Valery Afanasiev. Piyanist Valery Afanasiev, öğretmeni Emil Gilels'e bir konser adadı.

Valery Afanasiev - ünlü piyanist, orkestra şefi, yazar - 1947'de Moskova'da doğdu. Öğretmenlerinin J. Zak ve E. Gilels olduğu Moskova Konservatuarı'nda okudu. 1968'de Valery Afanasiev kazanan oldu. Uluslararası Yarışma onlara. Leipzig'de J.S. Bach ve 1972'de - yarışmayı kazandı. Belçika Kraliçesi Elisabeth Brüksel'de. İki yıl sonra müzisyen Belçika'ya taşındı ve şu anda Versailles'da (Fransa) yaşıyor.

Valery Afanasiev Avrupa, ABD ve Japonya'da sahne alıyor. Son zamanlarda memleketinde düzenli olarak konserler vermektedir. Sürekli sahne ortakları arasında ünlü müzisyenler- G.Kremer, Y.Milkis, G.Nunez, A.Knyazev, A.Ogrinchuk ve diğerleri. Müzisyen, ünlü Rus ve yabancı festivaller: "Aralık Akşamları" (Moskova), "Beyaz Gecelerin Yıldızları" (St. Petersburg), "Çiçek açan biberiye" (Chita), Uluslararası Festival sanat onları AD Sakharova ( Nijniy Novgorod), Uluslararası müzik Festivali Colmar (Fransa) ve diğerlerinde.

Piyanistin repertuarı, çeşitli dönemlerin bestecilerinin eserlerini içerir: W. A. ​​​​Mozart, L. van Beethoven ve F. Schubert'ten J. Krum, S. Reich ve F. Glass'a.

Müzisyen, Denon, Deutsche Grammophon ve diğerleri için yaklaşık yirmi CD kaydetti. Valery Afanasiev'in son kayıtları arasında J.S. Bach'ın Well-Tempered Clavier'i, Schubert'in son üç sonatı, tüm konçertolar, son üç sonat ve Beethoven'ın Variations on a Theme of Diabelli yer alıyor. Müzisyen disklerinin kitapçıklarının metinlerini de kendisi yazmaktadır. Amacı, dinleyicinin icracının ruha nasıl nüfuz ettiğini anlamasını sağlamaktır. Yaratıcı süreç besteci.

Müzisyen birkaç yıldır orkestra şefi olarak sahne alıyor. çeşitli orkestralar dünya (Rusya'da P.I. Tchaikovsky BSO podyumuna gitti), en sevdiği şeflerin - Furtwängler, Toscanini, Mengelberg, Knappertsbusch, Walter ve Klemperer modellerine yaklaşmaya çalıştı.

Valery Afanasiev aynı zamanda bir yazar olarak da bilinir. 10 roman yarattı - her biri sekiz ingilizce dili, ikisi Fransızca olarak Fransa, Rusya ve Almanya'da yayınlandı, ayrıca İngilizce, Fransızca ve Rusça yazılmış romanlar, kısa öyküler, şiir döngüleri, Müzik Üzerine Denemeler ve Mussorgsky'nin Bir Sergide Resimleri ve Schumann'ın Kreisleriana'sından esinlenen iki tiyatro oyunu, yazarın hem piyanist hem de oyuncu olarak rol aldığı. Valery Afanasiev ile solo performans "Kreisleriana" başrol Moskova tiyatrosu "Okul" da sahnelendi dramatik sanat 2005 yılında.

Valery Afanasiev, en sıra dışı çağdaş sanatçılardan biridir. Olağanüstü bilgili bir adamdır ve aynı zamanda bir antika koleksiyoncusu ve şarap uzmanı olarak bilinir. Piyanist, şair ve filozof Valery Afanasiev'in yaşadığı ve kitaplarını yazdığı Versay'daki evinde, üç binden fazla şişe en nadide şarap saklanıyor. Şaka yollu, Valery Afanasiev kendisine "Rönesans adamı" diyor.

Valery Afanasiev. Fotoğraf - Elena Mulina / ITAR-TASS

Valery Afanasiev - Çaykovski Yarışması'nın kazananlarının neden kötü olduğu ve Coelho'nun kitaplarının neden "Yoksullar için Budizm" olduğu hakkında.

Şu anda Versay'da yaşayan ünlü Rus piyanist Valery Afanasiev, 19 Kasım'da Berlin'de bir konser verecek.

