무거운 음악의 기념일 축제. 아리아 페스트 v

#ARIA #UdoDirkschneider (#ACCEPT 노래) #ALMANAC +손님!
날짜: 11월 26일
위치: #소콜뮤직홀

ARIA-FEST- V!

헤비메탈의 깊은 곳에서 우레와 같은 분출!

ARIA FEST의 역사는 일명 '아리아의 가족'이라 불리는 그룹들이 모여 만든 콘서트에서 시작되었습니다. 전 회원팀.
2013년, ARIA FEST는 오랜 친구의 친근한 카발에서 본격적인 변화를 겪었습니다. 음악 축제국제 수준. 이어 ARIA FEST의 게스트는 Rage, Sirenia, Catharsis, Black Obelisk, Symfomania였습니다.
2014년에는 Edguy, Stratovarius, Hammerfall, Accept 등 메탈 씬의 거물들이 페스티벌을 찾았다. 또한 축제 주최자는 처음으로 점점 인기를 얻고있는 러시아를 가져 왔습니다. 핀란드 그룹잃어버린 사회와 전설적인 스페인 민속 금속가 Mago de Oz.
2015년 ARIA FEST는 일반적인 형식을 약간 변경하여 ARIA 그룹의 30주년을 대규모로 기념하는 플랫폼이 되었습니다. 그러나이 축제는 전통을 바꾸지 않았으며 유럽과 미국에서 인기있는 러시아 대중에게 공개되었습니다. 스웨덴 그룹화신. ARIA는 두 페스티벌 모두 처음으로 공연을 펼쳤습니다. 첫째 날에는 그룹의 옛 멤버들을 무대에 초대했고, 두 번째 날에는 심포니 오케스트라"클래식 아리아". 처음으로 이런 형식으로 페스티벌이 열렸음에도 불구하고 양일 9,000명 규모의 스타디움 라이브 클럽은 꽉 찼다.
ARIA FEST 2015의 일환으로 심포니 오케스트라와 함께한 ARIA의 공연은 나중에 DVD로 출시되었습니다.
2016년 ARIA FEST는 처음으로 야외 형식으로 개최되었습니다. Arktida, SLOT, Hippy Chaos, 독일 헤비메탈 여왕 Doro Pesh, 특히 이번 공연을 위해 20년 만에 뮤지션들이 다시 모인 전설적인 KRUIZ 트리오가 Gorky Park의 Green Theatre 무대에서 공연했습니다.

이야기는 계속됩니다... 오늘 우리는 FIFTH 기념일 축제 "ARIA FEST-2016"의 참가자들을 소개하게 되어 기쁩니다! 따라서 11월 26일 무대는 다음과 같습니다.
- "Blood for Blood-25 years" 프로그램이 업데이트된 ARIA,
- UDO DIRKSHNEIDER 스페셜 세트 "Songs of ACCEPT in 마지막으로"-작가는 과거의 유명한 히트 곡을 마지막으로 연주하고 그 후 그의 작품의이 페이지를 영원히 넘길 것입니다.
- 연감 - 새로운 그룹빅터 스몰스키(ex-RAGE)가 러시아에서 첫 공연을 펼친다.
+ 스페셜 게스트는 가을에 발표될 예정입니다.

대규모 또는 지역 음악 축제의 성공이 참가자의 구성에 크게 좌우된다는 것은 비밀이 아닙니다. 방문 예술가가 더 흥미롭고 이벤트가 더 중요할수록(예: 획기적인 동창회 또는 유명 초연), 더 많은 사람들이 이 행사에 참석할 것입니다. 특히 주목할만한 이름과 공연의 경우 사람들은 축제 조직의 많은 사소하지만 그다지 중요한 측면을 눈감아 줄 준비가되어 있음이 입증되었습니다. 이와 관련하여 Ariafest는 다양한 성공을 거두며 개최됩니다. 때로는 그 형식에서 모호하지 않은 성공이 있습니다. 예를 들어 첫 번째이자 팬들의 대열에서 오랫동안 기다려온 Mägo de Oz의 도착입니다. 그리고 때때로 포스터에는 밝은 단서가 솔직히 부족합니다. 그러나 올해 주최측은 확실히 운이 좋았습니다. 여러 가지 이유로 어느 날 저녁으로 줄어들었던 가을 축제에 두 가지 중요한 이벤트가 포함되어 있었기 때문입니다. 하나는 더 작고 다른 하나는 더 컸습니다. 첫 번째는 물론 Viktor Smolsky의 야심찬 프로젝트인 Almanac의 데뷔작입니다. 러시아 무대, 그리고 두 번째는 모스크바에서 원래 보컬리스트가 연주하는 Accept의 노래를들을 수있는 "마지막"기회입니다. "마지막"이라는 단어에 대한 강박적인 회의론을 제쳐두고, 이 사건은 확실히 상당히 획기적인 것처럼 보입니다. 뭐 물론 아리아도 잘 됐지 기념일- 25년간 국내 메탈 공룡의 가장 강력한(농담 아님) 앨범 "Blood for Blood". 그리고 다시 한 번 잘 알려진 사실이기 때문에 그러한 축제에는 전체 프로그램에서 Aria 또는 Kipelov에 관심이있는 상당한 수의 사람들이 항상있을 것이므로이 순간도 많은 가치가 있습니다.

그러나 처음부터 시작합시다. 공연은 국내 헤비의 "젊은"세대 인 모스크바 팀 Korsik에 의해 시작되었습니다. 어떻게 든 그들은 매우 일찍 시작했습니다. 거의 비어있는 홀에서 몇 명으로 가득 차 있었지만이 밴드의 매우 활동적인 팬과 무대 옆 좌석을 모 놀리 식으로 측설하기 위해 경기장 입구를 위해 가장 먼저 줄을 서서 서둘렀던 사람들과 영웅적으로 이 긴 저녁에 그들 모두를 떠나지 마십시오. 소수의 청중은 Korsika의 사기를 약화시키지 않았고 뮤지션은 매우 활동적이어서 점점 늘어나는 군중을 켜고 그룹을 매우 진심으로 환영했습니다. 숫자로 인해 안타깝습니다. 조직 문제, 더 자세히 고려하고들을 수 없었습니다.

"Corsicans"뒤에는 국내 스 래시 Cherny Obelisk의 베테랑이있었습니다. 어, 이것들 내 마음에 사랑야심 찬 "레드 메탈"시대의 이름. 한편, 시간이 흐르고 누군가는 심연에서 사라지고 누군가는 계속해서 때때로 파도에 허우적 거리며 누군가는 여전히 거의 뒤돌아 보지 않고 자신의 틈새 시장 내에서 자신감있는 코스를 따릅니다. 팬들은 여기 오래된 학교소비에트 메탈의 가장 뛰어난 보컬리스트이자 작가 중 한 명인 Anatoly Krupnov는 항상 더미를 죽은 자에게 흔들어야합니다. 한창 때 이 세상을 떠나지 않았다면 그룹의 역사는 어떻게 발전했을까. 결국, 이제 소비에트 헤비 음악의 역사에 대한 관심의 물결에 젊은이들이 Shah와 같은 밴드의 유산에 경외심을 가질 때 그러한 독창적이고 아마도 문학적 관점에서 가장 강력한 밴드 중 하나 일 것입니다. , "Krupnovsky"Black Obelisk와 같이 자세히 살펴볼 가치가 있습니다. 그러나 이것은 이미 오랜 일이며 Dmitry Borisenkov의 "Obelisk"는 오늘날까지도 대중의 사랑을 받고 있습니다. 참전 용사들의 공연 중에는 관객이 눈에 띄게 늘었고 홀에서 벌어지는 일이 본격적인 축제처럼 보이기 시작했다. 강렬한 사운드로 홀을 뒤흔든 뮤지션들은 '도둑맞은 태양', '자유', 아이러니한 '록스타' 등을 선보이며 '보이스'(그리고 무엇을 비용 민속 사랑) 노래 "I stay"와 함께.

그런 다음 축제의 국제 부분이 시작되었습니다. 기술자들이 소란을 피우기 시작했고 풍경이 나타나기 시작했습니다. 군중을 위해 모스크바에서 처음으로 Viktor Smolsky Almanac의 새로운 그룹이 나왔습니다. 일반적으로 연습에서 알 수 있듯이 잘 알려진 팀의 해체는 종종 음악에 도움이됩니다. 하나의 오래된 요소가 무너지고 있고 이미 정체로 인해 다소 스웨이드되며 그 대신 몇 가지 좋은 새 요소를 얻습니다. 그것이 Rage에서 일어난 일입니다. Smolsky는 그의 창의적인 아이디어와 야망을 성공적으로 구현하기 위해 팀을 만들 수 있었고 Peavy가 이끄는 Rage는 역설적으로 들리더라도 눈에 띄게 활력을 되찾아 구식 뿌리로 돌아 왔습니다. 그리고 겉보기에도 알 수 있듯 실력파 두 아티스트 모두 현재 상황에 상당히 만족하고 있다.

엄숙하고 관대하게 교향곡이 가미된 Almanac의 음악은 하나의 놀라운 속성을 가지고 있습니다. 그것은 모든 다양성과 함께 매우 이해하기 쉽습니다. 처음으로 밴드를 들은 사람들은 (무대 위에서) 그것을 감지하고, 움직이고, 너무 적극적으로 따라 불렀기 때문에 Almanac은 1년 넘게 우리와 함께 투어를 하고 있는 것 같았습니다. 을 위한 현대 음악자료의 이러한 "적중도"는 성공의 중요한 요소입니다. 예를 들어, Powerwolf와 Sabaton의 사랑하는 사람들이 비슷한 품질을 가지고 있습니다. "Almanac"의 다른 기능 중에는 Smolsky의 히트 및 거장 연주 외에도 탁월한 보컬리스트를 선택할 수 있습니다. 마이크 위치는 아름다운 Jeannette Marchewka와 보컬 Andy Frank가 공유합니다. 보컬은 매우 효율적이지만 안타깝게도 잘 알려지지 않은 그룹영감. 청중의 기쁨을 위해 자신의 서사적 구성의 작은 세트를 연주 한 Almanac은 Rage 's Baggage에서 여러 곡을 연주했습니다. 이 노래는 자체 자료에 따라 매우 유기적으로 들리고 "smolish"라고합시다. 그러나 물론 이 공연은 구경거리에 불과했습니다. 이 팀은 확실히 유럽과 러시아를 본격적으로 여행할 자격이 있습니다. 연감팀의 수놓은 유니폼을 따라 해외 헤드라이너 U.D.O.가 스타일리시한 오프닝 사운드와 함께 변신한 무대로 입장했고, 객석은 안타까움에 들끓기 시작했다. 우도 할아버지는 우리나라를 자주 오시니 1년 안에 오지 않는 게 오히려 이상할 텐데, 그렇다고 이 작가를 향한 국민적 사랑의 생명줄을 부정하는 것은 아니다. 특히 올해는 마스터가 자신의 노래를 연주하겠다고 발표했을 때 전설적인 밴드마지막으로. 이것이 사실인지 아닌지(그리고 우리는 이미 역사에서 이러한 "마지막 시간"을 많이 보았습니다) 시간이 말해줄 것이지만, 음악 애호가들은 획기적입니다. 이번 행사감사합니다. 그리고 여기뿐만 아니라 "Back to Roots 투어"는 전 세계적으로 매우 성공적이었습니다. 어쨌든 원래 보컬리스트와 함께 완전한 "Accept" 세트(Udo는 일반적으로 3~4개의 오래된 노래를 연주함)를 듣는 것은 모든 음악 애호가에게 매우 유혹적인 일이었습니다.

마지막 콘서트 이후 뮤지션의 구성조차 변경되지 않았기 때문에 (키보드 연주자가 불필요하게 손실 된 것을 제외하고) 모든 즐거움을 자세히 설명하지는 않겠습니다. 그의 아름다운 아내와 딸, 그리고 Kasperi Heikkinen과 함께한 콘서트에 "30여 년 전의 리프에 상당히 추가된 거칠고 추진력이 있습니다. Fitty Wienhold"a와 Sven "a Dirkschneider"의 지휘 아래 이미 확립된 리듬 섹션은 여전히 좋은. 고민할 가치조차 없었다. 팬들의 주요 질문과 두려움은 Udo 자신을 향했습니다. 그는 과거의 히트 곡을 끌어낼 수 있을까요, 존경할만한 나이에 충분한 정신과 힘을 가질 수 있을까요? 스모그. 빼냈다. 그리고 그는 이것에 대한 충분한 힘을 가졌습니다. 세트가 꽉 찬 러시아 투어의 다른 도시에서 2 시간 동안 우도가 피날레에 가까워지면서 눈에 띄게 피곤해 졌다는 증거가 있지만 모스크바에서는 눈에 띄지 않았습니다. 베테랑은 긴장의 그림자 없이 원형의 목소리를 휘두르며 능숙하게 관중을 불태웠고, 청취자들은 하나가 되어 한 세대 이상 성장해 온 노래를 듣고 따라 부르며 팬의 기쁨에 빠졌습니다. 반쯤 먹은 클럽샌드위치를 ​​버린 귀빈들도 기꺼이 천상의 발코니에서 춤을 추기 시작했다. 말할 필요도 없이 Accept는 항상 펌핑 리프와 모범적인 합창의 대가였습니다. 이것이 정말로 마지막이라면 이것은 매우 큰 손실입니다.

하지만 여기 U.D.O가 있습니다. 100% 안타와 불변의 베토벤을 선택하여 반격했습니다. 그리고 저를 믿으십시오. 사람들은 그들을 놓아주고 싶지 않았습니다! 그러나 무대와 홀에서 양보해야했습니다. 메인팀을 위해서만 아리아페스트를 찾는 팬들이 있다는 것은 위에서 이미 말했고, 그 중 상당수가 있다. 특히 그들에게는 "Aria 전용"티켓 카테고리가 있습니다. 그리고 누군가 "Aryans"공연 직전과 직전에 손님 수를 비교하는 일이 발생하면 관찰자는 댄스 플로어에서 인원이 크게 보충되었음을 알 수 있습니다. 그리고 그것은 잘못된 것이 아닙니다. 팬들이 좋아하는 팀의 콘서트 인상을 가리지 않기 위해 이전 연사를 모두 건너 뛸 준비가되어있을 때만 밴드의 헌신에 감탄할 수 있습니다.

비계 다시 한번다시 장착. 이번에는 풍경이 기념일 앨범에 완전히 바쳐졌습니다. 무대와 다단계 플랫폼은 골고다와 송곳니 사탄을 묘사 한 패널로 장식되었습니다. 스타일리시하고 고급스럽고 주제가 있습니다. 하지만 아쉽게도 기념일의 비주얼 향연은 이에 그쳤다. 가혹한 화재 안전법을 사용할 수 없었던 불꽃 놀이는 남겨졌고 동행하는 음악가도 초대 손님도 없었습니다. 컬트 앨범의 기념일은 여전히 ​​중요한 행사이고 사람들의 눈에 "우리 소녀"라고 주장하는 그룹은 천이 아닌 다른 것을 생각해 내야했기 때문에 이것은 조금 실망했습니다. 우리는 여기서 보컬리스트에 대한 논쟁을 시작하지 않을 것입니다. 이것은 취향의 문제이지만 공정하게 말하면 Aryans는 무대에서 약간의 활동이 부족했습니다. 여름 축제에서 음악가들은 여전히 ​​더 활발했습니다. 여기 아마도 가을 비장이 영향을 미쳤을 것입니다... 그들은 재능있는 연주자들에게 마땅히 있어야 할 것처럼 잘 연주했지만 매일 반짝임이 없었습니다. 반면에 세트리스트는 달콤했습니다. 거의 모든 기념일 앨범이 전체적으로 재생되었지만 일부 노래를 버리면 "Demons"를 버리는 것이 더 낫다는 데 많은 사람들이 동의 할 것입니다. "Follow Me"를 재생합니다.

구곡의 연주는 논평하지 않겠지만 원래 지트니코프가 작곡한 신곡은 매우 유리하고 흥미롭게 들렸는데, 이는 현재의 아리아가 고대의 전설과 더불어 듣는 이를 기쁘게 할 무언가가 있음을 시사한다. 하나의 "죽은 자의 공격"은 가치가 있습니다. 그러나 다시 질문이 돌아옵니다. 왜 모든 것이 비틀림 없이 그렇게 단순할까요? 좋아, 불꽃은 허용되지 않지만 풍경을 이기고 의상을 사용하는 것은 어떻습니까? Aria가 유행병이 아니라는 것은 분명하지만 청소년에게서 일부 요소를 채택할 수 있습니까? 예를 들어, 노래 "Zombie"에서 보컬리스트는 군중과 함께 복수심에 찬 언데드를 홀로 소환했을 때 왜 양복을 입은 배우를 무대로 데려 올 수 없었습니까? 확실히 쇼를 되살리고 색을 더할 것입니다. 그리고 가장 중요한 것은 한 푼도 들지 않을 것입니다. 차는 5m 아이언 메이든 인형이 아닙니다. 그래서 앨범이 화려하고 세트리스트가 맛있고 뮤지션은 경험이 풍부하고 자격이 있으며 보컬은 강하고 같은 U.D.O를 배경으로 한 감정이 있습니다. 부끄럽게 작았다. 그들은 훨씬 더 잘할 수 있습니다.

기술적 측면에 관해서는 여기에서 경기장이 거대하다는 점을 고려해야 합니다. 콘서트홀, 그리고 맥주가 풍부한 댄스 플로어와 천상의 VIP 발코니에서 쇼를 보면 두 가지 다른 콘서트를보고들을 수 있습니다. 따라서 여기서 객관화하기란 쉽지 않다. "중간"VIP 장소가 무대에서 상당히 멀고 그날 저녁 모니터가 배달되지 않았다는 점을 제외하고는 어디에나 미묘함이 있습니다. 그러나 어떤 공연에서도 소리와 조명에 대한 불만은 없었습니다. 무대는 금속성 추위로 가득 차거나 스포트라이트에서 끓는 피가 넘쳤습니다. 이것으로 경기장은 항상 정돈되어 있습니다. 내가 또 마음에 들었던 점은 군중에도 불구하고 행사 전후에 건물에서 사람들을 하나씩 짓밟고 짓밟는 등 악몽 같은 압박이 관찰되지 않았다는 것입니다. 주최측에 감사드립니다.

요약: 가을 Ariafest는 위에서 언급한 바와 같이 성공적인 참가자 선정 덕분에 성공적이었습니다. 이는 음악 축제 성공의 주요 요인입니다. 모든 공연 예술가는 품위있게 연주했지만 모든 것이 우리가 원하는만큼 성실하지는 않았습니다. 관객들은 두 사람의 모습을 목격할 수 있었다. 역사적 사건하나의 성공적인 데뷔와 그다지 눈부신 피날레의 형태로. 조직에는 불쾌한 순간이 없었고 리뷰로 판단한 청중은 만족했습니다. 축제 시즌의 끝은 성공으로 간주될 수 있습니다. 에서 만나요 내년.

제공된 인증에 대해 The Motley Concerts에 감사를 표합니다.

ARIA FEST의 역사는 그룹의 전 멤버가 만든 소위 "Aria 's family"라는 그룹이 참여하는 콘서트에서 시작되었습니다.

2013년 ARIA FEST는 오랜 친구의 친근한 도당에서 본격적인 국제 음악 축제로 변모하는 변화를 겪었습니다. 이어 ARIA FEST의 게스트는 Rage, Sirenia, Catharsis, Black Obelisk, Symfomania였습니다.

2014년에는 Edguy, Stratovarius, Hammerfall, Accept 등 메탈 씬의 거물들이 페스티벌을 찾았다. 또한 축제 주최자는 점점 인기를 얻고있는 핀란드 밴드 Lost Society와 전설적인 스페인 민속 금속 제작자 Mago de Oz를 처음으로 러시아에 데려 왔습니다.

2015년 ARIA FEST는 일반적인 형식을 약간 변경하여 ARIA 그룹의 30주년을 대규모로 기념하는 플랫폼이 되었습니다. 그러나이 축제는 유럽과 미국에서 인기있는 스웨덴 밴드 Avatar를 러시아 대중에게 공개하면서 전통을 바꾸지 않았습니다. ARIA 자신은 축제의 두 날 모두 처음으로 공연했습니다. 첫째 날에는 그룹의 옛 멤버들을 무대로 초대했고, 두 번째 날에는 클래식 아리아 심포니 오케스트라와 함께 그녀의 프로그램을 부활시켰습니다. 처음으로 이런 형식으로 페스티벌이 열렸음에도 불구하고 양일 9,000명 규모의 스타디움 라이브 클럽은 꽉 찼다.

ARIA FEST 2015의 일환으로 심포니 오케스트라와 함께한 ARIA의 공연은 나중에 DVD로 출시되었습니다.

2016년 ARIA FEST는 처음으로 야외 형식으로 개최되었습니다. Arktida, SLOT, Hippy Chaos, 독일 헤비메탈 여왕 Doro Pesh, 특히 이번 공연을 위해 20년 만에 뮤지션들이 다시 모인 전설적인 KRUIZ 트리오가 Gorky Park의 Green Theatre 무대에서 공연했습니다.

이야기는 계속됩니다... 오늘 우리는 2016년 기념일 축제의 참가자들을 소개하게 되어 기쁩니다! 따라서 11월 26일 무대는 다음과 같습니다.

업데이트된 프로그램 "Blood for Blood-25 years"가 포함된 ARIA,

DIRKSCHNEIDER 스페셜 세트 "Songs of ACCEPT for the last time"-작가는 과거의 유명한 히트 곡을 마지막으로 연주하고 그 후 그의 작품의이 페이지를 영원히 넘길 것입니다.

ALMANAC - Viktor Smolsky(ex-RAGE)의 새로운 그룹이 처음으로 러시아에서 공연합니다.

가을에 특별 게스트가 발표됩니다.