Glazbeni diktati. Glazbeni diktat na nastavi solfeggia Dvodijelni diktat iz solfeggia online

SADRŽAJ

Smjernice

Prvi razred (br. 1-78) 3
Drugi razred (br. 79-157) 12
Treći razred (br. 158-227) 22
Četvrti razred (br. 228-288) 34
Peti razred (br. 289-371) 46
Šesti razred (br. 372-454) 64
Sedmi razred (br. 455-555) 84
Dodatak (br. 556-608) 111

Odjeljak prvi (br. 1-57)125
Drugi odjeljak (br. 58-156) 135
Dodatak drugom odjeljku (br. 157-189) 159
Odjeljak treći (br. 190-232) 168
Odjeljak četvrti (br. 233-264) 181
Dodatak četvrtom odjeljku (br. 265-289) 195

METODIČKE UPUTE

Glazbeni diktat obrazuje učenike u vještinama slušne analize, potiče razvoj glazbene izvedbe te svijest o pojedinim elementima glazbe. Diktiranje pomaže u razvoju unutarnjeg sluha, glazbene memorije, osjećaja za harmoniju, metar i ritam.
Kada učite snimati glazbeni diktat, morate koristiti razne forme raditi na ovom području. Istaknimo neke od njih.
1. Uobičajeni diktat. Učitelj svira melodiju na instrumentu koju učenici zapisuju.
2. Preuzimanje poznatih melodija na instrumentu i njihovo snimanje. Predlaže se da učenici preuzmu poznatu melodiju (poznatu pjesmu) na instrumentu, a zatim je pravilno zapišu. Ova vrsta rada preporučuje se učenicima u slučajevima kada je nemoguće organizirati domaću zadaću za diktat.
3. Snimanje poznatih pjesama iz memorije, bez preuzimanja na instrumentu. Ovu vrstu diktata učenici mogu koristiti i u domaćim zadaćama.
4. Snimanje prethodno naučene melodije uz tekst. Melodija koja se snima najprije se uči napamet uz tekst, nakon čega je učenici zapisuju bez sviranja.
5. Usmeni diktat. Učitelj svira kratku melodijsku frazu na instrumentu, a učenik određuje način, visinu, metar i trajanje zvukova, nakon čega pjeva melodiju s nazivom zvukova i dirigiranjem.
6. Diktati za razvoj glazbene memorije. Učenici, nakon što su jednom ili dva puta uzastopce odslušali kratku melodiju, moraju je zapamtiti i odmah cijelu zapisati.
7. Ritmički diktat, a) Učenici zapisuju diktiranu melodiju izvan visine tona (ritamski obrazac), b) Učitelj zapisuje glasove melodije na ploču točkicama ili notama jednakog trajanja, a učenici slažu melodiju. metro-ritmički (podijeliti melodiju na taktove i pravilno rasporediti trajanje zvukova u taktovima) .
8. Analitički diktat. U melodiji koju svira učitelj, učenici određuju način, metar, tempo, fraze (ponavljanje i izmjena fraza), kadence (dovršene i nedovršene) itd.
Kod snimanja običnih diktata preporuča se učenicima najprije dati kratke melodije tako da se odsviraju mali broj puta, a da se snimanje vrši napamet. Da bi se potaknulo snimanje diktata po sjećanju, pri uzastopnom sviranju melodije treba praviti relativno duge stanke između njezinih ponavljanja. Duljinu diktata treba postupno povećavati i regulirati razvojem pamćenja učenika.
Početni diktati počinju i završavaju tonikom. Zatim se uvode diktati, počevši od toničke tercine ili kvinte, kasnije s ostalim glasovima (s obveznim završetkom na tonici).
Nakon što učenici postignu sigurnu tehniku ​​snimanja takvih diktata, može se početi mijenjati njihove zaključke, vodeći učenike dalje da bilježe monotone i modulirajuće konstrukcije s bilo kojim početkom i krajem.
Prije diktata potrebno je dati tonsko ugađanje u obliku ljestvice i toničkog trozvuka ili jednostavne kadence. Ako učitelj naziva način i tonalitet, tada početni zvuk melodije određuju sami učenici. U slučaju kada nastavnik imenuje toniku i svira je na instrumentu (ili imenuje početni zvuk primjera), tada način i tonalitet određuju sami učenici. U većini slučajeva veličinu određuju sami učenici. Učitelj mora osigurati da učenici kompetentno i točno provode snimanje diktata.
G. Friedkin

Prvi dio vodič za učenje„Solfeggio s užitkom“ namijenjen je učenicima srednjih škola dječjih glazbenih škola i dječjih umjetničkih škola, a sastoji se od pojašnjenja koje uključuje neke smjernice, zbirka diktata i audio CD. Zbirka diktata uključuje 151 uzorak klasičnih i suvremena glazba domaćih i stranih autora, kao i uzoraka moderna pozornica te zadovoljava uvjete dječjih glazbenih škola i dječjih umjetničkih škola za svaki stupanj obrazovanja.

