dag mästare i byn. Shubina Natalya Petrovna - mästare slå ut de vackraste fönstergardinerna, brodera färgade mönster på örngott och dukar på en symaskin. Född 1929 i byn Malaya Kopyshovka. Hon började manuellt brodera gardiner, näsdukar med färgade trådar. Hon virkade dukar, gardiner, sjalar av kamelhår. Hon gifte sig, slog sönder gardiner manuellt, till och med till salu. Sedan köpte jag en skrivmaskin och började slå sönder gardiner, gardiner för folk att sälja.
Shubina Natalya Petrovna

KORGFLÄTNING

Kotov Vasily Ivanovich sysslar med korgflätning. Som pojke, från 8 års ålder, lärde han sig att väva korgar (zobni) av vuxna och sprang för att sälja dem på marknaden. Passion har vuxit till en hobby. Stavarna skördades på hösten, när löven flög omkring och vävde korgar på vintern, på fritiden från trädgården. Och varje vår sålde Vasily Ivanovich sina korgar.

Vi är stolta över vårt stora fosterland, dess kultur, dess skogar och åkrar, dess sånger, dess hårt arbetande och begåvade människor. Men var och en av oss har vårt eget lilla fosterland. Det lilla hemlandet - platsen där du föddes - är huset där du, sprudlande av skratt, tar dina första steg, där du först sa ordet mamma, men också mänskliga relationer, levnadssätt och traditioner. Det här är platsen där våra föräldrar bor, där vi växer upp, studerar, leker med vänner. Ingenting på jorden kan vara närmare, sötare än platsen där du tillbringade din barndom. Varje person har sitt eget hemland. För vissa är det en stor stad, för andra är det en liten by, men alla människor älskar den. Och vart vi än går dras vi alltid till vårt hemland, till platserna där vi växte upp. Hemlandet behöver inte vara stort. Det kan vara något hörn av vår stad, by. Här är vår historia och varje människa borde känna till historien om sitt land, dess folk. Detta är en del av vår lycka. Mitt lilla hemland är Belgorod. Jag är glad att jag bor på Belgorod-regionen. Belgorod-regionen är det mest attraktiva och intressanta hörnet av vårt land, som har en lång historia. Många dikter och berättelser har skrivits om Belgorod-regionen. Fosterlandet är som ett enormt träd som det inte finns några löv på att räkna. Men varje träd har rötter som matar det. Rötter är vad vi levde i går, för 100, 1000 år sedan. Det här är vår historia, vår kultur. Jag älskar Belgorod-regionen för dess vidsträckta fält, majestätiska berg, skogar och helt enkelt för att jag är född här. Belgorod-regionens historia är mångsidig och originell. Människorna som bodde på detta land fick gå igenom många problem och svårigheter - bränder, räder, invasioner, men ändå var Belgorod-regionen känd och fortsätter att vara känd för sina modiga och hårt arbetande invånare, traditioner och seder. En speciell plats i vår regions historia är upptagen av olika hantverk. Hantverkarna var kända inte bara i sin stad eller provins, utan även utanför dem. Till en början hade hantverket för invånarna i Belgorod-regionen en inhemsk karaktär - alla sydde kläder och skor för sig själv, fat av lera, gjorde verktyg. Men under den tidiga medeltiden började släppandet av produkter på marknaden. Belgorods land var känt för sina ikonmålare. Mästarnas namn, med några få undantag, är okända för oss. Men vi kan titta på sällsynta mästerverk som finns i olika delar av vår region och tycks vara förflyttade till en annan tid, känna hur de känslor som författaren lagt i sitt verk tränger in i dig. Belgorod-regionen har varit känd för sina krukmakare sedan urminnes tider. Centrum för keramikproduktion var Borisov-regionen, där begåvade hantverkare fortfarande bor, och det finns en ganska stor anläggning för produktion av lera och keramiska produkter. Det verkar som att detta hantverk är ganska enkelt, men detta är bara det första intrycket. Efter att ha lärt känna keramik närmare, insåg jag att detta är ett mycket känsligt och mödosamt arbete, som består av många steg och kräver uppmärksamhet och tålamod. I mästarens skickliga händer blir ett oformligt stycke lera ett riktigt konstverk. Hantverkarens produkter blev kända i hela provinsen och såldes på mässor med stor framgång. Smide utvecklades också i Belgorod-regionen. Smeden i epos, sagor och legender är personifieringen av godhet, styrka och mod. Rika malmfyndigheter gjorde att denna färdighet kunde utvecklas snabbt. Belgorods smeder försåg bönder med lie och skärar, krigare med vapen, skapade sådant som nycklar, knivar, nålar, fiskkrokar, lås och mycket mer, som var nödvändiga för ekonomin. Olika ornament och amuletter tillverkades också. Förutom ovanstående hantverk utvecklades vävning, flätverk och ett oändligt antal andra olika tekniker och färdigheter i Belgorod-regionen. Och själva det faktum att dessa hantverk och mästare fortfarande inte glöms bort är en värdefull kulturell prestation.Detta betyder att Belgorods invånare inte glömmer sina förfäders traditioner, respekterar och återupplivar dem. innebär att intresset för sitt folks kultur inte försvinner, utan snarare ökar. Varje år anordnas utställningar och försäljning av hantverk som är populära bland befolkningen. Allt detta är ytterligare ett stort steg mot bevarandet av kulturarvet.Jag tror att det är nödvändigt att skapa hörn av folkkulturen i skolan, för de som fortfarande går i skolan nu kommer att ha till uppgift att bevara och skapa traditionerna i vårt hemland, vår kultur. Dessutom är det värt att hålla möten med bärare av information om folkkultur - invånare i byar och byar. När allt kommer omkring kan ingenting vara mer känt än första hand.

