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अगस्त रोडिन। सोचने वाला

अगस्टे रोडिन (फ्रांस्वा-अगस्टे-रेने रोडिन) का जन्म 12 नवंबर, 1840 को हुआ था। युवा रोडिन लौवर में जाना और चित्र बनाना पसंद करते थे प्राचीन मूर्तियां. और सालों बाद यह खुद की रचनात्मकताविश्व कला के इतिहास में सबसे दिलचस्प और महत्वपूर्ण घटनाओं में से एक माना जाएगा।

जमी हुई अकादमिक परंपराओं को नष्ट करने के बाद, अगस्टे रोडिन को आधुनिक मूर्तिकला के संस्थापकों में से एक माना जाता है। प्रतिभाशाली फ्रेंचमैन की सबसे प्रसिद्ध कृतियाँ द थिंकर, द सिटिज़न्स ऑफ़ कैलास और द किस की मूर्तियाँ हैं। मूर्तिकार के जन्म की 175वीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में, हम आपको उनमें से प्रत्येक के बारे में और बताएंगे।

द थिंकर (ले पेंसेउर), 1880-1882

अगस्टे रोडिन की सबसे प्रसिद्ध मूर्तियों में से एक आज पेरिस के मुसी रोडिन में प्रदर्शित है।

मूर्तिकला के इतिहास में, एक व्यक्ति को अक्सर चित्रित किया गया था जो विचार प्रक्रिया में है। लेकिन रोडिन द्वारा "विचारक" पहले से निर्मित प्लास्टिक रूपों में से किसी की तरह नहीं है। लेखक के मूल विचार के अनुसार, मूर्तिकला को "द पोएट" कहा जाता था और "डिवाइन कॉमेडी" पर आधारित रचना "द गेट्स ऑफ़ हेल" का हिस्सा थी।

1880 में, सरकार ने रोडिन को निर्माणाधीन संग्रहालय के मुख्य प्रवेश द्वार को डिजाइन करने का निर्देश दिया। सजावटी कलापेरिस में। मास्टर ने अपने जीवन के अंत तक लगभग इस काम पर काम किया, इसे "गेट्स ऑफ हेल" कहा, जो रॉडिन की सबसे बड़ी रचना बन गई। सात-मीटर "गेट्स ऑफ़ हेल" पर काम करने की प्रक्रिया में उन्होंने कई रचनाएँ (180 से अधिक विभिन्न आकृतियाँ) बनाईं, जिनमें से कुछ बाद में स्वतंत्र रचनाएँ बन गईं।

समय के साथ, रोडिन का विचार जटिल हो गया, विशेष रूप से, डांटे की छवि को निर्माता की सार्वभौमिक छवि से बदल दिया गया। उनके लिए मॉडल था (इस मूर्तिकार के कई अन्य कार्यों के लिए) जीन बो (जीन बॉड) - एक फ्रांसीसी, मांसपेशियों वाला मुक्केबाज जो मुख्य रूप से पेरिस में प्रदर्शन करता था। रोडिन ने अपने नायक को शारीरिक शक्ति से संपन्न किया, लेकिन वास्तविक प्रोटोटाइप के बिना, इसे सशक्त रूप से रूपक रूप से प्रदर्शित किया।

थिंकर को पहली बार 1888 में कोपेनहेगन में सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित किया गया था।

चार साल बाद, मूर्तिकला को कांस्य में ढाला गया और 181 सेमी तक बढ़ाया गया। 1904 में, रॉडिन ने इसे पेरिस सैलून में प्रदर्शित किया। और 1922 में, इस कांस्य को बिरनो होटल में रोडिन संग्रहालय में स्थानांतरित कर दिया गया।

इसके अलावा, दुनिया भर में फैले विभिन्न शहरों में प्रतिमा की 20 से अधिक कांस्य और प्लास्टर प्रतियां हैं।

कैलिस के नागरिक, 1884-1888

यह कांस्य मूर्तिकला सौ साल के युद्ध के एपिसोड में से एक को समर्पित है।

1346 में क्रेसी की जीत के बाद अंग्रेज राजाएडवर्ड III ने कैलिस के प्रमुख फ्रांसीसी किले की घेराबंदी की। घेराबंदी लगभग एक साल तक जारी रही। नाकाबंदी तोड़ने के फ्रांसीसी प्रयास विफल रहे। अंत में, जब भूख ने नागरिकों को आत्मसमर्पण के लिए बातचीत शुरू करने के लिए मजबूर किया, तो अंग्रेजी राजा ने मांग की कि छह सबसे महान नागरिकों को उन्हें सौंप दिया जाए, बाकी लोगों के लिए चेतावनी के रूप में उन्हें मौत के घाट उतारने का इरादा है।

शहर को बचाने के लिए अपनी जान देने वाला पहला स्वयंसेवक, मुख्य धनी व्यक्तियों में से एक, Eustache de Saint-Pierre था। दूसरों ने उसके उदाहरण का अनुसरण किया। राजा के अनुरोध पर, स्वयंसेवकों को उनके गले में रस्सियों के साथ नग्न होकर कैलाइस की चाबियां लानी पड़ीं। यह आवश्यकता पूरी हुई। ब्रिटिश रानीफिलिपा को इन दुर्बल लोगों पर दया आ गई और उसने अपने अजन्मे बच्चे के नाम पर अपने पति के सामने उनके लिए क्षमा मांगी।

प्रमुख फ्रांसीसी लोगों के सम्मान में एक स्मारक बनाने का विचार लंबे समय तक रचा गया था, जब तक कि कैलिस के मेयर देवावरीन ने अंत में सदस्यता द्वारा स्मारक के लिए धन उगाहने का आयोजन नहीं किया और रोडिन से एक मूर्तिकला कमीशन की।

रॉडिन ने प्लिंथ को छोड़ने पर जोर दिया ताकि आंकड़े दर्शकों के साथ समान स्तर पर हों, जिन्होंने उन्हें पहली बार 1889 में देखा था। लेकिन फिर भी, शहर के अधिकारियों के आग्रह पर, इसे पारंपरिक पेडस्टल और बाड़ के साथ स्थापित किया गया था। 1924 में उनकी मृत्यु के बाद ही मूर्तिकार का विचार साकार हुआ।

