Programm zum Erstellen von Online-Spielen auf Russisch. Wie erstelle ich selbst ein Spiel? Phasen der Erstellung eines Spiels

Das Programm ist darauf ausgelegt, zweidimensionale Spiele ohne den Einsatz von Programmiersprachen zu erstellen. Codezeilen werden durch vorgefertigte Aktionen ersetzt Spielfiguren. Der Benutzer muss lediglich Spielobjekte erstellen, diese mit zweidimensionalen Sprites oder Animationen versehen, Regeln für die Interaktion zwischen Objekten erstellen und Objekte auf Ebenen anordnen. Sie können Grafiken und Animationen direkt im Game Maker zeichnen, ohne Programme von Drittanbietern zu verwenden.

In diesem Programm eignen sich Top-Down-Spiele und Side-View-Plattformer hervorragend.

Auch für fortgeschrittene Programmierer wird „Game Maker“ interessant sein, hier besteht auch die Möglichkeit, eigenen Programmcode hinzuzufügen.

Die kostenlose Version des Programms schränkt normale Benutzer im Vergleich zur kostenpflichtigen Version von Game Maker Pro in keiner Weise ein. Die kostenpflichtige Version ermöglicht den Zugriff auf komplexe Softwaremodule, die nur für echte Profiprogrammierer interessant sind.

Ein sehr einfacher 2D-Spieledesigner. Kenntnisse in Programmiersprachen sind nicht erforderlich.

Im Gegensatz zu Game Maker kann Construct 2 Spiele für iOS, Android, Facebook, Chrome Web Store, Desktop Windows, Windows 8 Apps, Web (HTML5), Kongregate und viele andere Plattformen erstellen.

Dies ist ein qualitativ hochwertigeres Programm, aber auch geldgieriger. Das Programm ist kostenlos, bis Sie Ihr Spiel verkaufen möchten. In diesem Fall müssen Sie eine lizenzierte Version kaufen. Auf der Website der Entwickler gibt es außerdem einen speziellen Shop, in dem Sie Baumaterialien für Ihr Spiel kaufen können: Soundsets, Musik, detaillierte Anleitungen.

Wir empfehlen das Tutorial „TDS von A bis Z“ (Erstellen eines Top-Down-Shooter-Spiels).

Programme zum Erstellen von 3D-Spielen (Site-Site)

„3D Rad“ ist die günstigste Option unter den 3D-Game-Engines. Das Programm kann grundsätzlich kostenlos genutzt werden, für 5 US-Dollar erhalten Sie die neuesten Updates am Tag ihrer Veröffentlichung (in der kostenlosen Version erscheinen Updates erst nach drei Monaten). Am häufigsten wird diese Engine zum Erstellen von Rennspielen verwendet.

Das Programm verfügt über eine einfache und intuitive Benutzeroberfläche, die nicht mit Kleinigkeiten belastet ist.

„3D Rad“ unterstützt die Installation separater Plug-Ins, verfügt über vorinstallierte KI-Modelle, Schattenkarten und Texturen. Es ist möglich zu erstellen Onlinespiele.

NeoAxis Game Engine SDK

Eine hervorragende Spiel-Engine mit einer einfachen Benutzeroberfläche und hochwertigen Grafiken. Entwickelt, um Spiele in fast jedem Genre zu erstellen.

Basierend auf der Ogre3D-Engine. Die Programmiersprachen sind C# und C++ sowie die .NET-Plattform, aber dank spezieller Bibliotheken mit vorgefertigten Aktionen ist es möglich, auf Programmierung zu verzichten. Für die Engine gibt es verschiedene Add-Ons und Erweiterungen, die von Drittbenutzern entwickelt wurden. Der Export ist für 3dsMax und Maya, Autodesk Softimage und Blender möglich. PSSM-Shader, Beleuchtung und Schatten (Parallel-Split Shadow Map) werden unterstützt.

NeoAxis Engine wird unter vier Lizenztypen vertrieben: Nichtkommerziell – kostenlos für nichtkommerzielle Projekte; Indie-Lizenz – 95/295 $ (Einzel/Team); Kommerziell – 395/995 $ (Einzel/Team); Quelllizenz – ab 9.800 $.

Der Hauptvorteil dieser Spiel-Engine ist maximale Bequemlichkeit und Einfachheit. Darüber hinaus wurde die Engine von einheimischen Programmierern entwickelt, weshalb sie standardmäßig über die russische Sprache verfügt. Wenn Sie eine lizenzierte Version erwerben, erhalten Sie hochwertigen technischen Support in Ihrer Muttersprache.

