Mimpi paman. Teater Vakhtangov

Ini kinerja aktif di panggung Vakhtangov selama lebih dari lima belas tahun. Dia muncul di repertoar teater bahkan sebelum Rimas Tuminas datang ke posnya direktur artistik. Kemudian tim terkenal itu mengalami bukan periode terbaik dalam sejarahnya, dan "Impian Paman", dipentaskan untuk favorit populer Vladimir Etush, dan bahkan dengan Maria Aronova sebagai tambahan, kembali menyediakan penonton Vakhtangov dengan aula penuh.

Tidak ada satu pun drama dalam warisan Fyodor Dostoevsky, tetapi pementasan berdasarkan dia karya prosa selalu diminati oleh teater. "Uncle's Dream" biasanya dipentaskan sebagai pertunjukan amal - para aktor terhormat suka merayakan hari jadi dengan peran Pangeran K.. Di Teater Vakhtangov, Vladimir Etush berperan sebagai Pangeran - aktor karakter yang luar biasa dan cerdas, yang ketenarannya, tentu saja, didukung oleh peran film. Dia tidak takut tampil di hadapan publik sebagai orang tua, pangerannya benar-benar lemah dan dari segi keliatan menyerupai boneka dengan engsel yang tidak dilumasi dengan baik. Namun di saat yang sama, semangat kesatria hidup dalam diri sang pahlawan Etush, ia mampu mengagumi seorang wanita dengan tulus.

Dalam kasus "Mimpi Paman" ini, tidak hanya peran Pangeran K. yang menjadi menguntungkan, tetapi juga pihak Marya Alexandrovna Moskaleva, seorang trendsetter provinsi. Wanita yang menentukan dimainkan oleh Maria Aronova - dia bermain dengan ceria, enak, menyapu. "Peran yang pernah dimainkan oleh dua aktris Soviet terhebat, Faina Ranevskaya dan Maria Babanova, jelas mendapat babak yang layak dalam sejarah panggungnya sebagai Aronova," tulis kritikus Roman Dolzhansky dalam sebuah ulasan.

Pahlawan wanita Aronova memutuskan untuk menjadikan Pangeran K kaya tua sebagai suaminya bagi putrinya Zina, dia membujuk gadis itu untuk menikah dengan lelaki tua itu, menunggu berapa lama dia akan dibebaskan sehingga dia tidak membutuhkan apa pun untuk sisa hidupnya. kehidupan. Moskaleva menciptakan semua kondisi bagi tamu lansia untuk dibawa pergi oleh Zinochka muda, dan dia, bukan tanpa "bantuan" minuman yang menenangkan, membuat penawaran. Benar, keesokan harinya dia tidak dapat lagi mengingat ini ... Dan keponakannya (setidaknya dia menyebut dirinya begitu) Mozglyakov, yang ingin menikahi Zinochka, meyakinkan Pangeran bahwa dia melihat momen lamaran dalam mimpi. Zina mengaku kepada Pangeran: memang, dia mencoba memikatnya - atas dorongan ibunya. Pangeran tersentuh oleh kejujurannya, tetapi pengalaman itu terlalu kuat baginya - dia meninggal di kamar hotelnya. Harapan Marya Alexandrovna yang ambisius runtuh ...

Peninjau pertama telah mencatat perhatian luar biasa dari sutradara pada figuran, yang di sini disebut "paduan suara para wanita Mordas yang khusyuk". Para anggota "paduan suara" inilah yang menciptakan suasana masyarakat provinsi yang dapat dikenali dan lucu. Kehidupan sehari-hari para wanita ini membosankan dan monoton, semakin berbunga-bunga fantasi mereka tentang kehidupan cerah yang jauh, penuh keindahan dan romansa... Para penulis drama itu bahkan memvisualisasikan beberapa "guratan" dari mimpi mereka - dengan humor dan simpati yang tidak mengganggu untuk fashionista provinsi yang berhati sederhana. Artis Yuri Galperin menciptakan konstruksi fungsional asli di atas panggung, yang memungkinkan Anda mentransfer aksi dari ruangan ke jalan dan sebaliknya.

