Biografie Das Wunderkind. Der Prodigy-Solist Keith Flint: Biografie, interessante Fakten
Unser heutiger Held ist der aufgeweckte und verrückte Musiker Keith Flint. Die Biografie dieser Blondine mit Tätowierungen ist für viele Fans der Prodigy-Gruppe von Interesse. Alle Informationen dazu finden Sie im Artikel. Wir wünschen Ihnen viel Spaß beim Lesen!
Kurze Biographie
Keith Flint wurde am 17. September 1969 in einem der Verwaltungsbezirke Londons – Redbridge – geboren. Er stammt aus einer Mittelschichtsfamilie. MIT frühe Jahre Der Junge tanzte. Ihm wurde eine glänzende Zukunft in dieser Kunstrichtung vorhergesagt. Als Teenager interessierte sich Keith ernsthaft für Rockmusik. Seine Idole waren Mitglieder der Pink-Floyd-Gruppe.
kreative Art und Weise
In den 80er Jahren begann sich der Typ für die Rave-Kultur zu interessieren. Er ließ sich die Haare lang wachsen, trug helle T-Shirts und eine Lederjacke. Ende der 1980er Jahre lernte Keith Flint auf einer Party in einem Rave-Club DJ Liam Howlett kennen. Unser Held schätzte sein Talent sehr. Bald bot er Liam die Zusammenarbeit an. Der DJ stimmte zu.
1990 wurde das Team gegründet Das Wunderkind. Es bestand aus: Flint selbst, seinem Freund Leeroy Thornhill und Liam Howlett. Zunächst war Keith Tänzer. Und erst 1996 wurde er Solist der Gruppe.
Im Laufe der 26-jährigen Geschichte ihres Bestehens hat die Prodigy-Gruppe 6 Studioalben veröffentlicht, Dutzende Videos gedreht und Hunderte von Konzerten auf der ganzen Welt gegeben. Diese Gruppe erfreut sich nach wie vor großer Beliebtheit bei Hörern im Alter von 14 bis 40 Jahren. Viele von uns erinnern sich an die folgenden Titel und lieben sie: Breathe, Smack My Bitch Up, Voodoo People und andere.
Flint experimentierte mehrmals mit Solo- und Nebenprojekten. Er gründete zwei Gruppen – Flint und Clever Brains Fryin. „Gleichzeitig wollte der Musiker Prodigy nicht verlassen. Unser Held schaffte es, nur eine kommerzielle Single AIM4 seiner Gruppe Flint zu veröffentlichen. Aber das Debütalbum Device #1 kam nie in den Handel.“
Privatleben
MIT junge Jahre Die freche Musikerin und Tänzerin war bei den Mädchen beliebt. Keith Flint hatte oft Affären mit jungen Schönheiten.
Erste ernsthafte Beziehung er ließ sich mit der Fernsehmoderatorin Gail Porter ein. Sie lebten unter einem Dach und führten ein gemeinsames Leben. Die Ehe kam jedoch nie zustande. Im Jahr 2000 trennten sich Gail und Kate.
Vor 7 Jahren traf sich unser Held neue Liebe. Sein Auserwählter war das Model und DJ Mayumi Kai (japanischer Nationalität). Das Paar lebte zunächst in einer standesamtlichen Ehe. Und vor drei Jahren wurden Kate Flint und Mayumi offiziell Ehemann und Ehefrau. Sie haben noch keine Kinder.
Abschließend
Die Biografie von Keith Flint wurde von uns kurz studiert. Vor uns steht eine helle und außergewöhnliche Persönlichkeit, die immer ihre Ziele erreicht. Wir wünschen ihm kreativen Wohlstand und Familienglück!
