rumah › Ulasan › Apa itu sketsa? Cara belajar menggambar sketsa berkualitas tinggi dan cepat Cara menggambar sketsa dari awal.

Apa itu sketsa? Cara belajar menggambar sketsa berkualitas tinggi dan cepat Cara menggambar sketsa dari awal.

Halo! DI DALAM Akhir-akhir ini Saya hanya tidak bisa merekam video pelajaran biasa, apalagi kursus video, tetapi saya tetap mencoba menggambar secara teratur. Jelas sekali bahwa ketika beban kerja tinggi, tidak ada waktu tersisa untuk mengerjakan karya besar. Namun ini bukanlah alasan untuk sepenuhnya meninggalkan komponen kreatif kehidupan. Selama periode seperti itu, seni membuat sketsa atau membuat sketsa cepat bisa membantu. Jika Anda hanya memiliki waktu luang 10-30 menit sehari, maka ini cukup untuk dicurahkan pada sketsa cepat, sehingga tidak hanya mempertahankan keterampilan menggambar Anda, tetapi juga meningkatkan pandangan Anda terhadap berbagai hal, kepercayaan diri pada guratan dan garis Anda.

Pada artikel ini saya akan membahas beberapa layanan yang memungkinkan Anda membuat sketsa dengan lebih efisien. Izinkan saya mengingatkan Anda akan hal itu ide utama membuat sketsa - untuk sangat waktu yang singkat gambarkan di atas kertas gagasan pokok, konsep gambar, sehingga gagasan tersebut dapat dipahami oleh setiap pemirsa. Dalam hal ini, batas waktu memainkan peran yang sangat penting - seniman mulai melihat objek gambar secara berbeda, hanya menyoroti saja sifat karakter dan ciri-ciri objek tersebut. Dalam membuat sketsa, ciri-ciri individu seniman itu sendiri, termasuk emosi, dapat terungkap dengan sangat jelas. penggambarannya dilakukan dengan cepat, jelas, dengan keinginan untuk menyampaikan gambaran suatu objek secepat mungkin.

Saya memutuskan untuk mencoba seni membuat sketsa dan sekarang saya tahu pasti bahwa saya tidak akan melepaskan bisnis ini, karena... Saya melihat banyak hal bermanfaat bagi diri saya sendiri dalam proses ini, terutama dalam arah pengembangan kemampuan kreatif. Untuk percobaan saya menggunakan salah satu dinas luar negeri pose cepat, yang menyediakan foto model gratis untuk membuat sketsa gratis. Saya akan kembali ke situs ini nanti, tetapi untuk saat ini mari kita lihat situs lainnya:

characterdesigns.com

Selain informasi tentang pengembangan karakter, sumber ini menawarkan kumpulan foto lengkap yang dapat digunakan sebagai referensi untuk sketsa. Tidak ada batasan waktu di sini, begitu pula pilihan untuk memilih objek. Prinsipnya sederhana - pilih kumpulan foto yang berlawanan " Pilih kumpulan foto:" dan tekan tombolnya . Selanjutnya, pilih foto yang Anda suka dan buat sketsa. Ini adalah opsi paling sederhana dan pada dasarnya hanya memberi Anda foto. Anda harus mengontrol sendiri waktu menggambar, yang merupakan kerugian besar.

referensi.sketchdaily.net

Layanan luar biasa dengan alat untuk mengirimkan referensi berbagai topik dengan kemampuan untuk memilih interval waktu. Dengan mengklik link tersebut, Anda dapat memilih apa yang ingin Anda gambar - Seluruh Tubuh, Bagian Tubuh, atau Hewan. Misalnya, Anda memutuskan untuk menggambar tangan. Untuk melakukan ini, Anda harus pergi ke bookmark Bagian tubuh dan atur pengaturannya:

Bagian tubuh: tangan
Jenis kelamin: pria
Melihat: depan (Depan)
Interval waktu (Waktu): misalnya 2 menit

Selanjutnya, klik tombolnya . Sebuah foto acak akan terbuka untuk Anda dan hitungan mundur akan dimulai, di mana Anda harus punya waktu untuk menggambar objek yang ditunjukkan di foto. Adrenalin mulai keluar skala ketika Anda tidak punya waktu, dan waktu hampir habis dengan sangat cepat 🙂 Saat itulah, di gambar berikutnya, Anda mulai berpikir tentang bagaimana mencapainya tepat waktu dan langkah apa yang perlu Anda ambil untuk itu. Pendapat Anda sendiri lahir tentang apa yang perlu digambar terlebih dahulu, kemudian apa yang perlu dirinci agar dapat menyampaikan ciri-ciri utama objek tersebut.

