Evlilik performansı. Oyun "Evlilik
Evlilik.
Mayakovsky Tiyatrosu repertuarındaki N.V. Gogol'un oyun dizisi, Sergei Artsibashev'in "Evlilik" performansıyla devam ediyor. Sahneleme, dolu evleri tekrar tekrar bir araya getiriyor ve bunu yetenekli yönetmenin gözüne, birçok sanatsal buluntuya ve tabii ki mükemmel oyuncu kadrosuna borçlu. "Evlilik" performansı için bilet satın alan seyirci, Podkolesin rolünde Igor Kostolevsky ve Kochkarev rolünde Mikhail Filippov, Svetlana Nemolyaeva, Zoya Kaidanovskaya, Galina Belyaeva, Galina Anisimova ve daha birçok kişi ile buluşacak. mükemmel performans gösterenler
"Evlilik" performansı için biletler, sizi yeni bir şekilde - ilginç, alışılmadık - aktarılan tanıdık bir hikaye ile bir toplantıya götürecektir. Yapımın tüm renkleriyle oynaması için Oleg Sheintsis, Pavel Gerasimov, Natalia Anchutina, yönetmen ve oyuncularla birlikte üzerinde çalıştı. "Evlilik" biletleri halk için her zaman çok ilgi çekicidir, çünkü Gogol komedisine o kadar çok anlam, o kadar zengin görüntü katmıştır. Bu nedenle Moskova'daki "Evlilik" performansını kaçırmayın.
Evlilik
Bilet fiyatı:
Balkon 1100-1450 ruble
Asma kat 1200-3000 ruble
Amfitiyatro 1200-1450 ruble
Benoir 1200-2200 ruble
Parter 1450-3500 ruble
Yönetmen - Igor Zolotovitsky
Sanatçı - Valery Firsov
Kostüm tasarımcısı - Victoria Harkhalup
Aydınlatma tasarımcısı - Damir Ismagilov
Koreograf - Gia Berdzenishvili
Yönetmen yardımcısı - Lyubov Zabolonskaya, Natalia Koltsova
Oyuncular ve sanatçılar:
Agafya Tikhonovna, tüccarın kızı, gelin - Irina Pegova, Svetlana Kolpakova
Arina Panteleimonovna, teyze - Olga Barnet
Fyokla Ivanovna, çöpçatan - Evgenia Dobrovolskaya
Podkolyosin, çalışan, mahkeme danışmanı - Stanislav Duzhnikov
Kochkarev, arkadaşı - Yuri Stoyanov
Sahanda yumurta, uygulayıcı - Sergey Belyaev
Anuchkin, emekli piyade subayı - Valery Troshin, Pavel Vashchilin
Zhevakin, denizci - Boris Plotnikov
Dunyasha, evdeki kız - Maria Sokova
Podkolyosin'in hizmetkarı Stepan - Denis Bobyshev
Evlilik oyunu için Çehov Tiyatrosu biletine mi ihtiyacınız var? Artık evinizden veya ofisinizden çıkmadan gıpta ile bakılan bileti alma fırsatına sahipsiniz. Web sitemizdeki çevrimiçi bir başvuru formunu doldurun, kurye siparişi sizin için uygun bir zamanda ve yerde teslim edecektir.
Tiyatro sahnesinde - mevsimlerden, yıldönümlerinden veya tarihlerden bağımsız olarak sürekli bir fenomen. Şaşırtıcı bir şekilde, neredeyse yüz yetmiş yıldır "" birçok tiyatroda oynanarak hem seyirciler hem de yönetmenler arasında sürekli bir ilgi uyandırıyor. Moskova Sanatsal tiyatro burada bir istisna yok. "Evlilik" in en ilginç versiyonu Moskova Sanat Tiyatrosu tarafından seyirciye sunuldu. yetenekli aktör ve yönetmen Igor Zolotovitsky.
Zekice güçlü memnun edecek döküm, birçok izleyici tarafından tanınan ve sevilen, televizyon izleyicisinin mizahi programı "Gorodok" tan tanıdığı Yuri Stoyanov, " dahil olmak üzere birçok ödül kazanan eşsiz Irina Pegova dahil" altın maske”, “Kristal Turandot”, “Altın Kartal”. Seyirciler için hoş bir sürpriz de Evgenia Dobrovolskaya ve Stanislav Duzhnikov'un sahneye çıkması olacak. Bu da bu muhteşem performansı mutlaka izlemenizin sebeplerinden sadece biri.
Oyunun konusu çok iddiasız olmasına rağmen, yönetmen ve oyunculuk grubu kendilerini sahnede tam olarak ifade etmelerine izin verdi. "Evlilik" in Zolotovitsky'nin Moskova Sanat Tiyatrosu Ana Sahnesi'ndeki ilk eseri olduğunu da belirtmekte fayda var. Oyuncuların keyifli eşliğinde harika bir akşam geçirmeye karar verdiyseniz Rus tiyatrosu ve sinema, Moskova Sanat Tiyatrosu Gogol'ün eksantrik kahramanlarına yürekten gülmek için. Çehov hoş geldiniz!
MTX'te Performans Evliliği - video
MTX Chekhov Tiyatrosu'na doğrudan web sitemizden bilet satın alabilirsiniz. Sizi salonun düzenine alışmaya ve sizin için en uygun koltukları ayırtmaya davet ediyoruz. Moskova'da biletlerin kurye ile teslimi ücretsizdir.
| EVLİLİK (N.V. Gogol'un çalışmasına dayanarak)
EVLİLİK (N.V. Gogol'un çalışmasına dayanarak)
N.V.'nin çalışmalarına dayanmaktadır. Gogol.
