Les gitar untuk anak dan dewasa. Kursus Gitar untuk Pemula Dewasa

Gitar adalah salah satu alat musik paling populer di dunia. Pada abad terakhir, jenis barunya telah membuat perubahan revolusioner dalam musik, memunculkan gaya dan tren baru. Ini berlaku, khususnya, untuk gitar listrik, gitar bass. Gitar akustik, atau "akustik", yang diajarkan di banyak sekolah khusus, studio, lingkungan kota kita, tidak kehilangan popularitasnya.

Guru yang berkualifikasi akan mengajari anak-anak semua nuansa dan kekhasan bermain gitar, tidak terbatas, tentu saja, pada "akord tiga yard". Perlu diingat bahwa proses pembelajarannya jarang cepat: terutama amatir yang tidak sabar harus tetap mengikuti nasihat para master, dan tidak terburu-buru, ingin mengejutkan perusahaan mereka secepat mungkin.

Belajar bermain gitar adalah bagian penting pengembangan estetika Teman-teman. Setelah menguasai permainan alat musik gesek ini, anak laki-laki dan perempuan akan lebih mudah menguasai orang lain, mengingat keterampilan yang dipelajari di kelas. Setiap orang dapat memilih jalan mereka sendiri: seseorang ingin bekerja secara eksklusif tutor individu seseorang dalam kelompok. Seseorang itu penting tingkat dasar dari, seseorang bermaksud untuk menangani masalah ini dengan sangat serius dan mempelajarinya selama beberapa tahun.

Langkah pertama dalam belajar

Dalam bahasa teknis, proses bermain gitar adalah menjepit senar pada fret dengan satu tangan dan memetiknya dengan tangan lainnya (atau memukulnya dengan jari atau plectrum). Karena itu, hal pertama yang harus dilakukan adalah "meletakkan" tangan Anda dengan benar. Artinya, biasakan diri Anda dengan posisinya, yang akan diperlukan untuk permainan. Banyak yang meremehkan ini, tetapi pengaturan penting untuk kenyamanan, dan untuk teknik bermain, dan untuk mencegah kelelahan selama itu. Langkah selanjutnya adalah produksi suara. Artinya, tangan harus bergerak "seiring": yang satu menjepit senar, yang lain mengeluarkan suara. Dan hanya setelah itu Anda dapat melanjutkan mempelajari akord. Pertama, yang umum, dan hanya setelah Anda "mengisi" tangan Anda, Anda harus beralih ke lagu.

Bermain gitar. Pengingat untuk orang tua

Teknik terbaru belajar bermain gitar memungkinkan Anda untuk memperkenalkan seni ini sejak usia 4-5 tahun. Tetapi jauh dari semua anak pada usia ini menguasai keterampilan sosial dasar, sehingga kemungkinan besar mereka tidak dapat mendekati gitar. Seorang anak setidaknya harus bisa berbicara, merumuskan pemikirannya, tidak menutup diri saat bertemu orang asing, dan siap belajar. Jangan hapus kecenderungan untuk musik. Guru tentunya akan mengecek pendengaran dan kemampuan anak. Tetapi penting untuk membedakan dalam keluarga kecenderungan anak untuk menguasai gitar. Selain itu, Anda perlu memutuskan sendiri apakah Anda sendiri siap mencurahkan waktu dan tenaga untuk berlatih gitar. Lagi pula, membawa anak Anda ke sekolah musik tidak berarti misi Anda selesai. Anda perlu memotivasi gitaris masa depan untuk berlatih secara teratur di rumah, membantunya, menghadiri kelas. Hanya dengan cara ini Anda akan melihat hasilnya. Sama pentingnya adalah kesediaan untuk biaya keuangan. Gitar itu sendiri dan seperangkat atribut yang tidak bisa ditiadakan harus ada kualitas baik. Seiring bertambahnya usia anak, akan ada kebutuhan untuk memperbarui persenjataan musik.

Beberapa kata tentang ukulele - "adik perempuan" dari gitar

Instrumen ini mendapatkan nama modernnya di Kepulauan Hawaii, itulah sebabnya banyak yang menyebut ukulele sebagai "gitar Hawaii". Tapi kembali pada abad ke-15. beberapa orang Eropa memainkan "nenek moyang" - dan intinya bukan pada mode, tetapi fakta bahwa mandolin dan gitar sangat mahal dan hampir semua orang tidak mampu membelinya. Di negara bagian pulau AS, ukulele mulai dibuat dari akasia Koa lokal - simbol pulau itu. Hawaii. Pameran Pasifik tahun 1915, yang diadakan di San Francisco, membuka instrumen ini untuk banyak penduduk AS dan tamu negara. Pada abad ke-21, ukulele tetap menjadi atribut yang populer dan dicari banyak musisi.

guru

Lihat hasil apa yang dapat Anda capai

Foto

Pelajaran gitar untuk anak-anak

Gitar untuk anak-anak di sekolah "Virtuosi": saat belajar musik itu menyenangkan!

