İngiliz grup The Who. Kaya Ansiklopedisi

KAPILAR. KAPILARI AÇMAK

Basının ve eleştirmenlerin gruba verdiği tüm lakaplar arasında "orijinal" en uygun olanı olacaktır.

Olağanüstü bir kasırga ile gerçekten rock müziğe daldı, aynı hızla listelerin üst kısımlarından geçti ve karizmatik liderinin ölümünden sonra çok beklenmedik bir şekilde öldü. Bununla birlikte, birçok beste hala müzisyenlere ilham veriyor, hayranlarını rahatsız ediyor ve onları tehlikeli deneylere itiyor.

bir efsanenin doğuşu

Grubun tarihi hakkında birden fazla kitap yazıldı, filmler ve belgeseller çekildi. Bir müzik grubunun oluşumundaki kilometre taşları adım adım izlenebilir ve grubun yaşayan üyelerinden sadece ikisi bundan gerçekte ne olduğunu bilir. Bununla birlikte, hayranların bu ikonik grubun tüm sırlarını ve gizemlerini bilmesi pek olası değildir, çünkü efsane yok edilemez, aksi takdirde bir özgürlük ve uzlaşmazlık sembolü olmayacaktır.

1965 California'sına hızlı ileri sarın. Sıcak yaz, sahiller gençlerle dolu, isyan ve isyan ruhu, kanonların ve davranış kurallarının reddi havada. İşte bu atmosferde iki genç Los Angeles sahillerinden birinde buluştu. Ray Manzarek'ti. Bundan önce birbirlerini film okulunda görmüşlerdi, bu yüzden sohbet bir arkadaş olarak başladı. Jim, Ray'e şarkı yazma konusunda tutkulu olduğunu, ancak onları kimseye göstermeye veya söylemeye cesareti olmadığını söyledi. Manzarek ısrar etti ve Morrison'ın dudaklarından "Moonlight Drive" şarkısını duydu. Kompozisyon Ray üzerinde öyle bir izlenim bıraktı ki, Jim'e hemen bir grup kurmasını teklif etti, özellikle de birkaç müzisyene aşina olduğu ve onları diğer gruplardan çekebileceği için.

Morrison uzun süre tereddüt etmedi ve tümünü (kısa da olsa) önceden belirleyen yaratıcı bir macerayı kabul etti. Daha sonra yaşam. Böylece yeni basılan grup, Rick grubunda çalan gitarist Robbie Krieger ve davulcu John Densmore'u aldı. ve Kuzgunlar.

Sonsuzluk Kapıları

Bir ay sonra, ekibin oluşturduğu kompozisyon, kreasyonlarının ilk demo kayıtlarını yaptı. Sonra Morrison, grup için özlü bir isim buldu. Jim'in aklına bu fikir, Aldous Huxley'nin yazdığı The Doors of Perception'ı okuduktan sonra geldi. Önsözdeki yazar, William Blake'in şiirinden bir cümle yazdı: "Algı kapıları temiz olsaydı, her şey insana olduğu gibi görünürdü - sonsuz." Grubun yaratıcılığı bir o kadar sonsuz, zamansız ve olaylar haline geldi. 1960'larda Amerika Birleşik Devletleri'nde daha tartışmalı bir takım bulunamadı.

Grubun benzersizliği, yalnızca Jim Morrison'ın karizmasıyla değil, aynı zamanda ekibin diğer üyelerinin yaratıcı yetenekleriyle de doğrulandı. Örneğin, John davullarla deneyler yaptı, Ray bir eliyle özel bir klavyede bas parçaları çaldı. (grupta basçı yoktu) ve ikincisi her zamanki klavye pasajlarının performansıyla meşguldü. Yaratılışına yönelik kolektif yaklaşım aynı zamanda müziğe özgünlük kazandırdı - katılımcıların her biri şarkıya nihai ürünle ilgili vizyonlarının bir parçasını getirdi.

Grubun popülaritesi, yerel kulüplerdeki düzenli performanslarla eklendi. Bunlardan birinde Jac Holtzman (Elektra Records plak şirketinin başkanı) ve müzik yapımcısı Paul Rothschild konsere özel olarak geldi. Bu arada rock grubu Love'ın vokalisti Arthur Lee, onlara iğrenç grubun canlı performansını dinlemelerini tavsiye etti. Yak ve Paul ünlü Whiskey A Go Go'yu ziyaret edip böylesine etkileyici bir performansa tanık olduklarına hiç pişman olmadılar. Programın sonunda Morrison o kadar öfkeliydi ki sahneden pek de düzgün olmayan sözler haykırmaya başladı. Kulübün sahibi buna dayanamadı ve grupla olan sözleşmesini bozdu. Bu nedenle, müzik şirketinin grupla işbirliği önerisi tam zamanında geldi.

Morrison tarafından psikedelik

Müzisyenlerin "The Doors" adlı ilk albümlerini kaydetmeleri sadece birkaç günlerini aldı. Ondan açtılar tanınma ve başarı dünyasına açılan kapıları. "Light My Fire" şarkısı onları birkaç ay içinde ulusal idoller haline getirdi ve onları Jefferson Airplane ve Grateful Dead gibi rock gruplarıyla aynı seviyeye getirdi. Hayranlar, acımasız Jim Morrison'ın güçlü ve benzersiz sesine hayran kaldı. dış görünüş, çılgın enerji ve dar deri pantolon. Bu özellikler onu anında gençler arasında bir seks sembolü yaptı.

Kendini hiç öyle görmüyordu. Aksine, ilk başta mistik şarkılarını seslendirerek seyircinin karşısına çıkmaya bile utandı, sahnede kendini güvensiz hissetti. Tanıtım korkusunu alkol ve psikedelik ilaçlar yardımıyla bastırmaya çalıştı. Bir uçtan diğerine atıldı, bu da genellikle kolluk kuvvetleriyle skandallara ve sorunlara yol açtı. Bu sadece şahsına ve bir bütün olarak gruba olan ilgiyi artırdı. Popüler TV şovlarına ve modaya uygun kulüplere davet edildiler, tüm Amerika onlar hakkında konuştu. Yaratıcılık çağın ihtiyaçlarını karşıladı - gençler sıra dışı asi metinler duymak ve sahnede küstah davranışlar görmek istediler. Hayranlar kitleler halinde konserlere akın etti, gösteriler açık alanlarda gerçekleştiğinde polisle bile çatışmalar yaşandı.

İster kayıt stüdyosu yöneticilerinin etkisiyle, ister başka bir nedenle, yeni albüm kitleler için daha anlaşılır oldu. dinleyici Son Şarkı Sonunda solisti ve grubun bir rock gurusu olarak itibarını güvence altına alan 11 dakikalık beste "When the Music's Over" çaldı. Eleştirmenler, grubun asi imajını fazla sahte bulduklarından, bununla ticari bir ilgiden şüpheleniyorlardı. Morrison, karakteristik tavrıyla, bu tür suçlamalara yalnızca belirsiz ifadelerle yanıt verdi.

Zor verilen üçüncü albüm saldırılardan kaçmadı çünkü vokalist zaten sürekli alkol dopingine bağımlıydı. Tüm sorunlara rağmen albüm Amerikan listelerinde ilk sıralara çıkmayı başardı. Bu arada, grup listelerin en üst kademesinden hiç ayrılmadı.

dorzomani

1968 yazında Jim, Ray, Robbie ve John ilk yurtdışı turlarına çıktılar. İlk başta, o zamanlar ihtişamın gürlediği Londra tarafından karşılandılar, ardından tüm Avrupa "kapılara" itaat etti. Grup sadece Amsterdam'da vokalist olmadan sahneye çıktı, Morrison o kadar uyuşmuştu ki performans gösteremedi.

Şimdi, hala genç olan Jim'in kendisini bu kadar çabuk mezara sokmasına neyin sebep olduğunu söylemek zor. O dönemin birçok rock'çısının sürekli olarak psikotrop maddeler kullandığı bir sır değil. Birisi onlarda ilham aradı, birine yardım ettiler kendini unut Ancak kişinin kendi bedeniyle yaptığı bu tür deneylerin sonucu genellikle tahmin edilebilirdi.

Zaman zaman, Morrison kendini toparlamayı ve verimli çalışmayı başardı. Bu, çalışmalarının hayranlarının aklını bir kez daha havaya uçuran "Touch Me" adlı yeni bir albümün yaratılmasıyla oldu. Grubun yapımcısı daha sonra Ocak 1969'da efsanevi Madison Square Garden'da bir performans elde etmeyi başardı.

