rumah › Sistem rem › Semua jenis pensil gambar. Apa perbedaan antara pensil keras dan lunak? Pensil warna terbaik untuk anak sekolah

Semua jenis pensil gambar. Apa perbedaan antara pensil keras dan lunak? Pensil warna terbaik untuk anak sekolah

Jenis pensil

Pensil seni khusus

Pensil biasanya dibagi menjadi sederhana dan berwarna. Pensil sederhana memiliki ujung grafit dan menulis dalam warna abu-abu dengan corak dari terang hingga hampir hitam (tergantung pada kekerasan grafit).

Pensil sekali pakai baru dengan rangka timah kayu seringkali perlu diasah (diasah) sebelum digunakan pertama kali. Selain pensil sekali pakai, ada pensil mekanik yang dapat digunakan kembali dengan timah yang dapat diganti dalam bingkai permanen.

Pensil berbeda dalam kekerasan timah, yang biasanya ditunjukkan pada pensil dan ditunjukkan dengan huruf M (atau B - dari bahasa Inggris blackness (lit. blackness)) - soft dan T (atau H - dari bahasa Inggris hardness ( kekerasan)) - keras. Pensil standar (keras-lunak), selain kombinasi TM dan HB, dilambangkan dengan huruf F (dari bahasa Inggris fine point (thinness)).

Tidak seperti Eropa dan Rusia, di AS skala numerik digunakan untuk menunjukkan kekerasan.

6 jam

4 jam

Paling susah

→

Rata-rata

→

Yang paling lembut

Sejarah pensil

Pensil mekanik

Ujung pensil mekanik

Pensil "Seni" 1959

Mulai abad ke-13, para seniman menggunakan kawat perak tipis untuk menggambar, yang disolder ke pena atau disimpan di dalam kotak. Pensil jenis ini disebut "pensil perak". Alat ini diperlukan level tinggi skill, karena tidak mungkin untuk menghapus apa yang telah dia gambar. Miliknya yang lain fitur karakteristik adalah seiring waktu, sapuan abu-abu yang diaplikasikan dengan pensil perak berubah menjadi cokelat. Ada juga "pensil timah", yang meninggalkan bekas yang tidak mencolok namun jelas dan sering digunakan untuk sketsa persiapan potret. Untuk desain dibuat dari perak dan pensil timah, ditandai dengan garis putus-putus tipis. Misalnya, Dürer menggunakan pensil serupa.

Yang disebut pensil Italia juga dikenal, yang muncul pada abad ke-14. Itu adalah inti dari serpih hitam tanah liat. Kemudian mereka mulai membuatnya dari bubuk tulang yang dibakar, diikat dengan lem sayur. Alat ini memungkinkan Anda membuat garis yang intens dan kaya. Menariknya, seniman terkadang masih menggunakan pensil perak, timah, dan Italia saat mereka perlu mencapai efek tertentu.

Pada tahun 1789, ilmuwan Carl Wilhelm Scheele membuktikan bahwa grafit merupakan bahan yang terbuat dari karbon. Dia juga memberikan nama bahan saat ini - grafit (dari bahasa Yunani lainnya γράφω - saya menulis). Karena grafit digunakan untuk tujuan strategis pada akhir abad ke-18, misalnya, untuk produksi wadah untuk bola meriam, Parlemen Inggris memberlakukan larangan ketat ekspor grafit berharga dari Cumberland. Harga grafit di benua Eropa meroket, karena pada saat itu hanya grafit dari Cumberland yang dianggap luar biasa untuk menulis. Pada tahun 1790, pengrajin Wina Josef Hardmuth mencampurkan debu grafit dengan tanah liat dan air dan membakar campuran tersebut dalam tungku pembakaran. Bergantung pada jumlah tanah liat dalam campuran, ia dapat memperoleh material dengan kekerasan yang berbeda-beda. Pada tahun yang sama, Josef Hardmuth mendirikan bisnis pensil Koh-i-Noor Hardtmuth, dinamai berlian Kohinoor (pers. کوہ نور‎ - "Mountain of Light"). Cucunya Friedrich von Hardmuth menyempurnakan formula campuran dan pada tahun 1889 mampu menghasilkan batang dengan 17 derajat yang bervariasi kekerasan.

Terlepas dari Hartmut, pada 1795, ilmuwan dan penemu Prancis Nicolas Jacques Conte menghasilkan batang debu grafit menggunakan metode serupa. Hartmut dan Conte sama-sama nenek moyang dari pensil modern. Sebelum pertengahan sembilan belas abad, teknologi ini diadopsi secara luas di seluruh Eropa, yang menyebabkan munculnya pabrik pensil Nuremberg yang terkenal seperti Staedtler, Faber-Castell, Lyra dan Schwan-Stabilo. Bentuk heksagonal dari badan pensil disarankan pada tahun 1851 oleh Count Lothar von Faber-Castell, pemilik pabrik Faber-Castell, setelah memperhatikan bahwa pensil bundar sering terguling dari permukaan tulisan yang miring. Bentuk ini masih diproduksi oleh berbagai produsen.

Polimer digunakan dalam timah modern, yang memungkinkan untuk mencapai kombinasi kekuatan dan elastisitas yang diinginkan, memungkinkan untuk menghasilkan timah yang sangat tipis untuk pensil mekanik (hingga 0,3 mm).

