മികച്ച ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരുടെ കഥകൾ. അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ

ഡിസംബർ 5, 1891 മനോഹരമായ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ. അവന്റെ അമ്മ ഒരു സാധാരണ അലക്കുകാരിയായിരുന്നു, അവന്റെ അച്ഛൻ ഒരു നാടകപ്രവർത്തകനായിരുന്നു, അദ്ദേഹം പ്രോപ്പുകളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. ആൺകുട്ടിക്ക് 11 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, കുടുംബം മനോഹരമായ ഒരു നഗരത്തിൽ താമസിക്കാൻ മാറി - കസാൻ, അതിൽ അലക്സാണ്ടർ 3 വർഷത്തിനുശേഷം ബിരുദം നേടി. പ്രാഥമിക വിദ്യാലയംപള്ളി ഇടവകയിൽ.

1911-ൽ യുവാവ് ആർട്ട് സ്കൂളിൽ പ്രവേശിച്ചു. N. I. ഫെഷിന, അതിൽ 3 വർഷത്തിന് ശേഷവും അവൻ വരവര സ്റ്റെപനോവ എന്ന സുന്ദരിയായ പെൺകുട്ടിയെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു. 23 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, പ്രണയികൾ സന്തോഷത്തോടെ തുടങ്ങുന്നു ഒരുമിച്ച് ജീവിതംമോസ്കോയിലേക്ക് താമസം മാറ്റി. ഈ പ്രായത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തെ സൈന്യത്തിലേക്ക് ഡ്രാഫ്റ്റ് ചെയ്തു, അതിൽ അദ്ദേഹം 3 വർഷം കൂടി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു. ഭാവി ഫോട്ടോഗ്രാഫർ മോസ്കോ സെംസ്റ്റ്വോയിൽ ഒരു സാനിറ്ററി ട്രെയിനിന്റെ സമ്പദ്‌വ്യവസ്ഥയുടെ ചുമതല വഹിച്ചു.

സൈന്യത്തിന് ശേഷം, റോഡ്ചെങ്കോ മോസ്കോയിലെ ചിത്രകാരന്മാരുടെ ട്രേഡ് യൂണിയനിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രധാനമായും സാധാരണ സംഘടിപ്പിക്കുന്നു. ജോലി സാഹചര്യങ്ങളേയുംഎല്ലാ ചെറുപ്പക്കാർക്കും തുടക്കക്കാർക്കും. ഈ ജോലിയ്‌ക്കൊപ്പം, അലക്സാണ്ടറും സഹപ്രവർത്തകരും ചേർന്ന് പിറ്റോറെസ്ക് എന്ന പ്രാദേശിക കഫേയുടെ രൂപകൽപ്പനയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, അലക്സാണ്ടർ സ്വന്തം ഗ്രാഫിക്, സ്പേഷ്യൽ, പിക്റ്റോറിയൽ, അമൂർത്ത, ജ്യാമിതീയ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു പരമ്പര വികസിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. മിനിമലിസത്തിന്റെ ദിശയിലും അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. കുറച്ച് സമയത്തിനുശേഷം, റോഡ്ചെങ്കോ റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ സ്ഥിരമായ എക്സിബിഷനുകളിലും വാസ്തുവിദ്യാ വിഷയങ്ങൾക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന മത്സരങ്ങളിലും പങ്കെടുക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു.

"എല്ലാം ഒരു പരീക്ഷണമാണ്", "ലൈൻ" എന്നീ തലക്കെട്ടുകളിൽ തന്റെ ചെറിയ ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ, വർഷങ്ങളോളം വ്യക്തിപരമായി ശേഖരിച്ച സർഗ്ഗാത്മകത അദ്ദേഹം രേഖപ്പെടുത്തി. കലയോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവം കേവലം അസാധാരണമായിരുന്നു, റോഡ്ചെങ്കോ തന്റെ ജീവിതത്തിലെ പുതിയ ഒന്നായി പാഠങ്ങളെ വിശേഷിപ്പിച്ചു, അത് അവഗണിക്കരുത്.

അവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇതെല്ലാം സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനും സ്വയം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുമുള്ള മികച്ച അവസരമായിരുന്നു, കാരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ നിക്ഷേപിച്ച എല്ലാ കലാപരമായ കണങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വലുതും ദയയുള്ളതുമായ ആത്മാവിന്റെ ഒരു മൂലകമായിരുന്നു.

1918-ൽ അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ "വൈറ്റ് സർക്കിൾ", "ബ്ലാക്ക് ഓൺ ബ്ലാക്ക്" എന്നീ രണ്ട് ആകർഷകമായ പെയിന്റിംഗുകൾ വരച്ചു - രണ്ടാമത്തേത് ഓയിൽ പെയിന്റുകളിൽ നിന്ന് മാത്രമായി നിർമ്മിച്ചതാണ്.

IN അടുത്ത വർഷംമോണോക്രോം നിറങ്ങളിൽ നിന്ന് നിർവ്വഹിച്ച മൂന്ന് ഭാഗങ്ങൾ അടങ്ങുന്ന ഒരു കലാസൃഷ്ടിയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ കലാകാരൻ പ്രവർത്തിച്ചു.

അവൻ നിരന്തരം പരീക്ഷണങ്ങൾ നടത്തുകയും തനിക്കായി പുതിയ എന്തെങ്കിലും കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്തു. കലയിലും ചിത്രകലയിലും അദ്ദേഹം ചെയ്തതെല്ലാം യഥാർത്ഥ വസ്തുക്കൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു. അവൻ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും രസകരവുമായ ചുമതലയെ അഭിമുഖീകരിച്ചു: സ്വന്തം ആശയങ്ങളിൽ നിന്നും ചിന്തകളിൽ നിന്നും ഒരു പുതിയ അതുല്യമായ കാര്യം സൃഷ്ടിക്കുക.

1919-ൽ അലക്സാണ്ടർ ഫ്ലാറ്റ് കാർഡ്ബോർഡ് ഘടകങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള സൃഷ്ടികളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു - ഈ രചനയെ "ഫോൾഡിംഗ് ആൻഡ് ഡിസ്മാന്റ്ലിംഗ്" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. 1920-ൽ, ലളിതമായ പ്ലൈവുഡിൽ നിന്ന് മുറിച്ച മൊബൈലുകൾ തൂക്കിയിടാൻ അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ- അദ്ദേഹം ഈ കൃതികളെ "പ്രകാശത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന വിമാനങ്ങൾ" എന്ന് വിളിച്ചു.

ഇതിനകം 1921 ൽ, സാധാരണ തടി സ്ലേറ്റുകളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം സ്പേഷ്യൽ ഘടനകൾ കണ്ടുപിടിച്ചു, അതിൽ നിന്ന് "സമാന രൂപങ്ങളുടെ തത്വമനുസരിച്ച്" വളരെ രസകരമായ ഒരു ഡിസൈൻ പുറത്തുവന്നു. അതേ വർഷം, ചിത്രകാരൻ ഈ ദിശയിൽ ഒരു വര വരച്ചു, വ്യാവസായിക കലയിലേക്ക് മാറാൻ തീരുമാനിച്ചു.

കൂടുതൽ തൊഴിലും വ്യക്തിഗത വികസനവും

കുറച്ച് സമയത്തിനുശേഷം, റോഡ്ചെങ്കോ മരപ്പണിയിലും മോസ്കോയിലെ മെറ്റൽ വർക്കിംഗ് ഫാക്കൽറ്റിയിലും പ്രഭാഷണം നടത്താൻ തുടങ്ങുന്നു. വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം Vkhutemas-Vkhutein. പത്തുവർഷമായി അദ്ദേഹം ഒരു പ്രൊഫസറാണ്, കൂടാതെ രണ്ടിലേയും ആളുകൾക്ക് ഉപയോഗപ്രദമാകുന്ന മൾട്ടിഫങ്ഷണൽ ഇനങ്ങൾ എങ്ങനെ രൂപകൽപ്പന ചെയ്യാമെന്നും സൃഷ്ടിക്കാമെന്നും യുവാക്കളെ പഠിപ്പിക്കുന്നു. ദൈനംദിന ജീവിതംവലിയ തോതിലുള്ള ആവശ്യങ്ങൾക്കും.

ഒരു സാധാരണ വസ്തുവിന് എങ്ങനെ രൂപാന്തരപ്പെടുത്തുന്ന പ്രവർത്തനം നൽകാമെന്നത് പോലെ, ഏതൊരു നിർമ്മിത വസ്തുവിനും അതിന്റേതായ അതുല്യവും യഥാർത്ഥവുമായ ആവിഷ്‌കാര രൂപം നൽകാമെന്ന് അദ്ദേഹം കാണിച്ചുതന്നു. തന്റെ എല്ലാ അധ്യാപന പ്രവർത്തനങ്ങളിലും, അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റിക് കൾച്ചറിൽ കമ്മീഷന്റെ ചെയർമാനായി പ്രവർത്തിച്ചു.

1923 മുതൽ 1930 വരെയുള്ള കാലയളവിൽ, അലക്സാണ്ടർ ലെഫ്, റെഫ് ഗ്രൂപ്പുകളിൽ അംഗമായിരുന്നു, ഒരേസമയം രണ്ട് ജനപ്രിയ മാഗസിനുകളിൽ കലാകാരനായി പ്രവർത്തിച്ചു: പേരിട്ടിരിക്കുന്ന ലെഫ്, ഒരു നിശ്ചിത ന്യൂ ലെഫ്.

"അസോസിയേഷൻ ഓഫ് മോഡേൺ ആർക്കിടെക്റ്റുകളിൽ" അദ്ദേഹം സജീവമായി പങ്കെടുത്തു, 1925-ൽ "ഇന്റർനാഷണൽ ഡെക്കറേറ്റീവ് ആന്റ് ഇൻഡസ്ട്രിയൽ ആർട്സ്" ന്റെ സോവിയറ്റ് വിഭാഗം പ്രൊഫഷണലായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുന്നതിനായി പാരീസിലേക്ക് ഒരു ബിസിനസ്സ് യാത്രയ്ക്ക് അയച്ചു. അവിടെ, ഫോട്ടോഗ്രാഫർ തന്റെ ആദ്യത്തെ ഇന്റീരിയർ പ്രോജക്റ്റ് "വർക്കേഴ്സ് ക്ലബ്" നടത്തി.

അതേ വർഷം അലക്സാണ്ടറിന് ലഭിച്ചു വെള്ളി മെഡൽമികച്ച പരസ്യ പോസ്റ്ററുകൾക്കായുള്ള പാരീസ് എക്സിബിഷനിൽ, മോസ്കോയിലെ കലാഷ്നി ലെയ്നിലെ അതേ മോസൽപ്രോം ഹൗസിൽ പ്രശസ്തമായ പാനലുകൾ രചിച്ചത് അദ്ദേഹമാണ്.

1924 മുതൽ, അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ ഫോട്ടോഗ്രാഫി പ്രൊഫഷണലായി പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി, അക്കാലത്തെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ "ഒരു അമ്മയുടെ ഛായാചിത്രം", LEF-ൽ നിന്നുള്ള സഹപ്രവർത്തകരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ, ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളിലെ ചിത്രങ്ങൾ എന്നിവയാണ്. പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർവാസ്തുശില്പികളും.

2 വർഷത്തിനുശേഷം, സോവിയറ്റ് സിനിമാ മാസികയിൽ വിവിധ കെട്ടിടങ്ങളുടെ തന്റെ ആദ്യ ഷോർട്ട് ഷോട്ടുകൾ അദ്ദേഹം പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നു. നമ്മുടെ ലോകത്തെ തികച്ചും പുതിയ ഡോക്യുമെന്ററി കാഴ്ചയുടെ യഥാർത്ഥ പ്രചരണമായി മാറുന്ന തരത്തിൽ ഫോട്ടോ ഷൂട്ടുകളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം തന്റെ സൃഷ്ടികൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചു. ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിലെ എല്ലാ കാഴ്ചപ്പാടുകളും പഠിക്കേണ്ടതിന്റെയും പ്രയോഗിക്കേണ്ടതിന്റെയും ആവശ്യകതയെക്കുറിച്ചുള്ള നിലപാട് അലക്സാണ്ടർ എല്ലായ്പ്പോഴും പ്രതിരോധിച്ചു.

1928-ൽ റോഡ്ചെങ്കോ "10 വർഷത്തേക്ക് സോവിയറ്റ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി" എന്ന പേരിൽ ഒരു എക്സിബിഷനിൽ പങ്കെടുത്തു. അതിന്റെ വിശാലമായ ജനപ്രീതിയും ലോക പ്രശസ്തിഅടുത്ത ഫോട്ടോഷൂട്ടിനിടെ ആംഗിളുകളുമായുള്ള നിരന്തരമായ പരീക്ഷണങ്ങൾ കാരണമാണ് ഇത് ഉടലെടുത്തത്. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, പ്രശസ്ത മോസ്കോ തിയേറ്റർ ഓഫ് റെവല്യൂഷനിൽ എ.ജി. ഗ്ലെബോവ് "ഇംഗ" എന്ന നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി അദ്ദേഹം ഒരു പ്രകടനം നടത്തി.

മുപ്പതുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ, അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ വെച്ചേർനിയ മോസ്ക്വ എന്ന പത്രത്തിൽ ഫോട്ടോ ജേണലിസ്റ്റായി ജോലി ചെയ്തു, കൂടാതെ സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിലെ ജനപ്രിയ മാസികകളിലും ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി: റേഡിയോ ലിസണർ, ഒഗോനിയോക്ക്, കൂടാതെ മറ്റു പലതും. ചലച്ചിത്ര വ്യവസായം, റിപ്പോർട്ടേജ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹം സജീവമായി താൽപ്പര്യപ്പെടുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, കൂടാതെ യഥാർത്ഥ ഫർണിച്ചറുകൾ, അസാധാരണമായ വസ്ത്രങ്ങൾ, യഥാർത്ഥ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ കഴിവുള്ള കണ്ടുപിടുത്തക്കാരൻ കൂടിയായിരുന്നു അദ്ദേഹം.

1930-ൽ, റോഡ്‌ചെങ്കോയ്ക്ക് ഏകദേശം 40 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, "ഒക്ടോബർ" എന്ന പേരിൽ ഒരു ഫോട്ടോഗ്രൂപ്പ് അദ്ദേഹം സഹ-സ്ഥാപിച്ചു, അതിൽ നൂതന ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ തത്വങ്ങൾ പങ്കിടുന്ന പ്രഗത്ഭരും പ്രൊഫഷണൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരും ഉൾപ്പെടുന്നു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, പ്രിന്റിംഗ് ഹൗസിൽ, അലക്സാണ്ടർ "പയനിയർ", "പയനിയർ ട്രംപറ്റർ" എന്നീ പേരുകളിൽ നിരവധി വിവാദ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

1931-ൽ, ഇവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ മികച്ച ചലനാത്മക ഫോട്ടോകൾ "വഹ്തൻ സോമിൽ" പ്രദർശിപ്പിച്ചു, ഇത് തുടർച്ചയായ കൊടുങ്കാറ്റിന് കാരണമായി. ദീർഘനാളായിഔപചാരികതയുടെ വിമർശനങ്ങളും ആരോപണങ്ങളും, കാരണം ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ തൊഴിലാളിവർഗ ധാർമ്മികതയുടെ ചുമതലകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല.