"द किस", 1889

ईए बोर्डेल ने कहा, "मिट्टी, कांस्य और संगमरमर में मांस की भीड़ को रॉडिन की तुलना में अधिक मर्मज्ञ और तीव्रता से डालने में सक्षम मास्टर नहीं था और न ही होगा।" उन्होंने के बारे में बात की संगमरमर की मूर्ति, 1889 में पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में रोडिन द्वारा निर्मित और प्रस्तुत किया गया।

हालांकि पहले यह मूर्तिकलायह राहत समूह का भी हिस्सा था जो गेट्स ऑफ़ हेल के बड़े कांस्य मूर्तिकला द्वारों को सुशोभित करता है, इसे जल्द ही वहाँ से हटा दिया गया था। लेकिन तब इसे "द किस" बिल्कुल नहीं कहा जाता था, लेकिन 13 वीं शताब्दी की महान इतालवी महिला के सम्मान में "फ्रांसेस्का दा रिमिनी", जिसका नाम दांते की डिवाइन कॉमेडी द्वारा अमर था।

महिला को अपने पति के छोटे भाई जियोवन्नी मालटेस्टा, पाओलो से प्यार हो गया। जल्द ही वे मारे गए, वास्तव में, उसके पति ने। वैसे, प्रेमी वास्तव में एक-दूसरे को अपने होठों से नहीं छूते हैं, जैसे कि यह संकेत दे रहे हों कि वे बिना पाप किए मारे गए थे।

अपना आधुनिक नाम"द किस" (ले बेसर) मूर्तिकला आलोचकों से प्राप्त हुई जिन्होंने इसे पहली बार 1887 में देखा था।

1880 के पेरिस सैलून में अगस्टे रोडिन ने कांस्य "जॉन द बैप्टिस्ट" में कलाकारों का प्रदर्शन किया। मूर्ति को राज्य द्वारा बहुत मामूली शुल्क पर खरीदा गया था। यह कास्टिंग की लागत को मुश्किल से कवर करता था। लेकिन फिर भी, चालीस वर्षीय कलाकार के पास इतनी राशि कभी नहीं थी। वह अमीर महसूस कर रहा था। उनके पास पहला स्टूडियो है, जिसे जल्द ही फ्रांस के प्रधान मंत्री लियोन गैम्बेटा ने देखा था। मूर्तिकार, जिसे कल ही अपने काम पर हस्ताक्षर करने का कोई अधिकार नहीं था, उसकी सांसें थम गईं ...

टाइटैनिक प्रयासों की कीमत पर मनुष्य को विचार दिया गया था। सोचना दुख भोगना है, स्वयं से पूछना है: मैं कौन हूं? आप कहां से आये है? मेँ कहाँ जा रहा हूँ? और मेरा लक्ष्य क्या है? अगस्टे रोडिन

1880 के पेरिस सैलून में अगस्टे रोडिन ने कांस्य "जॉन द बैप्टिस्ट" में कलाकारों का प्रदर्शन किया। मूर्ति को राज्य द्वारा बहुत मामूली शुल्क पर खरीदा गया था। यह कास्टिंग की लागत को मुश्किल से कवर करता था। लेकिन फिर भी, चालीस वर्षीय कलाकार के पास इतनी राशि कभी नहीं थी। वह अमीर महसूस कर रहा था। उनके पास पहला स्टूडियो है, जिसे जल्द ही फ्रांस के प्रधान मंत्री लियोन गैम्बेटा ने देखा था। मूर्तिकार, जिसे कल ही अपने काम पर हस्ताक्षर करने का अधिकार नहीं था, ने सांस रोक ली ...

क्या आप तीसरे गणराज्य महाशय रोडिन की सेवा करना चाहते हैं?

मैं ... मुझे आपका आदेश पूरा करने में खुशी होगी।

मेरा नहीं, मास्टर, लेकिन फ्रांस। हमारा मतलब एक द्वार, एक योग्य द्वार था घरेलू कला. में प्रवेश नया संग्रहालय, जिसे क्वा डी'ऑर्से पर बनाया जाना माना जाता है।

हम दुखद समय से गुजरे हैं, - गैम्बेटा ने जारी रखा, - वे इतिहास में हर चीज में अनिश्चितता और झिझक के समय के रूप में रहेंगे: धर्म पर सवाल उठाया जा रहा है, राजनीति सनकियों की नियति है, विज्ञान हमें मुक्ति का साधन नहीं दिखा पाया है सभी परेशानियों से। क्या हम अपनी सारी शक्ति मनुष्य की भलाई के लिए देते हैं? मनुष्य के भाईचारे को मजबूत करें? मानवाधिकारों की रक्षा? हम किसके करीब हैं, नर्क या स्वर्ग, रोडिन?

इसलिए लास्ट जजमेंट के दिन की याद दिलाते हुए दरवाजे बनाना जरूरी है। नरक, पीड़ा और पीड़ा, मानव निराशा और शोक के प्रतिशोध को दर्शाने वाले विशाल द्वार। रोडिन ने "डिवाइन कॉमेडी" की मूर्ति बनाई, लेकिन बॉटलिकली, डेलैक्रिक्स और डोरे के बाद की कविता को चित्रित करने के लिए - ऐसा करने का अधिकार होना चाहिए। उसने डांटे का एक सस्ता खंड खरीदा और उसके साथ तब तक भाग नहीं लिया जब तक कि उसने इसे कवर से कवर तक नहीं पढ़ा, सभी हाशिये को भरते हुए। मेरा पहला विचार "तीन छायाओं" के बारे में था जो कुख्यात शब्दों के साथ एक स्क्रॉल रखने वाले थे "उम्मीद छोड़ दो, जो यहां प्रवेश करते हैं।" लेकिन फिर उन्होंने स्क्रॉल से इनकार कर दिया: बिना शब्दों के स्पष्ट होने के अर्थ के लिए इन आंकड़ों को देखने के लिए पर्याप्त है। और दूसरी बात, उनका "गेट्स ऑफ़ हेल", जैसे कि एलघिएरी की अमर रचना, बड़ी आशा का एक स्मारक होगा।