Sorun iki ay sonra takımın güneşli Miami'de performans göstermesiyle başladı. Dinlemek için 7 binden fazla kişi salona geldi. en popüler grup ve müzisyenleri canlı görün. Morrison güçlükle ayağa kalktı ve halka bağırdığını neredeyse hiç fark etmedi. Konser yarıda kesilmek zorunda kaldı ve grubun solisti sahnede uygunsuz davranıştan dolayı mahkeme celbi aldı. Bir buçuk yıl boyunca savcılar, konuşma sırasında pantolonunu nasıl çıkardığına dair tanık bulmaya çalıştı, ancak tanık olarak görüşülenlerden hiçbiri bu bilgiyi doğrulamadı.

The Doors'un son turu

Paradoksal olarak, ne alkol, ne uyuşturucu, ne de ekstra kilo, Jim Morrison'ın binlerce dinleyiciyi büyüleyerek eskisi gibi şarkı söylemesini engellemedi. "The Soft Parade" albümünün daha da pop olduğu ortaya çıktı ve eleştirmenler "Morrison Hotel" diskini iyimser buldu. Bu onların şu sonuca varmalarını sağladı: vokalist kendini toparladı ve eski formuna döndü. Ancak bu bir hataydı. Kanunla başını belaya sokmaya devam etti ve davranışları herhangi bir açıklamaya meydan okudu.

Üyeler önce başka bir vokalist bulmaya çalıştı ama milyonların idolünü değiştirmek o kadar kolay olmadı, bu yüzden üçlü olarak devam etme kararı alındı. Manzarek, Krieger ve Densmore, Morrison'ın şiir kayıtlarına müzik eşliğinde iki albüm daha yayınladı. Bundan sonra, kimseden bununla ilgili resmi bir açıklama olmamasına rağmen, ekip fiilen sona erdi.

Robbie Krieger ve Ray Manzarek, Walk of Fame'de

Daha 21. yüzyılda, müzisyenler yeniden bir araya geldi ve vokalist Ian Astbury ile sadece John Densmore'u davet etmeden bir proje yarattı. Eski davulcu böyle bir hakarete dayanamadı ve grubun adının değiştirilmesi talebiyle mahkemeye gitti. Mahkeme iddiasını kabul etti. Ve 2013'te Ray Manzarek öldü, bu nedenle grubun orijinal kadrosundan sadece gitarist Robbie Krieger ve davulcu John Densmore kaldı.

Ekip sadece 6 yıldır aktif olarak çalışıyor ve müzikseverlere araştırma ve cevap arama için pek çok malzeme bırakıyor. Hala ayrı single'lar çıkıyor, kitaplar ve filmler çıkıyor, eski plaklar yeniden çıkıyor, bu da grubun tarihinin bitmediği anlamına geliyor.

VERİ

Ünlü yönetmen Oliver Stone, 1991 yılında aynı isimli grubun tarihini anlatan bir film yaptı. Manzarek, Densmore ve Krieger filmin yapımında yer aldılar, ancak son versiyonu pek beğenmediler. Belki de sır olarak bir şey bırakmışlardır...

yüzünden skandal davranış jim morrison sahnede, grup ikonik gösteriye davet edilmedi. müzik festivalleri – uluslararası festival 1967'de Monterey, California'da Pop Müzik ve 1969'da Woodstock Müzik ve Sanat Fuarı.

Güncelleme: 9 Nisan 2019 yazan: Elena

1964 yılında kurulan ingiliz rock grubu. Orijinal kadro şunlardan oluşuyordu: Pete Townsend ( Pete Townshend), Roger Daltrey, John Entwistle ve Keith Moon. Olağanüstü canlı performanslarıyla büyük başarı yakalayan grup, 60'ların ve 70'lerin en etkili gruplarından biri olarak kabul ediliyor ve tüm zamanların en büyük rock gruplarından biri olarak kabul ediliyor.

The Who, hem yenilikçi teknikleri - bir performansın ardından sahnede enstrümanları kırması nedeniyle hem de 1965'teki hit single I Can "t Notice ve içine düşen albümlerle başlayarak İlk 10'a giren hit single'lar nedeniyle anavatanında ünlendi. İlk 5 (ünlü My Generation dahil.) ABD'nin ilk 10 hit single'ı 1967'de I Can See For Miles idi. 1969'da rock operası Tommy yayınlandı ve ABD'deki ilk 5 albüm oldu. ardından Live At Leeds (1970), Who's Next (1971), Quadrophenia (1973) ve Who Are You (1978) izledi.

1978'de grubun davulcusu Keith Moon öldü, onun ölümünden sonra grup iki stüdyo albümü daha çıkardı: Face Dances (1981) (Top 5) ve It's Hard (1982) (Top 10).Eski davulcu davulun arkasına geçti. Set The Small Faces of Kenny Jones Grup nihayet 1983'te dağıldı. O zamandan beri, Live Aid gibi özel etkinliklerde ve 1995 ve 1996'da 25th Anniversary Tour ve Quadrophenia gibi yeniden birleşme turlarında performans sergilemek için birkaç kez yeniden bir araya geldiler.

2000 yılında grup, yeni materyallerden oluşan bir albüm kaydetme konusunu tartışmaya başladı. Bu planlar, grubun basçısı John Entwistle'ın 2002'de ölümüyle ertelendi. Pete Townsend ve Roger Daltrey, The Who adı altında sahne almaya devam etti. 2006 yılında yeni stüdyo albümü hem ABD'de hem de Birleşik Krallık'ta İlk 10'a giren Endless Wire adlı.

Hikaye

The Who, gitarist Roger Daltrey (1 Mart 1944 doğumlu) tarafından 1961 yazında Londra'da kurulan bir grup olan The Detours olarak başladı. 1962'nin başlarında Roger, John Entwistle'ı (9 Ekim 1944 doğumlu) işe aldı. Roger ile birlikte katıldığı Acton County Grammar School'da kurulan gruplarda çaldı. John ek bir gitarist önerdi - lise ve grup arkadaşı Pete Townshend (19 Mayıs 1945 doğumlu). Ayrıca The Detours'ta davulcu Doug Sandom ve vokalist Colin Dawson vardı.

Colin kısa süre sonra The Detours'tan ayrıldı ve Roger vokalist olarak görevi devraldı. Grubun kompozisyonu, 3 müzisyen ve bir vokalist 70'lerin sonlarına kadar kalacak. The Detours, pop melodileri söylemeye başladı, ancak hızla Amerikan ritmi ve blues'un yüksek sesli, tavizsiz cover'larına dönüştü. 1964'ün başlarında The Detours, aynı adı taşıyan bir grup buldu ve onu değiştirmeye karar verdi. Pete'in sanat okulu arkadaşı Richard Barnes, The Who'yu önerdi ve isim resmen kabul edildi. Kısa bir süre sonra Doug Sandom gruptan ayrıldı ve Nisan ayında yerini genç ve çılgın davulcu Keith Moon (23 Ağustos 1947 doğumlu) aldı. Kızıl ve boyalı saçlar giyen Moon, The Who ile performans sergilemek için ısrar etti. Grubun davulcu pedalını kırdı ve kabul edildi. Pete bir gösteri sırasında yanlışlıkla gitar boynunu alçak tavana kırdığında The Who hayranları çekmenin başka bir yolunu buldu. Grup orada bir daha çaldığında hayranlar Pete'e gitarını tekrar kırması için bağırdı. Kırıldı ve Keith bateri setini parçalayarak onu takip etti. Aynı zamanda Pete, Keith Richards'ın sahne hareketlerini temel alarak "airmill" gitar çalma tarzını geliştirdi.

Mayıs 1964'te The Who, Pete Meaden tarafından devralındı. Midan yeni lideri oldu gençlik hareketiİngiltere'de moda denilen şey, gençler şık giysiler giyip saçlarını kısa kestirmekti. Midan, Kim'in adını Yüksek Sayılar olarak değiştirdi. Modların birbirlerine verdiği isim sayıydı ve High, sıçrayanlar, modların bütün hafta sonu takılmak için aldıkları haplar demekti. Midan, The High Numbers'ın tek single'ı "I'm the Face"i yazdı. Bu şarkı, moda hakkında yeni sözler içeren eski bir R&B şarkısıydı. Midan'ın tüm girişimlerine rağmen single başarısız oldu, ancak grup modların favori grubu oldu.