Vi anser det lämpligt att börja vår första berättelse om vävning med ett ord om folkhantverkare och hantverkare som från generation till generation förde vidare traditionerna för inhemskt ryskt konsthantverk till sina elever och anhängare. Detta bidrog de till varje enkelt hushållshantverk eller föremål. bondelivet inslag av mycket konstnärlig kreativitet och fiktion. Det är de - våra lärare och mentorer - som har bevarat och förmedlat till vår tid de urgamla teknikerna och metoderna för vävning av pilkvist: "rad för rad", "i en tråd", "i ett överlägg", "i ett kors", "stjärna". De förklarade också för oss fördelarna med antalet jämna stigare i basen av bottnarna och locken över den udda, "strängar" i fyra spön över "strängar" i tre spön, fastsättningen av nya stavar "rumpor från höger handen till vänster", väva sidorna av korgen "kanten", väva " rep i fem stavar "med och utan läggning, etc. Det är därför vi börjar vår historia med en vädjan:

Kom ihåg lärarna i antik folkkonst!

Shoppingväska "Rook". L. A. Belikovas arbete

Information om folkhantverkare och arrangörer av korgvävning i Ryssland är knapphändig. Ändå går det här att nämna namnen på dem som, genom att skapa plantskolor och plantager för odling av korgpilar, bidragit till den utbredda spridningen och utvecklingen av konstnärlig vävning. Till exempel, i staden Novosil, Tula-provinsen, ägaren till plantskolan I. I. Shatilov inte bara avlade pilar och sålde hundratals pund skalade (vita) spön till korgvävare, utan bedrev också en bred handel med sticklingar av vit och röd pil för en rubel per 100 stycken. för dess uppfödning i bondgårdar. Liknande aktiviteter utfördes av Krapivenskoe, Likhvinskoe, Romanovskoye, Okhtinskoe och andra skogsbruk, plantskolor för pilar fanns i Saratov, vid Skuratov-stationen, i Oboyan-distriktet Kursk provinsen och på andra ställen. Fedor Nikolaevich Makhaev, instruktör i korgvävning vid huvuddirektoratet för markförvaltning och jordbruk, samt kommissionen för studie av hantverksindustrin i det förrevolutionära Ryssland, var en riktig propagandist för korghandel och odling av pil på en stav.

Kanske var det inte värt att skriva om detta så detaljerat, men vi skulle vilja betona tanken att vårt folk alltid har uppfattat och uppfattat det förflutna som ett rikt arkiv av erfarenheter, som material för reflektion, för en kritisk analys av sina egna beslut och handlingar. Han hämtade och hämtar alltid inspiration från det förflutna för nuets och framtidens gärningar.