Ein umfassendes Tool, das alles enthält, was Sie zum Erstellen eines Spiels benötigen. Das Unity 3D-Paket umfasst eine Grafik-Engine, die die Fähigkeiten von DirectX und OpenGL voll ausnutzt, einen integrierten 3D-Modelleditor, separate Programme zum Erstellen und Verarbeiten von Shader, Schatten, Landschaften, Physik und Sounds sowie umfangreiche Skriptbibliotheken. Mit Unity 3D können Sie Programme von Drittanbietern komplett vergessen oder deren Nutzung auf ein Minimum reduzieren.

„Unity 3D“ eignet sich zum Erstellen von Spielen aller Genres. Die unterstützten Plattformen sind normale Computer (Windows XP/Vista/7, OSX), mobile Geräte (Android, iOS, Blackberry), Spielekonsolen (Wii, Playstation 3, Xbox) und Internetbrowser (Flash, Web Player).

Essen spezielles System gemeinsame Entwicklung – Asset Server, der es Ihnen ermöglicht, ein Spiel als Teil eines ganzen Teams direkt über das Internet zu entwickeln.

Das einzig Negative ist, dass man für die Nutzung von „Unity 3D“ mindestens durchschnittliche Kenntnisse in der Computerprogrammierung benötigt. Trotz der reichhaltigen Bibliothek an vorgefertigten praktischen Softwarelösungen und einer leistungsstarken Skript-Engine mit sofortiger Kompilierung muss ein Teil des Codes unabhängig in JavaScript oder C# geschrieben werden.

Unreal Development Kit (UDK)

Eine der beliebtesten Game-Engines im professionellen Umfeld von Spieleentwicklern. Die Unreal Engine wurde verwendet, um folgende Spiele zu erstellen: die Unreal Tournament-Reihe, die Massenwirkung“, „XCOM“, „Borderlands 2“, „DmC: Devil May Cry“ und Dutzende und Hunderte kleinerer Spiele.

„UDK“ unterstützt die folgenden Plattformen: PC, Xbox 360, PlayStation 3, Wii, Android.

Diese Engine wurde ursprünglich für die Erstellung von 3D-Shootern entwickelt, es gibt jedoch auch Möglichkeiten zur Erstellung von Spielen verwandter Genres: Slasher, Abenteuer, MMO-Spiele.

Die Spiel-Engine eignet sich hervorragend für die Erstellung von Gesichtsanimationen, komplexer Gebäudearchitektur und der Verarbeitung komplexer physischer Objekte. UDK hat alles notwendige Werkzeuge um Animationen, Texturen, Sounds, Levels, Modelle und Softwareskripte zu erstellen. Es gibt eine integrierte Bibliothek mit über 1000 Strukturen, anderen 3D-Modellen, Standardtexturen und Sounds. Es besteht die Möglichkeit der Programmierung in einer speziellen Sprache „Unreal Script“ (erstellt auf Basis von C++).

Sie können „UDK“ kostenlos nutzen, bis Sie sich entscheiden, Ihr auf dieser Engine erstelltes Spiel offiziell zu veröffentlichen. In diesem Fall müssen Sie für eine teure Lizenz bezahlen.

CryENGINE 3 Kostenloses SDK

„CryENGINE 3“ ist die Spitze moderner Spiele-Engines und liefert fotorealistische Grafiken mit Unterstützung für DirectX 11 und Shader der dritten Generation. Die dritte Version des Motors wurde 2009 erstellt. Mit dieser Engine wurden die Spieleserien Far Cry und Crysis, das Online-Spiel Aion sowie Dutzende weniger bekannter Computerspiele erstellt.

Crytek hat beschlossen, diese bereits beliebte Spiel-Engine kostenlos zu vertreiben. Die kostenlose Nutzung gilt jedoch genau bis zu dem Zeitpunkt, an dem Sie ein auf dieser Engine erstelltes Spiel offiziell veröffentlichen möchten. Die lizenzierte Version ist teurer als alle ähnlichen Programme, aber ihr Geld wert.

Auf „CryENGINE 3“ können Sie Spiele für folgende Plattformen erstellen: PC, PlayStation 3 und Xbox 360.

Sie können Texturen aus den Grafikprogrammen „3ds max“, „Maya“ und auch aus früheren Versionen der Engine importieren.

Die CryENGINE 3-Engine erwies sich als sehr beliebt, sie verfügt über eine ganze russischsprachige Community, dank der Sie problemlos alle Arten von Schulungsmaterialien sowie Antworten auf spezifische Fragen finden können.