Saya tidak akan menerjemahkan semua pengaturan di sini. Bahkan jika Anda tidak tahu dalam bahasa Inggris, lalu Anda cukup menelusuri parameter untuk mengetahui tanggung jawab setiap item pengaturan. Tidak ada yang rumit di sana. Mari kita lanjutkan ke layanan berikutnya.

artis.pixellovely.com

Juga situs yang sangat bagus yang dirancang khusus untuk membuat sketsa dengan kemampuan memilih apa yang ingin Anda gambar. Dan seperti pada layanan sebelumnya, selain figur manusia, Anda juga bisa memilih referensi berbagai hewan dan burung. Mari kita pertimbangkan memilih referensi untuk menggambar sosok manusia. Untuk melakukan ini, buka bagian Latihan Menggambar Gambar dan pilih jawaban atas pertanyaan.

Misalnya kita ingin menggambar model pakaian laki-laki (tertutup) saja dengan interval waktu 2 menit. Dalam hal ini, pengaturannya akan terlihat seperti ini:

Selanjutnya, klik tombolnya dan mulai menggambar. Setelah 2 menit gambar akan berubah ke gambar lain dan Anda akan memulai sketsa baru. Kelemahannya adalah Anda tidak dapat melihat berapa banyak waktu yang tersisa hingga akhir interval waktu;

quickposes.com

Ya, kami telah mencapai layanan yang pernah saya pilih. Layanan ini berbeda dari layanan serupa karena untuk bekerja dalam jumlah jam tertentu Anda menerima sertifikat dari quickposes. Ada 3 tingkat sertifikat:

Level 1 (untuk 10 jam menggambar)
Level 2 (untuk 30 jam menggambar)
Level 3 (untuk 70 jam menggambar)

TETAPI! Ada prasyaratnya! Hanya 30 menit pengundian yang dilakukan per hari dihitung untuk mendapatkan sertifikat. Artinya, Anda bisa mendapatkan sertifikat level pertama dalam waktu maksimal 20 hari, dengan syarat Anda melakukan draw setiap hari selama 30 menit.

Hal ini terutama untuk membiasakan Anda membuat sketsa setiap hari. Sertifikat itu sendiri tidak boleh menjadi tujuan, itu hanya tambahan yang bagus, seperti yang ditulis oleh penulis situs tersebut.

Jika Anda ingin melacak waktu dan menerima sertifikat, siapkan alamat email Anda dan kunjungi halaman rumah situs quickpose:

Di sini kita perlu memilih parameter:

berpose tema, seperti atlet atau pejuang
interval waktu tampilan referensi
email mu
mode terbalik (saya selalu mengaturnya ke Tidak)

Dan tekan tombolnya untuk mulai menggambar.

Untuk memeriksa kemajuan Anda, Anda dapat memasukkan email Anda di kolom kiri situs (nomor 5 pada gambar di atas) dan klik tombol .

Penting untuk selalu menunjukkan alamat email yang sama, karena... Selanjutnya, Anda akan dikirimi sertifikat untuk itu.

Berikut beberapa sketsa saya yang saya gambar menggunakan referensi dari layanan ini:

Menarik sekali mencoba membuat sketsa dengan berbagai bahan, misalnya pulpen, pensil, arang, pastel dan sebagainya kertas yang berbeda. Saya selalu mengatur intervalnya menjadi 120 detik, karena... Selain siluet utama, saya ingin menambahkan beberapa detail. Namun terkadang hal ini sulit dilakukan, karena... Waktu hampir habis.

Saya ingin mencatat bahwa beberapa kali saya mengalami keadaan yang sangat menarik ketika semua pikiran meninggalkan kepala saya dan tangan saya sendiri menggambar apa yang dianggap perlu. Pada saat yang sama, saya mengingat keseluruhan gambar, dan bukan beberapa detail dan guratan individual. Hal ini cukup sulit untuk dijelaskan dengan kata-kata, tetapi akan lebih mudah dirasakan ketika Anda menggambar dengan cepat dan ingin membuat gambar tersebut dapat dikenali.

Saya tidak pernah berhasil menggambar setiap hari. Ada hari-hari ketika tidak ada waktu luang bahkan 10 menit. Atau ada waktu, tapi tidak ada kekuatan. Jadi, alih-alih 20 hari, saya mencetak 10 jam menggambar dalam waktu sekitar satu bulan. Pada saat yang sama, pada hari ke 4-5, pikiran mulai muncul di kepala Anda, seperti mengapa Anda membutuhkan ini, Anda tidak perlu memaksakan diri untuk melakukannya setiap hari, dll. :) Tapi jika tidak perhatikan mereka dan terus menggambar, maka mereka akan segera hilang dan Anda hanya bersenang-senang dari prosesnya.