Många författare, som berör denna sida av saken, ger i sina arbeten om vävning exempel på hur detta nationalekonomiska hantverk utvecklades i Ryssland. Så, vävarna i Kostroma och Kineshma, byn Bogorodsky, Nizhny Novgorod-provinsen, var särskilt kända för kvalitetsfaktorn och variationen av deras flätverk. I slutet av 80-talet av förra seklet öppnades en av de första vävskolorna i Ryssland vid spinnverken i Voznesenskaya Manufactory (nu staden Krasnoarmeysk, Moskva-regionen). Liknande skolor uppstod i Kiev och Poltava, i Cherkassy och nära Kursk. 1891, på bekostnad av en välkänd filantrop S. G. Morozova vid st. Golitsyno Moskvas järnväg d. Zemstvo utbildningsverkstad om korgvävning skapades under vägledningen A. I. Berezovsky. Här lärdes vävning enligt ryska mönster från Moskvas hantverksmuseum, samt från album och böcker som publicerades vid den tiden utomlands. Skolan för korgvävning i byn Melekhovka, Tula-provinsen, var allmänt känd, vars grundare var I. I. Tsigner.

Vissa författare kallar en av de mest stora centra Rysk korgvävning på 1800-talet. byn Bolshie Vyazemy, Zvenigorod-distriktet, Moskva-provinsen, men detta är inte helt korrekt. Det verkliga kungariket av pilflätning tillhörde ett antal byar i Perkhushkovskaya volost. Zvenigorods historiska och arkitektoniska museum bakom de höga murarna i det före detta Savvino-Storozhevsky-klostret bevarar noggrant en magnifik samling av flätverk, av vilka många är över 150 år gamla. Den mest intressanta informationen om människor som ägnade sig åt att väva korgar, fåtöljer, skallror, barnvagnar, vaggor, skärmar från flätade stavar ges av den statistiska avdelningen för Moskvas provinsiella zemstvo-råd för 1882 i boken "Hantverk i Moskva-provinsen" (M., nummer III, avsnitt II , s. 35-39). Den innehåller efternamn, namn och patronymer för mer än 120 mästare. Och även om deras lista är ganska lång, låt oss slumpmässigt nämna några: Vasily Kuzmich Morozov - soldatfåtöljer och korgar, Markel Filippov Trenin - barnvagnar, Vasily Ivanovich Belyukin - skärmar, Fedor Nikolaevich Vavarin, Ivan och Stepan Kirillovichi Kurkovs och många andra.

Utredarna noterar att lokala bönder var engagerade i att väva korgar i Perkhushkovskaya volost nära Zvenigorod från urminnes tider och att detta hantverk var i form av familjeproduktion här, och endast familjeöverhuvuden listades med efternamn. I ett antal fall noterades kvinnor för de äldre. Till exempel Ekaterina Nikitina, en änka, Ustinya Kozminichna Kuznetsova, Daria Efimovna Kapitonova och andra. Naturligtvis deltog även andra familjemedlemmar i vävning, och bland dem, enligt tjänstemännens rapport, "stötte vi på tjejer på 6 år. -7 år gammal som var med och vävde."

Det största antalet personer som ägnade sig åt vävning, visar det sig, var i byn Malye Vyazemy - 70 personer som producerade olika flätade produkter till ett belopp av 23 615 rubel per år, och i byn Bolshie Vyazemy - endast 29 personer som hade en årlig produktion på 8 115 rubel. , eller nästan 3 gånger mindre. I byn Sharapovka producerade nio män möbler, korgar och vagnar för 5 850 rubel per år; i byn Kobyakovo hade sju män från tillverkningen av stolar och flätflaskor en årlig inkomst på 2 850 rubel; i byn Butyn, 4 personer - 890 rubel. Informationen tyder förresten på att korgvävare i genomsnitt hade 230 arbetsdagar per år, och arbetsdagens längd var 11-12 timmar. Det är också karakteristiskt att av 80 olika hantverk registrerade i Moskva-provinsen, 60 hantverk var engagerade i bönderna i Zvenigorod-distriktet.