Dan pementasan cerita berjudul sama oleh F.M. Dostoevsky. Penayangan perdana dimainkan di Teater Modern pada akhir tahun 2007, tetapi pada saat itu ide Boris Shchedrin memiliki sejarah yang panjang. Direktur berjalan bersamanya teater yang berbeda, dan di mana-mana keadaan tidak memungkinkan pertunjukan itu terjadi. Direktur artistik "Modern" Svetlana Vragova dengan ramah menerima proyek tersebut di bawah atap teaternya - dan ini terlepas dari kenyataan bahwa peran utama dalam drama tersebut tidak dimainkan oleh para aktornya. Benar, "orang asing" itu sedemikian rupa sehingga mereka akan disambut di mana-mana! Pangeran tua diperankan oleh Vladimir Mikhailovich Zeldin, patriark dari departemen akting, yang melayani Teater tentara Rusia. Dalam peran Marya Alexandrovna Moskaleva - Natalya Tenyakova (Teater Seni Moskow dinamai Chekhov). Mozglyakov diperankan oleh Andrey Barillo, bintang Teater Satire. Kontribusi "Modern" - Maria Orlova dalam peran Zinochka Moskaleva, Elena Starodub dalam peran wanita "sekuler" provinsi dan aktor lain dalam peran episodik. “Ansambel keluar - membuat iri para pengusaha komersial,” Grigory Zaslavsky, seorang kolumnis untuk Nezavisimaya Gazeta, mencatat dengan tepat.

Kisah Dostoevsky ini telah lama menarik perhatian orang teater. Karakter karakternya cerah, memberi ruang untuk akting yang "enak". "Mimpi Paman" memiliki kesamaan dengan karya Gogol dan Ostrovsky, ia juga menulis moral, suasana Rusia provinsi. Plotnya sarat dengan seluk-beluk komik, tapi hasilnya, seperti Gogol, tragisomedi... "). "Dia akan membangkitkan jiwa, mengganggu hati nurani dan tidak akan membiarkanmu keluar bahkan dari vaudeville tanpa rasa bersalah."

Maka, Zina yang cantik menolak menikahi kekasihnya, seorang guru provinsi yang malang. Ibunya, lokal sosialita Marya Aleksandrovna Moskaleva memiliki ambisi yang besar dan penghasilan yang sangat sederhana bahkan menurut standar provinsi. Hanya pernikahan putri yang menguntungkan yang dapat membantunya naik ke puncak ibu kota. Di sini pengantin pria diuraikan - Mozglyakov yang gesit. Dia tidak memiliki cukup bintang dari langit, tetapi dia sendiri pergi ke St. Petersburg - dan dengan demikian menanamkan harapan gila pada ibu pengantin wanita. Tapi pencalonan Mozglyakov memudar pada saat kemunculan pangeran K yang tua, kaya dan mulia! Dia adalah kerabat jauh Mozglyakov, dan oleh karena itu pemuda licik itu memanggilnya paman. Pangeran tidak mendengar dengan baik, tidak melihat dengan baik, lupa nama dan kejadian hidup sendiri, tapi sangat muda. Dan tentu saja, dia terpesona oleh Zinochka. Bunda Moskaleva menyerbu pengantin pria baru seperti layang-layang. Dia meyakinkan putrinya untuk menikah dengan pangeran, menjadi pemilik kekayaannya, dan setelah kematiannya yang akan segera terjadi, bersatu kembali setidaknya dengan guru malang yang sama yang baru-baru ini ditolak. Mozglyakov tersinggung oleh tipu daya Marya Alexandrovna dan sebagai pembalasan mengilhami pamannya bahwa dia sebenarnya tidak membuat lamaran apa pun, bahwa itu semua hanya mimpi.

