Gerçek sanat gogol portresi nedir? N.V.'nin hikayesi üzerine kompozisyon yansıması Gogol “Portre

"Portre" hikayesi 1842'de Nikolai Vasilievich Gogol tarafından yazılmıştır. yazar kullanır geleneksel motif: ruh karşılığında para, zenginlik. Pek çok soruna değiniyor: Bir kişinin ruhundaki iyi ve kötü arasındaki mücadele, paranın bir kişi üzerindeki gücü, ancak en önemlisi sanatın amacı sorunudur (sanat gerçek ve hayalidir). Hikaye, her birinde bir sanatçının yer aldığı iki bölümden oluşuyor.
İlk bölüm genç ressam Chartkov'u anlatıyor. Bu çok yetenekli ama aynı zamanda fakir bir adam. Büyük sanatçıların yeteneklerine hayrandır; o gücendi moda sanatçıları, resimlerini çiziyor, çok para alıyor ve yoksulluk içinde oturmak zorunda kalıyor. Ama burada ona oluyor garip hikaye. Bir gün bir sanat dükkanına girdi ve alışılmadık bir portre gördü. Portre çok eskiydi, Asya kostümü giymiş yaşlı bir adamı gösteriyordu. Portre, Chartkov'u çok etkiledi. Yaşlı adam onu ​​kendisine çekti; gözleri özellikle anlamlıydı - ona gerçekmiş gibi bakıyorlardı. Genç ressam hiç beklemeden bu tabloyu satın almış. Bundan sonra Chartkov'un başına garip bir durum geldi: Geceleri bir rüya gördü, yaşlı adam resimden çıktı ve ona bir çanta dolusu para gösterdi. Bu, genç sanatçımızın zenginlik ve şöhret için can attığını, ruhunda zaten şeytani bir şey olduğunu gösteriyor. Sonra uyandığında bir söğütte kendisine üç yıl yetecek kadar para bulur. Chartkov, onları tuvallere ve boyalara, yani yeteneğinin yararına harcamanın daha iyi olduğuna karar verir. Ancak günaha kapılır: Yıkılır ve ihtiyaç duymadığı pek çok şeyi satın almaya başlar, şehirde bir daire kiralar ve gazetede övgüye değer bir makale şeklinde ün satın alır. Kendine, yeteneğine ihanet etti, kibirlendi; Hayatında bir zamanlar önemli bir yer tutan insanlara hiç aldırış etmez, hocası da ona "Sende bir yetenek var, onu mahvedersen günah olur. Dikkat et, modacı olma." ressam ... ". Gazetedeki makale bir sıçrama yaptı: insanlar ona koştu, portrelerini yapmasını istedi, şunu ya da bunu talep etti. Chartkov ruhuna ve kalbine ihanet etti. Şimdi o kadar doğal değil, daha çok resim yaptı. tasvir edilen kişi, ancak müşterilerinin sorduğu gibi: "biri başını güçlü, enerjik bir şekilde çevirerek kendini tasvir etmeyi talep etti; diğeri ilham veren gözleri yukarı kaldırdı; muhafız teğmeni Mars'ın gözlerinde görünmesini istedi ... " Bundan sonra sanatçının fikri tamamen değişir, daha önce nasıl benzerliğe bu kadar önem verebildiğine ve tek bir portre üzerinde bu kadar çok zaman harcayabildiğine şaşırır: yetenekti. Deha cesurca, hızlı bir şekilde yaratır ..., eski sanatçılara zaten çok fazla haysiyet atfedildiğini, Raphael'den önce hepsinin figürler değil, ringa balığı çizdiğini savundu ... Mikel-Angel bir palavracıdır ... ". Chartkov, modaya uygun ve ünlü bir zengin adam olur. Başarısının sırrı basittir - bencil düzenleri beslemek ve gerçek sanattan uzaklaşmak. Bir keresinde genç bir sanatçının çalışmaları hakkında fikrini belirtmesi istendi. Chartkov, resimlerini eleştirmek üzereydi ama birden çalışmalarının ne kadar harika olduğunu görüyor. Genç yetenek. Ve sonra yeteneğini parayla değiştirdiğini fark eder. Sonra tüm sanatçıların kıskançlığı onu ele geçirir - resimlerini satın alır ve bozar. Yakında delirir ve ölür.
Hikayenin ikinci bölümü ise bambaşka bir sanatçıyı anlatıyor. Müzayedeye bir genç gelir ve yaşlı adamın haklı olarak kendisine ait olması gereken portresini çekmek istediğini söyler. Burada bu zavallı genç sanatçı, belli bir tefeci hakkında bir hikaye anlatıyor. Olağanüstü zengindi ve herkesten borç alabilirdi. Ama ondan ödünç alan her insan, ne yazık ki hayatına son verdi. Bir gün bu tefeci benden portresini çizmemi istedi. Portre, hikayeyi anlatan sanatçının babası tarafından yapılmaya başlandı. Ama her gün tefeciden tiksiniyordu, çünkü resimdeki gözleri canlıymış gibi çok anlamlıydı. Yakında tefeci öldü. Sanatçı, bir tefecinin portresini çizerek büyük bir günah işlediğini anlamış, çünkü eline düşen herkesin başına bir musibet gelmiştir. Münzevi olur, bir manastıra gider. Kısa süre sonra burada uzun yıllar geçirdikten sonra İsa'nın Doğuşu ikonunu çizdi. Bu şekilde ruhunu iyileştirdi: “Hayır, insan yapamaz, birinin yardımıyla insan sanatı böyle bir resim yapın: fırçanızı kutsal yüksek güç yönetti ve cennetin kutsaması işinize dayandı. Bundan sonra, genç bir ressam olan oğluna, bir zamanlar yaptığı şeytanın portresini yok etmesi için miras bırakır.
Böylece şiirde tamamen iki tane görüyoruz. farklı sanatçılar kaderleri bir portre ile birbirine bağlı. Ancak ilk durumda, sanatçı yetenekten ölüme ve ikinci durumda - günah işlemekten iyiliğe giden yol. Gogol, sanatçının kendi yaratma sorumluluğundan bahseder; ressamın asıl amacı "iyi duygular uyandırmaktır". Yazar, okuyucuya gerçek bir sanatçının nasıl olması gerektiğini gösteriyor: "Kendi içinde yetenekli olan, ruhen herkesten daha saf olmalıdır."

