เพนตาโทนิกบลูส์บนกีตาร์ทาบา เพนทาโทนิกสเกลคืออะไร? บทนำทางทฤษฎีโดยย่อ

หากนักดนตรีร็อคมีคัมภีร์ไบเบิลเกี่ยวกับดนตรี มันเริ่มต้นด้วยบทที่ว่าด้วย สเกลเพนทาโทนิกเล็กน้อยโซโลกีตาร์บลูส์และร็อกกว่า 90% ใช้สเกลนี้ สเกลเพนทาโทนิกเล็กน้อยที่นักกีตาร์ชื่นชอบ มีเสียงบลูส์ที่ชัดเจน สามารถเล่นคอร์ดได้หลายคอร์ดในคีย์ไมเนอร์และบลูส์ ในบทความคุณจะพบคำตอบสำหรับคำถามดังกล่าว:

• เพนทาโทนิคคืออะไร
• วิธีระบุสเกลเล็กและเมเจอร์ในเพลง
• minor pentatonic scale คืออะไร เล่นยังไง
• เพนทาโทนิคสเกลในไมเนอร์,
• สเกล pentatonic เล็กน้อยบนกีตาร์ใน 1 กล่อง
• กล่องเพนทาโทนิคพร้อมตัวอย่างจากการโซโล่กีตาร์

หัวข้อมีความสำคัญ แต่กว้างขวางจนไม่มีเวลาสำหรับการพูดคุยที่ไม่จำเป็น ดังนั้นเฉพาะสาระสำคัญเท่านั้น ตัวอย่างจริงจากบทเพลงจริง

คำจำกัดความของมาตราส่วนเพนทาโทนิกเล็กน้อย

สำหรับอิมโพรไวส์ในเพลงบลูส์และร็อค มีการใช้สเกลเพนทาโทนิกเล็กน้อยกันอย่างแพร่หลาย จะรับได้อย่างไร? ต้องไล่ออก สเกลเล็กน้อย(อย่างที่คุณทราบนี่คือโน้ตเจ็ดตัว) ระดับที่สองและหก (ตัวอย่างเช่นจากระดับยอดนิยม "ผู้เยาว์" คุณต้องทิ้งโน้ต "Si" และ "F") อย่างที่คุณเห็นทุกอย่างง่ายมาก

ดังนั้น, สเกลเพนทาโทนิกเล็กน้อย- นี่คือสเกลย่อยของโน้ตห้าตัว ("เพนตา" - ห้า) ซึ่งไม่มีขั้นตอนที่ 2 และ 6

ลักษณะเฉพาะของกีตาร์คือการปรับแต่งที่เป็นเอกลักษณ์ ซึ่งช่วยให้คุณเล่นสเกลใดก็ได้ในนิ้วเดียวกัน ดังนั้นเมื่อเรียนรู้วิธีเล่นสเกลเพนทาโทนิก A-minor แล้ว คุณสามารถเล่นสเกลเพนทาโทนิกใดก็ได้ คำถามจะอยู่ใน เฟรตเริ่มต้นบนเฟรตบอร์ด

ผู้เยาว์แสดงด้วยคำ "ห้างสรรพสินค้า"ในขณะที่เมเจอร์ "ดูร์". เมื่อกำหนดคีย์ พวกเขาจะถูกเพิ่มเข้าไปในชื่อของยาชูกำลังผ่านยัติภังค์: ผู้เยาว์จะเป็น a-moll, และ C-major - C-ระยะเวลา.

ตอนนี้เปรียบเทียบ a-moll และ a-moll pentatonic สเกล:

เป็นที่น่าสังเกตว่าตำแหน่งหลัก (หรือกล่อง) ของสเกลเพนทาโทนิกรองในคีย์ของ A minor นั้นคล้ายคลึงกันเนื่องจากถูกสร้างขึ้นรอบๆ

ด้านบนเป็นคอร์ด Am และตอนนี้ เพนทาโทนิคสเกลในไมเนอร์(อะ-มอล)

Minor pentatonic scale บนกีต้าร์ใน 1 กล่อง แบบฝึกหัดและตัวอย่าง

จริงๆ แล้ว นิ้วด้านบนเรียกว่า minor pentatonic scale ในกล่องที่ 1
หากคุณมีคำถามว่าควรใช้นิ้วใด โปรดจำไว้ว่านักกีตาร์หลายคนใช้นิ้วนางกับสายที่หนึ่งและสองแทนนิ้วก้อย

คุณสามารถทำให้เกมมีความหลากหลายด้วยเทคนิคต่างๆ เช่น ค้อนทุบ งอ ดึงออก สั่น สไลด์ บ่อยครั้งที่มือกีตาร์ใช้เทคนิค "งอ" ด้วยนิ้วแรก - ดึงสายขึ้นหรือลง เสียงของสายทั้งสองควรรวมกัน

ให้ความสนใจกับแบบฝึกหัดอื่น ๆ ที่จะช่วยให้คุณฝึกฝนระดับเพนทาโทนิกเล็กน้อยและทำความคุ้นเคยกับเสียงของมัน

โปรดจำไว้ว่านิ้วหัวแม่มือของมือซ้ายระหว่างการดึงขึ้นและการสั่นควรพันรอบคอจากด้านบนและเมื่อใด ค้อนบน, ดึงออกและจังหวะแปรผัน - กลับสู่ตำแหน่งปกติ เมื่อคุณเข้าใจวลีเหล่านี้แล้ว ให้เล่นในคีย์อื่นๆ
riffs ที่พบบ่อยที่สุดใน เพนทาโทนิคกล่องแรกซึ่งคุณจะสามารถเล่นได้โดยไม่มีปัญหา:

AC/DC - "ถ้าคุณกล้า"
Rage Against The Machine - "Bombtrack" และ "Know Your Enemy"

คุณควรเล่นเดี่ยวด้วย แอโรสมิธและ นาซาเร็ธ.

