Σπίτι › Σαλόνι › Η παράσταση «Mad Money. τρελά λεφτά

Η παράσταση «Mad Money. τρελά λεφτά

Στην οποία η ηθοποιός υπηρετεί για περισσότερα από 50 χρόνια, ανέβασε μια παράσταση βασισμένη στο έργο Αλεξάντερ Οστρόφσκι "Τρελά λεφτά"(Συμβουλεύω όλους τους θαυμαστές του έργου του θεατρικού συγγραφέα Ostrovsky να το επισκεφτούν).

Ο Οστρόφσκι είναι επίκαιρος ακόμη και ενάμιση αιώνα αργότερα, οπότε το έργο φαίνεται με μια ανάσα.

Οικόπεδο:

Η ηρωίδα Λυδία είναι νέα και φιλόδοξη, τη θαυμάζει ολόκληρη η ελίτ της Μόσχας. Έχει συνηθίσει να ζει με μεγαλοπρέπεια και βρίσκεται σε αναζήτηση του μοναδικού που θα της εξασφάλιζε την άνετη ύπαρξή της. Ακούγοντας για τον παραμυθένιο πλούτο μιας επαρχιώτισσας επιχειρηματία, η καλλονή κάνει την επιλογή της, αλλά κάνει λάθος στους υπολογισμούς της.

Σκηνοθετημένο από Ανατόλι Σούλιεφ, απόφοιτος του τμήματος σκηνοθεσίας του μαθήματος του Rimas Tuminas. Στο θέατρο. Ο Μαγιακόφσκι «Big Money» είναι η δεύτερη παράσταση του νεαρού σκηνοθέτη.

Ο κύριος χαρακτήρας - Λίντια Τσεμποκσάροβα, που έχει συνηθίσει να σπαταλά τα λεφτά των γονιών της χωρίς να κοιτάζει πίσω και να μην σκέφτεται τίποτα άλλο παρά τη δική της ευχαρίστηση, παίζει Πωλίνα Λαζάρεβα, η εγγονή της Svetlana Vladimirovna Nemolyaeva, την οποία μπορείτε να δείτε, για παράδειγμα, στο Talents and Admirers ή στο All My Sons. Παίζει ενδιαφέρον, σίγουρα την πιστεύεις. Και κοιτάζοντας γύρω σου παρατηρείς νέους και κορίτσια παρόμοια με αυτήν. Πολύ ενδεικτικό της έννοιας της ουσίας της είναι ο διάλογος τους με τη μητέρα της:

Nadezhda Antonovna (σνιφάρει αλκοόλ). Ο σύζυγος γράφει ότι έχει χρήματα
όχι, ότι χρειάζεται ο ίδιος τριάντα χιλιάδες, αλλιώς θα πουλήσουν το κτήμα? και το κτήμα
αυτό είναι το τελευταίο.
Λ και δ και Ι. Είναι κρίμα! Αλλά πρέπει να παραδεχτείς, μαμά, ότι τελικά δεν μπορούσα
να ξέρεις ότι μπορείς να με λυπηθείς και να μη μου πεις για την καταστροφή σου.
Nadezhda Ant o n o v n a. Αλλά τέλος πάντων, θα το ξέρετε αργότερα.
Λ και δ και Ι. Γιατί να μάθω αργότερα; (Σχεδόν με δάκρυα.) Άλλωστε εσύ
βρείτε τα μέσα για να βγείτε από αυτή την κατάσταση, γιατί σίγουρα θα το βρείτε, έτσι
δεν μπορείς να μείνεις. Άλλωστε, δεν θα φύγουμε από τη Μόσχα, δεν θα φύγουμε για το χωριό. και στο
Μόσχα, δεν μπορούμε να ζούμε σαν ζητιάνοι! Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, πρέπει να κανονίσετε να μην αλλάξει τίποτα στη ζωή μας. Πρέπει να παντρευτώ αυτό το χειμώνα
κάνει ένα καλό ταίριασμα. Είσαι μάνα, δεν το ξέρεις; Δεν μπορείτε να καταλάβετε, αν δεν έχετε ήδη καταλάβει πώς να ζήσετε έναν χειμώνα χωρίς να πέσετε
την αξιοπρέπειά σου; Νομίζεις εσύ! Γιατί μου το λες
τι δεν πρέπει να ξέρω; Μου αφαιρείς την ησυχία μου, αφαιρείς
εγώ της ανεμελιάς, που είναι το καλύτερο στολίδι ενός κοριτσιού. Θα νόμιζες, μαμά, είσαι μόνη, και θα έκλαιγες μόνος αν χρειαστεί να κλάψεις.

