Neobičan rođendan.

Uopće mi nije bilo jasno što sam tamo “oborila” kod gđe Ruskinja (pycckux.livejournal.com), onda jednostavno gđa. Nevjerojatno u blizini. Ušavši u polemiku s gospođom i govoreći joj istinu, ispraćena je na najbezobrazniji način, izbrisana iz komentara i shodno tome blokirana. Ali gospođa se na to nije smirila, zadovoljna je anketama, a sada sam iz nekog razloga još uvijek u njenim očima "anonimna", imam nekog zanimljivog davatelja ... Očigledno se gospođa želi posvađati više? Molim. Samo sada u mom dnevniku.

Odmah se uočava Anna Russkikh, spisateljica iz novog, vjesnika moderne, da tako kažem. Hrabro stavljajući svoju priču o neuspješnom osobnom životu na papir, izdašno je začinivši dodatnim sentimentalnim atributima i pljeskom, na izlazu se uobličilo nekoliko književnih opusa koje je gore navedena gospođa pustila u optjecaj i bila na pragu žetve lovorika nouveau pisac fantastike.
Kako nisam bio lijen i upoznajući se s ovim djelima, kao i internet poviješću gđe, shvatio sam:
1. Makar se skrivaj, bar se nemoj skrivati, ali na netu možeš pronaći sve, od fotografija i p/boxova do kućnog broja telefona osobe koja te zanima.
2. Imam stotinu-oh-oh-samo priča .... Možda bih ih trebao staviti na papir, zamijeniti "ja" s "ona", "moje" s "njena" itd.?

(Sanjarska digresija – pustit ću i njih u promet, pa ću ih ustrajno reklamirati. Učlanit ću se u nekakvu književnu zajednicu. Dat ću otkaz, bit ću pisac... Sjedit ću na selu, izvještavat ću ti ovdje seoske crtice, pričati ti kako je loše živjeti u braku, rađati djecu koja skuplje prodaju svoje djevičanstvo, pričati o sebi, etničkim grupama i Bogu, razvodnjavajući to mojim tumačenje pravoslavlja... oponašajte rusko pravoslavlje a priori Snovi, Snovi... O, slatkice...)

3. Moramo se još jednom ispričati gđi. Krivo me je razumjela. Malo ljudi voli istinu. A ljudi koji se pretvaraju da su drugi, još više.

Dakle, oprosti mi - sss velikodušno! Ostavite se svojih kleveta - nemam pojma kojeg provajdera imam na poslu i kod kuće, štoviše, ne znam ni koliko IP adresa imam, jesu li dinamičke ili statističke ili virtualne, kako ih promijeniti... imam drugi interesi - kuća, obitelj, muž, djeca... Radni dan mi počinje u 5 i završava u 1.2... U dnevnik praktički ne pišem, pa plivam po internetu kad imam vremena...

Želim vam uspjeh u radu, osobnom životu i plaće i naučite biti vjerni sebi. Onda ne morate čistiti svoj blog od klonova, botova itd. ... Da, još ne morate pisati komentare sami sebi!

U ovom životu uvijek sve dođe na svoje mjesto. A ako ljudi rade gadne i podle stvari, iskorištavajući svoj službeni položaj, to ne znači da nitko ništa ne vidi i ne razumije. Ovdje je vodstvo LiveJournala bez razloga blokiralo mogućnost komentara atlanta_s na https://afisha-lj.livejournal.com/782507.html?media. U isto vrijeme, Anya nije prekršila nikakva pravila LJ. Vodstvo LJ još nije dalo objašnjenje za tu činjenicu.
Ali evo u čemu je stvar, dragi moji, sve dok vodstvo LiveJournala ratuje atlanta_s i moskovsku kulturu moscultura kulturna Moskva sve vidi i mnogi zabezeknuto gledaju vodstvo LJ. I to pred našom dragom balerinom Boljšoj teatar naklonu poznati ljudi. Na primjer, Oleg Nikolaevich Leushin je voditelj Kazališta na jugozapadu.

Vidite, kakva stvar, nitko još nije poništio zakone karme i bumeranga. Možeš ići u crkvu koliko hoćeš i paliti svijeće, a nakon toga opet činiti zloću, ali On sve vidi. A broj postavljenih svijeća neće utjecati na ono što će vam On tamo reći. I ne tamo, nego već tijekom života, zakoni karme, oh kako djeluju. Razmislite o tome u novogodišnjoj noći, dragi naši prijatelji neprijatelji. Mnogi od vas još uvijek imaju priliku ostati ljudi i očistiti svoju karmu. Novogodišnja noć- ona je čarobna.