Hasilnya, setelah sekitar satu bulan saya menerima sertifikat ini dalam format pdf melalui email:

Pada saat yang sama, baik dari hasil maupun sensasinya, saya memperhatikan bahwa guratan dan garis pada sketsa menjadi lebih percaya diri dan lebih enak dipandang.

Saya sarankan Anda mencoba membuat sketsa cepat. Menggambarlah selalu dan dimana saja, bebaslah dalam menggambar. Tidak perlu hanya membuat lukisan lengkap. Bahkan membuat sketsa selama 5 menit pun bermanfaat untuk pengembangan kreatif.

Ilustrator Kanada, pelukis potret dan seniman forensik Brenda Hoddinott kegunaan berbagai instrumen bahan gambar seperti grafit, pena teknis, pensil warna, pastel kapur, arang, krayon dan pastel minyak. Hari ini dia membagikan tipnya untuk membuat sketsa cepat dari kehidupan:

"Sketsa kasar biasanya digambar dengan sangat cepat, terkadang kurang dari satu menit. Manfaat dari sketsa ini adalah proses itu sendiri, untuk memahaminya. Ini tidak berarti menciptakan sebuah karya seni yang menakjubkan! Jadi tujuan Anda adalah untuk menangkap suasana hati, kata-kata atau gerak tubuh dan menggambarnya di atas kertas.

Pelajaran ini berisi informasi dasar dan Kiat yang berguna untuk menggambar sketsa cepat. Direkomendasikan untuk semua artis. Sangat mudah untuk tampil baik di rumah maupun di sekolah seni.

Bahan yang diperlukan: pensil dengan kekerasan 2H, HB, 2B, 4B dan 6B, penghapus vinil atau adonan (penghapus plastik khusus - kira-kira), rautan, amplas dan kertas gambar kualitas bagus.

MELIHAT SKETSA.

Beberapa sketsa sederhana yang disajikan di bagian ini akan menunjukkan bagaimana hanya beberapa garis dapat menyampaikan bentuk dan volume dasar dengan cepat dan akurat. tubuh manusia. Menggambar sketsa adalah pembuatan gambar atau garis besar kasar dan cepat dari objek yang digambarkan. Hanya dalam beberapa kasus sketsa dapat dianggap sebagai karya seni yang sudah jadi.

Gambar garis besar terdiri dari beberapa garis cepat yang menguraikan tepi objek yang digambarkan. Kontur terbentuk ketika tepi suatu ruang atau objek mendekat. Kontur dapat digunakan untuk menyampaikan suatu objek secara keseluruhan, atau bagian-bagian kecilnya, dan bahkan bagian-bagian kecil.

Sketsa kompetisi termasuk dalam salah satu kategori berikut:
1. Sketsa kasar - gambar cepat untuk menyampaikan pose dasar.
2. Sketsa Isyarat – menggambarkan gerakan di masa lalu, saat ini, atau potensial.
3. Sketsa tindakan – dengan cepat menyampaikan tindakan atau gerakan tertentu.

Tentu saja, melihat model sama pentingnya dengan menggambar. Saya menghabiskan setidaknya separuh waktu saya dengan cermat mempelajari kontur tubuh subjek saya.

Masing-masing sketsa ini digambar dalam waktu kurang dari 5 menit. Mereka tidak memiliki detail rumit seperti wajah atau jari tangan dan kaki:

Sketsa cepat tidak boleh memuat banyak detail, proporsi yang disesuaikan secara tepat, atau bentuk anatomi yang benar.
Proporsi adalah rasio ukuran satu komponen pola dengan komponen lainnya.
Volume disampaikan dalam gambar menggunakan bayangan; mereka dapat menyampaikan tiga dimensi suatu objek - beginilah cara lingkaran berubah menjadi bola. Sketsa dapat menyampaikan volume dengan menekankan kontur berbagai elemen anatomi.

Perhatikan baik-baik garis tipis tipis di bawah garis gelap pada gambar saya. Garis-garis ini membantu saya menguraikan proporsi yang benar sebelum menggambar garis besarnya dengan jelas. Seperti yang Anda lihat, versi final tidak digambar tepat di atas garis konstruksi. Melihat modelnya sambil bekerja, saya terus-menerus melakukan penyesuaian pada gambarnya.

Membuat sketsa adalah proses yang berkesinambungan, dan hanya setelah mencobanya Anda akan dapat memahaminya sepenuhnya. Semakin sering Anda menggambar orang, semakin baik Anda melakukannya. Ini akan membuat Anda lebih mengenal bentuk, kontur, dan volume tubuh manusia.

Agar Anda dapat merasakan proses membuat sketsa ini, saya sangat menyarankan Anda mencoba setiap sketsa di bagian ini. Jauh lebih mudah mempelajari cara menggambar sketsa dari sketsa lain daripada dari foto atau, khususnya, dari model langsung.

