Diese Skulptur. Surreale Skulpturen von Salvador Dali berühren den Surrealismus
Ausstellungseröffnung in Erarta vom 25. Mai Bronzeskulpturen berühmten Surrealisten Salvador Dali. Die Galerie brachte eine Sammlung von Beniamino Levi, einem Freund und Mäzen von Dali. Er war es, der dem Künstler anbot, Fantasiebilder aus seinen Gemälden in Bronze zu gießen. Wir sagen Ihnen, was es in der Ausstellung zu sehen gibt und wie Sie die Werke des Künstlers verstehen.
"Adam und Eva"
Eines der frühesten (unter den vorgestellten) Werken. Auf Papier wurde das Original 1968 in Gouache angefertigt und die Skulptur 1984 gegossen. Dali schildert den dramatischsten Moment in Eden: Eva bietet Adam eine Kostprobe der verbotenen Frucht an. Er, der noch nicht weiß, wie sein Sündenfall für die Menschheit ausgehen wird, hebt erstaunt und unentschlossen die Hand. Die Schlange ist sich der bevorstehenden Vertreibung aus dem Paradies bewusst und versucht, die zum Scheitern verurteilten (und bald sterblichen) Menschen zu trösten, und windet sich in eine Herzform, um Adam und Eva daran zu erinnern, dass sie immer noch Liebe haben. Und sie ist etwas Ganzes, was immer ist mehr als die Menge Einzelteile.
"Adel der Zeit"
Eines der am häufigsten replizierten Bilder, das von Dali erfunden wurde: Die Uhr wird über den Ast eines toten Baumes geworfen. Die Zeit des Surrealisten verläuft nicht linear – sie verschmilzt mit dem Kosmos. Die Weichheit der Uhr deutet auch auf die psychologische Wahrnehmung der Zeit hin: Wenn wir uns langweilen oder uns unwohl fühlen, vergeht sie langsamer. Die schlaffe Uhr zeigt keine Zeit mehr, misst nicht mehr ihren Lauf. Die Geschwindigkeit unserer Zeit hängt also nur von uns ab.
Die Uhr fällt auf einen abgestorbenen Baum, dessen Äste bereits gesprossen sind neues Leben, und die Wurzeln wanden sich um den Stein. Der Baumstamm dient auch als Träger für die Uhr. Der Begriff "Kronuhr" in Englische Sprache bedeutet auch ein mechanisches Gerät, mit dem Sie die Zeiger stellen und die Uhr aufziehen können. Aber laut Dalis Uhr ist es unveränderlich - es ist unmöglich, es festzustellen. Ohne Bewegung wird die „Krone“ königlich, was die Uhr ziert und anzeigt, dass die Zeit den Menschen nicht dient, sondern sie beherrscht. Er wird von zwei immer wiederkehrenden fantastischen Symbolen begleitet: einem kontemplativen Engel und einer in einen Schal gehüllten Frau. Die Zeit regiert sowohl über die Kunst als auch über die Realität.
"Alice im Wunderland"
Wie Carrolls Heldin Dali, bewaffnet kreative Vorstellungskraft, reiste durch schwieriges und lange Straße im Land der Träume. Der Künstler war von der unglaublichen Handlung und den extravaganten Charakteren des Märchens angezogen. Alice - ewiges Kind, der in der Lage ist, die absurde Logik von Wonderland und Beyond zu verstehen. In der Skulptur hat sich ihr Springseil in eine geflochtene Schnur verwandelt und symbolisiert Alltagsleben. Rosen blühten an ihren Händen und in ihrem Haar und repräsentierten weibliche Schönheit und ewige Jugend. Und das Schößchenkleid erinnert an antike Beispiele der Perfektion der Form.
"Hommage an die Mode"
Dalis Beziehung zur High Fashion begann in den 1930er Jahren durch seine Arbeit mit Coco Chanel, Elsa Schiaparelli und dem Vogue-Magazin und hielt sein ganzes Leben lang an. Der Kopf der Venus, eingefroren in der Pose eines Supermodels, ist mit Rosen geschmückt - ein Symbol der Unschuld. Ihr Gesicht ist konturlos, was es dem Fan ermöglicht, sich das gewünschte Gesicht vorzustellen. Er ist ein „Dandy“ und steht vor ihr auf einem Knie.
"Anbetung von Terpsichore"
Die Muse des Tanzes in der Dali-Interpretation erzeugt zwei Spiegelbilder: Einer weichen Figur steht eine harte und erstarrte gegenüber. Das Fehlen von Gesichtszügen betont den symbolischen Klang der Komposition. Die Tänzerin mit fließenden klassischen Formen repräsentiert Anmut und das Unbewusste, während die kantige, kubistische zweite Figur vom ständig wachsenden und chaotischen Rhythmus des Lebens spricht.