BILJEŠKE BALERINE: KAKO TEČE DAN BALETNE UMJETNICE

Moje jutro počinje, kao i svako drugo, doručkom: prilično laganim, ali hranjivim. U idealnom slučaju, ovo su zobene pahuljice i kava s mlijekom, a gotovo odmah nakon toga imam u rasporedu sat baleta. Ne volim ustajati tri sata prije predavanja kako bih si skrolao po Facebooku. Ujutro mi je važno biti u dobroj formi, spreman za aktivne probe. Stoga ću radije odspavati dodatnih pola sata nego polako lutati po stanu.

Jutarnji sat za balet je poput "Oče naš": važno je istegnuti i zagrijati sve ligamente i mišiće, postaviti se na noge, tonirati ruke i leđa. To nije samo radna obveza. Za mene je jutarnji sat ključ zdravlja i sigurnosti od ozljeda. Uostalom, ujutro možete slušati i osjetiti svoje tijelo: koliko se oporavilo preko noći, kakvo opterećenje možete i trebate dati danas na probama.

Probe obično idu nakon nastave: ako navečer izađem u glavnoj ulozi, uvijek nastojim doći na probu corps de balleta provjeriti mise-en-scenes, neke opće slike s likovima i razumjeti radnju u cjelini. Ako navečer imam korifejski dio u predstavi, onda će poslijepodne biti moja individualna proba: repertoar je bogat i sve treba unaprijed uvježbati da bi se dobilo. dobar rezultat.

Poslijepodne, prije nego što krenem s pripremama za nastup, uvijek se trudim odspavati barem 40 minuta. To pomaže tijelu da se ponovno pokrene i malo se mentalno opušta. Nije uvijek moguće izdvojiti vrijeme za spavanje, ali, ipak, to je važno za mene.

Pripreme za nastup počinju otprilike dva sata prije početka: mirno se našminkam, dođe frizer. Zatim morate provjeriti rekvizite i kostime, nakit za glavu itd. Između ostalog, treba se zagrijati i otjerati neke trenutke na pozornici: ne stignemo uvijek vježbati na pozornici prije nastupa.

Pa, nakon nastupa (odmah ću reći, ne rade svi to) volim to dobro. Iako kasno, ali potrošeno je puno energije, a apetit se brutalno budi. Ne možete jesti prije nastupa. Obično se nakon nastupa adrenalin samo zakotrlja, ali nastojim što prije otići u krevet, jer često je sljedeći dan opet radni, što znači da će opet biti potrebna snaga i raspoloženje za produktivne probe.

Na slobodan dan (u kazalištu je samo jedan) pokušavam se što bolje oporaviti: spavati, jesti mirno i ukusno, odvojiti vrijeme za sebe. Naravno, osim baleta, tu je i život: uobičajene stvari kod kuće, s obitelji i prijateljima. U kazalištu je ponedjeljak slobodan dan i to je naravno plus jer sve institucije rade i sve što je važno može se obaviti u danu. Iako se događa kad je slobodan dan radnički: snimanja ili projekti izvan kazališta. Obično ih odgodim za ponedjeljak, jer je jako teško iskočiti s repertoara, a, naravno, kazalište je prioritet. Balet oduzima puno vremena, ali uvijek se nađe vremena za obitelj i neki hobi. Barem - vikendom, maksimalno - navečer bez nastupa.

U dizajnu su korištene fotografije iz osobne arhive Anne Muromtseve.

Njihovi tvorci su cijele epohe u svijetu baleta, ali još je vrijednije što su svoje iskustvo, svoj glas, svoj pogled na život uspjeli staviti na papir za sve nas. A sada, djeca 21. stoljeća, možemo čitati kako su živjeli veliki umjetnici prošlosti, kako su nastale poznate koreografske produkcije, kakvi su bili odnosi među ljudima koji su ih stvarali.

Tamara Platonovna Karsavina. " Kazališna ulica". Sjećanja.

Karsavinini memoari daleko su od skandaloznog senzacionalizma. S jednostavnošću i ljubavlju talentirana osoba, koja živi od svoje profesije, prisjeća se godina djetinjstva i studiranja u Sankt Peterburgu, Marijinskog teatra, revolucionarnog razdoblja i Djagiljevljevog antretreze. I, naravno, sjeća se svojih velikih partnera: Nijinskog, Gerdta, Fokina. Mnogi napominju da je najljepši dio sjećanja Karsavino djetinjstvo, gdje iskrsavaju mnogi svakodnevni detalji koji su danas već slabo poznati dalekim potomcima.