भगवान का हाथ। अगस्टे रोडिन

ड्राइंग के लिए बेलगाम जुनून ने पांच साल की उम्र में रोडिन को जब्त कर लिया। उनके पिता एक किसान थे जो पेरिस की पुलिस में दूत के पद तक पहुंचे। एक गरीब परिवार में, ड्राइंग के लिए कागज खरीदने के लिए कुछ भी नहीं था, और उसने अपनी माँ से सब्जियों, फलों, पनीर के नीचे से रैपिंग पेपर खींचा और आकर्षित किया, आकर्षित किया, सब कुछ एक पंक्ति में खींचा: माँ, पिता, चाची टेरेसा, दयालु बहन मैरी . सफेद पर काली रेखाएँ इतनी स्पष्ट रूप से निकलीं! यहां तक कि उसकी कमजोर आंखों को भी सब कुछ ठीक-ठाक नजर आ रहा था। "सबसे पहले मैं भावुक रूप से एक चित्रकार बनना चाहता था। पेंट्स ने मुझे आकर्षित किया। मैं अक्सर टिटियंस और रेम्ब्रांट्स की प्रशंसा करने के लिए लौवर की ऊपरी मंजिलों पर भागता था, लेकिन, अफसोस, मेरे पास पेंट और कैनवस खरीदने के लिए पर्याप्त पैसे नहीं थे। और के लिए प्राचीन वस्तुओं से प्रतियां, यह पर्याप्त कागज और पेंसिल थी। निचले हॉल. और जल्द ही मुझे मूर्तिकला के जुनून ने इतना जकड़ लिया कि मैं बाकी सब कुछ भूल गया।" ऑगस्टे बार-बार स्कूल में प्रवेश करने की कोशिश करता है ललित कला, और हर बार शब्दों के साथ: "स्वीकार नहीं किया गया"। तीसरे वर्ष में, अगस्टे रोडिन के नाम के आगे एक प्रविष्टि दिखाई दी: "नामांकन करना असंभव है। पूरी तरह से क्षमताओं से रहित।" जवाब में, रोडिन ने और भी कड़ी मेहनत करनी शुरू कर दी। उन्होंने मॉडलिंग की तकनीक में महारत हासिल की, किसी भी तकनीकी कठिनाइयों को दूर करना सीखा। मुझे पहले से ही एक नए आगमन की ताकत महसूस हो रही थी। लेकिन अचानक उनकी प्यारी बहन मैरी की मृत्यु हो गई, उनकी मृत्यु से कुछ समय पहले उन्हें नन के रूप में टॉन्सिल किया गया था। हैरान, वह एक मठ के लिए जाने का फैसला करता है। द ऑर्डर ऑफ द होली मिस्ट्री के मठ में, ऑगस्टे ब्रदर ऑगस्टाइन बन जाता है।

पवित्र दिनों के लिए तैयारी चल रही थी। मठ में दृष्टांत पढ़े जाते थे, और वे उनके बारे में भ्रातृ भोज में बहुत बातें करते थे। आदेश के प्रमुख फादर पियरे आइमार्ड थे। उन्होंने भाई ऑगस्टाइन को ध्यान से देखा और एक दिन उन्हें डोरे द्वारा उत्कीर्णन के साथ डांटे की डिवाइन कॉमेडी का एक नया संस्करण लाया। रोडिन ने द डिवाइन कॉमेडी के लिए अपने चित्र बनाए और लगभग खुश थे। आप इसके बिना नहीं रह सकते, है ना? मठाधीश से पूछा।
- हाँ पिता जी। और शायद आप मुझे अपना चित्र बनाने की अनुमति देंगे। इन शब्दों के साथ, वह अपने घुटनों पर गिर गया। फादर पियरे को बस्ट पसंद आया: "शायद आपको एक अलग वातावरण की आवश्यकता है। हम आपकी प्रतिभा के विकास में योगदान देने के लिए यहां बहुत सीमित हैं।" - लेकिन मैंने भगवान से प्रतिज्ञा की ... - चाहे आपका विश्वास गहरा हो, यह निर्णय लेने के लिए सर्वशक्तिमान पर निर्भर है, न कि हम पापियों के लिए। मठ जेल नहीं है। आने वालों और जाने वालों के लिए इसके दरवाजे हमेशा खुले रहते हैं। आप नौसिखिए हैं, भिक्षु नहीं हैं, और शायद दुनिया में आप मसीह की और भी बेहतर सेवा करेंगे। हार नहीं माने। यहां रहोगे तो बड़ा नुकसान होगा।

"मेरे धन ने मुझे एक बेहतर की तलाश करने की अनुमति नहीं दी - मैंने एक वर्ष में 120 फ़्रैंक के लिए एक स्थिर किराए पर लिया। यह मुझे बड़ा और उज्ज्वल लग रहा था, लेकिन हर जगह से हवा चल रही थी। बैठने वाले कभी-कभी बेहोश हो जाते थे।" उसने सबसे मामूली काम किया: संगमरमर को गढ़ा, पत्थर के ब्लॉक तैयार किए, और गहने बनाए। 1870 में जर्मनी के साथ युद्ध शुरू हुआ। अगस्टे के पास फिरौती देने के लिए पैसे नहीं थे और वह नेशनल गार्ड में भर्ती था। उन्हें कॉर्पोरल का पद इसलिए मिला क्योंकि वे पढ़-लिख सकते थे। सेना में, रोडिन ने अपने पैरों को जम लिया और बहुत डर गया कि उसके हाथों को उसी भाग्य का नुकसान होगा। उनकी पहले से ही कमजोर नजर और खराब हो गई। उसने कई मीटर की दूरी पर लक्ष्यों में अंतर नहीं किया और अंत में उसे निकाल दिया गया सैन्य सेवा, खासकर जब से उनकी रेजिमेंट ने वैसे भी लड़ाई में भाग नहीं लिया: भूख से मर रहे पेरिस में अशांति के मामले में नेशनल गार्ड को रखा गया था।

