За що в СРСР сидів Юрій Айзеншпіс. Сестра Юрія Айзеншпіса розкрила нову інформацію про смерть продюсера Юрій Айзеншпіс мати Марія Михайлівна

Біографія
У 1968 закінчив Московський економіко-статистичний інститут за спеціальністю "інженер-економіст". Професійну кар'єру розпочав у 1965, співпрацюючи як адміністратор з рок-групою "СОКІЛ". Розробив оригінальну схему діяльності колективу. Після усної домовленості з директором клубу на проведення концерту, адміністратором скуповувалися квитки на вечірню демонстрацію фільму та поширювалися за дорожчою ціною. Вперше задіяв у роботі людей, які забезпечували порядок під час виступу гурту. 7 січня 1970 року був заарештований. Внаслідок обшуку було конфісковано 15585 рублів та 7675 доларів. Засуджений за 88 статтею (золото та валютні операції). Вийшов із в'язниці у 1977, згодом отримав папір з офіційними вибаченнями.
Недовго працював у ТО "Галерея" при міськкому комсомолу, організовуючи концерти молодих виконавців. На початку 1989 року продюсує групу "КІНО". Одним із перших порушив державну монополію на видання платівок. Взявши в кредит 5000000 рублів (1990), випустив останню роботугурту "КІНО" - "Чорний альбом". З 1991 по 1992 рік співпрацює з групою "ТЕХНОЛОГІЯ". Допомагає музикантам випустити дебютний альбом "Все, що ти хочеш", організує випуск різної поліграфічної продукції (плакати, листівки та ін.). У 1992 став лауреатом національної російської музичної премії"Овація" у номінації "найкращий продюсер". У період з 1992 по 1993 працював як продюсер з групами "МОРАЛЬНИЙ КОДЕКС" та "ЯНГ ГАНЗ". З літа 1994 співпрацює зі співаком Владом Сташевським (на 1997 записано 4 альбоми, дебютний - "Кохання тут більше не живе" - був випущений на лейблі "Aisenshpis Records"). Брав участь в організації міжнародного фестивалю"Сонячна Аджарія" (1994), а також у заснуванні музичної премії "Зірка". У 1995 за підсумками роботи за 1993-94 знову було нагороджено премією "Овація". У 1997 продовжує працювати з Владом Сташевським, паралельно співпрацюючи зі співачкою-початківцем Інгою.

Юрій Айзеншпіс, студент другого курсу Московського економіко-статистичного інституту за спеціальністю «інженер – економіст», весь вільний час віддає своєму пристрасному захопленню – музиці. Музиці аж ніяк не офіційної, мільйонними тиражами звукозаписної індустрії, що штампується вітчизняними гігантами, а тієї, справжньої, ідеологічно шкідливої ​​та небезпечної. Такими були оголошені рок, джаз, з якоїсь безглуздості навіть сестри Беррі.
«Перші мої записи - джазові композиціїпровідних музикантів світу. Джон Колтрейн, Вуді Герман, Елла Фітцджеральд, Луї Армстронг... Таких імен я міг би назвати близько ста. Моїми першими кумирами були John Coltrain, Ella Fitzgerald, Louis Armstrong.
Пізніше мене потягнуло до витоків рок-музики – rhythm & blues. Знав різні напрямки - авангардний джаз, джаз-рок, популярний джаз. Потім мене потягло до джерел рок-музики, до засновників такого напрямку, як ритм-блюз. Коло меломанів було невелике, всі одне одного знали. Якщо у знайомих з'являлася платівка, я її переписував. Платівки приходили до нас з-за кордону через міцні заслони митних законів та правил, а потім продавалися на «чорних» ринках, які разганяли. Не дозволявся ні обмін, ні купівля-продаж. Диски могли вилучити, могли притягнути до кримінальної відповідальності за спекуляцію. Ну, дивуєшся. Тим не менш, платівки привозилися і застрягали у поціновувачів»
Рок прийшов до нас із легендарними платівками на «ребрах» (кустарі-підпільники нарізали звукові доріжки на рентгенівських знімках) та з «рідними» контрабандними вінілами. Elvis Prestley, а пізніше – The Beatles принесли до країни заокеанський дух вільної музики, повного життя та драйву. Музиканти завжди тусувалися пліч-о-пліч з меломанами, найчастіше поєднуючи в собі два ці поняття».

Нові схеми, були по-новаторськи оригінальні: після усної домовленості з директором клубу, група скуповувала всі квитки на вечірній кіносеанс і продавала їх за завищеною ціною, але вже на свій концерт, який проводився замість кіно, яке «скасовувалося за технічних причин». Націнка йшла на користь музикантів, а клуб отримував аншлаговий збір навіть на саму некасову кінокартину – настільки популярна була «СОКОЛА». Але музика створюється не лише творчою думкою. Для її створення потрібні цілком матеріальні речі – музичні інструментизвукова апаратура. І це питання вирішилося не лише фінансуванням. У той час в СРСР дозволити собі більш-менш пристойний апарат або фірмову електрогітару могли лише офіційні філармонічні колективи. І тут знову рятує підприємливість молодого продюсера.

