Paralelni ključ u g-molu. Ljestvica u e-molu na pragovi gitare, po pozicijama
Semantičko (modusno-foničko) jedinstvo
Višerazinske cjeline klasične harmonije.
A.L. Ostrovski. Metodika teorije glazbe i solfeggia. L., 1970. str. 46-49 (prikaz, ostalo).
N.L. Vashkevich. ekspresivnost tona. Minor. (Rukopis) Tver, 1996.
Odabir tonaliteta od strane skladatelja nije stvar slučajnosti. U velikoj mjeri to je povezano s njegovim izražajnim mogućnostima. Pojedinačna šarena svojstva tonaliteta su činjenica. Daleko od toga da su uvijek u jedinstvu s emocionalnom bojom glazbenog djela, ali uvijek su prisutni u svojim šarenim i izražajnim prizvucima, kao emocionalna pozadina.
Analizirajući figurativni sadržaj velikog broja velikih djela, belgijski muzikolog i skladatelj Francois Auguste Gevaart (1828.-1908.) predstavio je vlastitu verziju ekspresivnosti. durski ključevi, koji otkriva određeni sustav interakcije. “Slika karakteristična za durski ugođaj”, piše on, “poprima nijanse svijetlih i briljantnih tonova s oštrim, stroge i sumorne u tonovima s niskim ...”, u biti ponavljajući zaključak R. Schumanna, napravljen pola stoljeća ranije. I dalje. “C - Sol - D - A-dur, itd. - sve svjetlije i svjetlije. Do - Fa - B-s-dur, itd. – Sve je mračnije i mračnije. “Čim dođemo do tona F-dur (6 diza), uspon prestaje. Sjaj tonova s oštrinama, doveden do tvrdoće, naglo se briše i neprimjetnim preljevom nijansi poistovjećuje sa sumornom bojom tona u G-duru (6 dura), što stvara privid začaranog kruga. :
C-dur
Čvrst, odlučan
F-dur G-dur
hrabro smiješno
B-dur D-dur
Ponos Briljantno
Es-dur A-dur
Veličanstven Radostan
A-dur E-dur
Plemeniti blistavo
D-dur B-dur
Važno Moćni
G-dur F-dur
Sumoran teško
Gevartovi zaključci nisu posve nesporni. I to je razumljivo; jednom riječju nemoguće je odraziti emocionalnu boju tonaliteta, paletu nijansi koje su joj svojstvene, njegovu karakterističnu nijansu.
Osim toga, potrebno je uzeti u obzir individualni "sluh" tonaliteta. Na primjer, D-dur Čajkovskog može se sigurno nazvati ton ljubavi. Ovo je ton romanse „Ne, samo onaj koji je znao“, scene iz Tatjanina pisma, P.P. (ljubavne teme) u Romeu i Juliji itd.
Pa ipak, "unatoč određenoj naivnosti" (kako je primijetio Ostrovski), za nas su karakteristike Gevaartovih ključeva vrijedne. Drugih izvora nemamo.
U tom pogledu iznenađuje popis imena “teoretičara tonske karakteristike”, “čija su djela bila kod Beethovena”: Matteson, L. Mitzler, Klinberger, J.G.Sulzer, A.Hr.Koch, J.J. von Heinse, Chr.F.D. Schubart (Romain Rolland izvještava o tome u knjizi “Beethovenovi posljednji kvarteti”, M., 1976., str. 225). "Problem ključne karakterizacije zaokupljao je Beethovena do kraja života."
Gevaartovo djelo "Vodič za instrumentaciju", koje sadrži materijal o tipkama, na ruski je preveo P. Čajkovski. Interes velikog skladatelja za to dovoljno govori.
"Izražajnost mol tonaliteta– napisao je Gevart – manje je raznolik, mračan i ne tako određen. Jesu li Gevartovi zaključci točni? Dvojbeno je da među tonalitetima koji imaju nedvojbeno specifične i žive emotivne karakteristike nema manje molskih od durovskih (dovoljno je navesti h-mol, cis-mol, cis-mol). Odgovor na ovo pitanje bio je zadatak zajedničkog rada studenata 1. godine T.O. Tver Musical College (1977.-78. akademska godina) Inna Bynkova (Kalyazin), Dobrynskaya Marina (Staraya Toropaya), Tatyana Zaitseva (Konakovo), Elena Zubryakova (Klin), Svetlana Shcherbakova i Natalia Yakovleva (Vyshny Volochek). U radu su analizirani komadi instrumentalnih ciklusa, koji uključuju sve 24 tipke kruga kvinte, gdje je slučajnost izbora tonaliteta minimalna:
Bach. Preludiji i fuge HTC-a, I. svezak,
Chopin. Preludiji. Op.28,
Chopin. Skice. Op.10, 25,
Prokofjev. Prolaznost. Op.22,
Šostakovič. 24 preludija i fuge. Op.87,
Ščedrin.24 preludija i fuge.
U našem kolegiju analiza je bila ograničena samo na prvu izloženu temu prema unaprijed zadanom planu. Sve zaključke o emocionalno-figurativnom sadržaju trebalo je potvrditi analizom izražajnih sredstava, intonacijskih obilježja napjeva i prisutnosti slikovitih momenata u glazbenom jeziku. Obraćanje za pomoć muzikološkoj literaturi bilo je obavezno.
Završna faza našeg analitičkog rada bila je statistička metoda višestupanjske generalizacije svih rezultata analize komada pojedinog tonaliteta, metoda elementarnog aritmetičkog prebrojavanja ponovljenih riječi epiteta i time utvrđivanja dominantne emocionalne karakteristike tonaliteta. . Razumijemo da uopće nije lako okarakterizirati složenu i šaroliku boju tonaliteta riječima, posebno jednom riječju, pa je stoga bilo mnogo poteškoća. Izražajne kvalitete pojedinih ključeva (A-mol, E, C, F, B, F-oštri) otkrivene su samouvjereno, u drugima - s manje jednoznačnosti (D-mol, cm-flat, G-oštri).
Neizvjesnost je nastala s d-molom. Njegova je karakterizacija uvjetna. Od 8 analiziranih djela u tonalitetu sa 6 predznaka, 7 skladatelja preferiralo je es-mol. D-mol, “vrlo rijedak i nezgodan za izvođenje” (prema J. Milsteinu), bio je zastupljen samo jednim djelom (Bach XTK, fuga XIII), zbog čega ga nije bilo moguće karakterizirati. Kao iznimku u našim metodama, predložili smo korištenje karakteristike d-mola J. Milsteina kao visoki ton . U ovoj dvosmislenoj definiciji postoji i neugodnost za izvođenje, psihička i fiziološka napetost intonacije za gudače i pjevače, i nešto uzvišeno, i nešto teško.
Naš zaključak: nema sumnje da molski tonalitet, kao i dur, ima specifična individualna izražajna svojstva.
Po uzoru na Gevaarta, predlažemo sljedeću, po našem mišljenju, prihvatljivu verziju jednosložnih karakteristika manjeg:
Maloljetnik - lako
E-mol - svjetlo
B-mol - žalosna
F-mol – uzbuđeno
C-mol - elegija
G-mol - napeto
D-sharp - "visoki ključ"
E-smol - strogi
B-mol – tmurno
f-mol – tužan
C-mol - patetično
g-mol - pjesnički
D-mol - hrabar
Dobivši potvrdan odgovor na prvo pitanje (imaju li molovi individualna izražajna svojstva), počeli smo rješavati drugo: postoji li (kao i durski) sustav interakcije izražajnih karakteristika u molu?, i ako postoji, kakav Je li?
Prisjetimo se da je Gevartov sustav u durskim tonalitetima bio njihov raspored u krugu kvinta, što otkriva prirodno prosvjetljenje njihove boje pri pomicanju prema oštrim i potamnjenje prema niskim. Odričući molu pojedinačna emocionalno šarena svojstva, Gevart, naravno, nije mogao vidjeti nikakav sustav međusobnih veza u molu, smatrajući takvim samo postupnost emocionalnih prijelaza: „njihov izražajni karakter ne predstavlja tako pravilnu postupnost kao u duru. tonova” (5 , str.48).
Izazivajući Gewarta u prvom, pokušat ćemo pronaći drugačiji odgovor u drugom.
