rumah › Ulasan › Festival Musik Vasily Ladyuk “Opera Live. Festival Seni Musim Dingin Rusia Festival Musik IV Vasily Ladyuk "Opera Live". Konser penutup Verdi - "konser Attila Vasily Ladyuk

Festival Musik Vasily Ladyuk “Opera Live. Festival Seni Musim Dingin Rusia Festival Musik IV Vasily Ladyuk "Opera Live". Konser penutup Verdi - "konser Attila Vasily Ladyuk

Dmitry Ulyanov lulus dari Ural Conservatory di bawah Profesor V. Yu Pisarev dan pada tahun yang sama menerima Grand Prix di I International kompetisi vokal di bawah naungan UNESCO di Kazakhstan (2000).

Pada tahun 1997 ia menjadi solois di Teater Opera dan Balet Yekaterinburg, dan setahun kemudian di Teater Opera Novaya Moskow dinamai E. V. Kolobov. Sejak 2000 - solois Akademi Moskow teater musikal dinamai menurut K. S. Stanislavsky dan V. I. Nemirovich-Danchenko, di atas panggung di mana ia menampilkan peran utama: Don Giovanni dalam opera dengan nama yang sama, Don Basilio dalam The Barber of Seville, Ramfis dalam Aida, Collin dalam La Boheme, bahasa Jerman dalam "Tannhäuser", Gremin di "Eugene Onegin", Gudal di "Demon", Kepala di " Mei malam”, Ivan Khovansky dalam Khovanshchina, Kutuzov dalam War and Peace dan peran lainnya. Sebagai bagian dari rombongan teater, dia melakukan tur di banyak kota di Rusia, juga di Jerman, Italia, Latvia, Estonia, Cina, Korea Selatan, Amerika Serikat, dan Siprus.

Sejak 2009 Dmitry Ulyanov telah menjadi solois tamu Teater Bolshoi, di mana ia memulai debutnya sebagai Dokter di opera Wozzeck (sutradara D. Chernyakov, konduktor T. Currentzis). Pada tahun 2014, dia tampil di sini sebagai bagian dari Escamillo di Carmen dan Philip II di Don Carlos, pada tahun 2016 - Boris Timofeevich di Katerina Izmailova. Seniman tersebut juga berkolaborasi dengan teater di St. Petersburg, Novosibirsk, Perm, Cheboksary.

Karier internasional penyanyi ini berkembang secara aktif: Opera Bastille, Opera Nasional Rhine, Teater Capitol Toulouse, Opera Flemish, Opera Nasional Belanda, Teater Kerajaan di Madrid dan Maestrans di Seville, Liceo Grand Teater di Barcelona, Opera Israel, Baru teater nasional Tokyo, gedung opera Lyon, Basel, Monte Carlo, Bilbao, Cagliari, Marseille - daftar gedung opera terkemuka terus bertambah setiap tahun. Dia tampil di festival di A Coruña dan Aix-en-Provence; berkolaborasi dengan konduktor Ivor Bolton, Martin Brabbins, Juraj Valchukha, Laurent Campellone, Kirill Karabits, Stanislav Kochanovsky, Cornelius Meister, Tomas Netopil, Daniel Oren, Renato Palumbo, Ainars Rubikis, Giacomo Sagripanti, Mikhail Tatarnikov, Giuseppe Finzi, Pedro Halfter, Tomas Hanus , Simone Young, Maris Jansons; dengan sutradara Vasily Barkhatov, Jean-Louis Grinda, Carolina Grubber, José Antonio Gutiérrez, Tatiana Gurbacha, Peter Konwitschny, Andreas Krigenburg, Eridan Noble, David Pountney, Laurent Peli, Emilio Sagi, Peter Sellars.

Repertoar artis mencakup bagian utama dalam opera Verdi (Macbeth, Don Carlos, Rigoletto, Vesper Sisilia); Wagner ("Valkyrie", "Tannhäuser", " Orang Belanda terbang»); dalam "opera besar" Prancis ("The Jewess" oleh Halévy, "Huguenots" oleh Meyerbeer), dalam opera oleh komposer Rusia ("Boris Godunov", "Iolanthe", "The Golden Cockerel", "The Gambler").

Dmitry Ulyanov aktif mengadakan konser, berkolaborasi dengan State Capella - paduan suara yang dinamai A. Yurlov dan simfoni di bawah arahan V. Polyansky.

Pada musim 2017/18, penyanyi tersebut memulai debutnya sebagai Boris Godunov di Bolshoi; dia menampilkan Attila untuk pertama kalinya di festival Opera Live di Tchaikovsky Hall di Moskow dan festival Verdi di Concert Hall of Lyon. Ada juga debut di Festival Salzburg, di panggung Teater Neapolitan San Carlo dan Opera Wina.

Pada 2018/19 D. Ulyanov tampil dalam produksi baru opera Lady Macbeth Distrik Mtsensk» dalam bahasa Paris opera nasional dan Opera Bastille (konduktor - Ingo Metzmacher, sutradara - Krzysztof Warlikovsky), "The Barber of Seville" di Teater Bolshoi (konduktor - Pier Giorgio Morandi, sutradara - Evgeny Pisarev); membawakan Lagu dan Tarian Kematian Mussorgsky di panggung Konsergebouw Amsterdam, dan di Pusat Nasional seni pertunjukan di Beijing, dia bernyanyi di opera Tales of Hoffmann.

Artis itu dua kali dinominasikan untuk penghargaan " topeng emas dalam Aktor Terbaik dalam kategori Opera. Pada tahun 2016, ia dianugerahi Hadiah Opera Rusia Casta Diva untuk penampilannya sebagai Ivan Khovansky.

Sergei Skorokhodov

Sergei Skorokhodov lahir di St. Petersburg, belajar di Sekolah Paduan Suara Glinka di Negara Bagian kapel akademik Petersburg dan Konservatorium Rimsky-Korsakov Negara St. Petersburg.

Sebagai solois dari Academy of Young Singers Teater Mariinsky, pada tahun 1999 ia membuat debut teaternya sebagai Guido Bardi dalam opera Zemlinsky Tragedi Florentine.

Sejak 2007, Sergei Skorokhodov telah menjadi salah satu solois terkemuka di Teater Mariinsky.

Repertoarnya mencakup peran dalam opera: Ruslan dan Lyudmila karya Glinka, Boris Godunov karya Mussorgsky, Eugene Onegin dan Iolanta karya Tchaikovsky, Malam Sebelum Natal karya Rimsky-Korsakov, Aleko karya Rachmaninov, Hidung, Perang, dan Perdamaian Shostakovich" oleh Prokofiev, "Lucia di Lammermoor" oleh Donizetti , "Macbeth", "Aida", "Attila" dan "Nabucco" oleh Verdi, "Gianni Schicchi" oleh Puccini, "The Flying Dutchman" dan "Lohengrin" oleh Wagner, "Ariadne auf Naxos » R. Strauss, «King Roger » Szymanowski dan lainnya.