N. V. Gogol'un hikayesinde St. Petersburg'un kaba ve trajik yüzü

Herşey göründüğü gibi değil...

O her zaman yalan söyler

bu Nevsky Prospekt...

NV, Gogol

Gogol, genç bir adam olarak memleketi Küçük Rusya'dan St. Kısa bir zaman başkentin yetkililerinin ve gelecekteki karakterleri olan St.Petersburg sanatçılarının hayatıyla tanışmayı başardı.

Yazar, eserinin "dünyasını" Dikanka ve Zaporizhzhya Sich'ten Nevsky Prospekt'e aktararak bu rotayı tekrarlıyor gibiydi.

Ve şimdi Nevsky Prospekt'e sahibiz - "St.Petersburg'un evrensel iletişimi" Aynı adlı hikayenin başında, ana şehrin bu ana caddesinin hayatı günün her saatinde gösteriliyor. Resim hareketle dolu ama her yüz ve farklı “daireler ve daireler” kendi saatlerinde kendi hareketine sahip; her şey yalnızca bir yerde birleşiyor - Nevsky Prospekt. Burada da "her şey acele ediyor" ama Sorochinskaya Fuarı'ndakinden farklı bir şekilde.

"Nevsky Prospekt'te bulamayacağınız her şey ...", yani: "Burada tek favorilerle karşılaşacaksınız ... Burada harika bir bıyıkla tanışacaksınız ...". ifade edilen bu ölçüsüz övgülerde üstünlük ifadeleri, okuyucu yalanı duyar. Zevkin arkasında ironiyi duyuyoruz ve hikayenin ilk sayfasındaki övgü tonlamasında yazarın sonunda ne söyleyeceğini zaten duyuyoruz: "Ah, bu Nevsky Prospekt'e inanmayın!". Yani hemen "ton müziği oluşturur"; tonlama ve anlam arasındaki bu tutarsızlıkta, dış ve iç arasındaki tutarsızlığı hemen "kulakla" algılıyoruz - tüm hikayenin teması "Nevsky Prospekt". Petersburg Masalında, bir şekilde garip bir şekilde bozulmuş bir "orantı" gözümüze çarpıyor. “Her şeyi” temsil eden “harika bıyık” bütün resimden sıyrılır ve çok büyük bir yer kaplar. Ve genel olarak, Nevsky Prospekt'te insanlar yerine bazı dış işaretler - görünüm, toplumdaki konum - büyür ve "her şey" olur. Ve haysiyet, değer ve önem fikirleri gördüğümüz her şeyle birleştiği için, bu kafa karışıklığının ve "saçmalığın" kaynağıdır. Okur da yazarın anlatımında orantısızlık hisseder, sanki doğru "orantı" burada da karışıyor, parça ile bütünün, önemli ile küçük, önemli ile önemsiz arasındaki ilişki. Bu dünyada her şey mümkün. Anlatının kendisinde, garip bir mantık görüyoruz: Arada sırada önemli bir "her şey" boş bir "hiç" e dönüşüyor; örneğin, emanet edilen Pirogov'un kızları güldürme yeteneği hakkında, “bunun için ihtiyacınız olduğu söyleniyor. harika sanat ya da daha doğrusu, sanatın hiç olmaması.