Her şey iki kişi, Kit Lambert (besteci Christopher Lambert'in oğlu) ve Chris Stamp (aktör Terence Stamp'in kardeşi) hakkında bir film çekebilecekleri bir grup ararken oldu. Seçimleri Temmuz 1964'te The High Numbers'a düştü ve grubun yeni yöneticileri oldular. EMI Records'taki bir başarısızlıktan sonra grubun adı The Who'ya geri döndü. The Who, Kasım 1964'te Marquee Club'da bir Salı gecesi gösterisinin ardından Londra'yı salladı. Kısa bir süre sonra Keith ve Chris, The Kinks yapımcısı Shel Talmy'nin dikkatini çekmek için Pete'i grup için şarkılar yazmaya teşvik etti. Pete, "Açıklayamam" şarkısını The Kinks'in tarzına uyarladı ve Talmy'yi ikna etti. Kim onunla bir sözleşme imzaladı ve sonraki 5 yıl boyunca yapımcıları oldu. Talmy de grubun ABD'deki Decca Records ile bir anlaşma yapmasına yardımcı oldu.

Pete'in ilk şarkıları, Roger'ın maço sahne statüsüne karşı yazılmıştır. Roger, yumruklarının yardımıyla gruptaki liderin konumunu kontrol etti. Pete'in bir söz yazarı olarak büyüyen yeteneği, özellikle hit single'ı "My Generation"dan sonra bu statüyü tehdit etti. Bu, Mod'un hayata bakış açısına bir övgü, şarkıcı aşırı dozda amfetamin yüzünden kekeliyor, "Umarım yaşlanmadan önce ölürüm." Single Aralık 1965'te listelerde yer aldığında Pete, John ve Keith, şiddetli davranışı nedeniyle Roger'ı gruptan ayrılmaya zorladı.) Ama Roger "barışçıl" olacağına söz verdi ve geri alındı.

Aynısı Zamanİlk albümleri "My Generation"ı kim çıkardı? ABD'de The Who kayıtlarının tanıtım eksikliği ve Atlantic Records ile sözleşme imzalama arzusu nedeniyle Keith ve Chris, Talmy ile sözleşmelerini feshettiler ve grubu ABD'de Atlantic Records ve Birleşik Krallık'ta Reaction ile imzaladılar. Talmy, bir sonraki single olan "Yedek" in çıkışını tamamen durduran bir karşı iddiayla yanıt verdi. Grup daha sonra Talmy'nin sonraki 5 yıl için telif ücretlerini ödedi ve ABD'deki Decca'ya döndü. Bu olay ve yok edilen enstrümanlar için son derece pahalı değiştirmeler, kısa süre sonra The Who'yu ağır bir şekilde borçlu bıraktı.

Keith, Pete'in şarkı yazması konusunda ısrar etti. Pete, Keith'e ev demolarından birini çalarken bir rock opera yazdığı konusunda şaka yaptı. Keith bu fikri çok beğendi. Pete'in ilk denemesinin adı "Dörtlü" idi. Bu hikaye, ebeveynlerin 4 kızı nasıl büyüttüğü hakkındadır. İçlerinden birinin erkek olduğu öğrenilince onu kız gibi büyütmek için ısrar ettiler. Grubun yeni bir single'a ihtiyacı vardı ve bu ilk rock operası, "I'm a Boy" adlı kısa şarkıya yoğunlaştı. Bu arada grup, para kazanmak için, grubun her üyesinin iki şarkı kaydetmesi şartıyla bir sonraki albümü yapmaya başladı. Roger yalnızca bir tanesini yönetti, Keith - bir şarkı ve bir enstrümantal. Ancak John, biri "Whiskey Man" ve diğeri "Boris The Spider" hakkında olmak üzere iki özel şarkı yazdı. Bu, John'un grup için alternatif bir söz yazarı, karanlık bir mizah anlayışı olan bir yazar olarak başlangıcıydı.

Yeni bir albüm için yeterli malzeme yoktu, bu yüzden Pete albümü kapatmak için bir mini opera yazdı. "A Quick One While He's Away", erkeği bir yıllığına gittikten sonra Motor Sürücüsü Ivor tarafından baştan çıkarılan bir kadının hikayesidir. Albümün adı "A Quick One" idi ve bu, bir mini operanın adı ve bazı cinsel imalar içeren ikili bir anlam taşıyordu (bu nedenle albümün adı, single gibi ABD'de "Happy Jack" olarak değiştirildi).

Decca ve Talmy ile sonuçlanan dava ile The Who, ABD'yi gezmeyi başardı. D.J.'nin Paskalya konserlerinde bir dizi kısa gösteri ile başladılar. Murray the K'ler New York'ta. İngiltere'de bıraktıkları teçhizatın arızası yeniden canlandı ve Amerikalılar hayretler içinde kaldı. Bu, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki vahşi popülerliğin başlangıcıydı. Yaz aylarında Kaliforniya'daki Monterey Pop Festivali'nde çalmak için ABD'ye döndüler. Gösteri, The Who'yu yakında Rolling Stone dergisini kuracak olan San Francisco hippilerinin ve rock eleştirmenlerinin dikkatine çekti.

O yaz Herman's Hermits'in açılış perdesi olarak turneye çıktılar. Bu tur sırasında Keith'in "cehennem gibi" itibarı, Michigan'daki Holiday Inn'de bir konser sonrası partide kutlanan 21. doğum günüyle (sadece 20 yaşında olmasına rağmen) pekişti. Gerçekte olan tek şey, doğum günü pastasının yere düşmesi, arabalara yangın söndürücü püskürtülmesi, boyalarının bozulması ve Keith'in polisten kaçarken pastanın üzerine kayıp bir dişini kırmasıydı. Zamanla ve Keith'in kendisi tarafından yapılan birçok süslemeyle, otel havuzunun dibinde bir Cadillac ile sonuçlanan bir yıkım çılgınlığına dönüştü. Her durumda, The Who'nun Holiday Inns'te kalması yasaklandı ve bu, ara sıra otel odası çökmeleriyle birlikte, grubun ve Keith'in efsanesinin bir parçası haline geldi. ABD'de popülariteleri artarken, İngiltere'deki kariyerleri düşmeye başladı. ABD'deki en başarılı single olan bir sonraki single'ları "I Can See For Miles", Birleşik Krallık'ta yalnızca İlk 10'a girdi. Sonraki single'lar "Dogs" ve "Magic Bus" un başarısı daha da az başarılı oldu. Aralık 1967'de çıkan The Who Sell Out, önceki albümler kadar satış yapmadı. Londra'da yasaklı bir korsan radyo istasyonundan yayın olarak tasarlanmış konsept bir albümdü. Bu albüm daha sonra en iyilerinden biri olarak kabul edilecek.

Bu sonbaharda Pete uyuşturucu almayı bırakır ve Hintli mistik Meher Baba'nın öğretilerini kabul eder. Pete, onun en ünlü takipçisi olacaktı ve sonraki çalışmaları, Baba'nın öğretilerinden öğrendiklerini yansıtacaktı. Böyle bir fikir, dünyevi şeyleri algılayabilen birinin Tanrı'nın dünyasını algılayamayacağıydı. Bundan Pete, sağır, dilsiz ve kör olan ve bu tür dünyevi hislerden kurtulan, Tanrı'yı ​​​​görebilecek bir çocuğun hikayesini buldu. İyileşir, mesih olur. Hikaye sonunda dünya çapında "Tommy" olarak tanındı. Kim, 1968 yazından bir sonraki bahara kadar üzerinde çalıştı. Grubu kurtarmak için son girişimdi ve yeni materyalle şovlar yapmaya başladı.

"Tommy" yayınlandığında, yalnızca orta düzeyde bir hit oldu. Ama The Who albümü canlı çaldığında bir başyapıttı. "Tommy", Ağustos 1969'da Woodstock festivalinde The Who tarafından seslendirildiğinde büyük bir hit oldu. Son şarkı olan "See Me, Feel Me", festivalin üzerine güneş doğarken çalındı. Filme çekilen ve başrolde yer alan Woodstock, Tommy ve The Who uluslararası sansasyon yarattı. Keith ayrıca Avrupa ve New York'taki opera evlerinde "Tommy" şarkısını seslendirerek eseri tanıtmanın bir yolunu buldu. "Tommy" bale ve müzikallerde kullanılıyordu, grubun o kadar çok işi vardı ki çoğu kişi adının "Tommy" olduğunu düşündü.