Και οι άλλοι ηθοποιοί είναι πολύ καλοί.

Alexey Dyakinστον ρόλο Σάββα Γκενάντιτς Βασίλκοφ, ένας επαρχιακός επιχειρηματίας, ένας άνθρωπος " νέα εποχή", που πιστεύει ότι επί του παρόντος είναι πολύ πιθανό να γίνεις πλούσιος και κάνει ορισμένες προσπάθειες προς αυτή την κατεύθυνση. Ο ερωτευμένος Βασίλκοφ είναι συναισθηματικός, μπορεί να φαίνεται ακόμη και ανόητο, αλλά το μυαλό του δεν τον αφήνει εντελώς:

Vasilkov: Έτσι η καρδιά μου σημείωσε. Ξαφνικά ερωτεύτηκα
ως ανήλικος, ερωτεύτηκε σε σημείο που είναι έτοιμος να κάνει ηλίθιες. Είναι καλό που έχω ισχυρή θέληση και όσο και να παρασυρθώ, δεν θα βγω από τον προϋπολογισμό. Όχι Θεέ μου! Αυτή η αυστηρή υποταγή μία φορά σε έναν συγκεκριμένο προϋπολογισμό με έχει σώσει περισσότερες από μία φορές στη ζωή μου.

Ο Οστρόφσκι δείχνει ότι το μέλλον ανήκει σε τέτοιους ανθρώπους, αλλά έχουν αρκετή καλοσύνη και έλεος ή όλα υποτάσσονται μόνο στον στόχο του κέρδους;

Βιτάλι Γκρεμπέννικοφστον ρόλο Ιβάν Πέτροβιτς Τελιάτεφ, ένας ερειπωμένος ευγενής, που ζει από δάνειο σε δάνειο, για τον οποίο «κλαίει» η τρύπα του χρέους. Ο Γκρεμπέννικοφ κατάφερε να δημιουργήσει μια γοητευτική εικόνα, αφενός, ενός γελωτοποιού, που κυματίζει εύκολα στη ζωή, από την άλλη, όπως πάντα, ένας τέτοιος χαρακτήρας κατανοεί τη ζωή βαθύτερα και δεν έχει αυταπάτες για τον εαυτό του και τον κόσμο γύρω του, αλλά αξιολογεί όλα πολύ νηφάλια. Από τα χείλη του βγαίνει μια φράση που εξηγεί το νόημα του τίτλου του έργου:

T e l i a t e v. Τώρα τα χρήματα έχουν γίνει πιο έξυπνα, τα πάντα
Οι επιχειρηματίες πηγαίνουν, όχι σε εμάς. Και πριν τα λεφτά ήταν ανόητα. Αυτό είναι
αυτό είναι το είδος των χρημάτων που χρειάζεστε.
Λ και δ και Ι. Οι οποίες?
T e l i a t e v. Φανατικός. Έτσι πήρα όλους τους τρελούς, σε καμία περίπτωση
δεν μπορείς να το κρατήσεις στην τσέπη σου. Ξέρεις, πρόσφατα μάντεψα γιατί έχουμε τρελά λεφτά; Γιατί δεν τα φτιάξαμε μόνοι μας. Τα σκληρά χρήματα είναι έξυπνα χρήματα. Ξαπλώνουν ακίνητα. Τους γνέφουμε, αλλά δεν θα το κάνουν. λένε: «Ξέρουμε τι είδους χρήματα χρειάζεστε, δεν θα πάμε σε εσάς». Και όπως και να τους ζητήσεις δεν θα πάνε. Τι κρίμα, δεν θέλουν να έχουν γνωριμίες μαζί μας.

Κονσταντίν Κονσταντίνοφστον ρόλο Έγκορ Ντμίτριτς Γκλούμοφ,ένας ραδιουργός και ένας λάτρης των βαρβάδων είναι επίσης καλός. Αυτό είναι ένα τέτοιο παιχνίδι "κακής ιδιοφυΐας".