«Наш перший підсилювач, – розповідає Юрій Айзеншпіс, – ми замовили в одному з московських НДІ, причому за досить скромну суму нам зробили непоганий апарат. Зрозуміло, неофіційно».
Це був великий крок уперед, але все-таки твори наших інженерів, не знайомих зі специфікою гітарного звуку, не дотягували до фірмових приладів, які вражали хлопців на концертах закордонних закордонних колективів. Саме в іноземних гастролерів, а точніше, у їхнього технічного персоналу хлопці починають купувати музичне обладнання та інструменти.
«Це була взаємовигідна співпраця, – каже Юрій Шмільйович, – іноземці охоче продавали нам апарат, бо могли купити у себе в країні нове, а для нас це було просто щасливою знахідкою». Таким чином, до арсеналу «СОКОЛА» перекочувало звукове обладнання італійської зірки Рити Павоне, югославського співака Джорджа Мар'яновича та багатьох інших. Розплачуватися доводилося, зрозуміло, валютою, будь-які операції з якою СРСР були незаконні і жорстоко каралися правосуддям.
До 1969 року «СІКІЛ» стає досить відомим колективом, і стає на «професійні рейки» в РОСКОНЦЕРТ. Наприкінці року молодий директор гурту Юрій Айзеншпіс звільняється. «У мене був захист дипломного проекту, - розповідає Юрій Шмільйович, - крім того, я працював у Центральному Статистичному Управлінні, і гастрольна діяльність мене не спокушала».
На мою думку, продюсер – це на 50% інтуїція, на 30% – удача, на 20% – працездатність. Мій робочий день починається о 8 ранку, а закінчується за північ. І чого тут можна навчити?
Тим часом за діяльністю молодого імпресаріо вже давно спостерігали органи внутрішніх справ СРСР. Ми розвивалися. Технічне оснащення потребувало постійної модернізації. Я творча людина. Якось почувши гарний звук- Живий, чистий, справжній, - не можу вже слухати інше відтворення. Я купував найбільш досконалу на той час апаратуру. І тут вперше зіткнувся зі справжнім кримінальним законом. І почав переступати його. Почав займатися бізнесом. Сьогодні це солідне заняття, а тоді...
Мій бізнес був пов'язаний з валютою та золотом – найстрашніша, розстрільна стаття. Але відчуття власної правоти заважало мені правильно оцінити ситуацію. Не було ані страху, ані навіть почуття небезпеки. Я вважав, що роблю природно і нормально. А багато довкола, навпаки, здавалося неприродним і незрозумілим. Чому ініціатива однієї людини душиться державними структурами - чи то торгівля, виробництво, чи культура? Чому, що співати – диктує держава? Я над цим замислювався, але не міг знайти пояснення, заважав світогляд, ввібраний в сім'ї, в школі, в інституті. Десь у глибині душі я знав, що має рацію. І що мій бізнес (худо не говорилося "бізнес") - моя особиста справа. Коротше, почав музикою, а скінчив в'язницею».
7 січня 1970 року його заарештовують, а всю апаратуру групи «СОКІЛ» конфіскують. За звинуваченням у валютних операціях Юрія Айзеншпіса засуджують до 17 років позбавлення волі... Упродовж цих 17 років світ змінювався та змінювався сильно. До другої половини вісімдесятих комуністичні догми помітно похитнулися. Свобода наступала крок за кроком. Це відчувалося навіть за ґратами.
«1986 року, під час медогляду в Бутирці, - розповідає Юрій Шмільйович, - після кількох чергових питань про здоров'я лікар мене раптом запитав: «Чи не той ви Айзеншпіс, який наприкінці шістдесятих років гуртом «Сокіл» займався?» Пам'ятаю, мені стало якось не по собі, я сильно розхвилювався. І лікар дав мені журнал "Юність", де був великий матеріалпро мене. Там було сказано, що для гурту «Сокіл» я був тим, ким був Брайан Епштейн для Beatles». Волею долі, відсидівши вже майже 17 років, Юрій Айзеншпіс у тюремному лазареті читав про себе в журналі, як про людину, яка стояла біля витоків радянського року…
Світ, доки мене не було, змінився. З'явилося нове покоління. Старі знайомі, мабуть, мене не забули, але я не знав, де їх знайти. Звільнившись, я впав у стан страшної депресії. Часу втрачено багато. Друзі чогось досягли. А мені доводилося все починати з нуля. Ані грошей, ані квартири, ані родини. Коли мене посадили, я мала дівчину. Що з нею сталося? Не знаю.
Я боявся, що не побачу батьків. На щастя, побачив. Вони навіть застали мій новий зліт. Батько мав з цього приводу свою думку. Мої батьки – учасники війни, мають нагороди, комуністи. Їм здавалося ненормальним, що син захоплюється незрозумілою музикою, роком. Батько вважав мене за винного. Мати, може, сумнівалася, але не зізнавалася у цьому. Вона внутрішньо більш вільна людина, дуже мужня, дуже справжня, як мільйони таких самих пересічних комуністів, що пройшли війну та всі труднощі. Сама вона з Білорусії. Незважаючи на своє самопочуття, мама поїхала до Мінська на зліт партизанів. І померла серед своїх – там, де народилася. Усього на рік пережила чоловіка.
Мабуть, у мене має бути якась злість до цього строю, до всього радянського. Відсидіти у в'язниці 17 років - та будь-яка людина озлобилася б. Але злості в мене немає. У найскладніший собі період я зумів сконцентруватися, зібрати волю. Можливо тому, що був уже загартований. Адже вона існує – боротьба за існування. За виживання.
Коли Солженіцин описує кошмари радянської дійсності, як він їх називає, я говорю: пожив би він у тих умовах, у яких я жив. Він відбував покарання серед засуджених за статтями переважно політичними. Я ж сидів серед запеклих карних злочинців. І тут справді кошмар. Щодня ллється кров, щодня беззаконня, свавілля. Але мене не зачепили. Я комунікабельна людина, адаптуюсь до будь-яких умов. Міг подружитися з генералом, який сидів зі мною. Міг розмовляти з махровим антирадником. Міг слухати прихильника марксистсько-ленінської ідеології. Міг розмовляти з останнім карним злочинцем і знайти шлях до його душі. Багато хто говорить про антисемітизм, про сіонізм. Ці політичні явища пройшли якось повз мене. Я нічого такого не відчував ні в школі, ні в інституті. І у в'язниці не відчував. Але щодня бачив поряд стільки крові, злості, жорсткості...
Там відсотків 70 ув'язнених голодує. Я не голодував. Яким чином? Гроші роблять все, звісно, ​​неофіційно. Це те, в чому полягає мій феномен, моя особливість. У яке б не попадало середовище, а побувати довелося в різних колоніях, різних зонах, різних регіонах - скрізь у мене був найвищий життєвий рівень для пересічного зека. Це неможливо пояснити лише організаторськими здібностями, це є феномен характеру».
Вийшовши на волю у 1987 році, Айзеншпіс починає працювати у молодіжній музичній організації – ТО "Галерея" при міськкому Комсомолу, організовуючи концерти молодих виконавців. Такі організації, як гриби після дощу, почали народжуватися на ниві будь-яких комсомольських і радянських організацій. «Це був свого роду дах. Тоді ще з'явилося поняття "менеджер". Одна з перших моїх акцій – організація концерту ленінградських рок-гуртів. Вони виступали тоді переважно в будинках культури, а я витягував їх на велику сцену.
«І ось я познайомився з Віктором Цоєм. У принципі, це не випадковість. Я сам його розшукав і переконав працювати зі мною, переконав, що людина в музиці не випадкова. Розповів, що пережив. Це якось на нього подіяло, хоча я був йому зовсім незнайомий, а Віктор не та людина, яка легко йде на контакт».
На зустрічі, що проходила 1988 року на лаві саду «Ермітаж», музикант та продюсер вирішили працювати разом.
«Наше знайомство перейшло у дружбу. Потім дружба переросла в творча спілка. Не хочу приписувати собі зайвих лаврів. Звичайно, Цой та гурт "Кіно" і до нашої зустрічі були відомі. Але відомі серед шанувальників ленінградського підвального року. Я вирішив з нього виліпити рок-зірку. І це вдалось.
«Внутрішньо Цой – людина дуже цікава, не схожа ні на кого. Сильно на нього вплинула друга дружина. Вона естет, з кіношних кіл і була йому дуже добрим другом. Думаю, вона теж чимало зробила для створення того іміджу, який відомий широкому загалу. Він став з голодного, злого Цоя, важливим і загадковим. Таким я його і дізнався - виконавцем, що сформувався, вже знявся в "Асі". І зумів допомогти йому перетворитися на суперзірку, або, можливо, навіть на щось більше».
Після трагічної загибеліЦоя 1990 року, Айзеншпіс випускає останній «Чорний Альбом» «Кіно». Причому вперше у пострадянській історії російського звукозапису робить це незалежно від абсолютного монополіста на рекорд ринку – фірми «Мелодія», залучаючи кошти інвесторів. Загальні тиражі вінілових видань альбомів «Кіно» склали 1200000 екземплярів.
Наступним етапом кар'єри Юрія Айзеншпіса стала група «Технологія» (1991). І якщо «Кіно» на старті роботи з ним уже мало якусь початкову швидкістьТо успіх «Технології» продюсер виліпив «з нуля», будучи вже досвідченим скульптором. У складі нового колективу були уламки розваленої групи «Біоконструктор», а музичний матеріалскладався із трьох-чотирьох пісень.
«Другий мій проект, – коментує Юрій Шмільйович, – показав, що можна взяти хлопців звичайного, середнього рівня та зробити з них зірок». Спочатку я вселив їм упевненість у своїх силах: ось, хлопці, ви працюєте зі мною – ви вже зірки. Ця впевненість дала їм можливість розкріпачитися. А коли творча людина розковується, у неї приплив сил, вона починає створювати щось справжнє. Так і вони через чотири місяці стали групою року і тримали найвищий рейтинг весь час, поки ми працювали разом».
Пісня «Дивні танці» 14 місяців не залишає TOP 10 «Звукової доріжки МК». Перший альбом "Все, що ти хочеш" (1991) стає бестселером. Потім популярність їхня падає. «Тому багато об'єктивних причин, зокрема, я вважаю, і наш розрив. Тож навіть суперзірка без талановитого продюсера сьогодні нічого не може зробити. Можна сказати, що шоу-бізнес - це вже сформована галузь - така ж індустрія, як виробництво автомашин або виплавка чавуну. Тут теж існує своя технологія та свої закони».
