Afanasy Fet - Fısıltı, çekingen nefes alma: Ayet. Fet'in "Fısıltı, çekingen nefes" şiirinin tahlili
- 39.50 KbAfanasy Afanasyevich Fet (1820-1892), "Saf Sanat" okulunun en büyük şairlerinden biridir. Zamanının çok ilerisinde olan Fet, okuyucuların kalbine giden yolu hemen bulamadı. Şairin hayatı boyunca sadece birkaç sanat uzmanı onun şiirsel yeteneğinin tuhaflığını fark edip hissedebildi. Şair, "zor olanı yakalama", önündeki insan ruhunun belirsiz, geçici bir hissinden, inançsız ve isimsiz bir histen başka bir şey olmayan şeye bir imaj ve isim verme yeteneğine sahipti.
40'lı yılların sonunda yazılan "Fısıltı, çekingen nefes ..." şiiri, Fet'in ününün başladığı en ünlü şiirlerinden biridir. Pek çok okuyucu için, orijinal otoportresi olan Fet'in tüm şiirlerinin bir sembolü haline geldi. Bir zamanlar yazara çok fazla keder getirdi, bazılarının hayranlığına, diğerlerinin kafa karışıklığına, geleneksel şiirin taraftarlarının sayısız alayına - genel olarak bütün bir edebi skandala neden oldu. Bu şiirin 30'dan fazla parodisi yazılmıştır.
hepsi içinde lirik çalışma Fet'in çağdaşları için yeniydi ve beklenmedikliğiyle her şey çarpıcıydı. Her şeyden önce, şiirin sözlü doğası dikkat çekicidir: yalnızca isim cümlelerinden oluşur (oluşturduğu 36 kelimeden 26'sı isimdir). Bu sayede doğadaki her şeyin durduğu hissedilir. Ama yine de bir hareket var. Sözlü isimlerle iletilir: nefes alma, çırpınma, değişim, yansıma, fısıltı.
En şaşırtıcı ve beklenmedik şey, Fet'in nesnelerinin nesnel olmamasıdır. Kendi başlarına değil, duygu ve durum belirtileri olarak var olurlar. Biraz parlıyorlar, titriyorlar. Bunu ya da o şeyi adlandıran şair, okuyucuda doğrudan bir fikir uyandırmaz, ancak genellikle onunla ilişkilendirilebilecek çağrışımları çağrıştırır. Şiirin ana anlam alanı kelimelerin arasıdır, kelimelerin gerisidir.
"Kelimelerin ardında" şiirin ana teması gelişir: aşk duygusu. Duygu ince, kelimelerle ifade edilemez, ifade edilemeyecek kadar güçlü. Yani Fet'ten önce kimse aşk hakkında yazmamıştı. İlk bakışta şiir bir dizi görsel ve işitsel izlenim gibi görünse de belli bir içerikle dolu çok özel bir resim yaratıyor. Sanki bir randevu gecesindeyiz. Bir aşk buluşmasının nerede ve ne zaman gerçekleştiğini hayal edebilirsiniz: bir bahçede, bir dere kenarında, mehtaplı bir yaz gecesi hüküm sürdüğünde. Muhtemelen, şafak vakti mutluluk gözyaşları ve veda öpücükleriyle çözülen aşıklar arasında fırtınalı bir açıklama yaşandı. Fet için "aşkın müziğini" iletmek önemliydi, bu yüzden şiirsel duygusunu ifade etmede "müzikal yollar" arıyordu.
Fet, Rus şiirindeki ilk izlenimcilerden biridir: çok fazla nesneyi, fenomeni, ayrı fenomen parçaları, ince gölgeler, yansımalar, gölgeler, belirsiz duygular olarak tasvir eder. Ancak birlikte ele alındıklarında tutarlı ve güvenilir bir tablo oluştururlar. İzlenimci üslup özellikle "Gecenin ışığı, gece gölgeleri, sonu gelmeyen gölgeler" dizesinde hissedilir. Bir yandan bu ışığın belli bir gizemi vurgulanırken, diğer yandan bu, yazarın tekniğini haklı çıkarır: son kelime cümle diğerinin ilkidir. Bundan dolayı, pürüzsüz bir akışın etkisi, tüm tezahürlerinin doğası gereği füzyon elde edilir.
