Tenor peserta abad ke-21. "Tenor abad ke-21"

organisasi konser,
mengundang perayaan

Proyek seni "Tenora abad ke-21" adalah grup solois eksklusif dari gedung opera terbaik di Moskow.

Semua anggota ansambel itu unik dengan caranya masing-masing, masing-masing memiliki suara dada yang indah yang membuat setiap orang yang hadir gemetar.
Jika Anda adalah penggemar suara nyaring yang nyata, maka Anda harus mengundang proyek seni "Tenora abad ke-21" ke konser. Anda selalu memiliki kesempatan untuk memesan pertunjukan proyek seni "Tenora abad ke-21" untuk hari jadi Anda, acara perusahaan atau perayaan lainnya. Untuk memenuhi rencana Anda, Anda harus menghubungi nomor telepon yang tertera di situs web resmi dan menyuarakan keinginan Anda - untuk mendengarkan nyanyian suara-suara hebat Rusia.
Organisasi pertunjukan proyek seni "Tenora abad ke-21" adalah bidang kegiatan kami. Rumah tangga dan pengendara teknis juga menjadi perhatian kami.Proyek seni "Tenora abad ke-21" selama keberadaannya telah berhasil merebut hati penontonnya sepenuhnya. Ribuan penggemar suara klasik yang indah karya musik setiap tahun menghadiri konser band yang begitu populer. Tidak heran pada tahun 2007 proyek seni "Tenora of the 21st Century" mendapat penghargaan " harta nasional Rusia". Penampilan suara-suara hebat Rusia tidak bisa dibandingkan dengan apapun. Betapa indahnya suara-suara yang memenuhi ruang konser opera, begitu indahnya melodi dari semua fenomena alam yang ada, seperti air terjun, angin, atau badai petir.
Proyek seni "Tenora abad ke-21" sangat populer di kalangan pecinta karya klasik.
Khusus untuk mereka dibuka situs resmi proyek seni "Tenora abad ke-21", yang memuat foto-foto proyek seni "Tenora abad ke-21". Situs proyek seni "Tenora abad ke-21" memungkinkan untuk menonton trek dan video proyek seni "Tenora abad ke-21", serta rekaman video konser terbaik dilakukan oleh anggota tim. Itu mengandung biografi lengkap penyanyi, sejarah mereka kesuksesan kreatif, serta semua informasi tentang kehidupan mereka di luar layar. Kontak untuk mengatur konser di situs web kami.
Hubungi hari ini dan pesan pertunjukan tenor terkenal Rusia, yang akan diatur waktunya secara khusus bertepatan dengan acara khusyuk Anda. Konser langsung yang dibawakan oleh proyek seni "Tenora abad ke-21" akan menanti Anda. Organisasi konser proyek seni "Tenor abad ke-21" - biarkan itu sepenuhnya jatuh di pundak kita. Dan, Anda harus siap untuk bertemu dengan grup musik terkenal.

Repertoar proyek seni "Tenor abad XXI":

• MENGUDARA DARI OPERAS, lagu-lagu Neapolitan dan Spanyol
• Hit dunia abad ke-20 dan lagu-lagu dari film
• Lagu-lagu suci
• Lagu daerah
• LAGU ARNO BABAJANYAN (Diiringi orkestra)
• LAGU PERANG DAN LAGU TENTANG PERANG
• DARI REPERTOIR ENSEMBLE PESNYARY

Pada tahun 2016, proyek seni "Tenor abad XXI" merayakan hari jadinya. Selama lebih dari sepuluh tahun, jutaan pecinta musik memiliki kesempatan untuk mendengarkan vokalis hebat yang berkumpul untuk memberikan kesenangan dan menikmatinya sendiri kepada penonton. Bukan rahasia lagi kalau tenor selalu dan tetap menjadi favorit masyarakat. Nyanyian mereka tanpa sadar membuat Anda membeku dan menimbulkan keinginan untuk mendengarkan lebih banyak lagi.

Setiap tenor selalu cerah individualitas kreatif, seorang seniman yang tidak terbiasa berbagi ruang panggung dengan seseorang. Dia selalu karakter utama dan itu harus menjadi fokus perhatian. Yang lebih mengejutkan adalah kombinasi dari begitu banyak penyanyi hebat dalam satu proyek. Dan lebih dari itu, persahabatan yang kuat antara orang-orang yang sangat berbeda.

Dmitry Sibirtsev - Musisi Rusia dan produser - berhasil mengumpulkan tenor terkemuka dari gedung opera Moskow dan Eropa yang bergengsi: Teater Bolshoi Akademik Negara Rusia, Akademik Moskow Teater Musikal mereka. K. Stanislavsky dan V. Nemirovich-Danchenko, Teater Opera Novaya Moskow. E. Kolobov, teater Moskow "Helikon-Opera", LEIPZIG OPER (Jerman).

Sekitar lima lusin program unik, lebih dari seribu konser dan dua ribu karya dari berbagai era, gaya dan tren, pertunjukan di hampir semua benua di dunia. Saat mereka berkumpul, Anda memiliki kesempatan untuk menyentuh keajaiban.

Cocok untuk siapa

Untuk orang dewasa, penggemar artis.

Mengapa Anda harus pergi

• Konser baru dari proyek seni yang luar biasa
• Suara dan kinerja yang luar biasa
• Performa komposisi terbaik

Tamu kami adalah direktur artistik dari proyek seni "Tenor abad XXI", direktur teater " Opera Baru» Dmitry Sibirtsev.

Kami berbicara tentang musik, tentang bagaimana menggabungkan klasik panggung modern, serta tentang Festival musik"Transformasi".

A.Pichugin :

- "Bright Evening" di radio ringan. Halo para pendengar yang budiman! Kami menyambut Anda di studio ini. Kami Alla Mitrofanova...

A.Mitrofanova :

Alexey Pichugin.

A.Pichugin :

Dan bersama kami dan dengan Anda ini sore yang cerah akan dipegang oleh Dmitry Sibirtsev - direktur artistik dan produser proyek seni "Tenor abad XXI", direktur teater Moskow Novaya Opera. Halo!

D.Sibirtsev :

Halo!

A.Pichugin :

Hari ini kita akan berbicara tentang proyek "Tenor abad XXI" dan tentang festival "Transfigurasi", yang secara harfiah besok akan dimulai di Aula Dewan Gereja Katedral Kristus Sang Juru Selamat. Baiklah, sebagai permulaan, tentang proyek seni - sebagaimana tepatnya disebut - "Tenor abad XXI." Anda adalah kepalanya, Anda adalah direktur artistik, tetapi, seperti yang saya pahami, proyek ini termasuk - jadi, saya membuka situsnya, saya melihat ada banyak sekali rekan Anda. Tolong beri tahu kami tentang apa proyek ini. "Tenor abad ke-21" - seperti yang saya pahami, ini, kemungkinan besar, adalah artis muda yang, setidaknya bukan dari pertengahan abad ke-20, telah tampil di panggung opera...