"Schnecke und Engel"
Die Skulptur verweist auf die Begegnung des Künstlers mit Sigmund Freud, den er als seinen geistigen Vater betrachtete. Psychoanalytische Ideen, die Dali in den frühen Stadien der Entwicklung des Surrealismus beeinflussten, spiegeln sich in vielen Werken wider. Die Schnecke, die auf dem Sattel eines Fahrrads saß, das nicht weit von Freuds Haus entfernt war, regte Dalis Fantasie an. Er sah in ihr menschlicher Kopf- der Begründer der Psychoanalyse.
Dali war von dem Bild einer Schnecke besessen, weil es eine paradoxe Kombination aus Weichheit (dem Körper eines Tieres) und Härte (seinem Gehäuse) enthält. Daher erhält das allgemein akzeptierte Symbol des müßigen Zeitvertreibs Flügel von ihm und bewegt sich leicht auf den Wellen. Und der Götterbote, der unbegrenzte Geschwindigkeit entwickeln konnte, setzte sich für einen kurzen Moment auf den Rücken einer Schnecke und verlieh ihr die Gabe der Fortbewegung.
"Vision eines Engels"
Salvador Dali gibt einem klassischen religiösen Bild einen Sinn. Der Daumen, aus dem das Leben entsteht (Äste), symbolisiert die Macht und Herrschaft des Absoluten. Auf der rechten Seite der Gottheit ist die Menschheit: ein Mann in seinen besten Jahren Vitalität. Auf der linken Seite - ein Engel, der den Geist der Kontemplation symbolisiert; seine Flügel ruhen auf einer Krücke. Obwohl der Mensch mit Gott vereint ist, geht göttliches Wissen über sein eigenes hinaus.
In Paris, im Herzen des geschäftigen Montmartre, befindet sich die Wiege des Surrealismus, ein kleines, aber sehr gemütliches Museum Spanischer Künstler, Autor und Regisseur, der brillante Salvador Dali - ein Paradies für Touristen, Kunsthistoriker und freischaffende Künstler. Das Museum präsentiert mehr als dreihundert Werke des Autors, hauptsächlich Stiche, Fotografien und Skulpturen. Am meisten enthält übrigens das Dali-Museum große Sammlung seine Skulpturen in Europa.
Die Ausstellung erschien nicht zufällig in Montmartre. Dali besuchte Paris oft sowohl im Studenten- als auch im Ausland reife Jahre bereits Weltruhm hinter sich haben. Pariser Begegnungen und Bekanntschaften prägten maßgeblich das Weltbild des Autors und sein weiteres Schaffen. Hier, in Montmartre, traf Dali Picasso und ließ sich, beeindruckt von seiner Arbeit, von den „kubischen Launen“ der neuen Richtung in der Malerei mitreißen. Nach dieser Bekanntschaft in seinen Werken wandte sich der Autor oft dem Stil des "Kubismus" zu.
Museale Gestaltung
Das Salvador Dali Museum begrüßt nicht nur Anwohner aber auch ausländische Besucher. Für sie wird ein gedruckter Führer oder Audioguide in mehreren Sprachen angeboten, darunter Russisch, Anmerkungen zu vielen Exponaten nicht nur in Französisch sondern auch ins Englische übersetzt. Sie können die Tour beginnen, indem Sie sich einen Einführungsfilm über Dali, sein Leben und Werk ansehen. Selbst jemand, der mit der Arbeit des Autors nicht vertraut ist, wird nach dem Anschauen des Films vieles klar werden.
Die mystischen Säle des Museums sind im Stil des Surrealismus so dekoriert, dass sie perfekt vermitteln herausragende Persönlichkeit der Autor selbst. Begleitet wird die Ausstellung von einem Sounddesign, das die Stimme von Salvador Dali und sehr seltsam, passend zu seiner Arbeit, Musik wiedergibt.
"Das Universum von Dali"
Salvador Dali hatte ein besonderes Faible für Skulpturen, denn nur mit Hilfe eines dreidimensionalen Bildes kann man seine Vision des Themas so klar wie möglich wiedergeben. Das Museum präsentiert unter dem allgemeinen Namen "Dali's Universe", der mit dem Namen der Dauerausstellung des Autors in London übereinstimmt, so berühmte umfangreiche Werke von Salvador Dali wie "Profile of Time", "The Snail and the Angel", "Alice in Wonderland“, „Terpsichores Hommage“, „Cosmic Venus“, „St. George and the Dragon“, „Vision of an Angel“, „ Weltraumelefant und sogar ein Sofa in Form der Lippen der Schauspielerin Mae West. Alle Skulpturen sind ausdrucksstark und erstaunlich, gefüllt mit philosophischen Sinn und die Essenz der Weltanschauung des Autors.