Şiir, Fetov'un yaratıcılığının tuhaflığını çok iyi gösteriyor: aşk ve manzara sözleri onda bir bütün oluşturuyor. Bu nedenle doğaya yakınlık, aşk deneyimleriyle yakından ilişkilidir. Aşıkların duyguları (fısıltı, ürkek nefes alma), "bülbülün titremesi", "ırmağın sallanması" ile aynıdır.
Kompozisyon olarak, şiir üç bölüme ayrılmıştır. İlk dörtlük, akşamın küçük vuruşlarla bir açıklamasıdır - isimler (fısıltı, nefes, gümüş, bir akıntının dalgalanması), ancak lakaplarla birlikte bu isimler bir duygu taşır
sevgililerle buluşmaktan İkinci dörtlük, birlikte geçirilen bir gecenin tasviridir.
aşkın sarhoşluğunda. İlk satırda "gece" sıfatı, sevgilinin yüz hatlarını sihirli bir şekilde değiştiren gecenin büyüsünü güçlendirir. İkinci bölüm sadece gecenin derinliğini değil, aynı zamanda karakterlerin duygu derinliğini de aktarıyor. Gece güzeldir, sevenleri hiçbir şey engellemez. Üçüncü kısım sabahtır: "... Ve şafak, şafak! ...". Ama Fet'in nesi var! Okuyucu bakışlarını gökyüzüne kaydırır. Önümüzde "dumanlı bulutlar" var. "Dumanlı" sıfatı onların hafifliğini, ağırlıksızlığını, saflığını vurgular ve bu tesadüfi değildir çünkü şiir aşk hakkındadır. Yazar
renk sembolizmini kullanır: "... gülün moru, kehribarın yansıması ...". Ve önümüzde sabahın erken saatlerinde hafif bulutlu, pembemsi-sarımsı bir renge boyanmış bir şafağın resmi var ... Burada psikolojik paralellik tekniği kullanılıyor. resimler
şafağın açık renklerindeki doğa, aşıkların ruh haline karşılık gelir: “hem öpücükler hem de gözyaşları; ve şafak, şafak ... "
Fet'in sözlerinin anahtar imgelerinden bahsedilir - "gül" ve "bülbül". Sözlerinde aşk, doğa ve ilham bağlantısını sembolik olarak somutlaştırıyorlar. bunlarda var sembolik ayrıntılar Bununla birlikte, dış dünyanın belirsiz bir deneyimi ortaya çıkar. "Gül" tutku ateşinin, dünyevi neşenin sembolüdür ve aynı zamanda şiirsel bir ilham kaynağı olarak doğal güzelliği sembolize eder. Şairin bülbül sesleri, an ile sonsuzluğu birbirine bağlayan bir tür "ışın" görevi görür ve "bülbül" ideali, yüceyi sembolize eder.
Şiirde son önemlidir: lirik olay örgüsünü gerçekten tamamlar. "Bir gülün moru", "kehribarın yansıması" şiirin sonunda muzaffer bir "şafak"a dönüşür. Şiirin son sözleri - Ve şafak, şafak ... - diğerleri arasında ses çıkarmaz, vurgulanır. Aynı anda düşünülürler doğrudan anlam(“sabahın şafağı”) ve mecazi olarak (“aşkın şafağı”). Şafak, sevginin ışığını sembolize eder, yeni bir hayatın şafağı, ruhsal yükselişin en yüksek ifadesidir.
Fet'in sözlerinde güçlü bir sözlü ifade eksikliği duygusu var: "Sözün uyuştuğu, seslerin hüküm sürdüğü, şarkıyı değil, şarkıcının ruhunu duyduğunuz yer." Bu nedenle, Fet'in sözlerinde özel bir yer, mısranın melodik organizasyonu tarafından işgal edilir: ahenk, asonans kullanımı, aliterasyon, çeşitli ritmik hareketler.
