วาดการ์ตูนทีละขั้นตอน วิธีการวาดการ์ตูนด้วยดินสอทีละขั้นตอน? วิธีการวาดการ์ตูนสาว

ใน ปีที่แล้วการ์ตูนอนิเมะได้รับความนิยมไม่เพียง แต่ในหมู่เด็ก ๆ เท่านั้น แต่ผู้ใหญ่ก็ชอบพวกเขาเช่นกัน ทุกคนมีตัวละครโปรดของตัวเอง และหลายคนพยายามลอกเลียนตัวละครเหล่านั้นด้วยการพรรณนาตัวละครเหล่านั้นด้วยตัวเอง วิธีการวาดการ์ตูนด้วยดินสอทีละขั้นตอน? นี่ไม่ใช่เรื่องยากอย่างที่คิดในตอนแรก

เทคนิคอนิเมะ

อะนิเมะจัดเป็นเทคนิคพิเศษ ภาพวาดญี่ปุ่นซึ่งทำด้วยดินสอ ภาพนี้มีความแตกต่างจากประเภทอื่นหลายประการ ประการแรกสิ่งนี้ใช้กับภาพใบหน้าและดวงตา อะนิเมะมีหลายประเภท ตัวอย่างเช่น มังงะหรือการ์ตูน

การ์ตูนอะนิเมะดึงดูดความสนใจของผู้ชมจำนวนมากไม่เพียง แต่ด้วยความคิดริเริ่มของภาพวาดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความหมายของเนื้อเรื่องด้วย บ่อยครั้งที่สิ่งนี้ทำให้เกิดคำถามในหมู่แฟน ๆ ว่า "จะวาดการ์ตูนด้วยดินสอได้อย่างไร"

ภาพลักษณ์ของตัวการ์ตูนอนิเมะเป็นสิ่งที่น่าตื่นเต้นทีเดียว แม้ว่าคุณจะใช้เพียงดินสอ การแสดงรายละเอียดของใบหน้าเป็นงานง่ายๆ มาดูวิธีง่ายๆ ในการวาดการ์ตูนด้วยดินสอเป็นขั้นตอนๆ กัน

อัลกอริทึมการดำเนินการ

เพื่อให้ได้ความแม่นยำและคุณภาพของรูปวาดที่ต้องการจำเป็นต้องปฏิบัติตาม คำสั่งบางอย่างการดำเนินการ ตอนนี้วิธีการวาดอนิเมะจะชัดเจนสำหรับคุณ ทำตามคำแนะนำทีละขั้นตอน

1. ต้องจำไว้ว่าตัวละครทั้งหมดของการ์ตูนดังกล่าวมีรายละเอียดที่เป็นสากล: ตาโตและปากเล็ก จมูกมักจะถูกระบุด้วยแผนผัง ตัวละครบางตัวมีขาที่ยาวไม่สมส่วน

2.เตรียมของใช้ที่จำเป็น คุณจะต้องมีอัลบั้มธรรมดา กระดาษควรหนาและดินสอควรนุ่ม ขอแนะนำให้ลับด้วยมีด - เครื่องลับจะไม่สามารถตัดส่วนปลายของสไตลัสได้อย่างถูกต้องเพื่อการวาดที่สะดวกยิ่งขึ้น เนื่องจากต้องมีการร่างเส้นบางๆ การฟักจะง่ายกว่าถ้าดินสอถูกเหลาเป็นมุม

3. การใช้เครื่องหมายเตรียมการ มีการลากเส้นจากบนลงล่างในส่วนกลางของแผ่น - นี่คือการกำหนดการเติบโตของฮีโร่อนิเมะในอนาคต เราแบ่งเส้นตรงออกเป็นหกส่วนที่เหมือนกัน ส่วนแรกจากด้านบนสงวนไว้สำหรับศีรษะ สามส่วนจากด้านล่างยังคงอยู่สำหรับขา มีการระบุไหล่กระดูกเชิงกราน จากนั้นคุณต้องร่างโครงร่างที่เหลือของร่างกาย แสดงภาพมือของตัวละคร

4. ในตำแหน่งที่ควรอยู่ให้วาดรูปวงรีแล้วแบ่งออกเป็นสองส่วนเท่า ๆ กันโดยใช้เส้นแนวนอนบาง ๆ เราทำเครื่องหมายจุดสองจุดที่ทำหน้าที่เป็นศูนย์กลางของดวงตา เราทำสองจังหวะตามขวาง (เปลือกตาล่าง)

5. วาดเส้นบนตามเปลือกตาล่าง จากนั้นเราจะแสดงม่านตาและรูม่านตา ไม่ใช่เรื่องยาก โปรดทราบว่ารูม่านตาและไอริสในภาพวาดอนิเมะไม่มีรูปทรงกลมที่ถูกต้อง ในกรณีส่วนใหญ่จะขยายจากบนลงล่าง จากนั้นเราร่างคิ้วบาง ๆ เหนือดวงตา

6. วาดจมูกในส่วนกลางของใบหน้า ส่วนใหญ่มักจะเป็นภาพขนาดเล็กและไม่มีรายละเอียด เราร่างหู เราวาดปากเล็ก ๆ - เราวาดเส้นแนวนอนเล็ก ๆ ใต้จมูก คุณสามารถวาดภาพริมฝีปากได้ แต่นี่เป็นทางเลือก

7. ไรผมอยู่สูงห่างจากดวงตาพอสมควร ขอแนะนำให้วาดเส้นแยกเป็นลอน วาดทรงผมของตัวละครให้สอดคล้องกับตัวละครของเขา อาจเป็นระเบียบเรียบร้อยหรือยุ่งเหยิง เรียบง่ายหรือประณีตก็ได้ สิ่งสำคัญคือการให้อิสระในการจินตนาการ

8. มีการวาดรูปทรงของตัวละคร ขั้นตอนของการวาดภาพนี้คล้ายกับภาพ ร่างกายมนุษย์ในประเภทการวาดภาพแบบคลาสสิก

9. เราลบเส้นพิเศษพิเศษด้วยแถบยางยืดและระบายสีรูปวาด เขาพร้อมแล้ว! ดังนั้นเราจึงกำหนดวิธีการวาดอะนิเมะด้วยดินสอเป็นขั้นตอน

ภาพตัวละคร

บ่อยครั้งที่ตัวละครหลักของการ์ตูนอนิเมะเป็นผู้หญิง พวกมันสวยงามอย่างน่าอัศจรรย์ และหลายคนต้องการเรียนรู้วิธีแสดงภาพพวกมัน มาดูวิธีการวาดสาวการ์ตูนทีละขั้นตอนกัน