ഏകദേശം രണ്ട് വർഷത്തോളം സ്വന്തം ഫോട്ടോ ഗ്രൂപ്പിൽ പ്രവർത്തിച്ചതിന് ശേഷം, ഫോട്ടോഗ്രാഫർ ഈ സ്ഥലം വിട്ട് ഒരു ഫോട്ടോ ജേണലിസ്റ്റിനെ വികസിപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു, ജനപ്രിയ ഇസോഗിസ് പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസിൽ ജോലി ലഭിച്ചു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, "USSR അറ്റ് എ കൺസ്ട്രക്ഷൻ സൈറ്റിൽ" എന്ന പേരിൽ മാസികയുടെ പ്രധാന ഗ്രാഫിക് ഡിസൈനർമാരിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി.

തന്റെ സുന്ദരിയായ ഭാര്യ വർവരയ്‌ക്കൊപ്പം, "10 ഇയേഴ്‌സ് ഓഫ് ഉസ്‌ബെക്കിസ്ഥാൻ", "സോവിയറ്റ് ഏവിയേഷൻ" തുടങ്ങി നിരവധി ഫോട്ടോ ആൽബങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ചു.

സമീപകാല പ്രവൃത്തികളും മരണവും

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ ഒരു ചിത്രകാരനെന്ന നിലയിൽ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട പ്രവർത്തനം തുടർന്നു, ഇതിന് നന്ദി, താമസിയാതെ അദ്ദേഹം ജൂറി അംഗവും നിരവധി എക്സിബിഷനുകളുടെ കലാകാരനുമായി, സിനിമാ തൊഴിലാളികളുടെ പ്രൊഫഷണൽ യൂണിയന്റെ ഫോട്ടോ വിഭാഗത്തിലെ പ്രിസിഡിയത്തിൽ അംഗമായിരുന്നു.

ഈ മിടുക്കനായ മനുഷ്യൻ ഇന്ന് സർക്കിളുകളിൽ മാത്രമല്ല അറിയപ്പെടുന്നത് മുൻ രാജ്യങ്ങൾ, സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ ഭാഗമായിരുന്ന, മാത്രമല്ല പടിഞ്ഞാറും. ഇരുപതുകളുടെ അവസാനത്തിൽ, അവൻ പലപ്പോഴും അയച്ചു മികച്ച പ്രവൃത്തിഫോട്ടോ ഷൂട്ടുകൾ മുതൽ ഫ്രാൻസ്, സ്പെയിൻ, യുഎസ്എ, ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടൻ, ചെക്കോസ്ലോവാക്യ എന്നിവിടങ്ങളിലേക്ക്.

മുപ്പതുകളുടെ മധ്യത്തിൽ അവർ നിയമവിധേയമാക്കിയ ശേഷം സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസംഒരേയൊരു ശരിയായ ശൈലിയും അവതരണ രീതിയും സമകാലീനമായ കല, അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോയുടെ എല്ലാ പ്രവർത്തനങ്ങളും എല്ലാ ഭാഗത്തുനിന്നും നിശിതമായി വിമർശിക്കപ്പെടാൻ തുടങ്ങി.

ഈ പീഡനങ്ങളെല്ലാം 1951 വരെ തുടർന്നു, അദ്ദേഹത്തെ യൂണിയനിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്യുന്നതുവരെ സോവിയറ്റ് കലാകാരന്മാർ. ഈ അഭിപ്രായവ്യത്യാസങ്ങളെല്ലാം ശമിക്കുകയും വിമർശകരുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ നിഷ്ഫലമാകുകയും ചെയ്തപ്പോൾ, 1954-ൽ അദ്ദേഹത്തെ അംഗമായി പുനഃസ്ഥാപിച്ചു.

അതേ സമയം, പ്രതിഭാധനനായ മാസ്റ്റർ പെയിന്റിംഗിലേക്ക് മടങ്ങാൻ തീരുമാനിച്ചു, കൂടാതെ വർഷങ്ങളോളം സർക്കസിനും അതിന്റെ തൊഴിലാളികൾക്കുമായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു മുഴുവൻ തിരഞ്ഞെടുപ്പും അദ്ദേഹം വരച്ചു. നാൽപ്പതുകളുടെ എല്ലാ കാലത്തും, രചയിതാവ് നിരവധി വ്യത്യസ്ത അലങ്കാര വസ്തുനിഷ്ഠമല്ലാത്ത സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

എപ്പോഴാണ് കുപ്രസിദ്ധനായ രണ്ടാമൻ ചെയ്തത് ലോക മഹായുദ്ധം, അവനെയും കുടുംബത്തെയും ഒച്ചർ നഗരത്തിലേക്ക് മാറ്റി, അതിനുശേഷം അവർ പെർമിൽ താമസിക്കാൻ മാറി. 1942-ൽ അദ്ദേഹം മോസ്കോയിലേക്ക് മടങ്ങി, അവിടെ അദ്ദേഹം വീണ്ടും സമകാലിക കലയുടെ വിവിധ പ്രദർശനങ്ങൾക്കായി ഗ്രാഫിക് ഡിസൈനറായി പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി.

ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, അദ്ദേഹം തലസ്ഥാനത്തെ ഹൗസ് ഓഫ് ടെക്നോളജിയുടെ മുഖ്യ ചിത്രകാരനായി. റോഡ്ചെങ്കോ വീണ്ടും വി.മായകോവ്സ്കിക്കൊപ്പം പ്രവർത്തിച്ചു, അവർ മോണോഗ്രാഫിക് പോസ്റ്ററുകളുടെ ഒരു മുഴുവൻ നിരയും സൃഷ്ടിച്ചു, മരിക്കുന്നതിന് ഒരു വർഷം മുമ്പ്, ഫോട്ടോഗ്രാഫർ, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഭാര്യ വർവര ഫെഡോറോവ്നയ്‌ക്കൊപ്പം, അലങ്കാരത്തിനായി സ്കെച്ചുകൾ എഴുതി. പ്രശസ്തമായ കവിതമഹാനായ റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരൻ "നല്ലത്!".

കൺസ്ട്രക്ടിവിസ്റ്റ് അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ 1956 ഡിസംബർ 3 ന് 64 ആം വയസ്സിൽ മോസ്കോ നഗരത്തിൽ അന്തരിച്ചു, ഈ മികച്ച ഫോട്ടോഗ്രാഫറെ ന്യൂ ഡോൺസ്കോയ് സെമിത്തേരിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു.

അവന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നത്? ദയവായി അഭിപ്രായങ്ങളിൽ എഴുതുക.

തികഞ്ഞ ആത്മാർത്ഥതയോടെ, മാക്സിം ഇസ്മായിലോവ്.

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ സോവിയറ്റ് കവിതയുടെ വ്ളാഡിമിർ മായകോവ്സ്കി പോലെ സോവിയറ്റ് ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ പ്രതീകമാണ്. മാഗ്നം ഫോട്ടോ ഏജൻസിയുടെ സ്ഥാപകർ മുതൽ പാശ്ചാത്യ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർ വരെ ആധുനിക നക്ഷത്രങ്ങൾആൽബർട്ട് വാട്‌സണെപ്പോലെ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് മാധ്യമത്തിൽ റോഡ്‌ചെങ്കോ അവതരിപ്പിച്ച സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഇപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്നു. കൂടാതെ, റോഡ്ചെങ്കോ ഇല്ലെങ്കിൽ, ആധുനിക രൂപകൽപ്പന ഉണ്ടാകില്ല, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പോസ്റ്ററുകൾ, കൊളാഷുകൾ, ഇന്റീരിയറുകൾ എന്നിവയെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, റോഡ്ചെങ്കോയുടെ ബാക്കി സൃഷ്ടികൾ മറന്നുപോയി - എല്ലാത്തിനുമുപരി, അദ്ദേഹം പോസ്റ്ററുകൾ ഫോട്ടോയെടുക്കുകയും വരയ്ക്കുകയും ചെയ്യുക മാത്രമല്ല, പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, തിയേറ്റർ, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയിലും ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.

അനറ്റോലി സ്കുരിഖിൻ. വൈറ്റ് സീ കനാലിന്റെ നിർമ്മാണത്തിൽ അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ. 1933© മ്യൂസിയം "മോസ്കോ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി"

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ. വ്ളാഡിമിർ ലെനിന്റെ ശവസംസ്കാരം. യംഗ് ഗാർഡ് മാസികയ്ക്കുള്ള ഫോട്ടോ കൊളാഷ്. 1924

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ. "ഇസ്വെസ്റ്റിയ" എന്ന പത്രത്തിന്റെ കെട്ടിടം. 1932© അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോയുടെയും വർവര സ്റ്റെപനോവയുടെയും ആർക്കൈവ് / മ്യൂസിയം "മോസ്കോ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി"

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ. സ്പേഷ്യൽ ഫോട്ടോ-ആനിമേഷൻ "സ്വയം-മൃഗങ്ങൾ". 1926© അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോയുടെയും വർവര സ്റ്റെപനോവയുടെയും ആർക്കൈവ് / മ്യൂസിയം "മോസ്കോ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി"

റോഡ്ചെങ്കോയും കലയും

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ 1891-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ ഒരു നാടക പ്രോപ്പുകളുടെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, അദ്ദേഹം കലയുടെ ലോകത്ത് ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു: അപ്പാർട്ട്മെന്റ് സ്റ്റേജിന് നേരിട്ട് മുകളിലായിരുന്നു, അതിലൂടെ തെരുവിലേക്ക് ഇറങ്ങാൻ അത് കടന്നുപോകേണ്ടതുണ്ട്. 1901-ൽ കുടുംബം കസാനിലേക്ക് മാറി. ആദ്യം, അലക്സാണ്ടർ ഒരു ഡെന്റൽ ടെക്നീഷ്യനായി പഠിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, താമസിയാതെ അദ്ദേഹം ഈ തൊഴിൽ ഉപേക്ഷിച്ച് കസാൻ ആർട്ട് സ്കൂളിൽ സന്നദ്ധപ്രവർത്തകനായി (സെക്കൻഡറി വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ സർട്ടിഫിക്കറ്റിന്റെ അഭാവം കാരണം അദ്ദേഹത്തിന് അവിടെ പ്രവേശിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല: റോഡ്ചെങ്കോ ഇടവക സ്കൂളിലെ നാല് ക്ലാസുകളിൽ നിന്ന് മാത്രമാണ് ബിരുദം നേടിയത്).

1914-ൽ, ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റുകൾ വ്ലാഡിമിർ മായകോവ്സ്കി, ഡേവിഡ് ബർലിയുക്ക്, വാസിലി കാമെൻസ്കി എന്നിവർ കസാനിലെത്തി. റോഡ്‌ചെങ്കോ അവരുടെ സായാഹ്നത്തിലേക്ക് പോയി തന്റെ ഡയറിയിൽ എഴുതി: “സായാഹ്നം അവസാനിച്ചു, ആവേശഭരിതരായി, പക്ഷേ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ, പ്രേക്ഷകർ പതുക്കെ പിരിഞ്ഞു. ശത്രുക്കളും ആരാധകരും. രണ്ടാമത്തെ കുറച്ച്. വ്യക്തമായും, ഞാൻ ഒരു ആരാധകൻ മാത്രമല്ല, അതിലുപരിയായി, ഞാൻ ഒരു അനുയായിയായിരുന്നു. ഈ സായാഹ്നം ഒരു വഴിത്തിരിവായിരുന്നു: അദ്ദേഹത്തിന് ശേഷമാണ് ഗൗഗിനിനെയും കലയെയും ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന കസാൻ ആർട്ട് സ്കൂളിലെ വിദ്യാർത്ഥി, തന്റെ ജീവിതത്തെ ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റിക് കലയുമായി ബന്ധിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നത്. അതേ വർഷം തന്നെ റോഡ്ചെങ്കോ അദ്ദേഹത്തെ കണ്ടുമുട്ടി ഭാവി വധു, അതേ കസാൻ ആർട്ട് സ്കൂളിലെ വിദ്യാർത്ഥി വാർവര സ്റ്റെപനോവ. 1915 അവസാനത്തോടെ സ്റ്റെപനോവയെ പിന്തുടർന്ന് റോഡ്ചെങ്കോ മോസ്കോയിലേക്ക് മാറി.

റോഡ്ചെങ്കോ, ടാറ്റ്ലിൻ, മാലെവിച്ച്

ഒരിക്കൽ മോസ്കോയിൽ, പരസ്പര സുഹൃത്തുക്കളിലൂടെ, അലക്സാണ്ടർ അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ നേതാക്കളിലൊരാളായ വ്‌ളാഡിമിർ ടാറ്റ്‌ലിനെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു, കൂടാതെ "ഷോപ്പ്" എന്ന ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റിക് എക്‌സിബിഷനിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അദ്ദേഹം റോഡ്‌ചെങ്കോയെ ക്ഷണിക്കുന്നു. എൻട്രി ഫീസിന് പകരം, ടിക്കറ്റ് വിറ്റ് സന്ദർശകരോട് ജോലിയുടെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞുകൊണ്ട് സംഘടനയെ സഹായിക്കാൻ കലാകാരനോട് ആവശ്യപ്പെടുന്നു. അതേ സമയം, റോഡ്ചെങ്കോ കാസിമിർ മാലെവിച്ചിനെ കണ്ടുമുട്ടി, പക്ഷേ, ടാറ്റ്ലിനിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അദ്ദേഹത്തിന് സഹതാപം തോന്നിയില്ല, മാലെവിച്ചിന്റെ ആശയങ്ങൾ പോലും അദ്ദേഹത്തിന് അന്യമാണെന്ന് തോന്നി. മാലെവിച്ചിന്റെ പ്രതിഫലനങ്ങളേക്കാൾ ടാറ്റ്‌ലിന്റെ ശിൽപ ചിത്രകലയിലും നിർമ്മാണത്തിലും വസ്തുക്കളിലുമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ താൽപ്പര്യത്തിലും റോഡ്‌ചെങ്കോയ്ക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ട്. ശുദ്ധമായ കല. പിന്നീട്, റോഡ്‌ചെങ്കോ ടാറ്റ്‌ലിനെക്കുറിച്ച് എഴുതുന്നു: “ഞാൻ അവനിൽ നിന്ന് എല്ലാം പഠിച്ചു: തൊഴിലിനോടുള്ള മനോഭാവം, വസ്തുക്കളോട്, മെറ്റീരിയലിനോടുള്ള മനോഭാവം, ഭക്ഷണത്തോടുള്ള മനോഭാവം, എല്ലാ ജീവിതവും, ഇത് എന്റെ മുഴുവൻ ജീവിതത്തിലും ഒരു മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു ... സമകാലികരായ എല്ലാവരിലും ഞാൻ കണ്ടുമുട്ടിയ കലാകാരന്മാർ, അദ്ദേഹത്തിന് തുല്യമായി ആരുമില്ല.