Hareket hissi, sadece doğada değil, aynı zamanda insan ruhunda da meydana gelen dinamik değişiklikler, korenin "telaşlı" ritmi, birbirini izleyen dört ve üç fitlik çizgiler nedeniyle yaratılır. Fet için şiirin bir nefeste okunması, bir randevu saati gibi hızla açılıp hızla akması, ritminin seven bir kalp gibi heyecanlı ve hızlı atması önemlidir. Kadın kafiyesi şiire melodiklik, müzikalite verir.
Şiir, isimler olan lakaplar gibi ifade edici araçlar sunar: "gümüş", akıntının rengini iletir, "sallanır", hafif hareketin anlamını taşır. "Çekingen nefes alma", "tatlı bir yüzdeki büyülü değişiklikler" sıfatları, kahramanın kadın kahramana baktığındaki duygularını aktarır. Metafor-kişileştirme "uykulu akıntı", geceleri doğanın huzurlu halini aktarır. Yazar ayrıca sabah şafağının rengini taşıyan çok keskin bir tezat - "gecenin ışığı" ("ay ışığı" yerine), "gülün moru", "kehribarın parıltısı" metaforları kullanıyor.
Şiir boyunca, müttefik bir bağlantı kullanılır, ancak sonunda, hızı hızlandıran ve bir doruk noktasına götüren tekrarlanan “ve” birliği belirir: “Ve öpücükler, gözyaşları ve şafak, şafak!...” .
Hakim olan ünlü sayısı "o", "e", "a" bir ruh hali yaratır: hafif, loş, aynı zamanda içinde bir tür değişkenlik, tutarsızlık vardır. "a" sesi kırmızı renge tekabül eder, heyecan vericidir, şafağın rengine tekabül eder ve onu görünce alınan hazzın ruh hali, duyguların en üst derecesidir. “r”, “l”, “n” sesli seslerinin aliterasyonu sayesinde, sondaj ayetinin en güzel melodisi yaratılır.
şiir Feta ipuçlarının, varsayımların, ihmallerin şiiridir. İLE en iyi klasikler Rus edebiyatında, eserinin ana temalarının ebedi temalar olduğu gerçeğiyle bağlantılıdır: aşk, doğa, sanat. Bugün Fet'in şiirlerinin ölümsüz olduğunu hissediyoruz, aşkın "ürkek nefesi" gibi.
Edebiyat:
- Gasparov M.L. Rus şiiri hakkında. - St.Petersburg, 2001.
- Maymin E.A. Afanasy Afanasyevich Fet. – M.: Aydınlanma, 1989.
- Sukhova N.P. Athanasius Fet'in sözleri - M., 2000.
İş tanımı
Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1892) - okulun en büyük şairlerinden biri " Saf sanat". Zamanının çok ilerisinde olan Fet, okuyucuların kalbine giden yolu hemen bulamadı. Şairin hayatı boyunca sadece birkaç sanat uzmanı onun şiirsel yeteneğinin tuhaflığını fark edip hissedebildi. Şair, "zor olanı yakalama", önündeki insan ruhunun belirsiz, geçici bir hissinden, inançsız ve isimsiz bir histen başka bir şey olmayan şeye bir imaj ve isim verme yeteneğine sahipti.
A.A.'nın şiirinin analizi. Feta "Fısıltı, çekingen nefes ..."
En ünlü Fet minyatürlerinden biri. 1850 yılında "Moskvityanin" ("Kalbin Fısıltısı ...") dergisinde yazılmış ve yayınlanmıştır. Şiir, değiştirilmiş bir biçimde 1956'da ortaya çıktı ve hemen okuyucuların kalbini kazandı. Onun on iki çizgisi delinmiş güçlü his ve ekonomik olarak seçilmiş kelimeler çizer parlak resimler. Çağdaşlar, L. Tolstoy'un bu çalışmayı gerçekten sevdiğini hatırladılar ve son hakkında şunları söyledi: "Bu, sanatta küçük bir gurme çemberi için." Baştan sona devinimlerle dolu şiirin tek bir fiil kullanılmadan yazılmasına ve 26'sı isim olmak üzere 36 kelimeden oluşmasına bugün okurları şaşırmamak elde değil.
