ഒരു അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ സൃഷ്ടി എന്താണ്. നവോത്ഥാന കാലത്തെ നഗരത്തിന്റെ ചിത്രം

ഒരു അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ സൃഷ്ടി വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നും കാലഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്നുമുള്ള ശാസ്ത്രജ്ഞരെയും വാസ്തുശില്പികളെയും വേദനിപ്പിച്ചു, എന്നാൽ അത്തരമൊരു നഗരം രൂപകൽപ്പന ചെയ്യാനുള്ള ആദ്യ ശ്രമങ്ങൾ നവോത്ഥാനത്തിൽ ഉയർന്നു. ശാസ്ത്രജ്ഞർ ഫറവോന്മാരുടെയും റോമൻ ചക്രവർത്തിമാരുടെയും കൊട്ടാരത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള അനുയോജ്യമായ സെറ്റിൽമെന്റ് സൃഷ്ടിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ളതാണ്, അതിൽ എല്ലാം വ്യക്തമായി ശ്രേണിയെ അനുസരിക്കും, മാത്രമല്ല ഭരണാധികാരിക്കും ലളിതമായ കരകൗശലക്കാരനും ജീവിക്കാൻ സുഖകരമായിരിക്കും. കുറഞ്ഞത് അഖെറ്റേൻ, മോഹൻജൊദാരോ അല്ലെങ്കിൽ സ്റ്റാസിക്രേറ്റ്സ് മഹാനായ അലക്സാണ്ടറിന് നിർദ്ദേശിച്ച ഒരു അതിശയകരമായ പ്രോജക്റ്റെങ്കിലും ഓർക്കുക, അതനുസരിച്ച് അത്തോസ് പർവതത്തിൽ നിന്ന് ഒരു കമാൻഡറുടെ പ്രതിമ കൊത്തിയെടുക്കാൻ അദ്ദേഹം നിർദ്ദേശിച്ചു. ഒരേയൊരു പ്രശ്നം ഈ വാസസ്ഥലങ്ങൾ ഒന്നുകിൽ കടലാസിൽ അവശേഷിക്കുന്നു അല്ലെങ്കിൽ നശിപ്പിക്കപ്പെട്ടു എന്നതാണ്. ഒരു അനുയോജ്യമായ നഗരം രൂപകൽപന ചെയ്യുക എന്ന ആശയം ആർക്കിടെക്റ്റുകൾക്ക് മാത്രമല്ല, നിരവധി കലാകാരന്മാർക്കും വന്നു. പിയറോ ഡെല്ല ഫ്രാൻസെസ്ക, ജോർജിയോ വസാരി, ലൂസിയാനോ ലോറാന എന്നിവരും മറ്റ് പലരും ഇതിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നതായി പരാമർശങ്ങളുണ്ട്.

പിയറോ ഡെല്ല ഫ്രാൻസെസ്കോ തന്റെ സമകാലികർക്ക് പ്രാഥമികമായി കലയെക്കുറിച്ചുള്ള ഗ്രന്ഥങ്ങളുടെ രചയിതാവായി അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു. അവയിൽ മൂന്നെണ്ണം മാത്രമേ ഞങ്ങളുടെ അടുത്തേക്ക് വന്നിട്ടുള്ളൂ: "അബാക്കസിനെക്കുറിച്ചുള്ള ചികിത്സ", "പെയിന്റിംഗിലെ കാഴ്ചപ്പാട്", "അഞ്ച് സാധാരണ ശരീരങ്ങൾ". വ്യക്തമായ സമമിതിയുടെ നിർമ്മാണങ്ങൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന, എല്ലാം ഗണിതശാസ്ത്ര കണക്കുകൂട്ടലുകൾക്ക് വിധേയമാകുന്ന ഒരു അനുയോജ്യമായ നഗരം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ചോദ്യം ആദ്യമായി ഉന്നയിച്ചത് അദ്ദേഹമാണ്. ഇക്കാരണത്താൽ, നവോത്ഥാന തത്വങ്ങളുമായി തികച്ചും യോജിക്കുന്ന "ഒരു അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ കാഴ്ച" എന്ന ചിത്രം പിയറോട്ടിന് പല പണ്ഡിതന്മാരും ആരോപിക്കുന്നു.

ലിയോൺ ബാറ്റിസ്റ്റ ആൽബെർട്ടിയാണ് ഇത്രയും വലിയ പദ്ധതി നടപ്പാക്കുന്നതിന് ഏറ്റവും അടുത്തെത്തിയത്. ശരിയാണ്, തന്റെ ആശയം പൂർണ്ണമായി സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല, പക്ഷേ അദ്ദേഹം ധാരാളം ഡ്രോയിംഗുകളും കുറിപ്പുകളും ഉപേക്ഷിച്ചു, അതനുസരിച്ച് ലിയോൺ നേടാൻ പരാജയപ്പെട്ടത് ഭാവിയിൽ മറ്റ് കലാകാരന്മാർക്ക് നേടാൻ കഴിഞ്ഞു. പ്രത്യേകിച്ച്, ബെർണാഡോ റോസെലിനോ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല പ്രോജക്റ്റുകളുടെയും എക്സിക്യൂട്ടീവായി പ്രവർത്തിച്ചു. എന്നാൽ ലിയോൺ തന്റെ തത്ത്വങ്ങൾ രേഖാമൂലം മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ച പല കെട്ടിടങ്ങളുടെയും ഉദാഹരണത്തിലും നടപ്പിലാക്കി. അടിസ്ഥാനപരമായി, ഇവ കുലീന കുടുംബങ്ങൾക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത നിരവധി പാലാസോകളാണ്. ആർക്കിടെക്ചർ തന്റെ ഗ്രന്ഥമായ ഓൺ ആർക്കിടെക്ചറിൽ അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ സ്വന്തം ഉദാഹരണം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ശാസ്ത്രജ്ഞൻ തന്റെ ജീവിതാവസാനം വരെ ഈ കൃതി എഴുതി. മരണാനന്തരം പ്രസിദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ട ഇത് വാസ്തുവിദ്യയുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്ന ആദ്യത്തെ അച്ചടിച്ച പുസ്തകമായി മാറി. ലിയോൺ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന് ഒരു വ്യക്തിയുടെ എല്ലാ ആവശ്യങ്ങളും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും അവന്റെ എല്ലാ മാനുഷിക ആവശ്യങ്ങളോടും പ്രതികരിക്കുകയും വേണം. ഇത് ആകസ്മികമല്ല, കാരണം മുൻനിര തത്ത്വചിന്തനവോത്ഥാനത്തിൽ ഒരു നരവംശ കേന്ദ്രീകൃത മാനവികത ഉണ്ടായിരുന്നു. നഗരത്തെ ക്വാർട്ടേഴ്‌സുകളായി വിഭജിക്കണം, അത് ഒരു ശ്രേണിപരമായ തത്വമനുസരിച്ച് അല്ലെങ്കിൽ തൊഴിൽ തരം അനുസരിച്ച് വിഭജിക്കപ്പെടും. മധ്യഭാഗത്ത്, പ്രധാന സ്ക്വയറിൽ, നഗര അധികാരം കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന ഒരു കെട്ടിടവും പ്രധാന കത്തീഡ്രലും കുലീന കുടുംബങ്ങളുടെയും നഗര മാനേജർമാരുടെയും വീടുകളും ഉണ്ട്. പ്രാന്തപ്രദേശത്തോട് അടുത്ത് വ്യാപാരികളുടെയും കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെയും വീടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, ദരിദ്രർ അതിർത്തിയിൽ തന്നെ താമസിച്ചിരുന്നു. വാസ്തുശില്പിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സമ്പന്നരുടെ വീടുകൾ പാവപ്പെട്ട പൗരന്മാരുടെ വാസസ്ഥലങ്ങളിൽ നിന്ന് വേർപെടുത്തുമെന്നതിനാൽ, കെട്ടിടങ്ങളുടെ അത്തരമൊരു ക്രമീകരണം വിവിധ സാമൂഹിക അശാന്തിയുടെ ആവിർഭാവത്തിന് ഒരു തടസ്സമായിരുന്നു. മറ്റൊരു പ്രധാന ആസൂത്രണ തത്വം, അത് ഏത് വിഭാഗത്തിലുള്ള പൗരന്മാരുടെയും ആവശ്യങ്ങൾ നിറവേറ്റേണ്ടതുണ്ട്, അതിനാൽ ഭരണാധികാരിക്കും പുരോഹിതനും ഈ നഗരത്തിൽ സുഖമായി ജീവിക്കാൻ കഴിയും. സ്‌കൂളുകളും ലൈബ്രറികളും മുതൽ മാർക്കറ്റുകളും തെർമൽ ബാത്തുകളും വരെയുള്ള എല്ലാ കെട്ടിടങ്ങളും ഇതിൽ അടങ്ങിയിരിക്കേണ്ടതായിരുന്നു. അത്തരം കെട്ടിടങ്ങളുടെ പൊതു പ്രവേശനക്ഷമതയും പ്രധാനമാണ്. ഒരു ആദർശ നഗരത്തിന്റെ എല്ലാ ധാർമ്മികവും സാമൂഹികവുമായ തത്ത്വങ്ങൾ നാം അവഗണിച്ചാലും, ബാഹ്യവും കലാപരവുമായ മൂല്യങ്ങൾ നിലനിൽക്കുന്നു. ലേഔട്ട് പതിവായിരിക്കണം, അതനുസരിച്ച് നഗരത്തെ നേരായ തെരുവുകളാൽ വ്യക്തമായ ക്വാർട്ടേഴ്സുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. പൊതുവേ, എല്ലാ വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനകളും കീഴ്പെടുത്തണം ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾവരയിലൂടെ വരച്ചു. ചതുരങ്ങൾ വൃത്താകൃതിയിലോ ദീർഘചതുരാകൃതിയിലോ ആയിരുന്നു. ഈ തത്ത്വങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, റോം, ജെനോവ, നേപ്പിൾസ് തുടങ്ങിയ പഴയ നഗരങ്ങൾ പഴയ മധ്യകാല തെരുവുകൾ ഭാഗികമായി തകർക്കുന്നതിനും പുതിയ വിശാലമായ ക്വാർട്ടേഴ്സുകളുടെ നിർമ്മാണത്തിനും വിധേയമായി.

ചില ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ, ആളുകളുടെ വിശ്രമത്തെക്കുറിച്ച് സമാനമായ ഒരു പരാമർശം കണ്ടെത്തി. ഇത് പ്രധാനമായും ആൺകുട്ടികളെ ബാധിക്കുന്നു. ചെറുപ്പക്കാർ കളിക്കുന്നത് തടസ്സങ്ങളില്ലാതെ നിരീക്ഷിക്കാൻ കഴിയുന്ന മുതിർന്നവരുടെ നിരന്തര മേൽനോട്ടത്തിൽ ആയിരിക്കുന്ന തരത്തിലുള്ള കളിസ്ഥലങ്ങളും കവലകളും നഗരങ്ങളിൽ നിർമ്മിക്കാൻ നിർദ്ദേശിച്ചു. ഈ മുൻകരുതലുകൾ യുവാക്കളുടെ വിവേകത്തെ ബോധവത്കരിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ളതാണ്.

നവോത്ഥാന സംസ്കാരം പല തരത്തിൽ അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ ഘടനയെ കൂടുതൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതിന് ഭക്ഷണം നൽകി. മാനവികവാദികൾക്ക് ഇത് പ്രത്യേകിച്ച് സത്യമായിരുന്നു. അവരുടെ ലോകവീക്ഷണമനുസരിച്ച്, ഒരു വ്യക്തിക്ക് വേണ്ടി, അവന്റെ സുഖപ്രദമായ നിലനിൽപ്പിനായി എല്ലാം സൃഷ്ടിക്കണം. ഈ വ്യവസ്ഥകളെല്ലാം പൂർത്തീകരിക്കപ്പെടുമ്പോൾ, ഒരു വ്യക്തിക്ക് സാമൂഹിക സമാധാനവും ആത്മീയ സന്തോഷവും ലഭിക്കും. അതിനാൽ, അത്തരത്തിൽ
സമൂഹത്തിന് യുദ്ധങ്ങളോ കലാപങ്ങളോ ഉണ്ടാകില്ല. മനുഷ്യരാശി അതിന്റെ അസ്തിത്വത്തിലുടനീളം അത്തരമൊരു ഫലത്തിലേക്കാണ് നീങ്ങുന്നത്. തോമസ് മോറിന്റെ പ്രശസ്തമായ "ഉട്ടോപ്യ" അല്ലെങ്കിൽ ജോർജ്ജ് ഓർവെലിന്റെ "1984" എങ്കിലും ഓർക്കുക. ഇത്തരത്തിലുള്ള സൃഷ്ടികൾ പ്രവർത്തന സവിശേഷതകളെ മാത്രമല്ല, അതിൽ ജീവിച്ചിരുന്ന സമൂഹത്തിന്റെ ബന്ധങ്ങൾ, ക്രമം, ഘടന എന്നിവയെക്കുറിച്ചും ചിന്തിച്ചു. പ്രദേശം, നഗരം ആയിരിക്കണമെന്നില്ല, ഒരുപക്ഷേ ലോകം പോലും. എന്നാൽ ഈ അടിത്തറകൾ പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലാണ് സ്ഥാപിച്ചത്, അതിനാൽ നവോത്ഥാനത്തിലെ ശാസ്ത്രജ്ഞർ അവരുടെ കാലത്തെ സമഗ്രമായ വിദ്യാസമ്പന്നരായിരുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് സുരക്ഷിതമായി പറയാൻ കഴിയും.

പേജ് \* ലയിപ്പിക്കൽ 2

റെയിൽവേ ഗതാഗതത്തിനുള്ള ഫെഡറൽ ഏജൻസി

സൈബീരിയൻ സംസ്ഥാന സർവകലാശാലആശയവിനിമയ മാർഗ്ഗങ്ങൾ

"ഫിലോസഫി" വിഭാഗം

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ

ഉപന്യാസം

"സാംസ്കാരിക ശാസ്ത്രം" എന്ന വിഷയത്തിൽ

തല രൂപകൽപ്പന ചെയ്തത്

പ്രൊഫസർ വിദ്യാർത്ഥി ഗ്ര. ഡി-111

ബൈസ്ട്രോവ എ.എൻ. ___________ കമിഷോവ ഇ.വി.

(ഒപ്പ്) (ഒപ്പ്)

08.12.2012

(പരിശോധിച്ച തീയതി) (പരിശോധനയ്ക്ക് സമർപ്പിക്കുന്ന തീയതി)

വർഷം 2012

ആമുഖം

യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള കാലഘട്ടങ്ങളിലൊന്നായി നവോത്ഥാനം കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. നവോത്ഥാനം സമഗ്രമാണെന്ന് നമുക്ക് പറയാം സാംസ്കാരിക യുഗംമധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് പുതിയ സമയത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തന പ്രക്രിയയിൽ, ഒരു സാംസ്കാരിക വിപ്ലവം (ഒരു വഴിത്തിരിവ്, ഒരു മാറ്റം) സംഭവിച്ചു. അടിസ്ഥാനപരമായ മാറ്റങ്ങൾ പുരാണകഥകളുടെ ഉന്മൂലനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

നവോത്ഥാനം എന്ന പദത്തിന്റെ ഉത്ഭവം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും (fr. നവോത്ഥാനം, "നവോത്ഥാനം"), പ്രാചീനതയുടെ പുനരുജ്ജീവനം ഉണ്ടായില്ല, അത് സാധ്യമല്ല. മനുഷ്യന് തന്റെ ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് മടങ്ങാൻ കഴിയില്ല. നവോത്ഥാനം, പുരാതന കാലത്തെ പാഠങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച്, നവീനതകൾ അവതരിപ്പിച്ചു. എല്ലാ പുരാതന വിഭാഗങ്ങളെയും അദ്ദേഹം ജീവിതത്തിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവന്നില്ല, മറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തിന്റെയും സംസ്കാരത്തിന്റെയും അഭിലാഷങ്ങളുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളാണ്. നവോത്ഥാനം പൗരാണികതയുടെ പുതിയ വായനയും ക്രിസ്തുമതത്തിന്റെ പുതിയ വായനയും സംയോജിപ്പിച്ചു.

തിരഞ്ഞെടുത്ത വിഷയത്തിന്റെ പ്രസക്തി ആധുനിക യുഗവും നവോത്ഥാനവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധമാണ് - ഇത് ഒരു വിപ്ലവമാണ്, ഒന്നാമതായി, മൂല്യവ്യവസ്ഥയിൽ, നിലനിൽക്കുന്ന എല്ലാറ്റിന്റെയും വിലയിരുത്തലിലും അതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടും.

പരിഗണനയിലുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ വ്യക്തികളുടെ ലോകവീക്ഷണത്തിൽ സംഭവിച്ച അടിസ്ഥാനപരമായ മാറ്റങ്ങൾ കാണിക്കുക എന്നതാണ് സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം.

1. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സംസ്കാരം

XIII-XVI നൂറ്റാണ്ടുകൾ സാമ്പത്തിക ശാസ്ത്രത്തിലും രാഷ്ട്രീയത്തിലും സംസ്കാരത്തിലും വലിയ മാറ്റങ്ങളുടെ കാലമാണ്. നഗരങ്ങളുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വളർച്ചയും കരകൗശലവസ്തുക്കളുടെ വികസനവും പിന്നീട് നിർമ്മാണ ഉൽപാദനത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനവും മധ്യകാല യൂറോപ്പിന്റെ മുഖച്ഛായ മാറ്റിമറിച്ചു.

നഗരങ്ങൾ മുന്നിൽ വന്നു. ഇതിന് തൊട്ടുമുമ്പ്, മധ്യകാല ലോകത്തെ ഏറ്റവും ശക്തമായ ശക്തികൾ - സാമ്രാജ്യവും മാർപ്പാപ്പയും - ആഴത്തിലുള്ള പ്രതിസന്ധിയിലായിരുന്നു. IN XVI നൂറ്റാണ്ടിൽ, ജർമ്മൻ രാജ്യത്തിന്റെ ജീർണിച്ച വിശുദ്ധ റോമൻ സാമ്രാജ്യം ആദ്യത്തെ രണ്ട് ഫ്യൂഡൽ വിരുദ്ധ വിപ്ലവങ്ങളുടെ വേദിയായി മാറി - ജർമ്മനിയിലെ മഹത്തായ കർഷക യുദ്ധവും നെതർലാൻഡ്സ് പ്രക്ഷോഭവും.

യുഗത്തിന്റെ പരിവർത്തന സ്വഭാവം, ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും നടക്കുന്ന മധ്യകാല പാതകളിൽ നിന്നുള്ള മോചന പ്രക്രിയ, അതേ സമയം, സ്ഥാപിതമായിക്കൊണ്ടിരുന്ന മുതലാളിത്ത ബന്ധങ്ങളുടെ അവികസിതാവസ്ഥ, സവിശേഷതകളെ ബാധിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. കലാപരമായ സംസ്കാരംഒപ്പം അക്കാലത്തെ സൗന്ദര്യ ചിന്തയും.

എ വി സ്റ്റെപനോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സമൂഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലെ എല്ലാ മാറ്റങ്ങളും സംസ്കാരത്തിന്റെ വിശാലമായ നവീകരണത്തോടൊപ്പമുണ്ടായിരുന്നു - പ്രകൃതിദത്തവും കൃത്യവുമായ ശാസ്ത്രങ്ങളുടെ അഭിവൃദ്ധി, ദേശീയ ഭാഷകളിലെ സാഹിത്യം, ദൃശ്യ കലകൾ. ഇറ്റലിയിലെ നഗരങ്ങളിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിച്ച ഈ നവീകരണം പിന്നീട് മറ്റ് യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളെ പിടിച്ചെടുത്തു. അച്ചടിയുടെ ആവിർഭാവത്തിനുശേഷം, സാഹിത്യത്തിന്റെയും വ്യാപനത്തിന്റെയും അഭൂതപൂർവമായ അവസരങ്ങൾ തുറന്നുവെന്ന് എഴുത്തുകാരൻ വിശ്വസിക്കുന്നു. ശാസ്ത്രീയ പ്രവൃത്തികൾ, കൂടാതെ രാജ്യങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള കൂടുതൽ ചിട്ടയായതും അടുത്തതുമായ ആശയവിനിമയം പുതിയ കലാപരമായ പ്രവണതകളുടെ കടന്നുകയറ്റത്തിന് കാരണമായി.