Nuförtiden är vi vana vid att kalla Zvenigorod-regionen för inget mindre än "ryska Schweiz" för den verkliga prakten och skönheten i den lokala naturen. Men i själva verket visar det sig att skönhet inte är passiv: naturens skönhet föder skönheten i frukterna av mänskligt arbete och talang.

Och låt läsarna förlåta oss detta lyrisk utvikning från vårt huvudtema är det organiskt sammanflätat med ämnet för våra hobbyer, särskilt med tanke på att, enligt samma uppgifter från zemstvo-rådet 1882, byarna i Perkhushkovskaya volost som anges ovan producerade flätverk till ett värde av 42 320 rubel, medan de i Kolomenskoye och Ruza-distrikten tillsammans var produktionen av flätverk inte mer än 5 500 rubel.

Av särskilt intresse för oss är uppgifter om utgifter och inkomster för vävarna av specifika produkter. Således var kostnaden för inköpta material och pinnar för tillverkning av tio korgstolar av två personer per vecka 4 r. 33 k., och intäkterna från deras försäljning (80 k. per stol) - 8 rubel.

Kostnaden för att väva 20 blomkorgar var 4 r. 36 k., och inkomsten från försäljningen (40 k. för 1 stycke) - 8 s. Kostnader för 18 fruktkorgar - 2 st. 40 k., och inkomsten (25 k. för 1 stycke) var 4 rubel. 50 k. Att fläta 100 flaskor gav en veckoinkomst på 10 rubel. på bekostnad av material och leverans av produkter till kunden 3 sid. 35 k.

Arbetet med den konstnärliga flätningen av flaskor för Moskvas parfymfabrik Ralle värderades högt. Kostnaden för materialet var 75 kopek, och mästaren fick 7 rubel per vecka. 25 k.

När och hur uppstod korghandeln här?

Vi hittade också information om detta ämne i materialet för studien av Zemstvo. År 1830 återvände ägaren till hans Zvenigorod-patrimonium från utlandet - Prince D. V. Golitsyn och tog med sig några korgar konstnärligt arbete från en avskalad stav för att tvinga sina bönder att väva densamma. Den första som försökte sig var en viss duva - den mest kända mästaren att väva stråhattar i distriktet på den tiden. Efter ett par dåliga erfarenheter han gav prinsen en korg som inte var sämre än utländska prover, för vilken han fick tillstånd att lära alla denna konst.

Bönderna på godset Golitsyn lärde sig att väva stolar av en lokal bonde som arbetade en tid i en möbelverkstad i Moskva och återvände hem på grund av dålig hälsa. Och flätningen av flaskor och flaskor gick från Dmitry Evdokimovich Maltsev under Krimkriget 1853-1856. Så det är ingen slump att i landet med inhemska hantverkare, 1899, uppstod en artel av korgvävare - Vyazemsky-lagrings- och konsumtionssamhället.

Men jag måste säga att från denna artel och Golitsyn-verkstaden till verkstaden för konsumtionsvaror och industriella ändamål i Ivanteevsky-skogens urval experimentella demonstrativa plantskola är ett stort avstånd. Denna workshop har letts av Viktor Petrovich Zheleznoye, en magnifik mästare i konstnärlig pilvävning, i många år.

Den som varit här kan inte undgå att lägga märke till att verkstaden i grunden är en modell av ett modernt industriföretag. Det är ingen slump att den belönades med titeln "Workshop of high culture of production and organisation of work." Volymen av sålda produkter i butiken för året är 440 tusen rubel.

Det är intressant det där V. P. Zheleznova och hans fru, Lyubov Grigorievna, var inbjudna hit från Kobyakovo för mer än 20 år sedan för att lära ut korghantverk för arbetarna på Ivanteevsky plantskola för att konsolidera personalen här i vintertid med tanke på deras arbetes säsongsbetonade karaktär. Och om vi ovan nämnde namnen på förra seklets mästare och grundare av vävning, då borde namnen på våra samtida desto mer namnges och bevaras i folkets minne.