Penyanyi itu juga banyak tampil di panggung opera dan konser asing. Dia telah bernyanyi di Metropolitan Opera di New York, Washington Opera, Bavarian State Opera, Berlin State Opera, Royal Opera of Stockholm, Academy of Santa Cecilia di Roma, Opera lirik Chicago, Rumah Festival Baden-Baden, teater di Madrid, Valencia, Warsawa, Bologna, di festival Edinburgh dan Glyndebourne, di Albert Hall dan Festival Hall London dan tempat lainnya.

S. Skorokhodov tampil di panggung Teater Bolshoi (bagian dari Pretender di Boris Godunov). Pada Mei 2013, ia ikut serta dalam konser gala, didedikasikan untuk pembukaan adegan baru Teater Mariinsky (dengan partisipasi Placido Domingo).

Sergei Skorokhodov sering bekerja dengan Anna Netrebko. Pada musim panas 2009, dia tampil bersamanya di Iolanta di Welsh National Opera, serta dalam konser gala di Munich (konduktor - V. Gergiev). Di Teater Mariinsky mereka tampil bersama di L'elisir d'amore dan Lucia di Lammermoor oleh Donizetti. Sebagai bagian dari tur keliling Eropa, mereka bernyanyi dalam 11 produksi konser opera Iolanta.

Di antara konduktor yang berkolaborasi dengan Sergei Skorokhodov adalah Valery Gergiev, Yuri Temirkanov, Vladimir Yurovsky, Alexander Vedernikov, Antono Pappano, Riccardo Muti.

Pada musim 2016-17 di Teater Mariinsky, S. Skorokhodov menampilkan Germont (La Traviata Verdi), Grigory Otrepyev (Boris Godunov), Zinovy Borisovich (Lady Macbeth), dan juga diundang untuk tampil di Teater Kerajaan Madrid, Opera Bavaria, festival opera musim panas di Munich.

Dengan mudah Ladyuk

"Brilliant Onegin", "Germont yang mulia", "Figaro yang berkilau dan menawan" - begitulah cara para kritikus menulis tentang gambar-gambar cerah yang dibuat oleh Vasily Ladyuk. Suaranya - bariton liris dengan palet timbre warna-warni - menghiasi pertunjukan opera di Rusia dan luar negeri. Ladyuk adalah solois terkemuka Teater Opera Novaya Moskow dinamai Kolobov (sejak 2003), solois tamu Teater Bolshoi Rusia (sejak 2007); tampil di panggung Teater Mariinsky, Metropolitan Opera, Houston Opera Agung, teater Reggio dan La Fenice, Opera Kerajaan Norwegia dan banyak lainnya.

Lulusan Sekolah Paduan Suara Sveshnikov Moskow dan Akademi seni paduan suara dinamai menurut Popov (departemen paduan suara dan konduktor, 2001), Ladyuk meningkatkan keterampilannya di sekolah pascasarjana Akademi (kelas Profesor Dmitry Vdovin), di kelas master spesialis dari teater La Scala, Metropolitan Opera, the Houston Grand Opera (2002-2005).

Sudah di awal karirnya, musisi tersebut menjadi peraih prestisius kompetisi internasional: dinamai Francisco Viñas di Barcelona (Grand Prix dan simpati penonton), Operalia oleh Placido Domingo di Madrid (Hadiah Pertama) dan Kompetisi Vokal Shizuoka di Jepang (Grand Prix). Ini diikuti oleh pertunjukan sukses terbesar gedung opera kedamaian - Mariinsky, Opera Paris, Opera Metropolitan, La Scala, Taman Covent. Repertoar penyanyi mencakup lebih dari tiga puluh bagian opera dan kantata-oratorio.

Ladyuk telah berkolaborasi dengan konduktor dan sutradara yang luar biasa, termasuk Valery Gergiev, Placido Domingo, Vladimir Spivakov, Vladimir Fedoseev, Mikhail Pletnev, Dmitry Yurovsky, James Conlon, Gianandrea Noseda, Andrei Konchalovsky, Dmitry Chernyakov, Francesca Zambello, Kasper Holten. Pertunjukan artis diadakan di Brussel, Oslo, Venesia, Turin, Tokyo, Houston. Ladyuk adalah peserta tetap festival “Undangan Vladimir Spivakov”, “ hutan ceri”, “Crescendo” oleh Denis Matsuev, serta Festival Musik Internasional di Colmar (Prancis). Ladyuk adalah penggagas dan direktur artistik dari OPERA Live Music Festival yang berlangsung pada tahun 2016 untuk ketiga kalinya.

Ladyuk mengambil bagian dalam drama "Dear Friend", yang didedikasikan untuk Pyotr Ilyich Tchaikovsky dan Nadezhda Filaretovna von Meck, yang dipentaskan di Istana Buckingham dengan bantuan Pangeran Charles. Berpartisipasi dalam karya juri proyek saluran TV "Culture" "Big Opera". Ia dianugerahi Triumph Youth Prize (2009) dan Oleg Yankovsky Prize (nominasi " penemuan kreatif", 2011-2012).

E. F. Svetlanov State Academic Symphony Orchestra of Russia

Pada tahun 2016, Orkestra Negara Rusia dinamai E.F. Svetlanov, salah satu ansambel simfoni tertua di negara itu, berusia 80 tahun. Pertunjukan orkestra pertama, dipimpin oleh Alexander Gauk dan Erich Kleiber, berlangsung pada tanggal 5 Oktober 1936 di Aula Besar Konservatorium Moskow.

DI DALAM tahun yang berbeda Orkestra Negara dipimpin musisi yang luar biasa Alexander Gauk (1936–1941), Nathan Rakhlin (1941–1945), Konstantin Ivanov (1946–1965) dan Evgeny Svetlanov (1965–2000). Pada tahun 2005, tim tersebut dinamai menurut E.F. Svetlanov. Pada tahun 2000–2002 orkestra dipimpin oleh Vasily Sinaisky, pada 2002–2011. —Mark Gorenstein. Pada 24 Oktober 2011, Vladimir Yurovsky ditunjuk sebagai direktur artistik grup tersebut, di seluruh dunia konduktor terkenal, bekerja sama dengan gedung opera dan orkestra simfoni terbesar di dunia. Sejak musim 2016/17, Vasily Petrenko menjadi konduktor tamu utama State Orchestra.

Konser orkestra diadakan di panggung paling terkenal di dunia, termasuk Aula Besar Konservatorium Moskow, Aula Konser Tchaikovsky, Teater Bolshoi Rusia, Column Hall House of the Unions, State Kremlin Palace di Moskow, Carnegie Hall di New York, Kennedy Center di Washington, Musikverein di Wina, Albert Hall di London, Salle Pleyel di Paris, Colon Gedung Opera Nasional di Buenos Aires , Suntory Hall di Tokyo. Pada 2013, orkestra tampil untuk pertama kalinya di Lapangan Merah di Moskow.