Αλεξάντερ Αντριένκοως βαρόνος Γκριγκόρι Μπορίσοβιτς Κουτσούμοφπου προσπαθεί να φανεί πλούσιος και γενναιόδωρος, αλλά στην πραγματικότητα ζει μόνο με τα χρήματα της γυναίκας και των συγγενών του.

Και οι τρεις: ο Kuchumov, ο Glumov και ο Telyatev είναι ένα και το αυτό, δεν έχουν μέσα και προσπαθούν με τον ένα ή τον άλλο τρόπο να τακτοποιηθούν στη ζωή εις βάρος κάποιου. Φροντίζουν λίγο την Cheboksarova, χωρίς σοβαρές προθέσεις.

Και ο τελευταίος χαρακτήρας του έργου είναι ένας υπηρέτης Γρηγόριος, εκτελέστηκε Γιούρι Νικουλίν. Υπηρετεί στο Vasilkov's (σε αυτό υπάρχουν κάποιες διαφορές από το έργο) και είναι αρκετά μοντέρνος, όπως ο ιδιοκτήτης. Είναι κύριος του αυτοκινήτου και φρουρεί τα επιχειρηματικά συμφέροντα του Savva Gennadich.

Περίληψη.Η παράσταση είναι κλασική, κατάλληλη για οικογενειακή προβολή (μπορείτε να πάτε με γονείς ή έφηβα παιδιά), υπάρχουν αστείες στιγμές που κάνουν τον θεατή να χαμογελά.

Οι κριτικές μου για παραστάσεις άλλων θεάτρων:

"Βλάκας"θέατρο. Δημοτικό Συμβούλιο της Μόσχας

Θέατρο «Θαλασσινό ταξίδι του 1933». Δημοτικό Συμβούλιο της Μόσχας

Θέατρο Lenkom "The Cherry Orchard".

Θέατρο «Σχολείο συζύγων» σε σκηνοθεσία Ο. Ταμπάκοφ

Απαντήσαμε στις πιο δημοφιλείς ερωτήσεις - ελέγξτε, ίσως απάντησαν στη δική σας;

Είμαστε ένα πολιτιστικό ίδρυμα και θέλουμε να εκπέμπουμε στην πύλη Kultura.RF. Πού πρέπει να απευθυνθούμε;
Πώς να προτείνετε μια εκδήλωση στην "Αφίσα" της πύλης;
Βρέθηκε ένα σφάλμα στη δημοσίευση στην πύλη. Πώς να το πείτε στους συντάκτες;

Εγγραφείτε στις ειδοποιήσεις push, αλλά η προσφορά εμφανίζεται καθημερινά

Χρησιμοποιούμε cookies στην πύλη για να θυμόμαστε τις επισκέψεις σας. Εάν τα cookies διαγραφούν, εμφανίζεται ξανά η προσφορά συνδρομής. Ανοίξτε τις ρυθμίσεις του προγράμματος περιήγησής σας και βεβαιωθείτε ότι στο στοιχείο "Διαγραφή cookies" δεν υπάρχει πλαίσιο ελέγχου "Διαγραφή κάθε φορά που βγαίνετε από το πρόγραμμα περιήγησης".

Θέλω να είμαι ο πρώτος που θα μάθει για νέα υλικά και έργα της πύλης Kultura.RF

Εάν έχετε μια ιδέα για μετάδοση, αλλά δεν υπάρχει τεχνική δυνατότητα να την πραγματοποιήσετε, σας προτείνουμε να συμπληρώσετε ηλεκτρονική μορφήαιτήσεις υπό εθνικό έργο"Πολιτισμός": . Εάν η εκδήλωση έχει προγραμματιστεί μεταξύ 1 Σεπτεμβρίου και 31 Δεκεμβρίου 2019, η αίτηση μπορεί να υποβληθεί από τις 16 Μαρτίου έως την 1η Ιουνίου 2019 (συμπεριλαμβανομένης). Η επιλογή των εκδηλώσεων που θα λάβουν υποστήριξη πραγματοποιείται από την επιτροπή εμπειρογνωμόνων του Υπουργείου Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Το μουσείο (ίδρυμα) μας δεν βρίσκεται στην πύλη. Πώς να το προσθέσετε;