Zadatak ovog priručnika - intenziviranje obrazovnog procesa, širenje slušne baze učenika, formiranje njihova umjetničkog ukusa i glavni Svrha je obrazovanje širok raspon pismeni ljubitelji glazbe koji, ovisno o svojim sposobnostima, mogu postati samo slušatelji ili ljubitelji glazbe, a uz određene sposobnosti i marljivost - profesionalci.

Priručnik je nastao na temelju 35-godišnjeg iskustva autora. Svi prezentirani materijali testirani su tijekom 15 godina rada u * GBOU DShI "Accord". Autor glazbeni diktat predstavlja kao niz uzbudljivih zadataka. Osim toga, mnogi primjeri mogu poslužiti za slušnu analizu i solfegging, npr. br. 29, 33, 35, 36, 64, 73.

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Kako biste koristili pregled, izradite sebi Google račun (račun) i prijavite se: https://accounts.google.com

O temi: metodološki razvoj, prezentacije i bilješke

Zbirka diktata. 8-9 razred

Zbirka sadrži odabrane cjelovite i prilagođene tekstove diktata za tekuću i završnu provjeru znanja učenika 8.-9.

Zbirka diktata

Zbornik tekstova kontrolni radovi u razvoju pisanja i govora za učenike 5-9 razreda specijalne (popravne) škole VIII vrste ...

Zbirka diktata s gramatičkim zadacima za 9.-11.

Zbirka sadrži cjelovite i prilagođene tekstove diktata za srednju i završnu provjeru znanja učenika 9.-11. Tekstovi su popraćeni gramatičkim zadacima.Sat...

Glazbeni diktat jedan je od najvažnijih, odgovornih i složenih oblika rad na satu solfeggia. Razvija glazbeno pamćenje učenika, pridonosi svjesnom opažanju melodije i drugih elemenata glazbenog govora te uči zapisati ono što čuju.

U radu na glazbenom diktatu sintetiziraju se sva znanja i vještine učenika, utvrđuje se njihova razina. razvoj sluha. To je svojevrstan rezultat cjelokupnog procesa učenja, jer upravo u diktatu učenik mora pokazati, s jedne strane, stupanj razvijenosti glazbenog pamćenja, mišljenja, svih vrsta glazbenog sluha, as druge strane određena teorijska znanja koja mu pomažu da ispravno zapiše ono što čuje.

Svrha glazbenog diktata je njegovanje vještina prevođenja percipiranih glazbenih slika u jasne slušne reprezentacije i njihovog brzog fiksiranja u notnom zapisu.

Glavni zadaci rad na diktatu može se nazvati sljedećim:

• stvoriti i učvrstiti vezu između vidljivog i čujnog, odnosno naučiti čujno učiniti vidljivim;
• razvijati glazbeno pamćenje i unutarnji sluh učenika;
• služe kao sredstvo za učvršćivanje teorijskih i praktičnih vještina učenika.

Faza pripreme za snimanje glazbenog diktata

Proces snimanja diktata zahtijeva razvijanje posebnih, posebnih vještina, pa se nastavnik prije nego što započne s ovim oblikom rada mora uvjeriti da su učenici za njega vrlo dobro pripremljeni. Preporučljivo je započeti snimanje punopravnih diktata tek nakon određene pripreme, čije trajanje ovisi o dobi, stupnju razvoja i osjetljivosti skupine. Pripremni rad, koji postavlja temeljnu osnovu vještina i sposobnosti za učenike, pružajući u budućnosti priliku za kompetentno i bezbolno snimanje glazbenih diktata, trebao bi se sastojati od nekoliko dijelova.

Ovladavanje notnim zapisima.

Jedna od najvažnijih zadaća početnog razdoblja učenja na kolegiju solfeggio je formiranje i razvijanje vještine „brzog snimanja“ zvukova. Od prvih satova učenike treba poučavati pravilnom grafičkom zapisu nota: u malim krugovima, ne baš blizu jedan drugome; pratiti pravilno pisanje calms, akcidentala.

Svladavanje trajanja.

Apsolutno je neosporna činjenica da ispravno metarsko-ritamsko oblikovanje melodije učenicima predstavlja još veću poteškoću od njezinog izravnog notnog zapisa. Stoga „ritmičkoj komponenti“ diktata treba posvetiti posebnu pozornost. U početnoj fazi obuke vrlo je važno da učenici jednostavno dobro savladaju grafičku sliku i naziv svakog trajanja. Paralelno s usvajanjem grafičkog prikaza trajanja i njihovih naziva, mora se raditi i na izravnom osvještavanju dugih i kratkih glasova. Nakon što su nazivi i oznake trajanja dobro naučeni, potrebno je pristupiti svladavanju pojmova takt, takt, metar, ritam, takt.Čim djeca spoznaju i ovladaju ovim pojmovima, potrebno je uvesti praksu dirigiranja. I tek nakon ovog posla treba početi objašnjavati podjelu dionica. Učenici će se u budućnosti upoznati s raznim ritamskim figurama, a za njihovo bolje svladavanje te ritamske figure potrebno je uvoditi u glazbene diktate.