För 1974-1979 under ledning av Zheleznovs behärskade verkstadsteamet produktionen och produktionen av 49 prover av flätverk. Redan 1975 tilldelades korgar och planteringskärl för blommor, utställda i paviljongen "Landscaping and Floriculture" av VDNKh i USSR, ett Certificate of I-grad, och 1976 fick ett antal hushållsartiklar och souvenirer ett diplom internationell utställning AGRO-76. Man kan bara bli förvånad över outtömligheten av Viktor Petrovichs fantasi när det gäller att skapa nya prover av flätverk samtidigt som man uppdaterar sortimentet av butikens produkter under alla tre åren. Vi råkade vara här många gånger och varje gång observerade vi i produktionen en eller annan ny produkt skapad av V.P. Zheleznov.

Det är svårt att säga hur många människor han lärde ut sina färdigheter. En sak är säker dokumenterad: i genomsnitt passerade 90 personer Zheleznovs "universitet" i butiken om året, och endast 36 av dem var fast anställda i butiken. Resten kom till verkstaden efter slutet av sommar-höstarbetet på plantskolans plantager. Därför arbetade på vintern 110-120 personer i verkstaden, som vävde upp till 1000 korgar och olika souvenir- och presentartiklar under en 8-timmars arbetsdag! Är inte detta en belöning till läraren för hans tålamod och möda?!

Så efter att ha ärvt passionen och talangen från vävarna i de berömda byarna Bolshie Vyazemy och Kobyakova, tog V.P. Zheleznoye korn av folkhantverk till All-Union Research Institute of Forestry and Forestry Mechanization, långt liv träd. Dessutom leder han framgångsrikt verkstaden och organiserar arbetet i den utifrån kostnadsredovisning, vilket anstår en oberoende produktionsenhet i vår turbulenta tid av acceleration och omstrukturering.

Och härifrån sprids tusentals produkter från flätad inte bara till handels- och inköpsbasen "Mostsvettorg" och Moskvabutiken "Russian Souvenir", utan också långt utanför Moskvaregionen - till Murmansk och Tolyatti, till Fjärran Österns hamn i Nakhodka och Baltiska Kaliningrad, till många städer och regioner i landet, sprider härligheten från en ättling till berömda ryska mästare och hantverkare och hans begåvade studenter.

Vas "Openwork". Författarna V.P. och L.G. Zheleznov

En liknande parallell kan också dras från Serpukhovs korgmakares arteller till "Beskodarov"-kurserna vid Kulturpalatset "Ryssland" i staden Serpukhov, Moskva-regionen. I byn Luzhki, Serpukhov-distriktet, till exempel, före revolutionen och på 1920-talet, arbetade en artel av korgvävare: 20 män och 22 kvinnor, det vill säga inte mindre än de permanenta arbetarna i V.P. Zheleznovs verkstad. Denna artel producerade också många tusen korgar, främst levererade till Moskva. Men med tiden förlorade korgfisket sin tidigare betydelse här, liksom på ett antal andra platser i Moskvaregionen. På lokala basarer och storslagna Serpukhov-mässor förekom flätverk mindre och mindre, av vilka stora tvättkorgar med dubbla handtag vävda av vit skalad stång var särskilt efterfrågad. I dem bar hemmafruarna kläder att skölja efter tvätt på brickor nära många källor som matade Serpeikafloden, eller på flottar vid Narafloden. De var också på högvarv ända fram till Stora Fosterländska kriget barnvaggor, vagnar, stolar och fåtöljer av flätad och andra korgvaror.

Ja, hantverket höll på att förlora sin betydelse, men traditioner gick inte förlorade, minnet och skickligheten hos korgvävare levde kvar. När du ofta besöker byn Luzhki möter du gärna bönder som återvänder från Okaflodens sandstrand med armfulla nyklippta pilkvistar. Hushållskorgar krävs redan nu för olika behov både på ladugården och på fältet, och marknaden i den närliggande staden efterfrågar sådana varor.