ค้นหาเพลงเหล่านี้และอย่าลืมเรียนรู้

กล่องเพนทาโทนิค การพัฒนาเทคนิคกีตาร์ร็อคแบบดั้งเดิม แบบฝึกหัดและตัวอย่าง

ดังนั้นคุณได้เรียนรู้ที่จะเล่น กล่องเพนทาโทนิคกล่องแรก. อย่างไรก็ตามนี่เป็นเพียงจุดเริ่มต้นเท่านั้น ตามกฎแล้ว นักกีตาร์ไม่ค่อยใช้เฉพาะกล่องแรก พวกเขามีอย่างน้อย 2 สายขึ้นไปและในกล่องที่เหลือ 3 สายแรกมักใช้บ่อยที่สุด

สังเกตว่าห้ากล่องแรกของสเกลเพนทาโทนิกมีลักษณะอย่างไรในคีย์ของ Am

เพื่อเรียนรู้กล่องเหล่านี้ Sergey Popov อาจารย์ผู้มีชื่อเสียงได้พัฒนาแบบฝึกหัดหลายอย่าง ของพวกเขา หลักการทั่วไป: "ทำน้อยได้มาก" ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา คุณจะพัฒนาความแข็งแรงและการประสานกันของนิ้วมือซ้ายของคุณ

การฝึกมักจะใช้นิ้วที่หนึ่ง นิ้วที่สอง และนิ้วที่สาม พยายามวางในลักษณะที่ไม่ให้สายข้างเคียงส่งเสียง ให้สัมผัสเบา ๆ หากคุณจะไม่เล่นสายแรก ให้ปิดเสียงด้วยนิ้วนางของมือขวา สายที่ 4, 5 และ 6 ต้องปิดเสียงด้วยขอบฝ่ามือขวา อย่าเกร็งนิ้วและกล้ามเนื้อแขน

แบบฝึกหัด 1- การผสมผสานระหว่างการโค้งงอและการสั่น หลังจากโค้งแล้ว ให้เล่น vibrato บนโน้ตที่คุณกำลังก้มไป แบบฝึกหัดทั้งหมดเล่นบนสายที่ 2

แบบฝึกหัดที่ 2ในนั้นคุณจะได้ฝึกการรวมค้อนและพูลโดยใช้สายที่ 2

การออกกำลังกาย 3:"Turntable" (แม่ลายวนลูป) บนสาย 2 และ 3 สาย เล่นได้ทั่วทั้งฟิงเกอร์บอร์ด

แบบฝึกหัด 4"จานเสียง" เดียวกัน แต่ใช้สามสาย เพื่อไม่ให้บีบมือคุณไม่จำเป็นต้องใช้นิ้วแรก

อดีต. 5:"Turntable" บน 1 และ 2 สาย เช่นเดียวกับก่อนหน้านี้นิ้วที่ 1 ไม่ได้ใช้แบร์

อดีต. 6.ใน "เครื่องเล่นแผ่นเสียง" นี้ คุณต้องเล่นโน้ตทั้งหมดของแต่ละกล่อง

สรุปแล้ว

แบบฝึกหัดทั้งหมดนี้จะช่วยให้คุณเล่น สเกลเพนทาโทนิกเล็กน้อยในคีย์ต่างๆ โดยใช้เทคนิคยอดนิยม สเกลเพนทาโทนิกที่เล่น "ทะลุ" นั้นค่อนข้างไม่มีรูปร่าง ดังนั้นจึงควรใช้ค้อนทุบ โค้งงอ ดึงออก เป็นต้น คุณจะได้ตกแต่งเกมของคุณด้วยการเรียนรู้วิธีการรวมเข้าด้วยกัน แน่นอนคุณจะส่งคอร์ดใด ๆ ในบลูส์และไมเนอร์คีย์

พบกับฉันที่คอนเสิร์ตภายใต้สายเอี๊ยมฉ่ำๆ ใน สเกลเพนทาโทนิกเล็กน้อย!

ป.ล. ฉันเกือบลืม จบข่าวสองสามคลิปที่ใช้ไมเนอร์เพนทาโทนิคโซโล่ครับ

เพนทาโทนิค - ระบบเสียงที่มีห้าขั้นตอนภายในหนึ่งอ็อกเทฟ จัดเรียงเป็นวินาทีหลักและสามส่วนรอง สเกลเพนทาโทนิกยังสามารถเข้าใจได้ว่าเป็นอนุกรมไดอะโทนิกที่ไม่สมบูรณ์

เมเจอร์เพนทาโทนิกเป็นสเกลหลักธรรมชาติที่ไม่มีขั้นตอนที่ 4 และ 7

มาตราส่วนเพนทาโทนิกเล็กน้อยเป็นมาตราส่วนรองโดยธรรมชาติโดยไม่มีขั้นตอนที่ 2 และ 6

เพื่อความชัดเจน เราจะอธิบายการรับเพนทาโทนิกหลักและรองลงมาในแผนภาพ:

นอกจากนี้ หากเราแยกขั้นตอนที่ 4 และ 7 ออกจากโหมดไดอะโทนิกหลักใดๆ และขั้นตอนที่ 2 และ 6 จากขั้นตอนรอง เราก็จะได้มาตราส่วนเพนทาโทนิกหลักและรองลงมาตามลำดับ:

วิชาเอกโยนก:	Lydian สำคัญ:	วิชาเอกผสม:
4,7	#4, 7	4, 7
เมเจอร์เพนทาโทนิกสเกล

Aeolian ผู้เยาว์:	โดเรียน ไมเนอร์:	Phrygian ผู้เยาว์:
2, 6	2, 6	2, 6
สเกลเพนทาโทนิกเล็กน้อย

ดังนั้นเราจึงมีสูตรต่อไปนี้สำหรับสเกลเพนทาโทนิกหลักและรอง:

วิชาเอก:	IIIIIIVVI
ส่วนน้อย:	IIIIVVVII

ด้านล่างนี้คือ 2 ฟิงเกอร์ของสเกลเพนทาโทนิกเมเจอร์และไมเนอร์บนเฟรตบอร์ดกีตาร์ (รูปแบบฟิงเกอร์เหล่านี้ไม่คำนึงถึงการเลื่อน 1/2 โทนเสียงบนสายบน เช่น 1 และ 2) สำหรับการเล่นในตำแหน่งเดียว:

เพื่อความชัดเจน เราจะแสดงลักษณะนิ้วเหล่านี้ด้วยการกำหนดขั้นตอนของมาตราส่วนเพนทาโทนิก:

หากเรารวมนิ้วขวาและซ้ายเข้าด้วยกัน เราจะได้นิ้วสำหรับเล่นในตำแหน่งเดียวบนสายทั้งหกสาย:

ให้ความสนใจกับตำแหน่งของโทนิคของสเกลเพนทาโทนิกหลักคู่ขนานในอันรอง - ที่นี่สะดวกโดยใช้ระบบอ็อกเทฟเพื่อวางนิ้วรวมกันของสเกลเพนทาโทนิกคู่ขนานบนฟิงเกอร์บอร์ด แม้ว่าสเกลเพนทาโทนิกจะเป็นสเกลที่ค่อนข้างง่าย ซึ่งมีเพียง 5 โน้ตภายในอ็อกเทฟ แต่รูปแบบที่รวมกันนี้จะช่วยให้นำทางเฟรตบอร์ดได้ดีขึ้น:

เอาล่ะ ไปไกลกว่าตำแหน่งเดียวแล้ว "ใช้" สเกลเพนทาโทนิกกับเฟรตบอร์ดทั้งหมด ในการเริ่มต้น เป็นที่น่าสังเกตว่าด้วยเหตุผลบางอย่าง มาตราส่วนเพนทาโทนิกเล็กน้อยนั้นแพร่หลายที่สุดในหมู่นักกีตาร์ ดังนั้นเมื่อวาดภาพมาตราส่วนเพนทาโทนิกบนเฟรตบอร์ดทั้งหมด เราจะเลือกอันรองลงมาและแสดงตั้งแต่อันแรก ทำให้ไม่สบายใจของสายที่หกเช่น สเกลเพนทาโทนิกของเราจะอยู่ในคีย์ของ Fm นอกจากนี้เรายังพรรณนาวิชาเอกคู่ขนาน - A:

และเป็นการดีกว่าที่จะเริ่มศึกษามาตราส่วนเพนทาโทนิกในทางปฏิบัติ ในคีย์ของ C-major และควบคู่ไปกับ Am-minor ในการทำเช่นนี้ โครงร่างข้างต้นจำเป็นต้องย้ายไปยังตำแหน่งที่ต้องการ:

และสุดท้าย มาดูกันว่าโน้ตตัวใด "ตี" ระดับเพนทาโทนิก C/Am:

หากต้องการเล่นสเกล pentatonic ตลอดคอ จะสะดวกที่จะพิจารณาในรูปแบบของกล่อง

เช่นเดียวกับที่โหมดไดอะโทนิกมีอยู่เป็นคู่ (ไมเนอร์และเมเจอร์) ดังนั้นสเกลเพนทาโทนิกหลักจึงสอดคล้องกับขนานรอง ซึ่งสร้างขึ้นจากระดับที่ห้าของเมเจอร์ และสำหรับไมเนอร์จะสอดคล้องกับเมเจอร์คู่ขนาน ซึ่งสร้างขึ้นจาก ระดับที่สองของผู้เยาว์ นั่นคือรูปแบบโครงสร้างของเพนทาโทนิกหลักและไมเนอร์เหมือนกัน เสียงอ้างอิง (โทนิค) เปลี่ยนไป ชัดเจนยิ่งขึ้นในแผนภาพ:

เพราะ ภายในหลักธรรมชาติมีเฟร็ต 3 คู่ - โหมดหลักและรอง (ไดอะโทนิก) ขนานกัน จากนั้นในขั้นตอนของโหมดหลักธรรมชาติสามารถสร้างสเกลเพนทาโทนิก 3 คู่ - เมเจอร์และไมเนอร์ขนานกัน นอกจากนี้ เครื่องชั่งเพนทาโทนิกทั้งหมดที่สร้างขึ้นบนขั้นบันไดของมาตราส่วนหลักตามธรรมชาติมีโครงสร้างนิ้วที่เหมือนกัน เหล่านั้น. แต่ละเฟรตหลักจะสอดคล้องกับสเกลเพนทาโทนิกหลักที่มีโครงสร้าง IIIIIIVVI และแต่ละเฟรตรองจะสอดคล้องกับสเกลเพนทาโทนิกรอง IIIIIVVVII มาดูตัวอย่างการใช้นิ้วแบบสามสาย:

มาตราส่วนเพนทาโทนิกเป็นมาตราส่วนที่ใช้บ่อยที่สุดในเพลงบลูส์ ที่นี่มักพบกับโน้ต "บลูส์" หรือ "บลู" (โน้ตสีน้ำเงิน) บันทึกบลูส์ - นี่คือขั้นตอนของโครมาติก III, V, VII ในมาตราส่วนหลัก นี่คือลักษณะที่มาตราส่วนเพนทาโทนิกหลักและรองจะมีลักษณะอย่างไรเมื่อเพิ่มระดับที่สามในวิชาเอก (เป็นระดับที่ห้าในวิชารองด้วย):

แผนภาพแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าในหลัก III และในรอง V - นี่คือโน้ตเดียวกัน ตอนนี้ให้สังเกตโน้ตเพลงบลูส์ในหลักและรอง pentatonic fingerings สำหรับการเล่นในตำแหน่งเดียว:

เราจะเสริมขั้นตอนนิ้ว:

โน้ตบลูส์เป็นเสียงเปิดของระดับที่สองหรือสามในสเกลเพนทาโทนิกหลัก (หรือถึงสี่หรือห้าในระดับรอง)

ในการวางนิ้วเพื่อเล่นในตำแหน่งเดียวบนสายทั้งหกสาย รวมถึงในกล่อง พื้นที่การวางนิ้วที่โน้ตเพลงบลูส์อยู่ในสายเดียวกันกับขั้นข้างเคียงเป็นสิ่งที่น่าสนใจที่สุด จากนั้นเล่นโน้ตทั้งสามนี้ด้วยนิ้ว 1-2-3:

นี่เป็นเพราะความสามารถในการใช้เทคนิคการเล่นที่หลากหลาย - การสั่น การสไลด์ การโค้งงอ การขว้างค้อน และการพังทลาย ฯลฯ - อยู่ในท่าที่สบาย สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการออกนิ้วแบบเพนทาโทนิก (ดูด้านล่าง) นอกจากนี้ ให้สังเกตการวางลักษณะพิเศษของโน้ตทั้งสามนี้บนเฟรตบอร์ดเทียบกับโทนิคของเมเจอร์และไมเนอร์:

มาเสริมการโยนนิ้วแบบเพนทาโทนิกมาตรฐานด้วยโน้ตเพลงบลูส์:

ลองเขียนตัวอย่างของเราด้วยสเกลเพนทาโทนิกบนเฟรตบอร์ดทั้งหมดสำหรับคีย์ Fm และขนาน A แต่ใช้โน้ตสีน้ำเงิน:

สังเกตโน้ตเพลงบลูส์ในตัวอย่าง C/Am pentatonic ด้วย:

โน้ต C/Am pentatonic ทั้งหมดที่มีโน้ตสีน้ำเงิน:

ในเพลงบลูส์ ความกลมกลืนหลักมักจะเล่นด้วยสเกลเพนทาโทนิกรอง ดังนั้นโน้ต "สีน้ำเงิน" เหล่านี้จึงปรากฏในสเกลเมเจอร์ เครื่องชั่งเพนทาโทนิกแบบโน้ตบลูส์ยังสามารถแสดงเป็นกล่องได้อีกด้วย

ต่อไปนี้เป็นการใช้นิ้วแบบนอกกรอบของสเกลเพนทาโทนิกในรูปแบบบริสุทธิ์และกับโน้ตบลูส์ III (หรือเรียกอีกอย่างว่า V ในรองลงมา):

มารวมนิ้วเหล่านี้เข้าด้วยกัน:

เมื่อเล่นแบบฝึกหัดที่สร้างจากมาตราส่วนเพนทาโทนิก อย่าลืมเพิ่มโน้ต "บลูส์" โดยหลักการแล้ว การศึกษารูปแบบการใช้นิ้วแบบเพนทาโทนิก คุณสามารถจดจำได้ทันทีด้วยโน้ตเพลงบลูส์

แผนภาพต่อไปนี้เป็นเกมของมาตราส่วนเพนทาโทนิกในระบบของตำแหน่งอ็อกเทฟ ซึ่งเกิดจากการกรอกขั้นตอนของสเกลเพนทาโทนิกของหนึ่งในห้าตำแหน่งอ็อกเทฟ นี่เป็นเทคนิคเดียวกับที่ใช้กับสามคอร์ดและคอร์ดที่เจ็ด

จุดประสงค์ของบทเรียนนี้- ทำความเข้าใจว่า pentatonic scale คืออะไร นำไปใช้ในการเล่นกีตาร์โซโล่ได้อย่างไร
ในระหว่างแบบฝึกหัดของบทเรียนเราจะจำตำแหน่งของโน้ตและโทนิคหลักด้วยนิ้วของเราใน 5 ระดับเพนทาโทนิกหลัก 5 เพนทาโทนิคเล็กน้อยมาเรียนรู้กัน บทเรียนต่อไป.

โดยตั้งใจมองไปข้างหน้า ฉันจะพูดว่า: จดจำการวางนิ้วแบบ pentatonic แล้วนิ้วของคุณจะเล่นโซโลอย่างกะทันหันกับเพลงใดๆ โดยไม่ตกหล่นในโน้ตนอกหัวข้อ

1. เพนทาโทนิกสเกลคืออะไร?

   เพนทาโทนิค- นี่คือ 5 เสียงซึ่งเป็นระดับเสียงห้าเสียง โน้ต 5 มีหลายสเกล

   พิจารณาสเกลเพนทาโทนิกเล็กน้อยและเมเจอร์

   ในสเกลเพนทาโทนิกเล็กน้อย เสียงจะผ่าน 3, 2, 2, 3, 2 เฟรต ในเมเจอร์ถึง 2, 2, 3, 2, 3 เฟรตเทียบกับเฟรตก่อนหน้า ฉันขอเตือนคุณ: แต่ละเฟรตเป็นเซมิโทน

   ในการเล่น เช่น การโซโลอย่างกะทันหันในคีย์ของ "C major" (คอร์ด C F G7) คุณต้องเลือกหนึ่งในโน้ต "C" บนเฟรตบอร์ดและเล่นโน้ตตามตำแหน่งในสเกลเพนทาโทนิกเมเจอร์ . "ก่อน" ในกรณีของเราคือ โทนิค(รูทโทน) เพนทาโทนิค
   สมมติว่ามันจะเป็น "C" ที่เฟรตที่ 3 ของสายที่ 5 ซึ่งหมายความว่าคุณต้องเล่นโน้ตตามลำดับในเฟรตที่ 3, 5, 7, 10, 12, 15
   ปรากฎว่าไม่ใช่ 5 แต่เป็น 6 โน้ต นี่ไม่ใช่ข้อผิดพลาด สเกลลงท้ายด้วยโน้ตตัวเดียวกันที่ขึ้นต้นด้วย แต่เพิ่มระดับอ็อกเทฟ ดังนั้นในสเกลเพนทาโทนิก จะมีการเล่น 5 โน้ตของหนึ่งอ็อกเทฟและ 1 โน้ตของอ็อกเทฟด้านบน

   การเล่นโน้ตทั้งหมดบนสายเดียวไม่สะดวกนัก การเล่นหลายสายในสี่หรือห้าเฟร็ตจะดีกว่า นิ้วแต่ละข้างกดสายในเฟรตของตัวเอง
   ในกรณีของเราจะเป็น: สายที่ 5 เฟรตที่ 3 และ 5, สายที่ 4 เฟรตที่ 2 และ 5, สายที่ 3 เฟรตที่ 2 และ 5

   คุณจึงสามารถเล่นสเกลเพนทาโทนิกจากโน้ตใดก็ได้ที่ตรงกับโทนิคบนคอกีตาร์

2. การโซโล่ด้นสดจะง่ายยิ่งขึ้นถ้าคุณจำได้
   แอพพลิคคืออะไร?
3. เป็นการดีกว่าที่จะจำนิ้วเมื่อเล่นสเกลเพนทาโทนิก

   เรามาเริ่มกันที่เมเจอร์เพนทาโทนิกสเกล

   ลองตีเพลงในคีย์ "A major" คอร์ด A, D, E7 โทนิคตามลำดับ - "ลา"
   ลองหาโน้ต "La" บนสตริง ให้นี่เป็นเฟรตที่ 5 ของสายที่ 6
   มาเลือกสเกลเพนทาโทนิกหลักที่เหมาะสมกับโทนิคบนสายที่ 6:

   วงกลม สีเขียวยาชูกำลังระบุไว้ในแผนภาพ.
   เล่นและบันทึกเพลง A, D, E7 บนเครื่องอัดเสียงในโทรศัพท์ กล้อง หรือคอมพิวเตอร์ จากนั้นเปิดการบันทึกและเล่นเสียงเพนทาโทนิกที่เกี่ยวข้องกับรากเสียง “A” บนเฟรตที่ 5 ของสายที่ 6 ฟังเสียง A- ส่วนจังหวะสำคัญ

   อีกทางเลือกหนึ่งคือการรวมการบันทึกจังหวะเป็น mp3

   ลองเล่นแล้วหรือยัง? มีความกลมกลืนของจังหวะและโซโล่หรือไม่?

   ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถด้นสดโดยการเล่นโน้ตบนสายที่ 6 บนเฟร็ตที่ 5 และ 2, บนสายที่ 5 บนเฟรตที่ 4 และ 2, บนสายที่ 4 บนเฟรตที่ 4 และ 2, ที่สายที่ 3 ในเฟรตที่ 4 และเฟรตที่ 2 บนสายที่ 2 บนเฟรตที่ 5 และ 2 บนสายที่ 1 บนเฟรตที่ 5 และ 2

   เล่นและพยายามใช้ทั้งหัวและนิ้วของคุณเพื่อจดจำนิ้วเพนทาโทนิก

   วิธีที่มีประสิทธิภาพสูงในการจดจำสเกลเพนทาโทนิก:ด้นสด, มากับโซโล;
   เล่นและบันทึกโดยไม่มีข้อผิดพลาด ตัวอย่างเช่น เพียงแค่เล่นวิดีโอหรือเครื่องบันทึกเสียงของโทรศัพท์ เล่นเพลง
   จะมีการทำซ้ำระหว่างกระบวนการบันทึก ด้วยการทำซ้ำและฝึกเล่นโซโลในช่วงจังหวะ 1.5 นาที คุณจะไม่เพียงแต่จำการใช้นิ้วแบบเพนตาโทนิกได้อย่างสมบูรณ์แบบเท่านั้น แต่ยังสอนให้นิ้วของคุณเคลื่อนไหวได้อย่างแม่นยำและปราศจากข้อผิดพลาดอีกด้วย พยายามเรียนรู้วิธีการเล่นโดยไม่ต้องดูที่เฟรต.
   

   นอกจากนี้ สำหรับ "A" ที่เลือกบนเฟรตที่ 5 ของสายที่ 6 สเกลเพนทาโทนิกนี้ก็เหมาะสมเช่นกัน
   เล่นเพลงในคีย์ของ A major และพยายามจำมัน

   จาก "A" ที่เฟรตที่ 7 ของสายที่ 4
   เล่นและพยายามที่จะจำ

   Pentatonic Scale ที่สามารถเล่นได้ตั้งแต่ "A" ที่เฟรต 12 ของสาย 5
   เล่นสเกลแรก แล้วสเกลที่สอง พยายามจำให้ได้

   ให้ความสนใจกับข้อเท็จจริงที่ว่ายาชูกำลังเกิดขึ้นในหลาย ๆ ที่ในแต่ละนิ้ว เมื่อรู้สเกลเพนทาโทนิกหลักทั้ง 5 และตำแหน่งของโน้ตบนฟิงเกอร์บอร์ดแล้ว เราสามารถเล่นโซโลสำหรับเพลงในคีย์หลักจากโน้ต "A" ใดก็ได้บนนั้น
   สำหรับบันทึกอื่น ๆ สถานการณ์ก็เหมือนกันกับพวกเขา

4. อัดเพลงในคีย์ E major คอร์ด E, A, H7 โทนิคตามลำดับ - "Mi"

   เล่นจากโทนิกไปตามจังหวะแต่ละสเกลเพนทาโทนิกตามลำดับ พยายามจดจำตำแหน่งของเสียงในนั้น
   

   สเกล Pentatonic ที่สามารถเล่นได้
   
   
   จาก "Mi" บนสายที่ 3 ที่เฟรตที่ 9:
   

   สเกล Pentatonic ที่สามารถเล่นได้
   จาก "Mi" บนสายที่ 6 ที่เฟรต 12
   จาก "Mi" บนสายที่ 1 ที่เฟรตที่ 12 และเช่นกัน
   จาก "Mi" บนสายที่ 4 ที่เฟรตที่ 14

   สเกล Pentatonic ที่สามารถเล่นได้
   จาก "Mi" บนสายที่ 4 บนเฟรตที่ 2 และเช่นกัน
   จาก "Mi" บนสายที่ 2 ที่เฟรตที่ 5

   สเกล Pentatonic ที่สามารถเล่นได้
   จาก "Mi" บนสายที่ 5 ที่เฟรตที่ 7 และเช่นกัน
   จาก “Mi” บนสายที่ 2 ที่เฟรตที่ 5 (คุณสามารถเล่นสเกลเพนทาโทนิกก่อนหน้านี้ได้จากโน้ตนี้)
   ลองเล่น pentatonic E สองตัวนี้ที่สาย 2 ที่เฟรตที่ 5 คุณจะได้รับนิ้วขนาดใหญ่จากเสียงของ 2 เพนทาโทนิค
   

   สเกล Pentatonic ที่สามารถเล่นได้
   จาก "Mi" บนสายที่ 5 ที่เฟรตที่ 7 (คุณสามารถเล่นสเกลเพนทาโทนิกก่อนหน้าได้จากโน้ตนี้) เช่นเดียวกับ
   จาก "Mi" บนสายที่ 3 ที่เฟรตที่ 9 (คุณสามารถเล่นสเกล pentatonic จากโน้ตนี้ได้ที่กล่าวถึงในย่อหน้านี้ของบทเรียนแรก)

   เล่นเพนทาโทนิคสเกลทั้งสองนี้ด้วยกัน

5. บันทึกเพลงในคีย์หลักอื่นๆ:

   ค้นหาที่คอและเล่นจากยาชูกำลังในแต่ละเครื่องบันทึกของสเกลเพนทาโทนิกหลัก 5 เครื่องแยกจากกันและรวมกัน

6. ฉันคิดว่าคุณสังเกตเห็นว่าสเกลเพนทาโทนิกมีการจับคู่ในการจัดเรียงโน้ต ด้วยวิธีนี้ สามารถรวบรวมหนึ่งนิ้ว - โครงร่างเสียงที่สามารถใช้เพื่อโพล่งโซโลเป็นเพลงในคีย์หลัก:
   
7. จดจำสเกลนี้โดยเปิดส่วนจังหวะ mp3 และเล่นจากโน้ตหลักของคีย์หลักต่างๆ เช่น "C major", "D major" ฯลฯ
8. ทฤษฎีเล็กน้อย:

   แกมมา "ซีเมเจอร์": C D E F G A B C.
   มาตราส่วนเพนทาโทนิกหลักคือมาตราส่วนหลักที่ไม่มีบันทึกย่อที่สี่และเจ็ด:
   ซี ดี อี จี เอ ซี

