Bir sanatçı gibi görmeyi ve çizmeyi öğrenin. Kalemle aşamalı olarak nasıl çizileceğini öğrenmek, yeni başlayanlar için adım adım çizim dersleri
Sadece bir sanatçı gibi görmeyi öğrenmek önemlidir.
Bunun için sadece 5 algılama becerisine ihtiyacınız var:
Ana hatların algılanması
mekan algısı
orantı algısı
Işık ve gölge algısı
Algı bütünsel bir görüntü veya Gestalt.
Algılama becerilerinin gelişim aşamaları:
- Bu becerileri kazanmak
- Öğrenilen becerilerin birleşimi.
- Otomatik kullanım.
Kendimiz için karar verirken, görmeyi umduğumuzu veya görmemiz gerekeni görme eğilimindeyiz. Beynimiz gördüklerimizi düzenleyebilir ve sadece istediğimizi verebilir. Bu bilinçli bir süreç değildir ve bu düzenlemeyi yapan sol hemisferdir.
Resim yoluyla algı bize farklı bir vizyon verir, bu da daha eksiksiz bir görsel algı sağlar.
“Gördüğünüz o özel şekilde gördüğünüzde çizim yapabilirsiniz. deneyimli sanatçılar» Betty Edwards
Bir insanın nesneleri çizebilecek kadar net görmesini engelleyen nedir?
Onlar. sanki şöyle der: “Doğru, bu bir masa. 4 bacağı var. üzerine oturabilirsinB. Ve onun hakkında bilmen gereken tek şey bu."
Beyin gelen bilgilerle aşırı yüklendiğinden, işlevlerinden biri odaklanmamızı sağlamak için büyük miktarda veriyi reddetmektir. Ancak çizim, tüm bilgileri kaydederek daha fazla ayrıntının algılanmasını gerektirir.
Çocuğu konuşmaya başladığı ana kadar hatırlayın. Kendisine parlak bir oyuncak ya da nefis kokulu parlak bir çiçek getirildiğini görünce mutluluk duyar. Ne dendiğini bilmiyor ama uzun süre zevkle bakıyor, sesleri dinliyor ... ve bu anın tadını çıkarıyor.
Bu ikilem nasıl çözülür?
Görüntüyü bir bütün olarak görmeyi nasıl öğrenebilirim?
Ressamın resim yapabilmesi için nesneleri bir ayna gibi yansıtması, onları olduğu gibi algılaması gerekir.
Bu nedenle, sanatçının gördüğü gibi görebilmeniz için baskın olan Sol Beyin Modunu (L-Mode) kapatıp Sağ Beyin Modunu açmanız önemlidir.
………………………………………………………………………………………………………………………………………
En iyi yol, sol yarıkürenin çözemediği veya çözmek istemediği bir görevle beyne meydan okumaktır. Ve sonra, kendi içinizdeki gizli Gözlemciyi geliştirmeye devam etmeniz ve içinizdeki durumları tanımayı öğrenmeniz önemlidir. farklı modlar beyin çalışması
Bir sonraki makalede R-moduna erişmenin 2 yolu...
-de bu mesaj etiket yok
Nasıl çizileceğini hızlı bir şekilde öğrenme arzunuz varsa, böylece arkadaşlarınız ve tanıdıklarınız çalışmanıza hayran kalacaksa, o zaman 15. yüzyılın başında çalışan en büyük ressamlardan biri olan Albrecht Dürer'in yöntemine göre çizim dersleri içeren ücretsiz kursum -16. yüzyıllar, size kesinlikle yardımcı olacaktır. Hiç çizemeseniz bile.
Ve zaten iyi çizdiyseniz, kurs sayesinde tekniğinizi geliştirecek ve doğadan her şeyi - herhangi bir natürmort, manzara ve hatta bir portre - çizebileceğinizi fark edeceksiniz. Boyalarla çalışmayı tercih ediyorsanız bu kurs sizin için çok faydalı olacaktır. Pek çok yeni şey keşfedeceksiniz çünkü bahsedeceğim gibi temeller hem grafikerlerin hem de ressamların ihtiyaç duyduğu çizimler. Bir sanatçı için en önemli şey, birçok kez yazdığım gibi, bir sanatçı gibi görmeyi öğrenmek ve sonra gördüklerini tuval veya kağıt üzerinde yakalamaktır.