Britisches Team Wunder ist eine der einflussreichsten Rave-, Breakbeat- und Techno-Bands, obwohl ihr Gründer, Keyboarder und Hauptkomponist Liam Howlett seinen Sprössling immer wieder als echte Punkband bezeichnet hat. So oder so, Geschichte Prodigy begann im Jahr 1990, als ein junger DJ, Howlett, ein Demoband mit zehn Songs aufnahm und es an XL Recordings schickte, wobei er den Namen seines ersten analogen Synthesizer-Modells als Bandnamen verwendete. Moog Wunderkind. Nick Holks, Leiter von XL Recordings, wertete das Material aus und veröffentlichte die 4-Song-Single What Evil Lurks. Der erste öffentliche Auftritt von The Prodigy fand sechs Monate später in London statt. Schon damals traten Howletts neue Bekannte in die Besetzung ein – der ehemalige Punk- und Sänger Keith Flint und DJ Leeroy Thornhill, die ursprünglich Tänzer waren. Außerdem war für kurze Zeit ein Mädchen, Sharkey, im Team. Das Prodigy wurde schnell zur Sensation aller Rave- und Hardcore-Techno-Partys. What Evil Lurks erreichte Platz 3 der britischen Single-Charts, aber die Musiker hörten hier nicht auf und veröffentlichten mehrere weitere Singles – „G-Force (Energy Flow)“ für die Rave-Compilation Kaos Theory und die sehr erfolgreiche Single „Charlie“, die bei Kritikern gemischte Reaktionen hervorrief, die die Musik der Band wegen übermäßiger Fröhlichkeit der Komposition als „Kinder-Rave“ bezeichneten. Im September 1992 erschien das erste Album in voller Länge Erfahrung, das der britischen Tanzfläche gleich 5 Singles bescherte, darunter das bereits bekannte „Charlie“. Die Komposition erweiterte sich etwas – am Mikrofon stand der talentierte MC Maxim Reality, der später Hauptsänger und Autor eines Teils der Texte wurde.
Ein Jahr später beschloss The Prodigy, weiterzumachen und mit dem „Kinder-Rave“ zu brechen, und Howlett veröffentlichte die unbetitelte Single „Earthbound I“, die im Underground-Techno-Rave große Resonanz hervorrief und sich allmählich vom fröhlichen Hardcore hin zu härterer Musik bewegte. Darüber hinaus waren Zuhörer und Kritiker schockiert, als sich herausstellte, dass die Urheberschaft der Komposition bei der Gruppe liegt. Die Single wurde offiziell unter dem Namen „One Love“ erneut veröffentlicht (sie stieg auf Platz 8 der britischen Single-Charts) und 1994 wurde die zweite veröffentlicht. Album Prodigy – Music for the Jilted Generation, das fast sofort die erste Zeile der nationalen Charts eroberte. Howlett kombinierte in der aktualisierten Musik nicht nur Techno, sondern auch elektronischen Rock, was das Publikum der Zuhörer deutlich erweiterte. Das Lied „Their Law“ war eine Reaktion auf die öffentliche Aussage, dass „Rave primitive Tut-Tut-Musik ist“. Die Popularität von The Prodigy wuchs rasant und die Besetzung wurde durch den Live-Gitarristen Jim Davis ergänzt, der später durch Jizz Butt ersetzt wurde.
1996 erschien die Single „ Feuerstarter“, bei dem Flint zum ersten Mal den Gesang übernahm – der Song belegte Platz eins der britischen Single-Charts und erreichte auch die US-Charts. Ein Jahr später veröffentlichte die Gruppe – bereits genau wie Prodigy – das lang erwartete Album The Fat Of The Land, das zu einer echten Break-Beat-Sensation wurde. Der musikalische Teil war gefüllt mit allerlei harten Rhythmen und Industrial-Samples sowie Flints Punk-Gesang, der zusammen mit Maxim begann, sich die Gesangspflichten zu teilen. Nicht zuletzt ist das wachsende Interesse am Prodigy auf das berüchtigte Lied „Prodigy“ zurückzuführen. Smack My Bitch Up“, sowie einen ehrlichen Videoclip dazu. Gegen die Gruppe verschiedene Organisationen, die für die Rechte der Frauen kämpften, obwohl die Musiker selbst erklärten, dass das Publikum (wie so oft) den Text und das Konzept des Liedes falsch interpretierte. Auch auf Britisch Musikfestival Beim Lesen gab es einen Konflikt zwischen Prodigy und Beastie Boys- Letzterer forderte, das Lied „Smack My Bitch Up“ von der Setlist des ersteren zu entfernen, was jedoch nicht geschah. Wal-Mart und Kmart weigerten sich, die CD zu verkaufen, obwohl es ihnen gemeinsam gelang, fast 150.000 Exemplare zu verkaufen.
1999 erschien die umstrittene CD The Dirtchamber Sessions Volume One, die eher ein Solowerk von Howlett als ein Prodigy-Produkt war. Das Team trennte sich von Batt, und dann verließ Thornhill das Team aufgrund von Lebensschwierigkeiten, und The Prodigy lag vorübergehend ganz unten – bis 2002 wurden auf der Hauptseite der offiziellen Website nur das Logo und der Satz „Wir kommen zurück“ veröffentlicht. Die Musiker wiederum nahmen ihre Soloprojekte auf. Nach einer langen Pause im Jahr 2002 veröffentlichten die Prodigy (jetzt als Trio – Howlett, Maxim, Flint) die Single „Baby’s Got A Temper“, geschrieben von Flint und seiner Band Flint – Howlett war an der Aufnahme beteiligt, ebenso wie der Gitarrist Jim Davis. Das Lied wurde überwiegend angenommen Negative Rückmeldung, aber trotzdem nahm das Q-Magazin im selben Jahr das Prodigy in die Liste der „50 Bands auf, die man in seinem Leben gesehen haben muss“. Gleichzeitig landete das Musikvideo zu „Smack My Bitch Up“ auf Platz 1 der MTV-Liste der umstrittensten Musikvideos.