Para kritikus dengan tepat menunjukkan bahwa peran Pangeran K begitu "duduk" pada Vladimir Zeldin, bukan karena usia aktor yang terhormat, tetapi justru karena ia menunjukkan ironi yang berbeda dalam hubungannya dengan karakter dalam peran apa pun. Di sini, dalam pertunjukan ini, dia dengan menawan memainkan ketakutan obsesif sang pangeran untuk mengkhianati rahasianya yang mengerikan. Tuhan melarang siapa pun mengetahui bahwa pria terkemuka seperti itu memakai wig ...

Dalam hubungan antar manusia, kelembutan dan kebohongan bernilai seribu kebenaran.

Graham Hijau

Saya suka keadaan ini: menjalani kehidupan lain. Karena kamu memikirkan dirimu sendiri. Dalam hiruk pikuk kota metropolitan, tidak ada yang akan menghentikan Anda, mereka tidak akan berkata: "Saya pasti tidak mengerti mengapa saya menjalani hidup ini ..." Dan kita perlu mengatakan ini sekarang - kepada kita, anak muda, jadi agar hal ini tidak terjadi pada kita nanti.

Saya suka ketika di depan saya orang berbakat yang Allah cium di atas kepalanya. Karena Anda memahami besarnya kasih Tuhan untuk semua hal.

Saya suka ketika aula memegang orang yang dicintainya, yang unik, di bawah lampu sorot dengan tepuk tangan meriah. Dan aula mereda, dan artis hebat dalam keheningan mengambil langkah lain menuju penontonnya: "Terima kasih ... Sekarang kami bisa untuk Anda - lagi."

Saya suka saat penonton tidak terburu-buru ke lemari pakaian, tidak memunggungi panggung saat tirai terbuka, mengeluarkan tas mereka dan melarikan diri seolah-olah kereta terakhir di dunia akan rusak, dan mereka pasti tidak akan tiba tepat waktu untuk penerbangan yang didambakan. Tidak, penonton berdiri bertepuk tangan, mengetahui harga dan waktu, dan bakat, dan malam ini. Dan para aktor juga berdiri di atas panggung dalam waktu yang lama.

Saya sangat mencintai semua ini.

Karena ini adalah orang Vakhtangov.

Semangat khusus dan dunia khusus Teater Vakhtangov. Di teater lain mungkin atau mungkin tidak. Tapi ini selalu ada.

Bakat aktor. Mereka bilang kemampuan bermain itu seperti hidup. Mereka mengatakan kemampuan untuk pergi dengan cara yang belum pernah dilalui orang lain. Mereka bilang, Tampilan Baru pada topik usang. Atau bakat adalah kesempurnaan sebuah kerajinan: memainkan tragedi di depan mata kering, saat penonton meneteskan air mata pahit. Apakah Anda tahu apa itu bakat? Apa itu api? Apa itu salju?

Saya melihat di teater bagaimana seorang lelaki tua terhormat menghapus air matanya dari tragedi Cyrano-Domogarov, tetapi mereka tidak menurut dan berguling tanpa henti di pipinya. Atau bagaimana seorang gadis muda, memutar-mutar jarinya, memandang Danny Oleg Menshikov dengan mata bintang yang besar. Saya tidak tahu apa itu bakat. Tapi saya yakin akan satu hal: ukuran bakat seorang aktor adalah wajah dan jiwa penontonnya. Konstantin Raikin seribu kali benar ketika dia mengatakan bahwa teater paling banyak orang jahat membuat, bahkan untuk beberapa jam, lebih ramah dan lebih bersih. Karena siapa pun, jika dia bukan bajingan total, selama beberapa jam ini bersimpati dengan kebaikan dan membenci kejahatan. Dan bahkan jika - bahkan jika - hanya menjadi lebih baik selama beberapa jam. "Dan nanti, lalu ... Tuhan akan sedikit mengurangi cahaya di bawah penggorengan."

Saya menonton Uncle's Dream, sebuah komedi oleh Fyodor Mikhailovich yang tak tertandingi, di Teater Vakhtangov. Dan semuanya begitu jelas dan bisa dimengerti: pangeran tua, bodoh tertawa, ibu rakus, jujur jiwa murni Zina dengan cintanya yang tidak bahagia, sekumpulan bibi melengking dari berbagai garis, bodoh dan kejam, seorang suami desa yang ditarik keluar selama satu hari di kota untuk melengkapi gambar - orang bodoh - semacam masyarakat abad kesembilan belas . Plotnya tidak sebanding dengan pena klasik hebat kami. Jadi, jalan-jalan sebentar. Semuanya lucu, semuanya lucu. Sangat lucu. Konyol. Yang buruk. Kami tidak seperti itu. Bukan tentang kita.