Tujuan Anda bukanlah untuk mencipta gambar realistis, tetapi cukup kumpulkan dan gambarkan detail secukupnya sehingga Anda dapat memahami bahwa sketsa tersebut adalah orang yang hidup.

PILIH SEBUAH MODEL.

Berlatihlah menggambar model benda mati terlebih dahulu, seperti foto/sketsa orang atau boneka, sebelum keterampilan Anda menjadi lebih baik dan kecepatan menggambar Anda meningkat. Kemudian, saat Anda merasa rileks dan menikmati memadukan kecepatan dengan presisi, Anda bisa mulai menggambar dari kehidupan.

Saat Anda menggambar orang yang santai, Orang yang tenang, perasaan ini tanpa sadar ditransfer ke gambar. Keluarga dan teman-teman akan merasa sangat terhormat jika Anda meminta izin untuk menggambar mereka. Membuat sketsa sangat mengembangkan memori visual. Cobalah menggambar orang yang Anda sayangi saat mereka sedang menonton TV, atau duduk santai di kursi di depan perapian, atau melakukan pekerjaan rumah tangga seperti biasa...

Saya menyarankan Anda terkadang meluangkan beberapa menit ekstra untuk menerapkan sketsa detil tambahan. Di bawah dalam sketsa pemuda, duduk dalam posisi lotus, menunjukkan sedikit lebih detail dibandingkan sketsa sebelumnya. Sementara tangan hanya tersisa garis luarnya saja garis besar umum, saya menggambarkan wajah lebih detail untuk menyampaikan emosi dan perasaan. Sketsa ini memakan waktu sekitar 15 menit.

Bandingkan sketsa cucu saya Brandon dari pelajaran berikutnya hingga akhir pelajaran. Setiap gambar memakan waktu 15 hingga 30 menit; Saya menandai ciri-ciri utama wajah, jari tangan dan kaki, serta detail pakaian yang sederhana.

Menggambar anak-anak memang sangat menyenangkan. Pose dan gerak tubuh mereka selalu sangat natural, dan ternyata tubuh mereka sangat fleksibel. Beberapa bagian tubuh mudah ditekuk ke arah yang berbeda, sementara bagian lain dapat ditekuk, diputar, atau dipelintir. Cobalah menggambar anak-anak! Jika Anda tidak memiliki anak di keluarga Anda, kemungkinan terburuknya Anda bisa meminjam anak dari teman.

Kebanyakan anak tidak bisa diam untuk waktu yang lama, dengan cepat mengalihkan perhatian dari satu objek ke objek lainnya, dan cenderung mudah teralihkan, sehingga sangat sulit untuk mengalihkan perhatian anak dari kehidupan. Cobalah mengikuti anak dengan kamera selama beberapa menit saja dan Anda akan mendapatkan referensi yang cukup (foto yang dikonsultasikan oleh seniman selama proses menggambar - kira-kira) untuk banyak sekali sketsa. Bersabarlah dan bersiaplah untuk menekan tombol rana kamera dengan sangat cepat!

Juga, ambil foto model dewasa yang ingin Anda ajak bekerja sama. Orang dewasa cenderung merasa lebih nyaman di depan kamera ketika mereka fokus pada berpose dibandingkan kenyataan bahwa seseorang memperhatikan mereka melalui lensa.

Kebanyakan orang memiliki belahan otak kiri yang lebih berkembang, dan mereka tidak terbiasa bekerja di bawah kendali belahan otak kanan, yang bertanggung jawab untuk Keterampilan kreatif. Proses menggambar cepat tidak perlu menggunakan otak kiri analitis Anda untuk menganalisis apa yang Anda lakukan.

Otak kanan kreatif Anda suka berimajinasi dan sedikit melebih-lebihkan. Oleh karena itu, Anda tidak boleh mengharapkan semua orang menyukai sketsa Anda. Untungnya, semakin banyak Anda berlatih, semakin cepat keterampilan Anda berkembang dan meningkat!

Buat lebih banyak sketsa orang yang berbeda. Jika tidak ada model yang tersedia, gambarlah bayangan Anda di cermin. Jika karena alasan tertentu Anda menghindari menggambar orang, cobalah menggambar benda-benda di sekitar Anda - boneka, mainan lunak, burung, tupai, dan bahkan hewan peliharaan! Dengan setiap sketsa, gambar Anda akan menjadi lebih baik dan lebih baik lagi.

PROSES DASAR GAMBAR SKETSA.

Di bagian ini, dalam lima langkah sederhana, saya akan menunjukkan cara menggambar sketsa dari model langsung atau dari foto berkualitas tinggi. Saya juga akan bercerita tentang alat menggambar, dan berbagi beberapa teknik dan tips bermanfaat.