Kursta öncelikle sanatsal vizyonun ifşasını ele alacağız ve ayrıca nesneler ve şekillerle değil, çizgiler ve noktalarla çizmeyi öğreneceğiz.Bir kişiye sanatsal vizyonunu geliştirmeden çizmeyi öğretmek anlamsız bir alıştırmadır. . Çünkü ne zaman sıradan bir insan manzaraya bakar, caddeyi, evleri, ağaçları, insanları görür. Sanatçı da bu manzaraya baktığında çizgiler ve benekler görüyor. Sanatçı bu anda kalemle çizerse koyu ve açık noktalar görür, boyalarla yazarsa renkli koyu ve renkli açık noktalar görür.
Sanatçı çizgileri ve noktaları görür, tuvale aktarır ve izleyici tuval üzerinde sokakları, evleri, ağaçları, insanları ayırt eder. İşte böyle büyülü bir dönüşüm ve onsuz hiçbir yerde. Biçim ve malzeme ne olursa olsun hayattan bir şey çizmeyi öğrenmek istiyorsanız, nesneleri ve nesneleri değil, çizgileri ve noktaları görmeye çalışın.
Çizgileri ve noktaları görmek ne anlama geliyor?
Doğru çizim öğretiminde, acemi Sanatçının hayattan ve hayal gücünden bu tür tüm nesneleri çizebileceği genel ilkeler (formüller) öğretilir.
Örneğin sitenin derslerini izlediyseniz şöyle bir ders görmüşsünüzdür: "GÖLGELER FARKLIDIR, HACİM NASIL AKTARILIR." O derste, açık ve koyu noktaları doğru yerleştirerek nesnelerin nasıl üç boyutlu hale getirilebileceğinden bahsetmiştim: vurgu, vurgunun etrafında ışık, ışığın etrafında orta tonlar (penumbra) ve gölge (en karanlık yerler). Bu, toptan bir kişinin yüzüne kadar herhangi bir şekle hacim eklemek için kullanılan genel bir formüldür.
Ve yumurtadan nasıl çıkacağınızı bilip bilmemeniz bile önemli değil! Ana şey, karanlık ve aydınlık noktaların yerini doğru bir şekilde bulmaktır.
Nasıl yumurtadan çıkacağımı bilmiyormuşum gibi örnekle göstermeye çalışacağım. Şuna benzer:
Ancak nesne en azından biraz şeffafsa, formülümüzde ışık ve gölge tersine çevrilir.
Yani, vurgunun çevresinde her zaman karanlık bir yer olacaktır ve opak nesnelerin genellikle en koyu gölgeye sahip olduğu yerde, şeffaf olanların ışığı olacaktır.
Yaklaşık olarak şu şekilde:
Bu formülü üzümler üzerinde kontrol edelim:
Ortalama bir şişede her şey aynıdır: parlak noktaların çevresinde karanlık yerler, karanlık yerlerin çevresinde yarı tonlar ve gölgenin kendisinde açık noktalar vardır, yalnızca noktaların şekli değişir:
Ve gözün irisi bile şeffaf nesnelerin prensibine (formülüne) göre çizilir:
Yani, sadece yer yer gölge ve ışığı değiştirerek, herhangi bir nesne çizerek, şeffaflık yanılsaması yaratabilirsiniz! Umarım çizim prensibi ile farklı nesneleri çizme aşamalarının aynı olduğunu fark etmişsinizdir.
10 Mayıs 2013 Cuma 00:24 + alıntı yapmak içinKurs №1 "Bir Sanatçı gibi görmeyi ve çizmeyi öğrenmek!"
Nasıl çizileceğini hızlı bir şekilde öğrenme arzunuz varsa, böylece arkadaşlarınız ve tanıdıklarınız çalışmanıza hayran kalacaksa, o zaman 15. yüzyılın başında çalışan en büyük ressamlardan biri olan Albrecht Dürer'in yöntemine göre çizim dersleri içeren ücretsiz kursum -16. yüzyıllar, size kesinlikle yardımcı olacaktır. Hiç çizemeseniz bile.