Petersburg hikayeleri dünyasının "iç yapısı" bize zavallı Piskarev'in gözünden açıklanıyor: "Ona bir iblis tüm dünyayı birçok farklı parçaya ayırmış ve tüm bu parçaları anlamsızca, yararsız bir şekilde karıştırmış gibi geldi. birlikte." Ancak "şeytani" resim artık komik bir resim değil. Gogol'deki parçalanmış "fantastik" gerçekliğin iki yüzü, iki yüzü vardır: biri kaba, komik, diğeri trajik.

Gogol'ün hikayesinde gece gündüz Nevsky Prospekt vardır. Gündüz ise “tek bıyık”ın kişinin bütününü temsil ettiği bir sergidir. Akşam aydınlatması, yeni bakış açılarına ve yeni sorunlara yol açar. Sanatçı Piskarev ve Teğmen Pirogov, akşam lambasından farklı yönlerde ayrılarak Nevsky Prospekt'in inşa edildiği iki paralel olay örgüsü oluşturuyor. Biri güzellikten etkilenir, diğeri bir ilişkiden; başarısızlık ikisini de bekler ve her biri kendi yolunda yenilgisini yaşar ve çıkış yolunu bulur: biri ölür, diğeri yaşamaya devam eder, bir şekerlemedeki ve akşam mazurkasındaki turtalardaki utancı ve rezaleti kolayca unutur.

Gogol, sanatçıyı rüyasının peşinden uçarken ve bu uçuştan sisler içinde hayal ederken, gece şehrin çarpıcı bir resmini verir:

“Kaldırım altından koştu, dört nala koşan atlı arabalar hareketsiz görünüyordu, köprü gerildi ve kemeri üzerinde kırıldı, ev çatısı açık durdu, kabin ona doğru düştü ve nöbetçinin teberi, altın sözlerle birlikte tabela ve boyalı makas, gözünün kirpiğinde parlıyor gibiydi." St.Petersburg gece fantezisinin bu dünyası, Piskarev'in rüyasını, güzel bayanı, onu çok acımasızca aldatan estetik yanılsamayı da içeriyor. Hikayenin sonunda "rüya" ve "aldatma" kelimeleri birleşiyor: "Her şey bir aldatmaca, her şey bir rüya, her şey göründüğü gibi değil!" Gogol'ü anlamak için olağanüstü konuşmasını iyi dinlemek gerekir. Nevsky Prospekt'te arsanın paralel kanallarında hareket eden iki dereye yayılıyor. Yazar sesini şimdi sanatçı Piskarev ile, şimdi teğmen Pirogov ile birleştiriyor ve bu nedenle farklı yerlerde aynı konuda ve tamamen farklı bir tonda zıt şeyler söylüyor; Son monologda açıkça konuşuyor, üstlendiği her iki tonlamayı da "kaldırıyor" ve paralel eylemi kendi sesiyle özetliyor: "Her şey göründüğü gibi değil ... Her zaman yalan söylüyor, bu Nevsky Prospekt ... " .

Puşkin, Gogol'ün "Nevsky Prospekt" ini eserlerinin en eksiksizi olarak adlandırdığında çok doğru sözler buldu. Aslında bu hikaye, Gogol'ün komedisi ile Gogol'un sözlerini, Gogol'un Petersburg'unun kaba ve trajik yüzünü birleştiriyor.

"Portre" hikayesindeki sanat teması

kimde yetenek var

ruhen herkesten daha saf olmalı.

N.V. gogol

Muhtemelen Puşkin'in başarısı " maça Kızı” Gogol'u altına susuzluktan mahvolmuş bir adam hakkındaki hikayesini anlatmaya sevk etti. Yazar hikayesine "Portre" adını verdi. Tefecinin portresi oynandığı için mi? ölümcül rol hikayenin iki bölümünde kaderleri karşılaştırılan kahramanlarının-sanatçılarının kaderinde mi? Veya Gogol bir portre vermek istediği için modern toplum Ve Yetenekli kişi düşmanca koşullara ve doğanın küçük düşürücü özelliklerine rağmen kim yok oluyor veya kurtuluyor? Yoksa başarı ve refahın cazibesinden kaçmaya ve sanata yüksek hizmetle ruhunu arındırmaya çalışan yazarın sanatının ve ruhunun bir portresi mi?