สาวการ์ตูน

ร่างใบหน้าตัวละคร. เราเริ่มต้นด้วยการวาดวงกลม จากนั้นเราก็แบ่งครึ่ง หากหญิงสาวในรูปแสดงครึ่งตาใบหน้าจะถูกแบ่งออกเป็นสองส่วนที่ไม่เท่ากัน คุณสามารถสร้างอคติได้ราวกับว่านางเอกหลับตาลง ทุกอย่างขึ้นอยู่กับจินตนาการและความปรารถนา มีการวาดวงกลมอีกวงหนึ่งซึ่งจะใช้เป็นพื้นฐานสำหรับหัวของตัวละคร คางถูกทำเครื่องหมายไว้ใต้วงกลมแรก จากนั้นคุณต้องทำเครื่องหมายโหนกแก้มและร่างรูปร่างใบหน้าของหญิงสาว เรากำหนดรูปร่างของปากจมูกและดวงตา ไปที่เส้นผมกันเถอะ ให้ความสนใจกับทรงผมของหญิงสาว: ผมของเธอถูกรวบหรือหลวม บางทีถักเปีย หรือม้วนผมเป็นลอนสูงสลับซับซ้อน ใส่ใจกับรายละเอียดที่จำเป็นทั้งหมด อย่าลืมร่างโครงร่างของหู

ดวงตาเป็นองค์ประกอบพิเศษในภาพอนิเมะ โดยปกติจะมีขนาดใหญ่เมื่อเทียบกับภาพวาดคลาสสิก ดวงตาควรมีขนาดใหญ่และแสดงออก มาดูสัดส่วนของจมูกกัน เขามักจะไม่มีรายละเอียดในภาพวาดอนิเมะ ดังนั้นจึงไม่ยากที่จะพรรณนาเขา

เมื่อฐานของตัวละครพร้อมแล้ว คุณสามารถวาดโครงร่าง เพิ่มรายละเอียดของเส้นผม และวาดเงาบนใบหน้าได้ เราวาดดวงตาเพื่อให้เน้นไปที่ดวงตาเป็นหลัก คุณสามารถแสดงเฉพาะใบหน้าหรือวาดผู้หญิงได้ เต็มความสูง. ทางเลือกเป็นของคุณ

การประยุกต์ใช้ทักษะ

ตอนนี้คุณรู้วิธีวาดการ์ตูนสาวแล้ว จากนั้นคุณสามารถเริ่มวาดพล็อตด้วยตัวละครหลายตัว ตอนนี้คุณสามารถวาดช่วงเวลาต่าง ๆ จากซีรีส์อนิเมะ ในกรณีนี้จำเป็นต้องพรรณนาไม่เพียง แต่ตัวละครเท่านั้น แต่ยังต้องพรรณนาด้วย สิ่งแวดล้อม, พื้นหลัง. ข้อดีคือมันจะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีแสดงอารมณ์ประเภทต่างๆ ไม่มีความลับใดที่ภาพวาดอนิเมะจะถ่ายทอดความรู้สึกและอารมณ์ของตัวละครได้อย่างถูกต้องและเป็นต้นฉบับมาก

ประโยชน์เพิ่มเติมของบทเรียน

เมื่อเร็ว ๆ นี้ การประกวดวาดภาพอนิเมะได้รับความนิยม ศิลปินบางคนถึงกับจัดนิทรรศการ

ดังนั้นการเรียนรู้วิธีวาดการ์ตูนด้วยดินสอทีละขั้นตอนจะมีประโยชน์มาก สิ่งนี้ไม่เพียงนำมาซึ่งความสุขเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลกำไรด้วย

แนบกระดาษกับรูปถ่ายแล้วแปล ทำผมให้ "กระพือปีก" ง่ายขึ้น ขยายดวงตา และสร้างไฮไลท์ขนาดใหญ่ที่รูม่านตา ภาพอนิเมะพร้อมแล้ว แต่นั่นก็เพียงพอแล้วหากคุณต้องการทราบวิธีการดึงตัวเองเข้ามา

คุณได้อ่านคำอธิบายขั้นตอนการสร้างตัวการ์ตูนมากมาย แต่สไตล์อะนิเมะมีความแตกต่างและรายละเอียดพิเศษเพียงพอ ตัวละครจากมังงะดึงดูดสายตาทันทีและเป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างความสับสนให้กับฮีโร่ตัวอื่นในการ์ตูนทั่วไป เรียนรู้สิ่งนี้แล้วการวาดภาพบุคคลสไตล์อนิเมะจะเป็นเรื่องง่ายสำหรับคุณ

การแสดงออกทางสีหน้า

อยากถ่ายทอดอารมณ์แต่ไม่รู้จะสื่อยังไง? การวาดใบหน้าในสไตล์อะนิเมะเป็นสิ่งหนึ่ง อีกอย่างคือการถ่ายทอดอารมณ์ ค่อนข้างง่าย อาจพูดได้ด้วยสัญลักษณ์

ตัวอย่างเช่น เส้นสีชมพูบนแก้มแสดงว่าตัวละครอาย ปากเปิดกว้างพร้อมยิ้มขณะพูด - เขาโกรธ สองโค้งแทนตา - ตาปิด และเป็นไปได้มากว่าตัวละครกำลังประสบ ความพึงพอใจ.

อย่างไรก็ตาม โดยไม่ต้องศึกษา "ตัวอักษร" นี้ เราสามารถเดาสภาพจิตใจของฮีโร่ได้อย่างง่ายดาย หากบุคคลกำลังยิ้มในภาพบุคคล ให้ดูว่าบุคคลนั้นแสดงภาพในรูปแบบอะนิเมะอย่างไร และทำเช่นเดียวกัน

พลวัต

มันเป็นเรื่องง่ายที่จะวาดหัวเต็มหน้า แต่มันน่าเบื่อและน่าเบื่ออย่างรวดเร็ว วิธีการวาดตัวเองในสไตล์อะนิเมะเพื่อให้หัวของคุณมีพลัง? ลองนึกภาพว่าหัวเป็นลูกบอล วาดเส้นตรงกึ่งกลางซึ่งดวงตาจะอยู่ ตอนนี้หมุนลูกบอลนี้ไปพร้อมกับเส้นเพื่อเปลี่ยนมุมของการเคลื่อนไหว

วาดเส้นสำหรับจมูกและริมฝีปาก จากนั้นวาดรายละเอียดใบหน้า งานต้องทำโดยการสรุปตัวเลขเสมอ วาดอย่างละเอียด - และปรากฎว่าไม่ใช่การเคลื่อนไหวที่เราต้องการเลย

ข้อผิดพลาดที่สำคัญ

อะนิเมะในภาพบุคคลเชื่อฟัง กฎทั่วไป. จมูก ตา ปาก หู อยู่บนศีรษะ หากคุณไม่สามารถวาดหัวปกติได้ มันยังเร็วเกินไปที่คุณจะนึกถึงวิธีวาดภาพบุคคลสไตล์อนิเมะ ทักษะขึ้นอยู่กับประสบการณ์