Sanatçı, Alman başkentindeki performansın arifesinde, bir İzvestia muhabirinin kendisiyle tanıştığı Moskova'daki Debussy and His Time festivali kapsamında bir ustalık sınıfı ve bir konser verdi.

- Ana sınıfınız nadir bir olaydır.

Onlara hayatımda sadece dört kez verdim. İlk söylediğim şey, “Kariyer yapmak istiyorsan evine git. Ve müzik hakkında bir şeyler öğrenmek istiyorsan, kal.” Artık müzik hakkında konuşmanın, nüanslar olduğuna, bir cümleyi yırtıp atmanıza, her ölçüden bir duygu çıkarmanıza gerek olmadığına ikna etmenin bir anlamı yok.

Örneğin, piyanist Lang Lang şeytan bilir ne. Tek kelimeyle, tüm dünyayı ve uzayın ötesini hissediyor. Seyirci mutlu, zevkle ciyaklıyor ama müzik unutuluyor. Nadir istisnalar dışında artık kimse bunu düşünmüyor. Ve eğer bir müzisyen düşünüyorsa, onu istemiyorlardır. Halk başka bir şey istiyor.

- Ne?

Enerji. Halkın duyguları görmeli, kulakları körelmiş durumda. Sonsuz çatlaklarla, reklamlarla hasret kaldık. Geçenlerde, dünyanın en büyük konser yöneticilerinden biri, neden her yerde tek bir kötü piyanist çaldığı sorulduğunda, şu yanıtı verdi: "Şimdi müziği kim düşünüyor? Keşke sanatçı seksi olsaydı.

Aynı soru 30 yıl önce bir yöneticiye sorulsaydı şu cevabı verirdi: “Neden kötü? Bunu beğendim" ve 15 yıl önce - "Evet, kötü ama karizma önemlidir." Aynı zamanda, sadece sıradanlığın artık ünlü olması değil, aynı zamanda gerçekten yetenekli insanlar hiçbir yere varamazlar.

Bir müzisyenin yetenekli olup olmadığını nasıl anlarsınız?

Profesyoneller aynı fikirde olma eğilimindedir. Başarısız piyanist oldukları ve kendi çalmalarını bilmedikleri bahanesiyle kimsenin dinlemediği eleştirmenler var. Ve eleştirmenleri dinlemelisiniz, onlar profesyonel müzisyenler.

İkinci sorun, insanların konuşmaktan korkmalarıdır. Horowitz bile korktu ve herkesi övdü, ancak özel konuşmasında Benedetti Michelangeli'nin çılgın bir aptal olduğunu söyleyebildi.

- Konuşmaktan korkuyor musun?

HAYIR. Müziğe ve sanatta - "iyi adam" ın her yerde bulunan görüntülerine hizmet etmek gerekir. Örneğin, Rostropovich'in söylediği bir cümleye katılmam mümkün değil. Hangi orkestrayla çalmanın daha iyi olduğu sorulduğunda, her orkestranın kendine has güçlü noktaları olduğunu söyledi. Tüm orkestralar hemen kendilerini iyi hissettiler: "Ah, bir şeyimiz var, burada dünden önceki gün Lyadov'un Baba Yaga'sını çaldık, yani genel olarak."

Ve aniden başarılı olsalar bile sıradan insanların başarılarıyla ilgilenmiyorum. Ancak büyük sanatçıların başarısızlıklarından gerçekten ders çıkarabilirsiniz. Müzik ciddiye alınmalıdır. Kör bir piyanist çalıyorsa ve şu anda moda ise, kör olduğunu düşünmeyin, müziği dinleyin.

Bunun onların adına bir başarı olduğunu anlıyorum. Onları kokteyllere davet edin ve ne kadar erkeksi ve güzel olduklarını söyleyin. Ama sırf körler diye konserlerine gidemezsin. Müzik kullanmak zorunda değilsiniz.

Çaykovski yarışmasının provalarla televizyonda gösterilmesi suçtur. İnsanlar bu zehri dinler ve düşünürler - işte burada, geleceğin müziği. Çaykovski Yarışması'nı kazananların kötü olamayacağı bir klişe. Yapabilirler ve çoğunlukla kötüdürler. Yolsuzluk yüzünden, hangi ülkeye ödül verilmesi gerektiğini belirleyen sponsorlar yüzünden. Bir afiş asılıysa, bu konserin iyi olacağı anlamına gelmez. Bu, parasını ödeyen bir sponsor olduğu anlamına gelir.

