Le prime storie sono una lista agrodolce. Le prime opere romantiche di Gorky

I primi lavori di Gorky colpiscono, prima di tutto, per la sua diversità artistica, insolita per un giovane scrittore, e per l'audace sicurezza con cui crea opere di diversi colori e intonazione poetica. L'enorme talento dell'artista della classe emergente - il proletariato, che trae una forza potente dal "movimento delle masse stesse" è stato rivelato già all'inizio opera letteraria Maxim Gorky.
Parlando come l'araldo della tempesta in arrivo, Gorky cadde nel tono dell'umore pubblico. Nel 1920 scrisse: "Ho iniziato il mio lavoro come stimolatore di umori rivoluzionari, glorificando la follia dei coraggiosi". Domande e risposte d'esame. Letteratura. 9 e 11 classi di laurea. Esercitazione. - M.: AST-PRESS, 2000. - P.214. Questo vale, prima di tutto, per le prime opere romantiche di Gorky. Nel 1890 ha scritto le storie "Makar Chudra", "Old Woman Izergil", "Khan e suo figlio", "Mute", "Return of the Normans from England", "Blindness of Love", fiabe "The Girl and Death", "A proposito della piccola fata e del giovane pastore", "Il canto del falco", "Il canto della procellaria", "La leggenda di Marko", ecc. Tutti differiscono per una caratteristica che può essere definita nelle parole di L. Andreev: “il gusto della libertà, qualcosa di libero, ampio, audace”. Gorky M. Prosa. Drammaturgia. Pubblicità. - M.: Olimpo; LLC "Firm" casa editrice "AST", 1999. - P.614. In tutti i suoni il motivo del rifiuto della realtà, il confronto con il destino, un'audace sfida agli elementi. Al centro di queste opere c'è la figura di una persona forte, orgogliosa, coraggiosa che non si sottomette a nessuno, inflessibile. E tutte queste opere, come gemme viventi, brillano di colori senza precedenti, diffondendo intorno un bagliore romantico.

La storia "Makar Chudra" - l'affermazione dell'ideale della libertà personale
Al centro delle prime opere di Maxim Gorky ci sono personaggi eccezionali, forti nello spirito e persone orgogliose che, secondo l'autore, hanno "il sole nel sangue". Questa metafora dà origine a una serie di immagini ad essa vicine, associate al motivo del fuoco, delle scintille, delle fiamme, delle torce. Questi eroi hanno cuori ardenti. Questa caratteristica è caratteristica non solo di Danko, ma anche dei personaggi della prima storia di Gorky, Makar Chudra. Rogover E.S. Letteratura russa del Novecento. Per aiutare i diplomati e i candidati della scuola: libro di testo. - San Pietroburgo: "Parità", 2002. - P.131.
Alla melodia premurosa degli schizzi delle onde in arrivo, il vecchio zingaro Makar Chudra inizia la sua storia. Fin dalle prime righe, il lettore è preso da una sensazione di insolito: la steppa sconfinata a sinistra e il mare infinito a destra, il vecchio zingaro sdraiato in una bella posa forte, il fruscio dei cespugli costieri - tutto questo set uno fino a parlare di qualcosa di segreto, il più importante. Makar Chudra parla lentamente della vocazione dell'uomo e del suo ruolo sulla terra. "Una persona è schiava, non appena è nata, schiava per tutta la vita e basta", dice Makar. Gorky M. Prosa. Drammaturgia. Pubblicità. - M.: Olimpo; LLC "Firm" casa editrice "AST", 1999. - P.18. E a questo si oppone con la sua: “Una persona nasce per scoprire qual è la volontà, la distesa della steppa, per ascoltare la voce dell'onda del mare”; "Se vivi, quindi re su tutta la terra."
Questa idea è illustrata dalla leggenda sull'amore di Loiko Zobar e Rada, che non sono diventati schiavi dei loro sentimenti. Le loro immagini sono eccezionali e romantiche. Loiko Zobar ha "occhi come stelle luminose che bruciano e il suo sorriso è come un sole intero". Ibid., p.21. Quando si siede su un cavallo, sembra che sia stato forgiato da un pezzo di ferro insieme al cavallo. La forza e la bellezza di Zobar corrispondono alla sua gentilezza. "Hai bisogno del suo cuore, lui stesso lo strapperebbe dal petto e te lo darebbe, se solo tu ti sentissi bene." Ibid., p.20. Per abbinare la bellezza Rada. Makar Chudra la chiama un'aquila. “Non puoi dire niente di lei a parole. Forse la sua bellezza potrebbe essere suonata sul violino, e anche per coloro che conoscono questo violino come la loro anima.
L'orgogliosa Rada ha rifiutato a lungo i sentimenti di Loiko Zobar, poiché la volontà le era più cara dell'amore. Quando ha deciso di diventare sua moglie, ha posto una condizione che Loiko non poteva soddisfare senza umiliarsi. Un conflitto irrisolvibile porta a una tragica fine: gli eroi muoiono, ma rimangono liberi, l'amore e persino la vita vengono sacrificati alla volontà. In questa storia, per la prima volta, emerge un'immagine romantica di un cuore umano amorevole: Loiko Zobar, che potrebbe strapparsi il cuore dal petto per la felicità del suo vicino, controlla se il cuore della sua amata è forte e immerge un coltello dentro. E lo stesso coltello, ma già nelle mani di un soldato Danila, colpisce il cuore di Zobar. L'amore e la sete di libertà si rivelano demoni malvagi che distruggono la felicità delle persone. Insieme a Makar Chudra, il narratore ammira la forza del carattere dei personaggi. E insieme a lui non sa rispondere alla domanda che percorre come filo conduttore tutta la storia: come rendere felici le persone e cos'è la felicità.
Nella storia "Makar Chudra" vengono formulate due diverse interpretazioni della felicità. Il primo è nelle parole di un "uomo severo": "Sottomettiti a Dio, ed egli ti darà tutto ciò che chiedi". Ibid., p.18. Questa tesi viene subito sfatata: si scopre che Dio non ha dato " persona severa» anche vestiti per coprire il corpo nudo. La seconda tesi è provata dal destino di Loiko Zobar e Rada: la volontà più caro della vita la felicità è nella libertà. La romantica visione del mondo del giovane Gorky risale alle famose parole di Pushkin: "Non c'è felicità nel mondo, ma c'è pace e libertà ..."