Çağdaşlar tarafından yenilikçi bir eser olarak algılanan Fet'in minyatürü "Fısıltı, çekingen nefes ..." ders kitabı oldu. Doğa ve duygular içinde birleştirilir. Şiir, özellikle son satırlarda (şairin sonları her zaman güçlüydü), kulağa gerçek bir doğa ve aşk ilahisi gibi geliyor. İçindeki kelimeler, her biri bir ipucu olacak şekilde seçilir ve bir araya getirildiğinde, alt metni olan ve özel bir izlenim bırakan bir ipucu sistemi oluşturur. Araştırmacılar, Fet'in sözlerinde izlenimciliğin özelliklerine işaret ediyor. İzlenimcilik, bildiğiniz gibi, eserde en belirgin olanıdır. Fransız sanatçılar: C. Monet, E. Monet, E Degas, O. Renoir, nesneleri özel bir açıdan ve sıra dışı ışıklandırmada tasvir etmeyi sevenler. “Gecenin ışığı, gecenin gölgeleri, bitmeyen gölgeler” şiirinde izlenimci üslup hissedilir ve güneşin doğuşuyla biten gece görüşünün resminin tasvirinde büyük rol oynar.
"Fısıltı, ürkek nefes ..." şiirinin tahliline ek olarak bir de mevcuttur:
- "Vadideki İlk Zambak", Fet'in şiirinin analizi
- "Fırtına", Fet'in şiirinin tahlili
- "Kelebek", Fet'in şiirinin analizi
- "Ne gece ama! Hava ne kadar temiz...”, Fet'in şiirinin tahlili
- "Sonbahar Gülü", Fet'in şiirinin tahlili
- "Kırlangıçlar gitti ...", Fet'in şiirinin analizi
- "Üzgün huş ...", Fet'in şiirinin analizi
A. Fet'in şiiri “Fısıltı. Çekingen nefes…” (1850) M. Lazich'e ithaf edilmiştir. Şiir, yayınlandığı sırada çok fazla tartışma ve eleştiri aldı. Ancak bu şiir, kadın sevgisiyle iç içe geçmiş canlı bir doğa sevgisinin örneğidir.
Şiirin ana fikri, doğanın güzelliğini, insanın onunla kaynaşmasını göstermektir.
Bunu yapmak için şair, sevgilisinin imajını şiire sokar. lirik kahraman, sabah erken bir manzara çizer. Bülbülün cıvıltıları, hışırtıları ve sesleri, derenin sallanması yaklaşan sabahın habercisidir.
İkinci dörtlükte, şiire bir gizem ve gizem dokunuşu veren birçok gölge belirir. Doğadaki değişimlerle birlikte sabah olduğunda kahramanın sevgilisinin yüzü de değişir.
Üçüncü dörtlükte, dumanlı bir gökyüzünün üzerine dökülen parlak bir erken şafak görüyoruz. Bu dörtlüğün sonunda şiirin doruk noktası gerçekleşir - sevginin en güçlü tezahürü ve en yüksek nokta sabah şafağı.
Şiirin tamamı, üç kıtaya bölünmüş bir bileşik cümleden oluşur.
Ancak, birbiri ardına dinamik olarak değişen bir görüntü sistemiyle birbirlerine bağlanırlar. Şiirde tek bir fiil kullanılmasa da hemen karşı karşıya geliriz. farklı resimler doğa: fısıltı, tril, tereddüt, gölgeler, öpücükler, şafak. Şair şiir boyunca derecelendirme tekniğini kullanır - her an "gülün moru" gökyüzüne daha parlak yayılır, lirik kahramanların duyguları ve tutkusu yoğunlaşır.
Şiirde sadece sabah şafağının gizeminin perdesini hafifçe aralayan imgeler var. Şair gerçekte ne olduğunu tam olarak anlamıyor, sadece neler olduğuna dair ipucu veriyor.
Yazar, ritim yardımıyla doğanın hareketini, duyguları aktarır. Dört ayaklı trokaiğin üç ayaklı trokaik ile münavebesi şiire dinamizm verir. Kadınsı kafiye, işi melodik ve pürüzsüz hale getirir. Tıslama sesleri, sabahın erken saatlerinin gürültüsünü ve hışırtılarını iletir.
