डीप पर्पल की सबसे संपूर्ण जीवनी। रॉक इनसाइक्लोपीडिया

गहरा बैंगनीफरवरी 1968 में हार्टफोर्ड, इंग्लैंड में गठित एक ब्रिटिश रॉक बैंड है। उन्हें 70 के दशक की सबसे उल्लेखनीय और प्रभावशाली हार्ड रॉक कलाकारों में से एक माना जाता है। संगीत समीक्षक डीप पर्पल को हार्ड रॉक के संस्थापकों में से एक मानते हैं और प्रगतिशील रॉक और हेवी मेटल के विकास में उनके योगदान की प्रशंसा करते हैं। डीप पर्पल की "क्लासिक" रचना के संगीतकारों (विशेष रूप से, गिटारवादक रिची ब्लैकमोर, कीबोर्डिस्ट जॉन लॉर्ड, ड्रमर इयान पेस) को गुणी वादक माना जाता है। दुनिया भर में उनके एल्बम की 100 मिलियन से अधिक प्रतियां बिक चुकी हैं।

डीप पर्पल की पहली पंक्ति (इवांस, लॉर्ड, ब्लैकमोर, सिम्पर, पेस)

समूह के अस्तित्व के 40 से अधिक वर्षों के इतिहास में, इसकी संरचना कई बार बदली है, कुल मिलाकर, समूह में 14 लोगों ने अलग-अलग समय पर प्रदर्शन किया। ड्रमर इयान पेस एकमात्र संगीतकार हैं जिन्हें डीप पर्पल के सभी लाइनअप में दिखाया गया है।

डीप पर्पल लाइनअप को आमतौर पर मार्क एक्स (संक्षेप में एमकेएक्स) क्रमांकित किया जाता है, जहां एक्स लाइनअप की संख्या है। वहाँ दो हैं विभिन्न तरीकेक्रमांकन - कालानुक्रमिक और व्यक्तिगत। पहला इस तथ्य के कारण दो लाइनअप अधिक देता है कि 1984 और 1992 में बैंड मार्क 2 लाइनअप में लौट आया। इस अनिश्चितता के कारण, बैंड के प्रशंसक अक्सर लाइनअप को उन सदस्यों के नाम से संदर्भित करते हैं जिन्हें प्रतिस्थापित किया गया था।

मार्क 2 लाइन-अप (गिलान, ब्लैकमोर, ग्लोवर, लॉर्ड, पेस) को "क्लासिक" डीप पर्पल लाइन-अप माना जाता है, क्योंकि यह इस लाइन-अप में था कि समूह ने दुनिया भर में प्रसिद्धि हासिल की और हार्ड रॉक क्लासिक्स इन रॉक, फायरबॉल और मशीन हेड को रिकॉर्ड किया। इसके बाद, यह लाइन-अप दो बार और मिला और समूह द्वारा आज तक जारी किए गए 19 में से कुल 7 स्टूडियो एल्बम रिकॉर्ड किए गए।

नई लाइन-अप की पूरी क्षमता का एहसास 1969 के अंत में हुआ, जब डीप पर्पल ने एक नया एल्बम रिकॉर्ड करना शुरू किया। जैसे ही समूह स्टूडियो में इकट्ठा हुआ, ब्लैकमोर ने स्पष्ट रूप से कहा: में नयी एल्बमकेवल सबसे रोमांचक और नाटकीय ही प्रवेश करेगा। वह आवश्यकता, जिससे सभी सहमत थे, कार्य का मूलमंत्र बन गई। डीप पर्पल इन रॉक पर काम सितंबर 1969 से अप्रैल 1970 तक चला। एल्बम की रिलीज़ में कई महीनों की देरी हुई, जब तक कि दिवालिया टेट्राग्रामटन को वार्नर ब्रदर्स ने खरीद नहीं लिया, जिसे स्वचालित रूप से डीप पर्पल अनुबंध विरासत में मिला।

इस बीच, वार्नर ब्रदर्स। अमेरिका में लाइव इन कॉन्सर्ट जारी किया - लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ एक रिकॉर्डिंग - और हॉलीवुड बाउल में प्रदर्शन के लिए बैंड को अमेरिका बुलाया। 9 अगस्त को कैलिफ़ोर्निया, एरिज़ोना और टेक्सास में कुछ और कार्यक्रमों के बाद, डीप पर्पल ने खुद को एक और संघर्ष में पाया: इस बार प्लम्पटन नेशनल जैज़ फेस्टिवल के मंच पर। रिची ब्लैकमोर, यस के देर से आने वालों को कार्यक्रम में अपना समय नहीं देना चाहते थे, उन्होंने मिनी स्टेज पर आगजनी की और आग लगा दी, जिसके परिणामस्वरूप बैंड पर जुर्माना लगाया गया और उनके प्रदर्शन के लिए उन्हें लगभग कुछ भी नहीं मिला। अगस्त का बाकी समय और सितंबर की शुरुआत बैंड ने स्कैंडिनेविया के दौरे पर बिताई।

एल्बम इन रॉक सितंबर 1970 में जारी किया गया था; यह यूके एल्बम चार्ट पर नंबर 4 पर चढ़ गया और एक साल से अधिक समय तक शीर्ष तीस सूचियों में रहा (यूएस में, केवल 143 नंबर तक बढ़ गया)। प्रबंधन एल्बम की सामग्री में से एक का चयन करने में असमर्थ था, और बैंड तत्काल कुछ रिकॉर्ड करने के लिए स्टूडियो में गया। लगभग अनायास निर्मित, "ब्लैक नाइट" यूके सिंगल्स चार्ट पर डीप पर्पल को नंबर 2 पर ले आया और कुछ समय के लिए बन गया। कॉलिंग कार्डसमूह.

दिसंबर 1970 में, टिम राइस के लिब्रेटो पर आधारित एंड्रयू लॉयड वेबर द्वारा लिखित एक रॉक ओपेरा, "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार" रिलीज़ हुआ, जो एक विश्व क्लासिक बन गया। इयान गिलान ने एल्बम के मूल (स्टूडियो) संस्करण में शीर्षक भाग का प्रदर्शन किया। 1973 में, फिल्म "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार" रिलीज हुई थी, जो जीसस की भूमिका में टेड नीली (जन्म टेड नीली) की व्यवस्था और गायन से मूल फिल्म से अलग थी।

फ़ायरबॉल को यूके में जुलाई में और यूएस में अक्टूबर में रिलीज़ किया गया था। समूह ने एक अमेरिकी दौरा आयोजित किया, और दौरे का ब्रिटिश हिस्सा लंदन के अल्बर्ट हॉल में एक भव्य शो के साथ समाप्त हुआ, जहां संगीतकारों के आमंत्रित माता-पिता को शाही बॉक्स में ठहराया गया था।

डीप पर्पल सहमत हो गया बिन पेंदी का लोटाउनके मोबाइल स्टूडियो मोबाइल के उपयोग के बारे में, जो कॉन्सर्ट हॉल "कैसीनो" के पास स्थित होना चाहिए था। बैंड के आगमन के दिन, फ्रैंक ज़प्पा और द मदर्स ऑफ इन्वेंशन (जहां डीप पर्पल के सदस्य भी गए थे) के प्रदर्शन के दौरान, दर्शकों में से किसी द्वारा छत पर भेजे गए रॉकेट लॉन्चर से एक शॉट के कारण आग लग गई। इमारत जलकर खाक हो गई और बैंड ने एक खाली ग्रैंड होटल किराए पर ले लिया, जहाँ उन्होंने रिकॉर्ड पर काम पूरा किया। नए नक्शेकदम पर, बैंड के सबसे प्रसिद्ध गीतों में से एक, "स्मोक ऑन द वॉटर" बनाया गया। किंवदंती के अनुसार, गिलन ने धुएं में डूबी झील की सतह पर खिड़की से बाहर देखते हुए एक नैपकिन पर पाठ का रेखाचित्र बनाया था, और शीर्षक रोजर ग्लोवर द्वारा सुझाया गया था, जिसने कथित तौर पर सपना देखा था बुरा अनुभवऔर उसने जागते हुए दोहराया, "पानी पर धुआं, पानी पर धुआं।"

मशीन हेड एल्बम मार्च 1972 में जारी किया गया था, यूके में नंबर एक पर पहुंच गया और अमेरिका में इसकी 3 मिलियन प्रतियां बिकीं, जहां सिंगल स्मोक ऑन द वॉटर ने बिलबोर्ड पर शीर्ष पांच में प्रवेश किया।

जुलाई 1972 में, डीप पर्पल ने अगला रिकॉर्ड करने के लिए रोम के लिए उड़ान भरी स्टूडियो एलबम(बाद में हू डू वी थिंक वी आर शीर्षक के तहत प्रकाशित)। समूह के सभी सदस्य नैतिक और मनोवैज्ञानिक रूप से थके हुए थे, काम घबराहट भरे माहौल में हुआ - ब्लैकमोर और गिलान के बीच बढ़े हुए विरोधाभासों के कारण भी। 9 अगस्त को, स्टूडियो का काम बाधित हो गया और डीप पर्पल जापान चला गया। यहां आयोजित संगीत समारोहों की रिकॉर्डिंग को मेड इन जापान एल्बम में शामिल किया गया था।

ब्लैकमोर ने कहा, "एक लाइव एल्बम का विचार दर्शकों की ऊर्जा के साथ सभी वाद्ययंत्रों को यथासंभव प्राकृतिक बनाना है, जो बैंड से कुछ ऐसा खींचने में सक्षम है जो वह स्टूडियो में कभी नहीं बना सकता था।"

1972 में, डीप पर्पल पाँच बार अमेरिका के दौरे पर गये और छठा दौरा ब्लैकमोर की बीमारी के कारण बाधित हो गया। वर्ष के अंत तक, रिकॉर्ड्स के कुल प्रसार के मामले में, लेड जेपेलिन और रोलिंग स्टोन्स को पछाड़ते हुए डीप पर्पल को दुनिया का सबसे लोकप्रिय समूह घोषित किया गया।

गहरा बैंगनी। 2004

मिश्रण कंठ संगीत गिटार बास-गिटार कीबोर्ड ड्रम
मार्क 1 रॉड इवांस रिची ब्लैकमोर निक सिम्पर जॉन लॉर्ड इयान पेस
मार्क 2 इयान गिलान रोजर ग्लोवर
मार्क 3 डेविड कवरडेल ग्लेन ह्यूजेस
मार्क 4 टॉमी बोलिन
मार्क 5 (2ए, 2.2) इयान गिलान रिची ब्लैकमोर रोजर ग्लोवर
मार्क 6(5) जो लिन टर्नर
मार्क 7 (2बी, 2.3) इयान गिलान
मार्क 8(6) जो सैट्रियानी
मार्क 9(7) स्टीव मोर्स
मार्क 10(8) डॉन ऐरी

स्टार ट्रेक डीप पर्पल:

डीप पर्पल की प्रसिद्धि का चरम पिछली शताब्दी के सत्तर के दशक में आया था, लेकिन इसे अभी भी पसंद किया जाता है और सराहा जाता है, क्योंकि बैंड आधुनिक रॉक के मूल में खड़ा था। 1968 की सर्दियों में, जॉन लॉर्ड, ऑर्गेनिस्ट और जैज़ प्रशंसक, रिची ब्लैकमोर, जिन्होंने पूर्वस्कूली उम्र से गिटार से नाता नहीं तोड़ा था, और प्रतिभाशाली ड्रमर इयान पेस एक प्रोजेक्ट लेकर आए। गहरा शीर्षकबैंगनी।


एक गायक के रूप में, उन्होंने रॉड इवांस को आमंत्रित किया, जिनके पास एक मनमोहक गाथागीत आवाज है, और निक सिम्पर को बास गिटार पर। इस रचना में, टीम ने डिस्क "द शेड्स ऑफ डीप पर्पल" जारी की, जिसने संयुक्त राज्य अमेरिका में एक विस्फोटित बम का प्रभाव पैदा किया - अमेरिकियों ने ब्रिटिश टीम को एक धमाके के साथ लिया, और वह तुरंत शीर्ष पांच में प्रवेश कर गया। सफलता ने अगले दो एल्बम - द बुक ऑफ़ टैलिसिन" और "डीप पर्पल" को आगे बढ़ाया।


समूह के प्रशंसकों की संख्या में लगातार वृद्धि हुई, टीम ने संयुक्त राज्य अमेरिका के शहरों के दो भव्य दौरे किए। केवल यहीं घर पर धूमिल एल्बियनउसे हठपूर्वक नजरअंदाज किया गया। तब लॉर्ड, ब्लैकमोर और पेस ने भारी बदलाव का सहारा लिया: डीप पर्पल ने इवांस और सिम्पर को छोड़ दिया, जो अपने साथियों के अनुसार, अपनी सीमा तक पहुंच गए थे और आगे विकास नहीं करना चाहते थे। उनका स्थान बास गिटारवादक और कीबोर्डवादक रोजर ग्लोवर और गायक और गीतकार इयान गिलान ने लिया। इस रचना में, डीप पर्पल रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ लंदन के अल्बर्ट हॉल के मंच पर दिखाई दिए।


तब जॉन लॉर्ड द्वारा लिखित "रॉक बैंड और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्टो" बजाया गया, जिसने रॉक और क्लासिक्स के प्रशंसकों की टीम के चारों ओर रैली की। और 1970 में, एक और एल्बम रिलीज़ हुआ - "डीप पर्पल इन रॉक"। यह एक पूरी तरह से नया उत्पाद था: शक्तिशाली स्वर और भारी रिफ़, उच्च मात्रा और गंभीर ड्रम। अब आप इससे किसी को आश्चर्यचकित नहीं करेंगे - कोई भी "मेटल" बैंड ऐसी तकनीकों का उपयोग करता है। लेकिन उन वर्षों में, डीप पर्पल ने पूरी दुनिया में हलचल मचा दी।


फिर टीम यूरोपीय दौरे पर गई, लॉर्ड को फिल्म के लिए संगीत लिखने के लिए आमंत्रित किया गया, और गिलन को अब तक के सबसे महान रॉक ओपेरा - "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार" में मुख्य भूमिका निभाने के लिए आमंत्रित किया गया। लेकिन कुछ वर्षों के बाद, समूह की लड़ाई की भावना कम होने लगी। पहले ग्लोवर और गिलान ने टीम छोड़ी, फिर ब्लैकमोर ने टीम छोड़ी। उनकी जगह अन्य कलाकारों ने ले ली और एक साल बाद शानदार डीप पर्पल का अस्तित्व समाप्त हो गया।

और केवल 1986 में, लॉर्ड, ब्लैकमोर, पेस, गिलान और ग्लोवर फिर से एक साथ आए और डिस्क "द हाउस ऑफ़ ब्लू लाइट" जारी की, जिसमें समूह के सर्वश्रेष्ठ हिट शामिल थे।

100 राग चयन

जीवनी

डीप पर्पल (उच्चारण डीप पर्पल) फरवरी 1968 में गठित एक ब्रिटिश हार्ड रॉक बैंड है (मूल रूप से राउंडअबाउट नाम के तहत) और इसे 1970 के दशक के सबसे उल्लेखनीय और प्रभावशाली हेवी मेटल बैंड में से एक माना जाता है। संगीत समीक्षक डीप पर्पल को हार्ड रॉक के संस्थापकों में से एक कहते हैं और प्रगतिशील रॉक और हेवी मेटल के विकास में उनके योगदान की प्रशंसा करते हैं। डीप पर्पल की "क्लासिक" रचना के संगीतकारों (विशेष रूप से, गिटारवादक रिची ब्लैकमोर, कीबोर्डिस्ट जॉन लॉर्ड, ड्रमर इयान पेस) को गुणी वादक माना जाता है।

पृष्ठभूमि
समूह के निर्माण के आरंभकर्ता और मूल अवधारणा के लेखक ड्रमर क्रिस कर्टिस थे, जिन्होंने 1966 में द सर्चर्स छोड़ दिया और अपना करियर फिर से शुरू करने का इरादा किया। 1967 में, उन्होंने उद्यमी टोनी एडवर्ड्स को प्रबंधक के रूप में नियुक्त किया, जो उस समय अपनी पारिवारिक एजेंसी ऐलिस एडवर्ड्स होल्डिंग्स लिमिटेड में वेस्ट एंड में काम कर रहे थे, लेकिन संगीत व्यवसाय में भी शामिल थे, और गायिका आयशिया (आयशीया, बाद में टीवी शो लिफ्ट ऑफ की होस्ट) की मदद कर रहे थे। उस समय जब कर्टिस अपनी वापसी की योजना पर विचार कर रहे थे, कीबोर्डिस्ट जॉन लॉर्ड भी एक चौराहे पर थे: उन्होंने आर्ट वुड (रॉन के भाई) द्वारा इकट्ठे किए गए रिदम एंड ब्लूज़ ग्रुप द आर्टवुड्स को छोड़ दिया था और टूरिंग में प्रवेश किया था रचना दफ्लावरपॉट मेन, एक समूह है जो पूरी तरह से हिट लेट्स गो टू सैन फ्रांसिस्को को बढ़ावा देने के लिए बनाया गया है। प्रसिद्ध "टैलेंट स्काउट" विकी विकम की एक पार्टी में, वह गलती से कर्टिस से मिले, और वह एक नए समूह की परियोजना से प्रभावित हुए, जिसके सदस्य "हिंडोला की तरह" आते और जाते थे: इसलिए इसका नाम राउंडअबाउट पड़ा। हालाँकि, जल्द ही, यह पता चला कि कर्टिस अपनी "एसिड" दुनिया में रहता है। प्रोजेक्ट छोड़ने से पहले, जिसका तीसरा सदस्य जॉर्ज रॉबिन्स, पूर्व क्रायिन शेम्स बेसिस्ट था, कर्टिस ने कहा कि उनके मन में हैम्बर्ग में रहने वाले एक अंग्रेज राउंडअबाउट के लिए "एक शानदार गिटारवादक" था।
गिटारवादक रिची ब्लैकमोर, अपनी कम उम्र के बावजूद, इस समय तक जीन विंसेंट, माइक डी और द जयवॉकर्स, स्क्रीमिंग लॉर्ड सच, द आउटलॉज़ (निर्माता जो मीक का स्टूडियो समूह) और नील क्रिश्चियन और क्रूसेडर्स जैसे संगीतकारों के साथ खेलने में कामयाब रहे, जिनकी बदौलत वह जर्मनी पहुंचे (जहां उन्होंने अपना खुद का बैंड, द थ्री मस्किटर्स की स्थापना की)। राउंडअबाउट में ब्लैकमोर का पहला प्रयास कर्टिस (जो फिर लिवरपूल में आया) के लापता होने के साथ हुआ और असफल रहा, लेकिन एडवर्ड्स (अपनी चेकबुक के साथ) कायम रहा, और जल्द ही दिसंबर 1967 में गिटारवादक फिर से ऑडिशन के लिए हैम्बर्ग से उड़ान भरी। जॉन लॉर्ड:
रिची एक ध्वनिक गिटार के साथ मेरे अपार्टमेंट में आया और हमने तुरंत एंड द एड्रेस और मैंड्रेक रूट लिखा। हमने एक शानदार शाम बितायी। यह तुरंत स्पष्ट हो गया कि वह अपने आसपास मूर्खों को बर्दाश्त नहीं करेगा, लेकिन मुझे यह पसंद आया। वह उदास दिखता था, लेकिन वह हमेशा ऐसा ही रहता था।
समूह में जल्द ही डेव कर्टिस (पूर्व-डेव कर्टिस और ट्रेमर्स) और ड्रमर बॉबी वुडमैन शामिल हो गए, जो उस समय फ्रांस में रह रहे थे, जो 1950 के दशक में, छद्म नाम बॉबी क्लार्क के तहत, विंस टेलर के प्लेबॉयज़ समूह में खेलते थे, साथ ही वाइल्डकैट्स में मार्टी वाइल्ड के साथ भी खेलते थे। जॉन लॉर्ड ने याद करते हुए कहा, "रिची ने वुडमैन को जॉनी हैलीडे के बैंड में देखा और वह आश्चर्यचकित था कि उसने अपनी किट में एक साथ दो ड्रम का इस्तेमाल किया था।"
कर्टिस के चले जाने के बाद, लॉर्ड और ब्लैकमोर ने एक बास वादक की तलाश फिर से शुरू की। लॉर्ड ने याद करते हुए कहा, "चुनाव निक सिम्पर पर सिर्फ इसलिए पड़ा क्योंकि वह द फ्लावरपॉट मेन में भी थे।" इसके अलावा, वह लेस शर्ट के प्रति पक्षपाती थे, जो रिची को पसंद था। रिची ने आम तौर पर मामले के बाहरी हिस्से पर अधिक ध्यान दिया। सिम्पर (जिन्होंने जॉनी किड और द न्यू पाइरेट्स में भी अभिनय किया था) ने अपनी स्वयं की स्वीकारोक्ति के अनुसार, इस प्रस्ताव को तब तक गंभीरता से नहीं लिया जब तक उन्हें पता नहीं चला कि वुडमैन, जिसे वह अपना आदर्श मानते थे, नए समूह में शामिल थे। लेकिन जैसे ही चौकड़ी ने दक्षिण हर्टफोर्डशायर के एक बड़े फार्म डेव्स हॉल में रिहर्सल शुरू की, यह स्पष्ट हो गया कि यह ड्रमर ही था जो अपने लीग से बाहर था। समग्र चित्र. अलग होना आसान नहीं था, क्योंकि उनके साथ सभी के निजी रिश्ते बहुत अच्छे थे.
समानांतर में, एक गायक की खोज जारी रही: समूह ने, अन्य लोगों के बीच, रॉड स्टीवर्ट की बात सुनी, जो सिम्पर के अनुसार, "भयानक था," और यहां तक ​​कि स्पूकी टूथ से माइक हैरिसन को पकड़ने की कोशिश की, जो ब्लैकमोर याद करते हैं, "इसके बारे में सुनना भी नहीं चाहते थे।" टेरी रीड, जिनके पास संविदात्मक दायित्व थे, ने भी इनकार कर दिया। कुछ बिंदु पर, ब्लैकमोर ने हैम्बर्ग लौटने का फैसला किया, लेकिन लॉर्ड और सिम्पर ने उसे डेनमार्क में रिहर्सल की अवधि के लिए कम से कम रहने के लिए राजी किया, जहां लॉर्ड पहले से ही अच्छी तरह से जाना जाता था। वुडमैन के जाने के बाद, 22 वर्षीय गायक रॉड इवांस और ड्रमर इयान पेस समूह में शामिल हो गए, दोनों ने पहले द एमआई5 (एक समूह जिसने बाद में 1967 में द मेज़ नाम से दो एकल जारी किए थे) में अभिनय किया था। एक नई लाइन-अप के साथ, एक नए नाम के तहत लेकिन फिर भी प्रबंधक एडवर्ड्स द्वारा प्रबंधित, पंचक ने डेनमार्क का एक छोटा दौरा किया।
इस तथ्य पर कि नाम बदलने की आवश्यकता है, समूह के सभी सदस्य पहले से सहमत थे।
डीव्स हॉल में हमने एक सूची बनाई विकल्प. लगभग ऑर्फ़ियस को चुना। ठोस भगवान यह हमें बहुत कट्टरपंथी लग रहा था। सूची में था और सुगरलम्प। और एक सुबह एक नया विकल्प डीप पर्पल आया। तनावपूर्ण बातचीत के बाद पता चला कि रिची इसे लाया था। क्योंकि ये उनकी दादी का पसंदीदा गाना था.
जॉन लॉर्ड
शैली और छवि
पहले तो बैंड के सदस्यों को इस बात का स्पष्ट अंदाज़ा नहीं था कि वे कौन सी दिशा चुनेंगे, लेकिन धीरे-धीरे वेनिला फ़ज उनका मुख्य रोल मॉडल बन गया। जॉन लॉर्ड स्पीकेसी क्लब में बैंड के संगीत कार्यक्रम से अभिभूत हो गए और उन्होंने पूरी शाम गायक/ऑर्गेनिस्ट मार्क स्टीन के साथ तकनीक और ट्रिक्स के बारे में बातचीत करते हुए बिताई। टोनी एडवर्ड्स, अपने स्वयं के प्रवेश द्वारा, उस संगीत को बिल्कुल नहीं समझते थे जिसे समूह ने बनाना शुरू किया था, लेकिन उन्हें अपने शिष्यों की प्रवृत्ति और स्वाद पर विश्वास था।
बैंड का स्टेज शो शोमैन ब्लैकमोर को ध्यान में रखकर डिज़ाइन किया गया था (निक सिम्पर ने बाद में कहा कि उन्होंने रिची के बगल वाले दर्पण पर अपने समुद्री डाकू को दोहराते हुए बहुत समय बिताया)। जॉन लॉर्ड:
रिची ने पहले दिन से ही मुझे अपनी तरकीबों से प्रभावित किया। वह शानदार लग रहा था, लगभग एक बैले डांसर जैसा। यह 60 के दशक के मध्य का स्कूल था: सिर के पीछे एक गिटार, हर चीज़ जो ब्राउन की तरह! ..