   แกมมา "C รองลงมา": C D Eb F G Ab Bb C.
   มาตราส่วนเพนทาโทนิกรองเป็นมาตราส่วนรองที่ไม่มีบันทึกย่อที่สองและหก:
   C Eb F G Bb C

9. ในบทเรียนต่อไป เราจะเรียน 5 minor pentatonic scale โดยเล่นทับเสียงดนตรีของ minor keys

      วันที่เผยแพร่: 15 มีนาคม 2541

พูดคุยเกี่ยวกับเครื่องชั่งเพนทาโทนิก มาตราส่วนเพนทาโทนิกเป็นมาตราส่วนที่ประกอบด้วยห้าเสียง คุณลักษณะเฉพาะสเกล pentatonic - ไม่มีเซมิโทนและเสียงที่ก่อตัวเป็นไตรโทน (นั่นคือไม่มีองศา IV และ VII ในวิชาเอกตามธรรมชาติและไม่มีองศา II และ VI ในวิชารองโดยธรรมชาติ)

ตอนนี้เรามาดูว่าสเกลเพนทาโทนิกบนฟิงเกอร์บอร์ดเป็นอย่างไร พวกคุณหลายคนอาจจะสามารถสร้างสเกลเพนทาโทนิคบนกีตาร์ได้ด้วยตัวเอง แต่ผมยังคงเสนอรูปแบบการวางนิ้วห้าแบบสำหรับแต่ละสเกลเพนทาโทนิค เพื่อให้คุณตรวจสอบตัวเองได้ (การใช้นิ้ว - ตัวแปรที่เป็นไปได้นิ้วสำหรับการแสดงหรือถ้าคุณต้องการ "นิ้ว")

โต๊ะคือคอกีตาร์ที่อยู่ตรงหน้าคุณ โดยสายจะหันเข้าหาคุณ สายหนาอยู่ทางซ้าย สายบางอยู่ทางขวา สี่เหลี่ยมสีแดงหมายถึงโทนเสียงหลักของสเกลเพนทาโทนิก ซึ่งเรียกว่าโทนิค

คุณอาจให้ความสนใจกับข้อเท็จจริงที่ว่าตารางของมาตราส่วนเพนทาโทนิกรองซ้ำกับตารางของตารางหลักอย่างสมบูรณ์โดยมีความแตกต่างเพียงอย่างเดียวที่โทนิคแตกต่างออกไป ทำไมสิ่งนี้ถึงเกิดขึ้น? ทุกอย่างอธิบายความขนานของโทนเสียง ใครคุ้นเคยกับหัวข้อนี้ - เขาเข้าใจทุกอย่างแล้วฉันจะอธิบายส่วนที่เหลือ

คุณและฉันได้สเกลเพนทาโทนิกโดยการเอาออกจาก เมเจอร์สเกลขั้นตอน IV และ VII แต่มาจากรอง II และ VI ดังนั้นกฎของการขนานของคีย์หลักและรองจึงเหมาะสำหรับเพนทาโทนิกเช่นกัน และกฎคือ: ผู้เยาว์คู่ขนานสร้างขึ้นในระดับ VI ของหลัก โดยรักษาสัญญาณทั้งหมดด้วยกุญแจ หากมี มีอัตราส่วนอื่น คุณสามารถถอยห่างจากยาชูกำลังหลักลงมาหนึ่งในสามและรับยาบำรุงเล็กน้อย ในแง่กีต้าร์ง่ายๆ ให้ถอยสองเฟรตลงมาที่สาย (หมายถึงลดเสียง)

ดังนั้น เพนทาโทนิกสเกลเดียวกันจึงมีสองชื่อ ขึ้นอยู่กับขั้นตอนที่คุณใช้สำหรับโทนิค ชื่อหนึ่งจะบ่งบอกถึงอารมณ์ที่สำคัญและอีกชื่อหนึ่งคือผู้เยาว์

ตอนนี้เพื่อธุรกิจ สมมติว่าคุณต้องการเล่นอิมโพรไวส์ในคีย์ของ A minor (มาตราส่วนเพนทาโทนิกมีไว้เพื่ออะไรอีก) สำหรับสิ่งนี้ คุณต้องหาโน้ต A บนสตริงใดๆ จากนั้นดูที่ตารางของมาตราส่วนเพนทาโทนิกรองและหาช่องสี่เหลี่ยมบน สตริงที่สอดคล้องกัน หลังจากนั้นให้จัดเรียงโน้ต pentatonic ที่เหลือตามโทนิคและเริ่มเล่นทุกอย่างที่เจ็บ

หากคุณให้ความสนใจ สเกลเพนทาโทนิกทั้งหมดจะมีความกว้างสี่เฟรตพอดี ยกเว้นเฟรตตรงกลาง สี่เฟร็ต - สี่นิ้วในเกมที่มือซ้าย ฉันคิดว่าคุณเดาอะไร ในคำถาม. เรียกวิธีนี้ว่าแต่ละนิ้วรับผิดชอบโน้ตในเฟรตของตัวเอง การเล่นตำแหน่ง. ในกรณีของตารางกลาง ฉันเสนอที่จะจดบันทึกบนสายที่สามซึ่งอยู่นอกตำแหน่งด้วยนิ้วแรก (นั่นคือนิ้วชี้)

สำหรับผู้ที่ไม่ได้ฝึกหัด ฉันต้องการนำเสนอระบบการสตาร์ทบางอย่าง เล่นสเกลเพนทาโทนิกเหล่านี้ในลักษณะเหมือนสเกลจากโน้ตที่ต่ำที่สุดไปจนถึงสูงสุดและในทางกลับกันเพื่อเรียนรู้เนื้อหา ในระหว่างเกม จะเป็นการดีหากได้ทราบชื่อมาตราส่วนเพนทาโทนิกที่คุณใช้ ช่วงเวลานี้เล่น. วิธีนี้จะช่วยให้คุณค้นหารูปแบบนิ้วเพนทาโทนิกที่ถูกต้องได้เร็วขึ้น