วาดร่างเพิ่มเติมฝึกฝน สิ่งนี้ช่วยในการระบุข้อผิดพลาดและแก้ไขได้ในที่สุด ดังนั้น แทนที่จะเปิดคู่มือการวาดภาพบุคคลสไตล์อนิเมะทุกครั้ง ให้ศึกษารายการข้อผิดพลาดทั่วไปที่คุณควรทราบและพยายามกำจัดข้อผิดพลาดเหล่านั้น

ดวงตามีระยะห่างเท่ากันในบรรทัดหรือไม่? ศิลปินมือใหม่หลายคนไม่สามารถวาดดวงตาคู่เดิมได้ พวกเขาไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรกับมันและทำอย่างไร การวาดตัวเองในสไตล์อะนิเมะไม่ใช่แค่การทำให้ดวงตามีขนาดเท่ากับกาแล็กซีเท่านั้น หลังจากที่คุณวาดแล้ว ให้ทำเครื่องหมายด้านล่างและด้านบน จุดที่รุนแรงและลากเส้นผ่านพวกเขา วิธีนี้จะช่วยให้ทราบว่าดวงตาวาดเท่ากันหรือไม่

คางอยู่ตรงกลางระหว่างพวกเขาหรือไม่? วาดเส้นลงไปตรงกลางใบหน้าระหว่างดวงตาและตรวจสอบให้แน่ใจว่าคางอยู่บนเส้นนั้น นอกจากนี้ยังควรข้ามปากและจมูก กึ่งกลางหนึ่งในสามหรือหนึ่งในสี่ - ขึ้นอยู่กับมุมมองที่ศีรษะตั้งอยู่

หูอยู่ระดับเดียวกับตาหรือไม่? จุดบนของใบหูอยู่ที่ระดับคิ้ว กลีบ - ตรงกับปลายจมูก แต่สิ่งเหล่านี้เป็นค่าส่วนบุคคล ดังนั้นอาจมีความเบี่ยงเบนจากกฎที่กำหนด - พิจารณาสิ่งนี้

ดูอนิเมะที่สร้างจากมังงะโดยผู้แต่งหลายคน เพื่อไม่ให้สงสัยว่าจะวาดตัวเองในสไตล์อนิเมะได้อย่างไร เรียนรู้ สไตล์ที่แตกต่างกันมังงะและเพลิดเพลินกับการรับชมในเวลาเดียวกัน โอตาคุหลายคน (แฟนอนิเมะตัวยง) โดยไม่ได้ศึกษาหลักการ วาดภาพ "อนิเมะ" ที่ดีในครั้งแรก

การ์ตูนญี่ปุ่น (มังงะ) และการ์ตูน (อนิเมะ) เป็นวัฒนธรรมขนาดใหญ่ที่มีประเพณีและกฎของตัวเอง ตัวละครอนิเมะสามารถจดจำได้ง่ายและแฟน ๆ หลายล้านคนของเทรนด์นี้ ทัศนศิลป์กระจัดกระจายไปทั่วโลก

เราจะพูดถึงวิธีการวาดการ์ตูนและอะนิเมะอย่างถูกต้องและสวยงามในชุดบทเรียนของเรา ในบทเรียนแรกเราจะเริ่มต้นด้วยพื้นฐานการวาดภาพ

การเคลื่อนไหวคือชีวิต

อะนิเมะและมังงะเป็นไปไม่ได้หากไม่มีพลวัต แต่ละตอนจะมีลักษณะเฉพาะของเหตุการณ์และการเคลื่อนไหวบางอย่าง เมื่อคุณกำลังจะวาดตัวละครอนิเมะ ก่อนอื่นให้นึกถึงท่าทางที่เขาควรทำในการวาด อย่าพยายามวาด "จากความทรงจำ" หรือตามที่คุณ "เห็นสมควร" มังงะไม่ใช่แค่ (และไม่เสมอไป) ตาโตประการแรกนี่คือการติดต่อที่ชัดเจนกับ "โลกแห่งความจริง" แน่นอนคุณจะต้องมีตัวอย่าง ถ่ายภาพที่คล้ายกันจากงานอื่นๆ หรือใช้กระจกบานใหญ่เพื่อโพสท่าให้ตัวคุณเอง ลองใช้มุมต่างๆ ก่อนไปยังร่างสุดท้าย

พื้นฐานของการวาดภาพ สร้างร่างฮีโร่

ดังที่คุณอาจทราบจากบทเรียน "" ความสูงของบุคคลโดยเฉลี่ยอยู่ที่เจ็ดครึ่งของ "หัว" ของเขา เพราะ ฮีโร่อนิเมะยังคงเป็นฮีโร่บางประเภทดังนั้นความสูงของพวกเขาคือ "หัว" 8 ตัวขึ้นไป ดังนั้นฮีโร่ของเราจึงแสดงออกมากขึ้น สัดส่วนที่เหลือของร่างกายจะเหมือนกับสัดส่วนของคน

ในขั้นตอนแรกของการวาด เราเพียงสร้างหุ่นจำลองของตัวละครในอนาคตของเรา ซึ่งดูเหมือนตุ๊กตาที่ประกบมากกว่าเจ้าแห่งองค์ประกอบอื่น

จากกรอบสู่ โครงสร้างโดยรวม

ลองเพิ่มคุณสมบัติเฉพาะให้กับตัวละครของเรา เพื่อความสะดวกขอท่าที่ง่ายที่สุด กำหนดกล้ามเนื้อใส่วงรีเล็ก ๆ ที่จุดประกบ โปรดทราบว่าข้อมือและส่วนล่างสุดของขายังคงเป็นไม้ ลำตัวไม่ได้ติดอยู่กับขา

จบรูปทรง

ตอนนี้เราจะสร้างรูปทรงของร่างกาย วาดเส้นโค้งเล็กน้อยอย่างระมัดระวังเพื่อสร้างภาพลักษณ์ของฮีโร่ของเรา ความเรียบของเส้นเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง มุมใด ๆ จะสร้างเอฟเฟกต์ของกลไกและความไม่เป็นธรรมชาติ

หมากฝรั่งคือทุกสิ่งของเรา

ค่อยๆ เช็ดสายเสริมทั้งหมด อย่างที่คุณเห็นเรามีผู้ชายคนหนึ่ง หากคุณต้องการแสดงภาพผู้หญิง นอกจากหน้าอกที่เด่นชัดแล้ว คุณยังต้องทำให้สะโพกของเธอกว้างขึ้นและเอวที่บางลง ทำให้เธอมีรูปร่างเหมือนนาฬิกาทราย ตามมังงะแคนนอน ผู้หญิงมีช่วงไหล่ที่แคบกว่าและคอที่เล็กกว่า บ่อยครั้งที่ขาของผู้หญิงถูกวาดในลักษณะที่เน้นรูปร่างนาฬิกาทราย