Hampir 2/3 dari bahan penyusun pensil sederhana terbuang sia-sia saat diasah. Ini mendorong American Alonso Townsend Cross untuk membuat pensil logam pada tahun 1869. Batang grafit ditempatkan dalam tabung logam dan, jika perlu, dapat diperpanjang dengan panjang yang sesuai. Penemuan ini memengaruhi pengembangan seluruh kelompok produk yang digunakan di mana-mana saat ini. Desain paling sederhana adalah pensil mekanik kolet dengan timah 2 mm, di mana batang dipegang oleh klem logam - kolet. Collet dilepaskan dengan menekan tombol di ujung pensil, memungkinkan pengguna untuk memperpanjang ujung pensil ke panjang yang dapat disesuaikan. Pensil mekanik modern lebih sempurna - setiap kali tombol ditekan, sebagian kecil timah secara otomatis diumpankan oleh pendorong searah, yang menahan timah, bukan collet. Pensil semacam itu tidak perlu diasah, pensil ini dilengkapi dengan penghapus bawaan (biasanya di bawah tombol pengumpanan timbal) dan memiliki berbagai ketebalan garis tetap (0,3 mm, 0,5 mm, 0,7 mm, 0,9 mm, 1 mm).

Salin pensil

Dikeluarkan di masa lalu jenis khusus pensil grafit - penyalinan(biasanya disebut sebagai "bahan kimia"). Untuk tanda yang tak terhapuskan di batang pensil salinan pewarna yang larut dalam air (eosin, rhodamine atau auramine) ditambahkan. Sebuah dokumen berisi pensil yang tak terhapuskan dibasahi dengan air dan ditekan dengan mesin press khusus (disebutkan, katakanlah, di The Golden Calf) ke selembar kertas bersih. Itu meninggalkan jejak (cermin), yang dimasukkan ke dalam file.

Pensil fotokopi banyak digunakan sebagai pengganti pulpen tinta yang murah dan praktis.

Penemuan dan distribusi bolpoin menyebabkan penurunan dan penghentian produksi pensil jenis ini.

Lihat juga

literatur

// Kamus Ensiklopedis Brockhaus dan Efron: Dalam 86 volume (82 volume dan 4 tambahan). - St.Petersburg. , 1890-1907.

Tautan

"The Pencil Pages" (Bahasa Inggris) - Situs tentang pensil.
"Pensil biasa" (Rusia) - Situs pengumpul pensil.
Pensil Nama Merek. Situs Bob's Truby (Bahasa Inggris) - Katalog pensil 156 produsen
Bagaimana pensil pada f-ke mereka. Krasina: dari tanah liat ke kertas (Rusia)

Pensil adalah bahan gambar yang sangat sederhana yang digunakan seniman untuk memulai cara kreatif. Bahkan anak mana pun membuat garis pertamanya dengan pensil sebelum beralih ke bahan yang lebih rumit. Tapi bukan pensil dan primitif seperti itu, jika Anda mempelajarinya lebih detail. Ia mampu membantu seniman membuat sketsa, berbagai ilustrasi, gambar dan lukisan. Pensil memiliki jenisnya masing-masing dan penting bagi seniman mana pun untuk dapat memilih bahan yang tepat untuk karyanya agar ilustrasinya memiliki tampilan yang rapi. Jadi mari kita cari tahu bagaimana memilih pensil untuk menggambar?

Prinsip pensil

Saat seseorang menekan pensil, batangnya meluncur di atas kertas, dan partikel grafit terurai menjadi partikel kecil dan berlama-lama di serat kertas. Dengan demikian, garis diperoleh. Dalam proses menggambar, batang grafit dihapus, sehingga diasah. Cara yang paling familiar adalah rautan khusus, Anda juga bisa menggunakan pisau biasa. Penting untuk dipahami bahwa metode ini memerlukan perawatan dan persiapan khusus untuk menghindari pemotongan. Namun berkat bilahnya, Anda dapat membuat grafit dengan ketebalan dan bentuk yang diinginkan.

Jenis pensil sederhana

Definisi dasar pensil adalah batang grafit yang dibingkai dalam bingkai kayu atau plastik. Sederhana pensil grafit adalah dari berbagai jenis. Mereka berbeda dalam tingkat kekerasannya.
Mata manusia dapat membedakan sejumlah besar warna abu-abu, dan tepatnya - 150 nada. Meskipun demikian, seniman harus memiliki setidaknya tiga jenis pensil sederhana di gudang senjatanya - keras, lunak sedang, dan lunak. Dengan bantuan mereka, Anda dapat membuat menggambar tiga dimensi. Tingkat kekakuan yang berbeda akan dapat menyampaikan kontras, Anda hanya perlu menanganinya dengan terampil.
Tingkat kelembutan grafit dapat ditentukan dengan menggunakan simbol (huruf dan angka) yang tercetak pada bingkai pensil. Skala kekerasan dan kelembutan berbeda. Kami akan mempertimbangkan tiga jenis notasi:

Rusia

T- padat.
M- lembut.
TM- kelembutan sedang.

Eropa

H- padat.
B- lembut.
HB- kelembutan sedang.
F- nada tengah, yang ditentukan antara H dan HB.

#1 (B)- lembut.
#2 (HB)- kelembutan sedang.
#2½ (F) Sedang antara keras dan sedang lunak.
#3 (H)- padat.
#4 (2H)- sangat keras.

Mustahil untuk tidak memperhitungkan momen seperti pabrikan. Kadang-kadang, bahkan kelembutan pensil yang sama dari produsen yang berbeda akan sangat berbeda satu sama lain karena kualitasnya.