കാസിമിർ മാലെവിച്ച്. വെള്ളയിൽ വെള്ള. 1918അമ്മ

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ. ബ്ലാക്ക് ഓൺ ബ്ലാക്ക് സീരീസിൽ നിന്ന്. 1918© അലക്സാണ്ടർ റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെയും വാർവര സ്റ്റെപനോവയുടെയും / മോഎംഎയുടെ ആർക്കൈവ്

മാലെവിച്ചിന്റെ "വൈറ്റ് ഓൺ വൈറ്റ്" എന്നതിന് മറുപടിയായി റോഡ്ചെങ്കോ "ബ്ലാക്ക് ഓൺ ബ്ലാക്ക്" എന്ന കൃതികളുടെ ഒരു പരമ്പര എഴുതി. ഇവ, തോന്നും, സമാനമായ പ്രവൃത്തികൾവിപരീത പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുക: മോണോക്രോമിന്റെ സഹായത്തോടെ റോഡ്ചെങ്കോ മെറ്റീരിയലിന്റെ ടെക്സ്ചർ ചിത്രകലയുടെ ഒരു പുതിയ സ്വത്തായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. ശാസ്ത്ര-സാങ്കേതികവിദ്യയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് ഒരു പുതിയ കലയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, അദ്ദേഹം ആദ്യമായി "കലാത്മകമല്ലാത്ത" ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു - ഒരു കോമ്പസ്, ഒരു ഭരണാധികാരി, ഒരു റോളർ.

റോഡ്ചെങ്കോയും ഫോട്ടോമോണ്ടേജും

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ. "എല്ലാവരുടെയും പുരുഷന്മാർ". കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസ്റ്റ് കവികളുടെ ഒരു സമാഹാരത്തിനായുള്ള കവർ പ്രോജക്റ്റ്. 1924അലക്‌സാണ്ടർ റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെയും വർവര സ്റ്റെപനോവയുടെയും ആർക്കൈവ് / മോസ്കോ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി മ്യൂസിയം

സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലെ ആദ്യത്തേവരിൽ ഒരാളായ റോഡ്ചെങ്കോ ഒരു പുതിയ കലാരൂപമായി ഫോട്ടോമോണ്ടേജിന്റെ സാധ്യതകൾ മനസ്സിലാക്കുകയും ചിത്രീകരണത്തിന്റെയും പ്രക്ഷോഭത്തിന്റെയും മേഖലയിൽ ഈ സാങ്കേതികവിദ്യ പരീക്ഷിക്കാൻ തുടങ്ങുകയും ചെയ്തു. പെയിന്റിംഗിനും ഫോട്ടോഗ്രാഫിക്കും മുകളിലുള്ള ഫോട്ടോമോണ്ടേജിന്റെ പ്രയോജനം വ്യക്തമാണ്: ശ്രദ്ധ തിരിക്കുന്ന ഘടകങ്ങളുടെ അഭാവം കാരണം, ഒരു സംക്ഷിപ്ത കൊളാഷ് വിവരങ്ങളുടെ വാക്കാലുള്ള പ്രക്ഷേപണത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉജ്ജ്വലവും കൃത്യവുമായ മാർഗ്ഗമായി മാറുന്നു.

ഈ സാങ്കേതികതയിലെ ജോലി റോഡ്ചെങ്കോയ്ക്ക് ഓൾ-യൂണിയൻ പ്രശസ്തി നൽകും. അദ്ദേഹം മാസികകളും പുസ്തകങ്ങളും ചിത്രീകരിക്കുന്നു, പരസ്യങ്ങളും പ്രചാരണ പോസ്റ്ററുകളും സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

"പരസ്യ ഡിസൈനർമാർ" മായകോവ്സ്കിയും റോഡ്ചെങ്കോയും

നിർമ്മിതിവാദത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞരിൽ ഒരാളായി റോഡ്ചെങ്കോ കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, ഇത് കലയിലെ ഒരു പ്രവണതയാണ്, അവിടെ രൂപം പൂർണ്ണമായും പ്രവർത്തനവുമായി ലയിക്കുന്നു. ഈ കൺസ്ട്രക്ടിവിസ്റ്റ് ചിന്തയുടെ ഒരു ഉദാഹരണമാണ് 1925-ലെ ദി ബുക്കിന്റെ പരസ്യ പോസ്റ്റർ. എൽ ലിസിറ്റ്‌സ്‌കിയുടെ പോസ്റ്റർ “വൈറ്റ്സ് വിത്ത് എ റെഡ് വെഡ്ജ്” അടിസ്ഥാനമായി എടുക്കുന്നു, അതേസമയം റോഡ്‌ചെങ്കോ അതിൽ നിന്ന് ഒരു ജ്യാമിതീയ നിർമ്മാണം മാത്രം ഉപേക്ഷിക്കുന്നു - ഒരു വൃത്തത്തിന്റെ ഇടത്തെ ആക്രമിക്കുന്ന ഒരു ത്രികോണം - അത് പൂർണ്ണമായും പുതിയ അർത്ഥത്തിൽ നിറയ്ക്കുന്നു. അവൻ ഇപ്പോൾ ഒരു കലാകാരൻ-സ്രഷ്‌ടാവ് അല്ല, അവൻ ഒരു കലാകാരൻ-നിർമ്മാതാവാണ്.

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ. പോസ്റ്റർ "ലെങ്കിസ്: അറിവിന്റെ എല്ലാ ശാഖകളിലുമുള്ള പുസ്തകങ്ങൾ." 1924ടാസ്

എൽ ലിസിറ്റ്സ്കി. പോസ്റ്റർ "ഒരു ചുവന്ന വെഡ്ജ് ഉപയോഗിച്ച് വെള്ളക്കാരെ അടിക്കുക!". 1920വിക്കിമീഡിയ കോമൺസ്

1920 ൽ റോഡ്ചെങ്കോ മായകോവ്സ്കിയെ കണ്ടുമുട്ടി. പരസ്യ കാമ്പെയ്‌നുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു കൗതുകകരമായ സംഭവത്തിന് ശേഷം "റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെ മുദ്രാവാക്യം മായകോവ്‌സ്‌കി വിമർശിച്ചു, ഇത് ചില രണ്ടാംകിട കവി എഴുതിയതാണെന്ന് കരുതി, അതുവഴി റോഡ്‌ചെങ്കോയെ ഗുരുതരമായി വ്രണപ്പെടുത്തി), മായകോവ്‌സ്‌കിയും റോഡ്‌ചെങ്കോയും തങ്ങളുടെ ശക്തികളെ ഒന്നിപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു. മായകോവ്സ്കി ടെക്സ്റ്റുമായി വരുന്നു, റോഡ്ചെങ്കോ ഗ്രാഫിക് ഡിസൈനിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ക്രിയേറ്റീവ് അസോസിയേഷൻ "പരസ്യ ഡിസൈനർ" മായകോവ്സ്കി - റോഡ്ചെങ്കോ "" 1920 കളുടെ ഉത്തരവാദിത്തമാണ് - GUM, Mosselprom, Rezinotrest, മറ്റ് സോവിയറ്റ് സംഘടനകളുടെ പോസ്റ്ററുകൾ.

പുതിയ പോസ്റ്ററുകൾ സൃഷ്ടിച്ചുകൊണ്ട്, റോഡ്ചെങ്കോ സോവിയറ്റ്, വിദേശ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് മാസികകൾ പഠിച്ചു, ഉപയോഗപ്രദമായ എല്ലാം വെട്ടിക്കളഞ്ഞു, അതുല്യമായ വിഷയങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കാൻ സഹായിച്ച ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരുമായി അടുത്ത ആശയവിനിമയം നടത്തി, ഒടുവിൽ 1924-ൽ അദ്ദേഹം സ്വന്തം ക്യാമറ വാങ്ങി. തൽക്ഷണം രാജ്യത്തെ പ്രധാന ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരിൽ ഒരാളായി.

റോഡ്ചെങ്കോ-ഫോട്ടോഗ്രാഫർ

VKhUTEMAS-ൽ ഇതിനകം സ്ഥാപിതമായ ഒരു കലാകാരനും ചിത്രകാരനും അധ്യാപകനുമായതിനാൽ റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെ ഫോട്ടോഗ്രാഫിംഗ് വളരെ വൈകിയാണ് ആരംഭിക്കുന്നത്. നിർമ്മിതിവാദത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ അദ്ദേഹം പുതിയ കലയിലേക്ക് മാറ്റുന്നു, ചിത്രത്തിലെ വരികളിലൂടെയും വിമാനങ്ങളിലൂടെയും സ്ഥലവും ചലനാത്മകതയും കാണിക്കുന്നു. ഈ പരീക്ഷണങ്ങളുടെ നിരയിൽ നിന്ന്, ലോക ഫോട്ടോഗ്രാഫിക്കായി റോഡ്‌ചെങ്കോ കണ്ടെത്തിയതും ഇന്നും പ്രസക്തമായതുമായ രണ്ട് പ്രധാന സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ നമുക്ക് ഒറ്റപ്പെടുത്താൻ കഴിയും.

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ. സുഖരേവ്സ്കി ബൊളിവാർഡ്. 1928© അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോയുടെയും വർവര സ്റ്റെപനോവയുടെയും ആർക്കൈവ് / മ്യൂസിയം "മോസ്കോ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി"

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ. പയനിയർ കാഹളം. 1932© അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോയുടെയും വർവര സ്റ്റെപനോവയുടെയും ആർക്കൈവ് / മ്യൂസിയം "മോസ്കോ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി"

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ. ഗോവണി. 1930© അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോയുടെയും വർവര സ്റ്റെപനോവയുടെയും ആർക്കൈവ് / മ്യൂസിയം "മോസ്കോ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി"

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ. ലൈക ക്യാമറയുമായി പെൺകുട്ടി. 1934© അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോയുടെയും വർവര സ്റ്റെപനോവയുടെയും ആർക്കൈവ് / മ്യൂസിയം "മോസ്കോ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി"

ആദ്യ ടേക്ക് ആണ് കോണുകൾ. റോഡ്‌ചെങ്കോയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഫോട്ടോഗ്രാഫി സമൂഹത്തിലേക്ക് പുതിയ ആശയങ്ങൾ എത്തിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്. വിമാനങ്ങളുടെയും അംബരചുംബികളുടെയും കാലഘട്ടത്തിൽ, ഈ പുതിയ കല നിങ്ങളെ എല്ലാ വശങ്ങളിൽ നിന്നും കാണാനും അപ്രതീക്ഷിതമായ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് പരിചിതമായ വസ്തുക്കൾ കാണിക്കാനും പഠിപ്പിക്കണം. റോഡ്‌ചെങ്കോയ്ക്ക് മുകളിൽ നിന്ന് താഴേക്കും താഴെ നിന്നും മുകളിലേക്കും ഉള്ള കാഴ്ചപ്പാടുകളിൽ പ്രത്യേക താൽപ്പര്യമുണ്ട്. ഇരുപതുകളിൽ ഇന്ന് ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ള ഈ സാങ്കേതികത ഒരു യഥാർത്ഥ വിപ്ലവമായി മാറി.

രണ്ടാമത്തെ സമീപനത്തെ വിളിക്കുന്നു ഡയഗണൽ. പെയിന്റിംഗിൽ പോലും, റോഡ്‌ചെങ്കോ ഏതെങ്കിലും ചിത്രത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി വരിയെ തിരിച്ചറിഞ്ഞു: "പെയിന്റിംഗിലും പൊതുവെ ഏത് നിർമ്മാണത്തിലും വര ആദ്യത്തേതും അവസാനത്തേതുമാണ്." അതിന്റെ പ്രധാന ഘടനാപരമായ ഘടകമായി മാറുന്ന വരിയാണിത് കൂടുതൽ ജോലി- ഫോട്ടോ-മോണ്ടേജ്, ആർക്കിടെക്ചർ, തീർച്ചയായും, ഫോട്ടോഗ്രാഫി. മിക്കപ്പോഴും, റോഡ്‌ചെങ്കോ ഡയഗണൽ ഉപയോഗിക്കും, കാരണം, സൃഷ്ടിപരമായ ലോഡിന് പുറമേ, ആവശ്യമായ ചലനാത്മകതയും ഇത് വഹിക്കുന്നു; ഒരു സമതുലിതമായ സ്റ്റാറ്റിക് കോമ്പോസിഷൻ മറ്റൊരു അനാക്രോണിസമാണ്, അതിനെതിരെ അദ്ദേഹം സജീവമായി പോരാടും.

റോഡ്ചെങ്കോയും സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസവും

1928-ൽ, സോവിയറ്റ് ഫോട്ടോ മാസികയിൽ ഒരു അപകീർത്തികരമായ കത്ത് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അവിടെ റോഡ്ചെങ്കോ കോപ്പിയടി ആരോപിച്ചു. പാശ്ചാത്യ കല. ഈ ആക്രമണം കൂടുതൽ ഗുരുതരമായ പ്രശ്‌നങ്ങളുടെ തുടക്കമായി മാറി - മുപ്പതുകളിൽ, അവന്റ്-ഗാർഡ് രൂപങ്ങൾ ഔപചാരികതയ്ക്കായി ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി അപലപിക്കപ്പെട്ടു. ഈ ആരോപണത്തിൽ റോഡ്‌ചെങ്കോ വളരെ അസ്വസ്ഥനായിരുന്നു: “അത് എങ്ങനെയായിരിക്കും, ഞാൻ സോവിയറ്റ് സർക്കാരിനെ പൂർണ്ണഹൃദയത്തോടെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു, വിശ്വാസത്തോടും സ്നേഹത്തോടും കൂടി ഞാൻ എന്റെ എല്ലാ ശക്തിയോടെയും പ്രവർത്തിക്കുന്നു, പെട്ടെന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് തെറ്റി,” അദ്ദേഹം തന്റെ ഡയറിയിൽ എഴുതി.