जब एक सोच वाले व्यक्ति की आकृति "नरक के द्वार" के ऊपर दिखाई दी, तो रोडिन ने इसे डांटे कहा। अपने समकालीनों के प्रति, जिनका घृणा में विश्वास खो रहा था, सांसारिक वस्तुओं की खोज, सुख और अंतहीन शत्रुता, कवि ने बहुत व्यवहार किया सामान्य शर्तों में. "एक व्यक्ति को इस विचार की पुष्टि करनी चाहिए कि वह भगवान के साथ जीवित है, लेकिन उसके बाहर वह मर चुका है।" बीसवीं सदी की दहलीज पर, उन्हें आखिरकार सुना और समझा जाना चाहिए! यह इतना कठिन नहीं है, आखिरकार: मनुष्य जानवरों से अलग है कि वह स्वभाव से एक धार्मिक प्राणी है। वह अच्छे और बुरे में फर्क करना जानता है। और वह जानता है कि कैसे चुनना है। यदि किसी भूखे व्यक्ति को सामान्य भोजन नहीं दिया जाता है, तो वह देर-सवेर कचरा खाएगा, यदि आध्यात्मिक प्यास नहीं बुझती है, तो लोग धन, राज्य, विभिन्न पागल विचारों, कवियों, कलाकारों, कलाकारों, गायकों, एथलीटों, किसी की भी पूजा करने लगेंगे। , और, अंत में न केवल विश्वास के साथ, बल्कि सामान्य रूप से मानव रूप के साथ भी भाग लेंगे। क्योंकि नैतिक नियम और प्रकृति के नियम एक निर्माता द्वारा दिए गए हैं।

कोई काम नहीं था। अगस्टे ब्रसेल्स के लिए रवाना होता है, जहां वह उपभोक्ता वस्तुओं में लगा हुआ है: स्वर्गदूत, करूब, मूर्तियाँ ... लेकिन यह बिक्री के लिए है, और उसके पास पैसा है जिसे घर भेजा जा सकता है। पेरिस में ही स्ट्रीट फाइट होती हैं। अकाल जर्मन घेराबंदी के दौरान से भी बदतर है। कोई बिल्लियाँ या कुत्ते नहीं बचे हैं। फिर साम्प्रदायिकों का निष्पादन शुरू हुआ। इस भयानक 71 वर्षों के अंत में, मेरी माँ की मृत्यु हो गई। रॉडिन दुःख से लगभग बीमार पड़ गए जब उन्हें पता चला कि उन्हें अंदर दफनाया गया था सामान्य कब्र. पिता गंभीर रूप से बीमार थे, और समझदार आंटी टेरेसा ने फैसला किया कि किसी जीवित व्यक्ति पर अपना पैसा खर्च करना बेहतर होगा।

इस समय तक, पूरा बेल्जियम पहले से ही उनके अहस्ताक्षरित कार्यों से भर गया है। लेकिन अब ऐसा नहीं चल सकता। वह सब कुछ छोड़ देता है और एम्स्टर्डम चला जाता है। और फिर, आखिरी पैसों के लिए इटली था। अगस्टे फ्लोरेंस के आसपास घूमता रहा। यहाँ दांते का घर है, यहाँ वह मंदिर है जहाँ उन्होंने प्रार्थना की थी, यहाँ वह गली है जहाँ बीट्राइस चला था। यहाँ "डेविड" है ... तीन दिन बाद वह सिस्टिन चैपल के फर्श पर लेटा हुआ था और मुस्कुरा रहा था। यदि माइकल एंजेलो ने अपनी पीठ के बल लेट कर लिखा, तो उनकी रचना को उसी तरह माना जाना चाहिए। वह अन्य आगंतुकों की तेज एड़ी के लिए नहीं, तो पूरे फर्श पर रेंगने के लिए तैयार था।

1877 में वह पेरिस लौट आया और जॉन द बैपटिस्ट की मूर्ति बनाने लगा। वह जल्दी करता है, अपने दाएं और बाएं हाथों से तब तक कुरेदता है जब तक कि बैठने वाला गिर न जाए। उन्हें यकीन है कि यह उनका पहला होगा असली काम. क्योंकि वह खुद पहले से ही "लोगों में विश्वास लाने के लिए अंतहीन रेगिस्तान में दौड़ रहा है।"

रॉडिन पर कई बार थूका गया, उपहास उड़ाया गया, अपमानित किया गया। कभी-कभी वह इस पूर्ण निश्चितता पर आ जाता था कि उसे समझा नहीं जाएगा। "हाँ, यह बहुत सूक्ष्म है: एक ऐसे देश में" दैवीय कॉमेडी "के बारे में बात करने के लिए जो खून की नदियाँ बहाता है, ईसाई धर्म के बजाय कुछ अमूर्त" कारण "की पंथ स्थापित करने की कोशिश कर रहा है, और अभी भी इस डोप से दूर नहीं हुआ है। ”




नरक द्वार। अगस्टे रोडिन

नतीजतन, उन्होंने दांते के आंकड़े को "गेट्स" से अलग करने का फैसला किया, इसे एक इंसान के आकार में बढ़ाया और इसका नाम बदल दिया ... शायद, अगस्टे ने पहली बार इस विचार को फादर पियरे से सुना था, जिसे बाद में संत घोषित किया गया था पश्चिमी चर्च। "हम भगवान की छवि में बनाए गए हैं, और इसलिए हम उनकी थोड़ी कल्पना कर सकते हैं। रचनात्मकता (सृष्टिकर्ता का हाथ) और विश्वास हमें सबसे अधिक एकजुट करते हैं। केवल, एक व्यक्ति ईश्वर में विश्वास करता है, और ईश्वर एक व्यक्ति में विश्वास करता है, जो कि बहुत अधिक कठिन है। और फिर भी हम विचार से एकजुट हैं: पुराने नियम में उसे सोफिया - बुद्धि कहा जाता है। सुसमाचार में - लोगोस - ज्ञान, शब्द, मसीह।

