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Suono del banjo. Per chi decide di acquistare un banjo

Quindi, supponiamo che tu decida di imparare a suonare la musica irlandese al banjo, nonostante l'abbondanza di battute su una padella con le corde ... Qui ho cercato di raccogliere tutte le informazioni di cui potresti aver bisogno quando scegli e accorda un banjo, poiché non c'è niente di simile in russo, per quanto ne so, . L'articolo non pretende di essere la verità ultima, ma molte affermazioni sono state verificate dalla mia esperienza personale.

Dispositivo banjo e altri punti tecnici.
In linea di principio, il banjo non è molto più complicato della chitarra o del mandolino, ma presenta una differenza fondamentale. Nemmeno nel materiale del top deck, ma nel fatto che il banjo è un sistema modulare. Quasi tutti gli elementi del design possono essere modificati e il suono dello strumento può essere modificato, a volte quasi irriconoscibile. La base dello strumento sono le parti in legno: manico e corpo (pentola). Di norma, anche loro non sono strettamente collegati, motivo per cui, tra l'altro, molti meravigliosi tenori prebellici sono stati convertiti in 5 corde installando una nuova tastiera. Sui vecchi strumenti, la cosiddetta continuazione del manico, che fa scoppiare il corpo dall'interno. bastoncino di legno. Sugli strumenti moderni è stato sostituito da due aste in acciaio con dadi che permettono di regolare l'inclinazione del manico. Esistono 2 standard di scala per banjo tenore, che di solito sono indicati dal numero di tasti. I tenori a 17 tasti sono un progetto precedente, più comodi in termini di allungamento della mano sinistra (consentendo l'uso della diteggiatura del violino), ma in un'accordatura così bassa come GDAE, spesso hanno problemi a suonare la corda G. Questi banjo erano usati dai musicisti irlandesi negli Stati Uniti prima della guerra, e la maggior parte dei modelli moderni chiamati "Tenore irlandese" sono strumenti a 17 tasti. Tuttavia, i tenori a 19 tasti ora dominano tra i musicisti irlandesi, più brillanti e più forti, ma meno comodi per la mano sinistra. La maggior parte delle persone che non hanno mani particolarmente grandi sul manico al 19° tasto devono usare il mignolo al posto dell'anulare, e per raggiungere il Do superiore al 7° tasto, cambiare posizione.

I piroli per banjo hanno un dispositivo molto specifico. Inizialmente, il banjo utilizzava pioli a frizione. Secondo il principio di funzionamento, ricordano in qualche modo quelli del violino e tendono anche a tornare indietro se non sono sufficientemente fissati. Tuttavia, a differenza dei piroli per violino, la forza di fissaggio è fissata da una vite nella testa dei piroli. Tali pioli, se ricostruiti, sono abbastanza fattibili, ma è comunque meglio avere un cacciavite con sé, perché durante i cambiamenti di temperatura, ad esempio, quando si porta lo strumento in una stanza dal gelo, i pioli potrebbero svolgersi e le viti devono essere serrate di volta in volta. Inoltre, poiché il banjo utilizza corde d'acciaio con una tensione molto più elevata rispetto al violino, l'accordatura con tali piroli richiede movimenti molto piccoli.

Un tipo più moderno sono gli splitter meccanici. Anche qui non tutto è semplice: al banjo, a quanto pare per ragioni aspetto, vengono utilizzati piroli con meccanismo planetario. Sembrano molto simili ai vecchi attrito, ma è qui che finiscono i loro vantaggi. Gli accordatori planetari hanno un rapporto di trasmissione molto più basso rispetto agli accordatori per chitarra con ingranaggi a vite senza fine (4 a 1 contro 16 a 1), sono molto più costosi e, sebbene molto meno di quelli ad attrito, a volte tendono comunque a rilassarsi. Tuttavia, i piroli per chitarra sono un segno sicuro di uno strumento economico e di bassa qualità, e questo vale sia per i vecchi strumenti americani che per quelli nuovi cinesi.

Ora torniamo al corpo. I 2 materiali tradizionali utilizzati per la sua fabbricazione sono il mogano e l'acero, l'acero dà un suono più brillante, il mogano è caratterizzato da un suono più morbido, con una predominanza di frequenze medie. Ma in misura maggiore rispetto al materiale del corpo, il timbro è influenzato dal tonering, la struttura metallica su cui poggia la “testa” di plastica (o cuoio). I 2 tipi fondamentali di tonering sono flattop (la pelle è tesa a filo del bordo) e archtop (la pelle è sollevata sopra il livello del cerchio), i suoni archtop sono molto più brillanti e a lungo era l'opzione preferita per la musica irlandese. Tuttavia, Angelina Carberry, ad esempio, suona un flattop a 17 tasti e suona alla grande... Archtop, in combinazione con pelli sottili e scale lunghe, può anche essere eccessivamente brillante.

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Per quanto riguarda plastica- Ora si usano principalmente plastiche senza spruzzatura o trasparenti (sono le più sottili e brillanti). Su strumenti rumorosi e luminosi, per diventare più morbidi, ha senso usare teste più spesse - rivestite o imitando la pelle naturale (Fiberskin o Remo Renaissance). Sui banjo moderni, il diametro standard della testa è di 11 pollici. Sugli strumenti vintage, può essere minore o maggiore. Un altro parametro è l'altezza dell'anello lungo il perimetro della plastica (corona) - per flattop hai bisogno di plastica a corona alta o corona media, per archtop - corona bassa. Il principale produttore di teste per banjo è Remo, che produce teste da 10" a 12" di diametro con incrementi di 1/16". Le membrane in pelle, nonostante il suono meraviglioso nell'accordatura CGDA standard, suonano troppo ovattate nell'accordatura "irlandese" bassa, inoltre, reagiscono a tutti i cambiamenti di umidità, che cambiano anche l'altezza delle corde sopra il manico. In generale - molto amatoriale. Viene utilizzata una chiave speciale per stringere la membrana, ci sono 3 standard per i diametri del capotasto, lo standard Gibson da 1/4” è usato principalmente ora, tuttavia 5/16 e 9/32” sono più comuni sugli strumenti vintage. La membrana va tesa trasversalmente, con le corde e il ponticello rimossi, picchiettandola periodicamente con il dito fino ad ottenere un suono della stessa altezza per ogni vite. In media, il suono G-G # della prima ottava è considerato la tensione ottimale, ma questo dipende molto dallo strumento e dal suono che stai cercando. Una membrana tesa suona secca e perde volume. Tuttavia, molto probabilmente non sarai in grado di tirarlo abbastanza da strapparlo: la plastica moderna può sopportare il peso di una persona.

Risonatore- un pezzo opzionale per il banjo, molti modelli suonano bene anche senza. Ma quando si tratta di sessioni rumorose, un risonatore diventa essenziale, infatti un risonatore non aumenta nemmeno il volume, concentra il suono in avanti. Pertanto, per altri, uno strumento con un risonatore sembra molto più forte, mentre lo stesso suonatore a fondo aperto sente ancora meglio. Su alcuni strumenti d'epoca, il risonatore era montato su un bullone centrale, che permetteva di rimuoverlo e utilizzare il banjo come open-back. Con strumenti moderni, questo trucco non funziona: i supporti del risonatore interferiranno con il gioco.

Per quanto riguarda ponte/stands - lo standard de facto sono i calzoni in acero con tre gambe e un inserto in ebano sotto le corde. Molti maestri ora realizzano ponti di forme sperimentali, spesso influenzati dai supporti per violino, ne ho sentito parlare molto riscontro positivo, ma non si è imbattuto. I calzoni con 2 gambe sono più leggeri e suonano un po' più luminosi, ma tendono ad abbassarsi nel mezzo nel tempo.

Un altro dettaglio importante - cordiera(cordiera). La regola generale per la musica irlandese è che la cordiera deve esercitare una pressione sulle corde, ciò è dovuto alla bassa accordatura e, di conseguenza, alla bassa tensione e all'elevata massa delle corde. Pertanto, le cordiere No-Knot e Waverly spesso montate su banjo aperti non sono l'opzione migliore.
Le cordiere come Presto o Clammshell (le più comuni sugli strumenti odierni) sono migliori, ma devono essere accordate correttamente e Presto tende a rompersi sulla piega. Personalmente raccomando Kershner: questo è un tipo di cordiera molto massiccio e resistente che offre un buon aumento di volume e luminosità e migliora leggermente l'intonazione sulla 4a corda. L'opzione migliore è Oettinger, una cordiera con pressione regolabile su ciascuna corda separatamente, che consente, tra l'altro, di compensare la tensione delle corde un po' irregolare nell'accordatura irlandese. Ma tali cordiere sono molto costose, soprattutto "native", ma ora producono ottime copie appositamente per il banjo tenore. Tutti gli altri tipi, se non ottieni un esempio di tenore vintage - di solito 5 corde, ma non è un problema - ignora semplicemente il foro centrale. Con rare eccezioni, le cordiere sono progettate per corde ad anello. Quindi passiamo al momento doloroso - a stringhe.

Quindi - il primo fatto triste, anche se trovi in vendita un set di corde per banjo tenore, non sono adatte per l'accordatura irlandese (con eccezioni molto rare). Anche i kit chiamati Irish Tenor (ad esempio di D'addario) sono troppo sottili per la maggior parte degli strumenti. Pertanto, molto probabilmente il kit dovrà essere assemblato da solo. Nel caso in cui ti piaccia un suono più "ringhiante" del bronzo - dalle corde della chitarra. Nel caso di corde in nichel più brillanti, puoi acquistare un kit tenore (se riesci a trovarne uno), buttare via la prima corda, ma devi comunque prendere la quarta corda, in questo caso una chitarra elettrica. Puoi acquistare le corde una per una a Mosca in un paio di posti, ma nella maggior parte delle altre città non c'è un tale lusso, il che complica ancora di più il compito. In generale, consiglio di acquistare molto in una volta nei negozi online stranieri. Puoi trovare anche corde Newtone lì - questa azienda inglese sembra essere l'unica che produce corde di calibri accettabili per il tenore irlandese. Dicono che sono corde molto buone, ma non le ho ancora provate.
Il secondo fatto triste è che hai le corde del calibro giusto, ma non puoi installarle sul banjo. Il fatto è che tutte le corde della chitarra moderna hanno un barilotto di ottone all'estremità. E abbiamo bisogno di un ciclo. Questo è il barile di cui ci sbarazzeremo. Prendiamo taglienti laterali affilati e con attenzione, in modo da non toccare l'anima della corda, facciamo delle tacche sulla canna in un cerchio, presto i pezzi inizieranno a staccarsi da essa (attenzione!), e dopo un po ', molto probabilmente i resti della canna possono essere estratti dal passante. Di norma, il diametro dell'anello è sufficiente per l'installazione su un banjo.
Dovrai scegliere calibri specifici e materiale delle corde attraverso esperimenti, sul tenore 17 tasti Vega (flattop) ho un set di 13-20-30-44 nichel. Se preferisci il suono del bronzo, puoi cercare le corde per un mandolino di ottava, sono un po 'più pesanti, ma non critiche se tutto è in ordine con il manico. Personalmente non mi piace il suono del bronzo fosforoso sul banjo, 80/20 suona più interessante ma muore più velocemente. Sull'arco con il suo non troppo suono profondo- potrebbe esserci una situazione completamente diversa e il nichel può dare un tono di casseruola al suono.
Per un tenore a 19 tasti occorrono naturalmente corde più sottili, ad esempio 11-18-28-38, ma in ogni caso bisognerà selezionare i calibri esatti. Su corde troppo sottili - l'intonazione fluttua (ecco perché consiglierei la seconda in una treccia anche per una scala lunga), troppo spesse - suonano ovattate.

Selezione degli strumenti.
Il segmento di prezzo più basso è principalmente pieno di strumenti di fabbricazione cinese con una varietà di nomi, esteriormente si tratta principalmente di variazioni sul tema Gibson Mastertone. È proprio un tale piano che gli strumenti si imbattono di tanto in tanto nei negozi di musica del nostro paese. La cosa principale qui è: oltre ai soliti test per la curvatura del collo, ecc., Assicurati che ci sia tonificazione. Senza di lui dentro Musica irlandeseè molto triste che anche aziende abbastanza rispettabili come Deering realizzino modelli economici senza viraggio. Allo stesso tempo, si posizionano come tenore irlandese (come ho già scritto, la presenza / assenza della parola irlandese nel titolo non dovrebbe essere affatto interessante). Risuonatore: in linea di principio non è necessario, ma in media i modelli con un risonatore sono generalmente di migliore qualità e non andranno persi durante la sessione.
Inoltre, i banjo GDR Musima vivono nella stessa fascia di prezzo, che sono sfusi nella vastità del nostro paese. Hanno un tono archtop a tutti gli effetti e, in linea di principio, possono suonare abbastanza bene. Tuttavia, come la maggior parte degli strumenti del blocco orientale, richiedono una messa a punto con una lima, la sostituzione dei piroli (a volte il manico penzola avanti e indietro) e così via. Praticamente un kit fai da te. Inoltre il lungo manico a 20 tasti rende l'allungamento a sinistra piuttosto ampio.

Da qualche parte da $ 500 inizia il segmento di prezzo medio. Non ci sono molti nuovi strumenti qui, cioè, in linea di principio, c'è Goldtone, che sembra essere un buon strumento. Ma la cosa più interessante nella fascia 500-1000+$ risiede nell'area vintage. Se hai una carta, la somma di denaro che stai cercando e la volontà di acquistare un vecchio strumento, saliamo su ebay, digitiamo banjo tenore nella ricerca e sbaviamo attivamente. Sfortunatamente, i venditori non vorranno inviare soprattutto questa bellezza in Russia, il che restringe notevolmente la scelta. Quindi a cosa dovresti prestare attenzione:
Vega è il più antico produttore di banjo tenore (l'hanno inventato loro). Se ti imbatti in uno strumento chiamato Fairbanks, anche questo è loro, solo uno strumento ancora più vecchio. Meritano attenzione i modelli di StyleN (mogano)/Little Wonder (uguali ma in acero) e oltre in ordine crescente di raffinatezza: Whyte Ladie e Tubaphone/Style M. Sono tutti strumenti flattop, molto buoni sia openback che con risonatore, a seconda dei compiti. Suonano abbastanza morbidi, il timbro è molto piacevole. Ci sono sia il 17° che il 19° tasto. I banjo con questo marchio sono ancora in produzione, ma dopo la guerra Martin acquistò la fabbrica di Boston, in generale, la Vegas del dopoguerra non è più una torta. A proposito, il mio strumento è Vega Style N 17 tasti, con risuonatore sulla vite centrale.
Tutti i modelli prodotti da Wm.Lange - possibili marchi: Orpheum, Lange, Paramount. Archtop molto buoni, anche il più semplice Orpheum No.1. Top Paramount - forse già nella fascia di prezzo più alta.
Bacon&Day è stato il secondo produttore leader di banjo dopo Vega tra le due guerre mondiali. I modelli Silver Bell e Senorita sono particolarmente famosi. Come Vega, hanno il loro suono abbastanza riconoscibile.
Clifford Essex - banjo di fabbricazione inglese, per molto tempoè la scelta dei musicisti professionisti in Irlanda. Compreso Barney McKenna (modello Paragon). archtop.
Lodano anche i banjo FRG Framus del dopoguerra, almeno le serie migliori. Queste sono archtop con una caratteristica molto divertente: regolare l'altezza del manico con una chiave, come sulle chitarre sovietiche.
Non consiglio vivamente Harmony e Kay: occupavano principalmente l'attuale nicchia dei cinesi, cioè producevano strumenti da un penny in enormi quantità. Anche Slingerland e Ludwiig, note compagnie di percussioni con una lunga storia, producevano banjo, ma come con Framus, sono soprattutto i modelli di punta che meritano attenzione. Inoltre, vale la pena menzionare piccoli laboratori come Stromberg (NON Stromberg-Voisinet, questi sono strumenti del livello di Kay e Harmony), Weymann e altri - sono rari, ma di regola sono strumenti abbastanza buoni.
Punti generali: la maggior parte dei tenori vintage non ha un'ancora sulla tastiera, quindi chiedi sempre al venditore l'altezza delle corde sopra il 12° tasto. I colli comportamentali sono difficili e costosi da riparare. In linea di principio, i manici storti sono molto meno comuni sui banjo a 17 tasti. Inoltre, uno spesso manico a forma di V (soprattutto con un intarsio in ebano) regge abbastanza bene il carico, ma gli strumenti sono vecchi, tutto può succedere. Inoltre, fai attenzione all'usura dei tasti, da un lato significa che lo strumento è stato suonato molto e molto probabilmente suona, ma dall'altro dovrai spendere dei soldi per cucire / sostituire i tasti. Bene, cose come la presenza di tutti i bulloni di tensione (o almeno la maggior parte di essi), l'assenza di ruggine evidente, ecc. La spedizione dagli Stati Uniti costerà 100-150 dollari, è altamente auspicabile che lo strumento viaggi in una custodia rigida, sebbene il banjo non sia uno strumento fragile come una chitarra o un mandolino.

Nella fascia di prezzo più alta, strumenti vintage top come Paramount Style E, Epiphone Recording A, B e C (generalmente il “santo graal” del suono tenore). Più Gibson, ma costano tanto, anche per via del nome, e del fanatismo smodato dei musicisti bluegrass. Dei nuovi, ci sono vari strumenti artigianali come Clareen e Boyle, ma per quanto ne so, non ci sono strumenti di questo livello nel nostro paese. Di norma, gli strumenti moderni dei maestri irlandesi sono archi a 19 tasti con un risonatore, realizzati sotto l'influenza di Gibson. Leggi - molto rumoroso ed eccessivamente luminoso, ma ottimo per creare l'effetto di una "mitragliatrice musicale" ...

Banjo- uno strumento musicale a corde pizzicate, una specie di chitarra con risonatore (la parte estesa dello strumento è ricoperta di pelle, come un tamburo); 4-9 corde. Il banjo si suona con un plettro.

Il banjo è un parente del noto mandolino europeo, diretto discendente del liuto africano. Tuttavia, c'è una netta differenza nel suono tra il mandolino e il banjo: il banjo ha un suono più squillante e acuto.

La membrana conferisce al banjo una purezza e una potenza sonora che lo distinguono dagli altri strumenti. Perché ha trovato posto gruppi jazz New Orleans, dove ha anche eseguito l'accompagnamento ritmico e armonico. Le sue quattro corde sono accordate come un violino ( sale-re-la-mi) o come una viola ( do-sol-re-la).

Nella musica folk americana, nella maggior parte dei casi viene utilizzato il banjo a cinque corde. La quinta corda è fissata su una scatola di piroli sulla tastiera stessa. Su questo banjo, gli accordi vengono suonati con la mano destra usando un plettro (compreso un enorme dito per il basso). Un tale banjo esiste nei gruppi di musica classica americana insieme al violino, al mandolino piatto, alla chitarra folk o dobro. Il banjo è anche ampiamente utilizzato nella musica country e bluegrass.

schiavi africani Sud America ha dato ai primi banjo la forma di strumenti africani a loro vicini. Alcuni dei primi strumenti erano conosciuti come "zucca banjo". Molto probabilmente, il candidato principale per i progenitori del banjo è akonting, un liuto popolare usato dalla tribù Diola. Esistono altri strumenti simili al banjo (xalam, ngoni). Il banjo moderno è stato reso popolare dal menestrello Joel Sweeney. (Joel Sweney) negli anni '30 del XIX secolo. Il banjo fu portato in Gran Bretagna negli anni '40 dal gruppo di Sweeney, i menestrelli americani, e ben presto divenne molto popolare.

Fonti:

en.wikipedia.org - materiale da Wikipedia - l'enciclopedia libera;

EOMI è un'enciclopedia degli strumenti musicali.

In aggiunta al sito:

Cos'è un mandolino?

Cos'è una chitarra?

Cos'è la percussione?

Qual è la storia della batteria?

Cos'è un banjo?

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Banjo. BANJO (inglese banjo), uno strumento musicale a corde pizzicate. Intorno al XVII secolo esportato da Africa occidentale negli stati meridionali degli USA. Negli anni '30 dell'Ottocento ho comprato forma moderna. Le varietà del banjo sono usate nel jazz. Musicista di banjo... Illustrato Dizionario enciclopedico

Strumento musicale a corde pizzicate con corpo a forma di tamburello e lungo manico in legno con tastiera, su cui sono tese da 4 a 9 corde centrali. T. Jefferson menziona il banjo nel 1784; a quanto pare, lo strumento è stato portato in America dai neri ... ... Enciclopedia Collier

- [Inglese] banjo] musica. uno strumento musicale a corde pizzicate creato sulla base di una ricostruzione dello strumento popolare dei negri americani; ampiamente utilizzato nel jazz (JAZZ). Dizionario di parole straniere. Komlev N.G., 2006. banjo (banjo inglese) ... ... Dizionario di parole straniere della lingua russa

- (banjo inglese), strumento musicale a corde pizzicate. Intorno al XVII secolo esportato dall'Africa occidentale negli stati meridionali degli Stati Uniti. Negli anni '30 dell'Ottocento ha assunto una forma moderna. Le varietà del banjo sono usate nel jazz... Enciclopedia moderna

- (banjo inglese) strumento musicale a corde pizzicate. OK. XVII secolo esportato da Zap. Africa agli stati meridionali degli Stati Uniti. Negli anni '30 dell'Ottocento ha assunto una forma moderna... Grande dizionario enciclopedico

BANJO, uncl., cfr. Strumento musicale a corde. Gioca b. Dizionario Ozhegov. S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992 ... Dizionario esplicativo di Ozhegov

Exist., Numero di sinonimi: 1 strumento (541) Dizionario dei sinonimi ASIS. V.N. Trišin. 2013 ... Dizionario dei sinonimi

immutato; cfr. [Inglese] bangio]. Uno strumento musicale a corde pizzicate con un corpo cilindrico rivestito in pelle e un collo lungo (originariamente strumento popolare negri americani). * * * banjo (banjo inglese), corde pizzicate musicali ... ... Dizionario enciclopedico

banjo- BANJO, indefinitamente, cfr Strumento musicale a corde pizzicate con corpo piatto ricoperto di pelle e collo lungo, apparso per la prima volta tra i neri americani. Non puoi suonare musica country senza un banjo... Dizionario esplicativo dei nomi russi

banjo Il banjo è uno strumento musicale a corde pizzicate con un corpo a forma di tamburello e un lungo manico in legno con tastiera, su cui sono tese da 4 a 9 corde principali. T. Jefferson menziona il banjo nel 1784 (a quanto pare, lo strumento fu portato in America ... ... Indice russo al dizionario inglese-russo di terminologia musicale

Libri

Banjo. Liberazione, Jack Curtis, James Dickey. Questa edizione include due romanzi ricchi di azione dei maestri del detective psicologico Jack Curtis e James Dickey: "Banjo" e "Deliverance" ...
Banjo. Liberazione, Jack Curtis, James Dickey. Questa edizione include due romanzi ricchi di azione dei maestri del detective psicologico Jack Curtis e James Dickey: Banjo e Deliverance. ISBN:5-85434-071-2…

uno strumento musicale a corde pizzicate con corpo a forma di tamburello e lungo manico in legno con tastiera, su cui sono tese da 4 a 9 corde del nucleo. T. Jefferson menziona il banjo nel 1784; a quanto pare, lo strumento è stato portato in America da schiavi neri dell'Africa occidentale, dove c'erano alcuni dei suoi predecessori strumenti arabi. Nel 19 ° secolo il banjo finì per essere usato dai menestrelli e così si fece strada nelle prime band jazz come strumento ritmico. Nell'America moderna, la parola "banjo" denota la sua varietà tenore con quattro corde accordate in quinte, la più bassa delle quali arriva fino a una piccola ottava, o uno strumento a cinque corde con un'accordatura diversa.

Enciclopedia Collier. - Società aperta. 2000 .

Sinonimi:

Guarda cos'è "BANJO" in altri dizionari:

Banjo a 4 corde Strumento a corda, Cordofono ... Wikipedia

Banjo- Banjo. BANJO (inglese banjo), uno strumento musicale a corde pizzicate. Intorno al XVII secolo esportato dall'Africa occidentale negli stati meridionali degli Stati Uniti. Negli anni '30 dell'Ottocento ha assunto una forma moderna. Le varietà del banjo sono usate nel jazz. Musicista di banjo... Dizionario Enciclopedico Illustrato

BANJO, uncl., cfr. Strumento musicale a corde. Gioca b. Dizionario esplicativo di Ozhegov. S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992 ... Dizionario esplicativo di Ozhegov

Exist., Numero di sinonimi: 1 strumento (541) Dizionario dei sinonimi ASIS. V.N. Trišin. 2013 ... Dizionario dei sinonimi

immutato; cfr. [Inglese] bangio]. Uno strumento musicale a corde pizzicate con un corpo cilindrico rivestito in pelle e un collo lungo (originariamente uno strumento popolare dei negri americani). * * * banjo (banjo inglese), corde pizzicate musicali ... ... Dizionario enciclopedico

Libri

Banjo. Liberazione, Jack Curtis, James Dickey. Questa edizione include due romanzi ricchi di azione dei maestri del detective psicologico Jack Curtis e James Dickey: "Banjo" e "Deliverance" ...

Il banjo è uno strumento musicale a corde pizzicate con corpo a forma di tamburello e lungo manico in legno con tastiera, su cui sono tese da 4 a 9 corde centrali. Una specie di chitarra con risonatore (la parte estesa dello strumento è ricoperta di pelle, come un tamburo). Thomas Jefferson menziona il banjo nel 1784 - probabilmente lo strumento fu portato in America da schiavi neri dall'Africa occidentale, dove alcuni strumenti arabi erano i suoi predecessori. Nel 19° secolo, il banjo iniziò ad essere usato dai menestrelli ed entrò così presto gruppi jazz come strumento ritmico. Nell'America moderna, la parola "banjo" denota la sua varietà di tenore con quattro corde accordate in quinte, la più bassa delle quali arriva fino a una piccola ottava, o uno strumento a cinque corde con un'accordatura diversa. Il banjo si suona con un plettro.

Il banjo è un parente del noto mandolino europeo, ad esso simile nella forma. Ma tra loro c'è una netta differenza nel suono: il banjo ha un suono più squillante e acuto. In alcuni paesi africani, il banjo è considerato uno strumento sacro, che può essere toccato solo da sommi sacerdoti o governanti.

Origine
Gli schiavi africani del Sud America hanno modellato i primi banjo sotto forma di strumenti africani vicini a loro. Alcuni dei primi strumenti erano conosciuti come "zucca banjo". Molto probabilmente, il principale candidato per i progenitori del banjo è l'akonting, un liuto popolare usato dalla tribù Diola. Esistono altri strumenti simili al banjo (xalam, ngoni). Il banjo moderno ha guadagnato popolarità grazie al menestrello Joel Sweeney negli anni '30 dell'Ottocento. Il banjo fu portato in Gran Bretagna nel 1840 dal gruppo di menestrelli americani di Sweeney e ben presto divenne piuttosto popolare.

Viste moderne banjo
Il banjo moderno è disponibile in un'ampia varietà di stili, tra cui cinque e sei corde. Anche la versione a sei corde, accordata come una chitarra, divenne molto popolare. Quasi tutti i tipi di banjo vengono suonati con un caratteristico tremolo o arpeggiati con la mano destra, sebbene esistano molti stili esecutivi differenti.

Applicazione
Oggi il banjo è comunemente associato alla musica country e bluegrass. Tuttavia, da una prospettiva storica, il banjo è fondamentale per l'afroamericano musica tradizionale, così come spettacoli di menestrelli del XIX secolo. In effetti, gli afroamericani hanno avuto una forte influenza sullo sviluppo iniziale della musica country e bluegrass, attraverso l'introduzione del banjo così come attraverso il tecnico musicale suonare il banjo e il violino. IN Ultimamente il banjo iniziò ad essere utilizzato in una varietà di generi musicali, compresa la musica pop e il punk celtico. Più recentemente, i musicisti hardcore hanno iniziato a mostrare interesse per il banjo.

Storia del banjo

Thomas Jefferson nel XVIII secolo descrisse uno strumento simile fatto in casa chiamato bonjar, fatto con una zucca essiccata tagliata a metà, pelle di montone come tavola armonica superiore, corde di tendine di montone e una tastiera. E molte fonti hanno affermato che tali strumenti erano conosciuti sull'isola di Giamaica già nel XVII secolo. Molti studiosi di storia della musica popolare americana ritengono che il banjo sia uno strumento popolare negro contrabbandato fuori dall'Africa o riprodotto secondo un modello africano in America. Pertanto, è molto più antico dei balalaika e dei russi russi (di origine tartara) ( Discendenza tedesca) armoniche (ma non salterio, corni e alcuni tipi di archi popolari, ormai quasi dimenticati). Inizialmente le corde erano da 5 a 9, non c'era il capotasto sulla tastiera. Ciò è dovuto alle peculiarità della scala musicale dei neri. Non c'è un'intonazione precisa nella musica negra africana. Le deviazioni dal tono principale raggiungono 1,5 toni. E questo è stato finora preservato nel palcoscenico americano (jazz, blues, soul).

Non tutti conoscono il seguente fatto: i neri nordamericani non amavano molto mostrare ai bianchi le perle della loro cultura. I gospel, gli spiritual, venivano portati al pubblico bianco dall'ambiente negro letteralmente con la forza delle tenaglie. Il banjo dell'ambiente negro è stato tirato fuori dallo spettacolo di menestrelli bianchi. Cos'è questo fenomeno? Immaginare vita culturale in Europa e in America negli anni Trenta dell'Ottocento. L'Europa è opere, sinfonie, teatro. L'America non è altro che la casa che canta le canzoni dei vecchi nonni (inglesi, irlandesi, scozzesi). E voglio cultura americano ordinario guidare una cultura semplice. E così, negli anni Quaranta dell'Ottocento, un semplice americano bianco di provincia ricevette teatri musicali mobili e itineranti in tutto il paese con una troupe di 6-12 persone, che mostravano uomo comune repertorio semplice (scenette, sketch, balli, ecc.). Tale esibizione di solito avveniva con l'accompagnamento di un ensemble composto da 1-2 violini, 1-2 banjo, tamburello, ossa, successivamente una fisarmonica iniziò ad unirsi a loro. La composizione dell'ensemble è presa in prestito dagli ensemble domestici degli schiavi.

La danza sul palco dei menestrelli era inseparabile dal suono del banjo. A partire dagli anni '40 e fino alla fine dell'era dei menestrelli, dominarono il palcoscenico due figure artistiche indissolubilmente legate tra loro: un solista-ballerino e un solista-banjoista. IN in un certo senso combinava in faccia entrambe le funzioni, poiché, anticipando il gioco e cantando, così come nel processo stesso di fare musica, calpestava, ballava, ondeggiava, esponendo ed esagerando (ad esempio, con l'aiuto di suoni aggiuntivi estratti da un legno stand nei circhi) i complessi ritmi delle danze negre. È caratteristico che il pezzo del menestrello per il banjo avesse persino un nome associato a qualsiasi danza sul palcoscenico pseudo-negro: "jig" (jig). Di tutta la varietà e diversità di strumenti di origine europea e africana, radicati sul suolo americano, i menestrelli hanno scelto i suoni del banjo come i più in armonia con il loro sistema di immagini dominante. Non solo come strumento solista, ma anche come membro del futuro ensemble di menestrelli (band), il banjo ha mantenuto il suo ruolo di primo piano…”

Il suono del banjo supportava non solo il ritmo, ma anche l'armonia e la melodia. musica eseguita. Inoltre, in seguito la melodia iniziò a essere sostituita da una trama strumentale virtuosa. Ciò ha richiesto un'eccezionale abilità di esecuzione da parte dell'esecutore. Lo strumento stesso è arrivato a una versione a 4 o 5 corde, i tasti sono apparsi sulla tastiera.

Tuttavia, i neri americani persero improvvisamente interesse per il banjo e lo espulsero categoricamente da loro, sostituendolo con una chitarra. Ciò è dovuto alle tradizioni "vergognose" di raffigurare i neri nelle esibizioni dei menestrelli bianchi. I negri erano ritratti in 2 forme: o un pigro mocassino mezzo scemo di una piantagione vestito di stracci, o una specie di dandy che copiava i modi e gli abiti dei bianchi, ma anche un mezzo scemo. Le donne di colore erano ritratte come piene di lussuria erotica, estremamente promiscue...

Successivamente, dal 1890, arrivò l'era del ragtime, del jazz, del blues. Gli spettacoli di Minstrel sono finiti. Il banjo è stato ripreso da bande di ottoni bianchi, un po 'più tardi neri che suonavano polke e marce sincopate, poi ragtime. La batteria da sola non forniva il livello richiesto di pulsazione ritmica (swing), era necessario uno strumento ritmico mobile che sincopasse il suono dell'orchestra. Le orchestre bianche iniziarono subito ad usare il banjo tenore a quattro corde (scala do, sol, re1, la1), le orchestre nere usarono prima il banjo chitarra (scala chitarra a sei corde mi, la, re, sol, h, mi1), successivamente riqualificato al banjo tenore.

Durante la prima registrazione di jazz nel 1917 da parte dell'orchestra bianca "Original Dixieland Jazz Band" si scoprì che tutti i tamburi tranne il rullante del disco si sentivano male, e il ritmo del banjo era persino molto buono. Il jazz si sviluppò, nacque lo stile "Chicago", si svilupparono le tecniche di registrazione del suono, apparve una migliore registrazione del suono elettromeccanico, il suono delle band jazz divenne più morbido, le sezioni ritmiche mancavano di una chitarra più armonicamente flessibile e il banjo scomparve dal jazz, essendo migrato a un vero e proprio boom dagli anni '20 della musica country del secolo scorso. Dopotutto, non tutti i bianchi volevano ascoltare il jazz.

Sulla base delle melodie di canzoni e ballate inglesi, irlandesi, scozzesi, anche la musica country ha formato una propria strumentazione: chitarra, mandolino, violino, chitarra risonante, inventata dai fratelli Domani, ukulele, armonica, banjo. Il banjo tenore ha acquisito un pirolo al quinto tasto, la quinta corda spessa quanto la prima e ha cambiato l'accordatura in (sol1, do, sol, re, re1). La tecnica di suonare è cambiata, invece di suonare accordi con un mediatore, è apparso il gioco arpeggiato con i cosiddetti "artigli" - è apparso il fingerpicking. E fu chiamato un nuovo bambino: un banjo americano o bluegrass.

Nel frattempo, l'Europa ha riconosciuto il banjo tenore. I grandi compositori per lo più si estinsero, l'Europa fu improvvisamente attratta dalle radici della canzone medievale-rinascimentale. La guerra rallentò questo processo, ma dopo la guerra la musica degli skiffles apparve in Inghilterra.

Poi vennero i famosi Chieftains e Dubliners e la musica celtica.I Dubliners, per esempio, hanno sia tenore che Banjo americano nella composizione. Dopo la guerra, alcuni musicisti jazz voleva tornare alle radici, il movimento Dixieland sorse in America e in Europa, guidato dal trombettista Max Kaminsky, e il tenore banjo suonò di nuovo nel jazz. E ora suona anche nelle nostre Dixielands.