Fet çelişkili görüntüler çiziyor: çekingen nefes - bülbülün titremesi, gece gölgeleri - kehribarın yansıması, öpücükler - gözyaşları. Antitez tekniği, sabah manzarasını ve büyüyen duyguları canlı bir şekilde göstermek için kullanılır.
"Fısıltı. Çekingen nefes ... "- görüntülerin yardımıyla ruh halini ve duyguları aktaran bir şiir. Şair, kelimelerin yardımıyla, uyanan doğanın olağanüstü güzelliğini hayal gücümüze çizer. Fet bu şiiriyle lirik kahramanın gördüklerinden ve hissettiklerinden haz, neşe ve mutluluğu okuyucuya aktarır.
Güncelleme: 2018-02-07
Dikkat!
İlginiz için teşekkür ederiz.
Bir hata veya yazım hatası fark ederseniz, metni vurgulayın ve tuşuna basın. Ctrl+Enter.
Böylece hem projeye hem de diğer okuyuculara paha biçilmez bir fayda sağlamış olursunuz.
AA Fet
Fısıltı. Zor nefes...
Bir fısıltı, çekingen bir nefes.
tril bülbül,
Gümüş ve çarpıntı
Uykulu akış.
Gece lambası, gece gölgeleri,
sonu olmayan gölgeler
Bir dizi sihirli değişiklik
Tatlı Yüz,
Dumanlı bulutlarda mor güller,
kehribar yansıması,
Ve öpücükler ve gözyaşları,
Ve şafak, şafak!..
ANALİZ
Bu şiir özellikle ilginçtir çünkü onun için A.A. Edebiyat eleştirmenleri, şairi aşırı betimlemeyle, eylemin olmamasıyla suçladılar. Garip. O zaman sofistike okuyucuyu ona çeken neydi? Görmediyse, burada profesyonelden kaçan şeyi hisseden meslekten olmayan kişiydi.
Yani ilk dörtlük... romantik manzara. Kısalık, düzenlilik, eylem paralelliği, sendikasızlık kullanılarak elde edilir. "Gümüş" metaforu ve "uykulu" sıfatı, akarsuyun hareketsizliğini, sakinliğini ve statik doğasını aktarır. Metalik parlaklığı, pürüzsüz, cilalanmış gibi yüzeyi anlatılır. İlk dörtlük, olduğu gibi, eylem yerinin bir göstergesidir. Ama zaten bir kişinin varlığına dair bir ipucu var - bir "fısıltı".
İkinci stanza, eylem zamanını gösterir - bu gece. "Sonu olmayan gölgeler" - görünüşe göre hareket halindeki gölgeler. Ve bu, yalnız bir doğa tefekkürü değil. En az iki kişi var. Ayrıca bunun iki aşığın buluşması olduğunu tahmin edebilirsiniz. "Sevimli" sıfatı, bir kişinin birini sevdiğini gösterir. Belki sevilir. Yüzdeki değişiklikler "büyülü" (aynı zamanda bir lakap) olduğundan, onun lehine oldukları anlamına gelir.
Son stanza, duyguların gizli bir açıklamasıdır. Mor gül metaforu, güneşin doğuşunun yakın olduğunu içtenlikle ifade eder. Armatürün kendisi henüz görünmüyor, ancak "kehribar yansıması" metaforuyla belirtildiği gibi turuncu, parlak, yanan olacak. Polyunion burada, taze sabahın büyüdüğü hızı, çabukluğu ortaya çıkarmaya yardımcı olur. Ve bu nedenle veda öpücükleri ve tabii ki gözyaşları, şafak ayrılmayı vaat ederken.
Konuyla ilgili: metodolojik gelişmeler, sunumlar ve notlar
Tyutchev'in "Sessizlik" şiirinin ve O.E. Mandelstam'ın aynı adlı şiirinin karşılaştırmalı analizi atölye çalışması
11. sınıflar için atölye çalışması...