Iz memoara Tamare Platonovne također možete naučiti o životu predrevolucionarnog kazališta:

"Ove godine poklade su za nas donijele izuzetno važan događaj - moj otac je otišao s pozornice i trebao je organizirati svoju oproštajnu priredbu. Odabrao je zadnju nedjelju prije korizme. Za vrijeme poklada kazališta su inače bila krcata - tih godina se postilo vrlo strogo, svaka zabava je prestala do Uskrsa, tako da su svi bili željni svoje posljednje zabave. Otac nam je ispričao lijepu priču koja se dogodila na Uskrs prije nekoliko godina: carska obitelj prisustvovala je popodnevnoj predstavi, a car Aleksandar III izrazila želju da s umjetnicima jede palačinke. Nastao je strahovit metež i kao da štuka naredba» Na pozornici su postavljeni stolovi i pripremljeno sve što je potrebno. Na kraju nastupa, Njihova Veličanstva su se popela na pozornicu, Maria Fedorovna je sjela na čelo stola, svi su joj prilazili sa svojim tanjurima, a ona im je poslužila palačinke iz velike posude koja je stajala ispred nje. Ovom prilikom čak je stavila i malu pregaču. Car je ili sjedio ili šetao među gostima i za svakoga nalazio lijepu riječ.

Shulamith Mikhailovna Messerer. "Šulamit. Fragmenti sjećanja"

Baletne poduke Sulamith Messerer počinju u gladnim 20-ima Sovjetska Rusija. Kronološki, upravo je to razdoblje kada Karsavina napušta zemlju. U velikoj i darovitoj židovskoj obitelji djevojčica je imala podršku starije braće i sestara, a njezin put u baletu trajao je gotovo devet desetljeća.

Shulamith je i sama plesala, radila je kao učiteljica baleta, a odgajala je i svoju nećakinju, kćer potisnute sestre Maye Plisetskaya. Godine 1980. boravila je u Japanu, a potom radila u engleskom Covent Gardenu. Njezini memoari, napisani u Prošle godineživot živim jezikom, zadivljuju i praktičnom mudrošću i točnim, ponekad vrlo oštrim, prosudbama. Ponekad se sukobe i s vlastitom nećakinjom Mayom. Tako su svoju učiteljicu Ekaterinu Gerdt doživljavali na potpuno različite načine. A koliko je svakodnevnih detalja uočila i s kakvim, iako gorkim humorom, o njima priča:

"Udarni rad na špic cipelama često je bio plaćen u naturi. Sjećam se godina kada sam sa zahvalnošću prihvaćao, primjerice, paket šećera, bocu ulja kao honorar. Jednom smo, razgovarajući s Asafom, dobili kilogram čavala i uz to kaloše. Što je balerina bila poznatija, to je dugovala više pari galoša. Ako hoćeš, opremi cijelu obitelj za jesen. Ako hoćeš, opet mijenjaj na tržnici za jestivo."

Maja Mihajlovna Pliseckaja. "Ja, Maya Plisetskaya", "Trinaest godina kasnije".

Memoari May Plisetskaya su memoari izuzetne osobe koja razmišlja, ponekad i prkoseći svima, nastojeći o svemu imati vlastito stajalište, a istovremeno je navikla nikome ne vjerovati. Osjeća se da je samo teška umjetnička sudbina mogla iskovati takav karakter, kada se morao boriti za svoj repertoar i svoju posebnu viziju. Maya Mikhailovna oštro i nemilosrdno osuđuje sovjetski sustav pod kojim je morala živjeti i raditi u Boljšoj teatru ne po svojim uvjetima. To što je ponekad nemilosrdna prema ljudima iz svoje prošlosti tjera je da drugačije sagleda djelo balerine. Možete se na različite načine odnositi na njegov tekst i memoare, ali gotovo je nemoguće prestati čitati:

"Ščedrin je profesionalac najvišeg standarda. I balet bi mogao biti izvrstan, i opera, i bilo što. I pisao je balete izravno da mi pomogne. Da me spasi od nadolazeće dobi: novi repertoar sigurno će dovesti do sljedeće faze umjetnosti, samo novi repertoar može spasiti od kazališnih spletki, od samoponavljanja, od gaženja, poniranja u inerciju, u nerad...