Muhtemelen, bu garip hikayede N.V. Gogol ve sosyal, ahlaki ve estetik anlam, bir kişinin, toplumun, sanatın ne olduğunun bir yansımasıdır. Modernite ve sonsuzluk burada o kadar ayrılmaz bir şekilde iç içe geçmiş durumda ki, 19. yüzyılın 30'larında Rus başkentinin hayatı, insan ruhundaki bitmeyen mücadeleleri hakkında iyilik ve kötülük hakkındaki İncil'deki yansımalara geri dönüyor.

Sanatçı Chartkov ile hayatının o anında, genç bir şevkle Raphael, Michelangelo, Correggio dehasının doruklarını sevdiği ve meslekten olmayanlar için sanatın yerini alan el yapımı sahtekarlıkları hor gördüğü o anda tanışıyoruz.

Dükkanda delici gözlere sahip yaşlı bir adamın garip bir portresini gören Chartkov, onun için son iki kopeği vermeye hazır. Yoksulluk ondan uzaklaşmadı, ama belki de ona hayatın güzelliğini görme ve eskizleri üzerinde coşkuyla çalışma yeteneği verdi. Işığa uzanır ve sanatı anatomik bir tiyatroya dönüştürmek, “iğrenç insanı” bir bıçak fırçasıyla teşhir etmek istemez. "Doğası ... düşük, kirli görünen" sanatçıları reddediyor, böylece "içinde aydınlatıcı hiçbir şey yok." Resim öğretmenine göre Chartkov yetenekli, ancak sabırsız ve dünyevi zevklere, yaygaraya eğilimli. Ancak portre çerçevesinden mucizevi bir şekilde düşen para Chartkov'a böylesine baştan çıkarıcı bir şey yapma fırsatı verir vermez sosyal hayat ve esenliğin tadını çıkarın; sanat değil, zenginlik ve şöhret onun putları haline gelir. Chartkov, başarısını bir portre çizmesine borçludur. laik genç bayan, onun için kötü olduğu ortaya çıktı, ilgisiz bir yetenek çalışmasına güvenebildi - ideal bir varlığın rüyasının fiziksel olarak hissedildiği bir Psyche çizimi. Ancak ideal canlı değildi ve ancak gerçek hayatın izlenimleriyle birleşerek çekici hale geldi ve gerçek hayat bir idealin önemini kazandı. Ancak Chartkov, renksiz kıza Psyche görünümü vererek yalan söyledi. Başarı uğruna pohpohlayarak sanatın saflığına ihanet etti. Ve yetenek Chartkov'dan ayrılmaya başladı, ona ihanet etti. Hikayenin ikinci bölümünde baba oğluna "Kendinde yetenekli olan, ruhen herkesten daha saf olmalıdır" diyor. Gogol, tüm insanlar gibi sanatçının da kötülüğün cazibesine maruz kaldığı, ancak kendisini ve yeteneğini sıradan insanlardan daha korkunç ve daha hızlı yok ettiği bir hikaye yazar. Gerçek sanatta gerçekleşmeyen yetenek, iyiden ayrılan yetenek, birey için yıkıcı hale gelir.

Başarı uğruna gerçeği iyiliğe teslim eden Chartkov, hayatı çok renkliliği, değişkenliği ve titremesiyle hissetmeyi bırakır. Portreleri müşterileri teselli eder, eğlendirir, "büyüler" ama yaşamaz, kişiliği, doğayı açığa çıkarmaz, kapatır. Ve modaya uygun bir ressamın şöhretine rağmen Chartkov, gerçek sanatla hiçbir ilgisi olmadığını, yükseltme, arındırma, yeni bir arayışa doğru ilerleme yeteneğine sahip olduğunu hissediyor ... Muhteşem fotoğraf Birkaç yıl boyunca açlık çeken, yoksunluk yaşayan, tüm zevklerden kaçınan, İtalya'da okuyan sanatçı Chartkov'u şok etti. Ancak yaşadığı şok onu yeni bir hayata uyandırmaz çünkü bunun için zenginlik ve şöhret arayışından vazgeçmek, içindeki kötülüğü öldürmek gerekir. Chartkov, "sanattan önemsizliğe" layık farklı bir yol seçer: ilahi olanı dünyadan kovmaya, muhteşem tuvalleri satın alıp kesmeye ve iyiyi öldürmeye başlar. Ve bu yol onu deliliğe ve ölüme götürür.