Palet nuansa pensil sederhana

Perlu dicatat bahwa kelembutan pensil bisa sangat bervariasi. Dengan kata lain, kelembutan dan kekerasan dibagi lagi menjadi nada suara. Penunjukan H dianggap paling keras, sedangkan B paling lembut. Tidak mengherankan jika ada seluruh set di toko dari 9H (paling keras) hingga 9B (paling lembut).
Yang paling umum dan populer adalah pensil HB. Ini memiliki kelembutan dan kekerasan sedang, membuatnya mudah untuk membuat sketsa. Dengannya, Anda dapat menyempurnakan tempat gelap, berkat kelembutannya yang ringan.
Untuk meningkatkan kontras gambar, ada baiknya membeli 2B. Seniman jarang menggunakan pensil yang sangat keras, tapi ini masalah selera. Pensil jenis ini lebih cocok untuk menggambar skema atau perspektif bangunan untuk lanskap, karena hampir tidak terlihat pada gambar. Mustahil untuk tidak memperhitungkan bahwa kekerasan pensil yang tinggi memungkinkan Anda membuat transisi yang mulus pada rambut atau menambahkan nada yang hampir tidak terlihat tanpa takut menjadi gelap.

Di awal pengerjaan, ada baiknya menggunakan pensil keras, apalagi jika Anda tidak yakin dengan hasil ilustrasinya. Pensil lembut dirancang untuk mengerjakan bayangan dan menyorot garis yang diinginkan.

Penetasan dan naungan

Terlepas dari kelembutannya, harus selalu diingat bahwa pensil harus diasah dengan tajam. Goresan dan garis paling baik diperoleh dengan pensil keras karena ujungnya tidak cepat tumpul, tetapi tetap dalam bentuk runcing. untuk waktu yang lama. Arsir lebih disukai untuk pensil yang lembut, tetapi lebih baik menggambar dengan sisi stylus agar bahan diaplikasikan secara merata.

Fitur bekerja dengan pensil

Jangan lupa bahwa ujung pensil adalah benda yang agak rapuh. Setiap kali pensil jatuh ke lantai atau dipukul, intinya rusak atau bahkan patah. Akibatnya, menggambar menjadi tidak nyaman, karena stylus akan hancur atau jatuh dari rangka kayunya.

Hasil. Informasi yang perlu diketahui cukup banyak untuk seniman pemula. Tapi ini sangat berguna, karena akan membantu menciptakan mahakarya masa depan. Seiring waktu, pengetahuan akan secara otomatis menyarankan pensil sederhana mana yang dibutuhkan dalam situasi tertentu. Yang terpenting, jangan takut untuk bereksperimen.

Pensil sederhana, perbedaan. Apa itu pensil? Ini adalah sejenis alat yang bentuknya seperti batang yang terbuat dari bahan tulis (arang, grafit, cat kering, dll.). Alat seperti itu banyak digunakan dalam menulis, menggambar, dan menggambar. Biasanya, batang tulis dimasukkan ke dalam bingkai yang nyaman. pensil bisa diwarnai dan "sederhana". Itu hanya tentang pensil "sederhana" yang akan kita bicarakan hari ini, atau lebih tepatnya tentang jenis pensil grafit apa yang ada Benda pertama, yang secara samar-samar menyerupai pensil, ditemukan pada abad ke-13. Itu adalah kawat perak tipis yang disolder ke gagangnya. Mereka menyimpan "pensil perak" seperti itu dalam wadah khusus. Untuk menggambar dengan pensil seperti itu, diperlukan keterampilan dan keterampilan yang luar biasa, karena tidak mungkin menghapus apa yang tertulis. Selain "pensil perak", ada juga yang "timbal" - digunakan untuk sketsa. Sekitar abad ke-14, "pensil Italia" muncul: batang yang terbuat dari batu tulis hitam tanah liat. Nantinya batangan itu dibuat dari bubuk tulang yang dibakar dicampur dengan lem sayur. Pensil seperti itu memberikan garis yang jelas dan jenuh warna. Ngomong-ngomong, alat tulis semacam ini masih digunakan oleh beberapa seniman untuk mencapai efek tertentu. Pensil grafit sudah dikenal sejak abad ke-16. Penampilan mereka sangat menarik: di daerah Cumberland, para penggembala Inggris menemukan massa gelap tertentu di tanah, yang dengannya mereka mulai menandai domba. Karena warna massanya mirip dengan timah, itu disalahartikan sebagai endapan logam, tetapi kemudian tongkat tipis tajam mulai dibuat darinya, yang digunakan untuk menggambar. Tongkatnya lunak dan sering patah, dan tangan kotor, jadi perlu dimasukkan ke dalam semacam wadah. Batang mulai dijepit di antara batang kayu atau potongan kayu, dibungkus kertas tebal, diikat dengan benang. Tentang pensil grafit, yang biasa kita lihat hari ini, Nicola Jacques Conte dianggap sebagai penemunya. Conte menjadi penulis resep ketika grafit dicampur dengan tanah liat dan mengalami perlakuan suhu tinggi - akibatnya, batangnya kuat dan, selain itu, teknologi ini memungkinkan untuk mengatur kekerasan grafit.