Ve zaten iyi çizdiyseniz, kurs sayesinde tekniğinizi geliştirecek ve doğadan her şeyi - herhangi bir natürmort, manzara ve hatta bir portre - çizebileceğinizi fark edeceksiniz. Boyalarla çalışmayı tercih ediyorsanız bu kurs sizin için çok faydalı olacaktır. Birçok yeni şey keşfedeceksiniz çünkü hem grafikerler hem de ressamlar için gerekli olan çizimin temellerinden bahsedeceğim. Bir sanatçı için en önemli şey, birçok kez yazdığım gibi, bir sanatçı gibi görmeyi öğrenmek ve sonra gördüklerini tuval veya kağıt üzerinde yakalamaktır.
Derste öncelikle sanatsal vizyonun ifşasını ele alacağız, aynı zamanda çizmeyi öğrenelim nesneler ve biçimler değil, ama çizgiler ve noktalar. Bir kişiye sanatsal vizyonunu geliştirmeden resim yapmayı öğretmek anlamsız bir uğraştır. Çünkü sıradan bir insan bir manzaraya baktığında sokağı, evleri, ağaçları, insanları görür. Sanatçı da bu manzaraya baktığında çizgiler ve benekler görüyor. Sanatçı bu anda kalemle çizerse koyu ve açık noktalar görür, boyalarla yazarsa renkli koyu ve renkli açık noktalar görür.
Sanatçı çizgileri ve noktaları görür, tuvale aktarır ve izleyici tuval üzerinde sokakları, evleri, ağaçları, insanları ayırt eder. İşte böyle büyülü bir dönüşüm ve onsuz hiçbir yerde. Eğer istersen doğadan çizmeyi öğrenşekil ve malzeme ne olursa olsun, nesneleri ve nesneleri değil, çizgileri ve noktaları görmeye çalışın.
Çizgileri ve noktaları görmek ne anlama geliyor?
Doğru çizim öğretiminde, acemi Sanatçının hayattan ve hayal gücünden bu tür tüm nesneleri çizebileceği genel ilkeler (formüller) öğretilir.
Örneğin?
Örneğin sitenin derslerini izlediyseniz şöyle bir ders görmüşsünüzdür: "GÖLGELER FARKLIDIR, HACİM NASIL AKTARILIR." O derste, açık ve koyu noktaları doğru yerleştirerek nesnelerin nasıl üç boyutlu hale getirilebileceğinden bahsetmiştim: vurgu, vurgunun etrafında ışık, ışığın etrafında orta tonlar (penumbra) ve gölge (en karanlık yerler). Bu, toptan bir kişinin yüzüne kadar herhangi bir şekle hacim eklemek için kullanılan genel bir formüldür.
Ve yumurtadan nasıl çıkacağınızı bilip bilmemeniz bile önemli değil! Ana şey, karanlık ve aydınlık noktaların yerini doğru bir şekilde bulmaktır.
Sanki yumurtadan nasıl çıkacağımı bilmiyormuşum gibi bir örnekle göstermeye çalışacağım. Şuna benzer:
Ancak nesne en azından biraz şeffafsa, formülümüzde ışık ve gölge tersine çevrilir.
Yani, vurgunun çevresinde her zaman karanlık bir yer olacaktır ve opak nesnelerin genellikle en koyu gölgeye sahip olduğu yerde, şeffaf olanların ışığı olacaktır.
Yaklaşık olarak şu şekilde:
Bu formülü üzümler üzerinde kontrol edelim:
Ortalama bir şişede her şey aynıdır: parlak noktaların çevresinde karanlık yerler, karanlık yerlerin çevresinde yarı tonlar ve gölgenin kendisinde açık noktalar vardır, yalnızca noktaların şekli değişir:
Ve gözün irisi bile şeffaf nesnelerin prensibine (formülüne) göre çizilir:
Yani, sadece yer yer gölge ve ışığı değiştirerek, herhangi bir nesne çizerek, şeffaflık yanılsaması yaratabilirsiniz! Umarım çizim prensibi ile farklı nesneleri çizme aşamalarının aynı olduğunu fark etmişsinizdir.
denir Genel İlkeler.