Prepisivanje bilješki.

U prvom razredu jednostavno prepisivanje bilješki čini se vrlo korisnim. Pravila glazbene kaligrafije su jednostavna i ne zahtijevaju tako detaljno proučavanje kao sricanje slova. Stoga se sve vježbe vezane uz pravilno bilježenje glazbenih tekstova mogu prenijeti u domaću zadaću.

Ovladavanje redoslijedom nota.

U prvoj fazi učenja vrlo je važna i slušna asimilacija redoslijeda nota. Jasno razumijevanje glazbenog niza gore-dolje, svijest o jednoj noti u odnosu na druge, sposobnost jasnog i brzog izračunavanja nota po redu, kroz jednu ili dvije - to je, u budućnosti, ključ uspješnog i kompetentno snimanje punopravnog diktata. Praksa pokazuje da samo pamćenje nota nije dovoljno. Potrebno je ovu vještinu dovesti do razine automatizma, tako da dijete percipira i reproducira bilješke, gotovo bez razmišljanja. A to zahtijeva stalni i mukotrpan rad. Tu pomažu razne igrice zadirkivanja, repetitori i svakakve jeke. Ali sekvence pružaju neprocjenjivu pomoć u ovom poslu.

Rad na razumijevanju i slušnoj percepciji korakečini se jednim od najvažnijih u razvijanju vještine snimanja glazbenog diktata. Rad na koracima treba provoditi stalno, na svakoj lekciji, i provoditi u različitim smjerovima. Prva je sposobnost razmišljanja u koracima. U početku je vrlo važno razviti sposobnost brzog i preciznog pronalaženja svakog pojedinog koraka u ključu. I ovdje vam mogu pomoći sekvence - napjevi koji se do automatizma uče napamet tijekom nekoliko lekcija. Vrlo je korisno pjevati nizove koraka; također je dobra pomoć u takvoj brzoj stepenastoj orijentaciji pjevanje koraka prema rukopisnim znakovima i bugarskom stupcu.

melodijski elementi.

Unatoč velikoj raznolikosti melodijskog materijala, postoji i prilično velik broj standardnih obrata u glazbi, koji se često ponavljaju, savršeno su izolirani od konteksta i prepoznaju se i sluhom i analizom notnog teksta. Takve revolucije uključuju ljestvice - trikord, tetrakord i pentakord, kretanje od uvodnih tonova do tonike, pjevanje, pomoćne note, kao i razne modifikacije ovih revolucija. Nakon upoznavanja s osnovnim melodijskim elementima potrebno je kod učenika razviti brzo, doslovno automatsko prepoznavanje istih kako u notnom tekstu u čitanju iz vida, tako i u slušnoj analizi. Stoga bi melodijski obrati po sluhu, vježbe čitanja i diktati ovoga razdoblja trebali sadržavati što više ovih elemenata ili se jednostavno sastojati od njih.

Vrlo često se melodija kreće uz zvukove akorda. Sposobnost izdvajanja poznatog akorda iz konteksta melodije vrlo je važna vještina koju učenici trebaju razviti. Početne vježbe trebale bi se usredotočiti na čisto vizualnu i slušnu percepciju akorda. Neprocjenjivu pomoć u pamćenju melodije akorda pružaju mali napjevi u kojima se željeni akord pjeva i istovremeno doziva.

Kao što znate, najveću poteškoću u snimanju diktata stvaraju skokovi. Stoga ih je potrebno razraditi jednako pažljivo kao i ostale melodijske elemente.

Definicija forme.

Rad na definiranju, razumijevanju glazbenog oblika od velike je važnosti za uspješno snimanje glazbenog diktata. Učenici bi trebali biti vrlo dobro upućeni u smještaj rečenica, kadenci, fraza, motiva, kao iu njihovom odnosu. I s tim radom treba krenuti od prvog razreda.

Uz sav ovaj pripremni rad vrlo su korisni neki oblici zadataka koji izravno pripremaju snimanje punog diktata:

Snimanje po sjećanju prethodno naučene pjesme.

Diktat pogreške. Na ploči je zapisana melodija "s greškom". Učitelj svira točnu verziju, a učenici moraju pronaći i ispraviti pogreške.

Diktat s propusnicama. Ulomak melodije ispisan je na ploči. Učenici trebaju čuti i popuniti crtice koje nedostaju.

Melodija je zapisana na ploči u obliku step tracka. Učenici, slušajući melodiju, zapisuju je notama, pravilno ritmički slažući.

Snimanje običnih ritmičkih diktata.

Glave nota ispisane su na ploči. Učenici moraju pravilno ritmički složiti melodiju.