Bu "Evlilik" performansının ayırt edici bir özelliği, Yazarın doğrudan sahnede bulunmasıdır. Nikolai Gogol, "Arkadaşlarla Seçilmiş Yazışma Yerleri" nden alıntılar yapıyor ve bu sayede ünlü komedi, Gogol'ün sözünün tadını koruyarak tamamen yeni bir ses kazanıyor ...
"Evlilik" veya "iki perdede kesinlikle inanılmaz bir olay" - Nikolai Gogol'un en neşeli oyunlarından biri. Başlangıçta, Gogol oyunu basitçe "Damatlar" olarak adlandırmak ve aksiyonu köye taşımak istedi. Ama ne zaman "Evlilik" tam bir şekil aldı, oyunun olayları St. Petersburg'a taşındı.
Gogol'ün eserlerinin ekran uyarlaması her zaman bir olaydır. Ve eğer "Evlilik" Moskova Lenkom Tiyatrosu tarafından sahneleniyor, o zaman bu, başkentin tüm tiyatro izleyicileri için en çok arzu edilen performanslardan biri. Kesin olarak ifade edilebilir ki biletler bir anda üzerine dağılın.
"Evlilik"- gerçek ansiklopedi Rus ruhu. Lenkom Tiyatrosu'nun daimi başkanı Mark Zakharov'un Çehov ve Dostoyevski'den önce yalnızca Gogol'un "karakterimizin gizli özelliklerini ve en önemlisi ebedi komplekslerimizi" gün ışığına çıkarmayı başardığını söylemesine şaşmamalı.
Oyun, parlak bir oyuncu kadrosuyla övünüyor (ve bu, biletlerçok çabuk dağılır). Agafya Tikhonovna'nın rolü, Halk Sanatçısı Rusya ve ödüllü Eyalet Ödülü Rus Alexandra Zakharov. Şüphelere boğulan Podkolesin, Rusya Halk Sanatçısı Viktor Rakov tarafından seslendirilecek. Leonid Bronevoy infazcı Yaichnitsa'yı oynayacak ve Alexander Zbruev emekli piyade subayı Anuchkin rolünü oynayacak.
Mark Zakharov'un diğer tüm yapımları gibi, klasik oyun yeni bir modern yorum alır. "Evlilik" 2007'den beri Lenkom sahnesinde başarıyla yer alıyor ve bu süre zarfında oyuncu kadrosu birkaç kez değişti. İÇİNDE farklı zaman Yapımda Inna Churikova ve Oleg Yankovsky yer aldı.
Biletler performansa "Evlilik" her zaman web sitemizden satın alınabilir.
2000 ruble'den 7500 ruble'ye kadar bilet fiyatları.
Mark ZAKHAROV'un sahnelediği;
Yönetmen: Alexey MOLOSTOV;
Besteci: Sergey RUDNITSKY;
Kostüm tasarımcısı: Valentina KOMOLOVA.
Oyundaki oyuncular:
Agafya Tikhonovna, tüccarın kızı, gelin: Alexandra ZAKHAROVA;
Arina Panteilemonovna, teyze: Natalya ZAYAKINA;
Podkolesin, çalışan, mahkeme danışmanı: Viktor RAKOV;
Podkolesin'in arkadaşı Kochkarev: Ivan AGAPOV;
Anuchkin, emekli piyade subayı: Alexander ZBRUEV;
Zhevakin, denizci: Alexander SIRIN, Dmitry PEVTSOV;
ve ayrıca: Vladimir ZHUCHKOV, Oleg ZARIPOV/Anatoly ABRAMOV, Mikhail ZHIGLOV/Zhanna TEREKHOVA/Alexander GRUZDEV, Alexander SAMSONOV/
En popüler soruları yanıtladık - kontrol edin, belki sizinkini yanıtladılar?
- Biz bir kültür kurumuyuz ve Kultura.RF portalında yayın yapmak istiyoruz. Nereye dönmeliyiz?
- Portalın "Afişine" bir etkinlik nasıl teklif edilir?
- Portaldaki yayında bir hata bulundu. Editörlere nasıl anlatılır?
Anlık bildirimlere abone oldum, ancak teklif her gün görünüyor
Ziyaretlerinizi hatırlamak için portalda çerezler kullanıyoruz. Çerezler silinirse, abonelik teklifi tekrar açılır. Tarayıcı ayarlarınızı açın ve "Çerezleri sil" öğesinde "Tarayıcıdan her çıktığınızda sil" onay kutusunun bulunmadığından emin olun.
Kultura.RF portalının yeni materyalleri ve projelerinden ilk siz haberdar olmak istiyorum.
Yayınla ilgili bir fikriniz varsa ancak bunu gerçekleştirmenin teknik bir imkanı yoksa, doldurmanızı öneririz. elektronik form altındaki uygulamalar ulusal proje"Kültür": . Etkinlik 1 Eylül - 31 Aralık 2019 arasında planlanıyorsa, başvuru 16 Mart - 1 Haziran 2019 (dahil) arasında yapılabilir. Destek alacak etkinliklerin seçimi, Rusya Federasyonu Kültür Bakanlığı'nın uzman komisyonu tarafından yapılır.
Müzemiz (kurumumuz) portalda yer almamaktadır. Nasıl eklenir?