പുതിയ പ്രവണതകൾക്ക് മുമ്പ് മധ്യകാലഘട്ടം പിന്നോട്ട് പോയി എന്നല്ല ഇതിനർത്ഥം: പരമ്പരാഗത ആശയങ്ങൾ ബഹുജന ബോധത്തിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. സഭ പുതിയ ആശയങ്ങളെ എതിർത്തു, ഒരു മധ്യകാല മാർഗം ഉപയോഗിച്ച് - ഇൻക്വിസിഷൻ. മനുഷ്യരുടെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം ക്ലാസുകളായി വിഭജിക്കപ്പെട്ട ഒരു സമൂഹത്തിൽ തുടർന്നു. കൃഷിക്കാരുടെ ആശ്രയത്വത്തിന്റെ ഫ്യൂഡൽ രൂപം പൂർണ്ണമായും അപ്രത്യക്ഷമായില്ല, ചില രാജ്യങ്ങളിൽ (ജർമ്മനി, മധ്യ യൂറോപ്പ്) സെർഫോഡത്തിലേക്ക് ഒരു തിരിച്ചുവരവ് ഉണ്ടായി. ഫ്യൂഡൽ സമ്പ്രദായം വളരെയധികം ഊർജ്ജസ്വലത കാണിച്ചു. ഓരോ യൂറോപ്യൻ രാജ്യവും അതിന്റേതായ രീതിയിലും അതിന്റേതായ രീതിയിലും ജീവിച്ചു കാലക്രമ ചട്ടക്കൂട്. മുതലാളിത്തം ദീർഘനാളായിനഗരത്തിലും ഗ്രാമപ്രദേശങ്ങളിലും ഉൽപാദനത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം മാത്രം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു ജീവിതരീതിയായി നിലനിന്നിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, പുരുഷാധിപത്യ മധ്യകാല മന്ദത ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് പിന്മാറാൻ തുടങ്ങി.

മഹത്തായ ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ കണ്ടെത്തലുകൾ ഈ മുന്നേറ്റത്തിൽ വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, 1492 ൽ. എച്ച് കൊളംബസ്, ഇന്ത്യയിലേക്കുള്ള വഴി തേടി, അറ്റ്ലാന്റിക് സമുദ്രം കടന്ന് ബഹാമാസിനടുത്ത് ഇറങ്ങി, ഒരു പുതിയ ഭൂഖണ്ഡം കണ്ടെത്തി - അമേരിക്ക. 1498-ൽ സ്പാനിഷ് സഞ്ചാരിയായ വാസ്‌കോഡ ഗാമ ആഫ്രിക്കയെ ചുറ്റിപ്പറ്റി വിജയകരമായി തന്റെ കപ്പലുകൾ ഇന്ത്യയുടെ തീരത്ത് എത്തിച്ചു. കൂടെ XVI വി. യൂറോപ്പുകാർ ചൈനയിലേക്കും ജപ്പാനിലേക്കും നുഴഞ്ഞുകയറുന്നു, അതിൽ അവർക്ക് മുമ്പ് ഏറ്റവും അവ്യക്തമായ ആശയം മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. 1510 മുതൽ അമേരിക്കയുടെ അധിനിവേശം ആരംഭിക്കുന്നു. IN XVII വി. ഓസ്ട്രേലിയ കണ്ടെത്തി. ഭൂമിയുടെ ആകൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം മാറി: ലോകമെമ്പാടുമുള്ള യാത്രഇതിന് ഒരു പന്തിന്റെ ആകൃതിയുണ്ടെന്ന അനുമാനം എഫ്.മഗല്ലൻ സ്ഥിരീകരിച്ചു.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സാംസ്കാരിക സ്മാരകങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിലൂടെ തെളിയിക്കാൻ കഴിയുന്ന പ്രകൃതിയുടെ സൗന്ദര്യത്തെയും മഹത്വത്തെയും കുറിച്ചുള്ള ബോധത്തിൽ, മനുഷ്യനിൽ, യഥാർത്ഥ ലോകത്ത്, മനുഷ്യനിൽ, ഭൗമികമായ എല്ലാത്തിനോടും ഉള്ള അവഹേളനം ഇപ്പോൾ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ തർക്കമില്ലാത്ത ശാസ്ത്രത്തേക്കാൾ ദൈവശാസ്ത്രത്തിന്റെ പ്രഥമത്വം, മനുഷ്യമനസ്സിന്റെ പരിധിയില്ലാത്ത സാധ്യതകളിലുള്ള വിശ്വാസത്താൽ ഇളകിയിരിക്കുന്നു, അത് സത്യത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന അളവുകോലായി മാറുന്നു. ദൈവികതയ്ക്ക് വിരുദ്ധമായി മനുഷ്യനോടുള്ള താൽപ്പര്യം ഊന്നിപ്പറഞ്ഞുകൊണ്ട്, പുതിയ മതേതര ബുദ്ധിജീവികളുടെ പ്രതിനിധികൾ തങ്ങളെ മാനവികവാദികൾ എന്ന് വിളിച്ചു, ഈ പദം "" എന്ന ആശയത്തിൽ നിന്ന് ഉരുത്തിരിഞ്ഞു.സ്റ്റുഡിയ ഹ്യൂമാനിറ്റനിസ് ”, അർത്ഥമാക്കുന്നത് മനുഷ്യപ്രകൃതിയുമായും അവന്റെ ആത്മീയ ലോകവുമായും ബന്ധപ്പെട്ട എല്ലാറ്റിന്റെയും പഠനം എന്നാണ്.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾക്കും കലകൾക്കും, അതിരുകളില്ലാത്ത ഒരു സ്വതന്ത്ര ജീവി എന്ന ആശയം സൃഷ്ടിപരമായ സാധ്യതകൾ. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലും മനോഹരവും ഉദാത്തവും വീരത്വവും മനസ്സിലാക്കുന്നതിലെ നരവംശ കേന്ദ്രീകരണവുമായി ഇത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എല്ലാത്തരം അനുപാതങ്ങളും സമമിതികളും കാഴ്ചപ്പാടുകളും ഗണിതശാസ്ത്രപരമായി കണക്കാക്കാനുള്ള ശ്രമവുമായി നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തികർ മനോഹരമായ കലാപരവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ തത്വം സംയോജിപ്പിച്ചു.

സൗന്ദര്യാത്മകവും കലാപരമായ ചിന്തഈ യുഗം ആദ്യമായി മനുഷ്യനെ അത്തരത്തിലുള്ളതും ഇന്ദ്രിയപരവുമായ ധാരണയെ ആശ്രയിക്കുന്നു യഥാർത്ഥ ചിത്രംസമാധാനം. ഇവിടെ, ജീവിത സംവേദനങ്ങൾക്കായുള്ള ആത്മനിഷ്ഠ-വ്യക്തിഗത ദാഹം അവരുടെ മതപരവും ധാർമ്മികവുമായ വ്യാഖ്യാനം പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ ശ്രദ്ധേയമാണ്, എന്നിരുന്നാലും രണ്ടാമത്തേത് തത്വത്തിൽ നിഷേധിക്കപ്പെടുന്നില്ല. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം കലയെ പ്രകൃതിയുടെ അനുകരണത്തിൽ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഇവിടെ ഒന്നാമതായി, തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിൽ ദൈവത്തോട് ഉപമിച്ച കലാകാരനെപ്പോലെ പ്രകൃതിയല്ല.

ഇ. ചേംബർലിൻ, കലാസൃഷ്ടികളെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട തത്വങ്ങളിലൊന്നായി ആനന്ദത്തെ കണക്കാക്കുന്നു, കാരണം ഇത് മുൻകാല സൗന്ദര്യശാസ്ത്ര സിദ്ധാന്തങ്ങളുടെ സ്കോളാസ്റ്റിക് "പഠനത്തിന്" വിരുദ്ധമായ ഒരു സുപ്രധാന ജനാധിപത്യ പ്രവണതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക ചിന്തയിൽ മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ദൈവിക വ്യക്തിത്വത്തിന് വിരുദ്ധമായി മനുഷ്യ വ്യക്തിയെ സമ്പൂർണ്ണമാക്കുക എന്ന ആശയം മാത്രമല്ല, വ്യക്തിയുടെ സമ്പൂർണ്ണ സ്വയം സ്ഥിരീകരണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി അത്തരം വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ പരിമിതികളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പ്രത്യേക അവബോധവും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ ദുരന്തത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ, ഡബ്ല്യു. ഷേക്സ്പിയർ, എം. സെർവാന്റസ്, മൈക്കലാഞ്ചലോ തുടങ്ങിയവരുടെ കൃതികളിൽ കാണപ്പെടുന്നു. പുരാതന മധ്യകാല സമ്പൂർണ്ണതകളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിച്ച ഒരു സംസ്കാരത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക സ്വഭാവമാണിത്, എന്നാൽ ചരിത്രപരമായ സാഹചര്യങ്ങൾ കാരണം ഇതുവരെ വിശ്വസനീയമായ പുതിയ അടിത്തറ കണ്ടെത്തിയിട്ടില്ല.

കലയും ശാസ്ത്രവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം അതിലൊന്നാണ് സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾസംസ്കാരം. കലാകാരന്മാർ ശാസ്ത്രത്തിൽ പിന്തുണ തേടി, പലപ്പോഴും അവരുടെ വികസനം ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നു. കലാകാരന്മാരുടെയും ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും ആവിർഭാവമാണ് നവോത്ഥാനം അടയാളപ്പെടുത്തുന്നത്, അവരിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനം ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടേതാണ്.

അങ്ങനെ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കടമകളിലൊന്ന് ദിവ്യസൗന്ദര്യം നിറഞ്ഞ ഒരു ലോകത്തെ മനുഷ്യൻ മനസ്സിലാക്കുക എന്നതാണ്. ലോകം ഒരു വ്യക്തിയെ ആകർഷിക്കുന്നത് അവൻ ദൈവത്താൽ ആത്മീയവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതിനാലാണ്. എന്നാൽ നവോത്ഥാനത്തിൽ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ദുരന്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മറ്റൊരു പ്രവണത ഉണ്ടായിരുന്നു.

2. മഹാനായ യജമാനന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ലോകത്തിന്റെയും മനുഷ്യന്റെയും ചിത്രംനവോത്ഥാനത്തിന്റെ

"നവോത്ഥാനം" (ഫ്രഞ്ച് പദമായ "നവോത്ഥാനം" എന്നതിന്റെ വിവർത്തനം) എന്ന പദം പുരാതന കാലവുമായി പുതിയ സംസ്കാരത്തിന്റെ ബന്ധത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. കിഴക്കുമായി, പ്രത്യേകിച്ച് ബൈസന്റിയവുമായുള്ള പരിചയത്തിന്റെ ഫലമായി, യുഗത്തിൽ കുരിശുയുദ്ധങ്ങൾപുരാതന മാനവിക കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ, പുരാതന ഫൈൻ ആർട്സ്, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയുടെ വിവിധ സ്മാരകങ്ങൾ യൂറോപ്യന്മാർക്ക് പരിചയപ്പെട്ടു. ഈ പുരാവസ്തുക്കളെല്ലാം ഭാഗികമായി ഇറ്റലിയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ തുടങ്ങി, അവിടെ അവ ശേഖരിക്കുകയും പഠിക്കുകയും ചെയ്തു. എന്നാൽ ഇറ്റലിയിൽ പോലും നിരവധി പുരാതന റോമൻ സ്മാരകങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവ ഇറ്റാലിയൻ നഗര ബുദ്ധിജീവികളുടെ പ്രതിനിധികൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഇറ്റാലിയൻ സമൂഹത്തിൽ, പുരാതന ക്ലാസിക്കൽ ഭാഷകൾ, പുരാതന തത്ത്വചിന്ത, ചരിത്രം, സാഹിത്യം എന്നിവയിൽ ആഴത്തിലുള്ള താൽപ്പര്യം ഉയർന്നു. ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിൽ ഫ്ലോറൻസ് നഗരം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. ഫ്ലോറൻസിൽ നിന്ന് പുതിയ സംസ്കാരത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ നിരവധി വ്യക്തികൾ പുറത്തുവന്നു.

പുരാതനകാലത്തെ ഏറ്റവും സജീവമായ, സാമ്പത്തിക അർത്ഥത്തിൽ, പുരാതന നഗരങ്ങളെ ഉപയോഗിച്ച്, പുതിയ ബൂർഷ്വാസി അതിനെ സ്വന്തം രീതിയിൽ പുനർനിർമ്മിച്ചു, അതിന്റെ പുതിയ ലോകവീക്ഷണം രൂപപ്പെടുത്തി, മുമ്പ് നിലനിന്നിരുന്ന ഫ്യൂഡലിസത്തിന്റെ ലോകവീക്ഷണത്തിന് നേരെ വിപരീതമായി. പുതിയ ഇറ്റാലിയൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ പേര് - മാനവികത ഇത് തെളിയിക്കുന്നു.

മാനവിക സംസ്കാരം മനുഷ്യനെ തന്നെ (മനുഷ്യൻ - മനുഷ്യൻ) അതിന്റെ ശ്രദ്ധയുടെ കേന്ദ്രത്തിൽ പ്രതിഷ്ഠിച്ചു, അല്ലാതെ മധ്യകാല പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിലെന്നപോലെ ദൈവികമല്ല, മറ്റൊരു ലോകമാണ്. മാനവിക ലോകവീക്ഷണത്തിൽ സന്യാസത്തിന് ഒരു സ്ഥാനവുമില്ലായിരുന്നു. മനുഷ്യശരീരവും അതിന്റെ അഭിനിവേശങ്ങളും ആവശ്യങ്ങളും അടിച്ചമർത്തപ്പെടുകയോ പീഡിപ്പിക്കപ്പെടുകയോ ചെയ്യേണ്ട ഒരു "പാപം" ആയിട്ടല്ല, മറിച്ച് ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യമായി അതിൽത്തന്നെ കാണപ്പെട്ടു. ഭൗമിക അസ്തിത്വം യഥാർത്ഥമായ ഒന്നായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. പ്രകൃതിയെയും മനുഷ്യനെയും കുറിച്ചുള്ള അറിവ് ശാസ്ത്രത്തിന്റെ സത്തയായി പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ടു. മധ്യകാല പണ്ഡിതന്മാരുടെയും മിസ്റ്റിക്സിന്റെയും ലോകവീക്ഷണത്തിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തിയ അശുഭാപ്തിപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നവോത്ഥാനകാലത്തെ ജനങ്ങളുടെ ലോകവീക്ഷണത്തിലും മാനസികാവസ്ഥയിലും ശുഭാപ്തിവിശ്വാസപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ നിലനിന്നിരുന്നു; മനുഷ്യനിൽ, മനുഷ്യരാശിയുടെ ഭാവിയിൽ, മാനുഷിക യുക്തിയുടെയും പ്രബുദ്ധതയുടെയും വിജയത്തിൽ ഉള്ള വിശ്വാസമാണ് അവരുടെ സവിശേഷത. പ്രഗത്ഭരായ കവികളും എഴുത്തുകാരും പണ്ഡിതന്മാരും കലാകാരന്മാരും ഈ മഹത്തായ പുതിയ ബൗദ്ധിക പ്രസ്ഥാനത്തിൽ പങ്കെടുത്തിരുന്നു. അത്തരം അത്ഭുതകരമായ കലാകാരന്മാരാണ് ഇറ്റലിയുടെ മഹത്വം കൊണ്ടുവന്നത്: ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, ജോർജിയോൺ, മൈക്കലാഞ്ചലോ, റാഫേൽ, ടിഷ്യൻ.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ നിസ്സംശയമായ നേട്ടം ചിത്രത്തിന്റെ ജ്യാമിതീയമായി ശരിയായ നിർമ്മാണമായിരുന്നു. കലാകാരൻ താൻ വികസിപ്പിച്ച സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് ചിത്രം നിർമ്മിച്ചത്. അക്കാലത്തെ ചിത്രകാരന്മാരുടെ പ്രധാന കാര്യം വസ്തുക്കളുടെ അനുപാതം നിരീക്ഷിക്കുക എന്നതായിരുന്നു. പ്രകൃതി പോലും ഗണിത തന്ത്രങ്ങളുടെ കീഴിലായി.

മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, നവോത്ഥാനത്തിലെ കലാകാരന്മാർ കൃത്യമായ ഒരു ചിത്രം നൽകാൻ ശ്രമിച്ചു, ഉദാഹരണത്തിന്, പ്രകൃതിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ. ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള ക്യാൻവാസിൽ കണ്ട ചിത്രം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള ആധുനിക രീതികളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, മിക്കവാറും, തുടർന്നുള്ള ക്രമീകരണങ്ങളുള്ള ഒരു ഫോട്ടോ നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാർ എന്താണ് ശ്രമിക്കുന്നതെന്ന് മനസിലാക്കാൻ സഹായിക്കും.

പ്രകൃതിയുടെ പോരായ്മകൾ തിരുത്താൻ തങ്ങൾക്ക് അവകാശമുണ്ടെന്ന് നവോത്ഥാന ചിത്രകാരന്മാർ വിശ്വസിച്ചു, അതായത്, ഒരു വ്യക്തിക്ക് വൃത്തികെട്ട മുഖഭാവങ്ങളുണ്ടെങ്കിൽ, മുഖം മധുരവും ആകർഷകവുമാകുന്ന വിധത്തിൽ കലാകാരന്മാർ അവരെ തിരുത്തി.

ചിത്രീകരിക്കുന്നു ബൈബിൾ കഥകൾ, നവോത്ഥാനത്തിലെ കലാകാരന്മാർ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഭൂമിയിലെ പ്രകടനങ്ങൾ അതേ സമയം ഉപയോഗിക്കുകയാണെങ്കിൽ കൂടുതൽ വ്യക്തമായി ചിത്രീകരിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് വ്യക്തമാക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ബൈബിൾ കഥകൾ. വീഴ്ചയോ പ്രലോഭനമോ നരകമോ സ്വർഗ്ഗമോ എന്താണെന്ന് നിങ്ങൾ അക്കാലത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുമായി പരിചയപ്പെടാൻ തുടങ്ങിയാൽ നിങ്ങൾക്ക് മനസ്സിലാകും. മഡോണയുടെ അതേ ചിത്രം ഒരു സ്ത്രീയുടെ സൗന്ദര്യം നമ്മെ അറിയിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഭൂമിയിലെ മനുഷ്യസ്നേഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയും വഹിക്കുന്നു.

അങ്ങനെ, നവോത്ഥാന കലയിൽ, ലോകത്തെയും മനുഷ്യനെയും കുറിച്ചുള്ള ശാസ്ത്രീയവും കലാപരവുമായ ധാരണയുടെ പാതകൾ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിന്റെ വൈജ്ഞാനിക അർത്ഥം ഉദാത്തമായ കാവ്യസൗന്ദര്യവുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു; സ്വാഭാവികതയ്‌ക്കായുള്ള അതിന്റെ പരിശ്രമത്തിൽ, അത് നിസ്സാരമായ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലേക്ക് ഇറങ്ങിയില്ല. കല സാർവത്രിക ആത്മീയ ആവശ്യമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

ഉപസംഹാരം

അതിനാൽ, നവോത്ഥാനം, അല്ലെങ്കിൽ നവോത്ഥാനം, മനുഷ്യരാശിയുടെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു യുഗമാണ്, കലയിലും ശാസ്ത്രത്തിലും വലിയ ഉയർച്ചയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. നവോത്ഥാനം മനുഷ്യനെ ജീവിതത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന മൂല്യമായി പ്രഖ്യാപിച്ചു.