"Zeitprofil"
Einer von größten Werke Dali - Zeitprofil. Was wollte uns der Autor mit diesem Meisterwerk sagen? Der Mensch ist der Zeit unterworfen, die Zeit ist niemandem und nichts unterworfen, sie fließt unaufhaltsam, und jeder muss seinen eigenen Weg gehen.
"Vision eines Engels"
Ein Mann mit Zweigen statt Armen, die nach oben zum Schöpfer streben, und die Beine-Wurzeln sind fest mit der Erde verbunden. Und es gibt nichts, was wir gegen unsere Doppelnatur tun können. Der Engel trauert, sitzt beiseite und betrachtet unsere Hoffnungslosigkeit.
"Kosmische Venus"
Der Körper der Venus ist in Teile geteilt – das ist ihre allumfassende Essenz, es ist das Universum, das auf seinen breiten Schultern die ganze Last des Seins trägt.
Und wieder ist auf der Skulptur eine Uhr als Symbol für die vergehende Zeit und das Altern, und genau dort ist ein Ei ein Symbol für endlos wiedergeborenes Leben.
"Schnecke und Engel"
In der Skulptur „Schnecke und Engel“ wird die Schnecke als Symbol für den langsamen Lauf der Zeit dargestellt, dessen Lauf auch ein Engel nicht beschleunigen kann; in seinen Händen ist eine Krücke - ein Symbol der Impotenz. Das Spiralschneckenhaus symbolisiert die Unendlichkeit der Zeit.
Das Bild einer Schnecke war Dalis Favorit, der Autor vermittelte mit seiner Hilfe nicht nur Zeit. Zunächst einmal war es für ihn ein Bild der idealen Harmonie von Mann und Frau. feminin, Liebe und Perfektion. Im Pariser Museum tragen viele Werke des Autors dieses signifikante Element, zum Beispiel ausgefallenes Besteck.
Stiche von Dali
Das Museum beherbergt eine vollständige Sammlung von Dalis Lithographien und Gravuren. Von besonderem Interesse sind berühmte Lithographien literarische Werke. Zum Beispiel die Serie "Romeo und Julia" - emotionale Illustrationen für gleichnamiges Werk Shakespeare, die jeweils vom Autor persönlich signiert sind; oder Stiche für Don Quijote, die der Autor in einem endlosen Experiment geschaffen hat; Bilder aus „Tristan und Isolde“, aus „Alice im Wunderland“ und aus anderen Werken, die Dali einst interessierten.
Am Ende der Ausstellung können Sie erstaunliche Fotos von Salvador Dali und einige interessante Antworten des Autors auf das Interview sehen.
Dalis Arbeit ist sehr eigenartig. Paradoxe Kombinationen aus inkongruenten Formen, skurrilen, bisweilen chaotischen Bildern und „anspielungsähnlichen“ Anspielungen auf die eigene Welt- und Lebensanschauung spiegeln sich in fast allen Werken des Autors wider.
Jedes Werk von Salvador Dali ist individuell und erfordert eine innere Reflexion, daher wird die Pariser Ausstellung für jeden Besucher interessant sein. Und am Ausgang des Museums können Sie in die Souvenirgalerie schauen und ein Stück des „Dali-Universums“ als Andenken kaufen.
Wie man dorthin kommt
Adresse: Rue Poulbot 11, Paris 75018Telefon: +33 1 42 64 40 10
Webseite: daliparis.com
Metro:Äbtissinnen
Arbeitszeit: 10:00-18:00
Ticket Preis
- Erwachsene: 11,50 €
- Ermäßigt: 7,50 €
- Kind: 6,50 €
Tatsache ist, dass Dali selbst überhaupt keine Skulpturen gegossen hat: Es gibt Hinweise darauf, dass er 1969 - 1972 surrealistische Bilder in ... Wachs verkörperte. In seinem Haus in Port Ligat (wie Dalis Biograf Robert Descharnes schrieb) ging der Künstler manchmal zum Pool und widmete sich mehrere Stunden dem Modellieren. Nun, und dann beginnt die alte, wie die Welt, Geschichte über den Durst nach Geld und Dalis Skrupellosigkeit in den Mitteln: Zunächst schloss Dali 1973 einen Vertrag mit dem spanischen Sammler Isidro Clot, der Wachsfiguren kaufte und vier Serien fertigte von Bronzegüssen. Das sind eigentlich die meisten authentische Skulpturen Dali." Die erste Serie behielt der Sammler für sich, der Rest bereiste nebenbei die Welt ... multipliziert. Schon in fortgeschrittenem Alter verkaufte Dali die Rechte zur Reproduktion von Skulpturen, sie wurden viele Male gegossen, manchmal in vergrößerter Form, und deshalb taucht manchmal eine „Dali-Skulptur“ zu einem relativ erschwinglichen Preis auf dem Markt auf. Auktionen Sotheby's und Christie's weigerten sich in der Regel zwei Jahre lang, die "Dali-Skulptur" zum Verkauf anzunehmen. Über die Ausstellungen von Dalis Skulpturen muss ich natürlich nichts sagen - die Bilder sind natürlich echt, aber all dies sind Kopien von Kopien. Das haben sich 2013 die Räuber verrechnet, die vielleicht glaubten, Millionen für das von der Pariser Ausstellung gestohlene Werk zu gewinnen - die berühmte "Spreizuhr"!