Dakle, sumirajući sve gore navedeno, možemo zaključiti da su u prvom razredu položene glavne, osnovne vještine snimanja glazbenog diktata. To je sposobnost ispravnog "slušanja"; pamtiti, analizirati i razumjeti glazbeni tekst; sposobnost grafičkog razumijevanja i pravilnog zapisivanja; sposobnost pravilnog prepoznavanja i realizacije metarsko-ritmičke komponente melodije, jasnog dirigiranja, osjećajući pulsiranje taktova i svjesno svakog takta. Sav daljnji rad svodi se samo na razvoj ovih osnovnih vještina i kompliciranje teorijskog materijala.

Oblici glazbenih diktata

Oblici diktata mogu biti različiti. Prilikom snimanja diktata važno je odabrati oblik rada koji je najprikladniji za svladavanje ove melodije.

Diktat je uzoran.

Demonstrativni diktat izvodi nastavnik. Njegova svrha i zadatak je prikazati proces snimanja na ploči. Učitelj naglas, pred cijelim razredom, govori učenicima kako sluša, dirigira, pjeva melodiju i time je realizira i fiksira u notnom zapisu. Takav je diktat vrlo koristan prije prelaska, nakon pripremnih vježbi, na samobilježenje, kao i kod svladavanja novih poteškoća ili varijanti diktata.

Diktat s prethodnom analizom.

Uz pomoć učitelja, učenici određuju način i ton zadane melodije, njenu veličinu, tempo, strukturne momente, značajke ritmičkog uzorka, analiziraju obrazac razvoja melodije, a zatim prelaze na snimanje. Preliminarna analiza ne bi trebala trajati više od 5 - 10 minuta. Ovaj oblik diktata svrsishodnije je koristiti u osnovnom razredu, kao i kod bilježenja melodija u kojima se pojavljuju novi elementi glazbenog jezika.

Diktat bez prethodne analize.

Takav diktat učenici snimaju u zadanom roku, uz određeni broj puštanja. Takvi su diktati prikladniji u srednjim i višim razredima, tj. tek kada učenici nauče sami analizirati melodiju.

Usmeni diktat.

Usmeni diktat je mala melodija izgrađena od učenicima poznatih melodijskih tokova, koju učitelj svira dva ili tri puta. Učenici prvo ponavljaju melodiju na bilo kojem slogu, a tek onda pjevaju diktat uz nazive glasova. Ovaj oblik diktata treba koristiti što je moguće šire, jer upravo usmeni diktat pomaže učenicima da svjesno uoče pojedine poteškoće melodije i razvija glazbeno pamćenje.

“Samodiktat”, snimka poznate glazbe.

Za razvoj unutarnjeg sluha učenicima treba ponuditi „samodiktat“, snimanje poznate melodije iz sjećanja. Naravno, ovaj oblik neće zamijeniti punopravni glazbeni diktat, jer nema potrebe pokrivati ​​i pamtiti nova glazba, odnosno ne uvježbava se učenikovo glazbeno pamćenje. Ali za rad na zapisu koji se temelji na internom sluhu, ovo je vrlo dobra tehnika. Oblik "samodiktata" također pomaže razvijanju kreativne inicijative učenika. Ovo je vrlo zgodan oblik za samostalnu, domaću zadaću, za uvježbavanje snimanja.

Kontrolni diktat.

Naravno, u procesu učenja trebaju postojati i kontrolni diktati koje učenici pišu bez pomoći nastavnika. Mogu se koristiti na kraju rada na određenoj temi, kada su sve poteškoće diktata djeci poznate i dobro naučene. Obično se ovaj oblik diktata koristi na kontrolnim satovima ili ispitima.

Mogući su i drugi oblici diktata, npr. harmonik (snimka odslušanog niza intervala, akorda), ritmički. Korisno je zapisati melodije koje ste prethodno pročitali s lista. Korisno je pisane diktate naučiti napamet, transponirati ih u prijeđene tonaltete, odabrati pratnju za diktate. Također je potrebno učenike naučiti pisati diktat u različitim registrima, kako u visokom tako iu bas ključu.

Metodičke instalacije pri pisanju diktata

Izbor glazbeni materijal.

U radu na glazbenom diktatu jedan od najvažnijih uvjeta je pravilan odabir notnog materijala. Glazbeni materijal za diktat mogu biti melodije iz glazbene literature, posebne zbirke diktata, au nekim slučajevima i melodije koje je skladao nastavnik. Učitelj, birajući materijal za diktat, mora prvo paziti da glazba primjera bude svijetla, izražajna, umjetnički uvjerljiva, smislena i jasna u obliku. Odabir upravo takvog notnog materijala ne samo da pomaže učenicima da lakše zapamte melodiju diktata, nego ima i veliku odgojnu vrijednost, širi vidike učenika, obogaćuje njihovu glazbenu erudiciju. Iznimno je važno odrediti težinu primjera. Diktati ne bi trebali biti preteški. Ako učenici nemaju vremena razumjeti, zapamtiti i napisati diktat ili ga pišu s velikim brojem pogrešaka, tada se počinju bojati ovakvog oblika rada i izbjegavati ga. Stoga je poželjno da diktati budu jednostavniji, ali da ih bude puno. Usložnjavanje diktata treba biti postupno, učenicima neprimjetno, strogo promišljeno i opravdano. Također treba napomenuti da pri odabiru diktata učitelj mora primjenjivati ​​diferenciran pristup. Budući da je sastav grupa obično “šarolik”, teže diktate treba izmjenjivati ​​s lakšim kako bi i slabiji učenici mogli dovršiti snimku, dok im u složenim diktatima to nije uvijek dostupno. Kod odabira notnog materijala za diktat također je vrlo važno da materijal bude detaljno raspoređen po temama. Učitelj mora strogo promisliti i opravdati redoslijed diktata.