A.S.'nin şiirinin analizi. Puşkin "Kış yolu. Yesenin'in "Toz" şiirinin analizi. S.A. Yesenin'in "Toz" şiirinin A.S.'nin alıntılanan şiiri ile karşılaştırmalı analizi. Puşkin "Kış Yolu".
A. S. Puşkin'in "Kış Yolu" adlı şiiri, Rus şairin dikkat çekici eserlerinden biridir. Bu şiiri okuduğunuzda ister istemez donuk ve aynı zamanda gizemli Rusları hayal ediyorsunuz...
M.Yu.Lermontov. "Borodino" şiiri. Şiirin analizi.
Bu ders geliştirme, Rus dili ve edebiyatı öğretmenleri için tasarlanmıştır. "Şiir" Borodino "" konulu bir ders vermeye yardımcı olacaktır ...
Athanasius Fet"Fısıltı, çekingen nefes..."
Şiirin analizi.
Tarihsel referans. Şiir 1850 yılında Moskvityanin dergisinde yazılmış ve yayınlanmıştır"("Kalbin Fısıltısı"). Bu eser Fet'in şiirinin simgesi olmuştur. Bir aşkın heyecanını aktarmayı başaran mısranın "sözsüzlüğü" âşıkların duygularının en ince taşmalarından geçen tarih, şaşırtıcıydı.
Fet hala hizmet ediyor ama hizmeti külfetli, sosyal konumundan son derece memnun değil ama ünü artıyor. Şairin hayatında gerçek aşk ama sevdiğini mutlu edememiştir. Kendisi fakirdi ve o (Maria Lazich) bir çeyizdi. Yakında kız trajik bir şekilde öldü. Sevdiği kızının imajı, ömrünün sonuna kadar Fet'in peşini bırakmadı.Bu şiirin konusu doğadır. Doğa ve aşk bir bütündür.
Şiir, karakterlerin kendilerinin ortaya çıkmasıyla başlar: "... Fısıltılar, ürkek nefes alma ..." manzaranın detayları ve bir aşk tarihinin detayları tek sıra oluşturur, aşk, doğanın yaşamının bir devamıdır, ritmi ve biri diğerinden ayrılamaz.
lirik olay örgüsü. Sabahın erken saatleri. Şafak öncesi alacakaranlık. Gecenin yerini gündüze bıraktığı kısa bir süre ve bu geçiş dakikalar sürer, ışığı karanlıktan ayırır. Yaklaşan şafağın ilk habercisi, cıvıltıları gecenin fısıltı ve ürkek soluğu arasından duyulan bülbüldür. Ama şafak gelmeden önce şımartmak için zaman var aşk zevkleri. Tüm eylemler perde arkasında kalır.
kompozisyon olarakŞiir üç bölüme ayrılmıştır. Halka kompozisyonu, iki motifin birliğini aktarmaya yardımcı olur. Doğa imajını ve içsel durumu birleştirmek
kişi.
şiirsel organizasyon kilit bir konuma sahiptir. Metaforik görüntüler, renkler semboliktir.
Gümüş saflığın, masumiyetin, saflığın sembolü. Yunancadan çevrilmiştir - beyaz, parlıyor. Doğada - yerli bir form.
Mor gül rengi aşkın sembolüdür. Hristiyan sembolizminde - imanın ciddiyeti, açık bir vicdan ve gönül rahatlığı.
"Refleks kehribar"- yanan bir taş, güneşin taşı.
Fet'in şiirleri genellikle Empresyonist tablolarla karşılaştırılır. İzlenimcilerin resimlerinde olduğu gibi şiirde de konturlar bulanık, görüntünün sadece ana hatları çiziliyor. Okuyucunun kendisi yazarın ipucunu hissetmelidir.
Kelime gölgeler iki kez tekrar eder. "GÖLGE" kavramının pek çok alegorik, mecazi ve mecazi anlamlar. Bazen "HAYALET" kelimesi bu kelimenin eşanlamlısı olabilir.
gece lambası. Işık (sembolist sözlüğe göre) hakikatin, aklın, neşenin, mutluluğun vb. bir simgesidir. Bir tanrının tezahürü, kozmik yaratım.