Şimdi edebiyatta işler daha mı iyi?

Ayrıca bir kabus. Şimdi popüler olan her şey korku. Coelho fakirler için Budizm'dir. Murakami - yoksullar için gerçeküstücülük: bir paralel bir dünya bir yerden fırladı ve 40 sayfalık vasat nesir daha ileri gitti. Da Vinci Şifresi kötü bir kitap, tıpkı Grinin 50 Tonu gibi.

Bence insanlığa karşı suçlar faslı genişletilmeli ve müziğin önemli olmadığını söyleyenler Lahey'de yargılanmalı. Birçok insan 21 Aralık'ın dünyanın sonu olacağını söylüyor. Bunun bir dönüm noktası olmasını ve insanların yine de normale dönmesini umalım, çünkü KonuşuyoruzÖ insan onuru. Adamım, bu kulağa gurur verici geliyor. Ve kötü konserler dinlediğinizde ve kötü kitaplar okuduğunuzda kulağa hiç hoş gelmiyor.

- Birkaç yıl önce daha az yazacağını söylemiştin.

Ve daha çok yazmaya başladım. Şimdi bir Rus şiirleri koleksiyonu bitirdim - onları iki yılda bir yayınlamaya karar verdim. Ayrıca Marie Antoinette hakkında bir kitap, Yunan felsefesi ve benim Kamboçya gezim hakkında bir kitap yazdı. Toplamda bu yıl - 4-5 kitap, geçmişte de -. Sanırım şimdi biraz yavaşlayacağım. Soldurma hakkında bir kitap yazmaya başlamak istiyorum, yavaş yavaş bir gün ölmeye başlayacağım. Bu durumu kaydetmek ilginç.

- Kadere inanır mısın?

Tam olarak değil. Ayık bir özgüvenim var ve iyi olmadığım şeyi yapamam. Matematikçi olmak istedim - olmadı, satranç şampiyonu olmak istedim - bir köylü çocuğu beni yendi.

Ama Furtwängler tarafından seslendirilen "Tristan and Isolde"u duyduğumda, müzik beni kazandı. Edebiyatı bile bıraktım ve neredeyse okumayı bıraktım, notalardan opera çalmaya başladım - orkestra şefi olmak istedim. Yaratıcılık olmadan, hayatım sadece gülünç olurdu. Muhtemelen restoranlara gidip şarap içmek bile istemezdim.

Şarap toplamaya devam ediyor musunuz?

Şimdi bunu yapmak daha zor, 1961'den önce çok fazla eski şarap kalmadı. Yenilerden bazen bir şeyler alırım ama çoğunlukla içerim. Eski şaraplar artık çılgın fiyatlar. 50 €'ya aldığım şey şimdi 500-600 €'ya mal oluyor. Şaraplarım bana 20 yıl daha dayanır.

- Cep telefonu kullanmıyorsunuz. Neden?

Bir taahhütte bulunmak istemiyorum. Cep telefonu yanınızda taşımanız gerekiyor, öylece cevaplayamazsınız. Ve beni evden ararlarsa, orada olmadığımı söyleyebilirsin. Sonra bir ay sonra tekrar arayıp şunu söylüyorum: Mısır'daydım, piramitler harika. Ve genel olarak, örneğin Prokhorov'un bir cep telefonu yok.

Moskova'ya dönen Valery Afanasiev, Fransa'da yaşayan bir Rus müzisyendir, ancak son yıllar genellikle (ve her zaman tükendi) evde konuşuyor. dün içinde Büyük Salon Moskova Konservatuarı bir konsere ev sahipliği yaptı Senfoni Orkestrasışef şefi Antonio di Almeida tarafından yönetilen ve Ludwig van Beethoven'ın bestelerinden oluşan bir programla. Uvertür "Atina harabeleri" ve " pastoral senfoni". Akşamın ana etkinliği, Valery Afanasiev'in Beşinci Piyano Konçertosu'nun performansıydı.

Beşinci konçerto E-bemol majör anahtarında yazılmıştır. Bu anahtarın muzaffer, görkemli sesi ilk olarak Beethoven tarafından "Kahramanca" Üçüncü Senfoni'de bulundu. Ancak Beethoven'ın senfonisi yazıldığı sırada devrimin acımasızlığından ve Bonaparte figüründen esinlenmişse, Beşinci Konçerto tamamen farklı bir dönemde ve farklı duygularla bestelenmiştir - bu eserlerin yaratılış tarihleri ​​arasında Avrupa'nın Napolyon tarafından fethi ve Avusturyalıların Austerlitz'de yenilgisi.