Kötülüğe dokunan, tefecinin "şeytani bir şekilde ezici görünen" gözlerini boyayan bir sanatçı, artık iyiyi resmedemez, fırçası "kirli bir duygu" tarafından sürülür ve tapınağa yönelik resimde "kutsallık yoktur" yüzlerde."

Gogol bize farklı sanatçıların üç hikayesini gösteriyor. Her hikayeden alınacak bir ders vardır. Allah'tan bir yetenek bahşedilmiş oldukları bilinmektedir. Ama o zaman Tanrı güçsüzdür: herkes yeteneğini istediği ve elinden geldiğince kullanır. Yeteneğinin neye hizmet edeceğine herkes kendisi karar verir: iyi ya da kötü. Ama daha önce fark ettiğim gibi, hainlik ve deha uyumsuz şeylerdir. Bundan ne çıkar? Ve eğer bir sanatçı kötülüğe hizmet ederse, o zaman dehası, yetenekli başlangıcı kesinlikle yok olacaktır. Evet, bazı hedeflere ulaşmasına yardımcı olacak ama aynı zamanda ondan en kutsal olanı da alacak. Chartkov kötülüğü seçti. Ancak bunun farkına vararak, tefeciyi yaratan sanatçı gibi değişmeye çalışmadı, "şeytani" işine devam etti - bu kez yeteneğine ihanet etmeyenlerin eserlerini " altın tanrı".

Yani N.V. Gogol, hikayesiyle sanatın sadece iyiyi değil, kötüyü de getirdiğini iddia ediyor. Ama aynı zamanda, sanatın yetenekle aynı şeyi, yalnızca iyiyi taşıması gerektiğini söylüyor. Sadece bu durumda doğrudur, yetenek gerçektir ve bu nedenle ruh saftır.

"Portre" hikayesi 1842'de Nikolai Vasilievich Gogol tarafından yazılmıştır. Yazar geleneksel motifi kullanır: para, ruh karşılığında zenginlik. Pek çok soruna değiniyor: Bir kişinin ruhundaki iyi ve kötü arasındaki mücadele, paranın bir kişi üzerindeki gücü, ancak en önemlisi sanatın amacı sorunudur (sanat gerçek ve hayalidir). Hikaye, her birinde bir sanatçının yer aldığı iki bölümden oluşuyor.

İlk bölüm genç ressam Chartkov'u anlatıyor. Bu çok yetenekli ama aynı zamanda fakir bir adam. Büyük sanatçıların yeteneklerine hayrandır; resimlerini yapan modaya uygun sanatçıların çok para kazanması ve yoksulluk içinde oturması gerektiği gerçeğinden rahatsız. Ama burada başına garip bir hikaye gelir. Bir gün bir sanat dükkanına girdi ve alışılmadık bir portre gördü. Portre çok eskiydi, Asya kostümü giymiş yaşlı bir adamı gösteriyordu. Portre, Chartkov'u çok etkiledi. Yaşlı adam onu ​​kendisine çekti; gözleri özellikle anlamlıydı - ona gerçekmiş gibi bakıyorlardı. Genç ressam hiç beklemeden bu tabloyu satın almış. Bundan sonra Chartkov'un başına garip bir durum geldi: Geceleri bir rüya gördü, yaşlı adam resimden çıktı ve ona bir çanta dolusu para gösterdi. Bu, genç sanatçımızın zenginlik ve şöhret için can attığını, ruhunda zaten şeytani bir şey olduğunu gösteriyor. Sonra uyandığında bir söğütte kendisine üç yıl yetecek kadar para bulur. Chartkov, onları tuvallere ve boyalara, yani yeteneğinin yararına harcamanın daha iyi olduğuna karar verir. Ancak günaha kapılır: Yıkılır ve ihtiyaç duymadığı pek çok şeyi satın almaya başlar, şehirde bir daire kiralar ve gazetede övgüye değer bir makale şeklinde ün satın alır. Kendine, yeteneğine ihanet etti, kibirlendi; Hayatında bir zamanlar önemli bir yer tutan insanlara hiç aldırış etmez, hocası da ona "Sende bir yetenek var, onu mahvedersen günah olur. Dikkat et, modacı olma." ressam ... ". Gazetedeki makale bir sıçrama yaptı: insanlar ona koştu, portrelerini yapmasını istedi, şunu ya da bunu talep etti. Chartkov ruhuna ve kalbine ihanet etti. Şimdi o kadar doğal değil, daha çok resim yaptı. tasvir edilen kişi, ancak müşterilerinin sorduğu gibi: "biri başını güçlü, enerjik bir şekilde çevirerek kendini tasvir etmeyi talep etti; diğeri ilham veren gözleri yukarı kaldırdı; muhafız teğmeni Mars'ın gözlerinde görünmesini istedi ... " Bundan sonra sanatçının fikri tamamen değişir, daha önce nasıl benzerliğe bu kadar önem verebildiğine ve tek bir portre üzerinde bu kadar çok zaman harcayabildiğine şaşırır: yetenekti. Deha cesurca, hızlı bir şekilde yaratır ..., eski sanatçılara zaten çok fazla haysiyet atfedildiğini, Raphael'den önce hepsinin figürler değil, ringa balığı çizdiğini savundu ... Mikel-Angel bir palavracıdır ... ". Chartkov, modaya uygun ve ünlü bir zengin adam olur. Başarısının sırrı basittir - bencil düzenleri beslemek ve gerçek sanattan uzaklaşmak. Bir keresinde genç bir sanatçının çalışmaları hakkında fikrini belirtmesi istendi. Chartkov resimlerini eleştirmek üzereydi ama birdenbire genç bir yeteneğin işinin ne kadar büyük olduğunu görüyor. Ve sonra yeteneğini parayla değiştirdiğini fark eder. Sonra tüm sanatçıların kıskançlığı onu ele geçirir - resimlerini satın alır ve bozar. Yakında delirir ve ölür.