ดังนั้น ลบรายละเอียดที่ไม่จำเป็นออกให้หมด อย่าลังเลที่จะทำความสะอาดการกระแทก ร่างกายของเราพร้อมสำหรับรายละเอียด

วางตัว

วิธีการ "ติด-ติด-แตงกวา" ที่เราใช้โดยทั่วไปและในบทช่วยสอนนี้เป็นวิธีที่สะดวกมากสำหรับผู้เริ่มต้นในการเรียนรู้ท่าทางต่างๆ และวาดตัวละครได้อย่างถูกต้องในตำแหน่งที่ต้องการ เมื่อคุณคุ้นเคยกับวิธีการที่พูดชัดแจ้งนี้แล้ว คุณสามารถวาดอักขระในภายหลังโดยข้ามขั้นตอนนี้ ฝึกวาดตำแหน่งต่างๆ ของตัวละคร โดยวาดตัวอย่างตามภาพด้านบน

ใน บทเรียนต่อไปเราจะดำเนินการตรวจสอบพื้นฐานของการวาดอะนิเมะและมังงะทีละขั้นตอนต่อไป

ต่อไปนี้คือการวาดเส้นตัวการ์ตูนแบบทีละขั้นตอนสำหรับการฝึกวาดและระบายสี ให้ความสนใจกับทรงผม - ทรงผมของตัวละครเป็นเครื่องหมายการค้าของมังงะ - บ่อยครั้งที่ตัวละครสามารถจดจำได้จากทรงผมเท่านั้น:

1. 2.

3. 4.

ซาซามิ คาวาอี้

1. 2. 3. 4.

5. 6. 7.

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

ซัน โกคู

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

3. 4.5.

6. 7. 8. 9.

แอช เคตชูม

1. 2. 3.

4. 5. 6.

7. 8. 9.
http://members.tripod.com/~incomming/


1) ก่อนที่คุณจะวาดผม ให้วาดฐาน - หัว ไหล่ ใบหน้า ฯลฯ
วาดด้านหลังศีรษะเพื่อให้คุณรู้ว่าส่วนหัวอยู่ตรงไหน


2) ตอนนี้วาดส่วนที่ไม่ชี้ฟูของเส้นผมทั้งหมด ตัวอย่างเช่น ฉันวาดผู้หญิงคนนี้เป็นเส้นตรง
คุณควรมีความคิดอยู่แล้วว่าคุณอยากให้ตัวละครของคุณมีทรงผมแบบไหน ผมหางม้า ผมเปีย หรือผมหลวมๆ - ไอเดียตอนนี้คือ ความคิดที่ดี(คุณสามารถสร้างร่างคร่าวๆได้หากจำเป็น)


3) นี่คือจุดสิ้นสุดของการเตรียมการสำหรับการวาดลอนผมด้วยตัวเอง ฉันถักผมของหญิงสาวเป็นปม (หรือ odango แล้วแต่คุณจะเรียก) และเพิ่มปอยผมเล็กน้อยเพื่อให้ดูเหมือนว่าผมของเธอถูกรวบตึง
คุณไม่จำเป็นต้องทำผมเหมือนฉัน นี่เป็นเพียงตัวอย่างหนึ่งของวิธีการเตรียมตัวละครของคุณให้พร้อมสำหรับการหยิก


4) ตอนนี้เราเริ่มดัดผม วาดเส้นโค้งเพื่อแสดงด้านหลังของขดแรก ลอนผมแบ่งออกเป็นส่วนบางและหนา แต่คุณสามารถทำลอนหนาได้หากต้องการ


5) ตอนนี้เรามาวาดส่วนหน้ากัน ปัดด้านหนึ่งให้กลมเล็กน้อยเพื่อให้มีน้ำหนักและความหนาบาง ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณปิดเส้นที่วาดในขั้นตอนที่ 4 เพื่อให้ได้ลอนที่เสร็จแล้ว


6) วาดด้านหลังของลอนที่สอง เพราะ ผมนี้จะหลวมมากและ "สปริง" ฉันปล่อยให้มีช่องว่างเพียงพอระหว่างลอนผม


7) วาดครึ่งหน้าของวงกลม คราวนี้เพิ่มเส้นโค้งด้านหลัง ไม่เหมือนการหมุนครั้งก่อน ให้ความสนใจกับความหนาที่แตกต่างกันของลอนผมแต่ละอัน


8) คราวนี้ทำลอนอีกชุด เพื่อนสนิทถึงเพื่อน - ถ้าคุณต้องการทำลอนแน่นๆ ก็ให้วาดชิดๆ แทนที่จะเว้นระยะห่างเหมือนผม


9) ทำลอนต่อไปเรื่อย ๆ โดยเปลี่ยนความหนาและระยะห่างระหว่างกัน คุณสามารถเพิ่มเส้นที่ด้านหลังของขด


10) ดัดผมต่อไป ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณรู้ว่าจะอยู่ที่ไหน (สั้นๆ ก็ดีเหมือนกัน!)


11) ปิดท้ายด้วยการม้วนลอนเล็กน้อย


12) ทำซ้ำขั้นตอนทั้งหมดที่ด้านอื่น ๆ ของศีรษะ วาดลอนด้านหน้าทั้งหมดก่อนที่จะย้ายไปที่ด้านหลัง


13) ตอนนี้เรามาที่ด้านหลังกัน หากคุณเริ่มสับสน ให้ลองวาดโดยใช้แรงกดดินสอน้อยลง สิ่งนี้สามารถช่วยได้หากมีลอนผมเยอะ


14) นี่คือเวอร์ชั่นสำเร็จรูปที่มีลอนทั้งหมด! ยังขาดสิ่งละอันพันละน้อย มาเพิ่มกันเถอะ


15) เพียงแค่เพิ่มหยิกเล็กน้อย (เช่นที่เราจบแต่ละแถวด้วย)
ในที่สุด! ร่างพร้อมแล้ว!