La storia "Old Woman Izergil" - consapevolezza della personalità di una persona
In riva al mare vicino ad Akkerman in Bessarabia, l'autore della leggenda della vecchia, Izergil, sta ascoltando. Tutto qui è pieno di amore atmosferico: gli uomini sono "bronzo, con lussureggianti baffi neri e folti riccioli sulle spalle", anche le donne, "allegre, flessibili, con occhi blu scuro, sono bronzo". La fantasia dell'autore e la notte li rendono irresistibilmente belli. La natura è in armonia con lo stato d'animo romantico dell'autore: il fogliame sospira e sussurra, il vento gioca con i capelli setosi delle donne.
Al contrario, è raffigurata la vecchia Izergil: il tempo l'ha piegata a metà, un corpo ossuto, occhi spenti, una voce scricchiolante. Il tempo spietato porta via la bellezza e con essa l'amore. La vecchia Izergil parla della sua vita, della sua amata: "La sua voce scricchiolava, come se la vecchia parlasse con le ossa". Gorky conduce il lettore all'idea che l'amore non è eterno, proprio come una persona non è eterna. Cosa rimane nella vita per sempre? Gorky ha messo in bocca alla vecchia Izergil due leggende: sul figlio di un'aquila, Lara, che si considerava il primo sulla terra e voleva la felicità solo per se stesso, e su Danko, che ha dato il suo cuore alle persone.
Le immagini di Lara e Danko sono in netto contrasto, sebbene entrambi siano persone coraggiose, forti e orgogliose. Lara vive secondo le leggi dei forti, ai quali "tutto è permesso". Uccide la ragazza, poiché non si è sottomessa alla sua volontà, e le calpesta il petto con il piede. La crudeltà di Lara si basa su un senso di superiorità di una forte personalità sulla folla. Gorky smonta popolare alla fine del XIX secolo. idee del filosofo tedesco Nietzsche. In Così parlò Zarathustra, Nietzsche sosteneva che le persone sono divise in forti (aquile) e deboli (agnelli), che sono destinate a essere schiave. L'apologia della disuguaglianza di Nietzsche, l'idea della superiorità aristocratica degli eletti su tutto il resto furono successivamente utilizzate nell'ideologia e nella pratica del fascismo. Spiridonova LA "Sono venuto al mondo per non essere d'accordo."
Nella leggenda di Lara, Gorky mostra che il nietzschiano, che professa la moralità "tutto è permesso ai forti", attende la solitudine, che è peggio della morte. "La punizione per lui è in se stesso", dice la persona più saggia dopo che Lara ha commesso un crimine. E Lara, condannata a vita eterna e l'eterno vagare, si trasforma in un'ombra nera, prosciugata dal sole e dai venti. Condannando l'egoista che prende solo dalle persone senza dare nulla in cambio, la vecchia Izergil dice: "Per tutto ciò che una persona prende, paga con se stessa, con la sua mente e la sua forza, a volte con la sua vita".
Danko paga con la vita, compiendo un'impresa in nome della felicità delle persone. Le scintille azzurre che divampano di notte nella steppa sono le scintille del suo cuore ardente, che illuminavano la via verso la libertà. La foresta impenetrabile, dove alberi giganti si ergevano come un muro di pietra, la foce avida della palude, nemici forti e malvagi facevano nascere la paura nelle persone. Poi è apparso Danko: - "Cosa farò per le persone", ha gridato Danko più forte del tuono. E all'improvviso si strappò il petto con le mani e ne strappò il cuore e lo sollevò in alto sopra la testa. Bruciava luminoso come il sole e più luminoso del sole, e l'intera foresta tacque, illuminata da questa torcia. grande amore alle persone, e l'oscurità fu dispersa dalla sua luce ... "
Come abbiamo visto, la metafora poetica - "dai il tuo cuore alla persona amata" è nata sia nella storia "Makar Chudra" che nella fiaba sulla piccola fata. Ma qui si trasforma in un'immagine poetica dettagliata, interpretata letteralmente. Gorky attribuisce un nuovo alto significato alla frase banale cancellata, che per secoli ha accompagnato una dichiarazione d'amore: "dai la tua mano e il tuo cuore". Il cuore umano vivente di Danko è diventato una torcia che illumina il percorso verso una nuova vita per l'umanità. E sebbene la "persona cauta" lo abbia comunque calpestato con il piede, le scintille blu nella steppa ricordano sempre alla gente l'impresa di Danko.
Il significato della storia "Old Woman Izergil" è determinato dalla frase "Nella vita c'è sempre posto per le imprese". Il temerario Danko, che "ha bruciato il suo cuore per le persone ed è morto senza chiedere loro nulla come ricompensa", esprime il pensiero più intimo di Gorky: la felicità e la volontà di una persona sono impensabili senza la felicità e la liberazione delle persone.

"Song of the Falcon" - un inno all'azione in nome della libertà, della luce
"La follia dei coraggiosi è la saggezza della vita", afferma Gorky in The Song of the Falcon. La tecnica principale con cui si afferma questa tesi è il dialogo di due diverse "verità", due visioni del mondo, due immagini contrastanti: il Falco e l'Uzh. La stessa tecnica è stata utilizzata dallo scrittore in altre storie. Il pastore libero è agli antipodi della talpa cieca, l'egoista Lara si oppone all'altruista Danko. In The Song of the Falcon, un eroe e un commerciante appaiono davanti al lettore. Compiaciuto Già convinto dell'inviolabilità del vecchio ordine. In una gola oscura sta bene: "caldo e umido". Il cielo per lui è un posto vuoto, e il falco, che sogna di volare in cielo, è un vero pazzo. Con velenosa ironia, Uzh afferma che la bellezza del volo sta nell'autunno.
Nell'anima del falco vive una folle sete di libertà, luce. Con la sua morte, afferma la correttezza dell'impresa in nome della libertà.
La morte del Falcon è allo stesso tempo il completo sfatamento del "saggio" Uzh. Nella "Song of the Falcon" c'è un'eco diretta con la leggenda di Danko: le scintille blu di un cuore ardente divampano nell'oscurità della notte, ricordando per sempre alla gente Danko. La morte del Falco gli porta anche l'immortalità: "E le gocce del tuo sangue caldo, come scintille, divamperanno nell'oscurità della vita e accenderanno molti cuori coraggiosi con una folle sete di libertà, luce!"
Di lavoro in lavoro primi lavori Gorky, il tema dell'eroismo cresce e si cristallizza. Loiko Zobar, Rada, una piccola fata commette pazzie in nome dell'amore. Le loro azioni sono straordinarie, ma questa non è ancora un'impresa. La fanciulla, che entra in conflitto con lo zar, vince coraggiosamente la paura, il destino e la morte ("La fanciulla e la morte"). Il suo coraggio è anche la follia dei coraggiosi, sebbene miri a proteggere la felicità personale. Il coraggio e l'audacia di Lara portano al crimine, perché lui, come Aleko di Pushkin, "vuole solo la libertà per se stesso". E solo Danko e Sokol con la loro morte affermano l'immortalità dell'impresa. Così il problema della volontà e della felicità di un individuo passa in secondo piano, lasciando il posto al problema della felicità per tutta l'umanità. “La follia dei coraggiosi” porta soddisfazione morale agli stessi temerari: “Brucerò il più intensamente possibile e illuminerò più profondamente l'oscurità della vita. E la morte per me è la mia ricompensa! - dichiara Gorky Man. Spiridonova LA "Sono venuto al mondo per non essere d'accordo." Presto opere romantiche Gorky è stato risvegliato dalla coscienza dell'inferiorità della vita, ingiusta e brutta, ha dato vita a un sogno di eroi che si ribellavano agli ordini stabiliti da secoli.
L'idea rivoluzionaria-romantica determinata e originalità artistica Le opere di Gorky: stile patetico sublime, trama romantica, genere fiabesco, leggende, canzoni, allegorie, sfondo condizionatamente simbolico dell'azione. Nelle storie di Gorky è facile rilevare l'esclusività dei personaggi, l'ambientazione dell'azione e il linguaggio, caratteristici del romanticismo. Ma allo stesso tempo, ci sono caratteristiche in esse che sono caratteristiche solo di Gorky: una giustapposizione contrastante dell'eroe e del commerciante, dell'uomo e dello schiavo. L'azione dell'opera, di regola, è organizzata attorno a un dialogo di idee, l'inquadratura romantica della storia crea uno sfondo su cui spicca in modo prominente il pensiero dell'autore. A volte il paesaggio funge da tale cornice - descrizione romantica mari, steppe, temporali. A volte - armonia armoniosa dei suoni della canzone. Il significato delle immagini sonore nelle opere romantiche di Gorky non può essere sopravvalutato: la melodia del violino risuona nella storia d'amore di Loiko Zobar e Rada, il fischio del vento libero e il respiro di un temporale - nella fiaba sulla piccola fata ", meravigliosa musica di rivelazione" - nel "Canto del falco", si scatena un formidabile ruggito - nel "Canto della procellaria". L'armonia dei suoni completa l'armonia delle immagini allegoriche. L'immagine di un'aquila come simbolo di una forte personalità nasce quando si caratterizzano eroi dai tratti nietzscheani: l'aquila Rada, libera come un'aquila, un pastore, il figlio di un'aquila Lara. L'immagine del falco è associata all'idea di un eroe altruista. Makar Chudra chiama un narratore che sogna di rendere felici tutte le persone un falco. Infine, il Petrel simboleggia il movimento delle masse stesse, l'immagine della prossima punizione.
Gorky usa generosamente motivi e immagini folcloristiche, trascrive leggende moldave, valacche, hutsul che ha sentito mentre vagava per la Rus'. Il linguaggio delle opere romantiche di Gorky è fiorito e modellato, melodiosamente sonoro.