Das neue Prodigy-Album „Always Outnumbered, Never Outgunned“ erschien im August 2004. Zu Hause kam die Scheibe gut an, in den USA hingegen beim Publikum Neues Material Habe es nicht ausprobiert. Die Singles waren „Memphis Bells“ und „Girls“ – 5.000 Exemplare der ersten konnten über das Internet gekauft werden und trotz Serverproblemen war die „Auflage“ innerhalb von 36 Stunden ausverkauft. Ursprünglich war für dieses Album die erfolglose Single „Baby's Got a Temper“ geplant, doch dann beschlossen die Musiker, den Song von der Tracklist zu streichen und das Material etwas zu überarbeiten. Im Jahr 2005 erschien die Compilation Their Law: The Singles 1990-2005 – sie enthielt Remixe alter Songs und Videoclips. Im August 2008 wurden die ersten beiden Alben von Prodigy, Experience und Music For The Jilted Generation, erweitert und erneut veröffentlicht.
Gleichzeitig präsentierte die Gruppe der Öffentlichkeit mehrere neue Songs, von denen einer, „First Warning“, in den Soundtracks für den Film „Trump Aces“ und für enthalten war Brauche Spiel für Geschwindigkeit: Undercover. Im Februar 2009 veröffentlichten The Prodigy ihr neues Album „Invaders Must Die“, das sich in der ersten Woche in Großbritannien 97.000 Mal verkaufte. Das Schlagzeug bei mehreren Songs wurde von Dave Grohl ( , Foo Fighters) gespielt. Den Musikern zufolge versuchten sie, zu ihren Wurzeln zurückzukehren. Die Single „Omen“ erreichte die ersten Plätze der Charts. Danach tourten die Prodigy ausgiebig und gaben Ende 2010 den Beginn der Arbeiten an ihrem neuen Album bekannt.
Geschichte der Schöpfung
Die Prodigy-Gruppe wurde 1990 gegründet, war jedoch zunächst kein Quartett – sie bestand aus fünf Mitgliedern. Der Gründer der Band, Liam Howlett aus Braintree, liebte seit seiner Jugend westindischen Reggae und Hip-Hop, im Alter von 14 Jahren begann er, Lieder zu mischen, indem er verschiedene Auszüge aus Liedern im Radio auf einem Tonbandgerät aufnahm, und Ende der 80er Jahre interessierte er sich für Rave-Kultur und begann, Rave-Partys zu besuchen. 
Als die Clubs schlossen, fuhr Liam mit seinem Musikwagen zum Strand und legte Musik für die Partygänger auf, die die Party nicht unterbrechen wollten. An einem dieser Abende traf ihn der 21-jährige Keith Flint. Er lobte Liams Musik, gab ihm eine Kassette mit seinen Mixen und auf der nächsten Party überzeugte ein neuer Bekannter Howlett davon, dass er es professionell machen musste.
Und so wurde das Wunderkind geboren. Das Wort stand auf der Kassette, die Liam Keith gab, aber es zeigte tatsächlich die Marke des Synthesizers, mit dem Howlett diese Musik machte – Moog Prodigy. Im Allgemeinen wird „Wunderkind“ mit „ein Genie, ein sehr begabter Mensch“ übersetzt.
Die Komposition von The Prodigy etablierte sich bald. Howlett schrieb den Text und die Musik für alle Titel und spielte bei Konzerten Keyboard. Keith Flint war ursprünglich nur Tänzer, begann aber später, seit 1996, zu singen (nach einem erfolgreichen Debüt im Lied „Firestarter“) und wurde dank des extravaganten Bildes eines Psychopathen zum Gesicht der Gruppe. 
Maxim Reality (Keith Palmers Pseudonym) war von Anfang an am Gesang beteiligt und übernahm bei Konzerten auch die Rolle des Showmans. Der zwei Meter große Leroy Thornhill wurde Tänzer und spielte wie der Frontmann der Band auf Konzerten den Synthesizer.
Zu den Ursprüngen von Prodigy gehörte auch die Tänzerin und Sängerin Sharki, Das einzige Mädchen seit all den Jahren in der Gruppe.