Hikayenin ikinci bölümü ise bambaşka bir sanatçıyı anlatıyor. Müzayedeye bir genç gelir ve yaşlı adamın haklı olarak kendisine ait olması gereken portresini çekmek istediğini söyler. Burada bu zavallı genç sanatçı, belli bir tefeci hakkında bir hikaye anlatıyor. Olağanüstü zengindi ve herkesten borç alabilirdi. Ama ondan ödünç alan her insan, ne yazık ki hayatına son verdi. Bir gün bu tefeci benden portresini çizmemi istedi. Portre, hikayeyi anlatan sanatçının babası tarafından yapılmaya başlandı. Ama her gün tefeciden tiksiniyordu, çünkü resimdeki gözleri canlıymış gibi çok anlamlıydı. Yakında tefeci öldü. Sanatçı, bir tefecinin portresini çizerek büyük bir günah işlediğini anlamış, çünkü eline düşen herkesin başına bir musibet gelmiştir. Münzevi olur, bir manastıra gider. Kısa süre sonra burada uzun yıllar geçirdikten sonra İsa'nın Doğuşu ikonunu çizdi. Bu şekilde ruhunu iyileştirdi: “Hayır, bir kişinin yalnızca insan sanatının yardımıyla böyle bir resim yapması imkansızdır: fırçanızı kutsal yüksek güç yönetti ve cennetin kutsaması emeğinize dayanıyordu. ” Bundan sonra, genç bir ressam olan oğluna, bir zamanlar yaptığı şeytanın portresini yok etmesi için miras bırakır.

Böylece şiirde kaderleri bir portre ile birbirine bağlanan tamamen farklı iki sanatçı görüyoruz. Ancak ilk durumda, sanatçı yetenekten ölüme ve ikinci durumda - günah işlemekten iyiliğe giden yol. Gogol, sanatçının kendi yaratma sorumluluğundan bahseder; ressamın asıl amacı "iyi duygular uyandırmaktır". Yazar, okuyucuya gerçek bir sanatçının nasıl olması gerektiğini gösteriyor: "Kendi içinde yetenekli olan, ruhen herkesten daha saf olmalıdır."

N. V. Gogol Portre'nin hikayesi birbiriyle bağlantılı iki bölümden oluşuyor.Hikayenin ilk bölümü izleyiciye, bir gün bir sanat dükkanına girerken harika bir portre keşfeden Chartkov adlı genç bir sanatçıyı anlatıyor. Bir tür Asya kostümü giymiş yaşlı bir adamı tasvir ediyor ve portrenin kendisi de eski. Ancak Chartkov, portreden yaşlı adamın gözlerine çarpıyor: tuhaf bir canlılığa sahiplerdi; ve gerçeklikleriyle uyumu bozdu. Chartkov bir portre satın alır ve yoksullar evine götürür. Bu arada Chartkov'un hayali zengin olmak ve modaya uygun bir ressam olmaktır. Evde portreyi daha iyi inceler ve artık sadece gözlerin değil, tüm yüzün canlı olduğunu görür, sanki yaşlı adam canlanacakmış gibi.