Naravno, svaki novi superzadatak ga je zarobio, zapalio preprekom. Ali postojala je i tiha briga za mene, bol, empatija, tjeskoba. Ili, jednostavnije rečeno, ljubav?.. Pišem ove retke, a nježnost me preplavljuje. Moja će knjiga biti nepotpuna ako o svemu tome šutim.

Gabriela Trofimovna Komleva. "Ples - sreća i bol ... Bilješke peterburške balerine"

Gabrijela Trofimovna u svojim memoarima govori o svom djetinjstvu pod opsadom i evakuacijom u Sibir, o godinama studija u slavnoj Lenjingradskoj koreografskoj školi, svojim učiteljima i kolegama iz razreda, uključujući Rudolfa Nurejeva. Početak njezin kreativan način u Kirovskom kazalištu poklopilo se s zanimljivo razdoblje njegovu povijest.

U godinama „hruščovskog otapanja“ balet je doživio snažan stvaralački uzlet: raspadale su se ideje o životu i umjetnosti, stvarale su se nove predstave, oblikovale su se nove vrijednosti i „ željezna zavjesa". Inozemne turneje dale su umjetnicima priliku da se upoznaju sa svijetom, a Zapad je bio izložen briljantnoj umjetnosti nove generacije ruskih izvođača.

"Jednog dana vratila se moja majka vrlo uzbuđena i, protivno svojoj uobičajenoj navici, počela je pričati kako je težak bio njen povratak. Sakrivši dobiveni kruh, vratila se uobičajenim putem. Bio je običaj da ljudi padaju od gladi i ne ustanu svi, pa se ponekad i smrznu. Pauze između padanja i ustajanja su se povećavale, a prostor koji je dijelio ljude koji hodaju se smanjivao. Čovjek je opet pao ispuštajući kruh iz ruku. kartice, također je bila namijenjena onima koji su čekali kod kuće.Čovjek nije ustao.Mama je stigla do njega,prije svega zgrabila kruh koji je ležao na snijegu,pa pomogla onom koji je pao da ustane.Njegove ruke su uporno tražile ovaj ispušteni kruh,mama je vratila tuđi blago.Tako su išli oni i oni: putnik je pao, majka je podigla kruh, pa pomogla ustati, stavljajući kruh u svoje ukočene ruke.Majka je donijela potpuno oslabljenog čovjeka do njegovih ulaznih vrata, pomogla mu ući.

Tatjana Mihajlovna Večeslova. "Ja sam balerina."

Večeslova biografija čini se tipičnom za balerine tog doba: rođena je u Sankt Peterburgu, gdje je živjela cijeli život. Majka - Evgenia Petrovna Snetkova - bila je baletna plesačica Marijinski teatar i pedagog-koreograf. Tatjanin djed bio je član orkestra Marijinskog kazališta. Možda su upravo te činjenice odredile odnos prema baletu.

Bila je upoznata s istaknute ličnosti njegovog doba - Vaganova, Hačaturjan, pisci Tolstoj i Fadejev, dirigent Mravinski. Bila je prijateljica velike balerine Galine Ulanove. Cijela je knjiga prožeta toplinom prema ovom čovjeku. I općenito, Večeslova u svojim memoarima ne govori loše ni o jednoj osobi, ne daje oštre primjedbe. Ali s ljubavlju i optimizmom piše o profesiji, o vremenu u kojem je morao živjeti i raditi.

„Ima jedan jesenji cvijet u kojem više života nego u proljetnom snjegu. On živi " punim glasom", gurajući sve više i više pupoljaka u svjetlost, kao da se boji da neće imati vremena uzeti sve lijepo od života, a ne dati svoju ljepotu i život zauzvrat. Miriše ljuto i ljuto ... Daje mi svoju aromu, draži ja, sipajući neku "nešto odvažnu energiju, uznemirujući moju maštu... Tonem licem u blijedoružičaste karanfile, opraštajući se od najboljih vremena prirode... Karanfil se nikad ne mrvi. Ne predaje se ni vjetru ni zemlja.Ponosno vene,opirući se do zadnje minute,sve dok njene zelene čašice ne stisnu tvrdoglave latice!I,gledajući umiruće cvijeće,ne mislim na nadolazeće proljeće sa snježnim papama,žalim rastanak s karanfilom i čujem je autoritativni glas: "Pronađi proljeće u jeseni i vjeru u život!"