U potrazi za sustavom isprobane su različite opcije rasporeda molskih tonaliteta, uspoređujući ih s durskim tonalitetima, mogućnosti veza s drugim elementima glazbenog sustava, odnosno položaj
u krugu kvinte (slično duru),
u drugim intervalima
prema kromatskoj ljestvici;
smještaj prema emocionalnim karakteristikama (identitet, kontrast, postupni emocionalni prijelazi);
usporedbe s paralelnim durskim tonalitetima,
sa istim imenom,
analiza boje tonaliteta, na temelju njihovog položaja visine na stupnjevima ljestvice u odnosu na glas C.
Šest seminarskih radova – šest mišljenja. Od svih predloženih, dvije pravilnosti pronađene u radovima Dobrynskaya Marine i Bynkove Inne pokazale su se obećavajućima.
Prva pravilnost.
Izražajnost molskih tonaliteta izravno ovisi o istoimenim durskim tonalitetima. Mol je umekšana, zatamnjena (poput svjetla i sjene) verzija istoimenog dura.
Mol je isto što i dur, “ali samo bljeđi i nejasniji, kao i svaki “mol” uopće u odnosu na istoimeni “dur”. N. Rimski Korsakov (vidi str. 31).
C-dur je čvrst, odlučan
patetični maloljetnik,
B-dur je moćan
žalosni maloljetnik,
B-dur ponosan
tmurni mol,
Velika radost
manje lako,
G-dur veselo
pjesnički mol,
F-dur tvrdi
manji uzbuđen,
F-dur hrabar
mala tuga,
E-dur sjaji
manje svjetlo,
Es-dur veličanstven
manji teški,
D-dur briljantan (pobjednički)
minor hrabar.
U većini usporedbi glavni-manji odnos je očit, ali u nekim parovima nije sasvim. Na primjer, D-dur i mol (briljantan i hrabar), F-dur i mol (hrabar i tužan). Razlog je možda netočnost verbalnih karakteristika ključeva. Uzimajući našu aproksimaciju, ne možemo se u potpunosti osloniti na karakteristike koje je dao Gewart. Na primjer, Čajkovski je tonalitet u D-duru okarakterizirao kao svečani (5. str. 50). Takve izmjene gotovo eliminiraju proturječja.
Ne uspoređujemo As-dur i G-mol, D-dur i C-mol jer su ti parovi tonaliteta suprotni. Proturječja u njihovim emocionalnim karakteristikama su prirodna.
Druga pravilnost.
Potraga za kratkim verbalnim karakterizacijama ključeva nije nas mogla ne podsjetiti na nešto slično "mentalnim učincima" Sarah Glover i Johna Curwena.
Podsjetimo da je to naziv metode (Engleska. XIX. stoljeće) personificiranja koraka modusa, tj. njihove verbalne, gestualne (a ujedno i mišićne i prostorne) karakteristike, koja je osmišljena da osigura visok učinak (“mentalni učinak”!) modalnog odgoja sluha u sustavu relativne solmizacije.
Studenti MU-a upoznaju se s relativnom solmizacijom od 1. godine kako u teoriji glazbe (mentalni efekti neizostavna su prilika za objašnjenje teme „Modalne i foničke funkcije koraka modusa“), tako i u solfeggiu od prvih satova. (Relativna solmizacija se spominje na stranici 8)
Usporedimo karakteristike koraka Sarah Glover s našim parovima istoimenih tonaliteta, stavljajući ih na bijeli C-dur:
glavna ljestvica u
MALI "mentalni efekti" MAJOR
B-mol - VII, B - piercing, B-dur -
Žalostan osjetljiv – moćan
A-mol - VI, A - tužan, A-dur -
Svjetlo žalosno - radosno
G-mol - V, G - veličanstven - G-dur -
Poetično, vedro – veselo
F-mol V, F - tupi, F-dur -
Tužan strahovit - hrabar
E-mol - III, E - glatko, E-dur -
Svjetlo mirno - blistavo
D-mol - II, D - poticajno, D-dur -
Hrabar pun nade - sjajan (pobjednički)
C-mol - I, C - jak, C-dur -
patetičan resolute - čvrst, odlučan
U većini horizontala očit je odnos emocionalnih karakteristika (uz neke iznimke).
Usporedba IV. stupnja i F-dura, VI. čl., ne uvjerava. i A-dur. No, primijetimo, upravo ti koraci (IV. i VI.) u kvaliteti, kako ih je Kerven "čuo", prema P. Weissu (2, str. 94), manje su uvjerljivi. (Međutim, sami autori sustava “ne smatraju karakteristike koje su dali jedinima mogućima” (str. 94)).
Ali postoji problem. U relacijskoj solmizaciji slogovi Do, Re, Mi itd. - ovo nisu specifični zvukovi s fiksnom frekvencijom, kao kod apsolutne solmizacije, već naziv koraka modusa: Do (jak, odlučan) je 1. korak i u F-duru, i u Des-duru, i u C- dur Imamo li pravo korelirati tonalitete kruga kvinte s koracima samo u C-duru? Može li C-dur, a ne bilo koji drugi ključ, odrediti njihove izražajne kvalitete? Želimo izraziti svoje mišljenje o ovom pitanju riječima J. Milsteina. Imajući na umu značaj C-dura u Bachovu HTK, on piše da je taj „tonalitet poput organizacijskog središta, poput nepokolebljive i čvrste utvrde, krajnje jasne u svojoj jednostavnosti. Baš kao što sve boje spektra, uzete zajedno, daju bezbojnu bijelu boju, tako C-dur tipka, kombinirajući elemente drugih tipki, u određenoj mjeri ima neutralan, bezbojno-svjetlosni karakter ”(4, str. 33 -34) . Rimsky-Korsakov je još određeniji: Cdur - ključ bijelog (vidi dolje, str. 30).
Izražajnost tipki u izravnoj je vezi sa koloritom i foničnim kvalitetama koraka u C-duru.
C-dur je središte tonske organizacije u klasična glazba, gdje korak i tonalitet čine neraskidivo međusobno definirajuće modalno-foničko jedinstvo.
“Činjenica da se C-dur osjeća kao središte i osnova, kao da potvrđuje naše zaključke Ernst. Kurta u "Romantičnoj harmoniji" (3, str. 280) - posljedica je dva razloga. Prvo, sfera C-dura je u povijesnom smislu rodno mjesto i početak daljnjeg harmonijskog razvoja u oštre i niske tonaliteta. (...) C-dur u svim vremenima znači - a to je mnogo značajnije od povijesnog razvoja - temelj i središnje polazište najranijih glazbenih studija. Ova pozicija je ojačana i određuje ne samo karakter samog C-dura, već ujedno i karakter svih ostalih tonaliteta. E-dur, na primjer, percipira se ovisno o tome kako se inicijalno ističe na pozadini C-dura. Stoga apsolutni karakter tonaliteta, određen odnosom prema C-duru, nije određen prirodom glazbe, već povijesnim i pedagoškim podrijetlom.
Sedam koraka C-dura samo je sedam pari istoimenih tipki najbližih C-duru. Ali što je s ostatkom "crnih" oštrih i ravnih tipki? Kakva je njihova izražajna priroda?
Put je već tamo. Opet na C-dur, na njegove korake, ali sada na one izmijenjene. Alteracija ima širok raspon izražajnih mogućnosti. S općim intenzitetom zvuka, alteracija tvori dvije intonacijski suprotstavljene sfere: rastuća alteracija (uzlazno uvodno) područje je emocionalno ekspresivnih intonacija, svijetlih tvrdih boja; spuštanje (silazni uvodni ton) - područje emocionalno-sjenčanih intonacija, zatamnjene boje. Izražaj boje tipki na izmijenjenim stupnjevima i razlog emocionalnog polariteta oštrih i ravnih tipki u istoj visini
tonika na stupnjevima C-dura, ali ne prirodna, nego alterirana.
MOL izmijenjeni DUR
B-mol – SI B-dur -
Smrknut – ponosan
LA A-dur -
Plemeniti
G-mol – SOL
Napeto
S G-dur -
Sumoran
F-mol - FA F-dur -
Uzbuđeno - teško
Es-mol MI Es-dur -
Oštro – veličanstveno
D-smol - RE
Visoki ton.
C-mol - DO
Elegično
U ovim usporedbama ne opravdava, na prvi pogled, samo C-mol. U njegovu koloritu (u odnosu na patetični c-mol), u skladu s uzlaznom alteracijom, očekivalo bi se emocionalno razjašnjenje. No, obavještavamo vas da je u našim preliminarnim analitičkim zaključcima C-mol okarakteriziran kao uzvišeno elegičan. Boja C-mola je zvuk 1. stavka Mjesečeva sonata Beethoven, Borodinova romansa "Za obale domovine ...". Ove prilagodbe vraćaju ravnotežu.