1809'da inatçı İspanyollar Napolyon'u sinirlendirdi ve Avusturyalılar da intikam almaya kararlıydı. Beethoven, konçertonun ilk eskizlerine şu sözleri yazdı: "Saldırın! Zafer!" Aynı zamanda büyük bestecide vatanseverliğin ön planda olduğu söylenemez. Napolyon'un kardeşi Vestfalya Kralı Jerome Bonaparte tarafından orkestranın yönetimini devralma teklifini ciddiye aldı ve üç vatansever Avusturya prensi, Avusturya'yı terk etmemesi ve yapmaması şartıyla ona acilen önemli bir maaş vermek zorunda kaldı. ulusal onuru lekelemek. Kısa süre sonra Napolyon, Avusturya birliklerini tekrar yendi ve yüz yirmi bin Fransız askeri Viyana'ya girdi. Beethoven, kardeşinin evinin bodrumunda bombardımandan saklandı. Nadir yürüyüşlerinden birinde besteci, bir müzik defterine notlar girmeye başladığında kendi polisi tarafından bir casus zannedildi. Beethoven tüm kompozisyonu durdurdu; vahşi ve asosyal, sağır olmaya başlayan, ancak, çok arkadaş canlısı bir Fransız subayı, bir müzik aşığı aldı ve onunla o sırada okumakta olduğu Shakespeare'in yanı sıra Yunan ve Latin yazarları tartışmaktan memnuniyet duydu. .

Küçük düşürücü Viyana ateşkesi imzalandığında, Beethoven Beşinci Konçerto'ya geri döndü ve güç ile şefkati, zarafet ve muhteşem tınıları olağanüstü bir uyum içinde birleştiren bir eser yarattı. Leipzig'de beste bir patlama ile patladı, Viyana'da başarısız oldu: Öte yandan, efsaneye göre, militan ilk temanın sesleriyle, bir Fransız general koltuğundan fırladı ve coşkuyla bağırdı: "C" est l "imparator!". Pek çok yayında, konsere - belki de bu vesileyle - "İmparatorluk" adı verildi.

Vatansever olmayan bir konçertonun abartılı, deneysel olanlar da dahil olmak üzere çok fazla icra geleneği vardır - piyano icrasında modernizmin kurucusu Glenn Gould'u hatırlayalım. Gould'dan farklı olarak, Valery Afanasiev aynı zamanda hem müzikte hem de genel olarak sanatta estetik ilkelerinin bütünlüğü içinde tam bir modernisttir (Afanasiev profesyonel bir yazar, şair ve çok dillidir). Ayrıca, klasik müziğin modern icrasının rutinine ve kasıtlı olarak alışılmadık performans yorumlarına karşı tavizsiz tavrını hatırlayan son konserin dinleyicisi, Valery Afanasiev'in başladığı diğer tüm klasikler kadar Beethoven için de korkma hakkına sahipti. Açık. Ancak "İmparatorluk Konçertosu" yorumuyla Afanasiev, Beethoven'ın fikirlerine dair kesinlikle yeterli, cana yakın bir anlayış ortaya koydu. Okumasında her şey, klasiğin Olympian ruhuna karşılık geldi - hem muhteşem duygusallık hem de açık paradoks ve modern ezoterizm, çağımızın yalnızca Beethoven'ın temalarının felsefi simgeselliğiyle ve hatta küçük bir ilham verici karalama yüzdesiyle karşılaştırabileceği. Beethoven, klasisizm içinde bir tür modernistti. Klasik poetikayı benzeri görülmemiş bir şekilde yeniden düşünerek ve keskinleştirerek, yine de sınırlarının ötesine geçmedi. Beethoven'ın hayatı boyunca, milliyetçi izolasyon ve savaş sonrası çökmekte olan ruh halleri olmadan ortaya çıkamayacak olan romantizm sanatı çoktan gelişti. Ancak bu eğilimler, evrensel birliğin şarkıcısına, ulusal özgürlüğe değil, manevi şaire yabancı kaldı. Belki de Valery Afanasyev'in çalışmasında, hakim değerlere karşı benzer bir muhalefet durumu bulabiliriz. Yeni-muhafazakarlık ve kayıtsızlık döneminde, modernizm için eski moda bir savunucu, geçmişin gizemlerinin asi bir kaşifi ve cevaplarının kibirli bir sahibi olmaya devam ediyor.