Jika anak Anda tertarik dengan alat musik gesek, dorong dia untuk belajar bermain gitar. Pendidikan musik akan mengembangkan pendengaran, imajinasi, keterampilan komunikasi dan kepercayaan diri. Ini berguna untuk bayi berusia empat tahun dan remaja berusia 12 tahun.

Tapi di mana lebih baik mendefinisikan seorang anak: untuk lingkaran atau kursus gitar untuk anak-anak?

Kami percaya bahwa pilihan terbaik untuk belajar bermain gitar untuk anak-anak adalah pelajaran sekolah musik. Basis pengetahuan yang diperoleh di sini akan membantu putra atau putri Anda bermain game di masa depan. kelompok musik, tampil di konser dan berbagai pertunjukan, dan bukan hanya "petik untuk diri sendiri".

Pelajaran gitar untuk anak-anak di sekolah Virtuosi: permainan seru yang membantu Anda memperoleh keterampilan yang berguna!

Kursus individu

Selamat, hanya dalam 10 menit Anda telah mempelajari apa yang membedakan sekolah kami dari sekolah lainnya. Kami menanamkan kecintaan pada musik dengan mengubah pelajaran yang membosankan menjadi aktivitas yang mengasyikkan. Siswa kami sendiri bergegas ke kami, dan orang tua mereka berterima kasih kepada kami. Daftar dengan kami dan Anda akan melihatnya sendiri.

Pro gitar

Kesederhanaan dan aksesibilitas. Anda dapat menemukannya di mana saja: mengunjungi teman, berkemah saat mendaki atau piknik, di halaman perusahaan - dan Anda selalu dapat memainkannya dengan keterampilan yang tepat. Pembeliannya biasanya tidak membutuhkan investasi besar (kecuali top seri profesional atau alat kerajinan).

Gitar tidak memerlukan perawatan khusus seperti kuningan atau drum, dan tidak terikat pada tempat seperti keyboard. Tidak membutuhkan telinga yang canggih, seperti vokal dan, terutama, biola.

Semuanya cukup sederhana, terbuka dan dapat diakses di gitar. Anda tidak perlu tahu banyak teori, ada program yang membantu Anda mengurai dan membaca melodi, dan Anda dapat menyetel semuanya sesuai perangkat.

Semua ini memungkinkan untuk bermain baik untuk anak-anak dari usia 7 tahun maupun untuk orang dewasa yang sibuk dengan pekerjaan dan pikiran lain, hanya di waktu senggang, tanpa menghabiskan waktu berjam-jam untuk memahami prosesnya, tetapi hanya bersantai, untuk diri mereka sendiri.

Tujuan pelatihan

Menciptakan suara yang indah, kemampuan mengekstrak nada dengan jelas dan nyaring. Bermain dengan jiwa. Nilailah sendiri, apakah menyenangkan untuk mendengarkan, meskipun merupakan harmoni yang menarik dan bagian virtuoso, tetapi dimainkan dengan kikuk? Tentu saja tidak! Palet penuh trik dan teknik tidak selalu dibutuhkan. Terkadang sebuah "gambar" dapat digambarkan dengan "cat" sederhana. Anda dapat memainkan melodi yang cukup sederhana dengan indah dan tulus, tetapi, bagaimanapun, meninggalkan bekas, membangkitkan emosi yang menyenangkan pada pendengarnya.

Kami tidak menetapkan batasan, Anda dapat memilih gaya apa pun, penulis atau artis mana pun yang lagunya ingin Anda pelajari cara memainkannya. Kami tidak menganggap benar untuk menilai bahwa orang yang "cukup berbudaya" harus bermain. Misi kami adalah mengajari seseorang untuk bermain dengan kualitas tinggi dan indah yang mencerminkan seleranya, tanpa merusaknya. dunia batin sambil menekankannya. Ungkapkan emosi dan pikiran yang disampaikan dalam melodi.

Untuk kelas yang Anda butuhkan

• Pasti gitar itu sendiri. Ukuran penuh, ½, ¼. Elektro, akustik, klasik. Guru akan membantu Anda memilih dari berbagai model dan pabrikan, jangan lupa untuk berkonsultasi dengannya;
• Komputer. Teknologi digital modern sangat menyederhanakan tugas, membantu menganalisis teori, membaca melodi, dan menyetel gitar;
• Tentu saja, keinginan untuk belajar!