У 1992 році Юрій Айзеншпіс стає лауреатом національної російської музичної премії "Овація" у номінації «Продюсер року», яка відбулася у Москві концертному залі"Росія". У цій номінації були також представлені: тандем Леонід Величковський (відоміший як чоловік Лади Дене). Ігор Селіверстов (продюсують гурти "Стрілки" та "Вірус"). Валерій Білоцерківський, творчий тато Алсу. Під час підбиття результатів були використані підсумки опитування, проведеного кількома московськими виданнями, радіочартами, даними соціологічних служб та голосування членів Вищої атестаційної комісії. Тим не менш, у колах музичної громадськості ця премія вважається однією з найкорумпованіших.
"Янг Ганз" (1992 - 1993)
Коротка історія "вітчизняних Guns'n'Roses", як їх називали в пресі,
однаково повчальна і типова як музикантів, так продюсерів. Випустивши пару яскравих хітів, гурт просто вибухнув від внутрішнього протистояння учасників. «Кожен із музикантів «Янг Ганз», – коментує Юрій Айзеншпіс, – хотів бути лідером, вони постійно лаялися, билися, ламали інструменти. Моя провина в тому, що я вчасно їх не зупинив».
Лінда
Саме Юрій Айзеншпіс у 1993 році помітив талановиту випускницю джазового коледжу та допоміг співачці зробити перші кроки на великій сцені. Їхня спільна робота тривала менше року, після чого творчі шляхиартистки та продюсера розійшлися.
Влад Сташевський (1994-1999)
Секс-символ середини дев'яностих, улюбленець дівчат різного віку, Влад Сташевський у співпраці з Юрієм Айзеншпісом випустив 5 альбомів, кожен із яких став національним бестселером. Знайомство Юрія і Влада відбулося в нічному клубі «Майстер», де виступав гурт «Янг Ганз», що продюсується Айзеншпісом. Юрій Шмільйович почув, як Влад на засмученому рояльчику за лаштунками співав пісеньки Віллі Токарєва та Михайла Шуфутинського, і поцікавився, де той навчався музиці. У результаті вони обмінялися телефонами, і через деякий час Айзеншпіс зателефонував до Влади і призначив зустріч. Прибувши на місце, Сташевський познайомився з Володимиром Матецьким. Вони разом із Юрієм Шмільєвичем влаштували Сташевському прослуховування, а вже за тиждень була готова перша пісня для його репертуару. Вона називалася «Дороги якими ми йдемо». Перший виступ Сташевського на широкій публіці відбувся 30 серпня 1993 на фестивалі в Аджарії.
Дебютна платівка "Кохання тут більше не живе" стала першим релізом щойно створеної компанії "Aizenshpis Records". 1995 року продюсеру знову присуджують премію "Овація". У 1996 році третій альбом Сташевського «Влад-21» лише за перший тиждень продається в кількості 15000 примірників, що для молодого ринку російських CD було астрономічною цифрою. У тому ж році виконавець піднімається на вершину ще одного, не зовсім звичайного чарту: журнал експерт визнає його «найпіратованішим» артистом року. 1997 року на запрошення Сенату США Влад Сташевський дає сольний концерту Brooclin park перед більш ніж 20000 аудиторією.
Інга Дроздова (1996-1997)
Скандально відома модель, що знялася у двох кліпах Влада Сташевського, у співпраці з Юрієм Айзеншпісом записує російськомовну кавер-версію пісні Fever – «Жага». Потім яку знімається кліп. Перший секс-символ Росії, на думку журналу Playboy, Інга віддає перевагу модельний бізнесмузичному та не продовжує кар'єру артистки. Нині вона успішно працює у США.
Сашко (1999-2000)
Опинившись у Москві, Саша випадково роздобула телефон Юрія Айзеншпіса. Подзвонила. Відбулася чудова розмова.
- Хотілося б стати співачкою.
- А ви, власне, що вмієте?
- А все.
- Що всі?
- Можу й у морду дати.
Так доля Сашка була вирішена. Якби все було так просто. За «можу в морду дати» на сцену не виводять…
Я людина багата. У мене машина не просто гарна, а шикарна. Квартира також. У мене постійно збираються працювати, я можу запрошувати друзів. Хто не приходить, іноземці навіть, усі кажуть – ось це рівень! У мене гарний гардероб і гарний смак. Я одягаюсь, можливо, яскраво, але дуже добротно, солідно, модно. Оскільки я в шоу-бізнесі, то одягатися маю відповідно. Жарти в пресі з приводу мене не завжди приємні, але вони працюють на ажіотаж. У Палаці спорту вперше за кілька років були аншлаги, коли йшло моє шоу – "Я та мої друзі".
Коли буваєш за кордоном, думаєш: який же ми нещасний народ! Сьогодні у нас повна розруха. Люди стали як хижаки стосовно один одного. Хоча, може, це природний процес? Усе було в історії кожної країни, де зароджувалися капіталістичні відносини.
Якщо говорити відверто, я не вірю, що процеси, в яких ми всі беремо участь, оборотні. Зараз ми переживаємо політичну та державну кризу. Але все одно настане стабілізація. Навіть якщо прийде військова хунта, навіть якщо комуністи повернуться, вони не встановлять диктатуру. Тому що існує рівень світової цивілізації. Щоб не трапилося, я ніколи не покину країну. Незважаючи на те, що мені тут довелося пережити, я патріот за своєю природою. Як птах, який з'явився на світ у цій місцевості, він у цій місцевості й помре. Весь народ відповідає за те, що у нас відбувається. А я – його частка.
А сталося так, що Юрію Айзеншпісу музика Сашка сподобалася. Її шалена енергетика, загадковий шарм, позитивний настрій та неординарний голос не залишилися непоміченими. Айзеншпіс допоміг Саші увійти до великого шоу-бізнесу. Навесні 2000 року в ефірі зазвучала пісня «Нічне місто», пізніше побачили світ композиції «Це просто дощ» і «Кохання - це війна». Усі три хіти отримали відеоверсії, які сприяли розкриттю не лише вокальних, а й хореографічних даних співачки. А потім... Потім її помітили московські ЗМІ, причому, в пресі поряд з ім'ям Сашка все частіше почали мелькати визначення «російська Мадонна» та «еталон стильності». Набирала обертів гастрольна діяльність, і все начебто було добре.
Але влітку 2001 року внаслідок серйозного конфлікту із керівниками Саша Антонова залишила продюсерський проект і зважилася на самостійну кар'єру. Ось тільки одна цитата з Інтернет-сайту Саші Антонової того лихоліття:
- До мене ставилися як до невільниці. Будь-яке невдоволення супроводжувалося криками, тупотінням ногами, плювками, погрозами та образою. Від мене вимагали повного підпорядкування. Контролювали все: від того, як я одягаюся, до того, з ким спілкуюся і хто мої друзі. Після чергового конфлікту погрози переросли у реальність. Мена просто побили. Я навіть лежала у лікарні. І я зрозуміла, нарешті, що працюю з людьми неадекватними, і остаточно вирішила: із шизофреніками працювати не буду. І вона пішла…”
Микита (1998-2001)
Скандальний та епатажний артист вразив російський шоу-бізнессвоєю сексуальною відвертістю, чуттєвістю та стильністю. Після дебютного альбому "Вілетіли назавжди" (1999) компанія "Aizenshpis Records" випускає другу успішну платівку артиста "У твоєму коханні я потону" (2001). Разом з нею починається новий етап у роботі продюсера: пісня Микити "Ти не моя" записується вже у власній, щойно побудованій звукозаписній студії Юрія Шмільйовича, яка отримала назву Star Production.
Динаміт (2001 і донині)
2001 року Юрія Айзеншпіса запрошують обійняти посаду генерального директоранайбільшої на той час продюсерської компанії Media Star. Прийнявши пропозицію, Айзеншпіс працює та знайомиться з талановитим композитором та виконавцем Іллею Зудіним, який показує Юрію Шмільйовичу свої пісні. Побачивши великий потенціал Іллі як артиста, продюсер вирішує створити нову групу, яка б змогла зайняти місце російського бойз-бенду №1, яке на той час порожнє. Після ретельного кастингу був сформований склад, який отримує назву «Динаміт», що згодом не раз себе виправдало. "Динаміт" буквально підриває російський музичний ринок. Своїм оригінальним саундом, стильними лаконічними аранжуваннями, професіоналізмом студійної роботи та концертних виступів «Динаміт» підняли планку виконавської майстерності російських популярних артистів на нову висоту. За три роки існування групи телеглядачі побачили 15 відеокліпів гурту, а кожен із трьох альбомів «Динаміту» піднімався на вершини різних хіт-парадів та чартів.
2001 року з іншими продюсерами та їхніми підопічними Юрій організовує акцію "Зірки за безпечний секс". Зірки зайнялися безпечним сексом у зв'язку з Всесвітнім днем ​​боротьби зі СНІДом (1 грудня). Як висловився Юрій Айзеншпіс: «Вони ще тільки злітають на зоряний небосхил, але, незважаючи на це, повинні привернути увагу молоді, мило посміхаючись із упаковки презерватива "європейської якості з російською ціною. Я був одним із перших, хто спробував ці презервативи, і можу сказати, що вони не поступаються якістю західним», – правда, портрет якої саме зірки був на його презервативі, не уточнив.
Діма Білан (2002 - 2005)
Навчаючись на третьому курсі училища імені Гнесіних, познайомився з Юрієм Айзеншпісом. Перша композиція "Малюк" пісня "Бум" та перший кліп, участь у конкурсі "Нова Хвиля 2002" у Юрмалі. 2003 року відбулася презентація першого дебютного альбому «Я нічний хуліган». У 2004 році у світ вийшов другий сольний альбом"На березі неба". Зняті кліпи на наступні хітові композиції: «Бум», «Ти, тільки ти», «Нічний хуліган», «Я помилився, я потрапив», «Я так люблю тебе», «Мулатка», «На березі неба», «Вітаю ». став лауреатом міжнародного фестивалю «Бомба Року – 2004» та премії «Стопудовий Хіт – 2004». Серед його трофеїв – «Золотий Диск» Національної Федерації виробників фонограм. Співпраця з композиторами світової величини Diane Warren та Shaun Escoffery.
Андрій Максібіт