vaša košarica je prazna

Opera, opereta. Baletna i plesna umjetnost

Ekaterina Vazem je ruska balerina i pedagoginja. Ekaterina Ottovna Vazem rođena je 13. siječnja 1848. u Moskvi. S devet godina primljena je u Sanktpeterburšku kazališnu školu kao "prijateljeva učenica", odnosno polaznica, a šest godina kasnije prebačena je u "državne učenike". Jedan od njezinih prvih učitelja bio je Lev Ivanov, koji je od 1858. počeo predavati u nižim razredima. Tada je Vazem studirao s najmanje slavni prvi plesač A. N. Bogdanov, zaposlen u svim glavnim ulogama baletni repertoar toga vremena, što ga nije spriječilo da bude i izvrstan učitelj. Godine 1867. završila je Kazališnu školu.

Njezin debi na pozornici Boljšoj teatra u Sankt Peterburgu dogodio se 10. rujna iste godine u Perraultovoj drami Naiad and the Fisherman. Ubrzo nakon uspješnog debija, Ekaterini Vazem je ponuđeno da nastupi u baletu Arthura Saint-Leona "Theolinda the Orphan, or the Spirit of the Valley" na glazbu C. Pugne. I iako je sama produkcija izazvala mnogo kontroverzi, vještina umjetnika nije dovedena u pitanje. Vazem se nosila s teškim dijelom, balet je čvrsto ušao u njezin repertoar. Sljedeći balet Saint-Leon u kojem je Vazem plesao bio je " zlatna ribica"na glazbu Ludwiga Minkusa. Vazem je imao priliku sudjelovati u senzacionalnom Saint-Leonovom "Grbavom konju" iu obnovljenom baletu Saint-Georgesa i J. Maziliera "Corsair". A zatim u njezinom kreativna sudbina počinje razdoblje baleta koji ju je proslavio. Među njima je posebno mjesto zauzimala predstava "Faraonova kći", prikazana u sezoni 1870.-1871.

Vazemova slava rasla je svake godine, a talent peterburške balerine postao je poznat u inozemstvu. Uslijedili su pozivi u New York i Philadelphiju, ali je ravnateljstvo odbilo umjetnicu, obećavši joj povoljne uvjete rada. Malo po malo počeo se oblikovati balerinin osobni repertoar. Prvi balet koji je Petipa postavio posebno za Vasem 1874. bio je "Leptir". Sa pozornice se povukla u trideset šestoj, što je bio rok za baletane. Za svoju oproštajnu dobrotvornu izvedbu 1884. Vazem je odabrala scene iz baleta Faraonova kći, Camargo i Paquita kao najuspješnije i najuspješnije. Osim kitica, pjesama i lovorovih vijenaca dobila je i srebrni vijenac od god. baletna trupa, na kojem su uklesani nazivi svih dvadeset baleta u kojima je balerina plesala.

Godine 1886. Vazem počinje predavati klasični ples u kazališnoj školi. Prelazeći iz razreda Leva Ivanova, čija se klasa nije razlikovala složenošću i sigurnošću, učenici su zapali u Srednja klasa Vazem, s dobro razrađenim sustavom treninga. Glavna načela njezine tehnike bila su razvoj plastičnosti i mekoće izvedbe, razvoj izdržljivosti. Opterećenje na nastavi bilo je jako veliko, a plan nastave uvijek isti. Vazem je deset godina radio u kazališnoj školi. 1896. otpuštena je navodno „zbog uvoda novi sustav u nastavi baletne plesove Međutim, kako je sama balerina istaknula u svojim memoarima, bila je prisiljena otići zbog nespremnosti da se pomiri s nerazumnim postupcima kazališnih dužnosnika.

Nakon revolucije 1917. i dalje je davala privatne satove. klasični ples. Za rusku baletnu umjetnost došlo je teško vrijeme. Doslovno su svi bili uključeni u probe u Marijinskom kazalištu, a ostao je u sjećanju i Vazem. Imala je već preko sedamdeset, ali je nekoliko godina zaredom svako jutro točno u jedanaest ujutro dolazila na nastavu s učenicima. Njezin je razred u to vrijeme bio vrlo popularan, ne samo zato što su ovdje umjetnikovi mišići ojačali i koordinacija se poboljšala. Bila je to svojevrsna baletna "komora mjera i utega", gdje je svaki plesač imao priliku bez zavaravanja provjeriti svoju profesionalnu pripremljenost.

Ekaterina Ottovna Vazem umrla je 14. prosinca 1937., doslovno mjesec dana prije svog devedesetog rođendana u lenjingradskom Domu veterana pozornice.