16) ตอนนี้จังหวะ สร้างเส้นที่มีความหนาต่างกัน เช่นเดียวกับในภาพร่าง พยายามทำแถวหน้าก่อน และแยกแต่ละขดเพื่อไม่ให้สับสน


17) ม้วนผมเป็นวงกลมเสร็จแล้ว เส้นบางและหนาสลับกัน
ที่นี่ฉันได้วาดตัวละครเพื่อแสดงว่าภาพทั้งหมดจะมีลักษณะอย่างไร แต่คุณสามารถวาดตัวละครของคุณได้อย่างสมบูรณ์ก่อนที่จะเริ่มทำลอนผม มันจะน่าเสียดายถ้าคุณไม่ชอบส่วนที่เหลือของภาพหลังจากงานนี้ ;ร


18) ตอนนี้คุณสามารถเพิ่มสีสันได้แล้ว!
ฉันใช้มาร์กเกอร์ในการระบายสี ทีละชั้น เพิ่มเฉดสีเข้มให้กับเงา
เพราะ นี่ไม่ใช่บทเรียนระบายสี ฉันจะไม่บอกคุณว่าต้องทำอย่างไร ทดลองหรือค้นหาบทเรียน


นี่คือลักษณะของภาพในขณะนี้ ยังไม่เสร็จ
ฉันหวังว่าบทช่วยสอนนี้จะช่วยให้คุณเข้าใจวิธีการวาดผมหยิกสำหรับตัวละครของฉัน
โปรดจำไว้ว่านี่เป็นเพียงแนวทางเท่านั้น คุณสามารถใช้มันเพื่อฝึกฝนและพัฒนาสไตล์ของคุณเอง
ขอให้โชคดี!

แปล: Nancy aka Lalaokati

1. ลงลึกถึงพื้นฐาน!
คุณกำลังทำอะไรผิด?

ยกตัวอย่างสามจุด A, B และ C ด้านล่าง
คุณมองอะไรเมื่อคุณวาดเส้นตรง - B และเส้นโค้ง - C - B บนดินสอ? หรือจุด C หรือ B?

เมื่อคุณวาดภาพ คุณต้องเห็นทิศทางของเส้นที่คุณกำลังวาด ไม่เพียงแต่ดูที่จุดดินสอ แต่ให้เท่ากันทั้งสามจุด A, B และ C ผู้คนไม่สามารถวาดรูปร่างได้อย่างถูกต้องหากพวกเขาดูที่ จุดดินสอ

จากนั้นดูที่จุดสุ่ม 7 จุดด้านล่าง คุณเห็นอะไร?
แค่กลุ่มจุด? หรือมองเห็นรูปร่างได้ลางๆ?

มานับคะแนนกันโดยการสุ่ม คุณยังไม่ได้รูปร่างที่ต้องการ?

มาเรียงลำดับจุดกันใหม่เพื่อให้ความหมายว่าดวงตาของคุณจะมองตามรูปร่างโดยอัตโนมัติ ผู้ที่สามารถสร้างรูปร่างจากการดูจุดด้วยวิธีนี้จะสามารถวาดรูปร่างได้

ในที่สุดจุดก็เชื่อมต่อกัน เส้นสุ่มเชื่อมต่อเพื่อสร้างรูปร่าง คนเก่งเมื่อวาดภาพ พวกเขาจะรู้สึกถึงเส้นที่ซ่อนอยู่ในภาพและติดตามได้ ความสามารถในการวาดรูปร่างของคุณขึ้นอยู่กับว่าคุณสามารถแสดงจุดตามลำดับที่ถูกต้องได้หรือไม่

2. วาดภาพอย่างไรให้ “ภาพดี? "

อะไรทำให้งานดี? ร่าง? รายละเอียดที่น่าสนใจ? โครงการ? เรื่อง? สารประกอบ? ส่วนประกอบทั้งหมดนี้มีความสำคัญ แต่ถ้าคุณต้องการฟัง ความคิดเห็นในเชิงบวกเกี่ยวกับงานของคุณจากผู้อื่น คุณต้องสร้างความประทับใจและถ่ายทอดความรู้สึกของคุณ กล่าวอีกนัยหนึ่งคุณต้องสามารถเชื่อมต่อกับจิตใต้สำนึกกับคนที่เห็นงานของคุณ
เริ่มต้น วาดกล่องสี่เหลี่ยม นี่คือการทดสอบกราฟิก



ในห้อง 1-6, ข้อมูลใหม่ค่อยๆเพิ่มลงในกล่อง จำนวนข้อมูลที่มีอยู่ในภาพวาดในระดับเริ่มต้นนั้นยอดเยี่ยมตั้งแต่กล่องธรรมดาไปจนถึงขั้นสูง นี่คือความแตกต่างระหว่างหมายเลข 1 และ 8

ผู้สังเกต (ผู้กำหนดภารกิจในการวาดกล่อง) คาดว่าจะเห็นเฉพาะสิ่งที่เขาถาม กล่องสี่เหลี่ยมหมายเลข 6 - 8 เกินความคาดหมายเหล่านี้ คุณไม่สามารถพูดได้ว่าหมายเลข 6 - 8 เป็นข้อผิดพลาด คีย์ที่มีประสิทธิภาพคือการแสดงการตีความของแต่ละคน

จำเป็นต้องให้องค์ประกอบที่น่าประหลาดใจแก่ภาพวาดและรวมถึง ข้อมูลเพิ่มเติมเข้าไปด้วย ซึ่งจะทำให้น่าสนใจยิ่งขึ้น แน่นอน ในการทำเช่นนี้ คุณต้องเก่งในการร่างภาพ แต่เหนือสิ่งอื่นใดคุณต้องมาด้วย หัวข้อที่น่าสนใจท่าทางของตัวละครและโครงการ

แม้ว่าตัวละครในตัวอย่างที่ 9 และ 10 จะเหมือนกัน แต่คุณจะเห็นได้ว่าแตกต่างกันอย่างไร ไม่เพียงแต่ในด้านการออกแบบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบุคลิกภาพด้วย มันเป็นหลักฐานทางจิตใต้สำนึกในความเห็นของผู้อ่านเกี่ยวกับตัวละครหลักในอะนิเมะและมังงะที่น่าดึงดูดใจ นี่คือสิ่งที่คาดหวัง เพิ่มความลึกให้กับการอุทธรณ์ของพวกเขา เราสามารถทำให้ผู้อ่านประหลาดใจได้ด้วยการเกินความคาดหมาย นี่เป็นขั้นตอนแรกเมื่อมีคนบอกว่าภาพวาดของคุณ "ดี" แต่จุดเริ่มต้นที่แท้จริงคือเมื่อพวกเขาบอกว่า "ยอดเยี่ยม"

คุณยังสามารถวาดตามความคาดหวังของผู้อ่านได้เช่นเดียวกับนิตยสารวงกลม
ตัวอย่างเช่น เมื่อดูที่กล่อง แม้ว่าอนิเมเตอร์จะวาดได้ถึงระดับ 8 แต่ก็ไม่ได้วาดเพราะผู้อ่านคาดหวังที่จะเห็นภาพวาดระดับ 6 ในทำนองเดียวกัน แอนิเมเตอร์ แทนที่จะวาดภาพประกอบที่เหมือนจริง กลับวาดมังงะด้วยเส้นที่เรียบง่าย และสร้างตัวละครที่เหมาะสม เช่น Simple Distortion (SD)

ก่อนอื่น วาดกล่องสี่เหลี่ยม
อะไร อีกครั้ง!
เราต้องเรียนรู้พื้นฐาน!