หลังจากที่คุณเชี่ยวชาญตัวเลขเหล่านี้ในรูปแบบที่บริสุทธิ์ที่สุดแล้ว คุณสามารถไปยังตัวเลือกต่างๆ ได้ วิธีเล่นสเกลแบบดั้งเดิมที่ง่ายที่สุดและดั้งเดิมคือโน้ตตัวที่ 8 (หมายถึงระยะเวลา) ซึ่งแต่ละจังหวะของเมโทรนอมจะมีโน้ตสองตัวเท่าๆ กัน หนึ่ง - สำหรับการเป่าอีกอัน - อย่างเคร่งครัดระหว่างการเป่า พิจารณาทั้งหมดนี้โดยใช้ตัวอย่าง A minor pentatonic scale

ยกตัวอย่างเช่น ยาชูกำลัง (หมายเหตุ A) บนสายที่สาม นี่จะเป็นเฟรตที่สอง ดูตารางนิ้วเพนทาโทนิกเล็กน้อยที่จุดเริ่มต้นของบทความ เราสนใจภาพสุดท้าย นี่คือจุดที่โทนิคอยู่บนสายที่สาม มารับเธอกันเถอะ นิ้วชี้เราได้ตำแหน่งที่สอง (II) เราเริ่มเล่นจากเฟรตที่สามของสายที่หก - นี่คือเสียงที่ต่ำที่สุดของโมเดลนิ้วนี้

บรรทัดล่าง - tablature - คือคอของกีตาร์ สายที่หกอยู่ด้านล่าง สายแรกอยู่ด้านบน ด้านซ้ายคือหมุดปรับเสียง ด้านขวาคือตัวกีตาร์ ไม้บรรทัด (สตริง) ระบุหมายเลขของเฟรตตามลำดับ ซึ่งอยู่เหนือโน้ต

ตัวเลือกถัดไปอาจเป็นแบบสามจังหวะ โดยที่จังหวะหนึ่งในสี่ (ระยะห่างจากจังหวะจังหวะหนึ่งไปยังอีกจังหวะหนึ่ง) แบ่งออกเป็นสามส่วนเท่าๆ กัน และโน้ตสามตัวของคุณควรมีเสียงเท่ากันในจังหวะเดียว เพลงวอลทซ์ช่วยได้มากที่นี่ จำบทเรียนเต้นรำ - หนึ่ง สอง สาม; หนึ่งสองสาม. ดังนั้น "เวลา" แต่ละครั้งของคุณควรตรงกับจังหวะของเครื่องเมตรอนอม:

ดังนั้น pentatonic ในจังหวะ triplet:

ตอนนี้เป็นหนึ่งในรูปแบบที่ไพเราะของการเต้นของ triplet หลังจากศึกษาแล้วคุณสามารถทำแบบฝึกหัดที่คล้ายกันของคุณเองได้

เพื่อให้สามารถเล่นกีตาร์แบบ pentatonic scale และไม่สามารถงอ (งอ) - ดึงสายได้ - ถือเป็นการดูหมิ่นศาสนา ดังนั้นเรามาศึกษากัน

ในการเริ่มต้น การดึงสามารถทำได้บนเชือกเส้นใดก็ได้และนิ้วทั้งสี่ของมือซ้าย (หรือขวา หากคุณใช้วิธีที่ไม่ได้มาตรฐานและเล่นด้วยมือขวา) โดยทั่วไป คุณจะกดสายที่เฟรตใดก็ได้ แยกเสียง (หรืออีกนัยหนึ่งคือดึงสาย) และเลื่อนนิ้วที่กดสายข้ามเฟรตบอร์ดไปในทิศทางใดก็ได้ที่คุณสะดวก ในกรณีนี้ สตริงควรส่งเสียงต่อไป และระดับเสียงจะเปลี่ยนไป โดยปกติแล้วนิ้วจะถูกเลื่อนขึ้น แต่ตัวอย่างเช่นไม่มีที่ที่จะดึงสายที่หก - ปลายคอดังนั้นเราจึงดึงลง ควรสังเกตว่าวงดนตรีไม่ได้เพิ่งทำ การใช้ Tone Bend ที่ใช้บ่อยที่สุด นั่นคือคุณดึงสายจนกว่าคุณจะได้ยินโน้ตที่มีโทนเสียงสูงกว่าเสียงต้นฉบับ คุณยังสามารถใช้ตัวเลือกย้อนกลับ เมื่อเสียงถูกแยกออกจากสายที่ตึงแล้ว หลังจากนั้นนิ้วจะลดสายที่มีเสียงลงให้อยู่ในสถานะปกติ ดังนั้นเสียงจึงเปลี่ยนจากสูงไปต่ำได้อย่างราบรื่น โดยธรรมชาติแล้วทั้งสองวิธีนี้สามารถรวมกันได้ พวกเขากดสาย ดึงเสียง ดึงสาย ปล่อยสายดึง ขณะที่สายควรจะมีเสียง

การเรียนรู้ที่จะเล่นวงดนตรีจะดีกว่าในส่วนตรงกลางของคอ โดยที่เชือกมีความยืดหยุ่นน้อยกว่าและยืดได้ง่ายกว่า ยกตัวอย่าง A-minor pentatonic scale ที่เรารู้จักกันดีอยู่แล้ว เฉพาะกับโทนิคที่สายที่หก นี่จะเป็นตารางแรกในส่วน pentatonic รอง และเราจะเล่นในตำแหน่ง V นั่นคือเริ่มจากเฟรตที่ห้าของสายที่หก จากโน้ตตัวแรกถึงตัวที่สองของตัวเลขนี้ หนึ่งเสียงครึ่ง ดังนั้นเราจะละเว้นจากการทำให้รัดกุม จากวินาทีถึงสาม - โทน; คุณสามารถดึงขึ้น (สายที่หก - ลง) กดเสียงที่สองด้วยนิ้วที่ 4 (นิ้วก้อย) และตึงสายจนกระทั่งโน้ตถัดไปของสเกลเพนทาโทนิกนี้ดังขึ้น คุณสามารถตรวจสอบได้โดยเล่นเสียงที่สามจริงบนสายที่ 5 หลังจากขันให้แน่น ในทางกลับกัน เสียงที่สามสามารถดึงขึ้นไปยังเสียงของสี่ได้ เนื่องจากมีเสียงเดียวระหว่างเสียงทั้งสอง และอื่น ๆ หากระยะห่างจากโน้ตที่คุณกำลังเล่นไปยังโน้ตถัดไปตามลำดับคือ 1 เสียง คุณสามารถสร้างวงดนตรีได้