ഈ ജോലിക്ക് ശേഷം, റോഡ്ചെങ്കോ വീണ്ടും അനുകൂലമായി വീഴുന്നു. ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹം ഒരു പുതിയ, "പ്രൊലിറ്റേറിയൻ" സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാക്കളുടെ കൂട്ടത്തിലുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്പോർട്സ് പരേഡുകളുടെ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസ്റ്റ് ആശയത്തിന്റെ അപ്പോത്തിയോസിസ് ആണ് ഒരു പ്രധാന ഉദാഹരണംയുവ ചിത്രകാരന്മാർ (അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്കിടയിൽ - അലക്സാണ്ടർ ഡീനെക). എന്നാൽ 1937 മുതൽ അധികാരികളുമായുള്ള ബന്ധം വീണ്ടും തെറ്റി. പ്രാബല്യത്തിൽ വരുന്ന ഏകാധിപത്യ ഭരണകൂടത്തെ റോഡ്ചെങ്കോ അംഗീകരിക്കുന്നില്ല, മാത്രമല്ല ജോലി അദ്ദേഹത്തിന് സംതൃപ്തി നൽകുന്നില്ല.

1940-50 കളിൽ റോഡ്ചെങ്കോ

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ. അഭ്യാസ പ്രകടനം. 1940അലക്‌സാണ്ടർ റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെയും വർവര സ്റ്റെപനോവയുടെയും ആർക്കൈവ് / മോസ്കോ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി മ്യൂസിയം

യുദ്ധത്തിനുശേഷം, റോഡ്ചെങ്കോ ഒന്നും സൃഷ്ടിച്ചില്ല - അദ്ദേഹം ഭാര്യയോടൊപ്പം പുസ്തകങ്ങളും ആൽബങ്ങളും മാത്രം രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തു. കലയിലെ രാഷ്ട്രീയത്തിൽ മടുത്ത അദ്ദേഹം, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 80 കളിൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ചിത്രീകരണത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു. ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർ-ചിത്രകാരന്മാർ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ സ്വഭാവം പോലെയുള്ള സ്വഭാവത്തിൽ നിന്ന് മാറി പ്രത്യേക സോഫ്റ്റ്-ഫോക്കസ് ലെൻസുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രീകരിച്ചു, പ്രകാശവും ഷട്ടർ വേഗതയും മാറ്റി, മനോഹരമായ ഒരു പ്രഭാവം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനും ഫോട്ടോഗ്രാഫിയെ ചിത്രകലയിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുന്നതിനും ശ്രമിച്ചു.. ക്ലാസിക്കൽ തിയേറ്ററിനോടും സർക്കസിനോടും അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമുണ്ട് - എല്ലാത്തിനുമുപരി, കലാപരിപാടികളെ രാഷ്ട്രീയം നിർണ്ണയിക്കാത്ത അവസാന മേഖലകളാണിത്. നാൽപ്പതുകളുടെ അവസാനത്തിൽ റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെ മാനസികാവസ്ഥയെയും ജോലിയെയും കുറിച്ച് മകൾ വാർവരയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പുതുവത്സര കത്ത് പറയുന്നു: “ഡാഡി! ഈ വർഷം സൃഷ്ടികൾക്കായി നിങ്ങൾ എന്തെങ്കിലും വരയ്ക്കണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. "സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിൽ" നിങ്ങൾ എല്ലാം ചെയ്യണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്ന് കരുതരുത്. ഇല്ല, അതിനാൽ നിങ്ങൾക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയുന്നത് നിങ്ങൾക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയും. ഓരോ മിനിറ്റിലും, എല്ലാ ദിവസവും, നിങ്ങൾ ദുഃഖിതനാണെന്നും വരയ്ക്കരുതെന്നും ഞാൻ ഓർക്കുന്നു. അപ്പോൾ നിങ്ങൾ കൂടുതൽ സന്തോഷവാനായിരിക്കുമെന്നും നിങ്ങൾക്ക് അത്തരം കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യാൻ കഴിയുമെന്ന് അറിയാമെന്നും എനിക്ക് തോന്നുന്നു. ഞാൻ നിന്നെ ചുംബിക്കുന്നു, പുതുവത്സരാശംസകൾ നേരുന്നു, മുള്യാ.

1951-ൽ റോഡ്ചെങ്കോയെ കലാകാരന്മാരുടെ യൂണിയനിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി, നാല് വർഷത്തിന് ശേഷം, വർവര സ്റ്റെപനോവയുടെ അനന്തമായ ഊർജ്ജത്തിന് നന്ദി, പുനഃസ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. സ്റ്റെപനോവ സംഘടിപ്പിച്ച തന്റെ ആദ്യ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക്, ഗ്രാഫിക് എക്സിബിഷനിൽ നിന്ന് 1956-ൽ അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ മരിച്ചു.

"എക്സ്പീരിയൻസ് ഫോർ ദ ഫ്യൂച്ചർ" എന്ന പ്രദർശനത്തിനായി മൾട്ടിമീഡിയ ആർട്ട് മ്യൂസിയവുമായി സംയുക്തമായാണ് മെറ്റീരിയൽ തയ്യാറാക്കിയത്.

ഉറവിടങ്ങൾ

• റോഡ്ചെങ്കോ എ.ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിലെ വിപ്ലവം.
• റോഡ്ചെങ്കോ എ.ഫോട്ടോഗ്രാഫി ഒരു കലയാണ്.
• റോഡ്ചെങ്കോ എ., ട്രെത്യാക്കോവ് എസ്.സ്വയം മൃഗങ്ങൾ.
• റോഡ്ചെങ്കോ എ.എം.ഭാവിയിലേക്കുള്ള അനുഭവങ്ങൾ.
• റോഡ്‌ചെങ്കോയെയും സ്റ്റെപനോവയെയും സന്ദർശിക്കുന്നു!

ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ ഡിസൈനറുടെയും ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ മാസ്റ്ററുടെയും ജീവിതത്തിൽ നിന്ന്

സൈറ്റ് "നമ്മുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട 50 ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർ" എന്ന ഒരു വലിയ പദ്ധതി ആരംഭിക്കുന്നു. ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് കലയുടെ വികാസത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കും. അവരുടെ കൃതികൾക്കൊപ്പം "ആധുനിക ഫോട്ടോഗ്രാഫി" എന്ന ആശയം രൂപപ്പെടുത്തിയ രചയിതാക്കളെ കുറിച്ച്. അവരുടെ കരകൗശലത്തിന്റെ മഹത്തായ യജമാനന്മാരെക്കുറിച്ച്, അവരുടെ പേരുകളും പ്രവൃത്തികളും അറിയേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

വിചിത്രമെന്നു പറയട്ടെ, മിക്ക വാണിജ്യ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരും അവരുടെ തൊഴിലിന്റെ വേരുകളെ കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നില്ല, സഹപ്രവർത്തകരെയോ അല്ലെങ്കിൽ അവരുടെ ജോലിയിൽ ക്രമരഹിതമായി പരിചിതമായ രണ്ട് പേരുകളെയോ മാത്രം കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഈ അർത്ഥത്തിൽ, ഞങ്ങളുടെ തൊഴിൽ ഒരു കലാകാരന്റെ തൊഴിലിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമല്ല. പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാരിൽ ആരെയെങ്കിലും അറിയാമോ എന്ന് ബ്രഷിന്റെ മാസ്റ്ററോട് ചോദിക്കുക - മിക്കവാറും, പ്രതികരണമായി, പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ചെറിയ പ്രഭാഷണം നിങ്ങൾ കേൾക്കും, അതിൽ സംഭാഷണക്കാരൻ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കും. കലാപരമായ ശൈലികൾ, സ്കൂളുകൾ, മിക്കവാറും തീയതികൾ, കുടുംബപ്പേരുകൾ, കൃതികളെക്കുറിച്ചുള്ള പരാമർശങ്ങൾ എന്നിവയുമായി കഥയ്‌ക്കൊപ്പം ഉണ്ടാകും. അതെ, മിക്ക കലാകാരന്മാർക്കും ഉണ്ട് പ്രത്യേക വിദ്യാഭ്യാസം(കുറഞ്ഞത് ഒരു ആർട്ട് സ്കൂളിന്റെ തലത്തിലെങ്കിലും), അവർ ഇതിനെക്കുറിച്ച് പഠിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഒരു പരിധി വരെ, അത് തീർച്ചയായും സ്വയം വിദ്യാഭ്യാസമാണ്. കലാകാരന്മാർ അറിയണം ആഗോള സന്ദർഭം, കാരണം അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ അറിയാതെ, മഹത്തായ യജമാനന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന് ഒറ്റപ്പെട്ട സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ്. എന്തുകൊണ്ടാണ് ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർ വ്യത്യസ്തമായി ചിന്തിക്കുന്നത്?

ഞങ്ങളുടെ പട്ടികയിലെ ആദ്യത്തെ പ്രൊഫഷണൽ ഒരു മികച്ച റഷ്യൻ കലാകാരനും ഫോട്ടോഗ്രാഫറുമാണ് അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ.

#ടാഗുകളിൽ മാത്രമായി അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ വിവരിക്കാൻ നിങ്ങൾ ശ്രമിച്ചാലും, നിങ്ങൾക്ക് നിരവധി പേജുകൾ ടെക്സ്റ്റ് ലഭിക്കും. റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട അംഗം, കലാകാരൻ, ശിൽപി, ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റ്, ഫോട്ടോഗ്രാഫർ ... കൂടാതെ മറ്റു പലതും.

റോഡ്‌ചെങ്കോ ജനിച്ചത് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലാണ്, കസാനിൽ പഠിച്ചു ആർട്ട് സ്കൂൾഅവരെ. ഫെഷിൻ, അവിടെ തന്റെ ഭാവി ഭാര്യ, പ്രതിഭാധനനായ കലാകാരിയായ വർവര സ്റ്റെപനോവയെ കണ്ടുമുട്ടി. തുടർന്ന്, ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റിക് കൾച്ചറിന്റെ ചെയർമാൻ സ്ഥാനം ഉൾപ്പെടെ നിരവധി പ്രധാന സ്ഥാനങ്ങൾ അദ്ദേഹം വഹിച്ചു (ഈ സ്ഥാനത്ത് അദ്ദേഹം മറ്റൊരു മികച്ച കലാകാരനെ മാറ്റി - വാസിലി കാൻഡിൻസ്കി)

“കൊട്ടാരങ്ങൾക്കും ക്ഷേത്രങ്ങൾക്കും ശ്മശാനങ്ങൾക്കും മ്യൂസിയങ്ങൾക്കും വേണ്ടിയല്ല, ജീവിതത്തിനായി പ്രവർത്തിക്കുക”

അക്കാലത്തെ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരുടെ മാനസികാവസ്ഥയെ പൂർണ്ണമായും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുദ്രാവാക്യം ഇതായിരുന്നു. “അലങ്കാര” നിരസിക്കുകയും കലയുടെ സൗന്ദര്യാത്മക മാനദണ്ഡങ്ങൾക്ക് വിരുദ്ധമായി പോകുകയും ചെയ്തുകൊണ്ട്, അവർ അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ - പെയിന്റിംഗുകൾ മുതൽ വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങൾ വരെ - നിരവധി വിശദാംശങ്ങളോടെ നൽകി, അവയിൽ ഓരോന്നിനും പ്രധാനപ്പെട്ടതും സൃഷ്ടിപരവുമായ പ്രവർത്തനം ഉണ്ടായിരുന്നു. അതിനാൽ അവരുടെ ജോലിയുടെ പ്രധാന മേഖലകളിലൊന്നിന്റെ പേര് - കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസം. "ഭാവിയിലെ കല," റോഡ്ചെങ്കോ പറഞ്ഞു, "കുടുംബ അപ്പാർട്ടുമെന്റുകൾക്ക് ആകർഷകമായ അലങ്കാരമായിരിക്കില്ല. 48 നിലകളുള്ള അംബരചുംബികൾ, ഗംഭീരമായ പാലങ്ങൾ, വയർലെസ് ടെലിഗ്രാഫ്, എയറോനോട്ടിക്സ്, അന്തർവാഹിനികൾ മുതലായവയ്ക്ക് ഇത് തുല്യമായിരിക്കും.

വലിയ മാറ്റത്തിന്റെ സമയത്താണ് റോഡ്ചെങ്കോ തന്റെ ജോലി ആരംഭിച്ചത്: വിൻഡോയ്ക്ക് പുറത്ത് പിന്നീട് ലെനിനിസ്റ്റ് സോവിയറ്റ് പ്രോജക്റ്റ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു. ശോഭനമായ ഒരു കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് ഭാവിയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതീക്ഷകൾ പ്രചോദനാത്മകമായിരുന്നു.

റോഡ്ചെങ്കോയും ഫോട്ടോമോണ്ടേജും

മറ്റ് കാര്യങ്ങളിൽ, ഫോട്ടോമോണ്ടേജ് മേഖലയിലെ തന്റെ പരീക്ഷണങ്ങൾക്ക് റോഡ്ചെങ്കോ പ്രശസ്തനാണ് - അദ്ദേഹം യഥാർത്ഥത്തിൽ റഷ്യയിലെ ഈ കലയുടെ തുടക്കക്കാരനായിരുന്നു. ഫോട്ടോഷോപ്പിന്റെ ഒരുതരം മാസ്റ്റർ, എന്നാൽ സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ കാലത്ത്. റോഡ്‌ചെങ്കോ, ഒരു യഥാർത്ഥ കമ്മ്യൂണിസ്റ്റും സോവിയറ്റ് ഭരണകൂടത്തിന്റെ പിന്തുണക്കാരനും എന്ന നിലയിൽ, പുതിയ ജീവിതക്രമം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിന് തന്റെ കഴിവുകൾ നയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചുവെന്ന് മനസ്സിലാക്കണം, അതിനാൽ പ്രചാരണ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ഏർപ്പെടുന്നതിൽ അദ്ദേഹം സന്തുഷ്ടനായിരുന്നു. അതിനാൽ, ഫോട്ടോമോണ്ടേജിന്റെ സാങ്കേതികതയിലാണ് അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും രസകരവും അവിസ്മരണീയവുമായ പ്രചാരണ പോസ്റ്ററുകൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തത്. ടെക്സ്റ്റ് ബോക്സുകൾ, ബ്ലാക്ക് ആൻഡ് വൈറ്റ് ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ, കളർ ഇമേജുകൾ എന്നിവ സമർത്ഥമായി സംയോജിപ്പിച്ച്, റോഡ്ചെങ്കോ ഇപ്പോൾ പോസ്റ്റർ ഡിസൈൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നത് ചെയ്തു - വഴിയിൽ, അദ്ദേഹത്തെ പലപ്പോഴും റഷ്യയിലെ ഡിസൈനിന്റെയും പരസ്യത്തിന്റെയും പൂർവ്വികൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. റോഡ്‌ചെങ്കോ മായകോവ്‌സ്‌കിയാണ് തന്റെ “അബൗട്ട് ഇറ്റ്” എന്ന പുസ്തകത്തിന്റെ ഡിസൈൻ ഏൽപ്പിച്ചത്.