มีการอธิบายวิธีการวาดด้วยมุมมองที่ถูกต้องในหนังสือพิเศษ แต่คุณไม่จำเป็นต้องวาดอย่างแม่นยำเหมือนสถาปนิก เมื่อคุณชินกับมันแล้ว คุณจะใช้เวลาไม่มากในการวาดหรือคิดเกี่ยวกับจุดที่หายไป
วาดเส้นตรงด้วยมือ (ไม่มีไม้บรรทัดหรือแม่แบบ) ลากเส้นบน กระดานชนวนที่สะอาดกระดาษจากจุดหนึ่งไปยังอีกจุดหนึ่งโดยจินตนาการถึงผลลัพธ์สุดท้ายในใจของคุณ คุณทำเช่นเดียวกันกับภาพร่างของคุณในสเกลที่ใหญ่ขึ้นเท่านั้น

3. ก่อนเริ่ม
เริ่มวาด! แต่ก่อนหน้านั้น

ว่ากันว่าคุณจะเริ่มวาด แต่คุณจะวาดอะไร
คุณเชี่ยวชาญดินสอจำใจหรือไม่? คุณจะวาดตัวละคร RPG (เกมสวมบทบาท) หรือไม่? ตัวละครมังงะ? ฮีโร่ในการต่อสู้? หรือคุณกำลังวางแผนที่จะวาดภาพประกอบหรือโลโก้? ไดอะแกรมการแสดงออกพื้นฐานของตัวละคร? ไม่สำคัญว่าคุณจะวาด - ขีดเขียน เพียงให้แน่ใจว่าคุณมีภาพตัวละคร สถานที่ และท่าทางที่เฉพาะเจาะจง ภาพวาดที่ดีเริ่มต้นด้วยโครงการ
เมื่อตัดสินใจได้แล้ว ให้คุณวาดโครงร่างของการเคลื่อนไหวเพื่อสร้างภาพรวมซึ่งคุณไม่ต้องกังวลเกี่ยวกับความสะอาดของภาพวาดหรือว่ามีพื้นที่วางขาเพียงพอบนหน้าหรือไม่ ภาพที่ดีมีโครงร่างที่มั่นคง นี่เป็นขั้นตอนแรกในการร่าง

ตอนนี้ให้รายละเอียดโครงร่าง!

โดยทั่วไปแล้วผู้คนคิดว่าเป็นเรื่องยากมากที่จะได้ภาพร่างที่กลมกลืนกันหากคุณวาดรูปหลายเหลี่ยมอย่างง่าย แท้จริงแล้ว เมื่อคุณวาดภาพประกอบ คุณไม่ได้กำลังวาดรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัส อย่างไรก็ตามคุณต้องตัดสินใจว่าแต่ละส่วนของร่างกายอยู่ในตำแหน่งใด และเมื่อทำได้ถูกต้อง คุณจะวาดได้ดีและรวดเร็ว

ตอนนี้คุณสามารถวาดกล่องสี่เหลี่ยมได้ แต่ในไม่ช้าคุณจะสามารถวาดอักขระได้

4. ลงไปสู่พื้นฐาน

ถึงเวลาคิดเกี่ยวกับขนาดร่างกาย

4. Shoujo Manga (สาวการ์ตูน)
ตัวละครที่มีเอวบางและ ขายาว. สำหรับสาว ๆ รูปร่างของร่างกายถูกกำหนดตามสัดส่วน แต่ศีรษะมีขนาดเล็ก เด็กผู้ชายถูกวาดในลักษณะเดียวกัน แต่มีไหล่ที่กว้างกว่า

5. ตัวละคร SD ตลก
แบบนี้ดูตลกด้วยตัวเล็กแต่แขนขาหัวโต

6. ประเภทที่เหมือนจริง
ความยาวของลำตัวลำตัวและขามีสัดส่วน - เท่ากันกับผู้หญิงยกเว้นเอวที่แคบเกินจริง

การวาดตัวละครก็แตกต่างด้วยสไตล์ ไม่ใช่แค่สัดส่วนร่างกายที่เปลี่ยนไปแล้วแต่ว่าจะเป็นมังงะหรือภาพประกอบ เช่น ตัวละครตัวเดียวกันจะมีลักษณะต่างกัน เปรียบเทียบ ภาพวาดต่างๆของตัวละครเดียวกันด้านล่าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งให้ดูที่วิธีการวาดดวงตาและมือ คุณสังเกตเห็นว่ามีการแสดงรายละเอียดบางอย่างอย่างละเอียดในขณะที่บางรายการถูกละเว้น

5. รายละเอียดการวาด
การวาดตัวละคร
ตราบเท่าที่คุณดูตัวละครแต่ละตัว แต่งานแอนิเมชั่นหรือมังงะไม่สามารถสร้างได้ด้วยตัวละครเพียงตัวเดียว คุณควรจะวาดตัวละครสนับสนุนได้ด้วย
ดูวิธีการวาดตัวละครสนับสนุน คุณต้องแสดงออกถึงความเป็นตัวตนของแต่ละคนอย่างแม่นยำ มีสองสิ่งที่คุณต้องทำคือทำให้ตัวละครนำโดดเด่นและจัดหาตัวละครสนับสนุนที่มีบุคลิกเพียงพอที่จะทำให้พวกเขาน่าสนใจ นึกถึงภูมิหลังส่วนบุคคล (อดีต ความเชื่อ ความสัมพันธ์กับตัวละครหลัก ฯลฯ) ของตัวละครแต่ละตัว แล้วถ่ายทอดข้อมูลนั้นไปยังผลงานผ่านสิ่งต่างๆ เช่น การแสดงออก ทรงผม เครื่องแต่งกาย และเครื่องประดับ


ตัวละครหมายเลข 3 - 7 วาดยากกว่าตัวละครหลักที่น่าดึงดูดมาก การวาดภาพผู้สูงอายุจะทำให้ชีวิตจริงกลายเป็นงานและตัวละครของคุณ



คนร้าย

1- ที่ปรึกษาศัตรู:พ่อมด (ตัวละคร #1) ชายชราหลังงอ
2- ผู้นำศัตรูดื้อดึง.
ไหล่ของเขาแคบกว่าไหล่ของทหารที่แข็งแกร่งที่อยู่ด้านข้าง สารพัด.
3 - ที่ปรึกษาศัตรู:แม่มดร้าย (ตัวละคร #2) มีขนาดเท่ากับแม่มดในฝั่ง Goodies แต่เธอไม่ได้อยู่ในท่าทางของผู้หญิง
4 - ผู้นำศัตรูหมายเลข 2หัวสูงกว่าฮีโร่ แต่บางกว่าหัวหน้าศัตรู ตัวละครที่น่าดึงดูด
5- ตัวละครศัตรูหญิง
ท่าพลังเป็นประเภทของประเภทที่เป็นอิสระจากฉัน สูงกว่าฮีโร่เล็กน้อย
6 - สายลับศัตรูแบบลิง (ตัวสั้นแขนยาว)
ขั้นตอนเหมือนนินจา
7 - สัตว์ประหลาดมือขนาดใหญ่เน้นความแข็งแกร่งของเขา
8 - สัตว์เลี้ยงของ Willens
มันไม่มีความหมายเฉพาะในประวัติศาสตร์
ในประวัติศาสตร์จะเน้นการประมวลผลของปีศาจ