Herman Abendroth, Ernest Ansermet, Leo Blech, Andrei Boreiko, Alexander Vedernikov, Valery Gergiev, Nikolai Golovanov, Kurt Sanderling, Otto Klemperer, Kirill Kondrashin, Lorin Maazel, Kurt Mazur, Nikolai Malko, Ion Marin, Igor Markevich, Evgeny Mravinsky, Alexander Lazarev , Charles Munsch, Gintaras Rinkevičius, Mstislav Rostropovich, Saulius Sondeckis, Igor Stravinsky, Arvid Jansons, Charles Duthoit, Gennady Rozhdestvensky, Alexander Sladkovsky, Leonard Slatkin, Yuri Temirkanov, Mikhail Yurovsky dan konduktor luar biasa lainnya.

Irina Arkhipova, Galina Vishnevskaya, Sergei Lemeshev, Elena Obraztsova, Maria Gulegina, Placido Domingo, Montserrat Caballe, Jonas Kaufman, Dmitry Hvorostovsky, pianis Emil Gilels, Van Cliburn, Heinrich Neuhaus, Nikolai Petrov, Svyatoslav Richter, Maria Yudina, Valery Afanasiev, Eliso Virsaladze, Evgeny Kissin, Grigory Sokolov, Alexei Lyubimov, Boris Berezovsky, Nikolai Lugansky, Denis Matsuev, pemain biola Leonid Kogan, Yehudi Menuhin, David Oistrakh, Maxim Vengerov, Viktor Pikaizen, Vadim Repin, Vladimir Spivakov, Viktor Tretyakov, pemain biola Yuri Bashmet, pemain cello Mstislav Rostropovich, Natalia Gutman, Alexander Knyazev, Alexander Rudin.

DI DALAM tahun-tahun terakhir daftar solois yang berkolaborasi dengan grup tersebut diisi ulang dengan nama penyanyi Dinara Aliyeva, Aida Garifullina, Valtraud Mayer, Anna Netrebko, Khibla Gerzmava, Alexandrina Pendachanskaya, Nadezhda Gulitskaya, Ekaterina Kichigina, Ildar Abdrazakov, Dmitry Korchak, Vasily Ladyuk, Rene Pape , pianis Marc-Andre Amlen, Leif Ove Andsnes, Jacques-Yves Thibode, Mitsuko Uchida, Rudolf Buchbinder, pemain biola Leonidas Kavakos, Patricia Kopachinskaya, Julia Fischer, Daniel Hope, Nikolai Znaider, Sergei Krylov, Christophe Baraty, Julian Rachlin, Pinchas Zukerman. Perhatian yang cukup besar juga diberikan pada kerja sama dengan musisi muda, termasuk konduktor Dimitris Botinis, Maxim Emelianychev, Valentin Uryupin, Marius Stravinsky, Philip Chizhevsky, pianis Andrey Gugnin, Lucas Debargue, Philip Kopachevsky, Jan Lisetsky, Dmitry Masleev, Alexander Romanovsky, Nikita Mndoyants , pemain biola Alena Baeva, Ailen Pritchin, Valery Sokolov, Pavel Milyukov, pemain cello Alexander Ramm.

Setelah melakukan perjalanan ke luar negeri untuk pertama kalinya pada tahun 1956, orkestra tersebut telah mewakili Seni Rusia di Australia, Austria, Belgia, Hong Kong, Denmark, Italia, Kanada, Cina, Lebanon, Meksiko, Selandia Baru, Polandia, AS, Thailand, Prancis, Cekoslowakia, Swiss, Korea Selatan, Jepang, dan banyak negara lainnya.

Diskografi grup mencakup ratusan rekaman dan CD yang dirilis oleh perusahaan terkemuka di Rusia dan luar negeri (Melody, Bomba-Piter, Deutsche Grammophon, EMI Classics, BMG, Naxos, Chandos, Musikproduktion Dabringhaus und Grimm, Toccata Classics, Fancymusic, dan lain-lain). Tempat khusus dalam koleksi ini ditempati oleh Antologi Rusia musik simfoni”, yang mencakup rekaman audio karya komposer Rusia dari Glinka hingga Stravinsky (konduktor Evgeny Svetlanov). Rekaman konser orkestra dibuat oleh saluran TV Mezzo, Medici, Russia 1 dan Kultura, dan radio Orpheus.

Baru-baru ini, State Orchestra telah tampil di festival di Grafenegg (Austria), Kissinger Sommer di Bad Kissingen (Jerman), Festival Seni Hong Kong di Hong Kong, Opera live, Festival Virtuosi Gitar Internasional XIII dan XIV Moskow di Moskow, VIII Internasional Festival Denis Matsuev di Perm, IV festival internasional seni P. I. Tchaikovsky di Klin; melakukan pemutaran perdana dunia karya Alexander Vustin, Viktor Ekimovsky, Sergei Slonimsky, Anton Batagov, Andrey Semyonov, Vladimir Nikolaev, Oleg Paiberdin, Efrem Podgaits, Yuri Sherling, Boris Filanovsky, Olga Bochikhina, pemutaran perdana Rusia karya Beethoven - Mahler, Scriabin - Nemtin, Orff, Berio, Stockhausen, Tavener, Kurtag, Adams, Grise, Messiaen, Silvestrov, Shchedrin, Tarnopolsky, Gennady Gladkov, Viktor Kissin; ikut serta dalam Kompetisi Tchaikovsky Internasional XV, Kompetisi Internasional I dan II untuk Kompetisi Grand Piano Pianis Muda; tujuh kali mempersembahkan siklus tahunan konser pendidikan "Stories with the Orchestra"; empat kali berpartisipasi dalam festival musik sebenarnya "Another Space"; mengunjungi kota-kota Rusia, Austria, Argentina, Brasil, Inggris Raya, Peru, Uruguay, Chili, Jerman, Spanyol, Turki, Cina, Jepang.

Sejak 2016, State Orchestra telah melaksanakan proyek khusus untuk mendukung kreativitas komposer, yang melibatkan kerja sama erat dengan penulis Rusia kontemporer. Alexander Vustin menjadi "komposer in residence" pertama dalam sejarah State Orchestra.

Untuk luar biasa prestasi kreatif tim sejak 1972 memakai gelar kehormatan"akademik"; pada tahun 1986 ia dianugerahi Order of the Red Banner of Labour, pada tahun 2006, 2011 dan 2017. dihormati oleh Presiden Federasi Rusia.

Akademik paduan suara besar"Tuan nyanyian paduan suara»Radio Orpheus

Paduan Suara Akademik (ABH) didirikan pada tahun 1928, penyelenggara dan direktur artistik pertamanya adalah master seni paduan suara Alexander Sveshnikov yang luar biasa. DI DALAM waktu yang berbeda paduan suara dipimpin oleh Nikolai Golovanov, Ivan Kuvykin, Claudius Ptitsa, Lyudmila Ermakova.