Die Hauptstufen der Kreativität
Die Uraufführung von The Prodigy fand 1990 erfolgreich im Londoner Club „Labyrinth“ statt. Bald erreichten Gerüchte über die neuen Stars der Rave-Szene das Label XL Recordings. Howlett unterzeichnete heimlich vom Rest der Gruppe einen Vertrag mit ihnen. Danach verließ Sharkey die Besetzung – sie tanzte einfach gern zu ihrer Lieblingsmusik auf der Bühne, und jetzt wurde es zu ernst. Sharkey blieb mit Liam und Co. befreundet und trat 2005 im Musikvideo zu „Voodoo People Pendulum Remix“ auf. 
Tourneen in England brachten dem Team die ersten kommerzieller Erfolg, und dann die Anerkennung der englischen Fans elektronische Musik. Das Bild der durch das Land wandernden New-Style-Pilger verschaffte Prodigy anderen elektronischen Bands einen Schritt voraus.
Das Debüt-Minialbum „What Evil Lurks“, das vier der ursprünglich vorgeschlagenen zehn Titel enthielt, war das erste Zeichen auf dem Weg zum Weltruhm. Die als nächstes veröffentlichte erste Single „Charly“ löste gemischte Reaktionen aus. Einige Kritiker bemerkten die erhöhte Psychedelik und Tanzbarkeit, andere glaubten, dass „Charlie“ „die Rave-Kultur tötete“. Der düstere Sound dieses Tracks unterschied sich wirklich radikal von dem der anderen Künstler des Genres. Aber diejenigen, die die Prodigy-Experimente mochten, waren mehr. Das Aufeinanderprallen zweier gegensätzlicher Standpunkte sorgte für Aufsehen, woraufhin das Interesse an der Gruppe stark anstieg.
Das Wunderkind
Was später zu Gold wurde und 25 Wochen lang das erste war Studioalbum Eine Gruppe namens „Experience“ („Experience“) brachte Prodigy den lang erwarteten Ruhm weit über Großbritannien hinaus: Sie warteten auf Tourneen in Europa, Amerika und Australien. Die Platte, die Platinstatus erhielt, zeichnet sich aus durch schnelle Geschwindigkeit(fast alle Songs haben BPM über 140) und eine Mischung aus Techno- und Jungle-Stilen.
Sowohl Kritiker als auch Fans stellen einstimmig fest, dass das Album „Music for the Jilted Generation“ („Music for the Lost Generation“, 1994) zu einem herausragenden Ereignis in der Arbeit von Prodigy wurde. Maßgebliche Musikpublikationen sicherten dem Album einstimmig den Titel „Event des Jahres“. Mit neuen und alten Titeln trat die Band beim Glastonbury Festival auf, wo sie große Anerkennung fand die beste Gruppe in der gesamten Geschichte dieser Veranstaltung.
The Prodigy – Break and Enter (Live in Glastonbury)
Doch alle bisherigen Erfolge wurden vom Album „The Fat of the Land“ („Salt of the Earth“, 1997) locker übertroffen. Er war es, der als am schnellsten verkauftes Album (allein in der ersten Woche in Großbritannien wurde es 300.000 Mal gekauft) in das Guinness-Buch der Rekorde aufgenommen und für einen Grammy nominiert wurde. Anschließend wartete das Album auf mehr als eine Million verkaufte CDs, den Status von Doppelplatin in den USA und die Führung in den US-Billboard-Top-200-Charts.
Die Single „Smack My Bitch Up“ (1997), genauer gesagt das Video zu diesem Titel, durfte aufgrund von Szenen mit Drogenkonsum, Sex und Vandalismus in mehreren Ländern nicht gezeigt werden. Aufgrund obszöner Sprache in Radiosendern wurde das Lied nur nachts gespielt. Aber all dies schürte nur das Interesse des Publikums an „am meisten“. Skandalöse Gruppe in der Geschichte". 1998 wurde Howlett vom Q-Magazin zu einem der 100 reichsten Menschen der Welt ernannt.
The Prodigy – Smack My Bitch Up (Vollversion)
Aber nach dem weißen Streifen kam Schwarz. 1999 war für viele Prodigy-Fans ein schwarzes Jahr. Keith Flint, der Motorradrennen liebte, auf einem Motorrad verunglückte und sich am Knie verletzte, begannen Gerüchte über seinen Tod aufkommen zu lassen. Die Aufführungen wurden für die nächsten zwei Jahre eingestellt. Dann, im April 2000, verließ Leeroy das Projekt, da er glaubte, die Band sei in einer kreativen Sackgasse angelangt. Er begann Solokarriere als DJ.