Bland dem som fortsätter traditionerna i den berömda byn har vi länge märkt att det är långt ifrån en ung kvinna. Det här är Anna Vasilievna Kharybina, vaktmästaren i det närliggande pionjärlägret. Trots sin höga ålder släpper hon fortfarande inte vävningen – okej, bekväma korgar för svamp eller bär. Och bland stadsborna finns det många kända hantverkare av korghantverk, sanna djurhållare av folkkonst. Det här är Georgy Alekseevich Krasheninnikov och Vasily Petrovich Grishin, kandidat för medicinska vetenskaper Semyon Fedorovich Moskalev och ... med ett ord, du kan inte räkna alla.

Men vi vill prata om den första bland många och den enda i sitt slag här - om Aleksey Alekseevich Beskodarov, vars skicklighet är bekant inte bara för Serpukhovites, Pushchi och Protvino-invånarna, utan också för många invånare i städerna i Moskvaregionen. Tjechov, Podolsk, Zhukovsky, Kaliningrad och andra platser i vårt land.

Det räcker med att säga att den här mannens hantverk, hans talang och extraordinära produkter upprepade gånger skrevs av tidningar och tidskrifter: "Izvestia", " Sovjet ryssland", "sovjetisk kultur", "Natur och människa", den årliga "Skog och människa", "Rural Calendar", etc. Hur kan man förklara ett sådant intresse för Beskodarov och för ämnet hans passion och skicklighet?

Som svar på denna fråga kan vi vittna om det A. A. Beskodarov lockade, lockade människor genom sin utomordentliga sällskaplighet, vänlighet och ointresse. Det är ingen slump att han själv gillade att upprepa: "Vet du hur mitt efternamn dechiffreras? - Ointresserat ge ..." Och denna ordlek var hans livscredo.

Men vi började vår historia inte bara om bra och intressant person. I den försökte vi visa det viktigaste: tekniken och metoderna för att väva Beskodarov, arten av hans produkter, metoden och träningsprogrammet, det vill säga frågor som har gällt, utilitaristisk betydelse för den intresserade läsaren. En värld av riktiga, seriösa hobbyer är alltid intressant och meningsfull. Och det sägs med rätta: det är bättre att se en gång än att höra tio gånger.

Titta noga på produkterna från A. A. Beskodarov som presenteras på fotografierna, och du kommer att märka de tydliga proportionerna av enkla, men perfekta former varje sak vävd av en riktig mästare, objektets extraordinära nåd (vi pratar inte om oklanderlig vävning). Ta åtminstone en bordslampa-nattlampa (se nedan) eller en ljuskrona-ljusstake, som om den var gjuten i brons. Och du vill bara röra vid godisskålen med handtag och lock, för att se vad som finns inuti den. Vad som helst av en ärevördig mästare smeker ögat, värmer själen.

Om skickligheten hos A. A. Beskodarova säger en annan intressant avsnitt. På något sätt kom vänner till pilot-kosmonauten A.V. Ivanchenkov till honom i Serpukhov i hus nr 9 på Narsky Lane och frågade: "Snälla väv något ovanligt för vår dagens hjälte, annars vet vi inte vad vi ska ge honom .. ."

"Bra!" - Svar. - Jag ska göra det. Och snart vävde han en enorm sked och en modell - en kopia av rymdkomplexet "Salyut" - "Soyuz" i strikt specificerade skalstorlekar, dockade med varandra och bärande solpaneler och andra enheter. Ombord finns namnen på fartygen, som om de var broderade av de finaste färgade kvistarna. De säger att flätskeden och rymdkomplexet blev kär i Ivanchenkov och gladde sina gäster.

Vad betyder denna roliga händelse? Först och främst att Beskodarov kunde väva vilket föremål han tyckte om av pilkvistar. Och hur man väver! Till exempel köpte han lyxiga album med fotografier av porslins- och kristallfat för att på dem väva alla typer av vaser och vaser för blommor, frukter, sötsaker etc. utan att avvika ens en millimeter från klassiska former och perfekta proportioner. Så varje produkt gavs till A. A. Beskodarov genom seriöst arbete, verklig kreativitet och konstant strävan efter perfektion. Därför, vid utställningar av flätverk, mötte besökare med beundran varje utställning av den berömda mästaren.