കലയിൽ പ്രധാന തീംപരിധിയില്ലാത്ത ആത്മീയവും ക്രിയാത്മകവുമായ സാധ്യതകളുള്ള ഒരു മനുഷ്യനായി.നവോത്ഥാന കല പുതിയ യുഗത്തിലെ യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ അടിത്തറയിട്ടു, എല്ലാ പ്രധാന കലകളെയും സമൂലമായി മാറ്റി.

വാസ്തുവിദ്യയിൽ, പുതിയ തരം പൊതു കെട്ടിടങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്.പെയിന്റിംഗ് ലീനിയർ കൊണ്ട് സമ്പന്നമാക്കി ആകാശ വീക്ഷണംമനുഷ്യ ശരീരത്തിന്റെ ശരീരഘടനയെയും അനുപാതത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അറിവ്.ഭൗമിക ഉള്ളടക്കം കലാസൃഷ്ടികളുടെ പരമ്പരാഗത മതപരമായ തീമുകളിലേക്ക് തുളച്ചുകയറി. പുരാതന പുരാണങ്ങൾ, ചരിത്രം, ദൈനംദിന ദൃശ്യങ്ങൾ, ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ, ഛായാചിത്രങ്ങൾ എന്നിവയിൽ താൽപര്യം വർധിച്ചു. ഒരു ചിത്രമുണ്ടായിരുന്നു, ഒരു പെയിന്റിംഗ് ഉണ്ടായിരുന്നു ഓയിൽ പെയിന്റ്സ്. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിത്വം കലയിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനം നേടി.

നവോത്ഥാന കലയിൽ, ലോകത്തെയും മനുഷ്യനെയും കുറിച്ചുള്ള ശാസ്ത്രീയവും കലാപരവുമായ ധാരണയുടെ പാതകൾ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.കല സാർവത്രിക ആത്മീയ ആവശ്യമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

മനുഷ്യരാശിയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ കാലഘട്ടങ്ങളിലൊന്നാണ് നവോത്ഥാനം എന്ന് നിസ്സംശയം പറയാം.

ഗ്രന്ഥസൂചിക

1. കുസ്തോദിവ ടി.കെ. XIII-XVI നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഇറ്റാലിയൻ കല (ഉപന്യാസം-ഗൈഡ്) / ടി.കെ. കുസ്തോദീവ, കല, 1985. 318 പി.
2. നവോത്ഥാന സംസ്കാരത്തിലെ സ്നേഹത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ചിത്രങ്ങൾ / എൽ.എം. ബ്രാജിന, എം., 2008. 309 പി.
3. സ്റ്റെപനോവ് എ.വി. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കല. ഇറ്റലി XIV-XV നൂറ്റാണ്ടുകൾ / എ.വി. സ്റ്റെപനോവ്, എം., 2007. 610 പി.
4. സ്റ്റെപനോവ് എ.വി. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കല. നെതർലാൻഡ്സ്, ജർമ്മനി, ഫ്രാൻസ്, സ്പെയിൻ, ഇംഗ്ലണ്ട് / എ.വി. സ്റ്റെപനോവ്, അസ്ബുക്ക-ക്ലാസിക്സ്, 2009. 640 പി.
5. ചേംബർലിൻ ഇ. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യുഗം. ജീവിതം, മതം, സംസ്കാരം / ഇ. ചേംബർലിൻ, സെന്റർ പോളിഗ്രാഫ്, 2006. 240 പി.

ആമുഖം

നവോത്ഥാനം ഒരു പുതിയ ലോകവീക്ഷണമായും പുതുമയായും കലാ ശൈലിപതിനാലാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഇറ്റലിയിൽ ഉത്ഭവിച്ചു. ആദ്യ നഗരാസൂത്രണ ആശയങ്ങൾ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ച പദ്ധതി പ്രകാരം നഗരത്തെ ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ഐക്യമായി പ്രതിനിധീകരിച്ചു. ഈ ആശയങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, ഇടുങ്ങിയതും വളഞ്ഞതുമായ മധ്യകാല പാതകൾക്ക് പകരം, ഇറ്റാലിയൻ നഗരങ്ങളിൽ വലിയ കെട്ടിടങ്ങളാൽ നിർമ്മിച്ച നേരായ, വിശാലമായ തെരുവുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി.

നവോത്ഥാന കാലത്തെ ചതുരങ്ങളുടെ രൂപരേഖയും വാസ്തുവിദ്യയും 15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ രൂപപ്പെട്ടു. റോമിലും മറ്റ് പ്രധാന ഇറ്റാലിയൻ നഗരങ്ങളിലും.

ഈ കാലയളവിൽ, നഗരാസൂത്രണത്തിന്റെ പുതിയ തത്വങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് നിരവധി നഗരങ്ങൾ ഇവിടെ പുനർനിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു. മിക്ക കേസുകളിലും, അത്തരം നഗരങ്ങളിലെ കൊട്ടാരങ്ങൾ സെൻട്രൽ സ്ക്വയറുകളിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്, ഇത് ചിലപ്പോൾ മൂന്ന് ബീം കോമ്പോസിഷനുകളുടെ തുടക്കത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

സാമൂഹിക മാറ്റങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ നവോത്ഥാന നഗരങ്ങൾ ക്രമേണ പുതിയ സവിശേഷതകൾ സ്വന്തമാക്കി. എന്നിരുന്നാലും, ഭൂമിയുടെ സ്വകാര്യ ഉടമസ്ഥതയും പിന്നോക്ക സാങ്കേതികവിദ്യയും കാരണം, പഴയ നഗരത്തിൽ നിന്ന് പുതിയതിലേക്ക് വേഗത്തിൽ മാറുന്നത് അസാധ്യമായിരുന്നു. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ എല്ലാ കാലഘട്ടങ്ങളിലും, നഗര ആസൂത്രകരുടെ പ്രധാന ശ്രമങ്ങൾ നഗര കേന്ദ്രത്തിന്റെ - ചതുരവും അടുത്തുള്ള ക്വാർട്ടേഴ്സും വികസിപ്പിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിക്കപ്പെട്ടു. XVIII നൂറ്റാണ്ടിലെ രാജവാഴ്ചയുടെ പ്രതാപകാലത്ത്. നഗരങ്ങളുടെ മധ്യ സ്ക്വയറുകളുടെ സംഘങ്ങൾക്ക് അവയുടെ പ്രധാന അലങ്കാരങ്ങളായി അസാധാരണമായ പ്രാധാന്യം നൽകി. നഗര സ്ക്വയറുകളിൽ ഭൂരിഭാഗവും ജ്യാമിതീയമായി ശരിയായ രൂപരേഖകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

പുരാതന ഗ്രീക്ക്, റോമൻ സ്ക്വയറുകളുടെ വാസ്തുവിദ്യ നിരകളും പോർട്ടിക്കോകളാലും സവിശേഷതയായിരുന്നുവെങ്കിൽ, നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ചതുരങ്ങൾക്ക്, ആർക്കേഡുകൾ പുതിയ ഘടകങ്ങളായി മാറി, സമ്പൂർണ്ണ ചതുര സംവിധാനങ്ങളുടെയും വികസനത്തോടൊപ്പം ഒരേസമയം വികസിച്ചു.

മിക്ക മധ്യകാല നഗരങ്ങളിലും അലങ്കാര പച്ചപ്പ് ഇല്ലായിരുന്നു. ആശ്രമങ്ങളുടെ പൂന്തോട്ടങ്ങളിൽ തോട്ടങ്ങൾ വളർന്നു; നഗരവാസികളുടെ തോട്ടങ്ങളോ മുന്തിരിത്തോട്ടങ്ങളോ നഗര കോട്ടകൾക്ക് പിന്നിലായിരുന്നു. 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പാരീസിൽ. ഇടവഴികൾ, മുറിച്ച പച്ചപ്പ്, പൂന്തോട്ട പാർട്ടറുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കൊട്ടാരങ്ങളുടെയും കോട്ടകളുടെയും പാർക്കുകൾ സ്വകാര്യ ഉടമസ്ഥതയിലായിരുന്നു. മിക്ക യൂറോപ്യൻ നഗരങ്ങളിലെയും പൊതു ഉദ്യാനങ്ങൾ 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ മാത്രമേ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയുള്ളൂ.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ജലസ്രോതസ്സുകൾ, സാരാംശത്തിൽ, നഗരത്തിന്റെ വികസനത്തിന് ഒരു തടസ്സമായിരുന്നു, അതിന്റെ ജില്ലകളെ വിഭജിച്ചു, ഇടുങ്ങിയ പ്രായോഗിക ആവശ്യങ്ങൾക്കായി സേവിച്ചു. 18-ാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ നദികൾ നഗരങ്ങളെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഘടകങ്ങളായും അനുകൂല സാഹചര്യങ്ങളിൽ - കോമ്പോസിഷണൽ അക്ഷങ്ങളായും ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ നെവ, നെവ്ക നദികളുടെ ജ്ഞാനപൂർവമായ നഗര ആസൂത്രണ ഉപയോഗമാണ് വ്യക്തമായ ഉദാഹരണം. പാലങ്ങളുടെ നിർമ്മാണവും കായലുകളുടെ നിർമ്മാണവും നഗരാസൂത്രണത്തിൽ ഈ ദിശയെ ഏകോപിപ്പിച്ചു.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, നഗരത്തിന്റെ സ്കൈലൈൻ പ്രധാനമായും നിർവചിക്കപ്പെട്ടത് നഗര ഓഫീസുകൾ, പള്ളികൾ, പൊതു കെട്ടിടങ്ങൾ എന്നിവയിലെ കൂർത്ത സ്പിയറുകളാണ്. നഗരത്തിന്റെ സിലൗറ്റിനെ നിർവചിച്ചിരിക്കുന്നത് നിരവധി ചെറിയ ലംബങ്ങളും കുറച്ച് പ്രബലമായവയുമാണ്. നഗരത്തിന്റെ സിലൗറ്റിനെക്കുറിച്ചുള്ള പുതിയ കലാപരമായ ധാരണയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, ഉയർന്ന മധ്യകാല മേൽക്കൂരകൾ ക്രമേണ ഒഴിവാക്കപ്പെട്ടു, നവോത്ഥാന കെട്ടിടങ്ങൾ ആർട്ടിക്സും ബാലസ്ട്രേഡുകളും ഉള്ള മേൽക്കൂരകളാൽ പൂർത്തിയാക്കി.

കെട്ടിടങ്ങളുടെയും പുതിയ തരം മൂടുപടങ്ങളുടെയും തോതിലുള്ള വർദ്ധനയോടെ, നഗരത്തിന്റെ പനോരമകളിൽ പ്രബലമായ പങ്ക് ലഭിച്ച മിനുസമാർന്ന രൂപരേഖകളുടെ താഴികക്കുടങ്ങളാൽ നഗരത്തിന്റെ സിലൗറ്റ് മയപ്പെടുത്തുന്നു. പൂന്തോട്ടങ്ങളും പാർക്കുകളും അവരുടെ മാറ്റത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു, അവയിലെ മരങ്ങൾ കെട്ടിടങ്ങളെ മറയ്ക്കുന്നു.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ വാസ്തുശില്പികൾ നഗര ആസൂത്രണത്തിൽ കർശനമായ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു: ഹാർമോണിക് അനുപാതങ്ങൾ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ അളവ്, ചുറ്റുമുള്ള വാസ്തുവിദ്യാ അന്തരീക്ഷത്തിന്റെ അളവുകോലായി.

മതം, ധാർമ്മികത, നിയമം എന്നിവയുടെ മധ്യകാല രൂപങ്ങൾക്കെതിരെ ഉയർന്നുവരുന്ന ഇറ്റാലിയൻ ബൂർഷ്വാസിയുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ പോരാട്ടം വിശാലമായ പുരോഗമന പ്രസ്ഥാനത്തിന് കാരണമായി - മാനവികത. മാനവികത നാഗരിക ജീവിതത്തെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്ന തത്വങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്: ആത്മീയ പരിമിതിയിൽ നിന്ന് മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തെ മോചിപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, ലോകത്തെയും വ്യക്തിയെയും കുറിച്ചുള്ള അറിവിനായുള്ള ദാഹം, അതിന്റെ ഫലമായി, മതേതര രൂപങ്ങളോടുള്ള ആസക്തി. പൊതുജീവിതം, പ്രകൃതിയുടെ നിയമങ്ങളെയും സൗന്ദര്യത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അറിവിനായുള്ള ആഗ്രഹം, മനുഷ്യന്റെ സമഗ്രമായ യോജിപ്പുള്ള മെച്ചപ്പെടുത്തലിനായി. ലോകവീക്ഷണത്തിലെ ഈ മാറ്റങ്ങൾ ആത്മീയ ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും - കല, സാഹിത്യം, തത്ത്വചിന്ത, ശാസ്ത്രം - ഒരു വിപ്ലവത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ, മാനവികവാദികൾ പ്രധാനമായും പുരാതന ആദർശങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരുന്നു, പലപ്പോഴും ആശയങ്ങളെ മാത്രമല്ല, രൂപങ്ങളെയും പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു, കൂടാതെ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾപുരാതന കൃതികൾ. ഇക്കാര്യത്തിൽ, XV-XVI നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഇറ്റലിയുടെ സാംസ്കാരിക പ്രസ്ഥാനം. നവോത്ഥാനം അല്ലെങ്കിൽ പുനരുത്ഥാനം എന്ന് വിളിക്കുന്നു

മാനവിക ലോകവീക്ഷണം വ്യക്തിയുടെ വികാസത്തെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുകയും പൊതുജീവിതത്തിൽ അതിന്റെ പ്രാധാന്യം വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. കലയുടെയും വാസ്തുവിദ്യയുടെയും വികാസത്തിൽ മാസ്റ്ററുടെ വ്യക്തിഗത ശൈലി വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന പങ്ക് വഹിച്ചു. മാനവികതയുടെ സംസ്കാരം ബ്രൂനെല്ലെസ്കോ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, ബ്രമാന്റേ, റാഫേൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോ, പല്ലാഡിയോ തുടങ്ങിയ മിടുക്കരായ വാസ്തുശില്പികൾ, ശിൽപികൾ, കലാകാരന്മാർ എന്നിവരുടെ ഒരു ഗാലക്സിയെ മുന്നോട്ട് വച്ചിട്ടുണ്ട്.

സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു തികഞ്ഞ ചിത്രംമനുഷ്യൻ" ലോകത്തിന്റെ കലാപരമായ വികാസത്തിന്റെ രീതികൾക്കായുള്ള തിരയലുമായി ചേർന്ന്, അതിവേഗം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ശാസ്ത്രവുമായി കലയുടെ അടുത്ത ഐക്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഒരുതരം വൈജ്ഞാനിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. വാസ്തുവിദ്യയിൽ, സമ്പൂർണ്ണവും സമ്പൂർണ്ണവുമായ ഘടനയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള കെട്ടിടങ്ങളുടെ "അനുയോജ്യമായ" രൂപങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയൽ അതിന്റെ നിർവചിക്കുന്ന പ്രവണതകളിലൊന്നായി മാറിയിരിക്കുന്നു. പുതിയ തരം സിവിൽ, മതപരമായ കെട്ടിടങ്ങളുടെ വികസനത്തോടൊപ്പം, വാസ്തുവിദ്യാ ചിന്തയുടെ വികസനം നടക്കുന്നു, ആധുനിക അനുഭവത്തിന്റെ, പ്രത്യേകിച്ച് ചരിത്രപരവും എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, പുരാതനവുമായ സൈദ്ധാന്തിക സാമാന്യവൽക്കരണം അടിയന്തിരമായി ആവശ്യമാണ്.

ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മൂന്ന് കാലഘട്ടങ്ങൾ

ഇറ്റലിയിലെ നവോത്ഥാന വാസ്തുവിദ്യയെ മൂന്ന് പ്രധാന കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: ആദ്യകാലവും ഉയർന്നതും വൈകിയും. വാസ്തുവിദ്യാ കേന്ദ്രം ആദ്യകാല നവോത്ഥാനംപ്രധാന നഗരമായ ഫ്ലോറൻസുമായി ടസ്കാനി ആയിരുന്നു. ഈ കാലഘട്ടം രണ്ടാം പാദവും പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഫ്ലോറന്റൈൻ കത്തീഡ്രലിന് മുകളിലുള്ള താഴികക്കുടത്തിന്റെ നിർമ്മാണം ആരംഭിച്ച 1420 ലാണ് വാസ്തുവിദ്യയിലെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ തുടക്കം. ഒരു വലിയ കേന്ദ്രീകൃത രൂപം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ച നിർമ്മാണ നേട്ടങ്ങൾ പുതിയ യുഗത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഒരുതരം പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

1. ആദ്യകാല നവോത്ഥാന കാലഘട്ടം

വാസ്തുവിദ്യയിലെ ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സവിശേഷത, ഒന്നാമതായി, പ്രശസ്ത ആർക്കിടെക്റ്റ് എഞ്ചിനീയർ ഫിലിപ്പോ സൃഷ്ടിച്ച കെട്ടിടങ്ങളുടെ രൂപങ്ങളാണ്. ബ്രൂനെല്ലെസ്കോ (പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി). പ്രത്യേകിച്ച്, ഫ്ലോറൻസിലെ ഓർഫനേജിൽ ഒരു കൂർത്ത കമാനത്തിന് പകരം ഒരു നേരിയ അർദ്ധവൃത്താകൃതിയാണ് അദ്ദേഹം ഉപയോഗിച്ചത്. ഗോഥിക് വാസ്തുവിദ്യയുടെ സവിശേഷതയായ റിബ് വോൾട്ട് ഒരു പുതിയ രൂപകൽപ്പനയ്ക്ക് വഴിയൊരുക്കാൻ തുടങ്ങി - പരിഷ്കരിച്ച ബോക്സ് നിലവറ. എന്നിരുന്നാലും, കമാനത്തിന്റെ ലാൻസെറ്റ് രൂപങ്ങൾ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യം വരെ തുടർന്നും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.

ഫ്ലോറൻസിലെ സാന്താ മരിയ ഡെൽ ഫിയോർ കത്തീഡ്രലിന്റെ കൂറ്റൻ താഴികക്കുടമാണ് ബ്രൂനെല്ലെസ്കോയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച കെട്ടിടങ്ങളിലൊന്ന്, അത് 14-ാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ പൂർത്തിയാകാതെ കിടക്കുന്നു.

ആർക്കിടെക്റ്റ് സൃഷ്ടിച്ച ഒരു വലിയ താഴികക്കുടത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ, ഗോതിക് ലാൻസെറ്റ് കമാനത്തിന്റെ പ്രതിധ്വനി ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഈ കത്തീഡ്രലിന്റെ താഴികക്കുടത്തിന്റെ വിസ്തീർണ്ണം വലുതാണ് - 42 മീ. ഇഷ്ടിക കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച താഴികക്കുടത്തിന്റെ നിലവറകൾ, ഇരുമ്പ് ഷീറ്റുകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ തടികളുടെ അഷ്ടഭുജാകൃതിയിലുള്ള അടിത്തറയിലാണ്. ഒരു കുന്നിൻ മുകളിലുള്ള കത്തീഡ്രലിന്റെ വിജയകരമായ സ്ഥാനത്തിനും അതിന്റെ ഉയർന്ന ഉയരത്തിനും (115 മീറ്റർ) നന്ദി, അതിന്റെ മുകൾ ഭാഗം, പ്രത്യേകിച്ച് താഴികക്കുടം, ഫ്ലോറൻസിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ പനോരമയ്ക്ക് ഗാംഭീര്യവും മൗലികതയും നൽകുന്നു.

ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ സിവിൽ വാസ്തുവിദ്യയ്ക്ക് ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം ലഭിച്ചു. ഇതിൽ പ്രാഥമികമായി വലിയ നഗര കൊട്ടാരങ്ങൾ (പാലാസോ) ഉൾപ്പെടുന്നു, അവ ഭവന നിർമ്മാണത്തിന് പുറമേ ആചാരപരമായ സ്വീകരണങ്ങൾക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്. മധ്യകാല കൊട്ടാരങ്ങൾ, മാർബിൾ ക്ലാഡിംഗിന്റെയും ശില്പത്തിന്റെയും സഹായത്തോടെ അവരുടെ കഠിനമായ റോമനെസ്ക്, ഗോഥിക് വസ്ത്രങ്ങൾ ക്രമേണ വലിച്ചെറിഞ്ഞ് സന്തോഷകരമായ രൂപം നേടി.

നിരകളാൽ വേർതിരിച്ച വലിയ കമാനങ്ങളുള്ള വിൻഡോ ഓപ്പണിംഗുകൾ, കല്ലുകളുള്ള ആദ്യ നിലകൾ, മുകളിലെ സ്ലാബുകൾ, വലിയ പ്രൊജക്ഷൻ കോർണിസുകൾ, നന്നായി കണ്ടെത്തിയ വിശദാംശങ്ങൾ എന്നിവയാണ് നവോത്ഥാന മുൻഭാഗങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ. കർശനമായ മുൻഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നല്ല വെളിച്ചമുള്ള ഇന്റീരിയറുകളുടെ വാസ്തുവിദ്യയ്ക്ക് സന്തോഷകരമായ സ്വഭാവമുണ്ട്.

ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കൊട്ടാരങ്ങളുടെ മുൻഭാഗങ്ങൾ അലങ്കരിക്കാൻ, റസ്റ്റിക്കേഷൻ പലപ്പോഴും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. റസ്റ്റിക്കേഷനു വേണ്ടിയുള്ള കല്ലുകൾക്ക് സാധാരണയായി വൃത്തിയായി വെട്ടുന്ന അതിർത്തി പാതയോടുകൂടിയ ജോലി ചെയ്യാത്ത (ചിപ്പ് ചെയ്ത) മുൻ ഉപരിതലം ഉണ്ടായിരുന്നു. നിലകളുടെ എണ്ണം വർധിച്ചതോടെ റസ്റ്റിക്കേഷന്റെ ആശ്വാസം കുറഞ്ഞു. പിന്നീട്, സോക്കിളുകളുടെ സംസ്കരണത്തിലും കെട്ടിടങ്ങളുടെ കോണുകളിലും മാത്രം റസ്റ്റിക്കേഷൻ ഉള്ള അലങ്കാരം സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു.

XV നൂറ്റാണ്ടിൽ. ഇറ്റാലിയൻ വാസ്തുശില്പികൾ പലപ്പോഴും കൊരിന്ത്യൻ ക്രമം ഉപയോഗിച്ചു. പലപ്പോഴും ഒരു കെട്ടിടത്തിൽ നിരവധി ഓർഡറുകൾ സംയോജിപ്പിച്ച കേസുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: താഴത്തെ നിലകൾക്ക് - ഒരു ഡോറിക് ഓർഡർ, മുകളിലത്തെ നിലകൾക്ക് - തലസ്ഥാനങ്ങളുടെ ഒരു ഘടന, അയോണിക് തരത്തിന് അനുപാതത്തിലും പാറ്റേണിലും അടുത്ത്.

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലെ കൊട്ടാര വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്ന്. ഫ്ലോറൻസിൽ, 1444-1452 കാലഘട്ടത്തിൽ വാസ്തുശില്പിയായ മൈക്കലോസോ ഡി ബാർട്ടലോമിയോയുടെ പ്രോജക്റ്റ് അനുസരിച്ച് നിർമ്മിച്ച മൂന്ന് നിലകളുള്ള മെഡിസി-റിക്കാർഡി കൊട്ടാരം, ഫ്ലോറൻസിലെ ഭരണാധികാരിയായ കോസിമോ മെഡിസിയുടെ ഉത്തരവനുസരിച്ച്, സേവിക്കാൻ കഴിയും. മെഡിസി കൊട്ടാരത്തിന്റെ മുൻഭാഗത്തിന്റെ സ്കീം അനുസരിച്ച്, നൂറുകണക്കിന് കൊട്ടാരങ്ങൾ പിന്നീട് മറ്റ് നഗരങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ചു.

കൊട്ടാരത്തിന്റെ ഘടനയുടെ കൂടുതൽ വികസനം പലാസോയാണ് രുച്ചേലൈ ഫ്ലോറൻസിൽ 1446-1451 ൽ നിർമ്മിച്ചത് ലിയോൺ ബാറ്റിസ്റ്റ ആൽബർട്ടി (1404–1472) രൂപകൽപന ചെയ്തത്. പുരാതന റോമൻ കൊളോസിയം പോലെ, അതിന്റെ മുൻഭാഗം താഴത്തെ നിരയിലെ ഏറ്റവും ലളിതമായ ഡോറിക് ഓർഡറിൽ നിന്ന് മുകളിലത്തെ കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മവും സമ്പന്നവുമായ കൊരിന്ത്യൻ ക്രമത്തിലേക്ക് മാറുന്ന ഓർഡറുകൾ പ്രകാരം നിലകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

പാലാസോ മെഡിസി-റിക്കാർഡിയിൽ നിർമ്മിച്ച കെട്ടിടത്തെ മുകളിലേക്ക് പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ പ്രതീതി, ഭിത്തികളുടെ റസ്റ്റിക്കേഷന്റെ സഹായത്തോടെ, മുകളിലേക്ക് മിന്നുന്ന ഓർഡറുകളുടെ ഒരു ശ്രേണിയുടെ രൂപത്തിൽ ഇവിടെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. അതേ സമയം, വലിയ ക്രൗണിംഗ് കോർണിസ് മുകളിലെ നിരയുടെ ഉയരവുമായല്ല, മറിച്ച് കെട്ടിടത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള ഉയരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതിനാലാണ് കോമ്പോസിഷൻ സമ്പൂർണ്ണതയുടെയും സ്ഥിരതയുടെയും സവിശേഷതകൾ നേടിയത്. മുൻഭാഗത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ, പരമ്പരാഗത രൂപങ്ങൾ ഇപ്പോഴും സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: വിൻഡോകളുടെ മധ്യകാല രൂപത്തിൽ നിന്ന് വരുന്ന ഇരട്ട കമാന ജാലകങ്ങൾ, ചുവരുകളുടെ റസ്റ്റിക്കേഷൻ, മേഘത്തിന്റെ പൊതു സ്മാരകം മുതലായവ.

പാസി ചാപ്പൽ (1430-1443) - ആശ്രമത്തിന്റെ മുറ്റത്ത് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു താഴികക്കുട കെട്ടിടം. മുൻഭാഗത്തിന്റെ ഘടനയിൽ, ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന കപ്പലുകളിൽ ഒരു താഴികക്കുടത്തോടുകൂടിയ ഹാളിന്റെ വോളിയത്തോടുകൂടിയ ഒരു ഓർഡർ ഉപയോഗിച്ച് വിച്ഛേദിക്കപ്പെട്ട ഒരു ആന്തരിക ഘടന പ്രദർശിപ്പിച്ചു. അച്ചുതണ്ടിൽ ഒരു കമാനം കൊണ്ട് മുറിച്ചതും നന്നായി വിഘടിച്ച അട്ടിക കൊണ്ട് പൂർത്തിയാക്കിയതുമായ കോളനേഡ്, ലോഗ്ജിയയുടെ ആന്തരിക ഭിത്തിയിൽ കാർട്ടലൈസ് ചെയ്ത പൈലസ്റ്ററുകളും, വോൾട്ടഡ് സീലിംഗിലെ കമാനങ്ങളുടെ നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന ആർട്ടിക്കുലേഷനുകളും ഉപയോഗിച്ച് പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.

ഓർഡറുകളുടെ കത്തിടപാടുകളും ലോഗ്ഗിയയിലെയും ബലിപീഠത്തിലെയും ചെറിയ താഴികക്കുടങ്ങളുടെ ആവർത്തനവും സംഭാവന ചെയ്യുന്നു ഓർഗാനിക് കണക്ഷൻഇന്റീരിയർ ഉള്ള മുൻഭാഗം. ഉള്ളിലെ ഭിത്തികൾ പരന്നതാണ്, പക്ഷേ കളർ പൈലസ്റ്ററുകളിൽ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, ഇത് നിലവറകളുടെ വിഭജനത്തിൽ തുടരുമ്പോൾ, കെട്ടിട സ്ഥലത്തിന്റെ യുക്തിയെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകുന്നു, ടെക്റ്റോണിക് സിസ്റ്റം. ത്രിമാനമായി വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, ഓർഡർ പ്രധാന ഭാഗങ്ങളുടെ ഐക്യവും കീഴ്വഴക്കവും ഊന്നിപ്പറയുന്നു. വിഷ്വൽ "ഫ്രെയിംവർക്ക്" അകത്ത് നിന്ന് താഴികക്കുടത്തിന്റെ വിഭജനത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, ഇത് ഗോതിക് നാഡി നിലവറകളുടെ ഘടനയെ ഒരു പരിധിവരെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ക്രമ രൂപങ്ങളുടെ യോജിപ്പും ടെക്റ്റോണിക് ഘടനയുടെ വ്യക്തതയും മനുഷ്യനുമായുള്ള സന്തുലിതാവസ്ഥയും സമന്വയവും മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ തത്ത്വങ്ങൾക്ക് മേൽ പുതിയ വാസ്തുവിദ്യാ ആദർശങ്ങളുടെ വിജയത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു.

ബ്രൂനെല്ലെസ്കോ, മൈക്കലോസോ ഡാ ബാർട്ടലോമിയോ എന്നിവരോടൊപ്പം, മറ്റ് മാസ്റ്റേഴ്സ് (റോസെലിനോ, ബെനെഡെറ്റോ ഡാ മയാനോ മുതലായവ), അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പ്രധാനമായും ടസ്കാനി, വടക്കൻ ഇറ്റലി എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു, പുതിയ വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികസനത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. പാലാസോ റുസെല്ലായിക്ക് പുറമേ, നിരവധി വലിയ നിർമ്മിതികൾ (ചർച്ച് ഓഫ് സാന്താ മരിയ നോവെല്ല, മാന്റുവയിലെ സാന്റ് ആൻഡ്രിയ ചർച്ച് മുതലായവയുടെ മുൻഭാഗം) നിർമ്മിച്ച ആൽബർട്ടി ഈ കാലഘട്ടം പൂർത്തിയാക്കുന്നു.

2. ഉയർന്ന നവോത്ഥാന കാലഘട്ടം

ഉയർന്ന നവോത്ഥാന കാലഘട്ടം 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി. ഈ സമയം, മെഡിറ്ററേനിയനിൽ നിന്ന് അറ്റ്ലാന്റിക് സമുദ്രത്തിലേക്കുള്ള പ്രധാന വ്യാപാര പാതകളുടെ ചലനം കാരണം, ഇറ്റലി അറിയപ്പെടുന്ന സാമ്പത്തിക തകർച്ചയും വ്യാവസായിക ഉൽപാദനത്തിൽ കുറവും അനുഭവപ്പെട്ടു. പലപ്പോഴും ബൂർഷ്വാസി ഭൂമി വാങ്ങി കൊള്ളപ്പലിശക്കാരും ഭൂവുടമകളുമായി മാറി. ബൂർഷ്വാസിയുടെ ഫ്യൂഡൽവൽക്കരണ പ്രക്രിയയ്‌ക്കൊപ്പം സംസ്കാരത്തിന്റെ പൊതുവായ പ്രഭുക്കന്മാരും ഉണ്ട്, ഗുരുത്വാകർഷണ കേന്ദ്രം പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കോടതി സർക്കിളിലേക്ക് മാറ്റുന്നു: പ്രഭുക്കന്മാർ, രാജകുമാരന്മാർ, മാർപ്പാപ്പകൾ. റോം സംസ്കാരത്തിന്റെ കേന്ദ്രമായി മാറുന്നു - പോപ്പുകളുടെ വസതി, അവർ പലപ്പോഴും മാനുഷിക ചിന്താഗതിയുള്ള പ്രഭുവർഗ്ഗത്തിന്റെ പ്രതിനിധികളിൽ നിന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെടുന്നു. റോമിൽ ബൃഹത്തായ കെട്ടിട നിർമ്മാണം നടന്നുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്. സ്വന്തം അന്തസ്സ് ഉയർത്താൻ മാർപ്പാപ്പ കോടതി ഏറ്റെടുത്ത ഈ ഉദ്യമത്തിൽ, പുരാതന റോമിന്റെ മഹത്വവും അതോടൊപ്പം ഇറ്റലിയുടെ മുഴുവൻ മഹത്വവും പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്ന അനുഭവം മാനവിക സമൂഹം കണ്ടു. 1503-ൽ സിംഹാസനത്തിൽ കയറിയ കോടതിയിൽ. ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ മാനവികവാദി ഏറ്റവും പ്രമുഖരായ വാസ്തുശില്പികളുടെ സൃഷ്ടിയായിരുന്നു - അവരിൽ ബ്രമാന്റേ, റാഫേൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോ, അന്റോണിയോ ഡ സങ്കല്ലോ തുടങ്ങിയവർ.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളും പ്രവണതകളും അവയുടെ പൂർത്തിയായ ആവിഷ്കാരം സ്വീകരിക്കുന്നു. ഏറ്റവും മികച്ച കേന്ദ്രീകൃത കോമ്പോസിഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. അർബൻ പലാസോയുടെ തരം ഒടുവിൽ രൂപം പ്രാപിക്കുന്നു, ഈ കാലയളവിൽ ഒരു കെട്ടിടത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ സ്വകാര്യമായി മാത്രമല്ല, പൊതുവായും നേടുന്നു, അതിനാൽ, ഒരു പ്രത്യേക പ്രദേശത്ത്, തുടർന്നുള്ള പല പൊതു കെട്ടിടങ്ങളുടെയും പ്രോട്ടോടൈപ്പായി മാറുന്നു. സ്വഭാവത്തെ മറികടക്കുക ആദ്യകാല കാലഘട്ടംനവോത്ഥാന വൈരുദ്ധ്യം (പാലാസോയുടെയും അതിന്റെ നടുമുറ്റത്തിന്റെയും ബാഹ്യ രൂപത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ സവിശേഷതകൾക്കിടയിൽ. പുരാതന സ്മാരകങ്ങളുമായി കൂടുതൽ ചിട്ടയായതും പുരാവസ്തുശാസ്ത്രപരമായി കൃത്യവുമായ പരിചയത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ, ഓർഡർ കോമ്പോസിഷനുകൾ കൂടുതൽ കർക്കശമായിത്തീരുന്നു: അയോണിക്, കൊരിന്ത്യൻ ഓർഡറുകൾക്കൊപ്പം, ലളിതവും കൂടുതൽ മനോഹരവുമായ ക്രമങ്ങൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. നിരകൾ കൂടുതൽ സ്മാരകമായ ഒരു ആർക്കേഡിന് വഴിയൊരുക്കുന്നു "മൊത്തത്തിൽ, ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ രചനകൾ കൂടുതൽ പ്രാധാന്യവും കാഠിന്യവും സ്മാരകവും കൈവരുന്നു. ഒരു സാധാരണ നഗര സമുച്ചയം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രശ്നം യഥാർത്ഥ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ്. രാജ്യ വില്ലകൾ അവിഭാജ്യ വാസ്തുവിദ്യാ സമുച്ചയങ്ങളായിട്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വാസ്തുശില്പി ഡൊണാറ്റോ ഡി ആഞ്ചലോ ബ്രമാന്റേ (1444-1514) ആയിരുന്നു. ബ്രമാന്റേയുടെ പേരിലുള്ള കാൻസെലേരിയ കെട്ടിടം (പ്രധാന മാർപ്പാപ്പയുടെ ഓഫീസ്) റോമിലെ - മികച്ച കൊട്ടാര കെട്ടിടങ്ങളിലൊന്ന് - ആർക്കേഡുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ദീർഘചതുരാകൃതിയിലുള്ള മുറ്റത്തോടുകൂടിയ ഒരു വലിയ സമാന്തര പൈപ്പാണ്. മുൻഭാഗങ്ങളുടെ യോജിപ്പുള്ള ഘടന പലാസോ റുസെല്ലായിയിൽ പറഞ്ഞിരിക്കുന്ന തത്വങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു, എന്നാൽ മൊത്തത്തിലുള്ള താളാത്മക ഘടന കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും ഗംഭീരവുമായ ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഒന്നാം നില, ഒരു ബേസ്‌മെന്റായി കണക്കാക്കി, ഭാരം കുറഞ്ഞ ടോപ്പിനൊപ്പം ദൃശ്യതീവ്രത തീവ്രമാക്കി. വലിയ ഓപ്പണിംഗുകളും പ്ലാറ്റ്ബാൻഡുകളും ഉപയോഗിച്ച് സൃഷ്ടിച്ച താളാത്മകമായി ക്രമീകരിച്ച പ്ലാസ്റ്റിക് ആക്സന്റുകൾ രചനയിൽ വലിയ പ്രാധാന്യം നേടി. തിരശ്ചീനമായ ഉച്ചാരണങ്ങളുടെ താളം കൂടുതൽ വ്യക്തമായി.

ബ്രമാന്റേയിലെ മതപരമായ കെട്ടിടങ്ങൾക്കിടയിൽ, മോൺട്രിയോയിലെ സാൻ പിയട്രോ ആശ്രമത്തിന്റെ മുറ്റത്ത് ടെംപിയെറ്റോ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു ചെറിയ ചാപ്പൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. (1502) - ഒരു വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ആർക്കേഡ് കൊണ്ട് ചുറ്റപ്പെട്ട ഒരു ഇടുങ്ങിയ നടുമുറ്റത്തിനുള്ളിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഒരു കെട്ടിടം.

റോമൻ ഡോറിക് കോളണേഡാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ഒരു താഴികക്കുട റൊട്ടണ്ടയാണ് ചാപ്പൽ. കെട്ടിടത്തെ അനുപാതങ്ങളുടെ പൂർണ്ണതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഓർഡർ കർശനമായും സൃഷ്ടിപരമായും വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു. ലീനിയർ-പ്ലാനർ മതിൽ വികസനം നിലനിൽക്കുന്ന (പാസി ചാപ്പൽ) ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കേന്ദ്രീകൃത കെട്ടിടങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ടെംപിറ്റോയുടെ അളവ് പ്ലാസ്റ്റിക് ആണ്: അതിന്റെ ക്രമപ്പെടുത്തിയ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി ഘടനയുടെ ടെക്റ്റോണിക് സമഗ്രതയുമായി യോജിക്കുന്നു. റോട്ടണ്ടയുടെയും കൊളോണേഡിന്റെയും മോണോലിത്തിക്ക് കോർ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം, മതിലിന്റെ മിനുസമാർന്നതും ആഴത്തിലുള്ള മാടങ്ങളുടെയും പൈലസ്റ്ററുകളുടെയും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം രചനയുടെ പ്രകടനവും സമ്പൂർണ്ണ ഐക്യവും സമ്പൂർണ്ണതയും ഊന്നിപ്പറയുന്നു. വലിപ്പം കുറവാണെങ്കിലും ടെംപിയെറ്റോ സ്മാരകത്തിന്റെ പ്രതീതി നൽകുന്നു. ഇതിനകം ബ്രമാന്റേയുടെ സമകാലികർ, ഈ കെട്ടിടം വാസ്തുവിദ്യയുടെ മാസ്റ്റർപീസുകളിലൊന്നായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു.