Dovršimo naše nalaze.
Obojanost tonaliteta na kromatskim stupnjevima C-dura u izravnom je razmjeru s vrstom alteracije - rastuća (pojačana izražajnost, svjetlina, krutost) ili opadajuća (tamnjenje, zgušnjavanje boja).
Na ovo predmetni rad naših učenika je završena. Ali njezin završni materijal o izražajnosti tipki sasvim neočekivano pružio je priliku za razmatranje trijadna semantika(glavni i sporedni) i tonova(u biti, pojedinačni tonovi u kromatskoj ljestvici).
KLJUČ, TREZAN, TON -
SEMANTIČKO (LADOFONIČKO) JEDINSTVO
Naš zaključak (otprilike izravna veza između izražajnosti tipki i koloritnih i foničkih kvaliteta koraka u C-duru) otkrio jedinstvo dviju jedinica, - tonalitet, ton, u biti kombinirajući dva neovisna sustava: C-dur (njegove prirodne i izmijenjene korake) i sustav tonaliteta kruga kvinte. U našoj udruzi očito nedostaje još jedna karika - akord.
Srodan fenomen (ali ne isti) primijetio je S. S. Grigoriev u svojoj studiji “Teoretski tečaj harmonije” (M., 1981.). Ton, akord, tonalitet Grigorijev predstavlja kao tri raznostupanjske cjeline klasične harmonije, koje su nositelji modalnih i foničkih funkcija (str. 164-168). U Grigorijevljevom trijadu te su "jedinice klasične harmonije" funkcionalno neovisne jedna o drugoj; ali naš trozvuk je kvalitativno drugačija pojava, on je elementaran, naše jedinice harmonije su sastavni elementi modus-tonaliteta: ton je 1. stupanj modusa, akord je tonički trozvuk.
Pokušajmo pronaći, ako je moguće, objektivne modalne i foničke karakteristike akordi(dur i mol trozvuci kao tonika).
Jedan od rijetkih izvora gdje imamo informacije koje su nam potrebne, jasne i točne fret-foničke karakteristike akorda (akutni problem u podučavanju harmonije i solfeggia u školi) je gore spomenuti rad S. Grigorieva. Iskoristimo istraživački materijal. Hoće li se naše karakteristike suzvučja uklopiti u modalno-fonski trijas ton-suzvučje-tonalitet?
Dijatonski C-dur:
Tonika (tonički trozvuk)- centar privlačnosti, mir, ravnoteža (2, str. 131-132); „logičan zaključak iz prethodnog modusno-funkcionalnog kretanja krajnji cilj i razrješenje njegovih proturječja« (str. 142). Oslonac, postojanost, čvrstoća, tvrdoća opća su obilježja i toničkog trozvuka i tonaliteta u Gevartovu C-duru i I. stupnja Kervenova dura.
Dominantan- akord odobrenja tonike kao oslonac, središte modalne gravitacije. “Dominantna je centripetalna sila unutar modalno-funkcionalnog sustava” (str.138), “koncentracija modalno-funkcionalne dinamike”. "Svijetlo, veličanstveno" (Kerven)V-ti stupanj izravna je karakteristika akorda D svojim durskim zvukom, s aktivnim kvartnim potezom u basu s razrješenjem u T i uzlaznom polutonskom intonacijom uvodnog tona, intonacijom afirmacije, generalizacije, stvaranja.
Gevaartov epitet "veseli" (G-dur) očito ne dopire do kolorita D5/3. Ali što se tiče tonaliteta, teško se složiti s njim: prejednostavno je za “G-dur lagan, radostan, pobjednički” (N. Eskina. w-l muze. život br. 8, 1994., str. 23).
Subdominantna, prema Riemannu, akord je sukoba. Pod određenim metroritamskim uvjetima, S dovodi u pitanje toničku funkciju odmora (2, str. 138). "S je centrifugalna sila unutar modalno-funkcionalnog sustava." Za razliku od "efektivnog" D, S– akord “protuakcije” (str. 139), samostalan, ponosan akord. Gevart ima F-dur - hrabro. Prema karakteristikama P. Mironositskog (sljedbenika Kervena, autora udžbenika "Bilješke-pisma", vidi o tome 1, str. 103-104) IV- zakoračim - "kao težak zvuk."
KarakterističnoIV-I koraka u "mentalnim učincima" - "tužan, zastrašujući”(prema P. Weissu (vidi 1, str. 94) - nije uvjerljiva definicija), - ne daje očekivanu paralelu s bojom F-dura. Ali ovo su točni epiteti zvuka molska harmonijska subdominanta i njegove projekcije u f-molu tužan.
TrijadeVI-th iIIIth koraka- medijanti, - medijan, posrednik kako u zvučnom sastavu od T do S i D, tako i funkcionalno: VIJa sam mekanS(laki a-mol), tužan, tužanVI-Ja sam u "mentalnim efektima"; III-i - meki D (lagani e-mol, glatko, mirnoIII-ti korak. Bočni trozvuci su u modalnom raspoloženju suprotni tonici. “Romantične terce”, “nježne i prozirne boje medijanta”, “reflektirana svjetlost”, “čiste boje durskih ili molskih trozvuka” (2, str. koraka u “Teoretskom tečaju harmonije” S.S. Grigorieva.
TrijadaIIth pozornici, koji nema zajedničke zvukove s tonikom (za razliku od "mekog" medijanta VIth) - takoreći "tvrda" subdominanta, aktivni i efektni akord u S grupi. Sklad II- korak, ohrabrujući, pun nade(prema Curwenu) je "hrabar" u d-molu.
"Briljantan" D-dur izravna je analogija durske harmonije naII- faza, analogija akorddd. Upravo tako zvuči u kadenci DD – D7 – T, pojačavajući je, tvoreći, takoreći, autentičan obrt dvostruko.
Istoimeni c-dur-mol:
istoimena manji tonik -umekšana sjena verzija durskog trozvuka. Patetika u c-molu.
prirodni (manje)d istoimeni mol je dominanta, lišen “primarnog predznaka” (vodećeg tona) i gubi svoju oštrinu sklonost T 5/3, gubi napetost, svjetlinu i svečanost durovskog trozvuka, ostavljajući samo prosvjetljenje, mekoća, poezija. Poetski g-mol!
Istoimeni medijanti u c-molu. MajorVI-ja(VI-ti nizak), - svečani akord, umekšan oštrom bojom subdominantnog zvuka. As-dur plemenito!TrijadaIII- njezini koraci(III. nizak) - dur akord s petom jezgrom u c-molu. Es-dur veličanstveno!
VII- Prirodna sam(istoimeni maloljetnik) – durski trozvuk s arhaičnim okusom strogog prirodnog mola (B-dur ponosan!), osnova frigijskog obrata u basu, - silazni pokret s eksplicitnom semantikom tragičkog
napuljski akord(po prirodi može biti II. stupanj istoimenog frigijskog modusa, može biti uvodno S), - uzvišena harmonija sa strogim frigijskim okusom. D-dur Gevartov je važan. Za ruske skladatelje ovo tonalitet ozbiljnog tona i dubokih osjećaja.
C-dur paralelna kombinacija (C-dur-A-mol):
Sjajni E-dur– izravna ilustracija III- njezin glavni (naštetitiD paralelni minor, - svijetao, veličanstven).
C-dur-mol u kromatskom sustavu, predstavljen sekundarnim D (npr. A dur, H dur), sekundarnim S (hmoll, bmoll) itd. I posvuda ćemo naći uvjerljive zvučno šarene paralele.
Ovaj pregled daje nam pravo na daljnje zaključke.
Svaki red našeg trozvuka, svaka visina tona pokazuje jedinstvo međuovisnih modalno-funkcionalnih i semantičkih kvaliteta elemenata trozvuka tona, trozvuka, tonaliteta.
Svaki trozvuk (dur ili mol), svaki pojedinačni zvuk (kao tonika) ima individualna šarena svojstva. Trozvuk, ton nositelji su boje svog tonaliteta i sposobni su je sačuvati (uvjetno rečeno) u svakom kontekstu kromatskog sustava.