D.Sibirtsev :

Yah, tidak di tengah, itu sudah pasti. Tapi proyek ini tumbuh bersama penciptanya, bersama dengan orang-orang yang berdiri di asalnya. Ini, seperti yang kami katakan, adalah "lima besar", yang, hampir 12 tahun yang lalu, memutuskan untuk memulai pelayaran independen dan bekerja secara independen dari organisasi lain mana pun. Dan satu-satunya syarat wajib adalah setiap solois terus bekerja secara paralel di gedung opera. Artinya, solois teater opera harus bekerja untuk kami. Ini adalah Teater Stanislavsky, Teater Bolshoi, dan Opera Novaya. Sejak saat itu, tentu saja, komposisi proyek sedikit diisi ulang, setelah beberapa waktu beberapa penyanyi muda datang - bisa dikatakan lebih muda. Dan sekarang, mungkin, dia dalam keadaan yang sama dan dalam bentuk yang, mungkin, masuk saat ini Saya ingin mengawasinya. Sangat komposisi yang baik. Agak besar - komposisi utamanya adalah 9 solois. Kami memiliki kesempatan untuk tampil secara bersamaan di tempat yang berbeda, dibagi menjadi 4 dan 5 orang - misalnya, atau meninggalkan seseorang di bioskop. Karena, jika melihat poster penampilan solois kami, maka tentunya kami melakukan segala kemungkinan untuk memastikan bahwa baik teater tidak mengganggu pekerjaan di proyek, maupun proyek yang mengganggu pekerjaan di teater. Karena, tentu saja, untuk semua orang penyanyi opera penampilannya di atas panggung teater sangat penting, ini mungkin yang paling penting - inilah yang pernah diajarkan kepadanya di konservatori, dan apa yang dia cita-citakan. Masing-masing, tentu saja, mungkin mendapat tempat tertentu dalam rombongan itu. Lebih mudah bagi saya untuk membicarakannya sekarang, karena saya adalah kepala salah satu teater - Teater Opera Novaya. Dan kebetulan beberapa orang bekerja di teater ini, dan, tentu saja, saya sangat senang dengan ini. Sangat menyenangkan bahwa orang-orang ini dapat bernyanyi bersama dengan musik opera dan musik lainnya, karena ini adalah syarat penting lainnya untuk berada dalam proyek - ini adalah kemampuan untuk menampilkan musik dengan kesuksesan yang sama. gaya yang berbeda, era, tren, dan entah bagaimana dapat bereinkarnasi dalam genre lagu, dan ... di sini, sangat tidak terduga, tentu saja, kami memiliki program yang menampilkan beberapa artis dengan cara yang benar-benar baru dan, terlebih lagi, memungkinkan mereka untuk menambah popularitas, dan cinta sebagian penonton, selain apa yang mereka lakukan di teater. Saya banyak berkomunikasi dengan pemirsa kami, dan mereka mengatakan bahwa, berkat proyek ini, mereka mengenal setiap artis dari sudut yang sama sekali berbeda, dan sekarang mereka tertarik dengan apa yang mereka lakukan di bioskop, bagaimana mereka hidup. Sebelumnya untuk... Lagipula, teater adalah situasi seperti itu, cukup sulit bagi banyak seniman, ketika, seperti yang mereka katakan, dalam misa umum mereka kemudian pergi ke haluan terakhir, dan hanya orang yang datang ke teater bukan oleh kebetulan, tetapi secara khusus membeli sebuah program, melihat ke dalamnya atau, misalnya, membelinya terlebih dahulu ...

A.Mitrofanova :

Tapi ini tidak sedikit!

D.Sibirtsev :

Ya ... yah, atau dia membeli tiket terlebih dahulu, berdasarkan komposisi pemainnya, dia tahu siapa dan mengapa dia datang. Jadi - di sebelah Boris Godunov, seseorang dengan janggut dalam gambar Shuisky keluar dan diam-diam pergi, dan ada juga orang bodoh di dekatnya ... Sekarang, tentu saja, saya sedikit bercanda, tetapi itu sering terjadi . Dan para penyanyi... mereka semua benar-benar ingin dikenali, dan ketika mereka tampil di program kami, di konser, publik memiliki kesempatan untuk mengevaluasi semua orang, memilih sendiri orang yang ...

A.Mitrofanova :

Favorit...

D.Sibirtsev :

Sesuai dengan keinginan saya, ya - favorit, dan karena kami...

A.Pichugin :

Meski partainya bukan yang utama.

D.Sibirtsev :

Nah, kita punya... Di sini kita punya...

A.Pichugin :

Nah, apa yang Anda bicarakan, ya.

D.Sibirtsev :

Cerita yang cukup seimbang, karena konser dibangun berdasarkan prinsip ... semua orang pasti bisa menunjukkan diri. Kami menganggap itu cukup tidak dapat diterima untuk diri kami sendiri ketika mereka mencoba memanggil kami paduan suara atau ansambel. Ini sepenuhnya salah, karena orang yang bernyanyi dengan ketinggian yang sama - mereka pasti tidak bisa menjadi paduan suara, mereka tidak tahu bagaimana melakukannya. Setelah Placido Domingo, Luciano Pavarotti dan Jose Carreras bisa berkumpul dan...

A.Mitrofanova :

Bagaimana mereka melakukannya? Aku mematahkan kepalaku, kau tahu. Apakah ini... apakah ini karya produksi kolosal?

D.Sibirtsev :

Saya harus mengucapkan terima kasih yang sebesar-besarnya kepada Marta Domingo yang sudah bisa membujuk, setahu saya ... yang membujuk siapa - saya tidak bisa bilang pasti, karena ada juga sosok Tibor Rudas, produser yang luar biasa, tapi dia ... Saya tahu bahwa konser pertama yang dilakukan penyanyi luar biasa ini sepenuhnya gratis. Maksud saya, itu adalah promo ...

A.Mitrofanova :

Fantastis!

D.Sibirtsev :

Sebuah aksi promosi yang nantinya tentu saja mendatangkan keuntungan besar, termasuk, kemungkinan besar, keuntungan finansial bagi para peserta aksi tersebut. Tapi ada sangat situasi yang sulit, karena Domingo dan Pavarotti adalah rival yang cukup serius di atas panggung, dan Domingo dan Carreras juga merupakan rival dalam situasi intra-Spanyol, karena yang satu adalah Catalan, yang lain adalah orang Spanyol, yah, secara umum, itu sudah cukup ...

A.Mitrofanova :

Sebuah cerita yang elegan, tetapi pada saat yang sama - betapa menyentuh hubungan mereka di atas panggung ...

D.Sibirtsev :

Di sini, tapi...

A.Mitrofanova :

Ketika, di sana, Carreras bernyanyi, dan Pavarotti, menurut saya, ada di sana, menyeka keringat dari dahinya dengan sapu tangan.

D.Sibirtsev :

Tapi Anda mungkin ingat bahwa itu juga didedikasikan tidak hanya untuk Piala Dunia, yang diadakan di Italia pada tahun 1990, tetapi juga merupakan penghargaan untuk kembalinya Carreras ke panggung setelah sakit parah. Dan inilah yang, mungkin, mendorong orang-orang ini tidak hanya untuk bersaing seperti itu, tetapi juga untuk berteman. Terlepas dari kenyataan bahwa dalam konser ini juga terdapat persaingan internal - setiap orang berusaha menjadi lebih baik dari yang lain. Dan inilah kami...