Die Game Engine ist das Herzstück eines Computerspiels und das zentrale Werkzeug eines Spieleentwicklers. Zentral, aber nicht das Einzige – ohne einen 3D-Grafikeditor, ein Programm zum Erstellen animierter Charaktere, einen Soundeditor, einen Level-Creator, ein Font-Design-Tool und vieles mehr wäre die Arbeit eines Indie-Entwicklers einfach unmöglich. In diesem Artikel wählen wir einen kompletten Satz kostenloser oder kostengünstiger Software aus, die Ihnen bei der schwierigen Arbeit eines einzelnen Spieleentwicklers nützlich sein wird. Und nein, es wird nicht Unity 3D+ sein visuelles Studio+ Photoshop + Maya.

Spiel-Engines

In Artikeln über die Auswahl einer Spiel-Engine („“ und „“) habe ich hauptsächlich über Top-Produkte gesprochen, über die alle reden: Torque 2D/3D, Unity 3D, Unreal Engine 4, CryEngine. Tatsächlich ist bei ihnen alles klar, z letztes Jahr Es hat sich wenig geändert, und in diesem Artikel werden wir nur auf das eingehen, was in den vorherigen nicht enthalten war – wir werden interessante, aber nicht sehr beliebte „Modelle“ betrachten.

TheGameCreators ist seit 1999 stolz darauf, Spieleentwicklungstools zu entwickeln. Und obwohl viele Tools anderer Anbieter kostenlos sind, verkauft TGC seine Produkte und macht offensichtlich Gewinn. Sie hat Projekte wie DarkBASIC, DarkGDK(Vor sehr langer Zeit habe ich einmal eine ganze Artikelserie über diesen Motor geschrieben), FPS-Ersteller. Jetzt werden alle diese Produkte der Open-Source-Community zur Verfügung gestellt und auf GitHub gehostet. DarkGDK war schon immer eine C++-Bibliothek. Das Unternehmen entwickelt derzeit aktiv drei Produkte: MyWorld (zum Erstellen von Rollenspielen), GameGuru (zum Erstellen von 3D-Shootern ohne Programmierung) und AppGameKit.

AGK ist das Flaggschiffprodukt von TGC, eine universelle Engine, mit der Spiele aller Genres für alle gängigen Plattformen erstellt werden können: Windows, Linux, macOS, Android, iOS, HTML5 und sogar für Raspberry Pi (das Modul wird separat heruntergeladen). Und das alles einmal geschriebener Code! Das überrascht zwar niemanden mehr, ist aber trotzdem schön. Mit AGK können Sie nicht nur 2D- und 3D-Spiele, sondern auch gewöhnliche Anwendungen erstellen.

AGK besteht aus zwei Ebenen (Tiers). Stufe 1 ist die Spieleentwicklung unter Verwendung einer multifunktionalen Skriptsprache (modifiziert für Spiele einfach beim Erlernen von BASIC). Tier 2 ist ein Framework, das in C++ integriert werden kann. Somit ist AppGameKit eine Mischung aus modernisierten und verbesserten alten Produkten des Unternehmens: DarkBASIC und DarkGDK in einer Flasche.

Es spielt keine Rolle, welches Level für die Entwicklung verwendet wird, in beiden Fällen kann das Spiel auf allen unterstützten Plattformen verbreitet werden. Auf der ersten Ebene wird der Code in einer speziellen IDE für die AGK-Skriptsprache geschrieben, auf der zweiten – in Ihrer bevorzugten C++-Entwicklungsumgebung, wie zum Beispiel Visual Studio.

Darüber hinaus unterstützt AGK die einfache Integration mit PHP für die Entwicklung von Online-Spielen und -Anwendungen. Zu den Hauptmerkmalen der bei AGK entwickelten Spiele gehören die Unterstützung der Box 2D- und 3D Bullet-Physik-Engines (für 2D- bzw. 3D-Grafiken), Partikelsysteme, Videowiedergabe, Werbeanzeige, Kameraunterstützung und verschiedene soziale Dienste.

AGK eignet sich hervorragend zum Prototyping und Testen neuer Mechaniken, kann aber auch zur Entwicklung kompletter Lösungen eingesetzt werden. Wenn Sie sich für den Kauf dieses Produkts entscheiden, empfehle ich Ihnen, dies auf Steam und nicht auf der offiziellen Website zu tun, da der Preis angenehm anders ist.