Pada tahun 2005, ia diundang ke Academic Bolshoi Choir (bernama "Masters of Choral Singing") untuk posisi direktur artistik Artis nasional Rusia, Profesor Lev Kontorovich. Di bawah kepemimpinannya, komposisi yang diperbarui berhasil melanjutkan tradisi yang ditetapkan oleh para pendahulunya. Namanya sendiri - "Masters of Choral Singing" - telah menentukan profesionalisme dan keserbagunaan tim, di mana setiap artis dapat tampil baik sebagai anggota paduan suara maupun sebagai solois.

Selama 90 tahun, paduan suara telah menampilkan lebih dari 15.000 karya - opera, oratorios, kantata Rusia dan komposer asing, bekerja secara acappella, lagu daerah, musik suci. Banyak dari mereka membentuk "dana emas" rekaman suara domestik, mendapat pengakuan di luar negeri (Grand Prix kompetisi rekaman di Paris, medali emas di Valencia).

Pada 2017, Antologi Simfoni oleh Dmitry Shostakovich diterbitkan, direkam oleh Negara Simfoni orkestra Republik Tatarstan (direktur artistik dan konduktor - Alexander Sladkovsky), ABH mengambil bagian dalam rekaman beberapa simfoni. Pada 2016–2017 Musik Rusia direkam (kantata "John of Damascus" oleh Taneyev, "Spring" oleh Rachmaninov, opera "Eugene Onegin" oleh Tchaikovsky) bekerja sama dengan National Philharmonic Orchestra of Russia (direktur artistik dan konduktor - Vladimir Spivakov).

The Big Choir tampil untuk pertama kalinya karya paduan suara Prokofiev, Shostakovich, Shchedrin, Khachaturian, Taktakishvili, Agafonnikov, Evgrafov, dan penulis lainnya. Konduktor luar biasa seperti Evgeny Svetlanov, Mstislav Rostropovich, Vladimir Spivakov, Dmitry Kitaenko, Vladimir Fedoseev, Helmut Rilling, Gennady Rozhdestvensky, Alberto Zedda, Ennio Morricone, Vladimir Yurovsky, Mikhail Pletnev, Christoph Eschenbach telah bekerja dengan ansambel; penyanyi Elena Obraztsova, Irina Arkhipova, Nikolai Gedda, Dmitry Hvorostovsky, Anna Netrebko, Maria Gulegina, Dinara Alieva, Zurab Sotkilava, Evgeny Nesterenko, Roberto Alanya, Angela Georgiou dan banyak lainnya.

Bekerja sama dengan Helmut Rilling, orkestra dan solois Akademi Bach, semua karya utama J. S. Bach dipertunjukkan di Moskow, serta Misa dalam B minor di Teater Mariinsky di St. Dalam rangka Festival Musik di Colmar (Prancis) dengan National Philharmonic Orchestra Rusia di bawah tongkat estafet Michel Plasson, legenda dramatis "The Damnation of Faust" oleh Berlioz dibawakan. Pada tahun 2008, 2012 dan 2018, Paduan Suara Bolshoi Akademik mengambil bagian dalam upacara pelantikan Presiden Federasi Rusia D. A. Medvedev dan V. V. Putin.

Paduan Suara Akademik Bolshoi berpartisipasi dalam Festival Paskah Moskow Valery Gergiev, Festival Natal Moskow ( direktur artistik- Vladimir Spivakov dan Metropolitan Hilarion dari Volokolamsk), Prapaskah Agung Moskow festival paduan suara(sutradara artistik - Alexander Sokolov dan Metropolitan Hilarion dari Volokolamsk), festival di Colmar (Prancis), Ravello (Italia), Mstislav Rostropovich di Moskow, Opera Live oleh Vasily Ladyuk, Crescendo karya Denis Matsuev, dan banyak lainnya.

Pada tahun 2014, selama tur band di Kosta Rika, para artis diundang ke Kediaman Presiden, tempat diadakannya pertemuan dengan kepala negara dan sebuah konser. Paduan Suara Akademik Bolshoi mendapat tepuk tangan di ruang konser terbesar di kota-kota Rusia, Cina, Italia, Prancis, Jerman, Israel, Bulgaria, Republik Ceko, Jepang, Korea Selatan, Qatar, Indonesia, dll. Tim melakukan tur di berbagai wilayah Rusia, termasuk Siberia, Ural, dan Timur Jauh.

Beli tiket ke festival Opera Live.. Opera Live. Spivakov, Ladyuk, Neklyudov - festival di Moskow, Philharmonic Hall 2. Sergei Rachmaninov Hall, 4 November 2017. Pesan dan beli tiket untuk festival Opera Live. Spivakov, Ladyuk, Neklyudov tanpa biaya tambahan, dengan harga resmi di situs web Biletmarket.ru dan melalui telepon 8 800 550-55-99.

4 November di ruang konser dinamai S.V. Rachmaninov dengan program Opera Live akan tampil Nasional orkestra philharmonic Rusia.

Konser ini akan menampilkan karya Bellini, Donizetti, Verdi, Tchaikovsky, Thomas, Massenet, Puccini, Gounod, Bizet. Tenor Alexei Neklyudov dan bariton Vasily Ladyuk akan tampil sebagai solois.

Alexei Neklyudov adalah lulusan dari Gnessin State Music College, V. S. Popov Academy of Choral Art, pemenang festival bergengsi: "Cherry Forest", "Vladimir Spivakov invites", " Malam Moskow dengan Tchaikovsky" dan banyak lainnya. dll. Pada tahun 2010, penyanyi tersebut melakukan debut panggungnya Aula Besar Konservatorium dinamai P.I. Tchaikovsky dengan NPR (pesta di "Requiem" oleh Saint-Saens).

Alexey Neklyudov sejak 2013 adalah solois Teater Moskow "Opera Baru". E. V. Kolobova, solois tamu Teater Bolshoi Rusia.

Vasily Ladyuk - lulusan Sekolah Paduan Suara Moskow. A. V. Sveshnikov dan Akademi Seni Paduan Suara (departemen paduan suara dan konduktor), sejak 2003 solois Teater Opera Novaya, sejak 2007 solois tamu Teater Bolshoi Rusia.

Vasily Ladyuk adalah pemenang penghargaan bergengsi: penghargaan pemuda Triumph, penghargaan Oleg Yankovsky Creative Discovery 2011-2012, dan kompetisi: Operalia (Madrid, Spanyol), Kompetisi Opera Internasional Shizuoka (Shizuoko, Jepang). Penyanyi itu tampil di gedung konser paling bergengsi di dunia: La Scala di Milan, Opera Garnier di Paris, Metropolitan Opera dan Houston Grand Opera (AS), dll.

