Come è stato girato: "Colazione da Tiffany. Truman Capote "Colazione da Tiffany"

La storia con lo stesso nome, pubblicato nel 1958, in mondo letterario ha prodotto l'effetto di una bomba che esplode. Lo stesso Norman Mailer predisse il suo status di "classico" e chiamò Truman Capote " il miglior scrittore generazioni». Tuttavia, Hollywood non ha condiviso l'entusiasmo e ha classificato il libro come "sconsigliato per l'adattamento cinematografico". La storia dell'amicizia di uno scrittore gay con una ragazza intraprendente dal comportamento non molto difficile era all'epoca troppo scandalosa e non prometteva buoni incassi al botteghino.

Tuttavia, c'era una coppia di avventurosi aspiranti produttori - Marty Jurow e Richard Shepherd - alla ricerca di materiale veramente innovativo. Secondo loro, una trama non standard potrebbe attirare l'attenzione del pubblico, è solo necessario renderla più digeribile. Così è nata l'idea di trasformare Colazione da Tiffany in una commedia romantica, e l'anonimo narratore gay in un amante degli eroi, naturalmente, un uomo etero. Al momento della conclusione di un accordo per acquisire i diritti di una versione cinematografica, Truman Capote non è stato informato di questa circostanza, per ogni evenienza, e ha avviato la ricerca di uno sceneggiatore adatto: con loro gioia, lo scrittore non ha nemmeno fatto domanda per questo ruolo.

George Axelrod, bloccato nel ruolo dell'autore di commedie leggere su stupide bionde sexy come "The Seven Year Itch", ha preso l'iniziativa e ha offerto la sua candidatura ai produttori, poiché voleva sbarazzarsi della gloria di "Mr. Titkin " e creare qualcosa di veramente originale. Shepherd e Jurow hanno rifiutato i servizi di Axelrod e hanno assunto lo sceneggiatore Sumner Locke Elliot, che consideravano uno scrittore più serio, per interpretare il ruolo. Tuttavia, l'abilità di Elliot non ha superato la prova della prima bozza e il posto che Axelrod sognava era ancora una volta vacante.

Per tenerlo occupato, il comico ha fatto frettolosamente ciò che il suo predecessore non è riuscito a fare: ha escogitato uno sviluppo logico linea d'amore che non era nell'originale. La difficoltà era che, per gli standard delle commedie romantiche degli anni '50, l'ostacolo principale per i giovani innamorati era solitamente l'inaccessibilità dell'eroina. Holly Golightly, nel cui pseudonimo Capote ha messo l'essenza delle sue aspirazioni: una vacanza eterna (Holliday) e vita facile(vai alla leggera) - non differiva in tali qualità e non può esserci storia del cinema romantico senza conflitti e superamenti. Axelrod ha trovato una via d'uscita rendendo il personaggio principale una sorta di sosia della stessa Holly, una sognatrice supportata da una ricca protettrice. Ai produttori è piaciuta così tanto l'idea che non si poteva parlare di nessun altro sceneggiatore.

Nel suo lavoro, George Axelrod ha cercato di allontanarsi dalla provocazione della storia di Capote, ma allo stesso tempo "cedere allo stomaco" doppi standard Hollywood, dove storie d'amore il sesso tra i protagonisti poteva avvenire solo dopo il matrimonio. Nella sua versione, la "ragazza Golightly", sebbene non così schietta come nel libro, ma ovviamente corre tra uomini e chiaro di luna come escort, e inoltre mostra un atteggiamento frivolo inaudito nei confronti della più importante istituzione pubblica. Per Holly, il matrimonio non è un obiettivo, ma un mezzo per raggiungere obiettivi puramente personali.

È scappata dal marito del Texas, perché non poteva fornirle il livello di benessere desiderato. Da una ritrovata vero amore disposti a rinunciare per lo stesso motivo. E questo nonostante il fatto che per lei Paul diventi prudente, laborioso, rompa con il gigoloismo e faccia un'incisione su un anello da un pacchetto di cracker (un'altra sottile presa in giro satirica di Axelrod sulle convenzioni matrimoniali). Davvero un'eroina oltraggiosa! Anche un Golightly leggermente levigato ha minato le fondamenta del cinema americano, in cui la promiscuità maschile era solo una scusa per gli scherzi, e quella femminile era tabù e demonizzata. Solo un casting competente potrebbe far innamorare lo spettatore di un personaggio del genere.

Casting: Hepburn al posto di Monroe, Peppard al posto di McQueen, Rooney al posto del giapponese, Edwards al posto del maestro

La candidatura di Marilyn Monroe, su cui Capote ha insistito, è stata subito respinta da Jurow-Shepherd (tuttavia, per distogliere lo sguardo, hanno comunque contattato l'attrice, ma Paula Strasberg le ha proibito di recitare nel “ruolo di una prostituta”). Nella divisione allora accettata dei personaggi cinematografici femminili in "santi e puttane", il principale sex symbol di Hollywood incarnava piuttosto la seconda opzione, e i cineasti cercavano di mascherare lato oscuro eroine. Secondo i produttori, o Shirley MacLaine, che a quel tempo era impegnata in un'altra foto, o Jane Fonda, riuscirono a "imbiancare" l'immagine di Holly, ma la sua candidatura fu abbandonata a causa della sua troppo giovane età.

Sebbene l'attrice fosse più vecchia (22) del libro Golightly (19), volevano rendere lo schermo Holly più maturo per evitare domande provocatorie. Poi Jurow-Shepherd ha ricordato la trentenne Audrey Hepburn, che, ovviamente, apparteneva al "campo dei santi". Nonostante il colossale compenso di 750mila dollari, l'attrice ha pensato a lungo alla proposta dei produttori, finché non sono riusciti a convincerla che Holly Golightly è, prima di tutto, un'eccentrica sognatrice, e non una ragazza di facili costumi.

La ricerca di un regista è iniziata solo quando stella principaleè stato approvato. In questo ruolo, Shepherd e Jurow hanno visto John Frankenheimer, ma l'agente di Hepburn Curt Frings lo ha rifiutato. Maestri come Wilder e Mankiewicz erano impegnati con altri film e i creatori hanno dovuto scegliere tra registi di secondo livello. A Marty Jurow è venuto in mente di invitare Blake Edwards, il cui film "Operation Petticoat" vantava la partecipazione dello stesso Cary Grant e impressionanti incassi al botteghino.

Edwards ha accettato volentieri l'offerta, credendo che il materiale "...Tiffany" gli avrebbe permesso di scattare una foto nello spirito del suo idolo e riconosciuto distruttore di modelli Billy Wilder. Come quest'ultimo, anche il regista era uno sceneggiatore, quindi ha cambiato alcuni punti della sceneggiatura di George Axelrod. In particolare, ha riscritto il finale, aggiungendo un drammatico monologo di Paul Varzhak ("... Ovunque corri, verrai comunque correndo da solo"), e ha aumentato il numero di gag a causa di scene aggiuntive con Mr. in contorno.

Edwards ha anche cercato di essere ostinato in materia di casting. Quindi voleva "trascinare" il suo collega Tony Curtis nel ruolo maschile principale, ma per fargli dispetto, Kurt Frings ha offerto a Steve McQueen. Di conseguenza, la dittatura del produttore ha vinto: Jurow-Shepherd ha insistito sulla candidatura di George Peppard, con il quale l'intera troupe cinematografica alla fine era insoddisfatta del suo lavoro. Per un motivo inspiegabile, non di più attore famoso si considerava il protagonista principale del film e si comportava di conseguenza.

Tuttavia, Blake Edwards è comunque riuscito a scegliere un attore da solo. Convinse i produttori che nemmeno i giapponesi potevano interpretare il signor Yunoshi in modo brillante come poteva fare il suo amico di lunga data, il comico nato Mickey Rooney. Intorno alla sua partecipazione, l'arguto regista ha deciso di lanciare un'intera società di pubbliche relazioni. Quindi, anche prima delle riprese, i media hanno ricevuto un comunicato stampa dalla Paramount secondo cui la superstar giapponese Oheyo Arigato stava volando a Hollywood per un ruolo in Colazione da Tiffany. E all'inizio del processo di ripresa, sui giornali è stata lanciata una "papera" che un certo giornalista furbo è entrato segretamente nel sito e ha trovato lì Mickey Rooney sotto forma di un giapponese. Ironia della sorte, nonostante tutti questi sforzi, quando il film è stato montato, Shepherd, Jurow e Axelrod si sono scagliati contro Edwards criticando le gag di Younioshi. Gli episodi sembravano loro opzionali e la performance di Rooney non era convincente. Tuttavia, a causa della loro incoerenza, le scene sono diventate uno dei momenti salienti del film.

Un altro momento clou è stato un grosso gatto rosso di nome Kot o Nameless, interpretato dal noto attore baffuto Orenji, che pesava 12 libbre e aveva il vero "muso da gangster" cantato da Capote. A proposito, Orangeji è stato scelto tra 25 candidati che hanno partecipato al casting dei gatti, che ha avuto luogo l'8 ottobre 1960 al Commodore Hotel. L'allenatore Frank Inn ha commentato la sua decisione come segue: “Un vero gatto di New York è ciò di cui hai bisogno. Applica rapidamente il metodo Lee Strasberg, in modo che entri rapidamente nell'immagine.

Costumi e location: Givenchy e Tiffany

Soluzione visiva: voyeurismo e coreografia

L'immagine di una ragazza che lotta per entrare nell'alta società è uscita così memorabile anche grazie al cameraman Franz Planer. In precedenza aveva collaborato con la Hepburn in Vacanze romane, La storia di una suora e Gli spietati ed era considerato "l'unico al mondo che sapeva come sparare ad Audrey". Allo stesso tempo, Planer non era affatto un "cantante glamour", non si sforzava di lavorare con le star e soprattutto apprezzava l'estetica del realismo poetico.

Le riprese di "Colazione da Tiffany"

Nella soluzione visiva di Tiffany, ha cercato di combinare il documentario con la fissazione di immagini che vanno oltre il solito. Indicativa da questo punto di vista è la scena iniziale, in cui la telecamera del voyeur osserva la donna vestita Abito da sera ragazza di haute couture che saluta l'alba da sola, facendo colazione in viaggio sullo sfondo della famosa gioielleria. Pertanto, l'effetto della rimozione è ottenuto a causa della natura atipica della situazione stessa. Per immergere lo spettatore in questo " realtà irreale”e per farla sembrare una sbirciatina, l'Aliante ricorre (qui e in altri episodi) ad alternare piani soggettivi dal punto di vista dei personaggi con quelli generali.

Il motivo dello sbirciare è generalmente molto forte nel film, dove il personaggio principale fa capolino, mentre l'intera città dorme, dalle finestre per gli attributi di una bella vita, poi - dalla finestra dietro il suo vicino.

Bene, nella scena della festa, il voyeurismo si manifesta nella telecamera che coglie dettagli succosi come fianchi femminili danzanti o gambe allineate in scarpe eleganti. A proposito, tutti questi movimenti apparentemente casuali degli ospiti di Holly Golightly sono stati inventati dalla coreografa Miriam Nelson, che ha aiutato Blake Evards, che ha aderito al metodo dell '"efficienza spontanea", nello sviluppo della messa in scena dell'episodio di tredici minuti.

Musica: Swing Jazz e Moon River

La coreografia è una cosa importante per una festa, ma senza musica non è da nessuna parte. Ecco come suonano i ritmi swing di Henry Mancini nella scena citata - famoso jazzista e socio Blake Edwards. È difficile da credere, ma la partecipazione di Mancini a "Tiffany" avrebbe potuto limitarsi a scrivere tali composizioni di sottofondo, e Holly Golightly non avrebbe cantato Moon River, ma qualche "canzone di tipo cosmopolita con un elegante suono di Broadway". Questa era la richiesta del produttore principale della Paramount Marty Rakin, che ha insistito per scrivere argomento principale film, Edwards ha invitato un altro compositore.

Il regista non ha fatto concessioni e ha incluso nella foto la canzone di Mancini, creata tenendo conto della piccola estensione vocale di Audrey Hepburn. Ed è stata lei a impedire la sostituzione di Moon River, la necessità per la quale Rakin ha annunciato dopo aver visto il nastro montato. "Solo sul mio cadavere", ha ribattuto l'attrice. Per la gioia di tutti gli spettatori e gli amanti della musica, i pezzi grossi dello studio non potevano fare tali sacrifici e la "dannata canzone" divenne non solo il leitmotiv del film immortale, ma anche lo standard jazz più importante sopravvissuto a molte interpretazioni di vari musicisti. Ascolteremo la stessa, “semplice” versione chitarristica con la voce dell'indimenticabile Audrey Hepburn.

Alla domanda "Colazione da Tiffany" (ing. Colazione da Tiffany "s) Truman Capote. Racconta molto brevemente la trama. data dall'autore Vladislav Demchenko la migliore risposta è Il racconto descrive un anno (dall'autunno 1943 all'autunno 1944)
L'amicizia di Holly Golightly con un narratore senza nome.
Holly è una ragazza di 18-19 anni che frequenta eventi sociali.
ricevimenti alla ricerca di uomini di successo.
Il narratore è un aspirante scrittore.
Holly condivide con lui bocconcini della sua vita e
opinioni franche su New York.
Il libro è carino. Piacevole, proprio come
può essere una bella pulp fiction.
Panacea per la stanchezza.
Un problema: dopo aver letto i monologhi pseudo-intelligenti di Miss
Golightly molte ragazze pensano che sia con la sua bocca
dice la verità. Ecco come dovrebbe essere: sedersi, bere vino
"Cutlet Paradise" e aspetta il prossimo principe sacco di soldi,
pronto a pagare il conto e pagare un extra per una piacevole conversazione
o qualcosa di più importante.
La fine del libro è diversa dalla fine della storia nel film.
Fonte: brevemente

Risposta da 2 risposte[guru]

Ciao! Ecco una selezione di argomenti con le risposte alla tua domanda: Colazione da Tiffany di Truman Capote Racconta la trama molto brevemente.

Risposta da SEREGA[guru]
Guarda Kinopoisk, lì e così e così lì ... beh, posso farlo così ... insomma Un film su Una "ragazza" chi? per niente, ha solo pensieri su una bella vita, bigiotteria e così via ... Ma un bel giorno incontra un ragazzo (un vicino, il che non sorprende) e ora vanno a trovarsi (sul balcone) . A poco a poco impara molte cose interessanti su di lei.

Risposta da Uma nera[guru]
C'è una trama del film su Wiki perché è vecchia (vecchia scuola) - molto probabilmente coincide con il libro copiato - tanti ne verranno inseriti - Paul Varzhak, uno scrittore che vive di una ricca amante, si trasferisce a nuovo appartamento e incontra una vicina: Holly Golightly, una ragazza frivola, un playboy che sogna di diventare una donna mantenuta con un marito ricco. Confonde i nomi, tiene il telefono in una valigia sotto il letto, scappa dal suo appartamento attraverso la finestra e sogna la gioielleria Tiffany & Co. Quando Holly incontra Paul, gli dice immediatamente che ora sono amici e lo chiamerà con il nome del suo amato fratello, Fred. Gli presenta il suo gatto e dice che non ha il diritto di dargli un nome, perché crede che finché non troverà il suo posto in questo mondo, non apparterrà a nessuno, proprio come il suo gatto senza nome. Dice che quando troverà un posto dove sarà calma come Tiffany & Co., smetterà di scappare dalla vita e darà un nome al suo gatto Paul (Fred) percepisce la ragazza come una ragazza frivola, aiuta e sostiene in in ogni modo possibile i suoi amici diventano davvero intimi. Trascorrono del tempo alle feste, passeggiano per New York, condividono sogni e progetti di vita. Improvvisamente appare all'orizzonte ex amante Holly (Doc, una veterinaria) che rintraccia Paul e gli racconta il suo passato, dando il suo vero nome (Lilamea). È venuto per portare a casa la ragazza e dirle che la ama ancora, ma Holly non prova alcun sentimento per Doc. Durante l'incontro tra Paul e Doc, Paul trova in premio un anello in un pacchetto di dolciumi e, dopo aver visitato la gioielleria preferita di Holly, regala questo anello al gioielliere con la richiesta di inciderlo Dopo un'altra divertente passeggiata di amici, gli eroi si rendono conto di essersi innamorati l'uno dell'altro, e alla fine della serata si baciano, ma il giorno dopo Holly ignora Paul, e pochi giorni dopo gli dice che sta per sposare il ricco brasiliano Jose, che ha conosciuto ad una festa. La ragazza non vede l'ora di una nuova vita: pratica il portoghese e impara a cucinare, ma il matrimonio non è destinato a svolgersi. Holly finisce in carcere per una notte, ma questo caso, finito sui giornali, non permetterà a José di sposare una persona scandalosa. A Paul viene detto di mettere in valigia tutte le cose di Holly e di seguirla alla stazione. Quando vanno in taxi, lui la informa che José ha inviato una lettera dal contenuto sgradevole, ma la ragazza è irremovibile, dice al tassista di continuare comunque ad andare in aeroporto, visto che non è mai stata in Brasile. Lungo la strada, chiede all'autista di rallentare e getta il gatto in strada. Paul alla fine perde la pazienza ed esprime alla ragazza tutto ciò che ha accumulato. Le spiega che, cercando di dimostrare a tutti che è sola, lei stessa si crea intorno una gabbia dalla quale non può uscire, anche se va all'estero. Le confessa il suo amore e dice che non la lascerà andare da nessuna parte. Scoppia una lite tra i personaggi e Paul lascia l'auto, lanciando una scatola con un anello inciso in grembo a Holly. Questo diventa un punto di svolta nella vita di Holly. Si mette l'anello al dito, poi salta fuori dall'auto e corre a cercare il gatto precedentemente scartato, mentre Paul osserva. Fuori piove a dirotto. Trovando il gatto in una delle scatole nella spazzatura, Holly lo prende e si avvicina a Paul. I personaggi si baciano. Qui è dove finisce il film.

Anno di creazione: 1961

Regia: Blake Edwards

Paese: USA

Durata: 115

Film cult americanoColazione da Tiffany (Colazione da Tiffany)del regista Blake Edwards è diventato un classico del cinema negli anni '60 quando è stato rilasciato per la prima volta. commedia drammatica conAudrey HepburnEGiorgio Peppinonei ruoli principali, ha vinto due Oscar e un tempo è diventata uno dei film di maggior incasso in America.

Il film è tratto dall'omonimo romanzo.Truman Capote.

Ha recitato anche nel filmPatrizia Neel.

Il cast e la troupe del film

Regia: Blake Edwards.

Scrittori: George Axelrod Truman Capote.

Compositore: Enrico Mancini

Artisti: Roland Anderson, Hal Pereira, Sam Comer. .

Lancio:Audrey Hepburn, George Peppard, Patricia Neal, Buddy Ebsen, Martin Balsam, Jose Luis de Villalonga, John MacGyver, Alan Reed, Dorothy Whitney, Beverly Powers e altri.

Contenuto del filmColazione da Tiffany / Colazione da Tiffany

Contraddittorio e imprevedibileHolly Golightlyvive come se le regole non fossero state scritte per lei. A prima vista, sembra frivola o addirittura stupida, ma in realtà Holly è solo annoiata di essere come tutti gli altri.

Sogna di diventare una donna mantenuta con un marito ricco e soprattutto ama il negozio "Tiffany”, in cui si sente sempre particolarmente calmo e buono.

Forse un giorno troverà l'armonia dentro di sé, ma per ora Holly cambia facilmente uomo, indossa abiti provocanti e non ha intenzione di dare un nome al suo gatto.

E adoro sempre le ultime inquadrature del film, quando Holly prima caccia fuori il suo gatto e poi cammina sotto la pioggia, cercandolo ovunque. E all'improvviso trova E un'immagine così commovente! Holly, che abbraccia un gatto bagnato al suo cappotto bagnato, ma felice di averlo trovato.

E il film lascia la stessa fiducia che troverà sicuramente la sua felicità! E l'ultimo fotogramma lo testimonia!

Trailer di Colazione da Tiffany

E naturalmente canzone famosa Fiume lunare!

Il costo per realizzare il film è stato$ 2,5 milionie ripagato al botteghino almeno tre volte: solo in America, il film ha incassato circa 8 milioni di dollari. In tutto il mondo, il botteghino ha incassato circa 14 milioni di dollari.

Chi fosse interessato può vedere il film per intero guardando la sezione "Cinema Hall" del mio diario.

Compilato da Valeria Polskaya

Leggi l'originale: http://www.vokrug.tv/product/show/Breakfast_at_Tiffanys/

Truman Capote

Colazione da Tiffany

Sono sempre attratto dai luoghi in cui ho vissuto, dalle case, dalle strade. C'è, ad esempio, una grande casa buia in una delle strade degli anni Settanta dell'East Side, in cui mi sono stabilito all'inizio della guerra, quando sono arrivato per la prima volta a New York. Lì avevo una stanza piena di ogni sorta di cianfrusaglie: un divano, poltrone panciute rivestite di ruvido peluche rosso, alla vista delle quali si ricorda una giornata soffocante in una morbida carrozza. Le pareti erano dipinte con vernice adesiva del colore della gomma da masticare al tabacco. Ovunque, anche in bagno, erano appese incisioni di rovine romane, lentigginose per l'età. L'unica finestra dava sulla scala antincendio. Tuttavia, non appena ho cercato la chiave in tasca, la mia anima è diventata più allegra: questo alloggio, nonostante tutta la sua ottusità, era il mio primo alloggio, c'erano i miei libri, occhiali con matite che potevano essere riparati - in una parola, tutto, mi sembrava, per diventare uno scrittore.

In quei giorni non mi è mai venuto in mente di scrivere di Holly Golightly, e probabilmente non lo farei nemmeno adesso, se non fosse per una conversazione con Joe Bell che ha risvegliato i miei ricordi.

Holly Golightly viveva nella stessa casa, ha affittato un appartamento sotto di me. E Joe Bell gestiva un bar dietro l'angolo di Lexington Avenue; lo tiene ancora. Sia Holly che io ci andavamo sei volte, sette volte al giorno, non per bere - non solo per questo - ma per telefonare: durante la guerra era difficile avere un telefono. Inoltre, Joe Bell faceva volentieri commissioni, il che era gravoso: Holly ne aveva sempre moltissime.

Naturalmente, questa è tutta una storia lunga, e fino alla scorsa settimana non vedevo Joe Bell da diversi anni. Di tanto in tanto ci chiamavamo; a volte, quando ero nelle vicinanze, andavo al suo bar, ma non siamo mai stati amici, e la nostra unica amicizia con Holly Golightly ci univa. Joe Bell- l'uomo non è facile, lui stesso lo ammette e spiega di essere scapolo e di avere un'elevata acidità. Chi lo conosce vi dirà che è difficile comunicare con lui. Non è possibile se non condividi i suoi affetti, e Holly è una di loro. Altri includono l'hockey, i cani da caccia di Weimar, Our Baby Sunday (uno spettacolo che ascolta da quindici anni) e Gilbert e Sullivan: sostiene che uno di loro sia imparentato con lui, non ricordo chi.

Quindi, quando il telefono ha squillato nel tardo pomeriggio di martedì scorso e ho sentito "Joe Bell parlare", ho subito capito che si trattava di Holly. Ma ha detto solo: “Puoi passare da me? È importante», e la voce gracchiante al telefono era rauca per l'eccitazione.

Sotto la pioggia battente, ho fermato un taxi e per strada ho anche pensato: e se lei fosse qui, e se rivedessi Holly?

Ma non c'era nessuno tranne il proprietario. Il Joe Bell's Bar non è un posto molto affollato rispetto ad altri pub di Lexington Avenue. Non vanta né un'insegna al neon né una TV. In due vecchi specchi puoi vedere com'è il tempo fuori, e dietro il bancone, in una nicchia, tra le fotografie delle star dell'hockey, c'è sempre un grande vaso con un bouquet fresco - sono disposti con cura dallo stesso Joe Bell. Ecco cosa stava facendo quando sono entrato.

“Capisci,” disse, calando il gladiolo nel vaso, “capisci, non ti costringerei a trascinarti così lontano, ma ho bisogno di conoscere la tua opinione. Strana storia! È successa una storia molto strana.

- Notizie da Holly?

Toccò il foglio come se riflettesse su cosa dire. corto, duro capelli grigi, con una mascella sporgente e una faccia ossuta che sarebbe stata adatta a un uomo molto più alto, sembrava sempre abbronzato, e ora era ancora più rosso.

No, non interamente da lei. Piuttosto, non è ancora chiaro. Ecco perché voglio consultarmi con te. Lascia che ti versi. È un nuovo cocktail, il White Angel, disse, mescolando a metà vodka e gin, niente vermouth.

Mentre bevevo questa composizione, Joe Bell è rimasto a guardare e ha succhiato una pillola per lo stomaco, chiedendosi cosa mi avrebbe detto. Alla fine disse:

"Ricordi questo signor I.Ya. Younioshi?" Gentiluomo dal Giappone?

- Dalla California.

Ricordavo molto bene il signor Yunioshi. Fa il fotografo per una rivista illustrata e un tempo occupava uno studio all'ultimo piano della casa dove abitavo.

- Non confondermi. Sai di cosa sto parlando? Ottimo. Ebbene, questo stesso signor I.Ya Yunioshi si è presentato qui ieri sera ed è arrivato al bancone. Non lo vedo da probabilmente più di due anni. Dove pensi che sia stato tutto questo tempo?

- In Africa.

Joe Bell smise di succhiare la pillola e socchiuse gli occhi.

- Come fai a sapere?

- L'ho letto da Winchel. - Così è stato davvero.

Aprì il cassetto dei contanti e tirò fuori una spessa busta di carta.

"Forse l'hai letto anche su Winchel's?"

Nella busta c'erano tre fotografie, più o meno uguali, anche se tratte da punti diversi: un negro alto e snello con una gonna di cotone con un sorriso timido e allo stesso tempo soddisfatto di sé mostrava una strana scultura in legno: una testa allungata di una ragazza con capelli corti, lisci, come i capelli di un ragazzo e una faccia affusolata verso il basso; i suoi lucidi occhi di legno, con un taglio obliquo, erano insolitamente grandi, e la sua bocca grande e nettamente definita sembrava quella di un clown. A prima vista, la scultura sembrava un normale primitivo, ma solo all'inizio, perché era l'immagine sputata di Holly Golightly, se così si può dire di un oscuro oggetto inanimato.

- Beh, cosa ne pensi? disse Joe Bell, compiaciuto della mia confusione.

- Assomiglia a lei.

«Ascolta», batté la mano sul bancone, «è questo. È chiaro come la luce del giorno. Il giapponese l'ha subito riconosciuta non appena l'ha vista.

L'ha vista? In Africa?

- Suo? No, solo una scultura. Qual è la differenza? Puoi leggere quanto scritto qui. E ha girato una delle fotografie. Sul retro c'era l'iscrizione: “Scultura in legno, tribù C, Tokokul, East Anglia. Natale, 1956".

A Natale, il signor Younoshi ha guidato la sua macchina fotografica attraverso Tokokul, un villaggio sperduto in chissà dove, non importa dove, solo una dozzina di capanne di adobe con scimmie nei cortili e poiane sui tetti. Decise di non fermarsi, ma all'improvviso vide un negro che era accovacciato davanti alla porta e intagliava scimmie su un bastone. Il signor Yunioshi si interessò e mi chiese di mostrargli qualcos'altro. Poi la testa di una donna fu portata fuori dalla casa, e gli sembrò - così disse a Joe Bell - che fosse tutto un sogno. Ma quando ha voluto comprarlo, il negro ha detto: "No". Non una libbra di sale e dieci dollari, non due libbre di sale, un orologio e venti dollari, niente poteva scuoterlo. Il signor Yunioshi ha deciso di scoprire almeno l'origine di questa scultura, che gli è costata tutto il suo sale e le sue ore. La storia gli è stata raccontata in un misto di africano, incomprensibile e il linguaggio dei sordomuti. In generale, si è scoperto che nella primavera di quest'anno tre bianchi sono emersi dai cespugli a cavallo. Una giovane donna e due uomini. Gli uomini, tremanti di brividi, con gli occhi febbrili, furono costretti a trascorrere diverse settimane rinchiusi in una capanna separata, e alla donna piacque l'intagliatore, e iniziò a dormire sulla sua stuoia.

L'impossibile dovrebbe essere richiesto dalla vita. E poi l'impossibile diventa realtà. Senza ripensamenti al geniale, senza idealizzare il presente e senza una coscienza che rode il subconscio. Devi essere più semplice e mantenere sempre un'ingenuità infantile. Quindi è più facile ottenere ciò che desideri, indipendentemente dalle conseguenze. Se una persona è accomodante ed emotiva, starà sempre bene. È un ottimista di sua volontà, un bruciatore, un pazzo. È percepito come un bambino adulto, trattano le sue azioni con un sorriso e perdonano costantemente tutto.

È stata una persona del genere ad apparire una volta nella vita del protagonista di Colazione da Tiffany, lasciando dietro di sé molti ricordi piacevoli e spiacevoli. Era una ragazza con un passato oscuro, progetti lontani e indistruttibile ingenuità. Truman Capote descrive ciò che sta accadendo in modo tale come se fosse successo a lui ed è stato lui a decidere di ricordare gli eventi accaduti una volta per colpa di un amico che glieli ha ricordati.

Il protagonista dell'opera è uno scrittore. È imbarazzato dal suo lavoro e non è pronto a fargli conoscere la sua cerchia ristretta, temendo di ricevere feedback critici. Una parte significativa degli scrittori è proprio così: sono pronti a condividere le loro esperienze con la carta, ma non sono pronti a discuterne. È possibile aumentare l'autostima solo a spese di persone ingenue che sono in grado di discernere in loro qualcosa che rende davvero necessario diventare orgogliosi e perdere il senso della realtà. Anche nel caso occhio critico, tuttavia, lo scrittore rimarrà fiducioso nella correttezza del suo mestiere.

Possono chiamarlo di notte, sorridere dolcemente e scusarsi costantemente: tutto se la caverà con una persona la cui immediatezza va all'infinito. Se il vento cammina nella testa, non ha senso bloccare spazio aperto muro: il vento lo distruggerà sicuramente. Non c'è modo di resistere, puoi essere scettico e provare ad apportare una serie di modifiche. Una volta è in grado di influenzare ciò che sta accadendo, cambiando le circostanze e portando discordia nella visione del mondo. Una persona ingenua un giorno si brucerà e penserà. Allora nessuno suonerà più il campanello di notte.

E se nessuno suona il campanello, smette di disturbare e se ne va per sempre - un vuoto apparirà già dentro la persona che lo desiderava. La soluzione preparata per la costruzione del muro tornerà utile. La sua costruzione recinterà i ricordi e ti permetterà di vivere, dimenticando l'esistenza del vento. E il dolore trafiggerà il corpo, e vorrai ricordare il passato: scrivi un libro su di esso, condividendo con il mondo le emozioni che hai provato una volta, provocando una tempesta nell'anima del lettore, la cui opinione dipenderà da come è pronto a relazionarsi con l'esistenza delle persone ventose.

Il successo arriverà sicuramente, poiché un aumento segue un calo: è necessario attendere i cambiamenti richiesti. La ciclicità dei processi è una delle leggi dell'universo. Sulla base di entrambe queste affermazioni, capisci quanto sia difficile aspettare una brutta fase della vita, quanto sia difficile realizzare una brusca interruzione in una buona fase. Ma devi sempre credere nel meglio, senza dare importanza agli episodi negativi. Lascialo minacciare reclusione o eterno esilio - non significa nulla se l'anima richiede la realizzazione degli obiettivi più ambiziosi, il principale dei quali è una vita migliore.

Chi non è facile da alzare, è condannato a rimanere nelle quattro mura dello sconforto. Quando un paese con un clima caldo si profila davanti, ricchezza e bella vita, allora vale la pena fare appello all'io interiore, cercando di trovare giustificazioni alla rigidità dell'unica opinione che determina l'essenza personale? Sorge un sentimento di vergogna: per chi ha smesso di svilupparsi, per il passo fiducioso degli altri. Non esiste una ricetta per la felicità per tutti in una volta, ma tutti sono felici allo stesso tempo, perché la negatività è sempre uguale alla felicità, basta capirla correttamente.