1505 മുതൽ ബ്രമാന്റെ ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ കൊട്ടാരത്തിലെ മുഖ്യ വാസ്തുശില്പിയായിരുന്നു. വത്തിക്കാൻ പുനർനിർമ്മിക്കാൻ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. വിവിധ തലങ്ങളിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ആചാരപരമായ കെട്ടിടങ്ങളുടെയും ഗംഭീരമായ മുറ്റങ്ങളുടെയും ഒരു മഹത്തായ സമുച്ചയം വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടു, ഒരൊറ്റ അക്ഷത്തിന് കീഴിലായി, ബെൽവെഡെറെയുടെ ഗംഭീരമായ എക്സെഡ്ര അടച്ചിരിക്കുന്നു. ഇതിൽ, സാരാംശത്തിൽ, രൂപകൽപ്പനയിലെ ആദ്യത്തെ ഗംഭീരമായ നവോത്ഥാന മേള സമർത്ഥമായി ഉപയോഗിച്ചു. കോമ്പോസിഷണൽ ടെക്നിക്കുകൾപുരാതന റോമൻ ഫോറങ്ങൾ. മാർപ്പാപ്പയുടെ വസതിറോമിലെ മറ്റൊരു മഹത്തായ കെട്ടിടവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കേണ്ടതായിരുന്നു - പീറ്ററിന്റെ കത്തീഡ്രൽ, ഇതിന്റെ നിർമ്മാണത്തിനായി ബ്രമാന്റേ പദ്ധതിയും സ്വീകരിച്ചു. നവോത്ഥാന വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികാസത്തിന്റെ പരകോടിയായി ഈ കൃതിയെ കണക്കാക്കാൻ കേന്ദ്രീകൃത ഘടനയുടെ പൂർണ്ണതയും പീറ്റർ ബ്രമാന്റേ കത്തീഡ്രലിന്റെ പ്രോജക്റ്റിന്റെ മഹത്തായ വ്യാപ്തിയും കാരണം നൽകുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ പദ്ധതി യാഥാർത്ഥ്യമാക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നില്ല: ബ്രമാന്റേയുടെ ജീവിതകാലത്ത്, കത്തീഡ്രലിന്റെ നിർമ്മാണം മാത്രമാണ് ആരംഭിച്ചത്, ഇത് 1546 മുതൽ, വാസ്തുശില്പിയുടെ മരണത്തിന് 32 വർഷത്തിനുശേഷം, മൈക്കലാഞ്ചലോയിലേക്ക് മാറ്റി.

മഹാനായ കലാകാരനും വാസ്തുശില്പിയുമായ റാഫേൽ സാന്തി കത്തീഡ്രൽ ഓഫ് പീറ്ററിന്റെ പ്രോജക്റ്റിനായുള്ള മത്സരത്തിൽ പങ്കെടുത്തു, അതുപോലെ തന്നെ വത്തിക്കാൻ കെട്ടിടങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിലും പെയിന്റിംഗിലും, ബ്രമാന്റേയും ചേർന്ന്, വത്തിക്കാനിലെ പ്രശസ്തമായ ലോഗ്ഗിയകൾ നിർമ്മിക്കുകയും പെയിന്റ് ചെയ്യുകയും ചെയ്തു, അതിന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് ലഭിച്ചു ("റാഫേൽ ലോഗ്ഗിയാസ്"), അതുപോലെ തന്നെ റോമിലെയും നിർമ്മാണത്തിലെയും ശ്രദ്ധേയമായ നിരവധി നിർമ്മാണങ്ങൾ. , ഫ്ലോറൻസിലെ പണ്ടോൾഫിനി കൊട്ടാരം മുതലായവ).

ബ്രമാന്റെയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ഒരാൾ - ആർക്കിടെക്റ്റ് അന്റോണിയോ ഡ സാങ്കല്ലോ ജൂനിയർ - റോമിലെ പലാസോ ഫാർനീസിന്റെ പ്രോജക്റ്റ് സ്വന്തമാക്കി , നവോത്ഥാന കൊട്ടാരത്തിന്റെ പരിണാമം ഒരു പരിധി വരെ പൂർത്തിയാക്കി.

അതിന്റെ മുൻഭാഗത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ, പരമ്പരാഗത റസ്റ്റിക്കേഷനും ലംബമായ ആർട്ടിക്കുലേഷനുകളും ഇല്ല. ചുവരിന്റെ മിനുസമാർന്ന, ഇഷ്ടിക-പ്ലാസ്റ്റുചെയ്‌ത പ്രതലത്തിൽ, മുഴുവൻ മുൻഭാഗത്തും പ്രവർത്തിക്കുന്ന വിശാലമായ തിരശ്ചീന ബെൽറ്റുകൾ വ്യക്തമായി വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു; അവയിൽ ചാരികിടക്കുന്നതുപോലെ, പുരാതന "എഡിക്യൂൾ" രൂപത്തിൽ എംബോസ് ചെയ്ത ആർക്കിട്രേവുകളുള്ള ജാലകങ്ങളുണ്ട്. ഒന്നാം നിലയിലെ ജാലകങ്ങൾ, ഫ്ലോറന്റൈൻ കൊട്ടാരങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, മുകളിലത്തെ നിലകളിലെ ജാലകങ്ങളുടെ അതേ അളവുകൾ ഉണ്ട്. ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കൊട്ടാരങ്ങളിൽ ഇപ്പോഴും അന്തർലീനമായ കോട്ടയുടെ ഒറ്റപ്പെടലിൽ നിന്ന് ഈ കെട്ടിടം സ്വതന്ത്രമായി. 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ കൊട്ടാരങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നടുമുറ്റം നിരകളിൽ ഇളം കമാനങ്ങളുള്ള ഗാലറികളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു, അർദ്ധ നിരകളുള്ള ഒരു സ്മാരക ഓർഡർ ആർക്കേഡ് ഇവിടെ ദൃശ്യമാകുന്നു. ഗാലറിയുടെ ക്രമം കുറച്ചുകൂടി ഭാരമുള്ളതാണ്, ഗാംഭീര്യത്തിന്റെയും പ്രാതിനിധ്യത്തിന്റെയും സവിശേഷതകൾ നേടിയെടുക്കുന്നു. മുറ്റത്തിനും തെരുവിനും ഇടയിലുള്ള ഇടുങ്ങിയ വഴിക്ക് പകരം ഒരു തുറന്ന "വെസ്റ്റിബ്യൂൾ" സ്ഥാപിച്ചു, മുൻവശത്തെ യാർഡിന്റെ സാധ്യത വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

3. വൈകി കാലയളവ്നവോത്ഥാനത്തിന്റെ

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാന കാലഘട്ടം സാധാരണയായി പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യവും അവസാനവുമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഈ സമയത്ത്, ഇറ്റലിയിൽ സാമ്പത്തിക മാന്ദ്യം തുടർന്നു. ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും സഭാ കത്തോലിക്കാ സംഘടനകളുടെയും പങ്ക് വർദ്ധിച്ചു. നവീകരണത്തെയും മതവിരുദ്ധ മനോഭാവത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളെയും ചെറുക്കുന്നതിന്, ഇൻക്വിസിഷൻ സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. ഈ സാഹചര്യങ്ങളിൽ, മാനവികവാദികൾ പീഡനം അനുഭവിക്കാൻ തുടങ്ങി. അവരിൽ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം, ഇൻക്വിസിഷൻ പിന്തുടർന്നു, ഇറ്റലിയുടെ വടക്കൻ നഗരങ്ങളിലേക്ക്, പ്രത്യേകിച്ച് വെനീസിലേക്ക് മാറി, അത് ഇപ്പോഴും ഒരു സ്വതന്ത്ര റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ അവകാശങ്ങൾ നിലനിർത്തി, അവിടെ മതപരമായ പ്രതി-നവീകരണത്തിന്റെ സ്വാധീനം അത്ര ശക്തമായിരുന്നില്ല. ഇക്കാര്യത്തിൽ, സമയത്ത് വൈകി നവോത്ഥാനംഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായത് രണ്ട് സ്കൂളുകളാണ് - റോമൻ, വെനീഷ്യൻ. ഉയർന്ന നവോത്ഥാന തത്വങ്ങളുടെ വികാസത്തോടൊപ്പം, പ്രതി-നവീകരണത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര സമ്മർദ്ദം വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികാസത്തെ ശക്തമായി സ്വാധീനിച്ച റോമിൽ, ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ രചനകളിലേക്കും കൂടുതൽ അലങ്കാരങ്ങളിലേക്കും രൂപങ്ങളുടെ വ്യക്തത, സ്കെയിൽ, ടെക്റ്റോണിക്സിറ്റി എന്നിവയുടെ ലംഘനമുണ്ട്. വെനീസിൽ, വാസ്തുവിദ്യയിൽ പുതിയ പ്രവണതകൾ ഭാഗികമായി നുഴഞ്ഞുകയറിയിട്ടും, വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനയുടെ ക്ലാസിക്കൽ അടിസ്ഥാനം കൂടുതൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു.

റോമൻ സ്കൂളിന്റെ ഒരു പ്രമുഖ പ്രതിനിധി മഹാനായ മൈക്കലാഞ്ചലോ ബ്യൂണറോട്ടി (1475-1564) ആയിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ സൃഷ്ടികളിൽ, രൂപത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പുതിയ ധാരണയുടെ അടിത്തറ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു, ഈ കാലഘട്ടത്തിന്റെ സ്വഭാവം, മികച്ച ആവിഷ്കാരം, ചലനാത്മകത, പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രകടനശേഷി എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. റോമിലും ഫ്ലോറൻസിലും നടന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ, മാനവികതയുടെ പൊതുവായ പ്രതിസന്ധിയും ആസന്നമായ പ്രതികരണ ശക്തികൾക്ക് മുമ്പ് സമൂഹത്തിലെ പുരോഗമന വൃത്തങ്ങൾ അനുഭവിച്ച ആന്തരിക ഉത്കണ്ഠയും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിവുള്ള ചിത്രങ്ങൾക്കായുള്ള തിരച്ചിൽ പ്രത്യേക ശക്തിയോടെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. ഒരു മികച്ച ശിൽപിയും ചിത്രകാരനും എന്ന നിലയിൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോയ്ക്ക് തന്റെ നായകന്മാരുടെ ആന്തരിക ശക്തിയും അവരുടെ പരിഹരിക്കപ്പെടാത്ത സംഘർഷവും കലയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ശോഭയുള്ള പ്ലാസ്റ്റിക് മാർഗങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞു. മനസ്സമാധാനം, പോരാട്ടത്തിലെ ടൈറ്റാനിക് ശ്രമങ്ങൾ. വാസ്തുവിദ്യാ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ, രൂപങ്ങളുടെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയുടെയും അവയുടെ തീവ്രമായ ചലനാത്മകതയുടെയും ഊന്നിപ്പറയുന്ന തിരിച്ചറിയലുമായി ഇത് പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ ഓർഡറിന് പലപ്പോഴും അതിന്റെ ടെക്റ്റോണിക് പ്രാധാന്യം നഷ്‌ടപ്പെട്ടു, മതിലുകൾ അലങ്കരിക്കാനുള്ള ഒരു മാർഗമായി മാറി, അതിന്റെ അളവും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും കൊണ്ട് ഒരു വ്യക്തിയെ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്ന വിശാലമായ പിണ്ഡം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. നവോത്ഥാനത്തിന് പരിചിതമായ വാസ്തുവിദ്യാ തത്വങ്ങൾ ധീരമായി ലംഘിച്ചുകൊണ്ട്, മൈക്കലാഞ്ചലോ ഒരു പരിധിവരെ സ്ഥാപകനായിരുന്നു സൃഷ്ടിപരമായ രീതി, പിന്നീട് ഇറ്റാലിയൻ ബറോക്കിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ ഉയർന്നു വാസ്തുവിദ്യാ ജോലിറോമിലെ പീറ്റേഴ്‌സ് കത്തീഡ്രലിന്റെ ബ്രമാന്റേയുടെ മരണശേഷം പൂർത്തിയാക്കിയതിനെ മൈക്കലാഞ്ചലോ പരാമർശിക്കുന്നു. ബ്രമാന്റേയുടെ പ്ലാനിനോട് ചേർന്നുള്ള ഒരു കേന്ദ്രീകൃത സ്കീമിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി മൈക്കലാഞ്ചലോ, അതിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ പുതിയ സവിശേഷതകൾ അവതരിപ്പിച്ചു: അദ്ദേഹം പ്ലാൻ ലളിതമാക്കുകയും ഇന്റീരിയർ സ്‌പേസ് സാമാന്യവൽക്കരിക്കുകയും പിന്തുണയും മതിലുകളും കൂടുതൽ വലുതാക്കുകയും പടിഞ്ഞാറൻ മുഖച്ഛായയിൽ നിന്ന് ഗംഭീരമായ കോളനഡുള്ള ഒരു പോർട്ടിക്കോ ചേർക്കുകയും ചെയ്തു. ത്രിമാന കോമ്പോസിഷനിൽ, ബ്രമാന്റേയുടെ പ്രോജക്റ്റിന്റെ ഇടങ്ങളുടെ ശാന്തമായ സന്തുലിതാവസ്ഥയും കീഴ്വഴക്കവും പ്രധാന താഴികക്കുടത്തിന്റെയും അണ്ടർ-ഡോം സ്ഥലത്തിന്റെയും ഊന്നിപ്പറയുന്ന ആധിപത്യത്തിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. മുൻഭാഗങ്ങളുടെ ഘടനയിൽ, വ്യക്തതയും ലാളിത്യവും കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും വലുതുമായ പ്ലാസ്റ്റിക് രൂപങ്ങളാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, ചുവരുകൾ ഒരു വലിയ ലെഡ്ജുകളും പൈലസ്റ്ററുകളും ഉപയോഗിച്ച് വിഘടിക്കുന്നു. കൊരിന്ത്യൻ ക്രമം ശക്തമായ ഒരു എൻടാബ്ലേച്ചറും ഉയർന്ന തട്ടിൽ; പൈലസ്റ്ററുകൾക്കിടയിൽ, വിൻഡോ ഓപ്പണിംഗുകൾ, മാടങ്ങൾ, വിവിധ അലങ്കാര ഘടകങ്ങൾ (കോർണിസുകൾ, കോർബലുകൾ, സാൻഡ്‌രികുകൾ, പ്രതിമകൾ മുതലായവ) സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് പോലെ, പിയറുകളിലേക്ക് ഞെക്കി, ചുവരുകൾക്ക് ഏതാണ്ട് ശിൽപപരമായ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി നൽകുന്നു.

മെഡിസി ചാപ്പലിന്റെ രചനയിൽ ഫ്ലോറൻസിലെ സാൻ ലോറെൻസോ പള്ളി (1520), മൈക്കലാഞ്ചലോ നിർമ്മിച്ച ഇന്റീരിയറും ശിൽപങ്ങളും ഒരൊറ്റ മൊത്തത്തിൽ ലയിച്ചു. ശിൽപ, വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങൾ ആന്തരിക പിരിമുറുക്കവും നാടകീയതയും നിറഞ്ഞതാണ്. അവരുടെ മൂർച്ചയുള്ള വൈകാരിക പ്രകടനശേഷി ടെക്റ്റോണിക് അടിത്തറയിൽ നിലനിൽക്കുന്നു, ഈ ക്രമം കലാകാരന്റെ പൊതു ശിൽപ സങ്കൽപ്പത്തിന്റെ ഒരു ഘടകമായി വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു.

നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച റോമൻ വാസ്തുശില്പികളിൽ ഒരാളായ വിഗ്നോളയാണ് "വാസ്തുവിദ്യയുടെ റൂൾ ഓഫ് ഫൈവ് ഓർഡേഴ്സ്" എന്ന ഗ്രന്ഥത്തിന്റെ രചയിതാവ്. കാപ്രറോള കോട്ടയും ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ വില്ലയുമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത്. . നവോത്ഥാനകാലത്ത്, വില്ലയുടെ തരം കടന്നുപോകുന്നു കാര്യമായ വികസനംഅതിന്റെ പ്രവർത്തനപരമായ ഉള്ളടക്കത്തിലെ മാറ്റവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. XV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പോലും. അത് ഒരു രാജ്യ എസ്റ്റേറ്റായിരുന്നു, പലപ്പോഴും മതിലുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു, ചിലപ്പോൾ പ്രതിരോധ ഗോപുരങ്ങൾ പോലും ഉണ്ടായിരുന്നു. XV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ. 16-ആം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ വില്ല സമ്പന്നരായ പൗരന്മാർക്ക് (ഫ്ലോറൻസിന് സമീപമുള്ള വില്ല മെഡിസി) രാജ്യ വിശ്രമ സ്ഥലമായി മാറുന്നു. ഇത് പലപ്പോഴും വലിയ ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും ഉയർന്ന പുരോഹിതരുടെയും വസതിയായി മാറുന്നു. വില്ല അതിന്റെ അടുപ്പം നഷ്ടപ്പെടുകയും ചുറ്റുമുള്ള പ്രകൃതിയിലേക്ക് തുറന്ന ഫ്രണ്ടൽ ഫ്രണ്ടൽ-ആക്സിയൽ ഘടനയുടെ സ്വഭാവം സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ വില്ല ഇത്തരത്തിലുള്ള ഒരു ഉദാഹരണമാണ്. അതിന്റെ ബാഹ്യ രൂപരേഖകളിൽ കർശനമായി അച്ചുതണ്ടും ചതുരാകൃതിയിലുള്ളതുമായ ഘടന പർവതനിരകളിൽ താഴേക്കിറങ്ങി, സൃഷ്ടിക്കുന്നു ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കളിതുറന്നതും അർദ്ധ-തുറന്നതും അടച്ചതുമായ ഇടങ്ങൾ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു വിവിധ തലങ്ങൾ. പുരാതന റോമൻ ഫോറങ്ങളും വത്തിക്കാനിലെ കോടതികളും ഈ രചനയെ സ്വാധീനിച്ചിട്ടുണ്ട്.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിലെ വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിലെ മികച്ച മാസ്റ്റർമാർ സാൻസോവിനോ ആയിരുന്നു, വെനീസിലെ സാൻ മാർക്കോ ലൈബ്രറിയുടെ കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചത് (1536 ൽ ആരംഭിച്ചു) - വെനീഷ്യൻ കേന്ദ്രത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ സംഘത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഘടകമാണ്. ശോഭയുള്ള പ്രതിനിധിനവോത്ഥാനത്തിന്റെ ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾ - ആർക്കിടെക്റ്റ് പല്ലാഡിയോ.

ആൻഡ്രിയ പല്ലാഡിയോയുടെ (1508 - 1580) പ്രവർത്തനങ്ങൾ പ്രധാനമായും വെനീസിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയുള്ള വിസെൻസ നഗരത്തിലാണ് നടന്നത്, അവിടെ അദ്ദേഹം കൊട്ടാര കെട്ടിടങ്ങളും വില്ലകളും നിർമ്മിച്ചു, വെനീസിലും, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രധാനമായും പള്ളി കെട്ടിടങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു. നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ക്ലാസിക്കൽ വിരുദ്ധ പ്രവണതകളോടുള്ള പ്രതികരണമായിരുന്നു നിരവധി കെട്ടിടങ്ങളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം. ക്ലാസിക്കൽ തത്വങ്ങളുടെ പരിശുദ്ധി കാത്തുസൂക്ഷിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ, പുരാതന പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠന പ്രക്രിയയിൽ തനിക്ക് ലഭിച്ച സമ്പന്നമായ അനുഭവത്തെയാണ് പല്ലാഡിയോ ആശ്രയിക്കുന്നത്. ഓർഡർ ഫോമുകൾ മാത്രമല്ല, മുഴുവൻ ഘടകങ്ങളും പുരാതന കാലഘട്ടത്തിലെ കെട്ടിടങ്ങളുടെ തരങ്ങളും പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിക്കുന്നു. ഘടനാപരമായി സത്യസന്ധമായ ഓർഡർ പോർട്ടിക്കോ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല കൃതികളുടെയും പ്രധാന വിഷയമായി മാറുന്നു.