1988 में, जब गेट्स पर काम शुरू हुए 8 साल बीत चुके थे, एक सरकारी अधिकारी रोडिन के स्टूडियो में आया। वह यह समझना चाहता था कि शुरुआत में किए गए चार हजार वादों के बजाय काम के लिए पहले से भुगतान किए गए 25,700 फ्रैंक कहां गए। उसकी हैरान कर देने वाली टकटकी को केवल सैकड़ों बिखरे हुए विवरण दिखाई दिए। - मंत्रालय चाहता है कि ऑर्डर में पूरा किया जाए अगले वर्ष. हम विश्व मेले में "गेट" दिखाना चाहते हैं! वह हमारे इतिहास में सबसे प्रतिभाशाली में से एक होगी। हम उनके सम्मान में एफिल टॉवर का निर्माण कर रहे हैं, क्रांति की शताब्दी वर्षगांठ और बैस्टिल पर तूफान मनाया जा रहा है। "गेट्स" एक देशभक्ति स्मारक बन जाएगा! - धन्यवाद, यह मेरे लिए बहुत सम्मान की बात है, लेकिन काम में कुछ और साल लगेंगे ... और फिर, क्या म्यूजियम ऑफ डेकोरेटिव आर्ट्स पहले से ही बना हुआ है? न भवन, न द्वार! कई वादों के बजाय, काम में 37 साल लग गए, और केवल मौत ने मूर्तिकार को इसे जारी रखने से रोक दिया। "पूर्ण रूप से हाँ! मैं हमेशा डेडलाइन को लेकर असमंजस में रहा हूं क्योंकि जब मैं काम कर रहा होता हूं, तो मैं कभी भी समय के बारे में नहीं सोचता। क्या मैं कभी इस दरवाजे को खत्म कर पाऊंगा? यह असंभव है"। हालाँकि, अंत में यह पूर्णता की खोज में केवल सुधार और अंतहीन परिवर्तन थे। लेकिन मुख्य बात पहले ही की जा चुकी है। "गेट" से अलग कास्ट और 1909 के सैलून में दिखाया गया, "द थिंकर" पहले से ही दुनिया भर में अपना विजयी मार्च शुरू कर रहा था।

एक सदी से भी अधिक समय से दर्शकों ने अगस्टे रोडिन की उत्कृष्ट कृतियों की प्रशंसा की है। यह फ्रांसीसी मूर्तिकार अपने क्षेत्र में एक प्रर्वतक बन गया। मास्टर की प्रतिभा इतनी महान थी कि उन पर सिटरों के चेहरे से सीधे प्लास्टर कास्ट करने का भी आरोप लगाया गया था। रॉडिन की ताजपोशी रचना को मूर्तिकला "द थिंकर" कहा जाता है। पैसे के बारे में अल्पज्ञात तथ्यइसके निर्माण और इस समीक्षा में चर्चा की जाएगी।

प्रारंभ में, मनुष्य के ऊपर बैठे हुए मूर्तिकला के रूप में रॉडिन के काम में केंद्रीय आकृति बनना था।. आकार के संदर्भ में, यह थिंकर की तुलना में बहुत अधिक मामूली होने की योजना थी, जो पेरिस रोडिन संग्रहालय में स्थित है।

"गेट्स ऑफ़ हेल", मूर्तिकार की मृत्यु के बाद डाली गई।

"नरक द्वार" - सबसे बड़ा कामरोडिन, इसके निर्माता की मृत्यु के बाद सामग्री में सन्निहित। रोडिन ने अपने आधे जीवन (37 वर्ष तक) तक इस पर काम किया, और कई प्रसिद्ध मूर्तियांस्वामी मूल रूप से गेट्स की भव्य रचना का हिस्सा थे।

अगस्त रोडिन। "गेट्स ऑफ हेल", 1880-1917

हम यहां प्रसिद्ध "विचारक" को देखते हैं, लेकिन कम ही लोग जानते हैं कि यह दांते का एक चित्र है, जो बाद में एक कवि, दार्शनिक और रचनाकार की सामूहिक छवि में बदल गया, जो समय के बाहर और समय के बाहर मौजूद था।

या "द किस" - "डिवाइन कॉमेडी" के पात्रों की छवि, जिसमें रोडिन ने "द गेट्स" पर काम करते हुए प्रेरणा प्राप्त की।

नरक द्वार। टुकड़ा। सोचने वाला

द गेट्स में दांते का प्रभाव निर्विवाद है, जैसा कि माइकलएंजेलो के द लास्ट जजमेंट, बॉडेलेयर के फ्लॉवर ऑफ एविल और गॉथिक वास्तुकला का प्रभाव है।

यह सब इस तथ्य से शुरू हुआ कि 1880 में रोडिन को पेरिस में एक नए संग्रहालय की इमारत को सजाने के लिए एक मूर्तिकला पोर्टल (दरवाजा) बनाने के लिए (और राज्य से) एक आदेश मिला। सजावटी कला संग्रहालय को 1885 में खोलने की योजना थी, लेकिन रोडिन समय सीमा से चूक गए। हालाँकि, संग्रहालय कभी नहीं बनाया गया था, लेकिन मास्टर ने गेट्स पर काम करना जारी रखा। 1921 में मूर्तिकार की मृत्यु के बाद उन्हें कांस्य में ढाला गया।

सात मीटर के "गेट्स" में 186 आंकड़े हो सकते हैं, शुरू में उन्हें पहले पापियों - एडम और ईव की मूर्तियों द्वारा फंसाया जाना था, लेकिन थोड़ी देर बाद रॉडिन ने इस विचार को छोड़ दिया। हालाँकि, एडम का चित्र उस रचना का आधार बन गया जो पोर्टल को ताज पहनाती है - "थ्री शैडो"। और उसके नीचे - अथाह रसातल, पापियों की आत्माओं को अवशोषित ...

जब 1880 में पेरिस में सजावटी कला संग्रहालय बनाने का निर्णय लिया गया, तो अगस्टे रोडिन को उनके लिए बड़े पैमाने पर कांस्य दरवाजे बनाने के लिए नियुक्त किया गया था। मूर्तिकार ने दांते की डिवाइन कॉमेडी के आधार पर उन पर बेस-रिलीफ बनाने का फैसला किया। हालांकि, 37 साल के काम के लिए, न तो आदेश और न ही संग्रहालय कभी पूरा हुआ। रोडिन की मृत्यु के बाद ही गेट्स ऑफ़ हेल को कांस्य में ढाला गया था।

रोडिन का नवाचार यह था कि वह केवल एक मुद्रा की मदद से स्थिति और मनोदशा को व्यक्त करने में सक्षम था। एक मॉडल के रूप में, मूर्तिकार ने रेड लाइट डिस्ट्रिक्ट में प्रदर्शन करने वाले एक मस्कुलर बॉक्सर फ्रेंचमैन जीन ब्यू को आमंत्रित किया। वैसे उस आदमी ने दूसरे कामों के लिए कई बार उस्ताद के सामने पोज दिया।