За матеріалами: www.aizenshpis.com; www.history.rin.ru; www.peoples.ru
Ще більше інформації на сайті


Продюсер Юрій Айзеншпіс

15 липня виповнилося б 73 роки відомому продюсеру Юрію Айзеншпісу, але 13 років тому він пішов із життя. Його називають першим радянським продюсером, оскільки саме він увів у вжиток цей термін. Завдяки йому неймовірної популярності досягли у 1980-1990-х роках. гурти «Кіно», «Технологія» та «Динаміт», співачка Лінда, співаки Влад Сташевський та Діма Білан. Айзеншпіс був однією з найяскравіших і суперечливих особистостейу світі шоу-бізнесу ніхто не заперечував його професіоналізму, але серед артистів він заслужив прізвисько Карабаса-Барабаса.


Юрій Шмільович Айзеншпіс народився 1945 р. у Челябінську, пізніше сім'я переїхала до Москви, де Юрій здобув економічну освіту. Ще під час навчання в інституті він зайнявся продюсуванням, хоч тоді такого поняття ще не існувало. Всі знають про проекти Айзеншпіса 1980-1990-х рр., але мало кому відомо про те, що ще в 1960-х рр. н. він влаштовував напівпідпільні концерти рок-гуртів і був адміністратором гурту «Сокіл», який дуже успішно гастролював Союзом.


Продюсер Юрій Айзеншпіс


Наталія Ветлицька та Юрій Айзеншпіс

У той же час Айзеншпіс зайнявся діяльністю, яка тоді вважалася незаконною, а згодом почала називатися бізнесом. Завдяки валютним махінаціям він незабаром став підпільним мільйонером. «Я купував іноземну валюту чи чеки, – розповідав Айзеншпіс, – на них у магазині «Берізка» набував дефіцитних товарів і потім реалізував через посередників на «чорних ринках». На той час долар коштував на «чорному ринку» від двох до семи з половиною рублів. Скажімо, шубу із синтетики можна було купити у «Берізці» за 50 доларів, а продати за 500 рублів».


Віктор Цой та Юрій Айзеншпіс

У 1970 р. Айзеншпіса заарештували та засудили за статтями «Спекуляція в особливо великих розмірах» та «Порушення валютних операцій». Його засудили до 10 років позбавлення волі із конфіскацією майна. У 1977 р. він був звільнений, але на волі провів лише 3 місяці. Потім його знову заарештували за валютні махінації та посадили. До 1985 р. він відбував покарання, а 1986 р. знову потрапив за ґрати на два роки.


Людина, яку називають хрещеним батькомвітчизняного шоу-бізнесу

Після звільнення Айзеншпіс знову зайнявся продюсуванням, і на початку 1990-х років. його вже називали однією з акул шоу-бізнесу. У 1989-1990-х роках. він працював із групою «Кіно», яка вже була відома і до нього. Після цього він вважав за краще починати роботу з артистами «з нуля», перетворюючи нікому не відомих молодих виконавців на справжніх зірок. У 1991-1992 pp. він співпрацював із групою «Технологія», у 1992-1993 роках. – з групою «Моральний кодекс», 1993 р. почав працювати з Ліндою, 1994 р. – з Владом Сташевським, 1999-2001 р. – зі співаком Микитою, з 2000 р. вів справи групи «Динаміт». Останнім його проектом став Діма Білан.