A.Mitrofanova :

Apakah Anda memperhatikannya, bukan? Karena saya hanya penonton, saya tidak melihatnya.

D.Sibirtsev :

Kami telah mengambil ini sebagai dasar. Saya melihat. Karena Plácido Domingo tidak pernah begitu fokus, jadi... jadi setiap nada yang dia ambil di konser ini dan setiap bagian yang dia pilih untuk program konser ini - saya ingat betul - itu semua adalah situasi yang benar-benar disesuaikan. Karena dia sangat sadar bahwa hanya kebajikan yang dia miliki yang dapat membantunya di Italia untuk dicintai seperti Pavarotti. Karena Pavarotti keluar ... Pavarotti - luar biasa orang yang berbakat alam. Banyak yang diberikan kepadanya - jauh lebih mudah memberi daripada kepada orang lain. Karena, setelah menerapkan sekolah yang benar-benar fantastis pada alam ini, yang diberikan kepadanya oleh Ettore Campogalliani, seorang guru yang luar biasa, dia menyadari bahwa dia dapat melakukan apa saja. DAN...

A.Pichugin :

Maaf! Tetap saja, ini sangat menarik bagi saya - persaingan seperti apa, persaingan antar tenor?

A.Mitrofanova :

D.Sibirtsev :

Yah, semua orang ingin menjadi lebih baik. Mereka selalu mengatakan bahwa tenor pada umumnya adalah substansi yang agak kompleks: seseorang yang ingin menyenangkan semua orang, yang di dalamnya terdapat unsur narsisme, keegoisan - benar-benar menyeramkan. Kami mengingat cerita lain dengan sangat baik, ketika, misalnya, Franco Corelli, yang tingginya di bawah 2 meter, selalu menginginkan ... Pertama, perjuangan siapa yang membungkuk lebih dulu dan siapa yang membungkuk terakhir. Artinya, yang terakhir - baik primadona keluar, atau tenor harus keluar. Dan dulu cerita terkenal ketika Franco Corelli bertemu di panggung yang sama dengan seorang bariton, yang tingginya beberapa sentimeter lebih tinggi. Franco histeris dan menolak menyanyi...

A.Mitrofanova :

Wow...

D.Sibirtsev :

Sebaliknya, dia tidak menolak untuk menyanyikan drama itu. Dia memesan untuk dirinya sendiri - dia memiliki ketinggian di bawah 2 meter - dia memesan untuk dirinya sendiri ...

A.Mitrofanova :

Sepatu bot tinggi?

D.Sibirtsev :

Sepatu bot hak tinggi, tambahnya, di sana, menurut saya, 6 atau 8 sentimeter, dia naik ke atas panggung dengan gulungan ini, lalu lari histeris, karena bariton melakukan hal yang sama. Dan ketika dia melihat hal yang sama ada di sana, dia hanya... Ada legenda seperti itu. Oleh karena itu, masalahnya bukan untuk mengumpulkan tiga tenor bersama, tetapi untuk mengumpulkan ... atau lebih tepatnya, bahkan tiga, meskipun mereka sangat hebat ... tetapi untuk mengumpulkan perusahaan yang kita miliki sangat cerita yang rumit. Tapi, alhamdulillah, saya punya pengalaman hebat kohabitasi dan visi terus-menerus di depan mata hanya tenor, karena ayah saya adalah seorang tenor, dan dia bernyanyi di Uni Soviet, di Rusia di panggung terbaik. Dia baru saja menyelesaikan karirnya. Dan sepanjang waktu saya mengamati perilaku ini, tekanan ini sebelum setiap penampilan, karena - suara akan menjawab, suara tidak akan menjawab, karena saya sendiri, tidak memiliki ... Misalnya ... Saya memimpin tenor, tetapi tetap saja , suara saya - berada di suatu tempat antara tenor dan bariton, dan saya ... secara umum, semua yang saya lakukan dalam proyek ini, saya cukup melakukan ini - dalam mode tenang. Lebih mudah bagi saya. Saya sangat memahami, misalnya, banyak bariton atau bass, yang kadang-kadang cukup hanya dengan tampil dan menunjukkan warna timbre yang indah dari suaranya. Dan tenornya selalu, maaf untuk kata seperti itu, tetapi dipertajam untuk mengejutkan dengan nada atas. Catatan teratas - itu tidak terjadi setiap hari dengan tenor, dan jika dia sedikit tidak sehat, jika dia mengalami aktivitas fisik yang berlebihan, jika dia makan sesuatu yang salah, di sana, pedas, dan sebagainya .. Dia mulai mengalami kengerian dan mimpi buruk yang menghantuinya, ketika naik ke atas panggung, dia tidak tahu apakah dia akan berhasil atau tidak.

A.Pichugin :

Seluruh karir adalah ... terus menerus ...

D.Sibirtsev :

Ini pertarungan total...

A.Pichugin :

Jaga dirimu...

D.Sibirtsev :

Ya, jaga dirimu. Untuk semua itu, karena ini, hanya, dalam banyak hal ... bukan hanya karena, seperti yang mereka katakan, ada sesuatu untuk "bersandar", seperti yang dikatakan para vokalis, tetapi juga karena itu saja stres konstan, banyak penyanyi yang bernyanyi dengan tenor - mereka adalah orang yang cukup gemuk, gemuk dan sebagainya - itu saja, kita tahu bagaimana itu terjadi.

A.Mitrofanova :

Anda sekarang telah mengungkapkan kepada kami beberapa di balik layar tentang apa yang sebenarnya terjadi dalam kehidupan seorang tenor, dan ini bukanlah jalan yang mudah. Sekarang mari kita dengar apa hasilnya. Bagaimanapun, Anda datang kepada kami dengan komposisi musik. "Funiculi, funikula" akan jadi yang pertama?

D.Sibirtsev :

Ya, ini adalah lagu yang secara umum merupakan salah satu lagu pertama dalam repertoar kami. Kami diminta untuk menampilkannya di beberapa acara yang cukup serius. Dan sejak itu, sangat sering konser kami, di mana musik Italia terdengar, kami mulai dengan itu. Lineup berubah, tetapi lagunya tetap sama. Oleh karena itu... Ini adalah salah satu versi terakhir dari rekaman lagu ini. Mari dengarkan.

A.Mitrofanova :

Dengan senang hati!

MALAM TERANG DI RADIO "VERA"

A.Pichugin :

Kami mengingatkan Anda bahwa Dmitry Sibirtsev, direktur artistik dan produser proyek seni "Tenora abad ke-21" dan direktur Teater Opera Novaya Moskow, mengunjungi radio Vera hari ini.

A.Mitrofanova :

Dan bisakah saya mengajukan pertanyaan tentang hubungan internal, lanjutkan topik ini sedikit? Jika sangat sulit bahkan untuk tiga pemain luar biasa di atas panggung, seperti apa di dalam tim Anda? Dan bagi Anda, sebagai seorang pemimpin, tombol apa yang harus Anda tekan untuk menjaga keseimbangan yang benar? Bagaimanapun, keadaan kecemburuan, persaingan ini - sesuatu yang sangat khas dari seorang seniman, seberapa besar hal ini dapat mengganggu kerja bersama? Tapi Anda masih memiliki tim yang besar, dan semua orang adalah tenor.