Kekerasan timbal Kekerasan timbal ditunjukkan pada pensil dengan huruf dan angka. Produsen dari negara lain(Eropa, AS, dan Rusia) penandaan kekerasan pensil berbeda. Penunjukan kekakuan Di Rusia, skala kekerasan terlihat seperti ini: M - lunak; T - padat; TM - keras lunak; Skala Eropa agak lebih lebar (menandai F tidak memiliki padanan bahasa Rusia): B - lunak, dari kegelapan (kegelapan); H - keras, dari kekerasan (kekerasan); F adalah nada tengah antara HB dan H (dari bahasa Inggris fine point - fineness) HB - hard-soft (Hardness Blackness - hardness-blackness); Di AS, skala angka digunakan untuk menunjukkan kekerasan pensil: - sesuai dengan B - lunak; - sesuai dengan HB - keras-lunak; ½ - sesuai dengan F - sedang antara keras-lunak dan keras; - sesuai dengan H - padat; - sesuai dengan 2H - sangat sulit. Perselisihan pensil pensil. Tergantung pada pabrikannya, nada garis yang digambar dengan pensil dengan tanda yang sama mungkin berbeda. Dalam penandaan pensil Rusia dan Eropa, angka sebelum huruf menunjukkan tingkat kelembutan atau kekerasan. Misalnya, 2B dua kali lebih lembut dari B dan 2H dua kali lebih keras dari H. Pensil tersedia secara komersial dan diberi label 9H (paling keras) hingga 9B (paling lembut).Pensil keras Mulai dari H hingga 9H. H adalah pensil yang keras, karena itu garis-garisnya tipis, ringan, dan "kering". Dengan pensil keras menggambar benda padat dengan garis luar yang jelas (batu, logam). Dengan pensil keras seperti itu, menurut gambar yang sudah jadi, di atas fragmen yang diarsir atau diarsir, garis-garis tipis digambar, misalnya helaian rambut digambar. Garis yang digambar dengan pensil lembut memiliki garis yang agak longgar. Petunjuk lembut akan memungkinkan Anda menggambar perwakilan fauna dengan andal - burung, kelinci, kucing, anjing. Jika perlu memilih antara pensil keras atau lunak, seniman mengambil pensil dengan ujung yang lembut. Gambar yang digambar dengan pensil seperti itu mudah diarsir dengan selembar kertas tipis, jari atau penghapus. Jika perlu, Anda dapat menajamkan inti grafit dari pensil lembut dan menggambar garis tipis yang mirip dengan garis dari pensil keras. Menetas dan menggambar Goresan di atas kertas digambar dengan pensil miring pada sudut sekitar 45 ° terhadap bidang lembaran. Untuk membuat garis lebih tebal, Anda bisa memutar pensil di sekitar sumbu. Area terang diarsir dengan pensil keras. Area gelap juga lembut. Tidak nyaman untuk menetas dengan pensil yang sangat lembut, karena stylus dengan cepat menjadi kusam dan kehalusan garisnya hilang. Jalan keluarnya adalah dengan sering mempertajam ujungnya, atau menggunakan pensil yang lebih keras. Saat menggambar, mereka secara bertahap berpindah dari area terang ke gelap, karena lebih mudah menggelapkan bagian gambar dengan pensil daripada membuat tempat gelap menjadi lebih terang. Perlu diketahui bahwa pensil harus diasah bukan dengan rautan sederhana, melainkan dengan pisau. Panjang timah harus 5-7mm, yang memungkinkan Anda memiringkan pensil dan mencapai efek yang diinginkan. Ujung pensil grafit adalah bahan yang rapuh. Meskipun dilindungi oleh cangkang kayu, pensil membutuhkan penanganan yang hati-hati. Saat dijatuhkan, timah di dalam pensil pecah berkeping-keping dan kemudian hancur saat diasah, membuat pensil tidak dapat digunakan. Nuansa yang harus Anda ketahui saat mengerjakan pensil Untuk menetas di awal, sebaiknya gunakan pensil yang keras. Itu. garis terkering dibuat dengan pensil keras. Gambar yang sudah jadi digambar dengan pensil lembut untuk memberikan kekayaan dan ekspresif. Pensil lembut meninggalkan garis-garis gelap. Semakin Anda memiringkan pensil, semakin lebar tandanya. Namun, dengan munculnya pensil dengan ujung yang tebal, kebutuhan ini tidak lagi diperlukan. Jika Anda tidak tahu seperti apa gambar akhirnya, disarankan untuk memulai dengan pensil keras. Dengan pensil keras, Anda dapat memutar nada yang diinginkan secara bertahap. Pada awalnya, saya sendiri membuat kesalahan berikut: Saya mengambil pensil yang terlalu lembut, yang membuat gambarnya gelap dan tidak bisa dipahami. Bingkai pensil versi klasik- Ini adalah stylus dalam bingkai kayu. Tapi sekarang ada juga bingkai plastik, dipernis dan bahkan kertas. Ujung pensil ini tebal. Di satu sisi, ini bagus, tetapi di sisi lain, pensil semacam itu mudah patah jika dimasukkan ke dalam saku atau tidak berhasil dijatuhkan. Meskipun ada wadah khusus untuk membawa pensil (misalnya, saya memiliki satu set pensil timah hitam KOH-I-NOOR Progresso - kemasan yang bagus dan kokoh, seperti tempat pensil).

Kualitasnya tergantung pada pemilihan kekerasan pensil yang benar.

Pensil keras dengan ujung runcing dan kering dapat digunakan untuk menggambar garis keabu-abuan. Pensil ini biasanya memiliki huruf H (dari bahasa Inggris hard - "hard"). Mereka bagus untuk gambar presisi tinggi, seperti gambar garis atau lukisan. Hard lead, tidak seperti lead lunak, memberikan garis tipis dan tidak meninggalkan bekas yang berlebihan di atas kertas.