1. Pilih alat yang mudah digunakan

Membuat sketsa hanya membutuhkan kertas gambar dan pensil, meski banyak bahan lain yang tersedia. Buku sketsa atau buku sketsa bersampul tebal sangat ideal untuk menggambar orang. Ada buku sketsa ukuran yang berbeda, warna dan jenis. Jika Anda bekerja dengan model hidup, coba gunakan buku sketsa yang berukuran minimal 16-20 inci (40-50 cm - kira-kira). Buku sketsa atau album dapat diletakkan di atas kuda-kuda, namun hanya di tempat yang aman agar tidak terjatuh ke lantai secara tidak sengaja.

Jika Anda lebih suka menggambar di lembaran kertas terpisah daripada di buku sketsa, gunakan tablet (papan gambar, papan gambar - kira-kira)– alternatif terbaik. Anda dapat membelinya di toko seni, atau, jika Anda (atau seseorang yang Anda kenal) memiliki peralatannya, Anda dapat membuatnya sendiri. Untuk melakukan ini, Anda hanya perlu memotong sepotong kayu lapis tipis ukuran yang sesuai, dan amplas agar halus.

Banyak toko seni menjual kaset atau klip khusus untuk menempelkan kertas ke tablet. Secara pribadi, saya lebih suka klip - kasetnya dapat merusak kertas.

Lebih baik menggambar di kertas besar karena ini akan memungkinkan Anda merasakan kebebasan bergerak di bahu Anda, bukan hanya di pergelangan tangan Anda.

Pensil lunak lebih cocok untuk membuat sketsa daripada pensil keras. Belilah sendiri beberapa pensil lembut, dari 2V ke 8V.

2. Siapkan tempat yang nyaman untuk menggambar

Anda memerlukan banyak kertas, beberapa pensil tajam, dan beberapa benda untuk menggambar!

Saat menggambar sketsa yang cepat dan kasar, tentukan waktu sendiri sehingga Anda tidak perlu menghabiskan terlalu banyak waktu gambar sederhana dan pada saat yang sama perhatikan kemajuan Anda. Seiring berjalannya waktu, garis-garis tersebut akan menjadi lebih fleksibel dan tepat, serta kekuatan observasi Anda akan meningkat. Mulailah dengan beberapa sketsa berdurasi satu menit dan secara bertahap lanjutkan hingga lima menit, tingkatkan kedalaman dan detailnya.
Temukan tempat yang tenang di mana tidak ada orang yang mengganggu Anda.
Siapkan perlengkapan seni.
Tempatkan objek gambar di depan Anda, pada jarak yang nyaman.

3. Periksa proporsi objek gambar

Dengan latihan dan kesabaran, kecepatan dan ketepatan akan datang kepada Anda.
Simpan jam atau pengatur waktu di dekat Anda untuk mencatat waktu.
Pejamkan mata, rileks, dan tarik napas dalam-dalam selama beberapa detik sebelum mulai menggambar.
Perhatikan baik-baik modelnya dan perhatikan pose dasar serta proporsi umumnya.
Identifikasi bentuk khusus dan ukur proporsinya secara visual.
Tandai area di mana bagian tubuh menekuk, memutar, meregang, atau menekan.
Perhatikan bagian tubuh yang memiliki sudut atau asimetri, seperti ketika salah satu bahu lebih tinggi dari bahu lainnya.

4. Gunakan garis sederhana untuk menguraikan bentuk yang Anda lihat.

Mulailah sketsa Anda dengan garis tipis untuk menempatkan bentuk di atas kertas. Gambarkan garis terakhir sedikit lebih jelas.

Jangan gunakan penghapus atau stensil untuk menyempurnakan sketsa asli Anda. Ini menyampaikan karakter sketsa. Anda bisa menggambar sketsa dengan pena agar Anda tidak tergoda untuk menghapus garis apa pun.
Lihatlah modelnya lebih sering. Anda harus menghabiskan lebih banyak waktu untuk melihat modelnya daripada melihat kertasnya.
Cobalah untuk menyampaikan pose umum secepat mungkin, tanpa repot menggambar detailnya dengan cermat.
Tekan pensil dengan lembut sampai Anda merasa semua proporsinya benar.
Perhatikan dan coba gambarkan gerakan-gerakan kecil - lagi pula, sedikit lengkungan di punggung dapat menambah ekspresi pada gambar.
Gambarlah sebebas mungkin, gunakan bahu Anda dan bukan hanya pergelangan tangan Anda.
Gambarlah sketsa Anda dengan garis yang panjang dan mengalir, bukan garis putus-putus yang pendek.
Perlu diingat bahwa hampir semua garis pada sosok manusia, misalnya garis punggung, harus halus dan melengkung.
Anda dapat menggambar beberapa garis putus-putus untuk menyorot bagian tubuh yang bergerak atau sekadar menguraikan potensi gerakan untuk menghidupkan gerakan dan tindakan.
Perhatikan detailnya, tetapi jangan mencoba menyampaikan semuanya secara akurat.
Sesuaikan kontur secara konstan dengan menggambar garis yang lebih gelap di atas garis yang terang.
Jangan terlalu sering menggunakan penghapus. Gambar saja garis tepi baru di atas garis tepi lama.