Betapa cerdasnya dia, Maria Aronova ... Marya Alexandrovna Moskaleva, "ibu negara di Mordasovo." Sungguh pesona yang panas! Pusaran. Jangan berpaling.

Tuhan, dia seperti ibuku! Juga mencintai, juga menderita, lebih dariku, apa pun yang terjadi. Mengatakan kata-kata yang sama padaku. Dan penampilannya selalu manis, mencintai yang sama. "Kami berdebat denganmu ... tapi siapa yang lebih dekat ..." Ini adalah para ibu. Inilah kami - sangat berduri, tidak puas. Kami selalu mengalami tragedi dalam skala global, semuanya selalu di ujung tanduk, batas penderitaan, kejujuran batin, oh, saya hampir lupa - kebenarannya! “Ini jujur, mama, mulia, tapi ini keburukan dan keburukan! ..” Dan mama terlihat seperti itu, ya! dengan mata yang begitu besar - dan segala sesuatu tentang rasa sakit ini, dan kebenaran, dan mimpi itu tahu ... Oh, betapa sulitnya bagi mereka untuk menghubungi kita. Kami bernegosiasi, bertengkar lagi, dan menangis lagi. Ibu persis seperti dia. Karakternya di sini mungkin berbeda, dan mimpinya unik, padam sejak masa mudanya, tetapi tiba-tiba! - Spanyol yang jauh, alat musik, bangsawan akan menyala dengan warna tipis yang menusuk dan memanggil flamenco. Seluruh karunia imajinasi - Spanyol! Dan simbol musuh yang tak terhindarkan lainnya adalah Shakespeare yang terkutuk, yang memasukkan hidungnya ke dalam apa yang tidak dia mengerti dan meracuni kehidupan Zina yang dicintainya. Untuk membuang semua omong kosong Shakespeare dari kepala putrinya, akan menjadi lebih mudah - untuk semua orang ... Dengan bulu gagak dengan gaya rambut tinggi, badai, cerah, subur, ceria. Betapa cantiknya Maria Alexandrovna! Lucu, berisik. Dengan kehangatan mata ibu.

Dia berkata: "Saya sendiri tidak butuh apa-apa!" Mengapa, memang, tidak perlu - dia, seperti itu. Dostoevsky tidak menulis tentang keserakahan seorang ibu.

Aula hampir naik ke pintu keluar Vladimir Etush. Jadi apa itu bakat? Ini adalah jiwa pemirsa. Dari gelak tawa yang antusias atas pangeran tua yang konyol, eksentrik, bodoh, bodoh, bingung di dunia, apakah itu dalam mimpi ... "itu dalam kenyataan, tapi aku memimpikan semua ini ...". Dari badai kegembiraan, penonton diam-diam terdiam, karena mencium tangannya seperti ini: "Aku akan menjadi teman dan perawatmu ...", kelilingi dia dengan cinta yang sederhana, manusiawi, dan bersyukur. Jadi sentuh bahunya dengan dahi yang panas. Dan tidak ada garis di sini - ini adalah para pahlawan atau aktor itu sendiri, ada satu kisah dunia tentang kesepian, kelembutan, dan kemungkinan manusia seperti itu - jika tidak selalu kebahagiaan, maka kedamaian dan harmoni.

Nadezhda Karpova ulasan: 189 peringkat: 189 peringkat: 180

Pertunjukan berikutnya dari Teater Mayakovsky, yang saya kunjungi dan tampaknya menyelesaikan perjalanan saya ke teater ini musim ini, adalah Impian Paman. Sejujurnya, penampilannya, meski menyenangkan, sama sekali tidak berkesan bagi saya. Aksinya berlangsung cukup lambat, cukup merata dan agak acuh tak acuh. Dengan kata lain, ini bukan komedi, bukan drama, tapi semacam narasi filosofis.