D.Sibirtsev :

Nah, mereka yang sangat terganggu dengan hal ini tidak bekerja di proyek tersebut. Karena, tentu saja, banyak orang ingin masuk ke dalamnya. Dan - kami mengambil beberapa, dan seseorang sebulan kemudian mengerti bahwa - itu tidak mungkin. Dan kami mencoba dan mencoba orang-orang itu dan - dari awal, dan beberapa saat kemudian - hanya orang-orang yang mampu, pertama, untuk saling bahu membahu, yang terus-menerus berada dalam proyek. Mereka - ya, mereka ada di lagu solo, mereka ... Kita semua ingin menjadi lebih baik dari yang lain. Artinya, bahkan saat memilih repertoar, selalu sangat lucu saat ...

A.Pichugin :

Dan siapa yang memilih repertoar?

D.Sibirtsev :

Saya memilih repertoar, tetapi setiap solois datang dan bertanya apa yang dia nyanyikan, misalnya Sasha ini - kami punya empat Sasha, ​​ya. Dan satu Sasha berkata: "Tapi apa yang dia nyanyikan?" ...

A.Mitrofanova :

Intrik yang menyamar!

D.Sibirtsev :

- ... "Jadi. Kemudian saya akan menyanyikan ini.” - dan di sini beberapa perselisihan dimulai, tetapi terkadang saya mengerti dengan sangat baik. Jika saya dapat mengganti karya ini atau itu, jika saya yakin itu akan terdengar, misalnya, sama sekali tidak lebih buruk dari apa yang ingin saya tawarkan kepadanya, dibawakan oleh penyanyi ini. Yang terpenting jangan sampai ketinggalan dengan beberapa hal yang sama sekali tidak cocok untuk artis ini atau itu. Di Sini. Kami hanya bekerja sangat keras, yang kami lakukan sekarang... jika kami biasanya melakukan 100 pertunjukan setahun, 100 pertunjukan, maka...

A.Mitrofanova :

Dengan serius.

D.Sibirtsev :

Ya... maka tahun ini kita akan... mungkin mengatakan hal yang buruk, tapi sepertinya kita akan pergi ke suatu tempat di 160, di 170.

A.Pichugin :

Saya melihat bagian poster di situs Anda - yah, itu dari beberapa hari yang lalu ... Ini Yaroslavl. Dua puluh...

D.Sibirtsev :

Nah, ini dia besok dimulai ya.

A.Pichugin :

Ya, ya... Tidak. Ini akan memulai festival Anda. Dan apa yang telah terjadi: Yaroslavl, keesokan harinya - Shchelkovo, keesokan harinya - Moskow, keesokan harinya - Moskow lainnya, dan seterusnya ad infinitum, praktis tanpa satu hari libur pun. Apakah Anda juga terlibat? Artinya, seluruh komposisi, semua peserta proyek "Tenor abad XXI" berpartisipasi dalam konser ini setiap hari?

D.Sibirtsev :

Yah, mereka berpartisipasi dalam sesuatu setiap hari. Misalnya, saya tidak membutuhkan semua 9 orang kami untuk setiap konser. Karena ada program yang lebih intim, ada program yang, misalnya, dua dari sembilan tidak dapat berpartisipasi, karena, bagaimanapun, mereka jauh lebih rendah dalam kemampuan gaya, selera gaya mereka dibandingkan pria lain. Misalnya, kami memiliki program berjudul "Zaman Keemasan Tango Soviet", di mana hanya pria dengan penyanyi tenor liris yang bernyanyi. Mereka yang lebih kuat, merasa jauh lebih sulit dalam program ini, dan kami memutuskan untuk tidak menggunakannya di dalamnya. Ada pertunjukan terpisah, di tempat kecil, di mana, misalnya, lebih dari 4 orang tidak muat di atas panggung. Ada pertunjukan perusahaan yang belum pernah dibatalkan oleh siapa pun, yang juga kami negosiasikan dengan setiap pelanggan jumlah penyanyi di atas panggung, repertoar ini atau itu. Demi tiga lagu, terkadang tidak ada gunanya menggunakan semua 9 orang. Mereka harus istirahat. Kemudian, saya sangat memahami bahwa jika penyanyi ini atau itu sedang mempersiapkan beberapa bagian opera yang serius pada suatu waktu, maka kami mengurangi beban kerjanya. Dan kami sangat tertarik karena dia menyanyikan bagian ini dengan baik di teaternya dan dengan demikian menguntungkan dirinya dan proyeknya. Ini sangat penting. Beberapa orang pergi selama sebulan, satu setengah bulan, dua...

A.Pichugin :

Dalam tur saya sendiri ...

D.Sibirtsev :

Untuk pertunjukan. Beberapa hari yang lalu Maxim Paster kembali dari kontraknya di Salzburg. Dan sekarang dia bergabung dengan kami lagi. Oleh karena itu, hanya ada 9 orang yang menurut kami layak untuk bekerja di proyek ini. Ada beberapa penyanyi yang paling tahu lagu-lagu populer dari repertoar kami dan terkadang bisa sedikit membantu kami, untuk itu kami selalu berterima kasih banyak kepada mereka. Ini juga teman-teman kita - dan solois Teater Bolshoi, dan Teater Opera Helikon, dan Teater Opera Novaya. Di Sini. Sayangnya, ada kerugian yang terjadi karena keadaan obyektif. Karena, misalnya, 2 tahun lalu, orang yang berdiri di awal mula proyek dan merupakan salah satu bintang utamanya, Mikhail Urusov, pergi ke tempat permanen tinggal di Amerika Serikat, tenor Ukraina kami Sasha Ostrovsky pergi dan bekerja di bawah kontrak di Polandia dan Jepang - dia tidak bersama kami sekarang, dan, tentu saja, kerugian paling mengerikan bagi kami - ini adalah kerugian pertama - di 2010 ...

A.Pichugin :

Edward Semyonov.

D.Sibirtsev :

Edik Semyonov, yang baru saja ... yah ... Dia adalah orang yang masih kekurangan kita, telah meninggal dunia. Dan 5 tahun pertama, yang paling sulit yang kami alami, dia lewat bersama kami, dan saya selalu sangat menyesalinya, saya pikir sekarang ... sekarang kami harus memilikinya. Sekarang dia akan memiliki - situasi di mana kita menemukan diri kita sendiri. Karena, Anda tahu, dia menarik... menarik beban yang cukup berat. Dia adalah satu-satunya yang menyela beberapa penampilannya di Barat demi proyek tersebut, dan sangat sulit baginya, setelah tiba di Moskow, untuk mencoba memulai hidup dengan cara baru di sini, dan seterusnya. sebagainya. Jadi, mungkin, mungkin dalam beberapa hal ...

A.Pichugin :

Apakah dia berasal dari Timur Jauh?