Bu arada Pete, yeni bir müzik aleti olan ARP sentezleyiciyi kullanarak demolar yapmaya devam etti. The Who, bir sonraki projelerinden önce zaman öldürmek için Leeds Üniversitesi'nde bir canlı albüm kaydetti. "Live At Leeds" dünya çapındaki ikinci hitleri oldu. 1970 yılında Pete'in aklına yeni bir proje fikri geldi. Keith, yönetmenliğini üstleneceği "Tommy" filmini yapmak için Universal Studios ile bir anlaşma yaptı. Pete, "Lifehouse" adlı fikrini buldu. Sanal gerçeklik ve rock müziği keşfeden bir çocuk hakkında bir fantezi hikayesi olurdu. Kahraman sonsuz bir konser verirdi ve filmin sonunda herkesi bir nirvana haline getiren Lost Chord'u bulur. Grup, Londra'daki Young Vic Theatre'da halka açık konserler düzenledi. Seyirci ve grubun kendisi konser sırasında çekim yapmak zorunda kaldı. Herkes filmin bir parçası olacaktı, onların hayat hikayeleri yerini sentezleyici müzikli bilgisayar sekanslarına bırakacaktı. Ama sonuç hayal kırıklığı oldu. Seyirci sadece eski hitleri çalmasını istedi ve kısa süre sonra tüm grup üyeleri sıkıldı.

Pete'in projesi rafa kaldırıldı ve grup, Lifehouse için yazdığı şarkılarını kaydetmek için stüdyoya girdi. Böylece "Who's Next" albümü kaydedildi. Başka bir uluslararası hit oldu ve birçok kişi tarafından kabul ediliyor. en iyi albüm gruplar. Radyoda "Baba O'Riley" ve "Behind Blue Eyes" çaldı ve grubun kariyerleri boyunca "Won't Get Fooled Again" kapanış programı oldu. Popülariteleri arttıkça, grup üyeleri Pete'in şarkılarının sesinden memnun kalmaya başladılar. John solo kariyerine Who's Next'ten önce Smash Your Head Against The Wall ile başladı. 70'lerin başında solo albümler kaydetmeye devam edecek, şarkılarını kara mizahla yayınlayacaktı. Roger, ambarında bir stüdyo kurduktan sonra solo kariyerine de başladı. "Daltrey" albümünden "Giving It All Away" single'ı Birleşik Krallık'ta İlk 10'a girdi ve Roger'a gruptaki gücünü artırdı.

Roger, bu suçlamayı kullanarak Keith Lambert ve Chris Stump'ın mali işleriyle ilgili bir soruşturma başlattı. Grubun mali fonunu kötüye kullandıklarını keşfetti. Keith'i akıl hocası olarak gören Pete'in onun tarafını tutması grupta bir çatlak oluşmasına neden oldu. Bu arada Pete, yeni bir rock opera üzerinde çalışmaya başlamıştır. Bunun bir The Who hikayesi olması gerekiyordu ama Pete, Detours'tan beri grubu takip eden Irish Jack ile tanıştıktan sonra, Pete bir The Who hayranı hakkında bir hikaye yapmaya karar verdi. 1964'te The High Numbers hayranı olan Jimmy Fashion'ın hikayesi oldu. Bir GS scooter, şık giysiler ve hafta sonunu geçirecek kadar jumper kazanmak için pis bir işte çalışıyor. Yüksek dozda AIDS, kişiliğinin her biri The Who üyesi tarafından temsil edilen 4 bileşene bölünmesine neden olur. Jimmy'nin ailesi hapları bulur ve onu evden kovar. Modların ihtişamlı günlerini geri getirmek için Brighton'a gider, ancak Modların liderini alçakgönüllü bir zil kılığında bulur. Çaresizlik içinde bir tekneye biner ve şiddetli bir fırtınada denize açılır ve Epiphany'yi ("Love, Reign O'er Me") gözlemler.

Kayıttan sonra "Quadrophenia" ile ilgili birçok sorun vardı. Yeni dörtlü sistem üzerine miksaj yapıldı ama teknoloji çok yetersizdi. Kaydı stereo olarak karıştırmak, kayıtta vokallerin kaybolmasına neden oldu, bu da Roger'ı dehşete düşürdü. The Who, sahnede orijinal sesi yeniden yaratmaya çalıştı. Ancak kasetler çalışmayı reddetti ve tam bir kaosa dönüştü. Üstelik Keith'in karısı turdan önce onu terk etti ve kızını da yanına aldı. Kate üzüntüsünü alkolle bastırdı ve hatta intihar etmek istedi. ABD turunu açan San Francisco gösterisinde, Keith gösterinin ortasında bayıldı ve seyircilerden Scott Halpin ile değiştirildi. Londra'ya döndüğünde Pete dinlenmedi, "Tommy" filminin yapımı hemen başladı. Filmi kontrol altına alan Keith Lambert değil, çılgın İngiliz yönetmen Ken Russell'dı. Konuk yıldızlar Elton John, Eric Clapton, Tina Turner, Ann-Margaret ve Jack Nicholson ile birlikte rol aldı. Sonuç oldukça yapışkandı ve grubun bazı hayranları tarafından beğenilse de halk arasında büyük bir hit oldu. İki artçı etki vardı, oynayan Roger başrol grubun dışında bir yıldız oldu ve Pete sinir krizi geçirdi ve her zamankinden daha fazla içmeye başladı.

Tüm bunlar, Haziran 1974'te Madison Square Garden'daki konserler sırasında zirveye ulaştı. Seyirciler Pete'e "zıpla, zıpla" diye bağırdığında, Pete artık hiçbir şey istemediğini fark etti. The Who'nun performansının tutkusu onda kaybolmaya başladı. Bu, grubun bir sonraki albümü The Who By Numbers'a yol açtı. Albüm, tüm İngiliz müzik gazetelerinde hakkında yazılan Pete ve Roger arasındaki acı rekabetin izini sürüyor. 1975 ve 1976'daki sonraki turlar albümden çok daha iyiydi. Ancak yeni yerine eski malzemeyi çalmaya çok güçlü bir vurgu vardı. Bu tur sırasında birkaç yüksek sesli konserden sonra Pete, kulaklarının çınladığını ve çınlamanın asla durmayacağını fark etti. Doktora yaptığı bir ziyaret, performansını durdurmazsa yakında sağır olabileceğini gösterdi. 1976'dan sonra The Who turneyi bıraktı. Bu, grubun yöneticiler Keith Lambert ve Chris Stump ile işbirliğinin son noktasıydı, 1977'nin başlarında Pete, işten çıkarılmalarına ilişkin belgeleri imzaladı.

2 yıl aradan sonra grup stüdyoya girdi ve "Who Are You" albümünü kaydetti. The Who, yeni albümün yanı sıra kendi geçmişleri hakkında "The Kids Are Alright" adlı bir film çekti. Bunu yapmak için Shepperton Studios'u bile satın aldılar. Keith Amerika'dan döndüğünde çok üzgündü, kilo aldı, alkolik oldu ve 40'larının tamamında 30'larında görünüyordu.The Who, 25 Mayıs 1978'de Shepperton'da verdiği bir konserle 1978'de albümünü ve filmini tamamladı. 3 ay sonra albüm satışa çıktı. 20 gün sonra, 7 Eylül 1978'de Keith Moon, alkolizmini kontrol etmesi için reçete edilen bir ilacı yanlışlıkla aşırı dozda almaktan öldü.

Birçoğu, Moon'un ölümünden sonra The Who'nun varlığının sona ereceğini düşündü, ancak grubun birçok projesi vardı. Ek olarak belgesel The Kids Are Alright, Quadrophenia'ya dayanan yeni bir film yayınlamaya hazırlanıyordu. Ocak 1979'dan itibaren The Who yeni bir davulcu aramaya başladı ve eski Small Faces davulcusu ve Pete ile John'un arkadaşı Kenney Jones'u (16 Eylül 1948 doğumlu) buldu. Tarzı, hayranların reddedilmesine yol açan Moon'a kıyasla tamamen farklıydı. John "Rabbit" Bundrick gruba klavyelerle getirildi ve grup daha sonra bir korna bölümüyle genişletildi.