To potvrđuje i činjenica da dva elementa naše trijade , - konsonancija i tonalitet, - u teoriji glazbe često se elementarno poistovjećuju. Za Kurta su, na primjer, akord i ključ ponekad bili sinonimi. “Apsolutni učinak akorda”, piše on, “određen je jedinstvenošću karaktera ključevi, koji nalazi svoj najjasniji izraz u toničkom akordu koji ga predstavlja” (3, str. 280). Analizirajući harmonijsku tkaninu, trozvuk često naziva tonalitetom, dajući mu svojstven zvukovni kolorit, a što je bitno, te su harmonijski zvučne boje konkretne i neovisne o kontekstu, modalno-funkcionalnim uvjetima i glavnom tonalitetu djela. Na primjer, čitamo o A-duru u Lohengrinu: "Tekuća lakoća tonaliteta A dur, a posebno njegov tonički trozvuk, dobiva lajtmotiv u glazbi djela..." (3, str. 95) ; ili: “... pojavljuje se lagani akord E-dur, a zatim akord više mat, sumračne boje - Kao dur. Suzvučja djeluju kao simboli jasnoće i meke sanjivosti…” (3, str. 262). I doista, tonalitet, predstavljen čak i svojom tonikom, stabilna je glazbena boja. Tonički trozvuk, na primjer, F-dur "muški" zadržat će okus svog tonaliteta u različitim kontekstima: budući da je D5/3 u B-duru, S u C-duru i III-d-dur u D-duru, i N5 / 3 u E-duru.
S druge strane, nijanse njegove boje ne mogu se promijeniti. Gevaart je o tome napisao: “Psihološki dojam koji na nas ostavlja ton nije apsolutan; podliježe zakonima sličnim onima koji postoje u bojama. Kao što se bijela boja čini bjeljom nakon crne, tako će upravo oštar ton G-dura biti dosadan nakon E-dura ili B-dura ”(15, str. 48)
Nedvojbeno je da je fonijsko jedinstvo suzvučja-tonaliteta najuvjerljivije i najvidljivije u C-duru, onom inicijalnom iskonskom tonalitetu, koji je preuzeo misiju da drugom tonalitetu osigura određeno kolorističko lice. Uvjerljiv je i u tonalitetima bliskim C-duru. Međutim, s uklanjanjem 4 ili više znakova foničkih odnosa, harmonijske boje postaju sve složenije. Pa ipak, jedinstvo nije narušeno. U blistavom E-duru, na primjer, svijetli D5/3 moćni je B-dur, čvrsti ponosni S (kako smo ga okarakterizirali) radosni je L-dur, laki mol VIth je elegični C-mol, aktivni II stupanj je uzbuđeni fis-mol, III-I - napeti g-mol. Ovo je paleta E-dura s nizom karakterističnih tvrdih jedinstvenih boja složenih nijansi svojstvenih samo ovom tonalitetu. Jednostavni ključevi - jednostavne čiste boje (3, str. 283), udaljeni višeznačni ključevi - složene boje, neobične nijanse. Prema Schumannu, "manje složeni osjećaji zahtijevaju za svoje izražavanje i više jednostavni ključevi; složeniji se bolje uklapaju u neobične, s kojima je sluh rjeđi ”(6, str. 299).
O foničkoj "personifikaciji" tona u "Teorijski tečaj harmonije" S.S. Grigoriev, postoji samo nekoliko riječi: "Foničke funkcije pojedinog tona neodređenije su i prolaznije od njegovih modalnih funkcija" (2, str. 167). Koliko je to točno, prisutnost specifičnih emocionalnih karakteristika koraka u "mentalnim učincima" dovodi u sumnju. Ali sjaj tona je mnogo složeniji, bogatiji. Trozvuk - ton, akord, tonalitet - sustav je koji se temelji na jedinstvu međuovisnih modalno-funkcionalnih i semantičkih kvaliteta. Ladofonsko jedinstvo ton-akord-tonalitet- samoispravljajući sustav . U svakom elementu trijade eksplicitno su ili potencijalno prisutna šarena svojstva sva tri. “Najmanja jedinica tonske organizacije - ton - je “apsorbirana” (akordom), - citiramo Stepana Stepanoviča Grigorjeva, - a najveći - tonalitet - u konačnici se ispostavlja kao uvećana projekcija najvažnijih svojstava suzvučja" (2, str. 164).
Šarena zvučna paleta MI, na primjer, glatko je i mirno (prema Kervenu) zvuk III stupnja u C-duru; “čiste”, “nježne i prozirne boje” srednjeg trozvuka, posebna svjetlosjena “romantičnog” kolorita trozvuka tercijarnog odnosa u harmoniji. U paleti boja zvuka MI postoje preljevi boja E-dur-mol, - od svijetle do sjajne
12 zvukova kromatske ljestvice - 12 jedinstvenih šarenih cvatova. I svaki od 12 glasova (čak i odvojeno, izvan konteksta, jedan glas) značajan je element semantičkog rječnika.
“Omiljeni zvuk romantičara”, čitamo Kurta, “je fis, budući da stoji u zenitu kruga tipki, čiji se svodovi uzdižu iznad C-dura. Zbog toga se romantičari osobito često služe akordom D-dura u kojemu fis kao treći ton ima najveću napetost i ističe se izvanrednom svjetlinom. (…)
Glasovi cis i h također privlače uzbuđenu zvučnu maštu romantičara svojom velikom tonskom raslojenošću od sredine - C dur. Isto vrijedi i za odgovarajuće akorde. Tako u Pfitznerovom »Rosevom Liebesgartenu« zvuk fis sa samo njemu svojstvenim intenzivnim koloritom dobiva čak i lajtmotivsko značenje (navještaj proljeća)« (3, str. 174).
Primjeri su nam bliži.
Zvuk SOL-a, veseo, poetičan, zvoneći trilom u gornjim glasovima u pjesmi i plesnoj temi refrena finala Beethovenove 21. sonate "Aurora" svijetli je šareni dodir u cjelokupnoj slici zvuka koji potvrđuje život. , poezija jutra života (Aurora je božica jutarnje zore).
Borodin u romansi "Lažna nota" ima pedalu srednjih glasova (isti "tonući ključ") - zvuk FA, zvuk hrabre tuge, tuge - psihološki podtekst drame, gorčine, ogorčenosti, uvrijeđenih osjećaja.
U romanci Čajkovskog "Noć" na riječi Rathausa, isti zvuk FA u toničkoj točki orgulja (gluhi odmjereni otkucaji) više nije samo tuga. To je zvuk koji “budi strah”, to je alarm, vjesnik tragedije, smrti.
Tragični aspekt Šeste simfonije Čajkovskog postaje apsolutan u kodi finala. Njegov zvuk je žalosno isprekidano disanje korala na pozadini gotovo naturalistički prikazanog ritma otkucaja umirućeg srca. I sve to u tugaljivom tragičnom tonu SI zvuka.
O KRUGU KVINTA
Kontrast fonizma tipki (kao i njihove modalne funkcije) leži u razlici u kvintnom omjeru njihovih tonika: kvinta gore je dominantna svjetlina, kvinta dolje je muževnost plagalnog zvuka. R. Schumann je izrazio ovu ideju, E Kurt ju je dijelio (“Sve intenzivnije prosvjetljenje tijekom prijelaza na visoke oštre tipke, suprotan unutarnji dinamički proces pri spuštanju na niske tipke” (3, str. 280)), F. Gevart. “Završni krug kvinti”, napisao je Schumann, “daje najbolju ideju o usponu i padu: takozvani triton, sredina oktave, to jest, Fis, je, takoreći, najviša točka, kulminacija, iz koje - preko ravnih tipki - ponovno dolazi do pada u bezumni C-dur" (6, str. 299).
Međutim, pravog zatvaranja, “neprimjetnog prelijevanja”, - riječi Gevarta, - “identifikacije” boja Fis i Ges dur (5, str. 48) nema i ne može biti. Koncept "kruga" u odnosu na ključeve ostaje uvjetovan. Fis i Ges dur različite su tonaltete.
Za vokaliste, na primjer, ravne tipke su psihološki manje teške od oštrih, koje su tvrde boje i zahtijevaju napor u proizvodnji zvuka. Kod gudača (violinista), razlika u zvuku ovih tipki je zbog prstiju (psiho-fiziološki čimbenici), - "blizu", "stisnutog", to jest, s približavanjem ruke matici fretboard u ravnom, i, naprotiv, s "razvlačenjem" u oštrom .