Kültür Alanı sistemindeki Birleşik Bilgi Alanı'nı kullanarak portala kurum ekleyebilirsiniz: . Katılın ve yerlerinizi ve etkinliklerinizi göre ekleyin. Moderatör tarafından doğrulandıktan sonra kurumla ilgili bilgiler Kultura.RF portalında görünecektir.
|
Fotoğraf: “VALENTINA BELYANCHEVA” |
|
| Roman Dolzhansky. . Mayakovsky Tiyatrosu'nda Sergei Artsibashev'in "Evlilik" (Kommersant, 09/07/2002). Marina Davydova. "Mayakovka" nın yıldızları, Gogol'un "Evliliğini" oynadı ( haber zamanı, 07/09/2002). Elena Yampolskaya. Giden sezonun son büyük prömiyeri, Sergei Artsibashev'in yazdığı "Evlilik" ( Novye İzvestiya, 17.07.2002). Alexey Filippov. . Yönetmen, oyunu seyircinin en sevdiği tarife göre hazırladı ( İzvestiya, 09.07.2002) Alena Karas. . Sergei Artsibaşev "Evlilik" i klonladı büyük sahne (Rus gazetesi, 15.07.2002). |
Evlilik. Mayakovski Tiyatrosu. oyun hakkında basın
Kommersant, 7 Eylül 2002
yumurta likörü
Mayakovsky Tiyatrosu'nda Sergei Artsibashev'in "Evlilik"
Moskova Mayakovsky Tiyatrosu, yeni oyunun ilk performansı olan Gogol'un "Evlilik" sezonunu açtı. Sanat Yönetmeni Sergei Artibaşev'in Tiyatrosu. Kommersant köşe yazarı ROMAN DOLZHANSKY, performansın Gogol'ün aynı oyundaki erkek güzelliği tarifine göre perçinlendiğini keşfetti: Nikanor İvanoviç'in dudakları İvan Kuzmiç'in burnuna konsaydı vb.
Birkaç yıl önce, Sergei Artsibashev, Mayakovsky Tiyatrosu'ndan oyuncuların katılımıyla Pokrovka'daki küçük Tiyatrosunda "Evlilik" i sahneledi. Ve şimdi yeni grubun popülaritesinin kaynaklarını aynı oyunda kullanmaya karar verdi ve hemen ve tamamen - epizodik olanlar dışındaki tüm roller galada oynandı. halk sanatçıları, halkın favorileri. Oyun ilanına bir bakış, tiksinti ile, pek çok ünlü yüzün yer aldığı ölümsüz bir komedinin kaçınılmaz olarak dönüşeceği, açık sözlü fayda numaralarından oluşan bir geçit törenini hayal etmek için yeterliydi. Üstelik tüm yıldızının olduğu tiyatronun sahnesinde son yıllar sürekli olarak ufka doğru eğiliyordu ve halk son zamanlarda kelimenin tam anlamıyla kuyruğundan yakalanmak zorunda kaldı. Ne de olsa Büyük Salon doldurulmalı ve avludaki saat biliniyor.
Ancak Sergei Artsibaşev henüz pozisyon tarafından şımartılmadı: o hala bir yöneticiden çok bir yönetmen. Doğru, yönetmen en cesur değil, çok ılımlı ve doğru ve hatta denebilir ki, üstelik her zevke göre yardımsever. Ve sadece bir hayvanat bahçesi gibi tiyatroya gitmeye - canlı yıldızlara bakmaya - alışkın olanları şımartmaya niyetli değil, niyetinde değil. Bu nedenle, onun "Evliliği", birkaç kişinin garip bir birleşimidir. seçenekler bu parçanın performansı
Birincisi, Gogol'ün oyunu çok eski zamanlardan beri oynandığı gibi - bir karakter komedisi olarak oynanabilir. Her tiyatro, tadına bakmak için ana hatlarının şişmanlık derecesini seçmekte özgürdür. Talihsiz talipler üçlüsüne emanet edilen bu yarı çeşitlilikteki "performans içinde performans"tır. Her biri, Gogol için ders kitabı Sovyet illüstrasyonlarını anımsatan bir karikatüre indirgenmiştir ve geline sunum sahnesi amatör bir sanat konserini andırır. Igor Okhlupin ünlüleri çiziyor, karnını okşuyor ve bir numara gösteriyor. Alexander Lazarev gözlük takıyor, sallanan bir yürüyüşle yürüyor ve bir kurdele ile spor dansı yapıyor. Ramses Dzhabrailov huysuzca homurdanıyor, sahnede canlı gibi koşuyor ve çömelmeye başlıyor. Çöpçatan Svetlana Nemolyaeva ses egzersizleriyle gruplarına katılıyor. Bu nedenle, canlanan telepersonel severlerin kar edecekleri bir şeyleri var.
Eh, Gogol'ün bile mistikleri içeri alması gerekiyordu. Hayranlarının çoğunun artık Mayakovski Tiyatrosu'nu ziyaret ettiğinden emin değilim, ancak Evlilik aynı zamanda kötü şöhretli bir azınlığın ihtiyaçlarını da hesaba katıyor. Ancak burada biraz gizem var ve sahneyi çok sayıda aynayla bir kış bahçesine dönüştüren bu çalışma alanından Mikhail Filippova Kochkarev ve sanatçı Oleg Sheintsis sorumlu. Bundan, aynanın arkasından taliplerin görüntüleri Agafya Tikhonovna'ya görünüyor, oradan takıntılı Kochkarev onu evlenmeye ikna ediyor ve orada, aynada, pencereden değil, Igor Kostolevsky - Podkolesin finalde atlıyor .