വില്ല റോട്ടോണ്ടയിൽ , വിസെൻസയ്ക്ക് സമീപം നിർമ്മിച്ചത് (1551-ൽ ആരംഭിച്ചത്), മാസ്റ്റർ രചനയുടെ അസാധാരണമായ സമഗ്രതയും യോജിപ്പും നേടി. ഒരു കുന്നിൻ മുകളിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നതും അകലെ നിന്ന് വ്യക്തമായി കാണാവുന്നതുമായ വില്ലയുടെ നാല് മുൻഭാഗങ്ങളും എല്ലാ വശങ്ങളിലും പോർട്ടിക്കോകളും താഴികക്കുടവും ചേർന്ന് വ്യക്തമായ കേന്ദ്രീകൃത ഘടന ഉണ്ടാക്കുന്നു.

മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു വൃത്താകൃതിയിലുള്ള താഴികക്കുടമുള്ള ഹാൾ ഉണ്ട്, അതിൽ നിന്ന് പോർട്ടിക്കോസിന് കീഴിൽ ലീഡ് പുറത്തേക്ക് പോകുന്നു. വിശാലമായ പോർട്ടിക്കോ സ്റ്റെയർകേസുകൾ കെട്ടിടത്തെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു ചുറ്റുമുള്ള പ്രകൃതി. ഘടനയുടെ സമ്പൂർണ്ണ സമ്പൂർണ്ണത, രൂപങ്ങളുടെ വ്യക്തത, ജ്യാമിതീയത, മൊത്തത്തിലുള്ള വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങളുടെ യോജിപ്പുള്ള ബന്ധം, പ്രകൃതിയുമായുള്ള കെട്ടിടത്തിന്റെ ജൈവ സംയോജനം എന്നിവയ്ക്കുള്ള നവോത്ഥാന വാസ്തുശില്പികളുടെ പൊതു അഭിലാഷങ്ങളെ കേന്ദ്രീകൃത ഘടന പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

എന്നാൽ രചനയുടെ ഈ "അനുയോജ്യമായ" സ്കീം അവിവാഹിതനായി തുടർന്നു. നിരവധി വില്ലകളുടെ യഥാർത്ഥ നിർമ്മാണത്തിൽ, പല്ലാഡിയോ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള സ്കീം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവയിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി, അതിൽ നിന്ന് വശങ്ങളിലേക്ക് നീളുന്ന പ്രധാന വോള്യവും ഒറ്റ-നില ഓർഡർ ഗാലറികളും, എസ്റ്റേറ്റിന്റെ സേവനങ്ങളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുകയും വില്ലയുടെ മുൻഭാഗത്തിന് മുന്നിൽ മുൻ മുറ്റം സംഘടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരു രാജ്യത്തിന്റെ വീടിന്റെ ഈ പദ്ധതിയാണ് പിന്നീട് മാനർ കൊട്ടാരങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ നിരവധി അനുയായികളുണ്ടായത്.

നാടൻ വില്ലകളുടെ വോള്യങ്ങളുടെ സ്വതന്ത്ര വികസനത്തിന് വിപരീതമായി, പല്ലാഡിയോയുടെ നഗര കൊട്ടാരങ്ങൾക്ക് സാധാരണയായി വലിയ തോതിലുള്ളതും സ്മാരകവുമായ ഒരു പ്രധാന മുഖച്ഛായയുള്ള കർശനവും ലാക്കോണിക് ഘടനയും ഉണ്ട്. വാസ്തുശില്പി ഒരു വലിയ ക്രമം വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു, അതിനെ ഒരുതരം "നിര - മതിൽ" സംവിധാനമായി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു. ഒരു ശ്രദ്ധേയമായ ഉദാഹരണം പലാസോ ആണ് ക്യാപിറ്റാനിയോ (1576), ഇവയുടെ ഭിത്തികൾ ശക്തമായതും അയഞ്ഞതുമായ ഒരു വലിയ സംയോജിത ക്രമത്തിന്റെ നിരകൾ ഉപയോഗിച്ച് ചികിത്സിക്കുന്നു. മുകളിലത്തെ നില, ഒരു സൂപ്പർ സ്ട്രക്ചറിന്റെ രൂപത്തിൽ (അട്ടിക് ഫ്ലോർ) വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, കെട്ടിടത്തിന് സമ്പൂർണ്ണതയും സ്മാരകവും നൽകി,

പല്ലാഡിയോ തന്റെ നഗര കൊട്ടാരങ്ങളിൽ ഓർഡറുകളുള്ള മുൻഭാഗങ്ങളുടെ രണ്ട്-ടയർ വിഭജനവും ഉയർന്ന റസ്റ്റിക്കേറ്റഡ് ബേസ്‌മെന്റിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു ഓർഡറും വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചു - ഈ സാങ്കേതികത ആദ്യം ബ്രമാന്റേ ഉപയോഗിക്കുകയും പിന്നീട് ക്ലാസിക് വാസ്തുവിദ്യയിൽ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഉപസംഹാരം

ആധുനിക വാസ്തുവിദ്യ, സ്വന്തം ശൈലീപരമായ പ്രകടനത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾക്കായി തിരയുമ്പോൾ, അത് ചരിത്രപരമായ പൈതൃകം ഉപയോഗിക്കുന്നതായി മറയ്ക്കുന്നില്ല. മിക്കപ്പോഴും, മുൻകാലങ്ങളിൽ ഏറ്റവും വലിയ ശൈലീപരമായ വിശുദ്ധി കൈവരിച്ച ആ സൈദ്ധാന്തിക ആശയങ്ങളെയും രൂപീകരണ തത്വങ്ങളെയും അവൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് മുമ്പ് ജീവിച്ചിരുന്നതെല്ലാം ഒരു പുതിയ രൂപത്തിൽ മടങ്ങിയെത്തുകയും വേഗത്തിൽ വീണ്ടും ആവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നതായി ചിലപ്പോൾ തോന്നുന്നു.

വാസ്തുവിദ്യയിൽ ഒരു വ്യക്തി വിലമതിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഒരു വസ്തുവിന്റെ വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങളുടെ സൂക്ഷ്മമായ വിശകലനത്തെയല്ല, മറിച്ച് അതിന്റെ സിന്തറ്റിക്, അവിഭാജ്യ ഇമേജ്, വൈകാരിക ധാരണയുടെ മേഖലയിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നു. ഇതിനർത്ഥം വാസ്തുവിദ്യ കലയാണ് അല്ലെങ്കിൽ ഏത് സാഹചര്യത്തിലും കലയുടെ ഘടകങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു എന്നാണ്.

ചിലപ്പോൾ വാസ്തുവിദ്യയെ കലകളുടെ മാതാവ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു, അതായത് വാസ്തുവിദ്യയുമായി അഭേദ്യമായ ജൈവ ബന്ധത്തിൽ പെയിന്റിംഗും ശില്പവും വളരെക്കാലം വികസിച്ചു. വാസ്തുശില്പിക്കും കലാകാരനും അവരുടെ ജോലിയിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും പൊതുവായി ധാരാളം ഉണ്ട്, ചിലപ്പോൾ അവർ ഒരു വ്യക്തിയിൽ നന്നായി ഒത്തുചേരുന്നു. പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശില്പിപാർഥെനോണിന്റെ സ്രഷ്‌ടാക്കളിൽ ഒരാളായി ഫിദിയാസ് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഫ്ലോറൻസിലെ പ്രധാന കത്തീഡ്രൽ സാന്താ മരിയ ഡെൽ ഫിയോറിന്റെ മനോഹരമായ ബെൽ ടവർ, മഹാനായ ചിത്രകാരൻ ജിയോട്ടോയുടെ "ഡ്രോയിംഗ് അനുസരിച്ച്" നിർമ്മിച്ചതാണ്. വാസ്തുശില്പി, ശില്പി, ചിത്രകാരൻ എന്നീ നിലകളിൽ ഒരുപോലെ മികവ് പുലർത്തിയിരുന്ന മൈക്കലാഞ്ചലോ. വാസ്തുവിദ്യാ മേഖലയിലും റാഫേൽ വിജയകരമായി പ്രവർത്തിച്ചു. അവരുടെ സമകാലികനായ ചിത്രകാരൻ ജോർജിയോ വസാരി ഫ്ലോറൻസിലെ ഉഫിസി സ്ട്രീറ്റ് നിർമ്മിച്ചു. കലാകാരന്റെയും വാസ്തുശില്പിയുടെയും കഴിവുകളുടെ അത്തരമൊരു സമന്വയം നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ടൈറ്റാനുകളിൽ മാത്രമല്ല, പുതിയ സമയത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തി. പ്രായോഗിക കലാകാരന്മാരായ ഇംഗ്ലീഷുകാരൻ വില്യം മോറിസും ബെൽജിയൻ വാൻ ഡി വെൽഡെയും ആധുനിക വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികസനത്തിന് വലിയ സംഭാവന നൽകി. കോർബ്യൂസിയർ കഴിവുള്ള ഒരു ചിത്രകാരനായിരുന്നു, അലക്സാണ്ടർ വെസ്നിൻ ഒരു മികച്ച നാടക കലാകാരനായിരുന്നു. സോവിയറ്റ് കലാകാരന്മാർകെ. മാലെവിച്ചും എൽ. ലിസിറ്റ്‌സ്‌കിയും വാസ്തുവിദ്യാ രൂപത്തിൽ രസകരമായി പരീക്ഷിച്ചു, അവരുടെ സഹപ്രവർത്തകനും സമകാലികനുമായ വ്‌ളാഡിമിർ ടാറ്റ്‌ലിൻ രചയിതാവായി. ഐതിഹാസിക പദ്ധതി 111 ഇന്റർനാഷണലിന്റെ ടവറുകൾ. സോവിയറ്റ് കൊട്ടാരത്തിന്റെ പ്രശസ്ത പ്രോജക്റ്റിന്റെ രചയിതാവ്, ആർക്കിടെക്റ്റ് ബി. ഇയോഫാൻ, സോവിയറ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റ് വെരാ മുഖിനയ്‌ക്കൊപ്പം "വർക്കറും കളക്ടീവ് ഫാം ഗേൾ" എന്ന ശില്പത്തിന്റെ സഹ-രചയിതാവായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

ഗ്രാഫിക് പ്രാതിനിധ്യവും ത്രിമാന ലേഔട്ടും ആർക്കിടെക്റ്റ് തന്റെ തീരുമാനങ്ങൾ അന്വേഷിക്കുകയും പ്രതിരോധിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന പ്രധാന മാർഗമാണ്. തുറക്കുന്നു രേഖീയ വീക്ഷണംനവോത്ഥാനകാലത്ത്, ഈ കാലത്തെ വാസ്തുവിദ്യയുടെ സ്പേഷ്യൽ ആശയത്തെ സജീവമായി സ്വാധീനിച്ചു. ആത്യന്തികമായി, രേഖീയ വീക്ഷണത്തിന്റെ ഗ്രാഹ്യം പ്രദേശം, പടികൾ, കെട്ടിടങ്ങൾ എന്നിവയെ ഒരൊറ്റ സ്പേഷ്യൽ കോമ്പോസിഷനിലേക്ക് ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിലേക്കും അതിനുശേഷം ഭീമന്റെ ആവിർഭാവത്തിലേക്കും നയിച്ചു. വാസ്തുവിദ്യാ സംഘങ്ങൾബറോക്കും ഉയർന്ന ക്ലാസിക്കും. വർഷങ്ങൾക്കുശേഷം, ക്യൂബിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാരുടെ പരീക്ഷണങ്ങൾ വാസ്തുവിദ്യാ രൂപ സൃഷ്ടിയുടെ വികാസത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. അവർ ഒരു വസ്തുവിനെ വ്യത്യസ്ത വീക്ഷണകോണുകളിൽ നിന്ന് ചിത്രീകരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, നിരവധി ചിത്രങ്ങളെ സൂപ്പർഇമ്പോസ് ചെയ്തുകൊണ്ട് അതിന്റെ ത്രിമാന ധാരണ കൈവരിക്കാൻ, നാലാമത്തെ മാനം അവതരിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് സ്പേഷ്യൽ പെർസെപ്ഷന്റെ സാധ്യതകൾ വികസിപ്പിക്കാൻ - സമയം. ഈ ത്രിമാന ധാരണ ആധുനിക ആർക്കിടെക്ചറിനായുള്ള ഔപചാരിക തിരയലിന്റെ ആരംഭ പോയിന്റായി വർത്തിച്ചു, ഇത് ബഹിരാകാശത്ത് സ്വതന്ത്രമായി സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന വോള്യങ്ങളുടെയും വിമാനങ്ങളുടെയും സങ്കീർണ്ണമായ പ്ലേ ഉപയോഗിച്ച് മുഖത്തിന്റെ ഫ്ലാറ്റ് സ്ക്രീനിനെ എതിർത്തു.

ശിൽപവും ചിത്രകലയും വാസ്തുവിദ്യയിൽ നിന്ന് പെട്ടെന്ന് സ്വാതന്ത്ര്യം നേടിയില്ല. ആദ്യം അവ ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനയുടെ ഘടകങ്ങൾ മാത്രമായിരുന്നു. പെയിന്റിംഗ് മതിലിൽ നിന്നോ ഐക്കണോസ്റ്റാസിസിൽ നിന്നോ വേർപെടുത്താൻ ഒരു നൂറ്റാണ്ടിലേറെ സമയമെടുത്തു. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ഫ്ലോറൻസിലെ പിയാസ ഡെല്ല സിഗ്നോറിയയിൽ, ശിൽപങ്ങൾ ഇപ്പോഴും കെട്ടിടങ്ങൾക്ക് ചുറ്റും ഭയങ്കരമായി തിങ്ങിക്കൂടുന്നു, മുൻഭാഗങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും തകർക്കാൻ ഭയപ്പെടുന്നതുപോലെ. മൈക്കലാഞ്ചലോ ഒന്നാമതെത്തി കുതിരസവാരി പ്രതിമറോമിലെ കാപ്പിറ്റോലിൻ സ്ക്വയറിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത്. വർഷം 1546 ആണ്. അതിനുശേഷം, സ്മാരകം, സ്മാരക ശിൽപം രചനയുടെ ഒരു സ്വതന്ത്ര ഘടകത്തിന്റെ അവകാശങ്ങൾ നേടുന്നു, നഗര ഇടം സംഘടിപ്പിക്കുന്നു. ശരിയാണ്, ശിൽപരൂപം ഇപ്പോഴും വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനയുടെ ചുവരുകളിൽ കുറച്ചുകാലമായി തുടരുന്നു, എന്നാൽ "മുൻ ആഡംബര" ത്തിന്റെ ഈ അവസാന അടയാളങ്ങൾ ക്രമേണ അവയിൽ നിന്ന് അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു.

ആധുനിക വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഈ ഘടനയെ കോർബ്യൂസിയർ തന്റെ സ്വഭാവ ദൃഢതയോടെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു: "ശില്പമോ ചിത്രകലയോ അലങ്കാരമായി ഞാൻ തിരിച്ചറിയുന്നില്ല. സംഗീതവും നാടകവും നിങ്ങളെ ബാധിക്കുന്ന അതേ രീതിയിൽ കാഴ്ചക്കാരിൽ ആഴത്തിലുള്ള വികാരങ്ങൾ ഉണർത്താൻ രണ്ടുപേർക്കും കഴിയുമെന്ന് ഞാൻ സമ്മതിക്കുന്നു - ഇതെല്ലാം സൃഷ്ടിയുടെ ഗുണനിലവാരത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഞാൻ തീർച്ചയായും അലങ്കാരത്തിന് എതിരാണ്. മറുവശത്ത്, ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ജോലിയും പ്രത്യേകിച്ച് അത് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന പ്ലാറ്റ്ഫോമും നോക്കുമ്പോൾ, കെട്ടിടത്തിന്റെ തന്നെയും ചുറ്റുമുള്ള ചില സ്ഥലങ്ങളും ചില തീവ്രമായ ഗണിതശാസ്ത്ര സ്ഥലങ്ങളാണെന്ന് നിങ്ങൾ കാണുന്നു, അത് ജോലിയുടെയും പരിസ്ഥിതിയുടെയും അനുപാതത്തിന്റെ താക്കോലായി മാറുന്നു. ഏറ്റവും ഉയർന്ന തീവ്രതയുള്ള സ്ഥലങ്ങൾ ഇവയാണ്, വാസ്തുശില്പിയുടെ കൃത്യമായ ലക്ഷ്യം സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ കഴിയുന്നത് ഈ സ്ഥലങ്ങളിലാണ് - ഒരു കുളത്തിന്റെ രൂപത്തിലായാലും, ഒരു കല്ലിന്റെ രൂപത്തിലായാലും, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പ്രതിമയിലായാലും. ഈ സ്ഥലത്ത് ഒരു പ്രസംഗം, ഒരു കലാകാരന്റെ പ്രസംഗം, പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രസംഗം എന്നിവയ്ക്കുള്ള എല്ലാ വ്യവസ്ഥകളും സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് പറയാം.

ഇന്നത്തെ പ്രസക്തി ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അനുയോജ്യമായ ഒരു നഗരം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രശ്നം നവോത്ഥാനത്തിന്റെ (XIV - XVI നൂറ്റാണ്ടുകൾ) വിദൂര കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രത്യേകിച്ചും നിശിതമായിരുന്നു. നരവംശ കേന്ദ്രീകൃത തത്ത്വചിന്തയുടെ പ്രിസത്തിലൂടെ ഈ വിഷയം ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ നഗര ആസൂത്രണ കലയിൽ മുൻനിരയായി മാറുന്നു. സന്തോഷം, സ്നേഹം, ആഡംബരം, സുഖം, സൗകര്യം, ചിന്തകൾ, ആശയങ്ങൾ എന്നിവയ്‌ക്ക് ആവശ്യമായ ഒരു മനുഷ്യൻ അക്കാലത്തിന്റെ അളവുകോലായി മാറുന്നു, പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ച പുരാതന ചൈതന്യത്തിന്റെ പ്രതീകമായി, ഈ മനുഷ്യനെ വലിയ അക്ഷരത്തിൽ പാടാൻ വിളിക്കുന്നു. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ചിന്തയെ അദ്ദേഹം നഗരത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ പ്രശ്നത്തിന് അതുല്യവും ചിലപ്പോൾ ഉട്ടോപ്യനും വാസ്തുവിദ്യയും ദാർശനികവുമായ പരിഹാരങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയലിലേക്ക് നീക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തേത് ഒരു പുതിയ പങ്ക് വഹിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, ഇത് ഒരു അടഞ്ഞ മുഴുവൻ പരസ്പരബന്ധിതമായ ഇടമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, വേലി കെട്ടിയതും പ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തവുമാണ്, അവിടെ ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഴുവൻ ജീവിതവും കടന്നുപോകുന്നു.