5. Periksa objek dan lakukan perubahan akhir.

Periksa proporsinya dan sesuaikan gambar sebelum waktu pengukuran habis.
Ambil selembar kertas lain (atau balik halaman buku sketsa Anda) dan buat sketsa model Anda dari sudut yang berbeda.

Dan akhirnya: Gambarlah lima sketsa sehari selama sebulan. Jika Anda tidak memiliki model, carilah beberapa foto tokoh yang sedang bergerak, seperti penari atau atlet. Namun, cobalah menggambar setidaknya setengah sketsa Anda dari kehidupan! Anda bahkan bisa duduk dengan nyaman di tempat ramai seperti taman dan menarik orang-orang di sekitar Anda.

Sketsa baru-baru ini mendapatkan perhatian seniman pemula dan menengah. Sketsa adalah kesempatan unik untuk melihat dunia melalui sudut pandang seorang seniman.
Sketsa adalah cara terbaik untuk mencerminkan kenyataan di atas kertas dalam waktu singkat. Bagaimana cara mulai menggambar sketsa? Ini membutuhkan latihan dan ketersediaan bahan yang diperlukan untuk membuat sketsa.
Untuk memulai, Anda memerlukan inspirasi dan kurangnya rasa takut. Inspirasi akan membantu Anda melihat gambaran tertentu yang ingin Anda ingat dan renungkan di atas kertas. Dan tidak adanya rasa takut akan memungkinkan Anda dengan cepat beralih ke pembuatan gambar dan tidak takut batu tulis bersih kertas. Seperti yang ditunjukkan oleh latihan, jika Anda seorang seniman pemula, ketakutan akan hasil dan keraguan dirilah yang dapat memperlambat inspirasi apa pun yang muncul di hadapan Anda. Cobalah menggambar, meskipun pada awalnya Anda mendapatkan gambar yang buruk, seiring waktu dan latihan akan muncul gambar berkualitas tinggi yang akan Anda lihat dengan senang hati.

Selanjutnya sketsa adalah sketsa, gambar yang ingin Anda simpan dalam ingatan Anda, dan kemudian nikmati melihat gambar tersebut setelah beberapa waktu. Untuk melakukan ini, yang terbaik adalah membeli buku catatan khusus tempat Anda akan menambahkan gambar setiap kali Anda melihat sesuatu yang menarik. Buku catatan seperti itu akan mendorong Anda untuk menggambar lebih baik dan lebih banyak lagi, karena Anda akan dapat melihat gambar yang dihasilkan. Namun, memiliki buku catatan bukan berarti Anda bisa menggambar sketsa. Jika Anda memiliki inspirasi dan keinginan, maka pertama-tama Anda bisa menggambar sketsa di kertas biasa, yang penting sudah ada pada waktu tertentu. Di masa depan, Anda perlu mendekati pilihan dengan lebih serius.
Sketsa bisa menjadi buku kesan, kenangan, dan ide Anda di masa depan. Jika Anda masih membeli buku sketsa yang diperlukan, maka Anda dapat mengumpulkan berbagai tiket, kuitansi, foto-foto kecil di dalamnya, serta membuat catatan dan, tentu saja, menggambar.

Sketsa harus ringan, cepat dan tidak rumit; inilah ide utama sketsa. Jadi tidak harus penuh pendidikan seni agar buku sketsa Anda menjadi perwujudan kreativitas dan keindahan. Ide membuat sketsa adalah seniman menggambar apa yang dilihatnya, sehingga sering kali hanya ada waktu yang singkat untuk membuat sketsa. Cukup dengan membuat sketsa siluetnya dan kemudian mengerjakan detailnya. Meskipun gambar yang dihasilkan tidak merupakan salinan jelas dari apa yang Anda lihat, gambar tersebut akan menyampaikan perasaan dan kesan Anda pada saat itu.
Jika Anda menggambar di tempat umum, maka jangan malu untuk menilai atau melihat dari luar. Anda menggambar sendiri, dan setiap orang yang melihatnya dengan penilaian mungkin bahkan tidak tahu cara memegang pensil di tangan mereka.