Izvođenje diktata.

Da bi učenik mogao cjelovito i kompetentno zabilježiti na papir ono što je čuo, potrebno je da izvedba diktata bude što savršenija. Prije svega, trebali biste kompetentno i točno izvršiti primjer. Ne smiju se dopustiti podcrtavanja ili isticanja pojedinih teških intonacija ili harmonija. Osobito je štetno isticati, umjetno glasno lupkajući, jak takt takta. Prvo, trebali biste izvesti odlomak trenutnim tempom koji je naveo autor. U budućnosti, s ponovljenom reprodukcijom, ovaj početni tempo obično se usporava. No važno je da prvi dojam bude uvjerljiv i točan.

Fiksiranje notnog teksta.

Pri snimanju glazbe učitelj treba obratiti posebnu pozornost na točnost i cjelovitost bilježenja učenika na papir onoga što su čuli. U procesu snimanja diktata učenici trebaju: pravilno i lijepo pisati bilješke; dogovoriti lige; označiti cezurama fraze, dah; razlikovati i označavati legato i staccato, dinamiku; odrediti tempo i karakter glazbenog primjera.

Osnovni principi procesa snimanja diktata.

Od velike je važnosti okruženje koje nastavnik stvara prije početka rada na snimanju diktata. Iskustvo kaže da je najbolje okruženje za rad na snimci diktata stvoriti interes za ono što će učenici čuti. Učitelj treba pobuditi interes za ono što će se svirati, koncentrirati pažnju učenika, možda i ublažiti napetost pred ovako teškim radom, koji djeca uvijek doživljavaju kao svojevrsnu “kontrolu”, po analogiji s diktatom u srednjoj školi. Stoga su prikladni mali “razgovori” o žanru budućeg diktata (ako to nije očita naznaka metro-ritmičke komponente), skladatelju koji je skladao melodiju i slično. Ovisno o razredu i razini grupe, potrebno je odabrati melodije za diktat koje su dostupne prema stupnju težine; postavite vrijeme snimanja i broj reprodukcija. Obično se diktat piše s 8-10 igranja. Prije početka snimanja potrebno je ugoditi priječnice.

Prva predstava je uvodna. Trebao bi biti vrlo izražajan, "lijep", s odgovarajućim tempom i dinamičnim nijansama. Nakon ove reprodukcije možete odrediti žanr, veličinu, karakter fraza.

Druga reprodukcija mora uslijediti odmah nakon prve. Može se i sporije. Nakon njega se može govoriti o specifičnim harmonijskim, strukturnim i metroritamskim značajkama glazbe. Razgovarajte o kadencama, frazama itd. Možete odmah pozvati studente da dovrše završnu kadencu, odrede mjesto tonike i kako se melodija približila tonici - ljestvično, naglo, s poznatim melodijskim obratom itd. Ovakav početak diktata “obrnuto” opravdan je činjenicom da se upravo završna kadenca najviše “pamti”, dok cijeli diktat još nije pohranjen u memoriji.

Ako je diktat dugačak i složen, ako u njemu nema ponavljanja, dopušteno je treću reprodukciju podijeliti na pola. Odnosno, odigrati prvo poluvrijeme i analizirati njegove karakteristike, odrediti kadencu itd.

Obično su učenici nakon četvrtog preslušavanja već dosta orijentirani u diktatu, pamte ga, ako ne u cijelosti, onda barem u pojedinim frazama. Od ovog trenutka djeca pišu diktat praktički napamet.

Pauza između igranja može se produžiti. Nakon što je većina djece napisala prvu rečenicu, ostaje im samo druga polovica diktata, koja je ostala od nedovršene treće igre.

Vrlo je važno ne dopustiti da diktat bude “stenografski”, pa svaki put kada ga puštate, trebate zamoliti učenike da odlože olovke i pokušaju zapamtiti melodiju. Preduvjet je dirigiranje pri sviranju i snimanju diktata. Ako je učeniku teško odrediti ritmički obrat, potrebno ga je natjerati da dirigira i analizira svaki takt mjere.