बैंड के सदस्यों ने अपने पैसे से टोनी एडवर्ड्स के मिस्टर फिश बुटीक में कपड़े पहने। "यह कपड़े बहुत अच्छे लग रहे थे, लेकिन चालीस मिनट के बाद यह सिलवटों से उखड़ने लगे। कुछ समय के लिए हम वास्तव में खुद को पसंद करते थे, लेकिन बाहर से हम भयानक लोगों की तरह दिखते थे," लॉर्ड ने कहा।
19681969. मार्क आई

डीप पर्पल की पहली पंक्ति (इवांस, लॉर्ड, ब्लैकमोर, सिम्पर, पेस)
बैंड को बड़ी संख्या में दर्शकों के सामने प्रदर्शन करने का पहला अवसर अप्रैल 1968 में डेनमार्क में मिला। यह लॉर्ड के लिए परिचित क्षेत्र था (उन्होंने एक साल पहले सेंट वैलेंटाइन्स डे नरसंहार के साथ यहां खेला था), और डेनमार्क बड़े रॉक दृश्य से भी दूर था, जो संगीतकारों के अनुकूल था। "हमने राउंडअबाउट के रूप में शुरुआत करने का फैसला किया," लॉर्ड ने याद किया, "और अगर यह काम नहीं करता, तो डीप पर्पल में बदल दिया गया।" एक अन्य संस्करण (निक सिम्पर द्वारा) के अनुसार, नौका पर नाम बदल गया: “टोनी एडवर्ड्स ने स्वाभाविक रूप से हमें राउंडअबाउट कहा था। लेकिन तभी अचानक एक रिपोर्टर हमारे पास आया, पूछा कि हमें क्या कहा जाता है, और रिची ने जवाब दिया: डीप पर्पल।
इन युद्धाभ्यासों के बारे में डेनिश जनता अंधेरे में रही। बैंड ने अपना पहला शो राउंडअबाउट के रूप में खेला, लेकिन पोस्टरों में फ्लावरपॉट मेन और आर्टवुड्स शामिल थे। डीप पर्पल ने दर्शकों पर सबसे मजबूत प्रभाव डालने की कोशिश की और, जैसा कि सिम्पर याद करते हैं, वे "एक शानदार सफलता" थे। पेस एकमात्र ऐसे व्यक्ति थे जिनके पास इस दौरे की काली यादें थीं। “हार्विच से एसबर्ग तक हम समुद्र के रास्ते गए। हमें देश में काम करने के लिए अनुमति की आवश्यकता थी, और हमारे कागजात ठीक से नहीं थे। बंदरगाह से मुझे सलाखों सहित पुलिस की गाड़ी में सीधे स्टेशन ले जाया गया। मैंने सोचा, अच्छी शुरुआत! वापस लौटने पर मुझे कुत्ते की बदबू आई।"
संयुक्त राज्य अमेरिका में सफलता
सभी पहली सामग्री एल्बम शेड्सडीप पर्पल का निर्माण दो दिनों में किया गया था, निर्माता डेरेक लॉरेंस के निर्देशन में हाईली (बालकोम्बे, इंग्लैंड) की प्राचीन हवेली में लगभग 48 घंटे के लगातार स्टूडियो सत्र के दौरान, जिसे ब्लैकमोर जॉन मीक के साथ उनके सहयोग से जानते थे।
जून 1968 में, पार्लोफोन रिकॉर्ड्स ने अपना पहला एकल, हश जारी किया, जो अमेरिकी देशी गायक जो साउथ की एक रचना थी। हालाँकि, समूह ने आधार के रूप में बिली जो रॉयल का संस्करण लिया, जिससे समूह केवल उस समय परिचित था। हश को लॉन्च रिलीज़ के रूप में उपयोग करने का विचार जॉन लॉर्ड्स और निक सिम्पर का था (लंदन क्लबों में यह चीज़ बहुत लोकप्रिय थी), और ब्लैकमोर ने इसकी व्यवस्था की। अमेरिका में, एकल नंबर 4 पर पहुंच गया, और कैलिफोर्निया में बेहद लोकप्रिय था। लॉर्ड का मानना ​​है कि इसका कुछ कारण एक भाग्यशाली संयोग था: उस राज्य में उन दिनों, "डीप पर्पल" नामक "एसिड" की एक किस्म का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था। ब्रिटेन में, एकल सफल नहीं रहा, लेकिन यहां समूह ने जॉन पील के टॉप गियर कार्यक्रम पर अपना रेडियो डेब्यू किया: उनके प्रदर्शन ने जनता और विशेषज्ञों पर एक मजबूत प्रभाव डाला।
दूसरा एल्बमटैलीसिन की पुस्तक का निर्माण बैंड द्वारा मूल फॉर्मूले के अनुसार किया गया था, इसकी मुख्य उम्मीदें कवर संस्करणों पर थीं। केंटुकी वुमन और रिवर डीप माउंटेन हाई को मध्यम सफलता मिली, लेकिन यह रिकॉर्ड को अमेरिकी "बीस" में धकेलने के लिए पर्याप्त था। अपने आप में, यह तथ्य कि अक्टूबर 1968 में अमेरिका में रिलीज़ किया गया एल्बम, केवल 9 महीने बाद (और रिकॉर्ड कंपनी के किसी भी समर्थन के बिना) इंग्लैंड में प्रदर्शित हुआ, ने संकेत दिया कि ईएमआई ने समूह में रुचि खो दी थी। सिम्पर ने याद करते हुए कहा, "अमेरिका में, हम तुरंत बड़े व्यवसाय में रुचि रखते थे।" ब्रिटेन में ईएमआई, उन मूर्ख बूढ़ों ने हमारे लिए कुछ नहीं किया।”
डीप पर्पल ने 1968 के उत्तरार्ध का अधिकांश समय अमेरिका में बिताया, जहां निर्माता डेरेक लॉरेंस के माध्यम से उन्होंने कॉमेडियन बिल कॉस्बी के टेट्राग्रामटन रिकॉर्ड्स लेबल के साथ हस्ताक्षर किए। संयुक्त राज्य अमेरिका में समूह के प्रवास के दूसरे दिन ही, कॉस्बी के एक मित्र ह्यू हेफनर ने डीप पर्पल को अपने प्लेबॉय क्लब में आमंत्रित किया। प्लेबॉय के आफ्टर डार्क पर बैंड का प्रदर्शन इसके इतिहास में सबसे हास्यपूर्ण क्षणों में से एक बना हुआ है, विशेष रूप से वह एपिसोड जहां रिची ब्लैकमोर शो के मेजबान को गिटार बजाना "सिखाता" है। द डेटिंग गेम पर बैंड के सदस्यों की उपस्थिति और भी अजीब थी, जहां लॉर्ड हारने वालों में से था और बहुत परेशान था (क्योंकि जिस लड़की ने उसे अस्वीकार कर दिया था वह "बहुत सुंदर थी")।
नई दिशा
डीप पर्पल नए साल के लिए घर लौटे और (लॉस एंजिल्स में इंगलवुड फोरम जैसे स्थानों के बाद) यह जानकर अप्रिय आश्चर्य हुआ कि उन्हें खेलने के लिए आमंत्रित किया गया था, उदाहरण के लिए, दक्षिण लंदन में गोल्डमीथ कॉलेज के छात्र संघ के परिसर में। समूह के सदस्यों का आत्म-मूल्यांकन और उनके रिश्ते दोनों बदल गए हैं। निक सिम्पर:
रिची विशेष रूप से इस तथ्य से नाराज़ था कि इवांस और लॉर्ड ने अपनी चीज़ को बी-साइड पर रख दिया था और सिंगल को बेचकर कुछ पैसे कमाए थे। रिची ने मुझसे शिकायत की: रॉड इवांस ने केवल गीत लिखे! जिस पर मैंने उसे उत्तर दिया: कोई भी मूर्ख गिटार रिफ़ की रचना कर सकता है, लेकिन आप एक सार्थक पाठ लिखने का प्रयास करें! .. उसे यह बिल्कुल पसंद नहीं आया। .