Conclusione
I primi lavori di Maxim Gorky sono notevoli per i suoi diversi stili, notati da L. Tolstoy, A.P. Cechov e V.G. Korolenko. Il lavoro del giovane Gorky è stato influenzato da molti scrittori: A.S. Pushkin, Pomyalovsky, G. Uspensky, N.S. Leskova, M.Yu. Lermontov, Byron, Schiller.
Lo scrittore si è rivolto sia al realistico che al direzioni romantiche arti, che in alcuni casi esistevano indipendentemente, ma spesso erano mescolate in modo stravagante. Tuttavia, all'inizio dominavano le opere di stile romantico di Gorky, che si distinguevano nettamente per la loro luminosità.
Infatti, dentro prime storie Gorky è dominato dalle caratteristiche del romanticismo. Prima di tutto perché raffigurano una situazione romantica di confronto tra una persona forte (Danko, Lara, Sokol) con il mondo che lo circonda, così come il problema di una persona come persona in generale. L'azione di storie e leggende viene trasferita a condizioni fantastiche ("Si trovava tra la steppa sconfinata e il mare infinito"). Il mondo delle opere è nettamente diviso in luce e oscurità, e queste differenze sono importanti per valutare i personaggi: dopo Lara rimane un'ombra, dopo Danko, scintille.
Il divario tra il passato eroico e la vita miserabile e incolore nel presente, tra il "dovuto" e l '"esistente", tra il grande "sogno" e l '"era grigia" era il terreno su cui si basava il romanticismo del primo Gorky nato.
Tutti gli eroi dei primi lavori di Gorky sono moralmente emotivi e sperimentano traumi spirituali, scegliendo tra amore e libertà, ma scelgono comunque quest'ultima, aggirando l'amore e preferendo solo la libertà.
Persone di questo tipo, come aveva predetto lo scrittore, possono rivelarsi fantastiche in situazioni estreme, in giorni di disastri, guerre, rivoluzioni, ma molto spesso non sono praticabili nel corso normale. vita umana. Oggi i problemi posti dallo scrittore M. Gorky nei suoi primi lavori sono percepiti come rilevanti e urgenti per risolvere i problemi del nostro tempo.
Gorky, che alla fine dell'Ottocento dichiarò apertamente la sua fede nell'uomo, nella sua mente, nelle sue possibilità creative e trasformatrici, continua a suscitare interesse tra i lettori fino ad oggi.

L'attività letteraria di Maxim Gorky è durata più di quarant'anni - dal romantico "Old Woman Izergil" all'epico "Life of Klim Samgin"

Testo: Arseniy Zamostyanov, vice caporedattore, rivista Istorik
Collage: Anno della letteratura RF

Nel ventesimo secolo è stato sia il maestro dei pensieri, sia un simbolo vivente della letteratura, nonché uno dei fondatori non solo della nuova letteratura, ma anche dello stato. Non si contano dissertazioni e monografie dedicate alla "vita e opera" del "classico della letteratura proletaria". Ahimè, il suo destino postumo era troppo strettamente connesso con il destino di sistema politico, che Gorky, dopo molti anni di esitazione, ha comunque benedetto. Dopo il crollo dell'URSS, iniziarono a dimenticare diligentemente Gorky. Anche se non abbiamo avuto e non avremo un cronista migliore dell'“era del capitale iniziale”. Gorky si è trovato "in una posizione artificiale in disparte". Ma sembra che ne sia uscito, e un giorno uscirà per davvero.

Da un patrimonio enorme e multigenere, non è facile scegliere la “top ten” e quindi utile. Ma parleremo quasi interamente di opere da manuale. Almeno nel recente passato, sono stati diligentemente studiati a scuola. Non credo che sarà dimenticato in futuro. Non abbiamo un secondo Gorky...

1. DONNA ANZIANA IZERGIL

Questo è un classico del "primo Gorky", risultato delle sue prime ricerche letterarie. Una dura parabola del 1891, racconto spaventoso, il conflitto preferito (nel sistema di Gorky) di Prometeo sia con Zeus che con gli uccelli rapaci. Questo nuova letteratura per quel tempo. Non Tolstoj, non Cechov, non la storia di Leskovsky. L'allineamento si rivela alquanto pretenzioso: Larra è il figlio di un'aquila, Danko alza il proprio cuore in alto sopra la sua testa ... La stessa narratrice, una donna anziana, al contrario, è terrena e dura. In questa storia, Gorky esplora non solo l'essenza dell'eroismo, ma anche la natura dell'egoismo. Molti sono stati ipnotizzati dalla melodia della prosa.

In realtà, questa è un'opera rock già pronta. E le metafore sono appropriate.

2. CONIUGI ORLOV

Tale crudele naturalismo - e anche con la conoscenza dell'ambiente - la letteratura russa non lo sapeva. Qui non puoi fare a meno di credere che l'autore sia andato a piedi nudi in tutta la Russia. Gorky ha parlato in dettaglio della vita che vorrebbe cambiare. Liti ordinarie, taverna, passioni da seminterrato, malattie. La luce in questa vita è uno studente di medicina. Questo mondo vuole lanciare: “Oh, bastardi! Perché vivi? Come vivi? Siete truffatori ipocriti e nient'altro! I coniugi hanno la volontà di cambiare la situazione. Lavorano nelle baracche del colera, lavorano furiosamente.

Tuttavia, a Gorky non piacciono i "lieti finali". Ma la fede in una persona si vede anche nella sporcizia.

Se ci pensi, questa non è affatto una banalità. Tale è la presa peshkovskaya. Tali sono i vagabondi Gorky. Negli anni '80, i creatori della perestrojka "chernukha" hanno lavorato nello stile di questi dipinti.

3. LA CANZONE DEL FALCO, LA CANZONE DEL PETTER

Per tutta la vita Alexei Maksimovich ha scritto poesie, sebbene non si considerasse un poeta. Le parole quasi scherzose di Stalin sono note: “Questa cosa è più forte del Faust di Goethe. L'amore vince la morte." Il leader ha parlato della fiaba poetica di Gorky "La ragazza e la morte", dimenticata ai nostri tempi. Gorky componeva poesie in un modo un po' antiquato. Non ha approfondito le ricerche degli allora poeti, ma ne ha letti molti. Ma due delle sue "canzoni", scritte in versi sciolti, non possono essere cancellate dalla letteratura russa. Sebbene ... Le poesie pubblicate come prosa nel 1895 fossero percepite come qualcosa di stravagante:

“Cantiamo gloria alla follia dei coraggiosi!

La follia dei coraggiosi è la saggezza della vita! O coraggioso Falco! In una battaglia con i nemici, sei morto dissanguato ... Ma ci sarà tempo - e gocce del tuo sangue caldo, come scintille, divamperanno nell'oscurità della vita e accenderanno molti cuori coraggiosi con una folle sete di libertà, leggero!

Lasciati morire!.. Ma nella canzone dei coraggiosi e forte nello spirito sarai sempre un esempio vivente, un fiero richiamo alla libertà, alla luce!

Cantiamo una canzone alla follia dei coraggiosi! .. "

Riguarda il falco. E Burevestnik (1901) divenne un vero inno della rivoluzione russa. In particolare - la rivoluzione del 1905. canzone rivoluzionaria ripubblicato illegalmente in migliaia di copie. Non puoi accettare il tempestoso pathos di Gorky, ma è impossibile cancellare questa melodia dalla memoria: "Una procellaria si libra orgogliosa tra le nuvole e il mare".

Lo stesso Gorky era considerato una procellaria.

La procellaria della rivoluzione, che è realmente accaduta, anche se all'inizio non è piaciuta ad Alexei Maksimovich.

4. MADRE

Questo romanzo, scritto sotto le impressioni degli eventi del 1905, era considerato il fondamento realismo socialista. A scuola, è stato studiato con una tensione speciale. Ristampato innumerevoli volte, filmato più volte e, detto tra noi, imposto. Ciò ha causato non solo rispetto, ma anche rifiuto.