Bagaimana cara menggambar sketsa? Apa pun yang Anda miliki bisa digunakan - liner, pensil, spidol, pulpen. Pertama jalur kreatif gunakan pensil sederhana, ini akan memungkinkan Anda melakukan penyesuaian pada gambar Anda. Juga, cerewet akan menjadi asisten yang sangat diperlukan.
Tujuan Anda bukan untuk membuat gambar yang benar secara akademis, tetapi untuk membuat ilustrasi menarik yang akan mengingatkan Anda area tertentu waktu. Tentu saja, jangan lupakan latihan dan keterampilan tertentu yang perlu dicapai sebelum Anda mengagumi gambar Anda.

Masalah terbesar muncul ketika kita perlu membuat sketsa yang akurat dalam waktu singkat ( orang yang bergerak, binatang). Oleh karena itu, ada baiknya menunjukkan hal yang paling penting dan tidak terlalu banyak berpikir saat bekerja. Manusia dibangun hampir sama, begitu pula hewan. Dan kita hanya perlu menggambarkan poin-poin utama dan membuang detail yang tidak perlu.

Tentu saja, kami banyak gerakan yang lebih menarik sosok atau tubuh, dinamismenya, bukan gambar pada blusnya. Jika tidak, kami akan menggambarnya sendiri. Itu sebabnya dasar sketsa adalah garis gerak, dari mana segala sesuatu secara praktis dimulai dan di mana semua pekerjaan kami dengan menggambar diupayakan.

Saat kita membuat sketsa, tidak perlu menggambar detail-detail kecil; kita hanya perlu dengan cepat mengatur pergerakan dan hubungan proporsional tubuh, ciri khas siluetnya. Dari sinilah kemampuan visi holistik berkembang.

Menggambar sesuai skema— agar kita dapat dengan cepat menampilkan suatu benda, kita perlu mengetahui mengapa dan bagaimana benda itu dibuat, di mana dan mengapa ada sesuatu di dalamnya. Oleh karena itu, kita perlu mengurai objek tersebut menjadi komponen-komponen utamanya.

Sketsa binatang

Latihan

Saya menawarkan Anda latihan. Ambil gambar pahlawan kita di posisi mana pun, atur sesuai sistem:

1. Sumbu utama

2. Sumbu gerak benda (Perlu dicatat di sini bahwa titik acuan dan pusat gravitasi harus sejajar dengan sumbu c - jika, tentu saja, gambar tersebut berdiri), dalam banyak kasus - kaki dan tulang belakang.

3. Kami membuat konstruksi benda volumetrik, linier-spasial. Kami menguraikan kerangka, lengan, kaki dengan garis dengan lingkaran - kami menyejajarkan pohon elm, menggambar tiga dimensi dengan lingkaran di tempat yang kami butuhkan.

Garis besar seorang pria

Jenis sketsa

Ada 2 jenis sketsa: nada dan linier. Jika Anda menggambar sketsa linier, Anda hanya perlu menggunakan satu jenis saja. Praktek menunjukkan bahwa ini sangat merepotkan. Terkadang lebih baik menggabungkannya: pertama-tama gambarkan seseorang sebagai noda, lalu sebagai garis. Dan seringkali alam membutuhkan kombinasi kedua jenis ini.

Teknik dalam jenis sketsa ini berbeda satu sama lain dan memerlukannya bahan yang berbeda. Sketsa linier lebih bercirikan penyampaian pergerakan suatu benda melalui beberapa garis. Sketsa seperti itu dapat digambar dengan pensil, pena gel, spidol (sesuai keinginan) dan apa pun yang dapat Anda gunakan untuk menggambar garis.

Tapi dengan yang tonal semuanya jauh lebih rumit. Kontras latar belakang menghasilkan tepi yang menggantikan garis. Dan masih banyak lagi materi di sini. Bahan lembut yang cocok seperti: arang, kapur, spidol, tinta, pastel dan bahkan kuas. Saya lebih suka menggambar sketsa dengan tinta dibandingkan dengan bahan lainnya.

Langkah-langkah apa yang diperlukan untuk membuat sketsa yang benar?

1. Kami mengajar, menganalisis alam, memilih sudut, berpose.

2. Kami menemukan rasio sketsa kami di atas kertas. Semua tata letak yang akan kita gambarkan pada lembaran harus selalu menghadap ke arah kita atau menghadap ke tengah. Anda harus mulai bekerja dari sudut kiri atas kertas.

3. Sketsa seseorang. Seluruh bentuk tubuh harus diuraikan secara berurutan: tempatkan dulu kepala dan ukurannya, lalu panjangkan garis sampai ke tumit. Hanya dengan satu garis kita menguraikan bentuk seseorang yang sedang bergerak. Kemudian kita perjelas garis besar model dan tanda kaki-kakinya. Dalam gambar kita, kita akan menggunakan pengisian penuh, ini sama sekali tidak perlu, hanya berguna untuk menampilkan gambar dalam dua nada.