O ve burada gelin olarak görünen Evgenia Simonova, performansın üçüncü bileşenine emanet edildi - lirik, hüzünlü bir hikaye. Bir zamanlar Malaya Bronnaya'daki Tiyatro'da Anatoly Efros şunu keşfetti: komik komedi"Kesinlikle inanılmaz bir olay" alt başlığına sahip olan Gogol, şu şekilde oynanabilir: üzücü bir hikaye mutluluk hayaletinin aniden çağırdığı, ancak çok geçmeden terk ettiği küçük yalnız insanlar hakkında. Şimdi Kostolevsky ve Simonova aynı konu hakkında oynuyorlar. Yaklaşık olarak - çünkü Artibaşev'in "Evliliği" ndeki sözler ikna edici bir güce getirilmediğinden, çekingen eskizler ve boşanmalarda bırakıldılar ve ayrıca, bütün bir Rus aşk antolojisi ile seyreltildiler (belki de yönetmen bunların yoğunlaştırılmasını istedi). karakterler her fırsatta şarkı söylemede daha iyi hale geliyor. Ve bütün bir avlu insanı korosu yardımlarına gelir. Performans tam olarak romantik melankoliyle ("Sessiz ol, hüzünlü ol, sessiz ol") ve mumlarla çerçevelendiğinden, sadece lirik tema yönetmen için bir sırdı ama eski moda samimiyetten yana bir seçim yapmaktan utanıyordu. Sonuçta, kasayı doldurmaktan sorumlu bir yönetici olarak uyandı. Kültürel bir girişim gibi bir şey olduğu ortaya çıktı. Ve sonuçta seyirci tiyatroya döndü. Ama Gogol'ü okumayan diğerleri. "Ah, şimdi fikrini değiştirecek!" - Igor Kostolevsky son monologunu yaptığında, yanımda oturan izleyici korkudan nefesini tuttu. Suya bakmak gibi.
Haber Zamanı, 9 Temmuz 2002
Marina Davydova
Kolay erdem tiyatrosu
"Mayakovka" nın yıldızları Gogol'ün "Evliliğini" oynadı
MIFF çerçevesinde Istvan Szabo'nun "Tarafların Görüşü" filmi gösterildi. Eylem, II. Dünya Savaşı'nın bitiminden hemen sonra gerçekleşir. Müttefik kuvvetler tarafından işgal edilen Almanya'nın denazifikasyonunun karmaşık ve çelişkili süreci gösteriliyor. Ana rollerden birinde entelektüel Hollywood partisi Harvey Keitel var. Film biraz inşa edilmiş ve Szabo'nun en iyisi değil, ama mesele bu değil. Bir noktada ölçülü Keitel'in yanında Oleg Tabakov, kendini Sovyet rejimine satmış bir Rus entelektüel olarak ekranda belirir. Tabakov'un rolü küçük ama dört dakikalık ekran süresinde sonuna kadar oynamayı, dönüşlerde Keitel'i geçmeyi ve 15 tekme, 19 tokat ve 48 oyunculuk klişesini göstermeyi başarıyor. Tabakov, Keitel'e, "Ne yapmaya çalışıyorsun dostum," diyor gibi görünüyor, "böyle oynaman gerekiyor. Aksi takdirde bu kahrolası seyirciyi aşamazsınız, onlar sanattan ne anlarlardı!” Trajik bir paradoks var. Moskova Sanat Tiyatrosu paltosunu terk eden ve şimdi Moskova Sanat Tiyatrosu'na başkanlık eden Rus oyunculuk okulu temsilcisi gösteri yapıyor hollywood yıldızı Stanislavsky sistemine karşı oynama dersi verirken, akıllı, kurnaz ve oyunculukla dolu asalet dolu bir yıldız, bu sistemin canlı bir düzenlemesi gibi görünüyor.
Böyle bir dil karşısında, Mayakovsky Tiyatrosu'nun "Evlilik" galasında oynayan ve 48 pulları için ceplerine de girmeyen yıldızlarına hak iddia etmeye cesaret edilemez. İlk olarak, Moskova Sanat Tiyatrosu geleneklerine asla bağlılık yemini etmediler. Kendilerini Andrei Goncharov'un ticari formda ve son derece ruhani performanslarında oynadılar ve son yıllarda, sanat yönetmeni artık formda olmadığında, tamamen girişimlerin etrafında koştular. İkincisi, yanlarında Keitel yok.
Oyuncu olmanın iki yolu arasındaki fark, günlük bir benzetme yardımıyla açıklanabilir. Kolay erdemli bir kadının yanında iyi yetiştirilmiş bir kadın hayal edin ve hangisinin daha çok dikkat çekeceğini tahmin edin. Aynı zamanda, kötü huylu bir kadın yazılı bir güzellik olabilir, tıpkı tepinme ve yağmalarla oynayan bir sanatçının ne kadar yetenekli bir mucize olabileceği gibi (Oleg Tabakov'un yeteneğinden kim şüphe duyar ki). Sadece bazı sosyal gelenekler var - düzgün bir toplumda böyle davranmıyorlar. Ama itibarı değil, anlık başarıyı umursuyorsan, o zaman elbette ... O zaman bu başka bir mesele. Sadece size kötü bir kelime denirse kırılmayın. Bu, oyunun kurallarının bir parçasıdır. Tiyatro dahil.
Yakın zamana kadar Pokrovka'daki küçük Tiyatronun başında bulunan ve şimdi de onların akademik devini omuzlamış olan Sergei Artsibashev. Mayakovsky, başarıya ihtiyaç vardı. Hızlı. Anlık. Kaçak sanatçıları tiyatroya, seyircileri salona döndürmek zorunda kaldı. O döndü. Evlilik'te (Artsibashev bu oyunu Pokrovka Tiyatrosu sahnesinde çoktan sahneledi ve hatta bunun için bir Devlet Ödülü aldı), Mayakovka'nın mevcut tüm yıldızları işe alındı ve hepsi istisnasız kolay erdemli bir kadın olarak oynuyor.