ഈ സ്ഥലത്ത്, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ശാരീരികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ ആവശ്യങ്ങളും ആഗ്രഹങ്ങളും പൂർണ്ണമായി കണക്കിലെടുക്കണം, നഗരത്തിലെ മനുഷ്യവാസത്തിന്റെ സുഖവും സുരക്ഷയും പോലുള്ള വശങ്ങൾ പൂർണ്ണമായി ചിന്തിക്കണം. പുതിയത് തോക്കുകൾപ്രതിരോധമില്ലാത്ത മധ്യകാല ശിലാ കോട്ടകൾ ഉണ്ടാക്കി. ഇത് മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിട്ടുണ്ട്, ഉദാഹരണത്തിന്, നഗരങ്ങളുടെ ചുറ്റളവിൽ മൺകൊത്തളങ്ങളുള്ള മതിലുകളുടെ രൂപം, നഗര കോട്ടകളുടെ വിചിത്രമായ നക്ഷത്രാകൃതിയിലുള്ള ഒരു വരി നിർണ്ണയിച്ചതായി തോന്നുന്നു. "അനുയോജ്യമായ നഗരം" എന്ന പൊതു നവോത്ഥാന ആശയം രൂപപ്പെടുന്നു - ജീവിക്കാൻ ഏറ്റവും സൗകര്യപ്രദവും സുരക്ഷിതവുമായ നഗരം. ഒറ്റവാക്കിൽ പറഞ്ഞാൽ, അത്തരം പ്രവണതകൾ ആധുനിക വാസ്തുശില്പിക്ക് അന്യമല്ല, എന്നാൽ നവോത്ഥാനം പിന്നീട് ഒരു പുതിയ അതിർത്തി അടയാളപ്പെടുത്തി, സ്രഷ്ടാവിന്റെ മനസ്സിൽ ഒരു പുതിയ ജീവശ്വാസം, ചില അജ്ഞാതങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു. മുൻകാല മാനദണ്ഡങ്ങൾ, മാനദണ്ഡങ്ങൾ, സ്റ്റീരിയോടൈപ്പുകൾ, അതിന്റെ അനന്തരഫലങ്ങൾ ഇന്ന് അനുയോജ്യമായ ഒരു നഗരത്തിനായുള്ള തിരയലിൽ അനുഭവപ്പെടുന്നു.

ജൂലിയസ് സീസറിന്റെ സൈന്യത്തിലെ ആർക്കിടെക്റ്റും എഞ്ചിനീയറുമായ മാർക്ക് വിട്രൂവിയസ് (ബിസി ഒന്നാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി) ഈ സിരയിലെ ആദ്യ പഠനങ്ങൾ നടത്തി - വാസ്തുവിദ്യയെക്കുറിച്ചുള്ള പത്ത് പുസ്തകങ്ങൾ എന്ന തന്റെ ഗ്രന്ഥത്തിൽ, വിട്രൂവിയസ് സിദ്ധാന്തവും പ്രയോഗവും തമ്മിലുള്ള സുവർണ്ണ ശരാശരിയുടെ പ്രശ്നം അവതരിപ്പിച്ചു. പരിസരത്തിന്റെ മ്യൂസിക്കൽ അക്കോസ്റ്റിക്സിന്റെ.

വിട്രൂവിയസ് തന്നെ അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രം ഉപേക്ഷിച്ചില്ല, എന്നാൽ ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങളുടെ നിരവധി ഗവേഷകരും പിൻഗാമികളും ചെയ്തു, അതിൽ നിന്ന്, പലപ്പോഴും ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടുന്നതുപോലെ, നവോത്ഥാനം തന്നെ ആരംഭിച്ചു.

എന്നാൽ അനുയോജ്യമായ നഗരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വാദങ്ങൾ, അതിന്റെ ആശയങ്ങൾ പുരാതന ഗ്രീക്ക് തത്ത്വചിന്തകരുടെ പ്രബന്ധങ്ങളിൽ നിന്നാണ് ഉത്ഭവിക്കുന്നത് - അതിനാൽ, ഒരു നിമിഷം, നമ്മൾ പരിഗണിക്കുന്നതിനേക്കാൾ അൽപ്പം മുമ്പുള്ള ഒരു യുഗത്തിലേക്ക് - പുരാതനതയിലേക്ക് തിരിയുന്നത് മൂല്യവത്താണ്.

Sfortsinda - സാധാരണ വീടുകൾ കമാനം. ഫിലാറെറ്റ് (ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ ഡ്രോയിംഗ്)

പുരാതന ഗ്രീസിന്റെ തലസ്ഥാനമായ ഏഥൻസിൽ നഗര-സംസ്ഥാനങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള പ്രക്രിയ, പുരാതന കാലത്തെ ഏറ്റവും വലിയ രണ്ട് തത്ത്വചിന്തകരുടെ രചനകളിൽ സംഗ്രഹിച്ചിരിക്കുന്നു: പ്ലേറ്റോ (428 - 348 ബിസി), അരിസ്റ്റോട്ടിൽ (ബിസി 384 - 322).

അങ്ങനെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തെ പ്രഭുവർഗ്ഗ സർക്കിളുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ആദർശവാദി തത്ത്വചിന്തകൻ പ്ലേറ്റോ, കർശനമായി നിയന്ത്രിത ഭരണകൂട വ്യവസ്ഥയുടെ അനുയായിയായിരുന്നു, ഒരു രാജാവും ആർക്കോണുകളും ഭരിച്ചിരുന്ന അറ്റ്ലാന്റിസ് എന്ന പുരാണ രാജ്യത്തിന്റെ കഥയും അദ്ദേഹം സ്വന്തമാക്കിയത് വെറുതെയല്ല. പ്ലേറ്റോയുടെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ, ആ അനുയോജ്യമായ നഗര-സംസ്ഥാനത്തിന്റെ ചരിത്രപരമായ പ്രോട്ടോടൈപ്പായിരുന്നു അറ്റ്ലാന്റിസ്, അത് അദ്ദേഹം തന്റെ "ദി സ്റ്റേറ്റ്", "ലോസ്" എന്നീ കൃതികളിൽ ചർച്ച ചെയ്തു.

നവോത്ഥാനത്തിലേക്ക് മടങ്ങുമ്പോൾ, മനുഷ്യരാശിയുടെ ചരിത്രത്തിലെ നഗര ആസൂത്രണത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ യഥാർത്ഥ സൈദ്ധാന്തികനായ ലിയോൺ ബാറ്റിസ്റ്റ ആൽബർട്ടിയെക്കുറിച്ച് പറയാം, അദ്ദേഹം "ഒരു നഗരം എങ്ങനെ നിർമ്മിക്കാം" എന്ന് വിശദമായി വിവരിക്കുന്നു, ഒരു സ്ഥലം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ച് അതിന്റെ ആന്തരിക ഘടനയിൽ അവസാനിക്കുന്നു. ആൽബെർട്ടി എഴുതി, "സൗന്ദര്യം എന്നത് എല്ലാ ഭാഗങ്ങളുടെയും കർശനമായ ആനുപാതികമായ യോജിപ്പാണ്, അത് വഷളാക്കാതെ ഒന്നും ചേർക്കാനോ കുറയ്ക്കാനോ മാറ്റാനോ കഴിയില്ല." വാസ്തവത്തിൽ, നവോത്ഥാന നഗര സംഘത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ ആദ്യമായി പ്രഖ്യാപിച്ചത് ആൽബെർട്ടിയാണ്, പുരാതന അനുപാതബോധത്തെ ഒരു പുതിയ യുഗത്തിന്റെ യുക്തിവാദ തുടക്കവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. കെട്ടിടത്തിന്റെ ഉയരം അതിന്റെ മുന്നിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന സ്ഥലവുമായി നൽകിയിരിക്കുന്ന അനുപാതം (1: 3 മുതൽ 1: 6 വരെ), പ്രധാന, ദ്വിതീയ കെട്ടിടങ്ങളുടെ വാസ്തുവിദ്യാ സ്കെയിലുകളുടെ സ്ഥിരത, ഘടനയുടെ സന്തുലിതാവസ്ഥ, വൈരുദ്ധ്യ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ അഭാവം - ഇവയാണ് നവോത്ഥാന നഗര ആസൂത്രകരുടെ സൗന്ദര്യാത്മക തത്വങ്ങൾ.

ആൽബെർട്ടി തന്റെ "വാസ്തുവിദ്യയെക്കുറിച്ചുള്ള പത്ത് പുസ്തകങ്ങൾ" എന്ന ഗ്രന്ഥത്തിൽ അനുയോജ്യമായ ഒരു നഗരം വരയ്ക്കുന്നു, യുക്തിസഹമായ ആസൂത്രണത്തിലും കെട്ടിടങ്ങൾ, തെരുവുകൾ, ചതുരങ്ങൾ എന്നിവയുടെ രൂപത്തിലും മനോഹരമാണ്. വ്യക്തിയുടെയും കുടുംബത്തിന്റെയും സമൂഹത്തിന്റെയും മൊത്തത്തിലുള്ള ആവശ്യങ്ങൾ നിറവേറ്റുന്ന തരത്തിലാണ് ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഴുവൻ ജീവിത അന്തരീക്ഷവും ഇവിടെ ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ബെർണാഡോ ഗാംബറെല്ലി (റോസെലിനോ), ഇതിനകം നിലവിലുള്ള ആശയങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്ത്, ഒരു അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിന്റെ വികസനത്തിന് സംഭാവന നൽകുന്നു, അതിന്റെ ഫലമായി ഇപ്പോഴും നിലനിൽക്കുന്ന പിയൻസ നഗരം (1459) കടലാസിലോ സ്രഷ്‌ടാക്കളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ആശയങ്ങളിലോ അവശേഷിക്കുന്ന നിരവധി പ്രോജക്റ്റുകളുടെ ഘടകങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. കോർസിഗ്നാനോയുടെ മധ്യകാല വാസസ്ഥലം നേരായ തെരുവുകളും സാധാരണ ലേഔട്ടും ഉള്ള ഒരു നവോത്ഥാന നഗരമായി മാറിയതിന്റെ വ്യക്തമായ ഉദാഹരണമാണ് ഈ നഗരം.

അന്റോണിയോ ഡി പിയെട്രോ അവെർലിനോ (ഫിലാറെറ്റ്) (സി. 1400 - സി. 1469) തന്റെ ഗ്രന്ഥത്തിൽ സ്ഫോർസിൻഡയുടെ അനുയോജ്യമായ നഗരത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകുന്നു.

3.5 കിലോമീറ്റർ വശമുള്ള രണ്ട് തുല്യ ചതുരങ്ങളുടെ 45 ° കോണിൽ കവലയിൽ രൂപംകൊണ്ട പദ്ധതിയിൽ നഗരം ഒരു അഷ്ടഭുജാകൃതിയിലുള്ള നക്ഷത്രമായിരുന്നു. നക്ഷത്രത്തിന്റെ ലെഡ്ജുകളിൽ എട്ട് റൗണ്ട് ടവറുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, "പോക്കറ്റുകളിൽ" - എട്ട് നഗര കവാടങ്ങൾ. ഗേറ്റുകളും ടവറുകളും റേഡിയൽ തെരുവുകളാൽ കേന്ദ്രവുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അവയിൽ ചിലത് ഷിപ്പിംഗ് ചാനലുകളായിരുന്നു. നഗരത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത്, ഒരു കുന്നിൻ മുകളിൽ, ചതുരാകൃതിയിലുള്ള ഒരു പ്രധാന ചതുരം ഉണ്ടായിരുന്നു, അതിന്റെ ചെറിയ വശങ്ങളിൽ രാജകുമാരന്റെ കൊട്ടാരവും സിറ്റി കത്തീഡ്രലും സ്ഥാപിക്കേണ്ടതായിരുന്നു, നീളമുള്ള വശങ്ങളിൽ - ജുഡീഷ്യൽ, സിറ്റി സ്ഥാപനങ്ങൾ.

സ്ക്വയറിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു കുളവും ഒരു വാച്ച് ടവറും ഉണ്ടായിരുന്നു. നഗരത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രഗത്ഭരായ നിവാസികളുടെ വീടുകളുള്ള പ്രധാന സ്ക്വയറിനോട് ചേർന്ന് മറ്റ് രണ്ട് പേർ. റിംഗ് സ്ട്രീറ്റിനൊപ്പം റേഡിയൽ സ്ട്രീറ്റുകളുടെ കവലയിൽ പതിനാറ് സ്ക്വയറുകൾ കൂടി സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു: എട്ട് ഷോപ്പിംഗ് സ്ക്വയറുകളും എട്ട് ഇടവക കേന്ദ്രങ്ങൾക്കും പള്ളികൾക്കും.

"അനുയോജ്യമായ" ആസൂത്രണത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഇറ്റലിയിലെ ഏക സാക്ഷാത്കാര നഗരം പിയൻസ ആയിരുന്നില്ല. അക്കാലത്ത് ഇറ്റലി തന്നെ ഒരു ഏകീകൃത രാഷ്ട്രമായിരുന്നില്ല, ഇപ്പോൾ നമുക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, അതിൽ നിരവധി പ്രത്യേക സ്വതന്ത്ര റിപ്പബ്ലിക്കുകളും ഡച്ചികളും ഉൾപ്പെടുന്നു. അത്തരം ഓരോ പ്രദേശത്തിന്റെയും തലവൻ ഒരു കുലീന കുടുംബമായിരുന്നു. തീർച്ചയായും, ഓരോ ഭരണാധികാരിയും തന്റെ സംസ്ഥാനത്ത് ഒരു "അനുയോജ്യമായ" നഗരത്തിന്റെ മാതൃക ഉണ്ടായിരിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, അത് അവനെ വിദ്യാസമ്പന്നനും പുരോഗമനപരവുമായ നവോത്ഥാന വ്യക്തിയായി കണക്കാക്കാൻ അനുവദിക്കും. അതിനാൽ, 1492-ൽ, ഡി എസ്റ്റെ രാജവംശത്തിന്റെ പ്രതിനിധി, ഡ്യൂക്ക് എർകോൾ I, തന്റെ ഡച്ചിയിലെ പ്രധാന നഗരങ്ങളിലൊന്നായ ഫെറാറ പുനർനിർമ്മിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു.

പുനർനിർമ്മാണം വാസ്തുശില്പിയായ ബിയാജിയോ റോസെറ്റിയെ ഏൽപ്പിച്ചു. കാഴ്ചകളുടെ വിശാലതയാലും നവീകരണത്തോടുള്ള സ്നേഹത്താലും അദ്ദേഹം വ്യത്യസ്തനായിരുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ കൃതികളിലും പ്രകടമായി. നഗരത്തിന്റെ പഴയ രൂപരേഖ അദ്ദേഹം നന്നായി പഠിക്കുകയും രസകരമായ ഒരു പരിഹാരത്തിലേക്ക് വരികയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന് മുമ്പ് ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ ഒന്നുകിൽ പഴയ കെട്ടിടങ്ങൾ പൊളിച്ചുമാറ്റുകയോ ആദ്യം മുതൽ പണിതിരിക്കുകയോ ചെയ്താൽ, പഴയതിന് മുകളിൽ ഒരു പുതിയ നഗരം നിർമ്മിക്കാൻ ബിയാജിയോ തീരുമാനിച്ചു. അങ്ങനെ, അദ്ദേഹം ഒരേസമയം നവോത്ഥാന നഗരം എന്ന ആശയം അതിന്റെ നേരായ തെരുവുകളും ഒപ്പം തുറന്ന ഇടങ്ങൾമധ്യകാല നഗരത്തിന്റെ സമഗ്രതയും സ്വയംപര്യാപ്തതയും ഊന്നിപ്പറയുകയും ചെയ്തു. വാസ്തുശില്പിയുടെ പ്രധാന കണ്ടുപിടുത്തം സ്ഥലങ്ങളുടെ വ്യത്യസ്തമായ ഉപയോഗമായിരുന്നു. സാധാരണ നഗരാസൂത്രണത്തിന്റെ എല്ലാ നിയമങ്ങളും അദ്ദേഹം അനുസരിച്ചില്ല, അത് തുറന്ന ചതുരങ്ങളും വിശാലമായ തെരുവുകളും നിർദ്ദേശിച്ചു. പകരം, നഗരത്തിന്റെ മധ്യകാല ഭാഗം കേടുകൂടാതെയിരുന്നതിനാൽ, ബിയാജിയോ എതിർവശങ്ങളിൽ കളിക്കുന്നു: ഇടുങ്ങിയ തെരുവുകളുള്ള പ്രധാന റോഡുകൾ, ഇരുണ്ട ചത്ത അറ്റങ്ങളുള്ള ശോഭയുള്ള ചതുരങ്ങൾ, സാധാരണ നിവാസികളുടെ താഴ്ന്ന വീടുകളുള്ള വലിയ ഡക്കൽ വീടുകൾ. മാത്രമല്ല, ഈ ഘടകങ്ങൾ പരസ്പരം വിരുദ്ധമല്ല: വിപരീത വീക്ഷണം നേരായ ഒന്നുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ റണ്ണിംഗ് ലൈനുകളും വളരുന്ന വോള്യങ്ങളും പരസ്പരം വിരുദ്ധമല്ല.

വെനീഷ്യൻ പണ്ഡിതനും വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഉപജ്ഞാതാവുമായ ഡാനിയേൽ ബാർബറോ (1514-1570) തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും വിട്രൂവിയസിന്റെ ഗ്രന്ഥം പഠിക്കാൻ നീക്കിവച്ചു, അതിന്റെ ഫലമായി "വിട്രൂവിയസിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയെക്കുറിച്ചുള്ള പത്ത് പുസ്തകങ്ങൾ ഡാനിയേൽ ബാർബറോയുടെ വ്യാഖ്യാനത്തോടെ" എന്ന തന്റെ പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മിക്ക വാസ്തുശില്പികളുടെയും. ഡാനിയേൽ ബാർബറോ തന്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം ഈ ഗ്രന്ഥം നന്നായി പഠിക്കുകയും അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ സ്കീം പുനർനിർമ്മിക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്തു, അത് വെട്രൂവിയസിന്റെ ആശയങ്ങളെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടുകളെ പൂരകമാക്കുന്ന ആശയങ്ങളെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കും.

കുറച്ച് മുമ്പ്, നവോത്ഥാന വാസ്തുശില്പിയായ സെസാർ സെസാരിനോ 1521-ൽ വാസ്തുവിദ്യയുടെ പത്ത് പുസ്തകങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ വ്യാഖ്യാനം ഒരു അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക ഡയഗ്രമുകൾ ഉൾപ്പെടെ നിരവധി ചിത്രീകരണങ്ങളോടെ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ അത്തരം നിരവധി സൈദ്ധാന്തികർക്കിടയിൽ. ആൻഡ്രിയ പല്ലാഡിയോ (1508-1580) ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം നേടി. 1570-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഫോർ ബുക്സ് ഓൺ ആർക്കിടെക്ചർ (ഇറ്റാലിയൻ: ക്വാട്രോ ലിബ്രി ഡിഹാർച്ചിറ്റെത്തുറ) എന്ന തന്റെ ഗ്രന്ഥത്തിൽ, പലാഡിയോ നഗരത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗം എടുത്തുകാണിച്ചില്ല, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുഴുവൻ കൃതികളും ഈ പ്രത്യേക വിഷയത്തിനായി നീക്കിവച്ചിരുന്നു. "ഒരു നഗരം ഒരുതരം വലിയ വീടല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ല, തിരിച്ചും, ഒരു വീട് ഒരുതരം ചെറിയ നഗരമാണ്" എന്ന് അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു.