Eine weitere Engine, auf die ich mich konzentrieren möchte, ist Godot. In letzter Zeit ist es für mich interessant geworden, und hier ist der Grund dafür. Es ist völlig offen und plattformübergreifend. Sie können damit Spiele unter Windows, Linux und macOS entwickeln und für Windows Desktop, Windows Universal, Linux, macOS, BSD, Haiku, Android, iOS, BlackBerry 10 und HTML5 erstellen. Der Grundstein für den Godot-Motor wurde 2007 von der argentinischen Firma Okam gelegt. Ursprünglich wurde es für eigene Projekte des Unternehmens erstellt, aber nachdem es ein bestimmtes Niveau erreicht hatte, beschlossen die Autoren, es auf GitHub zu veröffentlichen. Dies geschah im Jahr 2014. Seitdem hilft die Community bei der Entwicklung.

Von Anfang an wurde die Engine als vollwertige Umgebung für die Spieleentwicklung konzipiert, die keine Codierungstools von Drittanbietern erfordert. Es enthält die Originalschnittstelle, eine eigene GDScript-Skriptsprache, vollständigen C++-Quellcode und viele Arten von Objekten, die für die Spieleentwicklung verwendet werden. Einige von ihnen werden zum Erstellen einer Benutzeroberfläche verwendet, andere stellen Sprites bereit (dienen zum Erstellen von 2D-Spielen), mit Hilfe anderer können Sie physische Objekte erstellen, der vierte für Videos und Sounds, der fünfte hilft beim Hinzufügen verschiedener Partikelsysteme Konfigurationen, die sechste – animierte 3D-Objekte, siebte – ganze Szenen und so weiter.

Die Skriptsprache ähnelt Python, unterscheidet sich jedoch darin bessere Seite, zum Beispiel das Vorhandensein einer starken Typisierung. Der in Godot integrierte Code-Editor weist alle Merkmale moderner Programmiertools auf: Syntaxhervorhebung, Ersetzung, Einfügen automatischer Einrückungen usw. Unter den zusätzlichen Funktionen ist das Vorhandensein eines Debuggers, eines Profilers und eines Videospeichermonitors hervorzuheben.

Die grafische Komponente in Godot basiert auf OpenGL ES 2. Es gibt einen Editor zum visuellen Erstellen und Ändern von Shader, es gibt eine eigene Sprache zum Schreiben dieser. Godot verfügt über einen integrierten Editor zum Erstellen von Animationen, sowohl für Charaktere als auch für andere Objekte. Um ein akzeptables Optimierungsniveau zu erreichen, haben die Godot-Entwickler auf die Verwendung von Physik-Engines von Drittanbietern verzichtet und eine Lösung für die Darstellung physikalischer Interaktionen von Grund auf entwickelt.

Godot

Um Versionen für verschiedene Plattformen zu erstellen, laden Sie einfach den Exporter herunter und erstellen Sie damit ein Bundle für eine bestimmte Plattform. Das ursprüngliche Projekt muss nicht geändert werden.

Wie geht es unabhängigen Entwicklern?

Im Laufe des Jahres sind in der Indie-Szene viele interessante Dinge passiert. Wie ich erwartet hatte, haben Indies, die versuchen, mit den „großen“ Entwicklern, die unter der Fittiche der Verlage sitzen, zu konkurrieren, begonnen, die Weiten von 3D und dem globalen Online-Bereich zu erkunden. Größtenteils handelt es sich dabei um Online-Session-Shooter, manchmal gibt es aber auch MMOs. Dies wurde durch moderne Gaming-Technologien, insbesondere Engines, erleichtert. Unterdessen entwickeln viele Indies (und die meisten von ihnen) immer noch 2D-Action- und Abenteuerspiele für mobile Plattformen und PC. Im Wettbewerb mit AAA-Projekten gelingt es Indies manchmal, ein Spiel zu entwickeln, das die Konkurrenz aus der Welt der „großen“ Spiele in seiner Nachdenklichkeit, Handlung, Stiltiefe und Schönheit übertrifft.

Grafikeditor

Grafikeditoren sind unverzichtbare Werkzeuge für die Entwicklung jedes Spiels. Nichts ohne sie. Und es spielt keine Rolle, ob Sie ein 2D- oder 3D-Spiel entwickeln, Sie benötigen in jedem Fall 2D-Editoren.

Ehrlich gesagt mag ich Photoshop nicht, ich habe es seit vielen Jahren nicht mehr verwendet. Von den proprietären Editoren bevorzuge ich das Softwarepaket CorelDRAW. Dieses Paket enthält einen hervorragenden Vektoreditor, CorelDRAW selbst und Corel Photo-Paint, dessen Funktionalität Photoshop in nichts nachsteht. Mir scheint, dass CorelDRAW überlegen ist Adobe Illustrator, aber das letzte habe ich nicht verwendet. Allerdings kostet CorelDRAW verdammt viel Geld. 🙂 Deshalb habe ich, als ich ein gewissenhafter Indie wurde, es aufgegeben und gleichzeitig die Vektor- und Raster-Editoren verloren.