Als mehr oder weniger Originale kommen beispielsweise Objekte wie die „Venus de Milo mit Schachteln“ (1936) in Betracht, von der der Künstler Marcel Duchamp auf Wunsch von Dali einen Abguss anfertigte. Gips Venus ist echt. Aber ihre Zwillingsschwestern der gleichen Form - wieder "in Umlauf gebracht".
Original ist auch die „Retrospektive Büste einer Frau“, die Salvador Dali 1933 für die Surrealisten-Ausstellung in der Galerie Pierre Colle (Paris) geschaffen hat. Auf der Porzellanbüste einer Frau befindet sich ein Brotlaib (ein Hut - sur!) Und ein Tintenfass aus Bronze - das Bild des Gemäldes "Angelus" von Jean-Francois Millet. Dazu Ameisen im Gesicht, ein "Schal" aus Papier, Maiskolben auf den Schultern. Nur eine Parodie auf Mode! Das Original wurde von ... Picassos Hund ruiniert. Die Ausstellung wurde von einem Künstler mit einem Haustier besucht, und der Hund hat ein Brot gegessen! Die ganze Idee, buchstäblich den Bach runter ... Jetzt befindet sich die "Rekonstruktion" des Werks, aber mit einem "falschen" langen Laib, im Theater-Museum von Salvador Dali in Figueres.
Der Artikel präsentiert die Skulpturen von Salvador Dali, ihre Fotos, die Geschichte ihres Aussehens und Eindrücke von dem, was sie gesehen haben.
Salvador Dali ist nicht nur Maler und PR-Meister. Es stellt sich heraus, dass Salvador Dali wundervolle surreale Skulpturen hat. Vielleicht hätte ich diesen Kreationen keine Aufmerksamkeit geschenkt, wenn nicht ein Mitglied meiner Facebook-Gruppe gut über die Ausstellung dieser Skulpturen gesprochen hätte. Um ehrlich zu sein, hat mich der Surrealismus als Kunststil nie angezogen, außer in der Malerei.
Bei allem Respekt vor Breton, surrealistische Literatur ist wie das Delirium eines Schizophas. Ja, und die Skulptur glänzt in dieser Hinsicht nicht, obwohl sie es beispielsweise geschafft haben, den Surrealismus sehr organisch in die Skulptur einzuführen.
Dennoch konnte mich Dali auch hier überraschen – seine Werke wirken elegant und originell. In den Skulpturen von Salvador Dali sind die gleichen Bilder zu sehen wie in seinen Gemälden. Zuerst formte Dali seine Kreationen einfach aus Wachs, dann kaufte der spanische Kunstkenner Isidro Clot diese Wachsfiguren aus El Salvador und fertigte Bronzegüsse darauf an. In der Folge verstreuten sich die Skulpturen meist in Sammlungen und Museen, die erste Serie verblieb jedoch beim Spanier.
Skulpturen von Salvador Dali, Foto
Es ähnelt entfernt dem altägyptischen Gott der Weisheit und der Zeit - Thoth. 
Sehr anmutige und leichte Skulptur. Nicht ganz ein charakteristisches Bild für Salvador Dali mit seinem extravaganten Fluss des Unterbewusstseins. Ich würde es "Ode an das Klavier" nennen. :)
Und dies ist das Bild und die Gemälde von "Burning Giraffe". 
weiche Uhr- wo ohne sie. 
Das ist offensichtlich unangreifbar in Gala und Dali verliebt. 
Mehr, weichere Uhren. 
Es sieht aus wie Amor auf einer Schnecke. :)
Dali ist natürlich eher ein Künstler als ein Bildhauer, aber wie sie sagen, talentierte Person talentiert in allem. Es bleibt Isidro Clot zu danken, dank dem diese wunderbaren Kreationen das Licht der Welt erblickten. El Salvador selbst wäre kaum über seine Wachsprototypen hinausgegangen, wodurch die Kunst viel verloren hätte. Ich muss sagen, dass mir diese Skulpturen noch besser gefallen haben als Dalis Gemälde. Die Skulpturen von Salvador Dali sind frei von der schizophrenen Spannung, die in seinen Leinwänden vorhanden ist, sie sind leichter und leichter.