Gevart nema onu “ispravnu postupnost” u mijenjanju boja u durskim tonalitetima (suprotno njegovim riječima) (“veseli” G-dur, “briljantni” D i drugi ne ulaze u ovaj niz). Štoviše, nema postupnosti u epitetima, a imamo je u molskim tonalitetama, iako ovisnost boje molova o istoimenom duru to prirodno sugerira (!!! krug analiziranih cikličkih djela bio bi premalen ; osim toga, studenti nisu i nisu mogli imati I-tečaj odgovarajućih vještina analize za takav rad).
Dva su glavna razloga za neuvjerljivost rezultata Gevartova (a i našeg) rada.
Prvo. Vrlo je teško riječima okarakterizirati suptilnu, jedva primjetnu emocionalno šarenu obojenost tonaliteta, a jednom riječju to je uopće nemoguće.
Drugo. Promakao nam je čimbenik tonske simbolike u oblikovanju izražajnih svojstava tonaliteta (više o tome u Kurt 3, str. 281; u Grigoriev 2, str. 337-339). Vjerojatno je da su slučajevi neslaganja između emocionalnih karakteristika i funkcionalnih korelacija pretpostavljenih u vezi s T-D i T-S, činjenice kršenja postupnog povećanja i smanjenja emocionalne ekspresije upravo zbog tonske simbolike. Posljedica je sklonosti skladatelja da pojedini ključevi izražavaju određene emocionalno-figurativne situacije, s tim u vezi nekim je ključevima pripisana stabilna semantika. Riječ je, primjerice, o h-molu koji je, počevši od Bacha (Mass hmoll), dobio značenje žalosno, tragično; o pobjedničkom D-duru, koji je istodobno nastupio u figurativnom kontrastu s h-molom, i drugi.
Čimbenik pogodnosti pojedinih tipki za instrumente - puhačke instrumente, gudače - može ovdje imati određeno značenje. Za violinu, na primjer, to su tonaliteti otvorenih žica: G, D, A, E. Oni daju bogatstvo zvuka zbog rezonancije otvorenih žica, ali glavna stvar je pogodnost sviranja dvostrukim notama i akordi. Možda nije bez tih razloga D-mol, otvoren u tonu, osigurao značaj tonaliteta ozbiljnog muškog zvuka, kojeg je Bach izabrao za glasovitu chaconne iz druge partite za solo violinu.
Zaključujemo našu priču prekrasnim riječima Heinricha Neuhausa, riječima koje nas uvijek podržavaju tijekom rada na ovoj temi:
“Čini mi se da su tonaliteti u kojima su pojedina djela napisana daleko od slučajnosti, da su povijesno opravdani, prirodno razvijeni, pokoravajući se skrivenim estetskim zakonima, dobili svoju simboliku, svoj smisao, svoj izraz, svoj smisao, svoje usmjerenje.”
(O umjetnosti sviranja klavira. M., 1961. str. 220)
Posljednji broj bio je posvećen razmatranju glazbenih koncepata kao što su način i tonalitet. Danas ćemo nastaviti proučavati ovo velika tema a mi ćemo govoriti o tome što su paralelni ključevi, ali ćemo prvo vrlo kratko ponoviti prethodno gradivo.
Osnove načina i tonaliteta u glazbi
momak- ovo je posebno odabrana skupina (gama) zvukova, u kojoj postoje osnovni - stabilni koraci i postoje nestabilni koji se pokoravaju stabilnim. Drugi način ima karakter, tako da postoje različiti načini - na primjer, glavni i sporedni.
Ključ- ovo je položaj visine praga, jer se durska ili molska ljestvica može graditi, pjevati ili svirati od apsolutno bilo kojeg zvuka. Ovaj zvuk će se zvati tonik, i to je najvažniji zvuk tonaliteta, najstabilniji i, prema tome, prvi korak modusa.
Tonovi imaju imena , po čemu razumijemo koji je prag i na kojoj se visini nalazi. Primjeri naziva tonaliteta: C-DUR, D-DUR, MI-DUR ili C-MOL, D-MOL, MI-MOL. To je naziv ključa prenosi informaciju o dvije važne stvari - prvo, o tome kakvu toniku (ili glavni zvuk) ima tonalitet, i, drugo, kakav modalni ugođaj ima tonalitet (kakav je karakter - dur ili mol).
Konačno, ključevi se međusobno razlikuju i po prisutnosti bilo kakvih oštrih ili ravnih točaka. Te razlike proizlaze iz činjenice da durske i molske ljestvice imaju posebnu strukturu tonova i polutonova (više u prethodnom članku, tj.). Dakle, da bi dur bio dur, a mol doista mol, katkada se ljestvici mora dodati određeni broj alteriranih koraka (s oštrim ili s ravnima).
Na primjer, u tonalitetu D-DURA postoje samo dva znaka - dva diza (F-dur i C-dur), a u tonalitetu LA-DURA već postoje tri diza (F, C i G). Ili u tonalitetu D-MOL - jedan klon (B-sim), a u F-MOLU - čak četiri stava (si, mi, la i re).
Sada postavimo pitanje? Jesu li svi ključevi stvarno, stvarno različiti i ne postoje skale koje su međusobno slične? I postoji li doista ogroman nepremostiv jaz između dura i mola? Ispostavilo se da ne, imaju veze i sličnosti, više o tome kasnije.
Paralelni ključevi
Što znače riječi "paralelan" ili "paralelizam"? Ovdje su vam dobro poznati izrazi kao što su "paralelne linije" ili " paralelni svijet". Paralelan je onaj koji postoji istovremeno s nečim i sličan je ovom nečemu. A riječ "paralelno" vrlo je slična riječi "par", odnosno dva predmeta, dvije stvari ili neki drugi par uvijek su paralelni jedan s drugim.
Paralelne crte su dvije crte koje su u istoj ravnini, slične su jedna drugoj kao dvije kapi vode i ne sijeku se (srodne su, ali se ne sijeku - pa, nije li dramatično?). Upamtite, u geometriji se paralelne linije označavaju s dva poteza (// ovako), u glazbi će takva oznaka također biti prihvatljiva.
Dakle, ovdje su paralelni ključevi - to su dva ključa koja su slična jedan drugome. Među njima ima dosta toga zajedničkog, ali postoje i značajne razlike. Što uobičajeno? Imaju apsolutno sve zvukove zajedničke. Budući da se svi zvukovi podudaraju, to znači da svi predznaci moraju biti isti - oštri i ravni. Tako je: paralelni ključevi imaju iste predznake.
Na primjer, uzmimo dva ključa C-DUR i A-MOL - ni tamo ni tamo nema znakova, svi zvukovi se podudaraju, što znači da su ti ključevi paralelni.
Još jedan primjer. Tonalitet MI-DURA s tri reda (si, mi, la) i ključ C-MOLA također s ista tri reda. Opet vidimo paralelne ključeve.
Koja je onda razlika između tih tonaliteta? I sami pažljivo pogledajte nazive (C-DUR // A-MOL). Što misliš? Vidite, ipak je jedan tonalitet dur, a drugi mol. U primjeru s drugim parom (MI-FLAT DUR // C-MOL) vrijedi isto: jedan je dur, drugi je mol. To znači da paralelni ključevi imaju suprotan modalni nagib, suprotan način. Jedan ključ će uvijek biti glavni, a drugi - molski. Tako je: suprotnosti se privlače!
Što je još drugačije? C-dur ljestvica počinje notom DO, odnosno nota DO u njoj je tonika. A-MOL ljestvica počinje, kao što razumijete, notom LA, koja je tonika u ovom tonalitetu. Odnosno, što se događa? Zvukovi u ovim ključevima su potpuno isti, ali imaju različite vrhovne zapovjednike, različite tonike. Evo druge razlike.
Izvucimo neke zaključke. Dakle, paralelne tipke su dvije tipke koje imaju iste zvukove ljestvice, iste predznake (oštri ili ravni), ali se tonike razlikuju i način je suprotan (jedna je dur, druga mol).
Više primjera paralelnih ključeva:
- D-DUR // B-MOL (i tamo i tamo postoje dva oštra - F i C);
- A-DUR // F-MOL (tri oštrice u svakom ključu);
- F-DUR // D-MOL (jedan zajednički stan - B);
- B-DUR // G-MOL (dva reda i tamo i ovdje - si i mi).
Kako pronaći paralelni ključ?
Ako želite znati kako odrediti paralelni ključ, saznajmo odgovor na ovo pitanje empirijski. A onda ćemo formulirati pravilo.