Yeni kadro, ABD'de büyük kalabalığa oynayarak yaz aylarında turneye çıkmaya başladı. Ancak trajedi yaşandı. Aralık 1979'da Cincinnati'deki bir konserde izdihamda 11 hayran öldü. Grup turneye çıkmaya devam etti, ancak bunun doğruluğu konusunda tartışmalar devam etti. 1980, iki yüksek profilli solo projeyle başladı. Pete gerçekten ilkini yayınladı solo albüm"Boş bardak" ("Who Came First" bir demo koleksiyonuydu ve "Rough Mix", Ronnie Lane ile bir eşleştirmeydi). Bu albüm The Who albümleriyle birlikte övüldü ve "Aşkım Kapıyı Açsın" single'ı çok popüler oldu. Aynı zamanda Roger, bir banka soyguncusunu oynadığı mükemmel bir film olan McVicar'ı yayınladı. Bu yıl, Pete'in sorunları ortaya çıktı. Neredeyse her zaman sarhoştu, sonsuz sololar çalıyor ya da sahnede uzun süre rant yapıyordu. İçmesi kokaine ve daha sonra eroine yol açtı. Gecelerini, kendileri için Tanrı olduğu "yeni dalga" gruplarının üyelerinin eşliğinde geçirmeye başladı.

Sonraki albüm Kim "Yüz Dans Ediyor" ağır eleştirildi. Oldukça başarılı olan "You Better, You Bet" single'ına rağmen albüm, grubun önceki standartlarının altında kabul edildi. Roger, Pete'in kendisini mahvettiğini fark etti ve onu kurtarmak için turneye çıkmayı teklif etti. Pete, Londra'daki Club For Heroes'da aşırı dozda eroin aldıktan sonra neredeyse hayatını kaybediyordu ve son anda hastaneden kurtarıldı. Pete'in ailesi ona baskı yaptı ve Pete iyileşmek ve uyuşturucudan kurtulmak için Kaliforniya'ya uçtu. Döndükten sonra grup için yeni materyal yazma konusunda kendine güveni kalmamıştı ve bir konu önermesini istedi. Grup, Soğuk Savaş'ın artan gerilimiyle ilişkilerini yansıtan bir albüm kaydetmeye karar verdi. Sonuç, feminizmin yükselişiyle erkeğin değişen rolüne de değinen It's Hard albümü oldu. Ancak hem eleştirmenler hem de hayranlar albümü "Face Dances" kadar beğenmedi.

Eylül 1982'de yeni bir ABD ve Kanada turu başladı ve buna veda turu adı verildi. 12 Aralık 1982'de Toronto'daki son gösteri dünya çapında yayınlandı. Turun ardından The Who, sözleşme kapsamında başka bir albüm kaydetmek zorunda kaldı. Pete, "Siege" albümü üzerinde çalışmaya başladı, ancak hemen onu terk etti. Gruba artık şarkı yazamayacağını açıkladı. Pete, 16 Aralık 1983'te düzenlediği basın toplantısında The Who'nun sonunu duyurdu.

Pete, Faber & Faber yayınevinde çalışmaya başlayınca herkesi şaşırttı. Eroin kullanımına karşı vaaz veren çalışma, onu yeni ilgi alanından pek uzaklaştırmadı, bu kampanya 80'ler boyunca sürdü. O da kitap yazmak için zaman buldu. kısa hikayeler"Atlar" Boyun" ve kalkış kısa film Beyaz Şehir'deki yaşam hakkında. Filmde Pete'in yeni kornası, klavyesi ve Defor adlı destek bandı yer alıyor. "White City" filminin yanı sıra bir canlı albüm ve "Deep End Live!" 3 Temmuz 1985 The Who, performans sergilemek için bir araya geldi. yardım konseri Aç Etiyopya'yı desteklemek için Live Aid. Grubun çalması gerekiyordu Yeni şarkı Pete'in "Ateşten Sonra" şarkısı, ancak prova eksikliği onları eski şarkıları çalmaya yöneltti. "Ateşten Sonra", Roger'ın solo hiti oldu.

80'lerde Roger ve John solo kariyerlerine devam ettiler. Roger, film ve televizyon çalışmalarına ek olarak, 1985'te solo bir tura başladı. John, 1987'de. The Who'nun sadık hayranları çalışmalarını desteklemeye devam etti. Şubat 1988'de grup, BPI Yaşam Boyu Başarı Ödülü'nü almak için bir araya geldi. The Who, Royal Albert Hall'daki ödül töreninin ardından küçük bir set oynadı. Pete daha sonra The çocuk kitabına dayanan yeni bir rock operası yazıyordu. Demir Adam Ted Hughes tarafından. Pete, konuk sanatçılara ek olarak, albümde The Who olarak anılan iki kayıt için Roger ve John'u getirdi. Bu, yeniden birleşen ekibin turu hakkında konuşmaya yol açtı. Tur 1989'da başladı. Grubun 25. yıl dönümüydü ama sahnede 1964'tekinden tamamen farklı bir grup vardı. Pete, farklı bir gitaristin önderliğinde akustik bir sese bağlı kaldı. Deep End dizisinin çoğu, yeni bir davulcu ve perküsyoncu da dahil olmak üzere sahnedeydi. Gösteri, 1970'ten beri Tommy'nin ilk tam performansını içeriyordu ve Los Angeles'ta Elton John, Phil Collins, Billy Idol ve daha fazlasını içeren yıldızlardan oluşan bir kadroyla sona erdi. Bundan sonra, Kim tekrar ortadan kayboldu, ancak Tommy değil. Pete, Amerikalı tiyatro yönetmeni Des McAnuff ile Pete'in kendi hayatından anları içeren bir müzikalde yeniden yazdı. The Who's Tommy, Kaliforniya'daki La Jolla Playhouse'daki ilk gösteriminin ardından 23 Nisan 1993'te Broadway'de gösterime girdi. Bununla Pete, Tony ve Laurence Olivier Ödüllerini kazandı.

Pete'in bir sonraki çalışması da otobiyografik. "Psychoderelict", korkak bir yönetici ve dolandırıcı bir gazeteci tarafından emekliliğe zorlanan bir rock yıldızı hakkındadır. Bir ABD solo turnesine rağmen, yeni çalışma pek ilgi görmedi. 1994'ün başlarında, Roger filmlerde oyunculuğa ara verdi. büyük konser 50. doğum gününde Carnegie Hall'da. Grup ve orkestra tarafından çalınan müzik, Pete'in çalışmasına bir övgü niteliğindeydi. Roger, birçok konuğu Pete'in şarkılarını söylemeye davet etmekle kalmadı, aynı zamanda John ve Pete'i birlikte olmasa da sahnede çalmaya davet etti. Bundan sonra Roger ve John, Amerika Birleşik Devletleri turuna çıktılar ve performans sergilediler. şarkılar DSÖ. Pete'in erkek kardeşi Simon gitardaydı ve Ringo Starr'ın oğlu Zac Starkey davuldaydı. Aynı yaz, aşağıdakilerden oluşan 4 disklik bir kutu seti şarkılar Who ve MCA şirketi, grubun yeniden düzenlenmiş ve bazen remikslenmiş sürümlerini yayınlamaya başladı. "Live at Leeds", eklenen 8 parçayla ilk çıkan oldu, ardından birçok CD ve bonus parça, çizim ve kitapçık geldi.

1996, Amerika Birleşik Devletleri'ni gezen yeni bir grup olan The John Entwistle Band'ın kurulmasıyla başladı. Grubun yeni albümü "The Rock"ın satışı gerçekleşen gösteride John, gösterinin ardından hayranlarıyla buluştu. 1996'da The Who'nun Hyde Park'ta bir yardım konserinde "Quadrophenia" oynamak için yeniden bir araya geleceği açıklandı. 26 Haziran'daki gösteri, Pete'in multimedya fikirleri ile Roger'ın grubu eşliğinde Deep End/1989 turnesinden bazı fikirleri birleştirdi. Sadece bir gösteri olması gerekiyordu, ancak 3 hafta sonra The Who, New York'ta Madison Square Garden'da bir gösteri oynadı ve Ekim ayında Kuzey Amerika turnesine başladı. Genelde The Who olarak duyurulmadılar, kendi isimleriyle sahne aldılar ama yine de The Who olarak algılandılar.