Om Beskodarov, om honom konstprodukter, endast hänvisad till som "en saga från en vinstock", "säljespets", etc., spelades in dokumentärer och korta amatörfilmer. Dessa filmer var det bästa sättet att sprida vävning som ett folkkonst och hantverk, som en intressant hobby för många människor, och gav alltid välförtjänt erkännande och utmärkelser till sina skapare.

Så filmen "Talang, fantasi och gyllene händer" av vår landsman Alexei Ivanovich Pisarev fick ett diplom av 1: a graden för Helrysk tävling i Novgorod 1976. Hans egen film med titeln "Sagan om pilkvistarna" visades på internationella tävlingar i Ungern, Tjeckoslovakien och Finland 1978 och 1979 och belönades med medaljer och diplom. Det är karakteristiskt att när dessa filmer kan ses av människor som lär sig konstnärlig vävning (och nu A. I. Pisarev lyckades uttrycka dem), det största intrycket de har är hur snabbt och enkelt Beskodarovs händer arbetar, hur han håller i en kniv och en syl, hur lätt och lydigt stängerna böjer sig under hans fingrar, som om de plockar i eposets strängar. klanglig harpa, så enkelt och han berättar sin historia på ett övertygande sätt. Mästaren, tyvärr, är inte längre vid liv, men hans röst låter fortfarande i inspelningen, hans minne lever vidare i den världsberömda Star City och i Serpukhov Museum of History and Art, som förvärvade en samling produkter av A. A. Beskodarov för sina utställningar och i polikliniken för vattenarbetarna i hamnen "Serpukhov", i vars interiör Beskodarovs "dagis" och blomkrukor fortfarande står, och i dagis Nr 26, där små Serpukhovs varje morgon i vestibulen hälsas av en grytbukad två-hinkar samovar med en tekanna och koppar vävda en gång som gåva av "farfar Alyosha".

Souvenirmodell av rymdkomplexet Salyut-Soyuz donerad till Star City Museum av A. A. Beskodarov

Lär dig produkterna från mästaren och utomlands i vårt fosterland. En gång seglade också en flätad samovar utomlands, till USA togs "grekiska" vaser till Italien och till Frankrike - en hel uppsättning produkter från Serpukhov-trollkarlen, förvärvad av en fransk specialist som arbetade en tid i Protein vid den berömda synkrofasotronen. Faktum är att hans fru entusiastiskt deltog i "Beskodar"-kurser och till och med valdes till chef för gruppen för hennes flit med att studera rysk korgvävning.

Lamp-nattlampa "Fisk under ett paraply". Författare A. A. Beskodarov. Från medel från Serpukhovs historiska och konstmuseum

En gång skickades A. S. Berezovsky till Paris för att lära sig konstnärlig vävning i stil med "modern" från koloniala material, och nu visar det sig att parisarna inte är motvilliga till att lära sig färdigheten att väva från rysk pil i en blygsam stad vid Oka .

Stativkruka för inomhusblommor "Kandelabra". Författare A. A. Beskodarov. Från medel från Serpukhovs historiska och konstmuseum

Man kan berätta mycket och under lång tid om Alexei Alekseevich Beskodarovs skicklighet och liv, men jag tror att det skulle vara bättre att säga med poeten Andrei Dementyevs ord:

"Våga inte glömma lärarna! Låt livet vara värdigt deras ansträngningar. Ryssland är känt för sina lärare. Elever ger det ära. Våga inte glömma lärarna!"

Med dessa ord djup mening generationernas kontinuitet.

Ämne: Jag är stolt över mitt hemlands historia. hantverkare min stad.

Mål: att bekanta sig med födelselandets historia, att prata om hantverkare, folkhantverk, smeder, att odla kärleken till ursprungsland och stolthet.

Form för organisation av utbildningsprocessen: praktisk lektion.

Förväntade resultat: assimilering av kunskap om födelselandets historia och hantverkare.

Utrustning: presentation

Lektionsplanering:

Klassorganisation.

Klockan har redan ringt, lektionen börjar,

Vi är redo att arbeta, att arbeta, inte att vara lata

Så den kunskapen till lektionen skulle alla gå för framtiden!