D.Sibirtsev :

Dia adalah penduduk asli Timur Jauh. Menurut pendapat saya, satu-satunya penyanyi di Timur Jauh yang benar-benar seorang seniman opera. Karena kita semua tahu situasinya... di sana sekarang... Seorang pria yang menggunakan masa mudanya yang terbaik untuk fakta bahwa Opera muncul di Vladivostok. Tapi Opera muncul lama kemudian, ketika dia tidak lagi di dunia, dan muncul berkat orang yang sama sekali berbeda yang datang dari St. Petersburg, jadi ... Sayangnya, Edik tidak hidup untuk melihat ini. Selama sembilan tahun dia bekerja di Italia, menyanyikan konser yang sangat fantastis. Apalagi kebetulan ... Dia, misalnya, menyanyikan konser dengan bintang opera dunia, bersama Katya Ricciarelli. Konser diumumkan sebagai dia konser solo. Katya Ricciarelli menyanyikan tiga hal dalam konser ini, Eduard menyanyikan dua belas lagu. Konser itu miliknya. Ini juga terjadi, dan itu sangat dihargai. Dia adalah pria yang sangat sederhana, sangat sederhana. Dia tidak pernah, bahkan di grup kami... Dia berkata, "Yah, aku... aku akan menjadi yang terakhir keluar." Yaitu ... Dan dia selalu khawatir, dia selalu siap, dia selalu luar biasa rapi, dia memastikan bahwa dia terlihat sopan di atas panggung, selalu ... bagaimana dia mengenakan jas ... Nah, secara umum, ini adalah orang yang unik - meskipun sangat sulit baginya, karena dia baru saja siap untuk memasuki beberapa Teater Opera, karena untuk tahun-tahun pertama dia mencoba bekerja hanya dengan kami - kami sangat membutuhkan orang seperti itu. Di Sini. Tapi itu terjadi, sayang sekali ... Di awal September setiap tahun, kami ingat bahwa ini dia ... Apalagi dia - cerita yang luar biasa- dia meninggal di kampung halamannya Vladivostok, pergi ke sana untuk mengganti paspornya. Dia turun dari pesawat - dia menjadi tidak sehat di pesawat. Semua orang ingat tahun 2010 ini...

A.Pichugin :

Ya, panas...

D.Sibirtsev :

Kabut asap ini adalah Moskow. Dia harus seluruh bulan di sini, dalam cuaca panas, untuk tinggal, menunggu saat dia bisa terbang, dan dia terbang, dan, sayangnya, ibunya ... dia bahkan tidak bisa melihatnya hidup - dia jatuh di pintu masuk rumahnya. Di Sini. Sangat cerita sedih. Dan kami, ketika kami mengucapkan selamat tinggal padanya - secara harfiah dua hari sebelumnya - kami sama sekali tidak tahu bahwa itu akan menjadi miliknya kinerja terakhir apa jadinya ... Dan siaran pidato ini diberikan tepat satu jam setelah kami mengetahui bahwa dia telah meninggal dunia. Dan sekarang - mereka memberikan penampilan kami dari Luzhniki. Dia seharusnya berusia 45 tahun keesokan harinya. Ini adalah kisah yang menyedihkan dan menyedihkan.

A.Mitrofanova :

Kamu tahu...

A.Pichugin :

Kami mengingatnya, kami juga mengingatnya di sini...

D.Sibirtsev :

Dan kami selalu mendedikasikan satu lagu untuk mengenangnya di konser kami. Itu bisa berupa lagu "Notte" - "Night", yang sangat dia sukai untuk dinyanyikan, dan di mana dia merekamnya bersama kami, atau ... tentu saja, lagu "In Memory of Caruso" selalu sangat sesuai untuk ini ...

A.Mitrofanova :

Caruso...

D.Sibirtsev :

Sini... Jika ada kesempatan, kita bisa mendengarkannya.

A.Mitrofanova :

Ya, mari kita dengarkan.

A.Pichugin :

Ya, kita baru saja sekarang adalah waktu untuk mendengarkan lagu. Ayo jadikan "In Memory of Caruso". Dan untuk mengenang Eduard Semyonov.

A.Mitrofanova :

Ini adalah bagaimana saya akan mendengarkan! Seperti komposisi musik... Terima kasih banyak.

A.Pichugin :

Ya terima kasih! Dan kami ingat bahwa itu adalah komposisi "In Memory of Caruso", yang tidak hanya untuk mengenang Caruso, tetapi juga dalam kasus ini, di siaran kami masih terdengar untuk mengenang tenor yang luar biasa, peserta proyek seni "Tenor abad XXI" Eduard Semyonov. Tamu kami adalah Dmitry Sibirtsev, direktur artistik dan produser proyek seni "Tenors of the 21st Century" dan direktur Teater Opera Novaya di Moskow. Alla Mitrofanova dan saya, Alexey Pichugin - kami akan kembali sebentar lagi.

MALAM TERANG DI RADIO "VERA"

A.Mitrofanova :

Sekali lagi - selamat malam yang cerah, para pendengar yang budiman! Alexey Pichugin, saya Alla Mitrofanova, dan izinkan saya mengingatkan Anda bahwa tamu kita hari ini adalah Dmitry Sibirtsev, direktur artistik dan produser proyek seni "Tenors of the 21st Century", direktur Teater Opera Novaya Moskow. Kita berbicara tentang proyek Tenor Abad 21 dan festival Transfigurasi yang Anda ikuti, mari kita bicara sedikit sekarang. Fenomena macam apa ini di panggung opera Moskow, Rusia? Apa ini?

D.Sibirtsev :

Nah, fenomena ini mungkin tidak persis di panggung opera. Karena mereka masih sangat paham bahwa rombongan besar menjadi peserta festival. Merupakan kehormatan besar bagi kami untuk menemukan diri kami bersama tim-tim ini. Dan, jika Anda melihat, misalnya, pada poster konser yang berlangsung di Aula Dewan Gereja Katedral Kristus Sang Juru Selamat, maka ini adalah Paduan Suara Pyatnitsky, ini paduan suara Biara Sretensky. Ini adalah grup yang luar biasa, yang kami, termasuk solois teater, yang saya arahkan, tampil. Berapa banyak konser yang diberikan tenor hebat kami Lyosha Tatarintsev dengan paduan suara Biara Sretensky, misalnya. Kita semua tahu ini dengan sangat baik. Tentu...

A.Mitrofanova :

Anda tahu itu... Kami tidak tahu segalanya tentang itu.