रोडिन ने मूल रूप से अपनी मूर्तिकला को "द पोएट" कहा था। यह शीर्षक इस सिद्धांत का समर्थन करता है कि प्रतिमा का उद्देश्य दांते एलघिएरी का चित्रण करना था। लेकिन, शायद इस तथ्य के कारण कि 19वीं शताब्दी में लंबा और पतला दांते किसी भी तरह से मांसल मूर्तिकला से जुड़ा नहीं था, कई लोगों ने इसमें देखा अलंकारिक अर्थ. किसी भी मामले में, "विचारक" नाम कलाकारों के साथ जुड़ा हुआ है, जिन्होंने प्रतिमा को इस तरह नाम दिया, क्योंकि वे इसे माइकल एंजेलो की उसी नाम की मूर्ति के समान मानते थे।

थिंकर गेट्स ऑफ हेल से एकमात्र स्वतंत्र मूर्तिकला नहीं था। रोडिन ने इस श्रृंखला से द किस (1886), ईव (1883), उगोलिनो (1882), थ्री शैडो और अन्य कार्यों को जनता के सामने प्रस्तुत किया।

द थिंकर को अपार लोकप्रियता मिलने के बाद, अगस्टे रोडिन ने कांस्य में इस प्रतिमा की 10 प्रतियाँ डालीं। और 1917 में मूर्तिकार की मृत्यु के बाद, ढलाई के अधिकार फ्रांस के लोगों को हस्तांतरित कर दिए गए और यह आंकड़ा बढ़कर 20 प्रतियों तक पहुंच गया। आज तक, मेलबर्न, जिनेवा, वाशिंगटन, पेरिस में दीर्घाओं में प्लास्टर या कांस्य में विचारक प्रस्तुत किए जाते हैं।
रोडिन की प्रतिभा इतनी महान है कि कई मूर्तिकार अभी भी उनकी नकल करने की कोशिश कर रहे हैं, लेकिन अपने तरीके से।

"उगोलिनो" (1882), रोडिन

"उगोलिनो और उनके बेटे" संगमरमर की मूर्तिजीन-बैप्टिस्ट कार्पो , वीराजधानी कला का संग्रहालय .

ग्राफ़उगोलिनो डेला घेरार्डेस्का, काउंट डोनोरेटिको (इतालवी उगोलिनो डेला घेरार्डेस्का; सी। 1220 - मार्च 1289) - पीसा के अपदस्थ शासक, शहर के गेल्फ़ पार्टी के प्रमुख। डांटे ("हेल" 32:124-33:90) द्वारा "डिवाइन कॉमेडी" में घटाया गया, जो भूख से अपने बेटों के साथ उनकी मृत्यु के बारे में बताता है।

"ईव" का नाजुक और रक्षाहीन आंकड़ा "गेट्स ऑफ हेल" कलाकारों की टुकड़ी के लिए अभिप्रेत था। लेखक की योजना के अनुसार, उसे "एडम" की आकृति के साथ फाटकों के दरवाजों को एक साथ लहराना था। रोडिन ने अपनी नायिका को जकड़े हुए शर्मीले भ्रम और निराशा को धोखा देने के लिए अद्भुत कौशल के साथ कामयाबी हासिल की।

मूर्तिकला "ईव"। कांस्य, फ्रांस, 1998।

लेखक फ्रांसीसी मूर्तिकार अगस्टे रोडिन (1840-1917) हैं।

ऊँचाई 68.7 सेमी।

मूर्तिकला पर हॉलमार्क हैं: एक अद्वितीय सीरियल नंबर इंगित करता है कुलजारी की गई प्रतियां, लेखक के हस्ताक्षर, कारखाने की मुहर, ढलाई की तारीख, "प्रजनन" चिह्न।

प्रस्तुत मूर्तिकला 1998 में प्लास्टर कास्ट से डाली गई थी।

अपने जीवनकाल के दौरान, अगस्टे रोडिन ने कांस्य मूर्तियां नहीं डालीं, वे सभी उनकी मृत्यु के बाद डाली गई थीं। मूर्तिकार ने केवल कास्ट महसूस किया।

आज तक, कलाकार अगस्टे रोडिन, मिस्टर गोल्डनबर्ग के काम के प्रसिद्ध शोधकर्ता के हैं।

संस्करण यह संस्करणमास्टर के कार्य अद्वितीय हैं और यूरोपीय कानून द्वारा संरक्षित हैं।

रोडिन की मूर्ति

एक सदी से भी अधिक समय से दर्शकों ने अगस्टे रोडिन की उत्कृष्ट कृतियों की प्रशंसा की है। यह फ्रांसीसी मूर्तिकार अपने क्षेत्र में एक प्रर्वतक बन गया। मास्टर की प्रतिभा इतनी महान थी कि उन पर सिटरों के चेहरे से सीधे प्लास्टर कास्ट करने का भी आरोप लगाया गया था। रॉडिन की ताजपोशी रचना को मूर्तिकला "द थिंकर" कहा जाता है। इसके निर्माण के कुछ अल्पज्ञात तथ्यों पर चर्चा की जाएगी।

थिंकर को मूल रूप से गेट्स ऑफ हेल के हिस्से के रूप में माना गया था

प्रारंभ में, मनुष्य के ऊपर झुकी हुई मूर्ति के रूप में मूर्तिकला रोडिन के काम द गेट्स ऑफ हेल में केंद्रीय आकृति बन गई थी। आकार के संदर्भ में, यह थिंकर की तुलना में बहुत अधिक मामूली होने की योजना थी, जो पेरिस रोडिन संग्रहालय में स्थित है।

"गेट्स ऑफ़ हेल", मूर्तिकार की मृत्यु के बाद डाली गई

अगस्टे रोडिन - महान फ्रांसीसी मूर्तिकार

रोडिन का नवाचार यह था कि वह केवल एक मुद्रा की मदद से स्थिति और मनोदशा को व्यक्त करने में सक्षम था। एक मॉडल के रूप में, मूर्तिकार ने रेड लाइट डिस्ट्रिक्ट में प्रदर्शन करने वाले एक मस्कुलर बॉक्सर फ्रेंचमैन जीन ब्यू को आमंत्रित किया। वैसे उस आदमी ने दूसरे कामों के लिए कई बार उस्ताद के सामने पोज दिया।

विचारक माइकल एंजेलो द्वारा। लोरेंजो मेडिसी की मूर्ति (1526-1531)