Igor Kostolevsky (Podkolesin) yine arada bir yerde dondu isimsiz yıldız ve büyüleyici bir mutluluğun yıldızı. Evgenia Simonova yine prensesi canlandırıyor, biraz perişan ve hayattan sertleşmiş, ancak yine de dudaklarını bir yay şeklinde katlıyor. Mihail Filippov (Mayakovka'nın en güçlü ve en kaliteli sanatçılarından biri), Kochkarev rolünde Napolyon'un hızlı zekasının başka bir versiyonunu gösteriyor (tiyatro seyircileri onun aynı adlı Efros performansındaki başrolünü hatırlıyorlar). Acı çeken bir kadının olağan rolünden Svetlana Nemolyaeva, bir çöpçatan rolünde biraz elendi. Sebepsiz yere oynuyor ama aynı zamanda o kadar surat yapıyor ve o kadar kolay sahne davranışı sergiliyor ki, ona sarı bilet yazmanın zamanı geldi. Damatlar çok geride değil - yüzüyle meşgul olan Alexander Lazarev (Anuchkin), komik olan Ramses Dzhabrailov (Zhevakin) ve görünüşüne bir derece vermeye çalışan I. Kashintsev (Pişmiş yumurta).
Artsibaşev'in performansında özellikle büyüleyici olan şey açık sözlülüktür.
Gogol'ün kendi kendine oynayan komedisi, en önemsiz yönetmen konseptinin bile gölgesinde kalmaz, ancak en basit şakalar ve aralarla süslenir. Çöpçatan bir ficus gibi davranır. Kısa Dzhabrailov ile uzun boylu Lazarev, bir la Pat ve Patachon çiftini canlandırıyor ve Kashintsev-Fried ile birlikte, vahşi doğada saklanarak üç kişiyi düşünüyorlar. kapalı bitkiler. Gösterinin sahnesinde Kızarmış yumurtalar yumurta ve tavukla bir numara gösteriyor, Zhevakin "Elma" dansı yapıyor, Anuchkin kurdele ile egzersiz yapıyor, Podkolesin bir tekerleme okuyor. Agafya Tikhonovna sahnede beyaz bir kuğu gibi süzülüyor ve taliplere cömertçe turşu sunuyor.
Aralar arasındaki duraklamalar, çok sayıda hizmetkarın şarkılarıyla doludur, en müreffeh olmayan yerlerde pazarlanabilir bir miktarda nereden geldikleri belli değildir. tüccarın evi. Sahnede olup bitenlerin anlamına pek uymayan hizmetkârlar artık “Ayrılık, ayrılık” diye sürükleyip dans etmeye başlıyorlar. Finale daha yakın olan Artibaşev, performansa lirizm ve sessizliğin girmesine izin verir ("Kapa çeneni, hüzün, sessiz ol," koro duygusal bir şekilde şarkı söylüyor), ancak tüm gördüklerinden sonra artık ne üzüntüye ne de sözlere inanmıyorsun.
Bu performansta sanatla ilgili olan tek şey, her zaman olduğu gibi, Oleg Sheintsis'in muhteşem manzarası. Mayakovski Tiyatrosu'nun sahnesini sahneye çeviriyor kukla Tiyatrosu. İki komik figürle - erkekler ve kadınlar - taçlandırılmış yarı saydam perdesinin arkasında komik bir boyalı dünya gizlidir. Ve performansın mantığına değil (çünkü mantığı yok), senaryonun anlamına inanıyorsanız, bize zayıf ve savunmasız Podkolesin'in (perdenin önünde oturan tek kişi o) hikayesi anlatılabilir. ilk başta) komik ama sahte kuklaların dünyasına girdi ve sonra oradan atladı (ve pencereden değil, ama önemli olan aynaya). Gogol'u Hoffmann'a çevirebilirler. Her gün doymak için ama birçok yönden gizemli komedi romantik tema oyuncak bebekler ve insanlar, yansımalar ve aynalar. Yapabilirlerdi, ama söylemediler ve doymadılar. Bir zamanlar vardı. 48 pul için yeterli zaman olmayabilir. Kolay erdem tiyatrolarının bu tür önemsiz şeylerle değiş tokuş edilmemesi gerekiyor.
Bir teselli olarak, seyircinin genellikle bu tiyatrolara çabuk aşık olduğunu ancak neredeyse hiç evlenmediğini söyleyebiliriz. Tarih penceresinden atlarlar ve kaçarlar. Evlilik ciddi bir meseledir.
Novye Izvestia, 17 Temmuz 2002
Elena Yampolskaya
Kapa çeneni, deja vu, kapa çeneni...
Giden sezonun son büyük prömiyeri "Evlilik" Sergei Artsibashev tarafından
Temmuz. Cuma. Akşam. Şehir merkezi. Sarhoş edici ısı. Ve olumsuz koşulların böyle bir kombinasyonu altında - "Mayakovka" tuğla kulesinde şenlikli bir canlanma. "Evlilik" iklimsel zorluklara tabi değildir, çünkü afişinde güncel yerel yıldızların neredeyse tamamı listelenmiştir. kazan-kazan. Yıldızlardan yararlanılırsa, birinin buna ihtiyacı vardır. Önce halk.
Artibaşev'in "Evlilik" adlı eserinin son performansı için sadece ikinci kademe biletleri ücretsiz satışta kaldı. Her biri on altı basamaklı dört dikey merdiven vardır. Bir bilete 30-50 akçe verebilen tiyatrocu anneanneler, yol boyunca veda iniltileriyle gözden kayboluyor. "Mayakovka" bu nedenle en minnettar, sadık ve coşkulu seyirciyi kaybetme riskini taşıyor.
Kızıl Kule'yi yeniden inşa etme zamanı. Yıpranmış sandalyeler, zarif bir insanın bile aralarına sığamadığı sıkışık sıralar, tüylü yetmiş yıldan beri değişmeyen oyuncu fotoğrafları, salondaki yakınlık (merdivenlerde pes etmeyenler tekrar deneyebilir). performans), gri tavan, kirli duvarlar, eski püskü kapılar, rezalet bir tuvalet - brrr ... Tamam, yeni sanat yönetmeni yumruklu biri, düzelteceğini düşünmek gerekir.