Konduktor - Vladimir Spivakov

Program konser:

Cabang pertama.
1. V. Bellini Overture ke opera "Norma"
2. G. Donizetti Romance Nemorino dari opera "Ramuan Cinta"
3. G. Donizetti Alfonso's aria dari opera The Favorite
4. G. Donizetti Duet Nemorino dan Belcore dari opera L'elisir d'amore
5. G. Verdi Pengantar babak ke-3 opera "La Traviata"
6. Aria G. Verdi Alfred dari opera "La Traviata"
7. G. Verdi Germont's aria dari opera "La Traviata"
8. G. Verdi Duet Don Carlos dan Rodrigo dari opera "Don Carlos"

Cabang kedua.
1. P.I. Tchaikovsky Polonaise dari opera "Eugene Onegin"
2. P.I. Aria Tchaikovsky Lensky dari opera "Eugene Onegin" (Di mana ke mana...)
3. PI. Aria Tchaikovsky Eletsky dari opera " Ratu Sekop"(atau) Mazepa's Arioso dari opera "Mazepa"
4. Meditasi J. Massenet dari opera “Thais”
5. Lagu minum A. Thomas Hamlet dari opera "Hamlet"
6. Aria J. Massenet Werther dari opera "Werther"
7. D. Puccini Duet Rudolf dan Marseille dari Babak IV opera La bohème
8. C. Gounod Mercutio's Aria dari Romeo dan Juliet
9. J. Bizet Duet Nadir dan Zurgi dari opera "Pearl Seekers"

Opera Langsung. Spivakov, Ladyuk, Neklyudov - konser di Moskow 2017. Beli tiket tanpa biaya tambahan.
Biletmarket.ru - dealer resmi Selamat bersenang-senang!

Dinara Alieva(soprano) - pemenang kompetisi internasional. Lahir di Baku (Azerbaijan). Pada tahun 2004 ia lulus dari Akademi Musik Baku. Tahun 2002 - 2005 Dia adalah seorang solois di Baku Opera and Ballet Theatre, di mana dia membawakan bagian dari Leonora (Il trovatore Verdi), Mimi (La Boheme Puccini), Violetta (La Traviata Verdi), Nedda (Pagliacci Leoncavallo). Sejak 2009, Dinara Aliyeva telah menjadi solois di Teater Bolshoi Rusia, tempat ia memulai debutnya sebagai Liu di Turandot Puccini. Pada Maret 2010 dia berpartisipasi dalam pemutaran perdana operet " Kelelawar”di atas panggung Teater Bolshoi, tampil dalam pertunjukan Turandot dan La bohème oleh Puccini.

Penyanyi itu dianugerahi penghargaan di kompetisi internasional: dinamai menurut Bulbul (Baku, 2005), dinamai menurut M. Callas (Athena, 2007), E. Obraztsova (St. Petersburg, 2007), dinamai menurut F. Viñas (Barcelona, 2010), Operalia (Milan), La Scala, 2010). Diberikan dengan medali kehormatan Yayasan Internasional tokoh musik Irina Arkhipova dan diploma khusus "Untuk debut kemenangan" festival "Pertemuan Natal di Palmyra Utara" (direktur artistik Yuri Temirkanov, 2007). Sejak Februari 2010, ia telah menjadi penerima beasiswa dari Dana Pendukung Budaya nasional Mikhail Pletnev.

Dinara Aliyeva mengikuti kelas master Montserrat Caballe, Elena Obraztsova, dan berlatih bersama Profesor Svetlana Nesterenko di Moskow. Sejak 2007 ia telah menjadi anggota Persatuan Pekerja Konser St. Petersburg.

Penyanyi itu melakukan aktivitas konser aktif dan tampil di panggung gedung opera dan gedung konser terkemuka di Rusia dan luar negeri: Gedung Opera Stuttgart, Gedung Konser Besar di Thessaloniki, Teater Mikhailovsky di St. Petersburg, aula Konservatorium Moskow, Rumah Musik Internasional Moskow, Ruang konser dinamai P.I. Tchaikovsky, St. Petersburg Philharmonic, serta di aula Baku, Irkutsk, Yaroslavl, Yekaterinburg, dan kota-kota lain.

Dinara Aliyeva berkolaborasi dengan terkemuka orkestra Rusia dan konduktor: P.I. E. F. Svetlanova (konduktor - M. Gorenstein), Orkestra Simfoni Negara Bagian St. Petersburg (konduktor - Nikolai Kornev). Kerja sama reguler menghubungkan penyanyi dengan Ensemble Terhormat Rusia, St. Petersburg Philharmonic Symphony Orchestra dan Yuri Temirkanov, yang berulang kali tampil dengan Dinara Aliyeva di St. program khusus, dan sebagai bagian dari festival Pertemuan Natal dan Lapangan Seni, dan pada tahun 2007 berkeliling Italia. Penyanyi berulang kali bernyanyi di bawah arahan terkenal konduktor Italia Fabio Mastrangelo, Giuliana Corela, Giuseppe Sabbatini dan lainnya.

Tur Dinara Aliyeva berhasil diadakan negara lain Eropa, Amerika Serikat dan Jepang. Di antara penampilan penyanyi asing - partisipasi dalam konser gala festival Crescendo di aula Paris Gaveau, di festival Musik Olympus di Carnegie Hall New York, di festival Musim Rusia di Gedung Opera Monte Carlo dengan konduktor Dmitry Yurovsky, dalam konser untuk mengenang Maria Callas di Great Concert Hall di Thessaloniki dan Megaron Concert Hall di Athena. D. Aliyeva juga ambil bagian dalam konser gala peringatan Elena Obraztsova di Teater Bolshoi di Moskow dan di Teater Mikhailovsky di St.

Pada Mei 2010, konser Orkestra Simfoni Negara Azerbaijan yang dinamai Uzeyir Hajibayli berlangsung di Baku. Terkenal penyanyi opera Placido Domingo dan pemenang kompetisi internasional Dinara Aliyeva menampilkan karya komposer Azerbaijan dan asing di konser tersebut.

Repertoar penyanyi termasuk peran dalam opera oleh Verdi, Puccini, Tchaikovsky, The Marriage of Figaro dan seruling ajaib" Mozart, "Louise" Charpentier dan "Faust" Gounod, "Pearl Divers" dan "Carmen" Bizet, " pengantin kerajaan» Pagliacci karya Rimsky-Korsakov dan Leoncavallo; komposisi vokal oleh Tchaikovsky, Rachmaninov, Schumann, Schubert, Brahms, Wolf, Vila-Lobos, Faure, serta arias dari opera dan lagu oleh Gershwin, komposisi oleh penulis Azerbaijan kontemporer.