Sull'ondata di barricate del 1905, Gorky si unì al partito bolscevico. Un bolscevico ancora più convinto era la sua compagna, l'attrice Maria Andreeva, la rivoluzionaria più affascinante del XX secolo.

Il romanzo è tendenzioso. Ma quanto è convincente emotivamente

Anche nella loro speranza per il proletariato. Ma la cosa principale è che questo romanzo non è solo un documento storico. La forza del predicatore e la forza dello scrittore si sono moltiplicate e il libro si è rivelato potente.

5. L'INFANZIA, NELLE PERSONE, NELLE MIE UNIVERSITÀ

Korney Chukovsky ha detto dopo aver letto questo libro: "Nella sua vecchiaia, Gorky era attratto dai colori". Tra la rivoluzione del 1905 e la guerra capo scrittore ha mostrato come un ribelle, Prometeo, nasce e matura in un bambino. Durante questo periodo, Tolstoj se ne andò e Gorky divenne il "principale" scrittore russo - in termini di influenza sulle menti dei lettori, in termini di reputazione tra i colleghi - anche schizzinoso come Bunin. E la storia con i motivi di Nizhny Novgorod è stata percepita come il programma del sovrano dei pensieri. I paragoni con "L'infanzia" non possono essere ignorati: mezzo secolo separa le due storie, ma l'importante è che gli autori provengano da costellazioni diverse. Gorky riveriva Tolstoj, ma cancellava il tolstoismo. Ricrea in prosa mondi reali non sapeva come, Gorky compose una canzone, un'epopea, una ballata sui giovani anni dell'eroe, sui suoi percorsi, percorsi.

Gorky ammira le persone dure, coraggiose e dalla pelle spessa, è ammirato dalla forza, dalla lotta.

Li mostra ingranditi, trascurando i mezzitoni, ma si astiene da giudizi affrettati. Disprezza la mancanza di volontà e l'umiltà, ma ammira anche la crudeltà del mondo. Non puoi dire meglio di Gorky: “Un grosso, eterogeneo, inesprimibilmente strana vita. La ricordo come una storia dura, ben raccontata da un genio gentile, ma dolorosamente sincero. Uno degli episodi più sorprendenti della storia "Childhood" riguarda il modo in cui Alyosha ha imparato a leggere e scrivere: "Beeches-people-az-la-bla". Questa è diventata la cosa principale nella sua vita.

6. IN FONDO

Qui le attestazioni sono superflue, questa è solo la Bibbia di Gorky, l'apoteosi degli emarginati russi. Gorky ha portato in scena gli abitanti della pensione, vagabondi, ladri. Si scopre che nel loro mondo si svolgono grandi tragedie e lotte, non meno significative di quelle dei re di Shakespeare ... "Amico, sembra orgoglioso!" - proclama Satin, l'eroe preferito di Gorky, una forte personalità che non è stata spezzata né dalla prigione né dall'ubriachezza. Ha un forte rivale: un predicatore errante del perdono. Gorky odiava questa dolce ipnosi, ma si tratteneva dall'esporre in modo inequivocabile Luke. Luke ha la sua verità.

Gli eroi della pensione Gorky sono stati applauditi non solo da Mosca e San Pietroburgo, ma anche da Berlino, Parigi, Tokyo ...

E metteranno sempre "In fondo". E nel brontolio di Sateen - un cercatore e un ladro - troveranno nuovi sottotesti: “C'è solo una persona, tutto il resto è opera delle sue mani e del suo cervello! Umano! È ottimo!"

7. BARBARI

Come drammaturgo, Gorky è il più interessante. E i "Barbari" nella nostra lista sono rappresentati subito dopo diverse commedie di Gorky su persone dell'inizio del XX secolo. "Scene dentro capoluogo di contea” sono tristi: i personaggi si rivelano falsi, la realtà provinciale è andata ed è torbida. Ma nel desiderio di un eroe c'è una premonizione di qualcosa di grande.

Mentre aumenta la tristezza, Gorky non cade nel semplice pessimismo.

Non sorprende che lo spettacolo abbia avuto un felice destino teatrale: almeno due ruoli - Cherkun e Monakhova - sono enunciati con brillantezza. C'è qualcosa che gli interpreti devono cercare.


8. Vassa ZHELEZNOVA

Ma questa tragedia del nostro tempo ha semplicemente bisogno di essere riletta e rivista. Penso che non ci sia libro più penetrante (per non parlare delle opere teatrali) sul capitalismo russo. Gioco spietato. Anche ai nostri tempi, gli ipocriti hanno paura di lei. È più facile ripetere la verità comune che dietro ogni grande fortuna c'è un crimine.

E Gorky è riuscito a mostrare la psicologia di questo crimine di quartieri ricchi.

Sapeva dipingere i vizi come nessun altro. Sì, espone Vassa. Eppure è tornata viva. Le attrici lo interpretano in modo incredibilmente interessante. Alcuni riescono persino a giustificare questo assassino. Vera Pashennaya, Faina Ranevskaya, Nina Sazonova, Inna Churikova, Tatyana Doronina - Vassa è stata interpretata da attrici che adorava mondo del teatro. E il pubblico ha visto quanto fosse arrabbiato con il capitalismo russo grasso, strano e morente.

9. CITTÀ DI OKUROV

Gorky ha scritto questa storia nel 1909. Un grigio capoluogo di contea, l'eterno orfanotrofio di gente pignola e infelice. La cronaca è completa. Gorky è attento e ironico: “La strada principale, Porechnaya, o Berezhok, è lastricata di grandi ciottoli; in primavera, quando l'erba giovane sfonda le pietre, Sukhobaev, il capo della città, chiama i prigionieri, e loro, grandi e grigi, pesanti, strisciano silenziosamente lungo la strada, sradicando l'erba. A Porechnaya, le case migliori si allineavano armoniosamente - blu, rosse, verdi, quasi tutte con giardini frontali - la casa bianca di Vogel, presidente del consiglio distrettuale, con una torretta sul tetto; mattoni rossi con persiane gialle - teste; rosato - il padre dell'arciprete Isaia Kudryavsky e una lunga fila di sfarzose case accoglienti - vi alloggiavano le autorità: il comandante militare Pokivaiko, appassionato amante del canto, era soprannominato Mazepa per i suoi grandi baffi e la sua grossezza; l'ispettore delle tasse Zhukov, un uomo cupo che soffriva di alcolismo; il capo zemstvo Strehel, frequentatore di teatro e drammaturgo; l'ufficiale di polizia Karl Ignatievich Worms e l'allegro dottor Ryakhin, il miglior artista della cerchia locale di amanti della commedia e del dramma.

Un argomento importante per Gorky è l'eterna disputa sul filisteismo. O - "miscela"?

Dopotutto, molte cose si mescolano in una persona russa, e forse questo è proprio il suo mistero.

10. LA VITA DI KLIMA SAMGIN

Il romanzo - il più grande nell'eredità di Gorky, "per ottocento persone", come schernivano i parodisti - è rimasto incompiuto. Ma ciò che rimane, in termini di raffinatezza, supera tutto ciò che è stato scritto da Gorky. Si scopre che sapeva scrivere con moderazione, quasi accademicamente, ma allo stesso tempo in modo gorky.

Secondo la definizione di Gorky, questo è un libro su "un intellettuale di valore medio che attraversa tutta una serie di stati d'animo, cercando il posto più indipendente della vita, dove sarebbe a suo agio sia finanziariamente che internamente".

E tutto questo sullo sfondo degli anni rivoluzionari di svolta, fino al 1918. Gorky per la prima volta si è mostrato un realista, un analista obiettivo, ha trovato un tono narrativo armonioso per il suo ultimo libro. Ha scritto "Samgin" per decenni. Allo stesso tempo, all'autore non piace il personaggio del titolo. Samghin è un vero serpente, che ricorda il Giuda Golovlev di Shchedrin. Ma striscia "in tutta la grande Rus'" - e lo spazio della storia si apre davanti a noi. Sembra che Gorky, che viveva in un'eterna fretta, non volesse separarsi da questo libro. Il risultato fu un'enciclopedia, e per niente idealistica. Gorky scrive senza ipocrisia di amore e flirt, di politica e religione, di nazionalismo e truffe finanziarie... Questa è sia una cronaca che una confessione. Come Cervantes, cita anche se stesso nel romanzo: i personaggi discutono dello scrittore Gorky. Proprio come noi cento anni dopo.