Jadwal

Kami tanpa lelah berusaha untuk mengisi dunia ini dengan musik. Akhir pekan, setiap hari mulai pukul 10:00 hingga 21:00.

Dimana kelasnya

Di rumah dan di studio, Anda dapat memilih di antara opsi-opsi ini, mengingat...

Di studio:

• Kamar yang sepenuhnya siap menanti Anda. Semua yang Anda butuhkan dari instrumen itu sendiri, hingga perangkat perekam dan pemutaran. Semuanya di sini ditujukan untuk membuat musik;
• Suasana, lingkungan unik di mana Anda akan merasakan kehidupan sehari-hari seorang musisi. Di sini, suasana kreatif dan pencelupan total dalam pekerjaan dimungkinkan, tanpa melihat kembali ke tetangga dan kerabat;
• Pelajaran kelompok tersedia. Kesempatan untuk mengembangkan proyek Anda di bawah pengawasan direktur artistik, atau sekadar belajar cara bermain dalam tim, memahami fungsi Anda, mendapatkan pengetahuan tentang bagaimana instrumen cocok satu sama lain (tingkat lanjut).

Di rumah:

• Anda dapat menciptakan suasana Anda sendiri dengan melengkapi studio mini atau hanya ruang kelas;
• Jika Anda terbiasa dengan kenyamanan dan suasana nyaman di tembok asli Anda, tetapi siap untuk menganggapnya sebagai lembaga pendidikan bila perlu;
• Dan yang terpenting, jika tidak ada kesempatan kronologis untuk berangkat, terutama untuk anak-anak, ambil, jemput, sambil tidak bolos kerja dan tidak berjalan di bawah jendela (tanpa adanya transportasi pribadi).

Pertanyaan populer

Apa inti dari pelajaran individu atau kelompok?

Saat Anda belajar dengan seorang guru secara pribadi, tete-a-tete, kelas-kelas tersebut terutama ditujukan untuk mengembangkan literasi individu Anda (cara membuat game Anda) dan keterampilan teknis (cara memainkan game ini). Guru menganalisis noda Anda lebih detail, dapat mengamati tindakan Anda secara detail. Awalnya, Anda harus mulai dengan kepemilikan pribadi atas instrumen tersebut.

Kelas dalam kelompok sebenarnya bukan lagi kelas dengan guru gitar, melainkan dengan direktur artistik. Teori umum pengaturan dan harmoni (bagaimana menggabungkan bagian-bagian), fungsi apa yang dilakukan instrumen, bagaimana mereka dibagi dengan register. Bermainlah dengan ritme, belajarlah untuk mendengar orang lain, dan bukan hanya bermain. Ini adalah level lanjutan ketika Anda sendiri tahu cara bermain, tetapi tidak tahu cara menerapkannya.

Repertoar apa?

Milikmu, hanya milikmu. Gaya, artis, atau penulis favorit Anda yang lagunya ingin Anda kuasai. Pembatasan hanya dapat dalam kompleksitas dan aksesibilitas teknik pertunjukan, sesuai dengan level Anda. Jika tidak, guru akan fokus pada pengembangan keterampilan dan teknik yang relevan dengan gaya tertentu.

Bagaimana cara memilih instrumen?

Datanglah ke wawancara dan konsultasikan dengan guru. Ini adalah cara yang paling dapat diandalkan. Pakar yang kompeten akan mengevaluasi permintaan Anda, dengan mempertimbangkan semua nuansa kebutuhan Anda. Berdasarkan gaya, usia, dompet, akan diberikan rekomendasi untuk memilih model gitar.

Apakah akan ada konser?

Itu tidak wajib, tapi itu mungkin. Konser mini siswa untuk teman dan keluarga, serta rekaman dalam bentuk video review, bisa Anda pilih sesuai selera.

Mungkin itu tidak akan berhasil?

Tentu saja, Anda akan menemui beberapa kesulitan di sepanjang jalan. Beberapa trik atau teknik pertunjukan akan lebih sulit. Tetapi Anda selalu dapat menemukan gaya Anda sendiri dan mencapai hasil yang tidak ambigu. Keteraturan dan perhatian pada nasihat guru adalah kunci keberhasilan. Secara harfiah 10-15 pelajaran sudah cukup bagi Anda untuk memahami seberapa jauh Anda bisa melangkah dan ketinggian apa yang harus dicapai.

Bolehkah saya tahu lebih banyak?

Di bawah ini adalah program belajar bermain gitar di kelas Igor Lamzin.