Dengan mudah Ladyuk

"Brilliant Onegin", "Germont yang mulia", "Figaro yang berkilau dan menawan" - begitulah cara para kritikus menulis tentang gambar-gambar cerah yang dibuat oleh Vasily Ladyuk. Suaranya - bariton liris dengan palet timbre warna-warni - menghiasi pertunjukan opera di Rusia dan luar negeri. Ladyuk adalah solois terkemuka Teater Opera Novaya Moskow dinamai Kolobov (sejak 2003), solois tamu Teater Bolshoi Rusia (sejak 2007); tampil di Teater Mariinsky, Metropolitan Opera, Houston Grand Opera, teater Reggio dan La Fenice, Opera Kerajaan Norwegia, dan banyak lainnya.

Lulusan Sekolah Paduan Suara Sveshnikov Moskow dan Akademi Seni Paduan Suara Popov (departemen paduan suara dan konduktor, 2001), Ladyuk meningkatkan keterampilannya dalam kursus pascasarjana Akademi (kelas Profesor Dmitry Vdovin), di kelas master spesialis dari teater La Scala, Metropolitan Opera, Houston Grand Opera (2002-2005).

Sudah di awal karirnya, musisi menjadi pemenang kompetisi internasional bergengsi: Francisco Viñas di Barcelona (Grand Prix dan Audience Award), Operalia Placido Domingo di Madrid (Hadiah Pertama) dan Kompetisi Vokal Shizuoka di Jepang (Grand Prix) . Ini diikuti oleh pertunjukan sukses di gedung opera terbesar di dunia - Mariinsky, Opera Paris, Opera Metropolitan, La Scala, Covent Garden. Repertoar penyanyi mencakup lebih dari tiga puluh bagian opera dan kantata-oratorio.

Ladyuk telah berkolaborasi dengan konduktor dan sutradara yang luar biasa, termasuk Valery Gergiev, Placido Domingo, Vladimir Spivakov, Vladimir Fedoseev, Mikhail Pletnev, Dmitry Yurovsky, James Conlon, Gianandrea Noseda, Andrei Konchalovsky, Dmitry Chernyakov, Francesca Zambello, Kasper Holten. Pertunjukan artis diadakan di Brussel, Oslo, Venesia, Turin, Tokyo, Houston. Ladyuk adalah peserta tetap festival "Undangan Vladimir Spivakov", "Hutan Ceri", "Crescendo" oleh Denis Matsuev, serta Festival Musik Internasional di Colmar (Prancis). Ladyuk adalah penggagas dan direktur artistik dari OPERA Live Music Festival yang berlangsung pada tahun 2016 untuk ketiga kalinya.

Orkestra Philharmonic Nasional Rusia

Orkestra Philharmonic Nasional Rusia didirikan pada Januari 2003 oleh Kementerian Kebudayaan Rusia atas nama Presiden Federasi Rusia V. V. Putin. NPR menyatukan perwakilan terbaik dari elit orkestra dan musisi muda berbakat. Selama tahun-tahun aktif kehidupan kreatif NPR telah berhasil menjadi salah satu orkestra simfoni terkemuka di Rusia, memenangkan cinta publik dan pengakuan para profesional di negara mereka dan luar negeri.

Orkestra dipimpin oleh pemain biola dan konduktor terkenal dunia Vladimir Spivakov. Konduktor terkemuka dari berbagai generasi berkolaborasi dengan orkestra, termasuk Michel Plasson, Vladimir Ashkenazy, Krzysztof Penderecki, James Conlon, Okko Kamu, Jukka-Pekka Saraste, Alexander Lazarev, John Nelson, Jan Latham-Koenig, Alexander Vedernikov, Tugan Sokhiev, Ken- David Mazur, Simon Gaudenz, Stanislav Kochanovsky, Alexander Solovyov, dan lainnya.

Konser NPR dihadiri oleh bintang dunia panggung opera dan penyanyi solo terkenal: Jesse Norman, Placido Domingo, Kiri Te Kanawa, Dmitri Hvorostovsky, Juan Diego Flores, Rene Fleming, Ferruccio Furlanetto, Marcelo Alvarez, Mattias Görne, Ildar Abdrazakov, Violeta Urmana, Ramon Vargas, Evgeny Kissin, Vadim Repin, Gil Shaham, Arkady Volodos, Martha Argerich, Renault dan Gauthier Hoods, Pierre-Laurent Aimard, Victoria Mullova dan banyak lainnya. Anna Netrebko, Khibla Gerzmava, Albina Shagimuratova, Vasily Ladyuk, Dmitry Korchak, Denis Matsuev, Alexander Ghindin, John Lill, David Garrett, Alexander Gavrilyuk, Vadim Gluzman, Sergey Dogadin, Nikolai Tokarev, Alexander Romanovsky, Alexander Ramm tampil secara teratur dengan NPR.

Repertoar orkestra mencakup periode dari simfoni klasik awal hingga tulisan terbaru kemodernan. Selama 16 musim, orkestra menampilkan banyak program luar biasa, tiket musiman unik, dan serial konser, menampilkan sejumlah pemutaran perdana Rusia dan dunia. Mengkonfirmasi status dan namanya, National Philharmonic Orchestra of Russia mengadakan konser dan mengadakan festival tidak hanya di Moskow, tetapi juga di berbagai wilayah negara, meletakkan rute ke pelosok paling terpencil. Setiap tahun NPR mengambil bagian dalam Festival Musik Internasional Vladimir Spivakov di Colmar (Prancis). Orkestra secara teratur melakukan tur di Amerika Serikat, Eropa Barat, Jepang, Cina, CIS, dan negara-negara Baltik.

Pada Mei 2005 perusahaan Capriccio merilis CD dan DVD dengan rekaman konser Yellow Stars karya Isaac Schwartz untuk orkestra yang dibawakan oleh NPR di bawah tongkat estafet Vladimir Spivakov, kepada siapa komposer mendedikasikan karya ini. Pada tahun 2010–2015 NPR merekam beberapa album untuk perusahaan tersebut Musik Sony dengan karya Tchaikovsky, Rachmaninoff, Rimsky-Korsakov, Grieg, dan lainnya.Pada 2014–2018. merilis sejumlah rekaman musik Rusia di bawah label Spivakovsuara, termasuk opera "Eugene Onegin" oleh Tchaikovsky (dalam peran utama - Khibla Gerzmava, Dmitry Korchak, Vasily Ladyuk).

Bidang khusus kegiatan NPR adalah mendukung musisi muda berbakat, menciptakan kondisi untuk realisasi kreatif dan pertumbuhan profesional mereka. Pada musim 2004/05, atas prakarsa direktur NPR, Georgy Ageev, sekelompok konduktor peserta pelatihan, yang tidak memiliki analogi di dunia orkestra, dibentuk di orkestra. Banyak anggota grup telah mencapai kesuksesan besar di bidang profesional, mengambil posisi kepemimpinan dalam memimpin tim kreatif dan memenangkan penghargaan bergengsi. Pada musim 2017/18, grup konduktor-pelatih dari pertemuan baru dipimpin oleh Alexander Solovyov dan Georgy Ageev.