"Evlilik", Artibaşev'in Pokrovka Tiyatrosu'ndaki en ünlü oyunuydu. Çok açık kariyer(ünvanlı danışmanlardan ve aniden sivillere verilen gibi) Sergei Nikolayevich, geçmiş başarının tekrarı ile destek vermeye karar verdi. İzlenen izleyici bir deja vu hissine kapılır: bunların hepsini zaten gördük. Aynı şekilde, Kostolevsky-Podkolesin'in ayakları havzada yükseldi, Filippov-Kochkarev de aynı şekilde heyecandan kaynıyordu ve sadece bir dakikalığına ikisi de dokunaklı bir şekilde dondu, aile hayatının resimlerinden büyülenmişti; ve kanvas pantolonlu kızlar sonsuz bir şekilde "Ayrılık, ayrılık ..." diye yaraladılar: ve Oleg Sheintsis'ten bir kış bahçesi vardı - yerli subtropikler (üç kişilik saksılar ve küvetler arasında damatlar bir tür ficus düşünür ve kokar); ve ayna da loş bir şekilde parlıyordu, burada önce şehvetli erkek burunları Agafya Tikhonovna'ya göründü ve sonra Podkolesin pencereden değil aynadan baktı ...
Seyircinin ana neşesi - Ramses Dzhabrailov, Zhevakin yine çevik küçük bir serçe gibi dörtnala koştu. Dzhabrailov muhteşem bir aktör, aynı zamanda karakteristik ve güçlü, bir filmde Mikhoels'i oynamalı, çok harikalar. benzerlik. Zhevakin, o Evlilikte bir elmastı ve şimdiki evliliğin bir süsü olarak kaldı.
"Evlilik", hem Gogol'de hem de Artibaşev'de tek bir şey var - değişim korkusu hakkında. Ne var ki, bu yeterli değil ve hayatın köklü yapısını sarsmak korkutucu. Peki nasıl dağılır? Artibaşev, tek tutkusu iftira atmak ve iyi olmak olan Podkolyosin olmayabilir, ancak havuza girmek için de acelesi yok. İlk çıkışını eski bir performansın kopyası olarak yeni bir yerde yaptı. "Evlilik" riskli proje başlangıçta değildi: bu önemsiz bir mesele - katı yıldızlarda seyahat etmek. Dzhabrailov'un büyük yeteneğine Filippov'un erkeksi çekiciliğini ekleyin ve buna Kostolevsky'nin ebedi gençliğinin ölümsüz popülaritesini ekleyin ...
"Evlilik" de neler değişti?
Çöpçatan değişti - Inna Ulyanova vardı, Svetlana Nemolyaeva vardı. Eşit şekilde el salladılar. Fekla Ivanovna meşhur votka içiyor, "Suçlu ben miyim ..." yüksek sesle performans sergiliyor ve herhangi bir tehlike varsa - parmakları açılıyor - kendisi bir palmiye ağacı gibi davranacak.
Kuperdyagina kızı güncellendi: Elena Starodub onu Pokrovka'da oynadı ve Evgenia Simonova Mayakovka'da oynadı. Boğuk bir bas hattı, dantel pantolonlar içinde uzun, düşünceli bir oturma, daha sonra geniş bir kabarık etekle kaplandı, plastisite kırıldı. Cidden sıkıcılığın eşiğinde. Saat mekanizmalı oyuncak bebekle çaydanlığın üzerindeki kadın arasında bir şey.
Emekli memur Anuchkin - Alexander Lazarev. İma edici, tatlı sesli. Horoz yürüyüşü. Beline zar zor ulaşan Zhevakin ile birlikte özellikle komik görünüyor.
Yürütücü Sahanda yumurta - Igor Okhlupin. Gastronomik soyadına göre, sahte bir göbekle, zayıf bükülen bacaklarda, yuvarlak ve halsiz ...
Artibaşev'in oyunculuk şirketi, önceki sefer olduğu gibi, kelimenin tam anlamıyla iyi bir iş çıkardı. İlk perdenin zirvesindeki idil öyle ki, artık rütbeleri ve vatana hizmetleri bir kenara bırakarak herkes birbiriyle evlenecek. Mendelssohn'un yürüyüşü kulağa giderek daha güvenli geliyor, karakterler çiftleşme ateşinin coşkusu içinde savaşıyor. Ve mutluluk o kadar mümkündü, o kadar yakındı ki...
Ancak hemen göze çarpan bir değişiklik var. "Evlilik" iki çekimi, beş yıl önceki orijinalinden çok daha kaba çıktı. Şarkılar-danslar, yuvarlak danslar-akarsular artık her şeyin bir zamanlar başladığı hassas delmeyi açıkça belirsizleştiriyor: zayıf iradeli Podkolesin ile Agafya Tikhonovna arasında bir kıvılcım kaydı, ancak hammaddeyi ateşe veremedi, alevlendi ve söndü . Ateş alevlenmek istemiyor, tüm konuşma bu. Podkolyosin evlenmekten değil, aşık olmaktan, ruhunu yabancı, anlaşılmaz bir varlığa açmaktan, iç huzurunu başkalarının ellerine emanet etmekten korkuyor. Kostolevsky, Podkolesin'i bir aptal olarak oynadı, ancak gerçekte mahkeme danışmanı birçok kişiden daha akıllı. Mutluluktan ve talihsizlikten korkar. eşit olarakçünkü ikisi de ayrılmaz. Bu performansın ender (ve en iyi) anları bir hıçkırıkla, bir iç çekişle, bir kristal gözyaşıyla titriyor.