Neden bir aşk tarihinin tacı - gözyaşları ve doğal dünyada - şafak? Şafak kelimesi iki kez tekrarlanıyor mu? Bu, şiirin doruk noktasıdır: lirik kahramanların duygularının doruk noktası ve doğadaki doruk noktası. Gözyaşı, teselli, şifa ve yeni bulunan barışın sembolüdür. Şafak, neşeli ve parlak bir şeyin doğumunun başlangıcıdır.
Lirik kahramanların görüntüsü duyguları "fısıltılardan" ve "çekingen nefeslerden" "tatlı bir yüzdeki bir dizi sihirli değişikliğe" dönüşür. Yazar, karakterlerin yaşadığı tüm duygu gamını, sevimli bir yüzdeki büyülü değişiklikleri tek bir satırla ortaya koyuyor: "Yazar, karakterlerin yaşadığı tüm duygu gamını tek bir satırda ortaya koyuyor.
şiirin özelliği tek bir fiil içermemesidir. İsimler, her cümleye ölçülü ve telaşsız, alışılmadık bir ritim vermenizi sağlar. Aynı zamanda, her stanza tamamlanmış bir eylemdir ve şunu belirtir: zaten oldu. Eksik detayları tamamlamak için hayal gücünü çalıştırır.
Parça Rolü. Şiirin tamamı, homojen üyelerden - konulardan (aralarına virgül konur) oluşan bir cümledir. Çalışmanın tamamı büyük bir başlık cümlesidir. Nominal cümleler, nesnelerin veya fenomenlerin varlığının onaylandığı tek heceli cümlelerdir: "Fısıltı, çekingen nefes alma ..." Nesneleri adlandırmak, bir yeri veya zamanı belirtmek, nominal cümleler okuyucuyu hemen eylem durumuna sokar: ".. Gece ışık, gece gölgeleri, bitmeyen gölgeler..."
Konu ancak tanımlarla genişletilebilir: "... Çekingen nefes ..."
Tür- minyatür, çağdaşlar tarafından yenilikçi bir çalışma olarak algılandı.
Fikir: Aşk - Harika bir his yerde.
Bu şiirin bir edebiyat klasiği olmasına rağmen, yayınlandıktan sonra Afanasy Fet bir olumsuz tepki yağmuruna tutuldu. Yazar suçlandı bu iş anlamsız Ve ayrıntılardan yoksun olması ve okuyucuların yaklaşan şafakta kısa cümlelerden tahminlerde bulunmak zorunda kalması, eleştirmenlerin onu "dar bir insan çevresi için tasarlanmış şiirsel bir yapıt" olarak sınıflandırmasına yol açtı.
Şairin bu şiirinde 19. yüzyılda tabu haline gelen yakın ilişkiler konusuna değindiğini bugün rahatlıkla söyleyebiliriz. Ve bundan doğrudan eserin kendisinde bahsedilmese de, ince ipuçlarının herhangi bir kelimeden daha anlamlı olduğu ortaya çıkıyor. *** *** ***
Gece parladı.ay bahçe doluydu. sermek ışınlar oturma odasında ayaklarımızın altında olmadan ışıklar. Piyano tamamen açıktı ve içindeki tellerin yanı sıra titriyordu. kalpler senin şarkın bizde
Sen şarkı söylediönce şafak, gözyaşları içinde bitkin, yalnızsın - Aşk hayır bu Aşk farklı ve çok istedim canlı ile, ses seni düşürmeden aşık olmak , sarılıp ağla senin üzerine.
Ve uzun yıllar geçti sıkıcı ve sıkıcı Ve şimdi, gecenin sessizliğinde, sesini yeniden duyuyorum ve o zamanki gibi esiyor. iç çekişler bunlar sesli , Yalnızsın - hepsi hayat yalnız olduğunu Aşk.
Herhangi bir suçun olmaması kader ve kalp yanan un , A hayat bitmez, bitmez, başka bir amaç yoktur. hıçkırık seslerine inan, Sen aşık olmak , sarılıp ağla senin üzerine!