Продюсер із групою *Динаміт*


Продюсер Юрій Айзеншпіс

Багато артистів називали його людиною жорсткою та безпринципною, яка не гребувала незаконними та неетичними методами просування, за що Айзеншпіс і отримав прізвисько Карабаса-Барабаса вітчизняного шоу-бізнесу. Його підопічні мали йому підкорятися беззаперечно, а основний прибуток від їх виступів отримував продюсер. Але при цьому результат співпраці був безпрограшним: усі артисти ставали суперпопулярними.


Людина, яку називають хрещеним батьком вітчизняного шоу-бізнесу


Співак Влад Сташевський та його продюсер

Продюсер не заперечував, що його методи були досить жорсткими: «Просувати» артиста – це функціональний обов'язокпродюсера, і йому немає понять «добре» чи «погано». Головне – ціль. Будь-якою ціною. Шляхом дипломатії, підкупу, погроз чи шантажу. Зрештою – це лише емоції. Але в момент руху до мети ти маєш діяти, як танк». При цьому чужих заслуг собі Айзеншпіс не приписував – він визнавав, що на момент знайомства з ним гурт «Кіно» вже був досить популярним, але, за його словами, він допоміг їм вийти з кола «шанувальників ленінградського підвального року» на всесоюзний рівень. Завдяки йому про Цоє заговорили в пресі, на радіо та на телебаченні, і гурт вийшов на велику сцену.


Влад Сташевський, Юрій Антонов та Юрій Айзеншпіс


Група *Технологія*

По-іншому було з «Технологією», яку Айзеншпіс «розкручував» з нуля: «Другий мій проект показав, що можна взяти хлопців звичайного, середнього обдарування і теж зробити з них зірок. Я мав справу загалом із самодіяльністю... Показати могли лише дві-три пісні. Ось ці пісні мені й сподобалися. Навіть, може, мені сподобалися одному, бо концерти за їх участю збирали не більше двохсот-трьохсот чоловік. Але я відчув у них перспективу. Спочатку я вселив їм упевненість у своїх силах: ось, хлопці, ви працюєте зі мною – ви вже зірки. Ця впевненість дала їм можливість розкріпачитися. А коли творча людина розковується, у неї приплив сил, вона починає створювати щось справжнє. Так вони. Через чотири місяці стали групою року і тримали найвищий рейтинг весь час, поки ми працювали разом».


Айзеншпіс часто чув звинувачення на свою адресу, що талант артиста – це останнє, що його цікавить. Мовляв, працювати із вокалістами рівня Влада Сташевського – абсолютно безперспективне заняття. Айзеншпіс ігнорував такі заяви та не заперечував різниці між своїми проектами: «Якщо Віктор Цой був натуральним музикантом, то Сташевський – продукт шоу-бізнесу». А його колега, музичний продюсер Євген Фріндлянд, не будучи шанувальником творчості його підопічних, говорив: «Юрій Айзеншпіс – Майстер, Професіонал з великої літери і, можливо, не шукав видатних талантів та очевидних самородків, але як справжній і дуже талановитий художникна «білих аркушах» пересічних виконавців сам створював мальовничі полотна – чудові та яскраві проекти! Автори, режисери, стилісти, оператори, піарники – цих людей він захоплював своєю будь-якою «маячною» ідеєю, гіпнотизував, і вони робили неможливе».


Дима Білан - останній проектАйзеншпіса

Отар Кушанашвілі про нього писав: «Про нього я чув, що він – Легенда та Танк. Виявилося, що і справді ходяча міфологія, але танк – це блідо: Ю.А. - Винищувач, екскаватор, бульдозер і завод разом. Коли працює, він нестерпний, тому що, якщо ви не хочете працювати, він перетворить ваше життя на шторм. Його досягнення, його дії неоднорідні, але висота, взята ним, унікальна, хто ще наважиться її підкорювати? Кожен божий день він працює: Останнім часомце рідкісна атестація, не бачте?».

Роки, проведені наприкінці, підірвали здоров'я продюсера. До того ж його трудоголізм і звичка не щадити себе призвели до повного нервового та фізичного виснаження. 20 вересня 2005 р. Юрій Айзеншпіс помер від інфаркту у віці 60 років.

Продюсер Юрій Айзеншпіс одним із перших у нашій країні почав професійно «розкручувати» зірок естради та поп-музики. Про цю людину ходили легенди, і кожен її крок був оповитий найнеймовірнішими чутками. Але попри все, всі проекти, за які брався Юрій Айзеншпіс, виявлялися успішними.

Всупереч загальної тенденції, виконавці, які пішли від нього, ніколи не обливали його брудом у пресі і ніколи не вступали в судові позови.

Юрій Айзеншпіс: біографія. Дитячі та юнацькі роки

Айзеншпіс народився в Челябінську в 1945 році. У це місто було відправлено в евакуацію його мама - Марія Михайлівна Айзеншпіс, корінна москвичка. Шміль Мойсейович Айзеншпіс (батько Юрія) – польський єврей, який був змушений покинути свою батьківщину, рятуючись від нацистів. Він воював у лавах Радянської арміїта був ветераном ВВВ.

Після закінчення війни сім'я повернулася до Москви. До 1961 року вона жила у старому дерев'яному бараку, а потім отримали чудову квартиру у престижному районі столиці. На той час у них був патефон із великою колекцією грамплатівок та телевізор КВН-49.

Як згадував сам Юрій Шмільович Айзеншпіс, у юності він серйозно займався спортом: гандболом, легкою атлетикою, волейболом, але через травму ноги йому довелося припинити заняття. Окрім спорту юнака на той час цікавив джаз. У нього був магнітофон, який молодик купив на свої заощадження.

Першими записами стали джазові композиції відомих музикантів світу – Вуді Германа, Джона Колтрейна, Луї Армстронга, Елли Фіцджеральд. Юрій Айзеншпіс, фото якого ви можете побачити в нашій статті, чудово знався на різних напрямках - джаз-рок, авангардний та популярний джаз. Згодом його зацікавили витоки рок-музики, засновники напряму ритм-н-блюзу.

Коло любителів і знавців цієї музики було в ті часи зовсім невеликим, всі знали одне одного. Коли в одного з однодумців з'являлася нова платівка, Юрій Айзеншпіс її переписував. На той час у нашій країні були поширені «чорні ринки», які міліція постійно розганяла. Були заборонені обмін, купівля-продаж. У продавців диски просто вилучали. І попри все, платівки надходили до країни з-за кордону регулярно, долаючи потужні заслони митних правил та законів. Під забороною були деякі виконавці — Елвіс Преслі, сестри Бері.

Освіта

Після закінчення школи Айзеншпіс Юрій Шмільйович вступив до МЕСІ та закінчив його у 1968 році з дипломом інженера-економіста. Але слід зазначити, що в інститут він вступив і успішно його закінчив тільки для того, щоб не засмучувати батьків.

Перший музичний проект

Так, випускник економічного факультету Юрій Айзеншпіс абсолютно не любив своєї спеціальності. Його душа тяглася до музики. Ще навчаючись в інституті, двадцятирічний Юрій розпочинав свою творчу діяльність, виявляючи сміливість та ділову хватку.

У сімдесятих років світ охопила бітломанія. У цей час Юрій із групою однодумців-музикантів створили перший рок-гурт у нашій країні. Оскільки всі учасники гурту жили біля станції метро «Сокіл», з назвою колективу не стали надто мудрувати і її теж назвали «Сокіл». Сьогодні цей гурт зайняв своє гідне місце в історії російського рок-руху.