Seperti biasa, pemandangannya patut mendapat perhatian. Kali ini, ini adalah bangunan dua lantai, di lantai dua di mana berbagai pahlawan kadang-kadang naik, terutama untuk tujuan menguping. Ternyata konstruksi tipe "di belakang layar" seperti itu, padahal jelas itu karakter lihat apa yang terjadi di atas panggung, dan penonton, tetapi karakter di latar depan tidak menyadarinya. Loteng ini tidak memiliki perbedaan antara perkebunan: pertama ini adalah tempat di mana para pelayan yang penuh warna bersenang-senang dengan tenang, dan kemudian itu adalah tempat di mana rahasia ditemukan, dan pemiliknya sudah mengalami kesedihan mereka di sana.

Jika penampilan kekurangan sesuatu, itu adalah cinta dari seseorang. Fungsi utama perasaan di sini dilakukan oleh cerita sekunder yang jauh yang terjadi cukup lama dengan putri majikan Zina. Namun, sulit untuk mengatakan apakah cerita ini meninggalkan jejak pada perilakunya: gadis itu mulai gugup hanya saat menyebutkan cerita ini, tetapi sebagian besar dia berperilaku mandiri dan tegas. Kalau bukan karena cerita ini kisah cinta, maka tidak mungkin untuk menebak bahwa ada yang tidak beres dengannya. Sementara itu, pengaruh dapat diekspresikan dalam beberapa ketidakpedulian terhadap dirinya sendiri. Namun, jelas bahwa tidak ada ketidakpedulian. Gadis itu adalah putri yang layak bagi ibunya. Jelas, kemungkinan kekayaan pada prinsipnya merayunya, bahkan jika prospek mengorbankan dirinya sendiri agak menyinggung.

Tokoh utamanya adalah seorang pangeran setengah mainan setengah mati, dia terlihat sangat lucu, tetapi menimbulkan permusuhan, jadi Anda tidak ingin tertawa. Sulit untuk mengatakan apapun tentang karakternya, karena seluruh penampilan perannya adalah menjadi bagian dari intrik yang dikembangkan oleh karakter yang berbeda. Jelas, dia adalah bukti utama bahwa uang menarik perhatian, tetapi bukan cinta. Menjadi sulit untuk memisahkan biji dari sekam. Tampaknya uang dalam kasusnya bahkan buruk. Mereka tidak menyelamatkan dari kesepian, mereka hanya menjadikan pemiliknya sebagai tujuan, yang tidak baik.

Terlepas dari kenyataan bahwa Marya Aleksandrovna, yang diperankan oleh Olga Prokofieva, adalah karakter utama, untuk beberapa alasan dia bukanlah orang yang terlintas dalam pikiran ketika Anda mulai mengingat pertunjukan tersebut. Memang, tokoh utamanya adalah pemikat utama, tetapi selalu di latar belakang. Bahkan ucapannya diukur, menidurkan, agak mengingatkan pada ucapan seorang guru di sekolah. Keindahan utama dalam dirinya adalah kostumnya, begitu bergaya, begitu indah sehingga Anda hanya bisa mengaguminya. Bisakah karakternya disebut sinis? Ya, tetapi Anda mulai memahaminya saat melihat suaminya. Tidak ada garis hubungan khusus dalam drama itu, tetapi ada perasaan bahwa semua yang dia lakukan untuk putrinya didasarkan pada dirinya. pengalaman pribadi. Dia tampaknya menjadi wanita yang berpengalaman dari setiap sudut pandang.