Na kraju dodijeljenog vremena morate provjeriti diktat. Diktat je potrebno i ocijeniti. Možete čak i ne staviti procjenu u bilježnicu, pogotovo ako se učenik nije nosio s radom, ali barem je usmeno izgovorite kako bi mogao realno procijeniti svoje vještine i sposobnosti. Pri ocjenjivanju treba učenika orijentirati ne na ono što nije uspio, nego na ono u čemu se snašao, poticati za svaki, makar i mali uspjeh, pa makar učenik bio potpuno slab i diktati mu se ne daju dužno. na prirodne karakteristike.

S obzirom na psihološke aspekte organizacije procesa snimanja diktata, ne može se zanemariti važna točka mjesto diktata na satu solfeggia. Uz takve oblike rada kao što su razvoj vokalno-intonacijskih vještina, solfegging, određivanje na sluh, pisanje diktata daje se više vremena, a obično se pripisuje kraju lekcije. Diktat, zasićen složenim elementima, dovodi do deformacije lekcije, jer oduzima puno vremena. Nedostatak povjerenja učenika u svoje sposobnosti dovodi do gubitka interesa za diktat, može se javiti stanje dosade. Kako bi se optimizirao rad na glazbenom diktatu, bolje je to učiniti ne na kraju lekcije, već u sredini ili bliže početku, kada je pozornost učenika još uvijek svježa.

Vrijeme snimanja diktata određuje nastavnik, kao što je već rečeno, ovisno o razredu i razini grupe, kao i ovisno o njegovom volumenu i težini diktata. U nižim razredima (1., 2. razred), gdje se snimaju male i jednostavne melodije, to je obično 5-10 minuta; kod seniora, gdje raste težina i obim diktata - 20-25 minuta.

U procesu rada na diktatu uloga nastavnika je vrlo odgovorna: on je dužan, radeći u grupi, voditi računa o individualnim karakteristikama svakog učenika, usmjeravati njegov rad i podučavati ga kako napisati diktat. . Samo sjediti za instrumentom, svirati diktat i čekati da ga učenici sami napišu, učitelj ne bi trebao. Potrebno je povremeno pristupiti svakom djetetu; ukazati na pogreške. Naravno, ne možete izravno predložiti, ali možete to učiniti u "jednostavnom" obliku, govoreći: "Razmislite o ovom mjestu" ili "Provjerite ovu frazu ponovo."

Sumirajući sve navedeno, možemo zaključiti da je diktat oblik rada u kojem se primjenjuju i koriste sva postojeća znanja i vještine učenika.

Diktat je rezultat znanja i vještina, koji određuje stupanj glazbenog i slušnog razvoja učenika. Stoga bi na nastavi solfeggia u dječjoj glazbenoj školi glazbeni diktat trebao biti obavezan i stalno korišten oblik rada.

Popis korištene literature

1. Davydova E. Metodika nastave solfeggia. - M .: Glazba, 1993.
2. Zhakovich V. Priprema za glazbeni diktat. - Rostov na Donu: Phoenix, 2013.
3. Kondratyeva I. Jednoglasni diktat: Praktične preporuke. - St. Petersburg: Skladatelj, 2006.
4. Ostrovsky A. Metodika glazbene teorije i solfeggia. - M.: Glazba, 1989.
5. Oskina S. Glazbeni sluh: teorija i metode razvoja i usavršavanja. – M.: AST, 2005.
6. Fokina L. Metodika nastave glazbenog diktata. - M .: Glazba, 1993.
7. Fridkin G. Glazbeni diktati. - M.: Glazba, 1996.

Ovaj priručnik zbirka je autorskih melodijskih diktata namijenjenih učenicima niže razrede glazbeni odjel(8-godišnji rok studija).

Glavna svrha izrade priručnika je pronaći nove kreativne pristupe provedbi plodnog rada s učenicima osnovnih škola na nastavi solfeggia.

Rad s učenicima na diktatu jedna je od najtežih aktivnosti u nastavi solfeggia. U diktatu se u pravilu sažimaju i teorijska znanja i praktične vještine. Sve je to cijeli kompleks usmjeren na obavljanje nekoliko zadataka odjednom, spojenih u jedan - pisanje melodije koja je potpuna u smislu.

Odakle početi, kako graditi rad na diktatu? Razvoj u rješavanju ovog problema dat je u predloženom priručniku.

Bez sumnje, prije nego što mali glazbenik u prvom razredu može samostalno snimiti melodiju, on mora savladati notni zapis, metar i ritam, akumulirati slušno iskustvo u omjeru koraka u pragu i još mnogo toga. U procesu proučavanja osnova glazbene pismenosti počinjemo pisati prve diktate, analizirati glazbene fragmente po sluhu i popraviti ih uz pomoć grafičke slike(Ovdje učitelj može pokazati maštu). U takvim diktatima učitelj izvodi na klaviru lako razumljive komade. Nakon što ih odslušaju, učenici bi trebali, primjerice, čuti i fiksirati ugođaj glazbe, kako se kreće melodija (naravno, nakon prethodnog razgovora o tome), udariti puls, možete brojati otkucaje, odrediti koji je jak, itd.