रोडिन ने मूल रूप से अपनी मूर्तिकला को "द पोएट" कहा था। यह शीर्षक इस सिद्धांत का समर्थन करता है कि प्रतिमा का उद्देश्य दांते एलघिएरी का चित्रण करना था। लेकिन, शायद इस तथ्य के कारण कि 19 वीं शताब्दी में लंबा और पतला दांते किसी भी तरह से मांसल मूर्तिकला से जुड़ा नहीं था, कई लोगों ने इसमें एक अलंकारिक अर्थ देखा। किसी भी मामले में, "विचारक" नाम कलाकारों के साथ जुड़ा हुआ है, जिन्होंने प्रतिमा को इस तरह नाम दिया, क्योंकि वे इसे माइकल एंजेलो की उसी नाम की मूर्ति के समान मानते थे।

अगस्टे रोडिन द्वारा "थ्री शैडो"

थिंकर गेट्स ऑफ हेल से एकमात्र स्वतंत्र मूर्तिकला नहीं था। रोडिन ने इस श्रृंखला से द किस (1886), ईव (1883), उगोलिनो (1882), थ्री शैडो और अन्य कार्यों को जनता के सामने प्रस्तुत किया।

"विचारक" - पेरिस में रोडिन संग्रहालय में स्थापित एक मूर्ति

रोडिन की प्रतिभा इतनी महान है कि कई मूर्तिकार अभी भी उनकी नकल करने की कोशिश कर रहे हैं, लेकिन अपने तरीके से। इसलिए इतालवी मास्टरएक धातु ग्रिड से मूल आंकड़े बनाता है।

रोडिन की मूर्तिकला "द थिंकर" न केवल कला पारखी लोगों के बीच, बल्कि उन लोगों के बीच भी दुनिया में सबसे ज्यादा पहचानी जाने वाली है, जो इससे दूर हैं। सरल गुरु अपने चरित्र की मनोदशा और स्थिति को केवल एक मुद्रा की सहायता से व्यक्त करने में सक्षम थे। अब मूर्तिकला न केवल पेरिस में देखी जा सकती है, इसकी कई प्रतियाँ दुनिया के प्रमुख संग्रहालयों में प्रदर्शित की जाती हैं।

लेखक के बारे में

फ्रांसीसी मास्टर फ्रेंकोइस अगस्टे रेने रोडिन आधुनिक मूर्तिकला के संस्थापकों में से एक हैं। उनका जन्म 12 नवंबर, 1840 को पेरिस में हुआ था। École Gratuite de Dessin से स्नातक करने के बाद, उन्होंने बार-बार स्कूल ऑफ़ फाइन आर्ट्स में प्रवेश लेने का प्रयास किया। अपनी युवावस्था में, उन्होंने एक डेकोरेटर का काम करते हुए जीवनयापन किया, और अधिकांश प्रसिद्ध कृतियां, मूर्तिकला "द थिंकर" सहित, रोडिन पहले से ही वयस्कता में बनाया गया था।

60 वर्ष की आयु में, मूर्तिकार प्रसिद्ध हो गया, उसने बर्नार्ड शॉ, जॉर्जेस क्लेमेंस्यू, रसायनज्ञ मार्सेलिन बर्थेलोट और अर्जेंटीना के राष्ट्रपति सहित अपने समय के सबसे अमीर और सबसे प्रसिद्ध लोगों के आदेशों को पूरा किया। 1914-1915 में। वह पोप बेनेडिक्ट XV की आवक्ष प्रतिमा बनाता है। उच्च कमाई ने रोडिन को अपनी कार्यशाला आयोजित करने और युवा प्रतिभाशाली मूर्तिकारों को सहायक के रूप में नियुक्त करने की अनुमति दी, जिसमें एंटोनी बोर्डेल, अरिस्टाइड मैयोल शामिल थे।

रोडिन की मृत्यु 77 वर्ष की आयु में 1917 में न्यूमोनिया से मीडॉन में उनके विला में हुई, जिससे उनके सभी कार्यों और पांडुलिपियों को उनकी वसीयत में राज्य को छोड़ दिया गया।

रचनात्मक विधि और शैली

रॉडिन के काम में पाया जाने वाला मुख्य उद्देश्य गति में मानव आकृति की छवि है। इसे संप्रेषित करने के प्रयास में, उन्होंने मूर्तिकला को एक स्थिर वस्तु के रूप में नहीं, बल्कि गतिमान जनसमूह के एक निश्चित केंद्र के रूप में माना। इस प्रकार की कला की शैक्षणिक परंपरा ने कुछ नियमों को निर्धारित किया, विशेष रूप से कि आकृति का सिर या तो सीधा या सहायक पैर की रेखा के साथ संरेखित होना चाहिए। इस हठधर्मिता को तोड़ने वाले पहले लोगों में से एक अगस्टे रोडिन थे। थिंकर, अपनी अनूठी रचना और तकनीक के साथ, अपने लेखक की नवीनता का सबसे अच्छा प्रमाण है।

रोडिन ने पेशेवर सिस्टरों की सेवाओं का उपयोग नहीं किया। उसने काम पर रखा आम लोग, और अक्सर, एक निश्चित आंदोलन का अभ्यास करने के लिए, वे बस नग्न अवस्था में मूर्तिकार के सामने चले, और उस समय उन्होंने मिट्टी से रेखाचित्र बनाए और उन्हें चित्रित किया।

दूसरा मुख्य विशेषतारोडिन की मूर्तिकला इसकी भावनात्मकता है। उनके सभी पात्र भावनाओं (दुख, निराशा, दर्द, प्रेम) से अभिभूत हैं, और उन्होंने इन अवस्थाओं को प्रदर्शित करते हुए अधिकतम प्रेरकता हासिल की। रोडिन ने कहा कि उनका "विचारक" न केवल मस्तिष्क के साथ सोचता है, जैसा कि भ्रूभंग भौहें, संकुचित होंठ और भड़की हुई नासिका से प्रकट होता है, बल्कि पूरे शरीर के साथ, पीठ और पैरों, बाहों की हर मांसपेशी के साथ।

रचना "नरक के द्वार"

जिस समय थिंकर बनाया जा रहा था, उस समय रोडिन को बहुत कम जाना जाता था। 1885 में, उन्हें सरकार से एक गेट बनाने का आदेश मिला राज्य संग्रहालयपेरिस में। मास्टर ने तीन साल बाद ही काम शुरू किया और उसे कभी खत्म नहीं किया। उनकी मृत्यु के बाद मूर्तिकला डाली गई थी। "द गेट्स ऑफ हेल" उनके जीवन का काम है, जो अब मूर्तिकार को समर्पित संग्रहालय में एक योग्य स्थान पर है।