Ciri utama dari keseluruhan produksi adalah bahwa tindakan para karakter hanya dipandu oleh kepentingan pribadi dan keuntungan, dan tidak lebih. Perasaan, bahkan jika dinyatakan, benar-benar salah dan dibuat-buat. Perasaan di pihak Paul, misalnya, sama sekali tidak terluka, melainkan terluka. Tragedi Zina tampak seperti kepedihan dari kenangan masa lalu. Tidak ada perasaan nyata dalam drama itu. Apa yang dikatakan? Tentang fakta bahwa masyarakat dipimpin oleh kepentingan pribadi? Di mana ada uang, tidak ada tempat untuk perasaan? Mungkin, dan mungkin juga tentang fakta bahwa orang tua mengajari anaknya hidup demi kekayaan materi, dan bukan kebahagiaannya sendiri. Fakta bahwa orang sering mengacaukan keamanan dan kebahagiaan materi. Marya Alexandrovna menginginkan kebahagiaan putrinya, tetapi menawarkan uangnya sebagai jaminannya, meskipun uangnya tidak seperti itu. Pavel tergoda oleh gadis itu sebagai pengantin cantik, tapi sebenarnya dia tidak peduli. Semua amukan ini tidak lebih dari manifestasi karakter. Dia mulai menganggap gadis itu sebagai miliknya, karenanya pengalaman.

Hubungan ini tampaknya, jika tidak cacat, maka semacam artifisial, di mana semuanya diterapkan, dan apa sebenarnya itu tidak jelas. Satu-satunya karakter yang nyata dan hidup adalah seorang pelayan yang memimpikan jeruk, dan ayah Zina, yang terlalu bodoh untuk bermain intrik. Masih belum jelas mengapa Marya Alexandrovna yang sama menikah dengannya, dan ini bisa menjelaskan banyak hal tentang kepribadiannya.

Sejarah semi-persaingan karakter utama dan wanita lain di kota terungkap terutama dengan bantuan frasa permusuhan dan perkelahian terakhir. Tampaknya ini sudah menjadi kisah manusia, tetapi Marya, didorong ke dalam batas kesopanan, berbicara tentang "bak" dengan setenang tentang gaun yang ingin dia kenakan. Tampaknya hal utama baginya bukanlah untuk melampaui, tetapi untuk meninggikan dirinya sendiri dengan mempermalukan wanita lain, dan ini murni naluri manusia, yang, bagaimanapun, diremas oleh cengkeraman baja dan hanya sesekali mengangkat kepalanya. Mengapa cerita ini membutuhkan sisipan musik dengan vokal yang sangat buruk tidak begitu jelas. Meskipun, mungkin, seluruh inti cerita tercermin dalam melodi ini: salah, tapi sok. Saya tidak berbicara tentang pertunjukannya, tetapi tentang intrik yang darinya semua kehidupan di kota ini terjalin. Rupanya, intrik adalah hiburan utama kota.

Ada juga sedikit mistisisme dalam pertunjukan tersebut, yang diekspresikan terutama dengan pengolahan suara tertentu (sejumlah artis memakai mikrofon). Benar, selain suara seperti itu, topik ini belum diungkapkan lebih lanjut. Mungkin pemrosesan suara ini dimaksudkan hanya untuk menunjukkan semacam persuasif, hampir merupakan sugesti dari sejumlah pahlawan? Penampakan ibu dari Zina tercinta juga terkesan semi mistis: entah hantu, atau orang yang hidup ... Agresif terhadap orang yang masih hidup, seperti semua hantu. Membuatmu merasakan sesuatu yang nyata, meski itu menyakitkan.

Pertunjukan tersebut cukup memukau sebagai sebuah pengamatan terhadap masyarakat abad sebelumnya sebagai abad yang indah dan anggun. Tetapi seringkali melalui dan melalui salah. Apa yang telah berubah sejak saat itu? Keinginan akan uang dan pernikahan yang menguntungkan belum hilang. Kecuali sekarang pilihan seperti itu dibuat oleh anak-anak itu sendiri, dan bukan oleh orang tuanya, dan mereka memiliki hak untuk memilih. Esensi kemanusiaan tidak berubah selama ribuan tahun, tidak peduli abad berapa kita menonton drama itu, perilaku manusia relevan untuk setiap saat.

Harga tiket:

Parter baris 1-6: 5500-4500 rubel.
Parter baris 12-18: 2000-2700 rubel.
Parter baris 7-11: 4500-3500 rubel.
Amfiteater, lingkaran pakaian: 1500-2000 rubel.