Mittlerweile gibt es in der Open-Source-Welt viele interessante grafische Editoren. Unter ihnen gibt es unbestrittene Spitzenreiter, deren Entwicklung seit mehr als einem Jahr im Gange ist. Hinsichtlich der Funktionalität stehen sie proprietären Lösungen in nichts nach. beste Wahl Unter den Raster-Editoren ist für mich GIMP geworden. Das Programm wird seit 1995 entwickelt und enthält alle Werkzeuge sowie die allermeisten Photoshop-Optionen und -Einstellungen.

GIMP

Unter den Vektoreditoren ist . Inkscape sieht aus und funktioniert wie CorelDRAW, und das Toolset ist ziemlich gleich.

Zeichen- und Füllwerkzeuge, großes Set Musterformen, Formänderungen und mehr. Es gibt Ebenen, Filter und Erweiterungen. Im Allgemeinen alles, was Sie für produktives Arbeiten benötigen.

3D-Modellierungssoftware

Maya, LightWave, 3ds Max, ZBrush- ausgezeichnete Programme für dreidimensionale Modellierung und Animation, aber für Indie sind sie leider zu teuer. Welche Lösungen kann Open Source hier bieten?

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In der heutigen Auswahl wurden die beliebtesten Programme zum Erstellen von Computerspielen in 2D- und 3D-Spielen berücksichtigt. Jede Anwendung verfügt über einzigartige Funktionen und hat auch ihre Vor- und Nachteile. Laden Sie die Software herunter, die Ihnen gefällt, und erstellen Sie völlig neue Spiele, in denen Sie alle Ihre Ideen und Fantasien verkörpern.

Beginnend mit professionellen Programmen ist es hervorzuheben CryENGINE, NeoAxis Und Unreales Entwicklungskit. Sie alle bieten umfassende Funktionalität für die Entwicklung farbenfroher Spiele zu jedem Thema. NeoAxis erhielt fortschrittliche Tools für die Umsetzung von Multiplayer-Spielen. UDK berühmt Feinabstimmung Physik der Dinge. Software von Crytek verfügt über eine nützliche Option zum Starten des Modelleditors, ohne ihn zuerst auf Ihrem Computer zu installieren. Ein kleiner Wermutstropfen aller Softwareprodukte sind hohe Systemanforderungen.

In einem so harten Wettbewerb der oben genannten Versorgungsunternehmen ist es günstig positioniert Einheit 3D- die goldene Mitte, die auch alle notwendigen Features beinhaltet, und sogar auf der leistungsstarken PhysX-Engine von NVIDIA. Unterstützt praktisch alle Betriebssysteme: Xbox, Playstation, Wii, Android, iOS, Windows, Linux, Mac und so weiter. Darüber hinaus bietet es erweiterte Tools zum Testen von Anwendungen. Auf Ihren Wunsch ermöglicht es mehreren Benutzern gleichzeitig Zugriff auf ein Projekt, um eine komfortable gemeinsame Entwicklung zu ermöglichen.

Kodu-Labor Und 3D-Rad - gute Optionen für Einsteiger, die sich im Bereich der Erstellung von 3D-Spielen testen möchten. Sie müssen nicht viel Zeit damit verbringen, das Programmieren zu lernen. Die Software enthält eine große Anzahl an Texturen, Objekten und Modellen sowie Bibliotheken mit vorgefertigten Aktionen für Charaktere. Ermöglicht die Feinabstimmung der Interaktion von Objekten und die Kontrolle der Gesetze der Physik. Es ist erwähnenswert, dass Kodu bei der Auswahl die einfachste und verständlichste Schnittstelle unter den Analoga erhalten hat.

Hergestellt mit 3ds Max Hochwertige Modelle und Texturen können zur weiteren Verwendung in Spieledesignern in andere Dienstprogramme exportiert werden, zum Beispiel: Einheit 3D, CryENGINE und andere.

Spieleditor, Konstrukt 2, Spieleherstellerstudio Und Clickteam Fusion- Anwendungen zum Erstellen zweidimensionaler Spiele. Vertrag 2übertrifft seine Gegner mit einem russischsprachigen Menü, bequemeren Bedienelementen und großes Set Tools, mit denen Sie sogar browserbasierte Versionen Ihrer Kreationen entwickeln können. GameMaker Studio ermöglicht fortgeschrittenen Benutzern, die die Prinzipien der Programmierung beherrschen, das Schreiben von Code in der einzigartigen Skriptsprache GML. Oft wird die Aufmerksamkeit von Neulingen auf sich gezogen Spieleditor, seine Einfachheit, Schritt-für-Schritt-Anleitung sowie ein guter Editor für Ereignisse und Objektverhalten.