D.Sibirtsev :

Ini adalah Alexandrov Ensemble - bagi saya ini sangat menyenangkan, karena seluruh keluarga saya mengikuti grup ini. Kakek berdiri di awal ansambel ini dan merupakan bayan pertama dari ansambel ini hingga awal tahun 70-an. Ayah saya, yang saat itu menyanyikan bariton, bekerja di ansambel ini selama beberapa tahun, dan paman saya sendiri, saudara laki-laki ibu saya, bekerja di paduan suara selama 20 tahun. Oleh karena itu, bagi saya ... Selain itu, solois kami, proyek kami, Alexander Zakharov, melayani dan bekerja di sana selama beberapa tahun. Jadi, inilah band yang dibangkitkan, dan kami selalu mencari tahu apa yang terjadi di sana. Saya tahu bahwa mereka mengambil skuad yang sangat bagus, orang-orang yang sangat kuat. Saya sangat senang bahwa hal-hal seperti itu terjadi. Dan, tentu saja, berada di poster yang sama dengan band-band semacam itu adalah suatu kehormatan, itu sangat menyenangkan dan bertanggung jawab, karena kami, tentu saja ... kami tidak ingin dibandingkan dengan siapa pun, dan dalam hal apa pun .. Di Sini Untuk beberapa alasan, mungkin, saya mengatakan bahwa kami, mungkin, berdiri agak terpisah di poster ini. Karena, mungkin, penyelenggara festival pada awalnya adalah ... Nah, ini ... kami juga memiliki 9 orang di sana, tim kami ... tapi kami - kami, tentu saja, bukan paduan suara . Secara alami, kita tidak bisa begitu saja melakukan ini. Kami memiliki beberapa lagu di konser yang kami semua nyanyikan bersama. Jadi - ini adalah upaya untuk selalu menampilkan setiap solois dari sisi terbaiknya.

A.Pichugin :

Dan bagaimana komunitas tenor secara umum bisa disebut paduan suara?

D.Sibirtsev :

Saya tidak tahu, mereka memanggil...

A.Pichugin :

Panggilan?

D.Sibirtsev :

Kadang-kadang mereka menyebutnya, ya. Ini adalah ... Ngomong-ngomong, yang pertama, dalam bentuk lelucon seperti itu, adalah ... kata seperti itu diucapkan oleh Vladimir Volfovich Zhirinovsky.

A.Pichugin :

Dengan cara yang menyenangkan. Jangan berdebat dengan Vladimir Volfovich!

D.Sibirtsev :

Tidak, kami datang ke suatu siaran, di mana kami mengadakan parodi dari beberapa lagu - kami harus menyanyikannya. Dan bahkan ada semacam ide sutradara - alhamdulillah dia tenggelam di alam liar pemikiran sutradara - tetapi sutradara berpikir: "Tapi sekarang Vladimir Volfovich akan mendatangi Anda, dan sesuatu bersama ..." Dan inilah Vladimir Volfovich, dengan caranya yang biasa, berlari ke studio dan berkata: "Nah, di mana paduan suara itu?" Mengapa Maxim Paster...

A.Mitrofanova :

solois Anda?

D.Sibirtsev :

Solois kami, sesuatu yang buruk menjawabnya pada saat itu ... yah, begitulah ... dan ... Tentu saja, itu terjadi ... Tapi begitulah yang terjadi. Tapi, sungguh - kita tidak bisa bernyanyi dalam paduan suara. Dan fakta bahwa kita kadang-kadang, dalam lagu ini atau itu, bagaimanapun, menyanyikan beberapa bagian bersama-sama, dan bahkan menyanyikan sesuatu pada interval tertentu dan membangun beberapa akord - ini, bagaimanapun, mungkin karena banyak penyanyi kita berpendidikan konduktor paduan suara dan ... yah, terkadang kita menyadari bahwa ini kedengarannya bagus. Tapi, jika Anda ingat Domingo, Pavarotti, dan Carreras - ya, mereka mengambil B-flat ini bersama-sama. Selain itu, yang satu terdengar sedikit lebih tinggi, yang lain terdengar di 422 ... Saya ingin mengatakan - "pergantian" - maafkan saya, demi Tuhan, tetapi untuk Carreras itu terdengar, seperti yang mereka katakan, di bawah nada - dan tetap saja publik menganggapnya sebagai semacam kesenangan yang luar biasa, ketika, oleh karena itu, tiga dalam satu. Dan kami mendapatkan ... terkadang ada sembilan bahkan dalam satu. Oleh karena itu, inilah tugasnya, dan tentunya sangat sulit untuk memilih program yang sesuai untuk festival ini. Karena, sekali lagi, kami ... Kami tidak dapat bernyanyi, misalnya, dengan paduan suara Biara Sretensky atau dengan Alexandrov Ensemble, beberapa karya serupa yang akan mereka nyanyikan. Oleh karena itu, kami memutuskan untuk membuat program lagu favorit masa muda kami - ini adalah lagu era Soviet, yang sangat kami cintai, tempat kami dibesarkan, dan dibesarkan dengan contoh penampilan luar biasa dari lagu-lagu ini oleh orang-orang yang tidak hanya bernyanyi dengan baik, tetapi juga tahu betul syair apa yang mereka ucapkan dalam lagu-lagu ini. Dan, tentu saja, ini adalah tradisi yang kami coba pertahankan, mungkin berbeda secara signifikan, mungkin dari gaya yang terkadang disajikan kepada kami, termasuk, sayangnya, dari layar televisi pusat. Tapi saya pikir penonton yang datang, mereka sangat memahami beberapa perbedaan tertentu. Selain itu, yang paling nyata - itu terjadi, mungkin, di konser lagu-lagu militer, ketika, bagaimanapun, kami mencoba untuk mematuhi tradisi yang ditetapkan, termasuk dalam ansambel Alexandrov, dan tidak cocok, misalnya, dengan itu pola ritmis , yang menjadi dasar lagu-lagu ini sekarang dan ... Saya pikir para veteran kita yang datang ke konser semacam itu, bagaimanapun, mereka lebih dekat dengan cara yang kita lestarikan, dan yang mereka ingat sejak zaman Vinogradov, dari zaman Evgeny Belyaev, dari zaman orang yang tidak memiliki suara nyanyian, tetapi repertoar ini bernyanyi dengan sangat luar biasa - Mark Bernes, dan seterusnya, dan seterusnya. Bagaimanapun, kami ingin menempuh jalan ini. Alhamdulillah, kita semua memiliki orang tua yang luar biasa yang menanamkan dalam diri kita, mungkin beberapa, bagaimanapun juga, selera yang baik. Dan kami, sejauh mungkin, sejauh pendidikan dan kekuatan kami, kami berusaha untuk menyesuaikannya dengan ini. Terlepas dari kenyataan bahwa kami, dan, mungkin, publik kami sangat menyadari bahwa proyek tersebut masih ada, dan tidak hanya "berkat", tetapi juga "meskipun". Karena banyak penyanyi tidak akan pernah bekerja dalam proyek ini, jika semua yang mereka lakukan di opera menyita seluruh waktu mereka, mereka akan diperlakukan dengan baik oleh undangan dari semua teater dunia. Tentu saja, Mitya Korchak atau, katakanlah, Lyosha Tatarintsev hampir tidak membutuhkan proyek "Tenors of the 21st Century", mereka sudah melakukannya dengan baik di panggung opera. Di sini, bagaimanapun juga, ada unsur tertentu dari keinginan untuk mewujudkan diri sendiri lebih kreatif lagi, dan saya, sebagai produser, sebagai musisi, saya harus menggunakan ini secara maksimal, maksimal.

A.Pichugin :

Mari kita mendengarkan musik. Dan kemudian kita akan membahas festival Transfigurasi, di mana kita, termasuk diri kita sendiri, berkumpul di sini hari ini, di studio ini. Apa yang kita dengarkan?