Sıfırdan bir acemiyseniz - benim gibi tam bir sıfır, ve kalemle nasıl çizileceğini öğrenmek istedi - tembel, yeteneksiz bir sanatçının tarihçesini okuyun. Son kez Okulda resim yapardım. Ben de herkes gibi ortalama çizdim.
50 saatlik pratikten sonra kurşun kalemle nasıl çizebilirsin? ve nasıl öğrenilir. Sıfırdan çizmeye başladım. Altı ay boyunca düzenli olarak, günde ortalama 15 dakika çizmedim. Ve günde 60 dakika çizim yaparak birkaç ayda öğrenebilirsiniz!
Çizim bir kopyalama becerisidir
Çizim konusunda vasat olduğum inancıyla aşağıdaki çizimleri çizmeye başladım. Ama kendimle ilgili bildiğim neredeyse her şeyin doğru olmadığını bildiğim için. Kendimi iki kez kontrol etmeye karar verdim: gerçekten ellerim mi çarpık yoksa okulda çok mu acı çektim?
küre
Ana çizim öğesi. Kürenin gölgelerini ve yarı gölgelerini çiziyoruz.
Belirtilen süre, ders kitabının okunması dikkate alınarak verilmiştir. Çizimin kendisi zamanın yarısını alır.
Küp
Herhangi bir desenin temel yapı tuğlası.
Küp modifikasyonları
Kalemle doku çizmek
Bayraklar ve gül
Küp çiz - ileri seviye
Çizim Küreleri - Gelişmiş
Bu aşamadan sen satın almakla yükümlü gölgeleme - kağıt kalem. Önceki eğitimlerde parmağımla, ardından #3 tüyüyle harmanladım.
Penumbra'nın tüm büyüsü: hacim, köşelerdeki küçük gölgeler, göz çizerken ve portre - gölgeleme sayesinde. Çizim yeteneğiniz üçe katlanmış gibi görünecek! Sonuçlarınızı karşılaştırdığınızda şaşıracaksınız.
Bayraklar, parşömenler
Silindirler: volkan, fincan
Yaşayan bir ağaç çizin
perspektif içinde oda
Perspektif içinde sokak
Merkezi perspektifte çizim: kale, şehir
perspektif yazı
Portre çizmeyi öğrenmek
El çizmeyi öğrenmek
Sınav: ilk portre!
İnsan çizmek, gül veya anime çizmekten çok daha zordur. Yüz deforme olmamalıdır - her hata hemen fark edilir. Tanınabilir bir yüz taslağı ve taslağı çizebileceğinizden emin olduğunuzda, insanları nasıl çizeceğinizi öğrenmeniz gerekir.
Portreler hızlı çizilemez, özen ve özen ister. İşte karımın portresi:
Sıfırdan resim çizmeyi öğrenmek
Günün yarısında, toplam sekiz resim yaptım. Ben de bir gün kalemle pratik yaptım. "Kıçından eller çıksa" bile, aynı sonuçlara nasıl ulaşılacağını öğrenmek 50-150 saat sürer. Diziler açısından bu, Dr. House'un 2-3 sezonu.
Vasya Lozhkina ilk akrilik tabloyu “Ve senden hoşlanıyorum” 6 saat boyunca boyadı. Akrilik nedir ve onunla nasıl başa çıkılacağı - bilmiyordum. Ayrıca okuldan sonra ilk kez fırçayı tuttum.
İstenilen rengi yoğurmak kolay değildir. İşe yaramadığı için her şeyi bırakın - her yarım saatte bir yırtıldım. Seni destekleyecek birine ihtiyacın var. Bir sanat atölyesinde okumaya gittim ve bir ressamın gözetiminde resim yaptım. Bir yıl sonra aynı hocadan birkaç kez internetten çizim dersi aldım.
Kalemle çizmeyi öğrendim ve becerinin karmaşık olduğu ortaya çıktı. Okuldan sonra ilk defa elime bir fırça alıp resim yaptım. Uzun 6 saat, çarpık ama ne kadar havalı! Artık olağanüstü bir hediye yapabilirim - bir arkadaş için bir resim, bir deftere bir yer imi, iş için bir karikatür çizin. Hatta küçük bir çizgi film yaptı.