Genç sanatçı yatağa gider ve yaşlı adamın portresinden çıktığını hayal eder ve içinde bir sürü para bulunan bir çanta gösterir. Sanatçı ihtiyatlı bir şekilde bunlardan birini gizler. Sabah parayı keşfeder. Bundan sonra ana karaktere ne olacak? Chartkov işe alımları yeni daire, gazetede kendisi hakkında övgüye değer bir yazı sipariş eder ve modaya uygun portreler çizmeye başlar.

Üstelik sanatçı yüzleri süslediği ve kusurları giderdiği için portreler ve müşteriler arasındaki benzerlik minimum düzeydedir. Para bir nehir gibi akar. Chartkov, daha önce benzerliğe nasıl bu kadar çok önem verebildiğini ve tek bir portre üzerinde çalışmak için bu kadar çok zaman harcayabildiğini merak ediyor. Chartkov modaya uygun, ünlü olur, her yere davet edilir. Sanat Akademisi, genç bir sanatçının çalışmaları hakkında fikrini belirtmesini ister. Chartkov eleştirmek üzereydi ama birdenbire genç bir yeteneğin çalışmalarının ne kadar muhteşem olduğunu görüyor.

Bir zamanlar yeteneğini parayla takas ettiğini anlıyor. Ve sonra tüm yetenekli sanatçıların kıskançlığına kapılır - satın almaya başlar. en iyi resimler tek amacı var: gelip evlerini paramparça etmek. Aynı zamanda Chartkov, portreden sürekli olarak yaşlı adamın gözlerini görüyor. Kısa süre sonra geride hiçbir şey bırakmadan ölür: tüm para, diğer sanatçıların güzel tablolarının yok edilmesine harcandı.

Portre öyküsünün ikinci bölümünde yazar, bir müzayedede yaşlı bir adamın portresinin satılmakta olduğundan bahseder. Herkes satın almak istiyor garip resim, ancak diğeri, portrenin kendisine gitmesi gerektiğini, çünkü onu uzun süredir aradığını söylüyor. Portreyi satın alan kişi anlatıyor inanılmaz hikaye. Bir zamanlar Petersburg'da, herhangi bir miktarda borç verme konusunda diğer fırsatlardan farklı olan belirli bir tefeci yaşıyordu. Ama garip bir özellik - ondan para alan herkes ne yazık ki hayatına son verdi. Belli bir genç adam sanatı korudu ve iflas etti. Bir tefeciden borç para aldı ve aniden sanattan nefret etmeye başladı, yaklaşan devrimi gördüğü her yerde ihbarlar yazmaya başladı.

Cezalandırılır, sürgüne gönderilir ve ölür. Veya - belli bir prens bir güzelliğe aşık olur. Ama mahvolduğu için onunla evlenemez. Tefeciye dönerek, onunla evlenir ve kıskanır. Hatta bir şekilde karısına bıçakla saldırıyor ama sonunda kendini bıçaklıyor.

Ressamın tablosunu satın alan adamın babası. Tefeci onu canlandırmak istediğinde. Ama ne kadar uzun çizerse, yaşlı adama karşı o kadar tiksinti duyuyor. Portrenin boyandığı ortaya çıkınca tefeci artık portrede yaşayacağını söyler, akşama doğru. ertesi günölür. Sanatçının kendisinde de değişiklikler oluyor: öğrencinin yeteneğini kıskanmaya başlıyor ... Bir arkadaşı portreyi çekince sanatçıya barış geri dönüyor. Kısa süre sonra portrenin bir arkadaşına talihsizlik getirdiği ve onu sattığı ortaya çıktı.

Sanatçı, eserinin ne kadar sorun çıkarabileceğini anlıyor. Kabul ettikten sonra bir keşişi tokatladı, oğluna portreyi bulması ve yok etmesi için miras bıraktı. Diyor ki: Kimde yetenek varsa, ruhta en saf olan o olmalıdır. Hikayeyi dinleyen insanlar portreye dönüyor ama artık orada değil - biri onu çalmayı başardı ve N.V.'nin hikayesi böyle bitiyor.

Belki bu ilginizi çeker:

1. Yükleniyor... "Portre" hikayesi Nikolai Vasilyevich Gogol tarafından 1842'de yazılmıştır. Yazar geleneksel motifi kullanır: para, ruh karşılığında zenginlik. Birçok konuyu kapsıyor...


2. Yükleniyor... Zamanının en önemli eleştirmenlerinden biri olan V. G. Belinsky, "Portre" öyküsünü onaylamadı: "Bu, Bay Gogol'ün fantastik bir şekilde başarısız bir girişimi. İşte ...


3. Yükleniyor... Yüz yüze Görünecek yüz yok.S. YeseninV Sanat eseriçok şey yazarın çizme yeteneğine bağlıdır. sözlü portre senin kahramanın. Edebiyatımızda hemen hemen tüm yazarlar ...