बैंड ने मार्च, अप्रैल और मई 1969 संयुक्त राज्य अमेरिका में बिताया, लेकिन अमेरिका लौटने से पहले, वे तीसरे डीप पर्पल एल्बम को रिकॉर्ड करने में कामयाब रहे, जिसने बैंड के भारी और अधिक जटिल संगीत में संक्रमण को चिह्नित किया। इस बीच, जब तक (कई महीने बाद) इसे यूके में रिलीज़ किया गया, तब तक बैंड ने अपना लाइन-अप पहले ही बदल दिया था। मई में, ब्लैकमोर, लॉर्ड और पेस तीनों ने न्यूयॉर्क में गुप्त रूप से मुलाकात की, जहां उन्होंने गायक को बदलने का फैसला किया, जिसकी सूचना दूसरे प्रबंधक जॉन कोलेटा ने दी, जो समूह के साथ यात्रा पर गए थे। पेस ने याद करते हुए कहा, "रॉड और निक समूह में अपनी सीमा तक पहुंच गए।" रॉड के पास गाथागीतों के लिए बहुत अच्छे स्वर थे, लेकिन उनकी सीमाएँ अधिक से अधिक स्पष्ट होती गईं। निक एक महान बेस वादक थे, लेकिन उनकी नज़र भविष्य पर नहीं, अतीत पर थी।" इसके अलावा, इवांस को एक अमेरिकी से प्यार हो गया और वह अचानक अभिनेता बनना चाहता था। सिम्पर के अनुसार, “रॉक 'एन' रोल ने उनके लिए सभी अर्थ खो दिए हैं। उनका मंचीय प्रदर्शन लगातार कमज़ोर होता गया।'' इस बीच, बाकी सदस्यों का तेजी से विकास हुआ और आवाज दिन-ब-दिन कठिन होती गई। डीप पर्पल ने अमेरिकी दौरे पर अपना आखिरी शो क्रीम की पहली शाखा में खेला। उनके बाद, दर्शकों द्वारा हेडलाइनरों को मंच से उतार दिया गया।
गिलान और ग्लोवर
जून में, अमेरिका से लौटने के बाद, डीप पर्पल ने एक नया एकल, हेलेलुजाह रिकॉर्ड करना शुरू किया। इस समय तक, ब्लैकमोर (ड्रमर मिक अंडरवुड, द आउटलॉज़ के एक दोस्त के लिए धन्यवाद) ने (ब्रिटेन में लगभग अज्ञात, लेकिन विशेषज्ञों में रुचि रखने वाले) एपिसोड सिक्स समूह की खोज की, जो द बीच बॉयज़ की भावना में पॉप रॉक का प्रदर्शन करता था, लेकिन एक असामान्य रूप से मजबूत गायक था। ब्लैकमोर लॉर्ड को अपने संगीत कार्यक्रम में ले आए, और वह भी इयान गिलान की आवाज़ की शक्ति और अभिव्यक्ति से प्रभावित हुए। बाद वाला डीप पर्पल में जाने के लिए सहमत हो गया, लेकिन अपनी खुद की रचनाओं को प्रदर्शित करने के लिए वह एपिसोड सिक्स बेसिस्ट रोजर ग्लोवर को अपने साथ स्टूडियो में ले आया, जिसके साथ उसने पहले ही एक मजबूत गीत लेखन जोड़ी बना ली थी। गिलन ने याद किया कि जब वह डीप पर्पल से मिले थे, तो वह मुख्य रूप से जॉन लॉर्ड की बुद्धिमत्ता से प्रभावित हुए थे, जिनसे उन्हें बहुत बुरी उम्मीद थी। इसके विपरीत, ग्लोवर (जो हमेशा कपड़े पहनते थे और बहुत सरल व्यवहार करते थे), डीप पर्पल के सदस्यों की उदासी से भयभीत थे, जिन्होंने "काला पहना था और बहुत रहस्यमय दिखते थे।" ग्लोवर ने हलेलुजाह की रिकॉर्डिंग में भाग लिया, जिससे वह आश्चर्यचकित रह गए, उन्हें तुरंत लाइन-अप में शामिल होने का निमंत्रण मिला और अगले दिन, बहुत झिझक के बाद, उन्होंने इसे स्वीकार कर लिया।
यह उल्लेखनीय है कि जब एकल रिकॉर्ड किया जा रहा था, इवांस और सिम्पर को नहीं पता था कि उनका भाग्य तय हो गया है। अन्य तीन ने लंदन के हैनवेल कम्युनिटी में दिन के दौरान गुप्त रूप से नए गायक और बेसवादक के साथ अभ्यास किया, और शाम को इवांस और सिम्पर के साथ कार्यक्रम बजाया। "यह पर्पल के लिए एक सामान्य कार्यप्रणाली थी," ग्लोवर ने बाद में याद किया। यहां इसे इस प्रकार स्वीकार किया गया: यदि कोई समस्या उत्पन्न होती है, तो मुख्य बात यह है कि प्रबंधन पर भरोसा करते हुए, इसके बारे में सभी को चुप रखना है। यह मान लिया गया था कि यदि आप एक पेशेवर हैं, तो आपको पहले से ही प्राथमिक मानवीय शालीनता छोड़ देनी चाहिए। उन्होंने निकी और रॉड के साथ जो किया उससे मैं बहुत शर्मिंदा हूं। आपका आखिरी संगीत कार्यक्रम पुरानी रचनाडीप पर्पल ने 4 जुलाई 1969 को कार्डिफ़ में दिया। इवांस और सिम्पर को तीन महीने का वेतन दिया गया, और इसके अलावा उन्हें अपने साथ एम्पलीफायर और उपकरण ले जाने की अनुमति दी गई। सिम्पर ने अदालत के माध्यम से 10 हजार पाउंड का और मुकदमा दायर किया, लेकिन आगे की कटौती का अधिकार खो दिया। इवांस थोड़े से संतुष्ट थे और परिणामस्वरूप, अगले आठ वर्षों में, उन्हें पुराने रिकॉर्ड की बिक्री से सालाना 15 हजार पाउंड प्राप्त हुए। एपिसोड सिक्स और डीप पर्पल के प्रबंधकों के बीच एक संघर्ष उत्पन्न हुआ, जिसे 3 हजार पाउंड की राशि के मुआवजे के माध्यम से अदालत के बाहर सुलझा लिया गया।
19691972. मार्क द्वितीय