റോഡ്ചെങ്കോയും ഫോട്ടോഗ്രാഫിയും

എല്ലാ റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരെയും പോലെ റോഡ്ചെങ്കോയും രൂപങ്ങളും സാങ്കേതികവിദ്യയും പരീക്ഷിച്ചു. അതിനാൽ അദ്ദേഹം ഫോട്ടോഗ്രാഫിയും കൂടാതെ റിപ്പോർട്ടേജ് ഫോട്ടോഗ്രാഫിയും ഏറ്റെടുത്തു. അപ്രതീക്ഷിത ആംഗിളുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ("റോഡ്ചെങ്കോയുടെ ആംഗിൾ" എന്ന പദം പലപ്പോഴും കലാചരിത്ര സാഹിത്യത്തിൽ കാണപ്പെടുന്നു), പ്രിന്റുകൾ കണ്ണുകൾക്ക് മുന്നിൽ (അല്ലെങ്കിൽ പ്രിന്റുകൾക്ക് മുന്നിൽ) വളച്ചൊടിക്കാൻ കാഴ്ചക്കാരനെ നിർബന്ധിക്കുകയും ആരംഭിക്കാൻ പോകുന്നതായി തോന്നുന്ന ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. നീങ്ങുമ്പോൾ, അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും പുരോഗമനപരവും പയനിയറുമായ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം സ്വയം സ്ഥാപിച്ചു. അക്കാലത്ത് ഉണ്ടായിരുന്നെങ്കിലും, ഇപ്പോഴുള്ളതിനേക്കാൾ അവർ (ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർ) കുറവാണ്. റോഡ്‌ചെങ്കോ കളിക്കുന്നു ദൃശ്യ മാർഗങ്ങൾഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ, പരിധിവരെ അവയെ മാനിക്കുന്നു. റിഥമിക് പാറ്റേൺ, വരികളുടെ രചനാപരമായി മികച്ച ഇന്റർവെയിംഗ് - ഇതെല്ലാം അദ്ദേഹം സമർത്ഥമായി കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു. ഒരു വസ്തുവിന്റെ ഒന്നിലധികം ഷോട്ടുകൾ പ്രവർത്തനത്തിൽ ആദ്യമായി ഉപയോഗിച്ചവരിൽ ഒരാളാണ് അദ്ദേഹം - സ്റ്റോറിബോർഡിംഗ്. അടുത്തിടെ സ്ഥാപിതമായ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് കാനോനുകൾ ലംഘിക്കാൻ റോഡ്ചെങ്കോ ഭയപ്പെട്ടില്ല - അവൻ താഴെ നിന്ന് ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി അല്ലെങ്കിൽ മനഃപൂർവ്വം "ചക്രവാളം നിറച്ചു". തന്റെ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് "കണ്ണ്" ഉപയോഗിച്ച്, അവൻ മുഴുവൻ കവർ ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നതായി തോന്നി സോവ്യറ്റ് യൂണിയൻ. കോണിപ്പടികളിലോ മേൽക്കൂരകളിലോ വ്യക്തമല്ലാത്ത മറ്റ് സ്ഥലങ്ങളിലോ നിൽക്കുമ്പോൾ അദ്ദേഹം ധാരാളം ചിത്രങ്ങൾ (പ്രത്യേകിച്ച് പ്രകടനങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള റിപ്പോർട്ടേജ് ഷോട്ടുകൾ) എടുത്തത് അതുകൊണ്ടായിരിക്കാം.

അവന്റ്-ഗാർഡ് പദ്ധതിയുടെ "മരണ" ത്തിനു ശേഷവും റോഡ്ചെങ്കോ തന്റെ പരീക്ഷണങ്ങൾ തുടർന്നു - എന്നാൽ സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിനും സ്റ്റാലിനും കീഴിൽ ഇത് പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കപ്പെട്ടില്ല. 1951-ൽ അദ്ദേഹത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ യൂണിയനിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കുകയും 1954-ൽ പുനരധിവസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു - അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് 2 വർഷം മുമ്പ്.

ഇന്ന് അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോയുടെ പേര് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതാണ് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനംവിഷ്വൽ ആർട്സ് മേഖലയിൽ - "മോസ്കോ സ്കൂൾ ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി ആൻഡ് മൾട്ടിമീഡിയ".

അലക്സാണ്ടർ മിഖൈലോവിച്ച് റോഡ്ചെങ്കോ (നവംബർ 23 (ഡിസംബർ 5), 1891, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് - ഡിസംബർ 3, 1956, മോസ്കോ) - സോവിയറ്റ് ചിത്രകാരൻ, ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റ്, ശിൽപി, ഫോട്ടോഗ്രാഫർ, തിയേറ്റർ, ഫിലിം ആർട്ടിസ്റ്റ്. കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിൽ ഒരാൾ, സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ ഡിസൈനിന്റെയും പരസ്യത്തിന്റെയും സ്ഥാപകൻ.

അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോയുടെ ജീവചരിത്രം

1891-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലാണ് റോഡ്ചെങ്കോ ജനിച്ചത്. പിതാവ് - മിഖായേൽ മിഖൈലോവിച്ച് റോഡ്ചെങ്കോ (1852-1907), തിയേറ്റർ പ്രോപ്സ്. അമ്മ - ഓൾഗ എവ്ഡോക്കിമോവ്ന റോഡ്ചെങ്കോ (1865-1933), അലക്കുകാരി. 1902-ൽ, കുടുംബം കസാനിലേക്ക് മാറി, അവിടെ 1905-ൽ അദ്ദേഹം കസാൻ ഇടവക പ്രാഥമിക വിദ്യാലയത്തിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി.

1911-1914 ൽ അദ്ദേഹം കസാൻ ആർട്ട് സ്കൂളിൽ N. I. ഫെഷിനോടൊപ്പം പഠിച്ചു, അവിടെ 1914 ൽ അദ്ദേഹം വർവര സ്റ്റെപനോവയെ കണ്ടുമുട്ടി. 1916 മുതൽ റോഡ്ചെങ്കോയും സ്റ്റെപനോവയും മോസ്കോയിൽ ഒരുമിച്ച് ജീവിതം ആരംഭിച്ചു. അതേ വർഷം, അദ്ദേഹത്തെ സൈന്യത്തിലേക്ക് ഡ്രാഫ്റ്റ് ചെയ്തു, 1917 ന്റെ തുടക്കം വരെ മോസ്കോ സെംസ്റ്റോയുടെ സാനിറ്ററി ട്രെയിനിന്റെ മാനേജരായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു.

1917-ൽ, തൊട്ടുപിന്നാലെ ഫെബ്രുവരി വിപ്ലവംമോസ്കോയിൽ, ചിത്രകാരന്മാരുടെ ഒരു ട്രേഡ് യൂണിയൻ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. റോഡ്‌ചെങ്കോ തന്റെ യംഗ് ഫെഡറേഷന്റെ സെക്രട്ടറിയാകുന്നു, കൂടാതെ സാധാരണ ജീവിത സാഹചര്യങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിലും യുവ കലാകാരന്മാർക്കായി ജോലി ചെയ്യുന്നതിലും പ്രധാനമായും ഏർപ്പെടുന്നു.

പീപ്പിൾസ് കമ്മീഷണേറ്റിലെ തന്റെ പ്രവർത്തനത്തോടൊപ്പം അദ്ദേഹം ഗ്രാഫിക്, പിക്റ്റോറിയൽ, സ്പേഷ്യൽ അമൂർത്ത-ജ്യാമിതീയ മിനിമലിസ്റ്റ് സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു പരമ്പര വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു.

1916 മുതൽ, റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട എക്സിബിഷനുകളിലും (വ്ലാഡിമിർ ടാറ്റ്ലിൻ സംഘടിപ്പിച്ച "ഷോപ്പ്" എക്സിബിഷനിലും) വാസ്തുവിദ്യാ മത്സരങ്ങളിലും അദ്ദേഹം പങ്കെടുക്കാൻ തുടങ്ങി.

സർഗ്ഗാത്മകത റോഡ്ചെങ്കോ

കലയെ പുതിയ രൂപങ്ങളുടെയും സാധ്യതകളുടെയും കണ്ടുപിടുത്തമായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി, ഓരോ സൃഷ്ടിയും രൂപത്തിൽ ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ ചിത്രപരമായ ഘടകത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുകയും പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മാർഗങ്ങളിൽ പരിമിതപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു വലിയ പരീക്ഷണമായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി.

1917-1918 ൽ അദ്ദേഹം ഒരു വിമാനത്തിൽ ജോലി ചെയ്തു, 1919 ൽ അദ്ദേഹം "ബ്ലാക്ക് ഓൺ ബ്ലാക്ക്" വരച്ചു, ടെക്സ്ചറിനെ മാത്രം അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സൃഷ്ടികൾ, 1919-1920 ൽ അദ്ദേഹം വരകളും പോയിന്റുകളും സ്വതന്ത്ര ചിത്ര രൂപങ്ങളായി അവതരിപ്പിച്ചു, 1921 ൽ എക്സിബിഷനിൽ "5 × 5 = 25" (മോസ്കോ ) മൂന്ന് മോണോക്രോം നിറങ്ങളുടെ (മഞ്ഞ, ചുവപ്പ്, നീല) ഒരു ട്രിപ്റ്റിക്ക് കാണിച്ചു.

പെയിന്റിംഗ്, ഡ്രോയിംഗ് എന്നിവയ്ക്ക് പുറമേ, അദ്ദേഹം സ്ഥല നിർമ്മാണത്തിലും ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.

ആദ്യ സൈക്കിൾ - "ഫോൾഡിംഗ് ആൻഡ് ഡിസ്മാന്റ്ലിംഗ്" (1918) - ഫ്ലാറ്റ് കാർഡ്ബോർഡ് മൂലകങ്ങളിൽ നിന്ന്, രണ്ടാമത്തേത് - "പ്രകാശത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന വിമാനങ്ങൾ" (1920-1921) - പ്ലൈവുഡ് (വൃത്തം, ചതുരം, ദീർഘവൃത്തം, ത്രികോണം) മുറിച്ച കേന്ദ്രീകൃത രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രമായി മൊബൈലുകൾ തൂക്കിയിടുന്നു. കൂടാതെ ഷഡ്ഭുജം ), മൂന്നാമത്തേത് - "സമാന രൂപങ്ങളുടെ തത്വമനുസരിച്ച്" (1920-1921) - സ്റ്റാൻഡേർഡ് മരം ബാറുകളിൽ നിന്നുള്ള സ്പേഷ്യൽ ഘടനകൾ, കോമ്പിനേറ്ററി തത്വമനുസരിച്ച് ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. 1921-ൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ചിത്രപരമായ തിരയലുകൾ സംഗ്രഹിക്കുകയും "പ്രൊഡക്ഷൻ ആർട്ട്" എന്നതിലേക്കുള്ള മാറ്റം പ്രഖ്യാപിക്കുകയും ചെയ്തു.

തീയുടെ മനുഷ്യൻ

അദ്ദേഹം ഈ പുസ്തകത്തിലെ ശ്രദ്ധേയനായ കലാകാരനായിരുന്നു: ഡാഡിസത്തിന്റെ ആത്മാവിലുള്ള അസംബന്ധത്തിന്റെ ചിത്രപരമായ കാവ്യാത്മകതയുടെ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് മായകോവ്സ്കിയുടെ പുസ്തകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഫോട്ടോ കൊളാഷുകളാണ് (1923, മായകോവ്സ്കി മ്യൂസിയം, മോസ്കോ).

വിശാലമായ പ്രൊഫൈലിന്റെ കലാകാരനായ റോഡ്‌ചെങ്കോ ഫർണിച്ചറുകളുടെ ശൈലി ക്രിയാത്മകമായ രീതിയിൽ പരിഷ്‌ക്കരിച്ചു (അന്താരാഷ്ട്ര എക്‌സിബിഷനുള്ള ഒരു തൊഴിലാളി ക്ലബ്ബിന്റെ പദ്ധതി. അലങ്കാര കലകൾപാരീസിൽ, 1924), വസ്ത്രങ്ങൾ (അദ്ദേഹത്തിന്റെ 1923-ലെ മൊത്തത്തിലുള്ളത്, ആധുനിക ഡെനിം കട്ട് അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നത്), പരസ്യവും വ്യാവസായിക ഗ്രാഫിക്സും (പോസ്റ്ററുകൾ, പരസ്യങ്ങൾ, മിഠായി റാപ്പറുകൾ, മോസൽപ്രോം, റെസിനോട്രെസ്റ്റ്, GUM, മോസ്‌പോളിഗ്രാഫ് എന്നിവയുടെ ലേബലുകൾ), ഒടുവിൽ, a2523-19 സിനിമാ പോസ്റ്റർ.

അവന്റ്-ഗാർഡ് സീനോഗ്രഫിയിലും അദ്ദേഹം മികച്ച സംഭാവന നൽകി (1929 ലെ വി.ഇ. മേയർഹോൾഡിന്റെ തിയേറ്ററിലെ ബെഡ്ബഗ് എന്ന നാടകത്തിനായുള്ള ഫർണിച്ചറുകളും വസ്ത്രങ്ങളും). 1926-1928 കാലഘട്ടത്തിൽ അദ്ദേഹം സിനിമയിൽ പ്രൊഡക്ഷൻ ഡിസൈനറായി ജോലി ചെയ്തു.നിങ്ങളുടെ സുഹൃത്ത് എൽ.വി. കുലെഷോവ, 1927; ഒക്ടോബറിൽ മോസ്കോ ബി.വി. ബാർനെറ്റ്, 1927; അൽബീദം എസ്.എസ്. ഒബൊലെൻസ്കി, 1928; ദശലക്ഷക്കണക്കിന് എസ്.പി. കൊമറോവ, 1928.

1930-കളിൽ, മാസ്റ്ററുടെ ജോലി വിഭജിക്കപ്പെട്ടതായി തോന്നി. ഒരു വശത്ത്, അദ്ദേഹം സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ പ്രോഗ്രാമിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുന്ന പ്രക്ഷോഭത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (ഐ.വി. സ്റ്റാലിന്റെ പേരിലുള്ള വൈറ്റ് സീ-ബാൾട്ടിക് കനാൽ എന്ന കൂട്ടായ പുസ്തകങ്ങളുടെ രൂപകൽപ്പന, 1934; റെഡ് ആർമി, 1938; സോവിയറ്റ് ഏവിയേഷൻ, 1939; തുടങ്ങിയവ.).

മറുവശത്ത്, അവൻ ആന്തരിക സ്വാതന്ത്ര്യം സംരക്ഷിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, 1930 കളുടെ പകുതി മുതൽ അദ്ദേഹത്തിന് സർക്കസിന്റെ ചിത്രങ്ങളാണ് (ഫോട്ടോ റിപ്പോർട്ടുകളിലും ഈസൽ പെയിന്റിംഗിലും, ഈ കാലയളവിൽ അദ്ദേഹം മടങ്ങിയെത്തുന്നത്) . 1940 കളിൽ, "അനൗദ്യോഗിക കല" യോട് ചേർന്ന്, റോഡ്ചെങ്കോ അമൂർത്തമായ ആവിഷ്കാരവാദത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ "അലങ്കാര രചനകളുടെ" ഒരു പരമ്പര എഴുതി.

സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ ഒരു നാടക പ്രോപ്പുകളുടെയും അലക്കുകാരുടെയും കുടുംബത്തിലാണ് റോഡ്‌ചെങ്കോ ജനിച്ചത്. അച്ഛന്റെ നിർബന്ധത്തിനു വഴങ്ങി ഡോക്ടറായി ജോലിക്ക് പോയി.

“എനിക്ക് 14 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, വേനൽക്കാലത്ത് ഞാൻ മേൽക്കൂരയിൽ കയറി ചെറിയ പുസ്തകങ്ങളിൽ ഒരു ഡയറി എഴുതി, എന്റെ അനിശ്ചിതാവസ്ഥയിൽ നിന്നുള്ള സങ്കടവും വേദനയും നിറഞ്ഞ, എനിക്ക് വരയ്ക്കാൻ പഠിക്കാൻ ആഗ്രഹമുണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ ഒരു ഡെന്റൽ ടെക്നീഷ്യനാകാൻ എന്നെ പഠിപ്പിച്ചു. ...," റോഡ്ചെങ്കോ തന്റെ ആത്മകഥാ കുറിപ്പുകളിൽ അനുസ്മരിച്ചു.

ഇരുപതാമത്തെ വയസ്സിൽ റോഡ്ചെങ്കോ മെഡിക്കൽ സ്കൂൾ വിട്ട് ആദ്യം കസാൻ ആർട്ട് സ്കൂളിൽ പ്രവേശിച്ചു.

1916-ൽ റോഡ്ചെങ്കോയെ സൈന്യത്തിലേക്ക് ഡ്രാഫ്റ്റ് ചെയ്തു. ഹോസ്പിറ്റൽ ട്രെയിനിന്റെ സമ്പദ്‌വ്യവസ്ഥ അദ്ദേഹം കൈകാര്യം ചെയ്യും. അതിനാൽ മെഡിക്കൽ ഭൂതകാലം അവനെ മുന്നണിയിലേക്ക് അയയ്ക്കുന്നതിൽ നിന്ന് രക്ഷിക്കും.

1920 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ റോഡ്ചെങ്കോ-സ്റ്റെപനോവ് ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഒന്നായി മാറി സൃഷ്ടിപരമായ ഡ്യുയറ്റുകൾ. അവർ ഒരുമിച്ച് "പുതിയ ജീവിതത്തിനായി പുതിയ ജീവിതം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, പല കലകളും സംയോജിപ്പിച്ചു കലാപരമായ വിദ്യകൾ. റോഡ്‌ചെങ്കോ VKHUTEMAS ന്റെ പെയിന്റിംഗ് ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റിന്റെ പ്രൊഫസറായി, "5x5 = 25" എന്ന പ്രശസ്തമായ എക്‌സിബിഷനിൽ അദ്ദേഹം മൂന്ന് മോണോക്രോം നിറങ്ങളുടെ "മിനുസമാർന്ന നിറം" കാണിക്കുന്നു.

1923 ൽ റോഡ്ചെങ്കോ-സ്റ്റെപനോവ് രൂപകൽപ്പന ചെയ്തു പുതിയ തരംവസ്ത്രങ്ങൾ - ഓവറോളുകൾ, തൊഴിൽ പ്രവർത്തനം ആഘോഷിക്കുന്നതിനും ഭാവിയിലെ ആളുകൾ തമ്മിലുള്ള ലിംഗ വ്യത്യാസങ്ങൾ മറയ്ക്കുന്നതിനും രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നത്.

1925-ൽ, റോഡ്ചെങ്കോയുടെ ജീവിതത്തിൽ ആദ്യത്തേതും അവസാനത്തേതുമായ "വിദേശത്ത്" സംഭവിച്ചു: ഡെക്കറേറ്റീവ് ആർട്ട്സ് ആൻഡ് ആർട്ട് ഇൻഡസ്ട്രിയുടെ ഇന്റർനാഷണൽ എക്സിബിഷന്റെ സോവിയറ്റ് വിഭാഗം രൂപകൽപ്പന ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹത്തെ എവിടെയും മാത്രമല്ല, പാരീസിലേക്കും അയച്ചു. റോഡ്‌ചെങ്കോ മാസങ്ങളോളം പാരീസിൽ തുടരും, ധാരാളം അന്നജം കലർന്ന കോളറുകൾ, ഭാര്യയ്ക്ക് ആറ് ജോഡി സ്റ്റോക്കിംഗ്, ജോലിക്കുള്ള ധാരാളം ഉപകരണങ്ങൾ, "സഖാവ്-കാര്യം" എന്ന ആശയം എന്നിവ തിരികെ കൊണ്ടുവരും.

1930 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, റോഡ്ചെങ്കോ ഐതിഹാസികമായ ഒക്ത്യാബർ ക്രിയേറ്റീവ് അസോസിയേഷനിൽ ഒരു ഫോട്ടോ ഗ്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ " കോളിംഗ് കാർഡ്"അസാധാരണമായ, മിക്കപ്പോഴും അതുല്യമായ ഒരു പോയിന്റിൽ നിന്ന് എടുത്ത "ആംഗിൾ ഷോട്ടുകൾ" ആയി മാറി.

യുദ്ധാനന്തര വർഷങ്ങൾ റോഡ്ചെങ്കോയുടെ അനന്തമായ പേടിസ്വപ്നമായി മാറി. ഡയറിയിൽ ബ്ലാക്ക് എൻട്രികൾ മാത്രമാണുള്ളത്.

കളക്ടർ G.D. കോസ്റ്റാക്കി നിർവചിച്ചതുപോലെ "മഹത്തായ പരീക്ഷണം". ക്യൂബോ-ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റിക്, നോൺ-ഒബ്ജക്റ്റീവ് പെയിന്റിംഗ് മേഖലയിൽ തിരച്ചിൽ തുടരുക, കെ.എസ്. മാലെവിച്ച്, വി.ഇ. ടാറ്റ്ലിൻ എന്നിവരെ വളരെയധികം അഭിനന്ദിച്ചു (യൗവനത്തിൽ അദ്ദേഹം അവനെ തന്റെ അധ്യാപകനായി കണക്കാക്കി), 1917 മുതൽ 1921 വരെ അദ്ദേഹം ഒരു യഥാർത്ഥ റാഡിക്കൽ സിസ്റ്റം സൃഷ്ടിച്ചു. അമൂർത്തമായ കല, ജ്യാമിതീയ ഘടനയും ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ ആവിഷ്കാര മാർഗ്ഗങ്ങളും അടിസ്ഥാനമാക്കി, 1920 കളിലെ ആധികാരിക മാസ്റ്റേഴ്സിൽ ഒരാളായി.

സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ നെവ്സ്കി പ്രോസ്പെക്റ്റിലെ തിയേറ്ററിന്റെ കെട്ടിടത്തിൽ ജനിച്ചു, അവിടെ പിതാവ് ഒരു പ്രോപ്പായി ജോലി ചെയ്തു. കൂടെ ആദ്യകാലങ്ങളിൽവെളിച്ചം, നിറം, വായു എന്നിവയിൽ നിന്ന് അവിശ്വസനീയമായ വസ്ത്രങ്ങളും പ്രകടനങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കാൻ സ്വപ്നം കണ്ടു. കുടുംബം കസാനിലേക്ക് മാറിയതിനുശേഷം, അദ്ദേഹം ഒരു ഡെന്റൽ ടെക്നീഷ്യനായി പഠിച്ചു, പക്ഷേ ഒരു കലാകാരന്റെ പാത തിരഞ്ഞെടുത്തു. കസാൻ ആർട്ട് സ്കൂളിൽ (1911-1914) അദ്ദേഹം ഒരു സന്നദ്ധപ്രവർത്തകനായിരുന്നു, കസാൻ യൂണിവേഴ്സിറ്റിക്ക് വേണ്ടി പാഠങ്ങളും ഡിസൈൻ ജോലികളും പാർട്ട് ടൈം ജോലി ചെയ്തു. അധ്യാപകർക്കിടയിൽ, എൻഐ ഫെഷിനെ അദ്ദേഹം പ്രത്യേകം അഭിനന്ദിച്ചു. പ്രിയപ്പെട്ട കലാകാരന്മാർ: വിൻസെന്റ് വാൻ ഗോഗ്, പോൾ ഗൗഗിൻ, ഓബ്രി ബേർഡ്സ്ലി. ജാപ്പനീസ് പ്രിന്റുകളായ Utamaro, Hokusai എന്നിവയിലെ വരികളുടെ പരിശുദ്ധി അദ്ദേഹത്തിന് ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന് സാഹിത്യത്തിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, കവിതയെഴുതി, വൈൽഡിന്റെ നാടകങ്ങൾ സ്വയം ചിത്രീകരിച്ചു, ബോഡ്‌ലെയർ, റഷ്യൻ വെള്ളിയുഗ കവികളായ ബ്ര്യൂസോവ്, ബാൽമോണ്ട് എന്നിവരുടെ കവിതകൾ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. കസാനിൽ, അദ്ദേഹം തന്റെ ഭാവി ഭാര്യ, ആർട്ടിസ്റ്റ് വി.എഫ്. സ്റ്റെപനോവയെ കണ്ടുമുട്ടി.

എ.എം റോഡ്ചെങ്കോ. നോൺ-ഒബ്ജക്റ്റീവ് കോമ്പോസിഷൻ നമ്പർ 65.1918. ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 90×62. പി.ജി.കെ.ജി

എ.എം റോഡ്ചെങ്കോ. രചന. 1919. കാൻവാസിൽ എണ്ണ. 160×125. EMII

എ.എം റോഡ്ചെങ്കോ. പച്ച പശ്ചാത്തലത്തിലുള്ള വരികൾ #92. 1919. കാൻവാസിൽ എണ്ണ. 73×46. KOCM

എ.എം റോഡ്ചെങ്കോ. രചന 66/86. സാന്ദ്രതയും ഭാരവും. 1918. 122.3×73. ജി.ടി.ജി

എ.എം റോഡ്ചെങ്കോ. നോൺ-ഒബ്ജക്റ്റീവ് കോമ്പോസിഷൻ നമ്പർ 61. 1918. കാൻവാസിൽ എണ്ണ. 40.8×36.5. TulMII

1916 ൽ മോസ്കോയിലേക്ക് മാറി, StsKhPU ൽ പഠിച്ചു, ഒരു ചിത്രകാരനായി പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി (എക്സിബിഷൻ "ഷോപ്പ്", 1916). 1910 കളുടെ അവസാനത്തിൽ റോഡ്‌ചെങ്കോ റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാർക്കായുള്ള തിരയലിൽ ചേർന്നു, എന്നാൽ ഇതിനകം കണ്ടെത്തിയ കാര്യങ്ങൾ ആവർത്തിച്ചില്ല, ഓരോ സ്രഷ്ടാവും സ്വന്തം യഥാർത്ഥ സൃഷ്ടിപരമായ അനുഭവത്തിൽ വിലപ്പെട്ടതാണെന്ന് വിശ്വസിച്ചു.

1917 ലെ സാമൂഹിക പ്രക്ഷോഭങ്ങളെ അദ്ദേഹം സ്വാഗതം ചെയ്യുകയും സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ സജീവമായി വാദിക്കുകയും ചെയ്തു. സൃഷ്ടിയിൽ പങ്കാളിയായി തൊഴിലാളി സംഘടനമോസ്കോയിലെ ചിത്രകാരന്മാർ (1918), ട്രേഡ് യൂണിയന്റെ യംഗ് (ഇടത്) ഫെഡറേഷന്റെ (ചെയർമാൻ - ടാറ്റ്ലിൻ) സെക്രട്ടറിയായി. വേണ്ടി പ്രചാരണം നടത്തി മാന്യമായ മനോഭാവംനവീകരണത്തിലേക്ക്, 1918-ൽ "അരാജകത്വം" എന്ന പത്രത്തിന്റെ "സർഗ്ഗാത്മകത" വിഭാഗത്തിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ലേഖനങ്ങളിലും അപ്പീലുകളിലും, അദ്ദേഹം കലാകാരന്മാരോട് ധീരതയ്ക്കും വിട്ടുവീഴ്ചയില്ലാത്ത അന്വേഷണത്തിനും ആഹ്വാനം ചെയ്തു. കലാ വ്യവസായത്തിന്റെ ഉപവിഭാഗത്തിൽ NKP യുടെ ഫൈൻ ആർട്സ് ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ അദ്ദേഹം ജോലി ചെയ്തു, പിന്നീട്, 1919-1921 ൽ NKP യുടെ മ്യൂസിയം ബ്യൂറോയുടെ ചുമതല വഹിച്ചു. 1920-1924 ൽ അദ്ദേഹം ഇങ്കുക്കിൽ അംഗമായിരുന്നു, നിർമ്മാണത്തെയും ഘടനയെയും കുറിച്ചുള്ള വസ്തുനിഷ്ഠ വിശകലന ഗ്രൂപ്പിന്റെ ചർച്ചകളിലും കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസ്റ്റ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ സൃഷ്ടിയിലും പങ്കെടുത്തു. കൺസ്ട്രക്ടിവിസത്തിന്റെയും വ്യാവസായിക കലയുടെയും ജനാധിപത്യ ദിശാബോധത്തെ അദ്ദേഹം പിന്തുണച്ചു. പ്രശസ്തമായ പദ്ധതി 1925-ൽ പാരീസിൽ നടന്ന ഇന്റർനാഷണൽ എക്സിബിഷനിൽ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ച "തൊഴിലാളികളുടെ ക്ലബ്ബ്", സൗകര്യപ്രദവും യുക്തിസഹവുമായ സംഘടിത ജീവിതത്തിന്റെ സ്വപ്നമാണ്. 1920-കളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുദ്രാവാക്യം: "ജീവിതം, ബോധമുള്ളതും സംഘടിതവും, കാണാനും നിർമ്മിക്കാനും കഴിയുന്നത്, സമകാലിക കലയാണ്."

റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെ കല, 1915-ലെ രേഖീയ-വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ഗ്രാഫിക് കോമ്പോസിഷനുകളിൽ തുടങ്ങി, ജ്യാമിതീയ അമൂർത്തീകരണത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ വികസിച്ചു. 1916-ൽ അദ്ദേഹം ക്യൂബോ-ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റിക് കോമ്പോസിഷനുകളുടെ ഒരു പരമ്പരയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. 1917-1918-ൽ അദ്ദേഹം അഞ്ചാമത്തെ സ്റ്റേറ്റ് എക്സിബിഷനിൽ (1918, മോസ്കോ) തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ കാണിക്കുന്ന, വിമാനങ്ങളും സ്ഥലവും പരസ്പരം തുളച്ചുകയറുന്ന ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രാതിനിധ്യത്തിന്റെ രീതികൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്തു. 1918-ൽ അദ്ദേഹം വൃത്താകൃതിയിലുള്ള തിളക്കമുള്ള രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് "കളർ കോൺസൺട്രേഷൻ" എന്ന കോമ്പോസിഷനുകളുടെ ഒരു ചക്രം ഉണ്ടാക്കി. 1919 - കലയിൽ അന്തർലീനമായ വിലയേറിയ രൂപമായി ലൈൻ ഉപയോഗിക്കുന്നതിന്റെ തുടക്കം. "എല്ലാം ഒരു പരീക്ഷണമാണ്", "ലൈൻ" (1920) എന്നീ മാനിഫെസ്റ്റോ ടെക്സ്റ്റുകളിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ വിശ്വാസ്യത ഉറപ്പിച്ചു. കലയെ പുതിയ രൂപങ്ങളുടെയും സാധ്യതകളുടെയും കണ്ടുപിടുത്തമായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി, തന്റെ സൃഷ്ടിയെ ഒരു വലിയ പരീക്ഷണമായി കണക്കാക്കി, അതിൽ ഏതൊരു ചിത്രവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മാർഗങ്ങളിൽ പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.

റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെ ഓരോ സൃഷ്ടിയും ഉപയോഗിച്ച മെറ്റീരിയലിന്റെ കാര്യത്തിൽ ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ രചനാ അനുഭവമാണ്. അവൻ പ്രബലമായ നിറത്തിൽ ഒരു കോമ്പോസിഷൻ നിർമ്മിക്കുന്നു, അത് പരിവർത്തനങ്ങളോടെ വിമാനത്തിന്റെ ഉപരിതലത്തിൽ വിതരണം ചെയ്യുന്നു. ടെക്സ്ചർ പ്രധാന ഫോം-ബിൽഡിംഗ് ഘടകമായ ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ ചുമതല അദ്ദേഹം സ്വയം സജ്ജമാക്കുന്നു - ചിത്രത്തിന്റെ ചില ഭാഗങ്ങൾ, എഴുതിയത് മാത്രം കറുത്ത പെയിന്റ്, വാർണിഷ് ഉപയോഗിച്ച് പൂരിപ്പിക്കൽ, മറ്റുള്ളവ - മാറ്റ് വിടുന്നത് (ടെക്‌സ്ചർ ചെയ്ത പ്രോസസ്സിംഗിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള "ബ്ലാക്ക് ഓൺ ബ്ലാക്ക്", 1919 ലെ കൃതികൾ, പത്താം സംസ്ഥാന എക്‌സിബിഷനിൽ "പോയിന്റ്‌ലെസ് ക്രിയേറ്റിവിറ്റി ആൻഡ് സുപ്രെമാറ്റിസം" (1919. മോസ്കോ) കാണിക്കുന്നു. തിളങ്ങുന്നതും വ്യത്യസ്തമായി പ്രോസസ്സ് ചെയ്തതുമായ സംയോജനം ഉപരിതലങ്ങൾ ഒരു പുതിയ പ്രകടമായ പ്രഭാവം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ടെക്സ്ചറുകളുടെ അതിർത്തി രൂപത്തിന്റെ അതിർത്തിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. റോഡ്ചെങ്കോ ഒരേ പോയിന്റുകളിൽ നിന്നും വരികളിൽ നിന്നും കോമ്പോസിഷനുകൾ നിർമ്മിച്ചു, ഈ ഘടകങ്ങൾക്ക് ദാർശനിക അവ്യക്തത നൽകുന്നു, നിർമ്മാണത്തിന്റെ പ്രതീകമായി വരി അംഗീകരിച്ചു (19th സംസ്ഥാന പ്രദർശനം. 1920. മോസ്കോ).

ഒടുവിൽ, 1921-ൽ, റോഡ്ചെങ്കോ തന്റെ പെയിന്റിംഗ് സിസ്റ്റം മൂന്ന് തുല്യ നിറമുള്ള ക്യാൻവാസുകൾ പൂർത്തിയാക്കി: ചുവപ്പ്, മഞ്ഞ, നീല (ട്രിപ്റ്റിച്ച് "മിനുസമാർന്ന നിറം". എക്സിബിഷൻ "5 × 5 = 25". 1921. മോസ്കോ). 1922-ൽ തന്റെ ഓട്ടോമോണോഗ്രാഫിയുടെ പ്രോസ്‌പെക്ടസിൽ അദ്ദേഹം ഇങ്ങനെ എഴുതുന്നു: "കലയെ ഒരു സംരംഭക വ്യവസായത്തിന്റെ പാതയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നതിന് കലയിലെ കടന്നുപോയ ഘട്ടം പ്രധാനമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു, പുതിയ തലമുറ കടന്നുപോകേണ്ടതില്ല." ഇത് "പ്രൊഡക്ഷൻ ആർട്ട്" എന്നതിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനത്തിന്റെ തുടക്കമായിരുന്നു.

സാർവത്രിക കോമ്പോസിഷണൽ സ്കീമുകൾ (ലംബ, തിരശ്ചീന, ഡയഗണൽ, ക്രൂസിഫോം നിർമ്മാണം, സിഗ്സാഗ്, ആംഗിൾ, സർക്കിൾ മുതലായവ) ഉണ്ടെന്ന് റോഡ്ചെങ്കോയുടെ അനുഭവം ബോധ്യപ്പെടുത്തി. കോമ്പോസിഷണൽ സ്കീമുകൾക്ക് ഊന്നൽ നൽകൽ, കോമ്പോസിഷൻ നിർമ്മാണത്തിന്റെ ജ്യാമിതീയ തത്ത്വങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നത് പിന്നീട് ഫോർഷോർട്ടനിംഗുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് പരീക്ഷണങ്ങളുടെ സത്തയായിരിക്കും.

പെയിന്റിംഗും ഗ്രാഫിക്സും കൂടാതെ, റോഡ്ചെങ്കോ സ്പേഷ്യൽ നിർമ്മാണങ്ങളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. അദ്ദേഹം സൃഷ്ടികളുടെ മൂന്ന് ചക്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അതിൽ ഘടനയുടെയും പതിവ് ജ്യാമിതീയ നിർമ്മാണത്തിന്റെയും തത്വം അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു. ആദ്യ സൈക്കിൾ - "ഫോൾഡിംഗ് ആൻഡ് ഡിസ്മാന്റ്ലിംഗ്" - ഫ്ലാറ്റ് കാർഡ്ബോർഡ് ഘടകങ്ങളിൽ നിന്ന്, ഇൻസെറ്റുകൾ വഴി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു (1918). രണ്ടാമത്തേത് - "പ്രകാശത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന വിമാനങ്ങൾ", - സ്വതന്ത്രമായി തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന മൊബൈലുകൾ - പ്ലൈവുഡ് കേന്ദ്രീകൃത രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് (വൃത്തം, ചതുരം, ദീർഘവൃത്തം, ത്രികോണം, ഷഡ്ഭുജം) കൊത്തിയെടുത്തത് (1920-1921). മൂന്നാമത്തേത് "സമാന രൂപങ്ങളുടെ തത്വമനുസരിച്ച്" - സ്റ്റാൻഡേർഡ് മരം ബാറുകളിൽ നിന്നുള്ള സ്പേഷ്യൽ ഘടനകൾ, കോമ്പിനേറ്ററി തത്വം (1920-1921) അനുസരിച്ച് ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെ ഡിസൈനുകൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഘടനാ-ജ്യാമിതീയ രേഖീയ കണ്ടുപിടുത്തങ്ങൾ, പുസ്തകം, മാഗസിൻ ഗ്രാഫിക്സ്, പോസ്റ്ററുകൾ, ഒബ്ജക്റ്റ് ഡിസൈൻ, ആർക്കിടെക്ചർ എന്നിവയിൽ ഒരു സ്വഭാവ നിർമ്മിതി ശൈലിയുടെ രൂപീകരണത്തെ സ്വാധീനിച്ചു. ടാറ്റ്ലിൻ തന്റെ മൂന്നാം ഇന്റർനാഷണലിന്റെ സ്മാരകത്തിലൂടെ കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസത്തിന്റെ ദിശ ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചെങ്കിൽ, റോഡ്ചെങ്കോ ഘടനാപരമായ-ജ്യാമിതീയ രേഖീയ രൂപീകരണത്തെയും സംയോജനത്തെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു രീതി നൽകി.

1919-1920-ൽ, ഷിവ്‌സ്‌കുൽപ്‌താർക്കിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു (എൻ‌കെ‌പിയുടെ ആർട്ട് ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റിന്റെ കമ്മീഷൻ സൃഷ്ടിച്ചത് എൻ‌എ ലഡോവ്‌സ്‌കി, ആർക്കിടെക്റ്റുകളായ വി.എഫ്. ക്രിസ്‌സ്‌കി, ജി.എം. മാപ്പു, ശിൽപി ബി.ഡി. കൊറോലെവ്, ചിത്രകാരൻമാരായ എ.വിചെൻകോ, റോഡ്ചെങ്കോ എന്നിവരുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ). പുതിയ വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനകളെക്കുറിച്ചും കെട്ടിടങ്ങളുടെ തരങ്ങളെക്കുറിച്ചും - കിയോസ്കുകൾ, പൊതു കെട്ടിടങ്ങൾ, ഉയർന്ന കെട്ടിടങ്ങൾ. ഭാവിയിൽ, എയറോനോട്ടിക്‌സിന്റെ വികസനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, അവർ നഗരത്തെ അഭിനന്ദിക്കുന്നത് താഴെ നിന്നല്ല, തെരുവ് തലത്തിൽ നിന്നല്ല, മുകളിൽ നിന്ന്, പറന്നുയരുമെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചതുപോലെ, “മുകളിലെ മുഖമുള്ള ഒരു നഗരം” എന്ന ആശയം അദ്ദേഹം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. നഗരം അല്ലെങ്കിൽ എല്ലാത്തരം നിരീക്ഷണ പ്ലാറ്റ്ഫോമുകളിലും. ഗതാഗതത്തിനും കാൽനടയാത്രക്കാർക്കുമായി ഭൂമി സ്വതന്ത്രമാക്കണം, കൂടാതെ കെട്ടിടങ്ങളുടെ മേൽക്കൂരകളിൽ എക്സ്പ്രസീവ് ഘടനകൾ, ഭാഗങ്ങൾ, കെട്ടിടങ്ങളുടെ തൂക്കിയിടുന്ന ബ്ലോക്കുകൾ എന്നിവ രൂപകൽപ്പന ചെയ്യണം, ഇത് ഈ പുതിയ “നഗരത്തിന്റെ മുകൾഭാഗം” നിർമ്മിക്കും.

1920-ൽ അദ്ദേഹം പെയിന്റിംഗ് ഫാക്കൽറ്റിയിൽ പ്രൊഫസറായിരുന്നു, 1922 മുതൽ 1930 വരെ അദ്ദേഹം Vkhutemas-Vkhutein എന്ന മെറ്റൽ വർക്കിംഗ് ഫാക്കൽറ്റിയിൽ പ്രൊഫസറായിരുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം യഥാർത്ഥത്തിൽ ആദ്യത്തെ ദേശീയ ഡിസൈൻ സ്കൂളുകളിലൊന്ന് സ്ഥാപിച്ചു. പൊതു കെട്ടിടങ്ങൾക്കും ദൈനംദിന ജീവിതത്തിനുമായി മൾട്ടിഫങ്ഷണൽ ഒബ്‌ജക്റ്റുകൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹം വിദ്യാർത്ഥികളെ പഠിപ്പിച്ചു, ഘടനകളെ രൂപാന്തരപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള രൂപകൽപ്പനയും രസകരമായ കണ്ടുപിടുത്തങ്ങളും വെളിപ്പെടുത്തി രൂപത്തിന്റെ ആവിഷ്‌കാരത കൈവരിക്കുന്നു.

ഇടത് അവന്റ്-ഗാർഡ് സിനിമയുടെ ചിത്രങ്ങളുമായി റോഡ്‌ചെങ്കോ സഹകരിച്ചു: എ.എം.ഗാൻ, ഡിസിഗ വെർട്ടോവ് (കിനോപ്രാവ്ഡയുടെ ക്രെഡിറ്റുകൾ, 1922), എസ്.എം. ഐസൻസ്റ്റൈൻ (ബാറ്റിൽഷിപ്പ് പോട്ടെംകിൻ, 1925 എന്ന സിനിമയുടെ പോസ്റ്ററുകൾ), എൽ.വി. കുലേഷോവ് (വർക്ക് സെറ്റ് ഡിസൈനർ ഇൻഡിക്കേറ്ററും ഫിലിം പ്രൊഡക്ഷനും. "നിങ്ങളുടെ സുഹൃത്ത്", 1927). ഒരു പുതിയ സാങ്കേതിക കലയായി സിനിമ റോഡ്ചെങ്കോയെ ആകർഷിച്ചു.

1922-ലെ ആദ്യത്തെ ഫോട്ടോമോണ്ടേജുകളും കൊളാഷുകളും കിനോ-ഫോട്ട് മാസികയിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. സംവിധായകനും വാസ്തുശില്പിയും കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസ്റ്റ് സൈദ്ധാന്തികനും കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ആദ്യ പുസ്തകത്തിന്റെ രചയിതാവുമായ ഗാൻ ആണ് ഇത് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്, അതിന്റെ കവർ റോഡ്ചെങ്കോ നിർമ്മിച്ചു. ആദ്യ ലക്കത്തിൽ നിന്ന് റോഡ്‌ചെങ്കോയെയും സ്റ്റെപനോവയെയും ഗാൻ ആകർഷിച്ചു. റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെ ശീർഷകങ്ങളെ വെർട്ടോവിന്റെ കിനോപ്രവ്‌ദയ്ക്ക് (വാർത്താചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര) കുറിച്ച് അദ്ദേഹം എഴുതി, റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെ പരീക്ഷണാത്മക സ്പേഷ്യൽ നിർമ്മാണങ്ങളും ഭാവിയിലെ നഗരത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ പദ്ധതികളും സ്റ്റെപനോവയുടെ ചാർളി ചാപ്ലിന്റെ കാർട്ടൂണുകളും പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. സിനിമ, ഫോട്ടോഗ്രാഫി, വാസ്തുവിദ്യ, ഡിസൈൻ എന്നിവയിൽ അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ ദൃശ്യ സംസ്കാരം ഏകീകരിക്കപ്പെട്ടു. I. G. Ehrenburg രചിച്ച 1927-ൽ റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെ സിനിമയെക്കുറിച്ചുള്ള പുസ്തകത്തിന്റെ പേര് ഫാന്റസിയുടെ മെറ്റീരിയൽ എന്നാണ്. ഈ വാക്കുകൾ കലാകാരന്റെ തന്നെ മുദ്രാവാക്യമായി കണക്കാക്കാം.