Tüm bunlarla birlikte, piyanist ve orkestranın (veya onunla birlikte olan orkestranın) o akşam gerçek bir topluluk olmadığını belirtmek gerekir. Afanasiev'in 22 Mart'ta Büyük Salon'da aynı Moskova Senfonisi ile yakında yaşayacağı deneyim, daha da rahatsız edici bir entrika vaat ediyor: Afanasiev, şeflik mesleğini ilgi alanları listesine eklemeye karar verdi. konserden sonraki gün bu konuyu tartışmayı planlıyor.

Şimdi öyle görünüyor Rus kültürü Bir kişinin edebiyat ile profesyonel olarak bir araya getirmesi imkansızdır. klasik müzik. Yurttaşımız, piyanist ve yazar Valery AFANASİEV aynı zamanda rafine bir entelektüel, şarap uzmanı ve eski iç mekan koleksiyoncusu. Afanasiev uzun yıllardır Versay'da yaşıyor ama zaman zaman anavatanına, Moskova'ya geliyor. onun sırasında son ziyaret Novye Izvestia'ya röportaj verdi.

- Şu anda hayatında neler oluyor?

– Bakın benim için hayatımın belli bir dönemi bitiyor, ben zaten 60 yaşındayım. Ve aslında çok yazdım - romanlar, oyunlar, şiirler, denemeler - ve şimdi onları parlatıyorum. Şimdi çok daha az yazacağım. Her şeyin bir zamanı var. Thomas Hardy sanırım elli yaşına kadar roman yazdı, sonra sadece şiir yazdı. Tolstoy, Anna Karenina'yı 50 yaşında bitirdi.

Peki Diriliş?

- Bu biraz farklı bir durum. Ve böylece prensip olarak yaklaşık 50-55 yaşında edebiyattan uzaklaşmaya başladı. Hemen hemen aynı şeyi alıyorum. Son onuncu romanı neredeyse on yıl boyunca İngilizce yazdım ve geçen yılı önceki yıl bitirdim. Şimdi hiç İngilizce yazmayacağım. Müziğe - çalmaya, repertuvarı genişletmeye - daha fazla dikkat edeceğim.

- Peki ya özel hayatın?

- Şimdi başlıyor. Hayatın bu tarafına hiçbir zaman gereken ilgiyi göstermedim ve şimdi bunun için olgunlaştım çünkü bir tür dördüncü boyutta olmak elbette iyi ama sadece yaşamaya başladığınızda çok hoş. Montaigne'in dediği gibi, bugün ne yaptığınızı düşünmeyin, yaşadınız - ve bu kadar yeter. Şimdi hayatın ne olduğunu anlıyorum. Kendime bugün neyi başardığımı, neden ortalığı karıştırdığımı sormuyorum. Günüm boşa gitmesin, mutlu olayım diye sevgilimin varlığı bana yeter.

- Performans faaliyetlerinizden bahsedecek olursak, bugünün Moskova seyircisi, 33 yıl önceki, sizin SSCB'den ayrıldığınız zamanki seyirciden farklı. Ve Avrupa ve Amerika'dan farklı mı?

– Çok basit şeyler söyleyeceğim ama sahnedeyken biz müzisyenleri çok üzüyorlar. Müzik açısından uygar hiçbir şehir, parçalardan sonra alkışlamaz. Belki daha kendini beğenmiş olmalıyım ama şaşkınlığımı ifade etmekten kendimi alamıyorum.

Halkın eğitim seviyesi mi düştü?

- Evet. Geçenlerde genel olarak çok sevdiğim Odessa'da oynadım ve oraya endişeyle gittim. Görünüşe göre dünyanın müzik başkentlerinden biri. Geçmişte maalesef. Schubert sonatını çaldım. İlk bölümden sonra - alkış. İkinci bölümden sonra alkış yoktu. Üçüncüsünden sonra tekrar alkışladılar. Bunu yurt dışında hiç yaşamadım. SSCB'den ayrılmadan önce ülke çapında oldukça fazla seyahat ettim. Sizi temin ederim ki 1960'larda ve 1970'lerde hiçbir yerde durum böyle değildi - en ücra illerde bile.