ब्रिटेन में लगभग अज्ञात रहकर, डीप पर्पल ने धीरे-धीरे अमेरिका में भी अपनी व्यावसायिक क्षमता खो दी। सभी के लिए अप्रत्याशित रूप से, लॉर्ड ने समूह के प्रबंधन को एक नया, अत्यधिक आकर्षक विचार प्रस्तावित किया।
एक ऐसा काम बनाने का विचार जो एक रॉक बैंड द्वारा एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रस्तुत किया जा सके, मेरे मन में द आर्टवुड्स में आया। डेव ब्रुबेक के एल्बम "ब्रुबेक प्लेज़ बर्नस्टीन प्लेज़ ब्रुबेक" ने मुझे इसके लिए प्रेरित किया। रिची दोनों हाथों से पक्ष में थी। इयान और रोजर के आने के कुछ देर बाद, टोनी एडवर्ड्स ने अचानक मुझसे पूछा, "याद है जब तुमने मुझे अपने विचार के बारे में बताया था? आशा है कि यह गंभीर था. खैर, यह यहाँ है: मैंने 24 सितंबर के लिए अल्बर्ट हॉल और लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा किराए पर लिया है। मैं पहले भय में आया, फिर अत्यधिक प्रसन्नता में। मेरे पास काम पर जाने के लिए लगभग तीन महीने थे, और मैंने तुरंत काम शुरू कर दिया। जॉन लॉर्ड
डीप पर्पल के प्रकाशकों ने ऑस्कर विजेता संगीतकार मैल्कम अर्नोल्ड को सहयोग के लिए लाया: उन्हें काम की प्रगति की देखरेख करनी थी, और फिर कंडक्टर के स्टैंड पर खड़ा होना था। परियोजना के लिए अर्नोल्ड का बिना शर्त समर्थन, जिसे कई लोग संदिग्ध मानते थे, ने अंततः सफलता सुनिश्चित की।
बैंड के प्रबंधन को द डेली एक्सप्रेस और ब्रिटिश लायन फिल्म्स में प्रायोजक मिले, जिन्होंने इस कार्यक्रम को फिल्माया। गिलान और ग्लोवर घबराए हुए थे: समूह में शामिल होने के तीन महीने बाद, उन्हें सबसे प्रतिष्ठित स्थान पर ले जाया गया कार्यक्रम की जगहदेशों. ग्लोवर ने याद करते हुए कहा, "जॉन हमारे साथ बहुत धैर्यवान था। हममें से कोई भी संगीत संकेतन को नहीं समझता था, इसलिए हमारे कागजात इस तरह की टिप्पणियों से भरे हुए थे, 'आप उस बेवकूफी भरी धुन की प्रतीक्षा करते हैं, फिर आप मैल्कम को देखते हैं और चार तक गिनते हैं।'
24 सितंबर 1969 को रॉयल अल्बर्ट हॉल में कॉन्सर्ट में रिकॉर्ड किया गया एल्बम कॉन्सर्टो फॉर ग्रुप एंड ऑर्केस्ट्रा (डीप पर्पल और रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत), तीन महीने बाद (अमेरिका में) जारी किया गया था। उन्होंने समूह को प्रेस में चर्चा प्रदान की (जो आवश्यक थी) और ब्रिटिश चार्ट पर हिट हो गए। लेकिन संगीतकारों के बीच निराशा छा गई। लॉर्ड लेखक को अचानक मिली प्रसिद्धि ने रिची को क्रोधित कर दिया। इस अर्थ में गिलान बाद वाले के साथ एकजुटता में थे। “प्रमोटरों ने हमें सवालों से परेशान किया जैसे: ऑर्केस्ट्रा कहाँ है? उसने याद किया. एक ने तो यहां तक ​​कहा: मैं आपको सिम्फनी की गारंटी नहीं दे सकता, लेकिन मैं एक ब्रास बैंड को आमंत्रित कर सकता हूं। इसके अलावा, लॉर्ड को स्वयं एहसास हुआ कि गिलान और ग्लोवर की उपस्थिति समूह के लिए पूरी तरह से अलग क्षेत्र में अवसर खोलती है। इस समय तक, ब्लैकमोर समूह में केंद्रीय व्यक्ति बन गए थे, उन्होंने "यादृच्छिक शोर" (एम्प्लीफायर में हेरफेर करके) के साथ खेलने की एक अनोखी विधि विकसित की और सहकर्मियों से लेड जेपेलिन और ब्लैक सब्बाथ के मार्ग का अनुसरण करने का आग्रह किया। यह स्पष्ट हो गया कि ग्लोवर की समृद्ध, समृद्ध ध्वनि नई ध्वनि का "एंकर" बन गई, और गिलन के नाटकीय, असाधारण स्वर आदर्श रूप से ब्लैकमोर द्वारा प्रस्तावित नए कट्टरपंथी विकास पथ के अनुरूप थे। समूह ने निरंतर संगीत कार्यक्रम गतिविधि के दौरान एक नई शैली पर काम किया: टेट्राग्रामटन कंपनी (जो फिल्मों को वित्तपोषित करती थी और एक के बाद एक असफलताओं का अनुभव करती थी) इस समय तक दिवालियापन के कगार पर थी (फरवरी 1970 तक इसका कर्ज दो मिलियन डॉलर से अधिक था)। समुद्र पार से वित्तीय सहायता के पूर्ण अभाव के कारण, डीप पर्पल को केवल संगीत समारोहों से होने वाली कमाई पर निर्भर रहने के लिए मजबूर होना पड़ा।
विश्वव्यापी सफलता
नई लाइन-अप की पूरी क्षमता का एहसास 1969 के अंत में हुआ, जब डीप पर्पल ने एक नया एल्बम रिकॉर्ड करना शुरू किया। जैसे ही समूह स्टूडियो में इकट्ठा हुआ, ब्लैकमोर ने स्पष्ट रूप से कहा: केवल सबसे रोमांचक और नाटकीय को ही नए एल्बम में शामिल किया जाएगा। वह आवश्यकता, जिससे सभी सहमत थे, कार्य का मूलमंत्र बन गई। डीप पर्पल इन रॉक पर काम सितंबर 1969 से अप्रैल 1970 तक चला। एल्बम की रिलीज़ में कई महीनों की देरी हुई, जब तक कि दिवालिया टेट्राग्रामटन को वार्नर ब्रदर्स ने खरीद नहीं लिया, जिसे स्वचालित रूप से डीप पर्पल अनुबंध विरासत में मिला।
इस बीच, वार्नर ब्रदर्स। लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ अमेरिका में लाइव इन कॉन्सर्ट जारी किया और हॉलीवुड बाउल में प्रदर्शन के लिए बैंड को अमेरिका बुलाया। 9 अगस्त को कैलिफ़ोर्निया, एरिज़ोना और टेक्सास में कुछ और कार्यक्रमों के बाद, डीप पर्पल ने खुद को एक और संघर्ष में पाया: इस बार प्लम्पटन नेशनल जैज़ फेस्टिवल के मंच पर। रिची ब्लैकमोर, यस के देर से आने वालों को कार्यक्रम में अपना समय नहीं देना चाहते थे, उन्होंने मिनी स्टेज पर आगजनी की और आग लगा दी, जिसके परिणामस्वरूप बैंड पर जुर्माना लगाया गया और उनके प्रदर्शन के लिए उन्हें लगभग कुछ भी नहीं मिला। अगस्त का बाकी समय और सितंबर की शुरुआत बैंड ने स्कैंडिनेविया के दौरे पर बिताई।
इन रॉक को सितंबर 1970 में रिलीज़ किया गया था, जो समुद्र के दोनों किनारों पर एक बड़ी सफलता थी, इसे तुरंत "क्लासिक" घोषित किया गया और ब्रिटेन में पहला एल्बम "थर्टी" एक साल से अधिक समय तक चला। सच है, प्रस्तुत सामग्री में प्रबंधन को एक भी संकेत नहीं मिला, और समूह को कुछ लेकर आने के लिए तत्काल स्टूडियो भेजा गया। लगभग स्वतःस्फूर्त रूप से निर्मित, ब्लैक नाइट ने बैंड को चार्ट पर अपनी पहली बड़ी हिट प्रदान की, ब्रिटेन में नंबर 2 पर चढ़ गया, और आने वाले कई वर्षों के लिए उनकी पहचान बन गया।
दिसंबर 1970 में, टिम राइस के लिब्रेटो पर आधारित हेनरी लॉयड वेबर द्वारा लिखित एक रॉक ओपेरा "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार" रिलीज़ हुआ और एक विश्व क्लासिक बन गया। इस काम में शीर्षक भूमिका इयान गिलान द्वारा निभाई गई थी। 1973 में, फिल्म "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार" रिलीज हुई थी, जो जीसस के रूप में टेड नीली (टेड नीली) की व्यवस्था और गायन द्वारा मूल से अलग थी। गिलान उस समय डीप पर्पल में पूरी ताकत से काम कर रहे थे, और कभी सिनेमाई मसीह नहीं बन सके।
1971 की शुरुआत में, बैंड ने संगीत कार्यक्रम बंद न करते हुए अगले एल्बम पर काम शुरू किया, जिसके कारण रिकॉर्डिंग छह महीने तक चली और जून में पूरी हुई। दौरे के दौरान रोजर ग्लोवर की तबीयत खराब हो गई. इसके बाद, यह पता चला कि उनकी पेट की समस्याएं मनोवैज्ञानिक रूप से प्रेरित थीं: यह गंभीर दौरे के तनाव का पहला लक्षण था, जिसने जल्द ही टीम के सभी सदस्यों को प्रभावित किया।
फ़ायरबॉल को जुलाई में यूके में रिलीज़ किया गया था (यहां चार्ट के शीर्ष पर चढ़ते हुए) और अक्टूबर में यूएस में। समूह ने एक अमेरिकी दौरा आयोजित किया, और दौरे का ब्रिटिश हिस्सा लंदन के अल्बर्ट हॉल में एक भव्य शो के साथ समाप्त हुआ, जहां संगीतकारों के आमंत्रित माता-पिता को शाही बॉक्स में ठहराया गया था। इस समय तक, ब्लैकमोर, अपनी विलक्षणता को खुली छूट देते हुए, डीप पर्पल में "एक राज्य के भीतर एक राज्य" बन गया था। सितंबर 1971 में मेलोडी मेकर के साथ एक साक्षात्कार में गिलान ने कहा, "अगर रिची 150-बार एकल बजाना चाहता है, तो वह इसे बजाएगा और कोई भी उसे रोक नहीं सकता।"
अक्टूबर 1971 में शुरू हुआ अमेरिकी दौरा गिलन की बीमारी (उन्हें हेपेटाइटिस हो गया) के कारण रद्द कर दिया गया था। दो महीने बाद, गायक एक नए एल्बम पर काम करने के लिए मॉन्ट्रो, स्विट्जरलैंड में बैंड के बाकी सदस्यों के साथ फिर से जुड़ गया। डीप पर्पल ने रोलिंग स्टोन्स के साथ अपने मोबाइल स्टूडियो मोबाइल का उपयोग करने पर सहमति व्यक्त की, जो कॉन्सर्ट हॉल "कैसीनो" के पास स्थित होना चाहिए था। बैंड के आगमन के दिन, फ्रैंक ज़प्पा और द मदर्स ऑफ इन्वेंशन (जहां डीप पर्पल के सदस्य भी गए थे) के प्रदर्शन के दौरान, दर्शकों में से किसी द्वारा छत पर भेजे गए रॉकेट के कारण आग लग गई। इमारत जलकर खाक हो गई और बैंड ने एक खाली ग्रैंड होटल किराए पर ले लिया, जहाँ उन्होंने रिकॉर्ड पर काम पूरा किया। नए नक्शेकदम पर, बैंड के सबसे प्रसिद्ध गीतों में से एक, स्मोक ऑन द वॉटर, बनाया गया।

मॉन्ट्रो महोत्सव के निदेशक क्लॉड नोब्स ने स्मोक ऑन द वॉटर गीत में इसका उल्लेख किया है ("फंकी क्लाउड अंदर और बाहर दौड़ रहा था")
किंवदंती के अनुसार, गिलन ने खिड़की से बाहर धुएं में डूबी झील की सतह को देखते हुए एक नैपकिन पर पाठ का रेखाचित्र बनाया था, और शीर्षक रोजर ग्लोवर द्वारा प्रस्तावित किया गया था, जिसे ये 4 शब्द एक सपने में दिखाई दिए थे। (मशीन हेड को मार्च 1972 में रिलीज़ किया गया था, यूके में #1 पर पहुंच गया और अमेरिका में इसकी 3 मिलियन प्रतियां बिकीं, जहां एकल स्मोक ऑन द वॉटर बिलबोर्ड के शीर्ष पांच में शामिल हुआ।
जुलाई 1972 में, डीप पर्पल ने अपना अगला स्टूडियो एल्बम रिकॉर्ड करने के लिए रोम के लिए उड़ान भरी (बाद में इसका नाम हू डू वी थिंक वी आर रखा गया?)। समूह के सभी सदस्य नैतिक और मनोवैज्ञानिक रूप से थके हुए थे, ब्लैकमोर और गिलान के बीच बढ़े हुए विरोधाभासों के कारण भी काम घबराहट भरे माहौल में हुआ। 9 अगस्त को, स्टूडियो का काम बाधित हो गया और डीप पर्पल जापान चला गया। यहां आयोजित संगीत समारोहों की रिकॉर्डिंग मेड इन जापान में शामिल हैं: दिसंबर 1972 में रिलीज़ हुई, इसे पूर्वव्यापी रूप से द हू के "लाइव एट लीड्स" और "गेट येर या-यस आउट" के साथ सभी समय के सर्वश्रेष्ठ लाइव एल्बमों में से एक माना जाता है। रोलिंगपत्थर). ब्लैकमोर ने कहा, "एक लाइव एल्बम का विचार दर्शकों द्वारा ऊर्जावान होते हुए सभी उपकरणों को यथासंभव प्राकृतिक बनाना है जो बैंड से कुछ ऐसा खींच सकते हैं जो वे स्टूडियो में कभी नहीं कर सकते।" "1972 में, डीप पर्पल ने अमेरिका में पांच बार दौरे पर उड़ान भरी, और ब्लैकमोर की बीमारी के कारण छठा दौरा पहले ही बाधित हो गया था। वर्ष के अंत तक, डीप पर्पल को रिकॉर्ड के कुल प्रसार के मामले में लेड जेपेलिन और रोलिंग स्टोन्स को पछाड़कर दुनिया में सबसे लोकप्रिय बैंड घोषित किया गया था।
गिलान और ग्लोवर का प्रस्थान
शरदकालीन अमेरिकी दौरे के दौरान, समूह में मामलों की स्थिति से थके हुए और निराश होकर, गिलन ने छोड़ने का फैसला किया, जिसकी घोषणा उन्होंने लंदन प्रबंधन को लिखे एक पत्र में की। एडवर्ड्स और कोलेटा ने गायक को प्रतीक्षा करने के लिए राजी किया, और उन्होंने (अब जर्मनी में, उसी रोलिंग स्टोन्स मोबाइल स्टूडियो में) बैंड के साथ मिलकर एल्बम पर काम पूरा किया। इस समय तक, उन्होंने ब्लैकमोर से बात नहीं की और हवाई यात्रा से बचते हुए बाकी प्रतिभागियों से अलग यात्रा की। एल्बम हू डू वी थिंक वी आर (तथाकथित नाम इसलिए रखा गया क्योंकि जिस फार्म में एल्बम रिकॉर्ड किया गया था उस पर शोर के स्तर से नाराज इटालियंस ने बार-बार सवाल पूछा: "वे खुद को किसके लिए मानते हैं?") ने संगीतकारों और आलोचकों को निराश किया, हालांकि इसमें "स्टेडियम" एंथम वुमन फ्रॉम टोक्यो और व्यंग्य-पत्रकार मैरी लॉन्ग शामिल थे, जिसने मैरी व्हाइटहाउस और लॉर्ड लॉन्गफोर्ड, नैतिकता के दो तत्कालीन संरक्षकों का उपहास किया था।
दिसंबर में, जब मेड इन जापान चार्ट पर हिट हुआ, तो प्रबंधकों ने जॉन लॉर्ड और रोजर ग्लोवर से मुलाकात की और उनसे बैंड को जीवित रखने के लिए अपना सर्वश्रेष्ठ प्रयास करने के लिए कहा। उन्होंने इयान पेस और रिची ब्लैकमोर को, जिन्होंने पहले ही अपने स्वयं के प्रोजेक्ट की कल्पना कर ली थी, रुकने के लिए मना लिया, लेकिन ब्लैकमोर ने प्रबंधन के लिए एक शर्त रखी: ग्लोवर की अपरिहार्य बर्खास्तगी। बाद वाले ने, यह देखते हुए कि उनके सहयोगियों ने उनसे किनारा करना शुरू कर दिया है, टोनी एडवर्ड्स से स्पष्टीकरण की मांग की, और उन्होंने (जून 1973 में) स्वीकार किया कि ब्लैकमोर उनके प्रस्थान की मांग कर रहे थे। क्रोधित होकर, ग्लोवर ने तुरंत इस्तीफे के लिए आवेदन किया। 29 जून, 1973 को ओसाका, जापान में डीप पर्पल के अंतिम संगीत कार्यक्रम के बाद, ब्लैकमोर, सीढ़ियों पर ग्लोवर के पास से गुजरते हुए, उसके कंधे पर केवल इतना कहा: "कुछ भी व्यक्तिगत नहीं: व्यवसाय व्यवसाय है।" ग्लोवर ने इस परेशानी को गंभीरता से लिया और पेट की बिगड़ती समस्याओं के कारण आंशिक रूप से अगले तीन महीनों तक घर से बाहर नहीं निकले।
इयान गिलान ने रोजर ग्लोवर के साथ ही डीप पर्पल छोड़ दिया और मोटरसाइकिल व्यवसाय में प्रवेश करने के लिए कुछ समय के लिए संगीत से ब्रेक ले लिया। वह तीन साल बाद इयान गिलान बैंड के साथ मंच पर लौटे। ठीक होने के बाद, ग्लोवर ने उत्पादन पर ध्यान केंद्रित किया।
19731974. मार्क III