6. เรากำลังมองหาท่าทางที่เหมาะสม

คำแปลที่คุณสามารถพูดได้:

ขั้นตอนที่ 1: พื้นฐาน

1) ฉันเริ่มต้นด้วยกระดูกสันหลังเพราะมันช่วยกำหนดส่วนโค้งของร่างกาย ฉันเริ่มที่ด้านบนแล้ววาดเส้นโค้งรูปตัว S เรียบๆ ลงมาจนถึงจุดที่เราคิดว่าเรามีส่วนปลายของกระดูกสันหลัง (ก้นกบ)

2) จากนั้นฉันก็ร่างส่วนลำตัวพร้อมรายละเอียดต่างๆ (ส่วนหัว แขน และเอว) ฉันยังไม่ได้ร่างรูปร่างของหน้าอก นี่เป็นเพียงจุดเริ่มต้นเท่านั้น

3) หลังจากได้ร่างที่ยืดหยุ่นของร่างกายแล้วเราก็ร่างเส้นขอบด้านนอกของหน้าอกด้วยเส้นโค้งแสง (เส้นสีแดง) อย่าลืมทำเครื่องหมายรอยพับเล็ก ๆ ของผิวหนังที่แขนและหน้าอก (รักแร้) บรรจบกัน

4) ฉันเริ่มเพิ่มรายละเอียด สามารถแสดงปริมาตรเต้านมได้ด้วยเส้นบอกแนว จำไว้ว่าหน้าอกนั้นแนบชิดกับลำตัวและถ้าคุณร่างมวลทั้งหมดของหน้าอก มันจะดูเหมือนก้อนแข็งที่มีหน้าอก ไม่โป่งพอง

5 และ 6)ในสองขั้นตอนนี้ ฉันกำลังพยายามหาตำแหน่งหัวนม ในขั้นตอนที่ 6 ฉันใช้เคล็ดลับเล็กๆ น้อยๆ เพื่อกำหนดจุดกึ่งกลางของเต้านมแต่ละข้าง การแสดงเต้านมเป็นวัตถุสามมิติจะช่วยคุณได้: ปัด เส้นแนวตั้งราวกับแบ่งครึ่งเต้านมแต่ละข้างจากโพรงในร่างกายใต้คลาเวียนผ่านกึ่งกลางของทรวงอกและบรรจบกันเล็กน้อยที่ด้านล่างที่ฐาน ข้อควรจำ: เส้นโค้งเรียบเท่านั้น!!!

7) เนื่องจากไม่มีคนที่ไม่มีไขมันในร่างกาย ฉันจึงวาดร่างกายในจุดที่ 7 โดยมีความกลมเล็กน้อยที่สะโพกและลำตัวด้านล่างหน้าอก

8) ภาพร่างคร่าว ๆ ของหน้าอกขนาดใหญ่บนลำตัวเดียวกัน ฉันใช้หลักการเดียวกันนี้ในการวางจุกนม โดยมีการแก้ไขเท่านั้น: หัวนมมีขนาดใหญ่กว่าและมีเส้นผ่านศูนย์กลางใหญ่กว่า และอยู่ต่ำกว่าเนื่องจากน้ำหนักและปริมาตรของเต้านม

9) หน้าอกเล็กในร่างกายเดียวกัน. ใช้กฎเดียวกัน: หน้าอกเล็กลง หัวนมเล็กลง และตำแหน่งสูงขึ้น

ขั้นตอนที่ 2: มุม!

ผู้หญิงอาจมีขนาดใหญ่หรือเล็กและคุณควรพยายามวาดหน้าอกให้ได้สัดส่วน แม้แต่ในส่วนใหญ่ สไตล์การ์ตูนใช้กฎนี้ ในตัวอย่างด้านซ้าย หน้าอกดูเหมือนลูกเบสบอลและดูเหมือนแยกออกจากลำตัว ขวา: พวกเขาดูกลมกลืนกัน โปรดจำไว้ว่าหากส่วนโค้งของร่างกายเปลี่ยนไป เส้นหน้าอกก็จะเปลี่ยนไปด้วย ที่นี่ฉันร่างแผนภาพขนาดเล็ก: ฉันใส่ส่วนหลักของร่างกายไว้ในกล่องเหมือนเดิมและวาดด้วยเส้นตรงกลางเพื่อความชัดเจน และจำไว้ว่า: หน้าอก สองและคุณต้องวาดแต่ละอันแยกกัน พวกมันจะไม่ถูกบีบเป็นก้อนเดียว!

เมื่อยกแขนขึ้น หน้าอกจะยืดออกไปด้านข้างเล็กน้อย เมื่อยกแขนข้างหนึ่งขึ้น ทรวงอกจะอยู่คนละระดับกันเล็กน้อย (อันใกล้จะถูกดึงไปด้านหลังแขน) อย่าลืมวาดเส้นโค้งเล็กๆ ใต้รักแร้ เมื่อยกแขนทั้งสองข้างขึ้นเหนือศีรษะ

ขั้นตอนที่ 3: รูปแบบเต้านมและวิธีการสร้างอิทธิพล!

ผู้คนมักลืมสิ่งสำคัญอย่างหนึ่ง: หน้าอกไม่ได้ทำจากพลาสติก! เธอไม่แข็ง รูปร่างของมันเหมือนสไลด์มากกว่าลูกบอล ให้นึกถึงหน้าอกเหมือนฟองที่เต็มไปด้วยน้ำ เมื่อฟองห้อยอย่างอิสระ ก็เหมือนลูกตุ้ม แต่ถ้าคุณกดที่หน้าอก คุณจะได้รับรอยบุ๋มที่จุดกดและเพิ่มปริมาตรที่ขอบของ การเยื้อง

แม้แต่เสื้อผ้าบางชนิดก็สามารถรัดหน้าอกหรือทำให้ยื่นออกมาในที่ต่างๆ หน้าอกไม่กลมตลอดเวลาและแทบไม่กลมเลย (เว้นแต่จะทำจากซิลิโคน)

ในแผนภาพด้านล่าง ฉันแสดงให้เห็นว่าการเคลื่อนไหวของมือส่งผลต่อรูปร่างของหน้าอกอย่างไร ที่ด้านซ้าย - หน้าอกที่เหลือ ทางด้านขวา - พวกเขาถูกบีบหรือกด การพับแนวตั้งระหว่างหน้าอกและลำตัวยาวขึ้น หน้าอกถูกกดไปที่ลำตัว

ขั้นตอนที่ 4: คำแนะนำ

จากซ้ายไปขวา - หน้าอกเล็ก กลาง และใหญ่ ภาพวาดสุดท้ายคือสิ่งที่ไม่ควรเป็นหน้าอก ดูใกล้ๆ เส้นสีแดงใต้เต้านมแต่ละข้างแสดงถึงรอยพับของผิวหนังระหว่างเต้านมกับซี่โครง เต้านมด้านนอกสุดทางด้านขวาแทบไม่มีน้ำหนัก ดังนั้นจึงไม่มีรอยพับ แต่จำไว้ว่าแม้แต่หน้าอกที่เล็กที่สุดก็มีน้ำหนัก!