Pada pensil lembut timah berbasis minyak. Menggambar dengan pensil seperti itu dan menekan ujungnya dengan ringan, Anda bisa mendapatkan lebih banyak garis gelap dan tebal. Mereka meletakkan huruf B (dari bahasa Inggris bold - "bold"). Dalam gambar artistik, penggunaan pensil lunak memungkinkan untuk memberikan ekspresi dan ekspresi yang lebih besar pada karya seniman.

Ujung pensil yang diasah dengan baik bertanda 6B memungkinkan Anda membuat sketsa yang bagus. Dasar garis diterapkan dengan stylus lembut. Untuk mendapatkan garis pucat, Anda harus memiringkan pensil.
Saat Anda membuat gambar, Anda perlu menerapkan goresan baru secara bertahap pada gambar sebelumnya untuk memperdalam bayangan dan memperluas midtone. Area yang terang pada kertas putih tetap tidak dicat, artinya, mereka tidak perlu dibelai.

Baru sekali pakai pensil dengan bingkai kayu, timah harus diasah (dihaluskan) sebelum digunakan pertama kali. Selain sekali pakai pensil ada mekanik yang dapat digunakan kembali pensil dengan lead yang dapat dipertukarkan dalam pengaturan permanen.

Pensilberbeda dalam kekerasan stylus, yang biasanya ditunjukkan padapensildan ditandai dengan hurufM(atau B- dari bahasa Inggris. kegelapan) - lembut danT(atau H- dari bahasa Inggris. kekerasan) - padat. Pensil standar (keras-lunak) selain kombinasiTM Dan HBdilambangkan dengan hurufF(dari titik halus bahasa Inggris). Derajat kelembutanpensildilambangkan dengan hurufM(lunak) atau 2M, ZMdll. Huruf kapital sebelumnyaMmenunjukkan kelembutan yang lebih besarpensil. Padat pensildilambangkan dengan hurufT(padat). 2 T lebih sulit dari T, ST lebih sulit dari 2 T, dll.

Tidak seperti Eropa dan Rusia, di AS skala numerik digunakan untuk menunjukkan kekerasan.

Tabel korespondensi skala kekerasan

Warna	Amerika Serikat	Eropa	Rusia
	#1	B	M
	#2	HB	TM
	#2 1/2	F	-
	#3	H	T
	#4	2H	2T

Paling susah Rata-rata Yang paling lembut

*****

6 jam

4 jam

Biasanya mulai pensillunak sedang -TM atau M- lalu beralih ke angka yang lebih lembut "-2 M Dan ZM.

Pilihan pensiltergantung pada kualitas dan dari tugas kreatif yang ditetapkan seniman itu sendiri. Misalnya cepat lebih mudah dibuat lunakpensil, sambil mengerjakan lama pada tipe semi-whatman, Anda dapat memulai cahaya pensil T atau TM. Pada halus berbaring lebih baik pensil lembut, semakin kasar semakin nyamanpensillunak sedang -2 M.

Sejarah pensil

Sejak abad ke-13, seniman telah menggunakan tipisperak kawat yang disolder ke pegangan atau disimpan dalam wadah. Tipe ini pensil ditelepon « perak pensil » . Alat ini membutuhkan level tinggi , karena tidak mungkin menghapus apa yang telah dia gambar. Ciri khas lainnya adalah seiring waktu, abu-abu, ditimbulkan pensil perakberubah menjadi coklat.

Ada dan "pensil timah" , yang meninggalkan jejak yang tersembunyi namun jelas dan sering digunakan untuk persiapan. Untuk selesai pensil perak dan timah, ditandai dengan kurus . Misalnya, sepertipensildigunakan oleh Durer.

Juga dikenal sebagai yang disebut"pensil italia" yang muncul pada abad ke-14. Itu adalah batang tanah liat hitam batu tulis . Kemudian mereka mulai membuatnya dari bubuk tulang yang dibakar, diikat dengan sayuran . Alat ini memungkinkan Anda membuat yang intens dan kaya Menariknya, bahkan sekarang artis terkadang menggunakan perak, timah, danpensil italiaketika mereka perlu mencapai efek tertentu.

Pada abad XV-XVI. di atas perkamen atau dicat dengan pin perak atau timah ( Jerman Kaku - "dasar, alat"). Sebuah timah perak sangat baik untuk tujuan ini. Ini memberikan tipis dan jelas dan mirip dengan pahat. Sangat padat hampir tidak pernah pudar. pin perak, atau stylus , menarik banyak Italia seniman juga Renaisans Utara- R. van der Weiden, A. Dürer, H. Holbein (Holbein) Jr., J.fan Eyck.

Pada zaman dan Abad XVI-XVII seniman lebih suka bahan lunak atau cair - , , , , . Sejak akhir abad XIV. mulai menggunakan tanah liat yang sedikit terbakar batu tulis keabu-abuan ( "kapur hitam") atau merah-coklat ("kapur merah").