जून 1973 में, डीप पर्पल के शेष तीन सदस्य गायक डेविड कवरडेल (जो उस समय तक एक फैशन बुटीक में काम करते थे) और गायक बेसिस्ट ग्लेन ह्यूजेस (पूर्व-ट्रैपेज़) को लेकर आए। फरवरी 1974 में, बर्न रिलीज़ किया गया: एल्बम ने बैंड की विजयी वापसी को चिह्नित किया, लेकिन साथ ही शैली में बदलाव भी हुआ: कवरडेल के गहरे, सूक्ष्म स्वर और ह्यूजेस के उच्च स्वर वाले स्वर ने डीप पर्पल के संगीत को एक नया, लय और नीला स्पर्श दिया, जिसने केवल शीर्षक ट्रैक में परंपराओं के प्रति वफादारी दिखाई। क्लासिक हार्ड रॉक.
स्टॉर्मब्रिंगर नवंबर 1974 में रिलीज़ हुई थी। महाकाव्य शीर्षक ट्रैक, साथ ही "लेडी डबल डीलर", "द जिप्सी" और "सोल्जर ऑफ फॉर्च्यून" रेडियो पर लोकप्रिय हो गए, लेकिन सामग्री आम तौर पर बड़े हिस्से में कमजोर थी क्योंकि ब्लैकमोर (जैसा कि उन्होंने खुद बाद में स्वीकार किया था) ने "व्हाइट सोल" के प्रति अन्य संगीतकारों के आकर्षण को अस्वीकार कर दिया था। सर्वोत्तम विचाररेनबो के लिए बचा लिया गया, जहां वे 1975 में चले गये।
मार्क IV (19751976)

रिची ब्लैकमोर का प्रतिस्थापन टॉमी बोलिन में पाया गया, जो एक अमेरिकी जैज़-रॉक गिटारवादक हैं, जो इकोप्लेक्स इको मशीन के उत्कृष्ट उपयोग और शास्त्रीय संगीत की विशिष्ट "रसदार" ध्वनि के लिए जाने जाते हैं। अमेरिकी संगीतकारफ़ज़ पैडल. एक संस्करण के अनुसार (4-वॉल्यूम बॉक्स सेट के परिशिष्ट में वर्णित है), संगीतकार की सिफारिश डेविड कवरडेल ने की थी। इसके अलावा, जून 1975 में मेलोडी मेकर के साथ एक साक्षात्कार (डीप पर्पल एप्रिसिएशन सोसाइटी वेबसाइट पर प्रकाशित) में, बोलिन ने ब्लैकमोर से मिलने और बैंड के लिए उनकी सिफारिशों के बारे में बात की।
बोलिन, जिन्होंने अपने करियर की शुरुआत में डेनी एंड द ट्रायम्फ्स और अमेरिकन स्टैंडर्ड के साथ अभिनय किया था, ने हिप्पी बैंड ज़ेफिर में खेलने के लिए जैज़ दृश्य में कुख्याति प्राप्त की। प्रसिद्ध ड्रमर बिली कोबम ने उन्हें न्यूयॉर्क में आमंत्रित किया, जहां बोलिन ने संगीत कार्यक्रम दिए और इयान हैमर, अल्फोंस मावसन, जेरेमी स्टिग जैसे जैज़ दिग्गजों के साथ रिकॉर्ड किया। बोलिन ने कोबम के एल्बम स्पेक्ट्रम (1973) से लोकप्रियता हासिल की, एकल प्रदर्शन किया और बाद में द जेम्स गैंग (एल्बम बैंग (1973) और मियामी (1974)) में शामिल हो गए।
नए डीप पर्पल एल्बम कम टेस्ट द बैंड (नवंबर 1975 में अमेरिका में रिलीज़) पर, बोलिन का प्रभाव निर्णायक साबित हुआ: उन्होंने ह्यूजेस और कवरडेल के साथ अधिकांश सामग्री का सह-लेखन किया। रचना "गेट्टिन टाइटर" एक लोकप्रिय कॉन्सर्ट हिट बन गई, जो समूह द्वारा किए गए नए संगीत निर्देशन का प्रतीक है। समूह ने नई दुनिया में सफल संगीत कार्यक्रमों की एक श्रृंखला दी, लेकिन ब्रिटेन में उन्हें एक नए गिटारवादक के साथ पारंपरिक दर्शकों के असंतोष का सामना करना पड़ा, जो ब्रिटिश जनता की तुलना में अलग तरह से बजाता था। टॉमी बोलिन की नशीली दवाओं की समस्याओं को बाकी सब चीजों में जोड़ा गया था। मार्च 1976 में लिवरपूल में एक संगीत कार्यक्रम लगभग बर्बाद हो गया था।
समूह ने दो शिविर विकसित किए: पहले में ह्यूजेस और बोलिन थे, जो जैज़ और नृत्य शैली में सुधार को प्राथमिकता देते थे, दूसरे में कवरडेल, लॉर्ड और पेस थे, जो बाद में व्हाइटस्नेक समूह का हिस्सा बन गए, जिनका संगीत चार्ट पर अधिक केंद्रित था। लिवरपूल में संगीत कार्यक्रम के बाद, बाद वाले ने डीप पर्पल के अस्तित्व को समाप्त करने का निर्णय लिया। आधिकारिक तौर पर ब्रेकअप की घोषणा जुलाई में ही कर दी गई थी।
विराम (19761984)

4 दिसंबर 1976 को, मियामी में अपने दूसरे एकल एल्बम ("प्राइवेट आइज़") पर काम खत्म करने के तुरंत बाद, गिटारवादक टॉमी बोलिन की शराब और नशीली दवाओं के अत्यधिक सेवन से मृत्यु हो गई। वह 25 वर्ष का था, और जेरेमी स्टिग जैसे जैज़ अधिकारियों ने उसके लिए एक महान भविष्य की भविष्यवाणी की थी। रिची ब्लैकमोर ने रेनबो के साथ प्रदर्शन जारी रखा। गायक रोनी जेम्स डियो के रहस्यमय गीतों के साथ भारी एल्बमों की एक श्रृंखला के बाद, वह रोजर ग्लोवर को एक निर्माता के रूप में लाए, और कई व्यावसायिक रूप से सफल एल्बम जारी किए, जिनका संगीत एबीबीए के भारी संस्करण जैसा था, जिसका ब्लैकमोर बहुत सम्मान करते थे। इयान गिलन ने अपना खुद का जैज़-रॉक बैंड बनाया, जिसके साथ उन्होंने दुनिया के कई हिस्सों का दौरा किया। बाद में वह ब्लैक सब्बाथ में शामिल हो गए, जिसके स्थान पर उन्होंने बॉर्न अगेन (1983) एल्बम जारी किया पूर्व गायकरेनबो रोनी जेम्स डियो। (और भी दिलचस्प बात यह है कि टोनी इयोमी ने मूल रूप से डेविड कवरडेल को नौकरी की पेशकश की थी, जिन्होंने इसे ठुकरा दिया था।) बाकी संगीतकारों के साथ भी मनोरंजक संयोग घटित हुए: पहला एकल एलबमडेविड कवरडेल्स व्हाइटस्नेक का निर्माण रोजर ग्लोवर (जिन्होंने 1979 से 1984 तक रेनबो में किया था) द्वारा किया गया था, और जॉन लॉर्ड (जो 1984 तक समूह के साथ रहे) और एक साल बाद इयान पेस (जो 1982 तक वहां रहे) के बाद, रेनबो ड्रमर कोज़ी पॉवेल, जो उसी समय टोनी इयोमी के दोस्त थे, भी एक पूर्ण व्हाइटस्नेक में दिखाई दिए।
रीयूनियन