Byteshögar står majestätiskt och stolt. Gruvberg - nära, dimmiga, askgrå, branta toppar, rödbruna, avlånga, nedsvalnade, som jättehjälmar.

På sommaren - bränd av den gassande solen. På vintern är de snöiga, och om vinden blåser snö från toppen verkar det som om bergen är midjedjupa i snödrivor. Byteshögar är särskilt vackra på morgonen: blek lila, lila på avstånd. På natten - helt i darrande ljus, som om berget därinne är glödhett och elden bryter igenom här och där.

Många avfallshögar står i Donetsk-steppen inte mindre än ett sekel. De såg snöstormar och snöstormar, vissnande hetta och hotfulla, som en översvämning, skyfall. De är höljda i blåaktigt dis, som legender.

Lågt buga för dem eviga monument svår

gruvarbete!

Arbetar med nytt material

Ta upp ett ordspråk.

Allt arbete ... du måste älska arbete.

En man utan hantverk ... berömmer mästaren.

Att leva bra, som ett träd utan frukt.

Du har inte hört talas om hantverkaren

Loppan som skodde?

Minns mästaren

Berätta för mig hans smeknamn.

5 bokstäver (vänster)

Leskovs berättelse heter "Sagan om Tula Oblique Lefty och stålloppan"och ärRysk saga, i vilken huvudkaraktär - Vänsterhänt. Det var han som skodde loppan, som en mästare "från Gud", och för alltid blev ett exempel på en person med "gyllene händer".

I dagnamnet "Lefty" har blivit ett känt namn, som kallasbegåvad och kunnig infödd av folket.

Folkhantverkare - en person som ägnar sig åt folkhantverk.

Traditionerna för folkkonst är rotade i antiken, vilket återspeglar särdragen i arbetet och vardagen, estetiska ideal och övertygelser hos ett visst folk. Folkkonstens motiv och bilder har bevarats nästan oförändrade i århundraden och gått i arv från generation till generation. Produkter av folkhantverkare (keramik, tyger och mattor, produkter gjorda av trä, sten, metall, ben, läder, etc.) är först och främst utformade för att ge skönhet och glädje i vardagen.

Låt oss prata om några av "hantverkarna" från förr och nu i vår region, som förhärligade den med sitt arbete. Tidigare, när det inte fanns någon sådan variation av maskiner som det är nu, var mästarens huvudverktyg hans händer, och för att hjälpa dem - en yxa, en hacka, en spade, en plog. Keramik har använts i vardagen sedan urminnes tider.

Krukmakeri - en av typerna av folkhantverk. Lera bröts med järnhacka och spade. Den bars och förvarades på gården, vid behov, fylld med vatten. Knådad som deg, leran slagen med åror, slagen med trähammare. Efter det rullades leran ut. Krukmakaren plockade bort bitar och arbetade dem först på en hand, och senare på ett tungt fotande krukmakarhjul. Krukmakarens fingrar och en kniv, en tunn träplatta, var de viktigaste verktygen för att dekorera fat. Mästaren skar den färdiga produkten från cirkeln med tråd, satte den på tork och eldade den, målade den sedan och täckte den med emalj. På sjuttonhundratalet sprid en av de typer av keramik - majolika. Majolikaprodukter gjorda av färgad lera, målade i folklig stil, pryder fortfarande våra moderna hem. Bland de keramiska produkterna finns skålar, halvskålar, glider (lock), makitra-krukor m.m.

vävning - hantverket att tillverka flätade produkter av en vinstock. Korgfiske var utbrett bland befolkningen i Donetsk-regionen. Hantverkskorgmakare vävde korgar i olika storlekar och former, lådor, möbler, skärmar och karosser för vagnar. Pil, fågelkörsbär, almkvistar samt vass fungerade som råvara.

smed hantverk . Arkeologiska fynd vittnar om utvecklingen av detta hantverk. Smides rötter går tillbaka till femtusendels djup från det förflutna. Utbudet av produkter gjorda av järn och stål var också extremt brett – det var vapen, produktionsverktyg, hantverksredskap, hästsele, hushållsartiklar, smycken och klädesplagg.