Das Album „Always Outnumbered, Never Outgunned“ (Ein Idiom, das mit „Qualität, nicht Quantität“ übersetzt werden kann, 2004) ist das vierte, wird aber nicht mehr von den Vieren aufgenommen und unterscheidet sich deutlich von der vorherigen Prodigy-Musik. Keith und Maxim nahmen nicht an den Aufnahmen teil, aber viele Gaststars besuchten das Aufnahmestudio, darunter auch die Solisten der Oasis-Gruppe. Das Ergebnis der Veröffentlichung des Albums war Grammy Award für das beste Dance-Elektronik-Album des Jahres. Aber der Imagewechsel löst beim Publikum noch nicht so viel Bewunderung aus.
Im Jahr 2005 erblickte die Prodigy-Sammlung der besten Singles das Licht der Welt, die auch einige seltene Titel enthielt, die zuvor noch nicht veröffentlicht worden waren: „Razor“, „The Way It Is“, „Back 2 Skool“, „Voodoo Beats“.
The Prodigy – Voodoo People (Pendulum Remix)
Nach einer fast fünfjährigen Pause beschloss Howlett, dorthin zurückzukehren alter Stil, was durch mehrere Tracks des neuen Albums „Invaders Must Die“ („Invaders Must Die“) bestätigt wurde. Die Gruppe, mittlerweile ein Trio, präsentierte der Öffentlichkeit die Singles „Omen“ und „Worlds On Fire“.
Und wieder versteckt sich Prodigy mehr als fünf Jahre lang in der Dämmerung. Oder besser gesagt, in der Nacht, denn der Titel des neuen Albums klingt wie: „Der Tag ist mein Feind.“ Es gibt aber auch andere Versionen, weshalb das Album auch so genannt wurde. In diesem Zusammenhang werden die Zeilen aus den Liedern von Ella Fitzgerald und Cole Porter erwähnt: „Der Tag ist mein Feind, die Nacht ist mein Freund.“
Das Wunderkind
Die Premiere der Single „Nasty“ verläuft mit Erfolg, ein Videoclip zum Song „Wild Frontier“ wurde auf YouTube veröffentlicht ... Jemand sagt, dass die Prodigy-Gruppe nicht mehr zu ihrem früheren Glanz zurückkehren kann – junge Künstler und neue musikalische Trends treten den Veteranen der Big-Beat-Szene auf die Fersen. Aber wir vor Ort haben keinen Zweifel daran, dass Liam und das Unternehmen uns mehr als einmal positiv überraschen werden.
Skandale
Im Jahr 2000 verließ Liroy die Gruppe und nannte der Öffentlichkeit ein Dutzend Gründe: aus emotionales Burnout zu Beschwerden über den Anführer im Sinne von „Wie lange kann ich nur Tänzer sein?“ Tatsächlich war der Skandal auf Leeroys Wunsch zurückzuführen, ein eigenes Album zu erstellen, das er dennoch ein Jahr später als Studioalbum in voller Länge mit dem Titel „Beyond All Reasonable Doubt“ veröffentlichte. Thornhill ganz zufrieden spätere Karriere DJ, mit dem er fast die ganze Welt bereiste.Die angespannten Beziehungen im Prodigy werden von Maxim nur sparsam erwähnt, dessen Abwesenheit während der Aufnahme des Albums 2004 auffiel. Liam äußert sich zu diesem Thema viel schärfer, nennt seinen Kollegen einen kreativen Impotenten und andere wenig schmeichelhafte Worte.
Trotz interner Unruhen macht The Prodigy weiter Kreative Aktivitäten, jedoch mit dem Weggang von Thornhill, der bereits als Trio auftrat.
Diskographie
- Erfahrung (1992)
- Musik für die verlassene Generation (1994)
- Das Fett des Landes (1997)
- Immer zahlenmäßig unterlegen, nie unterlegen (2004)
- Eindringlinge müssen sterben (2009)
- Der Tag ist mein Feind (2015)
Das Wunderkind jetzt
Der Frühling 2018 war für die Prodigy-Gruppe mit einer aufregenden Tour durch Russland gekennzeichnet, die Tscheljabinsk, Rostow am Don, Kasan und beide Hauptstädte – Moskau und St. Petersburg – umfasste. Zuvor gaben sie bereits 2016 Konzerte in Russische Städte, was beinhaltet Nizhny Novgorod, Jekaterinburg, Samara, Nowosibirsk. 