Grüße. Möchten Sie lernen, wie Sie selbst ein Spiel erstellen und welche Phasen die Erstellung eines Spiels umfasst? In unserer Zeit zu schaffen einfaches Spiel Auf einem PC oder Telefon müssen Sie hierfür kein großer Spezialist sein, es gibt spezielle Programme, mit denen Sie Spiele von Grund auf alleine erstellen können.

In diesem Artikel sind alle meine persönlichen Erfahrungen

Natürlich kann die Qualität eines solchen Spiels sehr gering sein, wenn man keine Erfahrung und kein Wissen hat, aber jeder hat irgendwo angefangen. In diesem Artikel erfahren Sie, was Sie zum Erstellen eines Spiels benötigen und was die wichtigsten Schritte beim Erstellen eines Spiels sind.

Viele weitere Materialien finden Sie auf einer speziellen Seite in diesem Blog:

Ich habe 7 Hauptphasen beim Erstellen eines Spiels identifiziert.

Wie erstelle ich selbst ein Spiel?

Um ein Spiel zu erstellen, muss man die Programmiersprache kennen, und jetzt sind sie alle auf Englisch, und sie sind komplex, sie haben ihre eigene sogenannte Syntax, die man auch kennen muss. So stellt man sich doch vor, ein Spiel zu machen, oder?

Nicht wirklich.

Natürlich werden fast alle High-Budget-Spiele in einer der wichtigsten Sprachen erstellt, aber selbst das ist für einen Anfänger nicht notwendig.

Es gibt spezielle Programme zum Erstellen von Spielen, eines davon ist Game Maker. Sie wurden speziell für die Erstellung von Spielen entwickelt (das Programm wird so genannt – Spieleentwickler). Persönlich arbeite ich mit Game Maker und es ermöglicht Ihnen, recht hochwertige Spiele für jede Plattform zu erstellen, von Android bis iOS.

Sie können auch Unity oder beraten Konstrukt 2, als gute Alternativen.

Meiner persönlichen Meinung nach ist Game Maker eines der benutzerfreundlichsten Programme zur Spieleerstellung für Anfänger, während es viel länger dauern kann, Unity von Grund auf zu beherrschen.

Wenn Sie sich für Game Maker entscheiden, werden Ihnen mein Blog und mein Kanal sehr dabei helfen, es zu meistern. Wenn Sie sich jedoch für Unity oder etwas anderes entscheiden, gibt es auch eine große Menge kostenloser Schulungsmaterialien Gute Qualität auf Russisch.

In jedem Fall ist die erste (Null-)Stufe die Auswahl eines Programms zum Erstellen von Spielen.

Erste Stufe – Designdokument

Als nächstes müssen Sie ein Designdokument erstellen neues Spiel. Mit anderen Worten: Sie brauchen eine Idee für ein Spiel. Worum wird es in dem Spiel gehen? Was wird dort passieren? Welches Genre wird es sein? Wie viel Zeit und Geld wird die Entwicklung kosten? Solche Fragen gibt es viele, und bevor man mit der Entwicklung eines Spiels beginnt, ist es sehr nützlich, einen groben Plan zu erstellen.

Die Grundlagen zum Schreiben eines Designdokuments für ein Spiel finden Sie hier:

Nun ja, das ist nicht gerade Horror, oder? Schlimm natürlich, aber hier nicht richtig?

Nun, ich habe das ganz einfach mit einer Computermaus gezeichnet Grafikeditor, und ich habe 1-2 Monate lang das Zeichnen gelernt, maximal 1 Bild pro Woche.

Ich denke, in einem Jahr kann man ein sehr gutes Niveau erreichen, wenn man täglich 1-3 Stunden für das Zeichnen und das Studium der theoretischen Grundlagen aufwendet.

Ich habe ein Video (16 Minuten):

Dort erzähle ich meine Gedanken darüber, wie man Zeichnen lernt und warum man es braucht.

Vierte Stufe – Ton

Der Sound und Soundtrack in Spielen ist ein sehr wichtiger Teil, der jedoch von unerfahrenen Entwicklern sehr oft ignoriert wird. Bedenken Sie, dass der Spieler wie jeder andere Mensch nur über wenige Grundsinne verfügt und je mehr Sinne in das Spiel einbezogen werden, desto besser kann der Spieler in den Prozess eintauchen.

Wie viele Sinnesorgane hat der Spieler?

Geruch? Nein. Berühren? Manchmal hängt das mit einigen Steuerungssystemen in Spielen zusammen. Vision? Alles basiert auf einer Vision, das ist die Basis.