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Il grande scrittore russo Maxim Gorky (Peshkov Alexei Maksimovich) è nato il 16 marzo 1868 a Nizhny Novgorod- morì il 18 giugno 1936 a Gorki. IN gioventù"andò tra la gente", nelle sue stesse parole. Ha vissuto duramente, ha trascorso la notte nei bassifondi tra ogni sorta di marmaglia, ha vagato, interrotto da un pezzo di pane a caso. Attraversò vasti territori, visitò il Don, l'Ucraina, la regione del Volga, la Bessarabia meridionale, il Caucaso e la Crimea.

Inizio

Era attivamente impegnato in attività sociali e politiche, per le quali è stato arrestato più di una volta. Nel 1906 si recò all'estero, dove iniziò a scrivere con successo le sue opere. Nel 1910 Gorky divenne famoso, il suo lavoro suscitò grande interesse. In precedenza, nel 1904, iniziarono a pubblicare articoli critici, e poi il libro "About Gorky". Le opere di Gorky interessavano politici e personaggi pubblici. Alcuni di loro credevano che lo scrittore fosse troppo libero per interpretare gli eventi che si svolgevano nel paese. Tutto ciò che Maxim Gorky ha scritto, opere per il teatro o saggi giornalistici, racconti o racconti di più pagine, ha suscitato risonanza ed è stato spesso accompagnato da discorsi antigovernativi. Durante la prima guerra mondiale, lo scrittore assunse una posizione apertamente antimilitarista. accolse con entusiasmo e trasformò il suo appartamento a Pietrogrado in un punto di riferimento per politici. Spesso Maxim Gorky, le cui opere sono diventate sempre più attuali, ha parlato con recensioni su propria creatività per evitare interpretazioni errate.

All'estero

Nel 1921 lo scrittore si recò all'estero per cure. Per tre anni Maxim Gorky ha vissuto a Helsinki, Praga e Berlino, poi si è trasferito in Italia e si è stabilito nella città di Sorrento. Lì iniziò la pubblicazione delle sue memorie di Lenin. Nel 1925 scrisse il romanzo Il caso Artamonov. Tutte le opere di Gorky di quel tempo erano politicizzate.

Ritorno in Russia

L'anno 1928 fu un punto di svolta per Gorky. Su invito di Stalin, torna in Russia e per un mese si sposta di città in città, incontra persone, conosce le conquiste dell'industria, osserva come si sta sviluppando la costruzione socialista. Quindi Maxim Gorky parte per l'Italia. Tuttavia, l'anno successivo (1929), lo scrittore torna di nuovo in Russia e questa volta visita i campi speciali di Solovetsky. Allo stesso tempo, le recensioni lasciano il più positivo. Alexander Solzhenitsyn ha menzionato questo viaggio di Gorky nel suo romanzo

L'ultimo ritorno dello scrittore a Unione Sovietica avvenne nell'ottobre del 1932. Da quel momento, Gorky vive nella prima a Spiridonovka, in una dacia a Gorki, e si reca in Crimea in vacanza.

Primo Congresso degli Scrittori

Dopo qualche tempo, lo scrittore riceve un ordine politico da Stalin, che gli affida la preparazione del 1 ° Congresso degli scrittori sovietici. Alla luce di questa istruzione, Maxim Gorky crea diversi nuovi giornali e riviste, pubblica serie di libri sulla storia degli impianti e delle fabbriche sovietiche, guerra civile e alcuni altri eventi dell'era sovietica. Poi ha scritto opere teatrali: "Egor Bulychev e altri", "Dostigaev e altri". Alcune delle opere di Gorky, scritte in precedenza, furono utilizzate anche da lui nella preparazione del primo congresso di scrittori, che ebbe luogo nell'agosto 1934. Al congresso sono state principalmente risolte le questioni organizzative, è stata scelta la guida della futura Unione degli scrittori dell'URSS e sono state create sezioni di scrittori per genere. Anche le opere di Gorky furono ignorate al 1 ° Congresso degli scrittori, ma fu eletto presidente del consiglio. In generale, l'evento è stato considerato un successo e Stalin ha ringraziato personalmente Maxim Gorky per il suo fruttuoso lavoro.

Popolarità

M. Gorky, le cui opere per molti anni hanno suscitato aspre polemiche tra l'intellighenzia, ha cercato di prendere parte alla discussione dei suoi libri e soprattutto delle opere teatrali. Di tanto in tanto, lo scrittore visitava i teatri, dove poteva vedere di persona che le persone non erano indifferenti al suo lavoro. In effetti, per molti, lo scrittore M. Gorky, le cui opere erano comprensibili all'uomo comune, divenne il conduttore di una nuova vita. Il pubblico del teatro è andato più volte allo spettacolo, ha letto e riletto libri.

Le prime opere romantiche di Gorky

Il lavoro dello scrittore può essere suddiviso in diverse categorie. I primi lavori di Gorky sono romantici e persino sentimentali. Non sentono ancora la rigidità dei sentimenti politici, che sono saturi delle storie e dei romanzi successivi dello scrittore.

La prima storia dello scrittore "Makar Chudra" parla di un fugace amore zingaro. Non perché fu fugace perché "l'amore andava e veniva", ma perché durò solo una notte, senza un solo tocco. L'amore vissuto nell'anima, non toccando il corpo. E poi la morte di una ragazza per mano di una persona cara, l'orgogliosa zingara Rada è morta, e dopo di lei lo stesso Loiko Zobar - ha navigato insieme attraverso il cielo, mano nella mano.

Trama incredibile, incredibile potere narrativo. La storia "Makar Chudra" è diventata lunghi anni biglietto da visita Maxim Gorky, che occupa saldamente il primo posto nella lista dei "primi lavori di Gorky".

Lo scrittore ha lavorato duramente e fruttuosamente nella sua giovinezza. Le prime opere romantiche di Gorky sono un ciclo di storie i cui eroi sono Danko, Sokol, Chelkash e altri.

Una breve storia sull'eccellenza spirituale ti fa pensare. "Chelkash" - una storia su uomo comune portando alti sentimenti estetici. Fuga di casa, vagabondaggio, Incontro di due - uno fa affari come al solito, un altro caso conduce. L'invidia, la sfiducia, la disponibilità all'obbedienza sottomessa, la paura e il servilismo di Gavrila si oppongono al coraggio, alla fiducia in se stessi e all'amore per la libertà di Chelkash. Tuttavia, la società non ha bisogno di Chelkash, a differenza di Gavrila. Il pathos romantico si intreccia con il tragico. Anche la descrizione della natura nella storia è avvolta da un velo di romanticismo.

Nelle storie "Makar Chudra", "Old Woman Izergil" e, infine, in "The Song of the Falcon", si può rintracciare la motivazione della "follia dei coraggiosi". Lo scrittore mette i personaggi in condizioni difficili e poi, senza alcuna logica, li conduce al finale. Ecco perché il lavoro del grande scrittore è interessante, perché la narrazione è imprevedibile.

L'opera di Gorky "Old Woman Izergil" è composta da più parti. Il personaggio della sua prima storia - il figlio di un'aquila e di una donna, Larra dagli occhi acuti, è presentato come un egoista, incapace di sentimenti elevati. Quando ha sentito la massima che bisogna inevitabilmente pagare per quello che ha preso, ha espresso incredulità, affermando che "vorrei rimanere illeso". La gente lo respingeva, condannandolo alla solitudine. L'orgoglio di Larra si è rivelato fatale per lui.