1980 के दशक की शुरुआत में, डीप पर्पल को भूलना शुरू हो गया था, जब कनेक्टिकट में एक बैठक के बाद, बैंड क्लासिक लाइन-अप (ब्लैकमोर, गिलान, लॉर्ड, पेस, ग्लोवर) के साथ फिर से जुड़ गया और परफेक्ट स्ट्रेंजर्स जारी किया, जिसके बाद ऑस्ट्रेलिया में एक सफल विश्व दौरा शुरू हुआ। ब्रिटेन में, समूह ने नेबवर्थ फेस्टिवल में केवल एक संगीत कार्यक्रम दिया। लेकिन द हाउस ऑफ़ ब्लू लाइट (1987) की रिलीज़ के बाद, यह स्पष्ट हो गया कि यह मिलन अधिक समय तक नहीं टिकेगा। 1988 की गर्मियों में जब लाइव एल्बम नोबडीज़ परफेक्ट रिलीज़ हुआ, तब तक गिलन ने अपने प्रस्थान की घोषणा कर दी।
गुलाम और मालिक
गिलन, जिन्होंने 1988 की गर्मियों में बर्नी मार्सडेन के साथ एकल "साउथ अफ्रीका" रिलीज़ किया, ने साइड में काम करना जारी रखा। द क्वेस्ट, रेज और एक्सपोर्ट के संगीतकारों से, उन्होंने एक बैंड की भर्ती की और इसे गर्थ रॉकेट और मूनशाइनर्स कहते हुए, फरवरी की शुरुआत में साउथपोर्ट फ्लोरल हॉल में अपना पहला संगीत कार्यक्रम दिया। अप्रैल की शुरुआत में, मूनशाइनर्स के साथ दौरा खत्म करने के बाद, इयान गिलन अमेरिका लौट आए। गिलान और समूह के बाकी सदस्यों के बीच संघर्ष बढ़ता रहा। जॉन लॉर्ड: मुझे लगता है कि हम जो कर रहे थे वह इयान को पसंद नहीं आया। उस समय उन्होंने कुछ नहीं लिखा, अक्सर रिहर्सल में नहीं आते थे। लेकिन वह लगातार नशे में देखा जा रहा था। एक दिन, लगभग नग्न अवस्था में, वह ब्लैकमोर के कमरे में घुस गया और वहीं सो गया। एक अन्य अवसर पर, उन्होंने ब्रूस पायने के ख़िलाफ़ सार्वजनिक रूप से अश्लील बातें कीं। इसके अलावा, उन्होंने एक नए एल्बम की रिकॉर्डिंग शुरू करने में देरी की, जो 1990 की शुरुआत में रिलीज़ होने वाली थी। अंततः, 14 मई 1989 को, गिलान फिर से बैंड गार्थ रॉकेट और मूनशाइनर्स के साथ इंग्लैंड के क्लबों के दौरे पर गए। और उसकी अनुपस्थिति के दौरान, समूह के बाकी सदस्य "बड़े इयान" को नौकरी से निकालने का निर्णय लेते हैं। यहां तक ​​कि ग्लोवर, जो आमतौर पर गिलान का समर्थन करते थे, ने निष्कासन की वकालत की: “गिलान एक बहुत मजबूत व्यक्ति हैं और जब चीजें उनके इच्छानुसार नहीं होती हैं तो वे इसे बर्दाश्त नहीं कर सकते। वह मेरे साथ काम कर सका क्योंकि वह समझौता करने के लिए तैयार था, लेकिन बाकी डीप पर्पल के साथ, और ज्यादातर रिची के साथ, उसने हमेशा कड़ी मेहनत की। यह मजबूत व्यक्तित्वों का संघर्ष था और इसे रोकना ही था। हमने फैसला किया कि इयान को जाना चाहिए। और यह सच नहीं है कि रिची ने ही गिलान को बाहर निकाला था, क्योंकि यह दर्दनाक निर्णय सभी ने लिया था, केवल समूह के हितों द्वारा निर्देशित।
गिलन के स्थान पर, ब्लैकमोर ने जो लिन टर्नर का सुझाव दिया, जिन्होंने पहले रेनबो में गाया था। टर्नर ने हाल ही में येंग्वी माल्मस्टीन का बैंड छोड़ दिया था और अनुबंधों से मुक्त हो गए थे। डीप पर्पल के साथ टर्नर का पहला प्रयास अच्छा रहा, लेकिन ग्लोवर, पेस और लॉर्ड इस उम्मीदवारी से खुश नहीं थे। अखबार का विज्ञापन भी काम नहीं आया. प्रेस में खबर छपी कि स्ट्रेंजवेज़ से टेरी ब्रॉक, बैड कंपनी से ब्रायन होवे, सर्वाइवर से जिमी जेमिसन को डीप पर्पल में स्वीकार कर लिया गया। प्रबंधकों ने इन अफवाहों का खंडन किया। रोजर ग्लोवर: “इस बीच, हम अभी भी यह तय नहीं कर सके कि बैंड का गायक कौन होगा। हम सिर्फ उम्मीदवारों की रिकॉर्डिंग वाले टेपों के महासागर में डूब गए, केवल यह सब हमें पसंद नहीं आया। लगभग 100% आवेदकों ने रॉबर्ट प्लांट के तरीके और आवाज़ की नकल करने की असफल कोशिश की, और हमें कुछ पूरी तरह से अलग चाहिए था। तब ब्लैकमोर ने टर्नर की उम्मीदवारी पर लौटने की पेशकश की। गिलान की जगह लेकर, उन्होंने, अपने शब्दों में, "अपने जीवन के सपने को साकार किया।"
नए एल्बम की रिकॉर्डिंग जनवरी 1990 में ग्रेग राइक प्रोडक्शंस (ऑरलैंडो) में शुरू हुई। रिकॉर्डिंग और मिक्सिंग न्यूयॉर्क के सौंटेक स्टूडियो और पावर स्टेशन में हुई। टर्नर के आगमन की आधिकारिक घोषणा नहीं की गई थी। जनता के सामने पहली बार, जो ऑरलैंडो की WDIZ रेडियो टीम के खिलाफ मैच में पेस, ग्लोवर और ब्लैकमोर के बगल में फुटबॉल टीम में दिखाई दिए। 27 मार्च को, बीएमजी यूरोप ने टर्नर का परिचय देने के लिए मोंटे कार्लो में एक प्रेस कॉन्फ्रेंस आयोजित की। बैंड के चार नए गाने प्रेस के लिए बजाए गए, जिनमें से एक था "हे जो"।
रिकॉर्डिंग मूल रूप से अगस्त तक समाप्त हो गई थी। 8 अक्टूबर को, "किंग ऑफ ड्रीम्स/फायर इन द बेसमेंट" गाने वाला एक सिंगल रिलीज़ किया गया और 16 अक्टूबर को, "स्लेव्स एंड मास्टर्स" नामक एल्बम की प्रस्तुति हैम्बर्ग में हुई। नाम, जैसा कि रोजर ग्लोवर द्वारा बताया गया है, रिकॉर्डिंग में उपयोग किए गए दो 24-ट्रैक टेप रिकॉर्डर से प्राप्त डिस्क। उनमें से एक को "मास्टर" (मालिक या नेता) और दूसरे को "स्लेव" (गुलाम) कहा जाता था। एल्बम 5 नवंबर 1990 को मिश्रित समीक्षाओं के साथ बिक्री पर चला गया। ब्लैकमोर रिकॉर्ड से बहुत प्रसन्न थे, लेकिन संगीत समीक्षकों को लगा कि यह एक रेनबो एल्बम जैसा था।
इस एल्बम के रिलीज़ होने के लगभग साथ ही, "बीएमजी" की जर्मन शाखा ने विली बोहेनर की फिल्म "फायर, आइस एंड डायनामाइट" के लिए एक ऑडियो ट्रैक के साथ एक रिकॉर्ड जारी किया, जहां डीप पर्पल ने इसी नाम का एक गाना प्रस्तुत किया। गौरतलब है कि इस गाने में जॉन लॉर्ड नहीं हैं। इसके बजाय, ग्लोवर ने कीबोर्ड भागों का प्रदर्शन किया।
तेल अवीव में "स्लेव्स एंड मास्टर्स" दौरे का पहला संगीत कार्यक्रम सद्दाम हुसैन के कारण रद्द कर दिया गया था, जिन्होंने इज़राइल की राजधानी पर मिसाइल हमले का आदेश दिया था। यह दौरा 4 फरवरी 1991 को चेकोस्लोवाकिया के ओस्ट्रावा शहर में शुरू हुआ। स्थानीय पर्वतारोहियों ने स्पोर्ट्स पैलेस में प्रकाश उपकरण और स्पीकर स्थापित करने में मदद की। मार्च में, एकल "लव कॉन्क्वेर्स ऑल/स्लो डाउन सिस्टर" रिलीज़ किया गया था। यह दौरा 28 और 29 सितंबर को तेल अवीव में दो संगीत कार्यक्रमों के साथ समाप्त हुआ।
द बैटल रैजेस ऑन
7 नवंबर 1991 को, बैंड अपने अगले रिकॉर्ड पर काम करने के लिए ऑरलैंडो में मिला। सबसे पहले, दौरे के दौरान गर्मजोशी से स्वागत से प्रेरित होकर संगीतकार उत्साह से भरे हुए थे। लेकिन जल्द ही उत्साह फीका पड़ गया. क्रिसमस की छुट्टियों के लिए, संगीतकार घर चले गए, जनवरी में फिर से इकट्ठा हुए।
इस बीच, टर्नर और बैंड के बाकी सदस्यों के बीच तनाव बढ़ रहा था। ग्लोवर के अनुसार, टर्नर डीप पर्पल को एक साधारण अमेरिकी हेवी मेटल बैंड में बदलने की कोशिश कर रहा था:
जो स्टूडियो में आएगा और कहेगा: शायद हम MG¶tley CrГјe की शैली में कुछ करेंगे? या हम जो रिकॉर्ड कर रहे थे उसकी आलोचना करते हुए कहते हैं: “ठीक है, आप दीजिए! वे लंबे समय तक अमेरिका में इस तरह नहीं खेलते हैं, जैसे कि उन्हें पता ही नहीं था कि डीप पर्पल किस शैली में काम कर रहा है।
एल्बम की रिकॉर्डिंग में देरी हुई। रिकॉर्ड कंपनी द्वारा भुगतान की गई अग्रिम राशि समाप्त हो गई, और एल्बम की रिकॉर्डिंग केवल आधी ही हुई थी। रिकॉर्ड कंपनी ने एल्बम को रिलीज़ न करने की धमकी देते हुए टर्नर की बर्खास्तगी और गिलान की समूह में वापसी की मांग की। रिची ब्लैकमोर, जिन्होंने पहले टर्नर के साथ सम्मान से व्यवहार किया था, समझ गए थे कि वह डीप पर्पल में नहीं गा सकते। एक बार ब्लैकमोर ने जॉन लॉर्ड से संपर्क किया और कहा: “हमें एक समस्या है। ईमानदार रहें, क्या आप असंतुष्ट हैं? लॉर्ड ने उत्तर दिया कि वह रिकॉर्ड की गई रचनाओं के वाद्य भाग से काफी संतुष्ट हैं, लेकिन "अभी भी कुछ गड़बड़ है।" तब ब्लैकमोर ने पूछा: "और इस समस्या का नाम क्या है?"
और मुझे क्या कहना चाहिए था? मैंने कहा, "इस समस्या का नाम जो है, है ना?" मैं जानता था कि रिची उसका जिक्र कर रहा था। खासतौर पर इसलिए क्योंकि यह वास्तव में एक समस्या थी। ब्लैकमोर ने कहा कि वह वह व्यक्ति नहीं बनना चाहता जिसने दूसरे संगीतकार को बैंड से बाहर निकाल दिया, वह "बुरा आदमी" नहीं बनना चाहता था, जो की आवाज बहुत अच्छी थी, वह महान गायकलेकिन वह डीप पर्पल के लिए गायक नहीं हैं, वह एक पॉप रॉक गायक हैं। वह एक पॉप स्टार बनना चाहता था, जिससे मंच पर उसकी उपस्थिति मात्र से लड़कियां बेहोश हो जाती थीं।
15 अगस्त 1992 को टर्नर को ब्रूस पायने का फोन आया कि उन्हें बैंड से निकाल दिया गया है।
1992 की शुरुआत से, रिकॉर्ड कंपनी और गिलान के बीच बातचीत चल रही थी, जिसके परिणामस्वरूप गिलान की समूह में वापसी हुई। हालाँकि, ब्लैकमोर गिलान की वापसी के ख़िलाफ़ थे और उन्होंने पेशकश की