พิจารณาว่าหัวนมมีสีอะไร. ไม่จำเป็นต้องทำให้เป็นสีชมพูมาก พวกมันมีสีผิวเพียงสีแดงอมน้ำตาลหรืออมส้มเท่านั้น
อย่างน้อยก็ยังไม่ได้เห็นหัวนมชมพูสดใส
(หมายเหตุ คนเขียนซื่อๆ ไม่เคยดึงหัวนมสาวๆ))

ใกล้: มุมมองด้านข้างของหัวนม โปรดทราบว่าหัวนมไม่ได้ยื่นออกมาในแนวตั้งฉากกับหน้าอกเสมอไป ตามกฎแล้วพวกเขาสามารถค่อนข้างแบนและไม่โดดเด่น แต่บางครั้งก็โดดเด่นมาก!
(หมายเหตุ ผู้แปล: ใช่ ผู้เขียนยังมีประสบการณ์ในเรื่องนี้อยู่บ้าง))

แปล: โคลอี้

วิธีการวาดแมวอะนิเมะ

ขั้นตอนที่ 1 มาเริ่มกันเลย วาดวงรีเป็นฐานสำหรับหัว จากนั้นวาดเส้นนำหน้า พวกเขาจะช่วยคุณจัดรายละเอียดของปากกระบอกปืนตามสัดส่วน เพิ่มรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ของจมูก ปาก และตา ไปที่ร่างกายกันเถอะ เราวาดหัวใจที่ยาวซึ่งจะเป็นหน้าอกของแมวของเรา วาดเส้นสองเส้นลงมาจากหัวใจ นี่จะเป็นอุ้งเท้าหน้าของลูกแมวของเรา หลังจากนั้นเราวาดเส้นโค้งสองเส้นที่ด้านข้างซึ่งเป็นขาหลัง อย่าลืมวาดเส้นโค้งยาวอีกอันทางขวาหางม้า

ขั้นตอนที่ 2 เราเริ่มขั้นตอนด้วยการออกแบบส่วนล่างของปากกระบอกปืน เรากำหนดส่วนโค้งของดวงตา ต่อไปเราวาดเส้น - ร่างของอุ้งเท้าและหาง

ขั้นตอนที่ 3 เราวาดขนที่หน้าอกหาง เพิ่มรายละเอียดที่ปากกระบอกปืน, หู เราให้รายละเอียดอุ้งเท้า

ขั้นตอนที่ 4 เพิ่มหนวดวาดดวงตา รายละเอียดหู เราจบอุ้งเท้าและเพิ่มเครื่องหมายบนหน้าอก พร้อม!

ขั้นตอนที่ 5 นี่คือลักษณะของแมวของเราหลังจากลบบรรทัดพิเศษ ตัวแปรสุดท้าย ถ้าคุณต้องการ คุณสามารถทิ้งเครื่องหมายบนหน้าอกหรือเพิ่มบางอย่างของคุณเอง ฉันพยายามทำให้บทเรียนเรียบง่ายที่สุด

แต่ละครั้งที่คุณวาดหัว คุณต้องเริ่มต้นด้วยวงกลมและเส้นตัดผ่านจุดศูนย์กลาง ส่วนนี้จะเหมือนกันเสมอ และส่วนที่เหลือของใบหน้าจะถูกสร้างขึ้นตามประเภท (สไตล์) ที่ต้องการ ต่อไปเราจะดูไม่กี่ ประเภทต่างๆอะนิเมะใบหน้า

ในภาพวาดทั้งหมดนี้ ไม่ใช่แค่การที่ "ดวงตาโตขึ้น" แน่นอนว่าพวกมันใหญ่ขึ้น แต่จมูกและปากก็ไม่เปลี่ยนเช่นกัน

ประเภทที่เหมือนจริง

โครงสร้างใบหน้าประเภทนี้ใกล้เคียงกับกายวิภาคของมนุษย์จริงๆ จนแทบไม่ดูเหมือนสไตล์อนิเมะเลย บนของจริง ใบหน้าของมนุษย์ตาเล็กลงมาก จมูกกับปากก็โด่งขึ้นมาก หูอยู่ในระดับสายตา

ประเภทการ์ตูน

เรามาถึงช่วงสุดขีดที่นี่ แต่ไม่เกินขีดจำกัด สไตล์นี้เหมาะกับแนวโรแมนติก (โชโจ) ซึ่งคุณต้องการดวงตาที่แสดงออกอย่างชัดเจน เมื่อดูภาพร่างทางด้านซ้ายอย่างใกล้ชิดคุณจะพบว่าหัวคิ้วนี้สูงมาก

แนวการ์ตูนมากๆ

ด้วยวิธีการนี้ ดวงตาที่ขยายใหญ่ขึ้นจะนำไปสู่ความสัมพันธ์ที่แตกต่างกับส่วนอื่นๆ ของใบหน้า และตอนนี้หูก็อยู่ในแนวเดียวกับจมูกแล้วฉันไม่สามารถอธิบายเป็นคำพูดได้ว่ามันสำคัญแค่ไหนที่จะต้องทำซ้ำสมดุลนี้หากคุณต้องการวาดภาพในสไตล์นี้ แฟนอนิเมะและมังงะเป็นกลุ่มที่จู้จี้จุกจิก หากคุณวาดสัดส่วนผิด เขาจะเห็นและแจ้งให้คุณทราบ!

เป็นการ์ตูนเล็กน้อย

คุณสามารถเห็นโครงสร้างใบหน้านี้ในมังงะเมื่อฮีโร่เน้นการกระทำ ตาจะใหญ่ขึ้นในขณะที่จมูกและปากมีรายละเอียดน้อยลง อย่างไรก็ตามระยะห่างระหว่างดวงตากับปลายจมูกยังค่อนข้างใกล้เคียงกับกายวิภาคศาสตร์จริง


สูงสุด