D.Sibirtsev :

Mari kita dengarkan tango "My Happiness" yang akan dinyanyikan oleh Georgy Faradzhev. Nah, ini salah satu lagu yang kemungkinan besar akan dibawakan di konser kita.

MALAM TERANG DI RADIO "VERA"

A.Pichugin :

Kami mengingatkan Anda, para pendengar yang budiman, bahwa Dmitry Sibirtsev, direktur artistik dan produser proyek seni "Tenors of the 21st Century" dan direktur Moscow Novaya Opera Theatre, mengunjungi radio yang cerah hari ini. Kami berbicara tentang proyek Anda dan festival "Transfigurasi", yang dimulai besok di Aula Dewan Gereja Katedral Kristus Sang Juru Selamat. Omong-omong, mengapa tepatnya di sana?

D.Sibirtsev :

Nah, menurut saya ini adalah pilihan, pertama-tama, dari penyelenggara. Dan, tentu saja, menurut saya ketika mereka mengajukan penawaran kepada kami, mereka, bagaimanapun, berpikir bahwa kami tidak akan bernyanyi di situs ini, misalnya, salah satu program kami ... yah, seperti .. Anda tahu, "Cosa Nostra" kami memiliki program - lagu-lagu mafia Italia ...

A.Mitrofanova :

Oh serius?

D.Sibirtsev :

Ya, kami memiliki program seperti itu. Selama 12 tahun, kami telah membuat 54 program dan menyanyikan lebih dari 2000 lagu, jadi...

A.Pichugin :

Setelah siaran, Anda akan memberi tahu Alla dan saya di mana Anda dapat mendengarkan program ini.

D.Sibirtsev :

Ya ya. Kami bernyanyi - semuanya. Di Sini. Oleh karena itu ... Saya pikir Paduan Suara Pyatnitsky, Alexandrov Ensemble, dan Paduan Suara Biara Sretensky - memilih repertoar tertentu. Dan, tentu saja, pilihan situs itu sendiri... yah... kami ada di situs ini - kami senang untuk kembali ke sana. Karena di sana kami dianugerahi, misalnya penghargaan Harta Karun Nasional pada tahun 2007. Kami menyanyikan banyak konser - berpartisipasi dalam konser besar - di panggung ini, dan saya pribadi menemani beberapa penyanyi besar dan serius di panggung ini. Tampak bagi saya bahwa seseorang datang ke konser ... di sini ... di Aula Dewan Gereja - ini, secara umum, adalah alasan, bagaimanapun juga, untuk menemukan dirinya di sebelah Katedral Kristus Sang Juru Selamat. Oleh karena itu, ini... terlepas dari kenyataan bahwa itu dianggap sebagai panggung sekuler, di mana Anda dapat menampilkan hampir semua musik, tetapi bagi saya tampaknya harus ada batasan tertentu. Dan oleh karena itu, secara pribadi, kami akan tampil begitu cantik lagu lirik tentang cinta di panggung ini. Audiens apa yang akan datang - kami tidak tahu sama sekali. Menurut saya, sangat mungkin akan banyak penonton baru yang datang yang tidak hadir, misalnya konser kami di House of Music - yang membuatnya lebih menarik bagi kami. Dan jika orang lain tahu tentang apa yang kita lakukan, itu akan bagus. Dan bagi kami - sekali lagi untuk melihat-lihat dan memikirkan apakah masuk akal untuk membuat konser seperti itu secara teratur. Ini, ini dia.

A.Mitrofanova :

Anda baru saja menyebutkan situs House of Music - Moscow International House of Music - ini adalah tempat yang populer. Tempat di mana orang datang dan konser opera, dan, secara umum, pada ... Entahlah, di sana ... pada semacam acara besar orkestra seperti itu. Anda tahu, saya bertanya pada diri sendiri: apa fenomena popularitas di abad ke-21 ritme gila - genre ini, genre opera, yang masih menyiratkan, menurut saya, kebiasaan bergerak yang sedikit berbeda, melihat ke dunia, entah bagaimana dunia ini terasa. Ini adalah genre yang lebih konsisten, mungkin, dengan akhir abad kedelapan belas dan kesembilan belas. Saya tidak tahu, mungkin saya salah, lalu Anda mengoreksi saya, karena, menurut pendapat saya, ini adalah konser Domingo, Pavarotti dan Carreras yang Anda sebutkan - itu adalah momen yang luar biasa, yah, kebangkitan, atau sesuatu, kembalinya popularitas genre opera yang begitu luas, ketika orang-orang yang, mungkin, tidak pernah berpikir sama sekali bahwa mereka mungkin menyukainya, mendengar dan - mereka menyukainya. Beginilah cara Anda menjelaskan - perhatian seperti apa sekarang dari publik, yang, mungkin, bahkan tidak ada pendidikan musik, ke genre ini?

D.Sibirtsev :

Di sini, di sini Anda perlu memahami bahwa, misalnya, untuk para profesional ... yah ... atau orang yang ... yah ... percaya bahwa mereka profesional ... setidaknya, yang telah mempelajari musik sepanjang hidup mereka dan pertimbangkan bahwa mereka secara sakral melestarikan beberapa hal dan tradisi tertentu, bagi mereka konser Domingo, Pavarotti dan Carreras adalah sebuah kengerian. Karena banyak...

A.Mitrofanova :

Saya tahu, ya, ya! "Pops-pops seperti itu", ya!

D.Sibirtsev :

Ya, dan mereka pikir itu tidak bisa diterima. Tapi sebenarnya...

A.Mitrofanova :

Itu sangat indah!

D.Sibirtsev :

Ini benar-benar giliran mereka yang tidak akan pernah pergi, misalnya ke opera, yang sangat keren. Kami sendiri, terkadang, memberikan semacam wawancara, berbicara di udara, kami tiba-tiba mendapat semacam gema - ulasan, di sana, di telepon - ketika seorang gadis berkata: “Oh, saya pikir opera sangat membosankan , lalu orang-orang lucu seperti itu datang! Di Sini. Yah, itu juga terjadi. Faktanya, saya pikir Domingo, Pavarotti dan Carreras, dan, pada suatu waktu, Montserrat Caballe dengan Freddie Mercury ...

A.Mitrofanova :

Dengan Freddie Mercury, pastinya...

D.Sibirtsev :

Mereka melakukan pekerjaan mempopulerkan dengan baik musik klasik. Hal lainnya adalah kita berbicara tentang House of Music. Tidak semua yang diberikan di House of Music adalah opera.

A.Mitrofanova :

Niscaya!

D.Sibirtsev :

Tidak semua yang diberikan di saluran Budaya adalah klasik dalam bentuknya yang paling murni. Sekarang ada campuran genre dan sebagainya.

A.Mitrofanova :

Ada jazz yang bagus. Yah, berbeda, berbeda...