Pada tahun 2007 NPR menjadi pemilik hibah dari Pemerintah Federasi Rusia. Sejak 2010, National Philharmonic Orchestra of Russia telah menerima hibah dari Presiden Federasi Rusia.

Vladimir Spivakov

Pemain biola dan konduktor yang luar biasa Vladimir Spivakov dengan cemerlang menyadari bakatnya yang banyak sisi seni musik dan banyak daerah kehidupan publik. Sebagai seorang pemain biola, Vladimir Spivakov bersekolah di sekolah yang sangat baik dengan guru terkenal, Profesor dari Konservatorium Moskow Yuri Yankelevich. Pemain biola terkemuka abad ke-20 David Oistrakh memiliki pengaruh yang tidak kalah pentingnya.

Pada 1960-an dan 1970-an, Vladimir Spivakov menjadi pemenang kompetisi internasional bergengsi yang dinamai menurut Marguerite Long dan Jacques Thibaud di Paris, dinamai menurut Niccolò Paganini di Genoa, dinamai menurut P. I. Tchaikovsky di Moskow dan sebuah kompetisi di Montreal. Pada tahun 1975, setelah penampilan solo yang gemilang di Amerika Serikat, karir internasional yang cemerlang sebagai musisi dimulai. Dia telah tampil sebagai solois dengan orkestra simfoni terbaik dunia di bawah tongkat konduktor luar biasa abad ke-20 - Evgeny Svetlanov, Kirill Kondrashin, Yuri Temirkanov, Mstislav Rostropovich, Leonard Bernstein, Seiji Ozawa, Lorin Maazel, Carlo Maria Giulini, Kurt Mazur , Riccardo Chaii, Claudio Abbado, dan lainnya Sejak 1997, Spivakov telah memainkan biola oleh Antonio Stradivari, yang diberikan kepadanya untuk digunakan seumur hidup oleh para pelindung - pengagum bakatnya.

Pada tahun 1979, dengan sekelompok musisi yang berpikiran sama, Vladimir Spivakov dibuat orkestra kamar Moscow Virtuosos, menjadi direktur artistik, konduktor, dan soloisnya. Dia belajar memimpin dengan Profesor Israel Gusman di Rusia, mengambil pelajaran dari Leonard Bernstein dan Lorin Maazel di AS. Bernstein, sebagai tanda persahabatan dan keyakinan akan masa depan musisi, memberinya tongkat konduktornya, yang dilakukan Spivakov hingga hari ini.

Pada tahun 1989, Vladimir Spivakov memimpin Festival Musik Internasional di Colmar (Prancis). Sejak 2001, Moskow telah mengadakan festival Undangan Vladimir Spivakov setiap dua tahun dengan partisipasi tokoh-tokoh dunia pentas seni dan bintang yang sedang naik daun (sejak 2010, festival ini juga diadakan di wilayah Rusia). Musisi berulang kali mengikuti juri kompetisi internasional terkenal (di Paris, Genoa, London, Montreal, Monte Carlo, Pamplona, \u200b\u200bMoscow), pada 2016 ia menyelenggarakan Kompetisi Biola Internasional di Ufa.

Selama bertahun-tahun, Vladimir Spivakov telah terlibat di depan umum dan kegiatan amal. Pada tahun 1994, Yayasan Amal Internasional Vladimir Spivakov dibentuk, yang kegiatannya pada tahun 2010 dianugerahi Penghargaan Pemerintah Federasi Rusia di bidang budaya. Komposer kontemporer telah berulang kali mendedikasikan karya mereka untuk musisi, termasuk Alfred Schnittke, Rodion Shchedrin, Arvo Pärt, Isaac Schwartz, Vyacheslav Artyomov.

Pada tahun 2003, Vladimir Spivakov menjadi direktur artistik dan kepala konduktor Orkestra Filharmonik Nasional Rusia, yang ia ciptakan, dan presiden Rumah Musik Internasional Moskow. Pada 2011 ia menjadi anggota Dewan Kebudayaan dan Seni di bawah Presiden Federasi Rusia. Diskografi musisi yang luas mencakup lebih dari 50 CD; sebagian besar catatan dirilis oleh perusahaan BMG Klasik, Segel Merah RCA Dan Capriccio. Banyak rekaman telah menerima penghargaan bergengsi, termasuk Diapason D'Or Dan ChocdelaMusik. Sejak 2014, sang maestro merilis rekaman dengan NPR di bawah labelnya sendiri Spivakovsuara.

Vladimir Spivakov - Artis Rakyat Uni Soviet, Rusia, Armenia, Ukraina, Republik Dagestan, Kabardino-Balkaria, Republik Bashkortostan. Terhormat Penghargaan Negara Uni Soviet, Order of Friendship, Order of Merit for the Fatherland, derajat III, II dan IV, order tertinggi Kyrgyzstan, Ukraina, Armenia, Italia, Prancis (termasuk Order of the Legion of Honor), serta banyak lagi penghargaan dan gelar kehormatan lainnya. Pada tahun 2006, Vladimir Spivakov untuk "kontribusi luar biasa untuk seni dunia, kegiatan untuk perdamaian dan pengembangan dialog antar budaya” diakui sebagai Artis Perdamaian oleh UNESCO, pada tahun 2009 ia dianugerahi Medali Emas Mozart UNESCO.

Pada tahun 2012, Vladimir Spivakov dianugerahi Penghargaan Negara Rusia "untuk layanan luar biasa di bidang kegiatan kemanusiaan" (penghargaan tersebut diberikan pada tahun yang berbeda kepada Yang Mulia Patriark Alexy II dari Moskow dan Seluruh Rus', Alexander Solzhenitsyn, Valentina Tereshkova, Raja Spanyol Juan Carlos I dan Presiden Prancis Jacques Chirac ).

Paduan Suara Akademik "Master of Choral Singing" Radio "Orpheus"

Paduan Suara Akademik (ABH) didirikan pada tahun 1928, penyelenggara dan direktur artistik pertamanya adalah master seni paduan suara Alexander Sveshnikov yang luar biasa. Di berbagai kesempatan, paduan suara dipimpin oleh Nikolay Golovanov, Ivan Kuvykin, Claudius Ptitsa, Lyudmila Ermakova.

Pada tahun 2005, Artis Rakyat Rusia, Profesor Lev Kontorovich diundang ke Paduan Suara Akademik Bolshoi (bernama "Master of Choral Singing") sebagai direktur artistik. Di bawah kepemimpinannya, komposisi yang diperbarui berhasil melanjutkan tradisi yang ditetapkan oleh para pendahulunya. Namanya sendiri - "Masters of Choral Singing" - telah menentukan profesionalisme dan keserbagunaan tim, di mana setiap artis dapat tampil baik sebagai anggota paduan suara maupun sebagai solois.