4. Sketsa binatang. Bentuk tubuh secara keseluruhan diuraikan dengan urutan sebagai berikut: pertama batang tubuh dan kemudian kaki. Kemudian kita menggambar pergerakan seluruh tubuh dengan satu garis atau noda. Selanjutnya, perjelas kontur tubuh dan posisi kaki. Kepala digambar di bagian paling akhir. Untuk mengatur ukuran kepala - perpanjang garis punggungan dari tulang belikat hingga ujung hidung. Anda tidak perlu menggambar garis kontur sebagai garis tertutup, dan dalam kasus lain garis kontur mungkin hilang sama sekali.

Halo teman teman! Pada artikel ini kita akan mendefinisikan sketsa dan membicarakan dari mana konsep ini berasal.

Saat ini, sketsa dapat dianggap sebagai arah tersendiri dalam desain dan seni. Namun, hal ini jauh dari keadaan sebelumnya. Awalnya sketsa (dari kata Bahasa Inggris"sketsa" - gambar cepat) disebut sketsa yang dibuat dengan tangan. Apalagi kriteria penting adalah kecepatan penyelesaian pekerjaan.

Sketsa semacam itu dibuat di buku catatan terpisah, didedikasikan untuk sketsa, atau bahkan di selembar kertas yang ada di tangan. Dalam hal ini berbagai bahan dapat digunakan: pensil, arang, cat air, pastel, dan sebagainya. Biasanya, ini hanyalah sketsa lukisan masa depan yang tidak memiliki banyak nilai. Berkat sketsa tangan yang cepat, seniman dapat membuat komposisi lukisan masa depan, memilih warna dan alat utama.

Namun, seiring berjalannya waktu keadaan berubah. Jadi apa yang membuat sketsa hari ini? Sekarang ini adalah keseluruhan arah seni, yang mencakup sketsa tangan berkecepatan tinggi dan ilustrasi mendetail dengan proporsi yang tepat, yang dikerjakan oleh sang desainer selama berjam-jam.

Oleh karena itu, bagi sebagian orang, membuat sketsa telah menjadi hobi yang mengasyikkan, cara mengekspresikan diri, dan melepaskan diri dari rutinitas. Dan seseorang melangkah lebih jauh dan mulai belajar gambar akademis, memperluas wawasan.

Bahkan ada buku catatan khusus untuk sketsa - yang disebut buku sketsa, yang dirancang untuk disimpan buku harian pribadi dengan sketsa, dan untuk membuat ilustrasi lengkap di bidang desain. Sebelumnya, buku sketsa seringkali harus dibuat secara mandiri, menggunakan kertas khusus untuk cat air, grafis, atau pastel. Namun, pasar kini menawarkan rangkaian produk yang cukup banyak di segmen ini.

Saat ini, ada banyak bidang sketsa. Ini termasuk sketsa di kafe, sketsa kota, dan sketsa potret... Seorang seniman dapat terinspirasi oleh objek yang sangat berbeda: baik peralatan kerjanya sendiri maupun secangkir kopi dengan croissant. Sketsa perjalanan juga sangat populer: orang ingin mengabadikan apa yang mereka lihat dalam perjalanan jauh, hanya membuat gambar untuk keseluruhan sketsa atau seluruh kolase sketsa dengan memorabilia seperti tiket pesawat yang ditempel.

Namun perlu diperhatikan bahwa membuat sketsa tidak hanya berfungsi sebagai hobi. Perlu disampaikan beberapa patah kata tentang penerapannya dalam bidang desain. Lagi pula, sketsa bukan sekadar cara untuk menghabiskan waktu dengan menyenangkan, tetapi bagi sebagian orang, sketsa juga merupakan bagian dari rutinitas kerja. Berbicara tentang penggunaan sketsa secara profesional, kita dapat menyoroti bidang-bidang seperti desain interior, arsitektur, sketsa mode, pembuatan prototipe situs web, sketsa industri, dan sebagainya. Masing-masing daerah tersebut mempunyai ciri khasnya masing-masing.

Membuat sketsa profesional memerlukan pengetahuan dan keterampilan tertentu dan seringkali memakan waktu lebih dari satu jam. Jadi, misalnya saat menggambar sketsa interior, desainer harus memahami prinsip perspektif, pemodelan cahaya dan bayangan, mampu mengkonstruksi objek pada satu atau beberapa titik hilang, serta menyampaikan berbagai tekstur di atas kertas, seperti kayu, beton. , marmer, kaca, logam, dan sebagainya.

Dunia sketsa sungguh beragam. Setiap orang bebas memilih arah mana yang lebih dekat dengannya. Dan kami akan mencoba menganalisis lebih detail aspek individualnya di halaman situs ini.