തന്റെ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ, ഫോട്ടോമോണ്ടേജുകൾ, ഗ്രാഫിക് കോമ്പോസിഷനുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് റോഡ്ചെങ്കോ സംവിധായകരെയും ക്യാമറാമാൻമാരെയും സ്വാധീനിച്ചു, അവിസ്മരണീയമായ ഫിലിം പോസ്റ്ററുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഡോക്യുമെന്ററികൾവെർട്ടോവ്, ഐസൻസ്റ്റീന്റെ ഇതിഹാസ സിനിമകൾ, വിപ്ലവകരമായ വിഷയങ്ങളിൽ ഡി.എൻ. ബസ്സാലിഗോ സംവിധാനം ചെയ്ത ഫീച്ചർ ഫിലിമുകളുടെ പരസ്യം.

ലെഫ് സാഹിത്യ-കലാ ഗ്രൂപ്പിലെ പ്രധാന കലാകാരനായിരുന്നു റോഡ്ചെങ്കോ, ബിഐ അർവാറ്റോവ്, വിവി മായകോവ്സ്കി, എൻഎൻ (1927-1928) എന്നിവരുടെ പുസ്തകങ്ങൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തു. സ്റ്റെപനോവ, ഗാന് എന്നിവരോടൊപ്പം സാങ്കേതികവും ജനപ്രിയവുമായ ശാസ്ത്ര സാഹിത്യത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പനയിൽ അദ്ദേഹം ചേർന്നു. പുസ്തക ഗ്രാഫിക്സിൽ, പരസ്യ പോസ്റ്ററുകൾ, ലഘുലേഖകൾ, പാക്കേജിംഗ് രൂപകൽപ്പന ചെയ്യൽ, അദ്ദേഹം നിരവധി തത്ത്വങ്ങൾ പാലിച്ചു: ഒരു ഗ്രാഫിക് സ്കീമിനും ഘടനാപരമായ ഫീൽഡിനും (മൊഡ്യൂൾ) കോമ്പോസിഷണൽ സൊല്യൂഷൻ കീഴ്പ്പെടുത്തുന്നു, അരിഞ്ഞ വരച്ച ഫോണ്ട് ഉപയോഗിച്ച്, ഷീറ്റ് ഇടം കഴിയുന്നത്ര ഫോമുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പൂരിപ്പിക്കുക, ഗ്രാഫിക് ആക്‌സന്റുകൾ (അമ്പടയാളങ്ങളും ആശ്ചര്യചിഹ്നങ്ങളും) ഉപയോഗിക്കുന്നു. പുസ്തകങ്ങളുടെ രൂപകൽപ്പനയിൽ ("ഇതിനെക്കുറിച്ച്" എന്ന കവിതയുടെ ആദ്യ പതിപ്പ്, 1923), മാഗസിനുകൾ, പോസ്റ്ററുകൾ എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹം ഫോട്ടോമോണ്ടേജ് അവതരിപ്പിച്ചു.

മായകോവ്സ്കിയുമായി (ടെക്സ്റ്റ്) ചേർന്ന് അദ്ദേഹം നൂറിലധികം ഫ്ലൈയറുകളും പോസ്റ്ററുകളും അടയാളങ്ങളും ഉണ്ടാക്കി സംസ്ഥാന സംരംഭങ്ങൾ, ട്രസ്റ്റുകൾ, ജോയിന്റ്-സ്റ്റോക്ക് കമ്പനികൾ: "Dobrolyot", "Rezinotrest", Gosizdat, GUM, അതിന്റെ ഗ്രാഫിക് ഒറിജിനാലിറ്റി നിർണ്ണയിച്ച ഓരോ ഓർഗനൈസേഷനുകൾക്കുമായി ഒരു അദ്വിതീയ പ്രോഗ്രാം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. 1920 കളുടെ ആദ്യ പകുതിയിൽ തെളിച്ചം, പിൻതലമുറ, പരസ്യത്തിന്റെ ചില ക്രൂരത എന്നിവ ആദ്യകാല നിർമ്മിതിവാദത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്.

1925 ൽ റോഡ്ചെങ്കോ പാരീസിലേക്ക് പോയി അന്താരാഷ്ട്ര പ്രദർശനംഅലങ്കാര കലകളും കലാ വ്യവസായവും, അവിടെ "വർക്കേഴ്‌സ് ക്ലബ്ബിന്റെ" ഇന്റീരിയറിനായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രോജക്റ്റ് സോവിയറ്റ് വിഭാഗത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ക്ലബിന്റെ ഇടം സങ്കീർണ്ണമായ രീതിയിൽ പരിഹരിച്ചു, പ്രത്യേക പ്രവർത്തന മേഖലകൾ (ട്രിബ്യൂണും സ്‌ക്രീനും, ലൈബ്രറി, റീഡിംഗ് റൂം, പ്രവേശന, വിവര കോർണർ, ലെനിൻ കോർണർ, പ്രത്യേകം രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ചെസ്സ് ടേബിൾ ഉള്ള ചെസ്സ് കളിക്കുന്ന സ്ഥലം) അനുവദിച്ചു. സിംഗിൾ വർണ്ണ സ്കീം(ചുവപ്പ്, വെള്ള, ചാര, കറുപ്പ്, കെ.എസ്. മെൽനിക്കോവിന്റെ പവലിയൻ റോഡ്ചെങ്കോയുടെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം അതേ നിറങ്ങളിൽ വരച്ചു).

റോഡ്ചെങ്കോ 1924 മുതൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിൽ ഏർപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട് മാനസിക ഛായാചിത്രങ്ങൾബന്ധുക്കൾ ("ഒരു അമ്മയുടെ ഛായാചിത്രം", 1924), ലെഫിൽ നിന്നുള്ള സുഹൃത്തുക്കളും പരിചയക്കാരും (മായകോവ്സ്കി, എൽ.യു., ഒ.എം. ബ്രിക്ക്, അസീവ്, ട്രെത്യാക്കോവ് എന്നിവരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ), കലാകാരന്മാരും വാസ്തുശില്പികളും (എ.എ. വെസ്നിന, ഘാന, എൽ.എസ്. പോപോവ). 1926-ൽ "സോവിയറ്റ് സിനിമ" എന്ന മാസികയിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യത്തെ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിട്ടുള്ള കെട്ടിടങ്ങളുടെ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ (സീരീസ് "ഹൗസ് ഓൺ മൈസ്നിറ്റ്സ്കായ", 1925, "ഹൗസ് ഓഫ് മോസൽപ്രോം", 1926) പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ലേഖനങ്ങളിൽ "വഴികൾ സമകാലിക ഫോട്ടോഗ്രാഫി”, “ഒരു സ്‌നാപ്പ്‌ഷോട്ടിനായുള്ള സംഗ്രഹ ഛായാചിത്രത്തിനെതിരെ”, “മേജർ നിരക്ഷരത അല്ലെങ്കിൽ ചെറിയ ചെളി” എന്നിവ ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പുതിയ, ചലനാത്മക, ഡോക്യുമെന്ററി-കൃത്യമായ വീക്ഷണത്തെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിലെ മുകളിലും താഴെയുമുള്ള വീക്ഷണങ്ങളിൽ പ്രാവീണ്യം നേടേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയെ ന്യായീകരിച്ചു. "10 വർഷത്തേക്ക് സോവിയറ്റ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി" (1928. മോസ്കോ) എക്സിബിഷനിൽ പങ്കെടുത്തു.

"സോവിയറ്റ് സിനിമ" മാസികയിലെ "ഫോട്ടോ ഇൻ സിനിമ" എന്ന പേജിന് അദ്ദേഹം നേതൃത്വം നൽകി, "ന്യൂ ലെഫ്" മാസികയിൽ ആധുനിക ഫോട്ടോഗ്രാഫിയെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ഫോട്ടോ വിഭാഗത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ക്രിയേറ്റീവ് അസോസിയേഷൻ 1930-ൽ "ഒക്ടോബർ" അതേ പേരിൽ ഒരു ഫോട്ടോ ഗ്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു, അത് സോവിയറ്റ് ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിലെ ഏറ്റവും അവന്റ്-ഗാർഡ് മാസ്റ്റേഴ്സിനെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവന്നു: B.V. ഇഗ്നാറ്റോവിച്ച്, E.M. ലാങ്മാൻ, V.T. ഗ്രിയന്റൽ, M.A. കോഫ്മാൻ. 1932-ൽ അദ്ദേഹം മോസ്കോ യൂണിയൻ ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളിൽ ഒരു പുസ്തക കലാകാരനായി ചേർന്നു. എന്നാൽ അതേ സമയം അദ്ദേഹം യൂണിയൻ ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് വർക്കേഴ്‌സിന്റെ പ്രെസിഡിയത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, 1930 കളിൽ VOKS യൂറോപ്പ്, അമേരിക്ക, ഏഷ്യ എന്നിവിടങ്ങളിലേക്ക് അയച്ച ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് എക്സിബിഷനുകളുടെ ജൂറി അംഗമായിരുന്നു.

1920-കളുടെ അവസാനത്തിലും 1930-കളുടെ തുടക്കത്തിലും അദ്ദേഹം ഈവനിംഗ് മോസ്കോ പത്രം, 30 ഡേയ്‌സ്, ഗിവ്!, പയനിയർ, ഒഗോനിയോക്ക്, റേഡിയോ ലിസണർ എന്നീ മാസികകളുടെ ഫോട്ടോ ജേണലിസ്റ്റായിരുന്നു. അതേ സമയം അദ്ദേഹം സിനിമയിലും ("മോസ്കോ ഇൻ ഒക്ടോബറിൽ", 1927, "യുവർ ഫ്രണ്ട്", 1927, "ദ ഡോൾ വിത്ത് മില്യൺസ്", "അൽബിഡം", 1928 എന്നീ ചിത്രങ്ങളുടെ കലാകാരൻ) തിയേറ്ററിലും (നിർമ്മാണങ്ങൾ " ഇംഗ", "ക്ലോപ്പ്", 1929). ലാക്കോണിസിസവും വിശുദ്ധിയും കൊണ്ട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ രംഗം വേർതിരിച്ചു. വൈകിയുള്ള നിർമ്മിതിവാദത്തിന്റെ ആത്മാവിലുള്ള ഫർണിച്ചറുകളും വസ്ത്രങ്ങളും ഉൽപാദനത്തിനുള്ള യുക്തിസഹമായ മാതൃകകളായി കണക്കാക്കാം. വസ്ത്ര മോഡലുകളിൽ പോലും ചലനാത്മകതയും പരിവർത്തനവും ഉണ്ടായിരുന്നു.

1931-ൽ, മോസ്കോയിലെ ഒക്ത്യാബ്ര ഗ്രൂപ്പിന്റെ പ്രസ് ഹൗസിലെ എക്സിബിഷനിൽ, അദ്ദേഹം നിരവധി ചർച്ചാ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചു - പയനിയർ ആൻഡ് പയനിയർ ട്രമ്പറ്ററിന്റെ അടിത്തട്ടിൽ നിന്ന് എടുത്തത്, 1930; ഡൈനാമിക് ഷോട്ടുകളുടെ ഒരു പരമ്പര, 1931, "വഖ്താൻ സോമിൽ", ഇത് റോഡ്ചെങ്കോയുടെ ഔപചാരികതയിലും തൊഴിലാളിവർഗ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ ചുമതലകൾക്കനുസൃതമായി പുനഃസംഘടിപ്പിക്കാനുള്ള വിമുഖതയിലും വിനാശകരമായ വിമർശനങ്ങൾക്കും ആരോപണങ്ങൾക്കും കാരണമായി.

1932-ൽ അദ്ദേഹം "ഒക്ടോബർ" വിട്ട് മോസ്കോ "ഇസോഗിസിൽ" ഒരു ഫോട്ടോ ജേണലിസ്റ്റായി പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. 1933 ൽ - "യുഎസ്എസ്ആർ അറ്റ് എ കൺസ്ട്രക്ഷൻ സൈറ്റിൽ" എന്ന മാസികയുടെ ഗ്രാഫിക് ഡിസൈനർ, ഫോട്ടോ ആൽബങ്ങൾ "10 ഇയേഴ്സ് ഓഫ് ഉസ്ബെക്കിസ്ഥാൻ", "ഫസ്റ്റ് കാവൽറി", "റെഡ് ആർമി", "സോവിയറ്റ് ഏവിയേഷൻ" എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും (സ്റ്റെപനോവയ്ക്കൊപ്പം). ജൂറി അംഗവും നിരവധി ഫോട്ടോ എക്സിബിഷനുകളുടെ ഡിസൈനറുമായിരുന്നു അദ്ദേഹം, ട്രേഡ് യൂണിയൻ ഓഫ് ഫിലിം ആൻഡ് ഫോട്ടോ വർക്കേഴ്‌സിന്റെ ഫോട്ടോ വിഭാഗത്തിന്റെ പ്രിസിഡിയം അംഗമായിരുന്നു. 1941-ൽ, കുടുംബത്തോടൊപ്പം അദ്ദേഹത്തെ യുറലുകളിലേക്ക് (ഓച്ചർ, പെർം) മാറ്റി. 1944-ൽ ഹൗസ് ഓഫ് ടെക്നോളജിയുടെ ചീഫ് ആർട്ടിസ്റ്റായി പ്രവർത്തിച്ചു. 1940 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, സ്റ്റെപനോവയ്‌ക്കൊപ്പം അദ്ദേഹം ഫോട്ടോ ആൽബങ്ങൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തു: “നമ്മുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ ഛായാഗ്രഹണം”, “കസാക്കിസ്ഥാൻ”, “മോസ്കോ”, “മോസ്കോ മെട്രോ”, “റഷ്യയുമായുള്ള ഉക്രെയ്‌നിന്റെ പുനരേകീകരണത്തിന്റെ 300-ാം വാർഷികം”. 1952-ൽ അദ്ദേഹത്തെ മോഷിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി, 1955-ൽ പുനഃസ്ഥാപിച്ചു.

മസ്തിഷ്കാഘാതം മൂലം മരണമടഞ്ഞ അദ്ദേഹത്തെ മോസ്കോയിലെ ഡോൺസ്കോയ് സെമിത്തേരിയിൽ സംസ്കരിച്ചു.

സ്റ്റേറ്റ് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, സ്റ്റേറ്റ് റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, മോസ്കോ മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്, സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്, മോസ്കോ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി, മോഎംഎ, കൊളോണിലെ ലുഡ്വിഗ് മ്യൂസിയം, മറ്റ് ശേഖരങ്ങൾ എന്നിവയിലാണ് റോഡ്ചെങ്കോയുടെ കൃതികൾ.