Reservasi dan pengiriman tiket sudah termasuk dalam harganya.
Ketersediaan tiket dan biaya pastinya dapat diklarifikasi melalui nomor telepon dari situs web.

Produksi "Uncle's Dream" telah berlangsung dengan rumah penuh di Teater Vakhtangov selama beberapa tahun sekarang. Sutradara Vladimir Ivanov, dengan karyanya dalam drama tersebut, sekali lagi menegaskan bahwa karya klasik selalu relevan.

Drama "Mimpi Paman" pertama kali diterbitkan pada tahun 1859. Komedi, komedi, gambar karakter utama, ketajaman replika mereka - karya memiliki keseluruhan set yang diperlukan karakteristik untuk pengaturan panggung teater. "Mimpi Paman" tertulis dalam repertoar sebagian besar teater terkemuka.

Plot drama itu tentang Kehidupan sehari-hari Maria Moskaleva. Melalui gambar wanita ini, penonton melihat tradisi dan kehidupan semua penduduk kota provinsi Mordasov. Di sini, intrik, gosip, dan kejenakaan vulgar dianggap sebagai kepahlawanan, mereka menggantikannya nilai-nilai yang benar kehidupan. Pengaruh lingkungan seperti itu merugikan manusia. Nilai-nilai kemanusiaan dibayangi oleh hasrat akan kemewahan, kekayaan.

Sebagian besar citra Moskaleva, yang dapat "mengeksekusi atau memaafkan", memerintah atau meyakinkan, dekat dengan orang-orang sezamannya dan pandangan hidup mereka. Pementasan di atas panggung Teater Vakhtangov adalah interpretasi baru dari karya klasik, yang mengungkapkan lebih banyak kepada penonton Dostoevsky yang tidak dikenal. riasan cerah, permainan hebat pemeran memikat penonton sejak menit pertama pertunjukan.

Durasi pertunjukan adalah 3 jam 25 menit.

Aktor dan pemain:

Pangeran K.
namun Tuhan tahu orang tua seperti apa, tetapi sementara itu, memandangnya, tanpa sadar muncul pikiran bahwa dia bobrok, atau, lebih tepatnya, lelah -
Marya Alexandrovna Moskaleva
tentu saja, ibu negara di Mordasov
Afanasy Matveevich
suami Marya Alexandrovna, dalam kasus kritis, entah bagaimana tersesat dan terlihat seperti seekor domba jantan yang telah melihat gerbang baru
Zinaida Afanasievna
satu-satunya putri Marya Alexandrovna dan Afanasy Matveyevich, tidak diragukan lagi cantik, dibesarkan dengan sangat baik, tetapi dia berusia dua puluh tiga tahun, dan dia masih belum menikah -
Pavel Alexandrovich Mozglyakov
muda, tidak jelek, keren, satu setengah ratus jiwa yang tidak digadaikan, Petersburg. Tidak semua rumah ada di kepalaku - Oleg Makarov
Nastasya Petrovna Zyablova
seorang janda yang tinggal di rumah Marya Alexandrovna sebagai kerabat jauh. Dia sangat ingin menikah lagi -,
Sofia Petrovna Farpukhina
tentu saja wanita paling eksentrik di Mordasov. Terobsesi dengan kenyataan bahwa dia adalah seorang kolonel -,
Anna Nikolaevna Antipova
jaksa. Musuh bebuyutan Marya Alexandrovna, meskipun dalam penampilan teman dan pengikutnya yang tulus adalah Marina Esipenko,
Natalya Dmitrievna Paskudina
dijuluki "bak mandi". Selama tiga minggu sekarang, dia telah menjadi teman paling tulus Anna Nikolaevna,
Paduan suara seremonial para wanita Mordasov
Felisata Mikhailovna
tawa besar, agak licik, tentu saja - gosip, Natalya Moleva
Luisa Karlovna
Jerman sejak lahir, tetapi Rusia dengan pikiran dan hati -