Ancak bugünün Moskova halkı kristal gözyaşı umurunda değil, şarkı sözleri değil, her türden "doğru anla, omuz" seyirciler tarafından şiddetle karşılanıyor. Ana müzik teması olan "Sus, hüzün, sus ...", gerçekleşmeyen umutlara ağlamak gibi oldukça uygun olduğunu varsayalım ve "Elma" deniz köpeği Zhevakin mantıksal olarak haklı, ancak Lazarev'in jimnastik kurdelesi ile yaptığı egzersizler veya Simonova'nın dişlerinde bir gülle yaptığı dans zaten çok çirkin. Artsibashev, bu grubun yapabileceği tüm amatör performansları "Mayakovka" dan sıkıştırdı. Ancak "Evlilik" on dakika ayakta alkışlanarak bitiyorsa suçlamanın ne anlamı var? İnsanlar, görünüşe göre gizlice bir varyete şovu hayal ederek drama tiyatrosuna gidiyor.
İzvestiya, 9 Temmuz 2002
Alexey Filippov
"Evlilik" rafadan
Yönetmen, oyunu seyircinin en sevdiği tarife göre hazırladı.
liderliğini yürüten Andrey Gonçarov Mayakovski Tiyatrosu, kışkırtıcı zonglar ve danslarla dolu coşkulu performanslar sahneledi. Sandalyesini miras alan Sergei Artsibashev, "Pokrovka'da" küçük tiyatroya başkanlık ediyor - sloganı "ruh ve maneviyat" olabilecek sessiz ve lirik yapımlar var. Gogol'un "Evliliği", "Mayakovka" nın sanat yönetmeni Artibaşev'in ilk performansıydı ve burada birkaç önemli görevi aynı anda çözmesi gerekiyordu.
Tiyatronun kurumsal tarzını korumak ve aynı zamanda kendi yönetmeninin yüzünü kaybetmemek, işletmelerin etrafına dağılmış yıldızları sahneye geri döndürmek gerekiyordu ve - asıl mesele bu! - dolu ev için bir sebep verin. Bunu da başardı: Bir gün önce ön gösterim yapıldı ve salon tıklım tıklımdı, girişte fazladan bilet istendi ve son sözden sonra çılgınca alkışladılar.
Sergei Artsibashev samimi ve aynı zamanda son derece basit fikirli bir yönetmen, önündeki görevleri tam anlamıyla anlıyor ve büyük bir titizlikle çözüyor. Artsibashev Goncharov'a dönüşemez - çılgın bir mizaçla ayırt edildi ve yeni sanat yönetmeni dengeli bir kişidir - ve ilk başta Evlilik ruhla ilgilidir. Karanlık yarı saydam bir perde, mum ışığı, gitar yolu, romantik dizeler... Bu, nostaljik yetenek için can atan Na Pokrovka tiyatrosundan. Perde açıldığında sohbet değişecektir.
Artibaşev sert bir yönetmen değil, saygıdeğer oyuncular onu seviyor çünkü onlara oynama, kendilerini halka gösterme fırsatı veriyor, çünkü onlar için performanslar sergiliyor. Yönetmen burada seyirciye "Mayakov" yıldızlarının tüm ev sahibini gösterdi: Igor Kostolevsky ve Mikhail Filippov, Evgeny Simonov ve Alexander Lazarev, Ramses Dzhabrailov ve Svetlana Nemolyaeva. Her birinin kendi tarzı var ve sanatçılar mahmuzları korumadan sürüyorlar. Burada ruh ve maneviyat söz konusu değil - sahnede bir saçmalık hüküm sürüyor.
Herkes cesur bir baskıyla keskin bir şekilde oynuyor. Mihail Filippov (Kochkarev), arkadaşı Podkolesin'in insanlığa bahşedebileceği "yöneticiler" den bahsederken ağlıyor: ikinci hıçkırıktan sonra yanağı titremeye başlıyor. Svetlana Nemolyaeva, eski Moskova çöpçatan Fyokla Ivanovna'yı hanımefendi maskaralıklarına ve titrek aksanlara dönüşen özenle canlandıran çizgi romanlar; Igor Kostolevsky (Podkolesin), halsiz ve düşünceli, rüya gibi kahramanı sürekli olarak antik bir pozda donmaya çalışıyor. Alexander Lazarev (Anuchkin) yarı bükülmüş bacaklarla sahneye girdiğinde salon sevinir - insanlar hem palyaço maskesini hem de en sevdikleri sanatçıyı alkışlar; Podkolyosin'in gelini tüccarın kızı Agafya Tikhonovna'yı oynayan büyüleyici Yevgenia Simonova'yı her zamanki gibi alkışlıyorlar... Ve sonra küçük bir folklor topluluğu sahneye atlıyor - Sergei Artsibashev, Mayakovsky Theatre markası altında performansı stilize ediyor.
Ve böylece devam edecek: şarkılar, danslar, yönetmenlik buluntularıyla tatlandırılmış Gogol (damatlar komik numaralar gösteriyor, folklor gençlerinden biri eski bir kamerayla herkesin fotoğrafını çekiyor). Gösteri, ülkenin sevilen şarkılarının söylendiği ve aynı zamanda çalındığı, milli ruh içinde sürdürülen neşeli ve neşeli bir gösteriye dönüşüyor: ünlü sanatçılar maskelerini abartmak ve onları takdir eden bir izleyici kitlesine sergilemek.
"Evlilik" i Goncharov'un performanslarından ayıran çok şey var. Mayakovsky Tiyatrosu'nun eski sanat yönetmeni enerjik ve öfkeli bir insandı: eserlerinde her zaman bir iç yönetmenlik konusu vardı, sıkı bir şekilde yere serildiler ve sanki teşvik edilmiş gibi finale koştular. Ve "Evlilik", son sözlerin ardından Sergei Artsibashev'in sevdiği ruha tekrar dönerek, paytak paytak paytak paytak ona doğru ilerliyor. Podkolesin pencereden atlayacak, alacakaranlık çökecek, ışıklar yanacak, güzel bir romantizm duyulacak: "Melankoli, hüzün / Umutlar öldü / Arkadaş yok /, Sus, hüzün, sus .. ."