ഒരു റെസിഡൻഷ്യൽ കെട്ടിടവും നഗരവും തമ്മിൽ തുല്യമായ അടയാളം സ്ഥാപിച്ചുകൊണ്ട്, പല്ലാഡിയോ അതിലൂടെ നഗര ജീവിയുടെ സമഗ്രതയ്ക്കും അതിന്റെ സ്പേഷ്യൽ ഘടകങ്ങളുടെ പരസ്പര ബന്ധത്തിനും ഊന്നൽ നൽകി. നഗര ജീവിയുടെ സമഗ്രതയെയും അതിന്റെ സ്പേഷ്യൽ ഘടകങ്ങളുടെ ബന്ധത്തെയും അദ്ദേഹം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. നഗര സമുച്ചയത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം എഴുതുന്നു: "സൗന്ദര്യം എന്നത് മനോഹരമായ ഒരു രൂപത്തിന്റെ ഫലമാണ്, ഭാഗങ്ങൾ, ഭാഗങ്ങൾ പരസ്പരം, ഭാഗങ്ങൾ മൊത്തത്തിലുള്ള കത്തിടപാടുകൾ." കെട്ടിടങ്ങളുടെ ഇന്റീരിയർ, അവയുടെ അളവുകൾ, അനുപാതങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് പ്രബന്ധത്തിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നൽകിയിരിക്കുന്നു. തെരുവുകളുടെ ബഹിരാകാശത്തെ വീടുകളുടെയും മുറ്റങ്ങളുടെയും ഇന്റീരിയറുമായി ജൈവികമായി ബന്ധിപ്പിക്കാൻ പല്ലാഡിയോ ശ്രമിക്കുന്നു.

XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ. നഗരങ്ങളുടെ ഉപരോധസമയത്ത്, സ്ഫോടനാത്മക ഷെല്ലുകളുള്ള പീരങ്കി ആയുധങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. നഗര കോട്ടകളുടെ സ്വഭാവം പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യാൻ ഇത് സിറ്റി പ്ലാനർമാരെ നിർബന്ധിതരാക്കി. കോട്ടയുടെ മതിലുകൾക്കും ഗോപുരങ്ങൾക്കും പകരം മൺകൊത്തളങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു, അവ നഗരാതിർത്തികൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് മുന്നോട്ട് കൊണ്ടുപോകുന്നത് ശത്രുക്കളുടെ ആക്രമണത്തെ ചെറുക്കാനും നഗരത്തിലേക്ക് അടുക്കുന്ന ശത്രുവിന് നേരെ വെടിയുതിർക്കാനും പ്രാപ്തമായിരുന്നു. ഇതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, നഗര കവാടങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല, ഇപ്പോൾ മുതൽ ശക്തമായ പ്രതിരോധ കേന്ദ്രങ്ങളിൽ നിന്ന് നഗരത്തിലേക്കുള്ള പ്രധാന കവാടങ്ങളായി മാറിയിരിക്കുന്നു. വിചിത്രമായ നക്ഷത്രാകൃതിയിലുള്ള വിവിധ രൂപങ്ങളുടെ രൂപത്തിലുള്ള ഈ നവീകരണങ്ങൾ പ്രോജക്റ്റുകളിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങൾബ്യൂണയുട്ടോ ലോറിനി, അന്റോണിയോ ലുപിസിനി, ഫ്രാൻസെസ്കോ ഡി ജോർജ്ജ് മാർട്ടിനി, ജിറോലാമോ മാഗി, ജിയോവന്നി ബെല്ലൂച്ചി, ഫ്രാ ജിയോകോണ്ടോ, ഫ്രാൻസെസ്കോ ഡി മാർച്ചി, ഡാനിയൽ സ്‌പെക്കിൾ, ജാക്വസ് പെരെറ്റ്, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ, വിസെൻസോ സ്കാമോസി, ജോർജ്ജ് വസാരി ജൂനിയർ. തുടങ്ങിയവ.

കോട്ടയുള്ള നഗരമായ പാൽമനോവയെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കോട്ട വാസ്തുവിദ്യയുടെ പര്യവസാനമായി കണക്കാക്കാം, ഇതിന്റെ പദ്ധതി, ആർക്കിടെക്റ്റ് വിസെൻസോ സ്കാമോസിയുടെ പദ്ധതി പ്രകാരം ഒമ്പത് പോയിന്റുള്ള നക്ഷത്രത്തിന്റെ ആകൃതിയാണ്, മധ്യഭാഗത്ത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ചതുരത്തിൽ നിന്ന് തെരുവുകൾ പ്രസരിക്കുന്നു. നഗരത്തിന്റെ പ്രദേശം പന്ത്രണ്ട് കൊത്തളങ്ങളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു, ഓരോ കൊത്തളങ്ങളും അയൽക്കാരെ സംരക്ഷിക്കുന്ന തരത്തിൽ ആസൂത്രണം ചെയ്യപ്പെട്ടു, കൂടാതെ നാല് നഗര കവാടങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു, അതിൽ നിന്ന് രണ്ട് പ്രധാന തെരുവുകൾ വലത് കോണിൽ വിഭജിച്ചു. കൊട്ടാരം, കത്തീഡ്രൽ, യൂണിവേഴ്സിറ്റി, നഗര സ്ഥാപനങ്ങൾ എന്നിവയെ അവഗണിക്കുന്ന പ്രധാന സ്ക്വയർ അവരുടെ കവലയിലായിരുന്നു. പടിഞ്ഞാറ്, കിഴക്ക് ഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന് രണ്ട് വ്യാപാര സ്ക്വയറുകളോട് ചേർന്ന്, എക്സ്ചേഞ്ച് സ്ക്വയർ വടക്ക്, വൈക്കോൽ, വിറക് വ്യാപാരത്തിനുള്ള ചതുരം തെക്ക് എന്നിവിടങ്ങളിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. നഗരത്തിന്റെ പ്രദേശം ഒരു നദി മുറിച്ചുകടന്നു, അതിന്റെ ചുറ്റളവിൽ എട്ട് ഇടവക പള്ളികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. നഗരത്തിന്റെ ലേഔട്ട് പതിവായിരുന്നു. കോട്ടയ്ക്ക് ചുറ്റും ഒരു കിടങ്ങുണ്ടായിരുന്നു.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ എഞ്ചിനീയറിംഗ് പരിതസ്ഥിതിയിൽ, രചന, ഐക്യം, സൗന്ദര്യം, അനുപാതം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യങ്ങൾ ഉത്സാഹത്തോടെ പഠിക്കപ്പെടുന്നു. ഈ അനുയോജ്യമായ നിർമ്മാണങ്ങളിൽ, നഗരത്തിന്റെ ആസൂത്രണം യുക്തിവാദം, ജ്യാമിതീയ വ്യക്തത, കേന്ദ്രീകൃത ഘടന, സമ്പൂർണ്ണവും ഭാഗങ്ങളും തമ്മിലുള്ള യോജിപ്പ് എന്നിവയാണ്. അവസാനമായി, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയെ മറ്റ് കാലഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നത് ഈ നിർമ്മാണങ്ങളുടെയെല്ലാം അടിസ്ഥാനത്തിൽ കേന്ദ്രത്തിൽ നിൽക്കുന്ന വ്യക്തിയാണ്. നഗരങ്ങളുടെ നിരവധി പേരുകളും പേരുകളും ഉദാഹരണങ്ങളായി വർത്തിക്കും. ഡ്യൂക്ക് ഫെഡറിക്കോ ഡാ മോണ്ടെഫെൽട്രോ, ടെറാഡെൽ സോൾ ("സൂര്യന്റെ നഗരം"), വലെറ്റയിലെ വിഗെവാനോ, ലൊംബാർഡി (മാൾട്ടയുടെ തലസ്ഥാനം) എന്നിവയ്ക്കായി ആർക്കിടെക്റ്റ് ലൂസിയാനോ ലോറാന സൃഷ്ടിച്ച "പാലാസോയുടെ രൂപത്തിലുള്ള ഒരു നഗരം" എന്ന ഉർബിനോയെ അതിജീവിച്ചു. രണ്ടാമത്തേതിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഈ ഗാംഭീര്യമുള്ള മതിലുകളുള്ള നഗരം മാർസാംസെറ്റിന്റെയും ഗ്രാൻഡ് ഹാർബറിന്റെയും രണ്ട് ആഴത്തിലുള്ള തുറമുഖങ്ങൾക്കിടയിൽ ഉയരുന്ന, മൗണ്ട് സ്കൈബറാസ് പെനിൻസുലയിലെ വെള്ളമില്ലാത്ത, കുത്തനെയുള്ള പാറക്കെട്ടുകളിൽ വളർന്നു. 1566-ൽ സ്ഥാപിതമായ വാലറ്റ, അതിശയകരമാംവിധം ചുരുങ്ങിയ സമയത്തിനുള്ളിൽ - 15 വർഷത്തിനുള്ളിൽ ആകർഷകമായ കൊത്തളങ്ങൾ, കോട്ടകൾ, ഒരു കത്തീഡ്രൽ എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം പൂർണ്ണമായും നിർമ്മിച്ചു.

നവോത്ഥാനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പൊതു ആശയങ്ങളും ആശയങ്ങളും 17-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിനപ്പുറത്തേക്ക് ഒഴുകുകയും കൊടുങ്കാറ്റുള്ള ഒരു പ്രവാഹത്തിൽ തെറിക്കുകയും ചെയ്തു, തുടർന്നുള്ള തലമുറയിലെ ആർക്കിടെക്റ്റുകളെയും എഞ്ചിനീയറിംഗ് വ്യക്തികളെയും ആലിംഗനം ചെയ്തു.

നിരവധി ആധുനിക വാസ്തുവിദ്യാ പദ്ധതികളുടെ ഉദാഹരണം പോലും നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സ്വാധീനം കാണിക്കുന്നു, അത് നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി മാനവികതയെയും മനുഷ്യന്റെ സുഖസൗകര്യങ്ങളുടെ പ്രാഥമികതയെയും കുറിച്ചുള്ള ആശയം നഷ്ടപ്പെട്ടിട്ടില്ല. എല്ലാത്തരം വേരിയബിൾ ഉപകരണങ്ങളിലും നിവാസികൾക്ക് നഗരത്തിന്റെ ലാളിത്യം, സൗകര്യം, "പ്രവേശനം" എന്നിവ പല കൃതികളിലും കാണാം, ഓരോരുത്തരും അവരുടേതായ രീതിയിൽ അവരെ പിന്തുടരുന്നു, വാസ്തുശില്പികളും ഗവേഷകരും എല്ലാവരും ഒന്നായി, എന്നിരുന്നാലും നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യജമാനന്മാർ ഇതിനകം നിർമ്മിച്ച നടപ്പാതയിലൂടെ ചുവടുവച്ചു.

"അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളുടെ" എല്ലാ ഉദാഹരണങ്ങളും ലേഖനത്തിൽ പരിഗണിച്ചിട്ടില്ല, അതിന്റെ ഉത്ഭവം മനോഹരമായ നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിന്റെ ആഴങ്ങളിൽ നിന്നാണ് - ചിലതിൽ, ഒരു സിവിലിയൻ ആയിരിക്കാനുള്ള സൗകര്യത്തിനും എർഗണോമിക്സിനും ഊന്നൽ നൽകുന്നു, മറ്റുള്ളവയിൽ പ്രതിരോധ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ പരമാവധി കാര്യക്ഷമതയിലാണ്; എന്നാൽ എല്ലാ ഉദാഹരണങ്ങളിലും, മെച്ചപ്പെടുത്തലിനായുള്ള അശ്രാന്തമായ ആഗ്രഹം ഞങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു, ഫലങ്ങൾ കൈവരിക്കുന്നതിന്, ഒരു വ്യക്തിയുടെ സൗകര്യത്തിനും സൗകര്യത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള ആത്മവിശ്വാസമുള്ള ചുവടുകൾ ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. ആശയങ്ങൾ, ആശയങ്ങൾ, ഒരു പരിധിവരെ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അഭിലാഷങ്ങൾ പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിനപ്പുറത്തേക്ക് ഒഴുകുകയും കൊടുങ്കാറ്റുള്ള ഒരു പ്രവാഹത്തിൽ തെറിക്കുകയും, തുടർന്നുള്ള തലമുറയിലെ ആർക്കിടെക്റ്റുകളെയും എഞ്ചിനീയറിംഗ് വ്യക്തികളെയും ആലിംഗനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.

ആധുനിക വാസ്തുശില്പികളുടെ ഉദാഹരണം നവോത്ഥാന വ്യക്തികളുടെ ആശയങ്ങളുടെ സ്വാധീനം വ്യക്തമായി കാണിക്കുന്നു, കുറച്ച് പരിഷ്ക്കരിച്ചു, എന്നാൽ നഗര ആസൂത്രണ പദ്ധതികളിൽ മാനവികതയെക്കുറിച്ചുള്ള അവരുടെ ആശയവും മാനുഷിക സൗകര്യങ്ങളുടെ പ്രാഥമികതയും നഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല. എല്ലാത്തരം വേരിയബിൾ ഉപകരണങ്ങളിലെയും താമസക്കാർക്ക് നഗരത്തിന്റെ ലാളിത്യം, സൗകര്യം, "പ്രവേശനക്ഷമത" എന്നിവ മറ്റ് പല കൃതികളിലും കണ്ടെത്താൻ കഴിയും, നടപ്പിലാക്കിയതും ഒരു തരത്തിലും - കടലാസിൽ അവശേഷിക്കുന്നു. ഓരോരുത്തരും അവരവരുടെ പാത പിന്തുടരുന്നു, വാസ്തുശില്പികളും ഗവേഷകരും എല്ലാവരും ഒന്നായി, എന്നിരുന്നാലും, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യജമാനന്മാർ ഇതിനകം നിർമ്മിച്ച പാതയിലൂടെ, പുനർജന്മം, മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ പുനർജന്മം, ഈ ദിശയിലെ പ്രധാന ചുവടുകൾ തുടങ്ങിയ ആശയങ്ങളുടെ അമർത്യ പ്രസക്തവും ആകർഷകവുമായ വെളിച്ചത്തെ പിന്തുടർന്ന് വിദൂര XIV നൂറ്റാണ്ടിലാണ്.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ, പ്രത്യേകിച്ച് ആധുനികമായ, പ്രായോഗിക കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് അവരുടെ എല്ലാ ഉട്ടോപ്യയ്ക്കും അസാധ്യതയ്ക്കും വേണ്ടി, അവരുടെ പ്രൗഢിയിൽ പൂർണ്ണമായി അവസാനിക്കുന്നില്ല, അല്ലെങ്കിൽ ഭാഗികമായെങ്കിലും, റൊമാന്റിക് ആർക്കിടെക്റ്റുകളുടെ സൃഷ്ടികളിലേക്ക് കാലാനുസൃതമായി കടന്നുവരുന്നു. മനുഷ്യാത്മാവിന്റെയും ബോധത്തിന്റെയും കൈവരിക്കാനാവാത്ത പൂർണതയിലേക്ക്.

പാൽമനോവ - കത്തീഡ്രൽ

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ചരിത്രം ആരംഭിക്കുന്നത് ഇപ്പോഴും ഈ കാലഘട്ടത്തെ നവോത്ഥാനം എന്ന് വിളിക്കുന്നു. നവോത്ഥാനം സംസ്കാരമായി മാറുകയും നവയുഗത്തിന്റെ സംസ്കാരത്തിന്റെ മുൻഗാമിയായി മാറുകയും ചെയ്തു. നവോത്ഥാനം XVI-XVII നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ അവസാനിച്ചു, കാരണം ഓരോ സംസ്ഥാനത്തും അതിന്റേതായ തുടക്കവും അവസാന തീയതിയും ഉണ്ട്.

ചില പൊതുവായ വിവരങ്ങൾ

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ ഫ്രാൻസെസ്കോ പെട്രാർക്കയും ജിയോവന്നി ബോക്കാസിയോയുമാണ്. വ്യക്തമായ, പൊതുവായ ഭാഷയിൽ ഉയർന്ന ചിത്രങ്ങളും ചിന്തകളും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയ ആദ്യത്തെ കവികളായി അവർ മാറി. ഈ നൂതനാശയം വലിയ ശബ്ദത്തോടെ സ്വീകരിക്കുകയും മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലേക്ക് വ്യാപിക്കുകയും ചെയ്തു.

നവോത്ഥാനവും കലയും

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ മനുഷ്യശരീരം ഇക്കാലത്തെ കലാകാരന്മാർക്ക് പ്രചോദനത്തിന്റെ പ്രധാന ഉറവിടമായും ഗവേഷണ വിഷയമായും മാറിയിരിക്കുന്നു എന്നതാണ്. അങ്ങനെ, ശിൽപത്തിന്റെയും ചിത്രകലയുടെയും യാഥാർത്ഥ്യവുമായുള്ള സാമ്യത്തിന് ഊന്നൽ നൽകി. നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ കലയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകളിൽ തിളക്കം, ശുദ്ധീകരിച്ച ബ്രഷ് വർക്ക്, നിഴലിന്റെയും വെളിച്ചത്തിന്റെയും കളി, ജോലിയുടെ പ്രക്രിയയിലെ സമഗ്രത, സങ്കീർണ്ണമായ രചനകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ബൈബിളിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രങ്ങളും മിത്തുകളും ആയിരുന്നു പ്രധാനം.

ഒരു പ്രത്യേക ക്യാൻവാസിലെ അവന്റെ ചിത്രവുമായി ഒരു യഥാർത്ഥ വ്യക്തിയുടെ സാമ്യം വളരെ അടുത്തായിരുന്നു, സാങ്കൽപ്പിക കഥാപാത്രം ജീവനുള്ളതായി തോന്നി. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയെക്കുറിച്ച് ഇത് പറയാനാവില്ല.

നവോത്ഥാനം (അതിന്റെ പ്രധാന പ്രവണതകൾ ഹ്രസ്വമായി മുകളിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്നു) മനുഷ്യശരീരത്തെ അനന്തമായ തുടക്കമായി മനസ്സിലാക്കി. വ്യക്തികളുടെ ശരീരം പഠിച്ചുകൊണ്ട് ശാസ്ത്രജ്ഞരും കലാകാരന്മാരും പതിവായി അവരുടെ കഴിവുകളും അറിവും മെച്ചപ്പെടുത്തി. ദൈവത്തിന്റെ സാദൃശ്യത്തിലും പ്രതിച്ഛായയിലുമാണ് മനുഷ്യനെ സൃഷ്ടിച്ചതെന്നായിരുന്നു അക്കാലത്ത് പ്രബലമായ അഭിപ്രായം. ഈ പ്രസ്താവന ശാരീരിക പൂർണ്ണതയെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. നവോത്ഥാന കലയുടെ പ്രധാനവും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ വസ്തുക്കൾ ദൈവങ്ങളായിരുന്നു.

മനുഷ്യ ശരീരത്തിന്റെ പ്രകൃതിയും സൗന്ദര്യവും

നവോത്ഥാന കല പ്രകൃതിയിൽ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. വൈവിധ്യമാർന്നതും സമൃദ്ധവുമായ സസ്യജാലങ്ങളായിരുന്നു ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളുടെ ഒരു സവിശേഷത. വെളുത്ത മേഘങ്ങളെ തുളച്ചുകയറുന്ന സൂര്യരശ്മികളാൽ തുളച്ചുകയറുന്ന നീല-നീല നിറത്തിലുള്ള ആകാശം ഉയർന്നുവരുന്ന ജീവജാലങ്ങൾക്ക് മനോഹരമായ ഒരു പശ്ചാത്തലമായിരുന്നു. നവോത്ഥാന കല മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ സൗന്ദര്യത്തെ ആദരിച്ചു. പേശികളുടെയും ശരീരത്തിന്റെയും ശുദ്ധീകരിച്ച മൂലകങ്ങളിൽ ഈ സവിശേഷത പ്രകടമായി. ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള പോസുകൾ, മുഖഭാവങ്ങളും ആംഗ്യങ്ങളും, നന്നായി ഏകോപിപ്പിച്ചതും വ്യക്തവുമായ വർണ്ണ പാലറ്റ് നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ശിൽപികളുടെയും ശിൽപികളുടെയും പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. ഇതിൽ ടിഷ്യൻ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, റെംബ്രാൻഡ് തുടങ്ങിയവരും ഉൾപ്പെടുന്നു.