"क्रिस कर्टिस ने, लंदन के व्यवसायी टोनी एडवर्ड्स के आशीर्वाद से, राउंडअबाउट प्रोजेक्ट शुरू किया। उनकी राय में, यह एक सुपरग्रुप जैसा कुछ होना चाहिए था, केवल नियमित रूप से बदलते लाइन-अप (इसलिए "कैरोसेल" नाम) के साथ। हैम्बर्ग से ऑडिशन के लिए। उस समय, "खोजकर्ता" ड्रमर का मिशन पूरा हो गया था, और एसिड धुएं में वह अपने द्वारा बनाए गए "कैरोसेल" से कूद गया। इस बीच, लॉर्ड और ब्लैकमोर ने अपने द्वारा शुरू किए गए काम को जारी रखने की कामना की और कार्मिक मुद्दे का स्वतंत्र समाधान निकाला। जॉन बास में एक पुराने परिचित निक सिम्पर को आमंत्रित किया, और माइक्रोफोन और ड्रम "मेज़" रॉड इवांस और इयान पेस के लोगों को दिए गए। समानांतर में, बैंड के नामकरण के हस्तांतरण के बारे में सवाल उठा, और कई विकल्पों में से, संगीतकारों ने "डीप पर्पल" के ब्लैकमोर संस्करण पर फैसला किया (यह गिटारवादक की दादी के पसंदीदा गीत का नाम था)। औपचारिकताओं से निपटने के बाद, मई 1968 में पंचक स्टूडियो गया और कुछ ही दिनों में डिस्क "शेड्स ऑफ डीप पर्पल" रिकॉर्ड कर ली। टीम के पास अभी तक कोई स्पष्ट पाठ्यक्रम नहीं था, लेकिन इसके लिए दिशानिर्देशों में से एक अमेरिकी बैंड "वेनिला फ़ज" था। हालाँकि घर पर डिस्क पर किसी का ध्यान नहीं गया, अमेरिका में "डीप पर्पल" रचना "हश" की बदौलत ध्यान आकर्षित करने में कामयाब रही, जिसे उन्होंने बिली जो रॉयल के प्रदर्शनों की सूची से हटा दिया।

वर्तमान स्थिति के आधार पर, दूसरी पूर्ण लंबाई पहले विदेशों में जारी की गई थी, और केवल अगले वर्ष "द बुक ऑफ़ टैलीसिन" ब्रिटिश स्टोर्स में दिखाई दी। एल्बम में, फर्स्ट-बॉर्न की तरह, क्लासिक्स के उद्धरणों के साथ एक प्रगतिशील स्पर्श था, लेकिन कुछ जगहों पर यह भारी लग रहा था। पिछली बार की तरह, मुख्य दांव कवर पर लगाया गया था, और नील डायमंड की रचना "केंटकी वुमन", जो "बिलबोर्ड टॉप 40" सूची में शामिल थी, कार्यक्रम की नेता बन गई। मामूली नाम "डीप पर्पल" वाली तीसरी डिस्क को कम करके आंका गया, हालांकि वास्तव में इस पर टीम रचनात्मकता के अपने प्रगतिशील चरण के शीर्ष पर पहुंच गई, जैसा कि कम से कम स्मारकीय महाकाव्य "अप्रैल" और "लालेना" के सबसे सुंदर डोनोवनोवस्की कवर से पता चलता है। इस बीच, टीम में बदलाव हो रहे थे और बाकी सदस्यों के दबाव में सिम्पर और इवांस ने लाइनअप छोड़ दिया।

गायक के पद के लिए ब्लैकमोर टेरी रीड को लेना चाहते थे, लेकिन उन्होंने ऐसा करना पसंद किया एकल करियर, और फिर "एपिसोड सिक्स" के मुख्य गायक इयान गिलन को माइक्रोफ़ोन पर आमंत्रित किया गया। बास वादक रोजर ग्लोवर को उसी समूह से उधार लिया गया था, और इस प्रकार प्रसिद्ध मार्क II का जन्म हुआ। क्लासिक लाइन-अप की शुरुआत जॉन (जो उस समय समूह के मुख्य ऊर्जावान थे) की पहल पर एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ टीम का प्रदर्शन था। क्लासिक्स के साथ रॉक को जोड़ने के प्रयास के कारण विरोधाभासी प्रतिक्रियाएं हुईं और यदि कोई इस परियोजना के लिए प्रसिद्ध हुआ, तो वह स्वयं भगवान थे। अन्य संगीतकार (विशेष रूप से ब्लैकमोर) कीबोर्डिस्ट के नेतृत्व में फंस गए, और रिची के आग्रह पर, बैंड ने शक्तिशाली ऑर्गन टैब और आक्रामक स्वर प्रस्तुति के साथ हार्ड गिटार हार्ड रॉक बजाना शुरू कर दिया। शैली में बदलाव ने "डीप पर्पल" को विश्व परिदृश्य में सबसे आगे ला दिया, और विजय का पहला निगल एल्बम "इन रॉक" और एकल "ब्लैक नाइट" थे जो इसमें शामिल नहीं थे। कन्फ्यूज्ड इंग्लैंड ने इस फीचर को रैंकिंग में चौथे स्थान पर ले लिया, लेकिन अगली बार "एशेज" ने खुद को "फायरबॉल" कार्यक्रम के साथ द्वीप चार्ट के शीर्ष पर पाया। उत्कर्ष रचनात्मक सफलतासमूह एक उत्कृष्ट एल्बम "मशीन हेड" बन गया, जिसने "हाईवे स्टार", "स्पेस ट्रकिन", "लेज़ी" जैसे कॉन्सर्ट पसंदीदा के अलावा, शायद सबसे तेज़ अविनाशी हार्ड रॉक "स्मोक ऑन द वॉटर" को जन्म दिया। डबल लाइव एल्बम "मेड इन जापान" ने रॉकर्स की अगली पीढ़ियों के लिए एक रोल मॉडल के रूप में काम किया, लेकिन जब तक सफल स्टूडियो काम "हू डू वी थिंक वी आर" जारी नहीं हुआ, टीम में संबंध गलत हो गए।

अन्य लोगों की तुलना में गिलान और ब्लैकमोर के बीच टकराव हुआ और अंत में मामला गायक के इस्तीफे पर समाप्त हुआ। ग्लोवर भी चला गया, और सारी शक्ति गिटारवादक के हाथों में केंद्रित हो गई। रोजर की जगह गायक बेसिस्ट ग्लेन ह्यूजेस ने ले ली, और मुख्य माइक्रोफोन डेविड कवरडेल के पास चला गया, जो विज्ञापन में पाया गया था (उस समय एक कपड़ा विक्रेता)। ताज़ी ऊर्जा के संचार ने "डीप पर्पल" के संगीत को नीले और फंक टोन में रंग दिया, और डिस्क "बर्न" पर केवल उसी नाम का ट्रैक "इन रॉक" और "मशीन हेड" की शैली में फिट बैठता है। मुझे कहना होगा, नवागंतुकों को जल्दी ही टीम की आदत हो गई, और एल्बम "स्टॉर्मब्रिंगर" पर सामान्य हार्ड रॉक को फंक और सोल द्वारा दृढ़ता से एक तरफ धकेल दिया गया। यह महसूस करते हुए कि वह अब समूह में स्थिति का पूर्ण स्वामी नहीं है, ब्लैकमोर ने अपने सहयोगियों को छोड़ दिया और "रेनबो" बनाने के लिए चले गए।

झटका जोरदार था, लेकिन प्रचारित ट्रेडमार्क "डीपी" पर पैसा बनाने की इच्छा मजबूत हो गई और अमेरिकी गिटारवादक टॉमी बोलिन को रिची की जगह लेने के लिए आमंत्रित किया गया। उनकी खातिर, कवरडेल और ह्यूजेस गीत लेखन में भी आगे बढ़े, लेकिन एल्बम "कम टेस्ट द बैंड" अपेक्षाकृत नीरस निकला। संगीत समारोहों में, जनता भी नए गिटारवादक को पहचानना नहीं चाहती थी, और दुर्भाग्यपूर्ण ब्रिटिश दौरे के दौरान, समूह को भंग करने का निर्णय लिया गया। लगभग दस वर्षों तक, संगीतकार अन्य परियोजनाओं में लगे रहे, लेकिन 1984 में, गिलान की पहल पर, क्लासिक लाइन-अप फिर से एक साथ आया और परफेक्ट स्ट्रेंजर्स डिस्क रिकॉर्ड की गई। "बैंगनी" रचनात्मकता के लिए तरसते हुए, प्रशंसकों ने लालच से एल्बम को खरीद लिया, जिसके परिणामस्वरूप रिकॉर्ड को प्रसार और चार्ट स्थिति दोनों के मामले में अच्छी सफलता मिली। साथ में विश्व दौरा भी उच्च स्तर पर आयोजित किया गया था, लेकिन "द हाउस ऑफ़ ब्लू लाइट" की रिकॉर्डिंग के दौरान ब्लैकमोर और गिलन के बीच संबंध फिर से बढ़ गए। एकल कलाकार के दूसरे इस्तीफे के बाद, उसका स्थान जॉन को मिला। डॉन ऐरी, जिन्होंने कीबोर्ड बैटन संभाला, ने अपने सहयोगी को बदलने की पूरी कोशिश की, लेकिन वह फिर भी प्रभु के स्तर तक नहीं पहुंच सके। एक तरह से या किसी अन्य, लेकिन 2003 के रिकॉर्ड को प्रशंसकों द्वारा काफी गर्मजोशी से प्राप्त किया गया था, हालांकि "केले" को पॉप शीर्षक और कवर के लिए बहुत कुछ मिला। कुछ साल बाद रिलीज़ हुई रैप्चर ऑफ़ द डीप को भी इसी तरह सराहा गया, लेकिन फिर स्टूडियो के मामलों को लंबे समय के लिए छोड़ दिया गया। केवल 2012 में "डीप पर्पल" ने एक नए एल्बम पर काम करना शुरू किया, और वसंत ऋतु में अगले वर्षप्रसिद्ध बॉब एज़्रिन द्वारा निर्मित "अब क्या?!" बेच दिया।

अंतिम अपडेट 28.04.13

ऊपर