- Ve 19. yüzyılda bölümler arasında alkışlamak bir gelenekti.

– Biliyorum, bölümler arasında aryalar bile söylendi. Ama bugün farklı bir gelenek. Bugün Rusya'da başka bir kötü gelenek var. Bunlar, programı duyuran konserlerin sunucularıdır. Bu hiçbir ülkede durum böyle değil - ne Japonya'da, ne Amerika'da, ne de Avrupa'da. 60'larda Moskova'da da durum böyle değildi ama 70'lerin sonlarında başladı. Moral bozuyor. Sahnede kendi alanımı yaratmayı seviyorum - bu benim için çok önemli ve sonra birisi burayı işgal ediyor. Mola veriyorum. Çok nadiren ve özel durumlarda konuşmama rağmen sahnede sadece ben kendim konuşabilirim.

Sorun şu ki, halkın seviyesi artık tamamen farklı - karşılaştırma yok. Sofronitsky'nin son konserlerinden birindeydim. Konserin başlaması ertelendi. Böylece dinleyiciler birbirleriyle konuşmadılar. Salonda 15-20 dakika sessizlik oldu. Tamamen farklı bir duruşmaydı. Sonra konser öncesi sessizliği bile dinlediler. Şimdi bu imkansız. Japonya'da, dinlediklerini mi yoksa kibarca oturduklarını asla bilemezsiniz. Ama en azından salonda sessizlik çok önemli. Amerikan halkı ise tam tersine sessizlikten korkuyor.

– Şarap toplamaya devam ediyor musunuz?

- Evet elbette. Paris'te, yaşadığım yere yakın, en iyi şarap müzayedeleri La Vigna mağazasında - orada kendimi çok iyi hissediyorum. Ve evdeki koleksiyonumda yaklaşık üç bin şişe var.

Fransız şarapları en iyisi midir?

– Evet, İtalya'da ve hatta Avustralya'da iyileri olmasına rağmen.

- Yapacak çok şeyin var. Neden daha fazla şarap?

"Sadece beni mutlu ettiği için. Bir hedonist gibi. Ve teslim etmeyen şey - ben sadece yapmıyorum.

- Antika mobilyaları aynı amaçla mı topluyorsunuz?

Evet, ama onun için yerim yok. Çünkü Versay'daki dairemde topladığım mobilyalar - ve Louis XV, Louis XVI ve Charles-Louis de - gittikçe daha fazla alan gerektiriyor.

Belki de Rus piyano okulunun piyanistleri arasında Valery Afanasiev kadar olağanüstü bir figür bulmak imkansızdır.
Bugün işgal ediyor onur yeri alan eski nesil müzisyenler arasında Sovyet Rusya benzersiz müzik eğitimi. Gençliğinde aldığı bu kişinin ilgi alanları ve meslekleri yüksek onur Leipzig'de (Bach yarışmaları) ve Brüksel'de (Elisabeth yarışması) son derece geniş ve çeşitlidir.

Piyanist Valery Afanasiev
Valery Pavlovich Afanasiev, 8 Eylül 1947'de Moskova'da doğdu. Müzik eğitimi Moskova Devlet Konservatuarı'nda Emil Gilels'ten aldı. Bir başka ünlü piyanist Nikolai Petrov gibi, müzikal ve yaratıcı yönetmen Valeria, Yakova Zak'tı.
1968'de Afanasiev, Bach Genç Sanatçılar Yarışması olarak bilinen Uluslararası Yarışmanın galibi oldu. Ve 4 yıl sonra Kraliçe Elizabeth'in Brüksel yarışmasının galibi oldu. Müsabakaların az olduğu o günlerde zaferin değerinin çok fazla olduğu akılda tutulmalıdır. daha büyük değer. Bu zaferlerden kısa bir süre sonra, bir Belçika gezisi sırasında Afanasiev, SSCB'ye dönmemeye karar verdi ve siyasi sığınma talebinde bulundu. Kendisine Belçika vatandaşlığı verildi ve piyanist şu anda Versay'da yaşıyor. Valery Afanasiev, hem Avrupa'da hem de ABD ve Japonya'da dünyanın her yerinde konserler veriyor. Piyanist, dinleyiciye maksimum düzeyde sağlamak için bağımsız olarak kitapçıklar için metinler derleyen Denon şirketinde yirmi CD kaydetti. tam resim icracı ve müzik parçası arasındaki ilişki.