Μπορείτε να προσθέσετε ένα ίδρυμα στην πύλη χρησιμοποιώντας το σύστημα Ενοποιημένος Πληροφοριακός Χώρος στη Σφαίρα του Πολιτισμού: . Εγγραφείτε και προσθέστε τα μέρη και τις εκδηλώσεις σας σύμφωνα με . Μετά την επαλήθευση από τον συντονιστή, πληροφορίες για το ίδρυμα θα εμφανιστούν στην πύλη Kultura.RF.

Τρελά χρήματα - τυχαία, που δεν μένουν στην τσέπη σας για πολύ καιρό. Πάντα λείπουν, όπως η ηρωίδα του έργου Lidochka, γιατί δεν ξέρει την αξία μιας δεκάρας, ούτε καν ενός ρουβλιού. Αυτή η κλασική κωμωδία του διάσημου Ρώσου θεατρικού συγγραφέα A.N. Ο Οστρόφσκι και για εμάς, για την εποχή μας Ο Αλέξανδρος Οστρόφσκι είναι μάστορας της γρήγορης ίντριγκας, των πνευματωδών διαλόγων, οι χαρακτήρες των χαρακτήρων είναι ενδιαφέροντες στα έργα του. «Η ανθρωπότητα καταργείται, ό,τι δίνει στη ζωή αξία και νόημα καταργείται…» - έγραψε με πικρία ο Α.Ν. Ο Οστρόφσκι σε μια από τις επιστολές του. Αυτή η «κατάργηση της ανθρωπιάς» εμφανίστηκε μπροστά μας στον σατυρικό καθρέφτη του Mad Money. Ο Οστρόφσκι δεν εργάστηκε σε αυτό το έργο για πολύ - ξεκίνησε στις 25 Οκτωβρίου 1869 και στις 18 Ιανουαρίου 1870 το χειρόγραφο ολοκληρώθηκε τελικά. Η κωμωδία αντιμετωπίστηκε με εχθρότητα από τους κριτικούς - η εικόνα του Vasilkov, του κύριου χαρακτήρα του έργου, δεν έγινε κατανοητή. Προέκυψε ένα φυσικό ερώτημα - γιατί αυτό θετικός ήρωαςσυμπεριφέρεται κάπως περίεργα. Ήθελαν να παρουσιάσουν τον Βασίλκοφ ως ήρωα της «παρούσας στιγμής, που έρχεται σε σύγκρουση με έναν απαρχαιωμένο, χρεωμένο, κατεστραμμένο και διεφθαρμένο κόσμο», αντίθετα αποδείχθηκε ότι ο θεατρικός συγγραφέας έβγαλε «κάποια μυστηριώδες άτομογια το οποίο είναι ακόμη και δύσκολο να πούμε τι είναι. Ήθελαν να δουν ρομαντισμό στο Βασίλκοβο, ενώ ο Οστρόφσκι έγραφε για έναν νέο τύπο καπιταλιστή-ντίλερ, ένα πρωτοφανές φαινόμενο στις αρχές της δεκαετίας του εβδομήντα του 19ου αιώνα. Το έργο ανέβηκε στο θέατρο Maly, γνώρισε κολοσσιαία επιτυχία και σχεδόν ποτέ δεν παίχτηκε τον 20ό αιώνα. Στα τέλη του εικοστού αιώνα, η στάση του Οστρόφσκι σε αυτό το δράμα άλλαξε δραματικά. Η συνάφεια του θέματος των «τρελλών» χρημάτων σήμερα είναι ιδιαίτερα εμφανής. Το «έξυπνο» χρήμα συγκρούεται με το «τρελό» χρήμα σχεδόν σε κάθε στροφή. Δύσκολα απαιτούνται εξηγήσεις. Ο Οστρόφσκι γράφει μόνο για μια τέτοια «αψιμαχία», αλλά πολύ πιο διασκεδαστική και ταλαντούχα από ό,τι στις απαθείς αναφορές των σύγχρονων υπηρεσιών πληροφόρησης. Ο Ostrovsky σε αυτό το έργο έδειξε πώς η αγάπη και η ομορφιά πωλούνται. Ο Savva Gennadich Vasilkov είναι ένας νεαρός επαρχιώτης που προσπαθεί να κάνει κάτι ανάρμοστο στην κοινωνία της πρωτεύουσας. Αιχμαλωτίζεται από την ομορφιά της Lydia Cheboksarova, ενός κακομαθημένου και σχεδόν κυνικού ατόμου, συνηθισμένου στη «χρυσόσκονη» και δεν σκέφτεται τον εαυτό της χωρίς αυτήν. Η πονηρά διαδεδομένη φήμη για τα εκατομμύρια του Βασίλκοφ προσελκύει τα βλέμματα της μητέρας του Τσεμποκσάροβα, η οποία γνωρίζει την έλλειψη χρημάτων της. Η απληστία οδηγεί μακριά: η Λίντια γίνεται σύζυγος του Βασίλκοφ. Ένας γάμος ευκαιρίας είναι καταδικασμένος, η απογοήτευση ακολουθεί γρήγορα - ο σύζυγος είναι οικονομικός, σχεδόν τσιγκούνης. Αυτός που κάποτε ήταν μόνο γελοίος είναι τώρα μισητός. Η κακομαθημένη καλλονή δεν αντέχει τις μικροοικονομίες στην καθημερινή ζωή και μετακομίζει σε άλλο διαμέρισμα. Η Lydia, ελπίζοντας σε βοήθεια, απλώνει τα χέρια της στους φίλους της - τον "μπαμπά" Kuchumov, τον καυστικό Glumov και τον κολασμένο δανδή Telyatev. "Δεν μπορώ να ζήσω χωρίς χρυσό", "Δεν υπάρχει τίποτα χειρότερο από τη φτώχεια", "Να φοβάσαι την κακία, όταν όλοι είναι μοχθηροί, ανόητοι και ασύνετοι" - αυτοί είναι οι αγαπημένοι της αφορισμοί που έχουν γίνει πίστη ζωής. Αλίμονο, όλοι τους ζουν «με πιστώσεις» εδώ και πολύ καιρό και την δείχνουν αδίστακτα και καυστικά στα παράθυρα του σπιτιού του συζύγου της: λένε, τα λεφτά είναι εκεί, γιατί «όχι ο πλούσιος που έχει πολλά χρήματα, αλλά αυτός που ξέρει πώς να τα πάρει». Ο Οστρόφσκι στο «Mad Money» είναι ακριβής ως ψυχολόγος, όταν μια τέτοια αλαζονική άγνοια της «χαμηλής πρόζας» της ζωής συνδυάζεται με μια κυνική, αυθάδεια αλαζονική ληστρική πίεση. Η Λυδία διατυπώνει ξεκάθαρα: «Το μεγαλύτερο κακό είναι η φτώχεια». Η κριτική επέπληξε τον θεατρικό συγγραφέα επειδή ήταν λίγο πολύ αλμυρός, προικίζοντας τη Lidia Cheboksarova με τέτοια αυθάδη ειλικρίνεια. Αλλά, ίσως, ο κυνισμός, παράξενος σε ένα τόσο νέο και γοητευτικό πλάσμα, δεν ήταν επινόηση της πολυθρόνας ενός θεατρικού συγγραφέα. Αλλά λιγότερο από τον Vasilkov, η Lidia Cheboksarova ήταν με τον τρόπο της το τελευταίο προϊόν της εποχής.