Zamislite samo: C-DUR i A-MOL su paralelne tonaliteta. A sad mi recite: na kojoj je razini PRIJE MAJORA “ulaz u paralelni svijet”? Ili, drugim riječima, koji je stupanj C-DURA tonika paralelnog mol-a?
Sada učinimo to naopako. Kako iz sumornog A-MOLA izaći u paralelni sunčani i radosni C-DUR? Gdje je ovaj put "portal" za odlazak u paralelni svijet? Drugim riječima, koji je stupanj mola tonika paralelnog dura?
Odgovori su jednostavni. U prvom slučaju: šesti stupanj je tonika paralelnog molu. U drugom slučaju: treći stupanj može se smatrati tonikom paralelnog dura. Usput, uopće nije potrebno dugo doći do šestog stupnja dura (odnosno brojati šest koraka od prvog), dovoljno je spustiti se tri koraka od tonike i mi ćemo doći do ovog šestog stupnja na isti način.
Formulirajmo sada PRAVILO(ali još ne konačno). Tako, da biste pronašli toniku paralelnog mola, dovoljno je spustiti se tri stupnja od prvog koraka izvornog durskog tonaliteta. Da biste pronašli toniku paralelnog dura, naprotiv, morate se popeti tri stepenice.
Provjerite ovo pravilo drugim primjerima. Ne zaboravite da imaju znakove. I kada idemo gore ili niz stepenice, te znakove moramo izgovarati, odnosno uzeti u obzir.
Na primjer, pronađimo paralelni mol za tonalitet G-DURA. Ova tonaliteta sadrži jednu oštricu (F), što znači da će biti i jedna oštrica u paraleli. Spuštamo se tri stepenice od SOL: SOL, F-SHARP, MI. STOP! MI je samo bilješka koja nam treba; ovo je šesti korak i ovo je ulaz u paralelni minor! To znači da će ključ paralelno G-DURU biti MI-MOL.
Još jedan primjer. Nađimo paralelni ključ za f-mol. Četiri su tonaliteta (si, mi, la i re-bem). Podignemo se tri stepenice kako bismo otvorili vrata paralelnog dura. Korak: F, G, A-FAT. STOP! A-FLAT - ovdje je željeni zvuk, ovdje je cijenjena tipka! BEM-DUR je tonaliteta koja je paralelna s F-MOLOM.
Kako još brže odrediti paralelni tonalitet?
Kako još lakše pronaći paralelni dur ili mol? I, pogotovo, ako ne znamo koji su znakovi općenito u ovom ključu? I doznajmo opet s primjerima!
Upravo smo identificirali sljedeće paralele: G-DUR // E-MOL i F-MOL // BEM-DUR. A sada da vidimo koliki je razmak između tonika paralelnih tipki. Udaljenost u glazbi se mjeri, a ako se dobro razumijete u tematiku, lako možete zaključiti da je interval koji nas zanima mala terca.
Između zvukova SOL i MI (dolje) nalazi se mala terca, jer prolazimo kroz tri koraka, te jedan i pol ton. Između FA i A-FLAT (gore) je također mala terca. I između tonika drugih paralelne ljestvice, bit će i interval male terce.
Ispada sljedeće PRAVILO(pojednostavljeno i konačno): da biste pronašli paralelni tonalitet, morate odvojiti malu tercu od tonike - gore ako tražimo paralelni dur, ili dolje ako tražimo paralelni mol.
Vježbajte (možete preskočiti ako je sve jasno)
Vježba: pronađite paralelne tonaltete za C-MOL, B-MOL, B-DUR, F-DUR.
Riješenje: morate izgraditi male trećine. Dakle, mala terca od C-SHARP naviše je C-SHARP i MI, što znači da će MI DUR biti paralelni ključ. Od B-DURA također gradi malu tercu prema gore, jer tražimo paralelni dur, dobivamo - D-DUR.
Da bismo pronašli paralelni minor, spustimo terce. Dakle, mala terca iz SI daje nam G-SHARN MINOR, paralelno sa SI DUROM. Od F-SHARP, mala terca prema dolje daje zvuk D-SHARP i, sukladno tome, sustav D-SHARP MINOR.
odgovori: C-MOL // MI DUR; B-MOL // D-DUR; B-DUR // G-MOL; F-DUR // D-MOL.
Postoji li mnogo pari takvih ključeva?
Ukupno se u glazbi koristi tri tuceta tonaliteta, od kojih je polovica (15) dur, a druga polovica (još 15) mol, i znate, niti jedna tonaliteta nije sama, svatko ima svoj par. Odnosno, ispada da ukupno postoji 15 pari ključeva koji imaju iste znakove. Slažete se, 15 parova je lakše zapamtiti nego 30 pojedinačnih ljestvica?
Dalje - još teže! Od 15 pari, sedam pari je oštrih (od 1 do 7 oštrih), sedam pari ravnih (od 1 do 7 ravnih), jedan par je poput "bijele vrane" bez znakova. Čini se da ova dva čista tonaliteta lako možete imenovati bez znakova. Zar nije C-dur s A-MOLOM?
Odnosno, sada se morate sjetiti ne 30 zastrašujućih ključeva s tajanstvenim znakovima, pa čak ni 15 malo manje zastrašujućih parova, već samo čarobnog koda "1 + 7 + 7". Sada ćemo staviti sve ove ključeve u tablicu radi jasnoće. U ovoj tablici ključeva odmah će postati jasno tko je kome paralelan, koliko znakova i koji.
Tablica paralelnih ključeva s njihovim predznacima
|
PARALELNI KLJUČEVI |
NJIHOVI ZNAKOVI |
||
|
BOJNIK |
MALETNIK | KOLIKO ZNAKOVA |
KOJI ZNAKOVI |
|
KLJUČEVI BEZ ZNAKOVA (1//1) |
|||
| C-dur | La Minor | nema znakova | nema znakova |
|
KLJUČI S OŠTRIM (7//7) |
|||
| G-dur | e-mol | 1 oštar | F |
| D-dur | h-mol | 2 oštrice | fa to |
| Velik | F-mol | 3 oštrice | fa u sol |
| E-dur | C-mol | 4 oštrice | F do Sol D |
| B-dur | g-mol | 5 oštrih | fa do sol re la |
| F-dur | D oštri mol | 6 oštrih | fa do sol re la mi |
| C-dur | A-smol | 7 oštrih | fa do sol re la mi si |
|
KLJUČEVI SA STANOM (7//7) |
|||
| F-dur | d-mol | 1 stan | si |
| B-dur | g-mol | 2 stana | si mi |
| Es-dur | c-mol | 3 stana | si mi la |
| Ravni dur | f-mol | 4 stana | si mi la re |
| D-dur | B-mol | 5 stan | si mi la re sol |
| Gs-dur | Es-mol | 6 stan | si mi la re sol do |
| C-dur | Ravni maloljetnik | 7 stan | si mi la re sol do fa |
Istu tablicu možete preuzeti u prikladnijem obliku za korištenje kao varalica u pdf formatu za ispis -
To je sve za sada. U idućim brojevima saznat ćete što su istoimeni ključevi, kako brzo i trajno zapamtiti znakove u ključevima te koja je metoda brzog prepoznavanja znakova ako ste ih zaboravili.
Pa, sada vam nudimo da pogledate ručno crtani animirani film s nevjerojatnom glazbom Mozarta. Jednom je Mozart pogledao kroz prozor i vidio da ulicom prolazi vojni puk. Pravi vojni puk u sjajnim odorama, sa sviralama i turskim bubnjevima. Ljepota i veličina ovog spektakla toliko je šokirala Mozarta da je istog dana skladao svoj poznati "Turski marš" (završni klavirska sonata 11) djelo je poznato u cijelom svijetu.
W. A. Mozart "Turski marš"
Gama e-mol Jedna od najpopularnijih ljestvica na gitari. Pjesme napisane na temelju ove ljestvice odaju toplinu doma i izazivaju osjećaj ugode i udobnosti. Ovako izgleda e-mol ljestvica na pragovnici:
Zvukovi uključeni u e-mol ljestvicu
dijagram vrata gitare
Nazivi nota uključenih u e-mol ljestvicu
Zvukovi uključeni u e-mol ljestvicu slijede sljedeći niz: Mi (E) - Fa # (F #) - Sol (G) - La (A) - Si (H) - Do (C) - Re (D)
Praktične upute za brzo pamćenje i dijeljenje ljestvice!