Burada çok az anlam var, ancak seyirciler öfkeyle alkışlayacak: Zalim Igor Kostolevsky tarafından terk edilen büyüleyici Evgenia Simonova için nasıl üzülmemeli? ..
Rossiyskaya Gazeta, 15 Temmuz 2002
aleyna karas
Eski tiyatroda oynamak
Sergei Artsibashev büyük sahnede "Evlilik" i klonladı
Tiyatronun YAZ galası. Mayakovski tesadüfen kuruldu: Nedense tiyatro turneye çıkmadı, bunun sonucunda Muskovitler ve başkentin çok sayıda konuğu performansı programdan iki ay önce izleyebildi.
Tiyatroyla ilk tanışması için yeni ana yönetmen Sergei Artsibashev risk almadı ve yönettiği Pokrovka Tiyatrosu'nda birkaç yıldır büyük bir başarıyla sahnelenen Gogol'un "Evlilik" adlı oyununu aldı. Evet ve bazı oyuncular oyunu zaten biliyor: Igor Kostolevsky ve Mihail Filippov, Pokrovka'da sırasıyla Mayakovka - Podkolesin ve Kochkarev'deki ile tamamen aynı rolleri oynuyorlar.
Yardımsever yaz seyircisi, Artsibaşev'in çalışmasını memnuniyetle karşıladı.
O anlaşılabilir. Lenkom'un davetli dehası Oleg Sheintsis, sahneyi bir surete çevirdi Tür boyama XIX yüzyıl: Dar bir yatay şerit oluşturmak için sahne aynasını yarı yarıya daralttı. Cennetten ve genel olarak başlarının üzerinde herhangi bir boşluktan yoksun bırakılmış, küvetlerdeki kurgular, palmiye ağaçları ve diğer tropikal bitkiler tarafından her taraftan sıkıştırılmış olan "Evlilik" karakterleri, ünlü Gogol'ün "maskelerinin" komik, dokunaklı, anlamsız ve dokunaklı bir geçit törenidir. ". Artibaşev, eski tiyatronun geleneklerini anımsayarak, onların her görünüşünü muhteşem bir girişe dönüştürüyor. Anuchkin (Alexander Lazarev) ve Zhivakin (Ramses Dzhabrailov) klasik, gülünç bir çift oluştururlar: dokunaklı küçük bir adamın himayesi altındaki sıska bir adam. Gülünç derecede görkemli Kızarmış Yumurtalar (Ivan Okhlupin) ve telaşlı Fyokla Ivanovna (Svetlana Nemolyaeva), Gogol maskelerinin bu geçit törenini tamamlıyor. Zevkle oynanan roller hatırlatır daha iyi zamanlar Rus tiyatrosu, tarih kitaplarında anlatıldığı gibi, Zhivokini, Sadovsky ve Shchepkin'in gelenekleri hakkında, tiyatro hakkında - bir hicivci ve bir avukat, küçük bir adamı haklı çıkarmak ve edebiyat öğretmenlerinin bu kadar coşkuyla konuşmayı sevdiği her şey hakkında.
Artibaşev bu alanı zevk ve zevkle stilize ediyor antik tiyatro, ön mizansenleri düzenlemek, talipleri "resimsel" bir şekilde oturtmak. Geçmiş dönemlerin saf tiyatrosundaki bu oyunu tamamlayan, ana karakterlerin ve halk kıyafetleri içindeki "kızlar ve delikanlılar" korosunun seslendirdiği popüler romanslar ve türkülerdir.
Agafya Tikhonovna'yı Evgenia Simonov canlandırıyor. Endişelerini ve grotesk şüphelerini, sanki bir tüccar değil de bir binbaşının kızıymış gibi, iş benzeri emir verici bağırışlarla gizler. Ancak çığlık atıp bir anda sakinleşirken bile içi kendine ve talihsiz taliplerine acımaktadır. Parlak lirik komedyen Ramses Dzhabrailov'un canlandırdığı Zhivakin, oyunda aynı dünya şefkatiyle yaşıyor. Her zaman olduğu gibi, asil, tembel-zarif ve kaprisli bir şekilde büyüleyici Kostolevsky - Podkolesin de çok şeye neden oluyor pozitif duygular. Bu dokunaklı popüler-tür-hoş Gogol'da hafif bir uyumsuzluk, yoldaşıyla bir an önce evlenmek için ani bir kaşıntıya takıntılı, iş adamı ve huysuz canavar Kochkarev - Mikhail Filippov'dur.
Oyunda Agafya'nın baktığı aynalı pencere dışında şeytani, romantik bir ruh yoktur. Anatoliy Efros'un bir zamanlar "Evliliği" "harika" yaptığında düşündüğü, yani her şeyi öyle bir şekilde düzenlediği hiçbir şey yoktur ki, Gogol'ün karakterleri karşısında tüm dünya ve kendisi dayanılmaz bir şekilde üzülür.
Bunun yerine Artibaşev tiyatro sahnesinde sahne aldı. Eski güzel tiyatroda Mayakovsky'ye layık, yüksek kaliteli, orta derecede eğlenceli, orta derecede ciddi bir oyun. Doğru, eski güzel tiyatroda, harika metinler ve oyuncular tüm nesilleri şok edip zihinlerini değiştirebildiler. Mayakovsky Tiyatrosu'nda kimse böyle bir etki beklemiyordu. İyi bir profesyonellik ile tedavi edilir. Bu yüzden çocukları gösteriye götürmek ayıp değil.