Στην επέτειο του εθνικού αγαπημένου - Λαϊκός καλλιτέχνης RSFSR Svetlana Nemolyaeva, το Θέατρο Μαγιακόφσκι κυκλοφορεί μια παράσταση βασισμένη στο έργο του Alexander Ostrovsky "Mad Money". Είναι περίεργο ότι για τον νεαρό σκηνοθέτη Ανατόλι Σούλιεφ αυτό είναι το πρώτο έργο στην κεντρική σκηνή του θεάτρου Μαγιακόφσκι και η πρώτη σοβαρή έκκληση στην εθνική κλασική δραματουργία. Σύμφωνα με τον Shuliev, νωρίτερα ασχολήθηκε ακόμη με το δράμα, στο οποίο υπάρχουν παράλογα θέματα, ιδίως, μιλαμεγια την παραγωγή του "Ήμουν στο σπίτι και περίμενα ..." βασισμένο στο έργο του J.-L. Η Lagarsa Shulyeva στη μικρή σκηνή του Mayakovka την περασμένη σεζόν. Ο μαθητής του Rimas Tuminas - Shuliev έλαβε μια εξαιρετική σχολή σκηνοθεσίας, η οποία γίνεται αισθητή από τα πρώτα λεπτά παρακολούθησης της νέας του παράστασης. Είμαι επίσης ικανοποιημένος με την ικανότητα του νεαρού σκηνοθέτη να δημιουργήσει ένα ενιαίο σύνολο ηθοποιών στη σκηνή, όπου ο καθένας από τους ηθοποιούς παίζει κλασικό παιχνίδιΟστρόφσκι, όπως ορίζεται στις παραδόσεις - νόστιμο, ζουμερό, φωτεινό. Μια πανέμορφη τριάδα προσώπων κοντά στο σπίτι των Cheboksarov - Telyatev, Kuchumov και Glumov - που ερμηνεύουν (με τη σειρά τους) οι Vitaly Grebennikov, Alexander Andrienko και Konstantin Konstantinov - τρεις εντελώς διαφορετικές εικόνες, ενώ χαίρονται με τα χρώματα που βρίσκει ο κάθε ηθοποιός. Κάθε εικόνα είναι γεμάτη ειρωνεία και αυτοειρωνεία.