Bu ek açıklamalarda, analiz müzikten bir parça ile birleşir felsefi düşünceler, şiir, resim ve hatta kaliteli şarapların duyumları. Böyle bir kaynaşma, yazarın bestecinin niyetlerine ilişkin algısının anlaşılmasını sağlar. Valery Afanasiev'in son kayıtları arasında Well-Tempered Clavier, 5 konçerto ve Diabelli'nin Beethoven's Variations on a Theme, Schubert'in son 3 sonatı yer alıyor. Afanasiev'in repertuarındaki Schubert ve Beethoven'ın eserleri, olağanüstü bir ifadeyle icra ettiği eserler olduğu için büyük ilgi görüyor. Yorumları, tazeliği ve derinliği ile olağanüstü bir izlenim bırakıyor.
Piyanist Valery Afanasiev, Berlin ve London Royal hariç Avrupa'nın en ünlü orkestralarıyla sahne alıyor. filarmoni orkestraları, Mariinsky Tiyatrosu Orkestrası.

yazar Valery Afanasiev

Valery Pavlovich Afanasiev çok zaman ayırıyor edebi yaratıcılık. Kredisine göre on tanesi İngilizce ve sekizi Fransızca yazılmış on sekiz romanı var.
Afanasiev'in romanları Fransa, Rusya ve Almanya'da yayınlandı. Buna ek olarak Afanasiev, İngilizce olarak on dört şiir döngüsü ve altı şiir dizisi yarattı. şiirsel döngüler Rusça.
Bir kısa öyküler kitabının, bir kısa öyküler kitabının, " üzerine yorumlardan oluşan bir derlemenin yazarıdır. ilahi komedi» Dante, Fransızca müzik üzerine dokuz ders ve yazarın aynı anda hem oyuncu hem de piyanist olarak yer aldığı birkaç tiyatro oyunu.
Yakın zamanda, Afanasiev tarafından yazılan ve Kafka'nın Islah Kolonisinde adlı eserinden uyarlanan başka bir oyun yayınlandı ve sahnelendi. Performans sırasında yazarın kendisi Morton Feldman'ın piyano için "Palace Marie" parçasını seslendiriyor.

şef Valery Afanasiev

Afanasiev birkaç yıldır çeşitli uluslararası orkestraları başarıyla yönetiyor.
Ana arzusu, ses kalitesi ve polifoni açısından en sevdiği şeflerin - Toscanini, Mengelberg, Knappertsbusch, Furtwängler ve Klemperer - standartlarına olabildiğince yaklaşmaktır.
Afanasiev, verdiği birçok röportajdan birinde oldukça şakacı bir tonda şu anki yaşam tarzından bahsetti:
“Piyano çalışıyorum, iki dilde çok yazıyorum ama Rusça değil - Rusça'da sadece şiir yazıyorum; Kitaplar yayınlıyorum, şarap içiyorum, restoranlara gidiyorum, ormanda yürüyorum ve harika kedimle oynuyorum.”
Afanasiev'in aynı zamanda bir şarap koleksiyoncusu olarak tanındığını ve koleksiyonunun iki buçuk bin parça içerdiğini belirtmekte fayda var.
Bir koleksiyoncu olarak hobilerinden bir diğeri de Régence'den Napolyon III'e kadar uzanan antika mobilyalardır. Valery Afanasyev'in kişisel kütüphanesinin boyutu, ona göre yaklaşık otuz bin cilttir.
Valery Afanasiev, denemelerinde tartışılabilir romantik idealleri yaymakla kalmıyor, onları yaşıyor. Çok yönlü kişiliği yeterli değil başarılı kariyer virtüöz piyanist ve dünya çapında turlar. O geldi orijinal tür müzikal tiyatro kitaplar yayınlıyor.
Valery Afanasiev'in hayati ve yaratıcı güçlerini israf ettiği cömertliği, günlük mantık çerçevesinde sınırlamak ve bu kişinin yeteneklerini tür çerçevesine sığdırmak zordur.
Valery Pavlovich Afanasiev olağanüstü bir piyanist, Rus piyano okulunun geleneklerinin varisi ve kesinlikle olağanüstü kişilik, şair yazar, oyuncu, orkestra şefi ve filozof. Entelektüel bileşen, oyununda her zaman hakimdir. Performansı son derece bireysel, hatta bazen abartılı.