Danko non è meno orgoglioso, ma tratta le persone con amore. Pertanto, ottiene la libertà necessaria per i suoi compagni di tribù che gli credono. Nonostante le minacce di chi dubita che sia in grado di condurre la tribù fuori dal giovane leader, continua per la sua strada trascinando con sé le persone. E quando tutti stavano finendo le forze e la foresta non finiva, Danko si strappò il petto, tirò fuori un cuore ardente e illuminò con la sua fiamma il sentiero che li conduceva alla radura. Gli ingrati membri della tribù, liberandosi, non guardarono nemmeno in direzione di Danko quando cadde e morì. La gente è scappata, in fuga hanno calpestato il cuore fiammeggiante, che si è disperso in scintille blu.

Le opere romantiche di Gorky lasciano un segno indelebile nell'anima. I lettori entrano in empatia con i personaggi, l'imprevedibilità della trama li tiene con il fiato sospeso e il finale è spesso inaspettato. Inoltre, le opere romantiche di Gorky si distinguono per una profonda moralità, che è discreta, ma fa riflettere.

Il tema della libertà individuale domina nei primi lavori dello scrittore. Gli eroi delle opere di Gorky amano la libertà e sono persino pronti a dare la vita per il diritto di scegliere il proprio destino.

Poesia "Ragazza e morte" - un ottimo esempio sacrificio di sé in nome dell'amore. giovane, pieno di vita la ragazza fa un patto con la morte, per amore di una notte d'amore. È pronta a morire senza rimpianti al mattino, solo per incontrare di nuovo la sua amata.

Il re, che si considera onnipotente, condanna a morte la ragazza solo perché, di ritorno dalla guerra, era di cattivo umore e non gli piaceva la sua allegra risata. La morte ha risparmiato l'amore, la ragazza è rimasta viva e "l'ossuta con la falce" non aveva già alcun potere su di lei.

Il romanticismo è presente anche nel "Canto della procellaria". L'orgoglioso uccello è libero, è come un lampo nero, che corre tra la grigia pianura del mare e le nuvole sospese sulle onde. Lascia che la tempesta soffi più forte, l'uccello coraggioso è pronto a combattere. Ed è importante per un pinguino nascondere il suo corpo grasso tra le rocce, ha un atteggiamento diverso nei confronti della tempesta, non importa quanto siano bagnate le sue piume.

L'uomo nelle opere di Gorky

Lo psicologismo speciale e raffinato di Maxim Gorky è presente in tutte le sue storie, mentre la personalità è sempre assegnata a il ruolo principale. Anche i vagabondi senzatetto, i personaggi della pensione, sono presentati dallo scrittore come cittadini rispettati, nonostante la loro situazione. La persona nelle opere di Gorky è messa in primo piano, tutto il resto è secondario: gli eventi descritti, la situazione politica, persino le azioni degli organi statali sono sullo sfondo.

La storia di Gorky "Infanzia"

Lo scrittore racconta la storia della vita del ragazzo Alyosha Peshkov, come per proprio conto. La storia è triste, inizia con la morte del padre e finisce con la morte della madre. Rimasto orfano, il ragazzo ha sentito dal nonno, il giorno dopo il funerale della madre: "Non sei una medaglia, non dovresti appendermi al collo... Vai dalla gente...". E buttato fuori.

Così finisce l'infanzia di Gorky. E in mezzo ci sono stati diversi anni di vita nella casa di suo nonno, un vecchietto magro che il sabato frustava con le verghe tutti i più deboli di lui. E solo i suoi nipoti, che vivevano in casa, erano inferiori in forza al nonno, e lui li batteva di rovescio, mettendoli in panchina.

Alexei è cresciuto, sostenuto da sua madre, e in casa aleggiava una fitta nebbia di inimicizia tra tutti e tutti. Gli zii hanno litigato tra loro, hanno minacciato il nonno che avrebbero ucciso anche lui, i cugini si sono ubriacati e le loro mogli non hanno avuto il tempo di partorire. Alyosha ha cercato di fare amicizia con i ragazzi vicini, ma i loro genitori e altri parenti avevano un rapporto così complicato con suo nonno, sua nonna e sua madre che i bambini potevano comunicare solo attraverso un buco nel recinto.

"In fondo"

Nel 1902 Gorky si dedicò a un tema filosofico. Ha creato un'opera teatrale su persone che, per volontà del destino, sono cadute fino in fondo società russa. Diversi personaggi, gli abitanti della pensione, lo scrittore ha descritto con spaventosa autenticità. Al centro della storia ci sono i senzatetto sull'orlo della disperazione. Qualcuno sta pensando al suicidio, qualcun altro spera per il meglio. L'opera di M. Gorky "At the Bottom" è un'immagine vivida del disordine sociale e quotidiano nella società, che spesso si trasforma in una tragedia.

Il proprietario del dossier, Mikhail Ivanovich Kostylev, vive e non sa che la sua vita è costantemente minacciata. Sua moglie Vasilisa convince uno degli ospiti - Vaska Pepel - ad uccidere suo marito. Finisce così: il ladro Vaska uccide Kostylev e va in prigione. I restanti abitanti della pensione continuano a vivere in un'atmosfera di baldoria ubriaca e risse sanguinose.

Dopo un po 'appare un certo Luke, un proiettore e un fannullone. Lui "allaga", quanto invano, conduce lunghe conversazioni, promette a tutti indiscriminatamente un futuro felice e una completa prosperità. Poi Luke scompare e le persone sfortunate a cui ha dato speranza sono perse. C'è stata una forte delusione. Un senzatetto di quarant'anni, soprannominato l'Attore, si suicida. Anche altri non sono lontani da esso.

Nochlezhka come simbolo del vicolo cieco della società russa fine XIX secolo, un'ulcera palese della struttura sociale.

Creatività di Maxim Gorky

  • "Makar Chudra" - 1892. Una storia d'amore e tragedia.
  • "Nonno Arkhip e Lenka" - 1893. Un vecchio mendicante malato e con lui suo nipote Lenka, un adolescente. Prima il nonno non sopporta le difficoltà e muore, poi muore il nipote. Brava gente seppellì gli sfortunati lungo la strada.
  • "Vecchia donna Izergil" - 1895. Alcune storie di una donna anziana sull'egoismo e l'altruismo.
  • "Celkash" - 1895. Una storia su "un ubriacone incallito e un ladro intelligente e audace".
  • "I coniugi Orlov" - 1897. La storia dei senza figli sposi deciso ad aiutare i malati.
  • "Konovalov" - 1898. La storia di come Alexander Ivanovich Konovalov, arrestato per vagabondaggio, si è impiccato in una cella di prigione.
  • "Foma Gordeev" - 1899. La storia degli eventi della fine del XIX secolo, che si svolgono nella città del Volga. A proposito di un ragazzo di nome Foma, che considerava suo padre un favoloso ladro.
  • "Filistei" - 1901. Una storia di radici piccolo-borghesi e una nuova tendenza dei tempi.
  • "In fondo" - 1902. Un'opera teatrale di forte attualità sui senzatetto che hanno perso ogni speranza.
  • "Madre" - 1906. Un romanzo sul tema degli stati d'animo rivoluzionari nella società, sugli eventi che si svolgono entro i limiti di una manifattura, con la partecipazione di membri della stessa famiglia.
  • "Vassa Zheleznova" - 1910. Una commedia su una giovane donna di 42 anni, proprietaria di una compagnia di navi a vapore, forte e potente.
  • "Infanzia" - 1913. La storia di un ragazzo semplice e della sua vita tutt'altro che semplice.
  • "Racconti d'Italia" - 1913. Ciclo storie brevi sulla vita nelle città italiane.
  • "Passion-face" - 1913. Una breve storia su una famiglia profondamente infelice.
  • "Nelle persone" - 1914. La storia di un fattorino in un negozio di scarpe alla moda.
  • "Le mie università" - 1923. Racconto dell'Università di Kazan e degli studenti.
  • "Vita blu" - 1924. Una storia di sogni e fantasie.
  • "Il caso Artamonov" - 1925. Il racconto degli eventi che si svolgono presso la fabbrica di tessuti.
  • "Vita di Klim Samgin" - 1936. Eventi dell'inizio del XX secolo: San Pietroburgo, Mosca, barricate.

Ogni racconto, storia o romanzo letto lascia un'impressione di alto livello abilità letteraria. I personaggi portano una serie di caratteristiche e caratteristiche uniche. Un'analisi delle opere di Gorky comporta caratterizzazioni complete dei personaggi, seguite da un riassunto. La profondità della narrazione è organicamente combinata con difficile, ma comprensibile strumenti letterari. Tutte le opere del grande scrittore russo Maxim Gorky sono incluse nel Fondo d'oro della cultura russa.

(giudizi: 6 , media: 3,17 su 5)

Nome: Alexey Maksimovich Peshkov
Alias: Maxim Gorky, Yehudiel Chlamyda
Compleanno: 16 marzo 1868
Luogo di nascita: Nizhny Novgorod, Impero russo
Data di morte: 18 giugno 1936
Un luogo di morte: Gorki, regione di Mosca, RSFSR, URSS

Biografia di Maxim Gorky

Maxim Gorky è nato a Nizhny Novgorod nel 1868. In effetti, il nome dello scrittore era Alexei, ma suo padre era Maxim e il cognome dello scrittore era Peshkov. Mio padre lavorava come semplice falegname, quindi la famiglia non poteva essere definita ricca. All'età di 7 anni andò a scuola, ma dopo un paio di mesi dovette abbandonare gli studi a causa del vaiolo. Di conseguenza, il ragazzo ha ricevuto un'istruzione domestica e ha anche studiato in modo indipendente tutte le materie.

Gorky ha avuto un'infanzia piuttosto difficile. I suoi genitori sono morti troppo presto e il ragazzo ha vissuto con suo nonno , che aveva un carattere molto difficile. Già all'età di 11 anni futuro scrittore andava a guadagnarsi il pane, lavorando part-time in un panificio, poi in sala da pranzo sul piroscafo.

Nel 1884 Gorky finì a Kazan e cercò di ottenere un'istruzione, ma questo tentativo fallì e dovette lavorare di nuovo sodo per guadagnare soldi per il suo sostentamento. All'età di 19 anni, Gorky tenta persino di suicidarsi a causa della povertà e della stanchezza.

Qui è appassionato di marxismo, cercando di agitare. Nel 1888 fu arrestato per la prima volta. Trova lavoro in un lavoro di ferro, dove le autorità lo tengono d'occhio.

Nel 1889 Gorky tornò a Nizhny Novgorod, trovò lavoro presso l'avvocato Lanin come impiegato. Fu durante questo periodo che scrisse "The Song of the Old Oak" e si rivolse a Korolenko per apprezzare il lavoro.

Nel 1891 Gorky partì per viaggiare per il paese. A Tiflis viene pubblicato per la prima volta il suo racconto "Makar Chudra".

Nel 1892 Gorky andò di nuovo a Nizhny Novgorod e tornò al servizio dell'avvocato Lanin. Qui è già pubblicato in molte edizioni di Samara e Kazan. Nel 1895 si trasferì a Samara. In questo momento scrive attivamente e le sue opere vengono costantemente stampate. I due volumi Essays and Stories, pubblicati nel 1898, sono molto richiesti e vengono discussi e criticati molto attivamente. Nel periodo dal 1900 al 1901 conobbe Tolstoj e Cechov.

Nel 1901, Gorky creò le sue prime commedie, The Philistines e At the Bottom. Erano molto popolari e "Petty Bourgeois" è stato persino messo in scena a Vienna e Berlino. Lo scrittore è diventato noto già a livello internazionale. Da allora, il suo lavoro è stato tradotto in lingue differenti del mondo, così come lui e le sue opere ne diventano l'oggetto molta attenzione critici stranieri.

Gorky divenne un partecipante alla rivoluzione nel 1905 e dal 1906 lasciò il suo paese in connessione con eventi politici. Lui per molto tempo vive sull'isola italiana di Capri. Qui scrive il romanzo "Madre". Questo lavoro ha influenzato l'emergere di una nuova tendenza nella letteratura come realismo socialista.

Nel 1913, Maxim Gorky poté finalmente tornare in patria. Durante questo periodo, sta lavorando attivamente alla sua autobiografia. Lavora anche come redattore per due giornali. Quindi raccolse intorno a sé scrittori proletari e pubblicò una raccolta delle loro opere.

Il periodo della rivoluzione del 1917 fu ambiguo per Gorky. Di conseguenza, si unisce ai ranghi dei bolscevichi, nonostante dubbi e tormenti. Tuttavia, non supporta alcune delle loro opinioni e azioni. In particolare, per quanto riguarda l'intellighenzia. Grazie a Gorky, la maggior parte dell'intellighenzia in quei giorni scampò alla fame e alla morte dolorosa.

Nel 1921 Gorky lasciò il suo paese. C'è una versione in cui lo fa perché Lenin era troppo preoccupato per la salute del grande scrittore, la cui tubercolosi è peggiorata. Tuttavia, anche le contraddizioni di Gorky con le autorità potrebbero essere la ragione. Ha vissuto a Praga, Berlino e Sorrento.

Quando Gorky aveva 60 anni, lo stesso Stalin lo invitò in URSS. Lo scrittore è stato accolto calorosamente. Ha viaggiato in tutto il paese, dove ha parlato a riunioni e comizi. È onorato in ogni modo possibile, portato all'Accademia comunista.

Nel 1932 Gorky tornò definitivamente in URSS. È molto attivo attività letteraria, organizza il Congresso di tutta l'Unione degli scrittori sovietici, pubblica un gran numero di giornali.

Nel 1936, una terribile notizia si diffuse in tutto il paese: Maxim Gorky aveva lasciato questo mondo. Lo scrittore ha preso un raffreddore quando ha visitato la tomba di suo figlio. Tuttavia, si ritiene che sia il figlio che il padre siano stati avvelenati a causa di visioni politiche, ma questo non è mai stato dimostrato.

Documentario

La tua attenzione documentario, biografia di Maxim Gorky.

Bibliografia di Maxim Gorky

Romanzi

1899
Foma Gordeev
1900-1901
Tre
1906
Madre (seconda edizione - 1907)
1925
Il caso Artamonov
1925-1936
Vita di Klim Samgin

Racconto

1908
Vita persona inutile
1908
Confessione
1909
Città di Okurov
Vita di Matvej Kozhemyakin
1913-1914
Infanzia
1915-1916
Nelle persone
1923
Le mie università

Racconti, saggi

1892
ragazza e morte
1892
Makar Chudra
1895
Chelkash
Vecchia Isergil
1897
ex persone
Coniugi Orlov
Malva
Konovalov
1898
Saggi e racconti (raccolta)
1899
Canto del falco (poesia in prosa)
ventisei e uno
1901
Canzone sulla procellaria (poesia in prosa)
1903
Uomo (poesia in prosa)
1913
Racconti d'Italia
1912-1917
In Rus' (ciclo di storie)
1924
Storie 1922-1924
1924
Appunti dal diario (ciclo di racconti)

Riproduce

1901
Filistei
1902
In fondo
1904
residenti estivi
1905
Figli del sole
barbari
1906
Nemici
1910
Vassa Zheleznova (rivisto nel dicembre 1935)
1915
Vecchio uomo
1930-1931
Somov e altri
1932
Egor Bulychov e altri
1933
Dostigaev e altri

Pubblicità

1906
Le mie interviste
In America" ​​​​(opuscoli)
1917-1918
serie di articoli "Untimely Thoughts" sul quotidiano "New Life"
1922
A proposito dei contadini russi

Anni di vita: dal 28/03/1868 al 18/06/1936

Scrittore russo, drammaturgo, figura pubblica. Uno degli autori più apprezzati fine del XIX e XX secolo.

Maxim Gorky (vero nome - Alexei Maksimovich Peshkov) è nato (16) il 28 marzo 1868 a Nizhny Novgorod. Padre, Maxim Savvatievich Peshkov (1840-71) - figlio di un soldato retrocesso da ufficiali, ebanista. IN l'anno scorso lavorava come direttore di un ufficio spedizioni, morì di colera. Madre, Varvara Vasilievna Kashirina (1842-79) - di famiglia borghese; vedova presto, risposata, morta di tubercolosi. L'infanzia dello scrittore è trascorsa nella casa di suo nonno Vasily Vasilyevich Kashirin, che in gioventù era gorgogliante, poi si è arricchito, è diventato proprietario di una tintoria e in vecchiaia è fallito. Il nonno ha insegnato al ragazzo secondo i libri di chiesa, la nonna Akulina Ivanovna ha presentato suo nipote canzoni folk e fiabe, ma soprattutto - ha sostituito sua madre, "saturando", nelle parole dello stesso Gorky, "forza forte per una vita difficile".

Gorky non ha ricevuto una vera educazione, diplomandosi solo in una scuola professionale. La sete di conoscenza si è placata autonomamente, è cresciuto "autodidatta". Il duro lavoro (un operaio di stoviglie su una nave, un "ragazzo" in un negozio, uno studente in un laboratorio di pittura di icone, un caposquadra in edifici fieristici, ecc.) e le prime privazioni hanno insegnato una buona conoscenza della vita e ispirato sogni di ricostruzione il mondo. Ha partecipato a circoli populisti illegali. Dopo il suo arresto nel 1889, era sotto sorveglianza della polizia.

Mi sono ritrovato nel mondo della grande letteratura con l'aiuto di V.G. Korolenko. Nel 1892, Maxim Gorky pubblicò la prima storia - "Makar Chudra", e nel 1899-1900 incontrò L.N. Tolstoj e A.P. Cechov, si sta avvicinando al Moscow Art Theatre, che ha messo in scena le sue opere "Petty Bourgeois" e "At the Bottom".

Il prossimo periodo della vita di Gorky è associato all'attività rivoluzionaria. Si unì al partito bolscevico, in seguito, tuttavia, in disaccordo con esso sulla questione della tempestività della rivoluzione socialista in Russia. Ha preso parte all'organizzazione del primo giornale bolscevico legale Novaya Zhizn. Durante i giorni dell'insurrezione armata di dicembre del 1905 a Mosca, fornì armi e denaro alle squadre operaie.

Nel 1906, a nome del partito, Maxim Gorky partì illegalmente per l'America, dove fece una campagna a sostegno della rivoluzione in Russia. Tra gli americani che hanno assicurato l'accoglienza di Gorky negli Stati Uniti c'era Mark Twain.

Al suo ritorno in Russia, scrive la commedia "Nemici" e il romanzo "Madre" (1906). Nello stesso anno Gorky si recò in Italia, a Capri, dove visse fino al 1913, dedicando tutte le sue forze alla creatività letteraria. Durante questi anni, le commedie "The Last" (1908), "Vassa Zheleznova" (1910), i romanzi "Summer", "The Town of Okurov" (1909), il romanzo "The Life of Matvey Kozhemyakin" (1910 - 11) sono stati scritti.

Usando l'amnistia, nel 1913 tornò a San Pietroburgo, collaborò ai giornali bolscevichi Zvezda e Pravda. Nel 1915 fondò la rivista Letopis, diresse il dipartimento letterario della rivista, riunendo attorno a sé scrittori come Shishkov, Prishvin, Trenev, Gladkov e altri.

Gorky incontrò con entusiasmo la rivoluzione di febbraio del 1917. È stato membro della "Riunione speciale per gli affari artistici", è stato presidente della Commissione per l'arte sotto il comitato esecutivo del Soviet di Pietrogrado della RSD. Dopo la rivoluzione, Gorky ha partecipato alla pubblicazione del quotidiano New Life, che era l'organo dei socialdemocratici, dove ha pubblicato articoli con il titolo generale Untimely Thoughts.

Nell'autunno del 1921, a causa dell'esacerbazione del processo di tubercolosi, si recò all'estero per cure. Prima ha vissuto nelle località della Germania e della Cecoslovacchia, poi si è trasferito in Italia a Sorrento. Continua a lavorare sodo: finisce la trilogia - "My Universities" ("Childhood" e "In People" uscirono nel 1913-16), scrive il romanzo "The Artamonov Case" (1925). Inizia a lavorare al libro "The Life of Klim Samgin", che ha continuato a scrivere fino alla fine della sua vita. Nel 1931 Gorky tornò in patria. Negli anni '30 si dedicò nuovamente al dramma: Yegor Bulychev e altri (1932), Dostigaev e altri (1933).

Riassumendo la conoscenza e la comunicazione con le grandi persone del suo tempo, scrive Gorky ritratti letterari L. Tolstoy, A. Cechov, V. Korolenko, saggio "V. I. Lenin". Nel 1934, grazie agli sforzi di M. Gorky, fu preparato e tenuto il 1 ° Congresso di tutta l'Unione degli scrittori sovietici.

L'11 maggio 1934, il figlio di Gorky, Maxim Peshkov, muore inaspettatamente. Lo stesso scrittore morì il 18 giugno 1936 nella città di Gorki, vicino a Mosca, sopravvivendo a suo figlio di poco più di due anni. Dopo la sua morte, è stato cremato, le ceneri sono state deposte in un'urna nel muro del Cremlino sulla Piazza Rossa a Mosca. Prima della cremazione, il cervello di A. M. Gorky è stato rimosso e portato al Moscow Brain Institute per ulteriori studi. Intorno alla sua morte, così come alla morte di suo figlio Maxim, c'è ancora molta oscurità.

Gorky iniziò come giornalista provinciale (pubblicato sotto il nome di Yehudiel Khlamida). Pseudonimo M. Gorky (lettere e documenti firmati vero nome- A. Peshkov) apparve nel 1892 sul quotidiano Tiflis "Kavkaz", dove fu pubblicato il primo racconto "Makar Chudra".

Le circostanze della morte di Gorky e di suo figlio sono considerate da molti "sospette". C'erano voci di avvelenamento, che tuttavia non furono confermate. Secondo gli interrogatori di Genrikh Yagoda (uno dei principali leader degli organi di sicurezza dello stato), Maxim Gorky è stato ucciso per ordine di Trotsky e l'omicidio del figlio di Gorky, Maxim Peshkov, è stata una sua iniziativa personale. Alcune pubblicazioni incolpano Stalin per la morte di Gorky.

Bibliografia

Racconto
1908 - "La vita di una persona non necessaria".
1908 - "Confessione"
1909 - "", "".
1913-1914- ""
1915-1916- ""
1923 - ""

Racconti, saggi
1892 - "Makar Chudra"
1895 - "Chelkash", "Old Woman Izergil".
1897 - "Ex persone", "Coniugi Orlovs", "Malva", "Konovalov".
1898 - "Saggi e racconti" (raccolta)
1899 - "Song of the Falcon" (poesia in prosa), "Ventisei e uno"
1901 - "The Song of the Petrel" (poesia in prosa)
1903 - "Man" (poesia in prosa)
1913 - "Egor Bulychov e altri (1953)
Egor Bulychov e altri (1971)
The Life of a Baron (1917) - basato sull'opera teatrale "At the Bottom"
La vita di Klim Samgin (serie TV, 1986)
La vita di Klim Samgin (film, 1986)
Well (2003) - basato sulla storia di A.M. Gorkij "Gubin"
Summer People (1995) - basato sull'opera teatrale "Summer Residents"
Malva (1956) - basato sulle storie
Madre (1926)
Madre (1955)
Madre (1990)
Filistei (1971)
Le mie università (1939)
In fondo (1952)
In fondo (1957)
In fondo (1972)
Lavato nel sangue (1917) - basato sulla storia di M. Gorky "Konovalov"
Premature Man (1971) - basato sull'opera teatrale di Maxim Gorky "Yakov Bogomolov"
Across Rus' (1968) - basato sulle prime storie
Per la noia (1967)
Tabor va in cielo (1975)
Tre (1918)
Foma Gordeev (1959)


Superiore