İlk resim: pastel, akrilik, guaj ve yağlıboya. Tüm teknikler sıfırdan ve duvara asmak ayıp değil.
Doğru çizmeyi öğrenmek - algoritma
Kalemle çizmeyi öğrenmek temeldir: açıları, çizgi boyutlarını yıkın, orantılara saygı gösterin. Sadece çizmekten korkmamayı öğren. Usta İlk seviye ve sonra sadece daha eğlenceli ve daha kolay.
çizmeyi öğrenmek nasıl
Guaj ile çiziyoruz.
Suluboyadan daha kalın olan mat renk de suyla seyreltilir. Yeni başlayanlar için harika: yanlışlıkları düzeltmek suluboyadan daha kolay. Ucuz şeyler.
Çiziyoruz akrilik boyalar .
En erişilebilir profesyonel malzeme. Akrilik çabuk kurur, 5-15 dakika. Kusurları düzeltmek için ikinci bir kat uygulamak onlar için kolaydır. Kaliteli ise suya dayanıklıdır.
Tuval üzerine akrilik boya. Ayrıca her şeyin ana hatlarını çizebilirsiniz: bir duvar, bir tabure, bir fincan, bir kask, bir kül tablası, bir tişört, fotoğraf çerçeveleri. O zaman işi bir kutudan vernikle açmanızı tavsiye ederim.
Çiziyoruz pastel - kuru ve yağ.
Pastel ile çizim tekniği alışılmadık bir durumdur - boya kalemleriyle kağıda sürterek çizmeniz gerekir.
Yağlı pastel ile çizim tekniği, kurşun kalemle çizime benzer, ancak kendine has özellikleri vardır.
Yağlarla çiziyoruz.
Karmaşık profesyonel boyalar. Dayanıklı, ancak ucuz olanları satın alamazsınız - çatlarlar.
Uzun süre kurur, yaklaşık 2-10 gün. Bu bir artı - her zaman katmanı kaldırabilir, çizebilir, gölgelendirebilirsiniz. Ama aynı zamanda bir eksi, olanı bozmamak için üstüne çok dikkatli bir şekilde bir katman uygulamanız gerekir. Yeni başlayanlar için kullanımlarını önermiyorum.
Çiziyoruz basit bir kalemle.
Temel çizim aracı. Hemen hemen tüm çizimler, eskizler ve resimler önce kurşun kalemle çizilir. Daha sonra zar zor görünen çizgilere sürülür veya üstüne boyalarla çizilir. Hatalar kolayca düzeltilir. Yeni başlayanlar için 1 numara.
Çiziyoruz jel kalemler.
Renkli çizim için basit bir araç. Çizim tekniği, kalemle çizim tekniğine benzer - sonuçta, fırça değil, kalem. Hatalar yalnızca Photoshop'ta düzeltilebilir.
Keçeli kalemlerle çiziyoruz. Analoglar: işaretçiler ve profesyonel "copics".
Renk çeşitliliğinden daha fazla jel kalemler. Set daha ucuza mal olacak. 1-2 yıl sonra keçeli kalemler kurur ve yeni bir set almanız gerekir.
Keçeli kalemler kağıdı biraz ıslatıyor ve sarkmaya başlıyor, bu yüzden onlarla çizmeyi sevmiyorum. 2-3 kez işaret edebilir ve çizgi daha doygun hale gelir, penumbra çizebilirsiniz.
Suluboya ile çiziyoruz.
Ucuz malzemeler ve okuldan tanıdık. Su ile seyreltilirler, böylece yeni bir boya tabakası bir öncekini bulanıklaştırır. Nasıl davranacağına hakim olmak zor. Sıfırdan, kendi başınıza detayların nasıl çizileceğini öğrenmek kolay değil. Avantaj, kullanılabilirliktir.
Kalemle nasıl çizileceğini öğrenebiliyor musun? . "Neden?"i bulun, bir ders kitabı satın alın ve eğlenmek için çizin. Bir ay içinde - yeteneklerinize şaşırın.