Di abad ke-17 menyebar"pensil italia" (Perancis Crayon d'Italie). Itu terbuat dari dibakar tulang , dihancurkan menjadi bubuk, dengan tambahan sayuran . " pensil Italia" (Nanti -meretus) mampu menciptakan warna hitam yang berair matte , dan saat menggosok - skala lebar transisi. Materi ini menjadi favorit dalam kreativitas Venesia artis, seperti Titian, akan lebih mudah bagi mereka untuk membuat persiapan Ke . Dan " pensil Italia"seniman melukis dan romansa akhir abad XVIII-XIX.

dikenal sejak abad ke-16. Deskripsi Pertama pensilditemukan pada tahun 1564 karya tentang mineral oleh naturalis Swiss Konrad Geisler. Pada saat yang sama, penemuan deposit di Inggris, di Cumberland di mana digergaji menjadi batang pensil. Penggembala Inggris dari daerah Cumberland menemukan massa gelap di tanah, yang mereka gunakan untuk menandai domba mereka. Karena, mirip dengan timah, deposit diambil untuk deposit logam ini. Tetapi, setelah menentukan ketidaksesuaian bahan baru untuk membuat peluru, mereka mulai memproduksi tongkat tipis yang ujungnya runcing dan menggunakannya untuk menggambar. Tongkat ini lunak, tangan kotor, dan hanya bagus untuk menggambar, bukan menulis.

Di abad ke-17 biasanya dijual di jalanan. Seniman, agar lebih nyaman dan tongkatnya tidak terlalu lunak, menjepitnya « pensil » di antara potongan kayu atau ranting, bungkuslahkertas atau mengikatnya dengan benang.

Dokumen pertama yang menyebutkan kayupensil, bertanggal 1683. Produksi di Jerman pensildimulai di Nürnberg. Jerman, pencampuran dengan belerang dan , mendapat batang tidak seperti itu Kualitas tinggi tetapi dengan harga yang lebih rendah. Untuk menyembunyikannya, para produsenpensilmenggunakan berbagai trik. Dalam kasus kayupensildi awal dan di akhir mereka memasukkan potongan bersih , sedangkan di tengahnya ada tongkat tiruan berkualitas rendah. Kadang bagian dalampensildan benar-benar kosong. Yang disebut "Barang Nürnbergtidak memiliki reputasi yang baik.

Baru pada tahun 1761 Caspar Faber mengembangkan cara untuk memperkuat dengan mencampur bubuk dengan resin dan antimon, menghasilkan massa tebal yang cocok untuk pengecoran yang lebih kuat dan lebih seragam batang.

Di penghujung XVIII abad Ceko I. Hartmut mulai membuat batang pensil dari campuran dan tanah liat diikuti dengan pembakaran. Muncul batang mengingatkan pada yang modern. Dengan mengubah jumlah tanah liat yang ditambahkan, dimungkinkan untuk mendapatkan batang dengan berbagai kekerasan.

Modern pensil ditemukan pada tahun 1794 oleh ilmuwan dan penemu Prancis berbakat Nicolas Jacques Conte.

Pada akhir abad ke-18, Parlemen Inggris memberlakukan larangan keras ekspor barang berharga dari Cumberland. Untuk pelanggaran larangan ini, hukumannya sangat berat, hingga hukuman mati. Namun meskipun demikian terus diselundupkan ke daratan Eropa, mengarah ke peningkatan tajam harganya.

Atas instruksi konvensi Prancis, Conte mengembangkan resep pencampuran dengan tanah liat dan produksi batang berkualitas tinggi dari bahan-bahan ini. Dengan bantuan perlakuan suhu tinggi, kekuatan tinggi dicapai, tetapi yang lebih penting adalah fakta bahwa perubahan proporsi campuran memungkinkan pembuatan batang dengan kekerasan berbeda, yang menjadi dasar klasifikasi modern.pensil oleh kekerasan.

Diperkirakan bahwa pensildengan panjang batang 18 cm dapat dilakukan 55 km atau tulis 45.000 kata!

Prospek modern menggunakan polimer yang memungkinkan Anda mencapai kombinasi kekuatan dan elastisitas yang diinginkan, memungkinkan untuk menghasilkan timah yang sangat tipis pensil mekanik(hingga 0,3 mm).

Bentuk tubuh heksagonal pensil disarankan di akhir XIX abad Count Lothar von Fabercastle, mencatat itu pensil bagian bundar sering menggelinding dari permukaan tulisan yang miring.

Hampir ²/ 3 bahan yang sederhanapensil, sia-sia saat mengasahnya. Hal ini mendorong American Alonso Townsend Cross didirikan pada tahun 1869pensil logam. batang ditempatkan dalam tabung logam dan dapat, jika perlu, diperpanjang dengan panjang yang sesuai.

Penemuan ini memengaruhi pengembangan seluruh kelompok produk yang digunakan di mana-mana saat ini. Konstruksi paling sederhana adalah pensil mekanik dengan timah 2 mm, di mana batang dipegang oleh klem logam ( collet) - pensil kolet. Collet terbuka dengan menekan tombol di bagian akhir pensil, menghasilkan ekstensi ke panjang yang dapat disesuaikan pengguna pensil.