Tur, 1997 baharında Avrupa'da ve 6 hafta sonra ABD'de devam etti. 1998'de Pete ve Roger nihayet barıştı. Mayıs ayında Roger, Pete'e Pete'in 1982'den beri grubu ihmal etmesiyle ilgili şikayetlerin bir listesini sundu. Pete gözyaşlarına boğuldu ve Roger onu yürekten affetti. 24 Şubat 2000'de Pete, 6 disklik kutu seti Lifehouse Chronicles'ı web sitesinde yayınladı. The Who's'un yeni turu 25 Haziran 2000'de başladı. Roger, Pete'i yeni materyal yazmaya zorladı ve bu da yeni albümün çıkışını gerçeğe dönüştürdü. Pete'in The Who'nun müziğini film müzikleri olarak tanıtma girişimleri, C.S.I.: Crime Scene Investigation adlı televizyon dizisinin şovun tema şarkısı olarak "Who Are You"yu seçmesiyle gündeme geldi. 11 Eylül saldırılarının ardından The Who, 20 Ekim 2001'de polis ve itfaiyeciler için düzenlenen bir yardım festivalinde sahne aldı. Bu konser dünya çapında yayınlandı. Setleri ciddiyet ve kısıtlama ile dolu olan birçok üyenin aksine, The Who gerçek bir şov yaptı. Grup, 7 ve 8 Şubat 2002'de kanserli çocukları desteklemek için Royal Albert Hall yardım festivalinde çaldı. Bu gösteriler John'un son gösterileriydi. 7 Haziran 2002'de John, Las Vegas'taki Hard Rock Hotel'de uykusunda kokainin neden olduğu kalp krizinden öldü. Grubun büyük ABD turunun başlamasından bir gün önce oldu. Pete, turun John olmadan gerçekleşeceğini açıkladığında grubun hayranları şok oldu. Oturum basçısı Pino Palladino onun yerini aldı. Eleştirmenler ve hayranlar, bu kararı bağış toplamanın bir başka örneği olarak lanetlediler. Daha sonra Pete ve Roger, kendilerinin ve diğer pek çok kişinin bu tur için çok para harcadıklarını ve bunu kaybedemeyeceklerini açıkladılar.

11 Ocak 2003'te Pete, çocuk pornografisine bağımlı ilan edildi. Çocuk pornografisi sitesine girmek için kredi kartını kullandığını ancak daha sonra birikimlerini çocuk pornografisine karşı bir fona aktardığını anlattı. Pete polis tarafından sorguya çekildi, bilgisayarı alındı ​​ve tüm dünya Pete'e sübyancı diyerek açıklamasını alaya aldı. Dört ay sonra, bir polis soruşturması Pete'in hikayesinin her detayını inceledi. Suçlanmadı, ancak uyarı aldı ve 5 yıl boyunca "cinsel suçlular" listesine alındı. Bir yıl aradan sonra Pete, Roger, Pino, Zach ve Rabbit, 24 Mart 2004'te Kentish Town Forum'da The Who olarak performans sergilediler. 30 Mart'ta grubun yeni en iyi derlemesi Then and Now! 1964-2004, 13 yıl sonra yepyeni şarkılarla "Real Good Looking Boy" ve John'a bir övgü olan "Old Red Wine".

2004 yılında grup ilk kez Japonya ve Avustralya'yı gezdi. 9 Şubat 2005 Roger, İngiltere Kraliçesi II. Elizabeth'ten hayırsever çalışmaları için bir emir aldı. 24 Eylül 2005'te Pete, Müziği Duyan Çocuk romanını blogunda yayınladı. 2000 yılında yazılan "Psychoderelict"in devamı niteliğindeki bu şarkı, Pete'in birçok yeni şarkısının temelini oluşturdu. Rachel Fuller şovunda yeni şarkıların prömiyerini yaptıktan sonra grup, hem yeni hem de eski şarkıları içeren yeni bir tura başladı. Grup, 17 Haziran 2006'da Leeds'te, 36 yıl önce ünlü canlı albümlerini kaydettikleri üniversitede sahne aldı. Akustik ve rock şarkıların yanı sıra "The Boy Who Heard Music" adlı mini operadan oluşan yeni albüm "Endless Wire" 31 Ekim 2006'da yayınlandı.

Birleştirmek

Pete Townshend - gitarist, besteci, stüdyo klavyecisi

Roger Daltrey - vokalist, armonika

Keith Ay - davulcu

John Entwistle - bas gitarist, üflemeli çalgılar

The Dors, 1965'te Los Angeles'ta kurulmuş bir Amerikan rock grubudur. Kapılar anında popüler oldu, bu gibi durumlarda olağan promosyon bile gerekli değildi. Fotoğrafları sayfalardan çıkmayan Dors grubu, rekor sayıda satılan "altın" albümlerde birinci oldu ve bu tür sekiz plak, rock müzik tarihinde hiç yaşanmamış şekilde arka arkaya satıldı.

Bu tür bir başarı, alışılmadık performans tarzından ve solist Jim Morrison'ın eşsiz yeteneğinden kaynaklanmaktadır. The Doors'un müziği güzeldi, hipnotize edici bir şekilde hareket ediyordu: İlk parçayı dinleyenler, geri kalanı duyulana kadar ayrılmadı. Dors grubunun bu fenomeni psikologlar tarafından incelendi, ancak bu kadar süper çekiciliğin nedenini açıklayamadılar.

biraz tarih

1965 yazında, bir zamanlar birbirlerini tanıyan Ray Manzarek ve Jim Morrison bir araya geldi. Gençler, Amerikan şov dünyasının durumunu tartıştı ve bir rock grubu kurmaya karar verdi. Her ikisinin de iyi verileri vardı, Jim Morrison şiir yazdı ve müzik besteledi ve Ray o zamanlar zaten profesyonel bir müzisyendi. Daha sonra onlara davulcu ve yardımcı vokalist John Densmore katıldı. Aynı zamanda gitarist Robbie Krieger de gruba kabul edildi. Dors grubu sözde cirodan kaçmadı, müzisyenler birkaç kez ayrıldı ve geri döndü. Yalnızca Morrison ve Manzarek, seçimin doğruluğundan asla şüphe duymadı.

Bu kompozisyon ana kompozisyon olarak kabul edilir, ancak ana katılımcılara ek olarak, dışarıdan müzisyenler periyodik olarak diskleri kaydetmeye ve konserler vermeye davet edildi. Bunlar, blues bestelerinin onlarsız gerçekleşemeyeceği bas ve ritim gitaristleri, klavyeciler ve armonika virtüözleriydi.

Dors grubu, kendi basçısına sahip olmamasıyla benzer müzik gruplarından farklıydı. Oturum stüdyo kayıtları için davet edildi ve konserlerde bas gitar kısmı Fender Rhodes Bass klavyesinde Ray Manzarek tarafından taklit edildi. Üstelik bunu bir eliyle yapıyor, diğer eliyle elektrik orgunda ana melodiyi çalıyordu.

Müzisyenler konserlere katılmaya davet edildi

• Basçı Douglas Luban, üç stüdyo albümünde yer aldı.
• Angelo Barbera, basçı.
• Eddie Vedder, baş vokal.
• Raynal Andino, davul, perküsyon.
• Conrad Jack, bas gitarist.
• Bobby Ray Henson, ritim gitar, perküsyon, geri vokal.
• John Sebastian, blues armonikası.
• Lonnie Mac, baş gitarist.
• Harvey Brooks, bas gitar.
• Ray Napoliten, bas gitar.
• Mark Banno, ritim gitar.
• Jerry Sheaf, bas gitar.
• Arthur Barrow, sentezleyici, klavyeler.
• Bob Küre, bas gitar.
• Don Wess, bas gitar.

"Dors" grubunun solisti

Vokalist, besteci, kendi şarkıları için şiir yazarı Jim Morrison, 8 Aralık 1943'te bir deniz subayı ailesinde doğdu. 20. yüzyılın en önemli ve karizmatik müzisyenlerinden biridir. Tüm yaratıcı hayatŞarkıcı, piyanist Ray Manzarek ile kendisinin yarattığı Dors grubuyla ilişkilendirildi.

Rolling Stone dergisine göre, Morrison tüm zamanların en büyük rock sanatçısı olarak kabul ediliyor. Müzisyenin tarihi, Dors grubunun diğer üyeleriyle işbirliği içinde yarattığı bir dizi başarılı projedir. Hayata felsefi yaklaşım, o zamanın diğer rock müziği temsilcilerinin şarkılarında bulunmayan özel tadı Jim Morrison'ın çalışmalarına getirdi. Friedrich Nietzsche, Arthur Rimbaud, William Faulkner'ın eserlerine duyulan hayranlık,

Morrison, Los Angeles'taki Sinematografi Fakültesi'nde okudu ve burada iki yazarın filmini çekmeyi başardı ve bu çalışmalar müzikle ilgili değildi, ama doluydu. felsefi düşünceler. 1965'te Dors'un kurulmasından sonra Jim Morrison kendini tamamen rock müziğe adadı. Ve sadece altı yıl sonra, 3 Temmuz 1971'de aşırı dozda eroinden öldü.