Im Sommer 2018 veröffentlichte die Band ein Video zum Titel „Need Some 1“, der im neuen Prodigy-Album „No Tourists“ enthalten sein wird. Dies ist das siebte (hoffentlich nicht das letzte) Studioalbum, auf das sich die Fans freuen. legendäre Band. Die Veröffentlichung des Albums mit zehn neuen Kompositionen von Prodigy ist für den 2. November 2018 angekündigt.
Das Wunderkind
Am 4. März 2019 wurde Prodigy-Sänger Keith Flint tot aufgefunden. Nach vorläufigen Angaben beging er Selbstmord. "Ich kann es nicht glauben. Unser Bruder Keith Flint hat letztes Wochenende sein Leben beendet. Ich bin wütend und schockiert, mein Herz ist gebrochen. Ruhe in Frieden. Dein Bruder Liam“, schrieb Howlett auf dem offiziellen Instagram der Band.
01.11.2010
Vergessen Sie nicht, es Ihren Freunden zu erzählen
Wunder. Biografie.
Zusammensetzung der Gruppe:
Kieron Pepper – Bassist.
Keith Flint – Sänger
Tony Howlett – Schlagzeuger
Jim Davies – Gitarrist
Gruppengeschichte.
Schaffung Englische Gruppe„The Prodigy“ stammt aus dem Jahr 1990. Der Gründer des Teams ist Liam Howlett. Schon während seiner Schulzeit studierte er Musik. Ein musikalisches Privileg war für ihn die Ska-Regie. Als er etwas reifer wurde, änderte sich sein Geschmack und Hip-Hop erfreute sich in seiner Stadt großer Beliebtheit. Es überrascht nicht, dass Liam wie viele andere in seinem Alter eine Musikgruppe gründen wollte. Dadurch konnte er sich, nachdem er etwas mehr Geld verdient hatte, zwei Spieler von durchschnittlicher Qualität kaufen. Und fast unmittelbar danach wurde er als zweiter DJ in „Cut to Kill“ engagiert. Zwei Jahre lang litt er und versuchte, die Bedeutung ihrer Lieder zu verstehen. Mit Erreichen der Volljährigkeit erhält Howlett ein Diplom in Design und bekommt einen Job bei einer Zeitschrift. Der Chef der Metropolitan stellt Mittel zur Verfügung, um ein Album für die Gruppe aufzunehmen. Aber keiner der Jungs hatte Erfahrung in solchen Angelegenheiten und so fehlte das Geld weder für Werbung noch für Touren. Daraufhin verrät die Gruppe im Sommer 1988 Liam und schließt einen Vertrag mit Liam ab Aufnahmestudio.
Gleichzeitig beginnt der Musiktrend Acid House weltweit an Dynamik zu gewinnen. Das ist Musik, die auf unglaublichen Klängen aufbaut, die unter keinen Umständen ohne Bearbeitung am Computer zu erhalten sind. Sie waren es, die sich für den jungen Howlett interessierten. Dies geschah fast unmittelbar nach dem ersten Hören der Kompositionen der Acid House-Regie.
Lime arbeitete als DJ auf verschiedenen Partys und erlangte nach und nach Popularität. Zur richtigen Zeit lernte Liam zwei zukünftige Teamkollegen kennen: Keith Flint und Leeroy Thornhill.
Das waren zwei völlig unterschiedliche Menschen, aber beide wollten eine qualitativ hochwertige Leistung erbringen Musikgruppe. Keith mochte House zunächst nicht als Musik, aber als er mit seiner Schwester ein Konzert besuchte und dort den Rest des zukünftigen Prodigy traf, änderte sich seine Meinung dramatisch. Die Jungs fanden ein gutes Studio namens „Labyrinth“. Dort wurden die ersten Titel der Band aufgenommen. Der Gedanke, dass sie einen guten Rap-Künstler brauchen, ließ die Jungs nicht los. Damit verstärkt Maxim Rielit das Team. Seit seinem 14. Lebensjahr interessierte er sich für Rap und machte schon damals gute Fortschritte.
In dieser Zusammensetzung begann die Gruppe ihre Aktivitäten mit Auftritten auf Festivals und Konzerten. Die Anzahl der Zuschauer bei ihren Auftritten war stets unterschiedlich. Zum Beispiel waren bei der fünften Aufführung nur neun Personen anwesend und bei der zwölften waren es mehr als zehntausend!
Eine Besonderheit von „Prodigy“ war damals, dass alle Aufführungen „live“ ganz ohne den Einsatz von Tonträgern gespielt wurden.