Daher ist die Bedeutung von Grafiken und visuellen Elementen so hoch. Und tatsächlich kann man in Spielen neben dem Sehen nur noch einen weiteren Sinn nutzen – das Hören.

Wenn Sie schon einmal gespielt haben Computerspiele, dann haben Sie wahrscheinlich Favoriten sowie einige Lieblings-OSTs (Musik aus Spielen). Und man konnte sich aufgrund der Musik genau an das Spiel erinnern. Ich habe hier über meinen Lieblings-OST geschrieben:

Geräusche sind ein weiterer Schlag auf die Sinne, der die Handlung begleitende Klang kann die Wirkung dieser Handlung sozusagen verstärken. Nur ein Schuss und eine Kugel sind langweilig. Das korrekte Geräusch beim Nachladen, beim Abfeuern und beim Aufprall des Geschosses auf die Oberfläche (unterschiedlich für andere Oberfläche), das Herunterfallen der Patronenhülse auf den Boden usw. erhöhen das Eintauchen des Spielers in den Vorgang erheblich.

Du kennst alle möglichen speziellen Sounds und Phrasen in Spielen wie Unreal Tournament und weißt, wie sehr sie den Spielspaß steigern.

Mit anderen Worten: Die richtigen Sounds und die richtige Musik machen das Spiel atmosphärisch, emotional, menschlich und viel interessanter.

Ich hatte ein wenig Erfahrung, als ich das Lonely Dude-Spiel gemacht habe.

Dann hat mein Freund eine einzigartige OST für dieses Spiel geschrieben und ich habe einfach den Rest der Sounds aus kostenlosen Quellen übernommen.

Was möchte ich sagen? Für ein einfaches Spiel ist es nicht notwendig, sich viel um den Sound zu kümmern, es reicht aus, nur Sounds für grundlegende Aktionen (Schießen, einen Bonus nehmen, ein Level abschließen, springen usw.) in das Spiel einzubauen, und das wird es bereits deutlich verbessern der Gesamteindruck des Spiels. Natürlich ist das Schreiben von Musik viel schwieriger, aber manchmal kann man einen Titel für etwa 1–5 US-Dollar kaufen oder sich an Programme wie FL Studio wenden, um ein paar einfache Titel für Ihr Spiel zu schreiben.

Je mehr Sie testen (Sie und Ihre Freunde, wenn Sie ein Indie-Entwickler sind), desto mehr besseres Spiel zum Zeitpunkt der Veröffentlichung verfügbar. Nur ein Fehler irgendwo am Anfang des Spiels kann das gesamte Spielerlebnis ruinieren und Spieler dazu zwingen, negative Bewertungen zu schreiben.

Daher muss das Spiel mit einer Datei so sorgfältig wie möglich fertiggestellt werden und dies muss vor der Veröffentlichung erfolgen. Wie soll das Spiel getestet werden?

Spielen Sie es einfach so oft Sie können und probieren Sie es aus verschiedene Varianten. Denken Sie, wie ein Spieler denken würde, nicht wie ein Entwickler denkt, der alles weiß. Beteiligen Sie Ihre Freundin am Spiel und lassen Sie sie spielen. Schreiben Sie auf, welche Probleme sie hat und wie sie diese, wenn überhaupt, löst. Wo sind die Stecker, wo ist das Ungleichgewicht und wo sind die Käfer. Alles muss repariert werden.

Siebte Stufe – Verkauf des Spiels und Vertrieb

Auf jeden Fall werden Sie früher oder später Ihr Spiel beenden, wenn Sie genug Kraft und Ausdauer haben. Nun, dann verkaufen Sie es oder vertreiben es kostenlos. Wollen Sie auf jeden Fall, dass die Leute es spielen?

Wie das gehen kann, habe ich bereits in meinem alten Artikel geschrieben:

Die allgemeinen Prinzipien sind für fast jedes Spiel gleich.

VK-Öffentlichkeiten, Ihr eigener YouTube-Kanal, ein Trailer, ein grundlegendes Verständnis von Werbung und Suchmaschinenoptimierung und so weiter.

All das (Wie jeder Schritt hier)- völlig getrennt und großes Thema, aber der Zweck dieses Artikels besteht darin, sich mit dem Prozess der Spieleerstellung vertraut zu machen, nicht mehr.

Das ist alles. Ich hoffe, ich habe Ihre Frage – wie man ein Spiel selbst erstellt – beantwortet und die Hauptphasen der Erstellung eines Spiels hervorgehoben. Spiele zu machen ist ein sehr spannender Job (oder Hobby) und eine echte Möglichkeit, Geld zu verdienen.