Modern mekanis pensillebih sempurna. Setiap kali tombol ditekan, bagian kecil dari lead secara otomatis diumpankan. Sepertipensiltidak perlu diasah, sudah dilengkapi dengan built-in (biasanya di bawah tombol umpan timbal) dengan penghapus dan memiliki ketebalan tetap yang berbeda (0,3mm, 0,5mm, 0,7mm, 0,9mm, 1mm).

pensil berwarna keabu-abuan dengan sedikit kilau, mereka tidak memiliki kegelapan yang pekat.

prancis yang terkenal Emmanuel Poiret (1858-1909 ), lahir di Rusia, muncul dengan nama samaran yang terdengar aristokrat PrancisCaran d'Ache , dengan siapa dia mulai menandatangani karyanya. Nanti, versi transkripsi Prancis dari kata Rusia ini"pensil" dipilih sebagai nama dan merek dagang merek SwissCARAN d'ACHE berbasis di Jenewa pensildiasah di atas kain ampelas berbutir halus), mengingatkan akan pensil italia . Pensil « MeretusAda empat angka: No.1 - sangat lembut, No.2 - lunak, No.3 - sedang-keras, No.4-keras. batangpensil « Meretus» terbuat dari arang kayu birch yang ditumbuk halus, tanah liat dan sedikit karbon hitam.Pensil « Meretus» berikan garis hitam yang intens dan berani yang menyatu dengan baik. dibuat dengan pensilMeretus", mungkin tidak diperbaiki dengan fiksatif. Selain pensil hitam "Meretus”, pensil lain dihasilkan“Lukisan» ditandai 2 M- 4 M.

Pensil "Cetak Biru"

Kecuali , sebagai . Memberikan coretan yang lebih hitam dan lebih kontras yang lebih baik dirasakan oleh berbagai pengaturan fotokopi. diproduksi untuk penandaan kayu, serta"Pekerjaan tukang kayu". Untuk pekerjaan ini" pekerjaan tukang kayu» pensil nyaman karena panjang dan stylus tebal.

pensil Italia

pensil Italiaadalah salah satu jenis pensil gaya bebas. Ciri khas itu adalah, hitam beludru matte yang dalam , mudah dibaurkan .

pensil Italiadigunakan saat tampil, Dan tubuh manusia telanjang.
pensil Italiadikenal sejak abad ke-15. Mereka keras, sedang dan lunak.

APA BISA SEBUAH PENSIL

seniman grafis Stanislav Mikhailovich NIKIREEV

Jika kita beralih ke pelukis, seniman grafis, muralis, dan bahkan pematung dengan pertanyaan ini, maka setiap orang akan menemukan pensil sederhana biasa, dalam kemampuan artistik dan teknisnya, sesuatu yang mereka sukai, dan kita tidak akan mendengar jawaban yang pasti. Tapi semuanya mungkinbersamamereka setuju bahwa pensil tidak ditemukan dengan sia-sia, dan menggambar dimulai dengan bantuannya - dalam bentuk sketsa dan sketsa. Banyak sekali karya seni yang tercipta pensil.

Pensilmenggambar. Tapi apamenggambar ? Pertanyaan ini tidak mudah dijawab secara singkat. Setiap seniman penting berkontribusi pada seni gambar, meskipun ada pendapat umum tentang menggambar sebagai dasar, tulang punggung seni rupa. Saya ingat kata-kata yang indah Artis Soviet dan seorang guru, akademisi E. A. Kibrik, yang beruntung bisa belajar dengan saya. Dia berkata:

“Butuh lebih dari satu dekade sebelum saya mengerti apa itu menggambar.”

Yang dia maksud adalah menggambar seni tinggi dan realistis, yang paling sulit dalam cara artistiknya, di mana garis dan goresan membangun objek, figur, lanskap dalam volume, berat, karakteristik.

Saya ingin memberikan beberapa kebebasan, kesederhanaan dalam definisi kata "menggambar", menyebutnya apa yang digambar dengan pensil di atas kertas.

Cukup sering saya harus berteman dan bekerja dengan pensil, sederhana dan berwarna, untuk waktu yang lama, dan sekarang saya perlu mengingat ( lagipula, jalur kreatif saya sudah berumur tiga dekade), apa yang saya gambar untuk mereka dan bagaimana caranya.

Menggambar dengan pensil dengan penuh keseriusan, mencurahkan sebagian besar waktu kreatif Anda untuk kegiatan ini, tidaklah mudah. Penting untuk mengatasi godaan cat, warna, dan rasa percaya diri yang dapat Anda ekspresikan dalam gambar perak atau hitam, bersama dengan konstruktif yang jelas, suasana hati yang penuh warna. Memutuskan ini berarti menang, yang pertama, yang signifikan. Kemenangan kedua yang sangat penting adalah ketika Anda berhasil memahami bahwa seorang seniman dapat membuat mahakarya tidak hanya dengan cat, tetapi juga dengan pensil. Dengan kejernihan yang paling cemerlang, gambar yang luar biasa akan membantu dalam hal ini.Leonardo da Vinci , Michelangelo, Durer, Holbein, Rembrandt, Vrubel, Serov. Jika puncak kreativitas mereka yang bersinar adalah melukis, maka dasarnya adalah menggambar.

Dalam karya seniman, pensil melakukan pekerjaan pembantu yang hebat, memungkinkan Anda membuat sketsa, sketsa, sketsa, yang berfungsi sebagai tahap persiapan untuk karya kuda-kuda dan lukisan monumental, cetakan. Pekerjaan itu bertanggung jawab dan penting. Nilai maksimum dari kualitas pensil diwujudkan dalam gambar-gambar independen, ketika seniman perlu mengekspresikan idenya secara lebih lengkap dan lengkap. Dan pensil tidak akan mengecewakan Anda dengan skala warna yang sulit dipahami, bayangan halus dan bintik-bintik beludru yang berair, dari sarang laba-laba tertipis hingga garis-garis elastis yang sangat intens. Jika kita menambahkan kelembutan yang bervariasi dan tingkat gradasi abu-abu kehitaman, maka kemampuan pensil lebih unggul dari yang lain.bahan seni .