Im Winter 1990 verließ Sharkey das Projekt, nachdem Laim angekündigt hatte, in ein neues Studio, XL, umzuziehen. Die Gruppe tritt weiterhin als Quartett auf und gewinnt neue Fans. Ihre erste beliebte Single verkaufte sich siebentausend Mal. Die Gruppe beschloss, sich zu den Proben zusammenzusetzen, aber die Jungs erkannten, dass dies in einer ruhigen Atmosphäre ohne die Schreie der Fans und viele Faktoren unmöglich ist. Seitdem hat die Gruppe keine einzige Probe abgehalten.
1991 erschien die nächste Single „Charly“, zu der sofort ein Video gedreht wurde. Der dritte Platz in den MTV-Charts ist für einen solchen Titel ein würdiger Start. Die Popularität der Gruppe wuchs weiter. Im Winter dieses Jahres werden sie freigelassen neue Single„Jeder im Ort“.
Und bald wuchs die Gruppe noch zum Debütalbum heran. „The Prodigy Experience“ stellte etwas Ungewöhnliches und das Beste dar, was im Rave-Stil geschaffen wurde. Die Gruppe ging auf Tour. Dadurch hielt sich das Album fast ein halbes Jahr lang auf den ersten Plätzen der Hitparaden.
Doch dann bekam die Gruppe Probleme. Viele Kritiker begannen zu glauben, dass die Prodigy ihre Ressourcen erschöpft hätten und nichts Neues von ihnen zu hören sei. Aber das veranlasste die Jungs nur, ihren Stil zu ändern. Und so erschien im Juli 1993 die neue Single der Band „Earthbound“. Und das zweite Album „Music For The Jilted Generation“, das direkt darauf folgte, schaffte es sofort in die erste Reihe aller möglichen Sender und Magazine und erhielt sogar den Mercury Award, nachdem es Platinstatus erhalten hatte. Nachdem sie alle Kompositionen des Albums gehört hatten, bezeichneten einige Kritiker Laim sogar als „modernen Beethoven“. Und das Konzert zur Unterstützung dieses Albums im Jahr 1995 hieß „The Greatest Show on Earth“.
1996. Die erste Single des dritten Albums wird veröffentlicht. „Firestarter“ war innerhalb einer Woche mit 700.000 Exemplaren ausverkauft, trotz der Unzufriedenheit vieler Leute mit dem „schrecklichen Video“ zum Titel. Die Gruppe unterzeichnet einen Vertrag mit Geffenim America.
Das dritte Album, The Fat Of The Land, erschien 1997. In den nächsten sieben Jahren erhielten die Fans ausschließlich Singles und Compilations von der Band. Doch trotz dieser Tatsache verlieren sie bis heute nicht an Popularität.
Das 2004 erschienene Album „Always Outnumbered, Never Outgunned“ wurde so lange erwartet, dass es auf Anhieb die Spitzenplätze in allen Charts und in der Bewertung des Billboard-Magazins einnahm. Und im Oktober erhielt die Band dafür einen Grammy Award.
Das letzte offizielle Prodigy-Album, Invaders Must Die, ist seit fünf Jahren erhältlich. Bis heute hat die Gruppe ihre Arbeit nicht eingestellt und erfreut uns von Zeit zu Zeit mit neuen Singles.
Das Wunderkind sind das perfekte Beispiel einer Band, die sich allen Stereotypen, Regeln und Mustern widersetzte und ihren eigenen Weg wählte, um aus den Tiefen des Untergrunds zu weltweitem Ruhm aufzusteigen.
Die Geschichte der Band begann im Jahr 1990, als ihre erste Single veröffentlicht wurde. Was für ein Böses lauert, eine Platte, die heute sehr schwer zu finden ist. Dieser Veröffentlichung folgte unmittelbar die Veröffentlichung der Kultsingle Charlie, eine der berühmtesten Tanzkompositionen der Zeit. Über die Band und ihre Mitglieder war damals sehr wenig bekannt. Es stellte sich heraus, dass es aus vier Personen bestand, aber nur einer von ihnen war für das Schreiben und Aufführen der gesamten Musik verantwortlich. Liam Howlett wer dieses Projekt gegründet hat. Er nahm drei weitere Mitglieder in das Team auf, Maximieren Sie die Realität, Keith Flint Und Leeroy Thornhill zum Singen und Tanzen bei Live-Auftritten.