Kako bi igrali ljestvica e-mol po cijelom vratu gitare preporuča se podijeliti ljestvicu na zasebne dijelove. Svaki od ovih komada mora sadržavati tri note, a te note moraju biti na istoj žici. Ovo je najkraći način za pamćenje ljestvica. Prekidanje s tri note idealno je za razvijanje brzine sviranja i uvježbavanje tehnike.
U nastavku ćete pronaći ljestvica e-mol za gitaru, predstavljen kao sedam malih dijagrama prstiju. Svaki takav dijagram prikazuje prste za svaku poziciju od tri note.
Gama e-mol, smrvljen pozicijama. U svakom od ovih položaja sviraju se tri note na svakoj žici.
|
Pozicija #1
|
Pozicija #2 |
|
Pozicija #3
|
Pozicija #4
|
|
Pozicija #5
|
Pozicija #6
|
|
Pozicija #7
|
Durski tonalitet paralelan s e-molom
Obratite pažnju na što G-dur – dur paralelno s e-mol ljestvicom. To znači da su zvukovi koji čine ljestvicu E-mol identični zvukovima koji čine ljestvicu G-dur.
U glazbenoj praksi koristi se veliki broj raznolikost glazbenih modusa. Od njih, dva su modusa najčešća i gotovo univerzalna: to su dur i mol. Dakle, postoje tri vrste dura i mola: prirodni, harmonijski i melodijski. Samo se ne bojte ovoga, sve je jednostavno: razlika je samo u detaljima (1-2 zvuka), ostalo je isto u njima. Danas u našem vidnom polju postoje tri vrste minora.
3 vrste minora: prvi je prirodni
natural minor- ovo je jednostavna gama bez ikakvih slučajnih znakova, u obliku u kojem jest. U obzir se uzimaju samo ključni znakovi. Ljestvica ove ljestvice je ista kada se krećete gore i dolje. Ništa dodatno. Zvuk je jednostavan, pomalo strog, tužan.
Evo, na primjer, razmjera prirodnog u a-molu:
3 vrste molova: sekunda – harmon
harmonijski mol- u njemu pri kretanju gore-dolje diže se sedma stepenica (VII#). Ne izdiže se iz zaljeva, već kako bi izoštrio svoju gravitaciju u prvom koraku (to jest, u).
Pogledajmo harmonijsku ljestvicu u a-molu:
Kao rezultat toga, sedmi (uvodni) korak ide jako dobro i prirodno u toniku, ali između šestog i sedmog koraka ( VI i VII#) nastaje "rupa" - povećana sekunda (uv2).
Međutim, to ima svoju čar: uostalom, zahvaljujući ovoj povećanoj sekundi harmonijski mol zvuči nekako na arapski (istočni) način- vrlo lijep, elegantan i vrlo karakterističan (odnosno, harmonijski mol se lako prepoznaje na uho).
3 vrste molova: terca – melodijska
melodijski mol je maloljetnik u kojem kada se gama pomakne gore, dvije stepenice se dižu odjednom - šesta i sedma (VI# i VII#), ali tijekom obrnutog kretanja (prema dolje) ta se povećanja poništavaju, a svira (ili pjeva) zapravo prirodni mol.
Evo primjera iste melodijske vrste u a-molu:
Zašto je bilo potrebno dizati ove dvije stepenice? Već smo se pozabavili sedmim - ona želi biti bliže toniku. Ali šesta se diže kako bi zatvorila “rupu” (uv2) koja je nastala u harmonijskom molu.
Zašto je to toliko važno? Da, jer je mol MELODIČAN, a prema strogim pravilima zabranjeni su potezi u MELODIJAMA.
Što daje povećanje u VI i VII koraku? S jedne strane, usmjereniji pokret prema tonici, s druge strane, ovaj pokret je ublažen.
Zašto onda poništavati ta povećanja (alteracije) pri kretanju prema dolje? Ovdje je sve vrlo jednostavno: ako sviramo ljestvicu odozgo prema dolje, tada kada se vratimo na povišeni sedmi stupanj, opet ćemo se htjeti vratiti na toniku, unatoč činjenici da to više nije potrebno (mi, nakon što smo prevladali napetost, već ste osvojili ovaj vrh (tonik) i spustite se, gdje se možete opustiti). I još nešto: samo ne smijemo zaboraviti da smo u maloljetnici, a ove dvije cure (povišene šesta i sedma stepenica) nekako daju dodatnu zabavu. Ova zabava za prvi put može biti taman, ali u drugom - već previše.
Zvuk melodijskog mola u potpunosti opravdava svoje ime: stvarno zvuči nekako posebno MELODIČNO, meko, lirično i toplo. Ovaj način se često nalazi u romansama i pjesmama (na primjer, o prirodi ili u uspavankama).
Ponavljanje je majka učenja
O, kako sam se ovdje rasturio, koliko sam napisao o melodijskom molu. Odat ću vam tajnu da se najčešće morate nositi s harmonijskim molom, stoga ne zaboravite na "gospođinu sedmu stepenicu" - ponekad se treba "podići".
Ponovimo još jednom što je u glazbi. To je maloljetnik prirodni (jednostavno, bez zvona i zviždaljki) harmonik (s povećanim sedmim korakom - VII #) i melodičan (u kojem, kada se krećete gore, trebate podići šesti i sedmi korak - VI # i VII #, a kada se krećete prema dolje - samo svirati prirodni mol). Evo crteža koji će vam pomoći:
Sada znate pravila, a sada predlažem da pogledate jednostavno prekrasan video na tu temu. Nakon što pogledate ovu kratku video lekciju, jednom ćete zauvijek naučiti razlikovati jednu vrstu maloljetnika od druge (uključujući i na uho). Video predlaže učenje pjesme (na ukrajinskom) - vrlo zanimljivo.
Tri vrste molova - drugi primjeri
Što je to od svih nas maloljetnik da maloljetnik? Što? nema drugih? Naravno da imam. Sada pogledajmo primjere prirodnog, harmonijskog i melodijskog mola u nekoliko drugih tonaliteta.
e-mol- tri vrste: u ovom primjeru promjene u koracima su označene bojom (u skladu s pravilima) - stoga neću davati nepotrebne komentare.
Ključ h-mol s dva diza na ključu, u harmoničnom obliku - javlja se A-fizik, u melodijskom obliku - dodaje mu se i G-fizik, a onda se pri pomicanju ljestvice prema dolje oba povećanja poništavaju (A bećar, Sol bećar).
Ključ F-mol : u njemu su tri znaka s ključem - fa, do i sol oštro. U harmonijskom fis-molu diže se sedmi stupanj (mi-diš), a u melodijskom dižu se šesti i sedmi stupanj (d-diš i mi-diš), uz pomicanje ljestvice prema dolje ta alteracija je otkazan.
C-mol u tri vrste. Na ključu imamo četiri oštra. U harmoničnom obliku - B-s, u melodijskom obliku - A-s i B-s u uzlaznom kretanju, a prirodni C-s-mol u nizu.
Ključ f-mol. - stanovi u količini od 4 komada. U harmonijskom f-molu raste sedmi stupanj (mi-bekar), u melodijskom šesti (re-bekar) i sedmi (mi-bekar) porast, pri kretanju prema dolje povećanja se, naravno, poništavaju.
Tri vrste c-mol. Tonalitet s tri tonaliteta (si, mi i la). Sedmi stupanj u harmonijskom obliku je povišen (si-bećar), u melodijskom obliku - osim septima, pojačan je i šesti (la-bećar), u silaznom kretanju melodijske ljestvice ti se porasti poništavaju. i b-flat i a-flat return, koji su u vrsti.
Ključ g-mol: ovdje su postavljena dva stana na ključ. U harmoničnom g-molu - F-oštrom, u melodijskom - osim F-oštrom, postoji i E-bećar (povećanje VI stupnja), kada se kreće prema dolje u melodijskom g-molu - znakovi prirodnog molu (odnosno F-bećar i E-flat).
d-mol u svoja tri oblika. Prirodno bez ikakvih dodatnih slučajnosti (ne zaboravite na znak B na tipki). Harmonijski d-mol - s povišenom septomom (C-oštri). Melodični d-mol - s uzlaznim pokretom B-bećar i C-ljestvica (povećani šesti i sedmi stupanj), s nizlaznim pokretom - vraćanje prirodnog izgleda (C-bećar i B-flat).
Pa, zaustavimo se tu. Možete označiti stranicu s ovim primjerima (sigurno će vam dobro doći). Također preporučujem da se pretplatite na ažuriranja.
Molska ljestvica ima tri glavne varijante: prirodni mol, harmonijski mol i melodijski mol.