Yetişkinler için kurşun kalemle sağ yarımküre çizimi dersleri
mila naumova
projenin yazarı
profesyonel çizim öğretmeni
resim ve kompozisyon.
Kitapların yazarı:
"Kalyaks-resimleri hakkında veya Nasıl Sanatçı Olunur?"
"Kalemle çizmeyi öğrenmek" (PITER yayınevi)
"Bir damla cesaret"
Ailen ve arkadaşların saçmalık yaptığını düşünüyor mu?
B yetişkinler için temel çizim kursu X
nasıl çizileceğini hızlı bir şekilde öğrenmek isteyenler
(2-3 hafta içinde sonuç)
Kurs №1 "BİR SANATÇI OLARAK GÖRMEYİ VE ÇİZMEYİ ÖĞRENMEK"
Nasıl çizileceğini hızlı bir şekilde öğrenme arzunuz varsa, bu yüzden
arkadaşlarınız ve tanıdıklarınız çizimlerinize hayran kalsın diye, o zaman 15-16.
Hiç çizemeseniz bile!
Ve zaten iyi çiziyorsanız, kurs sayesinde tekniğinizi geliştirecek ve doğadan her şeyi - herhangi bir natürmort, manzara ve hatta bir portre - çizebileceğinizi anlayacaksınız.
İyi bir sanatsal geçmişe sahip değilseniz, o zaman birçok yeni şey keşfedeceksiniz çünkü hem grafik sanatçılar hem de ressamlar için gerekli olan çizimin temel temellerinden bahsediyorum.Bir sanatçı için en önemli şey, bir sanatçı gibi görmeyi öğrenmek ve sonra gördüklerini tuvale veya kağıda aktarmaktır.
.
Derste öncelikle sanatsal vizyonun ifşasını ele alacağız, aynı zamanda çizmeyi öğrenelim nesneler ve biçimler değil, ama çizgiler ve noktalar.
SANATSAL VİZYON
Bir kişiye sanatsal vizyonunu geliştirmeden resim yapmayı öğretmek anlamsız bir uğraştır. Çünkü sıradan bir insan bir manzaraya baktığında sokağı, evleri, ağaçları, insanları görür. Sanatçı da bu manzaraya baktığında çizgiler ve benekler görüyor. Sanatçı bu anda kalemle çizerse koyu ve açık noktalar görür, boyalarla yazarsa renkli koyu ve renkli açık noktalar görür.Sanatçı çizgileri ve noktaları görür, tuvale aktarır ve izleyici tuval üzerinde sokakları, evleri, ağaçları, insanları ayırt eder. İşte böyle büyülü bir dönüşüm ve onsuz hiçbir yerde.
Eğer istersen doğadan çizmeyi öğrenşekil ve malzeme ne olursa olsun, nesneleri ve nesneleri değil, çizgileri ve noktaları görmeye çalışın.
.
.NOKTA VE ÇİZGİ GÖRMEK NE ANLAMA GELİR?
Doğru çizim öğretiminde, acemi Sanatçının hayattan ve hayal gücünden bu tür tüm nesneleri çizebileceği genel ilkeler (formüller) öğretilir.
Örneğin?
Örneğin sitenin derslerini izlediyseniz şöyle bir ders görmüşsünüzdür: "GÖLGELER FARKLIDIR, HACİM NASIL AKTARILIR." O derste, açık ve koyu noktaları doğru yerleştirerek nesnelerin nasıl üç boyutlu hale getirilebileceğinden bahsetmiştim: vurgu, vurgunun etrafında ışık, ışığın etrafında orta tonlar (penumbra) ve gölge (en karanlık yerler). Bu, toptan bir kişinin yüzüne kadar herhangi bir şekle hacim eklemek için kullanılan genel bir formüldür.
Ve yumurtadan nasıl çıkacağınızı bilip bilmemeniz bile önemli değil! Ana şey, karanlık ve aydınlık noktaların yerini doğru bir şekilde bulmaktır.
Sanki yumurtadan nasıl çıkacağımı bilmiyormuşum gibi bir örnekle göstermeye çalışacağım.