Erstes Album Das Wunderkind genannt Erfahrung und kam 1992 in den Handel. Fünfundzwanzig Wochen lang hatte er die erste Position in Großbritannien inne und wurde innerhalb weniger Zeit Gold. Das Wunderkind hat es erfunden neues Modell schwere Tanzmusik, die in der Folge niemand mehr so gut aufführte wie sie. 1994 veröffentlichten sie Musik für den Jilted Generator, das weltweit über eine Million CDs verkauft hat. Selbst die wählerischsten Kritiker und einflussreichsten Musikpublikationen nannten dieses Album das Ereignis des Jahres in der Welt der Tanzmusik und füllten die Gruppe mit Auszeichnungen, Preisen und Titeln. Es war der perfekte Zeitpunkt, mit der Tour zu beginnen. Die Prodigy verbrachten die Jahre 1994 und 1995 auf endlosen Tourneen rund um die Welt. Wo auch immer ihre Konzerte stattfanden, die Musik der Engländer trieb die einheimischen Fans in den Wahnsinn und begeisterte sie.
Im Jahr 1995 Gift wurde die neunte Single von The Prodigy, die die Spitze der Charts eroberte, und der Auftritt des Teams beim größten Festival Glastonbury wurde als das beste seiner Geschichte anerkannt. Die extreme Underground-Band hat es auf das Niveau der besten Mainstream-Künstler geschafft und spielt immer noch alles andere als Popmusik. Einzel Feuerstarter(1996) läutete die Veröffentlichung von Fat of the Land, dem kraftvollsten und erfolgreichsten Album von The Prodigy, ein, das 1997 veröffentlicht wurde. Dieser Rekord lag in 22 Ländern an der Spitze der Charts. In drei Wochen wurden zweieinhalb Millionen Exemplare dieses Albums verkauft. The Prodigy produzierten ihr Material entgegen allen anerkannten Musikgesetzen und stellten die moralischen Grundlagen der Gesellschaft in Frage.
Clip für ihren Hit Smack My Bitch Up wurde von vielen Sendern gesperrt und konnte nur zu sehr später Stunde auf MTV gesehen werden, da das Video enthalten war explizite Szenen erotischer Charakter. Bekannt und erfolgreich wie nie zuvor, beschloss The Prodigy, für eine Weile in den Schatten zu treten. Sie sorgten dafür, dass sich alle auf ihren nächsten Schritt freuten und sich fragten, was ihnen als Nächstes einfallen würde. Da die Musiker außerdem nicht den Weg der Kommerzialisierung beschreiten und zu einer gewöhnlichen Popgruppe werden wollten, begannen sie darüber nachzudenken, in welche Richtung sie sich in Zukunft entwickeln sollten.
Im Jahr 2000 verließ Leeroy The Prodigy und die Mitgliederzahl wurde auf drei reduziert. Nach einer unglaublich langen Pause von sieben Jahren feierte die Band mit dem am meisten erwarteten Album des Jahres 2004 ein Comeback: Immer in Unterzahl, niemals geschlagen. Die auf dieser CD präsentierte Musik unterschied sich deutlich von dem, was die Briten zuvor gemacht hatten, da Gastmusiker einen großen Beitrag zu ihrer Entstehung leisteten, insbesondere Liam gallagher aus Oase. Darüber hinaus wurde besonderes Augenmerk auf Gesangsparts gelegt und es wurden häufig Live-Instrumente zur Musikgestaltung eingesetzt, was ebenfalls nicht typisch für die früheren Werke von The Prodigy ist. Das Album erhielt schließlich eine Grammy-Nominierung als eine der besten Dance-Veröffentlichungen des Jahres. Im Jahr 2005 Der The Prodigy veröffentlichte eine Zusammenstellung ihrer Songs beste Lieder berechtigt Ihr Gesetz: Die Singles 1990-2005. Im Jahr 2008 kamen Neuauflagen der ersten beiden Alben der Band mit seltenen Stücken und Remixen in den Handel.
Fünftes Album von The Prodigy Eindringlinge müssen sterben fünf Jahre nach der Veröffentlichung ihrer letzten CD veröffentlicht. Liam Howlett erklärte, dass die Band bei „Invaders Must Die“ versucht habe, zu ihrem alten Sound zurückzukehren, was in den Eröffnungsliedern des Albums (z. B. im Titeltrack und in der energiegeladenen Eröffnungssingle des Albums) durchaus bestätigt werde Omen). Auch hier waren lautstarke und spannende rebellische Appelle und regierungsfeindliche Parolen zu hören. Auf dem Album zeigte Keith Flint seinen besten Gesang und Maxim trat auf dem apokalyptischen Track auf Die Welt brennt.
Am 4. März 2019 wurde Sänger Keith Flint tot in seinem Haus in Dunmow, Essex, aufgefunden. Entsprechend Offizielle Seite In der Instagram-Gruppe beging der Musiker Selbstmord.
Das Wunderkind
Das Wunderkind
Das Wunderkind – Baby's Got A Temper