D.Sibirtsev :

Iya tentu saja! Tidak, yah ... kebetulan ... misalnya, program "Romance of the Romance" sudah lama tidak lagi menjadi program yang menampilkan romansa. Itu melakukan segalanya di dalamnya. Kami hanya diri kami sendiri dalam program ini - kami memiliki 3 penuh konser besar, milik kami saja - kami menyanyikan lagu-lagu Babajanyan, kami bernyanyi dan lagu-lagu Italia, kami menyanyikan program "The Golden Age of Soviet Tango", yaitu, semuanya dilakukan. Menurut pendapat saya, segala sesuatu yang membawa, terutama anak muda, lebih dekat dengan fakta bahwa mereka, bagaimanapun, didorong oleh pertunjukan musik di level tinggi. Bahkan jika... Baiklah, ayo... baiklah, apa yang kita... kita tidak akan memarahi Khibla Gerzmava karena menyanyikan jazz. Dia melakukannya dengan baik.

A.Mitrofanova :

Oh, betapa cantiknya dia melakukannya!

D.Sibirtsev :

Dia melakukannya dengan luar biasa. Di Sini. Kami tidak akan memarahi Dmitry Hvorostovsky karena dia menyanyikan lagu-lagu Soviet dan lagu-lagu tahun-tahun perang, tetapi seseorang menyukainya, seseorang tidak menyukainya. Ini sudah...

A.Pichugin :

Nah, ini urusan Hvorostovsky sendiri dan urusan masing-masing pemain.

D.Sibirtsev :

Ini adalah pertanyaan yang sama sekali berbeda, tetapi fakta bahwa berkat namanya, berkat ketenaran, terima kasih, ya, untuk beberapa hal ... - orang juga tertarik pada musik ini, dan itu bagus. Dan orang yang datang ke teater atau ke ruang konser hanya untuk duduk dengan notepad dan menghitung bahwa "nada ini tidak diambil dengan sangat bersih", bahwa "di sini dia melanggar dasar ritmis dari karya yang ditetapkan oleh komposer", Anda tahu, ini ...

A.Mitrofanova :

Letterisme adalah seperti itu.

D.Sibirtsev :

Ini di perpustakaan Sekolah Musik ke Fakultas Teori Musik - dan di sini, tolong, lakukan di sana. SAYA... Kami memiliki orang-orang seperti itu di konser. Lebih menjengkelkan daripada ketika Anda melihat satu orang seperti itu yang jelas-jelas duduk di sini ... Dan jika ini adalah penyanyi gagal lainnya, tetapi, menurutnya, seorang guru yang ulung, ini biasanya mimpi buruk. Artinya, orang-orang seperti itu, menurut saya, sama sekali tidak punya tempat di ... termasuk di konser kami. Karena kami terbuka, kami tersenyum, kami... bahkan kesalahan yang kami buat - itu dibuat dengan mudah, karena ini adalah kesalahan kami. Seperti yang dikatakan Vladimir Horowitz... Ketika dia diberi tahu: "Kamu tahu ..." - dia sudah cukup bertahun-tahun ... dia berkata: "Di sini, saya akan meninggalkan semua yang saya mainkan dalam rekaman ini. Setiap catatan palsu Karena itu catatan saya yang salah." Dan, bagi saya, cara, misalnya, di mana Vladimir Gorovets bermain - jauh lebih dekat dengan saya daripada cara beberapa pemenang hadiah pertama Kompetisi Tchaikovsky, yang memainkan segalanya dengan bersih, tetapi - tidak ada pikiran, tidak ada hati , dan tidak ada jiwa di dalamnya No. Apakah kamu mengerti? Seperti ini. Dan itu sama dengan vokal. Anda dapat bernyanyi secara teknis, benar-benar benar, tetapi tanpa memasukkan jiwa, hati, apa pun ke dalamnya... semua orang merasakannya.

A.Mitrofanova :

D.Sibirtsev :

Oh, secara pribadi, tahun lalu bagi saya seperti ini ... Saya ... yang mengejutkan, saya mengalami semacam kudeta. Karena saya, ketika saya masih sangat muda, semua yang dilakukan Mark Bernes - saya sangat kesal.

A.Mitrofanova :

Dengan serius?

D.Sibirtsev :

Karena saya tidak mengerti mengapa dia menyanyikannya. Kenapa dia mengatakan ini? Kenapa dia praktis mengucapkan lagu yang perlu dinyanyikan. Karena ayah saya ada di dekatnya, paman saya yang bernyanyi, menyanyikan bagian-bagian dan sebagainya. Dan saya tidak mengerti bagaimana itu terjadi. Tetapi setelah beberapa waktu, dan sekarang terutama sekarang, ketika saya sendiri tiba-tiba mengambil sendiri untuk membawakannya - misalnya, dalam program militer kami - lagu "Dark Night" dan "Cranes", bagaimanapun juga, saya mengambil dasarnya, dengan segala hormat, bukan Dmitry Hvorostovsky, tapi Mark Bernes. Jadi ini sangat, sangat penting. Karena, misalnya, dalam lagu "Agustus", yang akan saya nyanyikan pada konser di Aula Katedral Gereja, saya mengambil Jan Frenkel sendiri sebagai dasarnya, yang membawakan lagu ini sepenuhnya ...

A.Pichugin :

Omong-omong, Yan Frenkel juga ... seperti Bernes - orang tidak dapat mengatakan bahwa dia memiliki suara yang fantastis.

D.Sibirtsev :

Di Sini! Saya berkata: Saya tidak punya, saya tidak punya suara. Tapi itu dilakukan dengan jiwa, pria itu tahu apa yang dia nyanyikan, dia tahu puisi...

A.Mitrofanova :

Dia tinggal ... ya ...

D.Sibirtsev :

Dia merasa, dia hidup setiap saat. Bagi kami itu sangat penting. Kami benar-benar ... maafkan saya untuk kata - "vocaluk", begitu saja - kami tidak punya. Kami memiliki orang-orang yang terbebani dengan kualitas ini, tetapi kami berjuang dengannya, boleh dikatakan begitu.

A.Pichugin :

Izinkan kami mengingatkan Anda sekali lagi bahwa Anda dapat mendengar proyek "Tenors of the 21st Century" secara langsung di Aula Dewan Gereja Katedral Kristus Sang Juru Selamat. Direktur artistik- Dmitry Sibirtsev, yang bersama kami hari ini dalam program Bright Evening. Dmitry Sibirtsev juga direktur Moscow Novaya Opera Theatre, dan rekan-rekannya dari proyek "Tenors of the 21st Century" akan mengambil panggung di Aula Dewan Gereja - ayo, dengarkan...

A.Mitrofanova :

Sebagai bagian dari festival "Transfigurasi".

A.Pichugin :

Dan kami menyelesaikan program kami, dan menyelesaikannya dengan satu komposisi lagi.

D.Sibirtsev :

Baiklah, mari kita tersenyum selamat tinggal. Karena itu sangat... sangat ringan... yah, bukan parodi, tapi... di sini, penampilan yang sangat berbeda dari lagu "Bee and Butterfly", yang dinyanyikan oleh Maxim Paster, dan dia Dia pasti akan bernyanyi, jadi datanglah!

A.Pichugin :

Alla Mitrofanova...

A.Mitrofanova :

Alexey Pichugin.

D.Sibirtsev :

Semoga sukses!

A.Mitrofanova :

- "Lebah dan Kupu-Kupu"!