Tingkat 1 (2-4 bulan)

• Perkembangan peralatan dasar bermain gitar
• Posisi tangan, latihan untuk pengembangan kekuatan, kemandirian, kefasihan, peregangan jari tangan kiri
• Latihan untuk pengembangan koordinasi ritme
• Membaca musik dan tabulasi
• Chords: Menguasai Chord Dasar dalam posisi terbuka(dengan senar terbuka), akord barre, memahami prinsip-prinsip membangun akord pada gitar, memungkinkan Anda menemukan akord yang diinginkan secara mandiri di papan fret
• Studi yang paling karakteristik gaya yang berbeda musik urutan akor, kemampuan untuk memainkannya dalam kunci yang berbeda (transposisi)
• Menguasai teknik pengiring gitar di semua bidang utama musik rock, baik “ringan” maupun “berat”
• Mendengarkan akord dan melodi
• Keterampilan Dasar Bermain Ensemble
• Gitar akustik- ekstraksi suara ujung jari, jenis yang berbeda iringan, komposisi solo sederhana
• Teknik warisan (hammer-on, pull-off, slide, tap-on)
• Etude dan komposisi bertujuan untuk menguasai dan mengkonsolidasikan semua teknik permainan yang dipelajari.

Tingkat 2 (6-12 bulan)

• - Meningkatkan keterampilan teknis - ritme, kecepatan, dinamika, pukulan, dll.
  - Peningkatan performa tap-on, string skipping, sweep, berbagai jenis flag
• Dasar-dasar improvisasi rock pada gitar:
  • Pentatonik, tangga nada mode alami(Dorian, Frigia, dll.)
  • Penerimaan dan metode penerapannya
  • Menguasai dan menganalisis contoh terbaik improvisasi rock oleh gitaris hebat - Hendrix, Clapton, Blackmore, Page, dan banyak lagi lainnya. Mempelajari komposisi ini, Anda tidak hanya meningkatkan tekniknya, tetapi juga memahami semua elemen dan prinsip yang ditetapkan di dalamnya oleh penulisnya.
• Kenalan dengan karya gitaris dan band rock hebat yang memiliki pengaruh terbesar dalam perkembangan musik rock: Hendrix, Led Zeppelin, ungu gelap, Santana, Van Halen, Metallica, dll.
• Meningkatkan keterampilan bermain ansambel, tampil di konser Rock Academy.
• Mempelajari teknik pengiring dalam Blues, Hard Rock, Heavy Metal, Thrash, Funk, dan gaya lainnya dengan contoh guru terbaik di bidang ini
• Memperbaiki teknik membaca catatan. Studi tentang transkripsi gitar karya J. S. Bach, Paganini (caprices), Rimsky-Korsakov ("Flight of the Bumblebee"), gitar klasik.
• Gitar akustik: teknik Fingerstyle, blues, country rock, flamenco, latino, transkripsi komposisi terkenal, klasik.
• Latihan konser

Tingkat 3 (12-24 bulan)

• Teknologi maju. Mempelajari komposisi virtuoso gitar: Paul Gilbert, Joe Satriani, Steve Vai, Vinnie Moore, Jason Becker, John Petrucci dan lain-lain.
• Improvisasi: tangga nada minor yang harmonis dan melodis, tangga nada yang diperkecil dan arpeggio, tangga nada simetris, tangga nada eksotik. Kinerja urutan berdasarkan skala ini, cara dan metode penerapannya. Perluasan tangga nada pentatonik, frasa, fitur konstruksi ritme frasa, menghubungkannya dengan harmoni tertentu.
• Dasar-dasar Harmoni Jazz dan Improvisasi. Menggunakan prinsip improvisasi jazz dalam musik rock.
• Kenalan dengan karya dan studi tentang komposisi gitaris luar biasa yang mewakili gaya jazz, jazz-rock, fusion (Joe Pass, Kenny Burrell, John McLaughlin, Jeff Beck, John Scofield, dan lainnya) ** Kirim foto **
• Menyusun komposisi dan improvisasi, bermain duet gitar, ansambel, latihan konser.

departemen kreatif

• Fitur studio dan pekerjaan sesi gitaris
• Bekerja dengan peralatan gitar: instrumen konser dan studio, "gadget" gitar, cara mencapai suara yang diinginkan, rekaman suara
• Mengerjakan komposisi sendiri. Pengaturan untuk berbagai instrumen dan grup
• Penciptaan tim kreatif(memproduksi, pemasaran musik)
• Ekspansi konstan dan pendalaman pengetahuan mereka tidak hanya dalam musik, tetapi juga dalam seni lainnya
• Konser reguler dan latihan studio.