Jim Morrison'sız Dors

Solistin ölümünden sonra diğer katılımcılar devam etmeye çalıştı. yaratıcı etkinlik, ancak başarılı olamadılar. Jim Morrison'ın Riders On The Storm'u gibi dinleyenleri hipnotize eden şarkılar artık yoktu. Dors grubu ortadan kalktı.

diğer projeler

1978'de Dors'un Jim Morrison'ın kendi şiir okumalarının müziklerini içeren An American Prayer albümü yayınlandı. Okuma, grubun diğer üyelerinin müzikal ve ritmik eşliği ile birleştirildi. Kurulum basit bir bindirme yöntemiyle yapıldı.

Bu proje de ne ticari ne de sanatsal açıdan başarılı olamadı. Bazı eleştirmenler albümü küfür olarak nitelendirdi. Ve bazıları, Pablo Picasso'nun parçalara ayırdığı bir şaheserle karşılaştırdı, oysa her bir parça tek başına değersizdi.

1979'da ünlü Dors hitlerinden biri olan The End, Francis Ford Coppola'nın yönettiği ve Vietnam Savaşı'na ithaf edilen "Apocalypse" filminde yer aldı.

Diskografi

Stüdyoda farklı zamanlarda kaydedilen stüdyo oturumu albümleri:

1. Ocak 1967'de kaydedilen ilk "altın" format, 2 milyondan fazla kopya sattı.
2. Garip Günler ("Garip günler") - Ekim 1967'de oluşturuldu.
3. Güneşi Beklerken ("Güneşi Bekliyor") - albüm Temmuz 1968'de kaydedildi.
4. Soft Parade ("Soft alayı") - disk Temmuz 1969'da piyasaya sürüldü.
5. Morrison Hotel ("Morrison's Hotel") - Şubat 1970'te gösterime girdi.
6. Los Angeles Kadın ("Los Angeles Kadınları") - albüm Nisan 1971'de kaydedildi.
7. Diğer Sesler ("Diğer sesler") - Ekim 1971'de zamansız ayrılan Jim Morrison'a sembolik bir veda olarak yaratıldı.
8. Full Circle ("Full Circle") - Temmuz 1972'de ana solistin ölüm yıldönümüne ithafen yeni şarkılarla bir albüm kaydetme girişimi.
9. Bir Amerikan Duası, Morrison'ın müziğe ayarlanmış şiirinin başarısız bir derlemesidir.

†
kenny jones

The Who, hem yenilikçi teknikleri - bir performanstan sonra sahnede enstrümanları kırmaları hem de 1965'teki hit single "I Can" t Really "ve düşen albümlerle başlayarak İlk 10'a giren hit single'ları nedeniyle anavatanlarında ünlendi. İlk 5'e (ünlü " My Generation" dahil) ABD'de İlk 10'a giren ilk hit single, 1967'de "I Can See For Miles" idi. ABD'de ilk 5, ardından "Live At Leeds" (), "Kim Sırada" (), "Quadrophenia" () ve "Kimsin" ().

The Who, Townsend'in bir konser sırasında yanlışlıkla gitar boynunu alçak bir tavana karşı kırmasından sonra hayranları çekmenin bir yolunu buldu. Bir sonraki konserde hayranlar Pete'e tekrar yapması için bağırdı. Gitarını kırdı ve Keith onu takip ederek bateri setini parçaladı. Sonra Pete tarafından icat edilen ve Keith Richards'ın sahne hareketlerine dayanan bir gitar çalma tarzı olan "airmill" vardı.

Pete'in bir sonraki çalışması da otobiyografik. "Psychoderelict", alçak bir yönetici ve dolandırıcı bir gazeteci tarafından emekliliğe zorlanan münzevi bir rock yıldızı hakkındadır. Bir ABD solo turnesine rağmen, yeni çalışma pek ilgi görmedi.

1994'ün başlarında Roger, 50. yaş gününü kutlamak için Carnegie Hall'da büyük bir konser vermek için oyunculuğa ara verdi. Grup ve orkestra tarafından çalınan müzik, Pete'in çalışmasına bir övgü niteliğindeydi. Roger, birçok konuğu Pete'in şarkılarını söylemeye davet etmekle kalmadı, aynı zamanda John ve Pete'i sahnede çalmaya davet etti. Bundan sonra Roger ve John, "The Who" şarkılarını seslendirerek Amerika Birleşik Devletleri turuna çıktılar. Pete'in erkek kardeşi Simon gitardaydı ve Ringo Starr'ın oğlu Zach Starkey davuldaydı.

Aynı yaz, The Who şarkılarından oluşan dört disklik bir kutu seti yayınlandı. MCA şirketi, grubun yeniden düzenlenmiş ve ara sıra remikslenmiş sürümlerini yayınlamaya başladı. Live at Leeds, eklenen sekiz parçayla ilk piyasaya sürülen oldu, ardından bonus parçalar, çizimler ve kitapçıklar içeren birçok CD geldi.

1996, Amerika Birleşik Devletleri'ni gezen yeni bir grup olan The John Entwistle Band'ın kurulmasıyla başladı. Grubun yeni albümü The Rock'ın satışı gerçekleşen gösteride John, gösterinin ardından hayranlarıyla buluştu.

1996'da The Who'nun Hyde Park'ta bir yardım konserinde "Quadrophenia" çalmak için tekrar bir araya geleceği açıklandı. 26 Haziran şovu, Pete'in multimedya fikirlerini Roger'ın grubunun eşlik ettiği Deep End/1989 turnesinden bazı fikirlerle birleştirdi. Yalnızca bir gösteri olması gerekiyordu, ancak üç hafta sonra The Who, New York'ta Madison Square Garden'da bir gösteri oynadı ve Ekim ayında Kuzey Amerika turnesine başladı. "Kim" olarak faturalandırılmadılar, ancak kendi adlarıyla sahne aldılar.

Tur, 1997 baharında Avrupa'da ve altı hafta sonra ABD'de devam etti. 1998'de Pete ve Roger nihayet barıştı. Mayıs ayında Roger, Pete'e Pete'in 1982'den beri grubu ihmal etmesiyle ilgili şikayetlerin bir listesini sundu. Pete gözyaşlarına boğuldu ve Roger onu yürekten affetti.

Konser etkinliği (1999-2004)

24 Şubat 2000'de Pete, 6 disklik kutu seti Lifehouse Chronicles'ı web sitesinde yayınladı. The Who's'un yeni turu 25 Haziran 2000'de başladı. Roger, Pete'i yeni materyal yazmaya zorladı ve bu da yeni albümün çıkışını gerçeğe dönüştürdü. Pete'in The Who'nun müziğini film müzikleri olarak tanıtma girişimleri, C.S.I.: Crime Scene Investigation adlı televizyon dizisinin şovun tema şarkısı olarak "Who Are You"yu seçmesiyle gündeme geldi.

11 Eylül saldırılarının ardından The Who, 20 Ekim 2001'de polis ve itfaiyeciler için düzenlenen bir yardım festivalinde sahne aldı. Bu konser dünya çapında yayınlandı. Setleri ciddiyet ve kısıtlama ile dolu olan birçok üyenin aksine, The Who gerçek bir şov yaptı. Grup, 7 ve 8 Şubat 2002'de kanserli çocukları desteklemek için Royal Albert Hall yardım festivalinde çaldı. Bu gösteriler John'un son gösterileriydi.

27 Haziran 2002'de John, Las Vegas'taki Hard Rock Hotel'de uykusunda kokainin neden olduğu kalp krizinden öldü. Grubun büyük ABD turunun başlamasından bir gün önce oldu.

Pete, turun John olmadan gerçekleşeceğini açıkladığında grubun hayranları şok oldu. Oturum basçısı Pino Palladino onun yerini aldı. Eleştirmenler ve hayranlar, bu kararı bağış toplamanın bir başka örneği olarak lanetlediler. Daha sonra Pete ve Roger, kendilerinin ve diğer pek çok kişinin bu tur için çok para katkıda bulunduklarını ve bunu kaybedemeyeceklerini açıkladılar.

Bir yıllık aradan sonra Pete, Roger, Pino, Zach and the Rabbit, 24 Mart 2004'te Kentish Town Forum'da The Who olarak sahne aldı. 30 Mart'ta grubun yeni en iyi derlemesi, Sonra ve Şimdi! 1964-2004", 13 yıl sonra yepyeni şarkılarla "Real Good Looking Boy" ve John'a bir övgü olan "Old Red Wine".

"Sonsuz Tel" (2005-2007)

Daltrey, Townsend, Karin. 2005 yılı

2004 yılında grup ilk kez Japonya ve Avustralya'yı gezdi. 9 Şubat 2005 Roger, İngiltere Kraliçesi II. Elizabeth'ten hayırsever çalışmaları için bir emir aldı.