Спочатку музиканти виконували пісні легендарного колективу "Бітлз" англійською мовою. На той час вважалося, що рок-музика може існувати лише англійською мовою. Друзі давно відзначали активність Юрія та його організаторський талант, тому вони призначили його кимось на зразок імпресаріо.

Через деякий час колектив був прийнятий до Тульської філармонії. Група багато гастролювала, і місячний дохід Айзеншпіса часом доходив до астрономічної на той час суми 1500 рублів. Для порівняння: зарплата міністрів Радянського Союзустановила трохи більше тисячі рублів.

Продаж квитків

На початку своєї діяльності, точніше під час співпраці з групою «Сокіл», Юрій розробив незвичайну схемупродаж квитків. Попередньо домовившись із директором якогось будинку культури чи клубу, Айзеншпіс скуповував усі квитки на останній сеанс фільму, а потім продавав їх за вищою ціною, на концерт гурту.

Як правило, охочих послухати музику було значно більше ніж місць у залі. Часом ситуація виходила з-під контролю. Саме тому Айзеншпіс почав першим у сімдесяті роки наймати охорону, що забезпечує порядок на концертах.

На отримані від продажу квитків гроші він купував валюту, на яку купував у іноземців якісні музичні інструменти та висококласне звукове обладнання для сцени. Оскільки в СРСР у ті часи всі валютні операції були протизаконні, він завжди дуже ризикував, роблячи угоди.

Робота в ЦСУ СРСР

1968 року Айзеншпіс вступив на роботу Центральне статистичне управління на посаду молодшого наукового співробітниказ окладом 115 рублів. Однак він рідко бував на своєму робочому місці. Його основним доходом, як і раніше, залишалися валютні операції, скуповування та подальший продаж золота. Він робив угоди, обсяг яких перевищував мільйон доларів на місяць. На той час підпільному мільйонеру було лише 25 років.

Арешт

Але тривало таке життя недовго. На початку січня 1970 року Айзеншпіса заарештували. У ході обшуку у його квартирі було виявлено 7675 доларів та 15 585 рублів. Його засудили за 88-ю статтею ("Валютні операції"). Навіть у місцях ув'язнення виявлялася підприємницька жилка Айзеншпіса. У зоні «Красноярськ-27» майбутній продюсер розгорнув жваву торгівлю чаєм, горілкою та цукром. Потім його почали призначати на керівні посади на місцеві забудови.

Коли його перевели до колонії-поселення, Юрій втік звідти в Печори і оселився біля місцевої інтелігентки, яку зачарував своєю чарівністю та розмовами про столицю. Проте невдовзі його викрив гість удома - полковник міліції. І знову приголомшливе везіння Айзеншпіса, а також знання їм основ психології прийшли на допомогу. Він був переведений в іншу колонію на чудове місценормувальника.

Юрій Айзеншпіс відсидів у місцях ув'язнення майже 18 років за те, чим зараз можна займатися будь-якому громадянину. Але важливе інше: за такий тривалий термін Айзеншпіс не озлобився, не став карним злочинцем, не втратив людського вигляду.

Життя після звільнення

Опинившись на волі у 1988 році, Айзеншпіс побачив незнайому йому Росію часів розбудови. Олександр Липницький увів його в рок-тусовку. Спочатку йому довірили очолити дирекцію фестивалю «Інтершанс». Поступово, крок за кроком він вивчав закулісне життя та основи шоу-бізнесу, а незабаром продюсер-початківець почав працювати з вітчизняними музичними виконавцями.

Своє призначення Юрій Шмільйович сформулював досить відверто — просувати артиста, використовуючи будь-які засоби: дипломатію, підкуп, погрози чи шантаж. Саме так він і діяв, за що його почали називати акулою шоу-бізнесу.

Невідомих молодих виконавців, які мріяли пробитися на велику сцену, було достатньо. Юрій Айзеншпіс серед них вибирав тих, хто міг зачепити глядача, які мали хоч більш-менш цікавий репертуар. Спочатку через телебачення він їх представляв широкому загалу, а потім організовував гастролі.

Група "Кіно"

З грудня 1989 року до трагічної загибелі Віктора Цоя (1990) Айзеншпіс був продюсером і директором групи «Кіно». Йому першому вдалося порушити монополію держави на випуск платівок. Вже 1990 року він випустив «Чорний альбом» коштом, взятих у кредит.

Слід зазначити: до початку співпраці з продюсером «Кіно» вже було достатньо відомою групою. На той момент вже було записано найуспішніший, легендарний альбом «Група крові». За твердженням критиків, після нього Цой міг два-три роки не писати жодного рядка. Тому співпраця з Кіно вивела Айзеншпіса на новий зірковий рівень діяльності, який дозволив заробити авторитет у своєму ремеслі.

"Технологія"

Якщо «Кіно» на початку роботи з продюсером уже мала певний успіх, то гурт «Технологія» виліпив практично з нуля Юрій Айзеншпіс. «Запалює зірки» — так дедалі частіше почали називати продюсера після його другого успішного проекту. На прикладі «Технології» він зумів довести, що може взяти хлопців із середнім рівнем обдарування та «виліпити» з них зірок.

Серед численних ансамблів, що існували на той момент на естраді, був гурт «Біоконструктор», який згодом розпався на дві підгрупи. Одна отримала назву «Біо», а друга лише замислювалася над своєю назвою та музичною концепцією. Вони могли показати лише дві-три пісні, які й сподобалися вже відомому продюсеру. Як показав час, Айзеншпіс не помилився і зміг створити справді популярну групу, яку назвали «Технологія»

Лінда

1993 року Айзеншпіс звернув увагу в Юрмалі на молоду виконавицю Світлану Гейман. Незабаром ім'я співачки Лінди стало відоме і глядачам, і музичним критикам. Незабаром з'явилися композиції "I want your sex", "Нон-стоп" і відомий хіт "Гра з вогнем". Спільна творчістьЛінди з продюсером тривало менше року, після чого їхні шляхи розійшлися.

Влад Сташевський

Цей проект був довгостроковішим — він тривав шість років (1993-1999). Улюбленцем прекрасної половини російських глядачів, секс-символом середини дев'яностих став Влад Сташевський, котрий у співпраці з Айзеншпісом випустив п'ять альбомів.

Познайомився продюсер зі Сташевським у нічному клубі «Майстер». Юрій Шмільйович почув, як за лаштунками на засмученому роялі грав Влад і співав пісеньки з репертуару Михайла Шуфутинського та Віллі Токарєва. Після цієї зустрічі ніщо не віщувало довгої співпраці, хоча Айзеншпіс залишив невідомому виконавцю свою візитку.

За кілька днів він зателефонував Владу і вони домовилися про зустріч, під час якої Айзеншпіс познайомив Влада з Володимиром Матецьким, який взяв участь у прослуховуванні. Перший виступ Сташевського відбувся наприкінці серпня 1993 року в Аджарії на пісенному фестивалі.

Нагороди, подальша творча діяльність

1992 року Айзеншпіс був удостоєний премії «Овація» як найкращий продюсер Росії. До 1993-го Юрій Шмільйович продюсував гурти «Янг Ганз», «Моральний кодекс», співачку Лінду. 1997 року став займатися співачками Інгою Дроздовою та Катею Лель, ще через рік його протеже став співак Микита, з 2000 року розпочалася співпраця з гуртом «Динаміт».