Otprilike od drugog razreda nadalje razina težine se povećava u skladu s nastavnim planom i programom. Ovdje bi dijete već trebalo posjedovati notni zapis, znati određene ključeve, principe gravitacije u harmoniji, trajanju, znati ih grupirati.

Rad s ritmom zaslužuje posebnu pozornost. Izvrsna vježba su ritmički diktati usmjereni na snimanje ritmičkog uzorka. U melodijskim diktatima zgodno mi je bilježiti ritam odvojeno od melodije (u većoj mjeri to vrijedi za učenike osnovne škole).

Proces pisanja diktata temelji se na praćenju plana. Nakon svake reprodukcije morate odrediti i popraviti:

• ključ;
• glazbena veličina, oblik diktata, značajke strukture;
• Početak diktat (prvi takt) - tonika, srednja kadenca(4 ciklus) - prisutnost V faze, završna kadenca(taktovi 7–8) -

V korak tonik;

• ritam;
• melodijske intonacije korištenjem grafičkih simbola;
• notni zapis;

Tijekom izvođenja melodije pred učenike se mora postaviti određeni zadatak. Istodobno, smatram važnim ne fokusirati se na slušanje nečega konkretnog, naprotiv, zabilježiti maksimalno moguće (na temelju plana). Nije toliko važno kojim redom započeti zapisivati ​​ono što čujete - od prve note ili od kraja, sve ovisi o specifičnoj melodiji. Važno je odabrati “referentnu točku”: to može biti tonik na kraju, “što je prije tonika?” i V korak u 4. taktu, "kako smo "došli do toga?" itd. Također je važno usmjeriti djecu ne na omjer dviju susjednih nota, već na motiv od 5-6 zvukova, doživljavajući ga "kao jednu riječ", tada će djeca brzo naučiti cijelu melodiju. Upravo će ova vještina kasnije pomoći u generalizaciji glazbenog teksta prilikom čitanja s lista u specijalnosti.

Zbirka najvećim dijelom predstavlja diktate u obliku točke, koja se sastoji od dvije rečenice ponavljane strukture. I u razredu pišemo diktate slične strukture. Na temelju klasične tradicije s učenicima razgovaramo o tome Početak diktat - iz tonike ili druge ujednačene razine, u 4. taktu - srednja kadenca- prisutnost V faze, 7-8 ciklus - završna kadenca- V stupanj tonike;

Nakon upisa ritma (iznad taktova) analiziramo melodiju, intonacije od kojih se sastoji. Da bismo to učinili, odredili smo glavne elemente melodije i svakom dodijelili vlastiti simbol. (Ovdje je mašta učitelja bezgranična).

Glavni elementi glazbenih intonacija:

Primjer diktata s grafičkim simbolima:

„Ključ“ uspješnog pisanja diktata je u sposobnosti analiziranja, logičnog razmišljanja. U praktične aktivnosti Morao sam se susresti s učenicima s dobrim glazbenim pamćenjem, s čistom "prirodom" intonacijom, koji su imali poteškoća u pisanju diktata. Naprotiv, učenik koji ima slabu intonaciju i dugo pamti melodiju, uz sposobnost logičkog mišljenja, dobro se nosi s diktatom. Otuda zaključak da za uspješno pisanje diktata djecu treba učiti ne toliko pamtiti koliko analiziratičuo .

Glazbeni diktat zanimljiv je i plodonosan oblik rada na kolegiju solfeggio. Sadrži modalne, intonacijske, metroritamske poteškoće. Rad na diktatu organizira pažnju učenika, razvija slušno pamćenje i sposobnost analize onoga što čuju. Razvoj svih ovih temelja jednako se događa u svim disciplinama koje se proučavaju glazbene škole, umjetničke škole, posebno u specijalnosti i solfeggio. Ove stavke su svakako komplementarne. Međutim, pristup proučavanju novog djela u specijalnosti i diktata u solfeggiu primjetno je drugačiji: reproduciranjem glazbenog teksta prema notama u specijalnosti, u umu studenta, postupno se iz detalja oblikuje gotovo djelo. To se odražava na dijagramu:

Kod izrade notnog zapisa slušanog djela na solfeggiu proces rada s novim materijalom odvija se u suprotnom smjeru: prvo se učenicima nudi zvuk gotov proizvod, zatim učitelj pomaže analizirati, zatim naučeno pretvara u notni tekst:

U fazi analize diktata važno je slijediti od općeg (osobine strukture i fraziranja) do posebnog (smjer kretanja melodije, na primjer), ne narušavajući prirodan tijek procesa.

Snimanje diktata nije stvaranje cjeline od zasebnih elemenata (melodija + ritam + takt + oblik = rezultat), već sposobnost analize cjeline kao kompleksa njezinih sastavnih elemenata.