O značajkama svakog od ovih načina i kako ih dobiti, razgovarat ćemo danas.
Prirodni mol - jednostavan i strog
Prirodni mol je ljestvica građena prema formuli "ton - poluton - 2 tona - poluton - 2 tona". Ovo je uobičajena shema za strukturu molske ljestvice, a da biste je brzo dobili, dovoljno je samo znati ključne znakove u željenom ključu. U ovoj vrsti mola nema alteriranih stupnjeva, pa u njemu ne može biti slučajnih znakova alteracije.
Prirodna molska ljestvica zvuči jednostavno, tužno i pomalo strogo. Zato je prirodni mol tako čest u pučkoj i srednjovjekovnoj crkvenoj glazbi.
Primjer melodije u ovom modu: "Sjedim na kamenu" - poznata ruska narodna pjesma, na snimci ispod, tonaliteta joj je prirodni e-mol.
Harmonijski mol - srce Istoka
U harmonijskom molu, sedmi je stupanj povišen u odnosu na prirodni oblik modusa. Ako je u prirodnom molu sedmi stupanj bio “čista”, “bijela” nota, onda se diže uz pomoć šipa, ako je bio bemal, onda uz pomoć bećara, ali ako je bio ciz, tada je moguće daljnje povećanje koraka uz pomoć dvostrukog -sharpa. Stoga se ovakav način rada uvijek može prepoznati po pojavi jednog nasumičnog.
Na primjer, u istom A-molu, sedmi korak je zvuk G, u harmoničnom obliku to neće biti samo G, već G-oštar. Drugi primjer: c-mol je tonalitet s tri beta u tonalitetu (si, mi i la beta), sedmi korak je nota si-bećar, dižemo ga bećarom (si-bećar).
Zbog povećanja sedmog stupnja (VII #) mijenja se struktura ljestvice u harmonijskom molu. Razmak između šestog i sedmog koraka postaje čak jedan i pol ton. Taj omjer uzrokuje pojavu novih kojih prije nije bilo. Takvi intervali uključuju, na primjer, povećanu sekundu (između VI i VII#) ili povećanu kvintu (između III i VII#).
Harmonijska molska ljestvica zvuči napeto, ima karakterističan arapsko-orijentalni okus. No, unatoč tome, upravo je harmonijski mol najčešći od tri vrste molova u europskoj glazbi – klasici, folku ili pop-popu. Naziv "harmonijski" je dobio jer se jako dobro pokazuje u akordima, odnosno harmoniji.
Primjer melodije u ovom načinu je ruska narodna "Pjesma graha"(ključ je u a-molu, izgled je harmoničan, što nam govori slučajni G-s).
Skladatelj može koristiti različite vrste molova u istom djelu, na primjer, izmjenjivati prirodni mol s harmonijskim, kao što to radi Mozart u glavna tema njegova poznata Simfonije br. 40:
Melodični mol - emotivan i senzualan
Melodična molska ljestvica je drugačija kada se pomiče gore ili dolje. Ako idu gore, tada se u njemu podižu dvije stepenice - šesta (VI #) i sedma (VII #). Ako sviraju ili pjevaju utišano, te se promjene poništavaju i zvuči obični prirodni mol.
Na primjer, ljestvica a-mola u melodijskom uzlaznom kretanju bit će ljestvica sljedećih nota: la, si, do, re, mi, f-oštro (VI#), sol-oštro (VII#), la. Kada se pomaknu prema dolje, ti oštri znakovi će nestati, pretvarajući se u G-bećar i F-bećar.
Ili je gama u c-molu u melodijskom uzlaznom pokretu: C, D, E-belat (s tonalitetom), F, G, A-bećar (VI#), B-bećar (VII#), C. Unatrag podignute note pretvorit će se u B-svol i A-sim kako se pomičete prema dolje.
Po nazivu ove vrste molova jasno je da je namijenjen za upotrebu u lijepim melodijama. Budući da melodijski mol zvuči raznoliko (ne jednako gore i dolje), on je u stanju odražavati najsuptilnija raspoloženja i doživljaje kada se pojavi.
Kada se ljestvica penje, njena posljednja četiri zvuka (na primjer, u A-molu - mi, f-oštro, sol-oštro, la) podudaraju se s ljestvicom (A-dur u našem slučaju). Stoga mogu prenijeti svijetle nijanse, motive nade, tople osjećaje. Kretanje u obrnuta strana prema zvukovima prirodne ljestvice, upija i žestinu prirodnog molu, i, možda, neku vrstu propasti, ili možda tvrđavu, samopouzdanje zvuka.
Svojom ljepotom i gipkošću, širokim mogućnostima prenošenja osjećaja, melodijski mol bio je vrlo drag skladateljima, pa se vjerojatno zato tako često može naći u poznatim romansama i pjesmama. Uzmimo pjesmu kao primjer « Moskovske noći» (glazba V. Solovyov-Sedoy, stihovi M. Matusovski), gdje melodijski mol s povišenim koracima zvuči u trenutku kada pjevač govori o svojim lirskim osjećajima (Kad bi znao kako mi je drag ...):
Ponovimo opet
Dakle, postoje 3 vrste molova: prvi je prirodni, drugi je harmonijski i treći je melodijski:
- Prirodni mol se može dobiti konstruiranjem ljestvice prema formuli “ton-poluton-ton-ton-poluton-ton-ton”;
- U harmonijskom molu povisuje se sedmi stupanj (VII#);
- U melodijskom molu pri kretanju prema gore povisuju se šesti i sedmi stupanj (VI# i VII#), a pri kretanju natrag svira se prirodni mol.
Za vježbanje ove teme i sjećanje kako zvuči molska ljestvica različiti tipovi, preporučujemo da pogledate ovaj video Anne Naumove (pjevajte s njom):
Vježbe vježbanja
Kako bismo učvrstili temu, napravimo nekoliko vježbi. Zadatak je sljedeći: napišite, izgovorite ili odsvirajte 3 vrste ljestvica na klaviru molske ljestvice e-mol i g-mol.
POKAŽI ODGOVORE:
Gama e-mol - oštri, ima jedan fis ( paralelni ključ G-dur). U prirodnom molu nema znakova, osim ključnih. U harmonijskom e-molu raste sedmi stupanj - bit će to D-oštar zvuk. U melodijskom e-molu, šesti i sedmi stupanj se dižu u uzlaznom pokretu - zvuci C-oštrog i D-oštrog, u silaznom pokretu ti usponi se poništavaju.
G-mol ljestvica je ravna, u svom prirodnom obliku postoje samo dvije ključni znak: B-flat i E-flat (paralelni sustav - B-dur). U harmonijskom g-molu, podizanje sedmog stupnja dovest će do pojave slučajnog znaka - F oštrog. U melodijskom molu, pri kretanju prema gore, povišeni koraci daju znakove E-bećara i F-dizala, pri kretanju prema dolje sve je kao u prirodnom obliku.
Tablica molskih ljestvica
Za one kojima je još uvijek teško odmah zamisliti molove ljestvice u tri varijante, pripremili smo tablicu sa savjetima. Sadrži naziv ključa i njegovu slovnu oznaku, sliku ključnih znakova - oštrih i ravnih točaka u pravoj količini, a također imenuje nasumične znakove koji se pojavljuju u harmoničnom ili melodijskom obliku ljestvice. Ukupno se u glazbi koristi petnaest molskih tonaliteta:
Kako koristiti takvu tablicu? Razmotrite ljestvice u b-molu i f-molu kao primjer. Dva su u B-molu: F-oš i C-oš, što znači da će prirodna ljestvica ovog tonaliteta izgledati ovako: si, c-ošt, re, mi, f-ošt, sol, la, si. Harmonijski B-mol će uključivati A-sharp. U melodijskom h-molu već će se promijeniti dva stupnja - G-oštro i A-oštro.
U f-mol ljestvici, kao što je vidljivo iz tablice, postoje četiri ključna znaka: si, mi, la i d-bem. Dakle, prirodna ljestvica u f-molu je: fa, sol, a-bem, b-bem, do, d-bem, mi-bem, fa. U harmonijskom f-molu - mi-bekar, kao povišenje u sedmom koraku. U melodijskom f-molu - D-bećarac i E-bećarac.
To je sve za sada! U budućim brojevima naučit ćete da postoje i druge vrste molskih ljestvica, kao i koje su tri vrste dura. Ostanite s nama, pridružite se našoj VKontakte grupi kako biste bili u toku!