คุณสามารถทำเช่นเดียวกันกับโมเดลการใช้นิ้วที่เหลือ แน่นอนว่านี่เป็นเพียงเนื้อหาเท่านั้นที่คุณสามารถใช้ได้ และส่วนที่เหลือ (วลีดนตรี การผสมผสานที่ไพเราะและจังหวะ ฯลฯ) จะขึ้นอยู่กับจินตนาการ รสนิยม สัมผัสของสัดส่วน และประสบการณ์ของคุณ (แน่นอนว่าฉันหมายถึงดนตรี)

การฝึกอบรมที่ง่ายที่สุดซึ่งอยู่ในมือเสมอคือการตีทางวิทยุหรือการบันทึก เปิดเครื่องแล้วไปกันเลย! ความยากคือการกำหนดคีย์ที่มันฟัง ฉันคิดว่าถ้ามันไม่ได้ผลทันที หลังจากลองผิดลองถูกอยู่หลายครั้ง คุณจะสามารถรวมแรงกระตุ้นทางดนตรีเข้ากับข้อมูลที่ทำให้เกิดเสียงได้ ขอให้โชคดี!

การด้นสดน่าจะเป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมที่สุดสำหรับนักดนตรี ท้ายที่สุดแล้ว มันไม่ใช่เรื่องลับสำหรับใครก็ตามที่เพียงแค่หยิบมันขึ้นมาและแต่งเพลงในขณะเดินทาง เพลงที่สวยงามมันยากมาก. และคุณต้องเรียนรู้สิ่งนี้เป็นเวลานานด้วยเลือด หยาดเหงื่อ และน้ำตา แต่จะเริ่มต้นที่ไหน? มีผู้ใด จุดเริ่มต้นในเรื่องยากๆ นี้สำหรับพวกเรานักกีต้าร์ที่เรียนด้วยตัวเอง? ฉันรีบเร่งให้คุณปรากฎว่ามี! และชื่อของเธอ มาตราส่วนเพนทาโทนิก. เราได้พูดคุยเกี่ยวกับโหมดและคีย์ต่างๆ ในดนตรีแล้ว ซึ่งเราได้กล่าวถึงสเกลเพนทาโทนิกไปแล้ว เรามาเริ่มกันเลย

เพนทาโทนิค

มาตราส่วนเพทาโทนิกเป็นเครื่องมือที่ยอดเยี่ยมสำหรับการแสดงด้นสด ลักษณะเฉพาะของมันคือประกอบด้วยโน้ตเพียงห้าตัวและเหมาะสำหรับความกลมกลืนเกือบทุกชนิด การใช้นิ้วบนกีตาร์ก็ไม่ใช่เรื่องยากเช่นกัน

โซโลและท่วงทำนองตามสเกลเพนทาโทนิกสามารถใช้ได้หลากหลาย แนวดนตรี. มันถูกนำไปใช้อย่างแพร่หลายมากที่สุดในสไตล์ต่างๆ เช่น บลูส์ ร็อก และเมทัล มีแม้กระทั่งนักกีตาร์ที่เล่นโซโลเป็นส่วนใหญ่ในสเกลเพนทาโทนิก ตัวอย่างเช่นที่รู้จักกันดี แซค ไวลด์ (ในภาพ).

เพนทาโทนิคเป็นโหมดที่ประกอบด้วยห้าขั้นตอน เกิดขึ้นจริง วิชาเอกและ ส่วนน้อย. กลุ่มหลักสามคนขึ้นอยู่กับกลุ่มหลักและกลุ่มรองขึ้นอยู่กับกลุ่มรอง (ขอบคุณ หัวหน้า) สามารถรับมาตราส่วนของเพนทาโทนิกได้โดยการยกเว้นขั้นที่สองและหกจากขั้นรองตามธรรมชาติ และขั้นที่สี่และเจ็ดจากขั้นหลักโดยธรรมชาติ มาตราส่วนเพนทาโทนิกไม่มีช่วงเซมิโทน

สูตรเพนทาโทนิคเล็กน้อย

1.5 โทน 1 โทน 1 โทน 1.5 โทน 1 โทน

สูตรหลัก pentatonic

1 โทน 1 โทน 1.5 โทน 1 โทน 1.5 โทน

การพูด ด้วยคำพูดง่ายๆสเกลเพนทาโทนิกมีระดับพื้นฐานที่สุดของโหมดเมเจอร์หรือโหมดรอง ดังนั้นจึงไม่มีเสียงเฟรตที่ชัดเจน แต่ถ้าเราเพิ่มบันทึกคุณลักษณะของโหมด diatonic ใด ๆ ลงไป ในความเป็นจริงมันจะกลายเป็นโหมดนั้น นั่นคือมาตราส่วนเพนทาโทนิกเป็นเหมือนรากฐานหรือพื้นฐาน เพื่อให้เข้าใจสิ่งนี้ มาดูนิ้วของเธอกัน มี5ตำแหน่งหรือกล่องที่คอ

ทีนี้ลองเปรียบเทียบการใช้นิ้วของ Penta รองกับการใช้นิ้วของผู้เยาว์โดยธรรมชาติ สี่เหลี่ยมสีแดงหมายถึงขั้นตอนที่สองและหก

ใช่ ถูกต้อง ที่เฟรต 12 นิ้วของ E-minor penta ดังนั้นเราจึงอนุมานรูปแบบได้: การใช้นิ้วของสเกลเพนทาโทนิกหลักนั้นเหมือนกับของสเกลเล็กสำหรับโน้ตที่ต่ำกว่าของเรา 1.5 โทน นั่นคือเราเอาเฟรต 3 เฟรตรองไปทางซ้าย

ที่นี่ทุกอย่างใช้งานได้กับเฟรตธรรมชาติ หากเราเพิ่มขั้นตอนลักษณะเฉพาะของสเกลหลักใดๆ ลงในเพนตาหลัก เราก็จะได้นิ้วของมัน จริงเท่ากันสำหรับโหมด Lydian และ Mixolydian

ด้วยการเพิ่มขั้นตอนของ Natural major ไปยัง G-major pentatonic scale เราจึงได้ G-major ตามธรรมชาติ และดูเหมือนว่าอย่างอื่น ใช่แล้ว ถ้าคุณใช้โน้ต E เป็นยาชูกำลัง E minor ซึ่งเป็นรองคู่ขนานสำหรับ G major ก็อวดที่นี่เช่นกัน นั่นคือกฎการเลื่อนเฟรต 3 เฟรตไปทางซ้ายใช้ได้กับเฟรตธรรมชาติเช่นกัน!