Bekerja dengan pensil, saya tidak pernah merasa kesal karena pada titik tertentu mereka tidak berdaya untuk mengekspresikan keinginan dan ide saya. Dengan pensil sederhana, saya mempelajari plester, benda mati, potret, dan figur pengasuh selama sesi yang panjang, dengan rajin menaungi dan mengerjakan detailnya dengan hati-hati. Tetapi dengan keinginan khusus saya menggambar pemandangan - rumput, bunga, pohon, tanah, bangunan. Pada saat yang sama, saya mempelajari tidak hanya desain, materialitas,faktur , tapi saya berusaha keras untuk menyampaikan berbagai “suasana hati” di atas kertaslanskap .

Pensilnya ringan dan mudah dikoreksi, yang sangat penting saat bekerja di alam liar, dan hampir tak tergantikan dalam perjalanan di mana Anda bertemu banyak saat-saat menarik, yang ingin saya abadikan, sementara tidak mungkin menggunakan bahan seni lain karena keterbatasan waktu.Garis Dantitik , yang diberikan pensil, membantu dengan mudah dan cepat memasukkan momen-momen menarik, detail yang diperlukan ke dalam album perjalanan artis.

Sulit untuk dibayangkan kehidupan sekitarnya, bisa dikatakan, hitam putih, tanpa warna. Ternyata saya sudah lama berpisah dengan cat air dan minyak, mencurahkan seluruh waktu dan tenaga saya untuk grafik, tetapi saya mendapat asisten yang andal -pensil warna, yang sepenuhnya memenuhi kebutuhan saya untuk bekerja dalam warna. Pendapat diperkuat bahwa pensil warna itu jelek dan terbatas dalam rentang warna. Namun, apakah itu layak untuk menuntut dari kerumitan dan kekayaanlukisan cat minyak ? Tetapi kita harus berusaha untuk menggunakan kemampuannya sampai akhir.

Kadang-kadang menggambar turun baik untuk meniru gambar anak-anak, atau untuk mengagumi tingkah laku: sapuan sapuan, garis, titik, murni
solusi komposisi formal. Banyak seniman profesional terkadang menggambar seolah-olah saat istirahat, saat istirahat dari melukis atau aktivitas lainnya. Karenanya pendekatan pensil yang sembrono, gambar-gambar ringan, yang sering terlihat di pameran.

Ketika saya pertama kali mencoba serius bekerja dengan pensil warna, sebagai siswa, saya mengagumi elastisitas, tekstur garis, dan guratan yang tidak biasa.

Saya ingin melihat motif dalam sapuan dan terkadang garis acak dan tidak boleh ada bayangan. Kertasnya bernafas dan garis-garisnya sangat indah. Tetapi jika tujuan seni direduksi menjadi penyelesaian masalah seperti itu, maka para seniman, seperti yang mereka katakan, akan menjadi selusin sepeser pun. Memikirkan tentang apa yang saya gambar dan mengapa, membuat saya melihat karya pensil dengan cara yang berbeda. Lambat laun, pesona lain mulai terbuka, kebajikan lain, tidak terlalu mencolok, tetapi luhur dan perlu untuk mengungkapkan gagasan. Kemampuan luar biasa dari pensil untuk menyampaikan barang terkecil dan detail dengan kejernihan bentuk yang luar biasa, menyelimuti bentuk-bentuk ini pada saat yang sama dengan sapuan lembut yang halus atau pewarnaan dengan titik nyaring yang berair. Teknik ini sesuai dengan pemahaman saya tentang dunia, dan saya tidak dapat mencapainya dalam materi artistik lainnya. Ternyata kemungkinan warna pensil jauh lebih luas dan lebih dalam saat Anda mencoba menyampaikan mood dan keadaan lanskap. Pada saat yang sama, teknik bergambar murni juga digunakan - mengikis, jika tidak mungkin untuk langsung menebak warna, tekstur, dan nada objek. Tampaknya gambarnya mengering, di beberapa tempat ceroboh dari goresan, tetapi kelengkapan lembaran, ditentukan oleh isinya, dan bukan oleh momen formal, memperoleh makna dan keindahan yang sebenarnya.

Dalam karya semacam itu, berkali-kali ia melangkah jauh dari menggambar dengan guratan dan garis menjadi bintik-bintik teduh murni sehingga lembaran itu mengambil bentuk yang biasa disebut oleh seniman "kain minyak". Tetapi jika teknik ini dihangatkan oleh cinta dan hasrat yang besar dan tulus untuk apa yang saya bayangi begitu tak terlihat di bawah "kain minyak", maka, saya jamin, kesuksesan lembaran sederhana ini dijamin dengan jaminan yang lebih besar daripada yang "enak". satu memutuskan. Dengan demikian, kemampuan pensil warna untuk bekerja dalam beberapa sesi ditemukan, memulai menggambar dengan mudah, membawanya ke kesimpulan yang berbobot.

Dengan setiap gambar, saya belajar tentang semua kemungkinan baru dari pensil. Anda hanya perlu hati-hati, secara sensitif melihat timah kecil dalam bingkai kayu, dan itu akan memberikan kegembiraan dan kesuksesan yang besar.

Saya suka pensil karena Anda bisa menggambar dengannya. Saya suka cemburu, karena dia masih mampu lebih - menggambar, menulis. Saya menyukainya karena aksesibilitas dan kesederhanaannya yang luar biasa, karena saya menggambar karya pertama saya dari alam dengan pensil sederhana, dan kemudian saya bermimpi menjadi seorang seniman.