24 Eylül 2005'te Pete, Müziği Duyan Çocuk romanını blogunda yayınladı. 2000 yılında yazılan "Psychoderelict"in devamı niteliğindeki bu şarkı, Pete'in birçok yeni şarkısının temelini oluşturdu. Rachel Fuller şovunda yeni şarkıların prömiyerini yaptıktan sonra grup, hem yeni hem de eski şarkıları içeren yeni bir tura başladı. Grup, 17 Haziran 2006'da Leeds'te, 36 yıl önce ünlü canlı albümlerini kaydettikleri üniversitede sahne aldı.

• Hızlı Bir (9 Aralık)
• Sayılarla Kim (3 Ekim)
• Sen Kimsin (18 Ağustos)
• Yüz Dansları (16 Mart)
• Zor (4 Eylül)

notlar

Bağlantılar

• Joe Giorgianni'nin The Who'ya adanmış Who Sayfası Hayran sitesi
• Kim. bilgisi

"DSÖ"en etkili gruplardan biridir İngiliz rock 60-70'ler. Bu başka bir rock grubu - 1964'te organize edilmiş uzun ömürlü bir grup! 15 yıl boyunca tek takım olarak oynadılar. Davulcu Keith Moon'un ölümünün ardından 20 yılı aşkın bir süre yeni davulcu Kenny Jones ile performanslarına devam ettiler. Bugüne kadar, ilk kadrodan sadece ikisi hayatta kaldı - Roger Daltrey ve Pete Townsend, ancak yelek giyiyorlar çünkü performanslarıyla seyirciyi memnun etmeye devam ediyorlar. Londra'daki XXX Olimpiyat Yaz Oyunlarının kapanışında The Who yer aldı. Hala bu gruba dünyanın en iyi rock grubu diyenler var. Peki The Who'nun başarısının sırrı nedir? Hadi çözelim.

"The Who" nun Sovyetler Birliği'ndeki popülaritesini yine çan kulemden değerlendireceğim. Evet, böyle bir rock grubunun varlığından ve sahnede enstrüman kırmalarıyla ünlendiklerini biliyorduk. Müzikleri danslarda çalınmadı. Bas gitar ve davulların böylesine çılgınca, dizginlenemeyen sesini tüm arzuyla tekrarlamak imkansızdı. Herkesin hayranıyım diyemem ama az da olsa hayranları vardı.

Performanslarını görmeliydiniz. Bu cümleyi kaç kez söyledim? Bu yüzden canlı canlı izleyip dinlemeniz gereken rock gruplarıdır. Konserlerde başarının sırları çok daha kolay anlaşılır. Muazzam enerji, performansa doğaçlama yaklaşım, bireysellik ve çok daha fazlası. Ve bu araçlar da eziyor. Bu tür tercihleri ​​​​bilen alıcı taraf, son akordan sonra aceleyle pahalı ekipmanı sahneden uzaklaştırdı. Ama tabii ki her şeyi alıp götürmek mümkün olmadı. Böyle bir karmaşa, belki de en hafif deyimiyle komik görünüyordu.

Böylece, The Who'nun ilk ve benzersiz kompozisyonu.

Roger Daltrey (1 Mart 1944) - baş vokalist, söz yazarı, biraz armonika ve gitar çalıyor. "Tommy", "Comedy of Errors", "Listomania" vb. katılımcılar. Davulcuya vurduktan sonra onu kapı dışarı edeceklerdi. Ancak Daltrey özür diledi, tavrını yeniden gözden geçirdi ve bir daha zorbalık yapmayacağına söz verdi. Böylece onu dizginlediler ve yerlerini gösterdiler.

Pete Townshend (19 Mayıs 1945) - grubun neredeyse tüm şarkılarının gitaristi, multi-enstrümantalist, besteci ve söz yazarı. Asla uzun sololar çalmadım. Özelliği, sert bir ritim ve düzleştirilmiş sağ elin dönme hareketleriyle tellerin kendine özgü bir saldırısıdır. Pete'in bulduğu böyle bir tekniğe "Hava Değirmeni" denir. Burada eşi benzeri yoktu. Bir önceki performanstan sonra enstrüman kırılması olmadığı için.

Bir keresinde tesadüfen son atlamada gitarın boynunu kırdı. Kalabalık çok beğendi. Bir sonraki konserde de aynısını istedi. Böylece Pete ekipmanı yok etmeye başladı ve davulcu tarafından desteklendi. Bu davranıştan bant Diğer rock'çılardan keskin bir şekilde sıyrılan kim. (Bu arada halk arasında asfaltta kendi gitarımı kırdığımda gitar kırmanın nasıl bir eylem olduğunu bizzat deneyimledim. Kalabalığın yarısı hipnozda, yarısı ecstasy'de sanki.)

Townsend, İngiliz rock müziğinin gelişmesinde büyük rol oynadı. büyük festivaller, birçok arkadaşını onlara davet ediyor. Bu yüzden bir keresinde Eric Clapton'ın uyuşturucu bağımlılığından kurtulmasına yardım etti. Pete olmasaydı, şimdi gördüğümüz ve dinlediğimiz Eric olmazdı. Yine de, 80'de bu boktan zar zor kurtuldu.

John Entwistle (9 Ekim 1944 - 27 Haziran 2002) basçı, multi enstrümantalist. Hayran çevrelerinde, basitçe "Öküz" (Boğa). Sahnede - balgam. Minimum duygu, statik bir figür, sadece parmaklar titriyor. Bası gitar olarak kullandı. Güçlü oyun tekniği, çok sayıda süslü hareket. Tüm zamanların en iyi bas gitaristlerinden biri olarak kabul edildi. Victor Wootain gibi sonraki nesil basçıların çalma tekniği ve sesi üzerinde büyük bir etkisi oldu. Geniş bir ses yelpazesine sahipti: çocukların falsettosundan düşük bas. Keith Moon tuvaletleri havaya uçurduğunda arkasından kibrit tuttu. 2002 yılında aşırı dozda kokain nedeniyle kalp krizi geçirerek öldü.

Ve son olarak, öldürücü ritim bölümünün ana katılımcısı - Keith Ay (08/23/1946 - 09/07/1978) - virtüöz davulcu Performanslarda iki varil kullanan ilk kişilerden biri. Kompozisyondaki en parlak ve en öngörülemez kişilik. O, Tanrı'dan gelen bir davulcuydu ve bu dünyadan olmayan bir adamdı. The Who'nun ihtişamının yarısı ona güvenle verilebilir. İÇİNDE lise bir resim öğretmeni ondan şöyle bahsetti: "Sanatsal olarak geri kalmış, diğer tüm açılardan bir aptal."

Namus ve saygı umurunda değildi. Kendi hayatını yaşadı. Davul setlerini parçaladıktan sonra en sevdiği ikinci aktivite otel banyolarını havaya uçurmaktı. Patlayıcıyı tuvalete indirdi ve sifonu çekti. Kanalizasyonla birlikte tuvaleti de tahrip eden bir patlama oldu. "Havada uçan porselen tek kelimeyle unutulmaz!" dedi.

Alkol, uyuşturucu, tüm katılımcılar için bir kendini ifade etme aracı olarak hizmet etti ve yalnızca o, başkalarını şok ederek neşe yaşadı. Ancak tüm bu skandal maskaralıklar kötü niyetli olmaktan çok komikti. İşte başka bir örnek. Bir gün havaalanına giderken, Moon otele dönmek için şiddetle ısrar etti, iddiaya göre bir şey unuttu ve kesinlikle acilen dönmesi gerekiyordu. Lüks bir limuzin otele yanaşıyor. Balina oradan mermi gibi fırlar ve odasına koşar. TV'yi alır ve pencereden havuza atar. Arabaya dönerek rahatlayarak şöyle diyor: "Neredeyse unutuyordum!"

Kolayca herkesin imajına girebilirdi: Hitler'den seksi bir bayana, bir rahipten genç bir okul çocuğuna. 7 Eylül 1978'de aşırı dozda uyku hapı yüzünden uykusunda aniden öldü. Otopside doktorlar 32 tablet (!) buldular, bunlardan altısı çözündü ve bu da kalp durmasına neden oldu. Garip bir tesadüf - 32 tablet ve 32 yıllık yaşam. Rock müzik tarihinin en büyük davulcularından biri olarak kabul edildi. Guinness Rekorlar Kitabı'na sahnede en çok davul setini yok eden davulcu olarak girdi.