हमारे लिए, यह दिलचस्प है क्योंकि यदि आप गेट के ऊपरी भाग (ऊपर चित्र) पर ध्यान देते हैं, तो आप रचना के केंद्र में एक विचारक की परिचित आकृति देखेंगे। गुरु का गैर-मानक और मूल विचार सच्ची प्रशंसा का परिणाम था " ईश्वरीय सुखान्तिकी» दांते। गेट की संरचना में 108 आंकड़े हैं, उनमें से अधिकांश मानव दोषों के रूप हैं जो अनिवार्य रूप से उसके सामने प्रकट होंगे जब उसके बाद के दरवाजे खुलेंगे। रॉडिन द्वारा "विचारक" की मूर्ति वास्तव में गेट पर आकृति की एक विस्तृत प्रति है। लेखक ने इसे दांते के बाहरी समानता की विशेषताएं दीं, यही वजह है कि मूर्तिकला को मूल रूप से "द पोएट" कहा जाता था। हालांकि बाद में मिल गई सार्वभौमिक छविबनाने वाला। रोडिन के अनुसार, उनके विचारक शाश्वत प्रश्न पूछते हैं: "मैं कौन हूँ?", "मैं कहाँ से आया हूँ और मैं कहाँ जाता हूँ?", "मेरा लक्ष्य क्या है?"।

मूर्तिकला का वर्णन

प्रारंभ में, लेखक ने एक छोटी मूर्तिकला बनाई, जिसकी ऊँचाई लगभग 76 सेमी थी। इसे गेट्स ऑफ़ हेल संग्रहालय में प्रदर्शित करने का इरादा था। इस पर काम दो साल (1880-1882) तक चला, और केवल 1902 में पूर्ण मानव विकास में एक मूर्ति बनाई गई।

अतुल्य यथार्थवाद वह है जो सबसे पहले थिंकर के दर्शक को प्रभावित करता है। रोडिन ने इसे कांस्य से बनाया था जीवन का आकार. मूर्ति को एक पत्थर की चौकी पर रखा गया है और यह एक नग्न पुरुष आकृति का प्रतिनिधित्व करती है। माइकलएंजेलो के काम के प्रशंसक होने के नाते, लेखक ने प्रसिद्ध इतालवी की शैली की सर्वोत्तम परंपराओं में अपना काम किया। प्रतिमा की ऊंचाई लगभग 181 सेमी है।एक नग्न व्यक्ति अपनी कोहनी को अपने घुटने पर टिकाए हुए एक चट्टान पर बैठता है। उनका पूरा फिगर गहरी विचारशीलता को दर्शाता है।

आप मूर्तिकला कहाँ देख सकते हैं?

थिंकर को पहली बार 1888 में कोपेनहेगन में जनता के सामने पेश किया गया था। ज़ूम इन किया पूर्ण उँचाईरोडिन ने 1904 में पेरिस के एक सैलून में एक प्रति प्रदर्शित की। दो साल बाद कांस्य मूर्तिकलापैंथियन में स्थापित। जैसा कि रोडिन ने उद्घाटन के समय कहा था, द थिंकर (लेख में फोटो देखी जा सकती है) फ्रांसीसी श्रमिकों के लिए एक स्मारक है, जो काम के मूल विचार के साथ बिल्कुल फिट नहीं है। लेखक की मृत्यु के बाद, मूर्तिकला को 1922 में बिरनो होटल में उनके नाम पर संग्रहालय में स्थानांतरित कर दिया गया, जहां यह अभी भी स्थित है।

विचारक की प्रतियां

समकालीनों के लिए विचारक का स्टॉकी आंकड़ा टाइटैनिक शक्ति और मजबूत मानसिक तनाव का व्यक्तिकरण था। भविष्य में, यह वह थी जिसे दर्शन के प्रतीक के रूप में इस्तेमाल किया जाने लगा। आम जनता के सामने प्रस्तुति के बाद, मूर्तिकला को देखने वाले सभी लोगों को उससे प्यार हो गया। लेखक के जीवनकाल में भी, उनकी अनुमति से, 10 कांस्य प्रतियाँ डाली गईं, जो न केवल फ्रांस में, बल्कि पूरे यूरोप में फैली हुई थीं। अब इसकी 20 आधिकारिक प्रतियाँ हैं, जो दुनिया के विभिन्न भागों में प्रस्तुत की जाती हैं। कोपेनहेगन में मूर्तियों सहित, फिलाडेल्फिया में रोडिन संग्रहालय के द्वार पर, कोलंबिया विश्वविद्यालय के दर्शनशास्त्र विभाग के भवन के सामने, मेलबोर्न, जिनेवा, आदि की गैलरी में, खुद रोडिन के अनुरोध पर, की एक कम प्रति मीडॉन में उनकी कब्र पर थिंकर स्थापित किया गया था।

मूर्तिकला के लिए मॉडल

रचनात्मकता का शिखर फ्रांसीसी मूर्तिकारमूर्तिकला "द थिंकर" पर विचार करने की प्रथा है। रोडिन ने शानदार कौशल के साथ न केवल चरित्र की आंतरिक पीड़ा, बल्कि एक पुष्ट शरीर की सुंदरता को भी व्यक्त किया। आपको यह समझने के लिए शरीर रचना विज्ञान का विशेषज्ञ होने की ज़रूरत नहीं है कि मांसपेशियों की नमनीयता और अनुपात एकदम सही हैं। एक मॉडल के रूप में, रोडिन ने अल्पज्ञात फ्रांसीसी मुक्केबाज जीन ब्यू को आमंत्रित किया, जिन्होंने मुख्य रूप से पेरिस में रेड लाइट डिस्ट्रिक्ट में प्रदर्शन करके अपना जीवनयापन किया। यह उनसे था कि मूर्तिकार ने शारीरिक शक्ति से संपन्न एक नायक का निर्माण किया। हालाँकि, जीन बो, जिनकी तस्वीर आप ऊपर देख रहे हैं, उन्होंने न केवल इस काम के लिए, बल्कि कुछ अन्य लोगों के लिए भी तस्वीरें खिंचवाईं।

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