Za navikavanje učenika na aktivno sagledavanje glazbenog teksta vrlo su korisni različiti oblici rada na diktatu. Na primjer:

• Zakoračili diktat - nastavnik svira melodiju, koju učenici zapisuju kao niz koraka. Ova vrsta diktata doprinosi širenju orijentacije u skladu i razvija korisnu sposobnost razmišljanja u koracima.
• Diktat s greškama - na ploči je napisan diktat, ali s greškama. Zadatak djece je ispraviti ih, zapisati točnu verziju.
• Diktat s opcijama - korisno za širenje glazbenih horizonata i razumijevanje mogućnosti razvoja glazbenog materijala. U takvim diktatima mogu se koristiti i ritmičke i melodijske varijacije.
• Diktat napamet - analizira se, diktat se uči, dok ga svaki učenik ne zapamti. Zadatak je pravilno složiti notni tekst po sjećanju.
• Grafički diktat - učitelj na ploči označava samo neke korake, grafičke simbole koji označavaju elemente melodijskih intonacija.
• Diktat uz završetak melodije razvija se Kreativne vještine učenika, na temelju tri stupnja melodijskog razvoja: početak, sredina (razvoj) i završetak.
• Odabir i snimanje poznatih melodija . Najprije se na instrumentu bira melodija, a zatim se sastavlja u pisanom obliku.
• samodiktat - bilježenje po sjećanju naučenih brojeva iz udžbenika. U ovom obliku diktata odvija se razvoj unutarnjeg sluha i razvijanje sposobnosti grafičkog ocrtavanja slušanog.
• Diktat bez pripreme (kontrolni) - odražava stupanj asimilacije materijala. Kao gradivo možete odabrati jedan ili dva razreda lakši diktat.

Svaki oblik diktata svojevrsno je praćenje razvoja glazbeno mišljenje dijete, stupanj asimilacije novog materijala od strane njega, kao i način da se djeci pruži prilika da sami shvate svoje vještine ili naprave "otkrića" pod vodstvom učitelja.

Primjeri diktata za 2. razred:

Primjeri diktata za 3. razred:

Primjeri diktata za 4. razred:

Diktati prikazani u priručniku izrađeni su na temelju gore opisanih elemenata glazbenih intonacija i poučni su. Po mom mišljenju, u ovom obliku ih je prikladno "čuti" i analizirati, što znači da je lako nositi se sa zadatkom. To je ono što želim našim studentima – mladim glazbenicima!

Nadam se kreativnom pristupu nastavnika prezentiranom u ovome metodološki vodič materijal.

________________________________________

Za kupnju priručnika Ljudmile Sinicine "Solfeggio diktati za osnovne razrede" obratite se autoru na

Zdravo, dragi čitatelji. Na ovoj stranici možete provjeriti svoje uho za glazbu pomoću bloka "Solfeggio online". Pogledajmo kako radi. Kako biste testirali svoje glazbeno uho - kliknite "Start". Možete unaprijed odabrati jednu od pet prikazanih tipki, kao i način rada. Prema zadanim postavkama način "note" i tonaliteta bit će u C-duru.

Možete pogoditi jednu notu - način "note", pogoditi pet nota - način "test", pogoditi interval - način "intervali".

riža. 1

Klikom na gumb "Start" svirat će se ili nota ili interval, u skladu s modom koji ste odabrali. Zatim morate s popisa odabrati koja se nota/interval oglasila (n) i kliknuti na gumb "Provjeri".

Ako ste točno pogodili, prikazat će se znak sunca, a ako odaberete način testiranja, prikazat će vam se koliko ste nota pogodili od predloženih. Pritiskom na tipku "Ponovno" možete ponoviti test, odabrati drugi ton ili način.

Također možete omogućiti ili onemogućiti prikaz točne note ili intervala u slučaju da ste krivo pogodili (prema zadanim postavkama - onemogućeno) klikom na zeleni kvadratić s notom u donjem lijevom kutu:

riža. 2

A evo i samog testa - sretno.

Napomena Testni intervali Akordi

O intervalima

Čut ćete da je zvuk svih intervala različit, ali ih možete podijeliti u nekoliko skupina - neki zvuče grubo i disonantno - ova se skupina naziva oštrim ili disonancama, tu spadaju sekunde (m2, b2), septme (m7, b7) , kao i tritonus (koji se naziva reducirana kvinta - mind5 ili povećana kvarta - uv4). Svi ostali intervali su harmonični.

Ali i ove druge možemo podijeliti na velike-male i čiste. Veliki i mali harmonijski intervali su terce i sekste, čiste kvarte, kvinte, oktave (čiste se nazivaju i "prazni", jer nemaju zvuk ni u duru ni u molu). Veliki i mali, kao što se sjećate, razlikuju se po svom zvuku - velika terca (b3), na primjer - zvuči dur (zabavno) i glavni je pokazatelj dur akorda, mali (m3) - mol (tužan), sa šestinama također - dur (b6 ) - ima dur zvuk mali (m6) - mol.

Sada kada znate kako su intervali raspoređeni po zvuku, bit će vam lakše snalaziti se u procesu prepoznavanja na uho.