4. Yükleniyor... Ne de olsa mutluluğu milyonlarla saymaya alışmış olması onun suçu değil. F. Dostoevsky F. M. Dostoevsky'nin eserleri, içerik derinliği, psikolojik özellikler ve sosyal geçerlilik ile ayırt edilir ...


5. yükleniyor... "Portre" - sanatçının kaderi ve insan ruhundaki iyiyle kötü arasındaki mücadele hakkında bir hikaye. Bu çalışmada üç ressamla karşılaşıyoruz: Bu genç bir...

Nikolai Vasilyevich, hikayelerinden de görülebileceği gibi mistik bir olay örgüsü yaratmak için hikayelerinde hayal kurmayı severdi. ünlü hikayeler"Viy", "Dikanka yakınlarındaki bir çiftlikte akşamlar". Ancak burada okuyucunun bir folklor karakterinin kurgusal dünyasına dalması gerekiyorsa, o zaman Gogol'un "Portresi" yazarın fanteziyi aktarmak istediğini gösterir. sosyal olaylar. Bunda Nikolai Vasilyevich, "doğaüstünün" dünyayı yakaladığı birçok yabancı yazarı hatırlatıyor. Bizim durumumuzda para kötüdür.

Zenginlik ve yetenek arasındaki iç çatışma

Hikayenin başında genç, gelecek vaat eden bir sanatçı Chartkov okuyucunun karşısına çıkıyor. Fakirdir, bu yüzden lüks içinde yıkanmak için birkaç resim yapması gereken ressamların kaderine imrenir. Genç adam, bilinmezlik ve yoksulluk içinde yaşamak zorunda olduğu için kaderine homurdanıyor. Ve burada Gogol alışılmadık ve tamamen fantastik bir durum yaratıyor. "Portre" çalışmasının analizi, Chartkov'un kademeli dönüşümünü gösteriyor. yetenekli sanatçı yeteneğini mahveden kıskanç ve açgözlü bir adama dönüştü.

Sanatçı, Shchukin'in bahçesindeki bir dükkanda, sonuç olarak zenginleşmesinin kaynağı haline gelen gizemli bir portre bulur. Resim, tefeci Petromichaly'nin şeytani ruhunun bir parçasını içeriyor. İlk başta Chartkov, ciddi bir şekilde sanatla uğraşmak için aldığı parayla gravürler ve mankenler satın alır, ancak daha sonra onun için tamamen yararsız ve gereksiz şeyler satın alarak günaha yenik düşer. Genç adamın satın aldığı noktaya gelir. yetenekli resimler diğer ressamlar ve onları evde yok eder.

Gogol'un "Portre" analizi, her şeye aynı anda sahip olma arzusunun yeteneği öldürebileceğini gösteriyor. Chartkov güzel resim çizdi, ancak öğretmeni bile onun sabırsız olduğunu fark etti ve moda trendlerini takip etti. Öğretmen, genç sanatçıya yeteneğini para için portre çizmeye harcamamasını söyler. Ancak Chartkov, anında şöhret ve para istiyor. Gogol'un "Portre" adlı eserinin analizi, her şeyin bedelini ödemeniz gerektiğini, ressamın servet aldığını ancak fırçasının renksizleştiğini, hediyesini kaybettiğini gösteriyor.

Günahlara kefaret ve sanata hizmet

N.V. Gogol "Portre" tamamen zıtlık için yazdı farklı huylar insanlar ve sanata bakışları. Anlatıcının babası şeytani portrenin yazarıydı. Bu adam, resmin ne kadar güçlü olduğunu ve ne kadar büyük bir günah işlediğini anladığı anda, günahlarını kefaret etmek için hemen manastıra gitti. Yazar, kötülüğün sanat yardımıyla tasvir edilmesinde bir sakınca görmez ancak kişi bundan tövbe etmeli ve yeteneğini mahvetmemelidir.

Gogol'ün "Portre" adlı eserinin analizi, bir yıldan fazla dua eden ikon ressamının, İsa'nın doğumunun bir resmini, tüm kahramanları canlı gibi görünecek şekilde çizebildiğini gösteriyor. Başrahip bile, ressamın fırçasına daha yüksek bir gücün önderlik ettiğini söyleyerek figürlerin kutsallığından etkilenmişti. İki kişinin örneğini kullanan Nikolai Vasilievich, sanata karşı tavrını gösterdi. Chartkov yetenekten ölüme ve ikon ressamı - günah işlemekten iyiliğe geçti.