Şuna benzer:
Ancak nesne en azından biraz şeffafsa, formülümüzde ışık ve gölge tersine çevrilir.
Yani, vurgunun çevresinde her zaman karanlık bir yer olacaktır ve opak nesnelerin genellikle en koyu gölgeye sahip olduğu yerde, şeffaf olanların ışığı olacaktır.
Yaklaşık olarak şu şekilde:
Bu formülü üzümler üzerinde kontrol edelim:
Ortalama bir şişede her şey aynıdır: parlak noktaların çevresinde karanlık yerler, karanlık yerlerin çevresinde yarı tonlar ve gölgenin kendisinde açık noktalar vardır, yalnızca noktaların şekli değişir:
Ve gözün irisi bile şeffaf nesnelerin prensibine (formülüne) göre çizilir:
Yani, sadece yer yer gölge ve ışığı değiştirerek, herhangi bir nesne çizerek, şeffaflık yanılsaması yaratabilirsiniz! Umarım çizim prensibi ile farklı nesneleri çizme aşamalarının aynı olduğunu fark etmişsinizdir.
denir Genel İlkeler.
Genel ilkeleri bilmek, Sanatçının işini büyük ölçüde kolaylaştırır.
Hayattan ve hatta bir fotoğraftan çizim yapmak için daha da genel bir ilke vardır, bu sayede hayattan HER ŞEYİ, her şeyi birkaç hafta içinde çizmeyi öğrenebilirsiniz! Önemli olan, tüm bunların bir süreliğine sizin için poz verebilmesidir.
Bu konuda Genel prensip Zaten ünlü kursumu anlatıyorum
"SANATÇI GİBİ GÖRMEYİ VE ÇİZMEYİ ÖĞRENMEK!"
temel kurs №1
Eğitim başlamadan ÖNCE, kişinin eğitimden sonra kursta öğrendiklerini kendi gözleriyle görebilmesi için deneme çizimleri yapmanızı rica ediyorum.
Kursta tek bir resim, el veya manzara çizmeyi öğrenmiyoruz, HER ŞEYİ, her şeyi çizmeyi öğreniyoruz.Toplam 6 öğrenme görevive böyle çizebilirsin!
|
R
öğrencilerden çizimler ve geri bildirimler Vladimir Pritchenko (Servolar):
Belki beni fazla eleştirmeyeceklerini, hatta belki beni övmeyeceklerini, ama kılık değiştirmiş bir sanatçının çaydanlık gibi davrandığından şüphelenileceğini umuyordum - bunu hayal bile etmedim! |
|
| kurstan ÖNCE | kurstan SONRA |
 |
 |
Tamara Ş: |
|
| kurstan ÖNCE | kurstan SONRA |
|
 |
 |
 |
Julia: |
|
| kurstan ÖNCE | kurstan SONRA |
 |
 |
Larisa: |
|
| kurstan ÖNCE | kurstan SONRA |
 |
 |
Daha fazla çizim :) |
|
|
kurstan SONRA |
|
 |
 |
|
kurstan SONRA |
|
 |
 |
|
kurstan SONRA |
|
 |
 |
| kurstan ÖNCE |
Ve bu çocuk üçüncü derste çizildi |
 |
 |
| kurstan SONRA | |
 |
 |
| kurstan SONRA | |
 |
 |
| kurstan SONRA | |
 |
 |
| altıncı görev | |
 |
 |
| kurstan ÖNCE |
kurstan SONRA |
 |
 |
| kurstan ÖNCE |
kurstan SONRA |
 |
 |
| kurstan ÖNCE |
kurstan SONRA |
 |
 |
kurstan ÖNCE |
kurstan SONRA |
 |
|
Pratik yapmak için neye ihtiyacın var?
A4 (yatay sayfa) ve A3 (iki yatay sayfa olarak) boyutunda kağıt gerekir,basit kalemler ve yumuşak bir silgi (tercihen bir dırdır).
DİKKAT!
Kursu güncelliyorum ve henüz çalışmıyor.
"PİTER" yayınevinden kitabımı hediye edebilirsiniz.
"Kalemle çizmeyi öğrenmek"
Kitap, temel kursun tüm derslerini + tarama seçeneklerini içerir.