У цей період став особливо відомим як дуже успішний продюсер Юрій Айзеншпіс. Людина, яка запалювала зірки на російській естраді, з 2001 року обійняв посаду гендиректора компанії «Медіа Стар».

Дима Білан

Юрій Айзеншпіс та Діма Білан зустрілися у 2003 році. На думку музичних критиків, останній проект знаменитого продюсера, яким він займався останні три роки свого життя, став одним із найуспішніших у творчості Юрія Шмільйовича. У вересні 2005-го Діма Білана було визнано найкращим виконавцем 2004 за версією MTV, а набагато пізніше став переможцем "Євробачення-2008".

Інші амплуа

У 2005 році Юрій Шмільйович зіграв епізодичну роль у популярному російському фільмі « Нічна варта». Крім того, він став автором книги «Запалює зірки».

Сімейне життя

Про своє особисте життя Айзеншпіс говорити не любив. На фестивалі "Інтершанс-89" він зустрівся з дуже симпатичною помічницею режисера Оленою. Пара не стала офіційно оформляти стосунки. 1993 року в сім'ї з'явився малюк — син Михайло. Але поступово почуття втратили колишню гостроту, і пара розлучилася.

Сина свого Айзеншпіс Юрій Шмільйович балував, щоправда, виховний процес був повністю перекладений на Оленині плечі. Михайло частенько бував у офісі батька, виїжджав із ним на концерти. Юрій Шмільйович заповідав синові та колишній дружинідві величезні квартири у Москві. Після смерті продюсера Олена вийшла заміж за редактора каналу ТНТ Леоніда Ґюне.

Юрій Айзеншпіс: причина смерті

20 вересня 2005 року не стало цього талановитої людини, визнаного та успішного російського продюсера. Близько восьмої години вечора у міській лікарні Москви № 20 помер Юрій Айзеншпіс. Смерть настала через великий інфаркт міокарда. Похований Юрій Шмільйович на Домодєдовському цвинтарі під Москвою.

Цю людину називають першим музичним продюсером СРСР та Росії. Це він на хвилі Перебудови представив глядачам перший культовий рок-гурт «Кіно», а потім знову ж таки першим позбавив державу монополії на видання платівок та музичних альбомів.
Зауважимо, що його талант бізнесмена та організатора виявився набагато раніше, лише тоді подібна його діяльність підпадала під кримінальні статті. Отже, загалом майбутній відомий продюсер Юрій Айзеншпіс відсидів за ґратами майже 17 років.

Концертний директор

У 1961 році Юрій Айзеншпіс, як і багато молодих людей, захоплювався спортом та музикою. Його батьки, які все життя поневірялися московськими бараками, нарешті отримали квартиру на Соколі. У цьому столичному районі майбутній продюсер і познайомився із учасниками своєї першої музичного гурту. Молоді хлопці так і назвали свою команду – «Сокіл». Вони манівцями діставали платівки із записами «імпортних зірок» - Елвіса Преслі, Білла Хейлі, групи «Бітлз», навчали їх композиції, а потім виконували самі.

Спочатку «Сокіл» виступав лише у найближчому кафе, зрідка в районному Будинку культури та на танцмайданчиках. Але 20-річний Юрій Айзеншпіс, який вирішив стати директором групи, вже тоді розумів, що заробити великі гроші можна лише за умови, якщо легалізуєшся.

«Золотий» фарцівник

Порушення правил про валютні операції було інакше. Вступивши до інституту, Юрій Айзеншпіс, відомий своїми комерційними нахилами, вирішив звернутися до іншого свого юнацького захоплення – до спорту. Серед його друзів залишалися хлопці, які тепер грали у футбол у команді «Динамо», виїжджали закордон на товариські матчі та отримували чеки, які в СРСР можна було реалізувати в єдиному валютному магазині «Берізка».
На той час долар на чорному ринку, тобто з рук, коштував від 2 до 7,5 рублів. Юрій Айзеншпіс спочатку через «старих друзів», а потім і власними налагодженими каналами скуповував чеки, відварював їх у «Березці», а потім придбаний дефіцитний товар збував утричі дорого.

На виручені рублі через адміністраторів та офіціантів готелів він купував у іноземців валюту, а потім знову чеки. Наприклад, імпортну шубу можна було придбати в «Берізці» за 50 доларів, а продати столичній кінозірці за 500 рублів, закупити десяток радіоприймачів «Панасонік» по 35 доларів, а в Одесі реалізувати всю партію такому ж баризі за 4000 рублів. Але цього було замало.

Наприкінці 1960-х років Зовнішторгбанк почав продавати у Москві за валюту золото. На цій хвилі Юрій Айзеншпіс і зайнявся золотою фарцівкою. Багато номенклатурних працівників, особливо із Закавказьких республік, мали великі й дуже великі гроші, але їм не було з руки світитися з валютою і взагалі мелькати з такою кількістю готівки в столиці. А Айзеншпіс купував на долари у відділенні Зовнішторгбанку золоті зливки та продавав їх кавказьким партійним працівникам (офіційно 1 кілограм золота коштував 1500 доларів).

Якщо він купував за долари по 5 рублів, то кілограм золота виходив у нього по 7500 рублів. Ще тисячу доводилося платити іноземному студенту, який мав право легально проводити операції з валютою, адже у звичайного громадянина СРСР її й не повинно бути. А ось республіканського партійного діяча 1 кілограм золота Айзеншпіс продавав вже за 20 000 рублів.

Навар був дивовижний, і багатьох фарцівників це справді зводило з розуму. Якось один погорілий золотий ділок з Вірменії, щоб полегшити свою врахування, здав співробітникам органів кількох своїх колег. Тоді, у застійному 1970 році, багато злочинців, які проходили за «економічними» статтями, «вперше» отримали 5-8 років колонії, але Юрію Айзеншпісу присудили 10 років суворого режиму, та до того ж з конфіскацією всього майна, навіть батьківської квартири .

З чистого аркуша

Через 7 років колишній концертний директор вийшов на свободу за УДВ. Від старих зв'язків не залишилося і сліду, довелося починати «комерційну діяльність» заново. Разом із якимось приятелем Юрій Айзеншпіс вирішив «з рук» на Ленінських горах купити 4000 доларів. Ось тільки продавець приніс фальшивки і за ним уже давно спостерігали працівники карного розшуку. Так, через 3 місяці свободи майбутній відомий продюсер знову опинився на лаві підсудних. У підсумку, до 8 років позбавлення волі за «валютною статтею», йому додали ще 3 роки, які раніше «скостили» за перший термін і відправили відбувати до Мордовії, сумнозвісну колонію Дубровлаг, яка мала неофіційну назву «М'ясорубка», бо кожен день там із «невідомих причин» гинули по 3 - 5 осіб.

Через сім років він вийшов на свободу за УДВ. Від старих зв'язків не залишилося й сліду, довелося організовувати «комерційну діяльність» наново. Разом із одним приятелем Юрій Айзеншпіс купив на Ленінських горах із рук 4000 доларів. Ось тільки продавець давно перебував під наглядом співробітників карного розшуку та приніс фальшивки. Так, через три місяці свободи майбутній відомий продюсер знову опинився на лаві підсудних. У результаті до 8 років позбавлення волі за «валютною статтею» йому додали ще 3 роки, які раніше скостили (коли він відбував перший термін), і відправили до Мордовії до сумнозвісної колонії Дубровлаг, яка мала неофіційну назву «М'ясорубка», бо щодня там із «невідомих причин» гинули 3-5 людей.