Ο Ανατόλι Σούλιεφ αποκάλεσε την παραγωγή του για το έργο "Mad Money" μια κωμωδία εμμονής. Παρά όλα αυτά σύγχρονους ανθρώπουςμερικές φορές με εμμονή με τη δίψα να γίνει πλούσιος, να έχει υλικό πλούτο. Με αυτό διακατέχονται και οι ήρωες του έργου του Οστρόφσκι. Ο κύριος χαρακτήρας του έργου Lidia Cheboksarova (το ακριβές έργο της Polina Lazareva) - θέλει (αλλά μάλλον απαιτεί από τη ζωή και τη μοίρα) τρελά λεφτά, θέλει τα πάντα στη ζωή της να είναι εύκολα και απλά. Σύμφωνα με τη Λαϊκή Καλλιτέχνιδα της RSFSR Svetlana Nemolyaeva, την εποχή που ξεκίνησε την καριέρα ηθοποιίας, οι άνθρωποι ενδιαφέρονταν πολύ λιγότερο για τα υλικά αγαθά, η βάση ήταν ακόμα η πνευματική ζωή. Σήμερα, το έργο του Οστρόφσκι έχει γίνει ακόμα πιο επίκαιρο και η εμφάνισή του στη σκηνή του Μαγιακόβκα είναι ακριβώς στην ώρα του. Η ίδια η Nemolyaeva πήρε το ρόλο της Nadezhda Antonovna Cheboksarova - μητέρας κύριος χαρακτήρας. Εκτελείται από τη Nemolyaeva, η ηρωίδα είναι προικισμένη με πονηριά, πονηριά, ο κύριος στόχος της είναι η ευτυχία της δικής της κόρης και γι 'αυτό, αγαπημένη μητέραθα πάει για όλα. Το οικογενειακό ντουέτο της Svetlana Nemolyaeva και της Polina Lazareva, που παίζουν μητέρα και κόρη, αντίστοιχα, προσελκύει την προσοχή. Στο ρόλο του Savva Vasilkov - ο ηθοποιός Alexei Dyakin, ένας από τους ηγέτες της γενιάς του στον θίασο Mayakovka. Ο ηθοποιός, που έχει ήδη δώσει στο κοινό αρκετούς από τους πιο λαμπρούς ρόλους, για τρίτη φορά στη Μαγιακόβκα, συναντά τη δραματουργία του Οστρόφσκι. Επίσης, ο θεατής μπορεί να δει τον Ντυάκιν σε παραστάσεις βασισμένες στα έργα του Οστρόφσκι «Σε ένα πολυσύχναστο μέρος» και «Προίκα».

Φέρνουμε στην προσοχή σας μια φωτογραφία του Ilya Zolkin από την παράσταση: