ആർട്ട് നോവൗ ശൈലിയിലുള്ള ബാഴ്‌സലോണ വീട്. ബാഴ്‌സലോണയുടെ വാസ്തുവിദ്യ - കറ്റാലൻ ഗോതിക് കമ്പനിയിലെ ആർട്ട് നോവ്യൂ

2013 ഒക്ടോബർ 20

ആർക്കിടെക്ചറിലും ഡിസൈനിലും - ആർട്ട് നോവൗ ശൈലി ഞാൻ ശരിക്കും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. ഇക്കാര്യത്തിൽ ബാഴ്‌സലോണയ്ക്ക് ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യാനുണ്ട്. കറ്റാലൻ നവോത്ഥാനം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന താരതമ്യേന ചുരുങ്ങിയ സമയത്തിനുള്ളിൽ നിരവധി മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. രാജ്യത്തിന് പ്രയോജനകരമായ ഈ കാലഘട്ടത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ പ്രത്യേകിച്ച് സമ്പന്നമായ ഒരു പാരമ്പര്യം അവശേഷിപ്പിച്ച വളരെ പ്രശസ്തനായ ഒരു സ്രഷ്ടാവുണ്ട്...
ഐബീരിയൻ പെനിൻസുലയിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ വാസ്തുശില്പിയായ ഗൗഡിയുടെ വീടുകൾ, ആർട്ട് നോവൗ ശൈലിയിലുള്ള എല്ലാ പ്രേമികളും തീർച്ചയായും കണ്ടിരിക്കേണ്ട ഒന്നാണ്... മൊത്തത്തിൽ, അവൻ തന്റെ പിന്നിൽ 18 വസ്തുക്കൾ ഉപേക്ഷിച്ചു.

റെസിഡൻഷ്യൽ കെട്ടിടങ്ങളിൽ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായത് ഹൗസ് ഓഫ് ബോൺസ്, കേവ് ഹൗസ് എന്നിവയാണ്. ഞാൻ എന്റെ യാത്ര പ്ലാൻ ചെയ്യുമ്പോൾ, എനിക്ക് ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പ് ഉണ്ടായിരുന്നു - രണ്ട് ഗൗഡി വീടുകളിൽ ഏതാണ് കാണേണ്ടത്. ഞാൻ "ഗുഹയിൽ" സ്ഥിരതാമസമാക്കി, കാരണം ഈ പ്രത്യേക കെട്ടിടം ഏറ്റവും മികച്ചതും കുറ്റമറ്റ രീതിയിൽ നടപ്പിലാക്കിയതുമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനവീക്ഷണകോണിൽ നിന്നുപോലും ഗൗഡി ഇന്ന്.

ഗ്രാസിയ അവന്യൂവിലെ ഗൗഡിയുടെ നാല് കെട്ടിടങ്ങളിൽ അവസാനത്തേതും അതിജീവിച്ച രണ്ടാമത്തേതും ഈ വീടായിരുന്നു. മറ്റൊരു വീടിന്റെ (കോസ്ത്യ) വാസ്തുവിദ്യയിൽ രചയിതാവിന് തന്റെ അഭിലാഷങ്ങൾ പൂർണ്ണമായി സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു, അവിടെ വാസ്തുശില്പിക്ക് പുനർനിർമ്മാണം നടത്താൻ മാത്രമേ ആവശ്യമുള്ളൂ. അതിനാൽ, ഇവിടെ മാത്രമേ ആർക്കിടെക്റ്റിന് ബേസ്മെൻറ് മുതൽ മേൽക്കൂര വരെയുള്ള കെട്ടിടത്തിന്റെ വിന്യാസത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് പൂർണ്ണമായി പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞുള്ളൂ.

"ഗുഹയിലേക്ക്" പോകാൻ നിരവധി അവലോകനങ്ങൾ ഞങ്ങളോട് അഭ്യർത്ഥിച്ചു, കാരണം അത് "എല്ലുകളുടെ വീട്" പോലെയല്ല, ഉള്ളിൽ കൂടുതൽ രസകരമായിരുന്നു. "ഗുഹയിൽ" അവലോകനത്തിന് ലഭ്യമാണ് - വീട്ടുടമസ്ഥരുടെ അപ്പാർട്ട്മെന്റ്, അക്കാലത്തെ എല്ലാ ഫർണിച്ചറുകളുമുള്ള ഒരു മുഴുവൻ നിലയും... ഈ അപ്പാർട്ട്മെന്റിനെക്കുറിച്ച് സമൂഹത്തിൽ ഇതിനകം ഒരു പോസ്റ്റ് ഉണ്ടായിരുന്നു, ഇത് വളരെ മനോഹരമാണ്, അതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. ഈ കലയുടെ സ്മാരകം - എന്റെ സ്വന്തം രീതിയിൽ.

കാസ മില, ലാ പെഡ്രേര, ഗൗഡിയുടെ അവസാന സൃഷ്ടിയാണ്. ഇതിന് നിരവധി പേരുകളുണ്ടെങ്കിലും, രണ്ടാമത്തേത് - ജനപ്രിയമായത് - "ക്വാറി" അല്ലെങ്കിൽ "കല്ല് ഗുഹ" എനിക്ക് ഏറ്റവും ശരിയാണെന്ന് തോന്നുന്നു.

മലകളും കടലും മരുഭൂമിയുംഈ പദ്ധതിയുടെ പ്രധാന പ്രതീകമായിരുന്നു.

ഗൗഡി മുഖച്ഛായയെ "ഒരു വലിയ കല്ല് കടലിലെ ഫോസിൽ തരംഗ" എന്ന് വിളിച്ചു. അന്റോണിയോ ഗൗഡി കറ്റാലൻ വാസ്തുവിദ്യയുടെ സവിശേഷതകൾ സംയോജിപ്പിച്ചു ( ദേശീയ ഗോഥിക്) അന്ന് ഫാഷനിലുണ്ടായിരുന്ന ആർട്ട് നോവൗ ശൈലിയിൽ.

മിനുസമാർന്ന രൂപങ്ങൾ മേൽക്കൂരയിൽ നിന്ന് നദിയുടെ കുത്തൊഴുക്കിൽ നിന്നുള്ള വെള്ളം പോലെ ഒഴുകുന്നു, ഇത് ചുഴികളുടെ ഒരു പരമ്പര താഴേക്ക് വീഴാൻ കണ്ണിനെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

കെട്ടിടത്തിന്റെ ലോഡ്-ചുമക്കുന്ന ഘടകങ്ങൾ പ്രാഥമികമായി നിരകളാണെങ്കിലും, വീട് നിർമ്മിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന കല്ലുകൾ വളരെ ഭാരമുള്ളതിനാൽ അവ നീക്കാൻ പ്രത്യേക ഗതാഗതം ആവശ്യമായി വന്നു. ഇത് കരാറുകാരനെ ഏതാണ്ട് പാപ്പരത്തത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. ഓരോ കല്ലും യഥാസ്ഥാനത്ത് വീഴുന്നതിന് മുമ്പ് ഒന്നിലധികം തവണ ഉയർത്തേണ്ടി വന്നു.

മുഖത്ത് തുറന്നിരിക്കുന്ന ഗുഹകളുള്ള ഒരുതരം മനുഷ്യനിർമ്മിത പർവതമാണിത്. മുൻഭാഗത്തെ പാറക്കെട്ട് പോലുള്ള വരകളിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന കടൽപ്പായൽ ആണ് പ്രമേയം... തുടക്കത്തിൽ, എല്ലാ ബാൽക്കണികളും സമൃദ്ധമായ സസ്യങ്ങൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിക്കാൻ ഗൗഡി പദ്ധതിയിട്ടിരുന്നു. എന്നാൽ ഇപ്പോൾ പോലും വീട് പൂർണ്ണമായും ഇലകളും ചെടികളും കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു - കാസ്റ്റ് ഇരുമ്പ് മാത്രം.

കാറ്റലോണിയയിലെ ഏറ്റവും ശക്തമായ കരകൗശല പാരമ്പര്യത്തിന് അനുസൃതമായി, മിക്കവാറും എല്ലാം ഗൗഡിയുടെ രൂപകൽപ്പന അനുസരിച്ച് നിർമ്മിച്ചതാണ്. ഗേറ്റിലും വേലിയിലും കാസ്റ്റ് ഇരുമ്പ് ഈന്തപ്പന പൂക്കളുടെ അനന്തമായ ആവർത്തനമുണ്ട്. ഹൗസ് ഓഫ് ലാ മിലയുടെ ബാൽക്കണി അലങ്കരിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള ഫെൻസിംഗിന്റെ നിരവധി പ്രോജക്റ്റുകളുടെ കർത്തൃത്വം ഗൗഡിയുടെ സഹപ്രവർത്തകനായ ഗ്യൂസെപ്പോ മരിയ ഹുച്ചോളിന്റേതാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അവയും ഗൗഡിയുടെ നേരിട്ടുള്ള പങ്കാളിത്തത്തോടെയാണ് നിർമ്മിച്ചത്. വേലിയുടെ കാസ്റ്റിംഗ് സമയത്ത് മാത്രമല്ല, ശൂന്യതകളുടെ പ്രാഥമിക നിർമ്മാണ സമയത്തും വാസ്തുശില്പി വ്യക്തിപരമായി സന്നിഹിതനായിരുന്നു, കാലാകാലങ്ങളിൽ ആഭരണത്തിൽ മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തി.

അവൻ ശിൽപിയെ എങ്ങനെ കണ്ണീരിലാഴ്ത്തി, ജോലി വീണ്ടും വീണ്ടും ചെയ്യാൻ നിർബന്ധിച്ചു, ഒടുവിൽ അവൻ തന്നെ ഒരു ഉളി എടുത്ത് മുൻഭാഗത്തിന്റെ മുകൾ ഭാഗം അലങ്കരിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള ഒരു അലങ്കാര റോസ് കൊത്തിയെടുത്തതെങ്ങനെയെന്ന് ഒരു കഥ പറയുന്നു. ശിൽപി ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് ഒരു പ്രത്യേക റോസാപ്പൂവ് കൊത്തിയെടുത്തു, ഗൗഡിക്ക് റോസാപ്പൂവിന്റെ സമൃദ്ധി ആവശ്യമായിരുന്നു. ചിത്രം ഒരു ആദർശമായി മാറുന്നതുവരെ, പൊതുവെ റോസാപ്പൂവായി, പൂക്കുന്ന നിമിഷത്തിൽ മരവിപ്പിക്കുന്നതുവരെ അദ്ദേഹം വിശദാംശങ്ങൾ നീക്കം ചെയ്തു.

ഈ റോസാപ്പൂവ് തന്റെ ക്ലയന്റിന്റെ ഭാര്യയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തേണ്ടതായിരുന്നു, അവരുമായി ബന്ധം മെച്ചപ്പെടുത്താൻ ആഗ്രഹിച്ചതും കെട്ടിടത്തിന്റെ നിർമ്മാണത്തിൽ തന്റെ പങ്കാളിത്തത്തിന് ആദ്യം എതിരായിരുന്നതും.

മറുവശത്ത്, പലരും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കെട്ടിടത്തിലെ റോസാപ്പൂവിനെ ദൈവമാതാവിന്റെ പ്രതീകമായി വിശേഷിപ്പിക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ രണ്ടാമത്തെ അനുമാനം സുന്ദരിയായ സ്ത്രീയോടുള്ള മനോഹരമായ സമർപ്പണത്തേക്കാൾ സത്യത്തോട് കൂടുതൽ അടുക്കുന്നു. പരിശുദ്ധ കന്യകാമറിയത്തിന് (രൂപം ഉൾപ്പെടെ) നിരവധി സമർപ്പണങ്ങൾ നടത്താൻ ഗൗഡി ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നു എന്നതാണ് വസ്തുത. ശിൽപ രചനമേൽക്കൂരയിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥലത്ത്). അപ്പോഴേക്കും വാസ്തുശില്പി വളരെ മതവിശ്വാസിയായി മാറിയിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ബാഴ്‌സലോണയിൽ പുരോഹിതന്മാർക്കെതിരെ ഒരു അക്രമാസക്തമായ പ്രചാരണം ഉയർന്നു, ഇത് ആശ്രമങ്ങൾ കത്തിക്കാനും രക്തച്ചൊരിച്ചിലിലേക്കും നയിച്ചു. വീടിന്റെ ശ്രദ്ധാലുവായ ഉടമ (ബാഴ്‌സലോണ മേയറുടെ മരുമകനും ഡെപ്യൂട്ടി) ഗൗഡിയുടെ പദ്ധതികൾ പൂർണ്ണമായി നടപ്പിലാക്കാൻ ധൈര്യപ്പെട്ടില്ല, പക്ഷേ ഒരു റോസാപ്പൂവിനെക്കുറിച്ചുള്ള മനോഹരമായ ഒരു റൊമാന്റിക് കഥ രചിച്ചു :)
ഈ പ്ലാനിൽ അവശേഷിക്കുന്നത് ലാറ്റിൻ ഭാഷയിലുള്ള മുഴുവൻ മുഖചിത്രവും മാത്രമാണ്.

പ്രകൃതിയോടുള്ള വിശ്വസ്തതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഗൗഡിയുടെ സങ്കൽപ്പത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ചതും സമ്പൂർണ്ണവുമായ വാസ്തുവിദ്യാ പ്രകടനമാണ് ഒരുപക്ഷേ പെഡ്രേര. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പദ്ധതികളിൽ ഒരു നേർരേഖ പോലുമില്ല, പ്രകൃതിയിൽ ഒന്നുമില്ല. നിർഭാഗ്യവശാൽ, പിന്നീട് കെട്ടിടത്തിനുള്ളിലെ അപ്പാർട്ടുമെന്റുകളുടെ കോൺഫിഗറേഷൻ ഗണ്യമായി നേരെയാക്കി.

ഗൗഡി തന്നെ തന്റെ ജോലിയെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു: “... കോണുകൾ അപ്രത്യക്ഷമാകും, ദ്രവ്യം അതിന്റെ ജ്യോതിഷ വൃത്താകൃതിയിൽ ഉദാരമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടും: സൂര്യൻ ഇവിടെ നാല് വശത്തുനിന്നും തുളച്ചുകയറുകയും പറുദീസയുടെ ചിത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ചെയ്യും ... അതിനാൽ, എന്റെ കൊട്ടാരം പ്രകാശത്തേക്കാൾ തെളിച്ചമുള്ളതാകുക."

"ഗുഹ" ഭാരം കുറഞ്ഞതും വായു നിറഞ്ഞതുമാക്കാൻ, ഗൗഡി രണ്ട് നടുമുറ്റങ്ങളും ആറ് ലൈറ്റ് കിണറുകളും രൂപകൽപ്പന ചെയ്തു ... വൃത്താകൃതിയിലുള്ള പ്ലാനുള്ള മുറ്റത്തിന്റെ മേൽക്കൂര, പ്രധാന ബാഴ്സലോണ കത്തീഡ്രലിന്റെ രൂപകൽപ്പനയുടെ ഒരുതരം പകർപ്പാണ്. ഇൻ ഗോഥിക് ശൈലി.

ശരിയായി പറഞ്ഞാൽ, പുതിയ ഘടനയുടെ നിർമ്മാണത്തിനുള്ള എല്ലാ കണക്കുകൂട്ടലുകളും ഗൗഡിയുടെ രേഖാചിത്രങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ആർക്കിടെക്റ്റിന്റെ സഹായികളായ ജെയിം ബയോയും കനലെറ്റയും നടത്തിയതാണെന്ന് ഞാൻ എഴുതാം. അക്കാലത്ത് സ്കൂൾ ഓഫ് ആർക്കിടെക്ചറിൽ മെറ്റീരിയലുകളുടെ ശക്തി പഠിപ്പിച്ചിരുന്ന ഗൗഡിക്കൊപ്പം ജോലി ചെയ്തിരുന്ന കോൺട്രാക്ടർ ബയോയുടെ സഹോദരൻ ജെയ്ം ബയോയാണ് ഘടനയുടെ പിന്തുണ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തത്.

1984-ൽ "ഗുഹ", "കാസ മില" എന്നിവ യുനെസ്കോയുടെ ലോക പൈതൃക പട്ടികയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി. നമുക്ക് അകത്ത് പോയി അകത്ത് എന്താണെന്ന് നോക്കാം...

ടൂർ യഥാർത്ഥത്തിൽ ആരംഭിക്കുന്നു - മുകളിൽ നിന്ന്, ആർക്കിടെക്റ്റിന്റെ മ്യൂസിയം മേൽക്കൂരയ്ക്ക് താഴെയാണ്.

അവസാനത്തെ നിലയ്ക്ക് മുകളിലാണ് തട്ടുകട സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. അതിൽ ക്ലോയിസോൺ ഇഷ്ടിക കമാനങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അതിന്റെ ആകൃതി സസ്പെൻഡ് ചെയ്ത ചെയിനിന്റെ വരിയെ പിന്തുടരുന്നു. ഡിസൈൻ പ്ലാൻ വളരെ സങ്കീർണ്ണമായി മാറി, കമാനങ്ങൾക്കും സ്പാനുകൾക്കും വിവിധ ആകൃതികൾ നൽകേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. കമാനങ്ങൾ ഒരൊറ്റ രചനയുടെ ഘടകങ്ങളായി കാണുന്നതിന്, മൂന്ന് വരി ഇഷ്ടികപ്പണികൾ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച വളച്ചൊടിച്ച രേഖാംശ ബീം ഉപയോഗിച്ച് അവയെ പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിക്കാൻ ഗൗഡി ഉത്തരവിട്ടു.
ഈ കമാനങ്ങളുടെ ഫോറം അക്കാലത്തെ മറ്റ് പ്രശസ്ത ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ സ്വീകരിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, വാസ്തുശില്പിയായ ജോസ് പ്യൂഗ്, "സന്തുലിതമായ" എന്ന് ഗൗഡി വിളിക്കുന്ന കമാനത്തിന്റെ നിർമ്മാണം ഏത് ഘട്ടത്തിലാണ് ആരംഭിക്കേണ്ടതെന്ന് കാണാനും വ്യക്തമാക്കാനും വന്നു.

ഇത് കെട്ടിടത്തിന്റെ ലേഔട്ട്, ഡ്രോയിംഗുകൾ, മോഡലുകൾ, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയെക്കുറിച്ചുള്ള സിനിമകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള വിശദാംശങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു.

അപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് മേൽക്കൂരയിലേക്ക് പോകാം അല്ലെങ്കിൽ ആർട്ട് നോവൗ ഫർണിച്ചറുകളുള്ള ഒരു റെസിഡൻഷ്യൽ അപ്പാർട്ട്മെന്റിലേക്ക് താഴേക്ക് പോകാം.

ആദ്യം ഞാൻ എന്റെ സ്വകാര്യ അപ്പാർട്ട്മെന്റുകൾ കാണിക്കും, തുടർന്ന് ഞാൻ നിങ്ങളെ മേൽക്കൂരയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകും :)

കെട്ടിടത്തിനുള്ളിലെ ചില ഭാഗങ്ങളും പരിശോധനയ്ക്കായി തുറന്നിട്ടുണ്ട്...

ഗൗഡി വെറുമൊരു വാസ്തുശില്പിയായിരുന്നില്ല - മുഴുവൻ ഡിസൈനിലൂടെയും അദ്ദേഹം ചിന്തിച്ചു - കസേരകൾ മുതൽ ഡോർ ഹാൻഡിലുകൾ വരെ.

ഗൗഡി തന്റെ ഫർണിച്ചറുകൾ സ്വയം രൂപകല്പന ചെയ്തു, അതേ ദ്രവത്വ സിദ്ധാന്തത്തിന് അനുസൃതമായി. പൂർണതയുടെ മാതൃക അദ്ദേഹം പരിഗണിച്ചു മുട്ട.

ബാറ്റ്ലോ വീടിന്റെ നിർമ്മാണത്തിൽ ആദ്യമായി ഉപയോഗിച്ച ഷഡ്ഭുജാകൃതിയിലുള്ള നടപ്പാത ടൈലുകളുടെ മെഴുക് മാതൃകയും അദ്ദേഹം വ്യക്തിപരമായി ശിൽപിച്ചു. ഈ റിലീഫ് ടൈലുകൾ ഒരേസമയം ഏഴ് അടുക്കിയാൽ, മൂന്ന് ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു: കടൽപ്പായൽ, ഷെൽ, സ്റ്റാർഫിഷ്.
അവന്റെ വീട്ടിൽ - എല്ലാം ചിന്തിച്ചു ഏറ്റവും ചെറിയ വിശദാംശങ്ങൾ... ഞാൻ കണ്ടതിൽ എന്നെന്നേക്കുമായി വളരെയധികം മതിപ്പുളവാക്കി...

നിർഭാഗ്യവശാൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം, വാസ്തുശില്പിയുടെ മരണശേഷം ഉടമ (വീടിന്റെ ഉടമയുടെ ഭാര്യ, ആർക്കിടെക്റ്റിനെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല) പൂർണ്ണമായും ഇന്റീരിയർ മാറ്റി, കെട്ടിടത്തിന്റെ ഫിറ്റിംഗുകളുടെ വിശദാംശങ്ങൾ മാത്രം അവശേഷിപ്പിച്ചു ...

ശരിയാണ്, ബാങ്ക് ഓഫ് കാറ്റലോണിയ കെട്ടിടം പുനഃസ്ഥാപിച്ചതിനുശേഷം, അവസാനത്തെ നിലയിലെ അപ്പാർട്ട്മെന്റ് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഒരു കുലീന കുടുംബത്തിന്റെ ഒരു സാധാരണ അപ്പാർട്ട്മെന്റിന്റെ രൂപഭാവം കൈവരിച്ചു.

ഉടമസ്ഥരുടെ അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ നിന്നുള്ള ചില ഫർണിച്ചറുകൾ ഇപ്പോൾ പാർക്ക് ഗുവലിലെ ഗൗഡി ഹൗസ്-മ്യൂസിയത്തിൽ നിലകൊള്ളുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഇത്.

എന്നാൽ കെട്ടിടത്തിന്റെ ഇന്റീരിയറും അലങ്കാര വസ്തുക്കളും പഠിക്കുന്നത് കെട്ടിടം തന്നെ പരിശോധിക്കുന്നത് പോലെ തന്നെ ആവേശകരമായിരുന്നു, അവ ഒരേ ശൈലിയിലുള്ള വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങളാണെങ്കിലും...

മ്യൂസിയം-അപ്പാർട്ട്മെന്റ് കെട്ടിടത്തിന്റെ നാലാം നിലയിൽ 2 റെസിഡൻഷ്യൽ അപ്പാർട്ട്മെന്റുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

അതൊരു അടുക്കളയാണ്

കോഫി അരക്കൽ, ഇറച്ചി അരക്കൽ അല്ല! :)

കാപ്പി പാത്രമോ ചായക്കട്ടിയോ? ആ സമയം

ഇസ്തിരിയിടൽ

വസ്ത്രങ്ങൾക്കുള്ള ഈ സ്യൂട്ട്കേസിനെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നത്?

പരിശോധനയുടെ അവസാനം ഒരു കുട്ടികളുടെ മുറി ഉണ്ട്, അതിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ രസകരമായ പ്രദർശനംമുറികളുടെ മിനിയേച്ചർ മോഡലുകളുള്ള ഒരു ക്ലോസറ്റ് ഞാൻ കണ്ടെത്തി ...

ഇനി നമുക്ക് മേൽക്കൂരയിലേക്ക് പോകാം :)

വീടിന്റെ മേൽക്കൂരയിൽ വെന്റിലേഷൻ പൈപ്പുകൾ, ഷാഫ്റ്റുകൾ, പടികൾ, ആഴത്തിലുള്ള മുറ്റത്ത് പൂക്കുന്ന പൂന്തോട്ടങ്ങൾ, നിഗൂഢവും ശല്യപ്പെടുത്തുന്നതുമായ ഹൂഡുള്ള രാക്ഷസന്മാർ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്ന കല്ല് "മെനേജറി" യെ അഭിനന്ദിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു ടെറസുണ്ട്.

ഈ മൂലകങ്ങളുടെ രൂപങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും ഭ്രാന്തനല്ല - അവ തത്വത്തിൽ, അവയുടെ ഉപയോഗപ്രദമായ പ്രവർത്തനവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, അവ തീർച്ചയായും, ഗണ്യമായി അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു ... ഗൗഡി കെട്ടിടത്തിൽ വെന്റിലേഷന് കൂടുതൽ പ്രാധാന്യം നൽകി - ധാരാളം ചിമ്മിനികളും വെന്റിലേഷൻ പൈപ്പുകളും ഉണ്ട് .

അവയിൽ പലതും തകർന്ന സെറാമിക്സ്, കല്ലുകൾ, മാർബിൾ, ഗ്ലാസ് എന്നിവയുടെ ശകലങ്ങൾ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ട്രെൻകാഡിസ് മൊസൈക്കുകൾ കൊണ്ട് നിരത്തിയിരിക്കുന്നു.

ഈ ശിൽപങ്ങൾ പ്രകൃതിദത്ത രൂപങ്ങളുടെ (ഗുഹകൾ, കടൽ, അണ്ടർവാട്ടർ വേൾഡ്) പ്രമേയത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതാണോ അതോ ആർക്കിടെക്റ്റ് അവർക്ക് എല്ലാവരുമായും സമാനതകൾ നൽകിയിട്ടുണ്ടോ എന്ന് അവർ ഇപ്പോഴും വാദിക്കുന്നു. പ്രശസ്ത കഥാപാത്രങ്ങൾയക്ഷികഥകൾ...

ഈ പൈപ്പുകളുടെ രൂപങ്ങൾ ബാഴ്‌സലോണയ്ക്ക് ചുറ്റുമുള്ള പർവതങ്ങളുടെ രൂപരേഖകൾ പ്രതിധ്വനിപ്പിക്കുന്നുവെന്ന് ആർക്കിടെക്റ്റ് തന്നെ പറഞ്ഞു, ഈ വീടിന്റെ മേൽക്കൂരയിൽ നിന്ന് ഇത് കാണാൻ കഴിയും.

അതെ, അവിടെ നിന്നുള്ള കാഴ്ചകൾ അതിശയകരമാണ്!

റെസിഡൻഷ്യൽ അപ്പാർട്ട്മെന്റിന്റെ പരിശോധനയുടെ അവസാനം ഗൗഡി ശൈലിയിൽ വളരെ നല്ല ആർട്ട് ആൽബങ്ങളും രസകരമായ ഉൽപ്പന്നങ്ങളും ഉള്ള ഒരു സുവനീർ ഉണ്ട്...

ഇതൊരു റെസിഡൻഷ്യൽ കെട്ടിടമാണ്, അതായത് ആളുകൾ ഇപ്പോഴും അവിടെ താമസിക്കുന്നു. വിനോദസഞ്ചാരികളുടെ തിരക്ക് അവർ എങ്ങനെ സഹിക്കുമെന്ന് എനിക്കറിയില്ല, പക്ഷേ അത്തരമൊരു വീട്ടിൽ താമസിക്കുന്നത് വളരെ രസകരമായിരിക്കണം)

അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതി പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അനുകരണമാണ്, അതിനുള്ളിൽ ആളുകൾ ഒരു നിഗൂഢവും പ്രാകൃതവുമായ അസ്തിത്വത്തിലൂടെ കടന്നുപോകണം.

Carre de Provença ഉള്ള Passeig de Gracia Boulevard കവലയിലാണ് ഈ കെട്ടിടം സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത് (വിലാസം Pg. De Gracia, 92,

ആദ്യം, കറ്റാലൻ ആർട്ട് നോവുവിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ചെറിയ ഉല്ലാസയാത്ര. ഇത് ഫ്രഞ്ച് ആർട്ട് നോവൗവിന് സമാനമല്ല.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ കാറ്റലോണിയയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ആർട്ട് നോവിയോ എന്നത് പുതിയ കലയും (ഒഴുകുന്ന വരകൾ, അസമമിതി, പ്രകൃതിയിൽ നിന്നും പ്രതീകാത്മകതയിൽ നിന്നും പ്രചോദനം) മാത്രമല്ല, വ്യാവസായിക പുരോഗതിയും (ഇരുമ്പ്, ഗ്ലാസ്, കോൺക്രീറ്റ്, മെറ്റീരിയലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പരീക്ഷണം അനുവദിച്ചത്) മാത്രമല്ല, ഒരു പുനരുജ്ജീവനം കൂടിയാണ്. കറ്റാലൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ.

ആർട്ട് നോവൗവിൽ പൂർണ്ണമായും കറ്റാലൻ - പരമ്പരാഗത കരകൗശല വസ്തുക്കളും (നിറമുള്ള മൊസൈക്കുകൾ) പുരാണ തീമുകളും (കറ്റലോണിയയുടെ രക്ഷാധികാരിയായ സെന്റ് ജോർജ്ജിന്റെ ഇതിഹാസം). സ്പെയിനിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും ശക്തമായിരുന്ന അറബ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ സ്വാധീനം ഓർക്കേണ്ടതാണ്.

ബാഴ്‌സലോണയിലെ ആർട്ട് നോവൗ ആന്റണി ഗൗഡിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീടുകളെക്കുറിച്ച് മാത്രമല്ല, അതേ സമയം പ്രവർത്തിച്ചിരുന്ന മറ്റ് പ്രശസ്ത ആർക്കിടെക്റ്റുകളുടെ കെട്ടിടങ്ങളെക്കുറിച്ചും ഞങ്ങൾ പറയും. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ആധുനികവാദികൾ അവരുടെ ഫാന്റസികൾ ഊട്ടിയുറപ്പിച്ച പ്രധാന പ്ലാറ്റ്ഫോം ആധുനിക Eixample ജില്ലയാണ്.

സമ്പന്ന കറ്റാലൻ ബൂർഷ്വാസിക്ക് അവരുടെ സുഹൃത്തുക്കൾക്ക് കാണിക്കാൻ കഴിയുന്ന പുതിയ വീടുകൾ ആവശ്യമായിരുന്നു. ബൊളിവാർഡ് ഗ്രാസിയയ്‌ക്കൊപ്പം ഐക്സാമ്പിൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ഇങ്ങനെയാണ്. മൂന്ന് പ്രധാന ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ അതിൽ കെട്ടിടങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു കറ്റാലൻ ആർട്ട് നോവ്യൂ: അന്റോണിയോ ഗൗഡി, ലൂയിസ് ഡൊമെനെച്ച്, മൊണ്ടാനർ, ജോസെപ് പ്യൂഗ്, കഡഫാൽച്ച്.

Boulevard Gràcia-യിൽ, മൂന്ന് ആർട്ട് നോവൗ മാസ്റ്റർപീസുകൾ അടുത്തടുത്തായി നിൽക്കുന്നു: ഗൗഡിയുടെ കാസ ബാറ്റ്ലോ, ഡൊമെനെച്ച് ഐ മൊണ്ടാനറുടെ കാസ ലിയോ മൊറേറ, കാസ അമല്ലേ പ്യൂഗ് ഐ കഡാഫാൽച്ച്. ഈ പാദത്തെ "ആപ്പിൾ ഓഫ് ഡിസ്കോർഡ്" (ഇല്ലാ ഡി ലാ ഡിസ്കോർഡിയ) എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു.

ബാറ്റല്ലോ ഏറ്റവും അസാധാരണവും ശോഭയുള്ള പദ്ധതിഗൗഡി, വ്യവസായി ജോസെപ് ബറ്റ്ലോ ഐ കാസനോവസ് അദ്ദേഹത്തിൽ നിന്ന് നിയോഗിച്ചു. സെന്റ് ജോർജിന്റെ ഇതിഹാസം വാസ്തുവിദ്യയിൽ എൻക്രിപ്റ്റ് ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. മേൽക്കൂര ഒരു മഹാസർപ്പത്തിന്റെ നട്ടെല്ലിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്, താഴികക്കുടം-ടററ്റ് ഒരു വിശുദ്ധന്റെ വാളിന്റെ പിടിയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്.

വീടിന്റെ അകത്തും പുറത്തും ഉള്ള സിലൗറ്റ് ഒരു വിചിത്രമായ അസ്ഥികൂടം പോലെ തോന്നുന്നു. ബാൽക്കണികൾ അസ്ഥികളും കാർണിവൽ മാസ്കുകളും പോലെ കാണപ്പെടുന്നു.

പോളിക്രോം നിറമുള്ള മൊസൈക്കുകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ മുൻഭാഗം, ലൈറ്റിംഗിനെ ആശ്രയിച്ച് ഷേഡുകൾ മാറ്റുന്നു (മോനെറ്റിന്റെ "വാട്ടർ ലില്ലി" മനസ്സിൽ വരുന്നു).

വീടിന്റെ ക്ലാഡിംഗിനായി, ഗൗഡി പരമ്പരാഗത കറ്റാലൻ ടെക്നിക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ചു - മുൻഭാഗത്തിനും മേൽക്കൂരയ്ക്കും നിറമുള്ള മൊസൈക്കുകൾ, അതുപോലെ മുറ്റത്തിന് വെള്ള, നീല ടൈലുകൾ.

"ഇപ്പോൾ താഴെ നിന്ന് മുറ്റത്തേക്ക് നോക്കുക" എന്ന നിർദ്ദേശങ്ങൾ വരെ, ബുദ്ധിപൂർവ്വം രചിച്ച ഓഡിയോ ഗൈഡിനൊപ്പം വീടിന്റെ ടൂറുകൾ ഉണ്ട്.

CASA LLEÓ MORERA

കറ്റാലൻ ആർട്ട് നോവുവിന്റെ സ്ഥാപകരിലും പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞരിലും ഒരാളായ ആർക്കിടെക്റ്റ് ലൂയിസ് ഡൊമെനെക്ക് ഐ മൊണ്ടാനറുടെ വീട്. 1902-ൽ സെനോറ ഫ്രാൻസെസ്‌ക മൊറേറയിൽ നിന്നാണ് ഉത്തരവ് വന്നത്, അവരുടെ കുടുംബം പുതിയ ലോകത്ത് സമ്പന്നരായി. തുടർന്ന് മകന്റെ പേര് ലിയോ എന്ന പേരിനൊപ്പം ചേർത്തു.

മുൻഭാഗം അതിന്റെ യഥാർത്ഥ രൂപത്തിൽ സംരക്ഷിച്ചിട്ടില്ല, പക്ഷേ നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും പ്രതിമകൾ, ക്ലാസിക്കൽ പ്രതിമകൾ കാണാൻ കഴിയും, പക്ഷേ നിങ്ങൾ സൂക്ഷിച്ചുനോക്കിയാൽ, അവർ കാലത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ കൈയിൽ പിടിക്കുന്നു - ഒരു ഗ്രാമഫോൺ, ഒരു ടെലിഫോൺ, ഒരു ഇലക്ട്രിക് ബൾബ്.

ഡൊമെനെക് ഐ മൊണ്ടാനർ വീടിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ രൂപകല്പനയുമായി വന്നു, അക്കാലത്തെ പ്രമുഖ ശില്പികൾ - ശിൽപികൾ, കാബിനറ്റ് നിർമ്മാതാക്കൾ, ഗ്ലേസിയർ എന്നിവരെ ഇന്റീരിയർ ഡെക്കറേഷൻ ചെയ്യാൻ ക്ഷണിച്ചു. സമ്പന്നമായ വുഡ് ട്രിം, സെറാമിക്സ്, മൊസൈക്ക് എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് അകത്തളങ്ങൾ ഇപ്പോൾ പുനഃസ്ഥാപിച്ചിട്ടുണ്ട്.

എല്ലായിടത്തും നിങ്ങൾ ഉടമകളുടെ കുടുംബപ്പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ചിഹ്നങ്ങൾ കാണുന്നുവെന്നത് രസകരമാണ്. മൊറേറ "മൾബറി" എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു, അതിനാൽ ഒരു പുഷ്പത്തിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള മൺപാത്രങ്ങൾ, സ്റ്റെയിൻഡ് ഗ്ലാസിലും മൊസൈക്കിലുമുള്ള മൾബറി മരത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ.

കല്ല് സിംഹത്തിനായി നോക്കുക, കാരണം ലിയോയുടെ അവസാന നാമം അങ്ങനെയാണ് വിവർത്തനം ചെയ്തിരിക്കുന്നത്. കുളത്തിനരികിൽ പുൽത്തകിടിയിൽ വിശ്രമിക്കുന്ന സ്ത്രീകളുള്ള കൊക്കറലുകളും മൊസൈക്കുകളുമുള്ള അവിശ്വസനീയമായ സ്റ്റെയിൻ ഗ്ലാസ് ജാലകങ്ങളാണ് വീടിന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ ഭാഗം. ലിയോ മൊറേറ ഹൗസിലേക്കുള്ള എല്ലാ സന്ദർശനങ്ങളും വെബ്സൈറ്റിൽ അപ്പോയിന്റ്മെന്റ് വഴി മാത്രമാണ്.

കാസ മിലാ (ലാ പെദ്രേര)

കാസ മില, ക്വാറി (ലാ പെഡ്രേര) എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു. 1905-ൽ, വ്യവസായിയായ പെരെ മില അന്റോണിയോ ഗൗഡിയെ വാടകയ്‌ക്ക് അപ്പാർട്ട്‌മെന്റുകളുള്ള ഒരു വീട് നിർമ്മിക്കാൻ ചുമതലപ്പെടുത്തി.

ബാൽക്കണിയിലെ അലങ്കോലമായ മുഖവും ഇരുമ്പ് ഘടനകളും ആർക്കിടെക്റ്റ് ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഉണങ്ങിയ ഐവി കല്ലിൽ പൊതിഞ്ഞതായി തോന്നുന്നു. വാസ്തുശില്പി ചിമ്മിനികളെയും വെന്റുകളെയും കല്ല് യോദ്ധാക്കളെപ്പോലെ വേഷംമാറി നിർമ്മിച്ച പ്രമുഖ മേൽക്കൂരയ്ക്ക് പേരുകേട്ടതാണ് മില.

മദ്ധ്യകാല നൈറ്റ്‌മാരെയാണ് കണക്കുകൾക്ക് മാതൃകയായി എടുത്തതെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. ഒരുപക്ഷേ ഗൗഡി ചിന്തിച്ചിരിക്കാം പുരാതന ഗ്രീക്ക് മിത്ത്യോദ്ധാക്കൾ വളർന്ന ഡ്രാഗൺ പല്ലുകളെക്കുറിച്ച്. ചില കാരണങ്ങളാൽ, "ദി ടെയിൽ ഓഫ് സാർ സാൾട്ടാൻ" എന്ന ചിത്രത്തിലെ കടലിന്റെ ആഴങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള 33 നായകന്മാർ നമ്മുടെ മനസ്സിലേക്ക് വന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യകാല ഫർണിച്ചറുകൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന മേൽക്കൂരയും അപ്പാർട്ട്മെന്റുകളിലൊന്നുമാണ് മിലയിലെ പ്രധാന സന്ദർശനം.

പാലു ഡി ലാ മെസിക്ക കാറ്റലാന

1905 മുതൽ 1908 വരെ അദ്ദേഹം ഏർപ്പെട്ടിരുന്ന ഹൗസ് ഓഫ് കറ്റാലൻ മ്യൂസിക് ആണ് ലൂയിസ് ഡൊമെനെക് ഐ മൊണ്ടാനറിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വാസ്തുവിദ്യാ പദ്ധതികളിൽ ഒന്ന്.

ചുവന്ന ഇഷ്ടികയുടെ മുൻഭാഗം ചില മൂറിഷ് സ്വാധീനങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - സാധാരണ ഗോപുരങ്ങളും നിരകളും, മാത്രമല്ല ആധുനിക ശിൽപങ്ങൾ, ഇരുമ്പ്, മൊസൈക്കുകൾ, വർണ്ണാഭമായ ടൈലുകൾ എന്നിവയും.

ഫോയറിൽ സ്റ്റെയിൻഡ് ഗ്ലാസും മൊസൈക്കുകളും, സീലിംഗിൽ ഇനാമൽ പാനലുകളുള്ള ഒരു കച്ചേരി ഹാളും, മുഴുവൻ ചുറ്റളവിൽ സ്റ്റെയിൻഡ് ഗ്ലാസ് താഴികക്കുടവും സ്റ്റെയിൻ ഗ്ലാസ് ജാലകങ്ങളും ഉള്ള ഈ കെട്ടിടം അകത്ത് നിന്ന് അതിശയകരമായ മതിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ഗ്ലാസിന്റെ സമൃദ്ധിക്ക് നന്ദി ഗാനമേള ഹാൾപകൽ സമയത്ത്, പ്രകൃതിദത്ത വെളിച്ചം മാത്രമാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്. നിങ്ങൾക്ക് ഹൗസ് ഓഫ് കറ്റാലൻ മ്യൂസിക്കിൽ ഒരു ടൂർ നടത്താം.

ഹോസ്പിറ്റൽ ഡി സാന്റ് പോ

ലൂയിസ് ഡൊമെനെക്ക് ഐ മൊണ്ടാനറുടെ മറ്റൊരു കൃതിയാണ് സെന്റ് പോൾ ആശുപത്രി. സ്കെയിലിന്റെ കാര്യത്തിൽ, ഗൗഡിയുടെ സഹപ്രവർത്തകന് സാഗ്രദ ഫാമിലിയയുമായി ഇതിനെ ഭാഗികമായി താരതമ്യം ചെയ്യാം.

ആധുനികവും പ്രവർത്തനക്ഷമവുമായ 48 പവലിയനുകൾ നിർമ്മിക്കുക എന്നതായിരുന്നു ആർക്കിടെക്റ്റിന്റെ യഥാർത്ഥ ആശയം, എന്നാൽ അവയിൽ 27 എണ്ണം മാത്രമാണ് നിർമ്മിച്ചത്.

ഗോതിക്, അറബിക് ശൈലികളുടെ മുഖചിത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹം സമന്വയിപ്പിച്ചു, നിറമുള്ള ടൈലുകളും ടൈലുകളും, ആർട്ട് നോവുവിന്റെ സാധാരണ ആർസെനിക് നിറത്തിലുള്ള ഇരുമ്പ് ഘടനകളും ചേർത്തു.

അകത്ത് സ്റ്റെയിൻ ഗ്ലാസ് ജാലകങ്ങൾ, സെറാമിക്സ്, പുഷ്പ പാറ്റേണുകളുള്ള മൊസൈക്കുകൾ, നിറമുള്ള ഗ്ലാസ് വിളക്കുകൾ എന്നിവയുണ്ട്. അത്തരമൊരു ആശുപത്രിയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയുമോ?

ആശുപത്രി ഇപ്പോൾ പുതിയ കെട്ടിടത്തിലേക്ക് മാറിയിരിക്കുകയാണ്. ഹോസ്പിറ്റൽ ഡി സാന്റ് പോയിലെ പവലിയനുകൾ പുനഃസ്ഥാപിക്കുകയും ഒരു മ്യൂസിയമാക്കി മാറ്റുകയും ചെയ്തു.

കാസ അമറ്റ്ലെർ

കറ്റാലൻ ആർട്ട് നോവുവിന്റെ മൂന്നാമത്തെ പ്രധാന പേര് ജോസെപ് പ്യൂഗ് ഐ കഡാഫാൽച്ച് എന്നാണ്. "ദി ആപ്പിൾ ഓഫ് ഡിസ്കോർഡി"ൽ, ബറ്റ്ലോയുടെയും ലിയോ മോറേറയുടെയും വീടുകൾക്കിടയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഹൗസ് ഓഫ് അമാലി നിലകൊള്ളുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹപ്രവർത്തകരെപ്പോലെ, നോവ റിച്ച് ചോക്ലേറ്റ് മാഗ്നറ്റായ അന്റോണിയോ അമലിയർ ആണ് വീട് കമ്മീഷൻ ചെയ്തത്.

Puig i Cadafalch വീടിന് ഫ്ലെമിഷ് ശൈലിയിലും ഗോതിക് ജാലകങ്ങളിലും ഒരു സ്റ്റെപ്പ് പെഡിമെന്റ് നൽകി. മുൻഭാഗം പാസ്റ്റൽ നിറങ്ങളിൽ ടൈൽ ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, കെട്ടിടത്തെ ഒരു ജിഞ്ചർബ്രെഡ് വീടിനെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു.

ല്യൂഡ്മില എഗോർഷിന- അഫിഷ മാസികയുടെ മുൻ കോളമിസ്റ്റും elle.ru എന്ന വെബ്സൈറ്റിലെ യാത്ര, സംസ്കാരം, ഫാഷൻ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള കോളങ്ങളുടെ ഹോസ്റ്റുമാണ് ല്യൂഡ്മില എഗോർഷിന. അവൾ ലോകത്തിന്റെ പകുതിയും സഞ്ചരിച്ചിട്ടുണ്ട്, എന്നാൽ ഏഷ്യൻ സംസ്കാരത്തോടും ഇറ്റാലിയൻ പാചകരീതിയോടും അവൾക്ക് പ്രത്യേക താൽപ്പര്യമുണ്ട്.

ബാഴ്‌സലോണ ലോകത്തിന് സമ്മാനിച്ചു വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലികാറ്റലൻ മോഡേണിസം എന്ന് വിളിക്കുന്നു. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലും 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും ഈ ഊർജ്ജസ്വലമായ പ്രസ്ഥാനം നിലനിന്നിരുന്നു. വാസ്തുവിദ്യാ കലയിലെ അതികായനായ ആന്റണി ഗൗഡിയുടെ അതിശയകരമായ സൃഷ്ടികളാണ് ആർട്ട് നോവുവിന്റെ കറ്റാലൻ ശാഖയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചലനാത്മകവും ഭാവനാത്മകവുമായ സൃഷ്ടികൾ, ജോസെപ് പ്യൂഗ് ഐ കഡഫാൽച്ച്, ലൂയിസ് ഡൊമെനെക്ക് ഐ മൊണ്ടാനർ എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികൾ ബാഴ്‌സലോണയിൽ എല്ലായിടത്തും കാണാം, കൂടാതെ ഐക്കണിക് ഗൗഡി ക്ഷേത്രം നഗരത്തിന്റെ പര്യായമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

ഗൗഡി കത്തോലിക്കരും കറ്റാലനുമാണ്

ഗൗഡി ഒരു കത്തോലിക്കനും കാറ്റലോണിയയിലെ ദേശാഭിമാനിയുമായിരുന്നു. പ്രകൃതിയിലെ ഉറവിടങ്ങൾക്ക് പുറമേ, കറ്റാലന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടു മധ്യകാല പള്ളികൾകൂടാതെ പ്രാദേശിക നിർമ്മാണ സാമഗ്രികൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതിൽ അഭിമാനിക്കുകയും ചെയ്തു: കളിമണ്ണ്, കല്ല്, മരം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഗൗഡി ലളിതമായ ജീവിതം നയിച്ചു, കത്തീഡ്രൽ പണിയാൻ പണത്തിനായി അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ഭിക്ഷ യാചിച്ചുകൊണ്ട് വാതിലുകളിൽ മുട്ടുന്നതിൽ നിന്ന് പിന്മാറിയില്ല.

ഗൗഡി കൂടുതൽ സാഹസികനായപ്പോൾ, അവൻ ഒരു ഒറ്റപ്പെട്ട ചെന്നായയായി കണ്ടു. അവൻ വളർന്നപ്പോൾ, അവൻ കൂടുതൽ കൂടുതൽ മാത്രം ആശ്രയിച്ചു മതപരമായ വികാരം, തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ബാഴ്‌സലോണയുടെ പ്രതീകമായി അവശേഷിച്ചതിന് വേണ്ടി സമർപ്പിക്കുന്നു - പൂർത്തിയാകാത്ത സഗ്രഡ ഫാമിലിയ.

1926-ൽ ഗൗഡി മരിച്ചു. വാസ്തുശില്പി ദിവസവും പോകുന്ന സെന്റ് ഫിലിപ്പ് നേരിയുടെ പള്ളിയിലേക്കുള്ള വഴിയിൽ ഒരു ട്രാമിൽ ഇടിക്കുകയായിരുന്നു. ഗൗഡിയുടെ വസ്ത്രങ്ങൾ മുഷിഞ്ഞതായിരുന്നു, ശൂന്യമായ പോക്കറ്റുകൾ (ഓറഞ്ചിന്റെ തൊലികൾക്കായി അവൻ അവ ഒഴിച്ചു), അതിനാൽ ആദ്യം അവനെ ഒരു യാചകനാണെന്ന് തെറ്റിദ്ധരിച്ച് അടുത്തുള്ള ആശുപത്രിയിലേക്ക് അയച്ചു, അവിടെ അവനെ ദരിദ്രർക്കുള്ള ഒരു വാർഡിൽ പാർപ്പിച്ചു; രണ്ടു ദിവസം കഴിഞ്ഞ് അവൻ മരിച്ചു. ഗൗഡിയെ അടക്കം ചെയ്തിരുന്ന സാഗ്രദ ഫാമിലിയയിലേക്കുള്ള ശവസംസ്കാര ഘോഷയാത്രയിൽ ആയിരക്കണക്കിന് ആളുകൾ പങ്കെടുത്തു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പൂർത്തിയാകാത്ത സൃഷ്ടിയായ സാഗ്രദ ഫാമിലിയ പോലെ, ഗൗഡിയുടെ കഥയും അവസാനിച്ചിട്ടില്ല. 2000 മാർച്ചിൽ, വാസ്തുശില്പിയെ വിശുദ്ധനായി പ്രഖ്യാപിക്കുന്ന പ്രക്രിയ പുനരാരംഭിക്കാൻ വത്തിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശവകുടീരത്തെ ആരാധിക്കാൻ തീർത്ഥാടകർ ഇതിനകം വരുന്നു. പള്ളിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന പ്രധാന ശിൽപികളിൽ ഒരാളായ ജാപ്പനീസ് എറ്റ്സുറോ സോട്ടോ, ഗൗഡിയുടെ വാസ്തുവിദ്യയോടുള്ള അഭിനിവേശം കാരണം കത്തോലിക്കാ മതം സ്വീകരിച്ചു.

ഗൗഡിയുടെ സൃഷ്ടികൾ

തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ, ആർക്കിടെക്റ്റ് ദൈനംദിന ശോഭയുള്ളതും എന്നാൽ പലപ്പോഴും അതിശയകരവുമായ അല്ലെങ്കിൽ സർറിയലിസ്റ്റിക് ടെക്നിക്കുകളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. ഈ സമീപനത്തിന്റെ മികച്ച ഉദാഹരണമാണ് ബാറ്റ്‌ലോയിലെ സ്വകാര്യ അപ്പാർട്ട്മെന്റ് കെട്ടിടം, അതിൽ എല്ലാം പ്രകൃതിവിരുദ്ധമായ - അല്ലെങ്കിൽ സ്വാഭാവികമായും പ്രകൃതിവിരുദ്ധമായ ഒരു കലാപമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. നേർരേഖകൾ ഒഴിവാക്കപ്പെടുക മാത്രമല്ല, യഥാർത്ഥവും അയഥാർത്ഥവും തമ്മിലുള്ള, യുക്തിസഹമായ സുബോധവും സ്വപ്നങ്ങളുടെയും സാമാന്യബോധത്തിന്റെയും കളിയുടെയും ലഹരിയും തമ്മിലുള്ള അതിർവരമ്പുകൾ മങ്ങുന്നു. നിങ്ങൾ മുൻഭാഗത്തെ എങ്ങനെ നോക്കുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ച്, സെന്റ് ജോർജ്ജ് (ബാഴ്സലോണയുടെ രക്ഷാധികാരികളിൽ ഒരാൾ) ഒരു മഹാസർപ്പം, തിളങ്ങുന്ന മത്സ്യം (മെഡിറ്ററേനിയൻ പ്രദേശത്തെ നിവാസികളുടെ പ്രതീകം) അല്ലെങ്കിൽ വ്യാപകമായ കാർണിവലിന്റെ ഘടകങ്ങൾ എന്നിവയെ കൊല്ലുന്നത് കാണാം.

ഡൊമെനെക്, മൊണ്ടാനർ

അദ്ദേഹം ഗൗഡിയുടെ നിഴലിൽ തുടരുന്നുണ്ടെങ്കിലും, ലൂയിസ് ഡൊമെനെക് ഐ മൊണ്ടാനർ (1849-1923) ഏറ്റവും വലിയ യജമാനന്മാർആധുനികമായ അവൻ വിശാലമായി സഞ്ചരിച്ചു, അപാരമായ ബുദ്ധിശക്തിയുള്ള ഒരു മനുഷ്യനായിരുന്നു, അവന്റെ അറിവ് ഉൾക്കൊള്ളുന്നു വ്യത്യസ്ത മേഖലകൾശാസ്ത്രം - ധാതുശാസ്ത്രം മുതൽ മധ്യകാല ഹെറാൾഡ്രി വരെ. അദ്ദേഹം വാസ്തുവിദ്യാ പ്രൊഫസറും മികച്ച എഴുത്തുകാരനും ദേശീയ രാഷ്ട്രീയക്കാരനുമായിരുന്നു. കറ്റാലൻ ഐഡന്റിറ്റിയെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യവും ദേശീയ വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികാസവും ഡൊമെനെക് ഐ മൊണ്ടാനറെ പൂർണ്ണമായും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അദ്ദേഹം തന്റെ ജീവിതകാലത്ത് ഒരു ഡസനിലധികം വലിയ തോതിലുള്ള കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

സ്റ്റീൽ ഫ്രെയിമിൽ കറ്റാലൻ സംഗീതത്തിന്റെ ആഡംബര കൊട്ടാരം അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ ഒന്നാണ്. കറ്റാലൻ നാടോടിക്കഥകളിലെയും ലോക സംഗീതത്തിലെയും കഥാപാത്രങ്ങളെയും ബാഴ്‌സലോണയിലെ സാധാരണ പൗരന്മാരെയും ചിത്രീകരിക്കുന്ന വിശാലമായ ഗോതിക് ശൈലിയിലുള്ള ജാലകങ്ങൾ, പുഷ്പ ഡിസൈനുകൾ, ശിൽപങ്ങൾ എന്നിവയാൽ മുൻഭാഗം അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. പൂക്കളാൽ പൊതിഞ്ഞ മനോഹരമായ നിരകളും തിളങ്ങുന്ന ചുവരുകളും നിറമുള്ള ഗ്ലാസ് കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച സീലിംഗും കൊണ്ട് ഇന്റീരിയർ ഹാൾ സന്ദർശകരെ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു. ശിൽപങ്ങൾ നിറഞ്ഞ ഒരു ചലിക്കുന്ന പ്രോസീനിയം സംഗീത ഇതിഹാസങ്ങളിലെ കഥാപാത്രങ്ങളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു.

മറ്റുള്ളവർക്ക് ഏറ്റവും വലിയ മാസ്റ്റർപീസ്ഹോളി ക്രോസ് ഹോസ്പിറ്റൽ, സെന്റ് പോൾ (സാന്റ് പോ ഹോസ്പിറ്റൽ) ആണ് ആർക്കിടെക്റ്റ്, മുഖത്ത് തിളങ്ങുന്ന മൊസൈക്കുകളും ലോബിയിൽ സ്വർണ്ണ വെളിച്ചം നിറയ്ക്കുന്ന സ്റ്റെയിൻഡ് ഗ്ലാസ് മേൽത്തട്ട് (മാറ്റിസ്, ഡൊമെനെക് ഐ മൊണ്ടാനർ പോലെ, ചികിത്സാ ശക്തിയിൽ വിശ്വസിച്ചിരുന്നു. സൂര്യൻ). ആശുപത്രി സമുച്ചയത്തിന്റെ പുഷ്പ രൂപകല്പനകൾ, ശിൽപങ്ങളുടെ സമൃദ്ധമായ ഉപയോഗം, സങ്കീർണ്ണമായ വിശദമായ താഴികക്കുടങ്ങൾ എന്നിവ ഘടനാപരമായ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ ബോധം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

മെറ്റീരിയലുകളും അലങ്കാരവും

ആർട്ട് നോവൗ ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ ക്രാഫ്റ്റ് ടെക്നിക്കുകളെ ആശ്രയിച്ചിരുന്നു, അത് ഇപ്പോൾ ഏതാണ്ട് പഴയ കാര്യമാണ്. വലിയ പ്രദേശങ്ങളുടെ കോൺക്രീറ്റിംഗ് ഇല്ലായിരുന്നു (ഇന്ന് സഗ്രഡ ഫാമിലിയയിൽ ചെയ്യുന്നതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി). കല്ല്, ഇഷ്ടികപ്പണികൾ, പുറത്തെ ഇരുമ്പ്, സ്റ്റീൽ ഫ്രെയിമുകൾ, അലങ്കാരത്തിൽ സ്റ്റെയിൻഡ് ഗ്ലാസ്, സെറാമിക്സ് എന്നിവയുടെ ഉദാരമായ ഉപയോഗം - ഇവയായിരുന്നു പുതിയ ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകൾ. തീർച്ചയായും, പതിവായി സംഭവിക്കുന്ന ഈ വിശദാംശങ്ങളാണ് ആർട്ട് നോവൗ അലങ്കാരത്തെ വളരെ വർണ്ണാഭമാക്കുന്നത്.

ഈ ടാസ്ക്കുകൾ നടപ്പിലാക്കുന്നത് നേരിടാൻ കഴിവുള്ള കരകൗശല വിദഗ്ധർ ഗിൽഡ് കരകൗശലക്കാരുടെ അവകാശികളായിരുന്നു. നൂറ്റാണ്ടുകളായി, അത്തരം വസ്തുക്കൾ ഉപയോഗിച്ച് എന്തുചെയ്യാമെന്നും ചെയ്യാൻ കഴിയില്ലെന്നും അവർ പ്രായോഗികമായി പഠിച്ചു. ഇരുമ്പും ഉരുക്കും അടുത്തിടെ ഉയർന്നുവന്നു, എന്നാൽ അവയുടെ ഉപയോഗങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള സമീപനം കൂടുതൽ പരമ്പരാഗത വസ്തുക്കളുടേതിന് സമാനമാണ്. ഗൗഡി പ്രത്യേകിച്ചും പഴയ കഴിവുകളെ ആശ്രയിക്കുകയും പാരമ്പര്യങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കുന്നതിനായി സഗ്രഡ ഫാമിലിയയിൽ ക്ലാസുകൾ പഠിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

കാറ്റലോണിയ മോഡേണിസം (മോഡേണിസ്മോ എൻ കാറ്റലൂന).

കാറ്റലോൺ മോഡേണിസം - (സ്പാനിഷ്: "മോഡേണിസ്മോ കറ്റാലിയൻ") - ആധുനിക കാലഘട്ടത്തിൽ സ്പെയിനിലെ കലയിൽ ദേശീയ-റൊമാന്റിക് പ്രസ്ഥാനം അവസാനം XIX- ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം. ചിത്രകാരൻ, കലാ സൈദ്ധാന്തികൻ, കളക്ടർ, മനുഷ്യസ്‌നേഹി പാബ്ലോ മില വൈ ഫോണ്ടനാൽസ് (1810-1883) എന്നിവർ നേതൃത്വം നൽകിയ സ്പാനിഷ് പ്രീ-റാഫേലൈറ്റുകളുടെ സർക്കിളിലാണ് ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ രൂപപ്പെട്ടത്. 1851-1856 ൽ. സ്കൂളിലെ പ്രൊഫസറായിരുന്നു മില ഐ ഫോണ്ടനാൽസ് ഫൈൻ ആർട്സ്ബാഴ്സലോണയിൽ. മധ്യകാല കാറ്റലോണിയയുടെ സ്മാരകങ്ങളുടെ പഠനവും പുനരുദ്ധാരണവും നടത്തിയത് ആർക്കിടെക്റ്റ് ലൂയിസ് ഡൊമെനെക്ക് ഐ മൊണ്ടാനർ (1850-1923) ആണ്. പുരാവസ്തു ഗവേഷകൻ, എഴുത്തുകാരൻ, വാസ്തുവിദ്യാ ഗവേഷകൻ ജോസ് പ്യൂഗ് വൈ കഡഫാൽച്ച് (1867 -1956) ഇംഗ്ലണ്ടിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിച്ച ആർട്സ് ആൻഡ് ക്രാഫ്റ്റ്സ് പ്രസ്ഥാനത്തിൽ ഡബ്ല്യു മോറിസിന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പുകളിൽ പങ്കെടുത്തു, ബാഴ്സലോണയിൽ നവ-ഗോത്തിക് ശൈലിയിൽ കലയുടെ ഘടകങ്ങളുമായി കെട്ടിടങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു. നവോ ആർട്ട്. എന്നാൽ എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, "കറ്റാലൻ ആധുനികതയുടെ" പ്രസ്ഥാനം സയൻസ് ഫിക്ഷൻ ആർക്കിടെക്റ്റ് അന്റോണിയോ ഗൗഡിയുടെ (1852-1926) പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഇതിന്റെ ഉപഭോക്താവും രക്ഷാധികാരിയും അസാധാരണ കലാകാരൻമില വൈ ഫോണ്ടനലുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഗൗഡിയെ "ആധുനികതയുടെ പ്രതിഭ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. കാറ്റലോണിയയിൽ നിന്നുള്ള അദ്ദേഹം ബാഴ്‌സലോണയിൽ ജോലി ചെയ്തു. അത്തരമൊരു അവിശ്വസനീയമായ, ഫാന്റസ്മാഗോറിക് ശൈലി സൃഷ്ടിക്കാൻ ഗൗഡിക്ക് കഴിഞ്ഞു, അതിനായി ഒരു പ്രത്യേക നാമം കൊണ്ടുവരേണ്ടി വന്നു: കറ്റാലൻ ആധുനികത. ആർട്ട് നോവിയോ കാലഘട്ടത്തിൽ കലാകാരൻ പ്രവർത്തിച്ചു, ഫ്രാൻസിൽ ഈ കാലത്തെ ശൈലിയെ ജർമ്മനിയിൽ ആർട്ട് നോവിയോ ("പുതിയ ആർട്ട്") എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു - ജുജെൻഡസ്റ്റിൽ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു മനുഷ്യൻ, ഗൗഡി തന്റെ ജന്മദേശമായ കറ്റാലൻ ഗോഥിക് പാരമ്പര്യങ്ങൾ, മുഡേജർ, ഇസബെലിൻ, പ്ലാറ്റെറെസ്ക്യൂ, ചുരിഗുരെസ്കോ എന്നിവയുടെ ദേശീയ ശൈലികളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു. ഗൗഡി ഡിസൈൻ എഞ്ചിനീയർമാരില്ലാതെ, അവബോധപൂർവ്വം, ഒരു മധ്യകാല മാസ്റ്ററെപ്പോലെ, നിർമ്മാണ സൈറ്റിൽ മെച്ചപ്പെടുത്തി. കൂടാതെ തയ്യാറെടുപ്പ് ഡ്രോയിംഗുകൾ 1/10 ൽ ശിൽപ മാതൃകകളും സ്വാഭാവിക വലിപ്പം, ഗൗഡി നേരിട്ട് ബോർഡിൽ വരച്ചു, നിർമ്മാണ സമയത്ത്, താൻ എന്താണ് ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നത്, ഈ ഫാന്റസികൾ മെറ്റീരിയലിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹായികൾക്ക് വളരെയധികം പരിശ്രമിക്കേണ്ടിവന്നു. ഗൗഡിയുടെ സൃഷ്ടികളെ ഭാഗികമായി മാത്രമേ വാസ്തുവിദ്യ എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയൂ - അവ നിർമ്മിച്ചതല്ല, മറിച്ച് "ഉയർന്നു", സ്വാഭാവിക രൂപങ്ങൾ പോലെ ജൈവികമായി വളർന്നു. രൂപകൽപ്പന സൂക്ഷ്മമായി ഒരു ശിൽപ ചിത്രമായി രൂപാന്തരപ്പെടുത്തി, അത് ഉടൻ തന്നെ ഒരു വോള്യൂമെട്രിക് പ്രതലത്തിൽ മൊസൈക്കായി മാറുകയും കളർ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, പെയിന്റിംഗ്, കൊത്തുപണി എന്നിവയായി മാറുകയും വീണ്ടും ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള അവയവ-നിർമ്മാണ രൂപത്തിലേക്ക് വികസിക്കുകയും ചെയ്യും. അത്തരം വാസ്തുവിദ്യയെ "ഓർഗാനിക്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഗൗഡിയുടെ പ്രവർത്തനം ഈ പ്രവണതയ്ക്ക് കാരണമാകാം, മാത്രമല്ല ഭാഗികമായും. അതിന്റെ ഓർഗാനിക് വാസ്തുവിദ്യയിൽ അധിവസിക്കുന്ന വിചിത്ര ജീവികൾ, മനുഷ്യരുടെയും മൃഗങ്ങളുടെയും രൂപങ്ങൾ, പൂക്കളും കല്ല് കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച മരങ്ങളും, പാമ്പുകളെപ്പോലെ വളയുന്ന മൾട്ടി-കളർ കോൺക്രീറ്റിന്റെ ചുവരുകളും ഉറങ്ങുന്ന കാറ്റലൻ ഡ്രാഗൺ പോലെയുള്ള ചിഹ്നങ്ങളുള്ള മേൽക്കൂരകളും. വാസ്തുവിദ്യാ ചരിത്രകാരനായ എം. റാഗൺ ഗൗഡിയെ "കല്ലിന്റെ ഭ്രാന്തൻ കവി" എന്ന് വിശേഷിപ്പിച്ചു. ഗൗഡിയുടെ ചില കെട്ടിടങ്ങൾക്ക് ഒരൊറ്റ വലത് കോണില്ല, ഇത് വാസ്തുവിദ്യയ്ക്ക് അസാധാരണമാണ്, എന്നാൽ ആർട്ട് നോവൗ കലയുടെ സാധാരണമാണ്. പല കെട്ടിടങ്ങളും സ്വഭാവഗുണമുള്ള ഗോഥിക് മൂലകങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു: ട്രെഫോയിലുകൾ, ക്വാഡ്രിഫോളിയ, ക്രൂസിഫറുകൾ, ഗോതിക് തലസ്ഥാനങ്ങൾ, കുപ്പികൾ, ക്രൂസിഫറുകൾ. ബാഴ്‌സലോണയിലെ ആർക്കിടെക്റ്റ് സൃഷ്ടിച്ച പാർക്ക് ഗുവലിൽ (1900-1914), ഡോറിക് ഓർഡറിന്റെ ഒരു കോളണേഡ് അപ്രതീക്ഷിതമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ കാറ്റലൻ സംഗീതത്തിന്റെ കൊട്ടാരത്തിൽ - മൂറിഷ്, ചൈനീസ് ശൈലികളുടെ വിചിത്രമായ സംയോജനം. ഇവയിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് അതിശയകരമായ പ്രവൃത്തികൾനിറത്തിനും ഘടനയ്ക്കും നൽകിയിട്ടുണ്ട്, ഇതിനായി തകർന്ന സെറാമിക് കഷ്ണങ്ങളുള്ള ക്ലാഡിംഗും മൾട്ടി-കളർ ഗ്ലാസിന്റെ മൊസൈക്കുകളും ഉപയോഗിച്ചു. ഹൗസ് ഓഫ് ബാറ്റ്‌ലോട്ടിൽ (1905 -1907), നിറമുള്ള മണൽ നിറച്ച ഗ്ലാസ് ബോളുകളും കാറ്റിൽ മുഴങ്ങുന്ന മൾട്ടി-കളർ ഗ്ലാസ് മണികളും കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ഫിനിയലുകൾ എ.ഗൗഡി രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തു. കറ്റാലൻ മാസ്റ്റർ അസാധാരണമായ, എന്നാൽ കർശനമായ, ഗണിതശാസ്ത്ര വീക്ഷണകോണിൽ, തന്റെ കെട്ടിടങ്ങളിൽ രൂപങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു: പരവലയങ്ങൾ, ഹെലിക്കോയിഡുകൾ, ഹൈപ്പർബോളോയിഡുകൾ, നിരകളും നിലവറകളും ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് സ്റ്റെലേറ്റഡ് പോളിഗോണുകൾ. മാത്രമല്ല, ഈ രൂപങ്ങൾ പ്രകൃതിയിൽ നിരന്തരം കാണപ്പെടുന്നുണ്ടെന്ന് അദ്ദേഹം ഊന്നിപ്പറഞ്ഞു. ശൈലീപരമായി, ഗൗഡിയുടെ ലോകം എക്ലക്റ്റിക്കാണ്, ചിലപ്പോൾ ഈ മിടുക്കനായ യജമാനൻ ഒരു ക്രിസ്ത്യൻ ക്ഷേത്രം പണിയുമ്പോൾ പോലും, ബാഴ്‌സലോണയിലെ സഗ്രഡ ഫാമിലിയ കത്തീഡ്രൽ (സ്പാനിഷ്: സഗ്രഡ ഫാമിലിയ - “ഹോളി ഫാമിലി”) (1883-ൽ ആരംഭിച്ചു). "അവന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ എല്ലാം സ്റ്റൈലിനോടുള്ള തികഞ്ഞ നിസ്സംഗതയെ അലറുന്നു... അദ്ദേഹത്തിന് ഒട്ടും അഭിരുചിയില്ല: ആധുനിക കണ്ണെങ്കിലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളിലും മാസ്റ്ററുടെ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് കൊളാഷുകളുടെ ക്രൂരതകൾ പ്രകടമായി തോന്നുന്നു. സാഗ്രദ ഫാമിലിയ ശ്രദ്ധിച്ചാൽ മതി: സിദ്ധാന്തം ഔപചാരികമായി പാലിച്ചാൽ എല്ലാം പാഷണ്ഡതയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. ഈ വാസ്തുവിദ്യയിൽ... കൂടുതൽ കാർണിവൽ നിഗൂഢതയുണ്ട്, പ്രകൃതിയോടുള്ള ഒരു സ്തുതി... ഇവിടെ മതത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ മാന്ത്രികതയുണ്ട്, ക്രിസ്ത്യൻ സിദ്ധാന്തത്തെക്കാൾ പുരാതന ഇതിഹാസമാണ് വിജയിച്ചത്... ഗൗഡി ഓർഗാനിക് അല്ല, ഓർഗാനിക് ആർക്കിടെക്ചറല്ല, ഒരു പ്രകൃതി സൃഷ്ടിച്ചതിന്റെ അനുകരണം, എന്നാൽ അതിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തിയുടെ അനുകരണം. ഈ വിലയിരുത്തൽ മറ്റൊരു കലാകാരന്റെ പ്രസ്താവനയിൽ പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു: "ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മോശം അഭിരുചിയുള്ള രാജ്യമാണ് സ്പെയിൻ," എസ്. ഡാലി, എല്ലായ്പ്പോഴും ധിക്കാരത്തോടെ എന്നാൽ ഉചിതമായി പറഞ്ഞു, "കിറ്റ്ഷിന്റെ പൊതുവായ ആധിപത്യത്തോടെ, അത് ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഉദാഹരണങ്ങൾ നൽകുന്നു. അതിന്റെ. ഗൗഡിയെയും പിക്കാസോയെയും പോലുള്ള പ്രതിഭകളെ സൃഷ്ടിക്കാൻ സ്പെയിനിന് കഴിയും. ക്ലാസിക്കിൽ സ്പാനിഷ് കലമതഭ്രാന്ത്, നിഗൂഢമായ ആവിഷ്കാരം, രൂപത്തിന്റെ സ്വാഭാവികത എന്നിവ സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു. മഹാന്മാരുടെ പ്രവൃത്തി അങ്ങനെയാണ് സ്പാനിഷ് ചിത്രകാരന്മാർഎൽ ഗ്രെക്കോ, എഫ്. സുർബറൻ, ഡി. വെലാസ്‌ക്വസ്, എഫ്. ഗോയ. ക്ലാസിക്കുകളുടെ ഫാന്റസ്മാഗോറിക് സൃഷ്ടികൾ 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ചർച്ച് മാർക്കറ്റിന്റെ ബഹുജന ഉൽപ്പന്നങ്ങളുടെ "കിറ്റ്ഷ് നാച്ചുറലിസം" മായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. സ്പാനിഷ് പാരമ്പര്യത്തിന് അനുസൃതമായി എ.ഗൗഡിയുടെ കൃതികൾ പേടിസ്വപ്നമായ ദർശനങ്ങളുമായി സാമ്യമുള്ളതാണ്, എന്നാൽ വാസ്തുശില്പി തന്നെ ആത്മാർത്ഥവും നിഷ്കളങ്കനും മതപരവുമായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന ജോലിയായ സാഗ്രദ ഫാമിലിയ കത്തീഡ്രലിൽ ആത്മാർത്ഥമായ ഒരു മതപ്രേരണ അനുഭവപ്പെടുന്നു.

മാർച്ച് 16, 2013 അഡ്മിൻ

കറ്റാലൻ ആധുനികത എന്നത് പ്രധാനമായും 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലും 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും കറ്റാലൻ വാസ്തുവിദ്യയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു കലാപരമായ ചരിത്ര-ഭൂമിശാസ്ത്ര നാമമാണ്. കറ്റാലൻ ആർട്ട് നോവുവിന്റെ പ്രധാന ആശയങ്ങളും സാങ്കേതികതകളും ശിൽപം, പെയിന്റിംഗ് എന്നിവയിലും ഉണ്ട്. അലങ്കാര കലകൾ. കറ്റാലൻ ആർട്ട് നോവുവിന്റെ ആശയങ്ങളും സാങ്കേതികതകളും അക്കാലത്തെ പാൻ-യൂറോപ്യൻ വാസ്തുവിദ്യാ പ്രവണതകളുമായി ജൈവപരമായി യോജിക്കുന്നു - ആർട്ട് നോവ്യൂ, ആർട്ട് നോവ്യൂ എന്നിവയും മറ്റുള്ളവ. സ്പെയിനിൽ, ആധുനികത അതിന്റെ വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ നേടുന്നു, ഒന്നാമതായി, കാറ്റലോണിയയുടെ തലസ്ഥാനമായ ബാഴ്സലോണയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കറ്റാലൻ ആധുനികത സ്പെയിനിലെ മറ്റ് പ്രവിശ്യകളിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി: ഉദാഹരണത്തിന്, വാസ്തുശില്പിയായ വിക്ടർ ബെൽട്രി, മർസിയയിലെ കാർട്ടജീന നഗരത്തിലെ ആർട്ട് നോവൗ വർക്കുകൾക്ക് പ്രശസ്തനായി. കറ്റാലൻ ആർട്ട് നോവൗ ശൈലിയിലുള്ള സൃഷ്ടികളാൽ അലങ്കരിച്ച കോമിലാസ്, നോവൽഡ, അസ്റ്റോർഗ, മെലില്ല, ലിയോൺ തുടങ്ങിയ സ്പാനിഷ് നഗരങ്ങളെയും നമുക്ക് പരാമർശിക്കാം.

ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ റാമോൺ കാസസ്, സാന്റിയാഗോ റുസിനോൾ, ജോക്വിൻ സൺയർ, ഹെർമെനെഗിൽഡോ ആംഗ്ലാഡ കാമറസ, ജോവാൻ ബ്രൂൾ, റിക്കാർഡ് കനാൽസ് കറ്റാലൻ ആർട്ട് നോവൗ, ഹാവിയർ ഗോസെ, ജോസ് മരിയ സെർട്ട്, മിഗ്വൽ ഉട്രില്ലോ തുടങ്ങിയവരുടെ ചരിത്രത്തിൽ തങ്ങളുടെ മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു.

ക്രിയാത്മകവും വ്യക്തിപരവുമായ ബന്ധങ്ങൾ കറ്റാലൻ കലാകാരന്മാരെ അവരുടെ സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ ഫ്രഞ്ച് അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചു. ബാഴ്‌സലോണ കഫേ "ഫോർ ക്യാറ്റ്‌സ്" (എൽസ് ക്വാട്രെ ഗാറ്റ്‌സ്) അവരുടെ മീറ്റിംഗുകൾക്കും ക്രിയാത്മക ചർച്ചകൾക്കുമുള്ള സ്ഥലമായിരുന്നു. വഴിയിൽ, 1900-ൽ പാബ്ലോ റൂയിസ് പിക്കാസോ എന്ന കലാകാരന്റെ ആദ്യത്തെ വ്യക്തിഗത പ്രദർശനം ഇവിടെയാണ് സംഘടിപ്പിച്ചത്. ബാഴ്‌സലോണയിലെ പാബ്ലോ പിക്കാസോ മ്യൂസിയം സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത് കാലെ മോണ്ട്‌കാഡയിലാണ് (സി/മോണ്ട്‌കാഡ) 15-23. വില പ്രവേശന ടിക്കറ്റ് – 11 €.

ഫോട്ടോ: നതാലിയ പെങ്കിന. കഫേ "നാല് പൂച്ചകൾ"

കറ്റാലൻ ആധുനിക വാസ്തുശില്പികളായ എലീസ് റോജന്റ് ഐ അമത്, ലൂയിസ് ഡൊമെനെക് ഐ മൊണ്ടാനർ, ജോസെപ് പ്യൂഗ് ഐ കഡഫാൽച്ച്, അന്റോണിയോ ഗൗഡി തുടങ്ങിയവർ അവരുടേതായ പ്രത്യേക വാസ്തുവിദ്യാ കലാപരമായ പ്രപഞ്ചം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. പുതിയ വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തിയിരുന്ന വ്യാവസായിക വാസ്തുവിദ്യയുടെ ശൈലിയെ ആധുനികത നിഷേധിക്കുന്നു. വാസ്തുവിദ്യയിലെ ആധുനികതയുടെ അടിസ്ഥാനം അവളുടെ മഹത്വമുള്ള പ്രകൃതിയാണ്. പ്രകൃതി എല്ലായിടത്തും ഉണ്ട്: നിർമ്മാണത്തിന് ഉപയോഗിക്കുന്ന വസ്തുക്കളിൽ, കെട്ടിടങ്ങളുടെയും ഘടനകളുടെയും രൂപങ്ങളിൽ, മുൻഭാഗങ്ങൾ അലങ്കരിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന വിശദാംശങ്ങളിലും ചിത്രങ്ങളിലും. ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ അവരുടെ കെട്ടിടങ്ങളുടെ മുൻഭാഗങ്ങളിൽ മൃഗങ്ങൾ, പക്ഷികൾ, ചിത്രശലഭങ്ങൾ, സസ്യങ്ങൾ, പൂക്കൾ എന്നിവയുടെ രൂപങ്ങൾ എളുപ്പത്തിൽ സ്ഥാപിക്കുന്നു. മുൻഭാഗങ്ങളും ഇന്റീരിയറുകളും അലങ്കരിക്കാൻ മൊസൈക്കുകളും സെറാമിക്സും വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. വലിയ വലിപ്പം പുരാണവും യക്ഷിക്കഥ കഥാപാത്രങ്ങൾകെട്ടിടങ്ങളുടെ ഗേബിളുകളിലും കോർണിസുകളിലും പെട്ടെന്ന് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ജനാലകളും ബാൽക്കണികളും ഇരുമ്പ് ഗ്രില്ലുകൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, ആവർത്തിച്ചുള്ള സസ്യ രൂപങ്ങൾ.

ഫോട്ടോ: നതാലിയ പെങ്കിന. കറ്റാലൻ മോർഡേൺ

കറ്റാലൻ മോഡേണിസം മ്യൂസിയം ബാഴ്‌സലോണയിൽ കാലെ ബാംസിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നു, 48 (C/ Balmes, 48). IN ആഴ്ച ദിനങ്ങൾശനിയാഴ്ചയും 10:00 മുതൽ 20:00 വരെയും, ഞായറാഴ്ച 10:00 മുതൽ 14:00 വരെയും തുറന്നിരിക്കും. പ്രവേശന ടിക്കറ്റിന് 10 യൂറോയാണ് വില. വിലാസം