Під ковпаком у КДБ

1985 року Юрій Айзеншпіс знову вийшов на волю по УДВ і повернувся до Москви. Тепер він діяв надто обережно. Через молоду москвичку, дружину співробітника арабської дипмісії, Айзеншпіс не лише налагодив безпечний канал купівлі валюти, а й імпортного одягу та електроніки, оскільки араб займався експортом-імпортом. От тільки за будь-яким іноземцем у СРСР завжди доглядали співробітники КДБ, і незабаром Юрій Айзеншпіс опинився під ковпаком.

Влітку 1986 року, коли він роз'їжджав столицею на нових Жигулях, його зупинили міліціонери. При огляді машини виявилося, що в багажнику є кілька імпортних аудіомагнітофонів і один супердефіцитний відеомагнітофон з відеокасетами. Так з подачі співробітників КДБ Юрій Айзеншпіс потрапив до слідчого ізолятора. Однак до суду справа не дійшла, оскільки араб зумів вчасно залишити СРСР, а без головного фігуранта «гучна» спекулятивна справа незабаром розвалилася. А потім і зовсім гримнула Перебудова. Відсидівши майже півтора року в СІЗО, Юрій Айзеншпіс вийшов на волю і більше за ґрати вже не повертався.

Шоу-бізнес, двічі лауреатом музичної премії «Овація». Він допоміг багатьом зорям вітчизняної естради зійти на небосхил шоу-бізнесу. А творчі колективи та сольні співаки та співачки, з якими він працював, досі викликають відгук у серцях публіки.

Сім'я та дитинство Юрія Айзеншпіса

Юрій Айзеншпіс, фото якого можна побачити у цій статті, народився в Челябінську, одразу після війни, п'ятнадцятого червня 1945 року. Його батько Шміль Мойсейович був ветераном Великої Вітчизняної. Мати звали Марія Михайлівна. Прізвище Айзеншпіс означає «залізна піка» у перекладі з мови ідиш. Батьки Юрія були євреями, працювали у Головному управлінні будівництва аеродромів.

Спочатку сім'я проживала у дерев'яному бараку. Але в 1961 вони отримали квартиру в Соколі (це був престижний на той момент московський район). Юрій Айзеншпіс із дитинства дуже любив спорт. Найбільше захоплювали його легка атлетика, гандбол та волейбол. Він цілком міг би стати чемпіоном в одному із цих напрямків. Але спорт йому все ж таки довелося залишити. Виною тому стала отримана травма ноги у 16 ​​років.

Перші кроки у шоу-бізнесі

Після школи Юрій Айзеншпіс вступив до вишу на спеціальність «інженер-економіст». Закінчив його у 1968 році. Крім захоплення спортом, Юрій мав і інше. Його приваблювала музика. Оскільки спортивна кар'єра для нього була закрита через травму, він вибрав шоу-бізнес.

І першою його роботою стала діяльність адміністратора рок-групи «Сокіл». Квитки на концерти творчого колективувін продавав за оригінальною схемою, що допомогла технічно оснастити сцену першокласним обладнанням. А якість та чистота звуку для Юрія були завжди дуже важливими.

Спочатку він домовлявся із директорами клубів на виступ гурту. Далі Айзеншпіс скуповував усі квитки на вечірні концерти і потім власноруч продавав їх за вищою ціною. Юрій перший у Радянському Союзі почав наймати охорону для забезпечення порядку під час шоу.

Юрій Айзеншпіс: біографія. Арешт

На виручені від продажу квитків гроші (переважно це були долари) Айзеншпіс купував у іноземців музичні інструменти для групи та якісне звукове обладнання. Але на той час у СРСР всі валютні операції були незаконними, і він сильно ризикував, роблячи такі угоди. Якби його спіймали, то могли б посадити на серйозний термін.

На його спекулятивну діяльність звернули увагу правоохоронні органи. 7 січня 1970 року Айзеншпіса заарештували. Під час обшуку було знайдено та конфісковано понад 7 тисяч доларів (як зізнався сам Юрій в одному з інтерв'ю, він накопичив навіть понад 17 тис. $) та понад 15 000 рублів. Айзеншпіса Юрія Шмільєвича засудили за статтею за валютні махінації. Термін йому дали – десять років позбавлення волі. Відбувати покарання Юрія відправили до міста Красноярська.

Після того, як він вийшов на волю, насолоджувався нею недовго. І знову опинився у в'язниці за тією самою статтею. Але цього разу йому дали сім років та вісім місяців позбавлення волі. Загалом він відсидів у в'язниці сімнадцять років. І остаточно вийшов на волю лише у квітні вісімдесят восьмого року.

Тюремне ув'язнення

Юрія посадили «мотати термін» серед запеклих карних злочинців. Щодня він спостерігав жорстокість, кров та свавілля. Але його не чіпали. Головною причиною, скоріш за все, була його комунікабельність. Він умів слухати та вести діалог. Будучи дуже контактною людиною, Юрій Айзеншпіс зміг швидко адаптуватися в чужому для нього середовищі.

Хоча більше половини ув'язнених зазвичай голодують, він обійшов і цей підводний камінь. Гроші, які хоч і таємно передавались у вигляді хабарів у в'язницю, змогли зробити його існування в зоні більш стерпним, ніж для багатьох. Принаймні він не голодував.

Юрія не тримали в одному місці, його багато разів переводили в інші регіони та зони. Тільки в будь-якому місці він відрізнявся своїм незламним характером і високим життєвим рівнем.

Перший «зірковий» гурт Юрія Айзеншпіса

Після звільнення з в'язниці, де Юрій Айзеншпіс відсидів загалом сімнадцять років, він влаштувався працювати у ТО «Галерея», який створив гірком комсомолу. Айзеншпіс спочатку організовував концерти молодих талановитих виконавців. У вісімдесят дев'ятому році став офіційним продюсером гурту «Кіно». Юрій опинився серед перших, хто порушив монополію держави на випуск платівок. Останній запис групи "Кіно" - "Чорний альбом" Айзеншпіс випустив у світ 1990 року, взявши для цього кредит у 5 млн рублів. То була його перша група, яку він вивів на світову арену.

Подальша діяльність у шоу-бізнесі

У 1991-1992 pp. продюсер Юрій Айзеншпіс впритул працював із гуртом «Технологія». Він допоміг випустити їхній перший альбом «Все, що ти хочеш», який став дебютним. Широко розгорнув рекламну діяльність, випускаючи поліграфічну продукцію із зображенням учасників групи «Технологія»: листівки, плакати тощо.

У 1992 р. отримав премію «Овація» як найкращий продюсер країни. І з цього року по дев'яносто третій співпрацював із «Моральним Кодексом» та «Янг Ганзом». Влітку 1994 р. почав працювати з Владом Сташевським. За час їхньої співпраці було записано чотири музичного альбому. Дебютним став «Кохання тут більше не живе».

У тому ж році Юрій був одним із організаторів міжнародного музичного фестивалюСонячна Аджарія. Брав участь у заснуванні премії «Зірка». За результатами своєї творчої діяльностіу дев'яносто п'ятому році Айзеншпіс Юрій Шмільйович знову отримав премію «Овація».


Top