Viel Glück bei dieser schwierigen Aufgabe!

Entwicklung virtuelle Spiele Heute ist es nicht nur ein spannendes Hobby, sondern auch ein hochbezahlter Job. Finden Sie heraus, was Sie haben sollten gutes Spiel und entdecken interessante Welt Unterhaltungsindustrie.

Warum es cool ist, Spiele zu machen

1. Die Handlungsfreiheit. Stellen Sie sich vor, was vor Ihnen liegt Leeres Blatt, und alles, was Sie darauf zeichnen, beginnt zum Leben zu erwachen und ein eigenes Leben zu führen. Sie kontrollieren jedes Pixel virtuelle Welt und Sie können jede Idee zum Leben erwecken. Echter Traum für kreative Leute mit guter Fantasie!
2. Selbstentwicklung. Spieleentwicklung eignet sich hervorragend zur Entwicklung von Intelligenz. Der Entstehungsprozess hat viele Zweige und wenn man alleine arbeitet, muss man sich als Designer, Toningenieur, Drehbuchautor und Programmierer versuchen.
   Für Ihr erstes Spiel müssen Sie nicht alle Spezialisierungen studieren, es reicht aus, sich praktisches Wissen anzueignen. Bei den folgenden Projekten können Sie Ihre Lieblingsbeschäftigung auswählen und den Rest der Arbeit verteilen.
3. Gutes Einkommen. Die Gaming-Branche hat bereits 30 % der Weltbevölkerung unter ihrem Banner vereint. Der Spieleumsatz belief sich 2015 auf 88,4 Milliarden US-Dollar. Natürlich ist der Löwenanteil dieses Geldes auf große Entwicklungsfirmen verteilt, aber auch einzelne Entwickler haben ihre Sahne abgeschöpft. Nehmen wir zum Beispiel die Minecraft-Sandbox, die ihrem Schöpfer über 100 Millionen US-Dollar einbrachte. Und solche Jackpots sind in der Glücksspielbranche keine Seltenheit.

   Eine gute Idee, gut umgesetzt, kann zu einer reichen Goldgrube werden.

Wie man ein interessantes Spiel macht

Idee. Der erste und wichtigste Schritt zur Entwicklung eines eigenen Spiels ist die Entwicklung einer Idee. Dieser Schritt umfasst die Definition des Genres, der Spielmechanik und der Kunst. Geben Sie Ihrem Publikum, was es will.

Wenn die Idee im Kopf entsteht, muss sie auf Papier übertragen werden. Stellen Sie sich Fragen: „Was soll passieren?“ und „Wie geht das?“. Schreiben Sie alle kleinen Dinge und Tugenden auf, die Ihr Spiel haben wird.
Dank des Konzepts können Sie sich das zukünftige Spiel klar vorstellen und sparen sich viel Zeit.

Szenario. Eine faszinierende Geschichte wird die Spannung der Spieler immer weiter anheizen. Der Verbraucher muss verstehen, womit er seine Zeit verbringt. Indem Sie ein einfaches Drehbuch schreiben, wecken Sie das Interesse des Spielers, und wenn Sie Talent zum Schreiben haben, werden Sie insgesamt einen Fanclub zusammenstellen. Die Hauptsache ist, nicht schlau zu sein, sonst werden viele Ihre Absicht einfach nicht verstehen.

Wenn die Idee, das Konzept und die Handlung fertig sind, können Sie mit dem Wichtigsten fortfahren – der Entwicklung eines Spiels.

Auswahl eines Spieleentwicklungsprogramms

Bis heute wurde eine große Anzahl von Game-Engines erstellt. Darunter gibt es sowohl universelle als auch eng fokussierte Tools, die für die Arbeit mit einer bestimmten Plattform oder beispielsweise nur mit zweidimensionalen Grafiken konzipiert sind. Bei dieser Vielfalt kann man leicht verwirrt werden, aber wir helfen Ihnen, die richtige Wahl zu treffen.

Um unseren Gästen Zeit zu sparen, haben wir die besten Spiele-Engines in einem einzigen Archiv gesammelt. Zu jedem Material wurden eine klare Beschreibung, Screenshots und Video-Tutorials hinzugefügt. Wählen Sie das perfekte Tool basierend auf Benutzerbewertungen und Rezensionen. Laden Sie Programme zum Erstellen von Spielen über Torrent- oder File-Sharing-Dienste (Yandex.Disk und MEGA) herunter.

Beginnen Sie eine aufregende kreative Reise durch magische Welt Spielindustrie. Werden Sie zum Profi und kreieren Sie wirklich coole virtuelle Unterhaltung.