Selama 90 tahun, paduan suara telah menampilkan lebih dari 15.000 karya - opera, oratorio, kantata oleh komposer Rusia dan asing, karya cappella, lagu daerah, musik sakral. Banyak dari mereka membentuk "dana emas" rekaman suara domestik, mendapat pengakuan di luar negeri (Grand Prix kompetisi rekaman di Paris, Medali emas di Valencia).

Pada 2017, Antologi Simfoni oleh Dmitry Shostakovich dirilis, direkam oleh Orkestra Simfoni Negara Republik Tatarstan (direktur artistik dan konduktor - Alexander Sladkovsky), ABH mengambil bagian dalam rekaman beberapa simfoni. Pada 2016–2017 Musik Rusia direkam (kantata "John of Damascus" oleh Taneyev, "Spring" oleh Rachmaninov, opera "Eugene Onegin" oleh Tchaikovsky) bekerja sama dengan National Philharmonic Orchestra of Russia (direktur artistik dan konduktor - Vladimir Spivakov).

Paduan Suara Bolshoi untuk pertama kalinya menampilkan banyak karya paduan suara oleh Prokofiev, Shostakovich, Shchedrin, Khachaturian, Taktakishvili, Agafonnikov, Evgrafov, dan penulis lainnya. Konduktor luar biasa seperti Evgeny Svetlanov, Mstislav Rostropovich, Vladimir Spivakov, Dmitry Kitaenko, Vladimir Fedoseev, Helmut Rilling, Gennady Rozhdestvensky, Alberto Zedda, Ennio Morricone, Vladimir Yurovsky, Mikhail Pletnev, Christoph Eschenbach telah bekerja dengan ansambel; penyanyi Elena Obraztsova, Irina Arkhipova, Nikolai Gedda, Dmitry Hvorostovsky, Anna Netrebko, Maria Gulegina, Dinara Alieva, Zurab Sotkilava, Evgeny Nesterenko, Roberto Alanya, Angela Georgiou dan banyak lainnya.

Paduan Suara Akademik Bolshoi berpartisipasi dalam Festival Paskah Moskow Valery Gergiev, Festival Natal Moskow (direktur artistik - Vladimir Spivakov dan Metropolitan Hilarion dari Volokolamsk), Festival Paduan Suara Prapaskah Moskow (direktur artistik - Alexander Sokolov dan Metropolitan Hilarion dari Volokolamsk), festival di Colmar (Prancis), Ravello (Italia), Mstislav Rostropovich di Moskow, Opera Live oleh Vasily Ladyuk, Crescendo karya Denis Matsuev, dan banyak lainnya.

Pada tahun 2014, selama tur band di Kosta Rika, para artis diundang ke Kediaman Presiden, tempat diadakannya pertemuan dengan kepala negara dan sebuah konser. Paduan Suara Akademik Bolshoi mendapat tepuk tangan di ruang konser terbesar di kota-kota Rusia, Cina, Italia, Prancis, Jerman, Israel, Bulgaria, Republik Ceko, Jepang, Korea Selatan, Qatar, Indonesia, dll. Tur ansambel di berbagai wilayah di Rusia, termasuk Siberia, Ural, dan Timur Jauh.

November 4, 2017 | KZ im. S.V. Rachmaninov (Philharmonia-2)
IV Festival musik Vasily Ladyuk "Opera Langsung"
Solois: Dengan mudah Ladyuk, bariton
Alexey Neklyudov, tenor
Konduktor - Vladimir Spivakov

PROGRAM:
Bellini Overture ke opera "Norma"
Donizetti Romansa Nemorino dari opera Ramuan Cinta
Aria Raja Alfonso dari opera The Favorite
Duet Nemorino dan Belcore dari opera L'elisir d'amore
Verdi Perkenalan pada tindakan III opera "La Traviata"
Aria dari Alfred dari opera "La Traviata"
Aria Germont dari opera "La Traviata"
Duet Don Carlos dan Rodrigo dari opera "Don Carlos"
Chaikovsky Polonaise dari opera "Eugene Onegin"
Aria Lensky dari opera "Eugene Onegin"
Aria Eletsky dari opera The Queen of Spades
Duet "Musuh ..." dari opera "Eugene Onegin"
Massenet Meditasi dari opera "Thais"
Aria Werther dari opera "Werther"
Gounod Mercutio aria dari Romeo dan Juliet

Pada tahun 2014, bariton terkenal Vasily Ladyuk menyelenggarakan festival Opera Live di Moskow, menjadi miliknya penggerak dan kepala aktor. Menurut artis, proyek ini awalnya disusun sebagai festival teman, dan "salah satu ide terpenting adalah bahwa master mapan dan seniman muda akan memiliki kesempatan untuk tampil bersama, saling memperkaya satu sama lain." “Para master berbagi pengalaman mereka, dan kaum muda berbakat menulari kolega berpengalaman dengan antusiasme dan obsesi yang melekat pada kaum muda,” kata Vasily Ladyuk. “Dalam upaya kami, kami didukung oleh master seperti Vladimir Spivakov… dan dukungan ini sangat penting untuk keberhasilan perusahaan kami.”

Vladimir Spivakov, seorang ahli seni vokal yang baik, sangat antusias dengan usaha kreatif dari mitra kreatif tercintanya: “Nama festival Opera Live berbicara sendiri: Vasily Ladyuk adalah penyanyi dan artis yang luar biasa dengan energi yang tidak ada habisnya, untuk siapa opera bukan hanya genre musik, tetapi sebuah bentuk seni yang penuh dengan kekuatan pemberi kehidupan. Saya bertemu dengan Vasily Ladyuk di awal karirnya dan beruntung bisa sering tampil bersamanya, menyaksikan bagaimana bakat besarnya berkembang, bagaimana dia berubah dari bintang yang sedang naik daun menjadi Artis dengan huruf kapital. Musikalitas dan kecerdasan, kecintaan pada seni dan keingintahuan, keterbukaan terhadap ide-ide paling berani adalah kualitas yang membantunya dalam hidupnya. cara kreatif, dan dia selalu berhasil.

Salah satu konser festival IV "Opera Live" akan diadakan pada tanggal 4 November di atas panggung Concert Hall yang dinamai S.V. Rachmaninov ("Philharmonia-2"): Alexei Neklyudov, rekannya di " Opera Baru”dan banyak proyek Vladimir Spivakov. Arias dan duet populer dari opera Donizetti, Verdi, Massenet, Gounod, Tchaikovsky akan dibawakan, artis telah menyiapkan sesuatu untuk encore. Tandem bintang akan diiringi oleh Orkestra Filharmonik Nasional Rusia yang dipimpin oleh Vladimir Spivakov, yang juga akan melengkapi program opera hits dengan fragmen orkestra liris.

Populer dalam kategori: